心得體會是個人在經歷某種事物、活動或事件后，通過思考、總結和反思，從中獲得的經驗和感悟。心得體會是我們對于所經歷的事件、經驗和教訓的總結和反思。以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
美術書心得體會篇一
美術是一門獨特的藝術形式，它以獨特的畫筆技巧和創(chuàng)作方式，通過視覺的表達方式傳遞人們的情感和思想。在學習美術的過程中，我有了許多心得體會。首先，美術教育幫助我培養(yǎng)了自我表達的能力；其次，美術作為一種審美活動，使我更加關注生活中的細節(jié)；此外，美術教育也讓我深入了解了不同文化背景下的藝術形式；最后，通過美術的學習，我認識到對待藝術作品需要一種獨立的主觀態(tài)度。
美術教育是培養(yǎng)自我表達能力的重要途徑。在美術課上，我學會了通過畫筆來表達自己的感受和思想。我們可以用線條、顏色、形狀等來表達自己的情感，將內心的感受變成藝術作品。這種能力不僅僅體現(xiàn)在美術作品中，它還能在日常生活中發(fā)揮作用。比如，學會表達的能力，可以讓我們更好地與他人溝通，減少溝通障礙，促進互相理解。此外，通過美術作品的創(chuàng)作，我們可以更好地認識自己，了解自己內心深處的想法和感受，讓自己更加自信和獨立。
美術作為一種審美活動，讓我更加關注生活中的細節(jié)。在繪畫和觀察中，我開始注意細節(jié)，并對它們加以感知和理解。比如，在畫一幅室內場景時，我需要觀察家具的擺放、物品的細節(jié)和光線的變化。這讓我更加關注日常生活中的細節(jié)，感受到一些平時容易忽視的美。我開始更加關注自然景色中的色彩變化和細微的變化，甚至在行走的路上，也開始注意到地面上的圖案和質感變化。通過美術的學習，讓我在生活中充滿了審美的眼光，提高了我感受美的能力。
美術教育也讓我深入了解了不同文化背景下的藝術形式。美術不僅僅是一門技巧，還是一種文化的表達。在美術課上，我學習了許多不同國家和時期的藝術作品。通過學習這些作品，我了解到不同文化背景下的藝術風格和審美觀念。比如，中國的中國畫注重意境和墨韻，而西方的繪畫更加注重逼真和立體感。我也深入了解了古代藝術家的生活和思想，了解到了古代文化的繁榮和衰落。通過了解不同文化的藝術形式，我思考了不同文化對藝術的理解，拓寬了自己的視野。
通過美術的學習，我認識到對待藝術作品需要一種獨立的主觀態(tài)度。美術作品是藝術家的一種創(chuàng)作，它可以表達藝術家的情感、思想和審美觀念。在欣賞藝術作品時，每個人都有不同的感受和理解。這就需要我們有一種獨立的主觀態(tài)度來對待藝術作品。在美術課上，老師鼓勵我們獨立思考，表達自己對于作品的理解和感受。這讓我清楚認識到，藝術作品的意義不僅僅體現(xiàn)在技巧方面，更重要的是看我們的主觀理解和情感投入。
綜上所述，美術教育幫助我培養(yǎng)了自我表達的能力，讓我更加關注生活中的細節(jié)，深入了解了不同文化背景下的藝術形式，并認識到對待藝術作品需要一種獨立的主觀態(tài)度。美術不僅僅是一門技巧，更是一種審美活動，通過觀察和創(chuàng)作，我們能夠感受到生活中的美，豐富自己的內心世界。
美術書心得體會篇二
11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業(yè)技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮(zhèn)的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。
今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。
上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現(xiàn)在美術教學的現(xiàn)狀和誤區(qū)，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到，孩子們已經脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發(fā)現(xiàn)、懶于創(chuàng)造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現(xiàn)實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。
下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育?，F(xiàn)在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創(chuàng)意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現(xiàn)場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統(tǒng)一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。
雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！
幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節(jié)課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節(jié)，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。
