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舞蹈教學論文題目篇一
為培養(yǎng)護理學生具有優(yōu)美的體態(tài)，并逐漸形成高雅的氣質，為加強自身素質培養(yǎng)和藝術潛力的挖掘，以提高學校舞蹈教學課堂（第二課堂）為核心，以所有的學生都能舞起來為目標。
二、教學任務
在教學中采用“融合式教學”，把教學趣味的、規(guī)格的、專業(yè)的、融合在一起。基訓枯燥，往往學了一會就會到厭煩。針對這一問題，本人以“興趣式教學”為基礎，在形式多樣、內容豐富的教學前提下，讓們易于吸收，不會感到枯燥乏味，引導學生通過想象，創(chuàng)造用肢體動作將模仿的事物表現(xiàn)出來，如：大海的波浪、風中的楊柳、各種人物、各種動物。。。。。。舞蹈老師不光是傳授知識，訓練技藝、強健體魄，同時還培養(yǎng)了她們的思想道德品質，全方位的、完整的培養(yǎng)了學生們健全、完美的品格。鼓勵她們有自己的思考方法，獨立見解、個性特點、充分發(fā)揮其主動性、積極性。本課程教學來源于各類舞蹈形體訓練光碟，電視及網(wǎng)絡和自身對舞蹈認識的創(chuàng)造。
三、授課時間
每周星期三下午第二三節(jié)
四、授課地點
舞蹈教室
五、活動內容
基訓是舞蹈的基礎，也是學生在舞蹈學習中基本功強化、舞蹈氣質與舞姿形成的關鍵?；栐谡n堂訓練中分成幾個步驟，一般是由淺入深，由易到難，讓學生在身體訓練時掌握“直、繃、軟、開”等舞蹈基本功。所謂“直、繃、軟、開”是指后背和腿的直立力量，躁關節(jié)勾，大小腿繃，腰的柔韌、靈活性，腰和腿的“軟度”，肩和髓的“開度”。由于學生身體自然條件方面有差距，在進行訓練時可運用各種方法使初學者身體的各部位盡快具備“直、繃、軟、開”的條件。
舞蹈教學論文題目篇二
兒童舞蹈是通過兒童來表演并體現(xiàn)其生活的一種藝術。舞蹈教學作為一種美育形式更易讓兒童產生興趣。它對兒童的成長極富教育意義，有助于培養(yǎng)兒童對美的欣賞，有利于其智力的開發(fā)，更在一定程度上鍛煉了他們的體魄。兒童舞蹈呈現(xiàn)的是兒童在歌聲中翩翩起舞的一幅畫面，畫面中的場景直觀明了，因此兒童更易學習理解。兒童舞蹈對兒童的身心都具有十分重要的作用。少兒舞蹈的魅力在于，它能夠不斷的提升兒童的審美能力，包括感知與創(chuàng)造。因此，我們對兒童舞蹈教學應當不斷探討，創(chuàng)新。著力于創(chuàng)新教育視域下的兒童舞蹈教學研究。
1.舊觀念束縛著創(chuàng)新教育的開展
創(chuàng)新，從來都是一切新生力量的源泉，是最具神秘色彩的詞匯。它能夠給一切的事物帶來動力，并賦予其活力與張力。因此當創(chuàng)新作用于現(xiàn)代的少兒舞蹈教學會帶來無與倫比的力量?？梢韵胂?，兩者結合起來，將會帶來怎樣巨大的變化。而一個時代，有新必有舊，一些陳舊的觀念會束縛著創(chuàng)新教育的發(fā)展。傳統(tǒng)的舞蹈教學中，舞蹈老師只是硬性的進行示范，讓兒童進行跟學，偶爾對兒童不規(guī)范的動作進行指正。忽視了師生之間的互動，使得兒童的舞蹈光有形而無神，讓人覺得這些舞蹈只是一些動作拼湊起來形成的。此外陳舊的教學方法和教材的選取，也影響著兒童舞蹈的創(chuàng)新進步。有些舞蹈老師觀念老套，只是依據(jù)教材來進行教學，使得兒童只能被動的接受，遏制了兒童思維的發(fā)展。同時，“盡信書其實不如無書”這一觀念好像并沒有深入人們的思想中。傳統(tǒng)教材只是記錄了一些歌曲和舞蹈動作教學，根本無法對兒童舞蹈進步產生巨大影響。而這些傳統(tǒng)的教材卻使一些舞蹈老師的教學受到了影響，進而導致兒童失去舞蹈學習的創(chuàng)造能力。
2.心理上的被動
我們都知道心理作用有時候其實是一種心理暗示。在舞蹈學習中，如果兒童對于舞蹈教學存在的是積極心理，那么這種心理便會不斷的鼓勵著兒童的舞蹈學習。反之，如果兒童只是被動的接受，處于被動的心理狀態(tài)，則會產生相反的作用。一些孩子開始舞蹈學習往往是由家長做主的。這就導致兒童剛開始學習的時候興趣不大，舞蹈教學者如果對于此種現(xiàn)象置之不理或只是強制性教學，長久以往，兒童只會對舞蹈更加不感興趣，造成惡性循環(huán)。
3.情感上的忽視
我們的情感往往會由自身的行為，表情和語言表現(xiàn)出來。在舞蹈教學中情感上的忽視往往體現(xiàn)在兩個方面。
（1）師生之情：好的舞蹈老師關心的不僅是學生舞蹈學習的情況，更關心的是學生本身。兩者差別很大，前者只是一種單純技能的關心，后者則包含了各個方面，包括其技能的學習。正如力的作用是相互的，其實情感的作用也是相互的，關心不是單方面的，它其實是一種互動。如果舞蹈教學者態(tài)度強硬或者只把把兒童舞蹈教學只當作一種收入的來源，對學生漠不關心，那么兒童又怎么會對這一門課程感興趣，又憑什么感興趣。
（2）舞蹈的情感注入：舞蹈教學者的教育其實貴在精而非多，在教育兒童時更應該教他們如何對一首舞蹈進行詮釋，教會他們想象，跳出有著自己情感痕跡的舞蹈，不能只是單單進行動作指導。
1.舞蹈教學者創(chuàng)新觀念的培養(yǎng)
舞蹈老師是兒童學習舞蹈的啟蒙者，只有教師帶動了舞蹈的創(chuàng)新才能使得兒童學會創(chuàng)新。兒童的心思很單純?！皫煾殿I進門，修行看個人”這一套不能作用在兒童身上。家長把孩子交給老師是對老師的一種信任，而老師因此也成為了學生的依賴，成了學生的標桿。因此老師創(chuàng)新意識的'培養(yǎng)至關重要。舞蹈教學者應當根據(jù)舞蹈的發(fā)展變化進行不斷的創(chuàng)新，陳腐的知識應當及時的進行剔除，要不斷的吸收新的知識，學習新的教學模式。與此同時教師本身的創(chuàng)新能力也十分重要。教學應有特色，雖然可能吸收了新的教學模式，但是大家都學習，創(chuàng)新也不叫創(chuàng)新了。這就極大的考驗了教師的創(chuàng)新能力，教師可以自己進行舞蹈的創(chuàng)作或自己進行探討研究怎樣讓舞蹈更加易學，舞蹈表現(xiàn)力更加豐富。
2.創(chuàng)新教學方法
（1）增加趣味
舞蹈作為一種細膩的藝術，極具戲劇性，帶有濃重的情感色彩。一些老師往往會發(fā)現(xiàn)，他們傾盡知識教學，但取得效果的卻差強人意。其實知識是死的，人是活的。知識技能教多了，兒童不吸收，半點作用都沒有。兒童是處在天真，活潑的年紀，他們喜歡新鮮事物，擁有著強大的好奇心，對一切都充滿了興趣。教學者應根據(jù)這一點來進行教學。選擇兒童感興趣且有意思的題材，在教給學生舞蹈動作和技巧的同時注重趣味性，可以給兒童講講故事，來吸引他們的注意力，阻止他們分神。
（2）鼓勵兒童觀察和想象
兒童舞蹈是需要觀察和想象的。一些兒童舞蹈的創(chuàng)作來源于動物動作的組合，兒童如果不理解很難在跳舞時表現(xiàn)出舞蹈本身的寓意。因此，舞蹈老師應當教導學生學會觀察。教導者旨在教給兒童觀察的方法和引領他們觀察。如小蛇的游動，鴨子洗澡。兒童通過各自的觀察從而得出結論，會讓其舞蹈更加傳神。少兒時代是最有權利想象的時代，有些舞蹈是虛幻的創(chuàng)作，觀察無法起到作用，這就要教育者在教學時將他們帶入各種情境，讓他們充分發(fā)揮自己的想象力，從而讓舞蹈富有靈氣。
（3）娛樂和舞蹈學習相結合
眾所周知兒童是具有強烈的好奇心的，但其實他們對一個新鮮事物的好奇心是有時限的。兒童沒有沉穩(wěn)的性格，他們十分好動，并且對一種舞蹈的熱衷度不會太長久。因此，如何來維持他們的學習的熱情是需要攻克的一個難點。此時，娛樂的作用就體現(xiàn)出來了，它們吸引了兒童的注意，讓兒童覺得一個舞蹈學很久其實也不是那么的乏味。娛樂和舞蹈相結合，在很大程度上輔助了舞蹈學習。
創(chuàng)新教育視域下的兒童舞蹈教學，需要舞蹈教學者不斷的進行分析和改進，引領兒童走上正確的學舞之路。舞蹈教學者是一盞指路明燈，只有用心的去創(chuàng)新和改變教學方法，才能使兒童更好的理解吸收舞蹈的寓意，讓他們投入更多的熱情來舞一曲，并在舞蹈的世界找到屬于自己的一片天空。
舞蹈教學論文題目篇三
舞蹈的特質及與其他藝術的關系聞一多先生曾在《說舞》一文中描繪了一場具有原始性質的澳洲的科羅波利舞。從那極富節(jié)奏和極度熱狂、樸實粗獷的原始舞蹈中，我們看到了生命機能的直接表演，看到了舞蹈的真面目。它不僅是“生命情調最直接、最實質、最強烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現(xiàn)“，也是“一切藝術中最大綜合性的藝術”[1](p317)。原始人的所有其他藝術――音樂、詩歌、雕塑、繪畫等――都在這簡單而奇妙的舞蹈中獲得了意義。于是，生命的實在豐富了，藝術的世界誕生了。
