最優(yōu)傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)(模板19篇)

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最優(yōu)傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)(模板19篇)
時(shí)間:2023-11-02 02:21:06     小編:字海

總結(jié)可以幫助我們保持積極的心態(tài),面對(duì)挑戰(zhàn)和困難。在寫總結(jié)時(shí),我們可以選擇適當(dāng)?shù)钠托问?,以便更好地表達(dá)自己的想法??偨Y(jié)是在一段時(shí)間內(nèi)對(duì)學(xué)習(xí)和工作生活等表現(xiàn)加以總結(jié)和概括的一種書(shū)面材料,它可以促使我們思考,我想我們需要寫一份總結(jié)了吧。如何高效地學(xué)習(xí)和提高自己的能力是每個(gè)人都需要思考和實(shí)踐的問(wèn)題?以下是小編為大家整理的健康生活習(xí)慣,希望對(duì)大家的身體健康有所幫助。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇一

每當(dāng)我聽(tīng)到越劇名段《天下掉下個(gè)林妹妹》時(shí),我的眼前就會(huì)浮現(xiàn)出這樣一幅畫面:鶯歌燕舞,鳥(niǎo)語(yǔ)花香,樹(shù)木從生,百花爭(zhēng)艷,清澈見(jiàn)底的潺潺流水,雍容華美的亭臺(tái)樓閣。這是寶黛初見(jiàn)的地方——賈府。你們一見(jiàn)如故,相互傾慕。而我更加喜歡你——黛玉。

“天上掉下個(gè)林妹妹”,你本是三生石畔一棵絳珠草;“嫻靜猶似花照水”,你恬靜嫵媚;“行動(dòng)好比風(fēng)拂柳”,你搖曳生姿;“心較比干多一竅”,你冰雪聰明;“病如西子俏三分”,你柔弱嬌美?!盎ㄖx花飛花滿天,紅消香斷有誰(shuí)憐”,你觸景生情,感懷孤獨(dú),于是提鋤挽籃,收起一方落紅,扶柳灑淚,送走一池飄絮。詩(shī)社比賽中,一句“半卷湘簾半掩門,碾冰為土玉為盆”,一聯(lián)“偷來(lái)梨蕊三分白,借得梅花一縷魂”,令人贊嘆不已。你才華橫溢,多愁善感,天生麗質(zhì),清雅脫俗。你是天上的精靈,你是凡間的天使。

你有著雙重的性格:你有時(shí)聰明可愛(ài),善解人意;有時(shí)卻尖酸刻薄,高傲孤獨(dú),總帶著淡淡的憂傷與哀怨。大觀園里正是由于你的存在,才變得生機(jī)勃勃,多姿多彩。

你的身世注定了你的失敗。你幼年喪母,早年離父,寄人籬下。你的清高與驕傲,被眾人視為尖酸孤僻。你卻依然我行我素,帶著你一身的清高與驕傲,走完你短暫的一生。你是封建禮教的異端,是腐朽王朝的犧牲品。于是,你變成劃破黑暗夜空的光芒,雖短暫但耀眼,留了凄美的愛(ài)情篇章,讓后世傳唱。

洗一身清潔,染一池靈動(dòng),追一方夢(mèng)想,你用自己的行動(dòng)詮釋了“質(zhì)本潔來(lái)還潔去,強(qiáng)于污淖陷渠溝”的信念?!疤焐系粝聜€(gè)林妹妹,似一朵輕云剛出岫。嫻靜猶似花照水;行動(dòng)好比風(fēng)拂柳……”那優(yōu)美的聲音久久回蕩在耳畔,繞梁三日。黛玉,你這誤入人間的精靈,帶著遺憾又回到了天上,留在人間的是永恒的美麗,千古的絕唱!

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇二

摘要:每個(gè)劇種都有它獨(dú)有的傳播方式和途徑,《梨園春》這檔電視欄目只不過(guò)比別人早一步用自己的方式,將河南豫劇展現(xiàn)在全國(guó)觀眾的面前。不過(guò),隨著科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,多媒體展現(xiàn)的不同形式日新月異,戲曲文化的推廣和傳播也有更好的途徑。我們要利用好新媒體,互聯(lián)網(wǎng),電視包裝,打造適合現(xiàn)代人的傳播文案。為傳統(tǒng)文化的傳承,貢獻(xiàn)智慧。

關(guān)鍵詞:戲曲藝術(shù);電視編導(dǎo);戲曲文化;戲曲推廣

大眾媒體主要有傳播、教育、娛樂(lè)、服務(wù)等四種功能,但是電視媒體的娛樂(lè)消遣功能占主導(dǎo)地位,而它的傳播傳統(tǒng)娛樂(lè)文化和教育功能處于被忽視的地位,中國(guó)的各傳統(tǒng)戲曲文化博大精深,卻比不上那些低俗的娛樂(lè)節(jié)目更吸引觀眾。

一、電視媒介的傳播

進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì),電視在短暫的沉寂之后成為目前強(qiáng)勢(shì)媒體之一。其主要原因是電視傳播的特殊性,以多種傳播方式依托一個(gè)畫面集中展現(xiàn)給觀眾。這是多媒體傳播式的特征,信息資源的充分利用和其他傳播方式相比已經(jīng)具有較高的水平。電視是一種具有流動(dòng)的聲音和畫面皆備的“視聽(tīng)藝術(shù)”。河南電視臺(tái)創(chuàng)辦的《梨園春》欄目,以“弘揚(yáng)河南戲曲文化,盡顯中國(guó)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)瑰寶、追求個(gè)性、鑄造精品”為理念,給我們展示了很多優(yōu)秀的電視戲曲節(jié)目。同時(shí)間,戲迷擂臺(tái)賽的流行風(fēng)瞬間就刮遍了中原大地各處,各地方電視臺(tái)也不斷推出以擂臺(tái)賽為主的電視欄目,如洛陽(yáng)電視臺(tái)的《河洛戲苑》、漯河電視臺(tái)的《戲迷俱樂(lè)部》、葉縣電視臺(tái)的《昆陽(yáng)藝苑》;不少縣市和地區(qū)也積極的成立了戲曲藝術(shù)團(tuán)、戲迷俱樂(lè)部、茶座等《梨園春》的民間團(tuán)體,這直接體現(xiàn)了豫劇在群眾中的普及性。其實(shí)地方戲曲藝術(shù)對(duì)于平民百姓來(lái)說(shuō)是一種傳統(tǒng)的文化現(xiàn)象,它對(duì)平民百姓的影響不在乎理論的啟迪,只是在于切身的情感體驗(yàn)和文化的傳播?!独鎴@春》傳播的是我國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)——豫劇,以河南話唱的河南腔。河南地處我國(guó)中原地帶,戲曲文化濃厚,是中國(guó)的戲園子。戲曲本身就是一種民俗文化,具有民族性、地域性,他的存在以及發(fā)展依賴于廣大民眾對(duì)生活的凝練。《梨園春》的受眾定位目標(biāo)非常明確,是以熱衷豫劇的河南觀眾為主,《梨園春》把握的正是傳播合適的內(nèi)容給最合適的人群,抓住最核心觀眾,吸收邊緣群眾,培養(yǎng)潛在觀眾?!独鎴@春》向周邊地區(qū)乃至全國(guó)輻射,向其他劇種——京劇、黃梅戲、川劇、昆曲、評(píng)劇、河北梆子等延伸。

二、提高戲曲藝術(shù)節(jié)目的知名度和影響力

制造明星是現(xiàn)代電視節(jié)目品牌化的重要手段,也是欄目擴(kuò)大影響力的途徑。把一檔傳統(tǒng)戲曲節(jié)目包裝成現(xiàn)代的選秀節(jié)目,把普通百姓推向電視戲曲舞臺(tái),普通大眾通過(guò)電視戲曲舞臺(tái)就可以一夜成名。平民成為主角具有代表性和親和力,能夠引起跟隨風(fēng)。例如《梨園春》成就了孔瑩等戲曲明星,孔瑩僅僅4歲就成為了梨園擂主,在澳大利亞唱響了豫劇??赚摮蔀榱恕独鎴@春》的小擂主形象代言人?!独鎴@飛歌》戲曲交響音樂(lè)會(huì)在悉尼歌劇院成功演出,是中國(guó)電視戲曲欄目首次走出國(guó)門,這是《梨園春》欄目的外延創(chuàng)新,是里程碑式的跨越,奠定了《梨園春》在全國(guó)電視戲曲欄目中的地位。

三、其它戲曲的推廣形式

首先以京劇被納入中小學(xué)音樂(lè)課中為例。校領(lǐng)導(dǎo)、音樂(lè)老師或是京劇演員,把京劇帶進(jìn)課堂和校園。意圖使學(xué)生通過(guò)對(duì)京劇的初步學(xué)習(xí),使學(xué)生喜歡并熱愛(ài)京劇,從而普遍提高學(xué)生的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)。但這樣就像流水線一樣成批量的生產(chǎn),造成千人一面的現(xiàn)象。老師強(qiáng)硬引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)戲曲,這種強(qiáng)制性教學(xué)效果不見(jiàn)得科學(xué)。我認(rèn)為《梨園春》采用“走出去引進(jìn)來(lái)”的方法就非??茖W(xué),用電視平臺(tái)這株“梧桐樹(shù)”引來(lái)很多民間的“鳳凰”來(lái)。用《梨園春》這個(gè)電視舞臺(tái)把發(fā)自內(nèi)心對(duì)戲曲有興趣的`,不需要再雕琢的民間藝人和戲迷直接搬上舞臺(tái),而之前加工的任務(wù)就交給《梨園春》的民間藝人和戲迷或其監(jiān)護(hù)人,用這株“梧桐樹(shù)”幫助參賽選手去加強(qiáng)自己的水平,并可以讓戲迷根據(jù)自身?xiàng)l件和偏愛(ài),選擇可以很好展示自己以及自己喜歡的戲曲段子。這樣不僅可以拓展《梨園春》傳播人群的數(shù)量,還可以鼓勵(lì)戲迷探索其深度。的其它曲種的推廣,也不應(yīng)一味的依賴學(xué)校和老師。也要更好的利用數(shù)字媒體技術(shù)進(jìn)行傳播和發(fā)揚(yáng),同時(shí)媒體要更擔(dān)當(dāng),需要策劃更多像《梨園春》這樣“走出去引進(jìn)來(lái)”的方法去激勵(lì)和吸引戲曲愛(ài)好者主動(dòng)學(xué)習(xí)和探索,使我國(guó)的傳統(tǒng)戲曲文化能夠更廣泛的在國(guó)內(nèi)甚至國(guó)外傳播和發(fā)展。每個(gè)劇種都有它獨(dú)有的傳播方式和途徑,《梨園春》這檔電視欄目只不過(guò)比別人早一步用自己的方式,將河南豫劇展現(xiàn)在全國(guó)觀眾的面前。不過(guò),隨著科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,多媒體展現(xiàn)的不同形式日新月異,戲曲文化的推廣和傳播也有更好的途徑。我們要利用好新媒體,互聯(lián)網(wǎng),電視包裝,打造適合現(xiàn)代人的傳播文案。為傳統(tǒng)文化的傳承,貢獻(xiàn)智慧。

參考文獻(xiàn):

[1]于小飛.傳統(tǒng)戲曲文化的推廣與傳播——以《梨園春》為例[j].大舞臺(tái),2011(1).

[2]陳豆豆,原禮慈.文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展視域中的電視節(jié)目品牌發(fā)展之路——以河南臺(tái)《梨園春》為例[j].媒體時(shí)代,2012(8).

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇三

戲曲源遠(yuǎn)流長(zhǎng),是我國(guó)的經(jīng)典,不一樣地方的戲曲有不一樣的風(fēng)格和特色,它讓人賞心悅目,其情節(jié)有的催人淚下,有的振奮人心,多姿多彩,出神入化。

小的時(shí)候,看見(jiàn)自己的父母看戲曲時(shí),我總認(rèn)為他們實(shí)在太老土,趕不上潮流,打死我我都不會(huì)去看那老掉牙的玩意。

俗話說(shuō):“要明白梨子的味道,最好親口嘗嘗?!辈粐L不明白,一嘗嚇一跳呀!今日的語(yǔ)文課上,當(dāng)我珍惜仔細(xì)欣賞了中國(guó)別具一格的戲曲時(shí),我真是為之震撼,原先我們中華民族的戲曲是那么的有藝術(shù)魅力呀!我真是井底之蛙呀!這老祖宗留下來(lái)的寶貝,外國(guó)人又怎樣能比得上難怪呀,老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲,那么喜愛(ài)戲曲。

我此刻才感受到什么是“不看戲曲的人,枉做中國(guó)人”。不是嗎這些戲曲,就像我國(guó)的一部部歷史,僅有懂得欣賞它的人,僅有懂得關(guān)注它的人,僅有懂得挖掘它的人,才稱得上是真正的中國(guó)人。因?yàn)樗麄兩钌畹孛靼滓粋€(gè)道理,戲曲是我們的國(guó)寶,戲曲是我們的國(guó)粹,戲曲是我們的國(guó)劇呀!我們?cè)跄芡浰鼈內(nèi)缃竦纳鐣?huì),我們這些青少年們的視野,已經(jīng)轉(zhuǎn)移到流行音樂(lè)、影視和網(wǎng)絡(luò),我們似乎已經(jīng)忘記了我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。其實(shí),當(dāng)我們細(xì)心的欣賞我們的戲曲時(shí),我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)它們猶如一個(gè)個(gè)精彩的歷史故事,將歷史的畫卷一一展此刻我們的面前,將我們帶入了歷史的隧道,讓我們身臨其境,讓我們感慨不已。

戲曲的藝術(shù)魅力,我們?cè)蹩赏浳覀円嗳バ蕾p我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù),讓它永遠(yuǎn)永遠(yuǎn)放光芒,讓它世世代代流傳下去!

