最優(yōu)書法作品欣賞心得體會(通用19篇)

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最優(yōu)書法作品欣賞心得體會(通用19篇)
時間:2023-11-03 08:53:13     小編:XY字客

心得體會是在個人學習、工作和生活等方面積累和總結的一種重要反思。寫心得體會時,要注意語言簡練,表達明確,避免空泛和廢話。小編為大家整理了一些優(yōu)秀的心得體會范文,供大家參考學習,一起提升寫作水平。

書法作品欣賞心得體會篇一

當我們提到老師,往往會聯(lián)想到嚴肅認真的形象,然而,有的老師卻在自己的課余時間里,用畫筆和顏料來表達自己的情感和思想。近期,我有幸參觀了學校一位老師的畫展,深受震撼和感動。在這里,我想分享一下我的欣賞心得和體會。

第二段:進入主題,描述作品特點

老師的畫作令我印象深刻。首先,他的作品充滿了生動的色彩和豐富的細節(jié),讓我仿佛走入了一個美麗的夢境。畫面上的花朵、動物和自然風景都被精心描繪出來,每一個細節(jié)都展現(xiàn)了作者對生活的熱愛和細致觀察。其次,老師懷著一顆純真的心和堅定的信念,他的作品透露出對美好事物的追求和對世界的積極態(tài)度。無論是繪畫還是色彩運用,老師都有著獨到的見解和扎實的技巧。

第三段:作品背后的內涵

通過欣賞老師的畫作,我不僅僅看到了美,還發(fā)現(xiàn)了他作為老師的使命和熱情。他的畫作中蘊含著對學生的關愛和關注,畫中的細節(jié)處處都散發(fā)著對學習的激勵和鼓勵。他用畫筆記錄下每一個學生的成長瞬間,表達出他對學生的祝福和希望。這些作品不僅僅是藝術的展示,更是一種教育的形式,通過畫作傳遞出了對學生的教育理念和教育方式。

第四段:對老師畫作的思考和感悟

通過觀看老師的畫作,我深深感受到了他對藝術的熱愛和對學生的關心。他的畫作不僅僅是為了表達自己的情感和思想,更是為了給學生們帶來快樂和啟發(fā)。在平常的教學生活中,老師往往以嚴肅和認真為主,但在畫筆面前,他們展示了一個不同的自己,展示了一個溫暖的心靈和充滿愛的靈魂。通過欣賞老師的畫作,我對老師的教育方式也有了新的思考和認識,他們用自己的行動證明了教育不僅僅是知識的傳授,更是藝術和情感的傳遞。

第五段:總結并展望

通過參觀老師的畫展,我從中得到了很多啟發(fā)和感悟。老師的畫作讓我感受到了生活中的美好和真實,也讓我更加深刻地理解了教育的意義和價值。在今后的學習和生活中,我希望能夠以老師為榜樣,積極地表達自己的情感和思想,用畫筆和顏料傳遞溫暖和希望。同時,我也希望能夠向老師學習,用更加關愛和理解的方式去對待他人。老師的畫作是一面鏡子,反映出了他們的大愛和智慧,讓我們感受到了藝術和教育的力量。

書法作品欣賞心得體會篇二

老師是學生成長中不可或缺的重要人物,他們用自己的智慧、耐心和愛心指引著學生前行。然而,有時我們可能忽略了老師們隱藏在背后的另一面,他們的創(chuàng)造力和藝術天賦。最近,在學校的一次畫展中,我有幸欣賞到了老師們的作品。這些作品不僅展示了他們對美的追求,更讓我更進一步地認識了他們,這對我來說是一次非常珍貴的體驗。

首先,老師們的畫作給我留下了深刻的印象。那些作品不僅令人贊嘆,而且也每一幅都展現(xiàn)出了老師們的獨特風格。有的畫作展現(xiàn)了自然的美麗,如花園里盛開的鮮花、山脈間的翠綠草地。有的畫作則表達了對社會現(xiàn)象的思考,如市井的喧囂、城市的光影。盡管風格迥異,但每一幅畫作都散發(fā)著一種由內而發(fā)的力量。在每一筆和每一抹之中,我們不僅能看到老師們的專注和熱情,更能感受到他們對生活的獨特理解。

其次,老師們的畫作讓我更加了解了他們的內心世界。通常情況下,老師們是嚴肅和權威的代表,他們的言行總是充滿著教育的目的。然而,通過欣賞他們的畫作,我發(fā)現(xiàn)了另一面的老師們。那些作品流露出的情感,從即興創(chuàng)作的自由和放松之中顯露出來。畫中的色彩和線條,像一面窗戶,讓我窺探到了老師內心的“花園”。他們在那里秘密地居住著各種情感,包括喜悅、悲傷、憤怒和對美的渴望。這些畫作不僅將美展示給了我,也讓我更加了解了老師們是怎樣擔負起教育重任的。

再次,老師們的畫作啟發(fā)了我對藝術的理解和追求。在欣賞老師們的畫作之前,我對藝術的了解僅限于書本上的知識和一些名家的作品。然而,老師們的畫作給了我新的啟示。他們的作品不僅關注外表的美感,更從細節(jié)中挖掘出了深邃的內涵。例如,一幅畫作中的微笑可能是對樂觀和希望的追求,一種色彩的運用可能是對某種情感的表達。通過他們的畫作,我明白了藝術是如何在現(xiàn)實生活中扮演著一種特殊的角色,豐富我們的心靈,啟迪我們的思想。這個認識深深地影響到了我,激發(fā)了我的藝術靈感,也讓我決心要更加深入地研究藝術。

最后,老師們的畫作為我提供了一個與老師們對話的機會。之前,我認為和老師的對話僅僅限于學習和教育方面的話題,殊不知,他們還有許多其他方面的才華。通過欣賞他們的畫作,我開始與他們展開一些關于藝術和創(chuàng)造力的對話。我詢問了他們關于畫作的靈感和技巧,他們也很愿意和我分享他們的心路歷程和創(chuàng)作經(jīng)驗。通過這樣的對話,我更加了解了老師們的價值觀和信念,也讓我迸發(fā)出前所未有的創(chuàng)造力。

總而言之,欣賞老師們的畫作是一次難得而珍貴的體驗。這些畫作不僅展示了老師們的創(chuàng)造力和藝術天賦,更讓我更進一步地認識了他們。通過欣賞他們的畫作,我看到了老師們精湛的畫技和獨特的風格,感受到了他們的內心世界,對藝術有了新的理解和追求,同時也為我開啟了和老師們對話的機會。這次畫展不僅讓我更加喜歡藝術,也讓我更加珍視老師們的辛勤付出和溫暖關懷。如今,每次走進教室,我總會想到老師們的畫作,想到他們的藝術才華和對美的追求。我相信,這次畫展將會成為我生命中美好的一部分,并對我未來的發(fā)展產生深遠的影響。

書法作品欣賞心得體會篇三

老師的畫作品是我一直以來非常喜愛的藝術品。他們以豐富多樣的題材和獨特的繪畫技巧吸引著我。每一幅畫作都給我留下深刻的印象,讓我愿意不斷欣賞和研究。通過欣賞老師的畫作,我對藝術有了更深入的理解,同時也得到了不少心靈上的啟迪和觸動。

首先,老師的畫作每幅都有著獨特的題材和風格,讓我對藝術的多元性有了更深的認識。他的作品涵蓋了風景、人物、動物等各種主題,每一幅畫都展現(xiàn)出了不同的美感。例如,在他的一幅風景畫中,繪制了遠山和流水的自然景觀,色彩鮮明而生動。而在另一幅人物畫中,他用精細的線條和華麗的色彩塑造了一個立體而生動的形象。通過欣賞這樣多樣的作品,我體驗到了藝術的無限魅力,也對不同題材的畫作有了更深的了解。

其次,老師的繪畫技巧讓我對藝術有了更深入的認識。他善于運用不同的繪畫媒介和技法,創(chuàng)造出獨特的效果。在他的一幅油畫作品中,他運用了層次和光影的變化,使畫面更加立體和逼真。而在他的一幅素描作品中,他運用了線條的流暢和精細,展現(xiàn)了人物的形態(tài)和動態(tài)。通過欣賞這樣精湛的技巧,我不僅對繪畫中的構圖、色彩、光影等要素有了更深入的理解,也學到了許多實踐技巧,豐富了自己的藝術修養(yǎng)。

此外,老師的畫作給我?guī)砹撕芏嘈撵`上的啟迪和觸動。他的作品常常充滿了情感和情緒,通過細膩的表達引起了我的共鳴。例如,在他的一幅靜物畫中,他用細膩的線條和柔和的色彩表達了作者內心的寧靜和平和。這幅畫讓我感到心曠神怡,仿佛進入了一個寧靜的世界。通過欣賞老師的畫作,我學會用心感受藝術中蘊含的情感,也得到了一種舒心和放松。

最后,老師的畫作激發(fā)了我對藝術的熱愛和探索的欲望。他的作品展現(xiàn)了藝術的魔力和無盡的可能性,激發(fā)了我對藝術創(chuàng)作的興趣。通過欣賞他的畫作,我不僅學到了很多關于繪畫的知識和技巧,也培養(yǎng)了自己的審美能力和創(chuàng)造力。現(xiàn)在,我可以更加有自信地嘗試自己的藝術創(chuàng)作,并且更加享受這個過程。無論是觀察自然界的美麗還是體驗生活的瞬間,我都可以用自己的方式將之表達出來,這非常令人興奮和滿足。

總之,老師的畫作品讓我受益良多。通過欣賞他的作品,我對藝術的多元性和無限可能性有了更深入的認識。他的繪畫技巧和表達方式讓我對藝術有了更深入的理解和掌握。同時,通過欣賞他的畫作,我也得到了很多心靈上的啟迪和觸動,這讓我對藝術充滿了熱愛和渴望。我相信,無論是欣賞還是創(chuàng)作藝術,我都可以通過這種方式感受到生活的美好和豐富。從今以后,我將繼續(xù)欣賞和學習藝術,用自己的方式創(chuàng)造出更多美麗的作品。

書法作品欣賞心得體會篇四

管弦樂是一種古老而又充滿活力的音樂形式。它在過去的幾個世紀里,被廣泛認為是最受歡迎和最頗受贊譽的音樂形式。管弦樂的美妙之處在于它可以使人們沉浸于音樂的世界中,感受到它的力量和力量帶來的感受。在這篇文章中,我要分享我的一些管弦樂作品的欣賞心得體會。