自從黑格爾將舞蹈看作是“不完備的藝術“以來，在整個西方現(xiàn)代藝術哲學領域里，似乎只有蘇珊?朗格、納爾遜?古德曼把舞蹈與其他藝術相提并論。其實早在1938年，羅賓?喬治?科林伍德在《藝術原理》一書中就明確指出舞蹈在所有藝術形式中的突出地位。他從表現(xiàn)主義出發(fā)，認為藝術的本質既然是表現(xiàn)情感，而任何情感都要以語言的方式表現(xiàn)出來。因而每一種藝術形式也就成為一種特殊的語言。這里科林伍德同克羅齊一樣，把藝術同語言視為一體。進而科林伍德又指出，“言語只是一種知識體系，它的特點在于每個姿勢都產生出一種特征性的聲音，從而使它既能通過眼睛又能通過耳朵加以領會”[2](p250)。一切種類的語言都與身體姿勢具有這種關系。每一種語言或語言體系(言語、手勢語言等)都是起源于全身姿勢的原始語言的一個分支。在這種原始語言中，身體各部分的每一個動作和每一個固定姿態(tài)，都具有發(fā)音器官的動作在口頭語言中所具有的同樣意義。一個使用這類語言的人，說起話來，就將使用他身體的各個部分。科林伍德認為，這種全身性的動作姿態(tài)語言是惟一“實際存在“的語言，而我們今天稱之為言語及各類的語言只是它的一部分，都是一種特殊化了的身體動作姿勢形式。這樣，以身體活動為惟一前提的藝術――舞蹈，就不僅是一切語言之母，而且也是一切藝術之母了。
科林伍德的結論并非產生于牽強附會的考古學演繹(雖然他本人也是一個考古學家)，而是根植于眼前的事實。他從大量的生活和藝術的事實中，發(fā)現(xiàn)了語言和動作之間某種帶有本質性的東西。但科林伍德只限于對其發(fā)現(xiàn)作現(xiàn)象的描述，而沒有科學的論證。這也許就是他的舞蹈藝術理論一直未得到重視的因素之一。因為正如約翰?馬丁所說：“對于許多人來說，將生活經驗這樣變成動作的同義詞，或許是個完全陌生的`觀點，因為動作是人們完全習以為常的東西了。人們很容易忽視這樣一個事實，它構成日常生活與思考的主要成分?！盵3](p19)從這種被忽略的、在一般人看來是“習以為?！暗氖聦嵵邪l(fā)現(xiàn)某種本質性的東西，這是天才必備的素質。科林伍德做到了這點。然而他并沒有從根本上解決以人體動作姿態(tài)為傳達媒介的舞蹈與其他藝術之間的本質聯(lián)系。因為科林伍德既沒有確定動作的實質以及它與語言的深層聯(lián)系，也沒有說明舞蹈的特質，而只是簡單地歸結為“表現(xiàn)的語言”。
[1][2][3][4]
舞蹈教學論文題目篇四
摘要：民族舞蹈作為一種文化，需要在發(fā)展的過程中，不斷創(chuàng)新和提高，這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，合理運用編舞技法，能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對此，本文對民族舞蹈及其編舞技法進行概述，分析了在進行民族舞蹈創(chuàng)作的過程，編舞技法的運用現(xiàn)狀以及在運用時應當注意的要點。
關鍵詞：民族舞蹈創(chuàng)作；編舞技法；民族文化；民族精神；運用要點；
1、緒論
隨著我國社會經濟的快速發(fā)展，人們更加注重經過觀看演出，來滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺上經常出現(xiàn)的演出形式，也受到人們的廣泛喜愛。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求，民族舞蹈也應當不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進行民族舞蹈創(chuàng)作時，應當重視編舞技法的運用，以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，實現(xiàn)民族舞蹈藝術的發(fā)展和提高。
2、民族舞蹈和編舞技法概述
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分，具有鮮明的民族性和地域性，是在各民族傳承和發(fā)展的過程中構成的，不僅僅僅具有娛樂的作用，還能夠傳達情感。編舞技法是指在進行舞蹈創(chuàng)作時所用運用技巧和方法，是舞蹈創(chuàng)作者在長期實踐過程中總結出來的，根據(jù)舞蹈特質的不一樣，能夠分為多種，例如，在對舞蹈動作進行創(chuàng)作的過程中，有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進行編舞時，能夠根據(jù)實際情景，綜合運用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個環(huán)節(jié)，在進行民族舞蹈創(chuàng)作時，要想創(chuàng)作出優(yōu)質的作品，不僅僅僅需要創(chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質，還應當靈活合理的運用編舞技法。
3、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運用現(xiàn)狀
3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性
隨著人們生活水平的不斷提升，人們更加注重滿足自身的精神需求，對于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景，民族舞蹈的創(chuàng)作應當不斷創(chuàng)新，但就實際情景來看，很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象，缺乏創(chuàng)新性。這與沒有深入進行理論研究有很大的關系，民族舞蹈理論是進行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎，由于缺乏理論指導，對于編舞技法的運用也不夠合理，導致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2創(chuàng)作者文化內涵有待豐富
民族舞蹈具有民族性和地域性，其中蘊含著豐富的民族精神，民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個民族的風貌以及特色等等。所以，要想創(chuàng)造出高水平高質量民族舞蹈作品，對于創(chuàng)作者的本事素質具有很高的要求。現(xiàn)階段，雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質很高，但由于其文化內涵不夠豐富，在進行民族舞蹈創(chuàng)作時，不能夠根據(jù)民族文化的內涵合理運用編舞技法進行創(chuàng)作，只是單純的表此刻舞蹈動作上，這很難提升作品的藝術性。
3.3編舞技法的運用較為單一
在進行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，綜合運用多種編舞技法，能夠實現(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化，從而到達部分大于整體之和的效果，提升作品的藝術水平。但當前由于創(chuàng)作者存在思維局限，在進行民族舞蹈的創(chuàng)作時，僅僅運用一種編舞技法，這導致所創(chuàng)作出來的作品顯得較為單調，達不到良好的演出效果，無法滿足人們日益增長的精神文化需求。
4、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運用要點
4.1將民族精神融入創(chuàng)作過程中
民族精神是一個民族在長期歷史發(fā)展過程中構成的，其中包含著文化、風俗、思想觀念等多方面的資料。所以，在進行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，融入民族精神是至關重要的。對此，在進行創(chuàng)作之前，創(chuàng)作者應當對該民族的民族精神進行深入的分析和了解，將其中具有代表性以及鮮明特色的素材，融入到舞蹈創(chuàng)作中，不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動作，更體此刻精神層次，從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2豐富創(chuàng)作者的文化內涵
