環(huán)境是人類生活的外部條件，包括自然環(huán)境和社會環(huán)境，對人們的生活和健康有重要影響。在總結時，我們要充分發(fā)揮自己的思維和創(chuàng)造力，做到獨具一格。以下是小編整理的一些總結范文，供大家參考和借鑒。
大學攝影課心得篇一
攝影已經成為了很多年輕人在大學時代的一項熱門愛好。越來越多的學生開始在大學校園中尋找美好的攝影角落，并通過分享照片和交流心得來提高自己的攝影水平。其中一個流行的趨勢是大學攝影打卡。這種活動可以讓大學生們通過攝影記錄下校園中各種美好場景，給大學生活增添一份色彩和樂趣。
第二段：分享自己的打卡心得
我也是一名攝影愛好者，特別喜歡在校園里拍攝各種有趣的景象。最近，我和一群同樣熱愛攝影的朋友一起參加了大學攝影打卡活動。通過這個活動，我拍攝了很多校園里美麗的景象，例如校園里的景觀、建筑、教室和同學們在校園里的歡樂時光。這些照片不僅讓我回憶起了美好的回憶，還激發(fā)了我的攝影熱情。
第三段：打卡活動對我的意義
通過參加大學攝影打卡活動，我不僅可以練習攝影技巧，還可以發(fā)掘和欣賞校園美景。我深深地陶醉在拍攝中，感覺到自己的創(chuàng)造力和藝術能力不斷地得到提高。同時，這個活動也促進了我和朋友之間的交流和合作精神，在一起發(fā)現(xiàn)、探索、分享美麗的瞬間，一起進步。
第四段：與大家分享一些拍照技巧
與大家分享一下我在打卡活動中所學到的一些拍照技巧。首先是燈光的運用。當燈光較弱時，可以通過增加快門速度來增加曝光時間，這樣可以將環(huán)境的光線充分地利用。其次是對焦技巧。對焦技巧是攝影中非常重要的一項技能。在拍攝中，我們需要了解每種光線下的對焦技巧，才能在照片中表達出自己所想要表現(xiàn)的主題。
第五段：總結
大學攝影打卡活動是一個非常有趣的活動，讓我們可以在校園生活中找到美好的瞬間，記錄下這些美麗的瞬間。我相信，只要我們用心拍攝，認真分享，一定能收獲滿滿的驚喜，讓我們的校園之旅更加充實，更加美好。希望所有的攝影愛好者都能通過這個活動找到自己喜歡的攝影技巧，并用自己的方式來詮釋這個美麗的世界。
大學攝影課心得篇二
攝影是一門藝術，也是一個表達自我的方式。在大學期間，我有幸接觸到了攝影，并且參與了一系列的攝影實踐。通過這些實踐，我不僅學到了攝影的技巧和知識，更重要的是收獲了一些心得體會。下面，我將以給自己上一節(jié)攝影實踐課的方式，以連貫的五段式結構來分享我的心得體會。
第一段：攝影是一種記錄和表達的方式
攝影的核心是要通過照片來記錄和表達。通過照片，我們可以用視覺的方式將自己所看到的世界展現(xiàn)給他人。在攝影實踐中，我發(fā)現(xiàn)角度、光線和構圖等因素對于記錄和表達的效果非常關鍵。以前，我只是隨意地拍攝，直到我在實踐中嘗試了各種不同的角度和構圖，才發(fā)現(xiàn)每一個細節(jié)都能影響到照片的效果。通過不斷地嘗試和實踐，我逐漸學會了如何利用這些因素來創(chuàng)造出更有表現(xiàn)力的照片。
第二段：攝影是一種觀察和發(fā)現(xiàn)的方式
在攝影實踐中，我意識到攝影可以讓我重新觀察和發(fā)現(xiàn)世界。通過尋找美和藝術感，我開始注重細節(jié)，關注光影的變化和事物的形狀。我常常獨自走在校園里，尋找那些平常被忽略的美。我會仔細觀察建筑物的紋理、花草樹木的細微差別，甚至是人們面部的表情，每一處細節(jié)都值得我去捕捉和記錄。通過這種觀察和發(fā)現(xiàn)，我不僅發(fā)現(xiàn)了更多美的元素，也學會了用不同的角度去看待和理解世界。
第三段：攝影是一種情感和思考的方式
攝影不僅僅是一種視覺的藝術，更是一種情感和思考的方式。在攝影實踐中，我學會了用心去感受和理解被拍攝對象所傳遞的情感。有時，一個簡單的照片背后可以有著復雜的故事和情感。我喜歡觀察人們的面部表情，他們的眼神中蘊含著的喜怒哀樂。通過攝影，我可以將這些情感記錄下來，并通過照片來傳達給他人。同時，攝影也讓我思考人生、社會和自己的位置，通過鏡頭去觀察和記錄，可以讓我更加深入地思考和理解這個世界。
第四段：攝影是一種創(chuàng)造和表現(xiàn)的方式
攝影是一門藝術，也是一種創(chuàng)造和表現(xiàn)的方式。通過攝影，我可以創(chuàng)造出屬于自己的獨特作品。無論是通過后期修圖，還是通過創(chuàng)造性的構圖，我可以將自己的想法通過照片來表達出來。在攝影實踐中，我發(fā)現(xiàn)每個人都有自己獨特的風格和創(chuàng)作思路。通過欣賞和學習其他人的作品，我慢慢地找到了屬于自己的攝影風格，并學會了如何用照片來表達自己的想法和感受。
第五段：攝影是一種分享和交流的方式
最后，攝影也是一種分享和交流的方式。通過照片，我可以向他人展示我所看到的和感受到的美。無論是朋友、家人還是陌生人，他們可以通過我的攝影作品，了解我對世界的看法和表達。同時，我也會去欣賞和學習他人的作品，與其他攝影愛好者進行交流和分享。在這些交流中，我不僅學到了更多關于攝影的知識和技巧，也結識了許多志同道合的朋友，每一次交流都讓我受益匪淺。
總結：通過大學生攝影實踐，我不僅學到了攝影的技巧和知識，更重要的是收獲了一些深刻的心得體會。攝影讓我用更加專注的眼光去觀察、記錄和理解世界，也讓我學會了用心去感受和傳達情感。通過創(chuàng)造和分享，我找到了屬于自己的攝影風格，并與他人進行交流和學習。攝影讓我變得更有耐心、更有觀察力，也讓我對生活和藝術有了新的認識和理解。我相信，攝影將一直是我人生中的一門重要課程，我會繼續(xù)努力學習和實踐，將我的攝影之路走得更遠。
大學攝影課心得篇三
攝影藝術是一門具有無限創(chuàng)造力的藝術形式，可以讓人們通過鏡頭記錄下生活中的美好瞬間。隨著社會的發(fā)展和養(yǎng)老觀念的改變，老年大學攝影教學越來越受到關注。作為一位參與老年大學攝影教學的學員，我深深感受到這一教學模式的獨特魅力和價值。下面將從學員心理轉變、攝影技巧提高、社交互動、精神愉悅以及智力開發(fā)等五個方面闡述我對老年大學攝影教學的心得體會。
首先，在老年大學攝影教學過程中，我看到了許多學員的心理轉變。一開始，許多學員對攝影這門藝術形式并不了解，甚至對攝影設備都感到陌生。然而，通過老師們的細心引導和激發(fā)學員的興趣，學員們開始逐漸真正地喜歡上了攝影。他們學會了如何通過長焦鏡頭捕捉細節(jié)、調整光圈和快門以及構圖等基本操作。同時，學員們也學會了如何通過取景框記錄生活中的美好瞬間，從而更加欣賞和感受生活。這種心理轉變不僅帶來了對攝影的熱愛，也使學員們對生活充滿了樂觀和積極的態(tài)度。
其次，老年大學攝影教學對學員的攝影技巧提高有著非常明顯的幫助。通過對攝影理論的學習和實踐的操作，學員們的攝影水平得到了快速提升。我記得參加老年大學攝影教學的第一個月，我的照片都存在明暗不均勻、構圖模糊等問題。然而，在老師們的指導下，我逐漸學會了合理運用光線，掌握好構圖規(guī)則。我的照片逐漸變得清晰、生動和有趣。這種技巧的提高不僅讓我能夠更好地記錄生活，也讓我在與他人分享作品時更加自信和自豪。
第三，老年大學攝影教學還可以帶來豐富的社交互動。參加老年大學攝影教學的學員來自不同的年齡和背景，但通過攝影這個共同愛好，我們找到了共同的語言。在課堂上，我們互相交流照片，分享攝影心得，并邀請彼此參觀個人攝影展覽。這種社交互動帶來了深厚的友誼和互助精神。我們相互激勵，一起探索攝影的樂趣和技巧。這不僅讓我感到快樂和幸福，也讓我擁有了一個可以依靠和分享的群體。
再者，在老年大學攝影教學中，我從中得到了精神愉悅。攝影可以讓我走進大自然的懷抱，感受到大自然的美麗和寧靜。每當我拍攝一張清晨陽光下的鮮花或是落日余暉中的山水，我感到心靈被洗滌了一樣，內心得到了極大的寧靜和滿足。攝影也讓我用心去觀察身邊的人和事，發(fā)現(xiàn)生活中的美好。這種精神愉悅帶給我更多的勇氣去面對生活中的挑戰(zhàn)和困難，讓我更加積極地面對每一天。
最后，老年大學攝影教學還能夠幫助學員開發(fā)智力。學員們在攝影教學過程中不僅學習了攝影技巧，還必須不斷思考如何通過照片來表達自己的想法和情感。在處理照片時，學員們需要運用到自己的想象力和創(chuàng)造力，并在其中展現(xiàn)自己獨特的藝術風格。這種智力開發(fā)不僅鍛煉了學員們的大腦，也促進了學員們的思考能力和創(chuàng)造力。
總結來說，老年大學攝影教學是一種獨特而有價值的教學模式，它不僅能夠幫助學員們的心理轉變，提高攝影技巧，還可以帶來豐富的社交互動，精神愉悅以及智力開發(fā)。通過老年大學攝影教學，我不僅找到了攝影的樂趣，也結識了許多志同道合的朋友。我相信，老年大學攝影教學將會在越來越多的老年人中得到推廣，為他們的晚年生活增添更多的快樂和豐富。
大學攝影課心得篇四
隨著社會的不斷發(fā)展和經濟的日益繁榮，商業(yè)攝影已成為一個備受關注的行業(yè)。作為大學生，我從事商業(yè)攝影已經有一段時間了，并且深感這個行業(yè)對于攝影師的要求和挑戰(zhàn)。在這個過程中，我積累了一些經驗和心得，分享給大家。
首先，一名攝影師要對商業(yè)攝影有深入的了解。商業(yè)攝影并不僅僅是純粹的藝術，更是服務于商品和廣告產業(yè)的一個工具。因此，攝影師需要對市場需求有準確的判斷和理解。在攝影作品中，攝影師需要準確地表達出產品的特點和價值，讓觀眾能夠直觀地了解到產品所要傳達的信息。這種專業(yè)知識需要通過學習和實踐來積累，只有不斷地學習和提高自己，才能更好地適應市場的需求。