第二段:第一首樂曲的感受

當我第一次聽到巴赫的《第二號Brandenburg協(xié)奏曲》時,我被它的優(yōu)美和復雜性深深地吸引了。樂曲的旋律如流水般流淌,跌宕起伏,給人們帶來了一種欣賞和享受的感覺。尤其是當小提琴、大提琴、長笛和吉他以協(xié)調的旋律相互交織時,樂曲仿佛在講述一個美妙的故事。我甚至不時地想起了自己生活中的一些美好經(jīng)歷,并體會到音樂與自己的情感聯(lián)系是多么深刻而真實。

第三段:另一首樂曲的感受

肖邦的“降E大調華麗進行曲”令我感受深刻的是它悠揚的旋律。整個曲子充滿了輕快、優(yōu)美的旋律和復雜的旋律組合。尤其是在高潮處,曲子中那些加強力度和激情的部分讓我感到一種強烈的情感。當聽到這樣的音樂時,我感覺自己的思想和情感似乎在音樂的掌管下,呼吸和跳動,仿佛與世間萬物一起齊頭并進。

第四段:對悠揚旋律的感受

對于我而言,最美妙的旋律是肖邦的夜曲,這首樂曲迷人之處在于它構成的音樂氛圍。旋律漸進,從而營造出一種寧靜、謙虛和和平的感覺。我常在聽這首音樂時,把自己放在一個平和、安靜的世界里,并在這個和世界和諧相處的氛圍下,擴展自己的思想和體驗。

第五段:結論

總體而言,每一種我們再怎么不同的音樂形式,在觀察其具體特征和情感吸引力時,都有其自身的獨特之處。管弦樂作品以其豐富的層次、復雜的旋律和感人的情感,向我們證明了這一點。豈論我們所面對的是哪一個作曲家或音樂作品,我們都可以從原始的感受中獲得收獲和心靈上的滿足。我非常珍視在這些精美復雜的管弦樂作品中放松并享受音樂所帶來的感覺,并期待著音樂能夠給我?guī)砀嗟膯⑹竞颓楦幸娮C。

書法作品欣賞心得體會篇五

中國是一個擁有悠久歷史文化的國家,雕塑作品是其中的一種重要的藝術形式。我很喜歡雕塑,因為每個作品都擁有其獨特的表達和風格。當我站在一個雕塑作品前時,我會沉醉于雕塑帶給我的情感和氛圍中。有時,雕塑作品會讓我感到驚嘆和敬畏,有時,又會引起我一種親切和和諧的感覺??傊?,每個雕塑作品都是一種獨特的富有表現(xiàn)力的藝術形式。

第二段:古代雕塑作品

中國古代雕塑作品,如《秦始皇兵馬俑》、《靈感寶塔》、《大雁塔》等都是極具代表性的作品,它們通?;谒聫R、墓葬和文化背景等呈現(xiàn)出不同的表達形式。其中,兵馬俑以數(shù)量之多、尺寸之大、造型之美而著名,它不僅展示了古代陜西的軍事力量和文化水平,還為后人留下了珍貴的歷史遺產。而《靈感寶塔》和《大雁塔》則是典型的佛教雕塑,表現(xiàn)出佛教的精神內核和文化魅力。這些古代雕塑作品,不僅從藝術角度具有極高的價值,更從歷史和文化價值上具有重要的意義。它們是中國古代傳統(tǒng)文化的珍貴遺產。

第三段:現(xiàn)代雕塑作品

隨著時代的變遷,中國的雕塑藝術發(fā)展也不斷地進步和創(chuàng)新?,F(xiàn)代雕塑作品更多地呈現(xiàn)出當代藝術家的思想和創(chuàng)意。例如,中國著名雕塑家齊白石的《春泉》、許德鄰的《和平鴿》以及趙少昂的《漫游》等,都是代表性的現(xiàn)代雕塑作品。這些作品,不僅在形式和風格上具有獨特的表現(xiàn)力,更在思想上具有極高的意義和價值。它們是當代中國藝術的代表,反映出了中國社會的風貌和文化底蘊。

第四段:中國雕塑作品的藝術魅力

中國雕塑作品的藝術魅力在于其獨具特色和鮮明的文化背景。它們能夠深刻地反映出中國歷史文化的演變和發(fā)展,展現(xiàn)出中國文化的獨特性和多樣性。無論是古代還是現(xiàn)代,中國雕塑作品都能夠震撼人心,并引起人們對于生命、文化、歷史等方面的思考和沉淀。因此,雕塑作品具有較高的藝術欣賞價值和文化傳承價值。

第五段:結論

總之,中國雕塑作品是一種極具表現(xiàn)力和文化價值的藝術形式。無論是古代還是現(xiàn)代,每一個雕塑作品都具有其獨特的表達和藝術風格。它們不僅呈現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的氣息,更在當代中國藝術中占據(jù)著重要的地位。作為一個雕塑愛好者和文化傳承者,我將繼續(xù)深入學習和欣賞中國雕塑作品,體會其獨特的藝術魅力與文化內涵。

書法作品欣賞心得體會篇六

閑暇時刻,午后陽光,最喜歡手握毛筆,一筆一劃地練習書法,看水墨在宣紙上輕舞飛揚。

題記。

幼時的我,懵懂無知。當別人翩翩起舞時,心生羨慕;當別人坐在鋼琴前,行云流水般彈奏時,一臉欽佩,直到我遇見了書法,才擦出了燦爛的火花。

我傾心這墨的幽香,韌而有點微糙的宣紙,拿起毛筆,先是橫,再是豎,小心翼翼地試探,慢慢地懸腕。紅色的九宮格像是一種“界限”,筆畫不能隨便逾越紅線輪廓的范圍,它使我學會了“規(guī)矩”。“沒有規(guī)矩,不成方圓”,這是我童年對書法的最早認知。

剛開始時的生疏,筆總是不聽我的使喚,字也寫的歪歪扭扭,想要放棄的念頭飛進了我的心里。老師微笑著給我講了王羲之刻苦練習書法的故事。聽后我暗暗下決心一定要好好練習?!班?,不錯可以,加油!”老師的話語在耳邊響起,重復著,激勵著我不斷前行。

微蘸墨,輕運筆,當毛筆與墨邂逅,墨色在紙上暈染,心中油然而生的是一份敬意,一片寧靜。抬頭,望見那個個秀氣靈動的字體,心中不禁蕩漾起波瀾,拿起筆,暢游這黑白世界?!按说赜谐缟骄X,茂林修竹,又有清流激湍”。是王羲之對大自然的感嘆,我思索著,臨摹著,寫到“峻嶺”便想到那蜿蜒起伏的山脈;寫到“茂林”便聽到清越鳥鳴;聞清溪叮咚,看水流激湍。書法,真是神奇,你只一動筆,所有的情感便隨筆而出。靜的字,動的墨,還有一顆充滿詩情畫意逍遙的心靈。

書法作品欣賞心得體會篇七

下聯(lián):喜花常開幸福家。

上聯(lián):基實奠定千秋業(yè);。

下聯(lián):柱正撐起萬年梁。

上聯(lián):三陽日照平安宅;。

下聯(lián):五福星臨吉慶門。

上聯(lián):遷居新逢吉祥日;。

下聯(lián):安宅正遇如意春。

上聯(lián):門對青山千古看;。

下聯(lián):家居旺地四時新。

上聯(lián):喬第喜遷新氣象;。

下聯(lián):換門不改舊家風。

上聯(lián):居卜風和仁是里;。

下聯(lián):堂開景聚德為鄰。

上聯(lián):地久天長門有喜;。

下聯(lián):年豐人壽福無邊。

上聯(lián):有福有壽勤儉戶;。

下聯(lián):無慮無憂康樂家。

上聯(lián):地無寒舍春常在;。

下聯(lián):居有芳鄰德不孤。

上聯(lián):祥云環(huán)繞新門第。

下聯(lián):紅日光臨喜人家。

上聯(lián):新屋落成千載盛。

下聯(lián):陽光普照一家春。

上聯(lián):江山聚秀歸新宇。

下聯(lián):蓬壁聯(lián)輝映畫堂。

上聯(lián):宏圖大展興隆宅。

下聯(lián):泰運長臨富裕家。

上聯(lián):新廈落成增瑞氣。

下聯(lián):華門安居進財源。

上聯(lián):五色祥云籠甲第。

下聯(lián):三多景福集門閭。

上聯(lián):門庭多喜氣。

下聯(lián):家室駐早春。

上聯(lián):新春迎新氣。

下聯(lián):福地啟福門。

上聯(lián):風和新居暖。

下聯(lián):日麗甲第安。

上聯(lián):新居迎萬福。

下聯(lián):仁宅集千祥。

上聯(lián):新居煥彩。

下聯(lián):華堂生輝。

上聯(lián):門迎百福。

下聯(lián):戶納千祥。

上聯(lián):千祥云集。

下聯(lián):百祿并臻。

上聯(lián):燕賀新禧。

下聯(lián):鶯歌陽春。

上聯(lián):春光入戶。

下聯(lián):福氣臨門。

上聯(lián):福臨吉地。

下聯(lián):春滿華堂。

上聯(lián):值升平華廈喬遷福祿滿堂。

下聯(lián):遇盛世新樓矗立紫陽高照。

上聯(lián):遷新居千門開抬頭見喜。

下聯(lián):創(chuàng)大業(yè)全家齊舉步生風。

上聯(lián):居之安四時吉慶;。

下聯(lián):平為福八節(jié)康寧,

上聯(lián):慶喬遷合家皆禧;。

下聯(lián):居新宅世代永安。

上聯(lián):一室老少人人慧;。

下聯(lián):五好家庭處處春。

上聯(lián):仁里鶯遷崇四美;。

下聯(lián):新居燕喜慶三春。

上聯(lián):里有仁風春意永;。

下聯(lián):家余德澤福運長。

上聯(lián):移門欲就山當枕;。

下聯(lián):遷居常將水作琴。

上聯(lián):家居綠水青山畔;。

下聯(lián):人在春風和氣中。

上聯(lián):鶯聲到此鳴金谷;。

下聯(lián):麟趾于今步玉堂。

上聯(lián):江山聚秀歸新宇;。

下聯(lián):奎璧聯(lián)輝映畫堂。

上聯(lián):日照戮猶斫跣澹;。

下聯(lián):花栽園圃吐芬芳。

書法作品欣賞心得體會篇八

管弦樂是一種集合了各類樂器的音樂形式,是西方音樂的代表之一。當我們聽到管弦樂,常常會感受到它的宏偉、壯觀,以及一種高貴的氛圍。在這里,我要分享我的管弦樂作品欣賞心得體會。

