2023年欣賞音樂的體會(模板17篇)

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2023年欣賞音樂的體會(模板17篇)
時間:2023-10-30 16:02:07     小編:文鋒

總結是一種培養(yǎng)學習習慣和自我管理能力的重要手段。在總結中,我們應該提供一些具體的例子和事實來支持我們的觀點。以下是一些常見的總結范文,供大家參考和借鑒。

欣賞音樂的體會篇一

音樂是一種神奇的藝術形式,能夠在能量、節(jié)奏、旋律和情感共鳴之間傳遞信號。欣賞音樂時,你可以隨著旋律起伏,感受節(jié)奏跳動,體驗琴鍵聲和弦音;你可以被歌曲中的情緒深深吸引,在音樂中感受到無與倫比的舒適和放松。在我看來,音樂不僅是一種愉悅的體驗,也是一種深刻的情感和靈魂的表達。因此,我認為我們應該有時間去欣賞音樂,以此從中獲得一些美好的經(jīng)驗和體會。

第二段:音樂的顯著特征

欣賞音樂的過程中,我們可以感受到它的主要特征,如聲音、節(jié)奏、旋律和情感。音樂有能量,它的能量可能會讓你感到興奮或放松,取決于它的類型和表現(xiàn)方式。此外,節(jié)奏也是音樂中最重要的元素之一,它是一種切實可感的重要感知和表現(xiàn)。在節(jié)奏的帶動下,我們可以快樂地跳舞,或者感受到某些旋律的節(jié)奏。旋律是音樂中最讓人難以忘記的部分,正是由于它的美妙和捕獲人心的能力,讓我們沉浸在它的美妙世界中。情感是音樂中最深刻、最直觀的特征之一,許多歌曲不僅帶給我們愉悅,還帶給我們思考人生和面對困難的勇氣。

第三段:欣賞音樂的心得和技巧

欣賞音樂時,我們可以用多種方法來探索音樂的美妙世界。有些人喜歡通過對歌曲中的歌詞進行分析以及進行情感的體驗來欣賞音樂,而有些人則更多地聆聽樂器和旋律,從而感受音樂的美麗。此外,我們還可以學習如何欣賞音樂,其中包括了解音樂的歷史和文化背景,了解音樂的類型和流派,以及嘗試創(chuàng)作自己的音樂作品。通過這些方法,我們可以更好地享受到音樂的美。

第四段:音樂對心理和身體的積極影響

欣賞音樂不僅可以帶給我們快樂,還能改善我們的身心健康。研究表明,音樂可以真正改善睡眠和控制焦慮,尤其是在面臨壓力和困難的時候,聽音樂可以讓我們的身體和心靈得到放松。此外,音樂的一些元素,如旋律和歌詞,也可以激發(fā)我們的想象力和思考能力,使我們更加敏銳和深入地思考問題。

第五段:結論

總之,欣賞音樂不僅可以帶給我們愉悅和放松,還能夠提高我們的身心健康和提升我們的精神水平。在工作和生活中,我們應該抽出時間去享受音樂的美好世界。通過欣賞音樂,我們可以更好地理解和珍惜我們身邊的一切,也可以更帶著愉悅和熱情走進我們的生活和工作。

欣賞音樂的體會篇二

直到學了音樂好多年后我才清楚,我所學的這些是屬于古典音樂的范疇,當然不可以望文生義的理解為古代而經(jīng)典的音樂,而是狹義的古典,特指發(fā)端于17-18世紀的歐洲,由我們所熟悉的巴赫、貝多芬、莫扎特、舒伯特等大師群體所創(chuàng)造的那些文明成果。那不是僅僅學幾首名曲,而是從記譜法到音樂理論、音樂作品、教學系統(tǒng),創(chuàng)作方法、審美原理以及哲學思想一整套的體系。

西方的進步不僅僅是科技和政治,而是全方位的,就說西方那些音樂大師們吧,也真是能干,短短二百多年的時間把他們的音樂文明發(fā)揮到登峰造極的高度,每一個人都是一座山峰讓人無法企及。如果說我們五千年的音樂文化浩如煙海,而西方大師們每個人都是一片深海。我們這些音樂后人掉進這一片片海里除了接受已沒有其他任何選擇的余地。一些搞民族音樂的總習慣說借鑒西洋什么手法之類,我總以為那不過是阿q式的精神勝利法而已,不是借鑒,而是在西洋音樂體系框架下還能保留多少民族元素的問題。

上大學時王澍老師給我們講西方音樂史,曾經(jīng)帶領我們“認祖歸宗”,從我們的'師承關系逐級追溯,還真能追溯到貝多芬、巴赫等師爺,著實讓我們又新奇又有點自豪。天天與大師同行,時時與大師對話,那真是一段沉迷的時光。

但學府之外音樂界卻熱鬧的多,八十年代伴隨改革開放,人的思想趨于多遠,音樂也日趨多元,流行音樂已經(jīng)開始已不可阻擋的勢頭而風靡,我們這些人便如衛(wèi)道者一般還堅持著一份清高與孤傲,對流行音樂抱著一份輕視與排斥。

上大學前我常去山東藝術學院學習單簧管,有一次琴房外面有人大聲唱了一句當時很火的流行歌,頓時很多琴房門口探出一個個腦袋,有一位教聲樂的老教授立刻出來追查,那位唱歌的學生如大逆不道滿臉愧疚,趕緊承認錯誤。大概老師是怕把嗓子唱壞吧,聲樂,也就是美聲唱法和民族唱法是用假聲,而流行歌用真聲是也。

孩子很喜歡音樂我甚感欣慰,以為我那許多沒有實現(xiàn)的夢有所安放了,我拼命上課,教學生也教孩子,教樂器也教聲樂,家里便琴聲歌聲不斷,感覺如魚得水漸入佳境??墒侵饾u的孩子對所學的這些失去了興趣甚至產(chǎn)生了反感,再三聲明自己將來不這樣用假聲唱歌,尤其令人沮喪的是她竟說聽著這樣捏著嗓子唱歌就令人惡心。

我是深深驚異于這世事的翻覆,兩代人僅差二十多年,鴻溝竟至于如此深闊。莫非是我真的老了?跟不上時代潮流?思想保守?多年古典音樂的浸潤已使我油鹽不進了嗎?我要重新審視這一切了。

不知道是不是感情的原因,這過程異常的順利,很快我的藝術觀便產(chǎn)生一次極大的轉變。突然發(fā)現(xiàn)流行唱法或通俗唱法(我現(xiàn)在把它叫做自然唱法)不是比美聲唱法更具備藝術的本質嗎?藝術是講究一個“真”字的,但這真卻怎么能排斥表現(xiàn)手法即聲音的真實呢??藝術是最講究個性的,沒有個性就沒有藝術,但假聲又有多少個性呢?現(xiàn)今不是都在抱怨那些美聲民族歌手千人一面不分彼此嗎?自然唱法用的是自然的真聲,表達自然的真情,只為黎民舒心聲,不為帝王唱贊歌,這不正是最高的藝術境界嗎?美聲不是藝術的全部,無論哪種唱法都只是藝術的一種表現(xiàn)手段而已。

至于孩子,我怎么會再去勉強她去學不喜歡的美聲呢?人各有夢,那精美絕倫的美聲咱就舍棄了吧。

欣賞音樂的體會篇三

昨天是20xx年的第一天,天氣好冷呀,但是,晚上,我和爸爸還是懷著無比興奮的心情去欣賞理查德。克來德曼的新年鋼琴音樂會。

到上海大舞臺時,里面已經(jīng)坐了很多人,有大人,還有像我這樣的小孩,他們都在等音樂會開始呢。我們坐了一會,演出就開始了,一位老先生走了出來,他向大家鞠躬示意,原來他就是克來德曼先生,在場的人熱烈鼓掌。他開始表演了,一連彈奏了好幾個曲子,但我都沒有學過,他的手指在琴鍵上飛舞,好快呀,我都看呆了,最讓人興奮的還是十個小同學與老先生一起表演鋼琴曲了,他們一起彈了“我愛北京天安門”,我好羨慕他們呀,克來德曼先生的'鋼琴實在彈得太好了,不愧為鋼琴王子,我一定要向他學習,好好練琴。

