禮貌是社會交往中必不可少的素質，我們需要時刻注意自己的言行舉止。在寫總結之前，我們應該先梳理好需要總結的內(nèi)容和重點。以下是一些經(jīng)過篩選的總結范文，希望能夠給大家提供一些新的思考角度。
對藝術的體會篇一
教育部頒布了《3—6歲兒童學習與發(fā)展指南》（以下簡稱《指南》）?！吨改稀分荚趲椭變簣@教師和家長了解3—6歲幼兒學習與發(fā)展的基本規(guī)律和特點，建立對幼兒發(fā)展的合理期望，實施科學的保育和教育，讓幼兒度過快樂而有意義的童年。下面談一談我學習《指南》藝術領域后的一些想法。
《指南》中藝術領域分為兩大部分，一是感受與欣賞，二是表現(xiàn)與創(chuàng)造。每一部分用兩個要點來闡述。在每個要點里再根據(jù)幼兒的三個年齡段設定了“學習與發(fā)展目標”，告訴我們?nèi)齻€年齡段幼兒藝術教育大致可以達到什么樣的發(fā)展水平，而達到這樣的水平我們可以根據(jù)教育建議采取哪些有效的措施和手段。這些詳細、具體的內(nèi)容，為我們一線幼兒教師指明了藝術教育具體的實施方向與方法。教師知道可以對不同年齡的孩子有哪些藝術方面的合理期望，這樣實施藝術教育活動時就更加得心應手，同時也能與家長進行更為科學的互動，幫助幼兒獲得更好的發(fā)展。
《指南》藝術領域“感受與欣賞”部分的目標提出，“喜歡自然界與生活中美的事物”“喜歡欣賞多種多樣的藝術形式和作品”。教育建議中指出：“和幼兒一起發(fā)現(xiàn)美的事物的特征，感受和欣賞美?！?/p>
法國著名雕塑家羅丹有句名言：“美是到處都有的，對于我們的'眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。”當今繁華奇妙的大干世界里，美無處不在，關鍵是培養(yǎng)善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛。因此，教師和家長要創(chuàng)造條件讓幼兒通過參觀、旅行、散步等方式接觸多種藝術形式和作品，接觸山水、田野、公園、校園、動物、商店、街道、展覽館、民間藝術、節(jié)日活動、民俗文化活動等自然環(huán)境和人文景觀中美的事物，以及體會生活中的喜、怒、哀、樂。引導幼兒尋找美的事物的特征，并用自己的語言、動作等描述它們美的方面，如顏色、形狀、形態(tài)等，學會用心靈去發(fā)現(xiàn)美、感受美和欣賞美。
1、關鍵詞：藝術感受
2、我的考慮
（1）理解幼兒藝術學習的基本特點
（2）觀察并解讀幼兒的藝術學習
（3）思考并實施支持性的教育策略
（4）反思教育行為的有效性
3、我的思考
（1）這個藝術活動的內(nèi)容是幼兒喜歡的嗎？
（2）這個藝術活的方式是幼兒喜愛的嗎？
（3）幼兒經(jīng)常選擇、參與藝術區(qū)域活動嗎？
（4）活動中幼兒是否專注于探索工具材料嗎？
《指南》的學習讓我意識到：孩子就是民族的未來，我們要了解孩子的身心發(fā)展規(guī)律，一切從有利于孩子的發(fā)展角度出發(fā)，反思我們過去的做法，刪減不利于孩子發(fā)展的因素，俯下身子，傾聽孩子的心聲，了解他們的需求，給孩子真正需要的關愛，向孩子們學習，創(chuàng)設符合孩子發(fā)展需要的課程、環(huán)境、區(qū)域，讓課程回歸幼兒的經(jīng)驗，提供孩子操作的機會，讓孩子通過與環(huán)境、材料相互作用來獲得經(jīng)驗，讓幼兒自主參與，引導孩子主動學習、探索，成為生活、學習、游戲的主人。
對藝術的體會篇二
第一段：介紹藝術墻概念和重要性（200字）
藝術墻是指用各種藝術品裝飾的墻面，可以是繪畫、照片、雕塑、文化遺產(chǎn)等。藝術墻不僅可以給房間增添美感，更重要的是它可以讓我們更好地體驗生活，感受藝術之美，讓日復一日的生活變得更為有趣和充實。通過對家居環(huán)境尤其是空白的墻面進行裝飾美化，使用者可以創(chuàng)造出自己獨特的視覺效果和感覺體驗，同時還可以獲得心靈上的慰藉和安撫。
第二段：構建藝術墻的方法和注意事項（300字）
在構建藝術墻時，我們要先選擇一個恰當?shù)奈恢?，如客廳、書房、走廊等，然后再選擇適合自己的藝術品，如畫作、裝飾品等，最好是帶有我們個性和情感的創(chuàng)意品。在選擇藝術品時，可以嘗試用不同的材料、顏色、形狀和大小來創(chuàng)造出豐富多彩的效果。但需要注意的是，不要讓藝術品之間的空間過于擁擠，顯得雜亂無序，應根據(jù)整體的風格和色彩搭配來進行合理組合。同時也要注意保證藝術品的層次感和均衡性。
第三段：藝術墻的設計效果和功能（300字）
藝術墻可以為我們的空間增強藝術感和生活氣息，同時也能引領我們進一步思考和思考人們在生活中的真正需求、感受和思考。它可以激發(fā)我們對美麗事物的敏感度和欣賞度；它可以提升我們的裝修品味和品位；它可以給我們帶來壓力釋放和精神調整的功能。
第四段：藝術墻對心靈的作用（200字）
藝術墻不僅可以改善我們的環(huán)境，還可以影響我們的心靈。藝術品不僅是一種裝飾品，更是一種心靈美的享受。在觀賞藝術品的同時，我們還能感受到其中所傳達的情感和信息，增加生命的色彩和意義。藝術墻的存在也提醒我們要經(jīng)常關注我們的內(nèi)心世界，保持良好的心理狀態(tài)。
第五段：總結（200字）
藝術墻是一種全新的生活美學方式，它可以讓我們的生活變得更加精彩和豐富。構建藝術墻既需要靈感，又需要我們的創(chuàng)造力和創(chuàng)新精神。只有通過不斷的嘗試和精益求精才能夠打造出最理想的藝術墻，同時讓它成為我們的生活靈感源泉和精神寄托。無論從藝術墻的設計效果和功能還是對心靈的作用多方面來看，它對我們的生活都有著非常重要的作用。
對藝術的體會篇三
藝術導論是一門關于藝術的學科，通過學習藝術家的作品和創(chuàng)作過程，我們可以更好地理解藝術的本質和意義。在學習過程中，我們不僅僅是被啟發(fā)和感動，更是通過自己的親身體驗，從藝術家的角度來理解藝術。下面將從五個方面來闡述我對藝術導論的心得體會。
首先，藝術導論讓我認識到藝術是多樣和多元的。在課堂上，我們接觸了各種類型的藝術作品，如繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等等。每種藝術形式都有其獨特的表達方式和風格，通過欣賞和分析這些作品，我發(fā)現(xiàn)藝術不僅僅是美的表達，還有著深刻的思想和內(nèi)涵。例如，在學習繪畫時，我們了解到不同藝術運動的典型作品和特點，從中我深刻體會到藝術家思想的傳達和社會背景的反映。這讓我意識到藝術具有廣泛的話題和審美標準，不同文化背景和審美觀念下的藝術呈現(xiàn)也有所不同。
其次，藝術導論讓我認識到藝術是需要時間和精力的投入的。在學習藝術導論的過程中，我們需要大量的時間來閱讀和研究藝術家的作品和背景知識。通過深入了解藝術家的創(chuàng)作過程和靈感來源，我才能更好地理解和欣賞他們的作品。當我看到一幅繪畫作品時，我不再只是注意其表面的美感，而是思考藝術家的用意和創(chuàng)作背后的內(nèi)涵。這種深入的思考和觀察需要我們花費時間和努力去理解和學習。
第三，藝術導論讓我認識到藝術是可以改變世界和人們的思想的。藝術家通過他們的作品表達了自己對社會現(xiàn)象、人生哲學和人類命運的思考和感受。在學習藝術導論的過程中，我們了解到了一些影響深遠的藝術家和他們的作品。例如，在學習現(xiàn)代藝術時，我們了解到了畢加索、達利等藝術家的作品對現(xiàn)代藝術產(chǎn)生了重要影響。他們的作品挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)審美觀念，引發(fā)了人們對藝術定義和社會問題的思考。這讓我認識到藝術的力量和影響，并激發(fā)了我對藝術創(chuàng)作的興趣和激情。
第四，藝術導論讓我認識到藝術家是需要不斷探索和嘗試的。通過學習藝術家的作品和創(chuàng)作過程，我明白了藝術家并不是一成不變的，他們需要不斷地探索和嘗試新的藝術形式和表達方式。藝術家們通過實踐和實驗，不斷發(fā)展和演變自己的創(chuàng)作風格和技術手法。例如，在學習雕塑時，我們了解到了不同時期的雕塑作品和技法，從中我明白到藝術家的創(chuàng)作是一個不斷迭代和創(chuàng)新的過程。這讓我明白到要成為一個優(yōu)秀的藝術家，需要有持續(xù)的創(chuàng)新和不斷探索的精神。