目前，存在多種編舞技法，是否能夠將其合理運用于民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，與創(chuàng)作者的水平、本事和素質具有很大的關系，異常是創(chuàng)作者的文化內涵對編舞技法的合理運用具有很大影響。在此種情景下，應當不斷豐富創(chuàng)作者的文化內涵，僅有如此，創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎上，合理運用編舞技法，進行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3綜合運用多樣化的編舞技法進行創(chuàng)作
民族舞蹈具有鮮明的民族特色，民族舞蹈的呈現(xiàn)，受到多種因素的影響，不僅僅僅與民族風俗習慣有關，還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以，在進行民族舞蹈創(chuàng)作時，也需要結合各民族的實際情景，綜合運用多種編舞技法，實此刻舞蹈動作以及時光和空間方面的相互協(xié)調與配合。例如，對于不一樣的動作應當配合相應的表情，以此來表達作品的情感。還例如，在不一樣的時光和空間狀態(tài)下，應當配合相應的舞蹈動作。
5、結語
綜上所述，民族舞蹈作為我國優(yōu)秀的文化，應當在繼承的基礎上不斷發(fā)揚和創(chuàng)新，做好民族舞蹈創(chuàng)作。對此，應當合理運用編舞技法，在民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，融入民族精神，以此來創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
參考文獻
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舞蹈教學論文題目篇五
摘要：體育舞蹈是一項互相配合的運動。它通常被定義為跳舞時由一男一女搭配組成一對舞伴(或由幾對舞伴組成一隊)共同使用規(guī)定的技術步法和藝術表現(xiàn)力展現(xiàn)出不一樣風格高水平的舞蹈表演。自80年代體育舞蹈傳入我國以來在短短的15年時光里得到蓬勃發(fā)展，可是從整體上來說，我國選手甚至整個亞洲選手的舞蹈技藝落后于歐美選手。為使體育舞蹈在我國茁壯成長，在國際賽事中派出高水平的運動員隊伍并取得優(yōu)異的成績，必須對體育舞蹈在中國的開展現(xiàn)狀、各種影響因素加以認真研究，使之不斷克服存在的問題，不斷總結經驗，使我國體育舞蹈向世界最高水平邁進。本課題的研究任務在于：(1)經過對我國31個省(市)進行調查，從我國運動員現(xiàn)狀、教師隊伍現(xiàn)狀、裁判員隊伍現(xiàn)狀、管理組織機構現(xiàn)狀、主要影響原因等情景的分析，了解我國體育舞蹈的開展現(xiàn)狀、優(yōu)勢與不足。(2)針對發(fā)現(xiàn)的問題，提出相應的提議、對策，為未來的研究供給有價值的參考。3)協(xié)助體育總局社會體育指導中心搞好調查，為規(guī)范體育舞蹈的管理、預測體育舞蹈的未來發(fā)展趨勢供給參考。
一、舞蹈藝術中氣息控制本事
所謂的舞蹈藝術中的氣息就是在進行舞蹈表演的過程當中各個舞蹈動作的快慢及大小的控制與交替。舞蹈藝術作為一種經過肢體表演來實現(xiàn)其內部蘊含的美術全而表達的藝術形式之一，這個過程中需要運用合理的氣息來進行全而的配合。
舞蹈演員具有優(yōu)秀的氣息控制本事，能夠幫忙其將舞蹈語高有效的傳遞與舞蹈觀眾，能夠實現(xiàn)對于舞蹈深層靈魂的挖掘。在進行舞蹈表演的過程當中，經過優(yōu)秀的氣息控制本事能夠將舞蹈內部包含的肢體動作的鏈接與起下、肢體動作的運動頻率等相關的看似簡單的肢體肌肉活動成為一套完整的生命運動，最終到達使整個舞蹈藝術經過演員的表演而顯現(xiàn)出其內部具有的生命活力。
舞蹈演員在進行舞蹈氣息控制鍛煉的過程當中，要注意對于每個舞蹈動作時光的長短和每個舞蹈動作銜接的快慢的控制，最終做到經過舞蹈中氣息的控制到達，以舞蹈氣息帶動進行舞蹈的肢體，然后再有經過舞蹈的肢體帶動整個舞蹈的韻律，這樣的舞蹈表演形式整體才是一氣呵成而不是機械生硬。
二、舞蹈藝術中肢體控制本事
舞蹈藝術中肢體的控制本事主要包含兩個方而，肢體肌肉的整體素質和肢體幅度的控制本事。所謂的肢體肌肉整體素質是指在進行舞蹈表演過程中實現(xiàn)舞蹈翻轉及跳躍的舞蹈運動本事；肢體幅度的控制本事是指整個舞蹈身體的柔韌度及身體內部各個關節(jié)張開和閉合的幅度在整個身體的控制范圍之內，舞蹈演員僅有將這兩者做好，才能在舞蹈表演的過程當中實現(xiàn)較好的肢體本事的控制。
在進行舞蹈藝術中肢體控制本事的訓練過程當中，舞蹈演員應當首先采用壓腿及耗腰等一些較為嚴格的訓練資料來實現(xiàn)對于自身身體潛能的最大挖掘。當該項到達相關的標準之后，舞蹈演員應在其基礎之上，經過對肢體動作運行的力量和準確的路線的控制，最終到達經過肢體控制實現(xiàn)舞蹈藝術中美學的全而表達。
舞蹈演員在進行肢體力量的訓練過程當中，應注意對于肢體力量分配的訓練，合理的舞蹈演員力量的分配訓練在很大程度上能夠提升舞蹈的整體美感和質感，因為舞蹈演員在進行相關舞蹈的表演過程當中往往需要經過不一樣的力量分配最終實現(xiàn)對于不一樣肢體語高的全而表達，最終能夠到達不一樣舞蹈內涵的充分表達。
三、結語
參考文獻：
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[17]第二屆全國青少年體育舞蹈錦標賽秩序冊
[18]第十一屆全國體育舞蹈錦標賽秩序冊
[19]idsfnewsa2587
舞蹈教學論文題目篇六
隨著現(xiàn)代信息技術的快速發(fā)展，計算機技術已經逐漸滲透在各個行業(yè)中，中職學校主要培養(yǎng)的是技能型人才，所以要足夠重視計算機課程，培養(yǎng)社會所需要的專業(yè)技能型計算機人才，從而在激烈的市場競爭中脫穎而出。但是目前中職學校計算機教學存在一些問題，對于這些問題中職學校就必須要采取有效的解決措施，提升中職計算機課堂的教學水平。
一、中職學校計算機教學存在的問題
（一）缺乏明確的培養(yǎng)目標
隨著現(xiàn)代信息技術的不斷發(fā)展，計算機設備的更新速度也在不斷加快，但是中職計算機的教學內容和知識結構的實踐性，在很大程度上跟不上計算機技術的發(fā)展速度，雖然一些中職學校提出了培養(yǎng)多層次和復合型人才的目標，缺乏比較明確的計算機培養(yǎng)目標，但是在實際的計算機教學過程中普遍學習的依然是理論內容，缺乏對學生實踐操作能力的培養(yǎng)，這樣就導致中職生的實際操作能力不高，難以滿足社會中企業(yè)崗位的實際需求。從這里可以看出，中職學校計算機專業(yè)的培養(yǎng)目標與企業(yè)實際崗位需求嚴重脫節(jié)，就會非常容易出現(xiàn)中職生就業(yè)難和不能勝任崗位的`現(xiàn)象[1]。
（二）計算機專業(yè)的教學模式單一
隨著社會的迅速發(fā)展，計算機技術水平自然就得到極大地提升。要想緊隨時代發(fā)展潮流，就必須加強對信息化人才的培養(yǎng)，學校的計算機教學是培養(yǎng)現(xiàn)代信息化人才的主要平臺。但是目前，大多數(shù)的中職計算機課堂教學沿用的還是以往傳統(tǒng)的教學模式，教師只是一味地在課堂上講解計算機理論知識，學生就是被動的聽，這樣極大地降低了計算機課堂的教學效率，在很大程度上限制了中職計算機教育的發(fā)展。計算機課堂本身就具備較強的實用性，在實際教學中不僅要給學生傳授基本的計算機理論知識，還要加強實踐活動，提高學生的實踐操作能力。但傳統(tǒng)的計算機實訓課普遍都是以教師的講授演示為主，這樣極大地降低了學生學習計算機的興趣，計算機實訓的教學目標不明確，學習任務自然就完成不了[2]。
（三）計算機課堂設置不合理
大多數(shù)中職學校計算機專業(yè)的課程設置還是以理論教學為主，枯燥的計算機理論知識根本激發(fā)不了學生的學習興趣，更別說是提高計算機課堂的教學效果了。尤其是對實踐能力要求較高的計算機專業(yè)，教師如果一直運用高難度的計算機理論知識來開展教學活動，就會在很大程度上忽視對學生實踐操作能力和動手能力的訓練。例如現(xiàn)階段中職計算機的課程設置中包含計算機原理和語言等，這對于基礎薄弱的中職生來說難度很大，而應用性的課程安排的課時卻非常少。這樣設置出來的課程對于中職計算機專業(yè)的學生而言，是非常不合理的，非常不利于提高中職生的專業(yè)計算機能力[3]。