其次，商業(yè)攝影需要與團隊合作。在一個商業(yè)攝影項目中，往往需要攝影師與其他人合作，如模特、化妝師、造型師等。每個人都有自己的專業(yè)領域，只有團隊合作才能將一個項目進行到底。因此，作為攝影師，我們需要學會與他人溝通和合作。要善于傾聽他人的建議和意見，也要能夠表達自己的想法和需求。只有團隊合作，才能最大限度地發(fā)揮每個人的優(yōu)勢，完成一個成功的商業(yè)攝影項目。
再次，商業(yè)攝影需要不斷提高自己的技術和創(chuàng)造力。技術是商業(yè)攝影的基礎，只有掌握了基本的攝影技術，才能更好地表達出產品的特點和價值。而創(chuàng)造力則是商業(yè)攝影的靈魂，只有具備獨特的創(chuàng)意和想法，才能使作品與眾不同。因此，作為一名攝影師，我們不能停止學習和探索，不斷提高自己的攝影技術和創(chuàng)造力?？梢詤⒓右恍z影培訓班或者參加一些攝影比賽，與其他攝影師交流和學習，吸取他們的經驗和技巧。
最后，商業(yè)攝影需要保持熱情和耐心。商業(yè)攝影是一個需要長時間和耐心的過程。拍攝一組商業(yè)廣告照片需要精心設計計劃，進行多次試拍，不斷修改和完善直至達到客戶要求。在這個過程中，我們需要保持專注和耐心，不斷地追求完美。同時，商業(yè)攝影也需要攝影師保持熱情。只有真正熱愛攝影，才能在這個行業(yè)中堅持下去并取得成功。因此，我們要時刻保持對攝影的熱情，將它視為一種樂趣而不僅僅是一份工作。
總結起來，作為大學生從事商業(yè)攝影，需要深入了解行業(yè)，與團隊合作，不斷提高自己的技術和創(chuàng)造力，保持熱情和耐心。只有在不斷學習和實踐中，才能更好地適應市場的需求，同時也能夠獲得更多的機會和成功。作為一名年輕攝影師，我愿意繼續(xù)堅持并追求自己的夢想，為商業(yè)攝影行業(yè)做出更多的貢獻。
大學攝影課心得篇五
作為大學生，我對攝影一直懷有濃厚的興趣。攝影不僅讓我可以記錄生活中的美好瞬間，更重要的是讓我學會用鏡頭去觀察、去思考。在大學生活中，我參加了不少攝影實踐活動，通過這些實踐，我有了一些深刻的體會和收獲。
第一段：開拓視野，感受大自然的魅力
大學的四年時光，我有幸參加了一次攝影實踐活動，該活動帶領我們去中國的西南地區(qū)探索大自然的美。我們來到了云南的麗江、昆明，以及四川的稻城亞丁等地。在這些地方，面對壯美的自然景觀，我深刻體會到了大自然的魅力。我學會了捕捉光線，用合適的角度去拍攝，令照片更加惟妙惟肖地呈現(xiàn)大自然的壯麗。
第二段：人文攝影，捕捉人與人之間的情感
除了大自然的攝影，我也喜歡人文攝影。人文攝影讓我更加關注人與人之間的情感聯(lián)系。在校園里，我選擇了以人文攝影為主題的攝影作品，去記錄那些平凡而又感人的瞬間。有一次，我用相機記錄下了圖書館里一個學生默默讀書的場景，他那專注的神情給了我很大的啟發(fā)，讓我明白到真正的攝影不僅僅是記錄，更是通過影像傳達情感和思考。
第三段：實踐是最好的老師
在大學期間，有許多機會進行實踐攝影。這些實踐給予了我很多寶貴的教訓和經驗。例如，在一次戶外實踐中，我沒有將備用電池帶上，結果在拍攝到一半時電池沒電了。這次教訓告訴我在進行實踐前要更加細心和周密地準備，不能忽略任何細節(jié)。實踐將我從書本知識中解放出來，讓我真實地接觸到攝影的挑戰(zhàn)與樂趣。
第四段：展現(xiàn)個性，用攝影表達自己
攝影是一種個性的表達方式，通過獨特的觀點和創(chuàng)意去拍攝，可以突顯個人的特色和風格。在大學里，我把個人攝影作品展示在攝影展覽上，與其他攝影愛好者分享并獲取反饋。這樣的經歷讓我更加自信地表達自己，也讓我不斷努力提高自己的技術和構思能力。通過攝影，我找到了自己的熱情和追求，用影像記錄下自己的成長和回憶。
第五段：攝影實踐的意義與價值
大學生攝影實踐給予了我很多寶貴的經驗與啟示。通過攝影實踐，我不僅提高了自己的攝影技術，培養(yǎng)了觀察和思考的能力，還加深了對大自然和人文的感悟。同時，攝影實踐也是一種展示個人特色和交流經驗的平臺，讓我從不同的角度去認識世界和他人。這些寶貴的精神財富將伴隨我一生，并以影像的方式記錄下來，成為我大學生活中最珍貴的記憶。
總結：通過大學生攝影實踐，我深切地感受到了大自然的魅力，捕捉了人與人之間的情感，學會了從實踐中吸取教訓與經驗，展示了個人的特色與風格，同時也體會到攝影帶來的意義與價值。攝影實踐不僅讓我們記錄生活中的美好瞬間，更是一種表達和思考的方式，它使我們成為更加有觀察力和思考力的大學生。在未來的生活中，我會繼續(xù)保持對攝影的熱情，不斷學習和探索，用影像去記錄世界的美與真實。
大學攝影課心得篇六
攝影作為一門藝術，是通過創(chuàng)造性的方式來表達出攝影師對生活、情感、環(huán)境的感受。進入大學后，越來越多的同學開始喜歡上了攝影。在大學生活中，攝影打卡已經成為了許多同學的日程之一，隨著大家的參與度的增加，相信也涌現(xiàn)了許多攝影愛好者，于是本篇文章就從我自己的經驗出發(fā)，談談大學攝影打卡體會。
第二段：我和攝影打卡
我對攝影打卡的熱情也是從大一開始的。當時，看到學校的攝影社團在組織攝影打卡，不經意的參加了一次打卡活動，那時候我還沒有自己的相機，只是看到其他人拍照已經覺得很有趣了。隨著時間的推移，我越來越頻繁地參加這樣的活動。在整個人都忙碌的快節(jié)奏生活中，那些平靜的瞬間和慢下來的思考成為了我擺脫疲憊的方法，也成為了我表達感情的方式。
第三段：攝影打卡的意義
在攝影打卡中，我們可以找到、甚至發(fā)現(xiàn)自己。這種探索自我的經歷不僅是一種樂趣，也是一種探索藝術的過程。在這種過程中，我逐漸認識到自己的喜好和特點，并通過學習和觀察細節(jié)來提高攝影技巧。同時，這種攝影打卡的活動也能幫助我了解大學的文化和歷史，了解城市的文化和歷史，并與其他同學交流和分享。
第四段：如何攝影打卡
在攝影打卡中，需要發(fā)揮創(chuàng)造性，通過獨特的視角來表達自己的感受。我會先了解拍攝的地點和風景，然后思考如何才能最好地表達我想要表達的情感和想法，最后再通過攝影技巧來任意調整光線、角度等。當然，攝影打卡也是一個快樂的過程，如果和一些拍照技術還不太好的同學一起，我們也可以一起學習分享，一起成長。
第五段：總結
大學攝影打卡是一種有意義的經歷，不僅可以幫助我們去探索自我，還可以讓我們結交更多志同道合的好友。從個人角度來看，攝影打卡讓我認識到自己的興趣愛好和個人特點，并提高了我的攝影能力和創(chuàng)造力。從群體角度來看，攝影打卡也可以促進交流和共享，增強人與人之間的情感交流和友誼。通過攝影打卡，我們可以更好地展示自己，同時也能體驗到生活中美好的一面。
大學攝影課心得篇七
在中國，大學教育一直以來都備受關注，不僅體現(xiàn)了個人的自我提升，也關乎國家整體實力的提高。在我所就讀的大學中，我有幸參加了攝影實踐課程，不僅深入感受了攝影的神奇魅力，也收獲了不少寶貴的體驗與心得。
首先，攝影實踐的重要性不言而喻。我們現(xiàn)代人日常生活過于勞累繁重，很難靜下心來品味周遭的美好事物。然而，在拍攝的過程中，我們往往會對所拍物品進行細致觀察，進而留下它們的瞬間美好。在鮮花盛開、流水潺潺、鳥語花香的自然環(huán)境中，我們可以安然地忘卻煩惱，享受這些生命力的滋潤。更重要的是，在記錄歷史、展示文化、傳承人類智慧等地方，攝影也具有重要的應用價值。
此外，攝影實踐還教會了我們極其重要的實踐能力。在現(xiàn)實社會中，紙上談兵、輕視實踐的人屢見不鮮。實際上，任何的理論知識都需要通過實踐才能變得具體化、可操作化。而攝影實踐不僅包含了焦距、光圈、快門等基本技巧的掌握，更需要我們走出機房，去感受拍攝場景的氣息和實際情況。這樣，在理論與實踐中不斷適應并優(yōu)化自己的表現(xiàn)方法，才能不斷提升自身，變得更加出色。
在學習攝影實踐的過程中，也收獲了許多心得。首先是敬畏自然，珍愛生命。無論是動物、植物還是自然界景觀，都是自然界的奇妙創(chuàng)造。我們應該尊重這些生物，在不打擾它們的情況下盡可能拍攝出最好的表現(xiàn)形式。同時，在拍攝人物的時候，也要注意到他們的隱私權和肖像權，不得越界。另外，我們還需要具備良好的觀察細節(jié)能力。同一地方不同時間不同角度的拍攝，往往呈現(xiàn)出截然不同的情景。因此，我們要多向四周尋找鏡頭所在最佳位置，以便在有限時間內拍攝到最佳的效果。
攝影實踐，是一項非常有趣和富有創(chuàng)造性的活動。它帶領著我走進了自然、季節(jié)、歷史和文化，拓寬了我的眼界，感受到了生命的意義和價值。同時，它也讓我在成長過程中獲得了頗多分寸的實踐能力和體驗，為未來的職業(yè)生涯做好充分的思想準備。
總體來講，攝影實踐不僅是一項追求美好的藝術與技巧，也是一項追求更好自己的理念與實踐。通過不斷的練習和探索，我們不僅能愉悅心靈，也將自己的價值更好地發(fā)揮出來。
大學攝影課心得篇八
高中時，我就對攝影有著濃厚的興趣。在大學中，我報名了攝影實踐課程，并且在經歷了一學期的學習之后，我充分感受到了攝影的美妙和神奇。
在攝影實踐的過程中，我學習了很多理論知識，如曝光、合焦、構圖等等。這些知識對于我后來的拍攝都有很大的幫助，讓我明白了攝影不僅僅是按下快門那么簡單，還需要一定的理論知識作為基礎。