最后，藝術導論讓我認識到藝術是需要欣賞和交流的。在學習過程中，我們不僅僅是獨自欣賞和思考藝術作品，更是通過和同學們的討論和交流來加深對藝術的理解和感悟。通過與他人分享自己的觀點和看法，我可以從不同的角度和觀點來審視藝術作品，并提升自己的藝術品味和見識。藝術不僅僅是個體的表達，更是需要與他人共享和傳播的。
總而言之，藝術導論讓我從多個角度和層面去理解藝術。通過了解藝術家的思想和作品，我明白到藝術不僅僅是一種表達，更是一種改變和影響的力量。通過學習和交流，我逐漸提高自己的欣賞能力和審美標準。這門課程不僅僅是對藝術的一個認識，更是一次對自己思維和審美觀念的洗禮和提升。
對藝術的體會篇四
不知不覺中一學期的中國戲曲藝術賞析課程接近了尾聲，還清楚地記得，在教務處網(wǎng)站上查到自己可以選修到+++老師的課的時候開心的樣子，當時我對于這么課程充滿了好奇與期待，現(xiàn)在我對這門課程更多的則是的回味與不舍。
在三個月前，“戲曲藝術”對于我來說還是一個遙遠而陌生的概念。就像老師開玩笑時說過的，“每次看到電視上有戲曲表演就會毫不猶豫的換臺”，但是經(jīng)過老師十次課上對戲曲知識的細心講解，和對幾部經(jīng)典序曲作品的`介紹和評析，我對戲曲藝術有了更多的了解，也漸漸的對它產(chǎn)生了濃厚的興趣。
在短短十堂上，我不僅學到了生旦凈丑、各大行當?shù)葢蚯ＷR《三；岔口》、《智取威虎山》等經(jīng)典劇目；許仙、白娘子等等的戲劇人物，更重要的是我對中國的傳統(tǒng)文化，尤其是傳統(tǒng)美學有了一個全新的認識。
還記得老師在課堂上為我們做的精彩示范，讓我第一次零距離接觸了戲劇，老師一舉一動，一顰一笑的美讓我被戲曲藝術的古典美感所征服。最令我記憶猶新的是有一次課上，老師將校藝術團的優(yōu)秀學生演員帶到課堂上為我們演出，近距離地欣賞到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《貴妃醉酒》，堪稱經(jīng)典，讓我認識到戲曲藝術其實離我們并不遙遠，只是我沒有用心去體會，去欣賞。
欣賞戲曲藝術的過程是一個蕩滌心靈的過程，也是一個享受美的過程，在這個過程中我對我為之自豪傳統(tǒng)文化有了更深的理解與感悟，所以我想對余老師表示我最真摯的謝意。
最后我想對戲曲藝術賞析課提出一個小小的建議：老師在以后的授課過程中能不能抽出一些時間來教授我們一些基本的戲曲表演動作或簡單的唱段，因為我相信大家都對戲曲的學習充滿了好奇，希望能夠親身體會戲曲藝術的魅力。
對藝術的體會篇五
“把課堂還給學生，讓課堂煥發(fā)出生命的活力”是新課改的靈魂。課堂是師生互動的舞臺，教師應該教會學生學習策略、方法，將學習的時間、空間還給學生，讓學生自主學習，自主探究，養(yǎng)成良好的學習習慣，這樣才能提高我們的課堂教學質量。在教學人教版小學語文四年級下冊的《魚游到了紙上》一課時，我大膽地進行了嘗試，首先讓學生自主學習，讓學生交流學習發(fā)現(xiàn)，學生通過讀書很快就了解了課文的主要內(nèi)容（課文講了我認識到一個聾啞人，他喜愛畫魚，畫技高超，畫出的魚就像真的一樣等內(nèi)容）。學到這里，學生已基本掌握了文章的內(nèi)容，此時，我便相機引導：“同學們讀懂了這第么多內(nèi)容，很不錯，但是用心讀書的孩子才能讀出問題來，你們能嗎？”我這樣一提，學生就明白的我的意思，馬上又拿起書讀了起來，很快又提出了：“為什么聾啞人他的畫技高土超？魚怎么會游到紙上？題目是什么意思？題目又說明了什么？……”這些問題不是學生容易解決的，于是，我鼓勵學生充分發(fā)揮集體智慧，用小組學習的方式引導學生探究。在探究中，學生很快抓住了文中的重點句，如：“他老是一個人呆呆地站在魚缸邊，靜靜地看著金魚在水里游動，而且從來沒說一句話”，“他好像和金魚已經(jīng)融為一體了?！?，“魚游到紙上，先游到心里”等。學生從這些重點句子中體會到聾啞青年觀察金魚時入神著迷；畫魚時全神貫注，一絲不茍，把金魚畫活了；他作畫到了癡迷的境界，物我兩忘；看魚、畫魚持之以恒，堅持不懈。這也正是聾啞青年之所以畫技高超的原因：專注和勤奮。而且也是他贏得了大家贊嘆的原因。這樣通過讓學生進行探究，教師點撥，使學生達到了共識：聾啞青年的專注和勤奮，才練就了高超的畫技（把魚畫得栩栩如生）、執(zhí)著追求的品質，并受到感染。學習了課文后，我給學生提出了這樣的問題：說說你平時做事情是怎么做的，結果怎樣？學了這篇課文，你有什么收獲？讓學生去反思自己的生活、指導生活。
對學生來說，有計劃的學習要比無計劃的學習好得多。有些學生學習毫無計劃，腳踩西瓜皮，滑到哪里算哪里，根本沒有真正認識到有計劃學習的重要性。高爾基曾說過“不知明天該做什么的人是不幸的”，所以教師要引導學生進行有效的學習。首先確定學習目標，有了目標，就有了學習的保障。目標可分為短期和長期，先制定短期目標，在短時間內(nèi)可完成的一個小目標，然后再制定長期目標，讓自己的學習一步步從小目標走向大目標；其次引導學生恰當?shù)匕才哦囗椚蝿?，使學習有序的進行。這樣，學生在學習的過程中就能夠不斷發(fā)現(xiàn)自己學習上的優(yōu)勢和劣勢，優(yōu)勢繼續(xù)發(fā)揚，劣勢進行克服，長期以往，學習效率就會提高，學生良好的學習習慣也就會得到培養(yǎng)。
我常常告訴學生，做任何事情都應該做到有條不紊、有序有章。學習也是一樣，有了計劃，我們就會按計劃進行學習，就會合理安排學習時間。這樣，我們的學習就不會盲目，學習效率就不會低下，學習成績也會大大提高。例如：我在每學期開學初，針對自己所教的課程特點，在學生拿到課本后，先讓學生瀏覽目錄后統(tǒng)觀全書內(nèi)容，然后根據(jù)自己的學習基礎與學習特點，制訂一個短期學習目標，等學習兩周左右時間后，再讓學生制訂長期目標，并要求學生們必須按照自己所制訂的目標進行學習，經(jīng)過幾年的嘗試，我覺得效果很好。
提高課堂學習效率，一直是我們教師所追求的目標，但是要切實做到提高學生課堂學習效率，必須做到：
1、首先最關鍵的就是教師能否對課堂教學中學生的主體地位充分的認識，最大可能地調動學生學習的積極性。提高課堂學習效率不能走形式，不能刻意追求課堂氣氛的火暴熱烈。課堂是師生思維火花碰撞的場所，一切的發(fā)展都應順其自然。教師創(chuàng)設教學情境是為了激發(fā)學生的學習興趣；但是真正引領學生探索思考的、牽著學生思緒走的還是教師精心設計的一系列有價值的問題。“問題”要集中體現(xiàn)本節(jié)課內(nèi)容的主體和生成背景，通過引導啟發(fā)、為學生搭建“思維平臺”，幫助學生學習、促進學生的認識發(fā)展。
2、其次是，提高課堂學習效率，教師還應該提升課堂教學的高度。教師只有恰當?shù)靥嵘虒W的高度，才能促進學生能站在一定的高度上思考問題，也就是促使學生的思維始終處于最近發(fā)展區(qū)。從面促進學生邏輯思維得到提升，創(chuàng)新能力得到發(fā)展，真正做到厚積薄發(fā)！
3、作為一名語文教師，無論是在教學還是在生活中，都應該時刻以學生為本，因勢利導，充分挖掘教材，把探究的權利交給學生，充分利用學生已有的情感經(jīng)驗來深化課堂教學內(nèi)容，這樣，既有利于提高學生的探究能力和解決問題的能力，也有利于培養(yǎng)學生的學習態(tài)度和語文素養(yǎng)。
4、教師可以利用多媒體課件資源。但是要依據(jù)自己的課堂需要重新整合課件內(nèi)容，形成新的、能夠滿足自己教學需要的多媒體課件。
適當?shù)厥褂谜n件，課堂效率也會提高。
教學的'實質是交際，是師生之間情感、思想、信息的雙向交流，教與學是互動且不可分割的過程，教學中的溝通和合作，互動與交往是教學的互動性的體現(xiàn)。教學過程是師生交往互通信息、共同發(fā)展的過程，學生不是配合教師上課的角色，而是具有主觀能動的人。教學并不是教師將已經(jīng)掌握了的知識通過灌輸?shù)姆绞絺魇诮o學生，而是一種教師與學生之間、學生與學生之間、教師與教師之間不斷交往、建構的過程。課堂教學中應注意以下幾點：
（1）廣泛參與。在這個過程中，教師要盡可能引導學生主動參與的教學活動，只有參與才能互動，只有參與才能實現(xiàn)主體發(fā)展，學生的參與面要達到80%以上。
