教案能夠幫助教師更好地準備教學資源和教學材料。教案的編寫還需要注意教學的個性化和差異化，靈活調(diào)整教學策略和措施，提高教學的針對性和有效性。請大家參考下面的教案范本，了解一下如何設計一份高質(zhì)量的教案。
中專鋼琴教案篇一
歌曲《鈴兒響叮當》、《山楂樹》的鋼琴即興伴奏教學
（1）讓學生學會f大調(diào)及它的關(guān)系小調(diào)d小調(diào)的彈法及和弦編配。
（2）讓學生初步接觸離調(diào)和轉(zhuǎn)調(diào)的處理方法。
（3）在一首歌曲中如風格上有變化所選伴奏音型也要有所變化。
1.選部分同學還課，彈奏上節(jié)課所學的內(nèi)容，歌曲《大海故鄉(xiāng)》的彈奏，提出要求，指出優(yōu)缺點。
2.新課內(nèi)容：第一首歌曲《鈴兒響叮當》
（1）分析歌曲：調(diào)式、調(diào)性、樂段、音樂風格（f大調(diào)、兩段體、第一樂段充滿動感，因此選用半分解和弦伴奏音型。第二段歡快愉悅，選用全分解和弦的伴奏音型，前奏和結(jié)尾相同，也采用全分解的伴奏音型。）
（2）教師示范演奏，學生集體演唱。
（3）帶領(lǐng)學生進行和弦編配（讓學生自己完成，教師訂正補充。）
（4）教學重點：前奏過后，歌詞剛開始處，由于右手主旋律伴奏比較低，左手伴奏音型的和弦應采用轉(zhuǎn)調(diào)的形式彈奏，避免兩手“打架”，教師示范講解。
第二首《山楂樹》
（1）歌曲分析：調(diào)式、調(diào)性、音樂風格（圓舞曲風格的歌曲，前蘇聯(lián)歌曲，因此采用圓舞曲風格的伴奏音型，三拍子半分解和弦的打節(jié)奏。小調(diào)式在配和弦時應采用d小調(diào)的和弦編配。）
（2）教師示范，學生演唱，體會伴奏效果。
（3）教學重點：在帶領(lǐng)學生進行和弦編配時，注意歌曲的第二個句末及第三個樂句，可以處理成離調(diào)（或叫轉(zhuǎn)調(diào)）臨時轉(zhuǎn)到了f大調(diào)，因此配和弦時應注意選用f大調(diào)的和旋編配。教師示范講解。
本課所學的兩首歌曲伴奏為f大調(diào)和它的關(guān)系小調(diào)d小調(diào)，伴奏音型分別選用了三拍半分解和弦的彈法及二拍子半分解和二拍子全分解和弦的伴奏方法，要求打節(jié)奏要規(guī)范有效果。歌曲中出現(xiàn)了臨時轉(zhuǎn)調(diào)的現(xiàn)象，在配和弦時要注意。在雙手彈奏時，有時可能會出現(xiàn)兩手“打架”現(xiàn)象，左手應采用和弦轉(zhuǎn)位的方法加以避免。
這兩首歌曲，在調(diào)號中均體現(xiàn)為1=f但實際是關(guān)系大小調(diào)（也叫平行調(diào)）在五線譜上為帶一個降調(diào)的調(diào)，應注意有一個黑鍵的出現(xiàn)，在五線譜上為降“7”，但在簡譜歌曲中“4”音就體現(xiàn)在黑鍵上，教師示范講解。
歌曲鋼琴即興伴奏是音樂老師必備的一種技能，它在中小學及幼兒園音樂教學及課外活動中起著不可忽視的作用。因此，掌握鋼琴即興伴奏技術(shù)對于五年制幼師生來說有著相當重要的意義。如何增強伴奏能力，以適應今后的實際社會需要，是五年制幼師鋼琴即興伴奏教學工作中一個重要環(huán)節(jié)和急待解決的問題。
五年制幼師生的音樂素質(zhì)和專業(yè)音樂院校的學生無法比，大部分學生進校就是一張白紙，還好從一年級就開設鋼琴訓練課，通過前三年的鋼琴學習，使他們在鋼琴的演奏上有了一定的基礎，通過樂理課的學習，在音樂理論方面也有了一定的認識，但對于鋼琴即興伴奏的知識和技能還是比較粗淺的。三年級時在老師的指導下，開始接觸了一些和弦編配的知識使學生了解一些伴奏織體類型，但畢竟練習量太小，演奏技能還達不到要求，與實際工作的需要仍有相當大的差。
問題的關(guān)鍵在于：
1．對伴奏知識僅限于理性的了解，未通過大量的實際練習，印象淡薄，理解粗淺，缺乏和聲伴奏織體與歌曲旋律結(jié)合的理性知識，頭腦中缺乏那種伴奏所需要的“超前的實際音響”
2．實際伴奏能力得不到一定量的練習，達不到應有的熟練程度，顯得“心有余而力不足”
3．學生長期屬于被動的學習狀態(tài)（彈歌曲、練習曲等）自己處理作品的能力得不到鍛煉，頭腦接受能力差。在有限的時間內(nèi)，如何解決諸多矛盾所產(chǎn)生的問題，從而加速掌握伴奏技能的進度呢？通過多年的教學體驗和對具體情況的分析研究，我認為加強伴奏技能訓練，是解決問題的一個良好途徑。經(jīng)過技術(shù)訓練，盡管學生們的演奏程度仍然比較淺，但他們在伴奏所需的幾個方面，能達到熟練自如的程度能夠比較輕松的完成一半的伴奏任務。
教學的具體做法：
1.技能訓練與伴奏編配相結(jié)合，課堂以教師為主導進行訓練，課后有伴奏配奏作業(yè)，由學生獨立完成。
2.訓練以大課的方式進行。
3.分步驟訓練，由淺入深，初學時以兒童歌曲或幼兒歌曲為主。
4.方法靈活多變，采取獨奏、分奏、配奏等方式進行。知識范圍及標準：
根據(jù)學生基礎狀況，制定教學內(nèi)容的深淺程度。內(nèi)容少、精、簡，類別清晰，規(guī)律性強。
1．正確的使用大小調(diào)原位、轉(zhuǎn)位、正三和弦及屬七和弦，運用正確的和弦連接。
2．掌握有規(guī)律和無規(guī)律的伴奏類型。無規(guī)律伴奏類型中以節(jié)奏型、分解和弦、長時值和弦三種用織體為訓練重點；有規(guī)律的伴奏類型中，進行各種織體的綜合練習，對歌曲的長時值的音能夠作“加花”處理。
3．掌握不同節(jié)奏、不同風格歌曲的伴奏規(guī)律，加入相當數(shù)量的歌曲實例練習和自編練習，對整首歌曲能夠進行伴奏織體布局，增強獨立配奏能力。
4．對于少兒歌曲、一般群眾性歌曲，經(jīng)過短時間練習，能夠獨立伴奏，并可取得較好的伴奏效果。
訓練程序
(一)以基礎原型為素材，構(gòu)成各種伴奏織體。
1、節(jié)奏性伴奏織體
節(jié)奏性伴奏織體，是最為常用的一種織體，演奏方法簡便，實用范圍廣泛，既可烘托旋律，又可渲染氣氛。情緒歡快、熱烈、抒情優(yōu)美的歌曲以及雄壯有力的進行曲都可以用此種織體來伴奏。
2、分解和弦伴奏織體
也是一種常用的伴奏織體。適合于旋律抒情，流暢的歌曲和旋律較為舒展的對比樂段?？梢苑謩e用其它節(jié)奏的各種分解和弦形式來進行練習。
3、長時值和弦的伴奏織體
此種伴奏織體可以起到襯托主旋律的作用，演奏方便簡單，可減輕手指的負擔。適合于深情、舒緩、速度較慢的歌曲。有時運用于某一個樂段，起織體的互相搭配和對比作用。同樣也可變化其它節(jié)奏的和弦伴奏織體進行練習。
二．歌曲實例練習
把所訓練過的伴奏織體和歌曲實例結(jié)合起來進行練習，可使學生更加明確各種織體在實際應用中所起到的作用，和產(chǎn)生的效果。這種富有實際定義的練習會引起學生更加濃厚的學習興趣和強烈的求知欲望。
三．移調(diào)練習
把熟練的各種織體和歌曲實例進行移調(diào)練習，達到熟悉常用調(diào)的目的以上為一個完整的訓練程序，內(nèi)容是初級的，其它內(nèi)容的訓練由淺入深按步驟進行，訓練所選用的和聲基礎、伴奏織體都是較為典型的，易于掌握的，規(guī)律性很強的，但在此基礎上的分支、發(fā)展又可靈活多變，淺深各異，具有相當?shù)膶嵱脙r值。
談鋼琴即興伴奏意識的訓練
伴奏意識是指伴奏者在彈伴奏時的思想活動，人們在彈奏伴奏時的意識內(nèi)容是多方面的、是極為復雜的，如歌曲的情緒、意思、主旋律；演唱者的演唱，伴奏的.設想等等。但以大體上我們可把它分為五條意識線，即情感、主旋律、節(jié)奏速度、伴奏設想、伴奏彈奏思考，這五條意識線互相制約，不可分割地構(gòu)成了一個完整的整體，其中伴奏設想、伴奏彈奏意識最為復雜。因此練習伴奏時，要注意演奏技巧上的問題，也要重視意識方面的訓練，提高伴奏意識快速反應的能力。下面介紹幾種這方面的訓練方法。
一、節(jié)奏音型的意識訓練
我們知道，節(jié)奏性伴奏是伴奏的方法之一，因此，需要這方面的意識訓練，訓練時不用彈琴只要求邊思考主旋律，邊讀出伴奏節(jié)奏型，當然有人唱歌曲的主旋律就更好了，如在練習歌曲《草原上升起不落的太陽》伴奏時，當主旋律唱起伴奏者在意識上就會想起左手的伴奏節(jié)奏?！斑藝}噠”節(jié)奏型。
二．旋律音型的意識訓練我們知道，音型伴奏法是即興伴奏的方法之一。做這方面的意識練習時可用這種方法。也不用彈琴。要求邊想主旋律，邊唱出旋律音型，最好有人邊唱主旋律。如在練習歌曲《八月桂花遍地開》時左手的旋律音型就會出現(xiàn)在腦海里，只要用嘴哼出來即可。
音型為“1565”或“哆嗦拉嗦”
三、復調(diào)伴奏的意識訓練練習時還是不用彈琴，要求邊想主旋律，邊唱出伴奏的旋律，最好請人幫唱主旋律，復調(diào)伴奏的意識訓練，對于初學者來說，是比較難的。因此，在練習時可以分兩個步驟進行，第一步邊思考主旋律，邊讀伴奏旋律的節(jié)奏，第二步邊思考主旋律，邊唱出伴奏旋律。
四．關(guān)于“加花”伴奏意識的訓練
當在歌曲伴奏中遇到長音時，常采用旋律填充的伴奏方法，這種伴奏意識的訓練可以采用，先唱出主旋律，而每當唱到長音處，就不再唱主旋律的長音，而是唱伴奏填充的旋律音。
五．伴奏和聲意識的訓練對于鋼琴伴奏來說，和聲的運用是極為重要的，伴奏者不但要學習掌握和聲知識，而且要能在伴奏時具有快速的和聲反應能力，某個樂段、某個樂句，某個小節(jié)，采用什么樣的和弦伴奏，接下來又要用什么和弦，這些要在很短的時間內(nèi)反應出來，所以平時我們要做這方面的訓練，訓練時可以這樣進行，拿到一首歌后，首先要做一些必要的分析，如作品的內(nèi)容、情緒、旋律風格、調(diào)式、曲式等，然后初步定好大體的伴奏和聲設想（如作品的開頭，結(jié)尾及半終止處所采用的和弦等）最后，便開始按照旋律的律動邊思考主旋律，邊考慮其伴奏和聲的配置。
以上介紹了伴奏意識訓練的幾種方式。意識反應的快慢對彈奏是否順利、連貫、流暢、準確是有很大的影響的，故學習者必須加強這方面的訓練。當然，除此之外還要做大量的伴奏彈奏實踐，并且加強技術(shù)訓練，理論學習等。這樣才能真正的掌握好鋼琴即興伴奏的技術(shù)。
記一次鋼琴彈唱及即興伴奏專題講座
一、關(guān)于鋼琴彈唱中的“彈”和“唱”
二、關(guān)于鋼琴即興伴奏的種類
三、關(guān)于鋼琴即興伴奏的方法
1．帶旋律的即興伴奏之三拍子歌曲常用伴奏音型。（每種方法示范講解：彈奏方法、效果；適合什么類型、題材、風格的歌曲）
2．帶旋律即興伴奏之二拍子、四拍子歌曲常用伴奏音型。（每種方法示范講解：彈奏方法及效果；適合什么類型、風格、題材的歌曲）
四、關(guān)于大調(diào)式和小調(diào)式歌曲
五、關(guān)于伴奏中的常用調(diào)
六、關(guān)于歌曲的前奏、間奏和尾奏處理
七、關(guān)于歌曲中的長音及休止處的“加花”手段
八、關(guān)于鋼琴踏板的運用
中專鋼琴教案篇二
第一節(jié)鋼琴課教案第一節(jié)鋼琴課
形象比喻的話跟孩子講。鋼琴有個大嘴巴，(琴蓋)大嘴巴很重，打開要小心哦，(小孩子最好不要自己去打開琴蓋，太重，有危險。除了有緩降裝置的。)鋼琴有88個牙齒，有黑的也有白的，(黑的可不是蛀牙哦。)鋼琴的牙齒可神奇了，能發(fā)出美妙的聲音。右邊的牙齒能發(fā)出小鳥歌唱一樣的聲音(高聲部)；左邊的牙齒發(fā)出像老黃牛說話一樣的聲音(低聲部)，中間的牙齒發(fā)出的聲音我們?nèi)艘材馨l(fā)出來。(中聲部)
嘿嘿，鋼琴的每課牙齒都有名字哦。最中間的那一課叫中央c這是它的音名，我們唱起來的時候唱作do。就象人常常有好多名字一樣，你有一個中文名，也有一個英文名，在家里還有小名，對吧，但指的都是你，所以中央c和do都指的是同一個牙齒發(fā)出的聲音。(小朋友臉上哪個器官是最中央？)對了，我們彈琴的時候要用鼻子正對在中央c。