然而，理論知識只是一部分，真正的攝影實踐才是最重要的。在實際的拍攝中，我遇到了很多問題，比如光線不足或者畫面不整潔等等。但是，這些問題都能夠通過不斷實踐和摸索而得到解決，使我能夠更加熟練地掌握攝影的技巧，拍出更加優(yōu)美的照片。
另外，攝影實踐還讓我看到了更多的人和事。在拍攝中，我遇到了很多不同的人物，每一個人都有著不同的故事和思想。通過攝影，我也了解到了更多的事情，讓我更加深刻地認識生活、了解社會。
總的來說，大學攝影實踐讓我受益匪淺。通過這門課程，我學到了很多理論知識，也在實踐中掌握了更多的技巧。更加重要的是，攝影實踐也讓我看到了更多的人和事，讓我更加深刻地認識了社會和生活。在今后的日子里，我會繼續(xù)熱愛攝影，并不斷挑戰(zhàn)自我，拍攝更加出色的照片。
大學攝影課心得篇九
第一段：展開話題，闡述攝影在當代大學生中的普及和重要性，引出本文討論的主題。
如今，隨著社交媒體的興起和智能手機攝影功能的不斷提升，攝影在當代大學生群體中變得越來越普及。無論是記錄生活點滴，還是表達情感，攝影成為了大學生們生活的一部分。而在大學生中追逐攝影的潮流的同時，也有一部分人選擇了更加專業(yè)化的攝影實踐。通過拍攝、照片剪輯等方式，大學生們可以保留自己的初衷，展現(xiàn)自我想象和表達內心的情感。在此，我將分享一些我個人在大學生攝影實踐中的心得和體會。
第二段：談論攝影實踐中的技巧和藝術性，以及對實踐的初步感受。
攝影實踐需要掌握一些基本的技巧和概念，如構圖、光線、焦距等等。通過這些技巧，我們可以將所拍攝的瞬間定格下來，使照片更具有藝術性。同時，攝影實踐也是一個不斷嘗試和學習的過程。在我開始嘗試攝影實踐的時候，也經歷了很多迷茫和失敗。但隨著不斷地實踐，我漸漸地找到了自己的攝影風格和表達方式。在這個過程中，我學會了如何用鏡頭捕捉瞬間的美麗，如何通過構圖和光線設置來體現(xiàn)照片的情感。
第三段：談論在實踐中對于攝影意義的深入理解和對創(chuàng)作的思考。
通過攝影實踐，我發(fā)現(xiàn)攝影不僅僅是記錄和表達，更是一種思考和推動自我的過程。每次拿起相機，我都會思考要表達什么情感和意義。由此，攝影帶給了我對世界的獨特觀察和思考方式。在實踐中，我學會了通過照片傳達自己的情感和思想，并能夠影響觀者產生共鳴。這使我深刻體會到攝影對于我個人和社會意義的重要性。
第四段：談論攝影實踐對個人發(fā)展的積極影響。
攝影實踐不僅僅改變了我對世界的觀察和思考方式，也給了我一個可以展示自我的平臺。每次參與攝影比賽或者展覽，我都能夠通過自己的作品展示自己的才華和創(chuàng)造力。這增強了我對自己的自信，同時也鍛煉了我的表達能力和藝術創(chuàng)作能力。在這個過程中，我結交了一群志同道合的朋友，我們互相交流和學習，共同進步。
第五段：總結全文，強調攝影實踐對大學生綜合素質的提升和人生意義。
綜上所述，大學生攝影實踐是一個全方位的學習和成長過程。這不僅僅是技術層面的實踐，更是對藝術和人生的思考和探索。通過攝影實踐，我們可以記錄和表達自己的情感和思想，培養(yǎng)自己的觀察力和創(chuàng)造力，提升自己的表達能力和藝術修養(yǎng)。攝影實踐不僅帶給了我個人的成長，也讓我感受到了對世界的獨特觀察方式和思考方式。因此，我鼓勵更多的大學生積極參與攝影實踐，用鏡頭記錄生活，用作品傳遞情感，讓攝影成為我們成長和展示自我的一部分。
大學攝影課心得篇十
第一段：引言（150字）
近年來，隨著網絡技術的飛速發(fā)展，短視頻已經成為了人們生活中不可或缺的一部分。作為一名大學短視頻攝影師，我從事這個行業(yè)已有一段時間。在這個過程中，我收獲了很多經驗和體會。在這篇文章中，我將分享一些我在大學短視頻攝影師崗位上的心得。
第二段：技術與創(chuàng)意 (250字)
在大學短視頻攝影師這個崗位上，技術和創(chuàng)意是非常重要的。首先，我們需要熟練掌握攝影器材的使用，包括相機、鏡頭、穩(wěn)定器等。只有熟練掌握這些工具，才能拍出高質量的短視頻。其次，創(chuàng)意也是至關重要的。在創(chuàng)作過程中，我們需要注重構圖、光影、畫面色彩等因素的搭配和運用。通過獨特的創(chuàng)意，我們才能去呈現(xiàn)出獨特的風格，打動觀眾的心弦。
第三段：實踐與經驗 (300字)
實踐是成為一名優(yōu)秀的大學短視頻攝影師的關鍵。只有通過實踐，我們才能真正掌握技術和提升創(chuàng)意。在我的實踐過程中，我學到了很多寶貴的經驗。首先，我意識到了耐心的重要性。攝影并不是簡單的按下快門，而是需要仔細觀察、把握時機，尤其是在拍攝人物的時候更是如此。其次，我發(fā)現(xiàn)團隊合作對于攝影師來說也是非常重要的。與導演、剪輯師、音樂師等人合作，能夠更好地實現(xiàn)自己的創(chuàng)意。可以說，實踐是不斷完善技術和積累經驗的過程。
第四段：跨界合作與新挑戰(zhàn) (300字)
作為一名大學短視頻攝影師，我們常常需要與其他領域的人進行跨界合作，這也給我們帶來了新的挑戰(zhàn)。攝影師需要與導演、編劇、演員等人進行緊密合作，共同完成一部短視頻的創(chuàng)作。這種跨界合作不僅需要良好的溝通能力，更需要對其他領域的了解和尊重。同時，互聯(lián)網時代對于短視頻的需求和要求也在不斷變化。我們需要不斷學習和適應新的技術和創(chuàng)意，以抓住觀眾的眼球。
第五段：總結與展望 (200字)
大學短視頻攝影師這個崗位獨特而有趣。在我的心得體會中，技術、創(chuàng)意、實踐和跨界合作是成為一名優(yōu)秀的攝影師的關鍵。隨著短視頻行業(yè)的不斷發(fā)展，我們也需要不斷學習和進步。我希望通過我的努力和持續(xù)的學習，成為一名更加優(yōu)秀的大學短視頻攝影師，為觀眾帶來更多精彩的作品。同時，我也希望能夠與更多的創(chuàng)作者共同合作，開創(chuàng)出更多不同領域的新可能。
大學攝影課心得篇十一
攝影光線是攝影中的基礎要素之一，它能夠直接影響到攝影作品的質量和效果。在大學學習攝影期間，我積累了一些關于攝影光線的心得體會。以下將以五段式的形式分享這些心得體會。
第一段：光線的種類與特點
攝影光線的種類豐富多樣，主要分為自然光和人工光兩種。自然光包括陽光、月光、電視等周圍環(huán)境中的光線，而人工光則是通過燈光設備人為地制造的光線。在攝影中，不同種類的光線具有不同的特點，如陽光可以創(chuàng)造明亮的高光和投射出清晰的陰影，而人工光則可以通過控制光源的亮度、顏色和形狀等來創(chuàng)造各種特殊的效果。
第二段：光線的方向與角度
光線的方向和角度對于攝影的表達力至關重要。一般來說，側面光可以突出主題的紋理和細節(jié)，正面光可以呈現(xiàn)主題的真實面貌，背面光則可以創(chuàng)造出類似背光的效果，營造出神秘或浪漫的氛圍。此外，光線的角度也會影響到畫面的立體感和層次感，如上方光可以營造出明亮的整體氛圍，而下方光則可以創(chuàng)造出神秘或威嚴的氛圍。
第三段：光線的溫暖與冷靜
攝影光線的溫暖與冷靜是指光線的顏色溫度。顏色溫度是用來描述光線顏色的指標，單位為開爾文（K）。一般來說，低溫度的光線（4000K以下）呈現(xiàn)出冷靜的藍色或綠色調，高溫度的光線（5000K以上）則呈現(xiàn)出溫暖的橙色或紅色調。不同的光線溫度可以給人不同的感受和情緒，如溫暖的光線可以創(chuàng)造出溫馨、浪漫的氛圍，而冷靜的光線則可以制造出冷漠或神秘的氛圍。
第四段：光線的硬柔
光線的硬柔是指光線的強度和分散程度。硬光是指光線強烈且集中在一個小的區(qū)域內，創(chuàng)造出鮮明的高光和清晰的陰影，但也容易產生過度曝光或過度黑暗的問題。柔光則是指光線分散較均勻，形成柔和的光斑，可以減少陰影的明暗差異，使照片更加柔和、自然。在實際拍攝中，可以通過反射板、軟箱等器材來改變光線的硬柔度。
第五段：光線的運用與實踐
在實際攝影中，我們可以根據拍攝的主題和表達的目的來選擇合適的光線。比如，拍攝風光照片可以選擇早晨或黃昏的柔和陽光，創(chuàng)造出溫暖且細膩的效果；拍攝肖像照片可以選擇側面光或柔光，突出主題的面部輪廓和表情；拍攝靜物照片可以選擇硬光，強調主題的紋理和細節(jié)。
綜上所述，攝影中的光線是一門非常重要的藝術要素。通過熟悉光線的種類、方向、角度、溫暖度和硬柔度等特點，并在實際拍攝中靈活運用，可以創(chuàng)造出豐富多樣的攝影效果。在大學期間，我通過學習和實踐，逐漸掌握了關于攝影光線的一些心得體會，相信在以后的攝影創(chuàng)作中會更加得心應手。
大學攝影課心得篇十二
數碼攝影技術培訓心得今年，我參加了由蘇州市教育局主辦的教師網上培訓，出于對攝影技術的熱愛，我報了數碼攝影技術。在整個培訓課程學習過程中，我懷著飽滿的學習熱情，認真觀看了每一次課程的視頻和ppt.通過學習，跟著專家引領進行實踐，對攝影技術中關鍵要領如光圈、快門、感光度等有了一定的認識理解。另外，與其他老師的.交流也使我受益頗多。以下是這次學習的心得體會：
一、多拍精選。
從宏觀上來講就是多實踐，多積累經驗，從具體來說就是不妨多試試鏡頭，以多為勝，多中選優(yōu)，或者在探索出最優(yōu)方案后重新精心拍攝某一場景。
二、曝光時力求保持相機的穩(wěn)定。
作為新手來講，有時相片影像模糊并不是由于對焦不準，而是因為相機把持得不穩(wěn)。要保持相機穩(wěn)定，其一最簡單，就是給身體或手找個依靠物；其二，把相機皮帶掛在脖子上，把相機向前抻至皮帶拉緊，就形成了3點支撐，持相機的穩(wěn)定度就大大提高了。第三個辦法就是用三腳架。