但是藝術是流動的、是不斷向前發(fā)展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。
（一）營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現(xiàn)出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。
（二）運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現(xiàn)方式，教師應大膽地
將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
（三）建立平等寬松的師幼關系
教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調寫實和表現(xiàn)技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發(fā)幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發(fā)現(xiàn)他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發(fā)幼兒自由創(chuàng)作的愿望。
（四）資源共享，相互借鑒
建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經驗，促進教學的不斷提高。
美術書心得體會篇三
我有幸參加了在河口舉辦的“東營市美術優(yōu)質課比賽”的聽課活動，短短三天半的時間，聽課26節(jié)，收獲頗多，回顧總結如下：
一、美術課堂形式多樣，活潑生動。
過去傳統(tǒng)的教學法在今天的美術課堂上已經很少見，單一的教學模式只會在美術課堂上抹殺學生的創(chuàng)造力和積極性。在本次優(yōu)質課比賽中，出現(xiàn)了多種多樣的美術教學模式，大大的吸引眾多聽課教師和學生的眼球，記憶深刻。如：利津選手陳麗艷老師把一堂普通的面具制作課課，上成一堂“古代面具情景表演課”，首先對各類面具先進行知識的初步講解，再給出音樂，學生根據音樂和面具的種類做出不同的表演，大大激勵了學生的上課興趣。再如：東營的于英勇老師的《居室的色彩搭配》一課，把自家的居室制作成圖片供學生欣賞，激起了學生很大的學習興趣，在此基礎上讓學生給自己各個房間的裝修風格提出寶貴的建議，在這樣一個隨意的互相交流中使學生學到了很多居室的搭配知識，真正做到了在學中玩、在玩中學，整堂課充滿了生活的樂趣和詩情畫意的美。
二、教師備課精心，專業(yè)知識強。
一堂精彩的美術課，教師對教材知識結構和重難點的把握是教學設計的基礎，這就要求教師在課前要做大量課前準備和精心備課。河口美術教師孫瑞娟的《藝術源于生活、高于生活》一課中，首先在視頻中讓學生感受藝術，再對美術作品進行了深入的分析和鑒賞，并從生活其它作品中如：著作、戲劇、影視、攝影等各方面讓學生來感受藝術，而且在課的最后以荷花的春、夏、秋、冬來比喻人生，讓學生積極的發(fā)言，談出自己的感想，讓學生得到情感上的提升，課堂設計精彩之致。徐芳老師在自己的黑白裝飾畫一課上展示了自己創(chuàng)作的各種繪畫作品，王洪章老師在課堂中現(xiàn)場演示了自己制作的小泥人，無不顯示了教師扎實的專業(yè)功底。
三、美術課堂立足于生活，超越課堂。
課堂是學生成長的搖籃，美術教學應體現(xiàn)美術來源于生活，并應用于生活的特點，使學生感受到美術與現(xiàn)實生活的密切聯(lián)系，領會到學習美術的趣味和作用。此次優(yōu)質課比賽中，寇學明老師的《活潑有趣的文化衫設計》一課，先從各種場合的文化衫穿著入手，讓學生體會生活中人們對文化衫的需求，再問：生活中有沒有你想要的能體現(xiàn)自己個性的文化衫，最后用游戲的方式讓學生為某個活動設計一款具有個性的文化衫。其課堂中所講述的知識都來源于生活并服務于生活，為學生在平日生活的穿著打扮起了很好的指導作用。
每一次的外出聽課都有每一次的收獲和感悟，在學習別人長處的同時，我也在不停的反思自己，并不斷的思考現(xiàn)在的美術課堂到底應該是怎樣的。此次觀摩美術優(yōu)質課，又讓我產生了以下的思索：
一、教師自身的素養(yǎng)對學生有巨大的影響。
教師在教學中處于主導作用，因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁。教師在課堂上的言談舉止甚至每個細微的話語都顯示了自身的素養(yǎng)和學識。一個真正的好教師會通過自己內心的自信、性格的隨和、知識的廣博、童心的語言等贏得學生的`信任與尊重。同時，在課堂的雙邊活動中，教師的行為也在潛移默化的影響著學生未來的人生觀、價值觀。
所以，我認為：除了教學，美術教師還應閱讀大量的各類書籍，了解當前藝術前沿信息，創(chuàng)造自己的藝術作品，不斷充實自己，提高自身的藝術素養(yǎng)和學識。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”??！如果每個美術教師都能具備濃厚的業(yè)務功底，有豐富的學識，有獨特的創(chuàng)作精神，必定會形成自己獨特的教學風格，并博得學生深深的敬佩。
二、美術教學應重視學生的探究過程。