二、提高中職計算機教學效率的有效措施
（一）不斷改革計算機教學模式，提升計算機教學效率
中職計算機教師在實際教學過程中要充分結合學生的實際情況，不斷改革教學模式，靈活運用多種計算機教學方法來進行教學，在實際計算機課堂教學過程中要充分發(fā)揮出學生的主觀能動性，加強課堂互動，積極鼓勵學生參與到計算機課堂教學中，以此調動學生學習計算機的積極性和主動性。另外，教師還可以利用任務驅動法來展開計算機教學，讓學生親身實踐和體會，進而更好的理解所學計算機知識，發(fā)現(xiàn)自身的不足并及時改進，任務驅動法是把課堂教學的主導者從教師轉變?yōu)閷W生，教師只需要在一旁適當引導進行，這樣能夠極大地提高學生學習的自覺性，有效提高學生的計算機理論知識和實踐操作水平。
（二）明確計算機教學的培養(yǎng)目標，以就業(yè)為導向
在中職計算機教學中只有明確計算機教學的培養(yǎng)目標，才能科學合理的設置課程，順利實施計算機教學計劃，為中職計算機教師明確教學內容和教學方式。中職學校教育的根本目標是培養(yǎng)社會所需要的專業(yè)技能型人才。因此，中職學校在制定具體的計算機教學培養(yǎng)目標時，必須要以市場需求為導向，可以通過市場調研等方式來了解和分析市場對計算機專業(yè)人才的需求情況，并以此來合理設置具體的計算機課程?；蛘呤侵新殞W校還可以開展校企合作的方式來適應市場需求，建立計算機實訓基地，不僅能鍛煉學生的計算機實踐操作能力，還能幫助企業(yè)直接選拔到優(yōu)秀的計算機專業(yè)人才，極大地減少了企業(yè)對畢業(yè)生崗前培訓的時間。
（三）加強計算機課堂教學的實踐活動，提高學生的崗位技能
中職學校計算機的教學目標是為社會培養(yǎng)實用性和技能性人才，這就需要教師在實際課堂上注重培養(yǎng)學生較強的解決實際問題的能力，這既能滿足社會崗位對學生學習的具體要求，又能充分調動學生學習計算機的主動性。如今計算機技術已經被廣泛應用到各個領域，學生在進入工位崗位后面對的將會是各種軟件，在工作過程中遇到的問題也是各種各樣的，目前計算機教材的編排缺乏針對性，這就要求中職學校要結合自身的實際情況和學生以后的實際崗位需求來創(chuàng)新教材，精心編寫計算機教材內容，突出實用性，以此來鍛煉學生的實踐操作能力。所以在中職學校的計算機教學過程中，不僅要給學生傳授理論知識，還要注重培養(yǎng)學生的動手能力，積極鼓勵學生進行實踐，在實踐中既要幫助學生掌握計算機的基本操作方法，還要訓練他們動作的準確性和靈活性，積極鼓勵他們把所掌握的計算機理論知識靈活運用到實踐中，從而有效提高學生的實踐能力。
三、結束語
綜上所述，只有不斷改進計算機教學方法，加強實踐教學，才能充分調動學生學習計算機的積極性和主動性，有效提高中職計算機的教學質量，從而培養(yǎng)出更優(yōu)秀的計算機專業(yè)技能型人才。
參考文獻
[3]馬文惠.對中職學校計算機教學的幾點思考[j].中小企業(yè)管理與科技(下旬刊),2015,(7):217.
舞蹈教學論文題目篇七
舞蹈教學需要保持自身的獨立性，具備專業(yè)的理論研究部門，能夠通過對舞蹈教學的專門研究，不斷提升舞蹈教學水平。歡迎欣賞大學舞蹈教學論文!
大學舞蹈教學論文：淺析舞蹈教育與人的全面發(fā)展
論文關鍵詞： 舞蹈教育 多元智能理論 智育 德育
論文摘要： 舞蹈教育作為一種重要的素質教育,對人的智育,體育,德育,美育有著特殊的作用,本文分別從智育,體育,德育,美育的角度闡述了舞蹈教育對人的全面發(fā)展的作用。
馬克思主義的全面發(fā)展觀是素質教育的理論基礎,而素質教育則是對馬克思主義全面發(fā)展觀的具體落實、發(fā)展以及深化。馬克思主義認為“人們的社會歷史始終知識他們的個體發(fā)展的歷史。”“每一個人都無可爭辯的有權全面發(fā)展自己的才能?！倍姘l(fā)展是使國民的素質全面提高,在德、智、體、美、勞各方面都能得到發(fā)展。社會對于人才的需要,不僅要求在學歷和文憑上,更加要求人才的綜合素質,包括身體素質,溝通能力,表達能力和團隊精神,氣質修養(yǎng)。而舞蹈教育在人的全面發(fā)展中,起著重要的作用。
哈佛大學的教育教授,哈佛大學“零點項目”的主持人霍華德·加得納,經過多年的研究,在1983年出版的《智力的結構:多元智能理論》一書中指出,在人的智能結構中包括八種智能:邏輯數(shù)學智能,空間智能,身體運動智能,音樂智能,人際關系智能,自我認識智能,以及自然觀察智能。而其中和舞蹈相關的智能就有身體運動智能,空間智能,音樂智能,以及自我認識智能,甚至是人際關系智能。首先舞蹈教育對身體運動智能的開發(fā),有著不可替代的作用。在學習舞蹈過程中,人的形體得以美化,身體素質得以提高,甚至在舞動的過程中,實現(xiàn)著身體的自我對話,和自我交流,不只是能夠提高身體的素質,更能提高對自我的了解和心理素質。舞蹈是一們身體的藝術,也是一門視聽結合的藝術,音樂在舞蹈中有很重要的位置,舞蹈和音樂的結合,舞蹈是看得見的音樂,也可以說音樂是聽得見的舞蹈。音樂智能也會在舞蹈訓練中,伴隨著節(jié)奏,韻律,逐漸提高。舞蹈是一門人體在空間中不斷構圖的藝術,是流動的雕塑,“舞蹈又是一種從人自身引申出來的藝術,它不多不少,恰好是整個人體的活動,但是這種活動已話為有別于現(xiàn)實世界的另一世界中的活動,是進入另一種時空中的運動”。浪漫主義芭蕾作家,詩人戈捷認為“舞蹈不過就是用那些有利于構建各種線條樣式的位置來展示高雅和正確的圖形罷了?！笨梢娢璧覆恢皇菚r間的藝術,更是在在空間中不斷變化的藝術。“一個完整的舞蹈,盡管他具有時間上的延伸性和連續(xù)性的動態(tài)感,盡管它的審美空間更為自由,它的綜合性的第三級形式卻依然保持著某種雕塑般的特征。至少可以這樣說,他依然是一種造型藝術?！蔽璧甘且婚T時空的藝術,是舞動的音樂,是流動的雕塑,其有利于人的音樂智力,空間智力的開發(fā)。舞蹈還是一項對情感智力的教育,舞蹈是以身體動作為藝術的表現(xiàn)手段,表現(xiàn)其他藝術手段難以表現(xiàn)的情感的一門藝術。舞蹈通過身體的運動,表達內心的情感,從而實現(xiàn)從內而外的身心的平衡。在《樂記》中提到“說之故言之,言之不足故長言之,長言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故不知手之舞之足之稻之也”。可見,舞蹈可以用來表達和表現(xiàn)語言、詩歌所不足以表達的情感,表達自我的情感。從上述對舞蹈的描述中看出,舞蹈對與人的多元智能,有著其他學科和其他藝術不可取代的作用。
中國古代教育基人孔子在《史記·滑稽列傳》中提出“禮、樂、書、詩、易、春秋”六藝與治一也,而在《周宇、地官、司徒、保氏》中記曰:“保氏掌諫王惡;而養(yǎng)國子以道,乃教之六藝”。六藝即禮、樂、射、御、書、數(shù)。其中樂指的樂舞,包括音樂、舞蹈,“六藝”中不僅包括音樂、舞蹈,更位列“禮”之后而其它之先,在我們古代的教育中,有著非同一般的地位和作用,用來實現(xiàn)教化、德育的功能。在《周禮·地官》中記載“以六樂以防萬民只情,而教之和。”告訴人們,要用六代的樂舞來節(jié)制人們不符合禮的各種情欲,教化他們完善個體的倫理道德,學會和諧相處。舞蹈藝術,自古以來,就和其他藝術一樣,追求真、善、美,對人的個性心理特征和品德的形成和培養(yǎng)具有重要的作用。
舞蹈藝術教育作為一門獨立的學科,它的審美性,以美感人、以情動人是舞蹈藝術教育的本質屬性。舞蹈不僅幫助人們認識世界,提高智能,以其富有動律性的動作鍛煉人們的體能,塑造優(yōu)美的形體,更以審美的方式來提升人們的精神世界,塑造完美的人格。根據(jù)馬斯洛的個人發(fā)展需要層次理論,他將人的需要分成了七個層次,呈金字塔型,從下往上,依次為生理的需要,安全保障的需要,愛與歸屬的需要,尊重的需要,自我實現(xiàn)的需要,求知與理解的需要以及審美的需要,他把審美的需要放在了人的需要層次的最高級層次,體現(xiàn)了人類對美的永恒追求。而舞蹈不只是能塑造人的形體美,更能帶給人們精神上的享受,給人帶來精神上的美感。
舞蹈教育作為一門藝術,更作為一門獨立的學科,應該更多的關注人的全面發(fā)展,其對人的智育、體育、德育、美育,有著其他藝術和學科不可替代的作用。舞蹈教育不僅是一項專業(yè)性的教育,為我們培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈表演藝術家,和舞蹈專門人才,更要培養(yǎng)更多的舞蹈教師和實現(xiàn)舞蹈的大眾教育,發(fā)揮舞蹈教育在全民素質教育中的地位和作用。
參考文獻
[1] 歐建平.舞蹈美學[m]. 北京:東方出版社,.