第二段:感覺

事實上,在聽管弦樂時,我會很容易被音樂所感染,進入一種無言的感情狀態(tài)中。當弦樂與木管相互交織,柔美而又微妙的音樂旋律經(jīng)常會使我感到一種溫暖和美好的情感,讓我忘卻周圍的所有事物。而大量的銅管樂器和鼓點間歇又讓我感到激情高漲,感受到力量的增長。

第三段:體驗

我曾經(jīng)去過一場交響樂音樂會。在演奏《天鵝湖》時,我感到自己仿佛被舞蹈和音樂所支配,身體似乎自然而然地跟著音樂的旋律起舞。在演奏Beethoven的《第九交響曲》時,我感到自己仿佛融入到團隊中,眾人齊奏,貢獻出統(tǒng)一的演出。在那個瞬間,我感受到了前所未有的團結和力量。

第四段:人生啟示

我發(fā)現(xiàn)管弦樂也許并不是與生俱來的,但我們可以通過學習和欣賞來獲得這種感覺。管弦樂中的每一個聲音都有它的意義,每一個樂器都有它的位置和作用。這也提醒我們,在生活中,每一個人都有自己的角色和職責。在每一個人肩負的職責和角色中,我們都可以奉獻出自己的力量,為更大的目標貢獻自己的一份力量。

第五段:結尾

總之,當我欣賞管弦樂作品的時候,我感受到了與世界的聯(lián)結,和音樂本身所蘊含的感情。管弦樂作品與我們的內心緊密相連,讓我們感受到我們存在于一個更廣闊的世界中。這些管弦樂作品不僅僅是樂曲,它們是一種情感的流露。如果你還沒有體驗過這種感受,我推薦你去聽聽一場管弦樂音樂會,一定會讓你劃破音樂開啟心靈的門戶。

書法作品欣賞心得體會篇九

馬文俊。

摘要:書法作為中國傳統(tǒng)文化的一個重要組成部分,在長期的演變中已經(jīng)形成了獨特的風格,這種風格不僅體現(xiàn)在文字的筆畫和結構上,而且在文字的書寫上也充分體現(xiàn)出華夏文化的魅力。對于書法作品欣賞,歷來是仁者見仁、智者見智,但在審美產生的過程中總伴隨著一些共性的東西。其共性,則不外乎“形”、“神”二字。因此,欣賞書法作品不僅要看一點一畫、字形結構和章法布局,更要觀其筆力、氣勢神態(tài)、情感神韻、創(chuàng)新意識。

關鍵詞:書法藝術、書法作品、作品欣賞、情感神韻、創(chuàng)新意識。

中國的書法藝術博大精深,源遠流長,是中國傳統(tǒng)文化土壤中生長起來的一朵奇葩;是中華民族傳統(tǒng)文化中的瑰寶。面對一幅書法作品,我們該如何去欣賞,去品評,它究竟美在哪里,這便是書法欣賞問題。當今一般人對書法作品優(yōu)劣的標準比較陌生,能懂得把握高標準的人就更少了,因而,造成了高層次的優(yōu)秀書法作品被冷淡,而書法界不屑一顧的作品卻屢屢獲得青睞、報以熱情。究其原因一是書法家和愛好者之間有一條書法審美的鴻溝;二是因為當代能靜靜的坐下來細細品察的深識書者不多;三是書法創(chuàng)作風格、形式的追求,造成書家的文化素養(yǎng)在不同程度的缺失;四是隨著社會的不斷進步,人們對書法藝術的審美追求也在發(fā)生著不斷的變化。因為人們對書法這個純粹的線條形式缺乏高層次的認識,使書法作品欣賞的標準和方法出現(xiàn)了錯位和盲從。所以,提高書法鑒賞水平,學會分析和欣賞書法作品的能力在當前顯得尤為重要。那么,如何欣賞書法作品呢?歷來是仁者見仁,智者見智。如康有為在《廣藝舟雙楫?十六宗》中提出了十條評論標準,即所謂“十美”;郭紹虞先生在《怎樣欣賞書法》中提出了六項標準等等。這些都是作為我們分析、欣賞書法作品時的參考。因書法藝術有其自身的規(guī)律,如講究筆法、章法、墨法、神韻等,所以,在書法審美產生的過程中總伴隨著一些共性的東西,分析歸納,則不外乎“形”、“神”二字。“形”包括字的筆畫、結字、章法布局;“神”包括筆力、氣勢神態(tài)、情感神韻、精神境界等各個方面。因此,欣賞書法作品,不僅要看形,更要看神,形神兼?zhèn)洳攀呛米髌?。筆者認為對書法作品分析欣賞,應從以下六個方面入手:

一、看整體布局。

整體布局是一個重要因素,一幅好的書法作品,猶如一幅好的山水畫,合理的布局給人以舒適和愉悅的感覺,讓人欣賞到美的同時產生難以忘懷的視知覺。布局,是指字與字、行與行、正文與款識、印章之間組織安排的方法,一般有三種方式:一是縱有行橫有列,二是縱有行橫無列,三是縱無行橫無列。對于楷書來說,章法布局比較簡單,可采用第一種方式。在行、草書中,整幅作品的章法布局就顯得尤為重要,字距、行距的大小,字與字的連接,行與行的呼應,分間布白都非常之關鍵。而現(xiàn)代書法的創(chuàng)作,以審美為目的,當然也必須符合藝術品創(chuàng)作的基本要求,尤其在章法布局上的轉變是比較突出的。追求視覺沖擊力,強烈的疏密、黑白對比,更活潑、更自由,凸顯表現(xiàn)形式之美感??傊瑲v代書家對章法布局都比較講究,且多有創(chuàng)造。如《蘭亭序》的章法整體雅致均衡,終篇筆意顧盼,是通過每一縱行的左偏右移不斷調整、造險救險而實現(xiàn)的;蘇東坡的《寒食帖》,通篇結構大小、長短、疏密等變化迷離,在有意無意中流露出一種不事雕琢的意趣。

看整體布局首先要看整幅作品是否首尾相應、上下相接、映帶呼應、大小錯落、疏密聚散、血脈相連、氣脈貫通。行、草書要分析字與字的連接處是否竭盡變化,即連筆的走向形態(tài)要多變,縱向不雷同,橫向宜錯開,通常引帶比實筆細;斷續(xù)出是否筆斷意連。再看是否做到同形求變,即相同的筆畫、部首,相同的字連續(xù)出現(xiàn)在同一幅作品中時是否根據(jù)變化方法求變,避免重復。同時還講究對空間虛實的藝術處理。一般來說,字距疏松、用墨淡、筆畫輕,比較枯的地方,容易產生“虛”的感覺;相反,字距緊密、用墨濃、筆畫重,用墨潤的地方容易產生“實”的感覺。如王羲之的《得士貼》,下面的部分筆畫粗重,且比較集中,空間比較密集,就顯得很實;最下面的“遲”字和上面的部分是“虛”的部分,整體上的虛實關系就清晰了。布白也是章法布局的重要組成部分。清笪重光在《書筏》中說:“精妙出于揮毫,巧妙在于布白?!辈及资侵笗鴮懸酝獾目瞻字?,是翰墨塵點的反襯,是構成整幅作品的有機組成部分。因此,巧妙的布白能使通篇產生游龍出水、云煙飄動的效果。總之,欣賞一幅書法作品的美與否,要注重作品的整體氣勢。顏真卿的《祭侄文稿》,章法渾然天成,被譽為是天下第二行書。觀之,滿紙云煙,氣勢雄奇;筆觸厚實,凝重,頓挫郁勃;字間行氣,隨情而變;行筆忽慢忽快,時疾時徐;字與字上牽下連,連帶嫻熟,似斷還連,奇趣橫生;行與行之間,左沖右突,欹正相生;疏密變化隨勢而生。作品中多處涂改增刪,不但沒有削弱作品的整體氣勢,反而與字里行間的空白形成了黑與白的鮮明對比,加之墨色的枯潤交錯,使整個作品具有強烈的視覺沖擊力和感染力。

書法作品的落款、印章也是整體中的有機組成部分,一件好的書法作品應該章法、文采、印章有機結合,相得益彰。好的落款、印章對提起整幅作品的神韻、調整畫面格局,起到畫龍點睛之奇妙效果。所以,欣賞一件書法作品,要看落款是否恰到好處,印章是否蓋的適當。若是畫蛇添足,就會有損整幅作品的藝術性。鈐印相宜才具備局部美與整體美的和諧統(tǒng)一。

