通過寫心得體會，我們可以更好地記錄自己的思考和成長過程，留下寶貴的記憶。那么如何寫一篇完美的心得體會呢？首先，我們需要明確總結(jié)的目的和主題，確定要表達的觀點和感受，并用簡潔明了的語言進行闡述。其次，要注重邏輯性，將自己的思考過程進行合理的組織和安排，使讀者能夠清晰地理解你的觀點和思路。此外，還要注意語言的精煉和準確，避免使用模糊的詞語和空洞的表達，讓讀者能夠真正感受到你的心得和體會。以下是小編為大家整理的一些令人深思的心得體會范文，歡迎大家閱讀和交流。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇一
美術(shù)是一門藝術(shù)，它通過創(chuàng)作、表達和展示藝術(shù)作品，使人們感受到美的力量和藝術(shù)家的創(chuàng)造力。美術(shù)鑒賞是指對藝術(shù)作品進行觀賞、理解和評價的過程，通過對不同類型的藝術(shù)作品進行觀察和思考，我們可以培養(yǎng)自己的審美能力和藝術(shù)欣賞能力，同時也會收獲一些心得體會。
首先，美術(shù)鑒賞為我們提供了一種獨特的審美體驗。藝術(shù)作品通過藝術(shù)家的創(chuàng)作和表達，將各種情感、思想和意境融入其中。當我們欣賞藝術(shù)作品時，我們會被藝術(shù)家豐富的創(chuàng)意和形象所吸引，與作品中的情感產(chǎn)生共鳴。例如，當我欣賞梵高的《星夜》時，我仿佛可以感受到他對大自然的熱愛和對生命的無盡追求。這種審美體驗不僅讓我享受了藝術(shù)的美感，也使我對生活和藝術(shù)的理解更加深入。
其次，美術(shù)鑒賞對我們的審美能力有所提升。通過觀賞不同類型的藝術(shù)作品，我們可以學習到不同的藝術(shù)風格、表現(xiàn)方式和創(chuàng)作技法。例如，西方繪畫中的光影處理、中國水墨畫的線條表現(xiàn)和色彩運用等等。通過不斷欣賞和思考，我們可以逐漸培養(yǎng)出自己的審美眼光和辨別能力，學會欣賞藝術(shù)作品的美學特點和內(nèi)涵。這不僅豐富了我們的藝術(shù)嗅覺，也讓我們更加敏銳地發(fā)現(xiàn)身邊的美。
再次，美術(shù)鑒賞對我們的思維方式和觀察力有所影響。在美術(shù)作品中，藝術(shù)家往往通過藝術(shù)語言和表現(xiàn)手法來傳達他們的思想和理念。當我們欣賞這些作品時，我們需要用心去觀察，細致地尋找其中的細節(jié)和弦旋。這不僅鍛煉了我們的觀察力，也培養(yǎng)了我們的思維方式。藝術(shù)作品有時是復(fù)雜而抽象的，需要我們運用邏輯和想象力去理解。通過不斷的欣賞和思考，我們的思維方式會得到訓(xùn)練和改變，開拓了我們的思維空間。
最后，美術(shù)鑒賞讓我們更加懂得欣賞生活中的美。藝術(shù)作品是藝術(shù)家對生活的一種詮釋和表達，藝術(shù)創(chuàng)作的靈感往往來自于生活中的點點滴滴。通過鑒賞藝術(shù)作品，我們可以學會欣賞平凡之中的美麗，發(fā)現(xiàn)平凡生活中的細節(jié)和情感。例如，當我們走在大街上，看到一幅小巷壁畫時，我們會停下腳步觀賞，并體味其中的意義和情趣。這些細節(jié)和情感可以讓我們更加享受生活，從而提升我們的生活質(zhì)量。
總之，美術(shù)鑒賞是一種力求欣賞、理解和感受藝術(shù)作品的過程，通過這一過程，我們可以獲得獨特的審美體驗，提升自己的審美能力，影響我們的思維方式和觀察力，并讓我們更加懂得欣賞生活中的美。所以，我們應(yīng)該經(jīng)常參觀美術(shù)館、畫廊，和朋友一起分享欣賞的經(jīng)歷和心得，從而更好地感受和理解美術(shù)的魅力。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇二
美術(shù)鑒賞過程中肯定有不少的令人驚嘆的作品，小編整理了關(guān)于大學生美術(shù)鑒賞的心得體會的文章，供大家閱讀參考!
心得一：大學美術(shù)鑒賞心得體會
中外美術(shù)鑒賞學習心得體會美術(shù)鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。
美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
由于美學的復(fù)雜性，所以當時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論，而是眾說紛紜。
其中“美是生活說”是東方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說，認為美存在于現(xiàn)實生活中，生活才是美的本質(zhì)。
“美是理念說”是西方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說。
認為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現(xiàn)實存在的神秘的非物質(zhì)性的精神實體緊密相聯(lián)，由于這種精神實體的注入或顯現(xiàn)，才使客觀事物成為美的。
以前認為美術(shù)只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。
直到上了美術(shù)鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解;繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設(shè)計、新媒體和攝影等類型是現(xiàn)下的主流分類。
美術(shù)是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠的藝術(shù)形式。
課堂上我也學到了很多知識，讓我學會了如何真正的去欣賞一幅美術(shù)作品。
跟著老師的思路的見解，我不僅領(lǐng)略到了大作的美還領(lǐng)悟到生活中處處充滿了美。
中國傳統(tǒng)的美術(shù)，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。
線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術(shù)效果，講究骨法用筆。
這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。
徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。
用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。
暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。
齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。
巧妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的結(jié)構(gòu)和質(zhì)感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結(jié)構(gòu)里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。
為表現(xiàn)出那種透視感，用虛實結(jié)合，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。
黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠，極富于變化。
既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌，又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。
西方印象派的鼎盛時期出現(xiàn)了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。
其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。
他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。
僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的喜愛。
湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。
梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是和諧，優(yōu)雅甚至細膩，那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。
然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
是帶有原始沖動和熱情的生命體。
我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。
通過學習美術(shù)鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學到了專業(yè)課理論知識以外的東西，這門課培養(yǎng)了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。
更加堅定了我對美好生活的追求與熱愛。
心得二：
美術(shù)鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。
美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
第一：美術(shù)鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。
藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。
人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。
鑒于此，大學生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關(guān)注。
大學生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
在美術(shù)鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。
這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。
提高學生對美術(shù)意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。
通過美術(shù)鑒賞對美和藝術(shù)增進理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領(lǐng)域。
在這種鑒賞活動中，是美術(shù)作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術(shù)的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術(shù)鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。
通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術(shù)作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。
因而，當我們在鑒賞美術(shù)作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術(shù)家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。
對美術(shù)作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。
通過美術(shù)鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。
為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
心得三：
“美術(shù)”一聽到這個詞就會給人一種美的感受，我的整個心情也變得豁然開朗，這或許是我個人的原因吧!我小時候就比較喜歡美術(shù)，但這種喜歡并不意味著我對美術(shù)有非常深刻的理解。
我只知道美術(shù)會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。
當然了，前提是你喜歡它。
原本以為美術(shù)就是指畫家的畫作。
比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。
