當(dāng)我們經(jīng)歷一段特殊的時(shí)刻，或者完成一項(xiàng)重要的任務(wù)時(shí)，我們會(huì)通過反思和總結(jié)來獲取心得體會(huì)。心得體會(huì)可以幫助我們更好地認(rèn)識(shí)自己，通過總結(jié)和反思，我們可以更清楚地了解自己的優(yōu)點(diǎn)和不足，找到自己的定位和方向。那么下面我就給大家講一講心得體會(huì)怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。
創(chuàng)作的心得體會(huì)篇一
創(chuàng)作是人類無盡的想象力和創(chuàng)造力的體現(xiàn)，是一種表達(dá)自己思想和情感的方式。在我的創(chuàng)作之路上，我曾經(jīng)歷過成功和失敗，收獲了無數(shù)的經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)。下面我將從創(chuàng)作的動(dòng)力、創(chuàng)作的技巧、創(chuàng)作的意義、創(chuàng)作的挑戰(zhàn)以及創(chuàng)作的收獲五個(gè)方面，來總結(jié)我的創(chuàng)作心得。
首先，創(chuàng)作的動(dòng)力是關(guān)鍵。在我的創(chuàng)作過程中，我發(fā)現(xiàn)內(nèi)心的激情是最寶貴的動(dòng)力。當(dāng)我對(duì)一個(gè)主題或者故事產(chǎn)生濃厚的興趣和熱情時(shí)，創(chuàng)作才會(huì)變得有趣而富有動(dòng)力。因此，我會(huì)選擇那些真正觸動(dòng)我內(nèi)心的話題或者故事來進(jìn)行創(chuàng)作，這樣才能保持初心和激情。
其次，創(chuàng)作需要掌握一定的技巧。創(chuàng)作同樣需要一定的技巧和方法。在寫作方面，我通常會(huì)先進(jìn)行大量的素材積累和構(gòu)思，然后進(jìn)行精心的謀篇布局，確定好整個(gè)故事的結(jié)構(gòu)和主旨。在繪畫方面，我注重對(duì)色彩、線條和光影的把握，以及人物形象的塑造和創(chuàng)新。技巧并非天生，而是通過不斷的實(shí)踐和磨練才能積累和提高。
第三，創(chuàng)作的意義是深遠(yuǎn)的。創(chuàng)作是一種藝術(shù)，通過創(chuàng)作可以表達(dá)自己對(duì)世界的獨(dú)特見解和感受，讓別人從獨(dú)特的視角看待和思考問題。同時(shí)，創(chuàng)作也是一種情感的宣泄，可以讓人傾訴內(nèi)心最真實(shí)的情感。創(chuàng)作能夠讓人獲得心靈的自由和滿足，給人以內(nèi)心的寧?kù)o和快樂。
第四，創(chuàng)作也存在著挑戰(zhàn)。創(chuàng)作是一項(xiàng)困難而復(fù)雜的任務(wù)，充滿了各種挑戰(zhàn)和困難。其中最常見的挑戰(zhàn)就是創(chuàng)作困境和創(chuàng)作瓶頸。在某些時(shí)候，我遇到了找不到創(chuàng)作靈感的困境，創(chuàng)作變得無比艱難。在這些時(shí)候，我會(huì)選擇放松自己，去感受生活，通過閱讀和旅行來激發(fā)靈感。同時(shí)，也需要不斷地反思和調(diào)整自己的創(chuàng)作方法和思路，尋找新的突破。
最后，創(chuàng)作帶給我無盡的收獲。雖然創(chuàng)作的過程充滿了挑戰(zhàn)和困難，但是當(dāng)我看到自己的作品能夠感動(dòng)別人，能夠給別人帶來快樂和啟示時(shí)，我覺得一切的付出都是值得的。創(chuàng)作不僅僅是一種創(chuàng)作行為，更是一種心靈的交流和溝通，讓我感受到人與人之間的共鳴和情感的交匯。這些收獲也成為了我繼續(xù)創(chuàng)作的動(dòng)力和信心。
總之，通過創(chuàng)作的實(shí)踐和經(jīng)驗(yàn)，我對(duì)創(chuàng)作有了更深刻的理解和認(rèn)識(shí)。創(chuàng)作需要內(nèi)心的激情和興趣，需要掌握一定的技巧和方法，它的意義深遠(yuǎn)而又豐富多樣。創(chuàng)作中充滿了挑戰(zhàn)和困境，但同時(shí)也給我?guī)砹藷o限的收獲和快樂。創(chuàng)作如同葉片上的曲線，時(shí)而波折，時(shí)而順暢，而我將一直走下去，享受創(chuàng)作帶給我的樂趣與意義。
創(chuàng)作的心得體會(huì)篇二
《狙擊唐小婉》的故事來源于我一個(gè)非常好的朋友。他曾經(jīng)跟自己的學(xué)生有過一段不倫之戀。在他的傾訴中，一個(gè)電影故事有了它的雛形：
一個(gè)性感小蘿莉向有家室的男老師復(fù)仇，最終將他逼上絕路?？?！極致！參考的感覺就是美國(guó)的《水果硬糖》。
在我近些年的觀影和閱讀經(jīng)驗(yàn)中，影響我最深的，一個(gè)是韓國(guó)的寫實(shí)類型片，另一個(gè)則是日本的懸疑推理小說。前者對(duì)社會(huì)話題和人性復(fù)雜的深度開掘常常令我窒息，后者則在細(xì)節(jié)陳設(shè)和推理步驟上給了我想像的空間。在寫作時(shí)，當(dāng)我為推進(jìn)行動(dòng)線頭疼或者崩潰于戲劇情境營(yíng)造時(shí)，我時(shí)常會(huì)看看奉俊昊、樸贊郁和羅宏鎮(zhèn)的電影，或者翻翻東野圭吾、島田莊司以及道尾秀介的小說。
《狙擊唐小婉》是我對(duì)寫實(shí)類型片的一次嘗試。我對(duì)社會(huì)結(jié)構(gòu)以及歷史進(jìn)程的話題沒有興趣，能打動(dòng)我的，還是作為一個(gè)生命個(gè)體的自身的欲望，尤其是身體的欲望。從立意之初，我們便將這個(gè)故事確定為驚悚懸疑片。如何將一個(gè)“約炮成性”的大學(xué)老師放置在“驚悚懸疑”類型框架下，成為我們首先要面對(duì)的問題。
我一直認(rèn)為，類型片跟現(xiàn)實(shí)題材最大的區(qū)別在于它的“封閉型”和“假定性”。故事雖然是取材現(xiàn)實(shí)生活，但吃喝拉撒睡這種日常生活經(jīng)驗(yàn)是要被屏蔽在我們故事之外。我們只想跟隨一個(gè)“被整”的男人完成一次尋找真相的冒險(xiǎn)過程。我們看著他遭遇了何種壓力和阻攔，我們也看著他順其自然地掉到復(fù)仇者設(shè)計(jì)好的陷阱中。至于他是否應(yīng)該受到“道德的懲戒“，則不在我們探討的范疇，而且我也不認(rèn)為電影應(yīng)該承擔(dān)這種簡(jiǎn)單的、廉價(jià)的道德評(píng)判功能。
中島哲也是我特別喜歡的一個(gè)日本導(dǎo)演，他的《被遺棄的松子的一生》影響我很多。他的時(shí)空跳躍的講述方式以及mv式的影像風(fēng)格令我深深著迷。一直以來，我都想用中島的風(fēng)格來進(jìn)行一次影像嘗試。幸運(yùn)的是，我跟攝影師在這一點(diǎn)達(dá)成了深深的共識(shí)——用中島的《告白》作為我們的視覺參考。而且，同樣是發(fā)生在校園里的復(fù)仇事件，故事上也有相似之處。