三、獨特的拍攝角度與別致的構圖。
藝術貴在創(chuàng)新，不但體現(xiàn)在意境上，同時也應體現(xiàn)在畫面的形式美上，要使作品別開生面，耳目一新，就要通過形式美的手段，不斷創(chuàng)造新的視覺感受。關于構圖，()運用黃金分割、井字格焦點等原則，就像是畫國畫有一條原則：注重“留白”,也就是說不要把畫面填得太滿。
關于教師網上培訓，我覺得是一種非常好的形式。這種基于互聯(lián)網絡和遠程教育網絡進行培訓形式，我認為有下面幾大特點：
1.快速通暢。學員有問題，在很短時間內就可以通過qq群與指導老師和其他學員交流。
2.經濟節(jié)約。網上培訓只需電腦和互聯(lián)網絡，教師不用出門，就可以在網上和指導老師以及其他學員進行溝通，反映情況，研究問題。
3.靈活多樣。網絡培訓可以采取雙方認可的任何形式的交流、研討。不受人數、時間、空間、內容、方式的限制，更容易取得實效。
4.針對性強。直接地、有針對性地解決學校和教師發(fā)展過程和教學過程中的具體問題。
5.受益面大。主要體現(xiàn)在有更多的教師能夠享受到優(yōu)質教育資源地培訓，從而提高教師的專業(yè)水平。
在攝影方面還是需要不斷的操作和時間才能提高自身的技能。這次培訓里學的知識對于入門者的我還是很有幫助的，希望今后能多參與到這種培訓當中。
大學攝影課心得篇十三
攝影是一門藝術，通過攝影可以捕捉到生活中的美好瞬間，展現(xiàn)事物的形態(tài)、色彩和紋理。而攝影曝光是攝影中極為重要的環(huán)節(jié)，它決定了影像的明暗程度和畫面的質感。在我的攝影實踐中，我深切體會到了曝光對照片效果的影響，并從中積累了一些心得和體會。
首先，合理的曝光是攝影作品成功的基礎。攝影曝光的核心是將光線合理地引入鏡頭，使畫面呈現(xiàn)出正確的亮度和對比度。如果曝光過暗，畫面將無法顯示細節(jié)，形成一片黑暗；而曝光過亮，則會造成細節(jié)的丟失和被燒成一片過曝的白色。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)了合理曝光所帶來的好處。例如，在日落時分拍攝美景，合理曝光可以將夕陽的光線照射到畫面上，展現(xiàn)出溫暖的色彩和細節(jié)，營造出壯麗的氛圍。
其次，不同的場景需要采用不同的曝光方式。攝影中常見的曝光方式有手動曝光、光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先。手動曝光需要對相機的光圈和快門速度進行調節(jié)，可以精確地控制曝光值。光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先則是基于相機的自動曝光模式，根據不同的場景可以選擇合適的曝光方式。例如，當我們拍攝運動場景時，快門優(yōu)先模式可以設置較快的快門速度以凝固運動的瞬間，減少模糊；而當拍攝景深較深的風景照片時，光圈優(yōu)先可以調整光圈值，使得前后景物都能得到清晰的呈現(xiàn)。
此外，利用曝光補償可以拍攝出特殊的效果。曝光補償是在光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先模式下進行微調，通過增加或減少曝光值來調整畫面的亮度。例如，在拍攝逆光或反差較大的場景時，可以通過減少曝光值來防止畫面過曝，使得細節(jié)得到保留。另外，在拍攝夜景時，可以適當增加曝光值，讓照片更明亮且有艷麗的色彩。掌握曝光補償技巧可以使攝影作品更富有個性和創(chuàng)意。
最后，攝影曝光是一項需要不斷實踐和探索的技術。在曝光的過程中，我們需要通過不斷嘗試和調整來找到最佳的曝光值。此外，不同的攝影主題和風格也對曝光有不同的要求，需要我們不斷學習和提升。例如，人像攝影常常追求柔和的光線和適當的陰影，而風景攝影則需要充足的曝光來表現(xiàn)出細膩的紋理與色彩。只有通過持續(xù)的實踐和學習，我們才能更好地理解曝光的原理和技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。
總之，攝影曝光是攝影中至關重要的一環(huán)，它決定了照片的明暗程度和質感。合理的曝光是攝影作品成功的基礎，不同的場景需要采用不同的曝光方式，利用曝光補償可以創(chuàng)造出特殊的效果。然而，攝影曝光也是一項需要不斷實踐和探索的技術，只有通過不斷地學習和實踐，我們才能更好地掌握曝光的技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。讓我們一起努力，用心感受攝影的魅力，不斷追求攝影的藝術！
大學攝影課心得篇十四
通過一個月來對攝影基礎及構圖與用光的不斷實踐、不斷學習，我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法，這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
認識水平略有提高。學習攝影以來，不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平，這主要體現(xiàn)在攝影的基礎操作、構圖與用光的實踐練習、學習國內外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結的過程，反復地學習和不斷的總結會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習，我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構圖與用光的專業(yè)課程學習，我們在腦海中就形成了一個很好的意識：謹慎構圖、合理布光，力求使畫面達到完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內外攝影史的學習，我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識，也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的，是一個認識的過程，需要我們用心地學，用心去領悟。
質與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告訴我們，只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質必須要有個量化的過程，這正是我們教學所提倡的，因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天，我拍了一些照片，在電腦上預覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度，所以整個畫面顯得蒼白無力，缺少暗色調，一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光，但對這相機來說還是暴光偏高，這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解，只是按照常規(guī)的來，忽略了一些由于相機本身所產生的誤差的特性，這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試，沒有去總結在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題，也許是當時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題，就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中，我一定要勇于去拍、敢去嘗試，并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結出來，把弊端和好的方法也記載下來，以便下次的正確的操作提供一些理論依據，不斷地知道自己前進。
形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務，但作為一名攝影專業(yè)生來說，我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標，才能向著那個方向前進。因此，我們應當培養(yǎng)自己的思維方式，對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來?？v觀國內外的各位攝影大師，他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現(xiàn)形式，從而影響了世界攝影藝術的發(fā)展。如：羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的，他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等，還應該包含著攝影者的設計創(chuàng)意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面，我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作，從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想，他的構圖和取景方法，對光線的運用等。只有識多才能見廣，通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格，也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