直到上了美術(shù)鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術(shù)的世界，也才真正認識到了美術(shù)的博大和內(nèi)容之豐富。
美術(shù)一詞被我所理解，也正是上了美術(shù)鑒賞課以后。
下面我就來談?wù)剬γ佬g(shù)鑒賞課的`感想：
大當初輔導(dǎo)員讓同學們選選修課我想既然自己比較喜歡美術(shù)，為什么不選美術(shù)鑒賞呢?大學應(yīng)該是一個全面發(fā)展的時期，我不能這么死板。
第二天，我毅然選擇了美術(shù)鑒賞。
第一次上課給我的感覺是讓我很舒心，每次上課我都感覺心情很好，課堂上也很輕松，在課堂上你不用記太多的筆記，只要帶上你的頭腦就可以了，通過美術(shù)鑒賞課，可以使我的視野更開闊，可以拓寬我的知識面。
在課堂上，我學到了很多知識，也讓我學會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家在畫一幅畫的時候是抱著何種心情。
還有作者到底在一幅畫中所想要表達的意思……
美術(shù)的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。
美術(shù)，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。
一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術(shù)了。
美術(shù)，更進一步的理解就是藝術(shù)，美術(shù)是一門藝術(shù)，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。
還有一些作品表現(xiàn)出了某一個時期特定的社會現(xiàn)象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。
正像老師所說的那樣，看美術(shù)作品更多是關(guān)注作品背后的故事，而不是只強調(diào)所帶來的經(jīng)濟價值。
當然經(jīng)濟價值也是一個方面，但是它與美術(shù)作品的產(chǎn)生，發(fā)展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。
因此美術(shù)不僅僅是畫，美術(shù)包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛。
美術(shù)鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。
欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
經(jīng)過漫長的歷史進程，美術(shù)的發(fā)展也越來越多元化。
現(xiàn)代美術(shù)與古代美術(shù)有著本質(zhì)的差別，現(xiàn)代的美術(shù)更多的帶有現(xiàn)代的氣息，現(xiàn)代畫也十分地簡明、易懂;而古代美術(shù)卻讓我們很難理解，以現(xiàn)代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產(chǎn)生共鳴，必須與歷史結(jié)合起來，才有所體會。
古畫也并不講究進大遠小的規(guī)律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分占的比例較小。
學了美術(shù)鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。
讓我的文化素質(zhì)和道德修養(yǎng)得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。
在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
心得四：
美術(shù)鑒賞，老師授課的方式與多數(shù)老師一樣，ppt作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。
經(jīng)過這一學期的相處和學習，在美術(shù)方面，我也略有所知，了解了美術(shù)的發(fā)展史。
同時知道了許多美術(shù)方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇三
美術(shù)，作為一種獨特的藝術(shù)表達形式，通過色彩、形狀、線條等元素，將藝術(shù)家內(nèi)心的創(chuàng)作靈感和情感通過視覺的方式傳遞給觀者。學習美術(shù)鑒賞，不僅能夠拓寬視野，提高審美能力，還能夠讓人從中獲得愉悅和啟發(fā)。下面我將從美術(shù)作品的欣賞、藝術(shù)元素的分析以及對藝術(shù)的體悟和心得等方面來探討美術(shù)鑒賞的重要性和我的體會。
首先，美術(shù)鑒賞能夠培養(yǎng)我們的藝術(shù)鑒賞能力，提高審美品味。在美術(shù)鑒賞中，觀者需要通過欣賞、分析和對比等方式來感受和理解藝術(shù)作品。藝術(shù)作品往往包含著藝術(shù)家的藝術(shù)理念和情感，通過欣賞和理解這些作品，我們能夠在審美上得到鍛煉，提高我們對于美的敏感度和辨別能力。例如，在欣賞一幅油畫時，觀者可以從中感受到畫家對色彩的運用以及繪畫技巧的獨到之處，這些對于我們的藝術(shù)鑒賞能力的提升是非常重要的。
其次，美術(shù)鑒賞能夠開闊我們的視野，拓寬人生閱歷。美術(shù)作品涵蓋了豐富的社會、文化和歷史背景，通過欣賞這些作品，我們可以了解到不同的文化和歷史。例如，在觀賞中國古代繪畫作品時，我們可以了解到古代文人的審美情趣和社會風貌，從中也能夠獲得對傳統(tǒng)文化的認識和理解。這對于我們提高人文素養(yǎng)、開拓思維和理解世界具有重要的作用。
再次，在美術(shù)鑒賞中，我們還能夠?qū)W會分析藝術(shù)作品中的藝術(shù)元素，并加深對美術(shù)創(chuàng)作的理解。藝術(shù)作品中的色彩、形狀、線條等藝術(shù)元素是藝術(shù)家用來表達情感和創(chuàng)造效果的重要手段。通過分析這些元素的運用和相互關(guān)系，我們能夠更好地理解藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖和表達方式。例如，在觀賞一幅抽象藝術(shù)作品時，通過分析作品中線條的運用和色彩的構(gòu)成，我們能夠感受到藝術(shù)家對于形式和情感的追求，從中也能夠提高我們對于抽象藝術(shù)的理解和欣賞能力。
最后，美術(shù)鑒賞還能夠幫助我們更好地理解藝術(shù)的意義和價值。藝術(shù)是人類文明的重要組成部分，它不僅能夠抒發(fā)情感，顯現(xiàn)美感，還能夠反應(yīng)社會現(xiàn)實和思想。通過鑒賞藝術(shù)作品，我們能夠更好地感受到藝術(shù)給我們帶來的情感和思考，并從中得到一種精神上的滿足和啟發(fā)。藝術(shù)的存在為我們提供了一個思考人生、感悟生活的空間，通過美術(shù)鑒賞，我們能夠更深刻地理解到藝術(shù)給我們帶來的意義和價值。
總之，美術(shù)鑒賞是一種重要的學習和體驗方式，通過欣賞藝術(shù)作品，我們能夠提高藝術(shù)鑒賞能力，開闊視野，加深對藝術(shù)元素的理解，并領(lǐng)悟和感悟到藝術(shù)的意義和價值。因此，培養(yǎng)和發(fā)展美術(shù)鑒賞的能力將對我們的生活產(chǎn)生積極而深遠的影響，讓我們在欣賞美麗藝術(shù)的同時，也能從中獲得心靈的愉悅和力量。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇四
音樂以其獨特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。
我記得小學的音樂老師是一位氣質(zhì)高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學了一學期口琴，那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團，那個時候她說我的聲音不錯，她希望我去參加她的團，那個時候我很高興，也去上了課，在那段時間我學了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學了一學期就升學了，后來也就沒再學，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。
本來這次選修音樂鑒賞課是因為學院要求修藝術(shù)類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學習，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發(fā)人類情感的。
至于音樂鑒賞課有沒有必要學習一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個人認為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家（當然也包括演繹者）心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實是對音樂的肢解。我認為，其實音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內(nèi)涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的詩詞往往不是那些格律謹嚴的詩詞；那些精于格律的詩詞家，其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。
周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。
適當?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當?shù)膸椭倍?。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)?。鐘子期以一介樵夫，?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞（僅僅是欣賞）音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。
但說到音樂鑒賞與基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識的聯(lián)系時，我還是要承認他們之間是有一定聯(lián)系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內(nèi)容之一，和其他門類的科學知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機械、枯燥、單調(diào)、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內(nèi)容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞”音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。因為樂理提供了解析音樂作品的武器、打開音樂神秘大門的鑰匙。在藝術(shù)與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補充與樂理完全對應(yīng)的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細細地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領(lǐng)略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內(nèi)涵，進而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯，有節(jié)奏、旋律音調(diào)、和聲、調(diào)式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經(jīng)典。而且在視唱的過程中培養(yǎng)了我們的音樂感覺，同時提高我們的學習興趣。因此音樂鑒賞課上學習一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識還是有必要的。
通過一學期的音樂鑒賞課學習，我對我國民族音樂又有了更深的認識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們喜歡當今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的'最高境界我認為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇五
美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。接下來就跟本站小編一起去了解一下關(guān)于大學美術(shù)鑒賞。
心得體會。
吧!