二、查筆法功力。

“用筆”講的是一筆一畫怎么寫,用筆有輕重、粗細、緩急之分;“功力”是書法家經(jīng)過長期修煉所掌握的字內技法。歷來書家都極重視對“筆法”的運用,也是書家通過筆、墨、紙等書寫工具來實現(xiàn)創(chuàng)作主體“完美”的孜孜追求。書法講究中鋒用筆,當然也不是說,每一筆都要用中鋒,是以中鋒為主,以偏鋒或側筆來取勢,字就會有變化,若全部用中鋒,那就未免呆板。姜夔在《續(xù)書譜》中說:“用筆不欲太肥,肥則形濁;又不欲太瘦,瘦則形枯;不欲多露鋒芒,露則意不持重;不欲深藏圭角,藏則體不精神?!庇衷唬骸肮P正則鋒藏,筆偃則鋒處,一起一倒,一晦一明,而神奇處焉。”說明中鋒用筆要有“度”的把握,并不排斥側鋒的重要性。如王羲之的《孔恃中貼》很明顯的以中鋒為主,字就顯得很飽滿、滋潤;宋米芾的成就體現(xiàn)在用筆技巧極其高超,是善用側鋒的高手,他在《苕溪詩》帖中,大量的側鋒用筆,塑造了自己作品的鮮明個性;中、側鋒并用在草書中發(fā)揮自由的當推宋黃庭堅《李白憶舊游詩卷》,中鋒效果常常出現(xiàn)在以點代畫的點畫上,而用側鋒經(jīng)營的長線具有氣勢滾滾的奔騰意趣。張芝是今草的開拓者,《冠軍貼》可謂草書中的冠軍。此貼用筆使轉精致而瀟灑,雄肆狂放,一瀉而下,絲絲入扣,精彩動人,令人為之感嘆。因此,書法中的“法”首先體現(xiàn)在用筆上。具體表現(xiàn)是:兩點相遇左顧右盼、上下呼應,眾點其列要各具姿態(tài);橫畫并列,要有俯仰、斂放和虛實;豎畫要有垂露、懸針、折木之別;線條要有長短、粗細、斜正、濃淡、疾徐的變化,并富有動感和節(jié)奏感。姜夔在《續(xù)書譜》中對此亦有論述:“點者,字之眉目,全籍顧盼精神,有向有背,隨字異形;橫直畫者,字之體骨,欲其堅正勻凈,有起有止,所貴長短合宜,結束堅實;撇捺者,字之手足,伸縮異度,變化多端,要如魚翼鳥翅,有翩翩自得之狀;‘乚’者字之步履,欲其沉實?!笨芍^淋漓盡致地描述了書法的技法之美。

就筆法而言,不外有方筆和圓筆之分。那么,究竟如何使用呢?白蕉在《臨池剩墨》中指出“作書用筆,方圓并參,無一路用方,一路用圓者。方多用頓筆、翻筆;圓多用提筆、轉筆。正書方而不圓,則無簫散容逸之致;行草圓而不方,則無凝整雄強之神。此相互為用,似二實一,似相反而相成者也?!比纭恫苋肥菨h碑中圓筆的代表。純用圓筆,起筆藏鋒逆入,短橫平勢,長橫重頓,甚至出現(xiàn)彎頭;行筆流暢婉轉,節(jié)奏輕盈;收筆多尖,無論橫畫、雁尾飄逸圓融。而《張遷碑》的基本筆法是方筆。起筆方折寬厚,轉角方圓兼?zhèn)?;行筆闊筆直書,筆勢奔放,力感極強。唐柳公權的《玄秘塔》,運筆方圓兼施、運用自如。王鐸的草書是方折的,線條渾厚、雄健有力。而傅山的草書行筆以轉為主,團團錦繡,體勢連綿。明大書法家張瑞圖的筆法就非常獨特,用筆轉折獨特,筆法奇崛,可以說的“變亂古法”。不難看出,筆法的靈活運用,筆跡的變化、筆跡上的力的表現(xiàn),對點、畫,線條的質量,起著決定性的作用,這也充分體現(xiàn)出書家基本功的深淺和駕馭毛筆的功夫和技能。一幅作品中,若把構成文字最基本的點畫線條處理的恰當自然,會給人產生一種視覺沖擊力。所以,欣賞一幅書法作品必須深入觀察,查點、畫、筆法是否準確、精到,是否有變化,功夫是否到家。如張旭《肚痛貼》,雖僅六行三十個字,寫來卻洋洋灑灑、一氣呵成。用筆頓挫使轉,剛柔相濟,內懨外拓,千變萬化;保持字與字之間的貫氣,控制用筆的粗細、輕重變化,使整幅作品氣韻生動。細觀之,其用筆源自張芝,頗具二王神韻。帖中“冷熱俱有益,如何為汁?”幾個字,全憑意念,一揮而就,可見書家功力之很厚。

晉書法家衛(wèi)夫人在《筆陣圖》中指出“善筆力者多骨,不善筆力者多肉。多骨微肉者,謂之筋書;多肉微骨者謂之墨豬。多力豐筋者圣,無力無筋者病。”說明筆力與書家用筆的關系極為密切。如唐四大家之一的虞世南的傳世作品《孔子廟堂碑》,用筆含蓄樸素,筆勢舒展,給人的感覺是沉著凝靜、骨力遒勁,結體平穩(wěn)。正是因為其筆力強健,加上點畫結體外觀的清麗秀美,才有“外柔內剛”的藝術效果;唐懷素《自敘帖》書之線條可謂盡善盡美,線質堅勁,線的環(huán)繞簡凈明了,奇崛多變、筆筆到位,可稱狂草之經(jīng)典;元鮮于樞《題趙孟頫赤壁賦》,具非凡的用筆技巧,運腕靈活,提按動作精細,所以線條勁力又活潑;明文徵明的行書《千字文》,其線條或瘦硬挺拔,或圓潤飽滿,形成豐富的質感對比和韻律變化;當代書家沈鵬先生的書法線條極為豐富多彩,斷與連、輕與重、長與短的把握,靈動而準確,筆力勁健,富動感,又顯得輕靈飄逸??v觀歷代書法名家及經(jīng)典作品,不難看出,書家點畫筆力的優(yōu)劣對書法作品的藝術生命力是一個決定性的重要因素,這也是書法線條的審美條件之一。

書法線條的節(jié)奏也是評價和欣賞書法作品的重要條件,線條有了節(jié)奏,就有了力量、神采。書法線條的的節(jié)奏表現(xiàn)在書寫的快慢、輕重、緩急、長短、聚散、字的大小、虛實等,就像音樂中音的長短、高低、快慢一樣,有起伏,有情緒、有高潮。因此,無論何種書體,運筆都不是“勻速”運動,而是隨著書家的情緒和章法的要求調節(jié)運筆的快慢,能夠使欣賞者從作品中受到書家情緒的感染。

三、觀字形結構。

有了好的點畫用筆基礎,還要講究結字,即字形是否美觀。歷來書家都把字的結體列為書法技巧中最重要的部分,白蕉在《書法十講》中說:“作字不論正、行、草,先要放膽,求平正開展而須筆筆精細,貴恣肆而尤尚雅馴,得筆勢,重意味,貴生動,忌板滯。凡平實、安詳、謹嚴、沉著、端厚、穩(wěn)秀、清潔、簫散、飄逸重重,都是書之美點?!睗h字字體復雜,千變萬化,漢字的形體構造是書學上的方法,是藝術方面的技巧,本身就含有美的素質,對書法藝術的造型來說字形必須豐富多樣,才富有生命力。

結字首先要穩(wěn)定,即把字的重心“穩(wěn)住”。穩(wěn)定而不呆板,才有美感。如歐陽詢的字,初自看來,有搖搖欲墜之感,但仔細看來,猶似千年古塔雖欲傾卻“重心”不離地。二是講究平衡對稱。是指多樣統(tǒng)一的平衡對稱,反之就會機械呆板。如篆書、隸書之美在很大成分上就在于其結構上的平衡和對稱,以李斯為代表的小篆尤為如此。三是結字要活,在多樣中統(tǒng)一,統(tǒng)一中多樣。晉王羲之云:“若平直相似,狀如算子,上下方整,前后平直,便不是書,但得其點耳。”(題衛(wèi)夫人《筆陣圖》后)。因此,結字不但要穩(wěn)定,還要活,活中不失重心。如米芾的《惡札貼》四行十七個字,前三行十三個字,每個字都富變化,或俯或仰、或正或側、活潑隨意,最后一行“章侯茂異”卻穩(wěn)健沉雄。四是結字還得有“呼應”,即左右上下能夠配合。如王羲之《二謝貼》里的“靜”字,左邊的“青”字居高臨下,好像要朝上飛一樣,右邊的“爭”字朝下邊拉,這樣就呼應了。這個字看起來似乎不是那么四平八穩(wěn),但卻很均衡、生動。五是字形處理時,應強調字內點畫的疏密對比。清鄧石如提出的“計白當黑”原理,就是指將字里行間的空白處當作筆畫來安排,也是對這種字法的最佳描述。姜夔《續(xù)書譜》中說“書以疏欲風神,密欲老氣?!薄爱斒璨皇瑁闯珊?;當密不密,必至凋疏。”姜夔的論述也充滿了辯證法。因此,成功的字法應是:既重視點畫所形成的“黑”處,又重視點畫之間所形成的“白”處。這是書法創(chuàng)作中不可忽視的問題,也是欣賞者值得細細品味的問題。

不同的流派,不同的書家又有各自的特色和規(guī)律,王羲之的字形體放逸,縱肆不羈,線條流暢秀勁;歐陽詢的字縱斂緊密;黃庭堅的字內緊外舒;顏真卿的字因為線條粗放而豐腴飽和,結體寬博等等這些是我們在鑒賞過程中必須領會到的。可見,有很厚造詣的書法家的作品,總是筆隨勢生,曲盡其美的。

四、察用墨技巧。

用墨是書家掌握“法”的技巧的一個重要的組成部分,也是書法藝術形式中的一個重要課題。清包世臣在《藝舟雙輯》中認為:“畫法、字法,本于筆,成于墨,則墨法尤書藝一大關鍵也?!标P于用墨之法姜夔在《續(xù)書譜》中有論述:“凡作楷,墨欲干,然不可太燥。行草則燥潤相雜,潤以取妍,燥以取險。墨濃則筆滯,燥則筆枯,亦不可不知也。”在中國書史上的各種字體中,無論哪種經(jīng)典作品都有用墨的枯與濕、濃與淡、虛與實等矛盾,而書家運用提按、頓挫、輕重、粗細、強弱等用筆技巧結合用墨的枯、濕、濃、淡、渴等豐富變化來實現(xiàn)矛盾的統(tǒng)一,使點畫線條富有力感和情感的美??梢?,書法之虛實,線條之美都是從筆墨里看、從筆墨處求。