欣賞音樂的體會篇四

昨天是20xx年的第一天,天氣好冷呀,但是,晚上,我和爸爸還是懷著無比興奮的心情去欣賞理查德??藖淼侣男履赇撉僖魳窌?。

到上海大舞臺時,里面已經(jīng)坐了很多人,有大人,還有像我這樣的小孩,他們都在等音樂會開始呢。我們坐了一會,演出就開始了,一位老先生走了出來,他向大家鞠躬示意,原來他就是克來德曼先生,在場的人熱烈鼓掌。他開始表演了,一連彈奏了好幾個曲子,但我都沒有學過,他的手指在琴鍵上飛舞,好快呀,我都看呆了,最讓人興奮的還是十個小同學與老先生一起表演鋼琴曲了,他們一起彈了“我愛北京天安門”,我好羨慕他們呀,克來德曼先生的.鋼琴實在彈得太好了,不愧為鋼琴王子,我一定要向他學習,好好練琴。

欣賞音樂的體會篇五

什么是音樂欣賞?對這個問題,似乎很容易回答:音樂欣賞就是音樂。確實,聽就是欣賞的俗稱,一般人都是這樣用的。我們常說:"去聽音樂會,""請你聽聽這段音樂",卻很少有人文縐縐地說:"去欣賞音樂會,"和"請你欣賞這段音樂。""聽"在這里和"欣賞"是同義詞,面且用得更為普遍。不過,嚴格地說,欣賞和聽還是有差別。欣賞,是從審美的角度去聽音樂,而不是隨隨便便地聽。要求有所不同。音樂欣賞,說得清楚些,是欣賞者通過聽覺去感覺音樂,從中獲得音樂美的享受,得到精神的愉悅和認識的滿足。它是音樂作品與表演的最后的歸宿。

無論是音樂創(chuàng)作或表演,歸根到底,都是為了供人們欣賞的,如果沒有音樂欣賞這個環(huán)節(jié),它們就從根本上失去了存在產(chǎn)意義。一位美國音樂學家默賽爾說得好:"音樂欣賞在一定意義上是音樂活動的基本形式,是作曲家和演奏家工作的出發(fā)點和歸宿。"可見無論是哪個時代,也無論是哪種傾向的作曲家和演奏家,他們的藝術創(chuàng)造活動,不管是有意識的或是下意的,都是圍繞著音樂欣賞這個中心環(huán)節(jié)來進行。有一些現(xiàn)代派的音樂家喜歡談什么"超前意識",似乎他們的音樂不受群眾歡迎不要緊,將來總有一天群眾會理解它。其實這種觀點只不過是一種自我安慰,他們的內心深處還是希望被欣賞者盡快理解的。

就連十二音體系的創(chuàng)始人勛伯格也說:"用十二音寫作,僅僅是為了便于理解,別無其它目的。話說回來,做一個稱職的音樂欣賞者也不是很容易,這里面的學問也真不少。首先,他必須具備理解音樂的知識和能力,也說是說,他必須善于掌握音樂這個審美客體,懂得它是怎樣構成的,構成音樂的要素是什么,作曲家是怎樣運用這些要素來表現(xiàn)的,演奏家又是怎樣加以再創(chuàng)造的,不同體裁不同流派的音樂各有什么特色,對于二三百年來歐洲浩如煙海的那許多經(jīng)典性作品是否熟悉,等等,都是我們掌握音樂時所應該具備的知識,只有這樣,才能夠培養(yǎng)起我們的欣賞能力。

有了這些知識以外,還需要進一步培養(yǎng)欣賞音樂時的審美能力,從審美的角度去聽音樂,進入音樂審美的范疇,這是更高層次的音樂欣賞。人的審美能力是一種文化的累積,是歷史地形成的。正如馬克思所說:人的審美感官及其審美能力,"是以往全部世界史的產(chǎn)物。"人們一旦進入了審美的范疇,他和外界社會的關系。這樣,他不僅僅要通過自己的眼睛客觀地理智地來看世界,而且還要帶著感情的`眼光來看世界,要動真感情。這個感情的投入,就是審美欣賞的第一個關鍵之點。正所謂"萬水千山總是情",沒有這個情字,人和社會的關系可就冷淡多了、乏味多了,而且也沒有了藝術。

審美能力的研究,是對審美主體--欣賞者的研究。這個研究的內容也很多,現(xiàn)代音樂美學特別把目光轉向音樂的接受者,把它提高到音樂創(chuàng)作與表演同等重要的地位。欣賞者在音樂客體影響下所產(chǎn)生的感覺,是欣賞者意識中所產(chǎn)生的心理性的東西,它和音樂作品本身是并不完全相同的兩個東西。音樂欣賞歸根到底是欣賞者主體性的意識活動,在欣賞過程中不可避免地要把自己的主體意識滲入到欣賞對象中,從而在一定程度上改變著音樂本來的在面貌,體會和理解也各不相同。對音樂欣賞的主體性與創(chuàng)造的研究,是一個新的美學課題。最后還要強調指出:音樂欣賞并非僅僅作為音樂的接受環(huán)節(jié)面存在,它同時還以反饋的方式給音樂創(chuàng)作和表演以影響,它的審美判斷和審美選擇往往能左右作曲家和表演的審美選擇,每一個嚴肅的音樂家都不能不注意傾聽音樂欣賞者的信息反饋,來調整和改進自己的藝術創(chuàng)造。我們堅信:格調高尚的音樂能潛移默化,培養(yǎng)出格調高尚的音樂欣賞者。反過來,具有高度審美趣味的高尚的音樂欣賞者同樣可以培育出品格高尚的音樂。這正是我們所追求的良性循環(huán)。

欣賞音樂的體會篇六

那是個混亂的.音樂世界,我稱它為“迷幻時空”。

無論是小尾巴的音符,還是拄著拐杖的“老音符”,它們都會盡情享受令人沉醉的“樂曲天堂”中。

也許會有很少的人像我這樣迷戀音樂。除了歌星作曲家,恐怕在平凡的人中,我這樣熱衷音樂的人很罕見吧。

我曾對許多人說過:musicismylife(音樂就是我的生命)。但他們只對我說我只是喜歡聽歌罷了,連8分音符,16分音符都鬧不明白的人,以前怎么會把音樂作為自己的生命呢?可是他們錯了,如果只是把音樂知識掌握的相當熟練才可以對外宣稱自己熱愛音樂,那我將不會寫下這篇文章。

我承認,我最喜愛的歌星是小天王周杰倫??赡茉S多人無法接受他吐字不清楚的音樂風格,但我卻不這樣認為。每個歌星的唱歌風格是截然不同的,可能偏重于大眾化,對于唱歌應該咬字清楚的觀念逐漸深入人心,猛得冒出一個與眾不同的唱腔,大家難難免接受不了。但是經(jīng)過近10年的努力,周杰倫的“咬字不清”似乎也成為了流行、時尚。甚至還有許多歌星效仿。不過那畢竟是模仿,原版的也永遠是周杰倫了。

就這樣,我們便從他的音樂世界中開始鑒賞音樂的美吧。

一首完整的歌,創(chuàng)作出來需要下很大的功夫。作曲家要將美麗的音符重新組合,排列順序才能寫出動聽的樂曲。

比如古代的俞伯牙和鐘子期。俞伯牙善于鼓琴,鐘子期善于聽琴,伯牙的琴曲,意之所到子期聽音便能心領神會,所謂高山流水,無不極盡!

有時候,每首歌并不是第一耳朵就能聽出它的好聽與否,而是大家總是盲目地聽取別人的意見,便在腦海中形成一種影象,告訴自己這首歌好聽與否。

我只是希望全世界的人都可以聽音樂,都可以聽懂音樂,都可以為了音樂而想象,為了音樂而放飛自己,放飛屬于自己的理想!