拍攝的時(shí)候，北京的天氣非常配合我們，很少出太陽(yáng)，以陰冷為主。這正符合我們對(duì)畫面的理解——低調(diào)、克制。在后期處理中，我們又有意地降低了飽和度和對(duì)比度，以有電影感的“青”為主，剔除日常生活感，也力爭(zhēng)讓每一幅畫面做到“有意味”。
驚悚片的氛圍其實(shí)有一半是來自于聲音。如果說這次拍攝留有什么遺憾的話，那就應(yīng)該是聲音?；I備和拍攝期沒有充分重視到聲音元素，這給后期聲音處理帶來了極大的困難，尤其是那場(chǎng)審訊室的戲還丟掉了現(xiàn)場(chǎng)的同期聲，盡管通過后期補(bǔ)錄對(duì)白，但還是很難還原當(dāng)時(shí)的氣氛。所幸，丟掉的是聲音，如果是畫面的話，補(bǔ)拍則幾乎不可能。這對(duì)我個(gè)人而言，是一個(gè)極大的教訓(xùn)，無論經(jīng)費(fèi)如何緊張，dit的人員費(fèi)用還是不能省的。
在這個(gè)片子的拍攝上，我們?cè)谧畲笙薅葍?nèi)完成多種商業(yè)嘗試。床戲、雨戲、巷內(nèi)追逐、浴室謀殺、公路追車、野外翻車等等，幾乎是動(dòng)作和色情相關(guān)的商業(yè)元素都被我們放了進(jìn)。有的超過我的預(yù)期，有的則差強(qiáng)人意。我是一個(gè)完美主義的創(chuàng)作者，幾乎每天從片場(chǎng)拍攝回來后，我都會(huì)突然發(fā)現(xiàn)，某個(gè)設(shè)計(jì)好的特寫鏡頭或者人物的關(guān)系鏡頭沒有給，就很遺憾。一個(gè)導(dǎo)演曾經(jīng)跟我說，拍電影就是在完成了規(guī)定動(dòng)作之后，再玩花的。這句話在我拍這些場(chǎng)面的時(shí)候有了更為深刻的理解。雖然很多場(chǎng)面對(duì)于一個(gè)正常商業(yè)片來說沒什么難度，但是，對(duì)于一個(gè)小制作、而且沒那么多片場(chǎng)經(jīng)驗(yàn)的導(dǎo)演來說，確實(shí)是一個(gè)極大的考驗(yàn)。
十天的拍攝，六十四分鐘的片長(zhǎng)，九百余個(gè)鏡頭，我們已經(jīng)力求做到了最好，至于呈現(xiàn)的結(jié)果如何，只能接受觀眾的批評(píng)了。
創(chuàng)作的心得體會(huì)篇三
第一段：引言（150字）
創(chuàng)作作為一種自我表達(dá)的方式，不僅可以幫助我們釋放情感，還能夠?qū)⑺枷朕D(zhuǎn)化為文字、圖畫、音樂等形式，與他人進(jìn)行溝通。在我的成長(zhǎng)過程中，我發(fā)現(xiàn)愛創(chuàng)作不僅能夠培養(yǎng)我的審美能力，還對(duì)我的思維方式和情感體驗(yàn)產(chǎn)生了積極的影響。以下我將分享我在愛創(chuàng)作中的心得體會(huì)。
第二段：創(chuàng)作激發(fā)思維能力（250字）
創(chuàng)作是思維的過程，通過創(chuàng)作，我通過組織思緒、搜集信息、擬定構(gòu)思等一系列思維活動(dòng)，讓我的大腦保持活躍。這中間的思維過程讓我養(yǎng)成了多角度思考問題的習(xí)慣，讓我更加敏銳地觀察周圍的事物。從一個(gè)畫面、一首歌曲、一段文字中我能夠找到更多創(chuàng)作的靈感，這同時(shí)也拓寬了我的視野。創(chuàng)作還鍛煉了我的邏輯思維能力，因?yàn)橹挥泻虾踹壿嫷淖髌凡拍鼙粍e人理解和欣賞。
第三段：創(chuàng)作表達(dá)自我情感（250字）
創(chuàng)作是一種情感的釋放和表達(dá)的方式。有時(shí)候，我們很難用語言來準(zhǔn)確地描述自己的感受，但是通過創(chuàng)作，我們可以將復(fù)雜的情感轉(zhuǎn)化為形象的作品。寫一篇悲傷的詩(shī)歌、畫一幅憤怒的畫作、彈一曲動(dòng)人的音樂，都可以讓內(nèi)心的情感得到宣泄和平衡。創(chuàng)作讓我感到心情愉悅，釋放負(fù)面情緒，同時(shí)也增加了內(nèi)心的安寧和滿足感。
第四段：創(chuàng)作培養(yǎng)審美能力（250字）
創(chuàng)作不僅是對(duì)自我情感的表達(dá)，也是對(duì)美的追求。通過創(chuàng)作，我學(xué)會(huì)了欣賞不同形式的藝術(shù)作品，培養(yǎng)了自己的審美能力。在創(chuàng)作的過程中，我會(huì)去觀察、品味、思考，學(xué)習(xí)其他藝術(shù)家的作品，并從中吸取靈感。這些作品不僅給我?guī)砹嗣赖南硎?，還拓寬了我的藝術(shù)視野，增加了我對(duì)美的敏感度。通過不斷創(chuàng)作，我慢慢形成了自己的審美標(biāo)準(zhǔn)，能夠更加準(zhǔn)確地評(píng)價(jià)和欣賞藝術(shù)作品。
第五段：創(chuàng)作帶來尊重與認(rèn)可（300字）
創(chuàng)作是一種對(duì)自己的尊重和認(rèn)可。當(dāng)我完成一件作品時(shí)，無論是一篇文字、一幅畫作、還是一首樂曲，我會(huì)為自己的努力和成果而感到自豪。創(chuàng)作的過程中需要不斷調(diào)整和改善，這需要付出大量的時(shí)間和精力。但是當(dāng)作品獲得他人的認(rèn)可和贊賞時(shí)，我覺得所有的努力都是值得的。這種尊重和認(rèn)可也讓我更加堅(jiān)定了繼續(xù)創(chuàng)作的決心，不斷提升自己的創(chuàng)作水平。
結(jié)尾（200字）
總結(jié)來說，愛創(chuàng)作不僅讓我提升了思維能力，釋放了感情，培養(yǎng)了審美能力，還帶來了他人對(duì)我的認(rèn)可和尊重。創(chuàng)作不僅是我生活中的一部分，也是我理解和連接世界的方式。通過創(chuàng)作，我可以用自己的聲音和表達(dá)方式與他人進(jìn)行溝通，交流想法與情感，分享自己的成長(zhǎng)和收獲。無論是文字、圖畫還是音樂，在創(chuàng)作的過程中我們都會(huì)找到那份心流和快樂，這才是我愛創(chuàng)作的真正理由。
創(chuàng)作的心得體會(huì)篇四
近些年，水彩畫正在從小畫種的行列向架上藝術(shù)越來越穩(wěn)的發(fā)展。水彩畫多元化的發(fā)展激發(fā)了許多年輕畫家的創(chuàng)作激情與欲望。伴隨著水彩畫發(fā)展趨勢(shì)逐漸壯大的過程中，水彩風(fēng)景畫仍然占有著重要的地位。
水彩風(fēng)景畫寫生本身難度就很大，特別是對(duì)于西北地區(qū)風(fēng)沙大、干旱少雨，一年當(dāng)中大部分時(shí)間氣候都特別寒冷干燥，所以很多畫家采取水彩風(fēng)景畫的室內(nèi)創(chuàng)作。我從中獲得的一些心得體會(huì)。
（1）水彩風(fēng)景速寫是溝通生活和創(chuàng)作的'最好橋梁。藝術(shù)創(chuàng)作源于生活，這是顛撲不破的真理。藝術(shù)大師羅丹曾深有感受的說過：“無疑的，一個(gè)庸人在抄錄自然的時(shí)候，永不能產(chǎn)生一件藝術(shù)作品，因?yàn)閷?shí)際上他“視而不見”故他徒然描畫種。種瑣屑之處。結(jié)果是平板呆滯，沒有生命……反之，一個(gè)藝人“時(shí)而有所見”，故他的慧眼能深深洞察到自然的奧秘?！?/p>