（2）形式多樣。教師或有針對性的恰如其分的提出問題，或組織學生討論交流，或鼓勵學生自己實驗探究，或組織學生小組合作，同時鼓勵學生既要大膽表達自己的見解，又要虛心傾聽他人意見，反思自己的見解，形成共識，從而較好地實現(xiàn)人際互動、合作學習。
（3）及時反饋。教學過程中及時反饋，加強學生間的合作，形成相互激勵教學相長的師生關系。反饋應包含在師生之間，生生之間，形式多樣如個別交流、組內(nèi)交流、質疑、傾聽、訓練等。
另外，平等、和諧的師生關系，可以促使自主學習得以更好進行。人格平等是任何形式的基礎教育中師生關系的基礎；平等的對話、探討和引導、尊重和信任學生是平等交往的基礎。教師要由教學中的主角轉向現(xiàn)代的學生發(fā)展的促進者，參與者，合作者；尊重學生的人格，關注個體差異，滿足不同學生的學習需要，從而建立一種和諧的、民主的、平等的師生關系。師生平等和諧、互尊互愛有利于營造一個能激勵學生探索的良好氣氛，讓學生感到?jīng)]有思想負擔，敢想、敢說、敢問，也有利于創(chuàng)新教育成為可能和事實。
讓學生真正成為學習的主人。讓他們學會、會學、樂學，
在愉快中反省，在探索中提高。
對藝術的體會篇六
首先，學生先闡明一點，藝術創(chuàng)作的源泉是生活，這是顯而易見的、老生常談的話題了。藝術創(chuàng)作的源泉離不開生活、離不開基于生活環(huán)境而衍生的想象。所謂想象，是藝術創(chuàng)作的源泉。想象引發(fā)情感，而情感推動想象，二者結合，才體現(xiàn)出作品的“意”。搞藝術創(chuàng)作是要經(jīng)常深入生活的，從生活到藝術是不斷熟悉藝術規(guī)律和駕馭藝術規(guī)律的過程。在這里插一句話，在藝術領域里，我想我永遠是一名學生。因為我的欣賞水平、對生活的認知以及社會經(jīng)歷是遠遠不夠的，甚至說是極度匱乏。不過在此我還是愿意談談我對藝術創(chuàng)作源泉的一點理解。
先說藝術創(chuàng)作的主體—藝術家。真正的藝術家應是用閃爍著靈感火花的審美感性，超乎常人的真知灼見，巧奪天工的表現(xiàn)技法，創(chuàng)造出絢麗多彩的具有震撼力的藝術作品，來體現(xiàn)自然界和生活的真趣與美。提到此處，我的腦海中浮現(xiàn)出一張照片，就是宣傳希望工程的那張大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光獨到攝影藝術家我不知道他的姓名和經(jīng)歷，但我能體會到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的東西的人。姑娘的那種強烈渴望知識的眼神、破舊的桌椅、粗糙的緊握鉛筆的小手感動了無數(shù)人。這比千言萬語的宣傳文字還要有效果。這不就是基于貧困地區(qū)人們的生活境況所創(chuàng)作出的東西嗎？真正的藝術品，是有著最高層次境界的。
它不應是作品本身所表現(xiàn)出的物體在世間的價值和效用等關系。應首先用情感來體驗其意義上的形式美，這才是藝術品的真正意義，所以不能只用耳聽眼看，還要用心去理解，感悟其不光是技巧的表現(xiàn)，他是超乎自然之表面現(xiàn)象的一種最高層次的人類思想情感精神的表現(xiàn)形式。藝術家不是商人，藝術是用來欣賞的不是實用的，人為的再造自然，就要懂得生活與藝術的融合方為自然，健全偉大的藝術，又應必然是生活的反應，所以說“讀萬卷書行萬里路”。這就是藝術實踐的重要性。一個從沒有出過遠門的不諳世事的人，能窩在家中寫出一部探險小說嗎，顯然是不可能。記得我在上初中的時候，曾試著寫過懸念探險題材的小小說，但都無疾而終，不知道下邊構思什么?，F(xiàn)在想想，當時的自己很蠢，沒有那方面的經(jīng)歷，寫的東西自然是沒法看，措辭和構思太幼稚了，而且很容易出現(xiàn)故事框架上的漏洞。所以生活實踐是藝術創(chuàng)作的根基。沒有這些，藝術就像是沙漠上的宮殿，再豪華也有一天會倒塌的。
再舉一個最簡單的例子，我上小學的時候，每次學校老師組織出游后都會讓我們寫一篇日記或作文，那是因為我們有開心游玩的體會。而每次我們都會寫得很好。有生活，就有藝術創(chuàng)作的靈感。還有關于繪畫。畫家為什么總去野外寫生？無外乎找靈感找題材。包括國畫、素描、速寫都是這樣。這其中國畫更需要對生活的體會和想象，欣慰有很多國畫并不是寫實性的，說通俗些就是很多國畫不是照著東西畫的。鐘馗捉鬼、八仙過海能有真實的形象嗎？這就說明藝術創(chuàng)作也不光是來源于真實生活，也有很多基于生活境況上的個人想象。繪畫，從生活到寫生、速寫再到創(chuàng)作，其間的路是很漫長的。創(chuàng)作就是表達作者的思想感情，山水畫就是“物與神會”緣物寄情。這也是一個積累的漫長的過程。
我是一個90后年輕人，當然很關注社會上的一些時尚流行的事情。就說現(xiàn)在社會上有很多人搞行為藝術，其實這種“藝術”中，是有很多糟粕的。比如前兩年有人在眾目睽睽下宰牛，然會鉆進鮮血淋漓的牛肚子中，現(xiàn)場的村民有很多人當場崩潰。我真是無語，這叫什么行為藝術，有什么生活經(jīng)歷讓你有這種強烈的藝術創(chuàng)作的欲望？是回歸母體嗎？還有濱江道上的模仿妖媚女人“妖嬈姐”（他是個50歲左右的男人）我覺著這就是很多人擺噱頭為了出名所想出的手段完全談不上基于生活所創(chuàng)造的“藝術”。與之相反，想起20xx年火起來的一首《丁香花》，感動了無數(shù)聽眾，這首歌的作者唐磊就是有這樣一個他深愛的身患絕癥的女友，生活中苦痛的經(jīng)歷讓他有了對人、對生活的認識，才創(chuàng)作出了這樣一首感人肺腑的歌曲。還有80年代流行的混血兒費翔唱的《故鄉(xiāng)的云》，還有《酒干倘賣無》，感動得無數(shù)聽眾熱淚盈眶，有那種生活體會，才能有如此鮮活和真樸的藝術表現(xiàn)力！
論文寫到這，已近尾聲。對于藝術的理解我剛剛起步，還有很長的一段路要走。這段路，就是生活實踐，生活經(jīng)歷。有豐富的經(jīng)歷就不會缺乏藝術創(chuàng)作的靈感和藝術水準。因為它是取之不盡用之不竭的源泉。這些就是我對藝術創(chuàng)作源泉的`認識。
對藝術的體會篇七
第一段：引入
藝術是人類表達思想和情感的媒介，是一種源于內(nèi)心的創(chuàng)造力的產(chǎn)物。在藝術導論課程中，作為一位學習藝術的學生，我通過學習和思考，對藝術家的心得體會逐漸加深。在此，我將分享我的一些思考和體驗，以便更好地理解藝術的本質和藝術家的心態(tài)。
第二段：藝術家的靈感來源
藝術家創(chuàng)作的靈感來源豐富多樣。一方面，他們可能受到自然景觀、人類生活、歷史事件等外部事物的啟發(fā)。例如，弗朗西斯科·戈雅的作品《第三五月》描繪了1628年馬德里饑荒的情景，表達了他對社會不公和人們苦難的關注。另一方面，藝術家也可能受到內(nèi)心世界的驅動，通過直覺和感覺來創(chuàng)作。文藝復興時期的畫家米開朗基羅通過思考和想象塑造了他的作品《大衛(wèi)像》，并賦予了它一種超越現(xiàn)實的氣息。這些例子表明，藝術家的靈感可以來自外部世界，也可以來自內(nèi)在的思考和感受。
第三段：藝術家的感知和表現(xiàn)能力
藝術家有一種特殊的感知和表現(xiàn)能力，他們能夠用各種形式和媒介表達他們的創(chuàng)造力和情感。這就是為什么有時我們會被某幅畫所吸引，或是會為一首音樂而感動。藝術家通過顏色、線條、音符等元素來創(chuàng)造出作品的美和情感。在創(chuàng)作過程中，他們也可能會面對挑戰(zhàn)和難以克服的困境，但通過不斷思考和嘗試，他們可以將自己的創(chuàng)作表達得淋漓盡致。例如，梵高的繪畫作品《向日葵》以其豐富的色彩和強烈的筆觸展現(xiàn)了他內(nèi)心的激情和不安。藝術家通過他們獨特的感知和表現(xiàn)能力，將抽象的思想和情感轉化為具體的形式。
第四段：藝術家的價值觀和思維方式
藝術家的創(chuàng)作不僅受到他們的感知和表現(xiàn)能力的影響，還受到他們的價值觀和思維方式的影響。藝術家可能會通過作品來表達他們對社會問題、人類生活和道德價值的思考。例如，畢加索的作品《格爾尼卡》反映了他對西班牙內(nèi)戰(zhàn)的悲痛和憤怒。同時，藝術家的思維方式也會影響他們的創(chuàng)作風格和創(chuàng)作方法。一些藝術家可能更偏向于傳統(tǒng)的技巧和形式，而另一些可能更注重實驗和創(chuàng)新。例如，杰克遜·波洛克以他的滴畫技法創(chuàng)造了抽象表達主義的新風格。藝術家通過他們的價值觀和思維方式，以及對不同風格和技巧的運用，塑造了藝術的多樣性和豐富性。