我喜歡音樂,在眾多鋼琴曲中,唯喜歡《水邊的阿狄麗娜》。這是保羅尚勒維作曲,是理查德·克萊德曼的成名曲,作者是賽內維爾。

阿狄麗娜來自于希臘的神話故事。傳說很久以前,有個孤獨的塞浦路斯國王皮格馬利翁。他雕塑了一個美麗的少女,每天對著她癡癡地看,竟愛上了少女的雕像。他向眾神祈禱,真誠和執(zhí)著感動了愛神阿佛洛狄忒,賜給了雕塑以生命。從此,國王和少女幸福的生活在一起。

優(yōu)美,令人心醉的《水邊的阿狄麗娜》。

欣賞音樂的體會篇七

昨天是20xx年的第一天,天氣好冷呀,但是,晚上,我和爸爸還是懷著無比興奮的心情去欣賞理查德。克來德曼的.新年鋼琴音樂會。

到上海大舞臺時,里面已經(jīng)坐了很多人,有大人,還有像我這樣的小孩,他們都在等音樂會開始呢。我們坐了一會,演出就開始了,一位老先生走了出來,他向大家鞠躬示意,原來他就是克來德曼先生,在場的人熱烈鼓掌。他開始表演了,一連彈奏了好幾個曲子,但我都沒有學過,他的手指在琴鍵上飛舞,好快呀,我都看呆了,最讓人興奮的還是十個小同學與老先生一起表演鋼琴曲了,他們一起彈了“我愛北京天安門”,我好羨慕他們呀,克來德曼先生的鋼琴實在彈得太好了,不愧為鋼琴王子,我一定要向他學習,好好練琴。

欣賞音樂的體會篇八

音樂是一種美妙的藝術形式,具有無限的魅力和能量。它可以讓人們感受到各種情感,從而帶來無窮的樂趣和愉悅。對于我來說,欣賞音樂是一項非常重要的生活習慣,不僅可以放松身心,還可以提高自己的審美和文化素養(yǎng)。在這篇文章中,我將分享我對欣賞音樂的一些心得和體會。

第一段:音樂能帶給我什么

對我而言,音樂是一種連接情感和靈魂的力量。當我聽到一首動人的曲子時,會感覺到自己仿佛被帶到了另一個世界,似乎好像眼前呈現(xiàn)出的不再是這個世界的瑣碎,而是萬物之間的本質和關聯(lián)。這種感覺是獨特的,不同于任何其他的藝術形式,如畫作或文學作品。與此同時,音樂還能給我?guī)砭裆系膯⑹竞托撵`上的安慰,可以讓我忘卻一切煩惱和憂慮,享受一份純凈的自由和放松。

第二段:如何去欣賞音樂

欣賞音樂需要一定的技巧和方法。對于我來說,最重要的是要有耐心和開放的心態(tài)。當我第一次接觸一種新的音樂時,會試著去深入了解它的背景和意義。我會了解作曲家的生平和創(chuàng)作背景,了解其所處的時代和其作品所傳達的文化價值。然后,我會對其風格和表現(xiàn)手法加以分析,在聽到它時更能夠了解其內涵和情感。此外,我還經(jīng)常尋找和分享一些有趣的音樂演出和音樂會,以便了解和欣賞不同類型和風格的音樂作品。

第三段:不同類型的音樂

跨越不同年代和文化背景的音樂作品都有其獨特的魅力,可以讓人們體驗到一種不同的文化氛圍和美學體驗。對于我來說,我最喜歡的音樂類型是古典音樂。它不僅有一種樸素和深刻的情感表達,而且還包含了一種超越時空的氣息。此外,我還喜歡流行音樂和爵士樂,這兩種音樂都表現(xiàn)了對生活和人性的深刻洞察和關懷。無論我聽什么類型的音樂,都能夠獲得一種獨特的情感和審美體驗。

第四段:欣賞音樂的好處

欣賞音樂有很多好處。首先,它可以增強自我意識和審美品位,促進思考和創(chuàng)造力的發(fā)展。其次,它可以緩解壓力和焦慮,幫助人們更好地管理情緒和情感。更重要的是,它可以帶給人們一種純凈的樂趣和快樂,使我們更加充實和愉悅地生活。

第五段:總結

欣賞音樂對我影響非常深遠,它讓我更加熱愛生活并感受到自己所處的文化和歷史。我渴望進一步了解和欣賞各種類型和風格的音樂作品,從而更好地理解和體驗世界的多樣性和豐富性。我相信,通過長期的欣賞和體驗,我會成為一個更加文化和藝術的人,我也將始終珍視和喜愛音樂所帶給我的一切。

欣賞音樂的體會篇九

走進音樂的世界,我隱隱約約聽到一種輕柔但略帶悲傷的歌曲進入我的耳朵。那就是《月光曲》。

在《月光曲》柔弱的音調中,我聽出了貝多芬的'悲傷,他一個人獨自在一個小屋里,面對著雙耳失聰?shù)膽K痛事實,彈奏著舉世聞名的《月光曲》。在悠揚的歌聲中,不僅帶有悲傷,還有一絲堅強和失落。

在優(yōu)美的音符中,我聽出了李清照的婉約與堅強。她在宋王朝腐的敗的危急時刻,對茍安的南宋統(tǒng)治者發(fā)出“汝為誤國賊,我為家人破”的怨憤之言。隨后,丈夫去世,她經(jīng)歷了人生的種種苦難,但她仍然沒有失去“生當作人杰,死為鬼雄”的豪心壯志,即使多了一絲憂傷。

我聽出了大文豪李白與好友汪倫送別時不舍的心情?!疤一ㄌ端钋С?,不及汪倫送我情”,李白與汪倫原本不相識,來此后才萍水相逢,卻一見如故。臨別之際,兩人依依不舍。李白并沒有因此對生活失去希望,在他50多歲時,用出言驚人的“白發(fā)三千丈,緣愁似個長”來抒發(fā)自己的憂愁。

我聽出了蘇東坡“但愿人長久,千里共嬋娟”的美好祝愿。他獨自一人背井離鄉(xiāng),那種寂寞和對家鄉(xiāng)親人的思念有誰能感受到?他與貝多芬一樣,一樣的寂寞,一樣的無助。

在寂寞人靜的時候,點著微弱的燈光,聽著《月光曲》再伴著香濃的咖啡,那是一種何等的意境。

欣賞音樂的體會篇十

直到學了音樂好多年后我才清楚,我所學的這些是屬于古典音樂的'范疇,當然不可以望文生義的理解為古代而經(jīng)典的音樂,而是狹義的古典,特指發(fā)端于17-18世紀的歐洲,由我們所熟悉的巴赫、貝多芬、莫扎特、舒伯特等大師群體所創(chuàng)造的那些文明成果。那不是僅僅學幾首名曲,而是從記譜法到音樂理論、音樂作品、教學系統(tǒng),創(chuàng)作方法、審美原理以及哲學思想一整套的體系。

西方的進步不僅僅是科技和政治,而是全方位的,就說西方那些音樂大師們吧,也真是能干,短短二百多年的時間把他們的音樂文明發(fā)揮到登峰造極的高度,每一個人都是一座山峰讓人無法企及。如果說我們五千年的音樂文化浩如煙海,而西方大師們每個人都是一片深海。我們這些音樂后人掉進這一片片海里除了接受已沒有其他任何選擇的余地。一些搞民族音樂的總習慣說借鑒西洋什么手法之類,我總以為那不過是阿q式的精神勝利法而已,不是借鑒,而是在西洋音樂體系框架下還能保留多少民族元素的問題。

上大學時王澍老師給我們講西方音樂史,曾經(jīng)帶領我們“認祖歸宗”,從我們的師承關系逐級追溯,還真能追溯到貝多芬、巴赫等師爺,著實讓我們又新奇又有點自豪。天天與大師同行,時時與大師對話,那真是一段沉迷的時光。

但學府之外音樂界卻熱鬧的多,八十年代伴隨改革開放,人的思想趨于多遠,音樂也日趨多元,流行音樂已經(jīng)開始已不可阻擋的勢頭而風靡,我們這些人便如衛(wèi)道者一般還堅持著一份清高與孤傲,對流行音樂抱著一份輕視與排斥。

上大學前我常去山東藝術學院學習單簧管,有一次琴房外面有人大聲唱了一句當時很火的流行歌,頓時很多琴房門口探出一個個腦袋,有一位教聲樂的老教授立刻出來追查,那位唱歌的學生如大逆不道滿臉愧疚,趕緊承認錯誤。大概老師是怕把嗓子唱壞吧,聲樂,也就是美聲唱法和民族唱法是用假聲,而流行歌用真聲是也。