在聽課的過程中，我還發(fā)現(xiàn)，在美術教學中能夠引導學生進行知識探究過程的環(huán)節(jié)太少。不少教師還是本著：教師為主，學生為輔的觀念進行雙邊活動。這樣不利于學生進行創(chuàng)造性思維的活動，也無法充分調動學生的學習積極性。我認為課堂上，教學知識方面的問題，教師可以創(chuàng)設懸念和疑問，給學生思考的空間，讓學生自主探尋答案；有些問題設置后，教師可以以一個探究者的身份出現(xiàn)，可以抱著“我也不清楚，我們一起來琢磨”的態(tài)度，從而激發(fā)調動起學生的探究性。這也對教師提出了更高的要求，教師的課前備課要更加完善深入，事先設想設問后將出現(xiàn)的問題，并思考如何引導學生得出探究的準確答案。
三、美術課堂應重視形式的多樣性，更應注重對學生情感的體驗和再創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
初中的美術，應該是學生情感上的體驗和再創(chuàng)造。課堂形式的多樣化固然能調動學生的學習氣氛，但由于初中的學生比起小學生在情感的體驗上更加豐富，也更有思想，所以我認為，在多樣化的課堂形式中，教師更應該重視中學生在藝術情感上的體驗和再創(chuàng)造能力。這也是我近期常常在思索的一個問題。正像我對學生講的：“在欣賞藝術作品的時候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是藝術作品真正的精髓”。一個優(yōu)秀的美術教師，應善于發(fā)掘藝術作品內在的健康的感情因素，并在學生的體驗和再創(chuàng)造后轉化為他們高尚的審美情趣，培養(yǎng)他們更高的審美體驗和藝術素養(yǎng)。
總之，一堂優(yōu)秀的美術課應該是融合現(xiàn)實生活和各學科知識的，一堂成功的美術課也應該是蘊涵深刻、回味無窮的。我還將在教學中不斷的學習，探索、實踐。我想，為人師者，就是要不斷完善自己，讓自己真正成為發(fā)展素質人才的沃土，讓每一堂美術課，每一個美術教育活動都閃現(xiàn)出教師勞動的創(chuàng)造光輝！
美術書心得體會篇四
在我進入美術hualang之前，我對繪畫和美術的理解僅限于書本和電視上的片段。然而，通過這段時間的學習和實踐，我對美術有了更深入的認識，并且獲得了許多寶貴的經驗和體會。本文將從學習內容、創(chuàng)作技巧、歸納總結、個人成長和未來展望等方面，詳細描述我的美術hualang心得體會。
首先，我要感謝美術hualang為我們提供了一系列豐富多樣的學習內容，讓我有機會接觸和了解到更多不同類型的藝術形式。在這個hualang中，我們學習了素描、油畫、水彩畫等不同的繪畫技巧，并了解了藝術史、藝術理論等相關知識。這讓我覺得美術的世界是如此廣闊而有趣，每一種繪畫技巧都有自己獨特的魅力，讓我對美術有了更深的熱愛。
其次，通過在美術hualang的學習和創(chuàng)作實踐，我掌握了一些基本的繪畫技巧和創(chuàng)作方法。例如，我學會了運用線條和陰影等技巧，使繪畫作品更加立體和逼真；我也掌握了色彩的配合和運用規(guī)律，使作品更加鮮明和豐富。此外，我還學會了觀察和捕捉事物的細節(jié)和特點，以及表達自己獨特的藝術感受。在每一次作品的創(chuàng)作過程中，我都能夠將自己的情感和思想融入到作品中，表達出獨特的藝術語言。
從學習的內容和創(chuàng)作的技巧中，我不僅獲得了藝術方面的收獲，更重要的是，我學會了思考和歸納總結。通過每一次作品的創(chuàng)作和展示，我能夠發(fā)現(xiàn)自己的不足之處，并且通過反思和思考，找到相應的解決方法。同時，我也能夠從他人的作品中發(fā)現(xiàn)不同的創(chuàng)作風格和藝術觀點，并從中汲取靈感和啟發(fā)。這些思考與總結的過程讓我逐漸形成了自己獨特的藝術風格和創(chuàng)作理念，提高了我的藝術水平。
除了在藝術方面的成長外，美術hualang也成就了我的個人成長。在這個hualang中，我結識了許多志同道合的朋友，我們一起學習、一起創(chuàng)作，共同進步。通過與他們的交流和合作，我學會了傾聽和尊重他人的意見，也提高了自己的團隊合作能力。而且，美術hualang還在各種活動和比賽中給我提供了展示自我的機會，不僅鍛煉了我的表達能力，也增強了我的自信心。
最后，美術hualang對我未來的發(fā)展帶來了許多啟示和展望。通過這段時間的學習，我逐漸明確了自己對美術的熱愛，并決定在未來專攻這一領域。我希望能繼續(xù)深造，不斷提高自己的技巧和藝術水平。同時，我也希望能夠通過自己的繪畫作品，傳遞出更多美和溫暖，激發(fā)他人對藝術的熱情與感悟。
總之，參加美術hualang的這段時間，讓我獲益良多。通過學習內容的豐富、創(chuàng)作技巧的提高、思考總結的經驗、個人成長的收獲以及未來展望的憧憬，我對美術有了更深入的認識和體會。我深信，美術hualang是我人生中一段重要而有意義的經歷，我將永遠保持對美術的熱愛，并不斷追求更高的藝術境界。
美術書心得體會篇五
在學習美術的過程中，我們通常會關注到繪畫技巧、藝術品的審美價值以及藝術家本人的生活歷程等方面。然而，作為視覺藝術的一種形式，音樂和美術也是息息相關的。在聽美術的過程中，我們可以深刻地感受到美術作品所傳達的情感和意象，領略到美學的無窮魅力。
第二段：聽美術作品所帶來的視覺感受