墨濃,力容易凝聚,有凝結起來的力感,有凝重沉穩(wěn)、神采外躍的效果;墨淡,力容易散,有一種疏放外展的感受,有淡雅古逸之韻,空靈清遠之感;而書法中飛白、枯筆、渴筆是渴墨運用之筆法。唐孫過庭“書譜”中說“帶澡方潤,將濃遂枯?!奔词屈c畫用墨,用墨不可太枯,枯筆多了則燥,又不可水分太多,濕度大了會肥濁不清。如明董其昌是善淡墨之高手;王鐸、楊守敬善于用枯墨、漲墨;清劉墉喜濃墨,有“濃墨宰相”之稱;林散之先生的草書,先蘸焦墨,后蘸水,落筆一直寫到筆枯為止,如此反復用墨,形成獨特的先潤后燥、枯筆竭墨的特殊效果;當代書家張海善用渴墨來弘揚自我個性等等。書家在用墨上的表現(xiàn)力是使用筆墨的藝術技巧,因此,欣賞一幅書法作品要觀察其潤濃墨寫的是否不臃腫,是否有溫雅豐腴之感,用焦枯墨寫的是否無黑氣,是否有蒼勁、古樸之感;用淡墨是否不乏力,能否給人以飄逸、淡雅之感;渴墨運用是否得當,能否有畫龍點睛之秒,表現(xiàn)蒼古熊峻之意境。如明董其昌的《試墨帖》可以說是草書用墨之佳作。全篇四十六個字,墨色由濃漸淡、從潤到枯,起迄分明、變化自然。

書法中的點畫、章法等是書法獨特的語言。唐張懷瓘在《文字說》中說“深識書者,唯見神采,不見字形?!笨梢?,書法欣賞要透過形式看內涵,最主要的就是感受作品表現(xiàn)出的情感神韻,如子期能從伯牙琴聲中聽到“高山流水”一般。優(yōu)秀的書法作品總是天機流蕩、動律優(yōu)美、生動活潑、風采飄然、精神橫溢,顯示出各種動態(tài)神情、風韻氣勢,富有藝術感染力,形美神足,形神兼?zhèn)?,令人百看不厭,愛不釋手,讓欣賞者產生心靈的交流與情感的共鳴。唐張旭是古今以來草書藝術家的典型代表,他不光有深厚的書法藝術素養(yǎng),而且在表現(xiàn)上把自己激蕩的感情和書法藝術完美地結合在一起。其書法驚濤駭浪般的狂放氣勢,節(jié)奏韻律的和諧頓挫,字間結構的隨形結體,線條的輕重枯潤等變化都達到了草書的最高水準,《古詩四貼》即使典型代表。

唐孫過庭《書譜》中有一段專門描述書法情感變化的文字:“寫《樂毅》則情多怫郁,書《畫贊》則意涉環(huán)奇,《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無,《太史箴》又縱橫爭折。暨乎《蘭亭》興集,思逸神超,私門誡誓,情拘志慘。所謂涉樂方笑,言衰已嘆……豈知情動形言,取會風騷之意,陽舒陰慘,本乎天地之心?!睆闹锌梢钥闯觯楦凶兓梢赞D化到書法創(chuàng)作之中,并能令欣賞者感知到。書為心畫,書法作品中的筆墨線條、節(jié)奏韻律是書者情感的傾訴,心性的抒發(fā)。如《蘭亭序》可見右軍之飄逸;《祭侄貼》可睹顏魯公之悲憤;讀現(xiàn)代啟功的書法,就會聯(lián)想到他治學的嚴謹?shù)鹊?。神采是書家思想情操、精神情感在書法作品中的反映和流露。不能設想:沒有得心應手的書功而能得心應手的抒寫性靈。今天,我們在王羲之的《蘭亭序》、顏真卿的《祭侄稿》、蘇東坡的《黃州寒食詩》三大行書名帖面前,欣賞大師的書法作品,就仿佛觸摸到了作者那心跳的脈搏,感受到了作者生命心緒的律動。欣賞書法作品,吸引我們的值得回味的、能感動你我的正是那些鮮活的難以磨滅的視覺意象。因此,感受書法作品的情感神韻,是書法欣賞最重要的內容。

六、品創(chuàng)新意識。

一幅優(yōu)秀的的書法作品,除了有法度之外,還必須有新意,但不是盲目求新。“只有通過點畫、線條、結字、章法諸形式要素之間的協(xié)調默契,才符合藝術品的創(chuàng)作基本要求?!保ò醉啤墩劇艾F(xiàn)代書法”與書法的現(xiàn)代性》《書法報》)無論是現(xiàn)代派書法、流行書風或學院派書法等等都是社會的審美需要。書法家的創(chuàng)新意識和獨特思維需要尊重,文化的多樣性也需要包容。但是,書法創(chuàng)新必須是在傳統(tǒng)基礎上,不斷探索和實踐,不是追求離奇的“新異”、“怪異”,不是信馬由韁的瞎折騰,也是有分寸的,離開了傳統(tǒng),創(chuàng)新就失去了根基。

“我們在繼承傳統(tǒng)上,無論下多大功夫,下多大力量,強調到審美重要的程度,都是為了創(chuàng)新的一種投入,是提高創(chuàng)新能力的過程。只有創(chuàng)新才能表現(xiàn)今人的情懷,表現(xiàn)時代的審美,才能為時代服務?!保ó敶鷷覐埿窆狻吨袊鴷ó斍暗膶徝廊∠颉贰稌▓蟆罚?。對于書家來說要深入研究傳統(tǒng),把傳統(tǒng)消化了,融化于自身,切實運用科學現(xiàn)代的方法對書法進行研習、創(chuàng)作、創(chuàng)新,繼承和發(fā)展書法藝術。宋米芾在書法史上是一位革新者,是宋朝的一位創(chuàng)新人物。他的作品是繼承來的,年輕的時候對臨摹古人的作品下了很大的功夫,甚至可以達到以假亂真的地步。米芾繼承了王獻之的優(yōu)點,到了中晚年,有了自己的創(chuàng)新。何紹基是清代的大書法家,也是一位有創(chuàng)新、有成就的大書法家,他在繼承上也是下了很大的功夫。在魏碑方面主要在《張黑女碑》上下功夫;在唐楷方面,主要在顏體上下功夫。他吸收這兩方面的優(yōu)點,然后創(chuàng)造了自己的風格。明大書法家徐渭的創(chuàng)新,除有非常高的天分外,主要的還是得力于長期臨池的經(jīng)驗積累。當今書家若能將古人書法中的精華拿來為我所用,結合自己掌握的法度,來表達自己的情感,自然就具有個人的風神了。

書家追求多樣化的藝術風格必須是統(tǒng)一的、和諧的,對個人風格的追求,應是誠實而自然的,應符合書法藝術的審美要求和表現(xiàn)規(guī)律。矯揉造作絕不是風格,也不是個性,更不是真正的藝術品。因此,我們在欣賞書法作品時要看作品能否正確的處理好繼承與創(chuàng)新的關系,品味作者的創(chuàng)新意識。

當代書法家張旭光在《中國書法當前的審美取向》一文中把書法作品的點畫線條、字形結構、章法和意境,以及古法運用能力和創(chuàng)新能力這些審美要素,概括為“到位”和“味道”,既新穎又準確。文中說:“‘到位’和“‘味道’包含了書法本體技法和情感表達的形式標準和審美追求。有‘味道’才能感染人,打動人,才能吸引觀眾駐足;‘到位’才能經(jīng)得起推敲和玩味,使人百看不厭。只有既‘到位’又有‘味道’的作品,才是當今書法藝術的主流審美取向?!币环玫臅ㄋ囆g作品,必須達到點畫、線條、結字、章法等形式要素之間的協(xié)調默契,才能使人感到愉快、舒適、振奮并得到美的享受。

書法作品欣賞心得體會篇十

英語書法的書寫在某種意義上講和中國的書法書寫有著異曲同工的效果,學好英語,說好英語越來越受到人們的重視,寫好英文文字則沒有引起社會的足夠重視。其實寫得一手漂亮的英文書法字體也很重要的。下面小編帶給大家的是漂亮的英語書法,希望你們喜歡。

漂亮的英語書法圖片1

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漂亮的英語書法圖片5

 

1.在入門階段(三年級)的字母教學時,一定要充分示范,讓學生明確字母在四線三格中的位置,筆畫順序,以及書寫、間隔要求,教學時不能快,確保學生能按要求完成,因為可能受語文拼音的影響一下難以掌握或適應。

2.如果能掌握書寫規(guī)范及要求,接下來就訓練字母組合和單詞的書寫,養(yǎng)成習慣,這時候不能快,布置作業(yè)也不能多,要求規(guī)范和美觀,否則學生急于完成作業(yè)將變成潦草,或應付。

3.在抄寫、照寫、描寫熟練之后,就應該由單純的、機械的寫變成輸出的寫,這時候就應該讓學生適當記憶一些單詞,來積累詞匯、語言,以及標點符號的正確書寫和運用。

4.由單個的詞到句,學生可以組成詞組或仿寫例句練習,可以根據(jù)教材的例句,可以觀察圖片寫一句話,可以教師提供部分的詞或詞形讓學生寫句子,來逐步提高寫的能力。

5.在五、六年級,可以就句型進行適當?shù)挠柧?,可以熟讀或背誦簡短的對話或小語篇,會用簡單句來描述自己的個人愛好、朋友、家庭,習慣語和問候語。這時候不要過多強調語法,而應該讓他們多聽、多讀、多說、多記。

6.聽、說、讀、寫四種技能的養(yǎng)成不能單獨隔開來學習,應該并重,互相促進,為小學生一生綜合語言運用能力的培養(yǎng)打好基礎。

7.小學的學習都是基礎的基礎,不可以急功近利,不可批評,應以養(yǎng)成好習慣為根本,應符合小學生的生理、心理、認知、承受力、生活環(huán)境、經(jīng)驗習俗相匹配,切不可成人化,更不能超前,超標。

8.興趣是最好的老師,習慣成就未來,遵守規(guī)律,循序漸進,科學安排,努力就好,專項寫作訓練在初中、高中會有的。

書法作品欣賞心得體會篇十一

中國書法藝術之所以成為世界藝術之林中的獨響,并且能夠千古絕唱,成為中國文化核心的核心,成為中國靈魂特有的園地,最主要的原因是,中國書法藝術言簡意賅的筆墨線條背后,蘊涵的是中國上下五千年不絕于縷的文化。一部書法史就是一部中國文明史。

中國書法藝術可謂源遠流長。現(xiàn)代考古發(fā)現(xiàn),距今約5000至6000年左右的“仰韶文化”時期,在文字創(chuàng)始的契刻階段,先民們在刻下遠古的圖畫文字時,就不僅僅注重文字的記事功能,還有意識地作出修飾,強調文字的美感。因此我們可以認為:書法藝術的歷史與文字產生和發(fā)展的歷史同步。