孩子很喜歡音樂我甚感欣慰,以為我那許多沒有實現(xiàn)的夢有所安放了,我拼命上課,教學生也教孩子,教樂器也教聲樂,家里便琴聲歌聲不斷,感覺如魚得水漸入佳境??墒侵饾u的孩子對所學的這些失去了興趣甚至產(chǎn)生了反感,再三聲明自己將來不這樣用假聲唱歌,尤其令人沮喪的是她竟說聽著這樣捏著嗓子唱歌就令人惡心。

我是深深驚異于這世事的翻覆,兩代人僅差二十多年,鴻溝竟至于如此深闊。莫非是我真的老了?跟不上時代潮流?思想保守?多年古典音樂的浸潤已使我油鹽不進了嗎?我要重新審視這一切了。

不知道是不是感情的原因,這過程異常的順利,很快我的藝術觀便產(chǎn)生一次極大的轉變。突然發(fā)現(xiàn)流行唱法或通俗唱法(我現(xiàn)在把它叫做自然唱法)不是比美聲唱法更具備藝術的本質嗎?藝術是講究一個“真”字的,但這真卻怎么能排斥表現(xiàn)手法即聲音的真實呢??藝術是最講究個性的,沒有個性就沒有藝術,但假聲又有多少個性呢?現(xiàn)今不是都在抱怨那些美聲民族歌手千人一面不分彼此嗎?自然唱法用的是自然的真聲,表達自然的真情,只為黎民舒心聲,不為帝王唱贊歌,這不正是最高的藝術境界嗎?美聲不是藝術的全部,無論哪種唱法都只是藝術的一種表現(xiàn)手段而已。

至于孩子,我怎么會再去勉強她去學不喜歡的美聲呢?人各有夢,那精美絕倫的美聲咱就舍棄了吧。

欣賞音樂的體會篇十一

音樂課堂教學是教師與學生共同完成知識、技能訓練的過程,教學過程中,除了相對單純的知識和技能之外,體現(xiàn)更多地的是對藝術美的意識教育,也就是我們通常所說的審美教育。這種審美教育貫穿于整個音樂教學過程,對增強音樂教學效果,培養(yǎng)學生全面發(fā)展,引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用?,F(xiàn)將我平時積累的一些做法與各位共享。

“樂由情起”,這句話是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動著無數(shù)顆童心,正是這情讓孩子們深入地挖掘音樂的內涵,進而為提高學生的音樂素養(yǎng)鋪路搭橋。“情”更是藝術創(chuàng)作的靈魂,它引導學生感悟作者的創(chuàng)作意境。音樂課上根據(jù)音樂創(chuàng)設相應的情境、意境,使學生對音樂作品的內涵達到一定的認識,才能感受到音樂作品抽象的美。學生接受美的教育,就能夠提升審美情趣。

興趣是創(chuàng)新的基礎和源泉,成功中的喜悅和樂趣,會極大地喚起學生的創(chuàng)新熱情,課堂中我的評價極為開放,而開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。烏申斯基說:“沒有興趣,被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿?!敝茖W家愛因斯坦也曾講過:“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力,引發(fā)學生的好奇心,這就需要教師創(chuàng)設好情景。

在學生的座位排列上我也有所改變,將傳統(tǒng)的成排成行的座次形式改變成”擁抱形”,”圓形”的座位層次。這些做法不只消除了教學中師生間相互交往,相互合作的心理障礙,而且還大大的縮短了師生間的心理距離,在”互動式”教學模式的啟發(fā)下,為創(chuàng)設與教學內容相符合的情境。這種形式的排位方法,學生的興致得到極大地提高。

著名的教育學家蘇霍姆林斯基說:“在每個孩子心中最隱秘的一角,都有一根獨特的琴弦,撥動它就會發(fā)出特有的音調?!边@就說明充滿豐富感情色彩的課堂教育活動,總能打開師生之間、學生之間心理交往的渠道,形成真誠、信任、民主、和諧、愉快的課堂氛圍。為改一改以往教學形式單一、教學氛圍緊張嚴肅的局面,我根據(jù)學生認識“最近發(fā)展區(qū)”為學生提供豐富的材料,從學生喜聞樂見的實物、實例入手,采用講故事、聽音樂、做游戲、角色扮演等多種形式,營造和諧、生動、有趣的課堂氛圍,激發(fā)學生學習的興趣,喚起學生思維的能動性。

所以,和諧愉快的音樂教學氛圍是傳遞藝術的無聲媒介,是啟迪智慧的無形鑰匙,是陶冶情操的潛在力量,能使教與學主體雙方產(chǎn)生情感上的交融和思想上的共鳴,使教師教得輕松,學生學得扎實。

教學語言是傳遞知識,交流信息的媒介,起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環(huán)節(jié)。語言是師生交往的第一要素,清晰的抑揚頓挫的語調和優(yōu)美流暢的語言表述,往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應,也容易激發(fā)學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有著控制、引導學生學習的魔力?。因此,要使自己的課堂教學活動達到預期的目的,就要講究語言藝術的美。

1、音樂教學氣氛渲染

好的課堂氣氛,令學生如沐春風,如飲甘泉,人人輕松愉快,個個心馳神往,因此音樂教師運用語言藝術渲染教學氣氛就顯得非常重要。例如,在課堂上往往看到這樣兩種不同的場面:有的教師精神飽滿生動傳情,學生情緒高漲,注意力集中,教與學都沉浸在一種輕松愉快的氣氛之中,都積極開啟智能的機器,共同探索著知識之迷;有的教師則不甚得法,講的口干舌燥,聲音嘶啞,而學生則毫無反映,整個課堂猶如一潭死水。

2、音樂教學肢體語言

音樂教師的肢體語言是教學的無語匯,它借助表情、眼神、舉止、手勢、儀表等手段來傳達感情,是一種具有較高審美價值和感情交流價值的溝通工具。研究表明,充滿生氣和激情的教師會極大地喚起學生參與學習的積極性,使教學生動活潑,避免學生感到學習枯燥乏味。

音樂教師的動姿藝術可根據(jù)動作部位不同分為以下若干種類:身體動作――通過軀干和四肢的動作變化來傳遞信息,包括手勢步抬與頭姿等。面部表情――通過臉上肌肉變化,眉、眼、口、鼻的活動和形狀變化而傳遞信息。教師的面部表情是學生在課堂中體驗教師情感過程的“溫度計”,眼睛是心靈的窗口,透過這扇窗口師生之間有效地交流了大量的情感信息。

教學語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。有人說:“教師的語言如鑰匙,能打開學生心靈的窗戶;如火炬,能照亮學生的未來;如種子,能深埋在學生的心里?!辈诲e,教師在整個教學過程中,通過教學中的多種語言的完美結合,使本來就“美”的音樂更錦上添花。

當然,音樂課堂教學與審美教育不僅僅包括以上所講的幾個方面,作為審美教育它在整個音樂教學過程的各個環(huán)節(jié)中,應當一切都按照美的規(guī)律,符合美的特性來進行。讓學生在美的情境中獲得知識,接受美感的熏陶,培養(yǎng)美的創(chuàng)造力。

首先中國民族民間音樂源遠流長,蘊藏深厚的文化底蘊,我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能,同時運用優(yōu)秀的民族民間音樂實施美育,這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性,用民族民間音樂來培養(yǎng)學生的審美情趣,通過審美的陶冶達到思想的升華。

其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作為審美教育為主導者的教師,既要有相當水平的專業(yè)知識,還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當?shù)慕逃虒W方法才可能把握住作品精髓之所在,做到言簡意賅,幫助學生正確理解作品的歷史背景,主題思想,分析音樂的各種表現(xiàn)手段,同時掌握正確的欣賞方法,領略韻味,理解作品豐富的表現(xiàn)力,把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計,合理布局,重點突出,深入淺出,只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美,同時也能體驗到學習過程的韻律美。

最后教師要充分意識到學生是審美的主體,運用本民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣,不僅可以發(fā)散學生的思維,增加教育的內涵,更重要的是它有利于引起學生的共鳴,教師要善于抓住這一點,培養(yǎng)學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果,最終實現(xiàn)綜合審美的目的。

總之,運用民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣,這不僅是個美學問題,同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂,打開民族民間音樂文化的寶庫,從中吸取營養(yǎng),才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情,才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現(xiàn)我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。

欣賞音樂的體會篇十二

這是我選修課電影音樂賞析的結課論文,因為夜奔是我最喜歡的電影之一。

“那個大雪的夜晚,當我一個背轉身,我和林沖既是生離…也是死別了。這些年,我的夢,始終是在那條雪夜的道路上無止境的奔跑,或者夢見自己趕赴醫(yī)院見他最后一面,握住他的手,對他說出,我的愛?!?/p>

每每聽到結尾,幽遠深沉的大提琴獨奏,加上少東的這段獨白,眼淚總是止不住掉下來,為了那段如泣如訴獨白式的音樂和沒有結果的愛情。把《夜奔》的原聲帶下到mp3里,在高三最暗淡無光的歲月里,我總是獨自站在教學樓寂靜的走廊上向遠方的黃昏凝望,耳邊來回重復著這盤原聲帶,看著凄艷的晚霞一點點染紅那個南方城市溫潤氤氳的天邊,心里涌出無數(shù)細碎紛亂的情緒。電影音樂里,有咚咚鏘鏘的鑼鼓聲,那是女主人公英兒最愛的昆曲,好戲開場前,總是這樣喧嘩而熱鬧。可每每戲一散場,哀婉舒緩的大提琴獨奏就會響起,是曲散人終的不勝寂寥。那是中國式的家常喜樂和西洋式戲終謝幕的鮮明對比。

——很久沒有給你寫信了,你好么?