看看，鋼琴的牙齒排得課整齊了，白牙齒(我們以后就叫它白鍵，鋼琴他們是這么互相叫的。)挨個排，黑牙齒三三兩兩排，三個兩個三個兩個的，你看，中央c在哪？(在兩個黑鍵的左邊)，其實中央c有很多兄弟姐妹，都唱do，都叫c，他們都住在兩個黑鍵的左邊，我們把它們找出來好么？(找出各組八度中的c音，有助于孩子理解鋼琴鍵盤的排列規(guī)律，我試過了，一般中班以上的孩子都能找得很好的。)左邊的用左手找，右邊的用右手找，中間的哪個手方便哪個手找，屁股不能移動哦。(讓學生體會到鋼琴左右手一般的分配彈奏方式。)(然后這樣的方法讓學生理解和找出d，e，f2)坐姿人做在琴凳的1/2，(也有說1/3的，太多了腳不能起到支撐作用)，雙腳分別放在左右踏板旁邊，(程度高了一般左腳放琴凳前部用做支撐)，孩子太小一般要墊踏腳凳(切不可讓腳懸著彈琴，否則沒有重心的支點，以后彈起大力度的曲子會不穩(wěn)當?shù)?。而且人容易左右搖晃，影響演奏)，踏腳凳的高度以腳放在上面大小腿之間的角度大于90度為好。手不彈的時候放在膝蓋上，雙肩放松下垂，就是人休息的時候放松不用力的那種感覺。屁股在彈奏時始終不能左右移動，音域廣時讓身體側(cè)過去。(當然有時候我們會看到有的鋼琴大師在彈奏超強力度的和弦時人會離開琴凳，但是一般初學的孩子沒有這個必要，呵呵)差點忘了，兩眼要正視前方，上身稍向前傾(有利于把身體的力量推向琴鍵。)
3)五線譜知識
音符時值：剛開始教三種音符，全音符，二分音符和四分音符，我一般給學生編成兒歌，
圓圓雞蛋唱4拍，小小球拍唱兩拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。
全音符像雞蛋，二分音符像高爾夫球拍，四分音符像小蝌蚪。這樣比較形象，也順口。一邊說一邊打出每種音符的時值，作到慢而穩(wěn)。
接著把音符畫在五線譜的不同位置，然后告訴學生樣子一樣的音符，無論放在哪個位置都打同樣長的拍子，就象你無論在幼兒園還是在家里，體重都是一樣的。
b、五線譜，雙行譜，線，間；
為什么叫五線譜呢？對了，因為它有五條線，鋼琴是兩個手彈的，所以用兩行譜來寫音符，一般上面的一行用右手來彈，下面的一行用左手來彈。五線譜上有兩個地方都可以住小音符，一種是線上，就是音符寶寶住在線的上面，另一種是間上，音符寶寶住在兩條線的中間。)
c、高低音譜號高音譜號像只往上爬的蝸牛，它照看著高音區(qū)的音符寶寶。
.低音譜號像只大耳朵，旁邊有兩點(像冒號)代表它始終不停地在嘮叨，因為它很關(guān)心住在它上面的孩子，哪個孩子做的不好，它都會及時提醒。)
高音譜號管的五線譜叫高音譜表，低音譜號管的五線譜叫低音譜表。
d、任何音符都可以住在高音譜表或低音譜表上，但是由于五條線上的。房間有限，他們可能要給有些音符另外搭房子住(畫線)就出現(xiàn)了“上加線”“下加線”。
線上的音和間上的音
五線譜就像火車一樣，分成一小節(jié)一小節(jié)的，中間分隔的線叫小節(jié)線，最后結(jié)束的那個一條粗一條細叫終止線，尾巴嗎，要“制造”得厚一點。每一小節(jié)住的音符的長度加起來都一樣，但是每列“火車”的車廂里住的小音符不一樣哦。規(guī)定都寫在“火車頭”上，看看前面的數(shù)字，下面的數(shù)字表示以一個幾分音符唱一拍，上面的音符表示每下節(jié)可以住幾拍。著兩個數(shù)字加中間的橫線我們就叫它拍號。
中專鋼琴教案篇三
知識與技能目標：
1、聆聽《c小調(diào)練習曲》和《#c小調(diào)圓舞曲》，感受、體驗音樂情緒，認識浪漫主義音樂的風格特征。
2、初步懂得有關(guān)“練習曲”的基礎知識。
3、在感受、理解音樂的過程中，認識和了解肖邦及其藝術(shù)成就。
情感態(tài)度與價值觀：
聆聽《c小調(diào)練習曲》，在音樂中感受肖邦從指間流露出的一瀉千里的激情，深刻體會肖邦的愛國熱情；通過聆聽《#c小調(diào)圓舞曲》，感受肖邦對愛情的追求和向往。
重難點：
重點深入地欣賞《c小調(diào)練習曲》，理解作品的意境和內(nèi)涵。
教學過程：
一、引入：（播放《不能說的秘密》中“斗琴”片段）
周杰倫在這部自導自演的影片中展示了他高超的鋼琴演奏技巧。而“斗琴大賽”中出現(xiàn)的三首曲目中有兩首是肖邦的作品，第一首是肖邦的黑鍵練習曲，第二首是《#c小調(diào)圓舞曲》，但影片并未完全抄襲經(jīng)典，而是精心改編，令人耳目一新。自幼學習鋼琴的周杰倫也有他的偶像，那就是被譽為“鋼琴詩人”的波蘭音樂家肖邦，這節(jié)課就讓我們一起走進肖邦的鋼琴音樂。
二、新課教學：
1、初次聆聽《c小調(diào)練習曲》（ppt1—播放音頻）
a、問：剛才我們完整地欣賞了樂曲，音樂給你留下怎樣的印象？（聽了心潮澎湃、很激動。）
b、問：為什么會覺得激動呢？（速度極快、力度極強）
c、問：是種什么樣的激動？快樂的？振奮人心的激動嗎？（不是，憤怒的、痛苦的）
d、問：是什么讓你覺得音樂是表達憤怒、痛苦，而不是快樂、興奮的激動？（旋律一直向下走）
e、師：對，在第一課學習音樂要素時我們就已了解到，旋律的走向和音樂情感的表達有著密不可分的聯(lián)系，當旋律呈向上發(fā)展的趨勢時，通常給人一種積極、樂觀的印象，而旋律線的持續(xù)下行會讓人覺得壓抑、難過。在這首樂曲中用了極快的速度、極強的力度再加上旋律線的持續(xù)下行就表達出一種憤怒、悲痛的強烈情感。
2、創(chuàng)作背景及肖邦：（ppt2—波蘭地圖）
從這張東歐版圖上我們可以看到波蘭的北方是強大的沙俄帝國、西邊是極富野心的普魯士帝國、下面同樣是強大的奧匈帝國。被諸多強鄰包圍的波蘭在歷史上曾數(shù)次亡國，可謂多災多難。
1772年5月，俄、普、奧三國在彼得堡簽署下第一次瓜分波蘭的條約。波蘭喪失了約35%的領(lǐng)土和33%的人口。
1793年1月，俄、普在彼得堡簽訂第二次瓜分波蘭的協(xié)定，波蘭成為僅剩領(lǐng)土20萬平方公里，人口400萬的小國，成為沙俄的傀儡國。
1795年1月，俄、奧簽訂第三次瓜分波蘭的協(xié)定，10月，普魯土也在協(xié)定上簽署。至此，沙俄奪占了波蘭62%的領(lǐng)土，約46萬多平方公里；普魯士奪占約20%，共約1411萬平方公里；奧地利奪占約18%，共約1218萬平方公里。波蘭滅亡了！一個有著800多年歷史的國家從此從歐洲版圖上消失了長達123年之久。
當波蘭滅亡的消息傳到首都華沙，一位青年音樂家?guī)е槐鎳哪嗤劣肋h地離開了祖國，再也沒有回來。從此只能在音樂中寄托對祖國的懷念和熱愛，他將波蘭民間音樂的精髓融入鋼琴作品之中，賦予它們新的內(nèi)涵。他就是——————肖邦?。╬pt3—肖邦簡介）
離開祖國的肖邦時刻關(guān)心著波蘭革命的事態(tài)發(fā)展，當他在歐洲巡演時，傳來華沙起義失敗，俄軍重占華沙的消息。這使他感到十分震驚和強烈的憤怒。就是在這種心情的支配下，肖邦創(chuàng)作出《c小調(diào)練習曲》。
3、分段賞析《c小調(diào)練習曲》
讓我們回到作品中，看看作曲家是怎樣在音樂中表達他的憤怒和愛國激情的。
（播放音頻片段1）
請同學們拿出紙和筆跟我一起聽著音樂畫線條（老師在黑板上隨著音樂畫線條）。
（ppt4—樂譜a）
音樂出現(xiàn)得十分突然，由一個極強極不協(xié)調(diào)的屬九和弦，引出一連串洶涌澎湃的十六分音符，因此給人的印象十分強烈。它好像是肖邦內(nèi)心感情的總爆發(fā)。接著，左右手同時并進，兩道音流奔騰不羈，猶如千軍萬馬、浩浩蕩蕩。
（播放音頻片段2）
請繼續(xù)把聽到的用形狀和線條表達出來。（同學畫好的上前來展示）
問：低音譜表的旋律走向？（上下翻騰的音節(jié)，似波濤般滾動，猶如同仇敵愾的熱血在沸騰）
問：那么高音譜表的旋律應該用什么線條來表示呢（視唱主題）？力度很強，不適合用線條表示，可以用方塊來表示。
（ppt5—樂譜b）
左手奏出代表著失望與憤怒的上下行音節(jié)；右手奏出壯烈的八度和音旋律，似號角般鏗鏘有力，仿佛是肖邦自己在宣告“波蘭不會亡！”。
（ppt6—樂譜c）
音樂在展開中，越來越趨向緊張，一系列的轉(zhuǎn)調(diào)和變化音把全曲推向高潮。它仿佛是在嚴峻的現(xiàn)實面前的片刻幻想，是音樂家對華沙起義爆發(fā)一瞬間的回憶。（播放音頻片段3）
（ppt7—樂譜d+音頻片段4）
音樂在這里出現(xiàn)了一個悲傷的音調(diào)，象哭泣，又象訴說，這是肖邦對整個命運的哀哭。而結(jié)尾又回到自豪、剛毅的形象。音樂在很強的力度下，從高音向低音沖擊，左、右手八度同奏，氣勢逼人。最后，在特強的力度下，奏出了大調(diào)的主和弦，它象征著肖邦內(nèi)心的滿腔仇恨和對革命勝利的信念。
4、二次聆聽《c小調(diào)練習曲》（ppt8—楊鳴鋼琴演奏視頻+舒曼的評價）
在肖邦的音樂里時常流露出一種細膩、柔美、詩意的意境，令人陶醉，因此被稱為“鋼琴詩人”。像《c小調(diào)練習曲》這樣情感強烈、氣勢磅礴的作品在肖邦來說并不多見。讓我們記住這首作品，因為它是一個國家苦難歷史的見證！
5、知識點：練習曲（ppt9—練習曲概念）
練習曲——為學習器樂的人練習技術(shù)技巧而寫，有著明確的訓練目標的曲子。問：你認為《c小調(diào)練習曲》的訓練目標明確嗎？（非常明確）主要練哪只手？（左手）
肖邦在保證特定的技術(shù)訓練目標的前提下，賦予作品鮮明的藝術(shù)形象和情感，擺脫了以往練習曲的單調(diào)和枯燥，正是肖邦對于練習曲的大膽革新與創(chuàng)造，為后世的“藝術(shù)性練習曲”、“音樂會練習曲”開辟了道路。
三、拓展
與延伸（ppt10—《#c小調(diào)圓舞曲》）
隨著深入了解肖邦，必定還會提到一個人，英國女作家喬治桑。和肖邦在一起，喬治桑飽受非議，但無疑喬治桑對肖邦起到非常重要的影響，他們在一起的九年，是肖邦創(chuàng)作上的一個高峰期，作品的數(shù)量和質(zhì)量都是最高的?！?c小調(diào)圓舞曲〉就是兩人分開后肖邦為懷念她而作的。這是一首最能體現(xiàn)肖邦的個性及民族性的圓舞曲，節(jié)奏源自于波蘭民間舞曲馬祖卡，但它不是單純?yōu)槲璧赴樽嗟奈枨?，而是真正的圓舞曲抒情詩。
四、總結(jié)：（課件展示：浪漫主義音樂特征）
肖邦的鋼琴音樂具有著典型的浪漫主義音樂特征：（同學們討論回答，老師歸納）？它們都承襲了古典主義音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)。
標題音樂的特征十分鮮明。（如肖邦的〈c小調(diào)〉原來并無標題，但其內(nèi)容卻有著標題性的構(gòu)思）
強調(diào)作曲家個人內(nèi)心情感的體驗與表現(xiàn)。
在音樂體裁上進行大膽的革新與創(chuàng)造。（例如：將技巧訓練性很強的練習曲，賦予鮮明的藝術(shù)形象和情感。）
五、課堂小結(jié)：
一節(jié)課的時間是很有限的，希望大家對肖邦和鋼琴音樂的熱愛能在課后得到延續(xù)。請同學去了解另一位浪漫樂派代表人物，也是肖邦好友的音樂家李斯特及其鋼琴作品《愛之夢》。下課！
中專鋼琴教案篇四
今天晚上，媽媽又要讓我彈鋼琴了，可我實在不想彈。
我搖著媽媽的手：媽媽，我渴了，我想要喝水。
媽媽給倒了杯熱乎乎的水，我先小口嘗嘗，啊，好燙呀！我吹了吹，嘴巴像麻雀一樣小口小口地喝著。喝了半天還沒有喝完，媽媽火氣又上來了，從房間里大步向我走來。
看到媽媽的樣子，我害怕極了，連忙找借口：媽媽，我想小便。媽媽說：快點。你這小孩，哪有這么多事，小好了趕緊彈！我慢慢走進廁所，慢慢地拉褲子、慢慢地坐下。小完便，我又慢慢地拿紙、慢慢地提褲子、慢慢地走出來。
老爸正在看電視，別提有多專心了。我也湊上去，爸爸連忙推開我：快點去彈琴！我心里暗想：可惡的爸爸，你好看電視，就不許我看。我沒理他，繼續(xù)專心致志地看電視。
忽然媽媽嚴厲地叫起來：快去彈琴！
就讓我看一會兒吧！我撒起嬌來。
我說：媽媽，都九點鐘了，能不能明天再彈？
媽媽說：不行！
我說：媽媽，我明天一定會認真彈的，今天我要睡覺了。
最終媽媽無奈，只能同意了。
我連忙跳進被窩里，高興極了！我暗暗對自己說，明天可不能再偷懶了。
第二天，我比平時多彈了半個小時琴，終于得到了媽媽的表揚。
中專鋼琴教案篇五
活動目標：
1、感受歡快，跳躍的音樂旋律，節(jié)奏和2/4拍子，并樂意用自身的動作去表現(xiàn)2/4拍子的節(jié)奏。
2、嘗試創(chuàng)編彈鋼琴的動作，并在已有技能的基礎上學習雙人舞。
重點學習提壓手腕，立腳尖旁勾步。
難點：學習互相配合彈鋼琴的動作。
3、體現(xiàn)互相配合，協(xié)調(diào)和合作跳雙人舞的樂趣。
活動準備：
1、事先和大班幼兒配合跳雙人
2、錄像（錄有四手聯(lián)彈和小貓彈琴、
3、小貓頭飾
活動過程：
1、幼兒欣賞音樂，并用身體動作感受音樂的節(jié)奏。
“這么能干，我送一首好聽的音樂給你們聽，可以用身體動作或小手感受一下音樂的節(jié)奏?！?/p>
2、觀看小貓彈琴的錄像。
兒歌：提一提，壓下去，提一提，用力壓，我要做，鋼琴家。
加快速度：1234567117654321