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇四

從小生活在農(nóng)村的我,童年與剛剛改革開(kāi)放的時(shí)期度過(guò)。當(dāng)時(shí)農(nóng)村的娛樂(lè)活動(dòng)很少,村里一年一度的唱大戲就成了全村人最大的娛樂(lè)奢望了。

每到秋初之際,村里就會(huì)派人外出寫一班戲來(lái)村演出。一來(lái)豐富豐富匱乏的農(nóng)村文化生活;二來(lái)正值農(nóng)作物急需雨水之際,也祈盼風(fēng)調(diào)雨順,以求當(dāng)年有個(gè)好收成的心愿。在人們的期盼中村委傳出哪天來(lái)村演出的確切消息,大家相互傳遞著信息,各自邀請(qǐng)著外村的親戚朋友來(lái)看戲,全村洋溢著喜悅和幸福的氣氛。在演出的前一倆天,每家每戶或多或少會(huì)增加些新面孔,鄰里之間相互問(wèn)候著,祝福著,村里顯現(xiàn)出幾分少有的熱鬧。

汽笛清脆的響聲把寂靜的村莊沸騰了。大人們相互談?wù)撝裢碓琰c(diǎn)吃飯,去戲場(chǎng)看戲;孩子們?nèi)杠S著,奔走相邀,往返在家和戲場(chǎng)之間,往日沒(méi)人駐足的戲場(chǎng)熱鬧了起來(lái)。中午過(guò)后,在村子的主要街口貼出了海報(bào),人們?yōu)g覽著、談?wù)撝?、嬉笑著、相約著晚上的戲場(chǎng)。

大約下午6點(diǎn)以后,各家各戶就開(kāi)始忙碌了,晚飯要比平時(shí)吃得早,孩子們則已經(jīng)有早早就到戲場(chǎng)去占座位的了。那時(shí)沒(méi)有什么公共的座椅,靠近戲臺(tái)的前面村里會(huì)擺上幾排楊樹(shù)椽子,充當(dāng)臨時(shí)的座椅,后邊就是各家各戶從自己家里帶來(lái)的高的、矮的、長(zhǎng)的、短的、圓的、方的或凳子、或椅子什么的,大家倒也擺的一排一排的,雖然不是擺的太整齊,但大家還是比較規(guī)矩的相互照應(yīng)著。我和妹妹也會(huì)早早去場(chǎng)子里在好一點(diǎn)位置的椽子上擺上幾塊手絹什么的,占幾個(gè)座位,一下午兄妹二人輪流的看著占下的座位,看著戲臺(tái)上的工作人員忙碌的身影,和熟悉的、不怎么熟悉的小孩、大人打著招呼,焦急的盼著夜幕的降臨。日頭緩緩的向西沉去,夕陽(yáng)染紅了半個(gè)天幕,戲場(chǎng)也仿佛披上了金色的外衣。

場(chǎng)子里的人們逐漸的多了起來(lái),嬉笑聲、叫喊聲、小販的吆喝聲充斥著整個(gè)戲場(chǎng)。我們兄妹二人也翹首尋找著自己的家人,不時(shí)互換著跑回家吆喝幾聲:快點(diǎn)、快點(diǎn)。各家各戶的大人、小孩陸陸續(xù)續(xù)的到齊了。8點(diǎn)鐘開(kāi)始,臺(tái)上會(huì)每隔一會(huì)兒奏一段過(guò)門:一是提醒戲子們應(yīng)該開(kāi)始化妝準(zhǔn)備了;二是告觀眾戲快開(kāi)了,大家盡快到齊了。人們揚(yáng)著笑臉,嘴里邊磕著瓜子什么的邊嘮著家長(zhǎng)里短的話題等待著正式開(kāi)演。

8:30到了,戲臺(tái)上的幕布隨著器樂(lè)的演奏聲緩緩地拉開(kāi),戲演開(kāi)了,臺(tái)下的吵雜聲也逐漸的靜了下來(lái)。人們的表情隨著表演的劇情變化著,懂得、不懂得全都津津有味的欣賞著,隨著演員過(guò)硬的功底和賣力的演唱以及群眾忘情的投入不時(shí)傳來(lái)陣陣叫好聲,初秋的暑意融入了濃濃的戲情里,高漲的激情把夜空也渲染的亮了許多。我們這些小孩子們也瞪著眼看著戲臺(tái)上表演,聽(tīng)著大人們嘴里不時(shí)傳出的幾句解說(shuō),似懂非懂的留著記憶,逐漸的積攢起了對(duì)戲曲的愛(ài)好。大約12點(diǎn)半以后散戲了,人們呼男攜女,扶老抱幼魚(yú)貫而出了戲場(chǎng),吆喝聲、狗叫聲、開(kāi)門聲、關(guān)門聲把整個(gè)村莊攪得又出現(xiàn)了短暫的沸騰。

如此四天,辛勞一年的人們的臉上露出的是久違的發(fā)自內(nèi)心的喜悅,演出結(jié)束后,大家任要談?wù)搸滋?,比比去年的啊;今天的有什么不足??;戲子們誰(shuí)好啊等等之類的話題。我們孩子們也是演出后的幾天才能從喜悅中恢復(fù)過(guò)來(lái),但卻在我們幼小的心中留下永遠(yuǎn)不可磨滅的痕跡,陪我們長(zhǎng)大成人,培養(yǎng)出我們這一代對(duì)戲曲的愛(ài)好。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇五

中國(guó)的戲曲可謂流芳千古,歷史悠久了,而且中國(guó)戲曲的種類繁多,全國(guó)許多的地方都有自己的劇種,而且每一個(gè)地方都具有自己獨(dú)特的地方文化風(fēng)情。不信?我們這天就一起走進(jìn)戲曲文化瑰寶,享受它獨(dú)特的美吧!

中國(guó)現(xiàn)有的戲曲劇種大約就是三百六十多種,傳統(tǒng)劇目數(shù)更就是驚人:能夠以萬(wàn)數(shù)計(jì)!我們明白許多劇種很多劇種都就是有其獨(dú)特的演變過(guò)程,我們明白的比較有名的劇種:如京劇,越劇,吉?jiǎng)〉鹊取6抑袊?guó)的戲曲與西方的戲劇不一樣,此時(shí)它有自以獨(dú)特的審美觀念與表演體系,此刻就為大家介紹一些吧:“生”就是除大花臉與丑角以外的男性主角統(tǒng)稱,里外又分“老生,小生,武生,娃娃生?!暗本褪桥灾鹘墙y(tǒng)稱,分:正旦,花旦,閨門旦,武旦,老旦,彩旦。“凈”就是指扮演性格,品質(zhì)或相貌上有些特異的男性人物;“凈”又分以唱工及以工為主的花臉;“丑”扮演喜劇主角。

怎樣?看了之后就是不就是覺(jué)得搞笑呢?此時(shí)其實(shí)還有很多呢!我國(guó)戲曲主要戲曲有:昆劇,京劇,黃梅戲這三派。二京劇又分:梅派,程派,茍派,尚派,這四派。而且我們?cè)陔娨暽夏軌蚩吹竭@京劇人物臉譜就是十分微妙的,在演員的臉上涂上某種顏色以象征此人的性格與品質(zhì)。主角和命運(yùn)就是京劇一大特點(diǎn),它的作用就是幫忙觀眾理解劇情。簡(jiǎn)單講,紅臉內(nèi)含褒義,代表英勇;黑臉為中性,代表猛智;藍(lán)臉和綠臉也為中性,代表草莽英雄;黃臉和白臉含貶義,代表兇詐;金臉和銀臉就是神秘,代表神妖。而臉譜起源于上古時(shí)期的宗教和舞蹈面具,這天許多地方戲中都保存了這一點(diǎn)。

看了上方的介紹感覺(jué)不錯(cuò)吧!中國(guó)的戲曲文化就就是這么精彩,此時(shí)要一點(diǎn)一點(diǎn)講十天十夜都說(shuō)不完呢!期望未來(lái)的我們能繼續(xù)發(fā)揚(yáng)它哦!

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇六

戲曲源遠(yuǎn)流長(zhǎng),是我國(guó)的經(jīng)典,不同地方的戲曲有不同的風(fēng)格和特色,它讓人賞心悅目,其情節(jié)有的催人淚下,有的振奮人心,多姿多彩,出神入化。

小的時(shí)候,看見(jiàn)自己的父母看戲曲時(shí),我總認(rèn)為他們實(shí)在太老土,趕不上潮流,打死我我都不會(huì)去看那老掉牙的玩意。

俗話說(shuō):“要知道梨子的味道,最好親口嘗嘗?!辈粐L不知道,一嘗嚇一跳呀!今天的語(yǔ)文課上,當(dāng)我珍惜仔細(xì)欣賞了中國(guó)別具一格的戲曲時(shí),我真是為之震撼,原來(lái)我們中華民族的戲曲是那么的有藝術(shù)魅力呀!我真是井底之蛙呀!這老祖宗留下來(lái)的寶貝,外國(guó)人又怎么能比得上?難怪呀,老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲,那么喜愛(ài)戲曲。

我現(xiàn)在才感受到什么是“不看戲曲的人,枉做中國(guó)人”。不是嗎?這些戲曲,就像我國(guó)的一部部歷史,只有懂得欣賞它的人,只有懂得關(guān)注它的人,只有懂得挖掘它的人,才稱得上是真正的中國(guó)人。因?yàn)樗麄兩钌畹孛靼滓粋€(gè)道理,戲曲是我們的國(guó)寶,戲曲是我們的國(guó)粹,戲曲是我們的國(guó)劇呀!我們?cè)跄芡浰鼈??如今的社?huì),我們這些青少年們的視野,已經(jīng)轉(zhuǎn)移到流行音樂(lè)、影視和網(wǎng)絡(luò),我們似乎已經(jīng)忘記了我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。其實(shí),當(dāng)我們細(xì)心的欣賞我們的戲曲時(shí),我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)它們猶如一個(gè)個(gè)精彩的歷史故事,將歷史的畫卷一一展現(xiàn)在我們的面前,將我們帶入了歷史的隧道,讓我們身臨其境,讓我們感慨不已。

戲曲的藝術(shù)魅力,我們?cè)蹩赏洠课覀円嗳バ蕾p我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù),讓它永遠(yuǎn)永遠(yuǎn)放光芒,讓它世世代代流傳下去!

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇七

今年五一假期回老家,最讓人難忘的是爺爺向我講述的他小時(shí)候的故事:他說(shuō),以前的每年五月份,家鄉(xiāng)總要唱幾天戲的,而這一傳統(tǒng)直到現(xiàn)在也是如此。

到了天將暗的時(shí)候,已經(jīng)把戲臺(tái)裝扮好了。在戲臺(tái)的中央,掛上了幾層幕布,旁邊還吊著幾盞燈,戲臺(tái)兩側(cè)的樹(shù)枝上安上了兩只大喇叭,臺(tái)底下早已坐滿了人。小孩子們坐在最前面,卻不安分,不停地在人群里追逐打鬧。

聽(tīng)爺爺說(shuō),那個(gè)時(shí)候演得最多的就是《竇娥冤》和《金沙灘》這兩出戲。演出的時(shí)候,爺爺他們一群小孩誰(shuí)也沒(méi)有耐心將一部戲完整地看完,不過(guò),爺爺說(shuō)他最喜歡看《竇娥冤》里張?bào)H兒父子滑稽逗人的表演了。他一邊說(shuō)著,一邊還做出動(dòng)作:兩個(gè)丑角互相指著對(duì)方,腦袋像公雞似的有節(jié)奏地伸。讓我也不禁向往了很久。

爺爺為什么還喜歡看《金沙灘》呢?他說(shuō),是因?yàn)槔锩嬗性S多武打場(chǎng)面。在兩軍打仗之前,幾個(gè)小兵先要翻一會(huì)兒筋斗,耍一陣兒花槍。這個(gè)時(shí)候,小孩子們連眼都不愿眨一下,生怕錯(cuò)過(guò)每一個(gè)精彩的瞬間。爺爺說(shuō)他非常佩服?;尩奈渖?jiǎn)直將花槍耍得出神人化了,他們即使將旋轉(zhuǎn)的花槍拋到空中,也會(huì)穩(wěn)穩(wěn)地接住。后來(lái),爺爺央求他的父親給他也削了根木棍,涂上一圈一圈的色彩,就變成了一根花槍了。于是,爺爺便開(kāi)始認(rèn)真地練習(xí)耍花槍了,走哪練哪。

可惜,有一天祖母拿著那根花棍趕驢推磨時(shí),被驢踩斷了,害得爺爺傷心了好幾天。

這些事情雖然已過(guò)去幾十年了,但是,爺爺說(shuō)起來(lái)的時(shí)候,似乎就發(fā)生在昨天,歷歷在目。我也因?yàn)檫@樣,而經(jīng)??粗醒肱_(tái)的戲劇頻道,有時(shí)候還能哼出幾句臺(tái)詞呢!