——知道金秋是你的歸期,心里有莫名的高興。

——我該送什么當作見面禮?

——真是不可思議,我們那么熟悉,怎么可能還沒有相遇。告訴我,你最想念什么,關于家鄉(xiāng)的事。

——我離家太久,家鄉(xiāng)對我,比異國還要陌生。很多看來理所當然的情感,其實并不純粹。比方鄉(xiāng)愁,親情。雖然讀過許多對它的描述,但我找不到屬于它的聲音,顏色和氣味。還有愛情,理所當然的愛情。這對我是另一個諷刺。我的感知依靠接觸,好比琴弓壓在弦上擦出來的聲音,至少我可以聽見它,感覺到它震動我的指尖和胸口。我不迷戀虛構的世界。

——你的話讓我慚愧,我是這樣心甘情愿的沉迷在一個虛構的世界里,那些戲臺上的忠義和情愛。昨天看了《牡丹亭》的尋夢,還是哭了,比起現(xiàn)實生活,我更熟知那些戲曲故事里的人,他們的悲喜冷暖,有時候一句唱詞就能讓我落淚。我但愿你,不至于覺得我可笑。

——不。也許我回來,是為了在家鄉(xiāng)埋一滴眼淚,好讓我這一生,也有鄉(xiāng)愁。

影片一開頭,就是這樣大段大段的男女主人公對白,優(yōu)美的如散文詩。畫面是少女英兒汽車老式自行車,馳騁在陽光明媚的春;天津港輪渡,從美國回來的翩翩少年,肩上背著大提琴,那是他的生命。背景音樂是《鄉(xiāng)愁》,低回百轉、淡淡縈繞的鋼琴單音旋律重復,后來配之以宛轉悱惻的小提琴獨奏,如男女主人公對話的一問一答,是靜謐恬美如詩的絮語。隨之是《試探》,是慌亂不安、略顯雜亂卻清新可愛的鋼琴獨奏,像水面劃過的波紋,像極了少女英兒的嬌羞歡喜。接著少東遇到了林沖。

——也只有林沖。

——我始終想知道,當你的眼睛觸到林沖的那一霎那,你究竟看到了什么。

——我不是看,我是聽。我對聲音極其敏感,一開始我被他唱腔驚駭。我問:它聲音從哪里來?它離得那么遠,聲音卻可以像一根錐子直錐進我的心里。我不知道他在唱什么,可是我竟然聽到他胸口一種郁悒和悲憤,那是千軍萬馬化作一滴男兒淚,那是暗夜孤身被棄置在荒野里的悲涼。我能懂??帐幨幍呐_上,連一塊簡陋的布景都沒有,但那是一個世界,隨著他的肢體,他的眼神,我像被催眠一樣,接受一切他給我的想象,山路,廟門,月冷星稀的寒夜,他存心要逃。

蒼涼的唱腔,是昆曲名段《林沖夜奔》。那個男子,沒有名字,僅僅因為這段戲唱得好,就被叫做林沖。少東本是酷愛西洋音樂的新派少年,卻在時空交錯中,被舞臺上咿咿呀呀的那句“望家鄉(xiāng),去路遙”擊中了聽覺,兩個靈魂不同卻同樣寂寞的男子,在昆曲的張力沖擊下,靈魂撞擊,并開始異質的如血聚匯與交融……“只緣感君一回顧,使我思君暮與朝”,所有的故事追根溯源,都起自于一次偶然。也許音樂沒有文化背景、國度之分,我們聽不懂非洲黑奴在唱什么,但在他們控訴般的嘶吼鳴叫中,就是有那樣莫名的、直達生命的力量,讓我們潸然淚下。

三個人開車漫無目的走,唱著那段“望家鄉(xiāng),去路遙”。那時的他們三個心里都滿是快樂,也因此注定三個人糾纏的一生。在快樂的時候有誰會想到分離的時刻?記得在很多失望沮喪的時候,那曲美麗的《接觸》給了我莫大慰藉,第一小提琴獨舞般以張力極強的弦音奏出鮮明的主旋律,隨后眾多小提琴以較弱音應和之,長笛在其中若隱若現(xiàn),那樣如泣如訴的旋律,讓我總有種重生后像朝霞再次走去的感覺,腦海中是三個年輕人如花燦爛的面龐。

可能因為從小學習小提琴的緣故,對小提琴總是鐘愛莫名。也許一家之言失之偏頗,覺得鋼琴更適合表達細水長流的生活狀態(tài),花好月圓,安寧清朗,小提琴更能表達人性深處如泣如訴的細膩感情,比如滄海桑田,大起大落,多年重逢,物是人非,那樣微妙的弦音,撕扯著心靈最深處的回憶。

然后是原聲音樂《隱藏》。凄涼低回的小號兀自響起,點綴以蜻蜓點水般的鋼琴音,欲說還休的隱忍無奈,就像兩男一女間纏繞的感情線。他愛林沖,卻有沒有勇氣沖破阻力,在那個雪夜,終于錯過了自己的愛;她也愛著林沖,可是她知道,他不屬于她的世界。他只是她一直迷戀的虛構的世界的一個情結。而這個結太沉重,單純的她沒有解開的能力。他也解不開,所以他只有逃,也只能逃。他他她。人生總像一個圓,轟轟烈烈后總會回到起點,我們還是什么都沒有,什么都沒有。

后來,少東回了美國,英兒留在家里繼續(xù)給他寫信,林沖在街頭流浪。

于是穿透一切的大提琴低沉響起,震撼人心的力量覆蓋了所有紅塵紛擾,化為年老的少東孤獨的回憶。他坐在三塊墓碑中間,畫外音在說:有人經(jīng)過,問我這是誰的墓。我會告訴他,這里一個是我的妻子,一個是我的愛人。一個是追尋著自己的,一個是自己追尋但是只能逃避的。

這樣的生命,也許充滿了憂傷與遺憾。然而,也是這樣的憂傷與遺憾,完滿了生命。忽然有種細膩的感情,悄悄的,蠶食心靈。似乎整顆心被這感情占據(jù)著,即使掙扎到筋疲力盡,也無法擺脫。這一種感情,是感動,是孤獨,或者憂傷。那是一種讓人忍不住想流淚的感情。

也許我們所需要的也許只是個可以讓我們此生安定的避風港。在那里我們可以停泊,可以走出那一生的迷霧。

在那里,我們不需要夜奔。

靠在一起,感受微溫。

記得當時電影做后期時,那群中國臺灣非常熱愛文藝電影的影人為音樂費盡腦筋。制作人徐少功找到姚謙,姚謙又找了曾經(jīng)寫下非常經(jīng)典的電影主題曲《新不了情》的音樂大師鮑比達合作,將中黃磊飾演的大提琴家所代表的西方音樂和尹昭德飾演的昆劇名角所代表的中國傳統(tǒng)戲曲,兩種東西方的元素巧妙融合,果然做出了人人稱道的經(jīng)典原聲,而且獲得第46屆亞太影展最佳音樂獎。

