隨著社會一步步向前發(fā)展，報告不再是罕見的東西，多數報告都是在事情做完或發(fā)生后撰寫的。報告的格式和要求是什么樣的呢？下面是我給大家整理的報告范文，歡迎大家閱讀分享借鑒，希望對大家能夠有所幫助。
聲樂教學工作總結報告篇一
這個學期我擔任15秋幼教1班和17春幼教2班和17春幼教3班的聲樂教學任務，經過一個學期的訓練，大部分學生的演唱習慣和表現能力都有了較大的進步和提高，能努力按教師的要求完成聲樂作品的學習和演唱，上課積極舉手回答問題，認真學習視唱、節(jié)奏、樂理等，基本上解決了唱歌跑調的問題。同學之間互相幫助，互相學習，互相團結。但個別學生對聲樂歌曲的理解仍不夠透徹，知識的掌握較差，注意力不集中，理解能力較差，不能完整的表現聲樂作品，不能達到聲情并茂的演唱水平，在今后的教學工作中，要注意學生演唱習慣和表演力的培養(yǎng)。
1、做好課前準備工作。認真鉆研教材，全面掌握教學目標、了解教材的基本思想、基本概念，了解教材的結構，重點與難點的掌握。為了準確的傳授知識和找出知識傳授的捷徑，我經常請教有經驗的老師。
2、了解學生原有的知識技能。了解他們的興趣、需要、方法、習慣的不同，采取相應的措施因材施教。
3、教學方法：根據不同的知識特點用不同的方法把已掌握的教材知識傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節(jié)課的活動。為了調動學生的積極性采用個別表演等形式，從而激發(fā)學生的演唱興趣。
這一學期，每節(jié)聲樂課我都堅持讓學生有15分鐘的練聲時間，從練聲、練音階到作品， 從樂理知識的講解到視唱的練習，讓學生從基礎學習開始，逐步達到對聲樂作品的完整理解、演唱和表現。同時給他們講解每首聲樂作品所表現的情感和意境，讓學生帶著感情演唱歌曲，達到聲情并茂演唱的目的。
主要從聲樂理論，發(fā)聲方法，發(fā)聲技巧，演唱等多方面對學生進行考核，檢驗本學期以來學生對音樂理論的學習情況以及對歌曲演唱方法及理論的實踐運用能力?？荚囉善綍r成績和期末成績兩方面組成，平時成績占30分，從是否按時上下課、是否認真上課、認真學習、積極回答問題、是否認真完成作業(yè)幾方面進行考核。（班干部評、教師評），現場演唱70分，評分標準從音色、音準、節(jié)奏、演唱方法、表演多方面考核?？荚嚫枨蓪W生自選本學期所學的一首聲樂歌曲和一首兒歌進行現場獨唱。
回顧一學期的工作，心中如秋水般清澈平和，精誠合作是我們的行為準則，溝通信任是我們處事的方式，我們用真誠的努力去實踐著我們共同的誓言：為了孩子的明天，我們甘做人梯，甘為儒牛。
聲樂教學工作總結報告篇二
摘要 ：真假混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點，它始終保持在高位置上的感覺，上下聲區(qū)貫通，是民族聲樂教學所追求的，只有經過科學的訓練才能有效拓展其音域、音量,美化其音色，大大增強聲音的藝術表現力。
關鍵詞 ：民族聲樂教學 真假混合聲 訓練
混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結實、明亮，又有假聲的柔和、圓潤和高位置。這種聲音上下自如統(tǒng)一，音色甜美明亮，給人以親切真實的美感。它不存在由于換聲而出現的音色不統(tǒng)一現象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當今普遍公認的一種科學的唱法。
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機能的存在，恰恰是這兩個機能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發(fā)聲狀態(tài)為：從低聲區(qū)開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區(qū)真假聲相伴，混合共鳴較好?；旌下暤囊粲蚪y(tǒng)一連貫，無明顯的換聲區(qū)。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發(fā)聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據產生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國觀眾的欣賞習慣?；旌下曇驯辉絹碓蕉嗟拿褡宄ǜ璩咚捎?。其實，在我國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應用，只不過由于各自有著不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經過科學的訓練才能獲得，更是初學者所不容易掌握而又必須付出相當大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學中，筆者把混合聲的訓練作為重點來教授。筆者根據多年的聲樂教學經驗，總結出行之有效的訓練方法，收到了非常明顯的效果。
1.身體自然直立，胸部自然擴張，兩肩放松，吸進適量氣息并注意保持吸氣的姿勢，找呼吸支點。
2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關節(jié)向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，像擤鼻涕時的感覺，找哼鳴焦點，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高，發(fā)聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態(tài)。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時在自然聲區(qū)練習，不要哼高音，因為哼高音對初學者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應無任何振動感。用深的呼吸支點，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。