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇八

中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)是一門最具中華民族特色的藝術(shù)形式,是最不受外來(lái)文化影響的民族藝術(shù),劇中人物的臉譜、服裝、色彩、飾物等等,是中國(guó)審美觀念在文化藝術(shù)發(fā)展長(zhǎng)河中具有個(gè)性的藝術(shù)形式。國(guó)內(nèi)多有以借鑒戲曲藝術(shù)的形式內(nèi)容進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作的畫家。在中國(guó)天津楊柳青、濰坊楊家埠、江蘇桃花塢的年畫內(nèi)容中也發(fā)現(xiàn)有許多類似的作品。筆者借鑒中國(guó)戲曲藝術(shù)的元素,表達(dá)中國(guó)文化的審美意境,試圖用戲曲元素傳達(dá)作者的審美情感和對(duì)民族藝術(shù)的弘揚(yáng)。以戲曲藝術(shù)服飾和色彩創(chuàng)作具有當(dāng)代視覺(jué)結(jié)構(gòu)的油畫作品。油畫表現(xiàn)樣式和風(fēng)格是多樣的,借鑒戲曲藝術(shù)豐富當(dāng)代油畫的表現(xiàn)語(yǔ)言是當(dāng)下中國(guó)油畫值得走下去的一條路。

戲曲元素為題材的繪畫形式有其各自的表現(xiàn)特點(diǎn)。許多油畫家在油畫表現(xiàn)的技法上運(yùn)用了某些戲曲形式的特征,完善自己的油畫形式,涌現(xiàn)出一批批的油畫戲曲佳作,從而產(chǎn)生了新的具有當(dāng)代精神的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

在筆者的作品繪制過(guò)程中,翻閱借鑒了很多當(dāng)代油畫家的作品和相關(guān)的藝術(shù)著作,在構(gòu)圖結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)方法、畫面效果等方面吸取營(yíng)養(yǎng)。筆者在過(guò)去的作品中多借鑒學(xué)習(xí)印象派畫家的色彩表現(xiàn)手法,著重對(duì)色塊與環(huán)境的安排和色塊之間的結(jié)合。在近現(xiàn)代畫家中,關(guān)良是最早運(yùn)用戲曲元素進(jìn)行油畫創(chuàng)作的畫家。關(guān)良通過(guò)不斷的探索和創(chuàng)新,創(chuàng)作出了不少具有戲曲人物特點(diǎn)的油畫作品。林風(fēng)眠同樣用戲曲的內(nèi)容表現(xiàn)自己的藝術(shù)個(gè)性,他的作品是將劇中經(jīng)典的片段進(jìn)行藝術(shù)化的提煉,運(yùn)用點(diǎn)、線、面充實(shí)的概括出了這一經(jīng)典題材。在中國(guó)油畫史上,關(guān)良、林風(fēng)眠、靳尚誼等畫家進(jìn)行的戲曲題材和油畫語(yǔ)言結(jié)合的實(shí)踐摸索,對(duì)油畫藝術(shù)來(lái)說(shuō)是一次難能可貴的創(chuàng)新。這些作品均在借鑒戲曲藝術(shù)的繪畫作品創(chuàng)作中,把生活與藝術(shù)的感性認(rèn)識(shí)傾注在了畫面中,在生活和藝術(shù)的雙重融匯中走動(dòng),真情地表現(xiàn)生活的.樂(lè)趣。

筆者對(duì)借鑒戲曲元素進(jìn)行油畫創(chuàng)作下了不少功夫,在構(gòu)圖、形象、色彩的組合上運(yùn)用戲曲所具有的夸張形態(tài)和色彩語(yǔ)言,豐富戲曲題材油畫創(chuàng)作的視覺(jué)張力和表現(xiàn)的豐富性。經(jīng)歷了反反復(fù)復(fù)的探究苦思之后,筆者構(gòu)思漸漸明確了作品表現(xiàn)的方向與方法。并且盡量選擇戲曲人物的形象特點(diǎn)、服飾特點(diǎn)和動(dòng)勢(shì)特點(diǎn)。運(yùn)用戲曲色彩的大紅大綠極具視覺(jué)生動(dòng)性的方法,充實(shí)畫面的整體效果和視覺(jué)張力,開(kāi)始了創(chuàng)作的探索。首先要確立畫面主題圖形、要表現(xiàn)的內(nèi)容和構(gòu)圖。經(jīng)過(guò)與老師的反復(fù)交流,在導(dǎo)師的指導(dǎo)下確定構(gòu)圖的形式感,其中包括兩張畫的內(nèi)容與構(gòu)圖對(duì)比;將青衣和武生所呈現(xiàn)的不同的形式感;以及人物之間的前后關(guān)系、內(nèi)容的依附關(guān)系,和因此所形成的形式結(jié)構(gòu);還包括人物穿著佩飾所形成的空間位置及對(duì)服飾形狀的概括等。從整體開(kāi)始到細(xì)枝末節(jié)都經(jīng)過(guò)了一番細(xì)細(xì)的推敲,感到非常有意思。在作品繪制過(guò)程中,翻閱并借鑒很多大師及當(dāng)代畫家的作品與畫論,確定畫面的構(gòu)圖方式、表現(xiàn)方法、畫面效果等方面的構(gòu)思并將這種想法逐步的表現(xiàn)在畫布上。在創(chuàng)作技法上學(xué)習(xí)參照一位中國(guó)當(dāng)代以京劇為題材而創(chuàng)作的畫家葉圣琴的作品中明快的色彩效果使畫面生動(dòng)活潑。將這種對(duì)畫面處理的方法運(yùn)用到筆者油畫的創(chuàng)作《浮生》中。重點(diǎn)在色彩的表現(xiàn)手法和畫面的結(jié)構(gòu),色塊與色塊的構(gòu)成,運(yùn)用抽象因素表達(dá)內(nèi)心的真實(shí)情感。筆者試圖以力所能及的語(yǔ)言表達(dá)自己的想法,努力的義無(wú)反顧的進(jìn)行研究與探索,并與廣大老師及同仁一起探索民族油畫的表現(xiàn)“意境”的元素所以功力修為到了極致燹卩鸕繃暇蚍抱沾,一定會(huì)催生出一種“新中國(guó)思潮”的民族油畫形式。在如今藝術(shù)盛行并迷茫的年代,很多的傳統(tǒng)藝術(shù)形式和元素再次出現(xiàn)在人們的視線中,這是使人振奮的事情,并且通過(guò)這些傳統(tǒng)的藝術(shù)形式和元素,重新詮釋中國(guó)藝術(shù)和中國(guó)精神,中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)形式和傳統(tǒng)元素會(huì)在當(dāng)下世界藝術(shù)舞臺(tái)上展現(xiàn)一種具有當(dāng)代精神的、具體強(qiáng)烈精神符號(hào)的民族油畫語(yǔ)言。大家一起努力,會(huì)實(shí)現(xiàn)的。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇九

近日,浙江嵊州教育部門出臺(tái)了一項(xiàng)新政策,會(huì)唱越劇的特長(zhǎng)生,可以在中考時(shí)加3分。對(duì)此規(guī)定,部分家長(zhǎng)認(rèn)為不公平,也有人對(duì)加分的具體操作表示擔(dān)憂。以下是小編收集整理的傳統(tǒng)戲曲入中考值得一試,僅供參考,希望能夠幫助到大家。

起源于浙江嵊州的越劇,是中國(guó)第二大劇種,在國(guó)外被譽(yù)為“中國(guó)歌劇”。同中國(guó)其他劇種一樣,越劇如今也面臨青黃不接、后繼無(wú)人、聽(tīng)眾群老化的窘?jīng)r。作為一個(gè)傳統(tǒng)文化愛(ài)好者,我覺(jué)得嵊州的這種做法值得一試。

戲曲藝術(shù)越來(lái)越淡出年輕人的視野,主要有三方面原因:一是電視的沖擊。自從電視走進(jìn)千家萬(wàn)戶,人們一有閑暇就沉浸于泡沫劇中,很少去劇院看戲,也很少參加社區(qū)或村社自樂(lè)班的活動(dòng)。二是應(yīng)試教育的沖擊。孩子的課外活動(dòng)(包括寒暑假活動(dòng))被嚴(yán)格控制,少有機(jī)會(huì)接觸戲曲。三是戲曲的形式特點(diǎn)與現(xiàn)代生活節(jié)奏存在著一些矛盾,戲曲是“慢”的藝術(shù),而年輕人比較青睞快餐式消費(fèi)文化。

面對(duì)目前戲曲藝術(shù)不景氣的狀況,浙江嵊州率先將地方戲曲納入人們極度重視的中考,也不失為“下策中的上策”。有的家長(zhǎng)稱,自己沒(méi)有接觸過(guò)越劇,孩子的興趣課及音樂(lè)課里也沒(méi)有涉及,而那些有越劇氛圍的家庭的孩子,考試肯定占優(yōu)勢(shì),從而擔(dān)心考試不公平。但是,這一擔(dān)憂基本是站不住腳的,早在2012年,嵊州就在當(dāng)?shù)刂行W(xué)校園開(kāi)設(shè)越劇課;有些學(xué)校還組建了“小小越劇團(tuán)”。學(xué)生完全可以通過(guò)學(xué)習(xí)來(lái)掌握,家庭也應(yīng)該主動(dòng)創(chuàng)造一種學(xué)習(xí)越劇的氛圍。因此,家長(zhǎng)的這種擔(dān)憂,實(shí)際上是一種消極的逃避態(tài)度。

當(dāng)然,要實(shí)施好這項(xiàng)措施,還應(yīng)該注意兩方面問(wèn)題:一是考核一定要科學(xué)、公平、公正,不能有任何暗箱操作和“貓膩”;二是考核的面可以更寬一些,方式可以更靈活一些。目前,嵊州的戲曲考核僅限于演唱,并且指定了基本唱段。其實(shí)和戲曲演唱一樣重要的還有戲曲演奏,有的學(xué)生也許受限于嗓子條件,唱不好,卻可能會(huì)演奏。而戲曲演奏人才比演唱人才更難得,因此,可以讓學(xué)生在演唱與演奏之間自由選擇。而演唱內(nèi)容的選擇也可以更寬泛一些、限制更少一些,因?yàn)閮?yōu)秀的戲曲劇種都有大量的優(yōu)秀劇目,“14段經(jīng)典唱段”的限制并不恰當(dāng)。

不過(guò),話說(shuō)回來(lái),我們更期待的是,能想出其他更好的辦法讓傳統(tǒng)戲曲走進(jìn)校園,讓更多學(xué)生喜歡上傳統(tǒng)戲曲,有志于傳承傳統(tǒng)文化,而不是依靠中高考這種硬性手段來(lái)強(qiáng)迫孩子們學(xué)習(xí)。對(duì)此,我們需要做的還有很多。

戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶,也是世界上最富有生命力的戲劇藝術(shù)。世界歷史上有三種最古老的戲劇——古希臘戲劇、印度梵劇和中國(guó)戲曲,前兩者早已死亡,只有中國(guó)戲曲至今仍然久演不衰。中國(guó)戲曲在世界劇壇上獨(dú)樹(shù)一幟,具有鮮明的民族特色和獨(dú)特的美學(xué)特征。

西方強(qiáng)調(diào)摹仿的藝術(shù)理論,造成了西方戲劇的寫實(shí)觀念。他們認(rèn)為戲劇就是要?jiǎng)?chuàng)造生活幻覺(jué),亦即舞臺(tái)上所表現(xiàn)的生活和現(xiàn)實(shí)生活形態(tài)是相同的或相近的。中國(guó)古代強(qiáng)調(diào)神似的藝術(shù)理論則造成了中國(guó)戲曲的寫意觀念。戲曲舞臺(tái)上所表現(xiàn)的生活與現(xiàn)實(shí)生活的形態(tài)是不同的,它是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行的提煉、加工、夸張、變態(tài)和美化,是變其形而傳其神、寫其意。比如在空間的處理上,中國(guó)戲曲不像西方戲劇那樣運(yùn)用布景,按照生活的樣子確定空間。戲曲一般不用布景,舞臺(tái)上代表什么空間,可以通過(guò)演員的表演隨意而定,自由變化。舞臺(tái)上此刻可以是書(shū)房,但劇中人一轉(zhuǎn)身,舞臺(tái)就可以變?yōu)榛▓@,甚至可以變成千里之遙的另一地點(diǎn)。由此可見(jiàn),戲曲舞臺(tái)的空間是通過(guò)演員的表演寫意性地虛擬出來(lái)的'。這樣,戲曲就可以自由靈活而又連貫流暢地表現(xiàn)無(wú)限廣闊、瞬息萬(wàn)變的空間,也就可以十分自由地表現(xiàn)極其豐富復(fù)雜的生活事件。這是我國(guó)戲曲的獨(dú)特創(chuàng)造。

中國(guó)戲曲的情節(jié)有時(shí)也是寫意性的,如二將相半幾個(gè)回合,便可表示千軍萬(wàn)馬的一次復(fù)雜的戰(zhàn)斗,甚至只要吹奏一個(gè)曲牌一場(chǎng)宴會(huì)便已結(jié)束。