謝謝他們,用音樂和影像的力量,潤澤了曾經(jīng)干涸的心靈。

欣賞音樂的體會篇十三

作為一個“必修”的校選修課,這個學期我上的是xx老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學習下來,雖然未必獲得什么所謂的人生感悟,又或者所謂個人修養(yǎng)的提高,再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的,而且,由于閱歷的問題,我們也真的聽不入耳,記不上心。但是,xx老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。

一個學期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解,到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力,或許真的是這樣:我們不一定都要成為音樂家,但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式,可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋,能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。

一開始上課,xx老師就給我們說到:“本學期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的,這些東西一個學期也學不了。同學們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動,充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力,緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情,又或者能獲得一些體會是最好的事情了。”的確,正如老師所說,音樂藝術只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西,賦予太多就成了累贅,欣賞就更是無從談起。

爾后,老師給我們聽和講解拉各種民族音樂和傳統(tǒng)音樂,并教會我們該如何去欣賞他們,那些曲調中又有何種意義。不同于越來越浮躁的現(xiàn)代音樂,無論是我們國家自己的民族音樂,如信天游、走西口、各種民族的特色音樂等;又或者是西方的許多傳統(tǒng)音樂,如膾炙人口的貝多芬等人的音樂,都是貼近我們的生活,蘊涵著各種各樣的情感和寄托。通過xx老師的講解,我們可以真正地體會到其中的精神,而不是以前的似懂非懂,甚至把這些音樂當成噪音。如此,我們了解了許多,而音樂欣賞的趣味,也由其獲得。

學習過程中,我們除了對音樂的學習欣賞,同時也對各種樂器也認識啦一下,中國的傳統(tǒng)樂器:最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等,塤,以及管、蕭、笙等,讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見,如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等,總之,時代的發(fā)展,樂器也是一個最好的見證者。

再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的,就像紅花總要有綠葉來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》,鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞,如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。

這學期的音樂欣賞課一眨眼就即將結束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結。這個學期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點,從這個起點出發(fā),我的音樂之旅才剛剛開始。

欣賞音樂的體會篇十四

此次到濟南聽課,確實收獲頗多。下面談一下自己四點較大的感想:

一、真摯的情感永遠讓人覺得美、讓人感動。比如《新疆好》,課堂上展示出的淳樸、自然、真誠與簡單讓人特別感動,聽完這節(jié)課許多人都情不自禁地隨歌而舞、隨歌而和。

二、教師要提升專業(yè)技能,老師的專業(yè)技能是決定課的優(yōu)劣的重要因素之一,唱、彈、跳要有拿手絕活。比如上《放牛山歌》的老師那優(yōu)美的竹笛聲讓聽課者都陶醉在其中,流連忘返。

三、教師應加強對教材內容的理解、把握能力,重點、難點的把握與突破能力,教學環(huán)節(jié)設計自然流暢的能力。比如在《乃呦乃》這節(jié)課中,教師抓住歌曲的特點:節(jié)奏,并在情境中教學,讓學生在高昂的興趣中自發(fā)地學習,教學效果非常好;而在李路老師的《牧童》利用多媒體教學,給學生欣賞了很多生動活潑動漫,優(yōu)美的草原風景,并學唱了《放牛歌》使學生置身與音樂的學習、音樂的活動、音樂的體驗之中。把課堂展示得有聲有色,精彩紛呈。以至于在課堂中,學生的困惑還沒有得到解決,學生的思考還不夠深入,學生沒有得到進步或者發(fā)展,教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環(huán)節(jié)的學習。在這樣的課堂中,更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習,學生是否得到進步,學生學得是否快樂。始終被老師艱難地拖著走,越到后來越顯得在應付老師,讓上課和聽課的人都覺得很累。

四、教師要注重自己專業(yè)知識的系統(tǒng)構建,才能理清音樂的脈絡,不致造成學生思維的混亂。比如《小夜曲》一課中老師要求學生為樂曲分段伴奏,但是沒有給學生一個統(tǒng)一的標準,學生說什么答案的都有,后來老師自己的分段也是沒有以同一個標準分段,給人一種混亂的感覺。而在《三個和尚》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育,注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏,將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化,發(fā)揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合,將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中,把他們從座位上解放出來,蹦蹦跳跳進入音樂的世界,在輕松的氛圍中得到審美愉悅。

根據(jù)自己初步的體會,我覺得自己應該從以上幾個方面努力,不斷提升自己的教學水平。很感謝學校給我這次聽課學習的機會,讓我有信心為我校的音樂教育事業(yè)做出應盡的責任與義務。

欣賞音樂的體會篇十五

在老師的講解和引導下,我通過對《音樂鑒賞》這門課程的學習,讓我對音樂有了新的認識和新的體會,改變了我對音樂的欣賞角度和對音樂的審美觀。其實,正如老師所講的那樣,音樂無時無刻都在們身邊,伴隨著我們成長。今天我就來談談音樂與我的關系及我對音樂的感悟和認識。

我認為在所有的藝術里,音樂是最有感覺的,而感覺又是一個無形的東西,它是最容易融入進你的靈魂深處。音樂是充滿著靈性的,和其他藝術的表現(xiàn)形式都不一樣,而且它和任何藝術之間都有著“通感”。這就是音樂的藝術魅力所在,音樂是具有靈性的。一個真正懂音樂的人,他對于音樂的欣賞不會停留在音樂表面,而是融入到音樂中去體驗音樂的美,體驗音樂帶來的美感。通過音樂來提升我們的審美判斷力,培養(yǎng)出優(yōu)雅的品性和高尚的氣質。

我想音樂作為一種藝術,帶給我們的有時候不僅僅是美感,更重要的是一種精神。對于我而言,雖然平時很喜歡聽音樂,主要是聽一些流行音樂,對于所聽的這些流行音樂也僅僅只是用來愉悅,用來放松一下心情,因而只停留在喜歡聽的層次面上,而沒有正真去融入到音樂中去欣賞它。因此對音樂并不了解,沒有體驗到音樂給我?guī)淼拿栏泻蛢r值。而是通過老師對音樂鑒賞課的講解和引導,讓我對音樂的欣賞有了新的想法和認識。我漸漸地就被它吸引了,它讓我再次感受到音樂的魅力。在課堂上老師給我們看了許多音樂鑒賞的視頻,每次看完視頻,老師都會給我們分析一下該如何去欣賞音樂和感受音樂給我們帶來的體驗。老師不但教給我們一些基礎知識以便我們更好的學習,還讓我們認真的看音樂視頻的講解,通過這些視頻中一些很出名的音樂大師的講解,給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器及不同地域的民族音樂文化。這不但使我們了解一些民族音樂,也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢!就這樣,漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解,也懂得了鑒賞音樂的方式方法,并且在通過課堂上看視頻以及老師的講解。通過一個學期對《音樂鑒賞》課程的學習,我漸漸的對音樂文化知識有了很多的了解,讓我了解到了更多種形式的音樂。同時,讓我感受到了音樂的魅力所在,改變了我對音樂的看法和欣賞角度,提升了我對音樂的審美觀,也讓我的藝術修養(yǎng)得到了很大的提高。

在音樂鑒賞課上通過看音樂鑒賞視頻以及老師的講解分析,讓我對我們國民族音樂也有了更深的認識。以前我總覺得民族音樂不好聽,總喜歡聽一些流行音樂,很少去了解我們國家的民族音樂。因此對于許多具有民族色彩的音樂總是聽不懂。和大多數(shù)年青人一樣,我們總喜歡聽一些流行音樂,不懂得去欣賞一些具有特色的民族音樂,而對民族音樂知識的了解實在是太少,甚至說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。而通過老師的講解看音樂鑒賞視頻及這一段時間的學習,我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人,及民族音樂文化的博大精深。我被民族音樂深深地吸引了!這也讓我深刻的認識到學習民族音樂文化對提升我們音樂素養(yǎng)及審美觀的重要性。在很大程度上,提升對于民族音樂文化的認識和了解,增強我們對民族音樂的鑒賞水平,可以更高層次提高我們的對音樂的欣賞水平及培養(yǎng)我們優(yōu)雅的人格品性和氣質。通過這學期的學習也讓我了解了一些不同地域具有特色的民族音樂文化。如我國民歌浩若煙海,有內蒙民歌的豪放、遼闊,江南民歌的婉轉、秀麗,陜北民歌的高亢、奔放,云南民歌的明麗、清新,新疆民歌的活潑、歡快,無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗,甚至體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面,民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風格特色,這也是不同地域的民族音樂文化的魅力所在,正是因為這樣,音樂的元素才會豐富起來,否則再有的歌曲總有一天也會聽“膩”的,歌曲的境界我認為還是音樂元素的多元化,這也正是我國民族音樂文化豐富多彩,博大精深的原因。

