影片創(chuàng)作分析論文(精選18篇)

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影片創(chuàng)作分析論文(精選18篇)
時間:2023-12-13 12:56:06     小編:文軒

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影片創(chuàng)作分析論文篇一

摘要:2009年,根據(jù)邁克爾?劉易斯的作品《弱點:比賽進程》而改編的電影《弱點》被搬上大屏幕,該片講述了2009年美國國家橄欖球聯(lián)盟(nationalfootballleague)首輪選秀球員邁克爾?奧赫由丑小鴨蛻變成白天鵝的傳奇而不凡的經(jīng)歷。該劇劇情真實感人,最終取得三億美元的票房成績。本文通過對安徒生的童話故事《丑小鴨》和電影《弱點》的比較分析和論述,得出了一些發(fā)人深省、值得回味的觀點和結(jié)論。

關(guān)鍵詞:丑小鴨英文電影《弱點》盲點。

一、引言。

安徒生有個家喻戶曉的童話故事叫《丑小鴨》,它講述了一只丑小鴨蛻變成美麗天鵝的艱難歷程,不,確切地說,應(yīng)該是丑小鴨發(fā)現(xiàn)自己原來是只天鵝的故事,強調(diào)認識自我和堅持自己、堅信自己的重要性。丑小鴨之所以從小受到排擠和歧視,是因為它與眾不同,而且它的特質(zhì)是難以輕易改變、與生俱來的。如果能改變,那么它就是真的丑小鴨,而不是被誤認為丑小鴨的天鵝。

2009年上映了一部在北美票房超過兩億美元的溫情勵志片theblindside(中文名稱譯為《弱點》),它講述了一只“丑小鴨”的故事,這只“丑小鴨”就是黑人男孩邁克爾?奧赫。在美國國家橄欖球聯(lián)盟舉辦的2009年第一輪選秀大賽中,身高米、體重344磅、虎背熊腰但動作敏捷的黑人男孩邁克爾?奧赫嶄露頭角、一鳴驚人,他的防守能力超群。鑒于他的出色表現(xiàn),巴爾的摩烏鴉隊選中他,并與他簽訂了5年共1300多萬美元的合同。

但鮮為人知的是,這顆閃耀的球星邁克爾?奧赫身世凄苦。因為媽媽懷他時吸毒,他的智商一度不足80,共養(yǎng)育了12個孩子的父母根本無暇顧及他,甚至沒有給予他最起碼的溫暖和教育。小奧赫童年時學(xué)業(yè)表現(xiàn)極差,換讀過11所學(xué)校。16歲前,父母把他輾轉(zhuǎn)送至多個寄養(yǎng)家庭,他一度流落街頭。高中時,奧赫的父親被殺去世,就在這最低谷時期,他的人生突然出現(xiàn)轉(zhuǎn)機,一名高中橄欖球教練發(fā)掘他并助他離開公立學(xué)校,進入私立教會學(xué)校。就在此時,一名隊友的父母肖恩?陶西和莉?安妮?陶西夫婦收養(yǎng)了奧赫,隨后這個白人家庭助他考上大學(xué),走進巴爾的摩球隊。

體育作家邁克爾?劉易斯把奧赫的傳奇經(jīng)歷寫入紀實作品《弱點:比賽進程》之中,繼而導(dǎo)演約翰?李?漢柯克將奧赫的故事搬上了銀幕,結(jié)果該影片成了全球2009年最大的黑馬影片,斬獲了全美億美元的巨額票房。

其實,《弱點》的故事很簡單,一個身世復(fù)雜的黑人男孩在被外界排擠的困境中偶遇桑德拉布洛克扮演的陶西太太(后來成為他的養(yǎng)母),在她的激勵、鼓舞、呵護、支持下,重拾信心,并且在橄欖球領(lǐng)域獲得了成功。

片名theblindside,是橄欖球術(shù)語,意為“沒有防范的一面”,負責保護的隊員必須和負責進攻的隊員完美配合,才能彌補“theblindside”,才能贏球,在片中也可以理解為“上帝看不見的地方”。但我更愿意將其看成社會的弱點,整個社會自有其運行邏輯,當每個人都按照自己的道路自我發(fā)展時,總有一些人會掉隊,跟不上整個社會運轉(zhuǎn)的邏輯。電影中的那個黑人孩子便是典型的,如果不是遇到了生命中的貴人,他應(yīng)該早早就淪落成了罪犯之一。而他得到了垂青,于是整個生命都不再一樣。但社會里,并不是每個人都像這個孩子一樣,能遇到生命中的“媽媽”。更多的孩子只能在沒有“桑德拉?布洛克”那樣的媽媽的眷顧下,走上不歸路。以下便從幾方面對這部電影進行賞析。

二、愛是主題,愛讓盲點成為與眾不同的亮點。

在任何事物都有盲點的情況下,愛會讓這些盲點銷聲匿跡,讓你所愛(被愛)的人、事、物堅固得密不透風。夢想出自于愛,也是愛的一部分。每個人都應(yīng)該清楚自己想要的是什么,都要清楚自己愛的是什么。因為有愛,人們可以愈合間隙,創(chuàng)造最大的奇跡。包容、認可和理解可以消除一切距離和隔閡,更能使愛長久、牢固,我想這就是莉安的初衷,也是邁克爾最終明白的真理。michael心底是渴望愛和溫暖的,這在影片中體現(xiàn)為他一直在尋找自己的生母,而最能夠提供愛和溫暖的,自然是人類社會結(jié)構(gòu)的基本組成單位――家庭。陶西夫婦(半路之家、新家)的主動和慷慨,融化了michael心中的堅冰,也激勵了michael的斗志。他們?yōu)閙ichael買車,為他請家教,陪他訓(xùn)練,包容他的錯誤,做盡到了家人的本分。

每個人都有盲點,有時候可能沒注意到,或者注意到了沒有能力消除,只能聽之任之,這就需要名師益友發(fā)現(xiàn)這個盲點。最重要的還是自己,沒有那種時刻控制自己行為的恒心,再多的指點只能是廢話。就像片中的大邁克,仔細想想,在現(xiàn)實中,他無非是一個雙重性的“另類”。奧赫的人生原本有著嚴重的盲點,他家庭出身不好,沒有受到任何家庭教育,童年又留給他那么多痛苦的回憶,上公立學(xué)校后缺少督促他、幫助他的好老師,這注定了他在這個社會中不可能有任何成功的機會。他有吸毒的母親,自殺的父親,自小就在混亂黑暗的黑人街區(qū)中成長。盡管在學(xué)校的成績很差,但是他有著別人無法比及的東西,那是近乎完美的防御本能?;蛟S從小受到太多苦難,對于每個人,他有很強的敏銳的自我保護意識。環(huán)境和生活經(jīng)歷造成了大個子沉默寡言的個性,雖然生活對他有很多的不公,卻讓他一直保有善良而純凈的一面,懂得感恩,懂得珍惜,懂得付出,懂得保護。桑德拉?布洛克飾演的辣媽黎安?托易發(fā)現(xiàn)了他的這些盲點,并給予了他無私的幫助,使其融入了其家庭,并最終使邁克身上的盲點轉(zhuǎn)化成了與眾不同的亮點,并因此而創(chuàng)造出非凡的成就。固然,最關(guān)鍵的是陶西一家人對奧赫的無私關(guān)愛,才使他有此巨變,但邁克若是沒有那顆善良的心靈,沒有持之以恒的決心,恐怕再多的幫助也無濟于事,這種自甘墮落的例子實在是太多了。

命運就是這么奇妙的東西,一旦得到垂青,生命中最強大的爆發(fā)力就會得到最大限度的釋放,從而變幻出耀眼的色彩?!度觞c》里的故事正是如此,一切機緣巧合,真是渾然天成。但是,除了運氣,還需要實力,沒有實力,再好的機會給予你,也會被錯過。好在邁克好好把握住了,于是,我們?yōu)檫@位橄欖球巨星的崛起而贊嘆,為命運的神奇而大為驚嘆。

三、天真的童心是拯救人類心中弱點的最有效的良藥。

莉安有個親生的小兒子叫sj,這個小孩子讓處在心靈即將崩潰邊緣的邁克爾感受到了什么是世界上最寶貴的東西?;蛟S,天真的童心是拯救人類心中弱點的最有效的良藥。在sj的幫助下,邁克爾漸漸學(xué)會如何與人相處、如何理解橄欖球戰(zhàn)術(shù)、如何更好地融入這個大家庭。因為,他做到了用心向這個世界微笑,因而自己心中的這扇窗自然會充滿陽光。

四、勇氣和紀律是人類面對社會秩序的基礎(chǔ)。

勇氣,或許每個人都有。但是,我們可以用自己的勇氣面對生活中的每一個難題嗎?答案是否定的,因為我們的認知度不會讓我們輕而易舉地了解這個社會的生存法則。正如邁克爾為了準備自己的文學(xué)畢業(yè)論文而發(fā)愁時,作為父親的肖恩,給他講述了六百個勇士的故事。六百個人明明知道自己的指揮官下達了錯誤的命令,但是依舊走入了一去不返的山谷,無一生還。這個故事雖然簡短,但是意義深遠。是的,生活中我們難免會遇到各種挫折,但是這個社會自有它自己的法則。之所以有等級之分是因為各個等級中的人都有自己的經(jīng)歷,這份寶貴的經(jīng)驗是他們對這個殘酷社會的認識。也許,有時候這些人會犯錯誤,但是他們依舊令人尊敬。此時,邁克爾終于理解了周圍的所有人,包括自己最討厭的人。他的文章打動了學(xué)校的文學(xué)教授,因而順利畢業(yè)。

五、一個成熟的促人行善的社會。

這是一個真實的故事,這種看起來像是童話的故事是一件真事,那么這種結(jié)果的形成就不能再單純地歸結(jié)于兩個個體的意志了。能形成這種最好的結(jié)果,是因為這個社會必須將這種善行形成一種合力,教練、校長、老師、家教、妹妹、弟弟等,所有的相關(guān)者必須齊心合力、自然而然地行善。善良是這個社會的行為準則,而且這個社會必須有能支持這種善行的經(jīng)濟基礎(chǔ),只有這樣,所有的善良才能不停地加強,直到穩(wěn)穩(wěn)地把受傷的小鳥托上天空,實現(xiàn)成熟社會里的美國夢,一個真實的美國夢。

我們需要這樣的社會環(huán)境,讓人能夠行善的社會環(huán)境,一個擁有強大道德約束和誠實氣氛的社會環(huán)境。各種法規(guī)、條文、制度的作用是防止人作惡的同時盡量給行善讓開道路。而一個信仰――在這里當然是西方式的宗教信仰,但其實只要是一個大家信服的信仰就好――會給行善者一個直接的理由和心理支持,這才是提倡善良的社會。如果社會提倡投機取巧,走偏門,老實努力的人總吃虧,形成唯利是圖的風氣,大家輕易放棄自尊自愛,信念嚴重缺失,人人把善良當成笑談,那么這樣的時代恐怕離成熟、先進還很遠。

片中發(fā)生的故事若是放在一個沒有宗教信仰的國家,一個xxx出于虔誠信仰和____普世觀的善舉難免會被解讀成上層階級粉飾良知的作秀和對下層階級的膚淺的物質(zhì)憐憫。

我們目前正提倡建立和諧社會,這是一種理念,放在現(xiàn)階段來說,渴望只是一種趨勢,更多的時候還只是一種理想。我所理解的和諧社會,是在社會相對富足之后,人與人之間能彼此互助以消除等位區(qū)別。西方社會的一些年輕人往往在學(xué)?;蛘弋厴I(yè)后自行經(jīng)歷一段義工經(jīng)歷,一些有能力的富人則定期舉行慈善活動,力所能及地幫助一些生活困難的人,這也算是一種常態(tài)。我們的社會還有太多世俗觀念,貧富階層之間的相互理解度還很低。

影片創(chuàng)作分析論文篇二

[摘要]周星馳自編自導(dǎo)自演的電影《功夫》自上映以來,獲得很高的影評。影片中幽默的語言,精美的畫面,無不深深印入觀眾的腦海中。生動的故事情節(jié)少不了音樂的配合。影片中多處運用音樂與動作畫面的結(jié)合,讓人浮想聯(lián)翩,不禁感嘆編導(dǎo)的用心良苦,更加讓觀眾深刻理解電影。其中影片中體現(xiàn)最深刻的當屬中國傳統(tǒng)音樂的運用,多處將中國的功夫與傳統(tǒng)音樂元素結(jié)合在一起。本文對影片中的故事情節(jié)與音樂的配合進行解讀,了解其中的藝術(shù)魅力。

[關(guān)鍵詞]《功夫》;傳統(tǒng)音樂;融合。

《四川將軍令》《闖將令》《小刀會組曲》《英雄們戰(zhàn)勝了大渡河》等六首經(jīng)典的民族音樂作品,這些作品大都是中國內(nèi)地五六十年代民族音樂作品的經(jīng)典,彰顯了該部電影強烈的民族性,為很多熱愛民族電影和民族音樂的影迷和樂迷們所稱道。

下面筆者就對影片中的場景與音樂的巧妙結(jié)合進行詳細的解讀。

一、影片中畫面場景與音樂的糅合。

作為一部武打戲劇電影,我們從《功夫》中看到了更多的功夫?qū)?zhàn)場面,影片中的對戰(zhàn),人物的出場,舞蹈的配合,都讓人過目不忘。中國傳統(tǒng)音樂的加入,更讓影片活靈活現(xiàn)。

影片首先展現(xiàn)在人們面前的是豬籠城寨祥和的場面,包租婆和包租公的奇裝打扮,寨子里面的人都過著田園式的生活。那句“包租婆怎么沒水了”,一直深入根植于觀眾的內(nèi)心,畫面響起了優(yōu)美的交響化的民族管弦樂器,伴著時而歡暢、時而平靜的音符,這首曲目是《東海漁歌》,是浙江漁民在生活實踐中總結(jié)出來的一段美妙的音樂,影片的祥和也為后面的緊張氣氛做了一個鋪墊。

當斧頭幫的人馬上就要來到豬籠城寨的時候,一曲《十面埋伏》響起,從悠揚的琵琶聲音開始,這種壓抑又暗藏殺機的悸動層層凸顯,猶如暗潮涌動,電影氣氛從平靜轉(zhuǎn)向緊張,隨著琵琶曲不斷高昂,電影畫面中的人物不斷增加,我們看到一場惡戰(zhàn)即將爆發(fā),豬籠寨中馬上就要展開一段兇殘的功夫較量。《十面埋伏》的出現(xiàn),讓觀眾肅然起敬,對于城寨中的村民的命運也是十分擔心的,因為伴隨著音樂的響起,猶如大軍壓境,即使霸王項羽也不能抵抗這股惡風,所以,運用這段音樂,恰當好處,又給電影帶來了無限的生機,吸引觀眾繼續(xù)往后欣賞下去。

四川揚琴演奏的《將軍令》伴隨著豬籠城寨大戰(zhàn),不斷跳動的音符打破了安靜的現(xiàn)狀,使電影氣氛更加緊張,這場功夫較量中,“十二路譚腿”“洪家鐵線拳”“五郎八卦棍”對斧頭幫的打擊甚重,從“十二路譚腿”接住飛來的打火機時旋律的震動,到“洪家鐵線拳”殺入斧頭幫內(nèi)部時出現(xiàn)的兩聲大鼓的重錘與鐃的撞擊聲,再到“五郎八卦棍”飛進敵群連消帶打時各種樂器混雜的激昂音樂,這個場面真正達到了畫面與音樂相結(jié)合的最高層面,使觀眾通過音樂的緊張感,內(nèi)心不斷澎湃出不斷翻滾的緊迫,一直延伸到電影中的故事情節(jié)中去,周星馳的這一作風,使得這個橋段更加“和諧”,將高手的功夫與音樂相結(jié)合,使藝術(shù)的魅力展現(xiàn)得淋漓盡致。