33、聽音樂，啟發(fā)幼兒創(chuàng)編彈鋼琴的動作，并請個別幼兒來示范表演。
“這只貓用手彈鋼琴的動作挺好看，還特別夸張，可是沒有腳的動作。你們想贏它，就要動腦筋想出手和腳配合彈鋼琴的動作，能想到嗎？好。把想到的做出來。哎，他的動作好看，學一學。（教師仔細觀察幼兒創(chuàng)編的動作，發(fā)現(xiàn)好看的馬上請大家學習、重點學習立腳尖旁點步。
4、分段學習彈鋼琴的動作。
1、教師示范娃娃學琴一段，并指導帶貓頭飾的幼兒做老師去找一為小朋友做好朋友學習輪跳的方法。
“那只貓看到我們想了這么多彈鋼琴的動作，也認輸了。
（慧慧、：“喵喵喵，我認輸了，你能教我彈鋼琴嗎？”
“好吧，你們也看看我是怎么叫小貓彈琴。”
“我是怎么教小貓的。我彈琴時，小貓在干嗎？（看、小貓彈，我就看，看的動作可以自己想，你們也來做做，請你們找一個好朋友商量一下誰做老師，誰做學生，做老師的帶上貓頭飾。
聽音樂讀兒歌學習：老師彈琴小貓看，小貓彈琴老師看。（反復做兩次、
2、幼兒聽音樂跳小貓學琴一段。
“來，老師聽音樂教小貓彈琴，記住老師彈小貓看，小貓彈老師看?！?/p>
3、幼兒欣賞四手連彈的錄象。
“小貓學會彈琴了，真高興，哎，那邊有兩為老師也在彈鋼琴。過去看看。真奇怪，兩
個人彈一架鋼琴，我們叫四手連彈。
4、老師示范四手連彈一段，并用兒歌指導幼兒學習。
“小貓，我們也來聽音樂試試四手連彈好嗎？大家鼓勵一下我們呀?！?/p>
“我們的四手連彈彈的好嗎？來，大家也來彈彈。開始先站開點，然后一起往中間跳?！?/p>
聽鋼琴讀兒歌：1234567111551155我們彈琴笑呵呵，笑呵呵。注意提壓手腕的動作用力一點。
5、幼兒聽音樂跳四手連彈一段。
“真好玩，我們聽音樂在來四手連彈吧?！?/p>
6、教師示范玩鋼琴游戲一段，并指導幼兒學習互相配合彈琴。
“我和小貓還想到一個彈鋼琴的游戲，你們坐下來看看。”
“你們看到小貓這樣是做一架什么？（鋼琴、我就做鋼琴家。然后我做鋼琴，小貓就做鋼琴家。一起來做這個游戲?！?/p>
聽鋼琴讀兒歌：你做鋼琴我來彈，我做鋼琴貓來彈，一起面向觀眾彈，最后還要謝個幕。
7、幼兒聽音樂跳鋼琴游戲一段。
“好，聽音樂做游戲。
舞蹈：小貓學鋼琴5、與好朋友著歡快的情緒完整地跟著音樂合拍的跳舞。
“原來彈鋼琴這么好玩，哎，現(xiàn)在我們把小貓學琴，四手連彈和玩鋼琴游戲都連起來完整跳一次，看誰跳的最好，聽音樂節(jié)奏。
6、指導幼兒創(chuàng)編謝幕動作，并交換朋友完整跳一次。
“謝幕的動作除了這樣做，還可以怎么做呢？”
“學學他謝幕的動作。我們再來完整跳一次，看最后謝幕的動作誰想的最好看。
7、今天，我們學了鋼琴舞，下節(jié)課再把這個舞跳好，還試試交換朋友跳。
中專鋼琴教案篇六
鋼琴彈唱是一種結(jié)合鋼琴演奏和歌唱的表演形式，具有獨特的音樂魅力。作為一位音樂教師，我最近嘗試了鋼琴彈唱教案，并且深感其中的挑戰(zhàn)和樂趣。在這篇文章中，我將分享我對鋼琴彈唱教案的心得體會，并探討如何更好地教授這種音樂形式。
鋼琴彈唱教案的第一階段是選擇合適的曲目。在鋼琴彈唱中，曲目的選擇至關(guān)重要，因為不同的曲風和歌唱風格對學生的技巧和表達能力都有不同的要求。在教學初期，我選擇了一些簡單的流行歌曲作為起點，因為這些歌曲旋律簡單，易于彈奏，同時也有較簡單的和弦結(jié)構(gòu)，適合初學者學習和掌握。隨著學生的進步，我逐漸引導他們嘗試更復雜的曲目，如民謠或爵士樂等。這樣的曲目選擇不僅增加了學生的音樂體驗，而且拓寬了他們的音樂視野。
第二階段是技巧和表情的訓練。在鋼琴彈唱中，學生需要同時掌握鋼琴演奏和歌唱技巧。而且，他們還必須在演奏過程中注重表情和情感的傳達。這一階段的訓練需要針對學生的個人需要進行，比如加強手指力度的訓練、提高歌唱技巧的訓練等。我通過與學生一對一的指導，結(jié)合技巧練習和音樂理論的講解，幫助他們逐漸掌握鋼琴彈唱的基本技能。關(guān)于表情和情感的傳達，我鼓勵學生通過詮釋歌詞和細膩的音樂表達來傳達曲子的情感色彩，使表演更加生動和感人。
第三階段是合奏和合作的訓練。鋼琴彈唱不僅要求學生獨立完成鋼琴演奏和歌唱，還需要學生有能力與其他樂器演奏者或合唱團隊合作。因此，在教學中，我鼓勵學生進行組隊演奏，讓他們學會與合作伙伴協(xié)調(diào)演奏，適應合奏中的節(jié)奏和和聲。這樣的訓練有助于學生培養(yǎng)團隊合作精神，提高他們的音樂感知和與他人合作的能力。
第四階段是現(xiàn)場演出的準備。鋼琴彈唱最終的目標是實現(xiàn)在舞臺上的完美演出。因此，學生需要逐漸習慣在觀眾面前表演，讓他們充分展示自己的才華和努力成果。為了幫助學生克服緊張和演出壓力，我經(jīng)常組織小型音樂會，讓他們在親朋好友面前進行簡短的演出。這樣的演出體驗不僅讓學生更加自信和放松，而且提高了他們應對演出中突發(fā)情況的能力。
最后，反思和調(diào)整是一個不可忽視的環(huán)節(jié)。在鋼琴彈唱教學中，每個學員都有各自的學習進程和需求。作為教師，我需要根據(jù)學生的實際情況進行及時的反思和調(diào)整。例如，有些學生可能在技巧訓練方面進展緩慢，我會針對他們的問題調(diào)整教學方法，提供額外的練習材料。另外，我還鼓勵學生進行自我反思，幫助他們發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)點和不足，形成自我調(diào)整的習慣。
總之，鋼琴彈唱教案不僅是一種音樂教學形式，更是一種培養(yǎng)學生音樂綜合素質(zhì)的有效方式。通過選擇合適的曲目、技巧和表情的訓練、合奏和合作的訓練、現(xiàn)場演出的準備以及反思和調(diào)整，我相信學生們在鋼琴彈唱教學中將能夠獲得更加全面的音樂體驗和成長。同時，我也希望學生們能夠在鋼琴彈唱的過程中體會到音樂對于心靈的喜悅和激勵，并從中獲得樂趣和滿足。
中專鋼琴教案篇七
第一段：引言（100字）
在鋼琴教學的過程中，鋼琴彈唱教學是一種富有創(chuàng)意和互動性的方法。通過教學者的表演和學員的參與，學員既能夠?qū)W習到鋼琴演奏的技巧，又能夠提升自己的音樂表現(xiàn)力。本文將分享我在教授鋼琴彈唱教案的過程中所獲得的經(jīng)驗和體會。
第二段：教案準備（200字）
在開始鋼琴彈唱教學前，我花費了大量時間進行教案的準備。首先，我選擇了適合學員水平的歌曲，并以歌曲的風格和內(nèi)容為基礎設計教學目標和教學步驟。其次，我錄制了鋼琴演奏和歌曲演唱的示范視頻，以方便學員在課下進行復習。最重要的是，我精心設計了教學活動，包括音域拓展、節(jié)奏感訓練和聲音調(diào)色等，以幫助學員全面提升鋼琴彈唱的技巧和音樂素養(yǎng)。
第三段：教學過程（400字）
在教學過程中，我注重培養(yǎng)學員的音樂感知和表達能力。我通過讓學員感受節(jié)奏的律動、聆聽不同的音樂元素和模仿音樂表達情感等活動，增加了學員對音樂的理解和感受。此外，我也注重技巧的訓練。例如，在學習彈唱過程中，我引導學員在演奏中掌握正確的手位和指法，并通過反復練習和糾正來提高技巧水平。同時，我鼓勵學員進行即興創(chuàng)作，培養(yǎng)他們的音樂創(chuàng)造能力。
第四段：學員反饋與成果展示（300字）
在教學過程中，我始終鼓勵學員展示自己的成果。通過學員的反饋，我發(fā)現(xiàn)鋼琴彈唱教學能夠激發(fā)學員的學習興趣并增強他們的自信心。學員們紛紛表示，他們通過鋼琴彈唱不僅學到了鋼琴演奏的技巧，還更好地理解了音樂的表達和傳達方式。他們也在課堂上展示出了自己的創(chuàng)新和想象力，結(jié)合鋼琴演奏和歌曲演唱，展示了自己對音樂的理解和情感的表達。
第五段：總結(jié)與展望（200字）
通過教授鋼琴彈唱教案，我不僅獲得了豐富的教學經(jīng)驗，也看到了學員在音樂表達和創(chuàng)造方面的巨大潛力。同時，我也意識到自己在教學中還有很多需要提高和改進的地方。未來，我將繼續(xù)深化對鋼琴彈唱教學法的研究和實踐，通過更豐富多樣的教學活動和更靈活的教學方法，激發(fā)學員的學習熱情，幫助他們更好地發(fā)展音樂才能，并享受鋼琴彈唱帶來的樂趣和滿足感。
總結(jié)（100字）
鋼琴彈唱教案是一種創(chuàng)新的鋼琴教學方法，通過結(jié)合鋼琴演奏和歌曲演唱，培養(yǎng)學員的音樂感知和表達能力。通過教學過程中的教案準備、培養(yǎng)學員的音樂感知和表達能力，以及學員的反饋與成果展示，教師能夠獲得豐富的教學經(jīng)驗，并發(fā)掘?qū)W員在音樂方面的潛力。在未來，我們應該繼續(xù)探索和改進鋼琴彈唱教學法，以更好地培養(yǎng)學員的音樂才能和興趣。
中專鋼琴教案篇八
摘要：作為中職學前教育專業(yè)重要的基礎課程，鋼琴教學的方式方法是否有效，特別是鋼琴教學的實踐是否創(chuàng)新務實，這直接影響到中職學前教育專業(yè)學生的學習效益。適時地改革課程內(nèi)容與教學形式等，可有效地提升學生的鋼琴學習水平，更好地適應未來的幼兒教育工作。
關(guān)鍵詞：中職；學前教育專業(yè)；鋼琴教學；實踐；有效
中職學校的學前教育是基礎教育的有機組成部分，也是培養(yǎng)未來社會學前教育專業(yè)人才的重要途徑；而在學前教育專業(yè)所開設的課程之中，鋼琴教學的教育價值就在于，其以鋼琴為載體的教學和通過對鋼琴演奏技能或方法的培訓，不斷提升學生的音樂綜合素質(zhì)，以適應未來幼兒教育發(fā)展的實際需要。然而，現(xiàn)階段中職學前教育專業(yè)的鋼琴教學，大都缺乏學前教育特色；學生缺乏音樂教學實踐能力，只能模仿簡易兒歌配彈但不能編配左手伴奏織體，這樣很難適應幼兒工作的實際需求。因此，進一步探討中職鋼琴課程的有效教學與實踐問題很有必要。
一、更新觀念，加強鋼琴教學大綱的建設
2.加強鋼琴教學大綱的建設。這是確保鋼琴有效教學與實踐的行動指南。從中職學前教育專業(yè)現(xiàn)有的學生特點考察來看，近年考入的學生大多文化成績不錯，但是在音樂方面尤其是在鋼琴知識與能力方面的功底還很膚淺。對此制定符合專業(yè)特色的鋼琴基礎課教學大綱日顯迫切或必要?？茖W與合理的鋼琴基礎課教學大綱的制定，既要考慮學生的心理特點，又要突出學前教育專業(yè)鋼琴教學的實踐性特點；既要遵循循序漸進、因材施教的教學原則，又要針對學前教育專業(yè)未來工作的特點、突出有別于普通音樂教育的學前教育專業(yè)鋼琴教學特色。
3.動態(tài)地精心設計教學計劃。這是確保鋼琴有效教學與實踐的目標任務。為此，可在第一學期安排鋼琴入門基礎演奏與《樂理》，培養(yǎng)學生鋼琴基本演奏知識和彈奏的辦法；在第二學期安排增加《練習曲》，以培養(yǎng)學生手指的靈活性及視譜能力；在第三學期安排鋼琴演奏與即興伴奏知識和幼兒歌曲，以培養(yǎng)學生左手伴奏織體編配能力；在第四學期安排鋼琴鞏固課程，培養(yǎng)學生左手伴奏的應用能力。同時，在幼兒園的見習教學實踐，每學期必須保證在兩次以上。
二、務實創(chuàng)新，豐富和完善鋼琴教學的內(nèi)容
中職學前教育專業(yè)的鋼琴音樂教育，對于身處學前教育專業(yè)的學生來說，在鋼琴訓練過程中，有助于促使學生自身的思維想象力不斷增強、促進學生在審美方面的能力不斷提高、推動學生自身人格等方面的不斷完善。在鋼琴教學中，教師理應根據(jù)適用于幼兒教育的實用性特點組織鋼琴教學，根據(jù)教學的實踐性原則安排學生的見習或?qū)嵙暎宦鋵嶄撉俳逃淖谥迹杭訌妼W生的音樂綜合素質(zhì)教育，大力開展對學前教育專業(yè)學生鋼琴綜合實踐能力的錘煉；努力從鋼琴教學大綱、鋼琴的教學模式、鋼琴教學的形式和內(nèi)容等方面開展深入細致的教學研究和教學實踐，以造就學前教育的實用型人才或?qū)嵺`型人才。
1.教材的選用和自編需要突出三個原則。其一，貼切原則：在中職音樂教學中應該注意到，大多數(shù)學生其實在音樂與演奏方面的知識和技能很少，在鋼琴方面的知識和技能更是缺乏。由此看來，選用或使用鋼琴教學的資料理應按照非音樂專業(yè)學生的要求進行鋼琴教學，盡量降低鋼琴教學的難度，所選用的鋼琴曲目也要盡量采用改編后的少兒歌曲，以免因為鋼琴曲目的難度而減低了學生的學習熱情。其二，實用原則：中職學生特別是學前教育專業(yè)的學生，相對于將來所從事的幼兒教育工作來說，學習鋼琴更多地會運用在伴奏方面?？梢?，在教學中應適當增加伴奏的曲目，在鋼琴學習的過程中給學生多提供一些練習伴奏的機會。其三，民族原則：鋼琴教師應在教授外國曲目時，適當增添一些具有民族風格的曲目，這既可以從可持續(xù)發(fā)展的角度促進學生自覺、更多地了解我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族音樂，也可以借助于她們的智慧與靈巧之手來傳承我國源遠流長的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂或燦爛的傳統(tǒng)音樂文化。