其實,音樂時時刻刻都在我們身邊,只是我們沒有走進音樂,沒有融入到音樂中去,沒有從欣賞的角度去感受音樂的美妙,從而感受不到音樂的存在。然而伴隨著社會的不斷發(fā)展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為人們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏,如同生命里的行進步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂,尋找那片屬于自己的天地。對于大多數(shù)人來說,音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分,可以更好的幫助我們緩解工作中的壓力,減輕了精神上的負擔。在日常學習和生活中我們可以深刻的感受到音樂存所在的意義,在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁和學習疲勞的時候聽一些輕音樂不但能放松心情還能讓我們平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態(tài),作為一種感情重要的存儲和表達方式,也越來越受人們的歡迎,這也是音樂能成為我們生活中不可或缺的一部分的原因,它為我們的人生生活添加了豐富的色彩。

談到我們國家的古典音樂,我們可以體味到中國古典音樂的美。笛聲的清脆,簫聲的深沉,琵琶的錚錚之音,這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙,體味到古典音樂的魅力所在。我還記得在課堂上老師給我們講了中國傳統(tǒng)的古典音樂——《梁?!?。這是一首值得讓人細細品味的優(yōu)秀名曲。它源自于一個古老而優(yōu)美動人的民間傳說:講述了一對青年男女因無法與封建禮教的婚姻約束作抗爭,最終化為兩只蝴蝶的一段凄美的愛情故事。整首曲子富有豐富的創(chuàng)作靈感,時而歡快,時而悲憤,時而舒緩,時而激昂。從旋律風格的變化中可以領悟到,劇情也是一起一伏地在變化。悠揚的笛聲中,我們仿佛可以看到一對青年男女在花間嬉戲的場景;悲涼的曲聲中,我們也能感受到祝英臺因梁山伯的離去而萬分悲傷。曲子的最后一段也表現(xiàn)出一絲欣喜的韻味,那是兩人雙雙化蝶后所表現(xiàn)出來的對美好愛情的向往與渴望。除了《梁?!芬酝?,我們也通過看視頻欣賞了其他的古典音樂,如鏗鏘有力、催人奮進的《十面埋伏》等。

對于這門《音樂鑒賞》課程的學習之后,給我的體會就是它改變了我對音樂的看法和欣賞角度,讓我對音樂的欣賞有了更高層次的認識。我認為欣賞音樂最重要的是要走進音樂,融入音樂的靈魂中去感受音樂,去感受音樂所要傳達的思想。而對于音樂高層次的審美追求可以使人的精神得到升華,情操受到陶冶,生活也將變得更加豐富而充實。

我認為音樂它不僅是一個有靈魂的東西,它還蘊含了豐富的思想,音樂更是對生活的真實反映。以前的我對音樂不理解,只知道聽一些流行音樂,而忽略了聽一些我們國家比較經(jīng)典的民族音樂,總是覺得民族音樂不好聽,沒有更好的去了解和欣賞我們國家的音樂文化。而現(xiàn)在在老師的引導下,我開始學會從欣賞音樂的角度去融入音樂,去感受音樂所要表達的內容。如果只是單純的聽音樂,而聽音樂的目的只是為了愉悅心情,而不懂得去欣賞音樂,這樣的話你永遠也不能走進音樂,永遠也不能體會到音樂給我們帶來的美妙。

當我們真正的懂得了該如何去欣賞音樂的時候,我們才發(fā)現(xiàn),只有真的理解了音樂所表達的情感,才能真正的從心里感受它所帶給你的美感。總的來講,我對音樂的感受就是音樂不僅給了我們另一個世界,還給了我們一個想要多大就有多大的世界,在那里,我們可以擱下所有的憂愁和煩惱,快樂成長。音樂是充滿著靈性的,和其他藝術的表現(xiàn)形式都不一樣,而且它和任何藝術之間都有著“通感”。同時,音樂帶給我們的有時候不僅僅是美感,更重要的是一種精神。

《音樂鑒賞》這門課就這樣結束了,真的有些不舍,因為這門課讓我感受到了音樂的魅力所在,改變了我對音樂的看法和欣賞角度,提升了我對音樂的審美觀,也讓我的藝術修養(yǎng)得到了很大的提高。同時也非常感謝老師的講解,讓我對音樂有了新的認識。其實,音樂一直都在我們身邊,需要我們去感受和體會。

欣賞音樂的體會篇十六

回顧以往的音樂教學過程,感到自己有很多的不足之處,尤其在教學中時常會遇到這樣的苦惱:學生不理解內容,自己還教得特別累。拿到了新教材時,一開始還是很茫然的,不知如何去教。細看后覺得新教材與以往的教材相比,更適合學生的年齡特點,更生活化,大眾化。每一課的插圖都很新穎,很有趣。在教學中,我就感到,新教材一定要用新的觀念去理解它,要用新得方法去教學生。

在舊的“課標”里,我們更多的是強調學生對知識的掌握,而忽略了學生對知識的建構過程。學生只是知道“唱”,老師一句學生一句,學生可以不用書本,不用耳朵聽琴,就能夠學會一首歌曲。而我們會很少讓學生去體驗“為什么?”這樣就導致了,教師成為了課堂的主導者。課堂的模式基本上是老師在臺上拼命講,唱,學生在下面很安靜的,很乖的聽或者是機械化的跟唱,我們經(jīng)常用“這個時候,除了老師的歌聲和琴聲,教室里靜得連一根針掉在地上”的話語來贊揚課堂的良好。

很少會在這個時候考慮到讓學生去親自體驗,去自己學會一首歌這一個過程。而“新課標”,恰恰好是要求我們,以學生作為課堂的主導,盡量創(chuàng)造機會讓學生去主動建構知識?!案淖冞^去給一條魚給學生的做法,而是教會學生如何去捕魚”。教師在教學的過程中,更多的是充當一個幫助者,或是拐杖的作用。把建構知識的主動權交回給學生。于是,我們就有了新的教學模式。例如:“探究式教學”、“小組合作學習模式”。這些教學模式的開展,能夠大大的提高學生的興趣,從而提高積極性。

比如說,我在這最近的一兩年里,在課堂教學中,逐步讓學生自己聽琴聲,自己模唱旋律,或者一句句唱樂譜,小組合作學習,之后給予獎勵的方式進行教學。有了成功感之后,絕大部分的學生的積極性得到了很大的提高,使學生主動學習,遇到新的歌曲的學習,能夠躍躍欲試,搶著出來給大家范唱。而我的主要工作就是“伴奏”,還有就是“及時糾正錯誤”,比如,“音高不到位”,比如,“節(jié)奏唱得不太好等問題”。

一節(jié)課下來,老師輕松,學生開心。在欣賞課的教學中,學生依然是欣賞的主體。但是,學生的欣賞,審美是有個體的差異的。這些都與他們的閱歷,文化背景,家庭教育,音樂技能,基礎知識有關。一首樂曲,不同的學生會有不同的感受,我會讓他們用語言,肢體,或者是圖畫,或提供樂器給學生的方式表達出來,但是,不會給予絕對的評價。因為,藝術本來就沒有絕對的“好”與“差”。

當然,不是說,新的教學模式都是好的,舊的就都不是好的。也不是說,我們的每一節(jié)課都要進行探究和小組合作學習。沒有任何一種教學模式會比另一種模式顯得更加高貴。也所有的內容都適合讓學生去探究。一些很容易的知識和一些很難的知識都沒有必要讓學生去探究。太容易了,浪費時間;太難了,脫離了學生的實際。“探究”達不到實際的效果。只有中等難度的問題,才比較適合讓學生去探究。而且,考慮到各方面的問題,一個學期,我們能有幾次很成功的“探究式教學”和“小組合作學習模式”就已經(jīng)很好了。