動作，而不影響聲音的進行，如若不影響，就說明方法對了。這樣，用哼鳴方法練唱時，嘴巴在做咬字動作和做表情動作時，就不會影響聲音。所以哼鳴練習對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統(tǒng)練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學性的。 多年來筆者在教學中始終保留了“喊嗓子”的傳統(tǒng)。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認為的“扯著脖子喊叫”而是科學的訓練，它首先強調的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態(tài)。然后由弱到強，由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到：“卡魯索常常對著鏡子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長，像要給醫(yī)生檢查喉嚨那樣，然后發(fā)很尖銳而?位置?很高的高音來做練習。”我國著名聲樂教育家沈湘教授曾說過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學的發(fā)聲方法。”事實證明只有在最佳狀態(tài)下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發(fā)聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官張開，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強強弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區(qū)胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區(qū)自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質、音量、音色也就會有明顯的改變。
唱u母音時唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會出現上唇抖動，這不但會影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會造成u母音的發(fā)音不純正。從高音開始的下行音階練習，比較容易找到高位置，體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤、豐滿、渾厚?！巴ā笔侵嘎曇魪南赂共?即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達，聲區(qū)統(tǒng)一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動感?！翱铡笔侵嘎曇舻牧鲃拥目臻g感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點。總之，練好u母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動其他母音練習的好辦法，可以說是發(fā)聲練習的“敲門磚”。
在學習歌唱的過程中,經常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統(tǒng)一,演唱也相當省力。根據假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態(tài)下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴展。
位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發(fā)音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發(fā)音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發(fā)音統(tǒng)一,音色統(tǒng)一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達到使口腔內部的調節(jié)以適應某種發(fā)音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉向豎,從窄到內開。把兩個母音混為一個音,在發(fā)聲時,同時吸收了兩個母音的優(yōu)點,彌補了發(fā)單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發(fā)聲管道豎起,聲音流暢，對真假混合聲的訓練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學方法,經過師生的共同努力,一段時間后絕大多數學生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤,真假混合聲統(tǒng)一。只要不斷堅持科學的發(fā)聲訓練,不僅對提高學生的自身素質和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術實踐大有裨益。真假混合聲的訓練,是教學工作中一項長期的艱苦而耐心細致的工作,仍有不少問題值得進一步探討。本文謹以筆者多年來教學實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關注和思考。
參考文獻 :
[1]金鐵霖.《民族聲樂的學習與訓練》，黃河音像出版社.
[2]沈湘.《美聲區(qū)別于其他唱法的最主要特點》，中國音樂網.
[3]譚萍.《打開喉嚨喊嗓子》，《中國音樂》，20xx年第1期.
[4]韓勛國.《送你一副金嗓子》，湖北人民出版社.
[5]徐青茹.《聲樂教程》，山東文藝出版社.