第一：美術(shù)鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關(guān)注。大學生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術(shù)鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術(shù)意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術(shù)鑒賞對美和藝術(shù)增進理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領(lǐng)域。在這種鑒賞活動中，是美術(shù)作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術(shù)的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術(shù)鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術(shù)作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術(shù)作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術(shù)家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術(shù)作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
“美術(shù)”一聽到這個詞就會給人一種美的感受，我的整個心情也變得豁然開朗，這或許是我個人的原因吧!我小時候就比較喜歡美術(shù)，但這種喜歡并不意味著我對美術(shù)有非常深刻的理解。我只知道美術(shù)會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術(shù)就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術(shù)鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術(shù)的世界，也才真正認識到了美術(shù)的博大和內(nèi)容之豐富。美術(shù)一詞被我所理解，也正是上了美術(shù)鑒賞課以后。下面我就來談?wù)剬γ佬g(shù)鑒賞課的感想：
美術(shù)的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。美術(shù)，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術(shù)了。美術(shù)，更進一步的理解就是藝術(shù)，美術(shù)是一門藝術(shù)，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。還有一些作品表現(xiàn)出了某一個時期特定的社會現(xiàn)象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。正像老師所說的那樣，看美術(shù)作品更多是關(guān)注作品背后的故事，而不是只強調(diào)所帶來的經(jīng)濟價值。當然經(jīng)濟價值也是一個方面，但是它與美術(shù)作品的產(chǎn)生，發(fā)展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。因此美術(shù)不僅僅是畫，美術(shù)包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛。
美術(shù)鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。經(jīng)過漫長的歷史進程，美術(shù)的發(fā)展也越來越多元化?，F(xiàn)代美術(shù)與古代美術(shù)有著本質(zhì)的差別，現(xiàn)代的美術(shù)更多的帶有現(xiàn)代的氣息，現(xiàn)代畫也十分地簡明、易懂;而古代美術(shù)卻讓我們很難理解，以現(xiàn)代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產(chǎn)生共鳴，必須與歷史結(jié)合起來，才有所體會。古畫也并不講究進大遠小的規(guī)律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分占的比例較小。
學了美術(shù)鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。讓我的文化素質(zhì)和道德修養(yǎng)得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
由于美學的復(fù)雜性，所以當時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論，而是眾說紛紜。其中“美是生活說”是東方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說，認為美存在于現(xiàn)實生活中，生活才是美的本質(zhì)。
“美是理念說”是西方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說。認為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現(xiàn)實存在的神秘的非物質(zhì)性的精神實體緊密相聯(lián)，由于這種精神實體的注入或顯現(xiàn)，才使客觀事物成為美的。
以前認為美術(shù)只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術(shù)鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解;繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設(shè)計、新媒體和攝影等類型是現(xiàn)下的主流分類。
美術(shù)是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠的藝術(shù)形式。課堂上我也學到了很多知識，讓我學會了如何真正的去欣賞一幅美術(shù)作品。跟著老師的思路的見解，我不僅領(lǐng)略到了大作的美還領(lǐng)悟到生活中處處充滿了美。
中國傳統(tǒng)的美術(shù)，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術(shù)效果，講究骨法用筆。這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。巧妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的結(jié)構(gòu)和質(zhì)感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結(jié)構(gòu)里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。為表現(xiàn)出那種透視感，用虛實結(jié)合，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠，極富于變化。既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌，又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。
西方印象派的鼎盛時期出現(xiàn)了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的喜愛。湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是和諧，優(yōu)雅甚至細膩，那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。是帶有原始沖動和熱情的生命體。我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。
通過學習美術(shù)鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學到了專業(yè)課理論知識以外的東西，這門課培養(yǎng)了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。更加堅定了我對美好生活的追求與熱愛。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇六
短暫的美術(shù)鑒賞課程就這么告一段落了，我仍有種意猶未盡的感覺。本學期，我選修了“美術(shù)鑒賞”這門藝術(shù)學科。原因其實很簡單，我從小就非常喜歡美術(shù)方面的東西，對這些看似神秘的藝術(shù)形態(tài)十分好奇，很想從這課程當中得到一些藝術(shù)的知識與熏陶。通過對美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學到美術(shù)知識，更重要的是可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格、感情、人生觀和價值觀等方面都有非常重要的意義，也可以培養(yǎng)我們的積極性和主動性，使藝術(shù)素養(yǎng)以及人文修養(yǎng)得到進一步的提升。
通過這幾個星期的短暫學習，我收獲良多。美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)上，我國發(fā)展的尤為迅速，從古到今，山水畫、人物畫、花鳥畫等描寫的是淋漓盡致，發(fā)展是非常值得我們驕傲的。對我印象最深的是在上海世博會上看到的《清明上河圖》。由北宋的張擇端費勁精力所作的一幅驚世之作。我駐足在這幅唯美的畫前，被它的美麗與精致所深深得吸引住了。
回家后我在網(wǎng)上還有一些文獻上查找了很多關(guān)于《清明上河圖》的資料，了解到《清明上河圖》為絹本、淡設(shè)色，高24.8厘米，長528.7厘米，原作現(xiàn)藏北京故宮博物院?！肚迕魃虾訄D》繼承發(fā)展了中國古代風俗畫，更繼承了北宋前期歷史風俗畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，以精致的工筆，記錄了北宋時期，首都清明時節(jié)郊區(qū)、河兩岸的自然風光，城內(nèi)建筑和民生的繁華景象。