最近我下了許多有關攝影的論文，開始看的時候比較茫然，不知道要怎么去學習，不知道從何下手，因為全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話，他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識，不過也談的很客觀，畢竟人家也是看了很多書籍雜志的，更何況還是比我們還專業(yè)的人士?？戳艘恍┮院?，確實感覺到了這對自身的提高很有幫助，我們可以從中學習到很多知識，包括我們根本就不知道的還有那些模糊的，看多了以后，我覺得那是幫我們理清了思路，真正去讀懂它、去理解它，那對我們來說也是一種積累，一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路，雖然我現(xiàn)在看的不是很多，但是一天看一篇，只要堅持下去，那也是種自我學習的方式。
說到藝術，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術?”我會說：“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式，如果說它是非藝術的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術的頭銜。但是，哪位資深的攝影家能自信的告訴我：“安塞爾.亞當斯，創(chuàng)作的”月升“不是藝術?他創(chuàng)作的攝影是不是一種影調視覺藝術的巔峰?他的作品是不是文化形式的精髓?這種文化形式是不是被人普遍確認為攝影呢?”既然是藝術，我們就要承認，像亞當斯這樣的攝影文化巨匠還有很多，就像手工藝術一樣，唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當然國人愛炒作和炫富除外，藝術被不同的人群會有不同的看待，有人認為中國東北的二人轉是藝術，有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術，有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術。我也不是學藝術出身的，也沒有整天鉆研看似藝術氣息很濃重的科目，例如哲學、文學等等。如果我給藝術下一個定義恐怕又會遭到藝術人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。我為什么會知道這點?很簡單：推理。物理學家也是通過數字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴謹些。說到這么多，那么什么是藝術呢?藝術就是一種文化的精髓體現(xiàn)?！拔幕边@個詞在這里很突出很關鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結果：一種是被稱作“照片”另一種結果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結果呢?心態(tài)是關鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術的結果，但是我們仍以藝術作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹的持有這種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹的心態(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產生視覺上更為立體的圖像。這里更需要的就是要有獨立的眼光。獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”，這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結。其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習，這樣的問題我提倡多問。而有一些問題是基本要掌握的，是基礎，如果說我剛剛接觸攝影才幾天我請教學習這些問題是沒有問題的，但是很多愛好者往往是手里有很好的器材從事了不短時間的攝影，從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。當然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關心。我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：
“多思考多觀察多實踐多總結”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。通過仔細的分析論證后才要去多實踐。不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結經驗，最后篩選出最理想的結果。我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。
大學攝影課心得篇十五
婚紗攝影告訴大家，前些時候有客戶問我一個問題，拍婚紗照需要準備的東西她都準備好了，可是還想知道哪些沒準備好會不會影響婚紗照的拍攝，勒蒙攝影工作室與大家分享一下這方面的心得。
提高婚紗攝影的溝通效率
人生之中婚紗攝影只有一次，每個人都渴望自己的婚紗照是絕對的完美，那么拍好看婚紗照除了漂亮的造型、美麗的婚紗禮服，花枝招展的拍攝姿勢就成為了非常主要的節(jié)點，所以在拍婚紗攝影的時候，需要營造一種輕松自然的氛圍，讓新人在一種愉悅、浪漫的氣氛下拍攝婚紗照，溝通是不可缺乏的過程，如果新人狀態(tài)不好，或者靦腆，這都是很正常的，因為大家不是模特沒有誰那么自然的就可以擺poss的，這時候攝影師的的引導，幽默，帶動氣氛的能力就需要很強，提高婚紗攝影的溝通效率，只有自然的表情才會是好的婚紗攝影效果。
面部的表情與嘴巴的注意事項
拍婚紗攝影的時候平常簡單的動作，都能收到一個不錯的創(chuàng)意，他所傳達的東西就有所偏差，比如抬頭的臉表示希望和自信，低頭的臉表示沉思或者憂傷亦或是悲痛但也暗示含蓄，斜的臉暗示精神集中等。如果拍婚紗照在表現(xiàn)人物的獨特品質、情感，憑頭部的外形就能表現(xiàn)出你所希望表現(xiàn)一半內容和想法，再與相應的頭部姿態(tài)造型相配合就可以給人進乎表現(xiàn)目的的印象。拍婚紗照擺姿勢頭部造型必須通過臉、嘴、眼等有機結合，才能完美地表現(xiàn)頭部造型的目的。臉能作出無意識的動作或情感表情。其次適度的嘴型可以起到糾正臉部缺陷的效果。
在拍婚紗照的時候，千萬不要用力咧嘴笑，除非要追求那種強烈的幸福感，有的人適合笑不露齒，要根據自身相貌和氣質決定。但是不管怎么笑，都不能只是嘴角向兩邊咧，這樣笑肌會過于突出，臉被橫向拉伸，下巴也被拉得輪廓分明，皮膚松弛的嘴角還會出現(xiàn)褶皺，微笑時下巴向下內收，嘴微張。注意這里的嘴微張是指上下牙齒分開，嘴唇要微微合閉。這樣看起來臉小小的下巴尖尖的，比較上相，勒蒙攝影-重慶婚紗照工作室提供，婚紗照、個人寫真、藝術人像、個性婚紗攝影、旅游婚紗攝影、擁有上千套拍攝禮服道具，用光影的方式來記錄您的愛情和甜蜜。
風格往往是雨后春筍般的滿世界潮涌，弄的不好全國模仿者，藝術生于創(chuàng)新死于重復。即使翻版經典電影或國外大片，也要記住作品應該承載新人們對經典之美的懷念對新鮮感受的期待以及對新時代、新生活、新理念的診釋，低水平的山寨貨充斥于市.高水準的原創(chuàng)作品鳳毛麟角。在這樣一個急功近利的大環(huán)境下誰能耐得住寂寞，誰肯付出真情實感.誰就能創(chuàng)作出引人入勝的佳作，重慶婚紗攝影我們要用新奇的概念或主題吸引一批顧客。在激烈的市場競爭中，必須通過創(chuàng)新、差異化細分市場去收獲更大的市場份額，用流行的方式與年輕消費者溝通爭取獲得顧客有限的注意力資源。
vip定制婚紗的萌芽
量身定制漸成時尚，不一樣的消費群體有不一樣的特點，要很好地抓住消費者的內心需求.針對他們的口味、所期待的體驗而量身定做消費者喜愛的照片。只有抓住他們的心理需求才能真正找到定位，現(xiàn)在的時尚新人們不僅追求張揚、個性、時尚、另類、非主流也追求復古經典這些流行趨勢無不成為婚紗照的新時尚和新動向，借助攝影鏡頭普通人也可以化身為歐洲宮廷貴族演繹轟轟烈烈的愛情故事，通過唯美的油畫感將女性柔美古典的氣韻淋漓盡致地展現(xiàn)在鏡頭前定制婚紗的奢華，尊貴的場景和造型足以顛覆傳統(tǒng)婚紗照帶來的視覺印象，像明星在舞臺上那樣魅力四射像模特在下臺上那樣風姿綽約.曾是我們共同的夢想像電影、電視劇里的男女主角那般相愛相守.令人神往。這種帶有戲劇感的照片強調的是唯美、性感和愛的激情，自由單純沒有拘束的戀愛是我們最美好的記憶，重慶婚紗攝影帶著玩樂的心情戀人們變成了兒時的伙伴、校園的同窗重返那時天真無邪、無憂無慮的心境。vip定制婚紗的萌芽，在不經意間拍下他和她的點點滴滴，哪怕是玩游戲蕩秋千澆澆花、吹泡泡或者只是一前一后地走在鄉(xiāng)間小路上的再小的事情，只要兩人一起經歷都會覺得很甜蜜無限。