聲樂教學工作總結報告篇三
本學期，我擔任六(1)班的數學老師和副班主任的工作，雖然剛剛教過六年級，教學內容我是非常熟悉了，但是學生變了，我要依據現在學生的實際情況重新設計教案，所以教起來并不輕松。本學期又面臨著統(tǒng)考，我更是在教學中一點不敢馬虎，竭盡全力上好每一節(jié)課，讓不同程度的學生上完數學課都有所得，不留隱患。教一個班的數學，使我更有時間和精力鉆研教學。
1、培養(yǎng)學生做數學筆記的習慣。
在開學初，我就讓每個學生準備了一個數學筆記本。在這個本上記錄著老師上課講的重點，總結的規(guī)律性的東西，還有上課試做的習題等等，只要一上數學課，就要準備筆記本，經過一個學期的培養(yǎng)，大多數學生已經養(yǎng)成了做筆記的習慣，也為他們升中學能很快適應中學生活建立橋梁。
2、教給學生多種解題策略，提高學生的解題能力。
每周有兩個數學早自習，我就充分利用這一時間，每個早自習做5道題，都是學生易錯，有點難度，又是考試容易考的題，學生將題寫在思維訓練本上，左邊抄題，右邊寫解題思路，在講解過程中注重教給學生一些解題方法，如：設數法、畫圖法、假設法、推理法、列方程解等解題策略。堅持了一個學期，做了將近一本的題，學生的解題能力都有著不同程度的提高。
3、訓練學生畫線段圖分析數量關系，做到全員都要會。
從接班開始，就滲透畫線段圖，先看老師是怎樣畫的，再跟著老師一步一步的畫，再模仿著畫，再自己獨立畫出簡單的圖，再由會畫簡單圖到會畫復雜圖，可以說是我手把手教給學生的，經過一段時間的練習，學生的畫圖能力有了很大的提高，看似浪費時間的畫圖，其實使學生受益頗多。分百應用題只要一畫出圖來，數量關系就一目了然，畫圖把枯燥的文字，變成了形象的線條，利于學生理解題目意思，幫助學生解答復雜應用題，現在有一部分學生已經養(yǎng)成遇題畫圖的好習慣。
4、迎接區(qū)統(tǒng)測，做好充分準備。
平時的教學按部就班，我們并沒有因為要統(tǒng)測而加快速度趕課，留下時間大量練習，而是依據學生的實際情況實施教學，做到每節(jié)課都讓學生學的扎扎實實，明明白白。這樣一來，復習時間滿打滿算就兩周的時間，如何在短暫的時間內提高學生的成績，是我一直在思考的問題。我覺得現在的考試不單單是在考學生，也是在考老師，只有老師見多識廣，才能開闊學生的視野，因此我先自己做了很多的題，再從中篩選出需要學生做的題，分塊復習，先后出了10多張卷子，主要是以出小卷子為主，一張小卷子題量不多，學生從心底里易于接受，老師也容易判。在此我也想代表六年級的老師們謝謝校領導對我們工作的支持與信任，對我們給予了很大的幫助，再次表示感謝!
5、有目的、有計劃的實施補課。
在臨近期末的兩周時間里，我自愿為學生補課，每天都要到晚上7點才能離開學校，我覺得既然補課，就不能僅限于讓學生改寫卷子上的錯題，要有針對性的為學生解疑，因此每次補課我都有明確的目標，我先后出了6張補課小卷子，希望補課的學生每次補完課都有所收獲。實踐證明還是很有效的。
6、補差、培優(yōu)雙管齊下，有效提高學習成績。
本學期的每周五第三節(jié)課是數學興趣小組活動的時間，根據學校規(guī)定每班選15到20名學生參加，我一開始就選了20名，第二次活動就全員參加了，因為我不想丟下任何1個學生，我講的題要求每個學生盡量聽懂聽會，整體提高學生的解題能力，提高學習成績。在復習試卷的編排上我也是先易后難，讓后進生能夠掌握基本題型，同時又給好學生留有思維的空間。
7、教學、教研兩不誤。