《闖將令》是當火云邪神抓住射出的子彈開始響起的音樂,高亢的嗩吶聲帶領(lǐng)我們游走在電影的每個畫面中。因為《闖將令》描述的是無畏的英雄主義,運用到火云邪神的出場上,比較貼合實際現(xiàn)狀,我們一邊觀賞火云邪神驚人的武術(shù),一邊被《闖將令》那激昂的音符所牽引,可以幫助我們獲得更好的啟示,從音樂中了解主人公的能耐,又從畫面中,找到與音樂相配合的動作場面,畫面與音樂的結(jié)合發(fā)揮到了一個極致,從而使藝術(shù)效果突出帶動了電影的緊張氣氛的提升。這段音樂同時又反映了火云邪神的無比強大,對后面周星馳“任督二脈”打通時更加無畏的功夫表演做好了鋪墊。

當火云邪神與包租公、包租婆對戰(zhàn)時,電影中響起《英雄們戰(zhàn)勝了大渡河》的音樂,這是一首激昂的音樂,反映了解放軍頂風寒、戰(zhàn)惡浪,最終打敗敵人的高昂斗志。電影中當三個人開始進行打斗,導(dǎo)演周星馳就運用這首樂曲,從細致的畫面到高亢的音樂變奏曲的產(chǎn)生,我們看到了一場偉大的武打場面,音樂伴隨著三個人靈活的身手、敏捷的動作,將其中的緊張氣氛反映出來,獲得了音樂與畫面相結(jié)合的偉大效果。因為我們在觀看電影時,如果只觀賞這個電影的畫面,而忽略了音樂帶來的眾多聽覺效果,就不能真正感受到電影氣氛的緊張性,這場武打場面在電影中是比較重要的,周星馳將《英雄們戰(zhàn)勝了大渡河》這段樂曲運用到其中,反映了多人對戰(zhàn)的混亂場面的緊張性,從雙方各執(zhí)己力的心理上看,也能對觀眾起到一種思想引導(dǎo)的作用。

《小刀會組曲》是在周星馳對斧頭幫最后的決戰(zhàn)中出現(xiàn)的,這是一首古樸的江南音樂,音樂中的悲情與激情相結(jié)合,突出表現(xiàn)了武打中人們的可歌可泣的精神狀態(tài),具有豪邁的民族風骨與悲壯的英雄色彩。從這一組音樂中,我們聽到了來自內(nèi)心深處的激情歡暢與緊張的聲音,從電影畫面結(jié)合的層面來看,這又是一首恢弘壯觀的英雄主義音樂,帶動了電影氣氛的提升。

二、《功夫》背景音樂的傳統(tǒng)意蘊分析。

不論是平靜的生活狀態(tài),還是激情澎湃的功夫?qū)?zhàn),《功夫》中總能出現(xiàn)相應(yīng)的音樂來進行配合,這些傳統(tǒng)音樂帶領(lǐng)我們遨游在電影中的每個變換著的畫面中,從人物到電影氣氛,中國傳統(tǒng)音樂都發(fā)揮了它獨到的解讀作用。因為這是一部功夫電影,武打場面眾多,混戰(zhàn)、對打場面極其豐富,所以導(dǎo)演周星馳就必須運用更加緊張、豪邁的音樂來進行滲透與配合,從這一層面來看,周星馳做到了精益求精的音樂篩選效果,使電影中的畫面能夠結(jié)合音樂來表現(xiàn)自己的主題,又能夠使鮮明的主題思想通過音樂來獲得升華。

這里的《東海漁歌》《十面埋伏》,形成了鮮明的對比,而兩者出現(xiàn)的畫面,在故事情節(jié)上同樣是存在較大的反差的,從平靜到緊張壓抑,只有音樂才能反映出來,而這兩組樂曲恰到好處地表現(xiàn)了故事的轉(zhuǎn)換色彩,為故事發(fā)展帶來了行云流水般的描述效果,從而引導(dǎo)觀眾不斷探索下去?!秾④娏睢贰蛾J將令》是表現(xiàn)功夫高手超強本領(lǐng)的音樂,體現(xiàn)了個人素質(zhì)的高深與功夫能力的強悍,這兩組音樂運用到電影中的緊張節(jié)奏中,為電影增添了不少活力,雖然電影刻畫的是一些兇殘的場面,但是這兩組傳統(tǒng)音樂同樣起到了振奮人心的作用,使觀眾在感受暴力藝術(shù)的同時,能夠感受到中國的傳統(tǒng)音樂的偉大,也為中國的傳統(tǒng)文化的發(fā)展與提升做好了準備。所以說《功夫》這部電影的偉大的意義就是引入了中國傳統(tǒng)音樂,音樂帶動電影的發(fā)展,電影又將音樂發(fā)揮到極致,尤其是給外國觀眾留下了深刻的印象,讓他們感受到中國傳統(tǒng)文化的魅力,將中國文化推向世界,是這部電影的主要貢獻。

《英雄們戰(zhàn)勝了大渡河》《大刀會組曲》都是多人混戰(zhàn)時出現(xiàn)的音樂,同樣演繹的是暴力藝術(shù)的魅力,但是這兩組音樂更加豪邁,音符如翻滾著的巨浪,從最新的視覺與聽覺環(huán)境中,給我們留下了深刻的印象。同時,我們看到,當正義戰(zhàn)勝了邪惡,出現(xiàn)邪不壓正的時候,我們又能感受到民族音樂的偉大,傳統(tǒng)的民族音樂帶有較強的民族氣息,當我們?nèi)〉脛倮叱獎P歌的時候,我們團結(jié)一致的奮斗精神占據(jù)了上風,這說明我們是成功的,之所以能夠取得成功,還是因為心靈的偉大。當周星馳抽絲剝繭,打通任督二脈之后,他就開始代表正義,向惡勢力作斗爭,最終取得了勝利,這部電影,也隨著功夫、音樂、中國思想的充實而大獲成功。

三、《功夫》對電影引入中國傳統(tǒng)音樂的啟示。

中國傳統(tǒng)音樂在中國的電影市場中被無數(shù)次的引用,是一種良好的文化現(xiàn)象,現(xiàn)在拍攝的古典文化的電影也較多,每年都有幾十部這樣的電影產(chǎn)生,從《英雄》開始,中國內(nèi)地電影就朝著這個方向發(fā)展,而傳統(tǒng)音樂中的管弦樂等樂器的引入也是十分明顯的,引入眾多的傳統(tǒng)曲目,對于電影故事情節(jié)的塑造帶來較好的幫助。

但是我們也要看到,一些電影在引用這些音樂的時候,也出現(xiàn)了不足的現(xiàn)象,比如《十面埋伏》《趙氏孤兒》《銅雀臺》這些大片,它們主要是注重了對故事的刻畫,將畫面演繹得非常精妙,卻忽略了對音樂的精心雕琢。《功夫》中幾個橋段恰到好處地引用中國傳統(tǒng)音樂,不僅給我們講述了一個完美的故事,還幫助我們在欣賞音樂的同時,對其中蘊涵的中國傳統(tǒng)魅力進行大力發(fā)揚,這是其他類似電影不能企及的。通過觀看《功夫》這部電影,我們發(fā)現(xiàn)商業(yè)元素與傳統(tǒng)元素相結(jié)合的成功點,帶給我們更多的啟示就是中國當代電影在拍攝過程中,反映出來的傳統(tǒng)色彩的捕捉能力的提升,將這項經(jīng)驗滲透到今后的電影事業(yè)發(fā)展中去,可以靈活地帶領(lǐng)我們走向一個以中國自身文化為主的電影大背景中去,利用國外更好的高科技手段,將中國的傳統(tǒng)文化發(fā)揮出來,打開國外市場,讓國外觀眾同樣也能感受到中國的魅力,對于中國電影的魅力提升有較好的幫助。

另外,《功夫》從一個重要的音樂層面上告訴我們,要想獲得更高的成就,必須從思想上出發(fā),畫面與音樂塑造的都是人們的思想,平靜、緊張、歡暢都是人的意志的一種表現(xiàn),所以在采用中國傳統(tǒng)音樂的同時,更要注重對人的內(nèi)心的活動變化進行探究,尋求到一種適合表現(xiàn)這種氣氛的真實音樂,將其滲透到電影細節(jié)中去,也可以打開觀眾的心門,讓觀眾通過視覺效果、聽覺效果,與電影中的主人公們一起感受生活的真諦。

四、結(jié)語。

《功夫》的成功,很大一部分是因為電影對中國傳統(tǒng)音樂的恰到好處的引入,加上導(dǎo)演周星馳精益求精的刻畫,從音樂與故事情節(jié)的配合上,找到了一條邁向成功的重要法門。它的成功,更是給中國電影市場指明了一個方向,對于中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展與運用埋下了伏筆。

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影片創(chuàng)作分析論文篇三

法國著名的歌唱家盧梭先生曾經(jīng)說過,旋律是對人聲變化的模仿過程,在旋律當中人們可以清楚地感受到豐富的情感體驗,或痛苦,或喜悅,或激動,或驚恐,或凄涼,在歌唱過程當中一切情感的發(fā)生實際上都是旋律變化的作用和結(jié)果。在旋律的帶動下,人的聲調(diào)被藝術(shù)性地加工了,因而從藝術(shù)的角度看更具有可欣賞性。然而旋律并不僅僅只是簡單的模仿過程,它更像是在與人們交談與溝通,這種說話的過程是不需要分章節(jié)來進行的,它是生動而具有力量的,相比較人們?nèi)粘=涣鞯恼Z言而言更具有說服力和感染力。這也就是音樂模仿聲音力量的重要發(fā)源地,也是歌曲能夠振奮人心,感人肺腑的重要力量。演唱表演一方面是具有極高造詣的音樂藝術(shù)表現(xiàn)方式,同時也是精湛的語言表現(xiàn)藝術(shù)?;虬мD(zhuǎn)纏綿,或發(fā)人深省,或高聲厲色,或令人感到心驚膽戰(zhàn)。很多時候語言的藝術(shù)表達效果和歌唱藝術(shù)表達效果如出一轍,有著許多共同之處的。說話和朗誦的過程當中所具備的音調(diào)、音色,與聲音發(fā)生的共鳴的形式,掌握聲音的力度與方式,甚至是速度和節(jié)奏兩個方面的要素都是聲樂演唱必不可少的。因而,在聲樂演唱前,歌唱者要分析好歌曲的語調(diào)和應(yīng)該要使用的技巧,還要從音調(diào)、音色、聲音力度、節(jié)奏、速度等方面進行深入的揣摩。

句法與語義。

在聲樂演唱欣賞的過程當中,許多歌手總是習慣性地將所有的樂句用揚音的方式處理,也有不少歌手喜歡運用降音的方式處理樂句。筆者認為出現(xiàn)這些錯誤的原因主要由以下幾個方面造成。首先是演唱者自身的文化涵養(yǎng)和認識的匱乏,不能夠準確地理解樂句和歌詞的語法含義。其次是演唱者沒有熟悉和掌握音樂的整體結(jié)構(gòu)以及音樂的連貫性特征。再次是由于呼吸方法的錯誤造成的。世界著名歌唱家帕瓦羅蒂曾經(jīng)這樣評論斯基帕(世界著名的男高音歌唱家):他的嗓音特質(zhì)并不是那么的卓越和優(yōu)秀,斯基帕之所以能夠成為一個優(yōu)秀、偉大的聲樂歌唱家,究其原因在于他能夠很好的掌握句法的處理方式。對于音樂而言,句法的準確科學(xué)處理是十分重要的,它能夠更好地將演唱者的聲音特質(zhì)與歌曲巧妙融合在一起,唱出無與倫比的絕美旋律。前面提及了準確分析歌曲句法對聲樂演唱的重要性,那么應(yīng)該要通過什么樣的方式來盡可能準確并且良好地運用句法呢?筆者認為應(yīng)該要從語調(diào)的分析方面著手,對于聲樂演唱而言,語調(diào)往往是歌曲情感表達的主體形式,如果沒有語調(diào),歌曲的語義就沒有任何的含義了。與此同時,與語調(diào)有著緊密聯(lián)系的就是歌曲當中的標點符號,每一種樂曲的標點符號的作用并不僅僅只是體現(xiàn)在保證樂曲的連續(xù)性上面,更重要的是在不同斷句處的樂句標點符號都能夠恰如其分地表現(xiàn)出演唱時的語調(diào)特點。在聲樂演唱表演的過程當中,對語調(diào)和句法的要求是十分嚴格的,演唱者必須要保障自己的發(fā)音是準確的,情感是真實的,語調(diào)是符合歌曲情感體現(xiàn)的,只有這樣才能夠感染聽眾。換言之,語調(diào)句法是表現(xiàn)整首歌曲的靈魂、情感、思想內(nèi)涵、內(nèi)在特質(zhì)的重要方式。語調(diào)本身就是一種看不見摸不著的情感體驗過程,演唱者只有融入了自己的真情實感,并體會到歌曲的意境,才能產(chǎn)生準確的語調(diào)和句法,這也是聲樂演唱的特色所在。

重音與頓歇。

重音是聲樂演唱旺盛生命力的重要體現(xiàn),缺乏了重音的.聲樂演唱是無法吸引人的。重音是歌詞語言精確的重要因素,演唱者只有準確地運用好重音,并把重音字正腔圓地演唱出來,才能夠更好地詮釋歌曲的內(nèi)涵和情感。這里所提及到的重音指的是在歌曲里面對某個詞或者是某個字,甚至是某個句子當中所隱藏的信息需要特別強調(diào)的情感體驗形式。這是一種深層次的對歌曲內(nèi)涵的理解方式,或者說重音就是對歌曲情感或者是思想的品讀過程。即演唱者結(jié)合個人的經(jīng)歷和對歌曲作品的理解,在歌詞和音樂形象的表現(xiàn)過程當中所體現(xiàn)的情感走勢和思想傾向。對于聲樂演唱而言,盡管重音的運用對歌曲的演唱是十分重要的,然而它卻不能無度、肆意的亂用。如果重音的處理技巧運用得不恰當,就會誤導(dǎo)聽眾產(chǎn)生錯誤的理解。因而對于一部聲樂演唱作品而言,重音的運用方式和技巧并不是一成不變,千篇一律的,演唱者要運用清晰的邏輯和思維對其進行深入細致的分析和處理。換一句話來說,在運用重音的過程當中要有較強的層次性,要判斷出哪些重音要做強化處理,哪些重音則應(yīng)該處于中強或者弱的狀態(tài)下,要確保歌曲的重音能夠準確體現(xiàn)出歌曲的情感和內(nèi)涵,形成旗幟鮮明的對比。需要注意的是這里所說的層次鮮明的對比指的是情感和心理上的起伏過程,在處理的時候還要注意保證他們是自然的,而不能夠過于突兀地出現(xiàn)在演唱過程當中。通過這樣的處理方式,能夠更好地加強曲目的句法、邏輯、文理和藝術(shù)效果,最終演唱出引人入勝、留戀往返的歌曲。句法的處理往往帶有強烈的兩重性特征,一方面是連貫性的演唱處理技巧,另外一個方面就是音符之間的頓歇處理。在聲樂演唱的過程當中,一方面要確保樂句不能夠隨意間斷,比如說演唱者不能夠隨意換氣,這樣做的目的是為了更好地保證不同樂句之間的銜接和連貫性,另外一個方面還要根據(jù)歌詞和旋律的特點做好停頓處理。需要注意的是,保證句子和音樂的連貫性并不是說要演唱者不停地演唱滑音,而頓歇也不是支離破碎的意思。這就需要演唱者在聲樂演唱的過程當中結(jié)合具體的詞句意思,盡可能將每一個樂句完整地唱完,就仿佛我們平常在講話的時候總是一口氣把一句話講完那樣,否則就會產(chǎn)生詞不達意的不良效果。