2.強化鋼琴教學方法的教授。中職學前教育專業(yè)的重要任務之一就是培養(yǎng)幼兒教師。由于學前教育專業(yè)的學生在今后的職業(yè)取向，大多是從事幼兒教育工作，因此，她們必須認真扎實地學習鋼琴演奏的基礎知識，熟練地運用鋼琴演奏方法。作為鋼琴教師，要加強鋼琴教學方法的教學或傳授，要教育學生學會主動學習獲取教學經(jīng)驗，同時需要教授學生在未來的教學實踐中，如何解決在學前兒童鋼琴學習教材中可能遇到的音樂與律動的編配問題或其他疑難問題，使學生熟練掌握在演奏鋼琴時可能遇到的一些教法常規(guī)問題的解決方法。
3.增強即興伴奏課程的比重。中職學前教育專業(yè)的學生未來工作的特點，決定了其學習鋼琴是為了教唱小朋友兒童歌曲；要培養(yǎng)即興伴奏與自彈自唱的能力。在中職鋼琴教學過程中，要適當增強即興伴奏課程的比重；根據(jù)教學對象的特點及教學的目的，從培養(yǎng)學生全面的鋼琴技能著手，突出地加大即興伴奏能力的培養(yǎng)力度。
三、勵精圖治，加大鋼琴教學實踐或見習的力度
“學以致用”、“理論聯(lián)系實際”，都是中職學前教育專業(yè)鋼琴教師在鋼琴的教學過程中必須牢牢記住和堅決遵循并予以貫徹的原則；要努力讓學生在幼兒園教學的“戰(zhàn)爭中學會戰(zhàn)爭”。
1.實施互動實踐型教學模式。根據(jù)中職鋼琴教師多為專業(yè)藝術(shù)院校畢業(yè)而缺乏幼兒園教學經(jīng)驗的特點，筆者在教學實踐中總結(jié)的一點成功經(jīng)驗可以用來拋磚引玉：以培養(yǎng)“能彈會教”、“邊談邊唱”的中職學前教育專業(yè)畢業(yè)生為目的，把鋼琴教學與幼兒園實踐教學緊密結(jié)合起來——讓學生在幼兒園多次“學以致用”的見習教學中不斷體驗、鞏固、反思、完善與提升，在互動實踐型的教學模式中達到鋼琴教學理論與實踐的有機統(tǒng)一。
2.開展模擬情景實踐教學或展演。為了突出教學的真實性，中職鋼琴教師的教學可以模擬幼兒園音樂課的場景。由每小組選派學生模擬老師進行彈奏，其他組員扮演小朋友作律動。為學生提供仿真的職業(yè)場景，不僅可以提高學生自彈自唱的能力，也可以進一步鞏固鋼琴的技能。
此外，中職鋼琴教師應加大多媒體教學在鋼琴教學實踐中的應用力度。在中職鋼琴教學中，如何有效地運用現(xiàn)代多媒體教學手段，為中職鋼琴教學實踐服務的問題的解決已經(jīng)日趨迫切。為此，中職鋼琴教師要高度重視多媒體技術(shù)的應用，嘗試建設midi學生演奏鋼琴時的錄音與錄音回放系統(tǒng)，便于學生在回放中反思、在反思中進步；可以“假他山之石而攻玉”，建設電鋼琴教學midi曲庫；精心制作多媒體課件，增強鋼琴教學的活力。
參考文獻：
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中專鋼琴教案篇九
鋼琴基本演奏方法--斷奏
授課對象為14春幼師新生，學生沒有任何鋼琴基礎。
兩個連堂課時
斷奏
（一）導入斷奏含義內(nèi)容：什么叫斷奏，讓學生從字面上理解斷奏的含義
（二）講解斷奏的彈法練習：直接提出鋼琴基本演奏方法——斷奏的技術(shù)要點。
（三）關(guān)于彈奏手型問題：點學生上臺演奏，發(fā)現(xiàn)問題解決問題。
（四）在斷奏練習應注意的問題：點一個學生上臺演奏，其他學生點評并提出解決方法。
（五）鞏固練習：教師示范，將重難點抽出，讓學生進行試奏練習，教師進行指導。
一、教學目標：
認知目標：1.讓學生對鋼琴這種樂器有一個初步的了解。
2.了解鋼琴的歷史及構(gòu)造原理；
3.認識鍵盤；認識琴譜；認識手。
能力目標：1.學會擺放自己的手型及彈奏單音；
2.讓學生掌握彈奏鋼琴的基本要求
3.通過本節(jié)課的學習，使學生對斷奏方法有個清醒的認識。
情感目標：1.學生能夠認識“樂器之王”給人的美感；
2.認識到即使是一首練習曲，甚至是一個音，都是一種美的享受，這樣才能讓學生真正的去喜歡音樂，感受音樂，從而達到目標！
二、教學重難點：
重點：
1、正確的坐姿及手型
2、手臂的自然放松
難點：斷奏演奏方法，手指支撐
三、教學方法和教具
1、教學方法：聆聽模擬法，講解法，學生自由練習
2、教學用具：鋼琴、電鋼琴、教材
四、教學內(nèi)容過程：
（一）導入：聆聽鋼琴曲，導入新課
斷奏（staccato）又稱斷音彈奏法和非連音彈奏法，是重要的基本彈奏方法之一。獲得合理科學的彈奏方法，實質(zhì)是學習掌握一種彈奏技術(shù)。斷奏是其他技術(shù)發(fā)展的重要基礎。
（三）講解斷奏的彈法練習：直接提出鋼琴基本演奏方法——斷奏的技術(shù)要點。斷奏、重點訓練手指對“重量的支撐”，要求肩、臂，腕放松，手指各關(guān)節(jié)堅實有力，能支撐手臂的重量，牢牢站穩(wěn)在琴鍵上。詳解：斷奏可以分為四個動作過程，即：(1)把手型擺好；(2)手臂自然提起；(3)手臂自然下落；(4)指端肌肉墊著力觸鍵。這四個動作過程是一個自然連貫的有機整體。這種每個音之間都斷開的彈奏方法即稱為斷奏。
（三）關(guān)于彈奏手型問題從樂曲出發(fā)：點學生上臺演奏，發(fā)現(xiàn)問題解決問題。
情景：教師示范彈奏，設置情景，分組教學后，點學生演奏。
詳解：良好手型的根本標準應是合乎人的生理機能。人在生活中的手臂自然下垂狀態(tài)，可以體悟手型建立的良好感覺。把自然下垂的手臂自然提起，手腕松通地端平，稍加鍵盤彈奏上的要求即可。(如手指關(guān)節(jié)均要突出)。防止手背痙攣，手指僵硬以及手指彎曲過大等不良現(xiàn)象。手型擺好的狀態(tài)是二指(食指)，三指(中指)，四指(無名指)，五指(小指)自然均勻地分開并各自處于獨立狀態(tài)。一指(大指)虎口關(guān)節(jié)外突松通，整個手擺放在鍵盤上，不可倒向小指一旁。這種基本手型，是手指彈奏的基礎技術(shù)。彈奏中的手型還將隨音樂織體的變化而變化，這是后期發(fā)展的要求(如伸縮手型、八度手型、變化手型等)。
（四）在斷奏練習應注意的問題：點一個學生上臺演奏，其他學生點評并提出解決方法。
1、手臂自然提起時，肩膀放松，大臂通暢，肘部的自然活動帶動小臂和手腕，使手自然抬起，手指處于積極主動彈奏的任務狀態(tài)。
2、在斷奏練習中，手臂自然下落時，防止過多地施加外力或下落途中控制力量。過多地施加外力，容易引起敲擊觸鍵的粗糙聲音；手臂下落途中控制了力量，容易出現(xiàn)“太空舞”觸鍵式的虛弱聲音。當然、這兩種特殊的聲音可能是后期作品學習的風格音色，但初始階段基本功練習中，不可非理性求之。聲音扎實飽滿，柔和松通，是此時練習的理想追求。
3、關(guān)于手指的觸鍵面為：
二、三、四、五指一般應在指端肌肉墊上。而一指的'觸鍵面一般為指端外側(cè)。大拇指關(guān)節(jié)不可躺在鍵面上，要與琴鍵面形成一個合乎自然生理狀態(tài)的斜角(角度因人而異)。
在斷奏練習中，手指觸鍵后站一站，是為了著重體會手指著力后(第一關(guān)節(jié)牢固)瞬間松通的彈奏要求，認識著力與放松的辯證關(guān)系，建立手指與琴鍵的親密關(guān)系。解決“緊與松”的彈奏矛盾，是習琴中的長期任務。在斷奏練習中，要靜心體悟手臂重量自然落到手指尖上的感覺，手指自然地站穩(wěn)，認真保持好手型。先動腦再動手，用聽覺指揮彈奏，想到美好的聲音，彈出扎實飽滿、松通圓潤的聲音，防止敲擊或虛垮狀態(tài)。
（五）鞏固練習：教師示范，將重難點抽出，讓學生進行試奏練習，教師進行指導。
六、教學小結(jié)：第一課次的作業(yè)，樂譜并不難，但要著重體悟彈奏要領(lǐng)，自如掌握斷奏彈法。斷奏練習可以作為日常練習內(nèi)容，貫穿于長期學琴生活中。以上所述的斷奏內(nèi)容，屬于手臂斷音范疇。斷奏可以細分為“手指斷音”、“手腕斷音”、“小臂斷音”等。
中專鋼琴教案篇十
近年來，鋼琴彈唱越來越受到音樂愛好者的追捧和青睞，不僅因為它的獨特韻味和個性化表達方式，更因為它結(jié)合了鋼琴演奏和歌唱，讓音樂在指尖流淌，給人帶來沉浸式的體驗。作為一名鋼琴彈唱教師，我運用了一套行之有效的鋼琴彈唱教案并取得了一定的成效，以下是我的心得體會。
首先，鋼琴彈唱教案的制定要符合學生的特點和需求。在設計教案時，我們要了解學生的音樂背景和水平，并根據(jù)學生的個性和興趣進行調(diào)整。我發(fā)現(xiàn)，對于初學者來說，一些簡單易懂的曲目能夠激發(fā)他們的學習興趣和自信心，慢慢提高他們的鋼琴演奏技巧和歌唱能力。對于一些有一定基礎的學生，通常會選擇一些難度適中的曲目，幫助他們提高音樂理解力和演奏技巧。
其次，鋼琴彈唱教案的內(nèi)容要多樣化和有挑戰(zhàn)性。在我設計教案時，我盡量選擇不同風格和難度的曲目，讓學生接觸到更多的音樂風格和風貌。這樣能夠幫助學生培養(yǎng)他們的音樂品味和表現(xiàn)力。同時，挑戰(zhàn)性的曲目也能激發(fā)學生的學習熱情，并提高他們的技巧。當學生能夠成功地演奏并唱出一首原本很困難的曲目時，他們會感到成就感和滿足感，這對他們的學習動力和自信心的提高非常有幫助。
第三，鋼琴彈唱教案的實施要注重個性化和細致化。每個學生都有自己的個性和特點，他們在彈唱過程中會有自己的感受和表達方式。作為教師，我們要根據(jù)學生的特點和需求給予他們個性化的指導和鼓勵。在每堂課中，我會與學生進行互動和討論，聽取他們的意見和反饋，以便調(diào)整教學內(nèi)容和方式。這樣能夠增加學生的參與度和主動性，讓他們更好地理解和應用學到的知識。
第四，鋼琴彈唱教案的評估要有針對性和客觀性。教師在教學的同時，要給學生進行定期的評估和反饋，讓他們了解自己的優(yōu)點和不足之處。針對不同的學生，我會設計不同的評估方法，如演奏和歌唱的錄音評估、視唱練習和音樂聽辨等。這樣能幫助學生更好地發(fā)現(xiàn)和改進他們的問題，并對自己的進步有清晰的認識。
最后，鋼琴彈唱教案的學習過程要注重趣味性和實踐性。在我設計教案時，我會盡量利用一些有趣的技巧和方法來教學，如利用鋼琴獨奏和伴奏的結(jié)合，教學樂理知識，并結(jié)合學生自己喜歡的歌曲，給予他們實際演奏和創(chuàng)作的機會。這樣能夠增加學生的學習興趣和動力，讓他們更主動地參與和學習。
綜上所述，鋼琴彈唱教案制定和實施要符合學生的特點和需求，內(nèi)容要多樣化和有挑戰(zhàn)性，注重個性化和細致化教學，針對性地進行評估和反饋，并注重趣味性和實踐性。通過這些措施，我成功地幫助了許多學生提高了鋼琴演奏和歌唱能力，也激發(fā)了他們對音樂的熱愛和追求。鋼琴彈唱教案的制定和實施是一項需要持續(xù)探索和改進的工作，我將繼續(xù)努力，為學生提供更好的教學體驗和成長的機會。
中專鋼琴教案篇十一
同學們：
我叫xxx，就讀于xxxxx附屬小學。
我最大的特點是，寧可繞路走也不可以與別人同路。父母總說我是跳躍性思維，我就幽默地回答：“可是我上課從來沒有跳起來過”！我就算被人嘲笑信心也一點兒不減；就算和我賽跑的是光，我也堅信我可以獲得勝利！
我的口頭禪是：“我可是個堅定的唯物主義者和無神論者”。我在生活中也確實是這樣的，上帝和如來不能救你，宙斯和玉皇更救不了你，醒醒吧，能救你的人是你自己！我不喜歡靠運氣的人，只有拿實力說話的人才能勝利！
中專鋼琴教案篇十二
課 時：1 課時
課 型：集體課
執(zhí)課教師：陳仕進
【教學內(nèi)容】
1、基本技術(shù)：（1）熟練掌握《孩子們的哈農(nóng)
教師根據(jù)教學目標和技能要求，根據(jù)學生的知識水平和靠近學生學習的就近發(fā)展區(qū)，選擇合適的教學內(nèi)容、教學方法，撰寫詳細教案。
五、教學方法
采用多種方法相結(jié)合：講授法、演示法、互動法、啟發(fā)法、對比法、練習法等教學方法的綜合運用。
六、教具
鋼琴、音樂課件、攝像設備等。
雙語學前《幼兒樂曲彈奏》教案 授課班級:雙語學前2011 級6、7、8、9 班授課教師:蘇 秦第一課課時:1 課時 一、授課內(nèi)容:認識五線譜，了解鋼琴，彈琴時的坐姿與手型二、教學重難......