在繁重的教學任務下，我們也不忘進行教研活動，每位老師都講了1節(jié)組內聽評課，我講了一節(jié)《圓的認識》，雖然原來講過，但是我并沒有把原來的拿來再上一遍，因為學生變了，教學理念也發(fā)生了很大的變化，我仔細研讀教材教參，精心備課，在與組員說課、磨課、試講、再說課、磨課，最后再正事講，講完再修改教案，教案就改了4遍。雖然很累，但是值得的。在年級組匯報課中，我講了《工程問題》，在全組成員的共同努力下，這節(jié)課受到了區(qū)教研員孫老師的好評。
作為數學老師、年級組長，我能夠履行自己的職責，愛生尊師，廣泛聯(lián)系群眾，做好自己應盡的義務。在下學期我會更加努力工作，不辜負學校和學生家長的期望。
聲樂教學工作總結報告篇四
作為聲樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生內在潛能與追求。
二、演唱水平方面：
經過老師和同學們的共同努力，從基礎抓起，從個別抓起。在培養(yǎng)孩子們獨立完成演唱歌曲的基礎上，加強對孩子互相協(xié)作、互相配合能力的培養(yǎng)，使孩子們在演唱合唱曲目方面能力有了較大的提高。
三、思想道德方面：
在培養(yǎng)孩子們提高聲樂演唱水平的同時，老師還對孩子們進行思想品德的教育，使孩子們在思想上、學習態(tài)度上、精神面貌上有了一個較大的提高。
五、教學反思：
孩子們在演唱歌曲上和變化音的演唱上還存在一些不足，要掌握好正確的歌唱方法，必須在有限的課時內，反復進行歌唱發(fā)聲的基本訓練，使之在實踐中去領會正確的發(fā)聲方法，掌握歌唱的技能技巧，有待與老師和同學們的共同努力。
聲樂教學工作總結報告篇五
課堂教學不僅是一門科學，也是一門藝術。形成地理課堂教學藝術特色的因素很多，其中最主要且容易觀察、訓練的是教學活動方式的變化，即變化技能。變化技能是教學過程中信息傳遞。師生相互作用和各種教學媒體、教學方法，學生訓練的轉換方式。所謂變化是變化對學生的刺激，引起學生興趣，是把無意注意過度到有意注意的有效方式。變化具有可以傳遞信息;吸引對學生某一課題的興趣，呼喚熱情。它能課堂教學充滿生機，是形成教師教學風格的主要因素。我國教育工作者常用“文似看山不喜平”來形容教學的變化。國外教育工作者也有“變化是興趣之母”的說法，從這些經驗之談中，可以看出變化在教學中的重要作用。變化技能大致可分為：教態(tài)的變化、信息傳輸通道及教學媒體的變化，師生相互作用的變化。
一、教態(tài)的變化
教態(tài)的變化是教師講話的聲音，教學中運用的手勢、眼神、身體運動等變化。這些變化是教師教學熱情及感染力的具體體現。教態(tài)變化的使用不需其它工具可以實現，因此是最基本、最常用的變化技能。
1、聲音的變化：聲音的變化是指教師講話的語調、音量、節(jié)奏和速度的變化。課堂教學中，音量過低，不能刺激聽覺的產生。更刺激不了學生神經系統(tǒng)的興奮。學生會處于一種抑制狀態(tài)。甚至會打起瞌睡來。反之，音量過大，又會使神經興奮過度，產生疲勞感。講話速度過快，學生沒有思考的余地，在腦海中不能形成深刻的印象，學生不會達到“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”的境界。過慢，造成疲沓氣氛，使神經興奮不起來，尤其是對青少年更不相宜。因此教師通過聲音的變化。使教師的講解富有戲劇性或重點突出。聲音的變化可用來暗示不聽講或影響其他學生聽講的學生安靜下來。在講解或敘述中適當加大音量，放慢速度配合體態(tài)語來起到強化重點的作用。如“青藏地區(qū)自然環(huán)境的主要特征是高寒”在講解中把‘高’‘寒’加大音量放慢速度，效果極好，在一次檢測中學生對青藏地區(qū)自然環(huán)境的主要特征一題得分率100%。