[2] v.c.奧爾德里奇.藝術哲學 [m].北京:東方出版社,1997.
[3] 黑格爾.美學(第一卷)[m]. 北京:商務印書館,1979.
舞蹈教學論文題目篇八
舞蹈教學需要保持自身的獨立性，具備專業(yè)的理論研究部門，能夠通過對舞蹈教學的專門研究，不斷提升舞蹈教學水平。歡迎欣賞大學舞蹈教學論文!
大學舞蹈教學論文：淺析舞蹈教育與人的全面發(fā)展
論文關鍵詞：舞蹈教育多元智能理論智育德育
論文摘要：舞蹈教育作為一種重要的素質教育,對人的智育,體育,德育,美育有著特殊的作用,本文分別從智育,體育,德育,美育的角度闡述了舞蹈教育對人的全面發(fā)展的作用。
馬克思主義的全面發(fā)展觀是素質教育的理論基礎,而素質教育則是對馬克思主義全面發(fā)展觀的具體落實、發(fā)展以及深化。馬克思主義認為“人們的社會歷史始終知識他們的個體發(fā)展的歷史?！薄懊恳粋€人都無可爭辯的有權全面發(fā)展自己的才能?！倍姘l(fā)展是使國民的素質全面提高,在德、智、體、美、勞各方面都能得到發(fā)展。社會對于人才的需要,不僅要求在學歷和文憑上,更加要求人才的綜合素質,包括身體素質,溝通能力,表達能力和團隊精神,氣質修養(yǎng)。而舞蹈教育在人的全面發(fā)展中,起著重要的作用。
哈佛大學的教育教授,哈佛大學“零點項目”的主持人霍華德·加得納,經過多年的研究,在1983年出版的《智力的結構:多元智能理論》一書中指出,在人的智能結構中包括八種智能:邏輯數(shù)學智能,空間智能,身體運動智能,音樂智能,人際關系智能,自我認識智能,以及自然觀察智能。而其中和舞蹈相關的智能就有身體運動智能,空間智能,音樂智能,以及自我認識智能,甚至是人際關系智能。首先舞蹈教育對身體運動智能的開發(fā),有著不可替代的作用。在學習舞蹈過程中,人的形體得以美化,身體素質得以提高,甚至在舞動的過程中,實現(xiàn)著身體的自我對話,和自我交流,不只是能夠提高身體的素質,更能提高對自我的了解和心理素質。舞蹈是一們身體的藝術,也是一門視聽結合的藝術,音樂在舞蹈中有很重要的位置,舞蹈和音樂的結合,舞蹈是看得見的音樂,也可以說音樂是聽得見的舞蹈。音樂智能也會在舞蹈訓練中,伴隨著節(jié)奏,韻律,逐漸提高。舞蹈是一門人體在空間中不斷構圖的藝術,是流動的雕塑,“舞蹈又是一種從人自身引申出來的藝術,它不多不少,恰好是整個人體的活動,但是這種活動已話為有別于現(xiàn)實世界的另一世界中的活動,是進入另一種時空中的運動”。浪漫主義芭蕾作家,詩人戈捷認為“舞蹈不過就是用那些有利于構建各種線條樣式的位置來展示高雅和正確的圖形罷了?！笨梢娢璧覆恢皇菚r間的藝術,更是在在空間中不斷變化的藝術。“一個完整的舞蹈,盡管他具有時間上的延伸性和連續(xù)性的動態(tài)感,盡管它的審美空間更為自由,它的綜合性的第三級形式卻依然保持著某種雕塑般的特征。至少可以這樣說,他依然是一種造型藝術。”舞蹈是一門時空的藝術,是舞動的音樂,是流動的雕塑,其有利于人的音樂智力,空間智力的開發(fā)。舞蹈還是一項對情感智力的'教育,舞蹈是以身體動作為藝術的表現(xiàn)手段,表現(xiàn)其他藝術手段難以表現(xiàn)的情感的一門藝術。舞蹈通過身體的運動,表達內心的情感,從而實現(xiàn)從內而外的身心的平衡。在《樂記》中提到“說之故言之,言之不足故長言之,長言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故不知手之舞之足之稻之也”?？梢?舞蹈可以用來表達和表現(xiàn)語言、詩歌所不足以表達的情感,表達自我的情感。從上述對舞蹈的描述中看出,舞蹈對與人的多元智能,有著其他學科和其他藝術不可取代的作用。
中國古代教育基人孔子在《史記·滑稽列傳》中提出“禮、樂、書、詩、易、春秋”六藝與治一也,而在《周宇、地官、司徒、保氏》中記曰:“保氏掌諫王惡;而養(yǎng)國子以道,乃教之六藝”。六藝即禮、樂、射、御、書、數(shù)。其中樂指的樂舞,包括音樂、舞蹈,“六藝”中不僅包括音樂、舞蹈,更位列“禮”之后而其它之先,在我們古代的教育中,有著非同一般的地位和作用,用來實現(xiàn)教化、德育的功能。在《周禮·地官》中記載“以六樂以防萬民只情,而教之和。”告訴人們,要用六代的樂舞來節(jié)制人們不符合禮的各種情欲,教化他們完善個體的倫理道德,學會和諧相處。舞蹈藝術,自古以來,就和其他藝術一樣,追求真、善、美,對人的個性心理特征和品德的形成和培養(yǎng)具有重要的作用。
舞蹈藝術教育作為一門獨立的學科,它的審美性,以美感人、以情動人是舞蹈藝術教育的本質屬性。舞蹈不僅幫助人們認識世界,提高智能,以其富有動律性的動作鍛煉人們的體能,塑造優(yōu)美的形體,更以審美的方式來提升人們的精神世界,塑造完美的人格。根據(jù)馬斯洛的個人發(fā)展需要層次理論,他將人的需要分成了七個層次,呈金字塔型,從下往上,依次為生理的需要,安全保障的需要,愛與歸屬的需要,尊重的需要,自我實現(xiàn)的需要,求知與理解的需要以及審美的需要,他把審美的需要放在了人的需要層次的最高級層次,體現(xiàn)了人類對美的永恒追求。而舞蹈不只是能塑造人的形體美,更能帶給人們精神上的享受,給人帶來精神上的美感。
舞蹈教育作為一門藝術,更作為一門獨立的學科,應該更多的關注人的全面發(fā)展,其對人的智育、體育、德育、美育,有著其他藝術和學科不可替代的作用。舞蹈教育不僅是一項專業(yè)性的教育,為我們培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈表演藝術家,和舞蹈專門人才,更要培養(yǎng)更多的舞蹈教師和實現(xiàn)舞蹈的大眾教育,發(fā)揮舞蹈教育在全民素質教育中的地位和作用。
參考文獻
[1]歐建平.舞蹈美學[m].北京:東方出版社,1997.