在表演方面,戲曲中有許多虛擬的動(dòng)作,如《攜帶玉鐲》中孫玉姣趕雞喂雞,穿針引線,舞臺(tái)上既無(wú)雞,又無(wú)針線,但卻表演得好像煞有其事,惟妙惟肖?!洞驖O殺家》中肖恩父女劃船,舞臺(tái)上只有槳而沒(méi)有船,但卻給人以劃船的感覺(jué)。難怪德國(guó)戲劇家布萊希特1935年在莫斯科看了梅蘭芳表演此劇贊不絕口呢!戲曲表演中有許多程式化動(dòng)作,都是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的加工和美化,如大將的起駕上馬比現(xiàn)實(shí)生活要復(fù)雜得多,而小旦上馬只要腳尖一點(diǎn)即可,又十分簡(jiǎn)單。至于那色彩斑斕的臉譜當(dāng)然更是寫意的了。

舉手,一投足,都具有鮮明的節(jié)奏、高度的技巧和迷人的形式美。比如一對(duì)男女一見(jiàn)鐘情,目光相遇,“咍”的一聲小鑼,就賦予這種生活中很微小的動(dòng)作以鮮明的節(jié)奏,顯得格外突出。戲曲演員的念誦、吐字、行腔、哭、笑、身段、動(dòng)作,都有設(shè)計(jì)的技巧,處處講究形式美??梢哉f(shuō),中國(guó)戲曲把我國(guó)古代一切技藝和文學(xué)的精華都巧妙地融合在一起,是我國(guó)古代文化藝術(shù)的瑰寶和典型代表。對(duì)此,看慣了中國(guó)戲曲的中國(guó)人可能已經(jīng)習(xí)以為常,但如果把它和其他國(guó)家的戲劇一對(duì)比,就可以看出它獨(dú)具一格的民族特色。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十

可這些中華民族的瑰寶,在現(xiàn)在這個(gè)多元化的社會(huì)中,似乎有些站不住腳根。如今的藝術(shù)形式日漸豐富了,傳統(tǒng)戲曲面臨著更嚴(yán)峻的考驗(yàn)、挑戰(zhàn)。它漸漸地被人們淡忘了,取而代之的是“流行”,更多人喜歡追流行,認(rèn)為在流行中能夠展現(xiàn)西我,獲得滿足。“棄之戲曲,投之流行”。

為什么傳統(tǒng)戲曲會(huì)面臨如此的抉擇?是它乏味?不是。是因?yàn)樗种撇蛔×餍械膹?qiáng)撼沖擊。流行是什么?引領(lǐng)潮流,追求時(shí)尚。不可否認(rèn),“流行”,也是一門藝術(shù),但是現(xiàn)實(shí)中的藝術(shù)。

打個(gè)比喻,流行就像劃過(guò)天際的一顆流行,一劃而過(guò),短暫卻璀璨,更多人驚艷于它的閃亮,于是拋傳統(tǒng)追流行,心中只覺(jué)得流行放射出的奪目光彩才為自己矚目。殊不知,一劃而過(guò)的背后,是寂靜,沒(méi)有任何追求后的精神享受。而傳統(tǒng)戲曲,就好像宇宙中一顆并不耀眼奪目的恒星,雖然若隱若現(xiàn),但它始終保持自己的韻律哼唱寧?kù)o。它擺脫了喧囂與浮華。深夜,一個(gè)人靜靜地坐著,閉目養(yǎng)神地聽(tīng)一段戲曲,或是泡上一杯醇香的茶,看一會(huì)兒戲劇節(jié)目,你定會(huì)感到超脫的自然與靜心,感覺(jué)古老卻清新的戲曲很美,很美。

這就是戲曲的魅力,如一襲清風(fēng)吹拂著,精神與靈魂,此刻,都能得到升華。其實(shí),中國(guó)傳統(tǒng)戲曲,根本不存在什么“去”與“留”,它一直是我么民族的瑰寶,是東方的歌劇,是永恒的歷史文化。

聽(tīng),風(fēng)的拂動(dòng),葉的擺動(dòng),云的笑聲,是我自失地又想到了古老而自然的韻律。

戲曲是中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。它由文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。它的起源歷史悠久,在漫長(zhǎng)發(fā)展的過(guò)程中,經(jīng)過(guò)八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展.講究唱、做、念、打,富于舞蹈性,技術(shù)性很高,構(gòu)成有別于其他戲劇而成為完整的戲曲藝術(shù)體系。

據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),我國(guó)各民族地區(qū)的戲曲劇種,約有三百六十多種,傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬(wàn)計(jì)。中華人民共和國(guó)成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目,新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲,都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有:京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評(píng)劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個(gè)劇種,尤以京劇流行最廣,遍及全國(guó),不受地區(qū)所限。但是近幾年來(lái),戲劇藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展日趨衰弱,受到了新生藝術(shù)的沖擊。尤其港臺(tái)歌曲大量涌入內(nèi)地,學(xué)生追星捧星,趨之若騖,對(duì)我們中華民族的藝術(shù)瑰寶卻是知之甚少。

中國(guó)古代戲劇因以“戲”和“曲”為主要因素,所以稱做“戲曲”。中國(guó)戲曲主要包括宋元南戲、元明雜劇、傳奇和明清傳奇,也包括近代的京戲和其他地方戲的傳統(tǒng)劇目在內(nèi),它是中國(guó)民族戲劇文化的通稱。

現(xiàn)代戲劇主要指的是20世紀(jì)以來(lái)從西方傳入的話劇、歌劇、舞劇等,話劇是主體,外國(guó)戲劇一般專指話劇。

中國(guó)戲曲源遠(yuǎn)流長(zhǎng),它最早是從模仿勞動(dòng)的歌舞中產(chǎn)生的。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十一

戲曲服裝,舊稱“行頭”,泛指?jìng)鹘y(tǒng)戲劇目演出中的服裝。包涵三個(gè)部分:戲衣、盔頭、戲鞋。公元12世紀(jì),戲曲形成了完整的藝術(shù)形態(tài)。它經(jīng)由宋元南戲、元明雜劇、明清傳奇以致近代的京劇等地方戲,直至今天的現(xiàn)代戲曲,經(jīng)歷了800多年的不斷豐富、革新與發(fā)展。

二、傳統(tǒng)戲曲服裝的構(gòu)成要素。

中國(guó)戲曲服裝具有五大構(gòu)成要素,即款式、色彩、紋樣、刺繡、面料。

(一)款式。款式也稱樣式,包括戲衣、盔頭和戲鞋三大類。1.戲衣款式。整體具有以下特點(diǎn):款式多為寬袍闊袖,造型寬大平直,不顯腰身,多呈莊重、質(zhì)樸的h型;款式以歷代的生活服飾為來(lái)源,以明、清為主,經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工后,已脫離了生活的自然形態(tài);款式與表演藝術(shù)高度協(xié)調(diào),既受表演動(dòng)作制約,又有助于表演動(dòng)作完美發(fā)揮。2.盔頭,戲曲服裝中的首服,是戲曲人物所戴的各種冠帽的統(tǒng)稱。盔頭主體與各種大、小附件,分作合用,有多種組裝法。3.戲鞋是戲曲人物腳上所穿的各種鞋子的總稱。戲鞋是在生活的基礎(chǔ)上,通過(guò)夸張、美化而成的,其中厚底靴是藝術(shù)創(chuàng)造的典型。

(二)色彩?!吧衔迳迸c“下五色”指在傳統(tǒng)戲曲服裝藝術(shù)中,推崇“上五色”與“下五色”兩類,“上五色”即紅、綠、黃、黑、白;“下五色”即紫、粉、藍(lán)、湖、古銅。紅是大紅;綠是老綠;黃是明黃;白和黑是中性色;紫是紫紅;粉是粉紅,屬于紅、白相加的顏色;藍(lán)是深藍(lán);湖是湖藍(lán);古銅類似橄欖綠。

(三)紋樣。戲曲服裝紋樣含括了我國(guó)民族傳統(tǒng)紋樣的精華,包括:1.古代美術(shù)紋樣,如草龍紋——結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單,風(fēng)格粗拙,線條勁挺,多作為戲衣的領(lǐng)、袖口及周邊的鑲緣。2.歷史服飾紋樣,如麒麟紋——麒麟是古代圖騰崇拜中的神獸,祥瑞象征。明代用于公、侯、伯、駙馬的朝服,表示等級(jí)高。麒麟紋引入戲曲服裝,專用于丞相一類人物,是“位高權(quán)重”的象征。3.民間吉祥紋樣,雙龍戲珠紋、龍鳳呈祥紋、如意紋、八吉祥紋、竹葉紋、水族紋等都各有寓意。(四)刺繡與面料。刺繡是戲曲服裝中紋樣體現(xiàn)的主要工藝手段,同時(shí)也使得刺繡成為戲曲服裝區(qū)別于其他戲劇服裝的重要標(biāo)志。戲曲服裝是以緞料為主面料的服裝,它光澤明亮,體現(xiàn)了絲綢品的華麗富貴,還能染出鮮艷的色彩,質(zhì)地挺括,能負(fù)載刺繡紋樣而不變形,而且它剛?cè)嵯酀?jì)有利于舞動(dòng)。

三、傳統(tǒng)戲曲服裝的藝術(shù)內(nèi)涵。

(一)寫意美學(xué)原則。中國(guó)戲劇以意為主導(dǎo),以象為基礎(chǔ),在塑造人物時(shí)以形傳神,神形并重,戲曲藝術(shù)形態(tài)的節(jié)奏型、虛擬性、程式性,就是寫意在表演藝術(shù)中的鮮明體現(xiàn)。從屬于戲曲表演藝術(shù)的服飾,屬于“寫意”,它不是簡(jiǎn)單地再現(xiàn)歷史生活服飾的'真實(shí)性,而是借物態(tài)化的服裝去為人物傳神、抒情。例如富貴衣,窮人本來(lái)穿不起綢緞,只能破衣?tīng)€衫,衣服破了要補(bǔ),補(bǔ)丁的顏色盡量與服裝貼近,這就是真實(shí)生活。而戲衣中的窮衣則是絲綢面料,用色彩鮮艷的幾何形狀面料做補(bǔ)丁,并且呈散點(diǎn)式布局,就完全不是生活的自然形態(tài)。

(二)表現(xiàn)性藝術(shù)手法。1.夸張與變形:在一切造型藝術(shù)中,夸張是必然與變形聯(lián)系的。與戲曲表演配合最密切的服裝,體現(xiàn)了徹底的夸張。例如水袖,是戲衣的輔助物,長(zhǎng)方形白色仿綢料制,男用長(zhǎng)一尺許,女用長(zhǎng)二尺許,特殊的可達(dá)三尺。2.寓意與象征:寓意指具體形式之間的相似比喻,即借用具體可感知的形象暗示另一種具體可感知形象的存在。例如繡牡丹鳳凰的紅女蟒,比喻容貌美艷,象征身份高貴;馬鞭寓意馬的存在;象征是由一種具體形式表現(xiàn)一種抽象形式,即借用一種具體可感知形象,傳達(dá)一種概括的思想感情、意境或抽象概念。例如包公黑臉、勾月牙,象征鐵面無(wú)私,明察秋毫;姜維紅臉譜,腦門畫太極圖,象征品格忠勇且智慧。3.所包含的美學(xué)特征:可舞性,表演藝術(shù)要求服裝可以讓演員充分借助,以幫助演員表情達(dá)意。喜、怒、哀、樂(lè)通過(guò)演員面部、語(yǔ)言、唱腔和形體動(dòng)作表演人物,同時(shí)喜怒哀樂(lè)也表現(xiàn)在服裝上,服裝猶如一張放大了的臉。對(duì)于戲曲服裝可以提煉出延伸、寬松、分離、懸垂、顫動(dòng)、增擴(kuò)、放射等一系列特殊的形式美要素,使創(chuàng)造者們可以“舞出情感”。

四、總結(jié)。

傳統(tǒng)力量是無(wú)比強(qiáng)大的,起主導(dǎo)作用的是根深蒂固的傳統(tǒng)觀念。戲曲服裝的“寫意”美學(xué)原則、意象創(chuàng)造方法以及夸張、變形、寓意、象征等四大藝術(shù)手法,可舞性等美學(xué)特征,必然會(huì)成為嬗變中的恒定因素。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十二

蔡元培先生說(shuō):“欲知明日之社會(huì),先看今日之校園”。建設(shè)有獨(dú)自特點(diǎn)的校園文化已經(jīng)成為當(dāng)下高校發(fā)展的趨勢(shì)之一。高校校園文化是一種獨(dú)特的文化現(xiàn)象,它伴隨著高校的成長(zhǎng)而逐步形成,它具有繼承創(chuàng)新、吸收兼并等特點(diǎn);它承擔(dān)著引導(dǎo)校園成員健康發(fā)展的重?fù)?dān),但是當(dāng)代高校校園文化中優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的缺失現(xiàn)狀令人著實(shí)堪憂。近年來(lái),我國(guó)戲曲藝術(shù)不斷繼承創(chuàng)新,取得了不朽的成績(jī)。戲曲藝術(shù)的復(fù)興,是中華民族的文化覺(jué)醒?,F(xiàn)在不斷有年輕的大學(xué)生去接觸戲曲了解戲曲,他們對(duì)經(jīng)典戲曲開(kāi)始有了熱情,他們不斷去感悟從戲曲藝術(shù)中流露出的思想境界、藝術(shù)品位、思想含量、人文意識(shí)。