（2）水彩風(fēng)景速寫是提高水彩畫技藝水平的有效途徑。技藝，技藝，技的目的是藝。藝常新，技無窮，但起碼要學(xué)到中、西兩方面的基本技術(shù)。而水彩畫技藝的要旨在于“千錘百煉”、“熟能生巧”，在于對(duì)技法中“水分”、“時(shí)間”、“色彩”三大要素的駕權(quán)與把握，在于怎樣做好“減法”，而求得洗練、精到的表現(xiàn)。
（3）水彩風(fēng)景速寫是鍛煉色彩感覺、提高捕捉色彩、表現(xiàn)色彩能力的重要手段。“彩”是水彩畫的魅力所在，要想得到它，就需要要大量的畫水彩速寫，特別是多畫小風(fēng)景速寫，它能使你學(xué)會(huì)把握色光、空間、調(diào)子的無窮變化，感悟大自然色彩美的魅力，從而畫出真實(shí)而生動(dòng)的色彩關(guān)系。而長(zhǎng)期的關(guān)在畫室里，必然使你的色彩遲鈍，色彩就必然畫的虛假、單調(diào)、生澀、概念。其實(shí)大量的色彩本身是無能為力的，只有他們被組織好，其強(qiáng)度符合畫家的情感強(qiáng)度時(shí)，才獲得自己充分的表現(xiàn)力。
吳冠中曾說過，“水彩，水、彩，其特點(diǎn)就在水和彩，不發(fā)揮水的長(zhǎng)處，它不上油畫和粉畫的表現(xiàn)力強(qiáng)；不發(fā)揮彩的特點(diǎn)，比之水墨畫神韻又見遜色，但它妙在水和彩的結(jié)合”。我總認(rèn)為：水彩畫一旦失去了它淋漓、透明、清新的特點(diǎn)，也就失去了水彩這一畫種特有的魅力。濕畫法很難控制水色流動(dòng)所產(chǎn)生的水色交融，水色交融是在濕畫法中濕畫而成，技法性高，很難控制和掌握所要預(yù)想的效果，失敗常常多于成功。因此我對(duì)水彩風(fēng)景畫繪制的步驟總結(jié)如下：
我選用霍多夫190克中粗紋理的水彩畫紙，用2b鉛筆起稿。鉛筆稿力求準(zhǔn)確、肯定，以少擦改為好。畫面中如有留白的地方可以用留白液進(jìn)行覆蓋。
鉛筆稿起好后，將水彩紙正反濕透，平攤在玻璃板上，用板刷將畫紙與玻璃間的氣泡趕走，此時(shí)的畫紙既濕潤(rùn)又平整，可趁濕將大的基本色調(diào)畫出。水彩畫要做到下筆穩(wěn)、準(zhǔn)、狠，因?yàn)樗十嫴灰仔薷?，且干后顏色易變淺變灰。因此畫的顏色要比預(yù)想的深一些，至上而下，一氣呵成，第一遍顏色要大膽放松。
將上色畫稿裱在畫板上，進(jìn)行進(jìn)一步的刻畫。在深入刻畫時(shí)要保留住初時(shí)的特殊效果。在風(fēng)景畫中第一遍顏色尤為重要，成功與否有很大的關(guān)系，后面的刻畫主要是為了補(bǔ)充和完善第一遍色中的不足和過分之處。
對(duì)于技術(shù)，正如羅丹所言：“輕視技法的藝術(shù)家，是永遠(yuǎn)不會(huì)達(dá)到目的、體現(xiàn)思想感情的——這樣的藝術(shù)家就像一個(gè)忘記給馬喂草的騎馬人?！蔽易鰹橐粋€(gè)年輕的學(xué)者，深知水彩畫是一個(gè)技藝性很強(qiáng)，技術(shù)難度較高，難以駕駩的畫種。于是熟練的掌握水彩畫的技能技法是至關(guān)重要的。現(xiàn)在的美術(shù)界出了很多技法方面的書，有些人拋棄根本一味的追求一些新奇的技法。其實(shí)繪畫的技法不是其目的，它是為了表現(xiàn)內(nèi)容服務(wù)的。畫家只有熟練的掌握了繪畫技法才能隨心所欲的表達(dá)自己的真實(shí)感受。一個(gè)畫家只有做到了有手藝和功力才能像中國(guó)繪畫那樣“外師造化，中得心源”。
風(fēng)景畫要有情調(diào)，表現(xiàn)一定的意境，要求作者對(duì)所描繪的對(duì)象具有真實(shí)的感情和表現(xiàn)的激情。凡是感染人的情調(diào)，都是作者真情實(shí)感的體現(xiàn)，感情從實(shí)踐中產(chǎn)生的，要熟悉和熱愛生活，從平凡的生活中發(fā)現(xiàn)情趣和新意，并將抽象的感受找到形象和色彩的依據(jù)，使之具體化、形象化、從觸景生情轉(zhuǎn)化為融景于情、借景抒情，進(jìn)而使畫面寓情于景、情景交融，達(dá)到詩(shī)情畫意的境界。
藝術(shù)之路沒有捷徑可以走。
每次想偷懶拿來一張拍好的片子便開始勾線然后準(zhǔn)備填色，和小時(shí)候玩的色彩游戲一樣，可是想法一剛開始萌生就被打回現(xiàn)實(shí)。一幅好的作品，不是客觀物象機(jī)械的翻版，不是依靠照片畫，畫完了還像照片。而是站在審美高度，對(duì)所畫物象做出的獨(dú)特的判斷，強(qiáng)化了所畫物象的精神品格，表象了人化的自然。
對(duì)于每一張水彩風(fēng)景畫創(chuàng)作，我都會(huì)精心的去設(shè)計(jì)。意在筆先，大膽取舍，在構(gòu)思尚未成熟周全之前，不宜輕易動(dòng)筆。作品所追求的趣味，形式，以及作畫過程中哪些地方要實(shí)，哪些地方要需，哪處先畫，哪處后畫，畫面中的畫眼如何能做到點(diǎn)睛之筆，均需打好腹稿。這就要求我們作畫開始時(shí)就要預(yù)料到作品完成后的后果。絕不能倉(cāng)促上陣顯得腳忙手亂不可收拾。藝術(shù)之路沒有捷徑可以走。懷斯認(rèn)為，一個(gè)人的藝術(shù)的境界與深度是和他對(duì)事物的戀愛程度有深厚的關(guān)系的。作為年輕一代的我們，對(duì)水彩畫創(chuàng)作應(yīng)該樹立這樣的思想觀念：第一，深入生活，面向自然，只有親身感觸豐富多彩的世界，才能有感而發(fā)，作品方能打動(dòng)讀者。第二，水彩畫家必須要從重技輕藝的思想中解放出來。一些水彩畫對(duì)于水色交融的迷戀疏于讀書，不想事，癡于“技法”，只顧作畫面的“效果”。創(chuàng)作出的美術(shù)效果很容易游離于整個(gè)美術(shù)思潮之外。因此，當(dāng)務(wù)之急就是要加強(qiáng)我們水彩畫的文化修養(yǎng)，強(qiáng)化水彩畫的思想內(nèi)涵。共同努力創(chuàng)作出具有民族特色的水彩畫。
創(chuàng)作的心得體會(huì)篇五
第一段：引言（200字）
創(chuàng)作是一種表達(dá)自我的方式，也是一種與內(nèi)心對(duì)話的過程。作為一個(gè)熱愛創(chuàng)作的人，我深深體會(huì)到創(chuàng)作給我?guī)淼臉啡ず蜐M足感。無論是寫作、繪畫還是音樂，每一次創(chuàng)作都讓我感受到無盡的可能性。在這篇文章中，我將分享我在創(chuàng)作過程中的心得體會(huì)。
第二段：創(chuàng)作的靈感和準(zhǔn)備工作（200字）