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[3]黑格爾.美學(第一卷)[m].北京:商務印書館,1979.
舞蹈教學論文題目篇九
摘要：舞蹈作為一種藝術形式，是以人類的肢體語言作為交流渠道而展示出來的一種獨特的藝術形式，它存在于三維空間中。不少家長為了提高自己孩子的自身氣質，增強孩子身體的協(xié)調能力，紛紛在孩子年幼時便報了舞蹈班。這也說明了學校在學前教育專業(yè)中針對性的培養(yǎng)舞蹈人才，能夠促進幼兒自身藝術素養(yǎng)得到有效提高。在對學前教育的模式學生教育能力培養(yǎng)的同時，也要幫助學生提高藝術素養(yǎng)，專業(yè)知識與藝術素養(yǎng)是可以同時兼并與存在的。
關鍵詞：學前教育；舞蹈教學；藝術素養(yǎng)；教學模式
舞蹈教師在進行授課時，兩者之間的關系是相互依存相輔相成的，假設教學過程中只有積極的授課教師。學生毫無主動性，那么這堂舞蹈課是不能順利進行的，要想教學效率達到事半功倍的效果，就應該調動學生的主觀能動性，這也能促進教師的教學熱情，使得教學質量達到意想不到的效果。因此，學前教育專業(yè)要讓普通教學模式和舞蹈藝術兩者能夠相互交叉相互進行有機結合。
1舞蹈教學現(xiàn)今狀況
培養(yǎng)學前教育的舞蹈教學能力是學前教育的基本框架主要的知識內容。這是以從學前教育舞蹈教學的專業(yè)方向為出發(fā)點的。
（1）舞蹈課課時相對較少。按照目前各校專業(yè)舞蹈教學的情況來分析：可以得出整個學期舞蹈課時是相當少的，因為課時少所以要想提高舞蹈的技術性就有點難度，這也就導致了學生們無法高質量高效率的完成舞蹈課堂上老師所教的舞蹈技能以及基礎的舞蹈動作，很有可能會導致學生們無法勝任以后所要做的工作。
（2）舞蹈素養(yǎng)需要提高。對于學前教育的學生們而言，藝術素養(yǎng)的課程設置對于他們的未來是充滿未知的，學生們是無法預測到自己在未來的教學工作中，將會面對怎樣的教學環(huán)境、將要接受怎樣的教學任務，所以學生們就應該在在校期間盡可能的多為自己提升藝術素養(yǎng)而做好功課。詳細概括就是學生們可以在學?，F(xiàn)今所提供的一切設施情況下，盡可能促進舞蹈課程素養(yǎng)得以提升，這樣能夠豐富學生們的閱歷以及擴展學生們的知識面。
（3）課程設置不合理。舞蹈課不像語文數(shù)學課程一樣，舞蹈課程沒有專業(yè)的管理者，也沒有詳細合理的課程教學計劃，所以很多學校出現(xiàn)了校方想給學生上幾節(jié)舞蹈課就幾節(jié)舞蹈課，舞蹈教師甚至不會在課堂上教學生們舞蹈，所以課程設置方面是存在著較大缺陷的，這也是與新課改的指導思想相違背的。
（4）缺乏明確的教學目標。很多學校并沒有深入新課改的教學指導計劃和內容，而是粗略的制定了一些舞蹈基礎知識，會有許多學生存在舞蹈素養(yǎng)低、舞蹈表現(xiàn)力不足、模仿能力較低等情況。師范類專業(yè)的舞蹈教學與藝術院校專業(yè)訓練不同，學生所掌握的舞蹈基礎理論知識與基本技能，主要是作為從事舞蹈教育工作的職前訓練，而不是培養(yǎng)舞蹈演員。學生的知識與舞蹈體例要更新一些，以便學生通過教學能練就更為實際、適用的職業(yè)技能。通過分析以上的實際情況得知，新課程改革背景下，學前教育專業(yè)應該制定與專業(yè)互相符合的教學目標。
（5）教材不規(guī)范或沒有相適應的舞蹈教材。許多學校的舞蹈教材不規(guī)范，有的是沒有相適應的舞蹈教材課本，好的教材是幫助學生更好上課的主要依據(jù)，教材質量不高何以要求學生的教學質量高呢？大多數(shù)學校都出現(xiàn)了偏離教學實際、不利于對學前教育人才培養(yǎng)的現(xiàn)象。建議一定要改善教材不規(guī)范的現(xiàn)象，教材就好比戰(zhàn)士手中的槍，缺一不可。
2構建舞蹈教學模式
學生們所上的每一門課程，無論如何都是要有合理的教學模式為前提而存在的，要想達到優(yōu)秀的教學效果必須要有一個合理的教學模式，那么要想學生們在舞蹈教學上有所成就，就必須要構建一個專業(yè)的舞蹈教學模式，探索新的教學模式是勢在必行的，確保能夠適應新課程改革的需要。
（1）樂舞融合的舞蹈教學。學生們更加喜歡充分感知和體驗音樂，這樣能夠使得學生配合音樂而達到有節(jié)律的肢體語言，能夠使得學生們感受到舞蹈教學的趣味性，也無形中使得學生們充分地感受到了音樂的快樂，達到了形體、氣色、神韻和力量的美，舞蹈游戲也就是使得樂舞融合的一種教學模式。
（2）“我要學”舞蹈教學。優(yōu)秀的舞蹈教師，是絕對的能夠起到帶動性作用的，也就要求了教師能夠合理并且正確的分析和揣摩學生們的心理，自身去運用各種巧妙的手段來調動同學們在課堂上的積極性，使得學生們的內心活動由“要我學”轉變?yōu)椤拔乙獙W”的心理過程。大大地激發(fā)了學生們的學習興趣和對知識技能探求的欲望。
（3）構建德育與舞蹈教學相互滲透。舞蹈教學過程中是需要教師對學生們的舞蹈技能以及思想品德進行引導訓練和教育的，之所以要對學生們進行思想品德教育是因為舞者之間是通過較量競爭來獲得高低，舞蹈競爭使得學生們要面對競爭的結果，成功和失敗學生們都要面對，教師還要教學生們如何尊重自己的對手，教學生們如何遵守競爭規(guī)則，如何承擔競爭結果，這是一種對舞蹈教學的滲透，也是一種構建現(xiàn)代信息技術的舞蹈教學模式，隨著現(xiàn)代科技的快速發(fā)展，教學中開始普遍運用了信息技術，信息技術給學生們的學習和教育帶來了翻天覆地的改變，現(xiàn)如今很多教學課程都可以在網(wǎng)上進行學習和交流，這對學前舞蹈教育的普及起到了一定的積極作用。
（4）將實踐主動權放給學生。教師作為課堂的主導者，應該開始轉變教學模式，開始學會把教學的時間主動權交給課堂上的任何一名學生，因為任何一種知識的應用，都離不開實踐。實踐的主動權應該在學生手里，而不是在教師手里，這也就說明了教師應該將主動權交給學生，讓學生們總結出經驗然后將自己所學到的經驗運動到教學實踐中去，這也使得學生們可以在同學之間相互展開實踐活動，也能在教師不同的教學方法中體驗感受教學效果，直視自己的教學不足和在舞蹈教學授課中存在的缺點，能夠為下一堂舞蹈課程找到準確的方法。相關教學實踐標明，嚴格要求與誘導、啟發(fā)、鼓勵和贊揚的教學態(tài)度，將是調動學生發(fā)揮主體作用的最好方法。
3結束語
現(xiàn)如今，全國各地各大高校學前教育舞蹈教學飛速發(fā)展，離不開新課程改革的功勞，也離不開各大高校每一個學前教育舞蹈教育工作者及時更新了舞蹈的教學理念，重新確立了教學思路，對科學教學方法進行了探尋，所以建立起了一套與新課程改革學前舞蹈教學相符合的學習模式，這也達到了具體落實了新課程改革的要求，使得舞蹈教學達到了進一步的水平。舞蹈作為一種提升人類氣質的肢體語言形式，是作為一種交流渠道而存在的。勤練舞蹈可以起到調整身形、鍛煉自身氣質、強身健體等一系列作用。舞蹈需要從幼兒抓起，而這一切的培養(yǎng)，就需要按照新課改課程的要求進行科學的學前教育舞蹈教學。
參考文獻：
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［2］劉蕓.學前教育專業(yè)舞蹈教學的幾個問題［j］.藝術研究，20xx（4）.