拍婚紗照選什么樣的內衣體會
重慶婚紗攝影的分享建議，很多新人都在問拍婚紗照時該穿什么樣的內衣，是要隱形帶的，還是不帶帶子的?亦或是用隱性bra?如果要用隱性bra的話，買的時候要注意什么呢?據說透氣性不好呢，的確內衣在婚紗照里扮演著一個很重要的角色，配婚紗的內衣可不能馬虎，一款適合的內衣會很好的能襯托出婚紗的美，也讓你更顯優(yōu)雅!重慶勒蒙婚紗攝影提醒所有準新娘們，挑選婚紗內衣的三個要點，盡量選同色系的內衣，拍婚紗照時，新娘選擇婚紗照的內衣要盡量選婚紗同色系內衣，可以不選有顏色復雜的內衣就不要選。拍婚紗照時穿的內衣的顏色最好是肉色，因為婚紗和禮服都很厚而且不透顏色的，有色內衣，就算是淡色系列，在日光與鎂光燈下，也會引起顏色走光，這樣不就好了。
當心有肩帶的胸圍無論多穩(wěn)當的肩帶，都有移位的心得、掉肩的可能時常會有。平日里走光事小，大喜日子在眾多賓客前出現(xiàn)不雅的一幕就難堪了，就實在太尷尬太遺憾，肩帶所引起的“勒痕”，最是有損美觀，不要挑選過分緊身的內衣，很多新娘為了讓自己在婚禮上看起來更漂亮，更苗條，會節(jié)食，拍婚紗照的時候會很累很忙的，若穿上勒得過分緊的內衣，很容易引起缺氧昏厥，結婚是人生中的大日子，這一定要認真對待哦，重慶婚紗攝影勒蒙祝準新人們婚姻幸福美滿，拍婚紗照選什么樣的內衣體會。
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大學攝影課心得篇十六
我們的攝影實習已經接近尾聲，我對于實習期間的拍攝有了一些感悟，特寫出來與大家分享討論。
景深的有效控制有助于畫面的表現(xiàn)力，光圈、焦距是改變景深的主要元素，而光圈也是調節(jié)通光量的重要部件，因此，如何正確地改變光圈、焦距，構造完美照片是十分重要的。另外，快門速度與感光度是影響曝光的主要因素，要根據拍攝意境合理地選擇方能拍出理想的照片。
微距：
我最喜歡拍的是微距，虛化的背景給人一種高手制作的感覺，那是相當有成就感的。特別是當我拍到雨后嬌艷欲滴的紅花之時，我更進一步地了解了微距攝影的真諦。不是世界不美好，而是我們沒有認真去觀察。
那一朵鮮紅的花朵，在發(fā)黃的泥土地的映襯下，更顯得清新脫俗。它就在雨后那片寂靜中悄然綻放，即便是處于少有人經過的角落，依然要把握最好的時機，綻放屬于自己的那份絢爛，或許它在對自己說：“為世界增添一絲亮麗，才是我身為一朵花的使命?！?/p>
它驕傲地挺立著，大片的土地上，那一抹鮮紅分外吸引我。我為它的獨立、自信所感染，我選擇最好的角度，我要拍照，我要生命歡呼!人物：
這是我們最常見的拍攝。實習以來，我更感覺到攝影師的不易。
是一件不怎么容易得手的事，往往衣服畫面要調幾種曝光檔次才能拍到理想的照片。
對于模特來說，如何擺姿勢也是相當重要的。這是理想拍攝的前提條件之
一。我們在人民公園里時，一張同學目光斜向上的照片頗得朋友好評(只是曝光稍微欠缺點)。
對于兒童攝影，我們體會到了捕捉的不易。如何將孩子的童真童趣更好地表現(xiàn)出來是我們考慮的首要問題。孩子的調皮、好動無疑增加的拍攝的難度。我不得不承認自己拍攝的幾張是相當失敗的。首先要解決對焦問題，才能在一個變動范圍內拍攝清晰的照片。其次是選擇抓拍，快速度。
風景：
對于靜止的物體，拍攝時如何構圖仍然是十分重要的。采光條件及相機的調整需要情況而定。此外，照片所要表達的意向、主旨也是調節(jié)光線的重要因素。比如說，清晨時拍攝早讀場景，但由于某種原因未能及時到位，而我們又想拍出“早”的意境，這就要合理地調整光圈與快門速度，控制曝光量，而“合理”只能在數次拍攝后挑選才能知道。
最后，如何發(fā)揮想象拍攝是十分必要的。我們拍攝的“單手托日”及“呼喚朝陽”都是意境不錯的照片。
此外，lcd屏上不容易看出拍攝的具體效果，只有相片腦上才能看清細節(jié)。所以，大量拍攝還是十分必要的。
運動：
這是我實習期間最難辦到的。在數次失敗之后，我總結出如下幾點原因：
1.沒有使用三角架，不能慢門拍攝反映動態(tài)。
2.不能及時捕捉精彩瞬間，拍攝時應注意反應速度。
[攝影實訓心得]
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大學攝影課心得篇十七
攝影是一門藝術，通過鏡頭捕捉瞬間，記錄生活，傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關重要的一環(huán)，它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中，我逐漸體會到曝光的重要性，掌握了一些技巧和心得，下面我將與大家分享。
首先，理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合，通過快門速度、光圈和ISO來進行調節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻，細節(jié)清晰可見。因此，了解光線和曝光之間的關系是學習攝影曝光的第一步。
其次，了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下，拍攝到的效果會有很大的差異。例如，在強光照射下，曝光過度會導致圖片過于明亮，丟失細節(jié)；而在暗光環(huán)境下，曝光不足則會導致圖片過于黑暗。因此，我們需要根據具體的光線條件調整曝光參數，以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下，可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光；在暗光條件下，可以使用較慢的快門速度或調高ISO來增加靈敏度。
另外，考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如，拍攝夜景時，我們希望能夠突出建筑的燈光效果，同時保持黑夜的氛圍，這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié)；而在拍攝人像時，我們希望能夠突出人臉的細節(jié)，這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此，根據主題的特點和要表達的意境，靈活調整曝光參數，可以得到更好的拍攝效果。
此外，利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下，鏡頭的曝光判斷可能會有誤差，導致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調。如果拍攝的場景過度明亮，則可以進行負曝光補償；如果場景過于暗淡，則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能，可以使圖片的明暗分布更加均勻，并準確表達攝影師的意圖。
最后，總結經驗，不斷實踐是提高曝光技巧的關鍵。在攝影中，只有不斷實踐和總結經驗，才能不斷提高自己的技術水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段，我們可以通過不同的曝光參數來創(chuàng)造出多種不同的效果，展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時，也要多與他人交流，學習他們的經驗和技巧，吸取他們的優(yōu)點，不斷完善自己的攝影技能。
綜上所述，掌握曝光是攝影技術中至關重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念，了解光線條件對曝光的影響，考慮主題的曝光需求，靈活運用曝光補償功能，并不斷實踐和總結經驗，我們可以提高自己的曝光技巧，創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術性和創(chuàng)造性相結合的藝術，希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學習和實踐來完善自己的曝光技巧，創(chuàng)作出更好的作品。
大學攝影課心得篇十八
對于攝影我從小就是懷著好奇的心里?；蛟S是喜歡那片片秋葉，所以在沒學人像攝影之前還是覺得比較喜歡拍景，但如今想來，我之所以不喜歡拍人物也是因為景靜物動的原因。
人物像在我認為比較難拍，之前往往會把人物放中間，會去刻意拍定動作，而且對相機的各功能使用也不太了解。但學過這門課之后，明白了，人像攝影不僅要把照片拍好，還要具有一定意境。對于一張照片，要看是否被抖動，是否曝光過度或不足，完美的構圖，水平與地平線等。這是我最初對照片的認知。所以我最初明白了我們拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制，只能采用“相對補光”，進行光的轉變，來控制現(xiàn)場的自然光。而這也是最重要的...........