創(chuàng)作的靈感來源于生活和閱讀，而良好的創(chuàng)作準(zhǔn)備工作則需要不斷的積累和體驗(yàn)。我始終堅(jiān)信，一個(gè)有扎實(shí)知識(shí)基礎(chǔ)的人才能產(chǎn)生出有深度的作品。因此，我喜歡廣泛閱讀，涉獵各種不同題材和風(fēng)格的作品。從文學(xué)經(jīng)典到當(dāng)代流行，從油畫到素描，從古典音樂到搖滾樂，每一次接觸都能給我?guī)硇碌膯l(fā)。此外，我還會(huì)積極關(guān)注時(shí)事，關(guān)注社會(huì)發(fā)展，以增加靈感來源。只有充實(shí)自己，才能有更多的素材和構(gòu)思，才能創(chuàng)造獨(dú)特的作品。
第三段：創(chuàng)作過程中的挫折與突破（200字）
創(chuàng)作并不總是一帆風(fēng)順的，我在創(chuàng)作過程中也經(jīng)歷了各種挫折和瓶頸。有時(shí)候，靈感會(huì)突然消失，讓我陷入困境；有時(shí)候，創(chuàng)作的過程乏味而枯燥，讓我感到心力交瘁。但是，正是這些挑戰(zhàn)讓我更加堅(jiān)定了創(chuàng)作的決心。每一次的困難都是我突破自我的機(jī)會(huì)，我會(huì)花更多的時(shí)間思考和琢磨，直到找到突破口。我逐漸學(xué)會(huì)了通過放松自己，重拾信心，以及尋求他人的意見來克服創(chuàng)作困難。這些經(jīng)歷不僅讓我成長(zhǎng)，也幫助我在創(chuàng)作道路上越走越遠(yuǎn)。
第四段：創(chuàng)作中的樂趣和成就感（200字）
創(chuàng)作帶給我的樂趣是一種內(nèi)心的滿足感。當(dāng)我的想法通過筆觸、鍵盤或樂器得到實(shí)現(xiàn)時(shí)，我會(huì)感到一種前所未有的快樂。這種樂趣并不取決于外界的評(píng)判，而是來自于自我審美的滿足。每一次欣賞自己的作品，我都會(huì)有一種成就感。創(chuàng)作的每一個(gè)階段都讓我更加了解自己，發(fā)現(xiàn)內(nèi)心的情感和想法，這種自我發(fā)現(xiàn)的過程讓我不斷充實(shí)和成長(zhǎng)。
第五段：創(chuàng)作的意義與未來展望（200字）
創(chuàng)作對(duì)我來說具有深遠(yuǎn)的意義。創(chuàng)作讓我學(xué)會(huì)了發(fā)現(xiàn)生活中的美好，感受人性的真情實(shí)感。通過創(chuàng)作，我與世界和自己建立了一種特殊的聯(lián)系，這種內(nèi)心的連接讓我在瞬息萬變的世界中找到了平靜和堅(jiān)定。未來，我希望能夠繼續(xù)專注于創(chuàng)作，不斷提高自己的技術(shù)和表達(dá)能力。我相信，創(chuàng)作會(huì)成為我一生的伴侶，帶給我更多的樂趣和成就。同時(shí)，我也希望通過我的作品，能夠充實(shí)和啟發(fā)更多的人，讓他們體會(huì)到創(chuàng)作的魅力和力量。
總結(jié)（100字）
創(chuàng)作是一種與內(nèi)心對(duì)話的過程，帶給我樂趣和滿足感。創(chuàng)作需要靈感和準(zhǔn)備工作，也要面對(duì)挫折和困難。但是，通過克服挑戰(zhàn)，我體會(huì)到創(chuàng)作的樂趣和成就感。創(chuàng)作對(duì)我來說意義深遠(yuǎn)，能夠讓我發(fā)現(xiàn)生活中的美好，與自己和世界建立聯(lián)系。在未來，我希望能夠不斷提升創(chuàng)作能力，通過作品啟發(fā)他人，傳播創(chuàng)作的魅力。
創(chuàng)作的心得體會(huì)篇六
第一段：簡(jiǎn)介畫創(chuàng)作的意義和重要性（200字）
畫創(chuàng)作是一種藝術(shù)形式，通過畫筆和畫布，藝術(shù)家們能夠?qū)?nèi)心世界表達(dá)出來，與觀眾進(jìn)行心靈的交流。畫創(chuàng)作不僅是一種藝術(shù)表達(dá)，更是一種修煉和自我探索的過程。對(duì)于我來說，畫創(chuàng)作一直都是我生活中非常重要的一部分，通過創(chuàng)作，我不僅能夠釋放壓力，還能夠收獲更多的創(chuàng)造力和靈感。
第二段：創(chuàng)作的過程（400字）
每一幅畫的創(chuàng)作過程都是獨(dú)特的，我常常會(huì)從一種情感、一幅景色或者一段回憶中獲得創(chuàng)作的靈感。在開始畫之前，我會(huì)先構(gòu)思整個(gè)作品的結(jié)構(gòu)和主題，并選擇適當(dāng)?shù)纳屎蛣?chuàng)作手法。接下來是最關(guān)鍵的一步，通過畫筆的舞動(dòng)，我開始將思緒轉(zhuǎn)化為形狀和顏色，將心中的世界渲染在畫布上。整個(gè)過程充滿了創(chuàng)造力和無限的可能性，同時(shí)也需要耐心、持久的努力。
第三段：挑戰(zhàn)與突破（200字）
畫創(chuàng)作也常常伴隨著挑戰(zhàn)和困難。有時(shí)，我會(huì)感到畫創(chuàng)作的靈感不再涌現(xiàn)，畫筆也無法配合我的想象，這時(shí)候我通常會(huì)產(chǎn)生挫敗感。但我懂得，每個(gè)藝術(shù)家都會(huì)遇到這樣的時(shí)刻，重要的是如何去克服。我發(fā)現(xiàn)，經(jīng)常觀看其他藝術(shù)家的作品、去美術(shù)館參觀展覽、甚至是與其他藝術(shù)家交流，都能夠激發(fā)我內(nèi)心的創(chuàng)作激情，幫助我克服難關(guān)。
第四段：創(chuàng)作的收獲（200字）
畫創(chuàng)作不僅讓我感受到了藝術(shù)的無窮魅力，也給了我很多收獲。首先，我通過創(chuàng)作釋放了內(nèi)心的情感壓力，這種方式比其他任何形式的釋放都更加直接有效。其次，畫創(chuàng)作也提高了我的觀察力和表達(dá)能力，學(xué)會(huì)如何用畫筆表達(dá)自己的想法和情感。最重要的是，畫創(chuàng)作讓我更加了解自己，從畫作中找到自己的風(fēng)格和特點(diǎn)，讓我對(duì)自己的人生和未來有更清晰的認(rèn)知。
第五段：對(duì)未來的展望（200字）
通過畫創(chuàng)作的過程，我發(fā)現(xiàn)藝術(shù)給了我無盡的創(chuàng)造力和想象力，讓我保持了年輕的心態(tài)和對(duì)未來的希望。盡管畫創(chuàng)作中會(huì)有困難和挑戰(zhàn)，但我相信只要保持熱情和耐心，就能夠不斷突破自己，創(chuàng)作更好的作品。我希望將來能夠繼續(xù)堅(jiān)持畫創(chuàng)作，并展示我的作品給更多的觀眾。無論成敗，畫創(chuàng)作都是一種讓我快樂和滿足的藝術(shù)表達(dá)方式，它已經(jīng)成為了我生命中不可或缺的一部分。
總結(jié)：畫創(chuàng)作是我生活中重要的一部分，通過創(chuàng)作我能夠表達(dá)自己的情感，釋放壓力，獲得創(chuàng)造力和靈感。雖然創(chuàng)作過程中會(huì)遇到困難和挑戰(zhàn)，但我愿意不斷努力突破自己。畫創(chuàng)作的收獲是無窮的，無論是情感的釋放還是對(duì)自我的認(rèn)知，都豐富了我的人生。在未來，我希望能夠繼續(xù)保持這種熱情和耐心，將我的作品展示給更多的觀眾，繼續(xù)追求藝術(shù)的美好。