對于聲樂演唱的頓歇處理技巧而言,一定要緊密結(jié)合歌詞、旋律以及歌曲思想感情等方面的要素進行處理,換一句話來說就是歌唱的停頓與間歇必須是建立在對歌曲內(nèi)心世界有充分的認知和理解的基礎(chǔ)之上的,只有確保心理頓歇與邏輯頓歇(也就是句法邏輯,音樂邏輯)達到巧妙的融合,才能夠更好地發(fā)揮頓歇在歌曲當中的價值和作用,為聲樂演唱增添更多的個性元素,才有利于歌曲情感的烘托。比如說在演唱《教我如何不想他》這首歌曲的時候,有這樣一句歌詞“水面落花”這里就可以對“花”字進行頓歇處理,通過這樣的方式可以形象生動地在聽眾的腦海當中形成“水花”的形象。再比如對于《在希望的田野上》這首歌曲的演唱過程當中,結(jié)尾句“為它幸?!钡奶幚?可以運用大換氣頓歇的方式,停頓一會之后緊接著再唱“為它爭光”,能夠讓歌曲變得更加飽滿和富有生命力。

小結(jié)。

本文結(jié)合個人的欣賞心得及在工作過程當中的經(jīng)驗總結(jié),就聲樂演唱中歌曲分析的重要性展開分析和討論。分別從情景與情緒,語調(diào)與句法,句法與語義,重音與頓歇的角度著重分析了聲樂演唱過程中應(yīng)該要注意的問題,并提出這些要素在聲樂演唱過程中的重要作用。然而由于個人所學(xué)知識及閱歷的局限性,并未能夠做到面面俱到,希望能夠憑借本文引起廣大學(xué)者的廣泛關(guān)注。

影片創(chuàng)作分析論文篇四

學(xué)術(shù)界涉及該領(lǐng)域的研究成果主要有如下幾個方面:英語課程中電影賞析如何在跨文化交際能力、聽力口語教學(xué)、任務(wù)和輸出型驅(qū)動教學(xué)、純語言知識、情感體驗等幾個方面體現(xiàn)功用;翻譯學(xué)視閾中研究英美經(jīng)典電影的片名、字幕和文本解讀;跨文化視野下英美經(jīng)典電影的個案分析;大學(xué)英語通識教育(ele)與“大學(xué)英語課程教學(xué)要求”的關(guān)系研究。上述研究成果的相關(guān)論文如:康燕彬《英語電影教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的“思辨”能力》發(fā)表于2010年9月《讀與寫雜志》;林黌《英文原版電影與跨文化交際能力》發(fā)表于2011年5月《楚雄師范學(xué)院學(xué)報》;胡貞《鑒賞原版英文電影提升跨文化語用能力》發(fā)表于2011年第2期《電影文學(xué)》;吳s《多維立體化的翻譯教學(xué)研究――以美國電影為語境》發(fā)表于2011年1月《外語電化教學(xué)》;殷和素、嚴啟剛《淺談大學(xué)英語通識教育和專門用途英語教學(xué)的關(guān)系――兼論新一輪大學(xué)英語教學(xué)改革發(fā)展方向》等。

本文從學(xué)科特點、教學(xué)難題、可行性三個方面思考英美經(jīng)典影片賞析與獨立院校大學(xué)英語通識教育教學(xué)改革的關(guān)系。

一、學(xué)科特點。

1.語言水平與教語言水平。除了研究語言專業(yè)知識外,教師應(yīng)該注重教語言水平的提高,通過廣泛涉獵各學(xué)科書籍提升人文素養(yǎng),使大學(xué)英語教學(xué)成為實現(xiàn)通識教育的路徑。

2.道與術(shù)。大學(xué)英語教學(xué)實現(xiàn)通識教育的功用,要處理好道與術(shù)的關(guān)系,道術(shù)并重,將人文素養(yǎng)和英語語言技能培養(yǎng)深度融合。

3.工具性與通識性。大學(xué)英語教學(xué)贏得學(xué)生,靠的是鮮活的語言材料和充沛的情感,既要讓學(xué)生學(xué)習使用語言,也令其增長見識開闊眼界。

4.語和文。重“文”是大學(xué)英語教學(xué)的傳統(tǒng),近年來強調(diào)“語”的教學(xué)逐漸成為發(fā)展方向。在慕課平臺等技術(shù)逐漸走向成熟,翻轉(zhuǎn)課程日益成為主流的情況下,重點訓(xùn)練“語”的聽說課程及其教學(xué)改革必須跟上。

5.英語和母語。英語和母語在文化上的差異,也是大學(xué)英語教學(xué)應(yīng)該重點解決的問題。

二、教學(xué)難題。

1.技術(shù)限制。語音室教學(xué)環(huán)境難以實現(xiàn)全覆蓋,普通教室操作聽說課受限制影響效果。慕課平臺框架和翻轉(zhuǎn)課堂的教學(xué)改革對大學(xué)英語教學(xué)提出新的要求,也一定程度上解決了英語教學(xué)受限于語言室資源的問題。非商業(yè)目的使用歐美經(jīng)典影片資源以構(gòu)建翻轉(zhuǎn)課堂,學(xué)生可以反復(fù)利用資源提高語言水平,教師可將教學(xué)重點放在課堂的人文價值和人文建構(gòu)。

影片創(chuàng)作分析論文篇五

摘要:因深化高等教育改革,提高當代大學(xué)生人文素養(yǎng)的需求,很多高校都開設(shè)了與影視欣賞相關(guān)的公共選修課。但因各種原因,該課程教學(xué)仍存在一些問題。對于教學(xué)理念,內(nèi)容和方法還有很大探討的空間。本文探討存在的問題,找出原因,改進教學(xué)模式,以增強課堂教學(xué)效果。

關(guān)鍵詞:高校公選課西方電影文化賞析教學(xué)現(xiàn)狀教學(xué)內(nèi)容。

“西方電影文化賞析”是一門在全校范圍內(nèi)開設(shè)的公共選修課,目前已開課兩年,選課學(xué)生來自全校各學(xué)院的不同專業(yè),自開課以來受到學(xué)生的喜愛與好評。這與這門課程的性質(zhì)密不可分,同時筆者投入大量精力與熱情,對教學(xué)實踐進行積極探索。

一、開設(shè)“西方電影文化賞析”公選課的意義。

二、高校影視課程的教學(xué)現(xiàn)狀與問題。

作為素質(zhì)教育的高校影視課程,目前仍有不盡如人意的地方。

1.缺乏統(tǒng)一的教學(xué)大綱與教材。目前已有的關(guān)于影視課程的教材五花八門,并且將主要關(guān)注點集中在電影理論講解、影片故事情節(jié)和人物介紹上,或側(cè)重對影片中的語言進行分析,忽略從影片中提煉出一些文化主題進行探討。其次,所列舉影片大多是經(jīng)典電影,但很多比較老舊,容易與時代脫節(jié),無法引起當代大學(xué)生的興趣。

針對以上所提的關(guān)于這門公選課所存在的問題,筆者在教學(xué)實踐中盡量避免,試圖在教學(xué)內(nèi)容和方法上進行改革實踐,以期實現(xiàn)教學(xué)目標。

三、教學(xué)內(nèi)容:趣味性與思想性兼顧。

公選課的開設(shè)對象為大學(xué)生,因而這門課的成功與否直接和是否引起學(xué)生的學(xué)習興趣密切相關(guān)。首先要求教師對教學(xué)內(nèi)容的把握得當。西方電影所涉及的國家范圍較廣,題材多樣,文化多元,在影片的選擇上存在較大困難。因為好萊塢電影的流行與影響,西方電影業(yè)以美國為核心。因此在影片選擇上將以_為主。但筆者認為,“西方電影文化賞析”這門公選課的目的是讓大學(xué)生通過電影作品對西方或是除中國之外的異國文化有所了解,所以除了歐美國家的影片之外,還選擇一些東方影視作品,如印度、伊朗等國家的電影,以加深學(xué)生對各種不同文化的了解。

1.教學(xué)內(nèi)容的趣味性?,F(xiàn)在的大學(xué)生都是“90后”,他們個性張揚,思想開放獨立。針對他們個性的特點,在影片的選擇上要符合他們的審美標準。蘊含在絢麗的影視畫面中的西方文化,具有巨大能量,在觀眾觀看的過程中潛移默化地影響學(xué)生。在對選課學(xué)生的隨機調(diào)查中,大部分學(xué)生更偏愛好萊塢大片,因其拍攝角度和炫酷的特技令人印象深刻,可以滿足觀眾的感官愉悅需求。個人英雄主義和積極樂觀的態(tài)度對他們的影響很大,所以在教學(xué)內(nèi)容安排上,筆者注意選擇一些既能滿足學(xué)生娛樂需求,又和他們的生活比較接近,同時能夠了解西方不同文化的影片。筆者首先會選擇一些校園系列影片,如美國影片《律政俏佳人1》。影片中既有輕松歡樂的愛情故事和詼諧的語言,搞笑的對話和場景,又有主人公奮發(fā)向上、成就自我的勵志精神。更重要的是,通過該片可以讓學(xué)生對西方的教育體制有一定了解,如在美國如何申請大學(xué),如何適應(yīng)大學(xué)生活和學(xué)習,中國和美國大學(xué)教育的區(qū)別,等等。在影片分析過程中,筆者會制作一些視頻片段節(jié)選,有針對性地加以講解分析,比單一地講解更能抓住學(xué)生的注意力。因此,教學(xué)內(nèi)容要凸顯出其趣味性,讓學(xué)生在歡快的氛圍中在領(lǐng)略影片的魅力同時提高對課程的興趣。

2.教學(xué)內(nèi)容的思想性。影視賞欣課程不能只一味地追求趣味性和感官刺激,更重要的是讓學(xué)生在影片欣賞過程中,體會其中豐富的思想內(nèi)涵。筆者根據(jù)不同的文化主題,在影片題材的選擇上尤其注意其思想性。關(guān)于多元文化及種族歧視這一主題,筆者選擇了美國影片《撞車》。通過一起撞車事件,講述了與這件事有關(guān)或無關(guān)的人們在幾十個小時里的生活。當看到影片中的人物們通過接觸溝通,化解了原有的因種族文化差異而產(chǎn)生的矛盾和誤解,學(xué)生很有感慨。聯(lián)想到他們?nèi)粘5纳?,有些差異和沖突完全是可以通過溝通緩和或化解的。當代大學(xué)生處在一個復(fù)雜多變的世界當中,對世界格局和國際形勢應(yīng)該有所了解。因此,筆者選擇了印度電影《我的名字是可汗》及伊朗電影《一次別離》。通過這種類型的影片賞析,學(xué)生可以對印度及伊朗文化有更多了解,同時影片中涉及印度教和_教。相比單一,枯燥的書本知識講解,生動鮮活和輕松的影視氛圍可以讓學(xué)生更好地了解宗教知識。當今社會是一個法治社會,對于司法知識和司法公正,當代大學(xué)生應(yīng)該具備基本知識。從這一角度考慮,筆者選擇類似題材的影片,如美國影片《十二怒漢》,影片主題嚴肅,結(jié)構(gòu)緊湊。雖然故事場景局限,但絲毫不影響影片魅力。學(xué)生都被影片中演員們激烈的辯論吸引,了解美國評審團制度的運行,并感嘆真正的司法公正是對每一個生命的尊重。

在“西方電影文化賞析”這門公選課的講授時,趣味性和思想性緊密結(jié)合。用趣味性吸引學(xué)生,但思想性要貫穿始終。學(xué)生在輕松的氛圍中,體驗影視作品帶來的感官享受,同時能通過影片汲取不同國度的文化和知識,思考作品中的深刻思想內(nèi)涵,從而使自身人文素養(yǎng)得到提升。

四、教學(xué)方法的改革。

要上好這門公選課,教師除了要有教學(xué)熱情外,更重要的是要在教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法上有所突破和創(chuàng)新。恰當?shù)慕虒W(xué)方式是有效教學(xué)的根本保障,這樣才能達到開闊文化視野、豐富文化知識、提高綜合人文素養(yǎng)的目的。

1.設(shè)計和編寫實用的講稿。市面上已出版的關(guān)于影視賞析的教材內(nèi)容不同。有的內(nèi)容單一,無法滿足這門公選課的需求;有的內(nèi)容老舊,無法引起“90后”大學(xué)生的興趣。因此,在缺乏合適教材的情況下,有必要根據(jù)不斷變化的需求編寫優(yōu)質(zhì)講稿。當然撰寫這門公選課的講稿,備課的工作量相當大。首先,自己要有充分的影視作品閱覽量。但西方影片如浩瀚大海,要有選擇性地選取適合的影片。如前面所提,根據(jù)不同的文化主題選擇影片,尤其是和當代大學(xué)生的生活、當代熱門話題或世界形勢有密切關(guān)聯(lián)的影片。其次,要搜集影片中涉及的文化知識的相關(guān)資料,結(jié)合影片中的相關(guān)片段,制作成文字幻燈片,將最新信息帶給學(xué)生,充分調(diào)動學(xué)生的積極性。

2.合理使用多媒體。多媒體是一種有效的教學(xué)輔助手段,也是深受學(xué)生歡迎的教學(xué)手段。這門公選課以口授為主,多媒體課件為輔。適當?shù)厥褂媒Y(jié)合文字、圖片和視頻的課件,可以使這門課更生動活潑。因授課時間有限,要嚴格把握節(jié)選視頻的長度和相關(guān)性。

3.培養(yǎng)學(xué)生的思辨能力。教學(xué)方法的調(diào)整既要考慮到教學(xué)理念和教學(xué)目標,又要考慮教學(xué)對象的特點。這門公選課的主要目的是拓展學(xué)生的文化視野,提高學(xué)生思辨能力。傳統(tǒng)的影視賞析課程較多運用案例教學(xué)法。影視理論講解和影片觀摩構(gòu)成主要的教學(xué)環(huán)節(jié)。在此環(huán)節(jié)中使學(xué)生盡可能多地接觸不同時期、不同國度、不同風格的影片,從而深刻理解影片中所負載的文化、歷史、社會及人生內(nèi)涵。除了這些教學(xué)方法外,還要摸索新的教學(xué)方法。如對比教學(xué)法,可以對不同國度的影片及影片中所折射出的文化現(xiàn)象進行對比;也可以對一部影片中的相關(guān)元素進行對比。如校園題材的美國電影《律政俏佳人》,就主人公申請哈佛商學(xué)院的事例分析,指出中國和美國之間高等教育的差異。也可以對一部影片中的諸多微觀要素進行比較,如人物形象,故事情節(jié)等。在這一過程中,為避免老師判斷和觀點直接影響學(xué)生思維,老師可以先提供一些與影片相關(guān)的問題供學(xué)生思考。讓學(xué)生帶著問題“賞”片,最終“析”片。通過老師設(shè)置問題,學(xué)生帶著問題觀賞影片,再到學(xué)生討論和老師解析這一模式,可以培養(yǎng)學(xué)生的思辨能力,在擁有更高的理論高度和更開闊的文化視野的前提下欣賞一部影片。