《清明上河圖》具有極大的考史價值，北宋年間的卞京，城內(nèi)河流貫通，交通發(fā)達，為全國水陸交通中心。汴京城中有許多熱鬧的街市，街市開設(shè)有各種店鋪，甚至出現(xiàn)了夜市。逢年過節(jié)，京城更是熱鬧非凡。為了表現(xiàn)京城的繁榮昌盛，張擇端選擇了清明這個重要節(jié)日的景象進行了詳細的描述。
《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗略的看一看，雜亂無。細細的一瞧，這些人是不同行業(yè)的人，從事著各種活動。大橋西側(cè)有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多游客憑著橋側(cè)的欄桿，或指指點點，或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流；有坐轎的，有騎馬的，有挑擔的，有趕毛驢運貨的，有推獨輪車的……街道兩邊是茶樓，酒館，當鋪等。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街上還是行人不斷：有挑擔趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞景色的。河上來往的船只很多，可謂千帆競發(fā)，百舸爭流。有的停泊在碼頭附近，有的'正在河中行駛。有的大船由于負載過重，船主雇了很多纖夫在拉船行進。有只載貨的大船已駛進大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時，這只大船上的船夫顯得十分忙亂，快要撞到橋上了，這一場面，引起了橋上游客和鄰近船夫的關(guān)注。張擇端將其描繪得栩栩如生，更增添了其生活氣息。
從《清明上河圖》中可以看到幾個非常鮮明的藝術(shù)特色：第一、內(nèi)容豐富?！肚迕魃虾訄D》大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭，細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧地組織成統(tǒng)一整體。畫中大街小巷，店鋪林立，酒店、茶館、點心鋪等百肆雜陳，還有城樓、河港、橋梁、貨船，官府宅第和茅棚村舍密集。《清明上河圖》中畫有八百一十五人，各種牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋樓閣三十多棟，推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內(nèi)容，為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動，神情氣質(zhì)也各異而且穿插安排著各種活動，其間充滿著戲劇性的情節(jié)沖突，令觀者看業(yè)，饒有無窮回味。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇七
"美術(shù)"一聽到這個詞就會給人一種美的感受，我的整個心情也變得豁然開朗，這或許是我個人的原因吧！我小時候就比較喜歡美術(shù)，但這種喜歡并不意味著我對美術(shù)有非常深刻的理解。我只知道美術(shù)會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術(shù)就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術(shù)鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術(shù)的世界，也才真正認識到了美術(shù)的博大和內(nèi)容之豐富。美術(shù)一詞被我所理解，也正是上了美術(shù)鑒賞課以后。下面我就來談?wù)剬γ佬g(shù)鑒賞課的感想：
美術(shù)的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。美術(shù)，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術(shù)了。美術(shù)，更進一步的理解就是藝術(shù)，美術(shù)是一門藝術(shù)，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。還有一些作品表現(xiàn)出了某一個時期特定的社會現(xiàn)象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的`生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。正像老師所說的那樣，看美術(shù)作品更多是關(guān)注作品背后的故事，而不是只強調(diào)所帶來的經(jīng)濟價值。當然經(jīng)濟價值也是一個方面，但是它與美術(shù)作品的產(chǎn)生，發(fā)展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。因此美術(shù)不僅僅是畫，美術(shù)包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛。
美術(shù)鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。經(jīng)過漫長的歷史進程，美術(shù)的發(fā)展也越來越多元化?，F(xiàn)代美術(shù)與古代美術(shù)有著本質(zhì)的差別，現(xiàn)代的美術(shù)更多的帶有現(xiàn)代的氣息，現(xiàn)代畫也十分地簡明、易懂；而古代美術(shù)卻讓我們很難理解，以現(xiàn)代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產(chǎn)生共鳴，必須與歷史結(jié)合起來，才有所體會。古畫也并不講究進大遠小的規(guī)律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分占的比例較小。
學了美術(shù)鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。讓我的文化素質(zhì)和道德修養(yǎng)得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇八
通過鑒賞美術(shù)作品，可以開闊眼界，擴大知識領(lǐng)域。如宋代畫家張擇端的《清明上河圖》生動反映了北宋都城汴梁的繁榮景象。其中對各色人的生動描繪已成為人們認識宋代社會、服飾、風俗、技術(shù)、建筑、市場等的第一手資料。就是在這種鑒賞活動中，是美術(shù)作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術(shù)的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
5 美術(shù)鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性
通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術(shù)作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術(shù)作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術(shù)家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。認識世界。對美術(shù)作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義,。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇九
美術(shù)鑒賞，老師授課的方式與多數(shù)老師一樣，ppt作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。下面是本站為大家?guī)淼拇髮W美術(shù)鑒賞學習。
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“美術(shù)”一聽到這個詞就會給人一種美的感受，我的整個心情也變得豁然開朗，這或許是我個人的原因吧!我小時候就比較喜歡美術(shù)，但這種喜歡并不意味著我對美術(shù)有非常深刻的理解。我只知道美術(shù)會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術(shù)就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術(shù)鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術(shù)的世界，也才真正認識到了美術(shù)的博大和內(nèi)容之豐富。美術(shù)一詞被我所理解，也正是上了美術(shù)鑒賞課以后。下面我就來談?wù)剬γ佬g(shù)鑒賞課的感想：
美術(shù)的內(nèi)容和形式是豐富和多彩的。美術(shù)，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術(shù)了。美術(shù)，更進一步的理解就是藝術(shù)，美術(shù)是一門藝術(shù)，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現(xiàn)在一幅畫中，使欣賞畫的人產(chǎn)生共鳴。還有一些作品表現(xiàn)出了某一個時期特定的社會現(xiàn)象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。正像老師所說的那樣，看美術(shù)作品更多是關(guān)注作品背后的故事，而不是只強調(diào)所帶來的經(jīng)濟價值。當然經(jīng)濟價值也是一個方面，但是它與美術(shù)作品的產(chǎn)生，發(fā)展的心酸歷史和它所具有的文化，時代價值來說，那就次的多了。因此美術(shù)不僅僅是畫，美術(shù)包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛。