舞蹈教學論文題目篇十
舞蹈作為一門常見的表現(xiàn)藝術活動，在培養(yǎng)人們的審美思想、審美價值方面具有重要作用。尤其是學前教育專業(yè)的舞蹈教學活動，因為其教學對象是我國未來的幼兒教師，因此更受社會的關注。但是現(xiàn)階段，我國中職學前教育專業(yè)舞蹈教學的現(xiàn)狀并不樂觀，這就需要相關人員努力探求有效途徑加以解決與創(chuàng)新，從而確保學前教育專業(yè)舞蹈教學的質量，最終推動我國幼兒教育事業(yè)的發(fā)展。
近些年來，人們越來越注重幼兒教育，整個社會對幼兒教師的關注也不斷增加。與此同時，與幼兒教師教學質量息息相關的中職學前教育專業(yè)舞蹈教學的發(fā)展狀況卻步步受限，存在著一些明顯的不足，這些不足具體可表現(xiàn)在三個方面。第一，過于重專業(yè)的舞蹈教學理念?，F(xiàn)階段，我國中職學前教育專業(yè)的舞蹈教師一般是由專業(yè)的舞蹈教師兼任的，這些教師雖然在專業(yè)舞蹈教學上有優(yōu)勢，但是他們卻很少能依據(jù)學前教育專業(yè)學生的實際情況和具體特點，制訂行之有效的教學計劃。第二，缺乏統(tǒng)一的教學大綱。當前我國中職前教育專業(yè)舞蹈教學的教學內容和教學計劃基本上都是依倨舞蹈專業(yè)的學生制訂的，過于注重高難度舞蹈技巧的傳授，與我國幼兒舞蹈教學的特點關系不大，實用性不強，難以滿足我國幼兒教育的實際需要。第三，教材選擇不合理。舞蹈教材的好壞與中職學前教育專業(yè)舞蹈教學的質量有直接關系，影響著學前教育專業(yè)學生對舞蹈理論知識的認識和對各類舞蹈技能的把握?，F(xiàn)階段，我國中職學校并沒有統(tǒng)一的舞蹈教材，許多學校選擇的舞蹈教材局限性太大，實用性不強。有的中職學校在進行學前教育專業(yè)舞蹈教學時，干脆不配備教材，由舞蹈教師自由發(fā)揮，這樣就很難保證舞蹈教學質量[1]。
（一）積極革新舞蹈教學理念。受我國傳統(tǒng)教學理念的影響，中職學前教育專業(yè)舞蹈教師在具體的教學活動中，不太關注學生的教學主體地位，其教學觀念相對陳舊，仍然沿襲著原來的單向灌輸式教學。在教學過程中，將舞蹈看作一系列動作的集合，過于注重學生對舞蹈動作的呆板模仿。這樣就忽略了舞蹈作為一門表現(xiàn)藝術形式所具有的內在審美屬性與審美情感，不利于學生舞蹈創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。所以，中職學校必須積極革新學前教育專業(yè)的舞蹈教學理念，充分發(fā)揮舞蹈在培養(yǎng)人們審美意識、陶冶人們心靈方面的重要作用，通過舞蹈塑造學生的體形，完善學生的人格，提升學生的審美。
（二）激發(fā)學生的舞蹈學習興趣興趣是最好的老師。要想取得明顯的舞蹈教學質量，中職學前教育專業(yè)的舞蹈教師必須堅持“趣味教學”的原則，努力通過多種教學方法，并配合現(xiàn)代多媒體技術，激發(fā)出學生的舞蹈學習興趣，提高學生參與舞蹈教學的主觀能動性與積極性[2]。
（三）采用分層次教學方法，對不同的學生因材施教。中職學校學前教育專業(yè)的學生因為自身的認識能力與受教育狀況不同，其舞蹈素質能力也有很大差異。在舞蹈教學實踐中，舞蹈教師必須從學生舞蹈素養(yǎng)的實際狀況出發(fā)，采用“分層次”教學方法，將舞蹈水平基本相似的學生歸為一組，制訂合適的教學方案，對不同的學生群體進行針對性教學，從而逐步提升全體學生的舞蹈能力。
（四）創(chuàng)新舞蹈教學內容。中職學前教育專業(yè)的舞蹈教學與專業(yè)的舞蹈教學不同，其教學目的不是為了培養(yǎng)專業(yè)的舞蹈家，而是為了培養(yǎng)合格的幼兒教師。這就決定了中職學前教育專業(yè)的教學內容必須與舞蹈專業(yè)的教學內容相區(qū)別，不必過分注重高難度的舞蹈技巧的訓練，而應該傳授基本的舞蹈理論知識，打好學生的舞蹈基礎，然后再依據(jù)幼兒舞蹈教學的實際需要，科學設計舞蹈教學內容[3]。
綜上所述，舞蹈教育對于培養(yǎng)學前教育專業(yè)學生的舞蹈思想、審美意識和審美能力具有重要作用。中職學前教育專業(yè)舞蹈教育水平的高低直接關系著我國幼兒教育事業(yè)的發(fā)展?，F(xiàn)階段，我國眾多中職學校在學前教育舞蹈教學方面還存在許多問題，這就需要相關的教學人員適時革新舞蹈教學理念和教學方法，力求舞蹈教學能更好地滿足我國幼兒教育的實際需求，促進我國幼兒教育事業(yè)的發(fā)展。
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[3]廖欣莉。中職舞蹈教學創(chuàng)新中存在的問題及對策分析[j].都市家教(上半月),20xx,(8):253.
舞蹈教學論文題目篇十一
1、新課改要求小學教師具有積極健康的職業(yè)人格
傳統(tǒng)的小學教育在應試教育的陰霾下，一直關注的是學生的學習和考試的成績，學生的成績不僅是考察學生優(yōu)劣的標準，而且也成為評價教師教學質量好壞的參照。為了使天性調皮的小學生乖乖學習，提高成績，打罵懲戒式的嚴加管教一度成為應試教育下的一種“時尚”，“嚴師”也因此成為小學教師的標桿。但隨著科學教育理念的深入人心、素質教育的持續(xù)推進，以及應試教育下基礎教育出現(xiàn)的種種問題，比如厭學嚴重、師生關系緊張、學習負擔過重、精神壓抑、心理問題頻發(fā)等，使社會和基礎教育本身開始關注并越來越強調學生個性健康發(fā)展、創(chuàng)新精神培養(yǎng)等學習成績之外的教育指向?；A教育導向的轉變對小學教師也提出了新的要求，即小學教師要具有扎實的學科知識、寬廣的知識面、大膽創(chuàng)新的精神，同時還要具備幽默、誠實正直、開朗大方、情感穩(wěn)定、善良寬容、待人熱情等積極的人格特質和職業(yè)性格。因為小學教育段的兒童正處于人生基礎發(fā)展關鍵期，教師的這些特質對于小學生良好個性心理品質的形成具有直接的積極影響。
2、小學藝術教育急需能勝任舞蹈藝術課程的專兼職藝術教師
據(jù)相關調查研究表明，我國小學教師中，從正規(guī)師范院校畢業(yè)的，受過專業(yè)化、系統(tǒng)化藝術教育和培訓的藝術課教師少之又少，大部分小學教師隊伍中的藝術教師對舞蹈、音樂、美術等藝術專業(yè)知識知之甚少。“兼職”藝術教師的語文、數(shù)學等“主課”教師在教學水平、業(yè)務能力等方面與藝術教學的實際需求存在較大的差距。由于缺乏藝術教師，很多小學進入課程表的藝術課程形同虛設，敷衍了事、雀占鳩巢的現(xiàn)象屢見不鮮。藝術教師的缺乏成為制約基礎藝術教育的瓶頸，使得小學舞蹈藝術教師或具有一定舞蹈藝術基礎的學科教師的培養(yǎng)迫在眉睫。
本文采用實證研究的方法深入探討了舞蹈學習對學生人格體系的核心——自我概念發(fā)展的積極促進作用。研究對象為高等師范院校大學生，分三類：第一類為舞蹈專業(yè)組，此組大學生均為舞蹈系學生，開有專業(yè)舞蹈課，且每天都有1小時以上舞蹈練功時間；第二類為舞蹈興趣組。此組學生為非舞蹈專業(yè)的舞蹈興趣班或舞蹈隊的大學生，每周有2次左右的舞蹈培訓課，每次90分鐘，偶爾有舞蹈表演和舞蹈比賽；第三類為普通學生組，即非舞蹈專業(yè)的其他專業(yè)大學生。采用田納西自我概念量表(tennesseeself-conceptscale，tscs)作為本研究的測量工具。測驗結果顯示：