2戲曲藝術(shù)在工科校園文化建設(shè)的內(nèi)在作用。

每一所高校都會(huì)形成自己的校園文化,校園文化有其共性,也有根據(jù)學(xué)校的地理位置、辦學(xué)特色及辦學(xué)歷史等原因,有其的特性。一所學(xué)校的校園文化內(nèi)涵能夠充分反映出該校的辦學(xué)理念,當(dāng)某所高校的獨(dú)特的校園文化形成,校園內(nèi)的每一個(gè)成員都會(huì)在它的滋養(yǎng)下而發(fā)展成長(zhǎng)。將戲曲藝術(shù)融入工科高校,促進(jìn)工科院校校園文化發(fā)展,它符合于校園文化建設(shè)的內(nèi)在規(guī)律。

(1)豐富校園人文精神。

由于學(xué)科建設(shè)特點(diǎn),理工科院校人文資源相當(dāng)缺乏,人文素質(zhì)教育手段單一,校園文化的導(dǎo)向功能不能充分發(fā)揮,而中國(guó)戲曲藝術(shù)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分。它包含的人文精神、審美情趣、哲理思想、文化品位等等,作為文化的觀念層面,構(gòu)成某一種文化特色的價(jià)值體系;它能夠有效地加強(qiáng)校園文化建設(shè),豐富校園文化中的人文精神,構(gòu)建和諧的校園文化。

(2)提高校園文化品位。

戲曲作為一種文人文化藝術(shù),它一直富含古代文人所賦予的文學(xué)精神,在歷史上許許多多科場(chǎng)失意的仕子,官場(chǎng)落魄的政客,常常寄情于梨園,他們豢養(yǎng)家班、編寫劇本,他們編寫的劇本擁有極高的文化水平,這些劇目暗含了作者的哲學(xué)思想、愛(ài)國(guó)情感等等,這也就是戲曲劇本的文學(xué)性質(zhì)。戲曲藝術(shù)表演形式的多樣性決定了戲曲美的豐富性,戲曲演員在表演上遵循唱、念、做、打、舞五種表演手段,手、眼、身、法、步五重表演技法。在舞臺(tái)上三兩步便走遍天下,七八人既是千軍萬(wàn)馬,一桌二椅表現(xiàn)環(huán)境。戲曲藝術(shù)用虛擬化、程式化的表演形式,來(lái)進(jìn)行對(duì)于人物形象的刻畫、故事情節(jié)的描繪、思想感情的表達(dá),它以語(yǔ)言的形式來(lái)表演生活,來(lái)自于生活卻又高于生活。觀賞戲曲藝術(shù),可以提升當(dāng)代大學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力;因?yàn)閼蚯囆g(shù)的抽象、寫意、程式化的表演耐人尋味,這是中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)表演的核心,它也有助于提高高校校園文化品位。

(3)塑造高尚的道德情操。

戲曲藝術(shù)作為一個(gè)時(shí)代的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的反應(yīng),它的藝術(shù)是來(lái)源于生活,把當(dāng)時(shí)社會(huì)的價(jià)值觀念、主流思想揉納于其中,強(qiáng)調(diào)對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)的主流價(jià)值觀的宣揚(yáng)教化功能。我國(guó)古代戲曲家李漁所著《閑情偶寄詞曲上結(jié)構(gòu)》說(shuō)“:故設(shè)此種文詞,借優(yōu)人說(shuō)法與大眾齊聽(tīng),謂善者如此收?qǐng)?,不善者如此結(jié)果,使人知所趨避,是藥人壽世之方,救苦弭災(zāi)之具也?!彼锩孀詈诵牡乃枷刖褪俏囊暂d道、助成教化。明代著名戲劇家湯顯祖所著的《牡丹亭》,它被稱為東方的《羅密歐與朱麗葉》,它也是中國(guó)戲曲史上浪漫主義的杰作,劇本中通過(guò)男女主人公的荒誕、離奇的愛(ài)情故事表達(dá)了作者對(duì)于追求個(gè)人幸福、呼喚個(gè)性解放、反對(duì)封建制度的浪漫主義理想。當(dāng)然,戲曲劇目中也有色情、迷信、封建等落后低俗的內(nèi)容存在,這就需要繼承者棄其糟粕取其精華,將優(yōu)秀向上的戲曲劇目傳播到高校校園。戲曲通過(guò)在通過(guò)舞臺(tái)表演的方式將故事情節(jié)展現(xiàn)給觀眾,使觀眾在視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)上感受到強(qiáng)烈的'沖擊,在欣賞高雅藝術(shù)的同時(shí)接受了愛(ài)國(guó)主義、傳統(tǒng)文化等方面的教育。

3湖北理工學(xué)院在戲曲藝術(shù)進(jìn)校園工作中的做法。

湖北理工學(xué)院是一所以工為主,工理結(jié)合,工、理、經(jīng)、管、醫(yī)、文、教、藝等學(xué)科門類協(xié)調(diào)發(fā)展的省屬普通本科高校,坐落于青銅文化發(fā)祥地的黃石市。為了引領(lǐng)青年學(xué)生提高審美修養(yǎng)、提升精神境界、豐富校園文化氛圍,為弘揚(yáng)民族文化、建設(shè)中華民族共有精神家園奠定基礎(chǔ)。湖北理工學(xué)院在近幾年的校園文化藝術(shù)節(jié)中增加了“國(guó)粹生香”高雅藝術(shù)進(jìn)校園活動(dòng),由校團(tuán)委主辦、藝術(shù)學(xué)院協(xié)辦。就組織幾次傳統(tǒng)文化進(jìn)校園次活動(dòng),筆者感悟良多,下面就其主要幾點(diǎn)與讀者共議之。

(1)突出特色,小型多樣。

抓住戲曲藝術(shù)中心,不定期開(kāi)展活動(dòng),就活動(dòng)類型來(lái)說(shuō)有講座、文化沙龍、演出等形式;在為期3個(gè)月的活動(dòng)周期里,共組織活動(dòng)8次,近3500余名學(xué)生與民族藝術(shù)零距離接觸。活動(dòng)內(nèi)容不僅僅有京劇還有昆曲、湖北大鼓、漢劇與陽(yáng)新采茶戲,這既體現(xiàn)了戲曲藝術(shù)的高雅性、多樣性還體現(xiàn)了戲曲藝術(shù)的本土性。

(2)合理安排,內(nèi)容創(chuàng)新。

在主題講座中邀請(qǐng)專業(yè)老師與學(xué)校戲曲愛(ài)好者共同主講,為了能夠調(diào)動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)氣氛,講座融合了現(xiàn)場(chǎng)化妝、實(shí)時(shí)表演、服裝道具展示的形式,將戲曲的幕后工作搬到了臺(tái)前,使得講座與表演有效地融合在一起,增強(qiáng)了講座的感染力?,F(xiàn)場(chǎng)氣氛高漲,無(wú)一人中途退場(chǎng)。

(3)利用社團(tuán),培育文化。

高校學(xué)生社團(tuán)是培育校園文化的主要陣地,也是建設(shè)校園文化的重要載體。為了讓民族藝術(shù)永存于校園,學(xué)校還成立了戲曲社團(tuán)——湖北理工學(xué)院京昆研習(xí)社,開(kāi)展戲曲社團(tuán)活動(dòng)也是進(jìn)行戲曲藝術(shù)進(jìn)校園的一種實(shí)踐方式。開(kāi)展戲曲藝術(shù)進(jìn)校園活動(dòng)有效地加強(qiáng)了傳統(tǒng)文化載體建設(shè),廣泛開(kāi)展校園傳統(tǒng)文化展示、學(xué)習(xí)與體驗(yàn)三個(gè)層面的活動(dòng),把傳承中華傳統(tǒng)文化精髓與培育、踐行社會(huì)主義核心價(jià)值觀主題教育緊密結(jié)合,充分體現(xiàn)出了“教育活動(dòng)化、活動(dòng)社會(huì)化、教育品位化”的特點(diǎn),探索出了一條強(qiáng)化大學(xué)生思想道德建設(shè)的新路。校園文化與戲曲藝術(shù)的互動(dòng)促進(jìn)了校園文化的發(fā)展,也激發(fā)了大學(xué)生的創(chuàng)造力,培養(yǎng)了學(xué)生的審美能力,增強(qiáng)了學(xué)生的人文素質(zhì),彌補(bǔ)了傳統(tǒng)的工科校園文化中存在的不足。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十三

有人看戲看熱鬧,有人看場(chǎng)面,有人聽(tīng)曲調(diào),還有人看情節(jié),有人把戲當(dāng)做是人生來(lái)看。這看人生該是境界最高的一種戲曲欣賞了。

戲曲一門分生、旦、凈、丑的行當(dāng),講究唱、念、做、打的綜合舞臺(tái)藝術(shù)。既是藝術(shù),必是高于生活了,但卻源于生活。人生不過(guò)是一場(chǎng)熱鬧,物質(zhì)追求的不持久性,必然讓位于精神追求的'一部分。戲曲作為一種歷史悠遠(yuǎn)的精神文化,其價(jià)值已超越了藝術(shù)本身。戲曲的地位該與人生并列。

人常說(shuō),人生猶如一場(chǎng)戲。在我看來(lái),它是一場(chǎng)長(zhǎng)久卻無(wú)需道具的戲。這場(chǎng)戲的主角是自己,每個(gè)人在演戲時(shí)都是演真實(shí)的自己,感受喜悲自是一種快樂(lè),何必讓杞人憂天占了上風(fēng)!

既是看戲,何不真就當(dāng)做一場(chǎng)戲。邊看邊想,看完還要記得擺脫出來(lái),千萬(wàn)不可癡迷??鞓?lè)是一生,悲哀亦是一生:碌碌是一生,追求亦是一生!

戲曲與人生,人生與戲曲。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十四

可這些中華民族的瑰寶,在現(xiàn)在這個(gè)多元化的社會(huì)中,似乎有些站不住腳根。如今的藝術(shù)形式日漸豐富了,傳統(tǒng)戲曲面臨著更嚴(yán)峻的考驗(yàn)、挑戰(zhàn)。它漸漸地被人們淡忘了,取而代之的是“流行”,更多人喜歡追流行,認(rèn)為在流行中能夠展現(xiàn)西我,獲得滿足?!皸壷畱蚯?,投之流行”。

為什么傳統(tǒng)戲曲會(huì)面臨如此的抉擇?是它乏味?不是。是因?yàn)樗种撇蛔×餍械膹?qiáng)撼沖擊。流行是什么?引領(lǐng)潮流,追求時(shí)尚。不可否認(rèn),“流行”,也是一門藝術(shù),但是現(xiàn)實(shí)中的藝術(shù)。

打個(gè)比喻,流行就像劃過(guò)天際的一顆流行,一劃而過(guò),短暫卻璀璨,更多人驚艷于它的閃亮,于是拋傳統(tǒng)追流行,心中只覺(jué)得流行放射出的奪目光彩才為自己矚目。殊不知,一劃而過(guò)的背后,是寂靜,沒(méi)有任何追求后的精神享受。而傳統(tǒng)戲曲,就好像宇宙中一顆并不耀眼奪目的恒星,雖然若隱若現(xiàn),但它始終保持自己的韻律哼唱寧?kù)o。它擺脫了喧囂與浮華。深夜,一個(gè)人靜靜地坐著,閉目養(yǎng)神地聽(tīng)一段戲曲,或是泡上一杯醇香的茶,看一會(huì)兒戲劇節(jié)目,你定會(huì)感到超脫的自然與靜心,感覺(jué)古老卻清新的戲曲很美,很美。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十五

摘要:“戲曲”作為我國(guó)最早的藝術(shù)表現(xiàn)形式一直流傳至今。戲曲以其獨(dú)具特色的視覺(jué)及聲音表現(xiàn)方式,融入中華民族五千年歷史文化之內(nèi)涵,在我國(guó)對(duì)外文化交流中,一直起著無(wú)可替代的標(biāo)志性代表意義。唱片作為最早的聲音記錄載體,對(duì)“戲曲”內(nèi)容的早期記錄和傳播做出了突出的貢獻(xiàn)。時(shí)至今日,在傳統(tǒng)唱片出版日益減少的新媒體時(shí)代,如果借助多媒體手段,對(duì)戲曲內(nèi)容進(jìn)行廣泛推廣,是本文將要探討的關(guān)鍵問(wèn)題。