第五段：對藝術家心得的總結
通過學習藝術導論和思考藝術家的心得，我深刻地理解到藝術是一種源于內(nèi)心的創(chuàng)造性表達。藝術家通過他們獨特的靈感、感知和表現(xiàn)能力，以及價值觀和思維方式，將他們的創(chuàng)造力和情感轉化為具體的形式。藝術不僅僅是一個物質對象，更是一種思想和情感的傳達。通過欣賞和理解藝術，我們可以從藝術家的視角去思考和感受世界。無論我們是創(chuàng)作藝術還是欣賞藝術，都可以從藝術家的心得中不斷探索和學習，從而更好地理解藝術的魅力和意義。
對藝術的體會篇八
參加工作接近兩年了，也上了很多課，但對于課堂的教學藝術，卻是個門外漢。這次有幸拜讀這本書，真的是收益匪淺。教學藝術首先是喚起學生心靈深處那種學習探究散文情感需要、強烈的認知需求，讓學生喜愛所學的學科。課堂教學藝術就是在教學過程中按教學規(guī)律、學生的心理發(fā)展規(guī)律，嫻熟地運用教學技能技巧，以藝術化的手法組織學習科學的知識。課堂教學藝術就是使學生在愉悅和諧的智慧課堂中獨具個性地進行學習活動，積極主動地探索創(chuàng)造。只有在這樣的課堂上，師生才會全身心地投入。他們不只是在教和學，同時還在感受課堂心靈的交流，人格的碰撞。
教學有法，而無定法，貴在得法。因此，作為一名年輕的`教師，我一定會在課堂上努力的把知識多方位、多元化的傳遞給學生。爭取把我的每一節(jié)課上的最完善。
對藝術的體會篇九
第一段：引言（200字）
自從我接觸了Ps藝術，我的世界變得豐富多彩。Ps藝術是一門強大的工具，它使我能夠表達我的創(chuàng)造力，將想象力變成現(xiàn)實。通過學習和掌握Ps藝術，我發(fā)現(xiàn)它不僅僅是一個設計軟件，更是一種可以展現(xiàn)個人獨特視角和審美的藝術表達形式。在這篇文章中，我想分享我在學習和應用Ps藝術過程中的心得體會。
第二段：學習的挑戰(zhàn)與收獲（200字）
我聽說過很多關于Ps藝術的故事，人們說它很難學，但我決定積極面對挑戰(zhàn)，并且堅信只有通過不斷練習才能提高。剛開始學習時，我感到困惑和挫敗，手上的作品與我心中的想法相去甚遠。然而，我意識到想要在藝術領域取得成果，需要付出時間和努力。通過參加網(wǎng)絡課程和觀看專業(yè)教程，我的技術和技巧逐漸提高。我也發(fā)現(xiàn)，Ps藝術是一個不斷學習和探索的過程，沒有捷徑。我學會了耐心和堅持，這是在學習中非常重要的品質。收獲的快樂在于看到自己的進步，并將想法轉化為具體的藝術作品。
第三段：創(chuàng)造力的釋放（200字）
通過掌握Ps藝術技巧，我開始嘗試展現(xiàn)自己的創(chuàng)造力。我可以從一張空白的畫布開始，然后運用各種工具和特效，創(chuàng)造出獨特的藝術作品。Ps藝術給了我無限的可能性，我可以將平凡的照片變成令人驚嘆的數(shù)字藝術品。我可以改變顏色、增加濾鏡、調整光線效果，甚至可以把自己的身影融入到圖像中。這種創(chuàng)造力的釋放使我感到非常興奮和滿足，它是我個人表達和展示獨特視角的途徑。
第四段：藝術創(chuàng)作的心流體驗（200字）
Ps藝術不僅僅是個人創(chuàng)作的工具，還是一種身心合一的藝術體驗。當我沉浸在創(chuàng)作中時，時間似乎停止了，我完全專注于畫面的構圖和細節(jié)。在這個過程中，我忘記了自己身處的環(huán)境和身份，心流狀態(tài)讓我找到了真正的自我。我不斷調整和改進作品，直到達到我心目中完美的效果。這種心流體驗讓我感到輕松愉悅，同時也提升了我的專注力和創(chuàng)造力。
第五段：Ps藝術對生活的影響（200字）
通過學習和應用Ps藝術，我不僅僅獲得了技術和創(chuàng)作技巧，還培養(yǎng)了一種審美眼光。我開始更加關注周圍的細節(jié)，并嘗試從不同的角度看待事物。我學會欣賞藝術品，了解了不同的藝術流派和藝術家的作品。這種影響滲透到我的生活中，讓我更加熱愛藝術和美學。我發(fā)現(xiàn)自己的思維方式變得更加開闊，并且通過藝術表達自己的情感和想法。
總結（100字）
通過學習和應用Ps藝術，我不僅僅收獲了技術和創(chuàng)作技巧，更重要的是發(fā)現(xiàn)了自己的獨特藝術表達方式。通過創(chuàng)作，我釋放了個人創(chuàng)造力，體驗了心流的流動感，并且學會欣賞藝術并運用到生活中。盡管學習Ps藝術的過程充滿了挑戰(zhàn)，但它帶給我的成長和滿足感是無價的。我相信，藝術將繼續(xù)在我的生活中發(fā)揮重要的作用，并幫助我探索自己的潛力。
對藝術的體會篇十
段一：引言（200字）
在大學期間，我有幸選擇了藝術專業(yè)，以追逐自己對藝術的熱愛。這四年的藝術生涯是我人生中最寶貴的時光之一。通過學習繪畫、設計和藝術史等課程，我在藝術中汲取靈感和創(chuàng)造力。藝術不僅僅是一門學科，它更是一種獨特的生活方式。在藝術專業(yè)中，我學到了許多經(jīng)驗和教訓，體驗到了成長和突破，心靈上也得到了愉悅和滿足。在這片燦爛的藝術天地里，我找到了屬于自己的奇跡。
段二：深入學習的樂趣（300字）
在藝術生活中，最讓我感到愉悅的是深入學習的樂趣。通過繪畫、雕塑以及設計創(chuàng)作，我學會了觀察生活中的細節(jié)，盡情發(fā)掘內(nèi)心的想象力，并將其表達出來。學習過程中的種種挑戰(zhàn)和困難都是我成長的養(yǎng)分。從學習素描開始，我逐漸懂得如何運用光與影、線條和色彩來呈現(xiàn)物體的真實感。感受到自己的進步與成就，是我最大的動力。每一次創(chuàng)作都是一次心靈的旅程，我享受其中的沉浸和專注，讓藝術成為我生活的一部分，而不僅僅是學習的任務。
段三：自由與靈感的結合（300字）
藝術的魅力在于它給予我們無限的自由和靈感。在畫布上、紙張上，我可以盡情地表達內(nèi)心的情感和想法。自由的表達與創(chuàng)意的迸發(fā)，使我感到無比自豪和自由。在藝術中，我們能夠跳出常規(guī)的思維模式，突破傳統(tǒng)的界限，創(chuàng)造出多姿多彩的藝術作品。當我嘗試組合不同的元素、運用新穎的裝飾風格、嘗試不同的材料和技法時，我的靈感與創(chuàng)造力得以上升到全新的高度。藝術是一種突破與自由，它給予了我在創(chuàng)作中的無盡可能性和可能性。
段四：藝術中的交流與合作（300字）
藝術不僅僅是個體的創(chuàng)作，更是一種與他人交流與合作的藝術。在藝術專業(yè)中，我有幸與許多優(yōu)秀的藝術家和同行者一起學習和合作。在交流和合作中，我們相互啟發(fā)、借鑒和幫助。通過藝術作品的討論和分享，我能夠了解不同觀點和見解，拓寬自己的藝術視野。在合作中，我學會了尊重他人的創(chuàng)意和風格，懂得交流與溝通的重要性。藝術是一個聚集智慧的平臺，在這里我們相互學習和成長，一同追求藝術的真諦。
段五：藝術生的成長與收獲（200字）
通過這四年的藝術學習，我不僅提升了自身的藝術水平，更收獲了許多人生經(jīng)歷和感悟。藝術教育使我擁有了更細膩的感受力和觀察力，讓我能夠更好地理解和感受世界的美。藝術不僅僅是創(chuàng)作，更是一種文化和情感的表達。藝術給予了我自信和勇氣，讓我敢于追求夢想和追尋真善美。無論何時何地，藝術都在我心中永存，它成為我生命中最美好的記憶和珍貴的財富。
總結（交代結論）：今后，我將繼續(xù)堅持學習和創(chuàng)作，在藝術道路上不斷探索和進步。藝術生涯帶給我無盡的樂趣和成長，也讓我從中汲取了人生的能量和動力。藝術不僅讓我擁有了對生活的關注和敏感，更是一種獨特的生命體驗。在藝術中，我找到了自己的位置和歸屬，也找到了自己與世界的對話和表達方式。感恩有藝術，人生更加豐富而寬廣。
對藝術的體會篇十一
讀完《教師語言藝術》我感觸頗深，受益匪淺，原以為語言是和語文聯(lián)系在一起的，是和朗誦聯(lián)系在一起的，《教師語言藝術》讀后感。殊不知，每一位教師的語言都是需要一定的藝術的，藝術性的語言對學生的教育有著無可想象的力量。