美術(shù)鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。經(jīng)過漫長的歷史進程，美術(shù)的發(fā)展也越來越多元化。現(xiàn)代美術(shù)與古代美術(shù)有著本質(zhì)的差別，現(xiàn)代的美術(shù)更多的帶有現(xiàn)代的氣息，現(xiàn)代畫也十分地簡明、易懂;而古代美術(shù)卻讓我們很難理解，以現(xiàn)代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產(chǎn)生共鳴，必須與歷史結(jié)合起來，才有所體會。古畫也并不講究進大遠小的規(guī)律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分占的比例較小。
學了美術(shù)鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。讓我的文化素質(zhì)和道德修養(yǎng)得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
美術(shù)鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
第一：美術(shù)鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關(guān)注。大學生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術(shù)鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術(shù)意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術(shù)鑒賞對美和藝術(shù)增進理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領(lǐng)域。在這種鑒賞活動中，是美術(shù)作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術(shù)的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術(shù)鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術(shù)作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術(shù)作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現(xiàn)代派藝術(shù)家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術(shù)作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，對提高大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
中外美術(shù)鑒賞學習心得體會美術(shù)鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
由于美學的復(fù)雜性，所以當時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論，而是眾說紛紜。其中“美是生活說”是東方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說，認為美存在于現(xiàn)實生活中，生活才是美的本質(zhì)。
“美是理念說”是西方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說。認為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現(xiàn)實存在的神秘的非物質(zhì)性的精神實體緊密相聯(lián)，由于這種精神實體的注入或顯現(xiàn)，才使客觀事物成為美的。
以前認為美術(shù)只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術(shù)鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解;繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設(shè)計、新媒體和攝影等類型是現(xiàn)下的主流分類。
美術(shù)是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠的藝術(shù)形式。課堂上我也學到了很多知識，讓我學會了如何真正的去欣賞一幅美術(shù)作品。跟著老師的思路的見解，我不僅領(lǐng)略到了大作的美還領(lǐng)悟到生活中處處充滿了美。
中國傳統(tǒng)的美術(shù)，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術(shù)效果，講究骨法用筆。這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。巧妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的結(jié)構(gòu)和質(zhì)感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結(jié)構(gòu)里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。為表現(xiàn)出那種透視感，用虛實結(jié)合，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠，極富于變化。既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌，又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。
西方印象派的鼎盛時期出現(xiàn)了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的喜愛。湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是和諧，優(yōu)雅甚至細膩，那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。是帶有原始沖動和熱情的生命體。我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。
通過學習美術(shù)鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學到了專業(yè)課理論知識以外的東西，這門課培養(yǎng)了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。更加堅定了我對美好生活的追求與熱愛。
在《美術(shù)鑒賞》這門課程上，我學到了很多。比如中西方美術(shù)的區(qū)別和不同，在講建筑一節(jié)課時，我學到的特別多，比如建筑分為民居建筑、陵墓建筑、園林建筑、宗教建筑、宮殿建筑、工程建筑等六類，建筑應(yīng)具備實用、堅固、美觀三個要素，而且還要具備雙重性、層次性、表現(xiàn)性、文化性等四個屬性。除此之外還學到中國古代建筑的藝術(shù)特征。中國古代建筑結(jié)構(gòu)技術(shù)采用木結(jié)構(gòu)，大梁、斗拱、隼卯等等，中國古建筑群組布局變現(xiàn)為四合院形式，它們的藝術(shù)形象主要變現(xiàn)在屋頂。中國木結(jié)構(gòu)建筑具有嗅覺上氣息芬芳、視覺上紋理自然、技術(shù)上防震等等優(yōu)勢，但是它們同時還具有不防火、不防蟲蛀，易腐等不足之處。這些，都是在《美術(shù)鑒賞》課堂上學來的知識。
除此之外，斷臂的維納斯雕像也讓我想了好多，我是在想，她那雙手長什么樣?如果那雙臂沒有斷掉，活生生的存在在這件作品上，她會濕怎樣的儀態(tài)，她的雙臂會是在做什么?我想，藝術(shù)家的工功底就在這上面體現(xiàn)了，正是因為作者把那雙臂去掉，才激起了我們無限的想象和猜測，無形之中給了這件作品無限的關(guān)注和神秘感，同時，整件作品無處不體現(xiàn)著人體的無限魅力，美麗的曲線，人體皮膚的光滑圓潤和獻身布衣的褶皺形成鮮明對比，體現(xiàn)了人體的美麗動人。
美術(shù)鑒賞，老師授課的方式與多數(shù)老師一樣，ppt作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經(jīng)過這一學期的相處和學習，在美術(shù)方面，我也略有所知，了解了美術(shù)的發(fā)展史。同時知道了許多美術(shù)方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
美術(shù)鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及她的溫柔，最重要的是，老師總是以愉悅的態(tài)度對待我們，沒見她發(fā)過脾氣。通過學習美術(shù)鑒賞，我也慢慢的學會了欣賞美術(shù)，在美術(shù)鑒賞學習中，我緊跟著老師講課的步伐，通過對不同美術(shù)作品的欣賞，也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的美術(shù)細胞，自己也稍微的有點成就感。
讓同學們感覺到美術(shù)的樂趣。
一直都覺得，直到現(xiàn)在還是這么認為，美術(shù)很深奧、很有內(nèi)涵、很專業(yè)，像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內(nèi)涵，其實我也挺喜歡美術(shù)的，我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》，呼吁全國人民只有團結(jié)起來，共同奮斗，積小勝為大勝，才能打敗日本帝國主義，我喜歡它。美術(shù)就好像是一種符號，它表達人的所思所想，是人們思想的載體之一，是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。美術(shù)是一種藝術(shù)，是情感的藝術(shù)，是時間的藝術(shù)，也是表演的藝術(shù)。在美術(shù)鑒賞活動中不但可以看它的變化，感受美術(shù)的藝術(shù)魅力，了解美術(shù)表現(xiàn)的方法手段，同時老師也注重培養(yǎng)我們對美術(shù)情感的辨別力、表現(xiàn)力以及理解力。