創(chuàng)作的心得體會(huì)篇七
第一段：介紹創(chuàng)作的概念和重要性（200字）
創(chuàng)作是人類自古以來就擁有的一項(xiàng)獨(dú)特能力，它可以表達(dá)人們的想法、情感和體驗(yàn)。無論是文學(xué)作品、繪畫、音樂還是舞蹈，創(chuàng)作都是一種表達(dá)自我的方式。而我對(duì)創(chuàng)作的熱愛使我受益匪淺。創(chuàng)作能夠激發(fā)我們的創(chuàng)造力和想象力，提升我們的表達(dá)能力和思維能力，對(duì)塑造人格和培養(yǎng)個(gè)性也有積極的影響。
第二段：創(chuàng)作中的挑戰(zhàn)與困難（300字）
然而，創(chuàng)作并非一帆風(fēng)順。在創(chuàng)作過程中，我經(jīng)歷了許多挑戰(zhàn)和困難。首先，靈感的涌現(xiàn)并不總是那么容易。有時(shí)候我會(huì)遭遇創(chuàng)作的瓶頸，感到一片茫然，不知道從何下手。此外，技巧的運(yùn)用也是一個(gè)不小的挑戰(zhàn)。不同的藝術(shù)形式有著各自獨(dú)特的規(guī)律和技巧，我需要不斷學(xué)習(xí)和實(shí)踐，才能熟練掌握。最令我困惱的是，創(chuàng)作過程中常常面對(duì)自我懷疑和擔(dān)憂，害怕自己的作品不被他人接受或認(rèn)可。這些困難使我反復(fù)思考，探索出了一些創(chuàng)作的心得體會(huì)。
第三段：克服困難的策略和方法（300字）
為了克服創(chuàng)作中的困難，我總結(jié)出了一些策略和方法。首先，要勤于積累素材和觀察。創(chuàng)作者要時(shí)刻保持自己對(duì)世界的好奇心，關(guān)注身邊的人和事，不斷從生活中吸取創(chuàng)作的靈感和素材。其次，要保持良好的創(chuàng)作習(xí)慣。只有堅(jiān)持不懈地投入時(shí)間和努力，才能不斷提高自己的創(chuàng)作水平。此外，接受他人的意見和批評(píng)也是至關(guān)重要的。別人的建議和意見可以幫助我們發(fā)現(xiàn)問題并改進(jìn)作品，同時(shí)也能增強(qiáng)我們的自信心。最重要的是，要保持對(duì)創(chuàng)作的熱愛和激情。熱愛是創(chuàng)作的源動(dòng)力和靈魂，只有真正熱愛創(chuàng)作，才能堅(jiān)持不懈地追求卓越。
第四段：創(chuàng)作對(duì)個(gè)人發(fā)展的意義（200字）
創(chuàng)作對(duì)于個(gè)人的發(fā)展有著巨大的意義。通過創(chuàng)作，我們可以培養(yǎng)出良好的觀察力、思維能力和創(chuàng)造力，從而不斷提升自己的綜合素質(zhì)。同時(shí)，創(chuàng)作也能夠幫助我們掌握專業(yè)技能，培養(yǎng)獨(dú)立思考和解決問題的能力。從創(chuàng)作中我們也能夠獲得滿足感和成就感，提升自信心。最重要的是，創(chuàng)作可以成為我們個(gè)性的展示和表達(dá)，幫助我們發(fā)現(xiàn)并塑造自我。
第五段：結(jié)論和展望（200字）
總結(jié)來說，愛創(chuàng)作對(duì)于個(gè)人的成長(zhǎng)和發(fā)展具有重要的作用。盡管創(chuàng)作中會(huì)有各種挑戰(zhàn)和困難，但我們可以通過積累素材、保持良好的習(xí)慣、接受批評(píng)和保持熱愛等方法來克服困難。通過創(chuàng)作，我們可以不斷提高自己的素質(zhì)和能力，尋找到滿足感和成就感，同時(shí)也展示了我們獨(dú)特的個(gè)性和思想。未來，我將繼續(xù)堅(jiān)持創(chuàng)作，不斷探索和挑戰(zhàn)自己，以期取得更好的成果。
創(chuàng)作的心得體會(huì)篇八
中國(guó)書法源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，它以方正端莊的結(jié)構(gòu)、線條優(yōu)美的造型、風(fēng)格各異的體勢(shì)、內(nèi)涵深邃的意境，顯示出中華文化的博大精深。接下來就跟本站小編一起去了解一下關(guān)于書法創(chuàng)作
心得體會(huì)
吧!人們熟知蘇東坡的一句詩(shī)，“論畫以形似，見與兒童鄰?！逼鋵?shí)，東坡還說過：“有道而無藝，則物雖形于心，不形于手。”胸中之竹，畢竟不等于手中之竹。王國(guó)維所說的大家之作“其辭脫口而出”，白石老人作畫的所謂“一揮”，都是學(xué)化于才、熟而能巧的結(jié)果。齊白石早年臨摹金農(nóng)的畫作，惟妙惟肖;為了畫好昆蟲、魚蝦，他長(zhǎng)時(shí)間地觀察寫生。老人的畫，那幾片葉莖，看似粗獷隨意，卻搭配得那么精巧，你要移動(dòng)一點(diǎn)點(diǎn)都不行。這些，充分說明“大家之能得心應(yīng)手，正先由于得手應(yīng)心”。傅山說“寧真率、毋安排”，不是說不要謀篇布局、意在筆先，其意應(yīng)是“極有布置而了無布置痕跡”，徐青藤的這句話透露了天機(jī)，正像韓退之詩(shī)中所描繪的那樣：“草色遙看近卻無”。
東坡論書“無意于佳，乃佳耳”。學(xué)習(xí)書畫的人，沒有不想自己的筆下呈現(xiàn)佳作的。長(zhǎng)期艱苦地學(xué)習(xí)訓(xùn)練正是“有意于佳”的真實(shí)寫照。但在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，對(duì)于具備一定水平的書畫家來說，只有在放下思想包袱的前提下，才有可能意筆交融，心手兩忘，從而造就真正的佳作。“有意于佳”只是基礎(chǔ)，“無意于佳”才是境界。一個(gè)為獲得更大市場(chǎng)份額而改變初衷討好買主的作者，他丟失了藝術(shù)家最為寶貴的東西，又怎能產(chǎn)生真正的佳作?劉熙載早已指出，“書非使人愛之為難，而不求人愛之為難。蓋有欲無欲，書之所以別人天也?！?/p>
此外，一件作品的成功往往不在作者的有意處，而在其無意處。戴熙說：“有意于畫，筆墨每去尋畫。無意于畫，畫自來尋筆墨。有意蓋不如無意之妙耳?！标惵舱f：“凡詩(shī)文書畫，不必十分到家，乃見天趣?！庇袝r(shí)，有意著力的地方，偏偏導(dǎo)致了天趣的流失，在戰(zhàn)術(shù)上，雖屬錦上添花;在戰(zhàn)略上，已是畫蛇添足。
即便是優(yōu)點(diǎn)，過分地強(qiáng)調(diào)或表現(xiàn)得不是地方，也會(huì)變質(zhì)變味。惲南田論畫“習(xí)氣者，即用力之過”，強(qiáng)調(diào)“寧恒見不足，毋使有余”，正是這個(gè)道理。相反，局部的瑕疵，有時(shí)并不妨礙作品整體的成功，恰如黃庭堅(jiān)所言：“殊不知西施捧心而顰，雖其病處，乃自成妍”。
中國(guó)書畫注重功夫，熬出來的功夫。宜乎日積月累，水滴石穿;最忌淺嘗輒止，一曝十寒。學(xué)生抱怨老師：您老是要我夯實(shí)基礎(chǔ)，別人的墻已經(jīng)砌得老高了!他不懂老師對(duì)他的殷切期望和良苦用心!