整本書分二十節(jié)歸納了教師語言的藝術。其中第十二節(jié)：激勵很好的鼓槌和第十四節(jié)：表揚時常使用的法寶，這兩節(jié)使我獲益最深。在平時的教學中，很多學生都沒有明確的學習目標，沒有學習興趣。其實很大原因是教師缺乏激勵的語言。如果平時我們多講一些："自然科學的皇后是數(shù)學，數(shù)學的皇冠是數(shù)論。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多學生都像少年陳景潤一樣，激起研究數(shù)學的濃厚興趣，為摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。為了能做到多講一些激勵的名人事跡，今后，我要多搜集材料，多看書。
心理學家威廉。詹姆士說過："人類本質中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表揚應當成為教師時常用到的法寶。書中舉了一個例子：南昌三中特級教師張福同志說得很風趣："我都50多歲了，上班去早了一點，校長說張老師，你來得真早啊，我也很高興，第二天會去得更早一點。人都愛聽表揚話，何況是十來歲的孩子呢！"所以，今后我也經(jīng)常使用表揚這個法寶。書中還介紹了"表揚三部曲"：發(fā)現(xiàn)閃光點――表揚閃光點――升華閃光點。這三部曲，可以奏出悅耳的贊歌，可以撥響學生的心弦。
蘇霍姆林斯基指出："教育的藝術首先包括談話的藝術。"教師的教學效果很大程度上取決于他的語言表達能力，這就給教師的語言修養(yǎng)提出了很高的要求。教師的語言是在教育教學實踐過程中逐步形成的符合教育教學需要、遵循語言規(guī)律的職業(yè)語言。
語言是人類溝通的橋梁。教師與學生溝通是其中一種特殊的溝通關系。因為教師扮演不僅僅是單一的"知識傳授者"的角色。教師還應該是一個組織者，引導者，評價者。但是這幾個角色必須圍繞一個中心——"學生的發(fā)展"。
語言作為思想的載體，在課堂教學中起著舉足輕重的作用。課堂是一個心理場，有不同的心理鏡像在課堂中活動。教師不僅要關心學生的學習，更應關心學生的心理狀態(tài)。這是教師更像一個心理醫(yī)生。教師說的每一個字每一句話都體現(xiàn)了你希望扮演的角色，是一個權威，引導者還是共同學習進步的研究者。
課堂教學中語言的運用也很關鍵。說什么，怎么說，似乎都有著非常重要的作用，讀后感《《教師語言藝術》讀后感》。在英語課堂上，經(jīng)常會有一部分同學在底下做小動作，批評過很多次，都沒有任何效果。這次，我沒有正面批評他們，只是用非常平和的語氣讓他們主動站起來。頓時教室里鴉雀無聲，所有學生都以為我要批評他們了。我相信那幾位學生也在思考要不要站起來。30秒之后，有一個學生站起來了。我沒有批評他，相反，我表揚了他的誠實和勇敢，相信他如果能改掉作小動作的壞習慣的話將來一定能做大事。我的話出乎學生的意料，我注意到?jīng)]站起來的另兩位學生的表情變化。一個臉已紅得像紅富士，另一個則低下了頭。我的效果達到了，就繼續(xù)上課。之后，這三位學生上課明顯比以前認真了。我想，教師的語言藝術是在每次教學實踐中磨礪出來的。同樣是教育上課開小差的學生，怎么說才能達到應有的效果為什么我那樣說沒有效果呢我覺得這是需要我們平時注意思考和積累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"雖然這只是一句俗語，卻真切地道出了"說話"的重要性。作為教師，語言是完成教學任務、培養(yǎng)學生最主要的工具之一，也是人際交往不可缺少的重要工具。我們常說，有水平的教師不一定就是會講課的教師，其最關鍵的原因，就是空有滿腹經(jīng)綸，卻如"葫蘆里煮湯圓——倒（道）不出來"，這實在是一件非常令人惋惜和遺憾的事情。
會說話的老師不一定能成為優(yōu)秀的老師，但優(yōu)秀的老師一定是會說話的人。要想在普通的教師中脫穎而出，攀上你心中的頂峰，你就必須學會說話，這也就是要掌握教師的語言藝術。
對藝術的體會篇十二
20xx年11月21日，我校第五屆藝術節(jié)在湯顯祖大劇院拉開了序幕。全校師生無不興奮激動，經(jīng)過了一個多月辛苦排練，大家都鉚足了勁，希望演出能取得圓滿成功。
晚上七點左右，湯顯祖大劇院內(nèi)燈火輝煌，劇場內(nèi)人頭攢動，座無虛席。后臺的小演員們、老師們正在為演出做最后的準備。
隨著一陣清幽的樂曲聲響起，劇場內(nèi)的燈光暗了下來。剛才還嘈雜的劇場頓時寂然無聲。大幕徐徐拉開，燈光打亮，頓時舞臺上亮如白晝。校銅管樂隊的同學們身著鮮艷的服裝，精神抖擻，嚴陣以待。頓時臺下一片寂靜，只有同學們手中的銅管閃著耀眼的光芒。
指揮沉著地走上舞臺，微微向臺下一鞠躬，轉身抬手，只見指揮棒在空中劃過一道優(yōu)美的弧線。激昂嘹亮的旋律在場內(nèi)奏響。那號聲如同沖鋒的號角，讓全場觀眾都心潮澎湃，激動不已。合唱團的同學聲音整齊化一，氣勢恢宏，展現(xiàn)了我們少年兒童蓬勃的朝氣。銅管樂隊與合唱團的精彩演出博得了觀眾一陣陣熱烈的掌聲。
后面的節(jié)目也各具特色，精彩紛呈。有詼諧幽默的小品，有活力四射的健美操表演，有韻味十足的臨川吟誦，有行云流水的鋼琴表演，有龍飛鳳舞的書法表演，有豪氣沖天的武術。我最喜歡的還是我校自創(chuàng)情景劇——《王獻之學書》。
它講述的是東晉年間王羲之一家在文昌橋邊發(fā)生的一段歷史故事。清澈的撫河水碧波蕩漾，可愛的小白鵝在水中嬉戲，它們時而引吭高歌，時而戲水波浪。王羲之一家來到洗墨池旁，聰明調皮的王獻之想和父親學寫毛筆字，開始有點浮躁，后來在父母語重心長的教導下認真練字，把洗墨池的水都變黑了，成為一位大書法家。真是“不經(jīng)一番徹骨寒，哪得梅花撲鼻香”?。?/p>
快樂的時光總是那么短暫，幸福的時刻總是令人留戀，讓我們把短暫化為永恒，讓我們把藝術節(jié)的熱情化為學習的動力，在學習的生涯中，取得更加輝煌的成就！
對藝術的體會篇十三
聽了老師的《幸福的藝術》以后我深有感觸，下面談談我的一些體會。
作為老師，他的幸福感更多來自專業(yè)和事業(yè)的成功。的專業(yè)成長有兩大方面的因素：一是教師成長發(fā)展必要的外部條件、環(huán)境因素，二是教師自身的努力、成長的內(nèi)部要求。教師成長的外部條件，主要來自于各級領導的支持和幫助。首先領導應成為教師專業(yè)成長的支持者、合作者、引導者，要知人善任、量才配崗，做到真正意義上的與下屬一條心。這就要求領導要了解教師的氣質、個性，了解教師情緒的需要，如自尊、安全感、自信心等，還要了解教師心理的需要，如友情、親情、同事關系等，要了解教師智力需要，如新的想法、知識、經(jīng)驗等。舉簡單的例子，每個朝代都有象諸葛亮一樣聰明的人，為什么只有一個諸葛亮流芳百世?那是因為劉備太少的緣故。量才配崗，知人善任，人盡其才，這樣老師們才能找到自己的位置，發(fā)揮自己的作用，才有成就感，才有創(chuàng)造性的工作欲望。領導還要構建和諧的人際關系，為教師專業(yè)成長營造氛圍。一方面應著力建設民主、平等、尊重的精神環(huán)境，形成活潑團結、向上溫暖的集體，注重集體的榮譽感，突出向心力，增強凝聚力，樹立健康、向上、協(xié)調一致的良好校風、班風、教風和學風，使教師在一個健康、積極的心理環(huán)境中工作和生活，讓群體氛圍帶動和融化個體偶爾出現(xiàn)的心理壓力和心理問題。另一方面要通過多種活動，促進教師間相互交流、溝通，增進了解、信任，緩解人際關系的緊張狀況，營造管理者與教師、教師與教師、教師與學生共同成長的和諧氛圍。比如旅游、節(jié)日慶?；顒?、談心活動等，同時也要做好心理疏導工作，比如做好公平公正的教師評價工作及疏通好教師的家庭矛盾等。
教師專業(yè)水平的提高需要時間和過程，只有在寬松、愉悅的氛圍中，教師才能感受到彼此的尊重、信任、賞識、關心，才能擁有愉悅的心情，才能有士為知己者死的激情，自身的主動性和創(chuàng)造性才能充分發(fā)揮出來。
當我們在學校搭建的平臺上自由起舞，成為最優(yōu)秀的舞者之時，我們也就享受到了最真實的幸福。
一個幸福的教師，他的人際關系是最簡單的，他只認真理，不迷權威，他的理想就是實現(xiàn)孩子們的理想，他的苦與樂和學生們一致。在同事面前，他的心態(tài)是：我有最好的方法，與你分享。教師之間，有一個共同的理想支撐——為了孩子們成功，只有我們攜起手來，才能實現(xiàn)我們共同的理想。只有學生、自我、同事、領導之間有著最純粹的關系時，我們的工作才是自由、寬松的、和諧幸福的!