2、目光的變化
眼睛是心靈的窗戶，她隨時可用于人與人之間的感情交流，并可用來表達多種感情，人的洗、怒、哀、樂均能從眼神的變化中表現出來。因此，地理教師在課堂上應充分利用目光的變化與學生增加感情上的交流?？梢酝ㄟ^目光的變化對那些課堂上注意力集中，思維活躍回答問題積極踴躍的學生表示贊許，表揚和鼓勵。也可對那些聽課不認真、交頭接耳或做小動作的學生暗示批評。教師期待的目光對學生來講是一種莫大的鼓舞，在地理課堂教學中，經常由于學生緊張，膽小或不相信自己的能力而不敢開口。這時如果教師把目光變化為親切期待的目光對其進行鼓勵、詢問和提示，學生很有可能會因為受到鼓勵變的放松、大膽，并對自己充滿信心。同時教師還可以利用學生眼神的變化獲得信息反饋。實踐表明：當學生興奮時，對事物就感興趣或領會了教師意圖，理解了教師所講的內容時，瞳孔變大;反之變小。這時教師要調教學方案。
教師在目光變化時要自然、親切，使學生感受到教師對自己的愛護和尊重。在講課時，教師不能總盯著天花板、燈棍，要始終把全體學生包攬在自己的視野中，使每個學生都感到老師在注意自己，以提高他們的聽課效果。面對學生的時候，教師始終保持目光明亮，神采奕奕，切忌暗淡無光，昏昏欲睡。視角變化速度不易過快，以免學生覺的老師心不在焉。教師目光變化運用的好，回給學留下深刻的、甚至終身難忘的印象。
3、表情的變化
感情是打開學生智力渠道閘門的鑰匙。這一點已被現代心理學家所證明。課堂上師生之間的情感交流是形成和諧教學氣氛的主要因素。要做到課堂上師生之間成功的情感交流、教師要善于運用自己的面部表情傳遞信息，表達情感并使表情的變化適應課堂變化的需要。
在課堂上，教師應當把微笑作為面部表情的基本形態(tài)。教師的微笑會給學生一種和藹可親、熱情開朗的印象，也往往是對學生一種鼓舞，他能使學生保持良好的心態(tài)。使課堂上產生和諧的氣氛。許多教師都懂得微笑的意義，即使在十分疲倦或身體不適的情況下走進教室時，總是面帶微笑。
課堂教學內容豐富多彩，教師的表情要隨教學內容的變化而變化，課前應做好授課工作計劃，帶有感情色彩渲染的講解會使課堂生動、感人，充滿吸引力。
教師表情的變化，要自然，不要做作;要適度，不要過分夸張。更不能板著面孔、毫無生機，眉頭緊鎖、以一幅痛苦的表情面對學生。
4、手勢的變化
(1)指示性手勢：教師在展示圖片和指揮學生活動時常用此類手勢。
(2)暗示性手勢：在學生回答困難時啟發(fā)學生思維時常用此類手勢。如“氣溫升高，氣流上升，氣壓下降”教師只用手勢暗示，學生立即回答。
(3)情感類手勢：指教師在講解內容時配合情感而做出的手勢。如：講到憤怒時揮動拳頭，動情時用手撫胸口。
(4)象形性手勢：用來描述人物、形和貌。如：山東象攥起右手身開拇指的拳頭。
教師做出某種手勢的目的要明確，不要帶有隨意性，手勢的變化不能過碎、過多，要適度、適當、自然大方會給人以美感;反之生硬造作的手勢如：撓頭皮、扣鼻子、敲桌子等不僅不給人以美感，還會分散學生的注意力，影響教學。
聲樂教學工作總結報告篇六
作為專職音樂教師，我從今年開始第一次嘗試擔任聲樂隊的興趣小組訓練教學，雖然只有二十幾個學生，但是教學工作仍不能忽視，經過一學期的實踐，現將工作做一個簡短的回顧和小結，以便今后更好地開展工作，。
聲樂隊的興趣小組訓練是每周的星期二和星期四早晨的7：00—8：00，在這短短的時間里，我始終堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。