鋼琴基礎教案5 第五單元 附點節(jié)奏的雙手配合練習教學內(nèi)容：附點節(jié)奏的雙手配合練習教學目標：1、掌握附點節(jié)奏的雙手配合，進一步加強彈奏的協(xié)調(diào)性，雙手的控制能力。2、使學生能夠......
鋼琴基礎教案3 第三單元 跳音奏法教學內(nèi)容：跳音奏法 教學目標：1、熟練把握跳奏的彈奏要領(lǐng)，掌握跳奏觸鍵快、離鍵快的彈奏技巧，臂、腕放松，彈出輕巧而有彈性的聲音。2、從理論上了......
鋼琴基礎教案4 第四單元 單純音符的雙手配合練習教學內(nèi)容：單純音符的雙手配合練習教學目標：1、掌握二拍子、三拍子、四拍子中單純音符的雙手配合，提高彈奏的協(xié)調(diào)性，加強雙手的......
鋼琴基礎教案2第二單元 連音奏法教學內(nèi)容：連音奏法 教學目標1、掌握連音奏法的基本方法；2、體驗連奏中手指力量的傳遞；3、學習穿、跨、擴指技術(shù)的基本要求。 教學重點1、手指的......
中專鋼琴教案篇十三
（一）培養(yǎng)方式較為單一，學生缺乏深層次的理解
當下大學階段鋼琴教學的培養(yǎng)手段過于單一，很多時候，對學生的培養(yǎng)仍然較多的停留在理論知識的講解上，因此，導致了學生缺乏對鋼琴音樂的深入理解，這種缺乏既是在鋼琴技巧上，又表現(xiàn)在樂曲情感的捕捉上。鋼琴音樂能力培養(yǎng)，不僅僅是技巧的培養(yǎng)，還是一種情感藝術(shù)的培養(yǎng)，若是無法做到深入理解，則在表演時根本做不到身臨其境、由心而發(fā)，這樣的表演既缺乏技巧，又缺少情感的迸發(fā)，丟失了意境，無法使演奏直擊人心，自然也就達不到理想的狀態(tài)。
（二）教學模式過于固化，培養(yǎng)方案缺乏靈活變通
我國鋼琴教育的普及度較為廣泛，因此，各地方大學高校的生源情況自然不能一概而論，學生的鋼琴基礎素養(yǎng)同樣也有高有低。然而，目前大學階段的鋼琴培養(yǎng)模式過于固化，針對不同層次的同學，以及各大高校不同的生源狀況，缺少更加靈活的培養(yǎng)方案。有的學生琴鍵基礎較好，而有的學生基礎較差，甚至在此之前對鋼琴知之甚少，面對這種情況，使用傳統(tǒng)固定的培養(yǎng)方案顯然是不可取的，一方面，無法滿足學生在鋼琴學習上的個性化發(fā)展；另一方面，統(tǒng)一的課程進度，極不利于鋼琴基礎薄弱的學生，他們在鋼琴的學習理解上更為吃力，并且效率不高，這樣做只會逐漸拉大學生之間的距離，無法做到平衡培養(yǎng)。
（三）重視度仍需加強，培養(yǎng)環(huán)境有待提高
對鋼琴課程專業(yè)的建設力度，往往直接決定著培養(yǎng)的質(zhì)量和效率，雖然目前我國大學階段的鋼琴教育普及度較廣，但是重視程度仍然不夠，例如，很多高校的鋼琴培養(yǎng)環(huán)境還有待提高。一方面，鋼琴設備的更新較慢，設備條件不足；另一方面，一些高校的鋼琴教師隊伍建設有待加強，缺乏定期的培訓，使得教師隊伍的水平停滯不前，缺少了一種新時代下的敏銳。
二、提升現(xiàn)代大學生鋼琴音樂能力的有效培養(yǎng)策略
（一）加大鋼琴培養(yǎng)的重視力度，創(chuàng)造良好的培養(yǎng)環(huán)境
即使一個藝術(shù)家有著高超的技術(shù)，但是若沒有一件像樣的樂器，他依然彈奏不出不出悅耳的音符。目前，雖然我國音樂培養(yǎng)普及度相比從前有了很大的提高，絕大多數(shù)的高等院校也都設立了鋼琴課程專業(yè)，但是在重視力度上，仍需進一步加強。當下必須要做的，便是為大學生鋼琴課程的學習，創(chuàng)造一個良好的培養(yǎng)環(huán)境。一方面，學校應該引進先進的鋼琴設備，只有具備一定的鋼琴物質(zhì)條件，才能保證鋼琴課程的教學質(zhì)量，和學生的學習效率，在鋼琴培養(yǎng)中，不僅要成為“巧婦”，還要做到“有米之炊”。另一方面，要加強大學音樂教師的隊伍建設，當下大學鋼琴教學隊伍的水平良莠不齊，大學階段的鋼琴教學，在很大程度上需要音樂教師具備較高的音樂水準，這也是影響鋼琴培養(yǎng)質(zhì)量的另一個重要因素。因此，各地方大學應針對本校實際情況，定期對鋼琴教師隊伍進行集中培養(yǎng)，例如，可以組織教師參加鋼琴教育專家的講座，學習更先進的鋼琴培養(yǎng)理念和培養(yǎng)技巧，從而不斷創(chuàng)新鋼琴培養(yǎng)手段，為大學生鋼琴音樂能力的培養(yǎng)創(chuàng)造良好的環(huán)境條件。
（二）轉(zhuǎn)變培養(yǎng)手段，加深學生的理解程度
想要提升鋼琴音樂能力，必須要做到能夠深入理解鋼琴音樂。因此，大學音樂教師在培養(yǎng)學生鋼琴音樂能力時，應著重培養(yǎng)學生的鋼琴音樂敏感度，例如，對于每一部鋼琴音樂作品，教師都可以通過聯(lián)想、啟發(fā)、比喻等恰當?shù)慕虒W手段，引導學生對作品進行深入理解，一方面，要理解鋼琴音樂中所包含的創(chuàng)作人的情感；另一方面，要理解鋼琴音樂中的專業(yè)技巧。所以，音樂教師在進行具體教學時，為了培養(yǎng)學生的理解力，應從以下兩方面出發(fā):
首先，教師要引導學生對不同的鋼琴音樂作品，進行具體分析。不同的作品，它的時代背景、音樂結(jié)構(gòu)、以及樂聲特點，往往都是不同的。對不同的鋼琴樂譜進行具體分析，能夠了解更多的鋼琴聲樂技巧，拓寬學生的鋼琴知識層面。因此，學生在演奏這些鋼琴曲時，根據(jù)背景和特性的了解分析，能夠靈活的表現(xiàn)出不同鋼琴音樂作品應有的表現(xiàn)形式，更能把表演做到深入人心。
再者，教師應重視培養(yǎng)學生的聽覺訓練，對于絕大多數(shù)的鋼琴音樂家來說，鋼琴音樂的聽覺對于表演的發(fā)揮是非常重要的，同時，它也是作為一名鋼琴音樂家最基本的素養(yǎng)。在對學生的聽力訓練上，可以讓學生聆聽不同種類的鋼琴樂曲，這里說的不同種類要包括不同國家、不同民族以及不同格調(diào)，長此以往，學生的聆聽能力就能有質(zhì)的飛躍，并且通過長時間的音樂吸收，也能拓展學生音樂思維的發(fā)散性。
（三）轉(zhuǎn)變鋼琴培養(yǎng)的教學模式，采用多元化的培養(yǎng)方案
現(xiàn)階段，我國大學音樂課程的建設力度較大，對于鋼琴音樂專業(yè)，無論是專業(yè)的音樂院校，還是綜合性大學，亦或是職業(yè)院校，很多都開設有鋼琴課程專業(yè)，這也就導致了不同院校學生的基礎能力不同。因此，對大學生鋼琴音樂能力的培養(yǎng)，在教學模式上，不能一概而論，應該積極轉(zhuǎn)變教學模式，對不同院校、基礎能力不同的學生，應采用多元化的培養(yǎng)方案。
首先，從學校的性質(zhì)上來看，音樂院校的學生鋼琴能力素養(yǎng)較高，相反，大多數(shù)職業(yè)院校的音樂學生，他們的鋼琴能力素養(yǎng)則顯得較為薄弱，鋼琴基本功普遍較差。因此，對職業(yè)院校的鋼琴能力培養(yǎng)方案，應該把重點放在基礎能力的培養(yǎng)上，通過抓牢基礎，進而拉近職業(yè)院校與音樂院校學生的距離，彌補起跑線的不足。譬如，可以讓職業(yè)學校的音樂生從初學階段的練習曲學起，練習曲的針對性更強，有利于學生逐步打牢鋼琴基礎。
其次，針對學生的不同特征，也應采取不同的培養(yǎng)方案，根據(jù)具體情況，主動采用因人施教的教學手段。例如，一些同學的琴鍵基礎不錯，演奏能做到準確無誤，對于這一類同學，應該逐漸加大其鋼琴課程的培養(yǎng)難度，進一步提高他們的鋼琴學習水平；對那些沒有掌握正確鋼琴演奏方法的同學，應該把教學重點放在演奏方式糾正上，通過一次又一次的糾正，讓學生逐漸發(fā)現(xiàn)規(guī)律，增加對鋼琴演奏的熟悉程度，逐步掌握準確的鋼琴演奏方法；最后，若有的同學鋼琴音樂基礎較差，如沒有琴鍵基礎、手指僵硬不靈活，甚至根本沒有接觸過鋼琴，對于這些同學，教師應該耐下心來，從最基礎知識開始，按部就班的對這些學生進行鋼琴教學輔導，并要經(jīng)常激勵學生，培養(yǎng)他們的自信心，爭取早日完成補習，使得他們能趕上正常的鋼琴課程教學進度。
（四）更新鋼琴培養(yǎng)理念，以學生個性化發(fā)展和人文精神為核心
在對當代大學生進行鋼琴音樂能力培養(yǎng)時，更新鋼琴教學理念，培養(yǎng)學生的個性化發(fā)展和人文精神，同樣是提升大學生鋼琴能力培養(yǎng)的有效策略之一。有人說，音樂是一門影響人生的藝術(shù)，誠然，音樂的力量是巨大的。
因此，教師在講授鋼琴知識時，應該做到尊重學生的個性發(fā)展，并及時添加人文主義教育，培養(yǎng)學生健康樂觀的精神品質(zhì)，使學生養(yǎng)成正確的審美情懷。這樣一來，才能有效提高學生的鋼琴素養(yǎng)，學生以滿滿的正能量，更好的領(lǐng)悟鋼琴音樂的魅力和內(nèi)涵，有利于幫助自身在鋼琴演奏時，捕捉到作品中所蘊含的細膩情感，從而做到演奏的準確生動，直擊人心。此外，對于學生的個性化發(fā)展，教師應給予適當?shù)墓膭睢Ｃ恳环N藝術(shù)，它都是千姿百態(tài)的，同樣，鋼琴音樂藝術(shù)也不會例外，它的蓬勃發(fā)展必須有各種個性的加入，以此才能做到鋼琴音樂藝術(shù)體系的不斷完善。
中專鋼琴教案篇十四
教學內(nèi)容：附點節(jié)奏的雙手配合練習 教學目標：
1、掌握附點節(jié)奏的雙手配合，進一步加強彈奏的協(xié)調(diào)性，雙手的控制能力。
2、使學生能夠完整、連貫地彈奏樂曲。教學重點：
附點節(jié)奏的彈奏特點。教學難點：
附點節(jié)奏的雙手協(xié)調(diào)配合。教學方法：
討論法、講解法、欣賞法、評價法、練習法等等。教學時量： 2課時 教學過程：
一、回課：
演示：請2—3名學生到臺上演奏《湖上天鵝》。討論：請學生點評，教師總結(jié)。
歸納：教師總結(jié)彈奏要領(lǐng)并范奏《湖上天鵝》。
二、天天練練：通過講述、示范、模仿、練習四個步驟來完成。
1、放松協(xié)調(diào)練習。
2、手指獨立支撐練習。
3、附點節(jié)奏的雙手練習。
三、附點節(jié)奏。
講述：附點節(jié)奏的概念。
附點就是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的一半, 帶附點的音符叫附點音符。帶有附點音符的節(jié)奏叫附點節(jié)奏。練習：附點節(jié)奏練習。
1、列舉兩條附點節(jié)奏練習片段（重點練習附點四分音符的節(jié)奏）
2、二聲部附點節(jié)奏練習。
四、基本練習：
1、降b大調(diào)音階琶音（兩個八度）
練習：
1、降b大調(diào)音階：主音從黑鍵開始，右手指法是2指彈主音，凡黑鍵后的白鍵轉(zhuǎn)1指；左手指法是主音，凡1指后的第一個黑鍵跨4指。
歸納：手臂、手腕放松，指尖力量集中，轉(zhuǎn)指、跨指動作迅速，先分手慢練，熟練后再合手。雙手彈奏時聲音要整齊統(tǒng)一。
練習：降b大調(diào)琶音：由學生找到降b大調(diào)的主三和弦（降si、re、fa）三個音的位置反復進行練習。右手上行指法2124124，左手上行指法3213212。左、右手下行原路返回。歸納：手指伸開，手掌支撐到位，手腕橫向移動重心轉(zhuǎn)移快。
五、練習曲 1：拜厄 第48首 感知： 教師示范該曲，學生初步感知旋律的節(jié)奏特點。
講述： 這是首四三拍的練習曲，右手重點練習同音連線及附點音符的節(jié)奏，左手是和弦的全分解形式。彈奏時用連音奏法，右手一個連音線起一次手腕，左手連綿不斷的彈奏。練習：
a、找到高音do、re、mi、fa、sol五個音的位置，右手指法為12345，教師帶學生練習一到四小節(jié)的右手，重點練習同音連線及附點音符的節(jié)奏。
b、學生自行練習9到12 小節(jié)的右手，教師個別輔導。c、學生總結(jié)左手伴奏聲部的和弦及彈奏指法。
d、學生自由配對重點練習1到4小節(jié)及9到12小節(jié)的合練。2： 拜厄 第51首
感知： 教師示范該曲，學生初步感知旋律的節(jié)奏特點。