影片創(chuàng)作分析論文篇六

三維技術(shù)在影視廣告中的應(yīng)用,給影視廣告的制作和播放帶來了巨大變革,漂亮而精彩的畫面感受。影視廣告在中國的發(fā)展熱火朝天日新月異,取得了相當卓越的成績。但其瑕疵也為該事業(yè)的進一步發(fā)展造成了相當?shù)淖璧K。一方面在影視廣告中運用三維技術(shù)給視覺效果帶了了巨大的革命;另一方面其局限性也限制了其發(fā)展。現(xiàn)在,很多制作人對技術(shù)過于追求和依賴,而忽視了個人藝術(shù)的追求和發(fā)揮。技術(shù)是用于幫助藝術(shù)創(chuàng)作的實現(xiàn),是一種手段,而不能過份依賴技術(shù)。制作人應(yīng)該更加重視藝術(shù)創(chuàng)造過程,不能在有限的技術(shù)水平中過于追求視覺效果,而不能達到人機合一的境地。

我國數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用現(xiàn)狀。

xx年,有兩部對中國電影發(fā)展史有重要影響意義的電影進入大家的視線。因此,對于中國電影的數(shù)字化進程來說,xx年是一個值得紀念的年份。第一部電影《橫空出世》是當年北影投資最大的一部電影,它是一部反映中國第一顆原子彈誕生過程的故事片,是由陳國興指導(dǎo)。該片中有大量特效場景,比如爆破、沙漠等,這些統(tǒng)統(tǒng)靠數(shù)字技術(shù)人工合成。大量應(yīng)用的數(shù)字技術(shù)使得該片藝術(shù)感染力增強了,畫面更加生動,猶如直接再現(xiàn)當時原子彈爆炸的令人震撼的景象。另一部影片《緊急迫降》是同年由上海制片廠制作的影片。該片有許多大家齊心協(xié)力空中搶險的驚心動魄、扣人心弦的場景。尤其值得稱道的是,為投拍《緊急迫降》,上海電影制片廠當年的審時度勢之舉,為發(fā)展數(shù)碼電影的目標,累計投資達近億元,設(shè)立了國內(nèi)第一個特效制作基地。20xx年,《極地營救》誕生,此為上影再花巨資拍攝的視覺大片,該片號稱當時國內(nèi)電影史上運用數(shù)字特技最多的`影片。全片鏡頭數(shù)的百分之六十均由數(shù)字特技完成,與之前的《緊急迫降》相比,數(shù)字技術(shù)運用大幅提高。在該片的拍攝過程中,完全用數(shù)字攝影機拍攝的鏡頭高達影片的40%,標志著中國電影制作已經(jīng)達到國際領(lǐng)先水平。在這幾部影片之后,數(shù)字化時代已經(jīng)為人們廣泛接受和認可,掀起了一股數(shù)字化浪潮,如這幾年《無極》《滿城盡帶黃金甲》《鴻門宴》等國產(chǎn)大片,cgt鏡頭和數(shù)字合成技術(shù)在這些影片中被大量采用。

在數(shù)字技術(shù)在影視制作領(lǐng)域廣泛應(yīng)用的浪潮中,利用數(shù)字技術(shù)去改變某個鏡頭、某個場景的單一的數(shù)字化應(yīng)用已經(jīng)滿足不了中國的影視人,中國的一些電影人開始打造全新的數(shù)字電影。北京的三聯(lián)影視和某動畫公司制作的《青娜》,是我國第一部數(shù)字短片,也是我國第一部全數(shù)字電影。影片展示了數(shù)字電影的魅力,主人公青娜是由數(shù)字技術(shù)制作的虛擬人物。制作者將影片作為載體,表現(xiàn)了當代人健康、快樂、蓬勃向上的一面,通過數(shù)字技術(shù)體現(xiàn)出一種新的藝術(shù)理念。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用把中國的影視帶入了一個新的世紀,從某種程度上說,中國的膠片電影時代已悄然結(jié)束了。

數(shù)字技術(shù)在我國影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

我國影視產(chǎn)業(yè)逐漸開始往一個好的方向發(fā)展。目前,我國的大多數(shù)影片投資還不大,很多大片也不過在1億元左右,我們要把有限的資金用在點子上。數(shù)字技術(shù)是把雙刃劍,我們應(yīng)該把它作為傳統(tǒng)影視技術(shù)的一種補充,不能過分對數(shù)字技術(shù)寄予期望,數(shù)字技術(shù)制作成本還很高,而且制作水平還在不斷發(fā)展中,還有待提高。有些數(shù)字特技鏡頭因為制作效果不佳,反倒沒有傳統(tǒng)技術(shù)制作出的特技那么容易被人接受,事倍功半。筆者認為,只有以數(shù)字技術(shù)和傳統(tǒng)技術(shù)相結(jié)合的方法,才能讓我國的影視制作上一個新臺階。

影片創(chuàng)作分析論文篇七

聶耳是一位劃時代的作曲家,他是民族呼聲的代表,是偉大的人民音樂家。二十世紀三十年的中國大地,正處于黎明之前的漫漫長夜。在深重的民族災(zāi)難和階級矛盾中,聶耳以自己的歌聲沖破了黑暗,像暴風雨中的海燕一樣,翱翔高歌。正如冼星海指出:聶耳,他產(chǎn)生在中國音運一個沉默的年代,也是中華民族處于一個災(zāi)難深重的關(guān)頭。但他沖破了這大革命前夜的沉默……這位年輕的作曲家,雖然英年早逝,他卻“以最新的、革命的和斗爭的姿態(tài)出現(xiàn),”用滿溢的才華、大膽創(chuàng)新的精神譜出了時代的最強音,留了三十余首歌曲。

“聶耳作曲,不甘于人云亦云。他理解時代的使命,以新的音調(diào)、新的節(jié)奏、新的曲體結(jié)構(gòu)去表達人民大眾的心聲。”聶耳創(chuàng)作的大量抗日救亡歌曲正是那個時代所需要的新興音樂。在靡靡之音泛濫充斥的時代,聶耳說:“你不聽見在這地球上,有著無窮的一群人在你周圍吶喊,狂呼;你要向那群眾深入,在這里面,你將有新鮮的材料,創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)。喂。努力,那條才是時代的大路。”他就本著這樣的認識,以不拘一格的獨創(chuàng)精神,創(chuàng)作了這個時代迫切需要的振奮國民、召喚民眾的新聲,作出了大量的群眾喜愛的革命歌曲。

從1933年起在不到兩年的時間里聶耳創(chuàng)作了三十余首歌曲,這些歌曲無論從內(nèi)容、形式還是風格來看,聶耳的獨創(chuàng)精神貫穿始終。

聶耳的作品正確深刻地反映了三十年代各種錯綜復(fù)雜的社會矛盾。他的獨創(chuàng)精神首先體現(xiàn)在他對題材內(nèi)容的選擇上。在已知的全部聶耳所創(chuàng)作的歌曲中,有24首是以勞動人民這個社會最底層的階級為題材,在中國近代音樂史上,聶耳是第一個傾注全部心血、用占全部創(chuàng)作的絕大部分篇幅致力于反映最底層人民勞動和人民生活題材的作曲家。這不僅是他的革命的世界觀在創(chuàng)作上的反映,也是他的獨創(chuàng)精神的體現(xiàn)。聶耳的作品正確深刻地反映了三十年代各種錯綜復(fù)雜的社會矛盾。在他的歌曲中,有代表工人階級生活和思想感情的《大路歌》、《碼頭工人歌》等,有刻畫婦女形象的《梅娘曲》、《鐵蹄下的歌女》等,也有為青年學(xué)生而作的《畢業(yè)歌》和兒童歌曲《賣報歌》等。他的獨創(chuàng)精神首先體現(xiàn)在他對題材內(nèi)容的選擇上。在已知的全部聶耳所創(chuàng)作的歌曲中,有24首是以勞動人民這個社會最底層的階級為題材,在中國近代音樂史上,聶耳是第一個傾注全部心血、用占全部創(chuàng)作的絕大部分篇幅致力于反映最底層人民勞動和人民生活題材的作曲家。這不僅是他的革命的世界觀在創(chuàng)作上的反映,也是他的獨創(chuàng)精神的體現(xiàn)。

聶耳在創(chuàng)作中很重視音樂的民族風格和豐富的藝術(shù)形式的創(chuàng)造和發(fā)展。他對這些問題的探討總是以深刻反應(yīng)現(xiàn)實和密切聯(lián)系群眾相結(jié)合為出發(fā)點,不僅在創(chuàng)作的方向和方法上是一位堅定的革命者,而且在藝術(shù)形式和藝術(shù)形象的創(chuàng)造上也是一位大膽的革命者,他的主要成就影響就在于他用前所未有的全部音調(diào)和節(jié)奏,喚醒中國這頭沉睡的雄獅,通過他的政治頭腦和藝術(shù)手腕組成了巨雷般的音響,震動著廣大的勞苦大眾和無數(shù)革命志士。

聶耳的作品善于概括當時人民群眾在革命斗爭中富于典型意義的'呻吟、憤怒、吶喊等語調(diào)的特點,給予藝術(shù)的處理,而形成具有獨特個性的,也是這個時代所特有的堅強、有力、短促的旋律和節(jié)奏。聶耳的歌曲每一首都能在黑暗的舊中國照亮窮苦大眾的心靈,每一首都在革命的風暴中鼓舞著革命者的斗志。他的作品對半個多世紀的中國產(chǎn)生了強烈的震撼與鞭策。在他的歌曲中,讓革命的音調(diào)與革命的語言結(jié)合,不僅流暢,通俗易懂,而且深情激越昂揚,中國的五聲音階與七聲音階為大眾最易接受,聶耳給予其新的生命。他的許多歌曲千百萬人一聽就愛,一學(xué)就會,并且傳唱至今很受歡迎,這絕不是偶然的,他的歌曲具有獨創(chuàng)性,假如沒有革命的創(chuàng)新精神,沒有革命的親身體驗,是不能產(chǎn)生這樣的作品的。

這里最值得一提的是聶耳的《義勇軍進行曲》。這是聶耳譜出的時代最強音,它吹響了一個偉大民族奮起的號角,唱出了三十年代前半葉正值生死存亡緊要關(guān)頭的中華民族最有力量的聲音。聶耳的創(chuàng)作歌曲音樂語言新穎,曲式結(jié)構(gòu)自由,開創(chuàng)了新時代的新風格,新氣魄。這獨創(chuàng)來源于他走的是新道路,寫的是新題材,他在用“新鮮的材料,創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)”。后來《義勇軍進行曲》被命名為國歌,它體現(xiàn)了中華民族奮起的強大力量。每當國旗升起的時候,隨著那雄壯嘹亮的音樂響起,便給億萬中國人民無限鼓舞,它是民族興旺、民族團結(jié)、民族自強的號角,它鼓舞著我們中華民族勇往直前,走向世界。

聶耳這位偉大的人民音樂家,中國新音樂的奠基者,雖然英年早逝,但在抗日救國的音樂運動中起了很大的作用,他在中華民族災(zāi)難深重的時候,以其歌聲喚醒了全國人民,使音樂藝術(shù)成為革命的有力武器,其功力之高,是同時代作曲家中最突出的,他是帶著這種明確的思想從事著他的音樂創(chuàng)作。他所有反映廣大勞動人民的歌曲,所表達出的勞動群眾的志向和心愿的力度和真實性是同時代的作曲家無法達到的。

聶耳之所以能夠獨創(chuàng),是同他努力提高自己的理論修養(yǎng)和刻苦鉆研藝術(shù)技巧是分不開的。不難發(fā)現(xiàn),在聶耳的作品中民族的音調(diào)特征并不是偶然地出現(xiàn),而是一個普遍而鮮明的特征,不論是他的戰(zhàn)斗性的進行曲和勞動歌曲、或者是抒情性的民歌和戲劇性的獨唱曲,他都能按照不同的體裁構(gòu)成鮮明的民族風格。

聶耳從小就熱愛我們的民族音樂,他對音樂的熱愛越來越強烈的時候,也就是他對民族音樂的學(xué)習和研究越深越廣的時候。他學(xué)習和記錄民間歌曲,他熟悉各種民族樂器的演奏技巧。他在音樂氣質(zhì)方面,是深深地扎根在民族音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)。因而,他的全部歌曲都有著濃厚的民族色彩,歌曲中的革命內(nèi)容都得到了真實的完善的體現(xiàn)。聶耳雖然離開我們很久了,但他的作品和思想?yún)s象火花那樣照亮了半個多世紀以來我國新音樂發(fā)展的道路,他的歌曲不僅在革命戰(zhàn)爭年代是卓越的藝術(shù)珍品,而且永遠是我們?nèi)嗣裰档抿湴恋膶氋F的精神財富。

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影片創(chuàng)作分析論文篇八

摘要:影像藝術(shù)以其獨特的思想性、審美性與娛樂性充分調(diào)動人的情感和心理活動機制,作為一種教學(xué)手段有效提升了心理健康教育課程的教學(xué)效果。本文主要論述了影像藝術(shù)賞析在大學(xué)生心理健康教育課程中的應(yīng)用,并對其存在問題提出思考與對策。

為有效提升大學(xué)生心理健康水平,高校在心理健康教育課程教學(xué)內(nèi)容、方法、模式上做了很多積極的探索與研究,但就目前而言,其教學(xué)效果仍存在以下困境:多數(shù)老師仍注重理論知識的傳授,易讓學(xué)生感覺晦澀平淡而產(chǎn)生厭倦;少數(shù)教師雖嘗試課程手段創(chuàng)新,又易讓學(xué)生感覺理論知識不夠深入而產(chǎn)生抵觸。鑒于此,筆者結(jié)合新時期大學(xué)生特點與心理需求,嘗試將影像藝術(shù)引入課程教學(xué),采取自主式、互動式、體驗式教學(xué)模式,通過生動、豐富、形象的立體教學(xué),提升心理素質(zhì),凸顯心理健康教育潛移默化的“育人”功能。

一、影像藝術(shù)賞析在大學(xué)生心理健康教育課程中的應(yīng)用。

1.情境創(chuàng)設(shè)。

心理健康教育更重視學(xué)生的心理素質(zhì)培養(yǎng),教學(xué)中更強調(diào)以學(xué)生為中心,突出學(xué)生的體驗與感悟。優(yōu)秀的影像藝術(shù)是人類心理世界的投射,寄托著人類真實而美好的情感世界,所以教師借助影片設(shè)計活動情境,更能讓學(xué)生在影片中與未知的自我、未曾發(fā)現(xiàn)的世界相遇,激發(fā)學(xué)生“不吐不快”的情緒,凸顯學(xué)生的主體地位。如在生命教育中,為了讓學(xué)生真切體會時間的寶貴與生命的不可復(fù)制性,教師截取美國電影《時間規(guī)劃局》中一個關(guān)于心理體驗的片段,讓學(xué)生觀影后摸著自己的脈搏,閉眼感受:如果生命只有倒計時30秒,你的內(nèi)心感覺是什么?通過情境創(chuàng)設(shè),學(xué)生無一例外地參與其中,無形中激發(fā)了探索欲望,促使學(xué)生更積極、主動地學(xué)習與思考。