人生的幸福來自于你對三種關系的認識，人與物、人與人、人與心，前兩者都來自于外部，最后來自于自我，所以幸福更多地是一種感覺，你為你做過的事感到滿足、快樂，你感受到這些，你就是幸福的人啦。教育的最高準則是培養(yǎng)幸福的人。所以，我們自己必須是一個幸福的人!
對藝術的體會篇十四
讀完《教師語言藝術》我感觸頗深，受益非淺，原以為語言是和語文聯(lián)系在一起的，是和朗誦聯(lián)系在一起的，《教師語言藝術》讀后感。殊不知，每一位教師的語言都是需要一定的藝術的，藝術性的語言對學生的教育有著無可想象的力量。
整本書分二十節(jié)歸納了教師語言的藝術。其中第十二節(jié)：激勵很好的鼓槌和第十四節(jié)：表揚時常使用的法寶，這兩節(jié)使我獲益最深。在平時的教學中，很多學生都沒有明確的學習目標，沒有學習興趣。其實很大原因是教師缺乏激勵的語言。如果平時我們多講一些："自然科學的皇后是數(shù)學，數(shù)學的皇冠是數(shù)論。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多學生都像少年陳景潤一樣，激起研究數(shù)學的濃厚興趣，為摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。為了能做到多講一些激勵的名人事跡，今后，我要多搜集材料，多看書。
心理學家威廉。詹姆士說過："人類本質中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表揚應當成為教師時常用到的法寶。書中舉了一個例子：南昌三中特級教師張福同志說得很風趣："我都50多歲了，上班去早了一點，校長說'張老師，你來得真早啊'，我也很高興，第二天會去得更早一點。人都愛聽表揚話，何況是十來歲的孩子呢！"所以，今后我也經(jīng)常使用'表揚'這個法寶。書中還介紹了"表揚三部曲"：發(fā)現(xiàn)閃光點――表揚閃光點――升華閃光點。這三部曲，可以奏出悅耳的贊歌，可以撥響學生的心弦。
蘇霍姆林斯基指出："教育的藝術首先包括談話的藝術。"教師的教學效果很大程度上取決于他的語言表達能力，這就給教師的語言修養(yǎng)提出了很高的要求。教師的語言是在教育教學實踐過程中逐步形成的符合教育教學需要、遵循語言規(guī)律的職業(yè)語言。
語言是人類溝通的橋梁。教師與學生溝通是其中一種特殊的溝通關系。因為教師扮演不僅僅是單一的"知識傳授者"的角色。教師還應該是一個組織者，引導者，評價者。但是這幾個角色必須圍繞一個中心——"學生的發(fā)展"。
語言作為思想的載體，在課堂教學中起著舉足輕重的作用。課堂是一個心理場，有不同的心理鏡像在課堂中活動。教師不僅要關心學生的學習，更應關心學生的心理狀態(tài)。這是教師更像一個心理醫(yī)生。教師說的每一個字每一句話都體現(xiàn)了你希望扮演的角色，是一個權威，引導者還是共同學習進步的研究者。
課堂教學中語言的運用也很關鍵。說什么，怎么說，似乎都有著非常重要的作用，讀后感《《教師語言藝術》讀后感》。在英語課堂上，經(jīng)常會有一部分同學在底下做小動作，批評過很多次，都沒有任何效果。這次，我沒有正面批評他們，只是用非常平和的語氣讓他們主動站起來。頓時教室里鴉雀無聲，所有學生都以為我要批評他們了。我相信那幾位學生也在思考要不要站起來。30秒之后，有一個學生站起來了。我沒有批評他，相反，我表揚了他的誠實和勇敢，相信他如果能改掉作小動作的壞習慣的話將來一定能做大事。我的話出乎學生的意料，我注意到?jīng)]站起來的另兩位學生的表情變化。一個臉已紅得像紅富士，另一個則低下了頭。我的效果達到了，就繼續(xù)上課。之后，這三位學生上課明顯比以前認真了。我想，教師的語言藝術是在每次教學實踐中磨礪出來的。同樣是教育上課開小差的學生，怎么說才能達到應有的效果為什么我那樣說沒有效果呢我覺得這是需要我們平時注意思考和積累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"雖然這只是一句俗語，卻真切地道出了"說話"的重要性。作為教師，語言是完成教學任務、培養(yǎng)學生最主要的工具之一，也是人際交往不可缺少的重要工具。我們常說，有水平的教師不一定就是會講課的教師，其最關鍵的原因，就是空有滿腹經(jīng)綸，卻如"葫蘆里煮湯圓——倒（道）不出來"，這實在是一件非常令人惋惜和遺憾的事情。
會說話的老師不一定能成為優(yōu)秀的老師，但優(yōu)秀的老師一定是會說話的人。要想在普通的教師中脫穎而出，攀上你心中的頂峰，你就必須學會說話，這也就是要掌握教師的語言藝術。
對藝術的體會篇十五
學習藝術，或許對一些人來說意味著跳出舒適圈接觸新事物；或許對另一些人來說，這是愛好、追求和興趣。無論出于什么原因，我在學習過程中獲得了很多啟示和體驗。
第二段：培養(yǎng)審美意識
學習藝術似乎可以讓人的眼界變得更寬廣。當你在欣賞藝術作品時，你會學會如何感知、分辨和評價藝術品，培養(yǎng)審美能力。藝術不僅僅是美的視覺享受，更是藝術家對世界的思考和表達。凡事都有它的內(nèi)在含義，只是我們往往需要通過學習，才能更好地理解。
第三段：提高創(chuàng)造力
學習藝術有助于提高我們的創(chuàng)造力。對于藝術家來說，創(chuàng)造力是生命之源。繪畫、音樂、舞蹈等藝術形式都是在讓我們了解藝術家創(chuàng)造的美的過程，并在這個過程中不斷努力探索和提高自己的創(chuàng)造力。在創(chuàng)造的過程中，你或許會遇到很多挑戰(zhàn)和困難，但正是這些挑戰(zhàn)和困難讓你變得更有創(chuàng)造性和創(chuàng)新力。
第四段：對人生有啟示
在學習藝術的道路上，我學到了很多在人生道路上同樣適用的經(jīng)驗和方法。對于我來說，學習藝術首先是一種探索精神，需要學習者有意愿和基礎。其次是需要耐心和細心，需要不斷的實踐和探索，因為成果永遠是來自于堅持不懈的努力。再者是要有多元化的思考，因為藝術是無盡的可能性和維度。學習藝術并不是一蹴而就的過程，但是在這樣的過程中，我們學會了如何面對挫折，如何保持熱情，如何從自己的失敗中學習。
第五段：結論
總之，學習藝術不僅是一種文化底蘊，更是探索人性、人文精神和審美情趣的過程。學習藝術并非終有所得，但在這個過程中，我們獲得了獨一無二的體驗和成長，逐漸發(fā)現(xiàn)了更多美的秘密和內(nèi)涵，這樣的收獲是無價的。最后，學習藝術不僅僅是為了培養(yǎng)自己，更是為了讓我們能夠更好地欣賞、理解和傳承藝術，傳承人類精神財富。
對藝術的體會篇十六
藝術作為一種創(chuàng)造力和表達方式，能夠打開心靈的窗戶，讓人們感受到無盡的美好。通過藝術，人們可以表達自己內(nèi)心的情感、思想和想象力。無論是繪畫、音樂、舞蹈還是文學，都能給人們帶來獨特的體驗。在我與藝術交流的過程中，我深刻體會到藝術的力量和魅力。
第二段：繪畫帶給我內(nèi)心的寧靜
繪畫是我最喜歡的藝術形式之一。畫筆在手中舞動的那一刻，我仿佛置身于一個完全屬于自己的世界。繪畫是我的出口與入口，我可以將自己的情感傾注到畫布上，也可以通過欣賞大師的作品，觸動我的內(nèi)心。當我在創(chuàng)作中與顏料和畫筆交融時，我將自己的思緒和情感融入到每一幅作品中，感受到一種無以言表的內(nèi)心寧靜。
第三段：音樂傳遞給我內(nèi)心的力量