講述： 這是首四四拍的練習曲，右手重點練習附點音符的節(jié)奏，左手是全分解和弦的交替形式。彈奏時用連音奏法，右手一個連音線起一次手腕，左手連綿不斷的彈奏。練習：
*帶學生劃拍唱譜，連奏連貫。
*找到高音do、re、mi、fa、sol五個音的位置，右手指法為12345，教師帶學生練習一到四小節(jié)的右手，重點練習附點音符的節(jié)奏。*帶學生練習左手，教師個別輔導。
*學生總結(jié)左手伴奏聲部的和弦及彈奏指法。*學生自由配對重點練習1到8小節(jié)的合練。
六、樂曲：《平安夜》
感知：教師示范該曲，學生初步感知樂曲的音樂情緒。
講述：這首膾炙人口的歌曲曲子動聽，歌詞優(yōu)美，充滿了一種屬天的安寧?？梢韵胂螽斈甑哪瑹o聞的mohr神父在圣誕節(jié)前的晚上在山坡上望著奧地利鄉(xiāng)村月下的景色，遙想圣經(jīng)中關(guān)于救主降生的記載，感慨上帝借著道成肉身的圣子成就的救恩，是任何心被恩感，靈感奔涌，寫下這“stille nacht!heilige nacht”的不朽詩句。mohr神父一生微寒，僅有的財富全部奉獻給當?shù)氐膶W校和養(yǎng)老院，病逝的時候身上不名一文，真正體現(xiàn)了圣誕傳統(tǒng)“博愛惠施”的精神。練習：
*帶學生劃拍唱譜，連奏連貫。*將學生分為三組，練習三種手位。
*由學生找出三種手位在旋律中的位置并進行練習。*由學生找出左手的和弦及彈奏規(guī)律，教師總結(jié)。*讓學生自由配對進行合練。
*記憶本首樂曲中所用的表情記號的意義。
七、課堂練習：
學生分手練習新學樂曲，熟練后，兩個人一組合練，相互糾正。
八、總結(jié)：
教師對學生的練習情況進行總結(jié)，提出正確的練琴方法。布置新作業(yè)。
中專鋼琴教案篇十五
一是，將鋼琴教學內(nèi)容展開。以往的鋼琴教學大多采用的都是重技能輕理論的教學模式，而教學改革的重點就是要將理論與技能教學有機結(jié)合，使學生在練習的同時也能夠進行伴奏的創(chuàng)作，既懂得了怎樣彈好鋼琴，也掌握了教琴的方法，同時又能夠在實踐學習中懂得怎樣攻克心理障礙，從而實現(xiàn)鋼琴教學的整合性。
二是，加強鋼琴即興伴奏的創(chuàng)作教學，培養(yǎng)和發(fā)展學生的鋼琴即興伴奏的創(chuàng)作能力，是提高幼師專業(yè)素質(zhì)的關(guān)鍵。鋼琴教師提高學生演奏水平的同時，還要注重培養(yǎng)學生鋼琴伴奏的創(chuàng)作能力，通過為學生傳授不同成人和幼兒歌曲的音樂知識，鼓勵其創(chuàng)作不同風格的鋼琴伴奏，讓學生體會到學習和創(chuàng)作的樂趣，提高學習效果。
三是，拓展鋼琴歷史時期的教學內(nèi)容。對于幼師來講，在課堂教學中學習和掌握的鋼琴知識內(nèi)容，以及接觸到的鋼琴作品是非常有限的，也難以全面的了解和掌握鋼琴藝術(shù)的歷史知識。對此，幼兒師范院?？梢蚤_設一些專題講座，為學生詳細的介紹鋼琴藝術(shù)的發(fā)展歷程，讓學生了解鋼琴不同時期不同風格的作品，使學生對學習鋼琴產(chǎn)生濃厚的興趣。四是，開展關(guān)于鋼琴教學法的課程?，F(xiàn)階段，幼兒園開設的課程越來越豐富多彩，鋼琴課程也逐漸成為了很多幼兒園的必修課程，但是彈琴和教琴有很大的區(qū)別，彈得好不一定就教的好。因此，在設置鋼琴課程時，應該設置相應的鋼琴教學法的課程，讓學生逐漸懂得怎樣對幼兒進行啟蒙教學，實行因人而因、因材施教等。
二、鋼琴教學模式的改革
隨著教育改革的不斷深入，以及學生實際需求的不斷改變，傳統(tǒng)的教學模式早已無法適應目前的教學要求和學生的需要。鋼琴教學模式的改革，主要以一對一的教學模式為主，采用集體授課形式的教學理論，讓學生在有限的學習時間內(nèi)，系統(tǒng)的了解和掌握鋼琴的功能、發(fā)展歷史、彈奏方法等方面的知識。另外，由于學生的知識結(jié)構(gòu)和認知能力都存在一定的差異，如果教師只是一味的采取統(tǒng)一的教學標準和評價方式，極易產(chǎn)生學生學習成績兩級分化的現(xiàn)象，而一對一的教學模式，能夠根據(jù)學生的個性特點，以及不同層次的學生制定出不同的教學方案和計劃，從而對每位學生開展有目的性、針對性的鋼琴教學，使每位學生都能夠利用自身的優(yōu)勢，掌握不同層面的彈奏方法和技巧，拓寬學生的音樂視野，為其今后的學習發(fā)展奠定良好的基礎。
三、完善教學體系
中專鋼琴教案篇十六
教學目標：
1、寫本課10個生字，會讀文中16個生字。
2、能正確、流利、有感情地朗讀課文。
3、理解課文內(nèi)容，感受冼星海在艱苦的環(huán)境中對音樂的熱愛與追求。
教學重點：
感受冼星海在艱苦的環(huán)境中對音樂的熱愛與追求。
教學難點：
感受冼星海在艱苦的環(huán)境中對音樂的熱愛與追求。
教具準備：
課件
板書設計：
奇特的“鋼琴”
教學過程：
第一課時
一、導入
1、播放冼星海的樂曲讓大家欣賞。
2、過渡
師：歌曲好聽嗎?你們想不想知道歌曲是誰寫的?是怎樣寫出來的?
二、學文
(一)揭示課題，齊讀課題。
讀完課題后，你有什么問題嗎?帶著問題自讀課文。
(二)自讀課文，自學生字。
1、自讀課文，老師提示要注意認讀生字，多和生字打招呼，直讀到自己滿意為止。
2、同桌互讀。
3、指名接段讀文。
4、學生評價剛才那幾個同學讀書的情況。
(1)評價優(yōu)點
(2)提點意見
5、出示生字，會讀的字多讀讀，不會讀的字到課文中找一找念什么，并想想怎樣記住它。
6、選擇一個自己認為難記的字，說說怎樣記住它，并用這個字組詞或說一個句子。
7、開火車識字。
8、小組長檢查生字的認讀情況，并在評價冊上給以評價。
三、提出問題，解決問題，理解課文。
師：自讀課文，有什么不懂的問題提出來，全班討論解決。
1、自讀課文，提問題。
問題假設：(1)冼星海是怎樣創(chuàng)作樂曲的?
(2)生活艱苦，冼星海問什么不把錢來買吃的?
(3)瓷器也能發(fā)出像鋼琴一樣的聲音嗎?……
2、全班討論問題，引導學生多讀書，從書中得到問題的答案，解決不了的問題可將學生引向課外。
3、指導有感情的朗讀課文。
第二課時
一、升華文中的情感和思想
1、說一說冼星海是什么人，說說你了解的關(guān)于冼星海的故事。
3、再讀課文。
二、寫字
1、開會車檢查生字認讀情況。
2、在具體環(huán)境中認讀：出示帶有生字的句子。
3、出示要寫的生字
以各種形式和生字“打招呼”
4、讓學生挑出最難寫的字進行指導。
(1)老師范寫
(2)學生描紅
(3)討論怎么記住這個字?
5、讓學生找其他生字之間的聯(lián)系和規(guī)律，如左右結(jié)構(gòu)的字在田字格中的占格位置等
6、學生練寫其他的生字。
7、用這些字組詞。
三、學后總結(jié)
老師讓學生總結(jié)這節(jié)課有什么收獲。
四、課后延展
冼星海的“鋼琴”一定很好玩，回家后自己試試。
自己動手制作小樂器。
有感情的朗讀課文
學生練寫其他的生字
注意有感情的朗讀課文，讓學生在讀中受到情感的熏陶。
了解冼星海其人其事，豐富自己的積累，受到更多的感染。
重點指導與學生找規(guī)律寫字相結(jié)合。促進寫字能力的提高。
中專鋼琴教案篇十七
中國教育委員會理事楊瑞敏司長，東北師范大學副校長張治國教授，中國教育學會鋼琴學術(shù)委員會主任、首都師范大學唐重慶教授分別在開幕式上發(fā)言。楊瑞敏司長首先對來自全國各地的鋼琴教師們表示歡迎，對鋼琴學術(shù)委員會成立兩年來的工作表示充分的肯定。同時，她指出：“高師鋼琴教學要很好地適應教育教學的需要，要保證和體現(xiàn)教師特點，作為高師的鋼琴教師不僅自己要有較高的鋼琴演奏技巧，而且能夠傳授學生，如何為鋼琴教育培訓合格的師資是高師鋼琴教學的目的?！?/p>
鋼琴學術(shù)委員會主任唐重慶教授對鋼琴學術(shù)委員會成立兩年來的工作做了總結(jié)報告。她介紹了全國普通高等學校音樂學本科專業(yè)教材《鋼琴》教程的編寫情況：該教材根據(jù)全國普通高等學校音樂學（教師教育）專業(yè)主干課程指導綱要的精神，分析和參考了國內(nèi)外先進的理念和方法，結(jié)合各地教師豐富的教學經(jīng)驗，由張慧、唐重慶、李和平教授執(zhí)筆編寫，于2006年7月由人民音樂出版社、上海音樂出版社聯(lián)合出版。與同類教材相比，《鋼琴》教程進一步明確了高師鋼琴教學的師范性特點，體現(xiàn)能力的培養(yǎng)――彈鋼琴的基礎能力、鋼琴伴奏的基礎能力和綜合素質(zhì)。這一點得到了與會鋼琴教師們的廣泛認同。
開幕式上，鋼琴學術(shù)委員會副主任、華東師范大學李和平教授宣布了第一屆鋼琴論文評比獲獎者的名單。李和平教授介紹，此次論文評比有來自全國各地的198篇鋼琴學術(shù)論文參評，共評出一等獎1名、二等獎11名、三等獎15名、優(yōu)秀獎32名。參評論文題材廣泛，涉及到對高師課程的設想、對鋼琴集體課教學的深入研究、對兒童鋼琴教材的研究、對鋼琴彈奏法的研究、對中國鋼琴作品的研究、對中西文化交融的研究等眾多的角度。此次論文評比參與的學校廣泛，從大城市到中、小城市到新疆、云南等邊遠城市都有，獲獎面也涵蓋了這些城市，由此看到全國有很多鋼琴教師在研究和撰寫論文，這是非?？上驳默F(xiàn)象。
9月19日下午，由東北師范大學音樂學院張慧教授、山東師范大學留汝銅教授等主持分組發(fā)言及研討，就如何進一步加快學科建設，如何進一步體現(xiàn)高校音樂教育專業(yè)鋼琴教學的師范性特點等問題同與會代表進行了交流并達成共識：
應準確定位，培養(yǎng)學生的教學能力
多年來，有相當多的學生畢業(yè)后只會彈奏一些獨奏曲，只會在紙上做和聲題，不會彈即興伴奏，在鍵盤上移調(diào)更是困難。這些都反映了音樂教育專業(yè)鋼琴教學還存在著片面性和盲目性。首都師范大學初等教育學院的舒京老師談到：“鋼琴教學的層次不夠分明，高校音樂教育專業(yè)的鋼琴教學體現(xiàn)的基本上仍是以鋼琴表演為主體的教學法，沒有形成自己特有的師范性教學體系。高師鋼琴教學的課程標準要體現(xiàn)規(guī)范性、師范性和實用性，音樂教育專業(yè)是很多層次的教學，不同教育方向的鋼琴教學在內(nèi)容比例上要有所不同，可以把不同層次的鋼琴教學由權(quán)威部門加以統(tǒng)一規(guī)范?！眱?nèi)蒙古集寧學院音樂系的白志文老師談到：“我們的教學不僅要定位在學生身上，還要定位在學生的學生身上，也就是我們教學生，而學生會不會教學生的問題。要看重連續(xù)性的培養(yǎng)方案，要從師范類性質(zhì)上下功夫。培養(yǎng)具有綜合、全面音樂文化修養(yǎng)的師資是高校音樂教育專業(yè)鋼琴教學的目的?！?/p>
另外，高師鋼琴教學在具體教學內(nèi)容的安排上應重視課程之間的相互滲透，將和聲、曲式分析、音樂史等方面的基礎知識與鋼琴課教學有機結(jié)合。此次由鋼琴學術(shù)委員會組編的《鋼琴》教程中鍵盤和聲練習、歌曲伴奏和四手聯(lián)彈的內(nèi)容占全部教材的百分之二十。針對師范院校學生的特點，教材強調(diào)讓學生自初學階段就不斷接觸移調(diào)練習，使學生對調(diào)式、調(diào)性有更為全面的認識，盡可能在較短時間內(nèi)提高學生的演奏技巧及熟練運用鍵盤的能力。另外，按《鋼琴》教程的課程安排，學生在大學一、二年級階段就學習鍵盤和聲并進行一定量的編配練習，從而形成良好的課程導入與銜接，為大學三年級即興伴奏課的繼續(xù)學習打下基礎?！朵撉佟方坛痰某霭鎸τ谌珖咝Ｒ魳方逃龑I(yè)鋼琴教學的健康發(fā)展起到了積極的推動作用。
曲目選擇豐富化，教學形式靈活多樣
針對許多高師鋼琴學生曲目選擇越來越難、技術(shù)越來越不能勝任的問題，第一屆鋼琴教學研究會曾請周廣仁先生做了這方面的報告。此次會議，鋼琴學術(shù)委員會委員們對這個問題提出了進一步的意見：力所能及地彈好作品，充分理解并演繹作品的音樂內(nèi)涵，讓學生掌握表述音樂的基本能力是最重要的。對于高校音樂專業(yè)的鋼琴教學，在曲目選擇上不應一味追求程度，而應當將音樂表現(xiàn)放在首位，彈些小一些的作品，理解它、彈好它，這樣的教學效果會更好。另外，曲目的涵蓋面在包括從巴洛克時期、古典主義時期、浪漫派到印象派、民族樂派等傳統(tǒng)教學曲目的同時還應包括二十世紀各種流派的鋼琴作品，注意體現(xiàn)時代的特征，體現(xiàn)音樂文化的多元性，考慮到當代大學生對音樂的審美需求及興趣愛好。比如一些“爵士”、“藍調(diào)”風格的作品，一些中國作曲家用現(xiàn)代作曲手法創(chuàng)作的作品等都應融入教學體系之中，通過具體的分析和演奏培養(yǎng)學生更為廣泛的音樂修養(yǎng)及作品演繹能力。同時，適當增加合作性曲目，如鋼琴四手聯(lián)彈、雙鋼琴、鋼琴協(xié)奏曲、鋼琴與其它樂器形式的重奏作品等等。