2.情緒表達。

優(yōu)秀的影像藝術(shù)會對人的內(nèi)心世界產(chǎn)生一定的沖擊,正如羅伯特·麥基所言:“諸多電影故事高手為我們提供了我們渴求的雙鋒際遇。首先,使我們發(fā)現(xiàn)了一個我們不知道的世界。……就像一名劈路而行的林中探險者,我們瞠目結(jié)舌地步入一個未曾觸及的社會,一個破除了陳規(guī)俗套的領(lǐng)域,在其間腐朽化為神奇,平常變成非凡。其次,一旦進入了這個奇異的世界,我們又發(fā)現(xiàn)了我們自己?!彼?當學(xué)生進入教學(xué)情境氛圍后,教師還需適時適地讓其表達感受,覺察他人的情感世界。如在引導(dǎo)學(xué)生處理失戀危機時,教師截取愛情電影《失戀33天》中黃小仙覺察自己男友已移情別戀的片段,沒有直接播放其內(nèi)心痛楚與委屈的畫面,而是先讓學(xué)生體驗:當你處于這樣一個情感狀態(tài),你的內(nèi)心會發(fā)生什么?讓學(xué)生體會劇中人物與自己的內(nèi)心世界,促其主動表達真實情緒。教學(xué)中,我們發(fā)現(xiàn)當學(xué)生的內(nèi)心真實體驗被表達后,感受、認知與思維能力也隨之得到了鍛煉和提升。

3.覺察反思。

影像藝術(shù)往往通過人物一系列的困惑、痛苦與成長等塑造人物性格、表現(xiàn)深刻主題,讓人們在影像中自覺地與人物發(fā)生情感碰撞,進而影響自身心理活動。如在引導(dǎo)學(xué)生如何發(fā)現(xiàn)獨特自我、成就最好自己時,教師選取青春勵志電影《穿普拉達的女王》中安迪因穿衣風格遭到同事嘲諷的片段,引導(dǎo)學(xué)生通過“影片中哪個情境、哪句話讓你有所觸動?”、“哪位同學(xué)的發(fā)言讓你印象深刻,你的內(nèi)心在發(fā)生什么變化?”的分享,體會安迪對自我質(zhì)樸誠實形象的認可,更從交流中看到不一樣的視角,共同探索人生問題,學(xué)會努力去做最好的自己。教學(xué)中,教師可從事實與感受層面兩個維度進行引導(dǎo),幫助學(xué)生多角度、多層面感受世界、覺察自我,豐富生命體驗。

4.凈化提升。

優(yōu)秀影像藝術(shù)具有無可比擬的力量,能讓觀影者看到世間百態(tài),并賦予人們一定的觀看視角,進而影響觀影者的信仰、習慣和情緒狀態(tài)。如為了引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會在困境中實現(xiàn)自身人生價值,教師選取勵志電影《中國合伙人》中成東青因開辦英語學(xué)習班面臨被學(xué)校開除、采取獨特教學(xué)模式壯大學(xué)校兩個片段,讓學(xué)生在體驗人物內(nèi)心世界基礎(chǔ)上,用“你覺得自己從主人公身上學(xué)到了什么?”、“如果你內(nèi)心深處也有這樣一個角色,你會對自己有何新認識?”等引導(dǎo)學(xué)生思考和分析問題,不僅體會了我國20世紀80年代至21世紀初的文化背景、社會觀念、人物命運等,更學(xué)會了如何憑借堅忍不拔與拼搏進取等優(yōu)秀品質(zhì)實現(xiàn)人生、社會價值,在對話中幫助學(xué)生形成新感受、新認識與新思考,促其學(xué)會通過心理調(diào)適賦予生命新活力、新境界與新意義。

5.改變認知。

優(yōu)秀影像藝術(shù)往往具備積極的教育意義,人們可以通過觀影感受人物內(nèi)在優(yōu)良品質(zhì),激發(fā)自身潛在的強大力量。如為了讓學(xué)生獲得壓力應(yīng)對方式,教師選取《肖申克的救贖》中主人公在雷雨交加之夜從漫長下水管道中爬出的片段,通過引導(dǎo)學(xué)生思考,使其反思自身思維模式,聚焦情節(jié)、人物、主題等獲得新感悟,嘗試改變過往固化的行為模式。教學(xué)中也可以給學(xué)生布置相關(guān)作業(yè),促其運用所學(xué)知識解決實際問題,在不斷學(xué)習、嘗試、行動中改變認知,獲得自我覺醒與完善。

二、影像藝術(shù)賞析應(yīng)用于大學(xué)生心理健康教育課程的思考與對策。

雖然影像藝術(shù)賞析應(yīng)用于大學(xué)生心理健康教育課程,對課堂教學(xué)效果起到了很多積極作用,但在應(yīng)用中仍存在作品選擇不太適當、教師把控課堂能力不夠、硬件條件受限等帶來的問題。為充分發(fā)揮影像藝術(shù)的育人優(yōu)勢,筆者認為教師除了需更新教育教學(xué)理念、提高綜合素質(zhì)外,還應(yīng)側(cè)重培養(yǎng)以下能力:。

1.影像的選擇與運用能力。

選擇切合教育目標的影片是決定教學(xué)效果的前提,教者首先要準確把握影片選擇的價值與貼切原則,即選擇的影片不僅是積極向上、促進大學(xué)生深入探索和感悟的,還應(yīng)貼近學(xué)生實際,能引起共鳴。此外,鑒于課堂時間有限性與教育實效性,還需根據(jù)教學(xué)目標與內(nèi)容對所選影片做適當安排與截選,考慮哪些影片是學(xué)生提前觀看并思考的,哪些是現(xiàn)場調(diào)用配合特定教學(xué)環(huán)節(jié)的;思考哪段影片能迅速讓學(xué)生聚焦于具體事件的經(jīng)驗與感受,哪段能巧妙創(chuàng)設(shè)教學(xué)情景。上課前,教師要有目的、有針對性地選擇片段,切忌不加選擇地運用影片、大段時間播放影片,削弱教育效果。

2.教學(xué)節(jié)奏的把握與駕馭能力。

影像藝術(shù)能否發(fā)揮獨特教學(xué)魅力取決于教師是否具備高超的教學(xué)水平。所以,教師一定要提前做足功課,提升對影片的鑒賞、解讀與思考能力,適時調(diào)整教學(xué)設(shè)計,把握教學(xué)節(jié)奏??傮w來說,需做到四個“切忌”:。

(1)導(dǎo)入:切忌限制思維。在影片放映前可做簡要介紹,但應(yīng)把握適時適宜原則,不能先入為主表達自己的.價值觀與感受,讓學(xué)生形成思維定式,影響課堂的順利進行,喪失影像藝術(shù)賞析應(yīng)用于課堂教學(xué)的優(yōu)勢。

(2)引導(dǎo):切忌感受缺位。一般而言,教師可以通過一個貼近教學(xué)目標的關(guān)鍵點進行提問,但不能只注重事實層面引導(dǎo)而忽視感受層面的啟發(fā)。

(3)分享:切忌打斷。在創(chuàng)設(shè)輕松和諧討論氛圍后,學(xué)生可能會出現(xiàn)“不吐不快”的沖動,教師需尊重學(xué)生的表達欲望,避免因課堂時間限制打斷學(xué)生,導(dǎo)致其體驗不深刻、感悟不到位,錯失自我探索與探索最佳時機。

(4)總結(jié):切忌冗長。教師在總結(jié)時可引用學(xué)生分享的最精彩話語,將其與課程理論要點巧妙連接與提升,力爭精要、深刻、靈動,但不能話語過長,脫離分享實際。

3.與學(xué)生對話的能力。

影像藝術(shù)因其互動性、靈活性、滲透性的特點,可通過學(xué)生與學(xué)生、教師與學(xué)生之間的對話打破傳統(tǒng)的封閉式、灌輸式教育模式,讓學(xué)生全身心體驗、多角度思考,實現(xiàn)與自我、他者的對話,達到自我的教育、提升與完善。所以,教師具備一定的專業(yè)素養(yǎng)、審美與文本解讀能力還不夠,還需站在學(xué)生角度去感受他們的情緒、困擾,體會他們的態(tài)度與情感,傾聽他們的表達與訴求,與他們同呼吸、共情感,并能用自己的人生經(jīng)歷、內(nèi)心情感與智慧調(diào)動學(xué)生遇見過去與未來的自己,讓學(xué)生在對話中去體驗、感悟和反思,享受自我成長的生命樂趣,實現(xiàn)心理健康教育的本體價值。

大學(xué)生心理健康教育課程是一門集知識、體驗與訓(xùn)練于一體的自我教育課程,具有很強的自主性、互動性與體驗性。影像藝術(shù)賞析應(yīng)用于心理健康教育課程教學(xué),體現(xiàn)了以學(xué)生為主體的教學(xué)理念,教師通過影像搭建體驗與思考的平臺,在平等對話中為學(xué)生的成長提供情感的支持,提升學(xué)生的心理素質(zhì),有效促進了學(xué)生全面發(fā)展。

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影片創(chuàng)作分析論文篇九

宋太祖建國后,為了削弱相權(quán)和加強皇權(quán),特在中央機構(gòu)上實行“二府三司制”,主要是因宋朝權(quán)力中樞實行政、軍、財三權(quán)分立,三司使、樞密使被相權(quán)分離,三者相互牽制,進而強化了君主專制,三司不僅要負責中央財計,還要負責地方財計,成為北宋宰相主民,三司主財,樞密使主兵的三大支柱之一,其中相權(quán)三司也占據(jù)著重要地位,掌握三司許多實質(zhì)權(quán)力,也是本文探究的主要內(nèi)容之一。

一、關(guān)于北宋時期三司使的相關(guān)概念。

在漢代,三司特指太尉、司空和司徒,唐代的三司是御史大夫、中書和門下。自武則天即位之后,三司則是尚書刑部、御史臺、大理寺雜按。在《唐律疏議》中提到,問曰:“有人于殿庭訴事,或?qū)嵒蛱摗灰詫嵳?,依上條杖八十,得實者,不坐?!碧拼捌谠谌×康恼误w制下,宰相總攬軍、政、財大權(quán),中期“安史之亂”爆發(fā)之后,從租庸調(diào)制和均田制被廢除到“兩稅法”的實行,宰相、戶部理財?shù)捏w制在此過程中發(fā)生了較大的變化。首先,理財措施的推行,使國家財政的主要來源成為鹽鐵和茶葉等禁榷專賣,戶部中鹽鐵的地位急劇上升。其次,持續(xù)不斷的軍閥割據(jù)戰(zhàn)亂讓國家經(jīng)濟遭受重創(chuàng),戶部中專理錢谷收支的地位變得越來越重要。第三,兩稅法的實行使戶部負責征收兩稅事務(wù)的戶部司地位逐漸突出。三司設(shè)立的最初目的是集中中央權(quán)力,分割宰相的財權(quán),但由于三司涉及部門較多,監(jiān)察部門、兵部、吏部等職權(quán)都受到了侵犯,政府在經(jīng)濟管理中過分集中權(quán)力,長此以往導(dǎo)致機構(gòu)的過分臃腫,降低行政效率,這不符合宋朝統(tǒng)治者分權(quán)制衡的目的,最終還是走向了廢止。

二、北宋時期三司使的性質(zhì)。

1.參議軍政、調(diào)遣軍費。北宋時期有一政治家說過,中書、樞密院和三司分別在民、兵、財三方面活動,三者獨立,互不干涉,逐漸讓人們產(chǎn)生三司不過問軍事的誤解思維。然而從史料記載中可看出,三司使和軍政有著緊密的關(guān)系,除了直接針對軍事發(fā)表自己的意見,還調(diào)發(fā)軍糧,經(jīng)度軍費。例如建隆元年(960)李筠大肆進犯,宋太祖御駕親征,命三司使張美派發(fā)軍糧,然而在此之前,李筠經(jīng)?;ㄥX雇兇干一些非法之事,此時張美已經(jīng)知曉李筠的意圖,便暗地里囤積了大量的軍糧,保證宋太宗與李筠開始作戰(zhàn)時的糧草充足,經(jīng)費無缺,戰(zhàn)爭在意料之中取得勝利,其中很大一部分原因是因三司使張美良好的戰(zhàn)前軍糧調(diào)度。通過上述材料可看出,三司使的基本性質(zhì)是調(diào)發(fā)軍糧和經(jīng)度軍費,如不能按照朝廷所發(fā)布的'命令行事,就會受嚴厲的處罰。除了財政事務(wù),三司使還經(jīng)常就一些軍政大事提出自己的意見和建議,葉清臣在三司使期間就曾詢問御邊之事,對訓(xùn)練軍隊,減少冗兵提出了不少具有重要意義的建議。

2.處理三司日常事務(wù)。三司使分為鹽鐵、戶部、度支三個機構(gòu),淳化四年(993)五月又合并為三司,不久全國分為十道,分屬左、右計并設(shè)立一名官員管理。次年底罷免左、右計和十道,又分為鹽鐵、戶部、度支三個機構(gòu)并各置官員管理,直到咸平六年(1003)再度合并為三司。三司中每一司的職權(quán)都不止涉及一案事務(wù),與其他案例縱橫交錯,如負責貿(mào)易、百官俸祿、四方賦稅等奪取了太府寺的權(quán)力,監(jiān)管城池土木等建筑工程奪取工部之權(quán)。不過,三司使可以根據(jù)自身所需調(diào)整以上機構(gòu),其下屬官吏也眾多,有三部判官、三司判官、推官等,即使在宋太宗號令裁減官員的情況下,仍有數(shù)百人隸屬三司。三司使還具有升降和裁減眾多屬官的權(quán)力,其如宋神宗熙寧七年,三司使罷免孔目官、勾覆官各一人,宋仁宗景祐三年,章衡為鹽鐵判官時,就以官員眾多為理由,罷免了一些官員的職位等??偠灾?,三司使要同時負責和干預(yù)中央、地方財政,財務(wù)監(jiān)督、財務(wù)出納、土木建筑、軍器制造、水利工程等事務(wù)都有涉及,其中占據(jù)核心和主導(dǎo)地位的是管理國家財政事務(wù)。

3.編撰會計事件錄。會計錄指各種財政統(tǒng)計數(shù)字并附有分析說明文字的著作,景德四年(1007)宋真宗時期是最早的會計錄編撰年代,當時主編的是三司使丁謂,具備編撰背景,例如宋真宗十分喜愛泰山寺廟,想花費金錢對其進行大修,但也怕運用過多的金錢影響朝廷正常運轉(zhuǎn),便詢問當時擔任三司使的丁謂國庫是否充足,后者則回答國庫充實并呈獻了自己所編撰的會計錄《景德會計錄》,內(nèi)容涵蓋了某地居民的戶口和賦稅繳納實際情況,為了使國家可以更方便地考察收支是否處于平衡狀態(tài)。通過全面總結(jié)以往財政情況,進而得到豐富的管理經(jīng)驗和切實的財政數(shù)據(jù),為后續(xù)財政預(yù)算都打好了基礎(chǔ)??傊?,三司使的性質(zhì)不單單是處理國家財政事務(wù),它還涉及編撰會計錄、處理其他日常事務(wù)、參議軍政和經(jīng)度軍費等。朝廷還會在某些特殊情況下派遣三司使訪問鄰國和審理案件,可見涵蓋范圍十分廣泛,雖然出使鄰國和審理案件具有一定隨意性和偶然性,但仍不影響其權(quán)力的擴散。