美術(shù)鑒賞課堂，老師講授了許多美術(shù)作品，例如：梵高的。我國的民族美術(shù)可以說是藝術(shù)聚集著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術(shù)的精華，深刻的體現(xiàn)了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我國有56個民族，擁有數(shù)以萬計的色彩獨特的民族藝術(shù)，它們就是取之不盡、用之不竭的藝術(shù)寶庫，老師也給我們說過：美術(shù)藝術(shù)是不分國界的，了解博大精深的美術(shù)藝術(shù)是一種修養(yǎng)，可以提高我們的綜合素質(zhì)。
美術(shù)鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切文化成果中的養(yǎng)分，不斷地拓寬我們的視覺的感受領(lǐng)域，是提高和完善我們美術(shù)欣賞能力的一個重要方面。美術(shù)有時會讓我們從精神上超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的美術(shù)世界。它最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找婢o張的靈魂有放松的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到我們心靈的歸屬。
所以我們要熱愛生活，熱愛美術(shù)，讓我們的生活變得更加絢麗多彩。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇十
美術(shù)是一門獨具魅力的藝術(shù)形式，它通過色彩、形狀、線條等元素來表達藝術(shù)家的情感和觀點。作為一個愛好者，我對美術(shù)鑒賞有著濃厚的興趣，并從中得到許多啟發(fā)和心得體會。美術(shù)鑒賞對于一個人的視野開闊、情感表達和審美素養(yǎng)等方面都有著積極的影響。以下是我關(guān)于美術(shù)鑒賞的心得體會。
首先，美術(shù)鑒賞讓我擁有了廣闊的視野。通過欣賞不同藝術(shù)家的作品，我能夠領(lǐng)略到不同文化、不同時代的藝術(shù)表達方式。在一幅畫作中，可以看到作者的思想、情感、對社會現(xiàn)象的關(guān)注等。通常，一個優(yōu)秀的藝術(shù)家能夠通過作品傳遞出一種特有的風格和思想，讓人們對他的創(chuàng)作有更深入的理解。例如，梵高的《向日葵》系列作品，通過細膩的色彩和獨特的構(gòu)圖，展現(xiàn)出對自然之美的謳歌以及對人生和希望的思考。這樣的作品使我能夠在藝術(shù)中擴展思維和眼界，更好地理解世界和生活。
其次，美術(shù)鑒賞能夠幫助我更好地表達自己的情感。很多時候，藝術(shù)家通過他們的作品表達出對生活的熱愛、對自然的贊美、對人性的思考等。在欣賞這些作品的同時，我也能夠感受到藝術(shù)家與我之間的共鳴。當我被一幅作品深深打動時，我會感到內(nèi)心的喜悅和震撼。這樣的時刻讓我感到，藝術(shù)無國界，它能夠超越時間和空間，與人們的情感相通。所以，我也開始嘗試通過自己的畫作來表達個人的感受和情感。這種表達方式讓我找到了一種獨特的情感出口，幫助我更好地理解自己和與他人進行交流。
進而，美術(shù)鑒賞提升了我的審美素養(yǎng)。審美素養(yǎng)是指對美的鑒別和欣賞能力。通過不斷欣賞藝術(shù)作品，我對于色彩的搭配、形狀的構(gòu)成、線條的運用等方面有了更敏銳的感知。我能夠更準確地辨別出優(yōu)秀作品與普通作品之間的差別，并對它們的美感產(chǎn)生更深刻的認識。同時，我也開始關(guān)注藝術(shù)市場的動態(tài)和展覽活動，在平時的學習中也更注重對美的感悟和品味。這一切都促使我對美的要素和藝術(shù)發(fā)展有著更全面的理解，提升了我的審美經(jīng)驗和判斷力。
從另一個角度看，美術(shù)鑒賞對于我的生活也有著積極的影響。平時，我會找時間去美術(shù)館、畫廊等地方觀賞作品。在欣賞的過程中，我能夠從繁忙的工作、學習中暫時解脫出來，享受到一種寧靜和平和。藝術(shù)作為一種表達和抒發(fā)情感的方式，能夠給人一種精神上的放松和滿足。同時，美術(shù)鑒賞對于我個人的成長也起到了促進作用。它培養(yǎng)了我的觀察力、思考力和想象力，并激發(fā)了我的創(chuàng)造力。這讓我在面對問題和挑戰(zhàn)時能夠更加積極地思考和解決。
綜上所述，美術(shù)鑒賞給我?guī)砹撕芏嗟膯l(fā)和感悟。通過欣賞作品，我能夠開闊自己的視野，理解藝術(shù)家的創(chuàng)作和思想；通過表達情感，我能夠與藝術(shù)家產(chǎn)生共鳴，找到自己的情感出口；通過提升審美素養(yǎng)，我能夠更好地辨別和欣賞美的作品；通過藝術(shù)的享受，我能夠在生活中尋找一份寧靜和滿足。美術(shù)鑒賞不僅是一種娛樂，更是一種修身養(yǎng)性的方式。我希望通過繼續(xù)學習和欣賞美術(shù)，能夠?qū)λ囆g(shù)有更深入的了解，并在生活和工作中更好地運用藝術(shù)的智慧。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇十一
由于美學的復(fù)雜性，所以當時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論，而是眾說紛紜。其中"美是生活說"是東方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說，認為美存在于現(xiàn)實生活中，生活才是美的本質(zhì)。
"美是理念說"是西方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學說。認為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現(xiàn)實存在的神秘的非物質(zhì)性的精神實體緊密相聯(lián)，由于這種精神實體的注入或顯現(xiàn)，才使客觀事物成為美的。
以前認為美術(shù)只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術(shù)鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解；繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設(shè)計、新媒體和攝影等類型是現(xiàn)下的主流分類。
美術(shù)是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠的藝術(shù)形式。課堂上我也學到了很多知識，讓我學會了如何真正的去欣賞一幅美術(shù)作品。跟著老師的思路的見解，我不僅領(lǐng)略到了大作的美還領(lǐng)悟到生活中處處充滿了美。
中國傳統(tǒng)的美術(shù)，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。線條流暢，追求"筆精墨妙"的藝術(shù)效果，講究骨法用筆。這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。巧妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的結(jié)構(gòu)和質(zhì)感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結(jié)構(gòu)里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。為表現(xiàn)出那種透視感，用虛實結(jié)合，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠，極富于變化。既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌，又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。
西方印象派的鼎盛時期出現(xiàn)了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當時對池中睡蓮的喜愛。湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰，是那樣艷麗，華美，同時又是和諧，優(yōu)雅甚至細膩，那富有運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的'筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。是帶有原始沖動和熱情的生命體。我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。
通過學習美術(shù)鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學到了專業(yè)課理論知識以外的東西，這門課培養(yǎng)了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。更加堅定了我對美好生活的追求與熱愛。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇十二
《美術(shù)鑒賞》是一門重要的專業(yè)課程，它對于廣大藝術(shù)愛好者和美術(shù)專業(yè)學生來說都具有非常重要的作用。它不僅可以幫助我們更好地了解繪畫、雕塑、建筑等藝術(shù)門類，更重要的是可以幫助我們提高藝術(shù)鑒賞能力，讓我們從中感受到藝術(shù)的美和藝術(shù)家的精神。
第二段：概括《美術(shù)鑒賞》的主旨
《美術(shù)鑒賞》的主旨是以人類文化藝術(shù)為內(nèi)容，通過對藝術(shù)品的分類、形式、風格、技法、作品背景等方面進行分析和講解，使學生及愛好者較全面地了解藝術(shù)的發(fā)展，加深對藝術(shù)現(xiàn)象的認識，提高藝術(shù)欣賞和創(chuàng)造能力。
第三段：談?wù)劇睹佬g(shù)鑒賞》對自己的影響
我個人覺得，《美術(shù)鑒賞》對我的影響非常大。在課程學習過程中，我學會了如何通過具體細節(jié)，如構(gòu)圖、細節(jié)處理等，來分析藝術(shù)品，并且慢慢地明白了繪畫、建筑、雕塑等藝術(shù)門類的不同的鑒賞方法。在學習藝術(shù)史方面，我發(fā)現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)與古藝術(shù)的課程安排十分有用，它們幫助我了解到當代藝術(shù)家的思想和創(chuàng)意，并且學會用更加自由和開放的角度看待藝術(shù)。此外，還有教師引導(dǎo)我們做一些創(chuàng)作性的作業(yè)，真正幫助我發(fā)現(xiàn)了我對藝術(shù)的熱愛，使我更加自信地進行創(chuàng)作。