在接下來漫長的奴隸社會和宗法社會,書法藝術也伴隨著文字的發(fā)展,經(jīng)歷了從甲骨文、大篆、小篆、隸書、楷書、草書、行書等各種書體的發(fā)展。到唐初,書體的形成臻于成熟和穩(wěn)定,中唐以后,中國書法從書體的變化演進發(fā)展到了一個注重個性張揚、異彩紛呈的書法藝術自覺時期。書法藝術作為一個藝術門類,它又不同于其他的純藝術,它不是一種孤立的藝術形式,而是以文字為載體,大多數(shù)時候具有藝術之外的實用目的。因此對后人而言,書法藝術不僅具有審美價值,還蘊含著深層的歷史、文化價值。事實上,書法藝術一直以來與中國文化相表里,與中華民族精神成一體。因此,書法藝術的歷史,即從一個角度折射了中華文明的發(fā)展史。學習書法藝術,必然也會相應地了解到其背后更廣闊的中華文明史背景。

例如,欣賞甲骨文,除了審美的愉悅,還能透過文字了解殷商時代人們的活動;欣賞作為大篆代表作的青銅銘文,可以了解周代部族之間的征戰(zhàn)、受封等那段波瀾壯闊的歷史;欣賞宋代以降的文人書法,可以感受藝術家訴諸筆端的才情逸致。蘇軾《寒食帖》書法藝術體現(xiàn)了“貴中尚和”的中國文化精神。

以儒家文化為代表的中華文化主張“貴中尚和”。在儒家看來,“中也者,天下之大本也;和也者,天下之達道也。致中和,天地位焉,萬物育焉”(《中庸》)??鬃訌娬{了重和去同思想,要求君子一方面以“和為貴”,一方面又要把握和堅持“和而不同”、“群而不黨”、“周而不比”。

書法藝術所追求的理想境界也是和諧,但這種和諧不是簡單的線條均衡分割,狀如算子的整齊排列,而是通過參差錯落、救差補缺、調輕配重、濃淡相間等藝術手段的運用,達到的一種總體平衡,即“中”、“和”意義上的平衡,即所謂“和而不同”。

唐代書法家孫過庭《書譜》所云:“至如初學分布,但求平正;既知平正,務追險絕;既能險絕,復歸平正。初謂未及,中則過之,后乃通會。通會之際,人書俱老?!边@段精辟的論述正是儒家“貴和尚中”的思想的在書法藝術中的具體表達,也是每一位書家窮其畢生精力想追求的境界。具體到每一件作品,筆畫間的映帶之勢,顧盼之姿,在注重個體存在的同時,要兼顧整體的和諧。如《蘭亭序》的章法整體雅致勻衡,也是通過對每一縱行的左偏右移不斷調整、造險救險而實現(xiàn)的。王鐸的行草書作品,單個的字表現(xiàn)出傾倒險絕、劍拔弩張的態(tài)勢,但整幅作品字與字之間的險峻彼此呼應,反而形成了搖曳多姿的中和之美??梢姡稽c一畫,互相牽制,互為生發(fā),彼此襯托;一字一行,小大參錯,牝牡相銜,彼此渲染,中國文化“和為貴”的價值觀,通過書法藝術的中和之美得到了完美體現(xiàn)。書法藝術反映儒道互補、剛柔相濟的精神。

儒家思想倡導剛健有為、自強不息。《周易》云:“天行健,君子以自強不息”?!墩撜Z》用“任重而道遠”來勉勵“弘毅”的“士”。而道家與儒家的剛健截然相反,主張陰柔。老子《道德經(jīng)》主張“致虛極,守靜篤”。相傳孔子問教于老子,老子“大音希聲”,一言不語,只張開掉了牙的嘴,伸出舌頭,向孔子示意齒亡而舌存,告誡孔子以柔勝剛的道理。中國書法藝術兼受儒家陽剛之美和道家陰柔之美的影響,二者兼而有之。書法藝術不僅追求筆畫的剛健有力,也強調筆畫的剛柔相濟。世人給王羲之書法以極高的贊譽,謂之“飄若浮云,矯若驚龍”,這一評價正體現(xiàn)了書法藝術剛柔相濟的美學標準。

這種剛與柔的審美追求在不同的歷史時期又有不同的側重。以二王為代表的晉人書法,受晉代士人虛靜無為的價值取向的影響,崇尚高邁俊逸的精神風格,灑脫清遠的精神氣度,其書法藝術總體上以陰柔為基調,含蓄蘊藉,寓俊宕之骨于清逸之氣,柔中帶剛。

而在清代,由于滿族入主中原,漢民族在心理上有著異族統(tǒng)治的抑郁憤懣情結,文人滿腔的抱負轉移到學術考據(jù)和藝術追求,金石之學昌盛,使書家從中獲取一種強勁的動力,以釋抑郁之懷??涤袨?、梁啟超的書法是這方面的典型代表,既有雄強渾穆之氣象,又有意態(tài)瀟灑之奇逸,剛中帶柔。顏真卿《祭侄稿》書法藝術體現(xiàn)中國虛實結合的哲學思想。道家的虛靜無為、虛實相生的思想對中國傳統(tǒng)文化影響深遠?!独献印吩疲骸佰镗詾槠?,當其無,有器之用。鑿戶牖以為室,當其無,有室之用。故有之以為利,無之以為用。”書法藝術中注重對空白的經(jīng)營,強調在無墨處施展才華,計白當黑,正是道家虛實相生這一觀點的具體體現(xiàn)。在流傳下來的無數(shù)經(jīng)典法書中,虛實相間的例子比比皆是,如懷素《自敘帖》、顏真卿《祭侄稿》等。作為書法藝術的一個種類,篆刻藝術對方寸之間空間的經(jīng)營、虛實的對應更是成就了這門藝術的魅力。

書法藝術是藝術家情感的傾訴、心性的抒發(fā)。藝術是一片充滿無限生機的園地,藝術背后隱藏的是藝術家鮮明的情感、意志甚至精神氣質。常言道:書為心畫。因此,透過書法作品,我們看到的是創(chuàng)造作品的一個個鮮活的人的內心。后人也是通過作品,進入書法家的世界,來感同身受,提高個人的修養(yǎng)。

自古以來,人們欣賞和學習書法,除了實用的目的(如求仕、顯名)外,更重要的是把它當作提高修養(yǎng)品行的法寶。清代的朱和羹在《臨池心解》中說:“書學不過一技耳,然立品是第一關頭。品高者,一點一畫,自有清剛雅正之氣……故以道德、事功、風節(jié)著者,代不乏人,論世者,慕其人,益重其書,書人遂并不朽于千古?!?/p>

就個體而言,書法作品中的筆墨線條,是書者情感的傾訴,心性的抒發(fā),懷抱的展示:東晉書圣王羲之郁郁不得志,揮毫慨嘆,世間便存有美譽為“天下第一行書”的《蘭亭序》;中唐“安史之亂”顏真卿喪兄亡侄,悲憤不已,奮筆疾書,《祭侄稿》便成書法佳構;宋代文豪蘇東坡遭“烏臺詩案”被貶黃州,苦雨小屋寫就《寒食帖》,也成千古名篇;明清之際王鐸由明降清,身為“貳臣”,背負著沉重的道德壓力,內心孤獨苦悶,發(fā)而為書,成就了險峻奇崛、風規(guī)自遠的行草書。

就整體而言,自古至今的書法珍品,憑借著千姿百態(tài)的線條構建,共同聚集著對中國文化的陳述,對民族精神的彰顯。拙樸的甲骨文和端嚴的金文,給我們描繪了商周先民卜問上蒼“此受又(佑)?”時的虔誠神態(tài)和鐫刻“子子孫孫永保用”時的鄭重神情;中正勻衡的秦刻石,給我們表明了四海之內初統(tǒng)于一時,始皇經(jīng)營秦帝國的良苦用心。即使是從某個漢字的書寫中,我們也可以體味到民族文化的內涵。

書法作品欣賞心得體會篇十二

作為一種迅速記錄或描繪對象的繪畫方式,速寫作品常常給人帶來一種獨特的韻味。通過觀賞速寫作品,人們可以感受到作者的思維與觀察力,欲與現(xiàn)實的碰撞,也帶給人們藝術美的享受。下面將對速寫作品的欣賞心得體會進行探究,通過對作品細致入微的觀察,進而深入思考,提升自我修養(yǎng)。

首先,速寫作品揭示了作者對于事物的捕捉能力。速寫作品的特點是以很快的速度完成,因此要求畫者善于捕捉瞬間的美。在觀賞速寫作品時,我們可以感受到作者在觀察事物時所投入的精力和專注度,他們可以很準確地捕捉到光線的變化、線條的曲折和材料的質感等等。例如,我曾欣賞過一幅速寫作品,描繪了一位老人在公園散步的場景。作者通過幾筆勾勒出老人步行中的優(yōu)美姿態(tài),給人一種輕盈的感覺。這一剎那的捕捉,讓我意識到觀察與瞬間是非常重要的。

其次,速寫作品給人以思考的空間。通過對速寫作品的觀賞,我們可以在一瞬間感受到作者的思維與想象的火花。速寫作品往往放大了作品中的細節(jié),或者突出了作品中的某一點,給人以強烈的視覺沖擊力。例如,一幅速寫作品描繪了一只小狗在跑步的場景,幾筆簡潔的線條勾勒出小狗奔跑時的姿態(tài),讓人感受到狗的自由與活力。這幅作品引發(fā)了我對自由的思考,我開始思考自由對于人的重要性,以及如何在有限的空間中保持自由與活力。

此外,速寫作品凝結了作者的情感和思想。無論是描繪紙上的一株小花,還是記錄大自然中的風景,速寫作品都能夠展現(xiàn)作者對于事物的熱愛和態(tài)度。在觀賞速寫作品時,我們可以通過作品中線條的變化、色彩的運用以及線條之間的關系去感受到畫者的情感。例如,一幅以樹木為題材的速寫作品,用厚重的線條勾勒出樹干的粗短和枝葉的繁盛,給人以厚重和穩(wěn)定的感覺。這幅作品通過簡單的線條卻表達出作者對于大自然龐大力量的敬畏之情,給人以深深的震撼。