關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)戲曲;兼容并蓄;多媒體傳播。

一、戲曲藝術(shù)的先天性基金決定其對(duì)中華文化的兼容性。

我國(guó)的戲曲藝術(shù),遠(yuǎn)可以追溯到商人巫樂(lè),周人禮樂(lè),在先民們那里,詩(shī)樂(lè)舞一體,“情動(dòng)于中而形于言。言之不足,故嗟嘆之。嗟嘆之不足,故詠歌之。詠歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也”,都是很自然而然不過(guò)的事??煽疾斓男攀防铮覀円部梢蕴綄さ?,戲曲是如何從那些儺戲社火、俳優(yōu)角抵、散樂(lè)教坊、佛教變文中生發(fā)孕育出來(lái),直至在宋南戲中漸趨成熟,并在進(jìn)入明代以后繁榮昌盛。戲曲,它可以說(shuō)是伴隨著市民階層的興起,文化的下移,但它也是我國(guó)各類藝術(shù)形式、審美意識(shí)發(fā)展到成熟、自由階段后,熔鑄一爐的集大成者。明代湯顯祖便已試圖將戲曲抬高到與詩(shī)文等藝術(shù)體裁同等高的位置上,他盛贊戲曲“極人物之萬(wàn)途,攢古今之千變。一勾欄之上,幾色目之中……恍然如見(jiàn)千秋之人,發(fā)夢(mèng)中之事。使天下之人無(wú)故而喜,無(wú)故而悲。”戲曲可以陽(yáng)春白雪,也可以下里巴人,在過(guò)去,它是全社會(huì)所有人群的普遍娛樂(lè)形式。富貴人家的堂會(huì)、文人清客的雅集、節(jié)慶集市的廟戲、鄉(xiāng)間野外的草臺(tái)班子……它以極簡(jiǎn)潔的形式、極生動(dòng)的意蘊(yùn),在方寸須臾之間,容納無(wú)盡廣闊的時(shí)空,演繹至情至性,大是大非,它毫無(wú)疑問(wèn)是華夏文明乃至全人類文明的瑰寶,正因此,昆曲才會(huì)在20xx年成為首批世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)并在其中位列第一,其后,南音(20xx年)、粵?。?0xx年)、京?。?0xx年)也紛紛獲聯(lián)合國(guó)教科文組織肯定,列入人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。戲曲里可深究的學(xué)問(wèn)太多,從戲文唱詞,到聲腔曲律,從身段程式,到行當(dāng)行頭……然而毫無(wú)疑問(wèn)的是,作為一種演劇藝術(shù),戲曲是活在人身上的,它經(jīng)一代代人傳承,也只有當(dāng)它被人傳唱、被搬上舞臺(tái)演繹時(shí),它才真正呈現(xiàn)出它強(qiáng)大的生命力與感染力。如今,數(shù)百年前虎丘曲會(huì)的萬(wàn)人空巷,彼時(shí)名伶的絕代風(fēng)姿已難以復(fù)現(xiàn),幸而隨著技術(shù)的發(fā)展,人們有了越來(lái)越多對(duì)抗時(shí)間流逝的手段。

二、以梅蘭芳為代表的早期戲曲唱片的錄制及“新媒體”傳播。

18,唱片作為聲音記錄的載體,從西方傳入中國(guó)。戲曲內(nèi)容作為我國(guó)早期唱片的主要內(nèi)容形式,在上個(gè)世紀(jì)初期廣泛流傳。戲曲為早期唱片提供了廣泛素材,其本身的流行程度以及諸多杰出藝術(shù)家們的影響力也給早期唱片業(yè)的發(fā)展注入了活力,而唱片本身,更是無(wú)疑記錄下了尤其京劇以及各地方戲成熟與發(fā)展時(shí)期的珍貴音響資料。1.梅蘭芳開(kāi)拓創(chuàng)新,成為最高產(chǎn)京劇唱片藝術(shù)家在唱片進(jìn)入中國(guó)初期,戲曲藝術(shù)家往往固守心得,對(duì)錄制唱片行為表示排斥,有些伶人即便錄制了,也會(huì)在演唱中故意唱錯(cuò)幾處或者含混幾處。然而著名京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳,16歲時(shí)已經(jīng)接受到新潮文化的廣泛影響,在中國(guó)早期唱片錄制中,梅蘭芳屬于最高產(chǎn)也一位。從19開(kāi)始灌錄唱片,到1949年以前,梅蘭芳共錄制唱片176張。據(jù)“中華老唱片保護(hù)工程”史料記載,梅蘭芳先生對(duì)錄音時(shí)演唱要求甚高,努力唱出當(dāng)時(shí)最高水平,通過(guò)唱片的傳播,將梅派藝術(shù)創(chuàng)新包容的精髓廣為流傳。2.當(dāng)年的戲曲新媒體(唱片)的廣泛傳播擴(kuò)大了梅蘭芳的影響力唱片在中國(guó)的傳播也廣泛擴(kuò)大了梅蘭芳的影響力。當(dāng)時(shí)戲園只有幾百人座位,而正是唱片,使得梅蘭芳的京劇藝術(shù)打破戲園的限制,傳播到各地。當(dāng)時(shí)另外一種聲音傳播方式——電臺(tái)廣播的京劇唱段也都是播放唱片內(nèi)容,于是借助唱片極其外延,人們實(shí)現(xiàn)了那個(gè)年代的戲曲多媒體傳播,也造就了梅蘭芳先生的海內(nèi)外廣泛影響力。再比如京劇大師譚鑫培,清末民初“無(wú)腔不譚”,再到如今的“譚門七代”,國(guó)內(nèi)戲曲須生行至今仍將“譚鑫培”奉為祖師。但說(shuō)到影響力,如今梅蘭芳的影響卻大大超過(guò)譚鑫培。原因何在?當(dāng)然與傳播有著密不可分的關(guān)系。就錄制唱片而言,梅蘭芳在解放前共灌錄唱片176張;而譚派譚鑫培親自所錄唱片只有7張半。因此,當(dāng)時(shí)梅蘭芳的現(xiàn)代做派,使其憑借當(dāng)時(shí)的新媒體傳播到世界各地,實(shí)至名歸。

三、傳統(tǒng)戲曲唱片的現(xiàn)代出版困境。

數(shù)字時(shí)代,傳統(tǒng)音像出版市場(chǎng)持續(xù)低迷。實(shí)體唱片工業(yè)原有的商業(yè)模式已被顛覆,國(guó)內(nèi)傳統(tǒng)音像出版單位也大多完成公司制改造,作為獨(dú)立的法人主體在商業(yè)市場(chǎng)不斷改革創(chuàng)新,尋求兼容并進(jìn)的生存模式。目前音像出版單位出版的戲曲類專輯大多為音樂(lè)編輯基于自身的藝術(shù)素養(yǎng)對(duì)原有經(jīng)典劇種及唱段進(jìn)行再次加工生產(chǎn),以不同載體的呈現(xiàn)方式進(jìn)行編輯出版,包括cd、lp(黑膠唱片)。雖然當(dāng)前黑膠市場(chǎng)回暖,但是也僅限于部分發(fā)燒友的青睞,實(shí)體唱片市場(chǎng)并非得到實(shí)質(zhì)性的改變。所以傳統(tǒng)戲曲內(nèi)容多媒體出版?zhèn)鞑ヘ酱?、?chuàng)新,使其真正發(fā)揮時(shí)代價(jià)值和社會(huì)意義。在音像出版行業(yè)的新媒體融合日益成為趨勢(shì)的今天,出版形式多樣化,出版主體多面向,出版效益多元化,出版單位與其他傳媒機(jī)構(gòu)完全有可能通過(guò)渠道、人才、資金、平臺(tái)、組織方式等方面的深度融合,產(chǎn)生新的`發(fā)展空間。

1.國(guó)家相關(guān)政策出臺(tái)推動(dòng)中華傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展。

20xx年1月26日,以“兩辦”聯(lián)合印發(fā)的方式,印發(fā)了《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見(jiàn)》。表明了國(guó)家對(duì)于中華傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展這不僅是一個(gè)理念、主張的倡導(dǎo)和闡述,而是要切實(shí)落實(shí)到各相關(guān)工作實(shí)踐中。

2.借助新媒體手段實(shí)現(xiàn)交互傳播。

目前,國(guó)內(nèi)一些傳統(tǒng)唱片公司也在尋求多媒體出版?zhèn)鞑シ绞?。如中?guó)唱片總公司開(kāi)發(fā)的一款“聽(tīng)?wèi)颉被ヂ?lián)網(wǎng)戲曲開(kāi)放服務(wù)平臺(tái),就是基于“十二五”國(guó)家財(cái)政部重大項(xiàng)目“中華老唱片數(shù)字資源庫(kù)”中的中華戲曲曲目的基礎(chǔ)上研發(fā)的。這款“聽(tīng)?wèi)颉盿pp便是以當(dāng)代新傳播方式對(duì)傳統(tǒng)戲曲賦予了更新的能量。利用用戶評(píng)論、吸納戲曲表演藝術(shù)家進(jìn)駐平臺(tái)、戲曲周邊衍生產(chǎn)品線上活動(dòng)與線陸嗬胂非沉嘟岷系姆絞劍加沒(méi)棖蟆f渲校20xx年曾邀請(qǐng)著名梅派藝術(shù)家梅葆玖先生與現(xiàn)代京劇《大唐貴妃》的詞作家翁思再先生一同講述“梅派藝術(shù)與現(xiàn)代傳播”。并于觀眾分享梅蘭芳先生對(duì)于京劇藝術(shù)的包容與創(chuàng)新,通過(guò)觀眾現(xiàn)場(chǎng)提問(wèn),與藝術(shù)家共憶往事,將用戶與京劇藝術(shù)緊密串聯(lián)。希望可以借助現(xiàn)代互聯(lián)網(wǎng)科技手段,實(shí)現(xiàn)對(duì)中華戲曲藝術(shù)資源的開(kāi)發(fā)與利用,同時(shí)形成一系列戲曲藝術(shù)資源互聯(lián)網(wǎng)應(yīng)用的規(guī)范和技術(shù)標(biāo)準(zhǔn),帶動(dòng)戲曲藝術(shù)文化數(shù)字化轉(zhuǎn)型新業(yè)態(tài)、新模式構(gòu)建,實(shí)踐“文化+”的供給側(cè)結(jié)構(gòu)性改革。通過(guò)“聽(tīng)?wèi)颉被ヂ?lián)網(wǎng)開(kāi)放戲曲平臺(tái)的建設(shè),帶動(dòng)中華戲曲文化產(chǎn)業(yè)的繁榮與發(fā)展,以更好的戲曲內(nèi)容和傳播方式服務(wù)于社會(huì)主義文化建設(shè)。

五、結(jié)語(yǔ)。

傳承、創(chuàng)新、推廣、保護(hù)、學(xué)習(xí)中國(guó)戲曲文化,已經(jīng)成為當(dāng)前文化發(fā)展的大勢(shì)所趨。對(duì)傳統(tǒng)文化的表達(dá)和普及,是我們生活中不可或缺的一環(huán)。在加強(qiáng)中國(guó)文化軟實(shí)力的今天,戲曲也成為了中華民族文化傳承的重要載體。對(duì)于傳統(tǒng)文化出版機(jī)構(gòu),緊跟時(shí)代潮流,運(yùn)用新媒體技術(shù),普及傳統(tǒng)文化是發(fā)展的題中應(yīng)有之義。因此,通過(guò)微博、微信、今日頭條等方式,傳播有態(tài)度的戲曲文化價(jià)值觀;通過(guò)手機(jī)app等現(xiàn)代客戶端,傳遞有影響的戲曲文化理念,是傳統(tǒng)文化出版機(jī)構(gòu)適應(yīng)市場(chǎng)潮流的運(yùn)營(yíng)方向。深挖用戶喜好,定點(diǎn)推送;緊跟,及時(shí)更新曲庫(kù);立體的戲曲資料傳播、唱詞劇種藝術(shù)家介紹伴唱全方位展示;完善的專輯唱腔藝術(shù)家內(nèi)容呈現(xiàn)……輔之以戲曲宣發(fā)與教育、文創(chuàng)衍生品開(kāi)發(fā)及戲曲走出去實(shí)體活動(dòng),中國(guó)戲曲的現(xiàn)代打開(kāi)方式豐富而多樣,必能讓博大精深的戲曲文化傳之久遠(yuǎn)并利于千秋。

參考文獻(xiàn):

[1]王玉坤.戲曲電視節(jié)目研究[d].山西師范大學(xué),20xx.