但另一方面，唐重慶教授同時也指出，目前出版的鋼琴曲基本上仍以傳統(tǒng)教學曲目為主，近現(xiàn)代作曲家的鋼琴作品及四手聯(lián)彈、雙鋼琴等形式的鋼琴作品目前出版的很少，這也在一定程度上造成了鋼琴教學作品的單一、內(nèi)容的單薄。一些鋼琴教師想給學生留些新作品，卻苦于找不到樂譜。就此，人民音樂出版社的徐德老師談到，基于教育部新出臺的本科專業(yè)課程設置方案，人民音樂出版社已出版了系列教材，一些新的鋼琴曲譜也將列入出版計劃。
此外，高師鋼琴教學在形式上應靈活多樣，“一對一”的小課、小組集體課與大班課相互結(jié)合，增設實踐課，注重教學的能動性與靈活性，注重發(fā)揮學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)新意識。多方位、多角度地安排教學，安排豐富多樣的內(nèi)容，在注重全面修養(yǎng)、綜合能力的基礎上進行提高。浙江師范大學幼兒師范學院的張群明老師提出：“通過實踐，在鋼琴集體課上進行鋼琴伴奏教學，自彈自唱教學，可以產(chǎn)生非常好的教學效果。”華東師范大學的李和平老師指出：“在鋼琴集體教學中，教師要非常主動、靈活、思路清晰，備好課，制定周期進度表。充分調(diào)動學生的學習積極性，提高學習效果。教學形式體現(xiàn)靈活多樣，比如可把曲子劃整為零，左手一人，右手一人進行合作等等?！焙幽习碴枎煼秾W院的楊相勇老師提出：“應制定鋼琴基礎課教案寫作方案，針對不同風格、體裁的作品進行教案的寫作，如曲式結(jié)構(gòu)、段落結(jié)構(gòu)，通過一些案頭工作教會學生如何正確理解、演繹音樂作品?！?/p>
鋼琴教學需要以大量音樂鑒賞的內(nèi)容做基礎，電腦技術(shù)的廣泛應用為各類資料的收集、整理提供了十分便利的條件。楊相勇老師指出：“在教學中應充分發(fā)揮多媒體電腦技術(shù)的優(yōu)勢，獲取所需資料，拓展教學內(nèi)容，同時使示范教學更為豐富多彩?！?/p>
鋼琴教師要練琴，鋼琴教師要搞科研
唐重慶教授談到：“鋼琴教師應該練琴，應是順理成章，但事實上不練琴或很少練琴的鋼琴教師不在少數(shù)。高校鋼琴教師的工作負擔較重，在學校的課幾乎都超工作量，業(yè)余還有許多學生，但毋庸置疑，教師彈奏水平提高了，教學水平會隨之提高，通過具體的練琴才能更切實地琢磨很多東西，從中尋找到解決問題的方法和途徑。首都師范大學音樂學院在這方面做了很多努力，他們?nèi)w在職的中、青年教師在近兩年來舉辦了多場“鋼琴獨奏音樂會”、“鋼琴伴奏音樂會”、“即興伴奏編配音樂會”等教師專場音樂會，并準備出版伴奏集、論文集，教師們在繁重的教學工作之外堅持舉辦音樂會并從中受益匪淺?！?/p>
東北師范大學音樂學院為本次學術(shù)會議舉辦的專場音樂會也都是由教師來演奏，九位中、青年鋼琴教師一一登場，展示了其整體的演奏水平。
為此，中國教育學會鋼琴學術(shù)委員會經(jīng)研究，計劃于2007年11月中旬在北京舉辦第一屆全國高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教師音樂節(jié)活動，鋼琴教師可以以獨奏、四手聯(lián)彈、雙鋼琴等形式參加比賽，該活動計劃每兩年舉辦一次，旨在為鋼琴教師提供一個展示和交流的平臺，督促和鼓勵鋼琴教師堅持練琴，提高鋼琴教師的演奏水平。同時，學術(shù)委員會還將每兩年定期舉辦論文評比活動，旨在提高鋼琴教師的科研學術(shù)水平。論文的寫作與出版對拓寬教學思路、促進學科建設、繁榮學術(shù)空間將起到積極的作用。
本次會議得到了上?！凹ぢ暡╉崱睒菲鞴镜馁澲С?，總裁周文華先生自幼學習鋼琴，曾就讀于上海音樂學院附小、附中，曾擔任上海交響樂團的演奏員，在美國取得鋼琴演奏碩士學位。研討會上，他針對中、美兩國在鋼琴教育狀況的不同談了自己的體會：“多年前，我在國內(nèi)學琴時感到學鋼琴是一個很痛苦的過程，幾乎我的每位老師都要我改“毛病”、打好“基礎”。中國老師更多地注重技術(shù)的“規(guī)范性”，而過分地“摳曲子”有“拔苗助長”的成分。到了美國最大的體會是：沒有把彈鋼琴當作一門技術(shù)來講，而是彈音樂；沒有把彈鋼琴當做一件很嚴重、復雜的事兒，而且當成一種交流的語言。學琴是很開心、享受的事情，把音樂彈到以后，技術(shù)自然在里面。近十年來，國內(nèi)鋼琴教育在意識上有很大改變，彈琴應該是很美、很開心的體會，無論是彈者、教者都應感到一種享受，這樣才會有越來越多的人學琴?！?/p>
今年是中俄文化交流年，會議組委會邀請了俄羅斯專家阿拉?格麗戈呈葉娜?卡馬佳娃教授進行了講學，卡馬佳娃教授現(xiàn)任莫斯科國立師范大學教授、博士生導師，曾多次擔任各種國際鋼琴比賽的評委。在講學中她針對俄羅斯近、現(xiàn)代三位卓越的鋼琴家、作曲家卡巴列夫斯基、肖斯塔科維奇、斯克里亞賓的鋼琴創(chuàng)作進行了翔實細致的講解，使在座教師們受益匪淺。
另外，會議還邀請了俄羅斯鋼琴家巴隆斯基夫婦、中央音樂學院盛原副教授舉行了音樂會與專題講座。巴隆斯基夫婦是俄羅斯鋼琴樂壇的風云人物，他們演奏了四手聯(lián)彈與雙鋼琴作品。中央音樂學院盛原副教授對巴赫的作品有深入的研究和獨到的見解，針對演奏巴赫作品的版本問題及指觸、力度、指法、踏板、裝飾音等問題，盛原副教授進行了精彩的講解。
中專鋼琴教案篇十八
1、學習對邊折折疊風琴的方法。
2、學習看折疊圖。
3、養(yǎng)成做事認真細致的學習態(tài)度。
【教學準備】
正方形紙、折疊圖。
【教學與指導】
1、帶領(lǐng)幼兒回憶和老師在一起彈琴唱歌的快樂，引出折疊風琴的課題。
2、看老師用正方形紙疊一架風琴。
3、出示折疊圖，指導幼兒看懂圖樣，進行折疊。
4、鼓勵幼兒折疊中邊對齊，角對正的細致認真態(tài)度及學習看圖折疊的努力精神。
5、大家彈琴唱歌，唱所學過的歌。
中專鋼琴教案篇十九
1、 任務：培養(yǎng)具有彈奏能力、音樂表演能力與歌曲伴奏編配與彈奏能力的藝術(shù)實用性人才。
2、 地位：高職音樂專業(yè)中，《鋼琴課》核心課程，是每個學生必修的一門技能課。
3、 作用：鋼琴不僅能夠在舞臺上獨立進行演奏，而且還常為歌曲進行伴奏，另外，它還是一些音樂基礎課程的有力輔助工具，如樂理、和聲、作曲等。
1、 《鋼琴課》的設置：貫穿三個學年的五個學期，每生每周一節(jié)，總學時共達88個。要解決的問題，一個是鋼琴演奏，另一個是歌曲伴奏的編配與彈奏。
2、 鋼琴課的特點：
1）、鋼琴課具有很強的特殊性，即需要口傳心授，又需要面對面、手把手才能做好做成的教學， 因此在教學安排中，是要求每個學生單獨進行教學的。
2）、鋼琴課是用來傳授鋼琴彈奏基本知識和基本技能的。
3）鋼琴課的授課主要經(jīng)過四個環(huán)節(jié)來完成：講解示范、實踐練習、熟練鞏固、檢查輔導。
4）鋼琴課要解決的主要問題是：手指機能、鍵盤操作、樂譜閱讀、彈奏協(xié)調(diào)。
3、 鋼琴課實訓目標：
1） 認知——操作原理、動作分析、聲音效果的處理、音樂作品的認識能力。
2） 能力——視譜能力、鍵盤控制能力、手指機能、協(xié)調(diào)能力、音樂作品的審美和表達能力。
3） 情感——激發(fā)熱情，喚起熱愛音樂、熱愛鋼琴、熱愛工作、熱愛生活的思想感情，培養(yǎng)良好健康的審美情趣。
4、 鋼琴課實訓內(nèi)容與要求
1、 內(nèi)容：鋼琴彈奏的入門、協(xié)調(diào)、基礎、技巧及應用能力。
2、 要求：
1）樹立一定的思想意識，如指法意識、彈法意識、準確意識、動作意識、聲音意識音樂表達意識等。
2）建立一定的標準體系，如準確、完整、流暢和有表現(xiàn)。
5、 鋼琴課的實訓過程：
1） 入門——集中在樂器性能與操作、樂譜的學習與運用、動作的正確與規(guī)范等。
2） 協(xié)調(diào)——集中訓練身體各器官的協(xié)調(diào)、雙手的協(xié)調(diào)、人琴的協(xié)調(diào)。
3） 基礎——全面建立彈奏技術(shù)基礎、奠定音樂演奏基礎。
4） 技巧——集中在手指的快速跑動和流暢自如。
5） 應用——集中在音樂作品表演彈奏和歌曲的.即興伴奏。
1、音樂表演專業(yè)特點
1） 需要相對扎實的鋼琴演奏功底和較強組織能力。
2） 教學安排，即需要重視知識與技能的學習，同時也需要有大量的舞臺實踐的經(jīng)歷和經(jīng)驗。
2、教學改進
1）教學中，注意安排階段性的教學匯報，以鍛煉學生實踐表演能力。
2）引導學生多聽多看，通過觀摩與學習，感受音樂表演的方法與手段。
3）督促學生，經(jīng)常參加各種音樂表演活動，以豐富和積累音樂表演能力和舞臺表演經(jīng)驗。
通過教學改革，實現(xiàn)了教學、能力一起抓，這樣一方面增強了學生的學習動力和學習興趣，另一方面也提高了教學效率，大大的調(diào)動了學生學習的積極性和主動性。學以致用的做法，有力的保證了教學任務和教學目標的順利完成。
中專鋼琴教案篇二十
經(jīng)過一個學期的鋼琴課學習，我們掌握了學習鋼琴的基本要求，坐姿、手形等等，也能彈奏一些簡單的練習曲和樂曲了。首先，我的確非常的高興，終于能夠踏上鋼琴學習之路了；其次，學鋼琴并非易事，它不像我們在沒學習鋼琴時想的那么簡單，那么輕松，而是需要更多的時間來練就扎實的基本功，需要恒心和毅力，當然興趣也不能少！再次，鋼琴是我們的必修課，又是技能課，我們學習鋼琴的時間是有限的，所以更要認真學習，努力練好鋼琴！
在這學期開始我就做好準備了，課上仔細聽，課下認真練，在練習的過程中，也會出現(xiàn)一些抵觸情緒，特別是在雙手合練的過程中經(jīng)常出現(xiàn)，好在練熟了就恢復正常了。但是在回課時總會緊張，有些曲子本來彈的還行，一到老師就那彈的糟糕透頂了！太自己了，一定要加強心理素質(zhì)訓練，提高自己的心理素質(zhì)才行，關(guān)鍵時刻，怎能“感冒”??！
時間逝去如流水，轉(zhuǎn)眼間，這學期的鋼琴學習又快結(jié)束了，大家都很興奮，一來，終于能休息休息了，想什么時候去練練鋼琴就什么時候去，心里不用再緊繃著根弦了，不用擔心曲子彈不會回不好課了，不用擔心練琴人多時找不著空琴房了，也不用擔心彈琴時間超了會挨看管琴房的阿姨的罵了！二來，冬天來了，天氣漸漸變冷，手指一彈鋼琴就不聽使喚了，不適合長時間練習！不過，談過的曲子也容易忘記，還需要經(jīng)常練習才能變成自己的，學過的東西忘了那就可惜了！
總之，還要再接再厲，需要更持久的耐心用心去學習鋼琴！
中專鋼琴教案篇二十一
1、聆聽《c小調(diào)練習曲》和《#c小調(diào)圓舞曲》，感受、體驗音樂情緒，認識浪漫主義音樂的風格特征。
2、初步懂得有關(guān)“練習曲”的基礎知識。
3、在感受、理解音樂的過程中，認識和了解肖邦及其藝術(shù)成就。
聆聽《c小調(diào)練習曲》，在音樂中感受肖邦從指間流露出的一瀉千里的激情，深刻體會肖邦的愛國熱情；通過聆聽《#c小調(diào)圓舞曲》，感受肖邦對愛情的追求和向往。
重點深入地欣賞《c小調(diào)練習曲》，理解作品的意境和內(nèi)涵。
周杰倫在這部自導自演的影片中展示了他高超的鋼琴演奏技巧。而“斗琴大賽”中出現(xiàn)的三首曲目中有兩首是肖邦的作品，第一首是肖邦的黑鍵練習曲，第二首是《#c小調(diào)圓舞曲》，但影片并未完全抄襲經(jīng)典，而是精心改編，令人耳目一新。自幼學習鋼琴的周杰倫也有他的偶像，那就是被譽為“鋼琴詩人”的波蘭音樂家肖邦，這節(jié)課就讓我們一起走進肖邦的鋼琴音樂。
1、初次聆聽《c小調(diào)練習曲》（ppt1—播放音頻）