最后,觀賞速寫作品可以提升藝術鑒賞能力。通過對速寫作品的深入觀察和思考,我們可以從中學習到作者的繪畫技巧和創(chuàng)作特點。觀賞速寫作品可以引導我們細致入微的觀察和思考,培養(yǎng)我們的審美能力。例如,通過觀察速寫作品中線條的運用和色彩的表達,我們可以感受到畫者對于細節(jié)的關注和對于色彩的運用的獨特見解。從中我們可以汲取靈感,提升我們自己的繪畫技巧和創(chuàng)作能力。

總之,速寫作品的欣賞是一種對于藝術的欣賞,是一種對于觀察力與思維的鍛煉,同時也是對于情感和思想的表達。通過對速寫作品的觀賞,我們可以從中學習和感悟,不僅可以提升自己的審美能力,還可以激發(fā)奇思妙想。因此,我對速寫作品的欣賞表達了對于繪畫藝術和大自然的熱愛之情,同時也提升了我自身的素養(yǎng)和修養(yǎng)。

書法作品欣賞心得體會篇十三

對聯(lián)。

屬綜合性文字藝術,它集書法、文學等于一體,既獨立于詩、詞、曲、賦、駢文、

謎語。

俚語等各文學藝術表現(xiàn)形式之外,但又包容了這些藝術形式之長。以下是本站小編為你整理的書法對聯(lián)作品欣賞,歡迎大家閱讀。

上聯(lián):登極峰做強者揮灑。

青春。

熱血;下聯(lián):藐滄海磨利劍再創(chuàng)頤和輝煌。

上聯(lián):各界精英大展宏圖奪英魁;下聯(lián):莘莘學子匯聚一堂學本領。

上聯(lián):寒冬散盡喜迎元旦佳節(jié);下聯(lián):春意盎然更看男兒發(fā)憤。

上聯(lián):劍鋒出磨礪;下聯(lián):梅馥發(fā)苦寒。

上聯(lián):乞巧;下聯(lián):化生。

上聯(lián):雙星節(jié);下聯(lián):九華燈。

上聯(lián):槎泛海;下聯(lián):鵲填河。

上聯(lián):翠梭???下聯(lián):銀漢橫秋。

上聯(lián):五夜照天漢;下聯(lián):雙星會女牛。

上聯(lián):橋填聞噪鵲;下聯(lián):河渡眷牽牛。

上聯(lián):郭公果膺壽考;下聯(lián):楊妃私語長生。

上聯(lián):好語到來,云軿星駕;下聯(lián):巧思乞到,瓜果幾筵。

上聯(lián):帝女合歡,水仙含笑;下聯(lián):牽牛迎輦,翠雀凌霄。

上聯(lián):香滿春臺,乘逢七夕求相娶;下聯(lián):聲和鳳侶,羞道今朝是嫁時。

上聯(lián):燕趙多壯士十年鑄劍肯盼明朝建功業(yè);下聯(lián):頤和有雄才一心。

讀書。

力爭大考展宏圖。

上聯(lián):一卷詩書滿腹才華試問天下誰為王者;下聯(lián):萬丈豪情千秋偉業(yè)敢對蒼穹我是英雄。

上聯(lián):憂國憂民憂世界;下聯(lián):友直友諒友多聞。

上聯(lián):魚翔淺底;下聯(lián):鷹擊長空。

上聯(lián):效蘇秦之刺股折桂還需苦戰(zhàn);下聯(lián):學陶侃之惜時付出必有回報。

上聯(lián):學貴獨得輕獨享;下聯(lián):行成于思毀于隨。

上聯(lián):春秋冬夏勤學苦練看誰人蟾宮折桂;下聯(lián):德智體美博學多才有我輩九天摘星。

上聯(lián):膽性卓然骨硬志堅不留烏江之憾;下聯(lián):風華正茂豪氣沖天應建定鼎之功。

上聯(lián):天街夜永雙星會;下聯(lián):云漢秋高半月明。

上聯(lián):晨起曝衣憑小閣;下聯(lián):宵來設果拜中庭。

上聯(lián):云漢秋高,涼生七夕;下聯(lián):天街夜永,光耀雙星。

書法作品欣賞心得體會篇十四

第一段:引言(100字)

速寫作品是一種以快速、簡潔的線條和形態(tài),捕捉瞬間印象的藝術表現(xiàn)形式。近日,我在一次展覽中有幸欣賞到了一系列精彩的速寫作品,深深被它們展現(xiàn)出的生動與靈動所吸引。這些速寫作品,不僅揭示了藝術家的才華,也讓我體會到了速寫藝術獨特的魅力和力量。

第二段:藝術家的神奇手法(200字)

速寫作品的魅力在于它們的神奇手法,通過簡潔而流暢的線條,和細膩靈活的表達,勾勒出物體的形態(tài)和質感。這些作品所營造出的動態(tài)感,恍若瞬息萬變的現(xiàn)實。我觀賞到一個速寫作品,是一只狗正在撒歡奔跑,這只速寫畫像似乎要突破紙面的限制,讓我們看到狗奔跑時的飛速動作和充滿生命力的姿態(tài)。這種表現(xiàn)形式讓人仿佛親臨其境,感受到了速寫作品獨特的真實感和生動感。

第三段:速寫藝術的靈動(300字)

速寫藝術以其靈動的表現(xiàn)力在諸多藝術形式中獨樹一幟。速寫作品具有快速的繪制過程和即時的反應,藝術家常常將自己置身于真實場景中,感受事物的瞬間變化,并通過迅捷的手法將其表達出來。在展覽中,我看到了一幅速寫作品,描繪了一個小女孩捉迷藏的情景。藝術家通過簡練而生動的線條勾勒出了小女孩戀足的動作和快樂的神情,使整幅作品充滿了童趣和歡樂。這種靈動的表現(xiàn)方式,使我不禁感慨于藝術家對瞬間生活的敏感,在有限的時間內,捕捉到了情景的精華。

第四段:速寫作品的獨特韻味(300字)

速寫作品的獨特韻味在于其匆忙和速成的特點,藝術家通過快速的手法和大膽的表現(xiàn),使觀者看到了不加修飾的真實。這些速寫作品通過抓住生活中最平凡而又瞬間的場景,展現(xiàn)了日常生活中的不同情緒和氛圍。比如,我欣賞到一幅速寫作品,描繪了一個老人閱讀報紙的場景。藝術家在速寫中利用簡潔的線條和特定的陰影,傳達出老人專注和平靜的姿態(tài),讓觀者深刻感受到閱讀的樂趣和老人的思考。這種真實的展現(xiàn)方式,使速寫作品具有了特殊的韻味。

第五段:速寫作品的啟迪(200字)

欣賞速寫作品,不僅可以感受到藝術家極其靈活的創(chuàng)作手法,還能夠從中獲得一種靈感和啟迪。速寫作品以其獨特的形態(tài)和風格,使我們對事物抱有更加敏銳的觀察力和感知力。在展覽中,我發(fā)現(xiàn)自己對日常生活中的瑣事和細節(jié),有了更加深入的理解和覺察。同時,我也豁然開朗,意識到藝術創(chuàng)作并非只依賴于完美的技巧,而是要融入真實而獨特的情感和感悟。速寫藝術讓我明白,在匆匆忙忙的生活中,借助簡潔而快速的線條,也能夠表現(xiàn)出生活中最真實和美好的一面。

總結(100字)

通過欣賞這些速寫作品,我不僅領略到了速寫藝術的獨特魅力和力量,也找到了一種更加真實和生動的藝術表現(xiàn)方式。速寫作品讓我發(fā)現(xiàn)生活細節(jié)中隱藏的美,也喚醒了我的觀察力和感知力。我期待在未來的日子里,能夠更多地欣賞和感悟速寫藝術,將其融入自己的生活與創(chuàng)作中。

書法作品欣賞心得體會篇十五

郝老師是一位備受推崇的藝術家,她的每一部作品都蘊含著深厚的情感和人文精神。近日,郝老師帶來了新作品,給人們帶來了全新的視角和思考。本文將就郝老師新作品進行欣賞和體會,并表達自己的心路歷程。

第二段:作品概述

郝老師的新作品是一部短片,它講述了一個發(fā)生在偏遠山區(qū)的故事。影片通過真實的場景和細膩的人物形象描繪了一個偏遠山區(qū)的孩子們如何克服困難,獲取知識的故事。這些孩子們來自于農村,他們生活在貧困而艱苦的環(huán)境中,但是他們懷揣著好奇心和渴望,通過自己的努力,打破了困境,獲得了文化知識,同時也展現(xiàn)了山區(qū)孩子們非凡的勇氣和毅力。

第三段:感受與收獲

在欣賞郝老師新作品的過程中,我深刻地感受到了故事中孩子們背后所蘊含的思考和品質。他們勇敢地面對生活中的困難和挫折,不但沒有氣餒,還不斷尋求機會和途徑來改善自己的生活,從而獲得了知識的熱情和保障。這其中包含了對未來的希望和信心,以及實際行動來實現(xiàn)自己的夢想。

第四段:啟示與思考

在了解留守兒童的經(jīng)歷后,我們更加應該深刻地認識到,朝陽未必只屬于城市里的精英和優(yōu)秀群體,而是和每一個平凡人都息息相關的。在現(xiàn)實生活中,我們不但應該關注到山區(qū)偏遠地區(qū)的教育問題,更應該重視孩子們的內在培養(yǎng)和人格品質的塑造。即便生活環(huán)境非常惡劣,孩子們也需要有勇氣和信心來面對并打破困境,更需要獲取知識和文化來拓寬人生發(fā)展的空間和選擇。這是一個與教育息息相關的問題,也是一個與每一個人的人文素養(yǎng)和自我認識息息相關的問題。

第五段:結束語

通過賞析郝老師的新作品,我們不但了解了山區(qū)農村教育的現(xiàn)狀和問題,更看到了山區(qū)孩子們勇氣和毅力。同時,也應對自己的人生態(tài)度和人生目標提出更高的要求和期望。只要我們肯堅持和努力,付出勤奮和汗水,就一定能在未來的道路上閃耀自己的光彩,為社會做出更多的貢獻。

書法作品欣賞心得體會篇十六

速寫是一種快速記錄下觀察對象形體或情感的繪畫技法。通過豐富的線條和色彩,速寫作品能夠很好地表現(xiàn)出觀察者的感受和思考。近年來,隨著社交媒體的普及,速寫作品在網(wǎng)絡上越來越流行。許多人通過分享自己的速寫作品,展示自己的藝術天賦和觀察力,并且得到了廣泛的贊譽和欣賞。