第四段：談?wù)勅绾翁岣呙佬g(shù)鑒賞能力
通過《美術(shù)鑒賞》，我認為提高美術(shù)鑒賞能力有三個方面。首先，要認真學習相應(yīng)的歷史和理論知識，掌握藝術(shù)品的背景和特點，盡可能多了解大師們的思考和創(chuàng)作方法。其次，要平時多欣賞、多聆聽，多參加各種藝術(shù)活動，如美術(shù)展覽、舞臺表演等，積累更多的藝術(shù)經(jīng)驗，并且結(jié)合自己的感悟，進行歸納和總結(jié)。最后，要有創(chuàng)造性思維，應(yīng)該有勇氣和決心嘗試自己的創(chuàng)作，從中發(fā)掘自己的不足和優(yōu)勢之處，并且不斷完善和提高自己的技術(shù)和表現(xiàn)力。
第五段：總結(jié)體會，展望未來
《美術(shù)鑒賞》是一門非常重要的課程，對于提高我們美術(shù)鑒賞能力有非常大的幫助。在以后的學習和創(chuàng)作過程中，我將繼續(xù)在歷史、理論知識的基礎(chǔ)上，加強實踐，注重體驗，不斷地學習、研究和探索，在藝術(shù)之路上不斷地追求和創(chuàng)新，努力成為一名具有創(chuàng)造性、有思想、有實踐經(jīng)驗的藝術(shù)工作者。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇十三
美術(shù)鑒賞是學習和欣賞美術(shù)作品的一種重要方式。通過對繪畫、雕塑、建筑等藝術(shù)形式的感性和理性的認識與理解，不僅可以領(lǐng)略作品的美感，同時也可以增強藝術(shù)鑒賞的眼光。下面將分享我在美術(shù)鑒賞中的一些心得體會。
第一段：認真觀察，全面了解
鑒賞一件美術(shù)作品，最重要的是認真地觀察。 不能急于求成，僅憑印象和感受就下結(jié)論。同時，要從多個角度來進行全面了解。從作品的顏色、形狀、構(gòu)圖、細節(jié)等方面，進行分析和比較。比如說，對于一幅畫作來說，要看看畫作的主體，并且注意到主體的周圍是否有任何元素，這些元素和主體是否有任何關(guān)系，如果有，那么它們?nèi)绾握故境鏊鼈冎g的關(guān)系。
第二段：了解時代背景和作者的生平經(jīng)歷
一幅藝術(shù)作品不僅僅是由顏色、線條和形狀構(gòu)成，還有很多隱含的意義。比如說，作品中出現(xiàn)的某種顏色可能代表著一件特殊的事情，或者作者在某種情景下的情緒。因此，了解作品的時代背景和作者的生平經(jīng)歷是很重要的。這可以幫助我們更好地理解作品中表達的信息和意義，從而更好地進行鑒賞。
第三段：注重作品與自己的溝通
盡管每個人的鑒賞能力不同，但每個人都可以在心中和自己的感官之間建立聯(lián)系，并通過作品與之溝通。因此，重要的是，能夠使自己情感上投入作品，而不是僅僅在視覺上欣賞。我們應(yīng)該問自己，這幅作品是如何觸動我情感的？為什么這幅作品能夠吸引我的眼球？ 當理解每幅美術(shù)作品并沉淀其情感并不容易，往往需要多次思考和溝通，但這樣做可以讓我們更好地理解和欣賞美術(shù)作品。
第四段：學習正確的語言表達方式
在進行美術(shù)鑒賞的時候，學會說出自己的感受是很重要的。不過，這并不是一件容易的事，需要一些練習。首先需要確定要表達的情感。其次，需要用準確的語言表達出來。因此，學習正確的語言表達方式是很有必要的。正確地使用詞匯和句式可以有效地讓我們向聽眾傳遞自己的感受，產(chǎn)生共鳴。
第五段：保持開放心態(tài)，不斷學習
藝術(shù)是無止境的，因此美術(shù)鑒賞也是需要不斷學習和感悟的。藝術(shù)家和他們的作品也在不斷地發(fā)展和進化。因此，為了更好地鑒賞和欣賞，我們必須保持開放心態(tài)，沒有偏見。通過不斷探究和學習，我們可以更好地理解作品中所表達的深層次的意義和信息。
總之，美術(shù)鑒賞需要我們有大量的耐心和熱情去學習，并親身體會每一幅美術(shù)作品所表達的含義和情感。當我們能夠在欣賞中理解和欣賞作品時，就可以真正感受到美術(shù)鑒賞的樂趣。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇十四
藝術(shù)是一種能夠引起人們感官和情感共鳴的表達方式，而美術(shù)作為其中的一種重要形式，更是能夠讓人們感受到其中蘊含的美和氣息。在學習和欣賞美術(shù)作品的過程中，我深刻體會到了美術(shù)鑒賞的重要性和樂趣，以下將從“感受美的方式”、“認識藝術(shù)的方法”、“開闊視野的重要性”、“審美力的培養(yǎng)”和“人生的意義”這幾個方面，與大家分享我的心得體會。
一、“感受美的方式”
在接觸美術(shù)作品時，我們不僅要去理性認知其所要表達的意義，更應(yīng)該注重感性的體驗與感受。這樣才能真正地領(lǐng)略到其所傳達出的美感和情感氛圍。對于繪畫作品來說，色彩搭配、烘托氛圍、構(gòu)圖和形式等因素都能夠影響到我們的情感體驗。而對于雕塑、建筑和攝影等作品來說，觀察角度、線條、紋理和光影等因素也同樣可以讓我們得到不同的藝術(shù)享受。
二、“認識藝術(shù)的方法”
認識藝術(shù)要從多個方面進行，比如要了解藝術(shù)家的背景、藝術(shù)氛圍、時代背景、作品傳達的意義等等。對于更深度的認識藝術(shù)，收集大量優(yōu)秀的藝術(shù)作品，進行較為系統(tǒng)的分析和學習就可以達到更高的藝術(shù)境界和領(lǐng)悟。
三、“開闊視野的重要性”
在學習美術(shù)鑒賞中，我們能夠更加了解不同國家、不同民族、不同歷史時期、不同藝術(shù)家的藝術(shù)風格和特點。這能夠幫助我們拓寬視野和思維的廣度，更好地理解和認知人類文明的多樣性。這不僅有助于我們的人文素養(yǎng)提升，更有助于我們在未來的人生和職場中獲得更多更廣的機遇。
四、“審美力的培養(yǎng)”
審美是每個人都必須擁有的一種能力，而其培養(yǎng)也需要進行長時間的學習和觀察。在美術(shù)鑒賞過程中，需要經(jīng)常去觀察、比較、鑒定不同的作品，這樣才可以讓我們的審美能力得到全面的提升和升華。
五、“人生的意義”
在長期學習中，我逐漸認識到美術(shù)鑒賞中所蘊含的人生哲學。遺憾的是這種美感的感受和理解只有透過對藝術(shù)、對生命與自然的深度練習才能達到。然而，這種學習也能夠讓我們更加了解人生的意義和價值，讓我們內(nèi)心更富有情感愉悅感和精神上的滿足感，有更深刻和積極的人生追求和哲學思考。
在美術(shù)鑒賞學習中，我們需要深刻感受身體與藝術(shù)的結(jié)合，欣賞自己所喜愛的藝術(shù)品，以及對于美感的認知與提升不斷進行努力。這樣才能讓我們更好地領(lǐng)略藝術(shù)之美，體驗藝術(shù)之樂，從而得到更全面和有意義的人生閱歷。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇十五
短暫的美術(shù)鑒賞課程就這么告一段落了，我仍有種意猶未盡的感覺。本學期，我選修了“美術(shù)鑒賞”這門藝術(shù)學科。原因其實很簡單，我從小就非常喜歡美術(shù)方面的東西，對這些看似神秘的藝術(shù)形態(tài)十分好奇，很想從這課程當中得到一些藝術(shù)的知識與熏陶。通過對美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學到美術(shù)知識，更重要的是可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格、感情、人生觀和價值觀等方面都有非常重要的意義，也可以培養(yǎng)我們的積極性和主動性，使藝術(shù)素養(yǎng)以及人文修養(yǎng)得到進一步的提升。
通過這幾個星期的短暫學習，我收獲良多。美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)上，我國發(fā)展的尤為迅速，從古到今，山水畫、人物畫、花鳥畫等描寫的是淋漓盡致，發(fā)展是非常值得我們驕傲的。對我印象最深的是在上海世博會上看到的《清明上河圖》。由北宋的張擇端費勁精力所作的一幅驚世之作。我駐足在這幅唯美的畫前，被它的美麗與精致所深深得吸引住了。
回家后我在網(wǎng)上還有一些文獻上查找了很多關(guān)于《清明上河圖》的資料，了解到《清明上河圖》為絹本、淡設(shè)色，高24.8厘米，長528.7厘米，原作現(xiàn)藏北京故宮博物院?！肚迕魃虾訄D》繼承發(fā)展了中國古代風俗畫，更繼承了北宋前期歷史風俗畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，以精致的工筆，記錄了北宋時期，首都清明時節(jié)郊區(qū)、河兩岸的自然風光，城內(nèi)建筑和民生的繁華景象。
《清明上河圖》具有極大的考史價值，北宋年間的卞京，城內(nèi)河流貫通，交通發(fā)達，為全國水陸交通中心。汴京城中有許多熱鬧的街市，街市開設(shè)有各種店鋪，甚至出現(xiàn)了夜市。逢年過節(jié)，京城更是熱鬧非凡。為了表現(xiàn)京城的繁榮昌盛，張擇端選擇了清明這個重要節(jié)日的景象進行了詳細的描述。
《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗略的看一看，雜亂無。細細的一瞧，這些人是不同行業(yè)的人，從事著各種活動。大橋西側(cè)有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多游客憑著橋側(cè)的欄桿，或指指點點，或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流；有坐轎的，有騎馬的，有挑擔的，有趕毛驢運貨的，有推獨輪車的……街道兩邊是茶樓，酒館，當鋪等。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街上還是行人不斷：有挑擔趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞景色的。河上來往的船只很多，可謂千帆競發(fā)，百舸爭流。有的停泊在碼頭附近，有的正在河中行駛。有的大船由于負載過重，船主雇了很多纖夫在拉船行進。有只載貨的大船已駛進大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時，這只大船上的船夫顯得十分忙亂，快要撞到橋上了，這一場面，引起了橋上游客和鄰近船夫的關(guān)注。張擇端將其描繪得栩栩如生，更增添了其生活氣息。