a、問：剛才我們完整地欣賞了樂曲，音樂給你留下怎樣的印象？（聽了心潮澎湃、很激動。）
b、問：為什么會覺得激動呢？（速度極快、力度極強）
c、問：是種什么樣的激動？快樂的？振奮人心的激動嗎？（不是，憤怒的、痛苦的）
d、問：是什么讓你覺得音樂是表達憤怒、痛苦，而不是快樂、興奮的激動？（旋律一直向下走）
e、師：對，在第一課學習音樂要素時我們就已了解到，旋律的走向和音樂情感的表達有著密不可分的聯(lián)系，當旋律呈向上發(fā)展的趨勢時，通常給人一種積極、樂觀的印象，而旋律線的持續(xù)下行會讓人覺得壓抑、難過。在這首樂曲中用了極快的速度、極強的力度再加上旋律線的持續(xù)下行就表達出一種憤怒、悲痛的強烈情感。
2、創(chuàng)作背景及肖邦：（ppt2—波蘭地圖）
從這張東歐版圖上我們可以看到波蘭的北方是強大的沙俄帝國、西邊是極富野心的普魯士帝國、下面同樣是強大的奧匈帝國。被諸多強鄰包圍的波蘭在歷史上曾數(shù)次亡國，可謂多災多難。
1772年5月，俄、普、奧三國在彼得堡簽署下第一次瓜分波蘭的條約。波蘭喪失了約35%的領(lǐng)土和33%的人口。
1793年1月，俄、普在彼得堡簽訂第二次瓜分波蘭的協(xié)定，波蘭成為僅剩領(lǐng)土20萬平方公里，人口400萬的小國，成為沙俄的傀儡國。
1795年1月，俄、奧簽訂第三次瓜分波蘭的協(xié)定，10月，普魯土也在協(xié)定上簽署。至此，沙俄奪占了波蘭62%的領(lǐng)土，約46萬多平方公里；普魯士奪占約20%，共約1411萬平方公里；奧地利奪占約18%，共約1218萬平方公里。波蘭滅亡了！一個有著800多年歷史的國家從此從歐洲版圖上消失了長達123年之久。
當波蘭滅亡的消息傳到首都華沙，一位青年音樂家?guī)е槐鎳哪嗤劣肋h地離開了祖國，再也沒有回來。從此只能在音樂中寄托對祖國的懷念和熱愛，他將波蘭民間音樂的精髓融入鋼琴作品之中，賦予它們新的內(nèi)涵。他就是——————肖邦！（ppt3—肖邦簡介）
離開祖國的肖邦時刻關(guān)心著波蘭革命的事態(tài)發(fā)展，當他在歐洲巡演時，傳來華沙起義失敗，俄軍重占華沙的消息。這使他感到十分震驚和強烈的憤怒。就是在這種心情的支配下，肖邦創(chuàng)作出《c小調(diào)練習曲》。
3、分段賞析《c小調(diào)練習曲》
讓我們回到作品中，看看作曲家是怎樣在音樂中表達他的憤怒和愛國激情的。
（播放音頻片段1）
請同學們拿出紙和筆跟我一起聽著音樂畫線條（老師在黑板上隨著音樂畫線條）。
（ppt4—樂譜a）
音樂出現(xiàn)得十分突然，由一個極強極不協(xié)調(diào)的屬九和弦，引出一連串洶涌澎湃的十六分音符，因此給人的印象十分強烈。它好像是肖邦內(nèi)心感情的總爆發(fā)。接著，左右手同時并進，兩道音流奔騰不羈，猶如千軍萬馬、浩浩蕩蕩。
（播放音頻片段2）
請繼續(xù)把聽到的用形狀和線條表達出來。（同學畫好的上前來展示）
問：低音譜表的旋律走向？（上下翻騰的音節(jié)，似波濤般滾動，猶如同仇敵愾的'熱血在沸騰）
問：那么高音譜表的旋律應該用什么線條來表示呢（視唱主題）？力度很強，不適合用線條表示，可以用方塊來表示。
（ppt5—樂譜b）
左手奏出代表著失望與憤怒的上下行音節(jié)；右手奏出壯烈的八度和音旋律，似號角般鏗鏘有力，仿佛是肖邦自己在宣告"波蘭不會亡！"。
（ppt6—樂譜c）
音樂在展開中，越來越趨向緊張，一系列的轉(zhuǎn)調(diào)和變化音把全曲推向高潮。它仿佛是在嚴峻的現(xiàn)實面前的片刻幻想，是音樂家對華沙起義爆發(fā)一瞬間的回憶。（播放音頻片段3）
（ppt7—樂譜d+音頻片段4）
音樂在這里出現(xiàn)了一個悲傷的音調(diào)，象哭泣，又象訴說，這是肖邦對整個命運的哀哭。而結(jié)尾又回到自豪、剛毅的形象。音樂在很強的力度下，從高音向低音沖擊，左、右手八度同奏，氣勢逼人。最后，在特強的力度下，奏出了大調(diào)的主和弦，它象征著肖邦內(nèi)心的滿腔仇恨和對革命勝利的信念。
4、二次聆聽《c小調(diào)練習曲》（ppt8—楊鳴鋼琴演奏視頻+舒曼的評價）
在肖邦的音樂里時常流露出一種細膩、柔美、詩意的意境，令人陶醉，因此被稱為“鋼琴詩人”。像《c小調(diào)練習曲》這樣情感強烈、氣勢磅礴的作品在肖邦來說并不多見。讓我們記住這首作品，因為它是一個國家苦難歷史的見證！
5、知識點：練習曲（ppt9—練習曲概念）
練習曲——為學習器樂的人練習技術(shù)技巧而寫，有著明確的訓練目標的曲子。問：你認為《c小調(diào)練習曲》的訓練目標明確嗎？（非常明確）主要練哪只手？（左手）
肖邦在保證特定的技術(shù)訓練目標的前提下，賦予作品鮮明的藝術(shù)形象和情感，擺脫了以往練習曲的單調(diào)和枯燥，正是肖邦對于練習曲的大膽革新與創(chuàng)造，為后世的“藝術(shù)性練習曲”、“音樂會練習曲”開辟了道路。
與延伸（ppt10—《#c小調(diào)圓舞曲》）
隨著深入了解肖邦，必定還會提到一個人，英國女作家喬治桑。和肖邦在一起，喬治桑飽受非議，但無疑喬治桑對肖邦起到非常重要的影響，他們在一起的九年，是肖邦創(chuàng)作上的一個高峰期，作品的數(shù)量和質(zhì)量都是最高的?！?c小調(diào)圓舞曲〉就是兩人分開后肖邦為懷念她而作的。這是一首最能體現(xiàn)肖邦的個性及民族性的圓舞曲，節(jié)奏源自于波蘭民間舞曲馬祖卡，但它不是單純?yōu)槲璧赴樽嗟奈枨?，而是真正的圓舞曲抒情詩。
肖邦的鋼琴音樂具有著典型的浪漫主義音樂特征：（同學們討論回答，老師歸納）？它們都承襲了古典主義音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)。
標題音樂的特征十分鮮明。（如肖邦的〈c小調(diào)〉原來并無標題，但其內(nèi)容卻有著標題性的構(gòu)思）
強調(diào)作曲家個人內(nèi)心情感的體驗與表現(xiàn)。
在音樂體裁上進行大膽的革新與創(chuàng)造。（例如：將技巧訓練性很強的練習曲，賦予鮮明的藝術(shù)形象和情感。）
一節(jié)課的時間是很有限的，希望大家對肖邦和鋼琴音樂的熱愛能在課后得到延續(xù)。請同學去了解另一位浪漫樂派代表人物，也是肖邦好友的音樂家李斯特及其鋼琴作品《愛之夢》。下課！
中專鋼琴教案篇二十二
第一節(jié)鋼琴課教案第一節(jié)鋼琴課
形象比喻的話跟孩子講。鋼琴有個大嘴巴，(琴蓋)大嘴巴很重，打開要小心哦，(小孩子最好不要自己去打開琴蓋，太重，有危險。除了有緩降裝置的。)鋼琴有88個牙齒，有黑的也有白的，(黑的可不是蛀牙哦。)鋼琴的牙齒可神奇了，能發(fā)出美妙的聲音。右邊的牙齒能發(fā)出小鳥歌唱一樣的聲音(高聲部)；左邊的牙齒發(fā)出像老黃牛說話一樣的聲音(低聲部)，中間的牙齒發(fā)出的聲音我們?nèi)艘材馨l(fā)出來。(中聲部)
嘿嘿，鋼琴的每課牙齒都有名字哦。最中間的那一課叫中央c這是它的音名，我們唱起來的時候唱作do。就象人常常有好多名字一樣，你有一個中文名，也有一個英文名，在家里還有小名，對吧，但指的都是你，所以中央c和do都指的是同一個牙齒發(fā)出的聲音。(小朋友臉上哪個器官是最中央?)對了，我們彈琴的時候要用鼻子正對在中央c。
看看，鋼琴的牙齒排得課整齊了，白牙齒(我們以后就叫它白鍵，鋼琴他們是這么互相叫的。)挨個排，黑牙齒三三兩兩排，三個兩個三個兩個的，你看，中央c在哪?(在兩個黑鍵的左邊)，其實中央c有很多兄弟姐妹，都唱do，都叫c，他們都住在兩個黑鍵的左邊，我們把它們找出來好么?(找出各組八度中的c音，有助于孩子理解鋼琴鍵盤的排列規(guī)律，我試過了，一般中班以上的孩子都能找得很好的。)左邊的用左手找，右邊的用右手找，中間的哪個手方便哪個手找，屁股不能移動哦。(讓學生體會到鋼琴左右手一般的分配彈奏方式。)(然后這樣的方法讓學生理解和找出d，e，f2)坐姿人做在琴凳的1/2，(也有說1/3的，太多了腳不能起到支撐作用)，雙腳分別放在左右踏板旁邊，(程度高了一般左腳放琴凳前部用做支撐)，孩子太小一般要墊踏腳凳(切不可讓腳懸著彈琴，否則沒有重心的支點，以后彈起大力度的曲子會不穩(wěn)當?shù)?。而且人容易左右搖晃，影響演奏)，踏腳凳的高度以腳放在上面大小腿之間的角度大于90度為好。手不彈的時候放在膝蓋上，雙肩放松下垂，就是人休息的時候放松不用力的那種感覺。屁股在彈奏時始終不能左右移動，音域廣時讓身體側(cè)過去。(當然有時候我們會看到有的鋼琴大師在彈奏超強力度的和弦時人會離開琴凳，但是一般初學的孩子沒有這個必要，呵呵)差點忘了，兩眼要正視前方，上身稍向前傾(有利于把身體的力量推向琴鍵。)
3)五線譜知識
音符時值：剛開始教三種音符，全音符，二分音符和四分音符，我一般給學生編成兒歌，
圓圓雞蛋唱4拍，小小球拍唱兩拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。
全音符像雞蛋，二分音符像高爾夫球拍，四分音符像小蝌蚪。這樣比較形象，也順口。一邊說一邊打出每種音符的時值，作到慢而穩(wěn)。
接著把音符畫在五線譜的不同位置，然后告訴學生樣子一樣的音符，無論放在哪個位置都打同樣長的拍子，就象你無論在幼兒園還是在家里，體重都是一樣的。
b、五線譜，雙行譜，線，間；
為什么叫五線譜呢?對了，因為它有五條線，鋼琴是兩個手彈的，所以用兩行譜來寫音符，一般上面的一行用右手來彈，下面的一行用左手來彈。五線譜上有兩個地方都可以住小音符，一種是線上，就是音符寶寶住在線的上面，另一種是間上，音符寶寶住在兩條線的中間。)
c、高低音譜號高音譜號像只往上爬的蝸牛，它照看著高音區(qū)的音符寶寶。
.低音譜號像只大耳朵，旁邊有兩點(像冒號)代表它始終不停地在嘮叨，因為它很關(guān)心住在它上面的孩子，哪個孩子做的不好，它都會及時提醒。)
高音譜號管的五線譜叫高音譜表，低音譜號管的五線譜叫低音譜表。
d、任何音符都可以住在高音譜表或低音譜表上，但是由于五條線上的.房間有限，他們可能要給有些音符另外搭房子住(畫線)就出現(xiàn)了“上加線”“下加線”。
線上的音和間上的音
五線譜就像火車一樣，分成一小節(jié)一小節(jié)的，中間分隔的線叫小節(jié)線，最后結(jié)束的那個一條粗一條細叫終止線，尾巴嗎，要“制造”得厚一點。每一小節(jié)住的音符的長度加起來都一樣，但是每列“火車”的車廂里住的小音符不一樣哦。規(guī)定都寫在“火車頭”上，看看前面的數(shù)字，下面的數(shù)字表示以一個幾分音符唱一拍，上面的音符表示每下節(jié)可以住幾拍。著兩個數(shù)字加中間的橫線我們就叫它拍號.
中專鋼琴教案篇二十三
本期我們將要學習的練習曲有：599之84、87、92、96，另外還有一首849練習曲（849之12）?？偟目磥?，它們集中解決的主要是鋼琴 彈奏流暢方面的技術(shù)課題。
對于練習曲的學習，我們將有別于前面的學習。因為通過兩年的學習與積累，我們其實已經(jīng)具備了獨立解決一首新樂曲的能力。因此，對 于這幾首練習的學習，我們將一改原來課堂上手把手的教學方式，我們 將采用的是獨立的視譜和彈奏與老師的檢查輔導相結(jié)合的方法。
1）讀譜——視奏——回課——鞏固
2）聽旋律打節(jié)奏，初步感受作品。
2、學習歌曲伴奏《閃爍的小星》
1）講解：歌曲伴奏是我們鋼琴彈奏中一個應用性比較強的項目，它不僅有助于音樂其他學科的學習，同時也是我們進行音樂工作必不可少的`工具。正如計算機的軟硬件組成一樣，即興伴奏也有兩項技術(shù)：一是硬技術(shù)，即在彈奏方面應具備的技術(shù)；一是軟技術(shù)，即針對歌曲進行編配時要運用到的技術(shù)。這兩項技術(shù)同時圍繞的是四個核心來進行：
a) 調(diào)式及音階琶音
b) 和弦及和聲連接
c) 伴奏類型及織體
d) 變調(diào)技術(shù)及應用
2）練習與實踐
硬技術(shù)：彈奏：c、g、f三個大調(diào)的音階琶音、三和弦及原位轉(zhuǎn)位、正三和弦屬七和弦原位及轉(zhuǎn)位進行：和聲功能連接練習（基本功能進行和旋律功能連接）
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