第二段:速寫作品的獨特魅力

速寫作品有著獨特的魅力,能夠展現(xiàn)出觀察者的獨特視角和繪畫技巧。相比于精確的寫實繪畫,速寫更加注重繪畫者對于所觀察對象的感受和理解。速寫作品可以通過簡練的線條勾勒出對象的形體,通過豐富的色彩塑造對象的情感,同時也能夠很好地記錄下繪畫者當時的心境和思考。這些特點讓速寫作品有著更加真實和生動的感染力,吸引了許多觀眾的欣賞與喜愛。

第三段:速寫作品的藝術表達與觀察技巧的體現(xiàn)

速寫作品不僅僅是一種藝術表達形式,更是繪畫者觀察和思考的產物。觀察是藝術創(chuàng)作的基礎,它需要繪畫者去觀察和感悟被描繪對象的形態(tài)、顏色、質感等特點,并將其轉化為繪畫作品中的線條和色彩。因此,速寫作品能夠很好地展現(xiàn)出繪畫者的觀察技巧和對于對象的細致觀察。觀察能力是繪畫者的核心素養(yǎng)之一,通過對于觀察技巧的培養(yǎng)和實踐,可以提高繪畫者對于對象的觀察力和表達能力。

第四段:速寫作品的欣賞心得

每一幅速寫作品都是繪畫者瞬間靈感的結晶,其中蘊含著大量的繪畫者的思考和情感。當我們欣賞一幅速寫作品時,可以感受到作者當時的心境和情感,仿佛親臨其境。同時,速寫作品也能引發(fā)觀眾的聯(lián)想和思考。比如,在欣賞一幅室內速寫作品時,我們可以聯(lián)想到和作者一起坐在餐館的情景,感受到作者對于環(huán)境和細節(jié)的觀察。了解繪畫者在創(chuàng)作作品時的背景和情感,有助于我們更好地欣賞和理解他們的作品。

第五段:速寫作品在個人成長和社交中的作用

速寫作品的繪畫過程不僅是一種創(chuàng)造和表達的過程,更是一種思考和學習的過程。通過觀察和繪畫,可以提高我們對于環(huán)境和事物的敏感度和洞察力。此外,通過分享速寫作品,可以與他人進行交流和互動,獲取他人的意見和建議。這對于個人的成長和發(fā)展都是非常有益的。速寫作品的欣賞不僅僅是一種審美享受,更是啟發(fā)我們自己創(chuàng)意和思考的良好途徑。

總結:通過速寫作品的欣賞與體會,我們可以更好地理解繪畫者的觀察、思考和表達方式,感受到他們的情感和獨特的視角。同時,我們也可以從中汲取思考和創(chuàng)造的力量,提高自己的觀察和表達能力。速寫作品的欣賞不僅僅是一種藝術體驗,更是一種與繪畫者、觀眾和環(huán)境相互交融的過程,給我們帶來了無限的歡樂和靈感。

書法作品欣賞心得體會篇十七

摘要:書法是我國具有悠久歷史、具有民族風格的傳統(tǒng)藝術。欣賞書法作品,可以獲得高尚的精神享受和美的情操。欣賞書法要從字的用筆、結體、布白、神采、風格、行氣、形質入手,同時還要結合書法作品作者的創(chuàng)作背景,并且要有一定的想象力,這樣才能欣賞好一副書法作品。

中國的書法藝術博大精深,中國傳統(tǒng)書法包含厚重的文化思想內涵,甚至儒釋道三家思想在經(jīng)典書法作品中都有所體現(xiàn)。書法和其他的藝術是相通的,書法藝術美的形態(tài)、美的意蘊里我們能看到、能體會到其他藝術美的品格。在其他藝術美的形式中,我們也能感受到書法藝術美的形與質。

書法的欣賞與實踐是相互聯(lián)系的,“眼高手低”的書法家從沒有過。歷代的書法家大多是具有高度鑒賞能力的書法評論家。他們都十分重視“讀帖”。所謂“讀帖”,就是通過觀摩書跡和碑刻去領悟書法家所采用或創(chuàng)造的藝術風格和藝術手法,借以提高自己的鑒賞水平。

硬筆書法是用硬筆書寫漢字的藝術。然對‘硬筆’概念的界定不出以下二類:一類是鉛筆、鋼筆、圓珠筆、水筆等由西方工業(yè)文明所造就的半自動化書寫工具;另一類是較難確證起源的竹筆、羽毛筆等傳統(tǒng)性工具。由這二類工具通過各類媒介而在紙等媒體上留下的痕跡,并具備一定的藝術性,可稱之為“硬筆書法”。書法在當今日趨發(fā)展的形式下,線條的藝術性越來越被書界所重視。當代著名書法家沈鵬曾說:“在書法表現(xiàn)的要素中,我看重線條。線條是由條形到神韻的最重要的手段、橋梁,更確切說是基因?!备鞔髸w、各書家字體,各書法作品品位高低的差異,也與其線條特性及水平高低的不同重要相關。書法作品的創(chuàng)造,首先是線條美的獨特的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造。可見,線條是書法的基因,是書法風格和品位高低的標志,是書法創(chuàng)作的首要。

漢字是由若干個線條式的筆畫有機的組合而成的,這若各個筆畫,尤其是一字之中的相同筆畫,在字中不能長短、粗細、濃淡一模一樣,應該而且必須有所變化。如“多”字的四個“撇”畫,唐太宗認為,應該分別寫作,一縮,二少縮,三亦縮,四須出鋒。這里所說的“縮”,就是筆勢收縮而不伸展,含有“短”的意思:“鋒”就是筆勢伸展而不收縮,含有“長”的意思?!岸唷弊值摹捌病碑嬍沁@樣,其它的筆畫也是這樣,否則,字形就顯得死板,單調,也就無藝術可言。

書法欣賞不外乎“形”、“神”二字。所謂“形”,指的是由特殊的筆畫線條所構成的外形,包括字的筆畫、字的結構、一幅字的布局;所謂“神”,指的是上述外形中內在的精神,包括筆力、氣勢神態(tài)、情感等各個方面。因此,欣賞書法作品,不僅要看一點一畫、一字字和整幅字的外形,更要看它的筆力、氣勢、神態(tài)。如果外形美觀多姿,內在奕奕有神,這就是人們通常所說的“形神兼?zhèn)洹钡暮米髌贰?/p>

一幅好的書法作品,猶如一幅好的山水畫,它必然是字與字、行與行之間氣勢連貫,筆雖短而意卻連。汁白以當黑,疏密得當,給人以無窮的遐想和強烈的藝術感染力。書法作品中的落款、印章也是整體中的有機組成部分,要注意是否用得恰倒好處,起到錦上添花的作用;若是畫蛇添足,也會有損于整幅作品的藝術性。

書法作品欣賞心得體會篇十八

書法在我國歷史上扮演著重要的角色。它不僅是文化傳播的工具,同時也陶冶著人們的思想品格,更有延年益壽之效。書法分類有多種:楷書,隸書,草書,行書,魏碑作為楷書的一種,散發(fā)著她獨特的魅力。

魏晉南北朝時期,社會動蕩不安,人民生活在水深火熱之中,適應社會意識需要的佛、道之學勃然興盛。佛、道的宣傳方法是以寫經(jīng)為一大功德。尤其佛學,凡新建寺塔、塑造佛像,必延聘文學之士,撰寫文章以紀其事?;蜩徥宰鞅?,或就天然巖壁摩崖刻寫,一時間,從漢代風行的立碑時尚,轉向佛學的建寺造塔、立碑刻石。四海之內雖戰(zhàn)亂不止,造像求長生的心理卻更加熾烈,刻石佛記文字漫山遍谷,不下數(shù)千萬。魏碑應運而生。

東晉以后,南北分裂,書法亦分為南北兩派。北派書體,帶著漢隸的遺型,筆法古拙勁正,而風格質樸方嚴,長于榜書,這就是所說的魏碑。南派書法,多疏放妍妙,長于尺牘。南北朝,因為地域差別,個人習性、書風迥然不同。北書剛強,南書蘊藉,各臻其妙,無分上下。

魏碑書法筆劃嚴謹、樸厚靈動,豐腴不失于板刻,上承漢隸,下開唐楷,兼有隸楷兩體之神韻。它的書法藝術是在漢隸和晉楷的基礎上發(fā)展演化而來的,堪稱漢碑中的上品。古今書家對此碑都給予最高評價,可謂漢碑集成之碑。

近現(xiàn)代書法家,對魏碑甚為推崇,臨學者眾多,尤以我國北方地區(qū)更興,也許雄強古樸的魏碑與北方人豪放的相符,有較高造詣者也為數(shù)不少。如南京的蕭嫻為康有為的學生,用筆瀟灑中參透魏碑的筆意。__敏遍學歷代書法大家,倡導"碑帖結合","引碑入草"是他的一大貢獻。于右任的行楷書藝術,便是在北魏楷書中融入了行書和隸書的筆意,可謂融碑帖于一爐,形成他獨特的書作。武中奇,慰天池等書法造化出奇,凝神透勁,其魏碑味道仍是很濃的。他們書法之高,在于取魏碑之神,而創(chuàng)造出有自已個性特色的藝術境界。書法的最高境界在于入門而取形,出門而取神。

書法作品欣賞心得體會篇十九

船離洪澤岸頭沙,人到淮河意不佳。

何必桑乾方是遠,中流以北即天涯!

《少年行·其一》。

唐·王維。

新豐美酒斗十千,咸陽游俠多少年。

相逢意氣為君飲,系馬高樓垂柳邊。

《金錯刀行》。

宋·陸游。

黃金錯刀白玉裝,夜穿窗扉出光芒。

丈夫五十功未立,提刀獨立顧八荒。

京華結交盡奇士,意氣相期共生死。

千年史策恥無名,一片丹心報天子。

爾來從軍天漢濱,南山曉雪玉嶙峋。

嗚呼!

楚雖三戶能亡秦,豈有堂堂中國空無人?

《泊秦淮》。

唐·杜牧。

煙籠寒水月籠沙,夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡國恨,隔江猶唱后庭花。

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