音樂是一種跨越語言和文化的藝術形式，它能夠直擊人們的心靈，喚起強烈的情感共鳴。當我沉浸在音樂的海洋中時，身體仿佛也與音符一起舞動，忘卻了一切煩惱與壓力。音樂中的旋律和節(jié)奏讓我感受到生命的活力和力量，同時也為我?guī)韺捨亢臀拷?。無論是快樂或悲傷的音樂，都能夠觸動我內(nèi)心深處最真實的情感。
第四段：舞蹈讓我展示自我
舞蹈是一種充滿活力和美感的藝術形式。每一次舞蹈的表演，都讓我感受到身體的自由與靈動。通過舞蹈，我可以表達自己對生活的熱愛與追求，展示自己內(nèi)心的世界。舞蹈讓我學會了如何與他人合作，如何通過動作和肢體語言傳遞信息。在臺上，我的身體語言化作了最有力的表達方式，每一次的舞蹈都是我心靈的呼吸。
第五段：文學引領我走向未知
文學是一面鏡子，能夠反映社會和人類的本質。通過閱讀文學作品，我不僅可以了解到不同國家、不同時期的人文風景，還能夠感受到文學中所蘊含的深邃思考和智慧。文學讓我不斷思考人生的意義和價值，幫助我理解和處理復雜的情感和人際關系。每一篇詩歌、小說或散文都是一段關于生活與人性的探索，通過閱讀，我也更加了解和接納自己的內(nèi)心世界。
總結：
通過體會藝術，我深刻認識到藝術的力量和魅力。繪畫讓我找到內(nèi)心的寧靜，音樂傳遞給我力量，舞蹈讓我展示自己，文學引領我走向未知。藝術不僅豐富了我的生活，也幫助我更好地理解自己和他人。無論身處何地，藝術都能夠成為靈魂的寄托和表達，將我與世界連接在一起。在未來的歲月中，我將繼續(xù)與藝術相伴，感受它帶給我無窮的愉悅和啟迪。
對藝術的體會篇十七
藝術是人類思想感情的表現(xiàn)和溝通方式，是一種富有想象力和創(chuàng)造力的行為。通過與各種形式的藝術接觸和體驗，我對藝術有了更深刻的認識和體會。藝術教給了我欣賞美的眼光、審美情趣和理解藝術作品的能力。在這個過程中，我逐漸發(fā)現(xiàn)藝術對于個人的心靈成長和社會的進步具有非常重要的意義。
首先，藝術使我培養(yǎng)了欣賞美的眼光。在接觸藝術作品的過程中，我慢慢學會了觀察和品味，從而培養(yǎng)了鑒別美的能力。比如，在欣賞一幅畫作時，我會仔細觀察畫中的顏色運用、構圖和細節(jié)描繪等方面，進而感受到畫家想要表達的情感和意境。這種欣賞美的能力不僅使我能夠更好地理解藝術作品，更讓我在日常生活中更加敏銳地察覺到周圍的美。
其次，藝術培養(yǎng)了我與生活產(chǎn)生共鳴的能力。藝術作品往往代表著藝術家對于生活的感悟和體驗。通過欣賞和理解這些作品，我懂得了如何通過藝術去感知和理解生活的各種意義。有一次，在一次音樂會上，我聽到了一首描繪大自然的交響樂曲。在樂曲中，優(yōu)美的樂音仿佛將我?guī)氪笞匀坏膽驯В屛腋惺艿搅俗匀坏膲衙篮蛯庫o。這種與藝術作品共鳴的感受，使我更加珍惜生活中的點點滴滴，更加深入地思考和感悟生命的意義。
再次，藝術帶給了我審美情趣和藝術品味的提升。藝術是對美的追求和表達，其中包含著獨特的審美價值和個人品味。通過欣賞、學習與創(chuàng)作藝術，我對美的理解逐漸深化，審美情趣也得到了培養(yǎng)。無論是在欣賞繪畫、雕塑還是觀賞舞蹈、音樂等藝術形式時，我會更加敏銳地感受到藝術家所追求的美和完美。與此同時，我也能夠形成自己獨特的審美品味，欣賞并理解不同風格和流派的藝術作品。
最后，藝術對于個人心靈的成長和社會的進步起到了重要的推動作用。藝術作品所體現(xiàn)的人文關懷和審美意境，能夠啟發(fā)人們對于人性和社會的思考和反思。藝術家通過表達自己的情感和思想，引起人們的共鳴，從而激發(fā)社會變革和進步的動力。藝術的力量不僅在于其獨特的表現(xiàn)形式，更在于其對于人類文明的傳承和推動。通過接觸藝術，我逐漸認識到每個人都有權利去發(fā)表自己的聲音和表達自己的情感，這種追求自由的精神是推動社會進步的基石。
總之，通過與藝術接觸和體驗，我對藝術有了更深的理解和體會。藝術教會了我欣賞美的眼光、與生活產(chǎn)生共鳴的能力、培養(yǎng)了審美情趣和藝術品味，同時也讓我意識到藝術對于個人心靈成長和社會進步的重要性。通過持續(xù)接觸和學習藝術，我相信自己會繼續(xù)成長和提升，用藝術的力量去塑造自己的人生和影響他人。
對藝術的體會篇十八
藝術館是展示文化、藝術和歷史的場所，它能夠讓人們領略各種文化、歷史、藝術的魅力。今年暑假，我去了一次本地的藝術館，展覽主題是“現(xiàn)代藝術與科技的結合”。在這場展覽中，我體驗到了在藝術與科技交融的創(chuàng)新中所展現(xiàn)的驚人潛力。這次展覽讓我明白到藝術與科技相互融合所帶來的精神和感性上的啟示。
第二段：對展覽的描述
在這個展覽中，藝術家們巧妙地融合了滲透到我們生活中的科技元素和藝術創(chuàng)作，涉及到了虛擬現(xiàn)實、人工智能、光與影等多個科技領域。我特別喜歡一幅由多個高度復雜元素組成的藝術品，它的其中一個組成部分是由許多用顏色不同、紋理各異的經(jīng)典畫作組成的拼圖。我覺得這個作品十分生動，它把一系列人類歷史上偉大的藝術品和它們的情感導向，轉化為了一個數(shù)字藝術的新形式。此外，還有一幅體現(xiàn)虛擬現(xiàn)實的作品引起了我的關注，這幅畫創(chuàng)造了一種視覺效果，讓觀眾感覺好像被真正地卷入到了另一個世界。
第三段：對藝術的思考
在這場展覽中，我感受到了藝術作品與科技之間相互普及和促進的潛力。通過藝術作品，我們可以更好地認識和理解科技，而科技的發(fā)展也為藝術家提供了更多的表現(xiàn)方式和可能性。藝術與科技的聯(lián)合，能夠在增強人們的創(chuàng)造力、激發(fā)想象力、提升品味等方面起到無可匹敵的作用。此外，我也認為，藝術必須具備一定的前衛(wèi)性，才能夠推動這種融合。藝術家們必須有勇氣去探索和創(chuàng)新，不斷地挑戰(zhàn)自己和觀眾對于藝術的認知和界限。
第四段：對自身認識的反思
在這次展覽中，我發(fā)現(xiàn)自己對于藝術、科技、文化等方面的認知還有很多的不足。在看到新的藝術形式時，我有些感到難以適應，有些時候還會產(chǎn)生質疑和疑惑。但是，我現(xiàn)在意識到需要不斷拓展自己的知識視野和認知水平，以更好地欣賞和了解藝術作品。與此同時，我也認識到，在數(shù)字化時代，我們需要更加積極主動地去關注、學習、掌握科技的發(fā)展，這樣才能更好地適應時代的變化。
第五段：總結
這場展覽使我對于藝術與科技結合的潛力有了更深的認識。藝術家們的創(chuàng)意和技術，帶來了許多讓人驚嘆的作品，這些作品讓我們更好地理解、欣賞藝術和科技的結合。這次藝術館之行也讓我意識到自己對于藝術和科技的了解還有許多的不足，我決定在之后的生活中更加積極地學習和探索。感謝這次展覽，它讓我從不同的角度去審視和思考藝術與科技的關系，觸發(fā)了我的思考與創(chuàng)造。
對藝術的體會篇十九
藝術是人類感性與理性的完美結合，是一種能夠觸動靈魂的語言。多年來，我一直對各種形式的藝術表達方式充滿興趣，并且對其進行了深入思考和體會。通過欣賞、創(chuàng)作和研究，我逐漸發(fā)現(xiàn)，藝術不僅能夠給人帶來美的享受，還能夠啟發(fā)思考和促進內(nèi)心的成長。以下是我對于“體會藝術的心得體會”的五段式文章。
首先，藝術給予我靈感與想象。當我看到一幅畫作、一首音樂或一出戲劇的時候，總會受到藝術家們的靈感的啟發(fā)。他們透過作品向我們展示了一個全新的世界，讓我們跳出現(xiàn)實的束縛，追尋夢想與追求。例如，當我看到梵高的《星夜》時，我仿佛置身于畫中的星空之下，感受到無盡的浩瀚與神秘。這種靈感和想象力不僅使我對藝術更加著迷，而且也為我的日常生活注入了新的活力與創(chuàng)造力。