在對學生們進行聲樂訓練時，首先我讓她們掌握正確的姿態(tài)——站立的姿態(tài)和發(fā)音的狀態(tài)。站立是一個演唱者呈現在世人面前的最基本的狀態(tài)。而中學生正處于生長發(fā)育的階段，正確的站立姿勢對其身體骨骼的生長，月后的氣質、儀表都具有息息相關的聯(lián)系。而且聲樂的演唱不僅只需要喉部聲帶的振動發(fā)出聲音，同時也需要全身肌肉的協(xié)調配合，產生共鳴，從而發(fā)出較動聽優(yōu)美的音色與音質。因而在訓練過程中應反復提醒姿勢，要求她做到：①身體自然直立，全身保持松弛；②雙腳稍稍分開可一前一后，重心要站穩(wěn)；③頭部端正，雙眼平視，上胸暢開，小腹微微收攏；④面部表情要自然，還要根據所演唱的作品的內容而隨時變化表情。開口發(fā)聲的狀態(tài)也是一個不容忽視的環(huán)節(jié)。曾經有一位老師對我講過：唱歌就是在旋律線上用正確的狀態(tài)說話。如果學生不能將字說清楚、講清晰，那么再優(yōu)美的歌曲也無法完整地表達出來。
聲樂訓練中，在所有聲區(qū)，無論聲音作何種變化（高、低、強、弱）都要堅持聲音高位置的訓練，這樣方能獲得優(yōu)美的頭聲音色。首先要求孩子用正確的歌唱姿勢和振奮的精神狀態(tài)來歌唱，啟發(fā)學生作微笑、半打哈欠等口腔打開動作，或者讓孩子體會“倒抽一口氣”、“吃一驚”等日常生活中的動作，引導孩子打開喉嚨，尋找聲音高位置的感覺。另外，哼鳴練習也可以輔助感覺聲音高位置的存在。做哼鳴練習時，教者必須集中精力，細心聆聽孩子發(fā)出的每個音，不要把鼻音誤認為上高位置的聲音。同時也必須作正確和錯誤的唱法對比，把孩子的歌聲引導到統(tǒng)一的、具有高位置的聲音色彩上來。
聲樂訓練必須要求孩子用有支撐點、較深的、能正確控制的氣息來歌唱三個聲區(qū)音色的統(tǒng)一和聲音高位置的獲得是與演唱者充分的、較深的、有控制的氣息是分不開的。
首先，要求孩子在吸氣時兩肩和胸部呈敞開、放松的狀態(tài)，吸氣應從容、自如、不聳肩、不抬胸，不發(fā)出任何聲音，并要求吸得適量。在整個演唱過程中，呼吸應是放松自然、深入流暢并隨著樂曲的分句有節(jié)制的、不間斷的一個活動過程。不應該有任何堵、僵、憋氣、卡喉嚨和氣息不夠用的感覺。有了充分深入的氣息，要注意同時引導孩子有意識地控制呼吸氣的肌肉群，使氣息保持在腰部和肋間，但這種保持不是呆滯、僵硬的憋氣的動作，而應該是舒展的、有彈性、有規(guī)律的運動。
其次，要重視氣息的正確運用。由于樂曲中有音高、速度、節(jié)奏、力度等變化，及一定長度樂句的需要，就要孩子要有一定的控制氣息的能力。教者應重視練氣與練聲相結合。單純的氣息練習有：快呼快吸、緩吸緩呼、快吸緩呼等類型。練聲曲也有單音練習，帶詞練習，及連音、跳音等唱法和級進、大跳等音程間的行進。教者應明確每條練習的要求與重要性，把各種技巧溶入到有趣的練習當中，經過長期踏踏實實地訓練，學生就能逐步形成良好的歌唱呼吸的習慣。演唱時氣息也能自如和熟練。
聲樂訓練是一門內容豐富、復雜的音樂藝術，訓練內容除了上述所涉及到的發(fā)聲方法外，還有音準、節(jié)奏等多方面的訓練，這些都需要我用心去體味，去探索，下大力氣去潛心研究并認真總結和實踐。在以后的音樂道路上我會不斷的學習并總結經驗，為下學期聲樂隊興趣特長班的開展，積累更多更豐富的教學經驗。
【本文地址：http://mlvmservice.com/zuowen/2212418.html】