三、北宋時期三司使與相權(quán)的關(guān)系。

宋史學(xué)界的研究熱點之一就是北宋三司使與宰相的關(guān)系,宰相作為處理國家大事的政府首腦,權(quán)力較大,有時會插手管理國家政治,對三司使的態(tài)度較為蔑視。其手中還掌握三司使及三司屬官的任免獎懲大權(quán)。總的來說,三司使的地位和宰相還相差甚遠。

首先,財政事務(wù)由宰相和三司共同處理。在宋太宗至道元年三司孔目官李博上報有關(guān)三司71例利害事件,中書可以審定其中44件并給予執(zhí)行的權(quán)力,剩余19件要待三司使等人商議后才可執(zhí)行。從這件事中可看出,宰相在肩負領(lǐng)導(dǎo)和執(zhí)行雙向管理,張方平針對此現(xiàn)象深有體會,他說道:“財計之任雖三司之職……事有關(guān)于安危之機,其根本還在于樞密院、中書等?!本唧w來說,二府和三司管理范圍不同,前者掌握實質(zhì)權(quán)力,后者是具體執(zhí)行,但宰相會在執(zhí)行階段直接越過相關(guān)機構(gòu)插手財政事務(wù)。例如宋真宗祥符年間庫府火災(zāi)事件,當時火勢十分嚴重,庫房中放置的帛絹幾乎被大火燒的一干二凈,此時三司使就上書希望用銀兩去他國購買帛絹來充足庫房,但遭到了宰相的反對,宰相認為,庫房失火說明國家防范措施做的失敗,已經(jīng)成為弱點之一,為何要將弱點呈現(xiàn)到他人面前,之后宰相便私下用密符督促,不到數(shù)日,宋朝接收了百萬匹的帛絹。關(guān)于宰相干預(yù)嚴重現(xiàn)象,當朝皇帝自然不會放任不管,比如宋神宗熙寧元年(1068),北宋公主待嫁,宮中自然要制備嫁妝,關(guān)于嫁妝的種種事務(wù),宰相又要一一干預(yù)和過問,此時宋神宗早已對宰相干預(yù)事務(wù)過多不滿,便委婉地勸誡:“嫁妝之事涉及較多方面,宰相要忙于多項事務(wù),不必再勞累過問此事,交給三司解決即可?!鄙鲜龇N種事件說明宰相不止單純地與三司共同管理財政,具體到什么事都要過問,三司在這過程中逐漸被架空。

其次,宰相還控制三司使的任免獎懲權(quán),典型事例莫過于如三司使葉清臣的兩次任免。康定元年(1040)三司使選拔時,據(jù)以往慣例,宰相要向宋仁宗上報今年候選的三司使名單,起初葉清臣并不在其中,但宋仁宗對其十分贊賞,則推崇他出任三司使。后來葉清臣與宋庠等人交往密切,身為宰相的呂夷簡對葉清臣等人的抱團現(xiàn)象較為反感,一怒之下就隨便尋了個借口罷免了葉清臣的三司使職位,讓其出任江寧府知府。慶歷八年(1048)四月,葉清臣二次出任三司使,權(quán)力在翰林學(xué)士之上。此時,宰相陳執(zhí)中一心想抵制葉清臣,則處處在日常事務(wù)中為難他,并聯(lián)合許多宰相在朝廷上公開排擠三司使,最終降低了其應(yīng)有的職位。葉清臣的第三次罷免是在皇祐元年(1049)的三月,這天,葉清臣在例行的早朝中和賈昌朝因某件事發(fā)生了爭執(zhí),雙方各執(zhí)一詞,都不退讓,這時某宰相為了平衡雙方,就以朝廷之上公然喧嘩為名罷免了雙方職位,可見計相的地位和宰相相比還是具有一定的差距。

第三,宰相還掌握三司使下屬官員的任免權(quán)。在景祐三年,三司淘汰了許多官員,然而在淘汰過程中必然會引起他人不滿,因此就出現(xiàn)了被淘汰官員大鬧宰相府的事件,受到哄鬧的第一個宰相就是呂夷簡,呂夷簡面對眾人的喧鬧視而不見,之后眾人又到宰相王曾府上,王曾好言勸慰眾人才稍微平緩事態(tài)。此次事件引起吏員不滿,許多宰相都遭到了鬧事,但最終結(jié)果仍只字未提三司使,宰相依舊掌握三司屬官的任免權(quán)。再比如以下事件,劉沆為集賢相,身份地位都較高,他打算任命比較看好的刁約為三司判官,但首臺陳執(zhí)中在知道此事后和劉沆發(fā)生了不小的爭執(zhí),甚至嚴厲指責劉沆收受了刁約的好處才這么“賣命”推薦他,劉沆對于陳執(zhí)中的指責再三澄清,并說明自己只是認為他是一個可用之才,如成大器,可今后在朝廷上幫襯你我,陳執(zhí)中聽見此言論,便松口答應(yīng)了劉沆的推薦。從上述現(xiàn)象中可看出,宰相的權(quán)力和地位在北宋已經(jīng)達到頂峰,不管是財政上還是政治官員選拔上,宰相都可以運用自己的權(quán)力,三司屬官自然就依附于宰相,希望能得到宰相的庇佑,以致三司事務(wù)逐漸落入宰相手中。

綜上所述,三司使是唐宋政治、經(jīng)濟和軍事制度變革的產(chǎn)物,是在巨大變化中逐漸形成發(fā)展。其出現(xiàn)的主要原因是戰(zhàn)亂使國家財政面臨危機,國家財政的重要來源逐漸以鹽鐵和茶葉等商品經(jīng)濟買賣為主,再加上兩稅法的實行,逐漸突出兩稅事務(wù)的戶部司地位。北宋的中央集權(quán)將三司使推到了權(quán)力的最高位置,雖然最后失敗,但完成了歷史使命,一定程度上扭轉(zhuǎn)了當時北宋時期的財政狀況,在中國政治制度史上書寫了重要篇章。

影片創(chuàng)作分析論文篇十

隨著時代的發(fā)展,紀實攝影也隨之誕生,這是攝影流派在發(fā)展過程中的必然現(xiàn)象。在攝影技術(shù)發(fā)明的最初階段,其受到了繪畫藝術(shù)的影響較深,最初的攝影,主要追求的是一種畫意美。隨著攝影參與者增加,形形色色的人逐漸參與在內(nèi),逐漸的形成了多種意識的創(chuàng)作方向,多種攝影流派隨之形成。來自于德國的沙樂門博士在1930年初拍攝的海牙會議的會場刊登在倫敦畫報上,這個事件在當時的社會上引起了很大的轟動。在沙樂門的帶領(lǐng)下,美國的托馬斯以及法國的布勒松等隨之紛紛的進行效仿,那時這種流派被稱之為“堪的派”。其中堪的就是真誠坦率、真實以及自然的意思。其主要創(chuàng)作方式就是取材來源于顯示

生活

,在被拍攝對象毫不知情的情況下、缺少目的性的進行拍攝。主要注重的就是寫實,而忽略了社會性。堪的派的拍攝手法與紀實攝影有很多相似點。紀實攝影是建立在拍攝應(yīng)的基礎(chǔ)之上,但紀實攝影同時關(guān)注社會及人們的生活環(huán)境,將作者積極向上的創(chuàng)作思想注入進去以后,最終形成替代性攝影流派。但紀實攝影同時延承了堪的派的真誠坦率、真實以及自然。

2紀實攝影的定義看紀實攝影的特征與本質(zhì)

美國經(jīng)濟學(xué)家羅伊斯特萊克在1945年時,曾經(jīng)突出要為紀實攝影下一個定義,但直到目前,也沒有形成一個公眾所認可的定義。木歇爾蘭富德是英國皇家藝術(shù)學(xué)院的高級攝影導(dǎo)師,他寫過一本《世界攝影史》,在這本樹種他說,紀實攝影是指“反映現(xiàn)實情況和現(xiàn)實事件的真實影像”。而我國的攝影學(xué)者黃少華則認為“紀實攝影是攝影家對顯示世界中具有社會意義的人與人,人與環(huán)境之間關(guān)系作相對全面的誠實生動的描寫以導(dǎo)致觀眾被描寫對象的關(guān)注與正確認識的一種攝影藝術(shù)形式?!?/p>

經(jīng)過以上的論述,我們可從中概括出攝影的被指及特征:第一,以紀實為方法,將攝影鏡頭對準社會生活。第二,紀實攝影的對象及題材一定具有社會意義,能夠激起大眾的共鳴及關(guān)注。第三,作為及時攝影家,一定要具備一定的社會責任感,對拍攝對象要有深入的了解與尊重,深入實際,尊重事實且將真實情況揭示。第四,紀實攝影的作品,是完整的系統(tǒng)的作品,它能深入的詳細的反映出事物的發(fā)展變化情況。

3攝影本質(zhì)和特征看紀實攝影的重要性

3.1選擇題材

紀實攝影是以圖片的形式呈現(xiàn)出來的,它能夠系統(tǒng)的、完整的將我們經(jīng)歷過的生活真實的記錄下來,采用真實且直觀的形式,將我們曾經(jīng)發(fā)生過的歷史凝結(jié)起來。以往傳統(tǒng)的攝影方法,多呈現(xiàn)出浮躁矯情及高高在上的感覺,讓我們覺得與我們的實際生活存在著一定的距離。而紀實攝影不同,它主要以紀實為中心,主要的拍攝對象是普通人的生活,主要的關(guān)注點也是群眾百姓所關(guān)注的問題。紀實攝影不僅關(guān)注社會生活,同時對人民的精神生活以及內(nèi)心的活動更加關(guān)切,很容易就能激起讀者的共鳴,給讀者帶來一種親切的感覺。

3.2將作者的自身人格魅力帶入紀實攝影中

攝影者在拍攝的過程中,一般分為兩種類型,其一是以旁觀、記錄的方式進行。其二是將自身生活融入在內(nèi),親身體驗。其中林添福的《半個世紀的

》就屬于旁觀、記錄的方式。應(yīng)用攝影記錄的方式,將一對對歷經(jīng)風霜的老夫妻客觀的描述出來,或安詳或恬談的面容深深的印在讀者的心中。侯登科的《麥客》則屬于將自身生活融入在內(nèi),親身體驗的方式,他用了多年的時間去親身體驗麥客,與麥客們吃住在一起,親身的體驗他們是如何用命換錢的過程。不論是哪種拍攝手法,拍攝者們都懷著一顆赤誠的心去面對被拍攝對象。筆者認為,紀實拍攝的最大魅力就在于攝影作品中蘊含的真實情感。這就要求拍攝者懷著一顆平和的心態(tài)進行拍攝,不能有功利心在作祟。

3.3尊重被拍攝對象

照相機的鏡頭具有指向、探究以及侵略的特征,這就注定了被拍攝對象的被動位置。但是采訪卻是一個平等的環(huán)節(jié)。作為攝影者一定要對拍攝對象有所了解并尊重。在平等與真誠的基礎(chǔ)之上,這樣才能從被采訪者獲得更有價值的事件,最終將平等的影響展現(xiàn)給廣大讀者。

3.4紀實攝影不屬于藝術(shù)

紀實攝影是跨邊緣的工作。紀實攝影具有政治、社會、歷史以及文化意義,這才是其主要的價值體現(xiàn)。作為紀實攝影者,應(yīng)具備最基礎(chǔ)的文字功底以及文化修養(yǎng),只有這樣,拍攝出來的照片才不會只流于表面,顯得蒼白空洞,最后呈現(xiàn)在讀者面前的作品,才能讓讀者感受到更深層次的內(nèi)涵。

3.5新紀實攝影

隨著攝影的不斷發(fā)展,近些年,很多攝影師以紀實的手法進行拍攝,但他們的作品具有非常強烈的個人特色在內(nèi),這些攝影師大多年紀較小,其拍攝的桌品注重于將自己的內(nèi)心想法反映出來,被人們稱為新紀實攝影。紀實攝影和新紀實攝影相比較,新紀實攝影強調(diào)的是個性化的視覺,去展現(xiàn)攝影者的表現(xiàn)手法以及內(nèi)心。不是單純的將客觀事實反映出來,其中參雜這攝影師的內(nèi)心想法。新紀實攝影的誕生受到很多年輕人的追捧,其拍攝手法比較適合年輕人追求時尚、注重自我的心理。

4結(jié)語

我國開始紀實攝影的時間短暫,雖然時間不長,但它卻成為攝影行業(yè)的主流之一。紀實攝影具有直面現(xiàn)實、關(guān)注生活、揭露人性、真誠自然的特點,讀者在閱覽拍攝作品時,能感受到參與和親切的感覺,在作品中能夠?qū)⒄鎸嵉纳钫宫F(xiàn)出來,將典型、突出、精粹的實際生活定格于作品中,紀實攝影具有平易近人的魅力,希望以這種魅力吸引更多的人去關(guān)注它。

眾所周知,自從1839年達蓋爾發(fā)明攝影術(shù)以來,至今已有170多年的發(fā)展歷史。起初,是因為攝影術(shù)帶給人們真實還原本質(zhì)的特性。大家都會用其清晰、真實的特點來拍攝人像,風光等等。滿足真實記錄人在社會中的生活狀態(tài)以及大自然客觀面貌的目的。但是隨著歷史的發(fā)展,有一些攝影師模仿學(xué)院派的風格進行拍攝,不在單是滿足于客觀真實的記錄。隨后,社會更加飛速的發(fā)展,使人們思想也跟著活躍起來,攝影創(chuàng)作模式有最開始的客觀寫實逐漸演變的更加多元化,也出現(xiàn)了更多的攝影流派。比如寫實主義攝影、自然主義攝影、抽象主義攝影,現(xiàn)代派攝影等等。但無論如何變化,攝影創(chuàng)作仍然不會離開兩個大的方向,即紀實攝影以及藝術(shù)攝影。

關(guān)鍵詞:藝術(shù)攝影;紀實攝影;攝影模式

一、紀實攝影與藝術(shù)攝影發(fā)展現(xiàn)狀

紀實攝影和藝術(shù)攝影都是一種攝影藝術(shù)。紀實攝影里面包含著新聞攝影,攝影師主觀的希望尊重客觀事實的基礎(chǔ)上通過對曝光,用光,構(gòu)圖以及拍攝角度,高度,使用光圈景深等等的調(diào)整去表現(xiàn)被攝對象。同時一定不能主觀的要求被攝對象,不能干擾其自然的狀態(tài)。在拍攝過程中只能通過調(diào)整自己的拍攝機位,選擇拍攝時間,確定拍攝的構(gòu)圖等等。所以說,紀實攝影更加注重內(nèi)容的真實性,內(nèi)容的真實,決定著圖片的價值。真實的記錄下客觀的存在的事實,有新聞傳播的價值和表現(xiàn)真實存在的價值。而藝術(shù)攝影現(xiàn)如今主要用在商業(yè)攝影領(lǐng)域,更加注重于主題表現(xiàn)和攝影師的主觀意愿。在客觀表現(xiàn)的基礎(chǔ)上,需要通過主觀創(chuàng)意展開

想象

,前期拍攝和后期制作的兩次審美的過程。需要畫面的視覺沖擊力以及畫面唯美的感覺,同時將畫面中的表現(xiàn)的主題植入觀者心中,進而和觀者產(chǎn)生共鳴。

二、兩種攝影模式對時效性的要求不同

紀實攝影一般用在新聞出版行業(yè)當中。在創(chuàng)作過程中要求必須要求客觀,準確,真實,效率。要求發(fā)現(xiàn)新聞,即刻趕到現(xiàn)場,真實的記錄,并且發(fā)送出去。如果隔日發(fā)送那就沒有任何意義了。即使不用在出版行業(yè),作為紀實攝影也是越迅速的呈現(xiàn)給觀者效果越好。同樣也需要有時效性的。