聽美術通常會用鋼琴、小提琴、管弦樂等音樂演繹，雖然沒有物理上的視覺畫面，但仍然能夠帶給人極為奇妙的視覺感受。比如說，當我們聽到樂曲《蒲公英的約定》時，腦海中很容易浮現(xiàn)出蒲公英飛揚的畫面。而這首樂曲的作曲家葉麗儀在創(chuàng)作時，正是因為看到了空曠的田野上落滿蒲公英的場景所啟發(fā)。因此，我們不難看出，聽美術與視覺藝術之間其實有著密不可分的聯(lián)結。
第三段：音樂與色彩的對應
不少美術作品和音樂作品之間都存在一定的聯(lián)系，這其中不乏對應同色系的現(xiàn)象。在聽美術梵高的《星夜》這首曲目時，我們可以感受到其中穿插著一種鮮艷而明亮的色彩——黃色。而在梵高的同名油畫中，我們也會發(fā)現(xiàn)藍色的天空下閃爍著明黃色的星星。這樣的色彩對應讓人產生聯(lián)想和想象，激發(fā)了內心深處的情感。
第四段：音樂和美術共同表達的情感
美術作品和音樂作品一樣，主要是以情感為核心的。而正是這樣的情感，使得它們在不同的藝術形式中得以表達。比如說，在聽美術的默寫牛畫時，我們可以感受到牛身上的肌肉質感和牛的堅毅、沉靜的性格特點。這些感受和情感，更是體現(xiàn)了作品中的內在韻律，并讓我們在其中得到一定的視覺和心靈的享受。
第五段：結語
總的來說，美術和音樂的聯(lián)系不僅僅限于節(jié)奏和色彩對應這些方面。通過聽美術，我們可以更深層次地領略到美術和音樂在創(chuàng)作意圖和表達感受方面的共同點。不同類型的藝術形式之間互相借鑒、融合，也成就了絢爛多彩的視覺藝術和音樂藝術世界。
美術書心得體會篇六
今天聽了三節(jié)美術公開課，同行們的高水平展示讓我久久回味。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別，讓學生在黑板上拼出城堡，學生馬上被吸引住了。
教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力;注重師生學習過程的互動;教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《蠟與水的游戲》，注重師生交流，把主動權教給學生。
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的.感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調味劑。今天的三節(jié)課三位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節(jié)日的餐桌的總評部分，老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評，這個設計巧妙而富有人性。
美術書心得體會篇七
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節(jié)課應該屬于展示和表現(xiàn)的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯(lián)想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯(lián)想與無窮樂趣，培養(yǎng)學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創(chuàng)作指導，從而讓學生產生自己做畫的熱情。
綜合本節(jié)課，我認為其亮點主要表現(xiàn)在以下幾個方面：
從“聯(lián)想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創(chuàng)作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現(xiàn)在學生的面前，使學生在接下來的創(chuàng)作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。
現(xiàn)在大多數(shù)教師在課堂教學中為了讓學生能充分發(fā)揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業(yè)技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協(xié)調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發(fā)學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業(yè)的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業(yè)效果來看學生的思路并沒有完全發(fā)散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節(jié)課，根據美術學科特點，對教學環(huán)節(jié)做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現(xiàn)了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態(tài)，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
美術書心得體會篇八