歲月的力量不容忽視，《書譜》所謂“通會(huì)之際，人書俱老”，哲理深刻。以為別人幾十年走完的路，自己幾年、幾個(gè)月就能走完，是幼稚。藝術(shù)學(xué)習(xí)、藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)發(fā)展自有其規(guī)律，這些規(guī)律又是無情的。違背規(guī)律的催長(zhǎng)、“打造”和走捷徑，只會(huì)得到與初衷相反的結(jié)果。
從較長(zhǎng)的時(shí)間看，書畫家們對(duì)藝術(shù)的追求，好比接力賽，更像是“馬拉松”。起跑時(shí)人頭攢動(dòng)密密麻麻，能跑完全程者卻已不多，能打破紀(jì)錄者更是寥寥。那些開始不久就在領(lǐng)跑的選手，往往難以“領(lǐng)”到最后，甚至難以跑到終點(diǎn)。有人說“贏在不該贏的地方，比輸在不該輸?shù)牡胤?，輸?shù)酶鼜氐住?，不無道理。
一種藝術(shù)風(fēng)格、一種個(gè)人面目的成立，既要得到人們的認(rèn)可，更要經(jīng)得起時(shí)間的檢驗(yàn)。陸游在《學(xué)書》一詩(shī)中說得好：“即今譏評(píng)何足道，后五百年言自公?！币胝嬲谒囆g(shù)上取得成就的人，必須具備這樣的眼光和氣度，不計(jì)較一時(shí)一事，而能夠“咬定青山不放松”，堅(jiān)持不懈、自甘寂寞。
要學(xué)好書法，首先要臨帖。中國(guó)的書法藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，累積有五千多年的優(yōu)秀遺產(chǎn)，任何書家，都只能在學(xué)習(xí)和繼承先人的前提下創(chuàng)新自立。學(xué)書法，就得臨帖。入門需臨，變體也需臨。
讀帖則是一種心功，這種功夫看似輕巧，實(shí)際比手的訓(xùn)練更難。它是一種默臨、默記，是一種揣摩，是實(shí)現(xiàn)從鉤、摹、臨的“入帖”到得其字帖的神韻、勢(shì)度、用筆、行氣或結(jié)構(gòu)布局技巧的“出帖”之道。
鑒于本次開課《泰山刻石研究》，談一下這四周的書法臨帖、讀貼及創(chuàng)作的心得體會(huì)。
一、臨帖
中國(guó)書法強(qiáng)調(diào)內(nèi)外功結(jié)合，內(nèi)功是基礎(chǔ)，貴在一個(gè)“功”字，而外功則是修養(yǎng)。臨帖練字是書法的字內(nèi)功夫，所謂“筆突萬支”“筆冢成山”，講的就是字內(nèi)功夫的修煉。在這個(gè)階段，學(xué)書者通過毛筆這種特殊的書法工具，從文字的點(diǎn)畫俯仰之中，從線條的抑揚(yáng)頓挫之間，去感受筆情墨趣。這個(gè)階段需要較長(zhǎng)時(shí)間的臨帖習(xí)字，反復(fù)揣摩其字形結(jié)構(gòu)方能奏效。經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)期的練習(xí)，從潑墨染翰之中去采擷天地正氣，就會(huì)感到一種禪意的祥光在心中漫射開來，從而獲得胸懷的舒展和放達(dá)。
四周臨帖的體會(huì)：
1、運(yùn)筆(中鋒、側(cè)鋒，露鋒、藏鋒，方筆、圓筆，按筆、提筆)
成熟的藝術(shù)往往具有比較嚴(yán)苛的規(guī)范和普遍適用的方法、技巧。運(yùn)筆的技術(shù)，根據(jù)不同的時(shí)期、不同流派、書法家的書寫習(xí)慣等不同，形成了所謂不同的筆法，“中鋒”與“使其中鋒”本身就是傳統(tǒng)論述中關(guān)于筆法的重要核心部分。
2、筆順
談線條、談構(gòu)型、談布白，同時(shí)還要關(guān)注筆順。所有的線條不是同時(shí)呈現(xiàn)在紙上的，是有先后的呈現(xiàn)，并且這種先后次序不是無關(guān)緊要的，不是拆破打散隨便安排都可以的。
3、速度
初臨帖宜緩宜逼真，這是毋庸置疑的道理。書寫的速度，緩慢不羈僅僅在筆畫運(yùn)行時(shí)，更多的時(shí)間應(yīng)該花在下筆和下筆前的準(zhǔn)備。古人說凝神斂氣，不是夸張。當(dāng)你握筆緊張，手都在顫抖，呼吸急促，肺部收縮，如何能寫得好呢?必然不能著急下筆，需要調(diào)整好呼吸后，以最放松的姿態(tài)，自然舒適的寫出這一筆，完結(jié)之后，再準(zhǔn)備下一筆。久而久之，加上讀書的功夫，最終需要養(yǎng)成的是一種靜氣，自信而淡定。
4、姿態(tài)
人可貧，而行為不可猥瑣，書不佳，唯姿態(tài)不肯讓人。字已不佳，更無赴急草率的資笨，更要講求書寫時(shí)的姿勢(shì)，頭正身直、臀平足安。
二、讀貼
讀帖，可使自己更多地了解各家各派書風(fēng)，從而融會(huì)貫通選擇，創(chuàng)立自己的風(fēng)格。實(shí)際上，讀比臨、比寫都要多得多。讀可以“破萬卷”而臨摹再多，于幾千年累積的優(yōu)秀碑帖，也不過鳳毛麟角，書道中的“厚積”，非同小可。
這段時(shí)間從圖書館借閱了大量的書法臨帖，從書寫毛筆字的三要素中體味每一筆在這個(gè)字中的行氣、勢(shì)度。老師還親自帶我們?nèi)メ窂R、經(jīng)石峪考察，觀看歷代書法大家的石刻作品，風(fēng)格各具特色，獨(dú)樹一幟。雖然他們的風(fēng)格各異，卻是同樣的擁有一種氣勢(shì)，磅礴有度，能感覺到是用心寫出來的字。身臨其境，方能感受其神韻。
三、創(chuàng)作
在臨帖與讀貼的基礎(chǔ)上，選擇適合的字體創(chuàng)作具有自己風(fēng)格書法作品，通過書法表達(dá)一種心聲。
書法是一種高度抽象的筆墨線條造型藝術(shù)。我在每次書法創(chuàng)作前，首先選擇適合自己的書寫內(nèi)容，然后設(shè)計(jì)章法，把每個(gè)字的寫法、每行字的大小布白都考慮好以后，再進(jìn)行對(duì)帖臨習(xí)，以喚起自己的創(chuàng)作靈感，進(jìn)入角色，然后把事先選擇好的書寫內(nèi)容進(jìn)行作品創(chuàng)作。
這一個(gè)學(xué)期的書法與上個(gè)學(xué)期不同，主要學(xué)習(xí)的是行書,而且不僅僅是行書的臨摹，更是在臨了一段時(shí)間的帖子后，在其基礎(chǔ)上加入了自己的創(chuàng)作，包括作品的形式與內(nèi)容。
書法，經(jīng)過歷代先民或書家的摸索研究、學(xué)習(xí)實(shí)踐，終于確認(rèn)了表現(xiàn)漢字之美的不外五大書體，篆書、隸書、楷書、草書、行書，而且總結(jié)了一整套的“法”——“筆法”，而這五大書體又離不開線條，線條之于漢字書法確為關(guān)鍵因素，沒有線條即沒有漢字，沒有線條的變化，即沒有漢字美的結(jié)體變化，更無美的章法和藝術(shù)風(fēng)格的變化。