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十六

可這些中華民族的瑰寶,在現(xiàn)在這個(gè)多元化的社會(huì)中,似乎有些站不住腳根。如今的藝術(shù)形式日漸豐富了,傳統(tǒng)戲曲面臨著更嚴(yán)峻的考驗(yàn)、挑戰(zhàn)。它漸漸地被人們淡忘了,取而代之的是“流行”,更多人喜歡追流行,認(rèn)為在流行中能夠展現(xiàn)自我,獲得滿足。“棄之戲曲,投之流行”。

為什么傳統(tǒng)戲曲會(huì)面臨如此的抉擇?是它乏味?不是。是因?yàn)樗种撇蛔×餍械膹?qiáng)撼沖擊。流行是什么?引領(lǐng)潮流,追求時(shí)尚。不可否認(rèn),“流行”,也是一門藝術(shù),但是現(xiàn)實(shí)中的藝術(shù)。

打個(gè)比喻,流行就像劃過(guò)天際的一顆流行,一劃而過(guò),短暫卻璀璨,更多人驚艷于它的閃亮,于是拋傳統(tǒng)追流行,心中只覺(jué)得流行放射出的奪目光彩才為自己矚目。殊不知,一劃而過(guò)的背后,是寂靜,沒(méi)有任何追求后的精神享受。而傳統(tǒng)戲曲,就好像宇宙中一顆并不耀眼奪目的恒星,雖然若隱若現(xiàn),但它始終保持自己的韻律哼唱寧?kù)o。它擺脫了喧囂與浮華。深夜,一個(gè)人靜靜地坐著,閉目養(yǎng)神地聽(tīng)一段戲曲,或是泡上一杯醇香的茶,看一會(huì)兒戲劇節(jié)目,你定會(huì)感到超脫的自然與靜心,感覺(jué)古老卻清新的戲曲很美,很美。

這就是戲曲的魅力,如一襲清風(fēng)吹拂著,精神與靈魂,此刻,都能得到升華。其實(shí),中國(guó)傳統(tǒng)戲曲,根本不存在什么“去”與“留”,它一直是我們民族的瑰寶,是東方的歌劇,是永恒的歷史文化。

聽(tīng),風(fēng)的拂動(dòng),葉的擺動(dòng),云的笑聲,是我自失地又想到了古老而自然的.韻律。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十七

由于我國(guó)教育事業(yè)的不斷改革,在教育部的大力支持下,舞蹈專業(yè)中的武功技巧課程進(jìn)行了改革。從教材方面來(lái)看,更加注重了學(xué)生的人文教育和因材施教的特點(diǎn),并且提高了教師的舞蹈理論基礎(chǔ),與此同時(shí),教師的教學(xué)方案編制與優(yōu)化方面也進(jìn)行不小的改變,主要可以根據(jù)舞蹈專業(yè)的學(xué)生能力和身體素質(zhì)等特點(diǎn)為基礎(chǔ),針對(duì)不同基礎(chǔ)的學(xué)生給予不同的教學(xué)方式,教材設(shè)置中針對(duì)理論講解方面更是增加了實(shí)踐教學(xué),以多元化舞蹈人才培養(yǎng)目標(biāo)做到舞蹈學(xué)生對(duì)舞蹈基礎(chǔ)的合理、完整、充分的學(xué)習(xí)。

2.舞蹈身韻課程的改進(jìn)設(shè)置。

身韻課程的改進(jìn)主要在于身體運(yùn)用技巧和韻律的掌握能力,身體運(yùn)動(dòng)技巧屬于舞者的外在表現(xiàn),韻律的掌握能力在于舞者的藝術(shù)內(nèi)涵,兩者之間有不可分割的關(guān)系,只有將兩者有機(jī)結(jié)合才能夠真正的體現(xiàn)出舞蹈的藝術(shù)價(jià)值和審美特征。在身韻課程的改進(jìn)中,將與身韻有關(guān)的提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提等動(dòng)作元素貫穿到身韻課中,并且強(qiáng)調(diào)呼吸在舞蹈中的要求與作用,在節(jié)奏的教學(xué)方面,要求貫穿手、眼、身、法、步的體現(xiàn)。在課程改進(jìn)設(shè)置中,可以從“跑圓場(chǎng)”開(kāi)始訓(xùn)練,訓(xùn)練初期注重身體的運(yùn)用技巧及韻律的整我,要求“手”、“眼”、“身”、“腳”的變化以及“節(jié)奏”、“氣息”、“神韻”等方面的能力表現(xiàn),每次上課跑圓場(chǎng)可以設(shè)定為20~25分鐘,期間組織學(xué)生變換隊(duì)形和位置,同時(shí)不斷變化學(xué)生的“呼吸”與“節(jié)奏”。通過(guò)這樣的訓(xùn)練,便能夠提高身體運(yùn)動(dòng)技巧性與韻律的掌握能力。

3.武功技巧課程的改進(jìn)設(shè)置。

在舞蹈武功技巧課程的改進(jìn)方面,可以針對(duì)學(xué)生的身體關(guān)節(jié)、韌帶的柔軟度、幅度等方面進(jìn)行訓(xùn)練,特別是對(duì)腰、髖、腿的柔韌性需要特別訓(xùn)練。主要可以通過(guò)以下幾方面:

(1)下肢要求有大的幅度運(yùn)動(dòng),要求學(xué)生達(dá)到前、旁、后腿的180°,訓(xùn)練的方法可以設(shè)定為壓、劈、搬、踢、悠、撩等。通常在身體柔韌度方面可以通過(guò)舞蹈中常用的“翻滾調(diào)壓”四種方式來(lái)練習(xí)。

(2)要求學(xué)生力量練習(xí),做到舞蹈動(dòng)作要輕、飄、柔,在運(yùn)動(dòng)過(guò)程中緊密結(jié)合,發(fā)力集中,快、穩(wěn),講究發(fā)力的“內(nèi)勁”,也就是訓(xùn)練舞蹈的“爆發(fā)力”。同時(shí)要做好身體素質(zhì)與控制能力的訓(xùn)練,為力量的練習(xí)打好基礎(chǔ)。

(3)武功技巧的要求,戲曲中武功技巧可以說(shuō)是舞蹈動(dòng)作的一種延伸,這種技巧與舞蹈動(dòng)作十分相似,常見(jiàn)的武功技巧有“探海翻身”、“蹁腿翻身”等,對(duì)此方面的訓(xùn)練一定要求學(xué)生有舞蹈功底,然后在做大幅度慢翻身訓(xùn)練,保證武功技巧體現(xiàn)出圓潤(rùn)、充實(shí)、力量的表現(xiàn)。

二、教學(xué)結(jié)果檢驗(yàn)。

經(jīng)課改以后,舞蹈教學(xué)中融入了新鮮元素,并且在教學(xué)過(guò)程中也更加的'科學(xué)、合理,對(duì)新課改后的教學(xué)成果的檢驗(yàn),有以下兩方面:

1.因材施教。

對(duì)于舞蹈基礎(chǔ)較好的學(xué)生而言,課堂中能夠很容易的完成學(xué)習(xí)目標(biāo),然后采取拔尖教學(xué)法,對(duì)基礎(chǔ)好的學(xué)生的主要培養(yǎng)方向是自主學(xué)習(xí);對(duì)接受能力較差的學(xué)生,教師應(yīng)該積極鼓勵(lì)學(xué)生的課堂參與性,將學(xué)生的“層次”拉近,主要針對(duì)中差學(xué)生進(jìn)行教學(xué)內(nèi)容和項(xiàng)目的調(diào)整,保證了教學(xué)的效率。

2.技巧鍛煉。

利用改變傳統(tǒng)戲曲劇目教學(xué)方法來(lái)促進(jìn)舞蹈專業(yè)武功技巧課教學(xué)水平的提高,從教學(xué)初期,便能夠規(guī)范和建立出合理的教學(xué)體系,利用改變后的教材與教學(xué)方式,合理的融合武功技巧,根據(jù)不同年齡、不同水平的學(xué)生,能夠做到簡(jiǎn)單易懂、深入淺出的教學(xué)效果,建立一套合理、科學(xué)、全面的教學(xué)體系,保證了學(xué)生舞蹈技巧的學(xué)習(xí)效率。

三、結(jié)論。

綜上所述,《利用改變傳統(tǒng)戲曲劇目教學(xué)方法促進(jìn)舞蹈專業(yè)武功技巧課教學(xué)水平的提高》的實(shí)施,為舞蹈教學(xué)帶來(lái)了一定的推動(dòng)力量。教師在教學(xué)過(guò)程中能夠更多的將學(xué)生的需求放在主位,然后根據(jù)改變傳統(tǒng)教學(xué)方法,在舞蹈專業(yè)武功技巧課程中實(shí)施“身韻”教學(xué),將課程內(nèi)容分層、分級(jí)的制定,能夠滿足不同年齡、不同層次學(xué)生的技巧掌握。所以,利用改變傳統(tǒng)戲曲劇目教學(xué)方法來(lái)促進(jìn)舞蹈專業(yè)武功技巧課教學(xué)水平,能夠有效保證學(xué)生的舞蹈技巧掌握能力。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十八

中職音樂(lè)教學(xué)中融入戲曲欣賞,將傳統(tǒng)文化精髓與現(xiàn)代文明進(jìn)行滲透,特別是通過(guò)戲曲藝術(shù)來(lái)提升學(xué)生的鑒賞能力。如從戲曲文化中的服裝設(shè)計(jì)、化妝特點(diǎn)、舞蹈形式、表演手法、以及武術(shù)、雜技等傳統(tǒng)民族元素的引入,將戲曲文化與舞臺(tái)藝術(shù)融而為一,從而增強(qiáng)了極高的藝術(shù)審美價(jià)值。經(jīng)典的戲曲名段是有生命的,如“花木蘭”所表達(dá)的用于承擔(dān)、自強(qiáng)自立的精神、“小放?!彼鶢I(yíng)造的詼諧幽默的生活觀,更是對(duì)學(xué)生從體驗(yàn)中來(lái)獲得良好的情操和修養(yǎng)。還有“小姑賢”、“小女婿”等曲目,讓學(xué)生能夠從戲曲文化中領(lǐng)略到情感的體驗(yàn),精神的升華。歷史戲曲將歷史文化,以及歷史人物進(jìn)行充分表現(xiàn),特別是戲曲藝術(shù)風(fēng)格的漸進(jìn)發(fā)展中,名家梅蘭芳、葉少蘭、馬連良等,以其精湛的藝術(shù)修養(yǎng)和表演技能,贏得了世人對(duì)戲曲文化的贊譽(yù)。我們從課堂賞析和學(xué)唱實(shí)踐中,一方面可以從音視頻資料中來(lái)聽(tīng)、看;另一方面從引入戲曲表演藝術(shù)家,以及鼓勵(lì)學(xué)生組織戲曲表演實(shí)踐活動(dòng),從被動(dòng)感知到真切體驗(yàn),是戲曲文化真正走近學(xué)生生活。如對(duì)于京劇《沙家浜》,從“智斗”戲中來(lái)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)觀察,循序漸進(jìn)的理解和分析劇中人物角色的特點(diǎn),并從中來(lái)感受戲曲藝術(shù)的博大魅力。

二、借助于戲曲藝術(shù)來(lái)提升學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的有效途徑。

從素質(zhì)教育實(shí)施以來(lái),對(duì)于中職音樂(lè)教育改革一直在摸索中不斷完善。戲曲文化藝術(shù)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要內(nèi)容,也是培養(yǎng)學(xué)生人生觀、價(jià)值觀的有效載體。借助于戲曲文化藝術(shù),不僅有助于增強(qiáng)學(xué)生的革命傳統(tǒng)教育,還能夠從戲曲文化藝術(shù)中,融入愛(ài)國(guó)主義情操的培養(yǎng)。如我們分析李鐵梅,我們講解楊子榮,我們談?wù)劰ü?,其藝術(shù)形象與表達(dá)的.思想情感,都是當(dāng)前社會(huì)需要格外關(guān)注的隱性教育方式。同時(shí),在戲曲教學(xué)中,對(duì)于傳統(tǒng)戲曲中的如《岳母刺字》、《穆桂英掛帥》、《紅燈記》、《楊門女將》等曲目,具有較好的德育功能,從《趙氏孤兒》、《鍘美案》、《赤桑鎮(zhèn)》等曲目中有助于體現(xiàn)社會(huì)正義,懲惡揚(yáng)善;從《打漁殺家》、《將相和》、《打龍袍》等曲目中來(lái)融入歷史名著和典故;從《打金枝》、《井臺(tái)會(huì)》、《茶瓶計(jì)》等曲目中來(lái)挖掘其深刻的思想內(nèi)涵??偟膩?lái)說(shuō),戲曲教育在推進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展中,其作用是深遠(yuǎn)的,而對(duì)于中職音樂(lè)教育來(lái)說(shuō)尤為重要。

三、推進(jìn)中職音樂(lè)教育中戲曲藝術(shù)教育的建議。

結(jié)合中職音樂(lè)教育實(shí)際,從戲曲藝術(shù)與文化知識(shí)的選擇與推廣上,主要從以下幾點(diǎn)著手:一是注重戲曲基礎(chǔ)知識(shí)點(diǎn)滲透和推廣,循序漸進(jìn)的導(dǎo)入課堂教學(xué)實(shí)踐;二是注重戲曲欣賞教學(xué),特別是結(jié)合具體的曲目來(lái)介紹劇情、理解劇中人物角色,激發(fā)學(xué)生對(duì)戲曲人物的認(rèn)知,特別是經(jīng)典唱段的學(xué)習(xí)和欣賞;三是結(jié)合實(shí)際推廣戲曲知識(shí)競(jìng)賽,或歌唱比賽,營(yíng)造戲曲文化環(huán)境,引導(dǎo)學(xué)生愛(ài)上戲曲藝術(shù);四是結(jié)合當(dāng)前戲曲教學(xué)實(shí)踐,積極拓展戲曲教育方式,如開(kāi)展戲曲交流,促進(jìn)戲曲的宣傳與普及。

四、結(jié)語(yǔ)。

總之,為適應(yīng)社會(huì)現(xiàn)代化發(fā)展需要,從職校學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)修養(yǎng)上,引入戲曲教育也是可行的,還需要各教育從業(yè)者,能夠從自身學(xué)校實(shí)際出發(fā),積極探索有益的教育途徑,擴(kuò)大戲曲藝術(shù)教育在素質(zhì)教育中的積極作用。

傳統(tǒng)戲曲的體會(huì)篇十九

我國(guó)古代傳統(tǒng)戲曲是中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的重要內(nèi)容,雖出自民間,卻是我國(guó)民族創(chuàng)造力的展現(xiàn),體現(xiàn)出我國(guó)民族獨(dú)特的思維與文化意識(shí)。古代傳統(tǒng)戲曲包含古典文學(xué)、古典戲劇學(xué)、古典音樂(lè)學(xué)等,處處體現(xiàn)出我國(guó)民族文化的精髓。現(xiàn)代文化與傳統(tǒng)文化,是我國(guó)當(dāng)代經(jīng)濟(jì)發(fā)展中的文化背景,涉及到經(jīng)濟(jì)、政治以及生態(tài)等,提倡以人為本。在現(xiàn)代文化這一主流趨勢(shì)下,古代傳統(tǒng)戲曲的傳承出現(xiàn)很多問(wèn)題,探究古代傳統(tǒng)戲曲的傳承與保護(hù)則具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