也許我們還在為昨日留戀但今日卻已過。很多人認為選修課你可能學不到什么，但我就在這種可能中學到了，而且是樂在其中?；蛟S我拍的即是照片也是感覺。當遇見陰天的時候，心想，今天不適合拍照；當看見旭陽和夕陽的.時刻，有想端起相機拍的沖。
在這樣一個短暫的學習過程中，我學到了很多，也結識了些攝影愛好者。然而課程雖結束，但愛好攝影的心卻愈發(fā)不可收拾。在今后也會繼續(xù)自己的愛好，當然，如果遇到自己不懂的也會麻煩下老師了。老師，我一直都想對你說句謝謝，而乘現(xiàn)在我想說：“老師謝謝你”?，F(xiàn)在我明白了，原來老師也是個幽默的人呀，并不是我之前所想的那么嚴肅。之前對你是敬畏，而現(xiàn)在是敬佩。
大學攝影課心得篇十九
對于攝影，我小時候挺陌生的，但是還是挺喜歡的，我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的，我知道攝影能把美好的記憶留下，使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內容了，沒想到學過才知道，才發(fā)現(xiàn)，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
經過漫漫長假中的攝影拍攝練習，我明白了很多，生活中很多優(yōu)美、生動的形象，只要是通過豐富的光影、引人的情調，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想，享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好，當天氣環(huán)境發(fā)生變化，就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好，問題在于以下兩個方面：
第一，當出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強，如果不夠強請調下你的iso感光度，越高快門速度越快，當然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據你的需求來調節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800-1600，不過這樣的照片就要后期降噪處下。
第二，光圈，這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西，但是如何來合理使用，這個并不難，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據你想要的效果來調節(jié)。
第三，我還深刻體會到，不論拍攝什么題材，你首先要學會觀察，要喜歡和尊重你的拍攝對象，使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融，做到“用心”拍攝;其次，要大膽打破構圖法則，用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力，除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外，還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是，要從人文的角度去思考和觀察，去提升文化內涵，而且更應該有一種責任感和歷史感，那就是對環(huán)境建設的覺醒、保護和經營。
對于我這一個拍攝者來說，在以后的攝影生活中，是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的，這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動，讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識，不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力，轉眼間這個假期即將過去了，希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。
攝影心得體會范文篇二
不知不覺在北京名人攝影化妝藝術學校半年的攝影學習已接近尾聲，這次學習讓我受益非淺，基本了解了攝影的歷史、來源，照相機的基本構造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在班主任孫老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出更多一點好相片，擁有一部好的相機并非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，能做到揚其長而避其短，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。通過在北京名人學校這幾個月的培訓之后，讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的了解，并且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
以下是我這幾個月學習的心得體會：
一、理論結合實踐
學攝影是一門需要理論和實踐相結合的課程，在這一點名人學校做的非常完善。通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓同學們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。
二、多拍多看
在學習中孫老師經常講到要多拍多看，從宏觀上來講就是多實踐，多積累經驗，多提高自己的審美意識?！岸嗯摹逼鋵嵕椭肝覀冊谟柧毰臄z的時候盡量不要吝嗇相機的快門，在不影響主拍的同學拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得孫老師跟我們講過一句話“攝影藝術是源于生活而高于生活”，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的?！岸嗫础辈挥枚嗾f大家也應該知道，就是我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。
三、注重細節(jié)
俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句，“有這樣的實景，這樣的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起。
以上便是我對這次學習的一個總結概括。臨近畢業(yè)之際，我不得不感謝的是那些跟我一起學習，一起生活，互相幫助，互相勉勵的半年班的同學們，感謝北京名人攝影化妝培訓學校給了大家一個很好的學習交流平臺，最后我要對我的班主任孫老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲：“老師，你們辛苦了!”
攝影心得體會范文篇三
通過一個月來對攝影基礎及構圖與用光的不斷實踐、不斷學習，我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法，這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
認識水平略有提高。學習攝影以來，不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平，這主要體現(xiàn)在攝影的基礎操作、構圖與用光的實踐練習、學習國內外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結的過程，反復地學習和不斷的總結會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習，我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構圖與用光的專業(yè)課程學習，我們在腦海中就形成了一個很好的意識：謹慎構圖、合理布光，力求使畫面達到完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內外攝影史的學習，我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識，也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的，是一個認識的過程，需要我們用心地學，用心去領悟。
質與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告訴我們，只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質必須要有個量化的過程，這正是我們教學所提倡的，因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天，我拍了一些照片，在電腦上預覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度，所以整個畫面顯得蒼白無力，缺少暗色調，一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光，但對這相機來說還是暴光偏高，這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解，只是按照常規(guī)的來，忽略了一些由于相機本身所產生的誤差的特性，這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試，沒有去總結在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題，也許是當時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題，就沒有了解決問題的可能。
所以在今后的拍攝當中，我一定要勇于去拍、敢去嘗試，并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結出來，把弊端和好的方法也記載下來，以便下次的正確的操作提供一些理論依據，不斷地知道自己前進。
形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務，但作為一名攝影專業(yè)生來說，我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標，才能向著那個方向前進。因此，我們應當培養(yǎng)自己的思維方式，對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來?？v觀國內外的各位攝影大師，他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現(xiàn)形式，從而影響了世界攝影藝術的發(fā)展。如：羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的，他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況,卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。
我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等，還應該包含著攝影者的設計創(chuàng)意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面，我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作，從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想，他的構圖和取景方法，對光線的運用等。只有識多才能見廣，通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格，也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
最近我下了許多有關攝影的論文，開始看的時候比較茫然，不知道要怎么去學習，不知道從何下手，因為全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話，他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識，不過也談的很客觀，畢竟人家也是看了很多書籍雜志的，更何況還是比我們還專業(yè)的人士。看了一些以后，確實感覺到了這對自身的提高很有幫助，我們可以從中學習到很多知識，包括我們根本就不知道的還有那些模糊的，看多了以后，我覺得那是幫我們理清了思路，真正去讀懂它、去理解它，那對我們來說也是一種積累，一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路，雖然我現(xiàn)在看的不是很多，但是一天看一篇，只要堅持下去，那也是種自我學習的方式。
大學攝影課心得篇二十
攝影是一門既邀請專注又需要創(chuàng)造力的藝術形式。在大學里，我有幸學習了攝影，并從中獲得了許多心得體會。以下是我對大學攝影的心得體會，將其歸納為五個方面：技術技能、視角與構圖、燈光與色彩、主題與故事、靈感與創(chuàng)造力。
首先是技術技能。在大學攝影課程中，我學會了如何使用相機的各種設置，如光圈、快門速度和ISO感光度等。這些技術技能是攝影師必備的基礎，只有掌握了這些技能，才能更好地表達自己的創(chuàng)意。通過對焦和曝光的合理運用，可以使照片更加清晰、明亮，并突出重點。在大學里，我學習了如何使用不同的鏡頭來捕捉不同的主題，例如廣角鏡頭可以擴大視野，長焦鏡頭可以捕捉細節(jié)。除了基礎的技術技能，我還學習了后期處理照片的方法，如調整曝光、對比度和色彩平衡等。這些技術技能的掌握，使我能夠更好地表達自己的攝影主題。
其次是視角與構圖。在攝影中，視角和構圖是非常重要的因素，它們決定了照片的視覺效果和表達方式。在大學攝影課程中，我學習了如何選擇和運用不同的視角來拍攝照片。低角度可以突出被攝物體的威嚴感，高角度可以表現(xiàn)出被攝物體的小巧和脆弱。通過變換視角，可以給照片帶來不同的感覺和效果。另外，構圖也是表達攝影主題的重要手段。在大學攝影課程中，我學習了常用的構圖法，如平衡構圖、對稱構圖和三分構圖等。這些構圖法可以使照片更加有層次感和藝術感，吸引觀眾的眼球。
第三個方面是燈光與色彩。燈光和色彩是影響照片效果的關鍵因素，它們可以改變照片的氛圍和情緒。在大學攝影課程中，我學習了如何使用自然光和人工光源來塑造照片的光影效果。適當的利用光線，可以使照片充滿動感和立體感。此外，色彩也是照片表達的重要手段。不同的色彩可以傳達不同的情緒和意義，例如暖色調可以表達溫暖和親近，冷色調可以表達寒冷和冷漠。在大學里，我學習了如何運用色彩來給照片增加感染力和吸引力。
第四個方面是主題與故事。在大學攝影課程中，我學習了如何選擇和構思攝影主題，并通過照片來講述故事。每張照片都有其獨特的主題和故事，拍攝者需要通過構圖、光線和色彩等手段來表達主題和故事中的情感和意義。在大學里，我學習了如何找到自己感興趣的主題，如人物、風景或紀實等，并通過拍攝照片來表達主題和故事中的情感和意義。通過攝影，我開始思考生活中的各種主題和故事，并通過照片來記錄和傳達它們。
最后是靈感與創(chuàng)造力。在大學攝影課程中，我學習了如何尋找靈感和發(fā)揮創(chuàng)造力。靈感是攝影創(chuàng)作的原動力，它可以來自于生活中的各種細節(jié)和情感。通過觀察和思考，我學會了如何發(fā)現(xiàn)生活中的美和獨特之處，并通過照片來表達它們。創(chuàng)造力是攝影創(chuàng)作的核心，它可以通過運用不同的構圖、光線和色彩等手段來實現(xiàn)。在大學里，我學習了如何不斷鍛煉自己的創(chuàng)造力，如嘗試不同的拍攝角度、使用不同的后期處理方法等。通過不斷地尋找靈感和發(fā)揮創(chuàng)造力，我能夠創(chuàng)作出更加獨特和有個人風格的作品。
綜上所述，大學攝影課程給予我許多心得體會。通過學習技術技能、視角與構圖、燈光與色彩、主題與故事、靈感與創(chuàng)造力等方面，我得以更好地理解攝影的本質和魅力。這些心得體會不僅對我的攝影技巧和創(chuàng)作能力有所提升，更讓我對生活和藝術有了新的認識與思考。我相信，在未來的攝影創(chuàng)作中，我將繼續(xù)學習和探索，不斷提升自己的攝影水平，并將攝影這門藝術形式發(fā)揮到極致。
大學攝影課心得篇二十一
本人剛照完婚紗照，心得體會不老少，給新人們建議：
1、婚紗攝影的選擇。選擇婚紗攝影公司，一定不要急，尤其是婚博會上選擇婚紗公司，我奉勸新人，最好要多看，而且最好能上網看看他們家的口碑。如果你看上他們家的某個物件，例如某個相框，最好照下來留存，因為很可能以后你自己都忘記自己喜歡的那個東西是什么樣子了。
2、不要輕易相信他們網站或者宣傳冊上的圖片，因為這些圖片是很多婚紗照公司公用的。
3、最好能夠實地考察一下，因為很多東西不像你想象中的那么好，尤其是女孩子，最好實地看看婚紗，有些地方根本沒有那些好看的婚紗。
4、一定要把握好婚紗照的時間，我在新絲雨婚紗攝影工作室照的，足足花費了我半年多得時間，之前告訴結婚日子是10月5日，但是我10月初才定稿，制作，還好本人婚期給改了，否則結婚都沒有婚紗照。
5、不要相信有些婚紗攝影公司說的“我們在xx地，有自己的婚紗攝影棚”，我去的新絲雨就是，之前他們說在通州花多少錢有自己的攝影棚，我特別高興，因為我只想照室內的，所以攝影棚很適合我，結果真正去了才知道，他們家自己的攝影棚就是一個小屋子，只有幾個道具，其他的都是背景紙，那個攝影棚，根本就是專門租給他們這種婚紗公司用的，有些景兒還受到時間的約束，10分鐘左右就必須離開。而且我的那個攝像師在通州攝影棚中照的很多照片居然都是虛的，其實原因就是他根本沒有怎么來過!還不太熟悉。所以最好選擇攝影師常去的地方，否則他未必能照好。
6、一定要經?？纯磾z影師給你們照的照片，我和老公的照片，有一個場景的完全失敗了，原因是嘴歪了，我老公非常生氣，因為那個景兒是我和他最喜歡的，沒想到在笑得時候抽了一下，攝影師居然就把歪的時候照下來了。
7、一個最重要的事情忘記說了，攝影公司會讓你選擇你喜歡的風格，然后做一個腳本，目的是讓攝影師知道你喜歡那個風格，然后照著那種風給照相，我照相的時候攝影師居然忘記帶了，所以當天就變成即興發(fā)揮的東西了，當時很生氣，不過為了照相的效果，只好接受了，所以同志們一定要注意，提醒你的攝影師帶腳本，他不帶，就麻煩你一定要記住自己喜歡那種pose，那種風格了!