我們不能因為提“新課標”而把過去所有的東西都否定掉。其實,如果從教學效率上來說,講授式教學模式(滿堂灌)是最有效率的,一節(jié)課下來,能教唱好幾首歌。最終,我們教學的目標,就是為了讓學生能夠掌握好知識,以及讓學生能夠讓所學的知識解決實際問題,能夠提高他們的素質和修養(yǎng),有高尚的情操。只要是能夠達到這個目的的教學模式,我認為,都應該是好的教學模式。

一堂課四十分鐘,讓小學生每時每刻都注意聽講,整整的全神貫注的滿四十分鐘聽講是不可能的。他們的特點是好動,愛玩。因此音樂教學活動應該是過程與結果并重。教師作為教學的組織者和指導者,是溝通學生與音樂的橋梁。教師在教學形式設計上應靈活多樣,應根據(jù)不同的教學內容和教學目標,采用與之相適應的教學組織形式,創(chuàng)設充滿音樂美感的課堂環(huán)境。例如,在課堂上,我結合自己的專業(yè)特長,放開身心與孩子們一起唱、一起跳,常常快樂地說:“今天老師為大家表演節(jié)目?!?/p>

節(jié)目的表演形式豐富多彩,有時是對所學新歌進行深情范唱,有時是跳一段優(yōu)美的舞蹈,有時師生互動做游戲。我的參與常常得到學生們的陣陣喝彩。我的參與、師生的互動,使學生熱情高漲、興趣盎然,拉近了師生之間的距離。讓學生在玩中學,在學中玩!怎樣能讓學生玩得好,學得好呢?怎樣能將兩者結合在一起呢?這可以說是我每節(jié)課都要去考慮的問題。

因此我將培養(yǎng)學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要位置,使學生在參與表現(xiàn)中享受快樂,在實踐創(chuàng)造中獲得啟迪。教師在與學生“玩”的過程中,不僅能將新的教學內容與知識技能展示給學生,而且還能使教師成為學生的“合作伙伴”,與學生建立“朋友式”的良好關系,使音樂課堂變得更加溫馨與快樂,從而取得事半功倍的效果。

對于學習方法的探索,是一條很漫長的道路。我會從一點一滴做起,為學生開辟了一個自由發(fā)展的空間,使他們能在這個空間里暢游;做好學生的導航者,引路人,使他們能尋找到正確的方向。

欣賞音樂的體會篇十七

時光荏苒,忙碌中20xx--20xx年年度的腳步已經(jīng)悄然走遠。我們在過去的一年當中忙碌著、辛苦著、奔波著,同時也收獲著,新的學年即將開始,我們在制定“宏偉藍圖”的同時也不要忘記回顧上一年的苦辣酸甜來激勵和鞭策自我取得更大的提高。下頭我就把本年度的工作做簡要的匯報總結。

一思想政治方面

在這一個學期里,我在思想上嚴于律己,熱愛黨的教育事業(yè)。進取參加各類政治業(yè)務學習,努力提高自我的政治水平和業(yè)務水平。服從學校的工作安排,配合領導和教師們做好校內外的各項工作。關心團體,以校為家。響應學校號召,進取參加學校組織的各項活動,注重政治理論的學習,以進取的態(tài)度參加教育活動,認真記讀書筆記,并結合自我的實際,做出深刻剖析,所寫材料受到局領導和同志們的好評。配合組里搞好教研活動,抓住每一個學習的機會提高自我的業(yè)務水平。每周按時參加升旗儀式,從不缺勤。服從學校安排,人際關系融洽。

二師德方面

在德育工作方面,我認為,什么樣的教育,出什么樣的人才。在教育改革的潮流中,我認為:“教書育人”首先是育人,然后才是教書。作為“音樂教師”首先是教師,然后才是音樂。而“音樂教育”是經(jīng)過音樂的手段去塑照人、培養(yǎng)人、造就人的教育。所以音樂是手段,育人才是目的。關心、熱愛,做孩子們的好朋友。記得有一位老教師以往對我說過:“雖然你應對的是四、五十個孩子,他們的本事水平高低不等,但在家長的眼中他們卻是唯一的,是完美的,我們不要在心里就給劃分出等級,那樣做對他們是不公平的。說我們教師這個職業(yè)神圣是因為我們的工作完全是良心活,沒有辦法去準確地衡量!”我認她的話,所以我用愛心澆灌稚嫩的花朵,課堂上嚴格要求,課下每一個孩子都是我的朋友,一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉,我經(jīng)常聽孩子們說:“教師,如果能每一天每一節(jié)課都是你給我們上課那該多好呀!”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得!

三教育教學方面

抓好課堂教學,提高課堂效益.音樂課的資料是豐富多彩的,它的最大特點就是經(jīng)過藝術活動來調動人的興趣,打動人的情感,讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征,“新標準”把“情感態(tài)度與價值觀”放在課程目標的首位??墒窃诂F(xiàn)實音樂教學中,也有對它興趣索然。藝術教育對于提高的全面素質有著其她教學不可替代的特殊作用,音樂教育屬于藝術教育的范疇,是學校進行藝術教育的重要途徑之一。所以,如何使音樂教育在素質教育中發(fā)揮進取主動的作用,作為一名音樂教師,我覺得如何抓好課堂教學,提高教學效益這是重中之重。為此本學期來,我進一步貫徹落實新的課程改革標準,深入鉆研教育教學大綱,訂閱很多與自我教育教學相關的報刊雜志,認真細致地備好每一堂課。本學期我所承擔的是三至六年級的音樂教學課程,根據(jù)不一樣年級的不一樣特點進行教學。如三年級由于年齡較小,新課程教材資料靈活、涉及面廣,如果教師不進行有效篩選的話,本學期教學時間這么短,肯定不能完成。

時間進行節(jié)奏問好及練習,這個項目十分喜歡。

我總在出示節(jié)奏類型后,請嘗試拍打節(jié)奏,親身感受節(jié)奏帶來的美感,再由互相啟發(fā)評價,最終由教師講解,授以正確的做法。這個看似簡單的節(jié)奏練習一旦融入思維的過程,就變得其樂無窮了。介紹樂理小常識。在歌曲教學中,常會遇到一些標記,如:反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它們的作用對于小來說比較深,我常用漂亮的小卡片寫上符號與同學交朋友,以形象的富有童趣的語言來表達符號的用法,學起來就不會如食雞肋一般索然無味。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓整體感知樂曲,說說聽后的感受,你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱,以及歌曲的教學,在教學時有針對性,學習的難度降低了,效率提高了,興趣更濃厚了。在教學過程中,既要經(jīng)過音樂到達教人的目的,又要經(jīng)過教人來更好地學習音樂。

四教科研繼續(xù)教育

我經(jīng)常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料,以便讓能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品,從而增長見識,并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還能夠讓適當?shù)亟佑|一下電腦音樂。此外,我還很注意自身的學習。如:參加市里的音樂教研活動;練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網(wǎng)里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。我克服各種困難,進取學習各種音樂教育理論,利用間隙時間練習聲樂技巧,為教學工作做好充實準備??朔щy學習計算機二級半,以適應當前教育的形式。

五其它及獎懲情景

舞蹈教學仍舊是本學年的工作重點.為了讓舞蹈隊的孩子能夠學到更多、更新的知識,我放棄個人休息時間外出進修,這樣的我站在課堂上無愧于自我也無愧于孩子,孩子們在我的課堂上學到的舞蹈不會是過時的,我也不是在吃自我的老底兒,而是把新鮮的果實摘給孩子們,讓活力和活力在舞蹈的課堂上涌動。

六、努力目標

1加強自身音樂素質的訓練,摸索出一套適合我自我的特長和教學方法。

2、在教學中踏實教課,利用各種方法,培養(yǎng)學生各種本事和思想的提高,爭取多講公開課和參加活動,以錘煉自我。

七、不足方面

1、教學方面不夠精,有待提高和加強。

2、性格方面還不夠開朗和樂觀,有待改善。

我是一個對團體充滿了熱情的人,勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風,助人為樂是我的歡樂之本,只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失,把他完成好。走過的這一年是幸福的,因為在這一年當中我付出著、收獲著、歡樂著、提高著,在即將到來的新學年,我同樣會用心去應對,用我的全部熱情來澆灌我深愛著的事業(yè)。

總之,我相信勤能補拙,以及在領導和同志、家人的信任和關心、幫忙下,我會更上一層樓,不斷的提高。

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