從《清明上河圖》中可以看到幾個非常鮮明的藝術(shù)特色：第一、內(nèi)容豐富?！肚迕魃虾訄D》大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的'城郭，細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧地組織成統(tǒng)一整體。畫中大街小巷，店鋪林立，酒店、茶館、點心鋪等百肆雜陳，還有城樓、河港、橋梁、貨船，官府宅第和茅棚村舍密集?！肚迕魃虾訄D》中畫有八百一十五人，各種牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋樓閣三十多棟，推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內(nèi)容，為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動，神情氣質(zhì)也各異而且穿插安排著各種活動，其間充滿著戲劇性的情節(jié)沖突，令觀者看業(yè)，饒有無窮回味。
第二、 結(jié)構(gòu)嚴謹，繁而不亂?？少F的是，如此豐富多彩的內(nèi)容，主體突出，首尾呼應(yīng)，全卷渾然一體。畫中每個人物、景象、細節(jié)，都安排得合情合理，疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關(guān)系，處理得恰到好處，達到繁而不雜，多而不亂。充分表現(xiàn)了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。第三、在技法上，大手筆與精細的手筆相結(jié)合，善于選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意，又具本質(zhì)特征的事物、場面及情節(jié)加以表現(xiàn)。十分細致入微的生活觀察，刻劃每一位人物、道具。每個人各有身份，各有神態(tài)，各有情節(jié)。房屋、橋梁等建筑結(jié)構(gòu)嚴謹，描繪一筆不茍。車馬船只面面俱到，謹毛而不失全貌，不失其勢。比如船只上的物件、釘鉚方式，甚至結(jié)繩系扣都交待得一清二楚，令人嘆為觀止。
張擇端具有高度的藝術(shù)概括力，使《清明上河圖》達到了很高的藝術(shù)水準?！肚迕魃虾訄D》豐富的內(nèi)容，眾多的人物，規(guī)模的宏大，都是空前的?！肚迕魃虾訄D》的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區(qū)一直畫到熱鬧的城內(nèi)街市，處處引人入勝。這幅畫描繪的是汴京清明時節(jié)的繁榮景象，是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟情況的寫照。通過這幅畫，我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活。總之，《清明上河圖》具有極高的史料價值。
我不得不佩服前人豐富的想象力和創(chuàng)造力，前人給我們留下了很多寶貴的財富與經(jīng)驗，而我們要做的就是在生活和生產(chǎn)中發(fā)揮這種想象力與創(chuàng)造力，創(chuàng)建我們美好的家園。并且盡我們最大的努力來保護好這些絕無僅有的財富。幾個星期的美術(shù)鑒賞課程確實讓我學到了很多東西，最重要的是我學會了用欣賞的眼光去看待事物，去發(fā)現(xiàn)我們身邊的平凡的美麗。而這些東西顯然是平時的課本上無法領(lǐng)悟到的。當我們都學會去欣賞身邊的美麗時，我們的生活也必將如藝術(shù)品那般生動。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇十六
美術(shù)是一門藝術(shù)形式，通過人類創(chuàng)造的視覺藝術(shù)作品，表達出情感、展現(xiàn)出美的一面。作為觀眾，我們在觀賞美術(shù)作品時，不僅僅是享受其美感，更能從中汲取到一些心得體會。在我的多年美術(shù)鑒賞經(jīng)歷中，我逐漸形成了自己的一些領(lǐng)悟，下面我將就這些心得進行探討。
首先，美術(shù)作品可以喚起我內(nèi)心深處的情感和共鳴。藝術(shù)家通過作品傳達出的情感，能夠觸動觀眾的情感共鳴。例如，在欣賞到莫奈的《睡蓮》時，我仿佛融入了畫中的水域，感受到了蔚藍的天空和花朵的清香。這種通過作品喚起的情感共鳴，讓我覺得在與藝術(shù)家之間建立了一種沉默的交流，讓心靈得到了碰撞與慰藉。
其次，美術(shù)作品使我對現(xiàn)實生活有了更加深刻的認識。通過欣賞不同風格、不同題材的作品，我逐漸發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家對于現(xiàn)實生活的觀察以及他們對這些觀察的思考。例如，當我欣賞到巴西藝術(shù)家席爾瓦的作品《貧窮的青少年》時，我感受到了作品中那種貧困與絕望的氛圍。這樣的作品讓我思考了社會不平等的問題以及貧困人群所面臨的困境，使我更加珍惜自己所擁有的一切。
第三，美術(shù)作品培養(yǎng)了我對審美的敏感度。藝術(shù)家用色彩、構(gòu)圖、線條和形狀等美學原理創(chuàng)作出作品，而這些都是對審美的體現(xiàn)。通過欣賞不同的作品，我逐漸學會了欣賞和辨別美與丑、好與壞的能力。例如，當我看到梵高的《向日葵》時，我能夠感受到那種鮮艷、充滿生機的美，我能夠欣賞到其色彩的協(xié)調(diào)和構(gòu)圖的平衡。這種對審美的敏感度的培養(yǎng)，使我對各種藝術(shù)形式都有了更加獨特的品味。
第四，美術(shù)作品啟迪了我的創(chuàng)造力。藝術(shù)家以他們獨特的方式創(chuàng)造出作品，他們的創(chuàng)造力常常給了我很多啟示。例如，當我欣賞到達·芬奇的《蒙娜麗莎》時，我被畫中蒙娜麗莎的神秘微笑所吸引。這種神秘性激發(fā)了我的想象力，讓我學會了以不同的角度看待問題和事物，從而激發(fā)出我的創(chuàng)造力。
最后，美術(shù)作品讓我明白了藝術(shù)的價值和力量。藝術(shù)是人類進步與發(fā)展的推動者，能夠引導(dǎo)人們思考和理解世界。通過欣賞藝術(shù)作品，我體會到了藝術(shù)對于社會的影響力。例如，當我看到巴勃羅·畢加索的《基督受難》時，我深深感受到了他對戰(zhàn)爭的譴責。這種通過藝術(shù)傳達出的觀點和價值觀，改變著世界以及我們個人的思維方式。
總之，美術(shù)作品不僅僅是欣賞和賞析的對象，更是對觀眾真正意義上的一次心靈旅程。通過欣賞美術(shù)作品，我從中汲取到了豐富的心得體會，不僅僅在情感上得到了滿足和慰藉，更在審美、思考、創(chuàng)造和價值觀的形成方面受益匪淺。鑒賞美術(shù)不僅僅是一種興趣愛好，更是一種對藝術(shù)與生活的深深探索。
大學美術(shù)鑒賞心得體會篇十七
美術(shù)鑒賞，老師授課的方式與多數(shù)老師一樣，ppt作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經(jīng)過這一學期的相處和學習，在美術(shù)方面，我也略有所知，了解了美術(shù)的發(fā)展史。同時知道了許多美術(shù)方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
美術(shù)鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及她的溫柔，最重要的是，老師總是以愉悅的態(tài)度對待我們，沒見她發(fā)過脾氣。通過學習美術(shù)鑒賞，我也慢慢的學會了欣賞美術(shù)，在美術(shù)鑒賞學習中，我緊跟著老師講課的步伐，通過對不同美術(shù)作品的欣賞，也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的`美術(shù)細胞，自己也稍微的有點成就感。
美術(shù)鑒賞課堂上，老師通過不同的方式，深入地介紹美術(shù)作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美，宗旨就是提高學生的美術(shù)鑒賞能力和評價能力?；钴S課堂氣氛，讓同學們感覺到美術(shù)的樂趣。
一直都覺得，直到現(xiàn)在還是這么認為，美術(shù)很深奧、很有內(nèi)涵、很專業(yè)，像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內(nèi)涵，其實我也挺喜歡美術(shù)的，我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》，呼吁全國人民只有團結(jié)起來，共同奮斗，積小勝為大勝，才能打敗日本帝國主義，我喜歡它。美術(shù)就好像是一種符號，它表達人的所思所想，是人們思想的載體之一，是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。美術(shù)是一種藝術(shù)，是情感的藝術(shù)，是時間的藝術(shù)，也是表演的藝術(shù)。在美術(shù)鑒賞活動中不但可以看它的變化，感受美術(shù)的藝術(shù)魅力，了解美術(shù)表現(xiàn)的方法手段，同時老師也注重培養(yǎng)我們對美術(shù)情感的辨別力、表現(xiàn)力以及理解力。
美術(shù)鑒賞課堂，老師講授了許多美術(shù)作品，例如：梵高的。我國的民族美術(shù)可以說是藝術(shù)聚集著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術(shù)的精華，深刻的體現(xiàn)了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我國有56個民族，擁有數(shù)以萬計的色彩獨特的民族藝術(shù)，它們就是取之不盡、用之不竭的藝術(shù)寶庫，老師也給我們說過：美術(shù)藝術(shù)是不分國界的，了解博大精深的美術(shù)藝術(shù)是一種修養(yǎng)，可以提高我們的綜合素質(zhì)。
美術(shù)鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切文化成果中的養(yǎng)分，不斷地拓寬我們的視覺的感受領(lǐng)域，是提高和完善我們美術(shù)欣賞能力的一個重要方面。美術(shù)有時會讓我們從精神上超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的美術(shù)世界。它最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找婢o張的靈魂有放松的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到我們心靈的歸屬。
所以我們要熱愛生活，熱愛美術(shù)，讓我們的生活變得更加絢麗多彩。
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