一、現(xiàn)代文化的含義及特征。

1.現(xiàn)代文化的含義。

現(xiàn)代文化可有效促進(jìn)社會(huì)與個(gè)人的文化發(fā)展,若從歷史方面來(lái)看,現(xiàn)代文化與傳統(tǒng)文化相連接,既是傳統(tǒng)文化發(fā)展的起點(diǎn),也是兩種文化的連接點(diǎn)與臨界點(diǎn)。從社會(huì)發(fā)展過(guò)程來(lái)看,現(xiàn)代文化與經(jīng)濟(jì)、政治、生態(tài)建設(shè)與社會(huì)密不可分,只有立足于發(fā)展,才能促進(jìn)社會(huì)的進(jìn)步[1]。從文化的發(fā)展與進(jìn)步層面上看,現(xiàn)代文化實(shí)際上是先進(jìn)文化,利用先進(jìn)文化帶動(dòng)傳統(tǒng)文化。也就是說(shuō),現(xiàn)代文化作為主導(dǎo),已成為我國(guó)主流的意識(shí)形態(tài),有效地體現(xiàn)出我國(guó)社會(huì)的核心價(jià)值觀。

2.現(xiàn)代文化的特征。

現(xiàn)代文化具有現(xiàn)代性、多元性、價(jià)值性、開(kāi)放性、超越性五個(gè)特征?,F(xiàn)代性主要體現(xiàn)在中國(guó)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型特質(zhì),將氣派與時(shí)代有機(jī)融合;多元性體現(xiàn)在傳統(tǒng)文化、現(xiàn)代文化、邊疆文化的長(zhǎng)期交流,并形成多元化與獨(dú)特性的特色,成為傳統(tǒng)文化發(fā)展的標(biāo)桿;價(jià)值性主要體現(xiàn)在積極的價(jià)值理念,是偉大的、自覺(jué)的文化特性,在發(fā)展進(jìn)程中需要堅(jiān)持價(jià)值與真理的統(tǒng)一;開(kāi)放性則為現(xiàn)代文化向人民的開(kāi)放,并將文化的發(fā)展與現(xiàn)代人的思維有機(jī)融合,利用寬闊的視野發(fā)現(xiàn)文化發(fā)展中的問(wèn)題;超越性主要指文化的創(chuàng)造與超越,是傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新,也是未來(lái)文化的基礎(chǔ)。

1.反對(duì)創(chuàng)新,懼怕新藝術(shù)元素的引進(jìn)。

針對(duì)當(dāng)前傳統(tǒng)戲曲傳承中存在的問(wèn)題進(jìn)行研究,發(fā)現(xiàn)戲曲在創(chuàng)新過(guò)程中存在反對(duì)的意見(jiàn),反映出對(duì)傳統(tǒng)文化的封閉、保守特征的留戀。同時(shí),在傳承創(chuàng)新時(shí)懼怕新藝術(shù)元素的引進(jìn),傳承思想也僅從戲曲的自含性入手,不依賴外來(lái)元素。甚至部分民族倡導(dǎo)者面對(duì)傳承過(guò)程中必須創(chuàng)新這一理念,無(wú)法有效做出客觀判斷,從而使其偏執(zhí)心理導(dǎo)致傳統(tǒng)戲曲的精髓無(wú)法得到展現(xiàn)。

2.漠視需求,違背傳統(tǒng)藝術(shù)規(guī)律。

在傳統(tǒng)戲曲傳承中,存在聽(tīng)眾地位下滑的現(xiàn)象,部分地區(qū)漠視聽(tīng)眾的需求,從專家層面考慮戲曲的可傳承性,從而導(dǎo)致聽(tīng)眾對(duì)戲曲的印象逐漸低下。同時(shí),在傳承傳統(tǒng)戲曲時(shí),還存在對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)規(guī)律違背的現(xiàn)象,將傳統(tǒng)文化全面刨除,專注融入現(xiàn)代文化,導(dǎo)致傳統(tǒng)戲曲依舊逐漸衰落,傳統(tǒng)文化的精髓也隨著歷史長(zhǎng)河逐漸沒(méi)落??梢哉f(shuō),這樣的傳承是失敗的,前者使聽(tīng)眾不再被戲曲所吸引,后者則使戲曲成了無(wú)本之木。

三、現(xiàn)代文化視野下古代傳統(tǒng)戲曲的傳承策略。

1.開(kāi)放心態(tài)重視需求,促進(jìn)藝術(shù)有機(jī)融合。

戲曲衰落的事實(shí)無(wú)法回避,因此需要對(duì)傳統(tǒng)戲曲的傳承重視起來(lái),真正開(kāi)放心態(tài),重視聽(tīng)眾需求,從而促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的有機(jī)融合。傳統(tǒng)戲曲傳承的重點(diǎn),首先,應(yīng)是其靈魂,不僅要重視傳統(tǒng)文化的穩(wěn)定性,還需關(guān)注其變異性,從動(dòng)態(tài)視角看待戲曲;其次,對(duì)將要消失的戲曲應(yīng)盡快做好記錄,針對(duì)老藝人做好訪談、錄音等,并進(jìn)行分類整理以供研究、傳承。對(duì)于尚未消失的戲曲,應(yīng)努力與其他藝術(shù)元素相融,從而增強(qiáng)競(jìng)爭(zhēng)力[2]。開(kāi)放心態(tài),促進(jìn)其與現(xiàn)代藝術(shù)有機(jī)融合,推進(jìn)戲曲的創(chuàng)新。但要注意保留傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)規(guī)律與文化精髓,只有這樣才算是真正的傳承“靈魂”。此外,戲曲若想得到有效傳承,必須與時(shí)代接軌,通過(guò)其獨(dú)特的藝術(shù)魅力吸引聽(tīng)眾,從而實(shí)現(xiàn)傳承的目的。

2.結(jié)合古代戲曲表演規(guī)律,拓寬戲曲演出市場(chǎng)。

古代戲曲在表演時(shí),演員的狀態(tài)是生活的體現(xiàn),既是感情的引入,又是技術(shù)的指導(dǎo)。戲曲具有較多的程式技巧,如臺(tái)步、唱腔、眼神等,靈活使用這些技巧,有效塑造出色彩鮮明的人物形象,表現(xiàn)人物的行為與情感。同時(shí),戲曲表演具有一定的虛擬性,對(duì)客觀生活進(jìn)行夸張、美化式展現(xiàn)。其次,傳統(tǒng)戲曲在舞臺(tái)上的唱腔具有真實(shí)與美感的特點(diǎn)。演唱者的唱腔力度的變化,展現(xiàn)出文字所表達(dá)的思想感情。因此,在傳承傳統(tǒng)戲曲時(shí),首先需要結(jié)合上述表演規(guī)律。此外,廣闊的演出市場(chǎng)也是戲曲傳承的重要途徑,作為民間傳統(tǒng)戲曲的演出,不僅要將其立足點(diǎn)設(shè)置為鄉(xiāng)村,還需擴(kuò)展至各大城市,并創(chuàng)作、展現(xiàn)適合人民群眾欣賞的戲曲,發(fā)揮戲曲豐富多彩的形式特點(diǎn),既能反映出時(shí)代精神,也能促進(jìn)傳統(tǒng)文化的傳承。

3.創(chuàng)新藝術(shù)思維,發(fā)掘傳統(tǒng)戲曲文化價(jià)值。

文化價(jià)值是傳統(tǒng)戲曲傳承的一大重點(diǎn)內(nèi)容,因此,創(chuàng)新藝術(shù)思維,發(fā)掘戲曲的文化價(jià)值,并將其與現(xiàn)代文化相融具有重要的作用。戲曲的文化價(jià)值可從思維方式、音樂(lè)形態(tài)、表現(xiàn)手法三個(gè)層面進(jìn)行發(fā)掘。而經(jīng)過(guò)探究,戲曲文化價(jià)值主要為哲學(xué)價(jià)值、音樂(lè)價(jià)值、表演價(jià)值。哲學(xué)價(jià)值主要為儒家與道家思想,是我國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓所在。在傳承時(shí)則需要保持藝術(shù)與道德的自然與統(tǒng)一。在藝術(shù)中充實(shí)道德內(nèi)容,在道德中安定藝術(shù)內(nèi)容,保證二者之間相互作用,共同傳承。同時(shí),哲學(xué)價(jià)值中“以人為本”的.思想與現(xiàn)代文化提倡的思想相同,因此,在傳承時(shí)需要將哲學(xué)思想與現(xiàn)代文化相融,促進(jìn)戲曲的創(chuàng)新,推動(dòng)戲曲的傳承。音樂(lè)價(jià)值主要體現(xiàn)在戲曲的詩(shī)意與個(gè)體性,將虛靜與和諧作為基礎(chǔ)。表演價(jià)值則將視覺(jué)美與聽(tīng)覺(jué)美相融,將就剛?cè)岵?jì)、抑揚(yáng)頓挫。

4.與互聯(lián)網(wǎng)有機(jī)融合,促進(jìn)傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代化發(fā)展。

互聯(lián)網(wǎng)是現(xiàn)代文化中最為重要的一個(gè)部分,其開(kāi)放性、交互性的特點(diǎn)利于傳統(tǒng)戲曲的傳承。因此,可將傳統(tǒng)戲曲與互聯(lián)網(wǎng)有機(jī)融合,促進(jìn)其現(xiàn)代化發(fā)展。在融合時(shí),需要秉承用戶思維、簡(jiǎn)約思維、大數(shù)據(jù)思維、平臺(tái)思維四類重點(diǎn)因素。用戶思維與受眾思維相同,在傳承時(shí)需將受眾,也就是聽(tīng)眾作為基礎(chǔ),從其思維角度出發(fā),在互聯(lián)網(wǎng)中準(zhǔn)確傳播傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)、劇種,給予聽(tīng)眾一定的“參與權(quán)”,使其具有傳承戲曲的責(zé)任與使命感[3]。簡(jiǎn)約思維主要指在傳播戲曲文化時(shí),可將復(fù)雜的戲曲內(nèi)容簡(jiǎn)單化,越簡(jiǎn)單的內(nèi)容越易被聽(tīng)眾所接受。因此,可挑選劇目完整、內(nèi)容集中的戲曲類別通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)傳播給聽(tīng)眾。大數(shù)據(jù)思維與平臺(tái)思維主要指在互聯(lián)網(wǎng)上構(gòu)建虛擬劇場(chǎng),并整合戲曲資源,提供聽(tīng)眾搜索引擎,實(shí)現(xiàn)以人為本的針對(duì)化發(fā)展。

在過(guò)去,對(duì)待傳統(tǒng)文化的態(tài)度不夠正確,將傳統(tǒng)文化認(rèn)證為落后的封建事物,對(duì)其傳承與保護(hù)也沒(méi)有正確的認(rèn)識(shí)。認(rèn)為只有吸納外來(lái)文明,才能促進(jìn)傳統(tǒng)文化的發(fā)展,從而使傳統(tǒng)文化不再傳統(tǒng),同時(shí)也失去了具有中國(guó)靈魂的文化價(jià)值。而文化的傳播具有一定的流動(dòng)性,從歷史長(zhǎng)河的發(fā)展中不斷流傳變化。戲曲的傳播與保護(hù)則包括語(yǔ)言藝術(shù)、文化心理等方面。因此,需要消除偏見(jiàn),保護(hù)傳統(tǒng)戲曲,使更多人意識(shí)到傳統(tǒng)戲曲作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的特點(diǎn)與文化價(jià)值。在保護(hù)傳統(tǒng)戲曲時(shí),可利用口承式的傳播策略進(jìn)行。同時(shí),還需將價(jià)值性較高的戲曲藝術(shù)予以珍藏,為戲曲的保護(hù)與傳承奠定基礎(chǔ)。此外,傳統(tǒng)戲曲的保護(hù)還需依靠社會(huì)群體的支撐與參與,在發(fā)掘表演技藝、培養(yǎng)戲曲新人的基礎(chǔ)上,提高社會(huì)群體對(duì)戲曲的認(rèn)同度,從而對(duì)其全面保護(hù)。

五、結(jié)語(yǔ)。

古代傳統(tǒng)戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓,在現(xiàn)代文化視野下對(duì)其傳承與保護(hù)具有重要的意義。因此,可通過(guò)開(kāi)放心態(tài)、拓寬戲曲演出市場(chǎng)、創(chuàng)新藝術(shù)思維、與互聯(lián)網(wǎng)有機(jī)融合等策略,促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合,并利用文化價(jià)值的傳承,促進(jìn)傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代化發(fā)展,真正解決反對(duì)創(chuàng)新、模式需求此類傳承問(wèn)題,實(shí)現(xiàn)在現(xiàn)代文化視野下,對(duì)古代傳統(tǒng)戲曲傳承與保護(hù)的最終目標(biāo)。

參考文獻(xiàn):

[1]于春生.傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)的傳承[j].大舞臺(tái),2012(4).

[2]尹明.現(xiàn)代文化視野下的少數(shù)民族傳統(tǒng)戲曲傳承與保護(hù)――云南白族傳統(tǒng)鄉(xiāng)戲“吹吹腔”研究[j].貴州民族研究,2015(4).

[3]于海闊.當(dāng)前戲曲傳承與創(chuàng)新問(wèn)題的理論反思[j].中州學(xué)刊,2017(7).

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