不同的書體，有著不同的審美情趣，即便是同一作者所為，也依然需要使用不同的方法去處理。就像一個(gè)人的性格可以有多面一樣，同一位作者的筆下同樣可以呈現(xiàn)不同種類的書體和面目繁多的風(fēng)格情趣。雖然目前只臨摹過蘇軾的行書，但老師建議我們學(xué)習(xí)兩三個(gè)不同書法家的行書字帖，即使是楷書也最好多學(xué)習(xí)幾種。
學(xué)練書法，要練用筆，要練結(jié)體。學(xué)用筆、學(xué)結(jié)體，首先需要入帖，先入帖，先繼承，但繼承不是最終目的，我們的目的是創(chuàng)新，但沒有前面的繼承，又怎樣談創(chuàng)新呢?創(chuàng)新需要出帖，不是一種帖，需多種帖，那就需要學(xué)習(xí)別人的東西，集多個(gè)人的優(yōu)點(diǎn)，融會(huì)貫通，結(jié)合自己情況，創(chuàng)出新風(fēng)格，寫出新特點(diǎn)。
書法的結(jié)體，將橫線縮短，豎線拉長(zhǎng)，就出現(xiàn)了長(zhǎng)體造型的漢字——小篆;將橫線左右拉長(zhǎng)，豎線縮短，就出現(xiàn)了扁體造型的漢字——隸書;將線條做對(duì)比不大的平正規(guī)整組合，就出現(xiàn)了正方型或長(zhǎng)方型的漢字——楷書;將線條做不規(guī)則的恣肆組合，就出現(xiàn)了形體多變的造型——行書、草書，而且用筆輕重、行筆快慢、用墨濃淡、線條粗細(xì)、毫鋒軟硬都對(duì)線條、章法風(fēng)格特點(diǎn)產(chǎn)生影響。
我其實(shí)挺仰慕那些卓有成就的大家，在他們的筆下一切內(nèi)在的東西都是相通的，盡管形式多樣書體各異，但其蘊(yùn)涵的大的審美氣息卻能一脈貫通，隨意點(diǎn)染都能顯現(xiàn)自己獨(dú)有的風(fēng)神。我想，那一定是書家的內(nèi)外修養(yǎng)達(dá)到了某種較高境界后的自然結(jié)果;至于自己目前行書章草魏碑等“不相往來”的格局，也希望隨著技法的日益磨礪、功力的不斷積累，乃至于其他修養(yǎng)的逐步加強(qiáng)而會(huì)有所改觀。所以更高層次的書法語言，已經(jīng)不再是筆法字法的特點(diǎn)，也不是章法墨法的習(xí)慣，而是充盈在其中、無處不在的神采和氣息。這些，才是需要我們用畢生精力去追求的。
創(chuàng)作的心得體會(huì)篇九
油畫，作為架上繪畫的一種表現(xiàn)形式，具有豐富的表現(xiàn)力和極強(qiáng)的包容性，從表現(xiàn)的材料的物理性來看，油畫具有其他畫種無法替代的趣味性，深受廣大觀眾的喜愛。油畫在我國(guó)發(fā)展的歷史不是很長(zhǎng)，但它早已成為我國(guó)繪畫表現(xiàn)形式中的主力軍。在學(xué)習(xí)油畫的20余年里，筆者作為油畫學(xué)習(xí)者中的一分子，至今還不能算是入門，自身感覺學(xué)習(xí)油畫除了需要極高的天分之外，還需要用心、深入地體驗(yàn)與反思。油畫創(chuàng)作離不開對(duì)表現(xiàn)對(duì)象和本體語言的體驗(yàn)與反思，離不開對(duì)表現(xiàn)形式的探索與反思。
表現(xiàn)對(duì)象是油畫創(chuàng)作的內(nèi)容，是創(chuàng)作中無法回避的研究課題，它可以是具體的，也可以是意象的，更可以是抽象的。無論畫作是具象的、意象的還是抽象的，都必須經(jīng)過畫者頭腦的體驗(yàn)與反思，才可能形成具有感染力的繪畫作品。首先，畫家要對(duì)寫生的對(duì)象進(jìn)行深入地察，從人物的外表（性別、年齡、衣著、色彩、姿態(tài)）到人物的內(nèi)心世界（氣質(zhì)、性格、表情）等。筆者曾經(jīng)聽一位老師說過一句話，至今記憶猶新，他說，在觀察事物的時(shí)候，我們的眼睛要像餓狼一樣敏銳、貪婪，不要放過每一個(gè)細(xì)節(jié)。
人物是我們最熟悉不過的客體，但最熟悉的往往在視覺中成為視而不見的對(duì)象，我們的認(rèn)識(shí)往往容易落入概念的窠臼和表面。對(duì)于大部分人來說，他人的存在只要我們感覺得到并使自己有安全感就足夠了，無需觀察他們的形態(tài)和特征。但是，若要把人物搬到畫面上去，不仔細(xì)觀察是不能完成的。深入地觀察不但要入木三分地把握每一個(gè)細(xì)節(jié)的變化，還要注意體會(huì)其中的聯(lián)系以及各個(gè)部分相互間的影響。
美國(guó)畫家基蒙·尼克萊代斯著名的素描教學(xué)法就十分強(qiáng)調(diào)視覺與觸覺的結(jié)合，他倡導(dǎo)一種素描的寫生方法叫盲畫，就是不看畫紙和畫筆，眼睛緊盯著描繪對(duì)象的體型輪廓，目光緩慢地隨著對(duì)象的形體輪廓移動(dòng)，手中的筆也隨著目光的移動(dòng)而移動(dòng)，目的是訓(xùn)練畫者學(xué)會(huì)用目光去觸摸對(duì)象。剛開始用這種方法練習(xí)時(shí)，筆下畫出來的物象一開始是完全走形的，但盲畫出來的線條不像平時(shí)畫出來的線條的樣子。經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練之后，盲畫的準(zhǔn)確性在提高，最重要的是感知逐漸深入了，不再停留在浮躁的階段。一些有成就的畫家在談到體驗(yàn)表現(xiàn)對(duì)象的過程時(shí)，總是強(qiáng)調(diào)要充分而全面地調(diào)動(dòng)身體的所有感官，同時(shí)，把視覺上的深入觀察運(yùn)用到極致。筆者的老師鐘以勤先生曾告誡我們：觀察對(duì)象的時(shí)候要學(xué)會(huì)用目光觸摸，用目光體驗(yàn)對(duì)象的質(zhì)感和細(xì)微的起伏、轉(zhuǎn)折關(guān)系，甚至要體會(huì)對(duì)象的溫度和體內(nèi)的脈搏，要想象你的筆觸是在對(duì)象身體的表面上移動(dòng)，讓自己身心感受融入到對(duì)象中去。
但是，僅僅是這樣的體驗(yàn)和感知是不夠的，這不過是對(duì)物體知覺的常識(shí)性觀察，這樣的觀察使人很容易陷入客觀主義思維的模式，被自然對(duì)象牽著鼻子走，成為自然表象的奴隸。觀察要融入到對(duì)象中去，反思卻要能跳出對(duì)象。畫畫不同于照相，并不是把客觀現(xiàn)實(shí)完全照搬到畫布上去，即便是對(duì)景寫生，表現(xiàn)的也只是相對(duì)正確的關(guān)系。因此，這個(gè)表現(xiàn)的過程就是一個(gè)主觀處理的過程，主觀處理的過程就是反思。觀察不僅要深入揣摩表現(xiàn)對(duì)象的本質(zhì)特征，同時(shí)還要擺脫表現(xiàn)對(duì)象客觀實(shí)在對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)的束縛，打破普通視知覺的經(jīng)驗(yàn)和常規(guī)，從對(duì)客觀對(duì)象的觀察中尋找屬于自己的獨(dú)特視角，避免流俗或雷同。面對(duì)不同對(duì)象的寫生，體驗(yàn)會(huì)不同，反思也就大相徑庭。對(duì)客觀事物體驗(yàn)的方面不同，個(gè)人反思的取向不同，得出的結(jié)論即呈現(xiàn)的畫面效果也不同，也就造成了千人千面的風(fēng)格。