下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創(chuàng)作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數(shù)中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。
《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區(qū)，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業(yè)后主動到大巴山農村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業(yè)，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現(xiàn)領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。
被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創(chuàng)作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。
有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態(tài)度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統(tǒng)形式。經過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現(xiàn)的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態(tài)反映出其在藝術修養(yǎng)上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創(chuàng)作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統(tǒng)一的文化體系。
美術書心得體會篇九
第一段：引言（200字）
藝術是人類文明的重要組成部分，美術作為藝術的一種表達形式，通過視覺表達帶給人們深深的觸動和共鳴。在我多年來的學習和實踐過程中，我逐漸體會到美術的無窮魅力和深刻內涵。美術不僅僅是一種表現(xiàn)手段，更是一種生活態(tài)度，通過藝術的表達，我們能夠更好地認識和理解自己，尋找內心的平靜和寧靜。
第二段：表達個人情感（200字）
美術給予我最深刻的體會之一就是表達個人情感的能力。藝術作品可以傳遞藝術家內心深處的情感，而觀者也能夠通過作品感受到這種情感的共鳴。在繪畫的過程中，我發(fā)現(xiàn)每一筆每一畫都能夠精確地表達我此時此刻的情感。有時候，我會選擇用細膩的線條和明亮的色彩來表達喜悅和快樂；有時候，我會選擇用粗獷的筆觸和暗沉的色彩來表達痛苦和憂傷。通過美術，我可以將內心的感受直接表達出來，讓自己和他人都能夠獲得心靈上的滿足。
第三段：觀察力的培養(yǎng)（200字）
美術讓我對周圍的世界有了更深刻的觀察和理解。繪畫需要對細節(jié)的觀察和捕捉，通過觀察并描繪客觀事物，我開始意識到世界的細微之處。例如，在繪畫一朵花的過程中，我才發(fā)現(xiàn)花朵的每一片花瓣都有微妙的變化和紋理，每一條花蕊都有不同的形態(tài)和曲線。通過不斷觀察和描繪，我開始慢慢了解和尊重事物的獨特之處。這種觀察力的培養(yǎng)不僅在美術上對我有很大的啟發(fā)，也讓我在生活中更加關注和珍惜身邊的一切。
第四段：創(chuàng)造力的開發(fā)（200字）
美術讓我深刻體驗到創(chuàng)造力的巨大潛力。在創(chuàng)作中，我可以自由地發(fā)揮想象力，創(chuàng)造出獨特的作品。例如，在繪畫一幅風景畫時，我可以根據自己的想象和感受，將風景添上自己的尺度和色彩。每一次創(chuàng)作都是對現(xiàn)實世界的重新構建和詮釋，通過創(chuàng)造力的開發(fā)，我能夠給予事物新的生命和意義。創(chuàng)造力的開發(fā)不僅僅在繪畫中有所體現(xiàn)，它也影響和啟發(fā)了我的其他學科和生活方面，讓我更加積極地思考問題和尋找解決方案。
第五段：美術的積極影響（200字）
美術對我有著深遠的影響，它不僅僅是一種藝術形式，更是一種生活態(tài)度。通過美術，我學會了關注細節(jié)、表達情感、培養(yǎng)觀察力和開發(fā)創(chuàng)造力。美術教會了我如何去發(fā)現(xiàn)生活中的美，如何欣賞藝術作品，如何與自己的內心對話。美術是一種情感的宣泄和思考的方式，它讓我找到內心的平靜和寧靜，也給我?guī)砹丝鞓泛蜐M足。對于我來說，美術已經成為了一種信仰和追求，它將繼續(xù)陪伴我一生，為我?guī)砀嗟男撵`啟發(fā)和認知。
總結（100字）
美術是一種無法替代的藝術形式，它通過視覺的表達給人們帶來深深的觸動和共鳴。在多年的學習和實踐中，我逐漸體會到美術的無窮魅力和深刻內涵。美術不僅僅是一種表現(xiàn)手段，更是一種生活態(tài)度，通過藝術的表達，我們能夠更好地認識和理解自己，尋找內心的平靜和寧靜。無論是表達個人情感，還是培養(yǎng)觀察力和開發(fā)創(chuàng)造力，美術都對我產生了積極的影響。美術已經成為了我生活中不可或缺的一部分，在藝術的世界里，我找到了心靈的歸屬和寧靜的港灣。
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