藝術(shù)類攝影創(chuàng)作周期一般來說是不受時間限制的。其創(chuàng)作周期可以是幾天或者幾個月甚至幾年都可以。因為攝影師想表達的是當時的一種狀態(tài),一種感覺。即可以快速的完成展示出來供觀者欣賞,也可以時隔多日再去給世人呈現(xiàn)當時的情景,講述當時的故事。

三、兩種攝影模式的社會功能不同

紀實攝影有著展示和教育的功能。比如紀實攝影中的新聞攝影,更是有著宣傳作用,也是給讀者一個客觀展示以及導(dǎo)向的作用。將真實客觀的照片提供給人們,肩負著向大家傳達有新聞價值或者有著教育意義的功能。一般紀實類攝影給觀者帶來身臨其境的感覺,一幅或者幾幅圖片搭配簡短的文字說明,再加上時效性很強的特點,會有很強的視覺沖擊力,以及

心靈

上的震撼以及共鳴。

藝術(shù)類攝影創(chuàng)作的過程出了有展示教育功能外,攝影師更加強調(diào)其作品的審美價值,更加喜歡將作品藝術(shù)化含蓄化的處理。同時也希望觀者在觀看自己的作品中,能夠得到藝術(shù)層面的直觀感受,從而達到對觀者傳達作品意義的目的。

四、兩種攝影模式在拍攝手法上也是不同的

紀實攝影的拍攝手法,一定要是抓拍的,萬萬不可以擺拍。在創(chuàng)作過程中,遇到的人在環(huán)境中的位置,人與人之間的關(guān)系,表情,動勢都是瞬息萬變的。只有用高速的快門去抓拍,才可以將絕對真實,自然,生動的畫面定格在那一個瞬間。如果使用擺拍,就會缺少生活氣息,同時也不會打動觀者。而藝術(shù)攝影創(chuàng)作過程中強調(diào),抓拍和擺拍都可以使用。藝術(shù)攝影的攝影師更加強調(diào)主體人物心態(tài)的完美呈現(xiàn),他們認為在客觀表達主體狀態(tài)的同時,同時也需要一些輔助手段去錦上添花,比如拍攝中人工光源的應(yīng)用,人物服飾造型上的選擇,后期暗房或者電腦對整體色調(diào)的調(diào)整等等。都是為了更加完美的呈現(xiàn)攝影師的主觀審美意識。

五、兩種攝影模式對畫面細節(jié)和表現(xiàn)的意境是不一樣的

紀實攝影通過對人物細節(jié)的深度刻畫,從而反映出當時社會的狀態(tài)。很多作品都是由于畫面中人物的眼神,表情等細節(jié)從而使一幅作品讓人過目不忘。所以說紀實攝影是離不開細節(jié)的刻畫。藝術(shù)攝影因為更加注重攝影師主觀的審美品位為創(chuàng)作基礎(chǔ)。相比細節(jié)來說,更加關(guān)注的是作品整體意境的表現(xiàn)。所以這類攝影師認為,攝影是客觀呈現(xiàn)和主觀表現(xiàn)的結(jié)合。在一定層度上可以說,藝術(shù)攝影可以是唯美的,同時可以是紀實的,同樣也可以是用觀念表達的。攝影師和觀者是需要在審美品位上引起共鳴的。

六、結(jié)論

紀實攝影與藝術(shù)攝影都是攝影藝術(shù),隨著社會的高速發(fā)展,數(shù)碼時代普及,攝影已經(jīng)越來越平民化了,人們都在不知不覺當中用相機或者手機記錄著生活中的點點滴滴。但是如果將攝影上升到更高的一個高度,就需要我們當代攝影師的共同努力。在經(jīng)歷了攝影170年的歷史過程中,兩種攝影無論從創(chuàng)作模式,表達方式上也在不斷的發(fā)生著變化。通過互相的借鑒融合取長補短,一步一步的成為現(xiàn)如今攝影的兩個大的方向。紀實攝影的客觀呈現(xiàn),藝術(shù)攝影的主觀表現(xiàn),乍看起來是兩個不同的方向,但是現(xiàn)如今,這兩個方向在我們的生活中已經(jīng)成為不可缺少的部分。當代攝影師也需要不斷的提示自己的能力,開拓眼界,需要更加有創(chuàng)造力的表現(xiàn)方法和技巧,在紀實攝影和藝術(shù)攝影創(chuàng)作中為社會呈現(xiàn)出更加完美的作品。

情感體現(xiàn)里的“情”是指攝影作品畫面中定個一瞬間的事情,而不是簡單的講故事。在拍攝照片時,情感是形象思想的重要表現(xiàn)方式之一。正是因為帶有情感的,審美表現(xiàn)才能得到升華為審美意象。紀實攝影以人為基本主體,一幅好的紀實攝影作品,能否突出其中的情感是很重要的,一幅好的紀實攝影,不應(yīng)只是為畫面好不好看,還要用過捕捉畫面的技巧揭示事件生活最真實的樣子,把事物的主題內(nèi)涵通過生動的瞬間形象揭示出來,達到遇情于境、情景交融。任何一幅優(yōu)秀的紀實攝影,都可以從“情”這個窗口中看出他內(nèi)在的信息。這就是人們說的“作品是作者感情流露的象征”。

由于有些攝影師太注重照片的整體效果,結(jié)果照片就顯得平淡無味,看后毫無印象,起不到紀實應(yīng)有的作風。還有一些在拍攝人物時,深入了解不夠,對生活的不了解,過份執(zhí)著的追求表面效果,不明白情感表現(xiàn)在畫面中的作用。有些照片只不過是用相機記錄下來,缺少了情感和形象感染力,這樣的照片就像喝了白開水一樣,暗淡無味,無法引起欣賞者的興趣。

1紀實攝影情感表現(xiàn)的重要性

紀實攝影對整體效果要求非常高,拍攝具有這里時代具有特點的人,這是紀實攝影追求所在,最難拍攝的就是看著平常但是有能反映出人物情感的主題,有些含有很大信息量,切具有一定價值的,有照片不一定能表現(xiàn)出來,而必須借助文字進行詳盡的敘述。讀者不能了解照片的表達內(nèi)在意義,就沒有

什么

情感可言了?!断Mこ獭肥侵x海龍的代表作,他的這組照片有很大的影響力,主要因為他的照片光看就能激發(fā)人們對于希望工程孩子們的關(guān)懷,看過照片的人都會想要捐出自己的一份愛心,這種情況下,文字的說明,就顯得畫蛇貼足了。他的照片看似簡單但是為什么沒人比他拍的好,其實就是缺乏了情感。當然還要有敏銳藝術(shù)眼光,善于發(fā)現(xiàn)美,善于表現(xiàn)自己的思想,更重要的是責任以及自己的社會觀,這樣才能真實地記錄反映了問題。

不難看出,好的紀實攝影,通常是神情兼?zhèn)?,而且能傳達出一種信息,但是一幅好的照片是否能用畫面的形象開傳達出信息,一定程度上來自于拍攝主題的形象是否符合大眾的情感和行為特征。這里的特征指的是事物標志的顯著特點,如果拍攝形象的內(nèi)心情感與外在形象都具備一定的標志性,那么他的行為肯定具備了本身語言表達的要素,無須拍攝者話語解釋。這樣的照片才能看出情感。

2攝影作品中的情感性

2.1被攝對象的客觀情感

在我們的生活當中,我們常常被周圍的一些事情所感動,如果將這些瞬間拍成一幅攝影作品,相信一定是感人的。攝影具備一定的紀實性,所以我們必須真實的記錄現(xiàn)實生活、準確傳達的被攝對象的一切。我們可以利用一些造型手段與光影和環(huán)境控制,將被攝對象想要表達的情感直接的、真實地表現(xiàn)在畫面上。拍攝者直接抓拍現(xiàn)場瞬間的氣氛和人物一瞬間的情緒,可以直接拍攝被攝對象情緒,并且深入發(fā)現(xiàn)被攝對象在心靈深處的情感的變化。這樣的表現(xiàn)手法是最平常的。被攝對象的情感固然重要,但是也不能有些時候操控被攝對象,其客觀情感并不明顯。

2.2拍攝者的主觀情感

攝影作品是拍攝者內(nèi)心想法物化以后的形態(tài),他的內(nèi)容已經(jīng)不是客觀的還原生活本質(zhì),也不是逼真描繪的生活場景。而是通過藝術(shù)上的改變,夾雜著拍攝者的思想、審美理想和藝術(shù)追求,他是一種心靈化以后的生活和心靈物態(tài)化的生活。拍攝者在進行拍攝的時候,總會通過自己特有的角度去觀察被攝對象,試圖將自己的想法感情帶入到照片當中。拍攝者或是寓情于景或是借景抒情,將主觀情緒隱藏在客觀寫實的藝術(shù)當中。照片中的的景是畫面的空間表現(xiàn),來自于現(xiàn)實的生活,是對現(xiàn)實生活的反應(yīng)和認知,拍攝者會把自己的想法以及感情寄托在畫面內(nèi)容當中。景是所有照片的基礎(chǔ),有情無景,那么拍攝者將無法寄托自己的情感想法;情是照片的靈魂,單單有景無情,那么照片就成了一種簡單的記錄手段。只有情景交融才能被稱為藝術(shù)。因此,攝影者塑造的人物形象蘊含著主觀的審美認知以及自己獨特的審美情感。

2.3情感的轉(zhuǎn)移與延伸

情感是表達創(chuàng)作意圖的方式之一,情感的表現(xiàn)讓審美表象提升成成審美意圖。在拍攝照片的過程當中,拍攝者從形式到內(nèi)容上了解拍攝對象的在審美角度上特點,并且將自己內(nèi)心的感情傳達在拍攝的作品中。那么這樣欣賞者在欣賞作品的時候,照片畫面的沖擊足以引起視覺上和情緒上的情感體驗,讓他能夠理解拍攝者想要表達的東西,被作品的情緒所感動。例如謝海龍的作品《大眼睛》一樣,照片中最為精彩的就是的小女孩眼神,他的眼神充滿了對知識的渴望。都說眼睛是進入內(nèi)心的窗口,這樣就形成了這幅帶有情感的攝影作品,作品在發(fā)表之后得到了很大的關(guān)注度,從而這種情感演變成為對所有山區(qū)的那些想讀書的孩子們的關(guān)注,從而推動了希望工程的發(fā)展。

作為一個攝影師,經(jīng)常會因為人物所表達出來的情感所感染從而激發(fā)創(chuàng)作的欲望,然而照片同時又在被欣賞的時候激發(fā)起欣賞者們內(nèi)心的感情。所以可以說照片是一個攝影者的全部他講所有外在于內(nèi)在的都寄托在畫面當中,因此這也成了與欣賞者之間情感交流的橋梁,它不僅能寄托著拍攝者的情感,也能激發(fā)出欣賞者的情感,這種就是在情感上的傳遞與延伸。

3攝影中情感表現(xiàn)的方式

3.1人物面部的情感表現(xiàn)

人們對事情的客觀反映,主要體現(xiàn)在臉上,高興,難過,痛苦等等,因此可以說人的臉,是通往或走進人內(nèi)心的捷徑。拍攝人物表情,是最直接的情感表現(xiàn),也是最為突出的,讓讀者一目了然。說到這里不得不說一下,謝海龍的《大眼睛》?!洞笱劬Α肥窍Mこ痰拇碇鳎溆绊懥σ呀?jīng)遠遠超出了照片的記錄性質(zhì),蘊含著更多的含義及情感。一幅好的攝影作品,能否成功在于如何選擇拍攝的主體,就是人物。人物是攝影畫面的中心,也能直觀的體現(xiàn)出作品主題想要表達的思想?!洞笱劬Α愤@幅作品,拍攝者選擇的是一個平常的農(nóng)村小女孩作為畫面的主體,準確并且深刻的表現(xiàn)了一個農(nóng)村小女孩渴望讀書,尋求知識的一種狀態(tài)。如今這幅作品已經(jīng)成為了希望工程的標志。然而《大眼睛》特寫的運用是他成功的另一個因素之一。

3.2人物身體的情感表現(xiàn)

除了人物面部表情可以表達情感之外,身體的動作和姿態(tài)也是可以直接表達情感。列如“高興的跳了起來”這里就是用動作來體現(xiàn)人物的情感。因為人們的本能反應(yīng)會在不經(jīng)意間現(xiàn)實出來。也就是說瞬間的捕捉。

最早提出這一方法的'是法國攝影家h·卡蒂?!げ祭账?。他提出的攝影概念“決定性的瞬間”也就是瞬間的捕捉。就拿他最膾炙人口的照片來說。他于1958年拍攝的《男孩》就體現(xiàn)了這種風格。他沒有深沉的主題,卻是他最為經(jīng)典的一幅作品,一個小男孩的兩只手里,各抱一個大的酒瓶,躊躇滿志地走在回家的路上,好像完成了一個光榮而艱巨的任務(wù)一樣。照片中的的男孩位于照片的中央,他昂首挺胸,邊走邊跳。身體顯得很輕盈,從這里我們也能看出了他的心里是十分高興的。因此身體也是表現(xiàn)情感的手法之一。

4結(jié)論

攝影是一種交流的方式,但他沒有語言,他用一種藝術(shù)形式并且傳遞著感情。特別是對于紀實攝影這類具有真實記錄生活場景的攝影方式。因此本文意在研究攝影作品的情感表達,以及體現(xiàn)方式。托爾斯泰曾說,“藝術(shù)起源于人們想把自己的感情傳達給別人,于是想要重新喚起這種感情,通過某種外在的形式表達呈現(xiàn)出來”。人們在觀察生活的時候,并不是被動的接受生活的信息,而是融會了思想,隱藏了主觀的意識。我們將這些情感轉(zhuǎn)移到我們的被攝對象上,最終形成我們的攝影作品。作為攝影作品的創(chuàng)作者,如果要避免使攝影變成單純的記錄和復(fù)制,就要在創(chuàng)作過程中融入情感。

一、引言

從1839年達蓋爾攝影術(shù)的發(fā)明開始,攝影行為就在人類社會中飾演著重要角色,幾乎在人類所有活動中,人們都在以這種形式那種形式利用攝影為人類自身的存在、發(fā)展、完善服務(wù)。傳播媒介的發(fā)達及先進的光電子技術(shù)發(fā)展的今天,攝影的普及性和易于被各階層人士接受的特性包容并蓄地以攝影文化的形式滲入現(xiàn)代人類生活的各個領(lǐng)域。照相機以它的公正、真實、直接可視等無與倫比的客觀性包容了整個人類社會的方方面面。無論是紀實攝影還是新聞攝影都可以客觀地反映事物的狀態(tài)以及事物的發(fā)展,可以起到一種記錄的作用。近幾年來,無論是新聞攝影還是紀實攝影,都是很受歡迎以及最常被使用的兩種方式,但是這二者卻存在很大的差異性。

二、紀實攝影和新聞攝影概述

(一)紀實攝影概述

1.紀實攝影概念

紀實攝影是以記錄生活現(xiàn)實為主要訴求的攝影方式,與新聞攝影略微不同的是,紀實攝影都是來源于生活中的一些素材,如實反映生活的一些狀態(tài)。如果非要做一個比喻的話,紀實攝影更像是一種紀錄片,具有記錄和保存歷史的價值。