其次，藝術提供了一種獨特的表達方式。無論是繪畫、音樂還是舞蹈，每一種藝術形式都有其獨特的語言和表達方式。通過欣賞和學習藝術，我學會了用不同的方式表達內(nèi)心的情感和思考。比如，當我感到憂郁和沮喪時，我會選擇彈奏一曲悲傷的小夜曲，通過音樂的聲音來排解自己的情緒。這種表達方式不僅讓我體會到了藝術的力量，還使我能夠更加深入地理解和溝通他人的內(nèi)心世界。
此外，藝術教會了我審美的眼光。在學習和欣賞藝術的過程中，我逐漸養(yǎng)成了細致觀察、深入體驗的習慣。我更加注重細節(jié)，懂得欣賞一個作品所傳遞的意義和情感。例如，在觀賞一幅油畫時，我會細心地觀察每一個畫筆的運用和色彩的變化，從而更加全面地理解藝術家的創(chuàng)作意圖。通過培養(yǎng)審美的眼光，我能夠在日常生活中更加敏銳地感受到美的存在，并從中獲得愉悅和滿足。
此外，藝術也對我的思考和換位思維能力有著深遠的影響。在欣賞和研究一幅藝術作品時，我會盡可能去理解和體會藝術家的思考方式和表達意圖。我嘗試站在藝術家的視角上思考問題，用他們的眼光和思維方式來看待事物。這種換位思維的能力不僅讓我在欣賞藝術作品時獲得更多的樂趣，還使我在與他人交流和解決問題時能夠更加開闊和全面地思考。
最重要的是，藝術給予我內(nèi)心的滿足和平靜。在忙碌的生活中，我常常通過欣賞藝術來尋找內(nèi)心的平靜和放松。在安靜的畫廊里，看著一幅幅畫作靜靜地發(fā)呆，我能夠暫時拋開煩惱和雜念，沉浸在藝術的世界中。這種內(nèi)心的滿足不僅讓我感到寧靜與平和，還使我更加堅定地相信藝術的力量和魅力。
綜上所述，通過對藝術的欣賞、創(chuàng)作和研究，我體會到藝術給予我靈感與想象力、獨特的表達方式、審美的眼光、思考和換位思維能力以及內(nèi)心的滿足和平靜。通過藝術，我對世界有了更加深刻的理解，也成為一個更加敏感和有思考能力的人。因此，我將繼續(xù)在藝術的世界中探索和體會，不斷在心靈的成長與人生的發(fā)展中尋找藝術的意義和價值。
對藝術的體會篇二十
讀了《教師語言藝術》這一本書，我的感觸很深，書中一個個生動的例子，體現(xiàn)了老師們在運用語言時的藝術，在解決問題時的機智、幽默。我從中收益匪淺，下面就簡單談談我的幾點體會：
一、教師的語言要具有規(guī)范性
只有規(guī)范的語言才能把要表達的意思講清楚、明白，只有規(guī)范的語言才能談到語言美。作為一名教師，只有語言規(guī)范，才能使所講的概念、原理、規(guī)則做到準確、完整、周密。
以五年級教學的《小數(shù)的性質》為例，“在小數(shù)的末尾添上0或去掉0，小數(shù)的大小不變，這是小數(shù)的性質?！痹诮虒W這個內(nèi)容時，我將“小數(shù)的末尾”這幾個字用紅色粉筆著重寫出，讓學生說說對它的理解。所以之后的練習中出現(xiàn)了這樣的判斷題“在小數(shù)點的后面添上0或去掉0，小數(shù)的大小不變”學生都知道是錯誤的，完成情況較好。
二、教師的語言要具有鼓勵性
教師語言的主要對象是學生，學生正處于成長時期，他們的自尊心很強，因此教師必須愛護他們，注意保護他們的自尊心，時時鼓勵他們積極上進。
新學期，我發(fā)現(xiàn)其中一些學生的課堂作業(yè)書寫很不認真，家庭作業(yè)更是如此。我剛開始非常生氣，批評他們學習態(tài)度不端正，讓書寫不認真的同學重寫，可是收效甚微，大多數(shù)同學還是書寫馬虎，以至于作業(yè)的正確率也不高。換新本時，我提醒學生是新的課堂本，讓同學們認真書寫，在學生剛開始寫作業(yè)時，我還特別在教室中轉一圈，表揚了幾個平時書寫馬虎，但這次認真的同學，這幾個同學就更加認真了。我還表揚了全班同學，表揚他們的書寫都很認真。批改作業(yè)時，我發(fā)現(xiàn)學生的書寫認真了，正確率也大有提高。于是我又抓住時機，評講作業(yè)時，肯定了全班同學學習態(tài)度的轉變，指出學習態(tài)度是決定學習成績的關鍵，希望他們在今后的作業(yè)中都能這樣認真。學生們受到了鼓勵，之后的作業(yè)書寫確實比之前進步不少。我也在反思，教學中如果一味對學生進行批評，反而容易讓學生對老師產(chǎn)生反感，也會對所教學科失去興趣；相反，如果教師能夠很好的鼓勵學生，對學生多幾分耐心和愛心，就會在教學中起到事半功倍的效果。
三、教師的語言要具有教育性
作為一名教師不僅要教好書，還要育好人，平時要注意對學生進行思想教育。對學生進行思想教育也要講究藝術：說服、疏導、鼓動、表揚、批評。可以針對教育對象的不同和教育內(nèi)容的不同，選用不同的表達方式，就可以起到良好的教育效果。
《教師語言藝術》這本書中豐富的教師語言范例給了我不少啟發(fā)，要做到用生動的語言吸引學生，掌握教師的語言藝術不容易，但我們只要認認真真、扎扎實實地在日常平凡的教育教學工作中進行積累，我們的語言一定會日漸豐富并充滿藝術性的。
對藝術的體會篇二十一
藝術法是一門將藝術與法律相結合的學科，廣泛應用于文化遺產(chǎn)管理、文化與創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)、藝術品交易等領域。作為學習藝術法的學生，我們必須深入理解藝術法，以此為基礎為未來的職業(yè)和生活打下堅實的基礎。在學習和研究過程中，我有著很多的感悟和思考，下面將就藝術法的一些心得做出闡述。
第二段：藝術品的文化價值
藝術品是文化傳承的重要載體，它們承載著歷史、文化和人類社會的思想、理念和情感。藝術品作為文化遺產(chǎn)被世界廣泛重視和保護，這也體現(xiàn)了藝術品在社會生活中的重要性和地位。在法律的框架中，藝術品的保護是必須的。藝術家是創(chuàng)造者，創(chuàng)造了藝術品，而法律則規(guī)定了藝術品物權的歸屬、版權和著作權等問題，這些都有助于保護藝術品的文化價值。
第三段：藝術品交易中的法律保護
藝術品作為一種高度收藏價值的物品，往往會被用于投資或交易。藝術品交易中有很多的法律規(guī)范，主要包括合同法、物權法、著作權法等。在藝術品買賣合同中，交易雙方要合法、合規(guī)地進行交易，合同關系的成立、履行和終止均受到法律保護，雙方的權利、義務和責任都有法律規(guī)范。對于藝術品的權屬問題和保護問題，物權法和著作權法也都有著明確規(guī)定。此外，由于藝術品交易往往跨國，因此國際私法和國際商法的適用也是需要考慮的問題。
第四段：藝術品的保護與鑒賞
作為一個獨立可遇不可求的物件，藝術品的保護與鑒賞在藝術法中有著不可忽略的地位。藝術品的保護主要包括物質的保護和非物質的保護，物質的保護包括防潮、防蟲、防火、防盜等，而非物質的保護包括藝術品出現(xiàn)偽造和盜竊時的追查和維權。藝術品的鑒賞是指藝術品的鑒定、評估和真?zhèn)舞b定等問題，在藝術品交易中體現(xiàn)出來的是由專家鑒定的作品的鑒定價值。藝術品的保護與鑒賞對于保障藝術品市場的正常運營和藝術品的價值的認定具有重要意義。
第五段：結語
總之，學習藝術法需要我們對藝術品行業(yè)深入理解和研究，理解藝術品與法律的關系，并根據(jù)不同情況善于運用法律。同時，也需要我們樹立正確的藝術品觀念，并且增強鑒賞能力，才能更好地在藝術法這門學科中得到提高和發(fā)展。
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