油畫本體語言潛藏著無限的可能，并通過畫家對(duì)材料創(chuàng)造性的理解和使用方式產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。油畫本體語言包含了顏料、媒介、基底材質(zhì)、筆觸等多方面的綜合元素，如果忽略了任何一方面的研究，都會(huì)對(duì)語言的表達(dá)產(chǎn)生阻礙。因此，對(duì)油畫本體語言深入的感知體驗(yàn)也是一個(gè)不可或缺的環(huán)節(jié)。對(duì)油畫本體語言的體驗(yàn)從初學(xué)到入門以及從入門到揮灑自如要經(jīng)歷十分漫長(zhǎng)的過程，對(duì)于個(gè)別有天賦的畫家來說這個(gè)階段可能會(huì)短一些，但更多的人都經(jīng)歷了數(shù)十年的探索與實(shí)踐，才能真正把握其性能特點(diǎn)。
繪畫材料進(jìn)入到藝術(shù)創(chuàng)作的語境中改變了身份，它們不再是單純的材料，而是被賦予了一種寓意、象征和存在的價(jià)值的本體語言，成為畫家自我的延伸。一般在創(chuàng)作前，畫家對(duì)選擇運(yùn)用的媒材都會(huì)預(yù)設(shè)一個(gè)基本效果，但對(duì)創(chuàng)作過程中產(chǎn)生的變化未必能完全控制或把握，因此，必須要及時(shí)總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)行必要的反思，以達(dá)到熟練掌握和控制所運(yùn)用的媒材，確切傳譯個(gè)人語義，從而達(dá)到實(shí)現(xiàn)自我表達(dá)的目的。畫框作為油畫的依托和載體，內(nèi)框與畫布質(zhì)量的好壞，直接影響作品的質(zhì)量。許多大城市的畫家已經(jīng)不再自己繃畫布、制作畫底，這個(gè)環(huán)節(jié)的省略可以為畫家節(jié)約許多時(shí)間。然而筆者認(rèn)為，如果從學(xué)習(xí)油畫開始就從來沒有經(jīng)歷自己動(dòng)手做底的過程，一般是很難發(fā)現(xiàn)基底材料對(duì)作品影響的奧秘的，也很難找到適合自己繪畫表現(xiàn)的載體。要深入了解繃畫框的程序，并可以根據(jù)自己繪畫的要求對(duì)畫布質(zhì)地進(jìn)行挑選，對(duì)畫布基底材料的性質(zhì)有選擇地制作，是保證創(chuàng)作順利完成的前提。
就單純的物質(zhì)特性而言，油畫顏料的色性穩(wěn)定，卻因不同的使用者和不同的使用方法而千變?nèi)f化。單就調(diào)色的順序不同、敷色的厚薄不同、筆觸的肌理不同、運(yùn)筆的方式和力度的不同，油畫顏料都會(huì)由此而產(chǎn)生不同的結(jié)果，其豐富微妙的變化需認(rèn)真體察并加以總結(jié)才能逐步掌握運(yùn)用。初學(xué)油畫的時(shí)候很容易被其穩(wěn)定的色性所蒙蔽，認(rèn)為油畫沒有干濕變化會(huì)比較好把握，通過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然。認(rèn)識(shí)、理解了油畫本體語言的意義也將在畫面上實(shí)現(xiàn)表達(dá)的意義。油畫與生俱來的包容性，更加擴(kuò)展其語言表達(dá)的可能性。在最近的十余年里，中國(guó)的油畫家們?cè)谟彤嬅浇榕c材料方面做了大量的探索，取得了長(zhǎng)足的進(jìn)展，使油畫這個(gè)架上繪畫表現(xiàn)形式在中國(guó)的發(fā)展還方興未艾。
對(duì)表現(xiàn)對(duì)象和本體語言的體驗(yàn)與反思，是掌握油畫語言的初級(jí)階段。要真正駕馭油畫，運(yùn)用油畫進(jìn)行創(chuàng)作，還必須對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)形式有廣泛而深入的了解。任何一幅優(yōu)秀的藝術(shù)作品的產(chǎn)生或一種藝術(shù)風(fēng)格的形成都不是孤立的，都體現(xiàn)了作者自身的藝術(shù)積淀，也反映了作者對(duì)前人藝術(shù)表現(xiàn)形式的繼承與發(fā)展，還體現(xiàn)了作者對(duì)傳統(tǒng)的反叛和超越。
表現(xiàn)形式是作品主題的藝術(shù)思想闡發(fā)的最重要的方式，形式語言比直接的說教更具力量。重構(gòu)是藝術(shù)家對(duì)既有的繪畫形式的探索和反思，它具有兩種基本特征：一是創(chuàng)作觀念上的“形式自律”和“主觀創(chuàng)造”；二是藝術(shù)家發(fā)揮主觀創(chuàng)造性，在作品中將自然形象解構(gòu)，重新組織畫面結(jié)構(gòu)，建構(gòu)出一種非寫實(shí)的藝術(shù)形象。繪畫形式的探索和反思既滿足了藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望，充分釋放藝術(shù)家的創(chuàng)造潛能，發(fā)揮藝術(shù)家的自主創(chuàng)造力，又促進(jìn)了藝術(shù)風(fēng)格不斷推陳出新，使藝術(shù)世界更加豐富多彩，滿足公眾多元化的審美需求。
被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”的塞尚，在觀察自然和藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中，通過探索、反思、創(chuàng)作、想象，形成了個(gè)人的藝術(shù)主張：用圓柱體、球體、圓錐體來處理自然，其作品形成了概括性、結(jié)構(gòu)性、秩序性、主觀性、自律性、重構(gòu)性和創(chuàng)造性的鮮明特征，他是站在前人豐厚的積淀上開拓了新的藝術(shù)疆域。“塞尚一小步，藝術(shù)一大步”，這是對(duì)個(gè)人在形式語言上進(jìn)行的探索反思取得的成果，推進(jìn)著藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程的最好注解。
在當(dāng)下紛雜的藝術(shù)思潮下，要取得油畫創(chuàng)作的新發(fā)展，不僅需要畫者放下急功近利的浮躁之心，保持堅(jiān)持創(chuàng)作的恒心和定力，還需要畫者能潛心體察表現(xiàn)對(duì)象和油畫的本體語言，并對(duì)表現(xiàn)形式進(jìn)行不遺余力的.探索與反思。
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