1、舞蹈學習對大學生生理自我的發(fā)展具有積極影響
差異的顯著性檢驗表明，舞蹈專業(yè)的學生與普通組大學生在生理自我維度上的差異達到了極顯著的水平。這是因為舞蹈學習過程中涉及了軟度訓練、形體訓練、技術技巧訓練和舞姿訓練，學生通過這些練習不僅鍛煉了身體，提高了身體素質，還塑造了優(yōu)美的形體，培養(yǎng)了優(yōu)雅的氣質，加之他人的積極評價，自然會使得形體和氣質得到良好修飾和改善的大學生對生理自我的認知趨于積極。
2、舞蹈學習對大學生道德倫理自我發(fā)展具有積極影響
差異的顯著性檢驗表明，舞蹈專業(yè)的學生與普通組大學生在道德倫理自我維度上的差異達到了顯著性水平。舞蹈專業(yè)組大學生在道德倫理自我維度的得分明顯高于普通組的大學生。舞蹈作為藝術的一種重要形式，其美育價值早已為人所認同，即舞蹈通過優(yōu)美的舞姿、美妙的形體、動聽的音樂、炫麗的服飾，營造一個“美的世界”，在獲得美的享受中增強對美的感受力和對心靈的滌蕩，從而得到精神的凈化、情操的陶冶、心靈的愉悅和情感的升華，這些對于大學生道德的發(fā)展無疑具有隱形的教化作用。正如同我國西周的樂舞，人們通過樂舞能得到內在心靈的愉快和滿足，達到教化世人的目的。
3、舞蹈學習對大學生自我認同、自我滿意二級維度和整體自我概念具有積極影響
差異的顯著性檢驗表明，舞蹈專業(yè)組和舞蹈興趣組在自我認同、自我滿意二級維度上得分極顯著地高于普通組大學生，舞蹈專業(yè)組在全量表上的得分要顯著地高于舞蹈興趣組。這一結果表明舞蹈學習對大學生積極自我概念的形成具有積極的作用。究其原因，主要在于舞蹈學習對自我形體、氣質的塑造，以及專有的舞蹈特長，能促使個體自信心和自我效能感的提升，這種來自舞蹈學習所獲得的自信會泛化和影響到大學生生活的各個方面，包括對整體自我的認同與悅納，對自我產生更積極的認識評價，進行形成積極的自我概念。
4、舞蹈學習時間長短對大學生自我概念具有積極的貢獻
分層回歸發(fā)現(xiàn)，舞蹈學習的時間對大學生自我概念具有一定的解釋力，可以依此進行推論，大學生學習舞蹈的時間越長，對其積極自我概念的發(fā)展越有促進作用。因為一般而言，舞蹈學習者的形體和氣質會隨著舞蹈學習時間的延長而改善和提高，時間越長，良好形體的塑造越明顯，精神氣質也越佳，由此帶來的對自我的積極體驗也越明顯，這都會有利于大學生積極自我概念的形成。從實證研究結論不難看出，在高師小學教育專業(yè)開設舞蹈課程不僅對培養(yǎng)合格專兼職小學舞蹈藝術教師具有重要作用，而且對培養(yǎng)具有積極健康人格的小學學科教師具有重要意義。
1、培養(yǎng)具有良好藝術素養(yǎng)的小學舞蹈教師
藝術素養(yǎng)是人的生理特點和心理發(fā)展在社會實踐中逐漸發(fā)展成熟的，通過對人的情感與心理的訓練和培養(yǎng)而建立的審美意識和審美能力，包括藝術感知力、藝術想象力、藝術創(chuàng)造力和藝術表現(xiàn)力等。高師舞蹈課程的目的不是培養(yǎng)具有高超舞技的舞者，而是要通過課程教學，幫助學生樹立良好的審美觀念和健康向上的藝術情趣，進而提高學生對“美”的感知能力、鑒別能力和表現(xiàn)能力，最終使學習者能按照“美”的規(guī)律來塑造藝術形象、表達思想情感。小學教育專業(yè)培養(yǎng)的學生，具有了良好藝術素養(yǎng)，在將來的小學舞蹈藝術教育中，則更能用發(fā)現(xiàn)美的眼睛去看待身邊的一切，包括學生。他們會發(fā)現(xiàn)每個學生身上的“美”，他們會將自己發(fā)現(xiàn)的美好的東西傳授給學生，與學生共同分享。學生在教育者營造的“美”的教育環(huán)境中，接受“美”的熏陶，積極健康地成長。
2、培養(yǎng)具有良好舞蹈表演能力的小學舞蹈教師
舞蹈表演能力是指通過身體動作的節(jié)奏化、韻律化、情緒化、戲劇化等表演手段來表達思想，表現(xiàn)現(xiàn)實生活內容和情感的能力。小學教師的舞蹈表演能力決定了其展示給小學生舞蹈作品美感的程度，是對其最直接的美感刺激。加之孩子天性的模仿和對美的追求，教師通過舞蹈表演展示的形體美和舞蹈美也是吸引小學生注意力，激發(fā)其學習熱情的重要手段。高師小學教育專業(yè)的舞蹈課程立足于培養(yǎng)學生的舞蹈表演能力，使學生通過學習能夠回答“要表演什么”“如何表演”“如何使表演生動形象”三個基本問題，滿足將來小學舞蹈藝術教育的實際需求。
3、培養(yǎng)具有較好舞蹈創(chuàng)編能力小學舞蹈教師
小學生思維發(fā)展在很大程度上是直接與感性經驗相聯(lián)系的，仍然具有很大成分的具體形象性。鑒于兒童思維發(fā)展的特點，小學舞蹈藝術教育定位更多的是以具體的舞蹈形象為載體的舞蹈審美教育，而不是以舞蹈理論知識為載體的知識學習。加之兒童舞蹈主題的生活化、趣味性、自娛性的特點，使得就地取材、隨機取材進行兒童舞蹈創(chuàng)編表演成為了小學舞蹈課程教學的重點。于是作為一個小學舞蹈教師，只有掌握相當程度的舞蹈，尤其是兒童舞蹈創(chuàng)編知識和技能，才能勝任小學舞蹈的教學工作。高師小學教育專業(yè)的舞蹈課程教學正是將舞蹈創(chuàng)編能力的培養(yǎng)作為課程教學的主要目標之一，為培養(yǎng)未來合格的專兼職小學舞蹈教師發(fā)揮其應有的價值。
4、培養(yǎng)具有舞蹈教學能力的小學舞蹈教師
高師小學教育專業(yè)師范性特點決定了該專業(yè)課程的師范性。具體到舞蹈課程，其教學目標不僅是培養(yǎng)會跳舞的學生，而且要培養(yǎng)會進行舞蹈教學的能力，具體來講主要有以下兩個方面的內容：
（1）口頭表達能力
口頭表達能力是最基本的教學能力。對于未來從事小學舞蹈教學的小學教育專業(yè)學生，其未來要面對的是思維水平和理解能力遠不夠成熟的小學生，因此，對口頭表達能力的要求就更高了。高師小學教育專業(yè)舞蹈課程教學通過強調學生表達的準確性、生動性和親切性來培養(yǎng)其良好的表達能力。無論是講解動作，還是傳遞知識，首先要求表達準確，切不可似是而非，造成歧義誤解；其次是生動，生動的表達能喚起小學生的興趣，減少舞蹈訓練中的枯燥無趣；最后是親切，教師的語言如果過于生硬，神情過于嚴肅，學生非常容易發(fā)生情緒的抵觸和心理的逆反。因此親切的語言，尤其是符合小學生語言習慣的親切表達，在生硬的舞蹈技能訓練中對于建立良好的師生關系尤為重要。
（2）評價反饋能力
評價反饋能力是指教師對小學生舞蹈學習過程中的學習狀況進行形成性評價，并將評價內容準確及時地反饋給學生的能力。高師小學教育專業(yè)舞蹈教學，通過培養(yǎng)學生良好的觀察能力、分析能力，指導他們對動作技能做出正確的評估和判斷，使學生建立形成性評價的意識，掌握形成性評價的方法。同時，強調與學生建立良好的評價反饋渠道，以及評價反饋藝術在小學舞蹈教學中的重要性。
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