8、照相當天一定要確定時間，那天我照相的時候7點左右就到了，是3對新人里面最早的，我畫完妝9點多，結果我11點還沒有出發(fā)照相呢，下午13:00左右才到了通州，真后悔自己到的那么早，結果下午17:00多就往回返，還有一組沒有照，最后攝影師草草的完成了最后一組照片，哎!所以新人們一定要和攝影師調節(jié)好照相的時間，否則很容易造成前幾套照得很好，后幾套沒有時間，速戰(zhàn)速決。
9、化妝的順序，我之前的好朋友照婚紗照，順序是第一套是一般喜歡的衣服，因為第一套比較緊張，所以第一套不能照婚紗的，第二、三套因該是比較喜歡的婚紗照，因為人的情緒已經打開了，第四套往后因為人開始疲倦了，所以照后面的禮服之類的。但是我去的新絲雨就不是，他們是第一套第二套是婚紗照，但是很容易造成的結果就是，后面也有些發(fā)型會受到影響。
10、一定要追著這些修片的人，我修片花了3個多月，如果修好了還可以，但是3個月，除了皮膚白了其他沒有太多改變，而且修片的居然說原因是我照的是室內的。
反正拍攝婚紗照一定肯花時間，肯花精力，要能受氣，要能忍氣吞聲。
祝愿天下有情人都能有一套難忘的婚紗照。
大學攝影課心得篇二十二
攝影作為一門藝術，吸引了越來越多的大學生投入其中。而我作為大學攝影愛好者，通過實踐和經驗的積累，不斷探索和研究攝影的技巧和藝術表達，獲得了一些心得體會。在大學期間，我堅持不懈地追求自己的攝影夢想，不僅提高了自己的技術水平，更加深了我對攝影內涵的理解。以下將從攝影的目的與意義、技術與創(chuàng)作、角度與構圖、光影與色彩、表達與傳遞等幾個方面，談談我對大學攝影的心得體會。
首先，攝影的目的與意義。攝影作為一種記錄和再現(xiàn)現(xiàn)實的藝術，具有獨特的意義。通過攝影，我們可以凝視、觀察、記錄生活中的美景和瞬間，抓住瞬息即逝的瞬間，用相機定格下來，并且傳達給他人。同時，攝影也可以表達拍攝者自身的情感與思考，從而實現(xiàn)個人的創(chuàng)作理想。因此，我認為大學攝影的目的不僅僅是提高技術水平，更是傳遞美好、記錄生活、表達情感的過程。
其次，攝影技術與創(chuàng)作。在大學攝影的學習中，技術和創(chuàng)作是密不可分的。我通過學習攝影理論和實踐，逐漸提高了自己的技術水平。在技術層面，掌握光線和構圖原理，熟悉不同攝影設備的使用，了解后期處理技巧等，都是非常重要的。而在創(chuàng)作層面，攝影不僅僅是單純的拍攝，而是要通過構思和安排，以及審美的觀點和表達方式，展現(xiàn)自己的創(chuàng)作獨特性和個性風格。
接著，角度與構圖的重要性。在大學攝影中，掌握好角度與構圖可以大大提高作品的藝術表現(xiàn)力。通過改變拍攝的角度，可以展示出不同的視野和視角，使作品更加吸引人。而構圖的好壞則關系到整個畫面的美感。要注意元素的有機組合，合理布局畫面中的各個要素，掌握線條和形狀的運用，以及背景與主體的關系等。這些都需要不斷的練習和思考，才能做到游刃有余地運用在攝影中。
光影與色彩是攝影中不可或缺的部分。光線成為攝影師的畫筆，而色彩則是作品的情感表達。在大學攝影中，我不斷地研究光線的使用和控制，掌握了不同光線對作品表現(xiàn)力的影響。例如，黃昏時分的暖色調可以營造出浪漫的氛圍，而強光下的明暗對比則能突出主題。在色彩運用方面，我學會了運用色彩的對比和搭配，使作品更加生動、鮮明。色彩也可以傳達情感和表達主題，所以在大學攝影中，對光影和色彩的研究至關重要。
最后，攝影的表達與傳遞。攝影作為藝術，要有自己的獨特風格和思考。在大學攝影中，我不斷探索自己的攝影風格和表達手法，力求讓作品更加有深度和內涵。通過對人物、風景、紀實等不同題材的拍攝，我逐漸找到了適合自己的表達方式，并通過作品傳遞自己的思考和觀點。同時，在大學期間，我也參加了一些比賽和展覽，與其他攝影師交流和學習，拓寬了自己的視野和理解。
總而言之，大學攝影給我?guī)砹撕芏嗖灰粯拥捏w會和感悟。通過常年的實踐和學習，我越來越明白攝影并非是一味追求技術的活動，而是要將技術與藝術相結合，讓作品具有更多情感和思考。大學攝影讓我變得更加自信、敏感和審美，也培養(yǎng)了我對美的理解。未來，我將繼續(xù)在攝影的道路上堅持不懈地努力，追求更高層次的藝術表達和自我突破。
大學攝影課心得篇二十三
攝影是一門藝術，通過相機捕捉光線，并用影像的形式記錄下來。在大學生活中，攝影不僅是一種興趣愛好，更是一種表達自我的方式。隨著社交媒體和數字技術的普及，攝影在年輕人中的影響力越來越大。而在我大學的攝影學習中，我意識到了攝影的重要性和影響力，并且獲得了一些寶貴的心得體會。
第二段：不斷實踐提升自己的技巧
大學攝影課程的學習為我提供了機會去深入了解攝影的各個方面，包括光影、構圖、色彩等等。然而，理論知識只有與實踐相結合才能真正體會到攝影的魅力。在課程中，我們經常有實踐拍攝的機會，通過不斷嘗試和實踐，我逐漸提升了自己的技巧和眼力。例如，我學會了如何利用光線創(chuàng)造出獨特的氛圍，如何運用構圖技巧增加照片的層次感。
第三段：發(fā)掘獨特的觀察力和思考力
攝影不僅僅是按下快門，更是一種觀察和思考的過程。在大學攝影學習中，我學會了用攝影的眼光去觀察和思考周圍的一切。通過不斷練習，我發(fā)現(xiàn)自己拍攝的照片更加具有獨特的觀察角度和思考深度。每一次拍攝都成為了一次發(fā)現(xiàn)和思考，讓我更加認識到生活中的美與價值。
第四段：攝影培養(yǎng)了我的耐心和專注力
攝影需要耐心和專注力，因為你永遠不知道你能在什么時候捕捉到瞬間的美。在大學攝影學習中，我學會了等待，并且持續(xù)關注細節(jié)。有時候，我花很長時間等待光線的變化，或者等待那個完美的瞬間。這種耐心和專注力的培養(yǎng)不僅在攝影中有用，更在我整個大學生活中發(fā)揮了重要作用。
第五段：攝影讓我更好地記錄和回憶生活
攝影是我記錄和回憶生活的一種方式。在大學期間，我通過攝影記錄了許多重要的時刻和回憶。每一張照片背后都有一個故事，每一個故事都讓我回憶起過去的美好時光。攝影成為了我與大學生活緊密相連的一部分，也讓我更加珍惜當下，并保留了許多美好的回憶。
總結：
在大學攝影的學習中，我意識到攝影的重要性和影響力，并且獲得了一些寶貴的心得體會。通過不斷實踐，我提升了自己的技巧和眼力；通過觀察和思考，我發(fā)掘了獨特的觀察力和思考力；通過等待和持續(xù)關注細節(jié)，我培養(yǎng)了耐心和專注力；通過記錄和回憶，攝影讓我的大學生活更加豐富和有意義。攝影不僅是藝術，更是一種生活態(tài)度，我相信在未來的人生道路上，攝影將一直伴隨著我前進。
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