2.紀實攝影的價值意義

與新聞攝影相同,紀實攝影也有屬于自己獨特的特點,首先,光看名字我們就可以知道,所謂紀實,指的就是記錄事實,因此,針對于紀實攝影來說,一定具備真實性;另外,與新聞攝影不同,紀實攝影具備一定的美感,也就是在拍攝時,攝影師會比較注重拍攝的效果以及拍攝的質(zhì)量,而不是抓拍或者只是為了取證現(xiàn)場;同時,紀實攝影還具備一定的歷史性。所謂的歷史性主要指的是紀實攝影可能是為了記錄某一個瞬間或者是記錄某一個事件而特意拍攝的。由此可見,光從特點上就可以發(fā)現(xiàn)紀實攝影與新聞攝影之間存在很大差異性。

(二)新聞攝影

1.新聞攝影的概念

新聞攝影,指的是以圖片的形式記錄正在發(fā)生的事件,然后再借助于這些圖片對該事件進行新聞報道。之所以很多人喜歡新聞攝影的方式來代替?zhèn)鹘y(tǒng)的文字新聞,一方面來說這種新聞攝影的方式更具有說服力,另一方面則是因為這種圖片與文字共存的方式更具有吸引力,可以吸引更多人的關(guān)注。新聞攝影一般都是有很少的文字說明,大部分的真相以及事件發(fā)生的過程都靠圖片來展示以及說明。

《中國新聞實用大辭典》中針對于新聞攝影的解釋是這樣的:“以圖片的直觀形象和簡要文字說明結(jié)合起來報道新聞、傳播信息的一種新聞報道形式”,由此可見,針對于新聞攝影來說,其主要的核心還是在于借助于圖片實現(xiàn)對于新聞的報道以及傳播,其主旨還是新聞。

2.新聞攝影的特點

新聞攝影一共具有四大特點:首先,就是時效性。因為新聞最注重“新”字,必須是在事件發(fā)生以后第一時間進行報道,也就是我們常說的要具有時效性,如果是發(fā)生很久的大家都耳熟能詳?shù)氖虑椋蔷头Q不上是新聞了。因此與文字新聞一樣,攝影新聞也需要具備時效性,這是新聞攝影的第一個特點,同時也是最重要以及必須具備的特點;第二個是真實性。所謂的真實性就是要保證圖片所拍攝的內(nèi)容一定是絕對真實的,不可以偽造,更不可以斷章取義進行報道,混淆視聽。虛假的新聞報道不僅會被譴責,還要承擔一定的法律責任,因此,對于新聞攝影來說,第二個需要具備的特點就是真實性。第三個是典型性。所謂的典型性指的是新聞攝影的圖片要包含典型事件、典型形象、典型瞬間三方面。不能隨意的一個瞬間都用來報道,換句話說,就是要做到簡潔性,要讓觀眾在看到圖片的第一時間就能捕捉到事件發(fā)生的重點。最后一個特點是現(xiàn)場感,所謂的現(xiàn)場感。指的是圖片的拍攝都是現(xiàn)場抓拍的,不是特意布置的場景,也不是特意擺出動作,更不能一味追求藝術(shù)效果,而忽略了新聞的特性。

三、紀實攝影與新聞攝影的區(qū)別

(一)紀實攝影主題先行,新聞攝影講究時效

針對于紀實攝影來說,大都是攝影師提前擬定好一個主題,然后攝影團隊根據(jù)擬定好的主題去

尋找

與此相關(guān)的事件或者是場景,進而實現(xiàn)圖片與主題的統(tǒng)一性。比如中國紀實攝影的代表作,解海龍“希望工程”,從這個拍攝活動開始之前,他就已經(jīng)想好了自己要拍攝的主題是什么,于是他便跟隨著自己設(shè)定好的主題進行拍攝,尋找合適的背景、合適的視點以及合適的構(gòu)圖,整個拍攝過程都比較自由,且比較輕松。但是針對于新聞攝影就不同了。新聞攝影并不是事先擬定好主題進行拍攝,而是根據(jù)現(xiàn)場拍攝的圖片進行主題的擬定,且新聞攝影更要求注重一個“新”字,比起畫面的美感,新聞攝影更需要的是畫面的真實性。由此可見,新聞攝影新聞處于主導(dǎo)和支配地位,決定著攝影的目的、內(nèi)容與手段,而紀實攝影則比較被動。

(二)評價的標準不同

針對于紀實攝影,大家的評價標準是主題的創(chuàng)新性以及拍攝出來的照片的效果的好與壞,而針對于新聞攝影,大家評價的標準都是新鮮性、重要性、接近性、真實性以及客觀性等等。紀實拍攝更具備主觀性,而新聞拍攝要求的是客觀性。針對于新聞攝影,要求必須是現(xiàn)場進行拍攝的,可以不考慮畫面的美感,只要保證畫面的真實性以及畫面的清晰性就可以了,而針對于紀實拍攝來說,則恰恰相反,必須注重畫面的審美效果。針對于紀實攝影來說,所拍攝的內(nèi)容可以是新鮮的,也可以是已經(jīng)存在的,可以是對于事件的記錄以及對于歷史的記錄,但是新聞攝影則恰恰相反,新聞攝影必須保證足夠新鮮,必須具備時效性。這是新聞攝影的最本質(zhì)特征,同時也是最重要的特征。由此可見,由于基本特征不同,導(dǎo)致針對于紀實攝影和新聞攝影的評價標準也是大相徑庭。

(三)紀實攝影從創(chuàng)作上與新聞攝影不同

針對于紀實攝影的創(chuàng)作來說,是結(jié)合了攝影師的主觀意見以及生活中的一些特例事件來進行結(jié)合的,是具有很鮮明的主觀性特征的;而對于新聞攝影來說,新聞攝影要求的是客觀性創(chuàng)作,如果做一個比喻的話,紀實攝影好比是命題作文,而新聞攝影好比是

話題

作文,創(chuàng)新性以及創(chuàng)造性要更強一些。另外,在創(chuàng)作上,二者還有一個很大的不同,就是對于美的追求。紀實攝影更注重美感,而這個卻是新聞攝影不需特殊注重的。針對于拍攝的不是很好的新聞攝影,我們不會說攝影師技術(shù)不好,我們會說很真實;而針對于拍攝的稍微有一點偏頗的紀實攝影,卻會被批判成攝影師技術(shù)不夠高。由此可見,二者確實存在很大的差異性。

結(jié)語

綜上所述,我們可以發(fā)現(xiàn),無論是紀實攝影還是新聞攝影,都可以稱得是各有千秋,二者無論是在特點特征、創(chuàng)作要求、評價標準上還是審美角度上都存在很多的差異性,這些差異性的存在決定了二者各自的價值,同時也保證了二者的存在意義。希望在本文相關(guān)的一系列的描述以及介紹下,可以讓大家更清楚地認識到什么是新聞攝影、什么是紀實攝影,以及二者到底有著

怎樣

的區(qū)別。

人文關(guān)懷聽上去似乎是一種很崇高的精神,但是在具體的拍攝中,攝影家們應(yīng)該通過什么樣的方式去體現(xiàn)自己的人文關(guān)懷精神。近幾年來,都市報出現(xiàn)并逐漸占領(lǐng)市場、很多老版的報紙都開始改版以及網(wǎng)絡(luò)的的快速興起,大量的新聞圖片被各種周刊、網(wǎng)頁應(yīng)用,也因此出現(xiàn)了一大批紀實攝影師,還有很多只是普通的用手機記錄下來一個事件,也被稱之為紀實攝影。雖然我國的紀實攝影現(xiàn)在正在處于量變到質(zhì)變這個轉(zhuǎn)變的階段中。這些年來也確實涌現(xiàn)出了一些比較好的照片,但是對于周刊,報紙,網(wǎng)絡(luò)的需求還是遠遠不夠的。而且這些極速出現(xiàn)的攝影師們多數(shù)是業(yè)余的,水平也是層次不齊,確實缺乏實踐的經(jīng)驗,缺少

專業(yè)

的知識。正是因為如此,即使每天網(wǎng)絡(luò)上漫天遍野的紀實新聞,但大多數(shù)都是拍的極為隨意,甚至有些是不雅的,不適宜被公眾所知道的,這些問題就是目前紀實攝影的現(xiàn)狀,這種現(xiàn)狀就是因為缺乏人文關(guān)懷。

1人文關(guān)懷的主要問題

攝影師在各種新聞事件的拍攝中,不僅僅是以采訪者,拍攝者的身份,很多時候也是新聞事件的目擊者和參與者。由于紀實攝影都是在一個真實的環(huán)境里,實際現(xiàn)場可能很嚴肅端莊,也有可能很混亂,會遇見形形色色的人,突發(fā)一些不可預(yù)見的情況,不可預(yù)料的東西太多,不定因素太多,所以攝影師在拍攝現(xiàn)場的不正確、不合適的做法,很容易影響到整個事件的自然發(fā)展。這不僅僅是在給現(xiàn)場添亂,也會為自己的采訪、拍攝帶來不必要的麻煩。所以這個時候有經(jīng)驗的攝影師就尤為重要,而有經(jīng)驗的攝影師都會懂得如何更好地處理,體現(xiàn)出自身人文關(guān)懷的精神。

在紀實攝影中,如果沒有深入的調(diào)查和對現(xiàn)場情形及時的正確的判斷的能力的話,就不容易抓住事件的本質(zhì),不易發(fā)現(xiàn)拍攝對象的真實想法,拍出的照片就會或是圖不達義,或是言過其實,只是僅僅停留在表面,挖不到深入的東西,從而導(dǎo)致人文關(guān)懷的缺失。不同的人或事物要用不同的方式去拍攝,當你拍攝人物的時候,如果你用了超廣角鏡頭導(dǎo)致人的身體畸變,會使畫面看上去讓人很不舒服,所以拍攝不同的東西要選擇相應(yīng)的正確的方式。攝影師要在尊重事實的前提下,盡量避免傷害被拍攝者的情感與利益。拍攝時不僅僅要掌握好的時機,也要關(guān)注人本身。

人文關(guān)懷也有反面的現(xiàn)象存在。有些不專業(yè)沒有人文關(guān)懷的攝影師就會在不經(jīng)意間表現(xiàn)出了一種無視拍攝者,只顧著自己的利益的情況。還是要說到廣角鏡頭的運用,用廣角鏡頭可以達到一種夸張的效果,但是這樣子就絲毫不顧及被拍攝對象的感受,僅僅追求自己要的效果。而有些周刊為了版面效果和發(fā)行量也會經(jīng)常把這些擁有“視覺沖擊力”的東西發(fā)表出來,而不去關(guān)注被攝者的心情。所以說,人文關(guān)懷不僅僅關(guān)乎人的愛心,還和個人的道德有關(guān)。

在我的理解里,其實人文關(guān)懷并不用很刻意,在日常中就可以發(fā)現(xiàn),雖然日常并不那么令人振奮,但人都是過著平凡的日子,不是都說要從生活中發(fā)現(xiàn)美嗎。在如今的中國,攝影與社會的聯(lián)系仍然處于比較低的程度,攝影家們寧愿爬山涉水到遠方去拍攝壯麗山河的美景,去拍攝少數(shù)民族,和我們不一樣的種族,卻不愿意把目光投向自己身處的城市,去發(fā)現(xiàn)自己的身邊點點滴滴。這些攝影師把人文關(guān)懷狹義為風光花草,卻對于身邊的日常無動于衷。這可能就是如今人文關(guān)懷存在的最大問題吧。

2紀實攝影師該如何更好地實施人文關(guān)懷

攝影在這整個社會中生存著運行著,就會受到社會的政治、經(jīng)濟、文化等各方面的影響和制約,特別是如今媒體逐步走上市場,網(wǎng)絡(luò)越來越普遍于我們的生活,在經(jīng)濟利益的誘惑下很容易迷失方向。更何況我國的紀實攝影至今還不是很成熟,在很多方面都不是很完備,所以要想讓攝影師們都表現(xiàn)出人文關(guān)懷,所有的紀實攝影界的人都要付出努力,才能推動紀實攝影的發(fā)展。

首先,作為一個紀實攝影師,應(yīng)該必須堅持實事求是的原則,要尊重事實,尊重人性,按照事物本來的情況來反映生活,這時作為紀實攝影必須要有的專業(yè)素養(yǎng)。一定要客觀公正,不能僅僅是為了追求效果,追求觀眾的追捧。其次,紀實攝影師肩負著強烈的社會責任感和使命感,所以就要有一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛,一個無處不在的鏡頭,一顆時刻準備好的關(guān)懷之心。我們要營造的是一個寬容和諧的社會,讓每個人在人文關(guān)懷的氛圍中成長,在這樣環(huán)境的熏陶下,那種精神就駐扎在了心里。切記不要把人文關(guān)懷僅僅放在臺面上,說說而已,要在實踐里表現(xiàn)出來才是真的!

3人文關(guān)懷在紀實攝影中的價值體現(xiàn)

人文是什么,它泛指了這個社會中的各種文化的表現(xiàn)、現(xiàn)象。人文是一種思想,也是一種觀念。在這里的人文所指的還有文明的成分,人文其實是一種精神上的東西,是一種文化的現(xiàn)象,也是社會現(xiàn)象的綜合。所以人文會因為地域的不同,民族的不同,歷史的不同而有所區(qū)別,其所反映出來的東西也會有所不同。

人文攝影,“人文”這個概念是很有廣度和深度的意義?!叭宋臄z影”這個名詞,它的含義很難說得清楚。在我看來,人文攝影跟環(huán)境和社會有很大程度上的關(guān)聯(lián),和人的關(guān)系也密不可分,但人文攝影不等于人像攝影。人文攝影,它既是一種文化概念,又是一個攝影體系。人文攝影講究的是社會態(tài)度也就是群眾態(tài)度的表現(xiàn),不過也要講究美學(xué)。從我的理解上來看,所有一切人類創(chuàng)造的物質(zhì)文明或者精神文明那都是人文的表現(xiàn)。人文攝影最重要的拍攝手法就是一定要“真實”。是用來表現(xiàn)某個“人”以及和他相關(guān)的環(huán)境等,從一種人性的高度來關(guān)注這個“人”的生存的狀態(tài)、生活的方式、他的精神層面,以及他的未來和發(fā)展。從精神觀念上解釋人文攝影的話,人文攝影是以研究人文的視角,以人文關(guān)愛的情懷,去擁抱這個世界上的所有。和

其他

攝影類型不同的就是它的獨特視角,去發(fā)現(xiàn)、挖掘、提煉獨特的人文精神以及甚至發(fā)現(xiàn)深層次的文化內(nèi)涵。

4人文關(guān)懷的特點

從表現(xiàn)對象和角度來說,新聞紀實攝影是關(guān)注有新聞價值、有社會意義的“事物”為主,那么人文攝影就是關(guān)注“人”為主。紀實攝影中的人文關(guān)懷是指攝影師在拍攝過程中,以被攝者為主,通過對被攝者的生活狀態(tài)和心理狀態(tài)的采訪和拍攝,采取的最大可能保護被攝者心理精神和物質(zhì)利益的行為,這是一種人性化的做法。在紀實攝影中,人文關(guān)懷最為經(jīng)常出現(xiàn)的就是在新聞界。新聞傳播與人文關(guān)懷有共通點,那就是本質(zhì)都是以人為本,新聞報道是為人服務(wù),為社會服務(wù),為人民大眾服務(wù)。如果非要說在其他領(lǐng)域的人文關(guān)懷是專門針對某個人或者某群人的的某一方面的需要的話,那么人文關(guān)懷就可以普及到個人,社會,國家,無論是普通群眾還是弱勢群體,都是其中一部分。對于拍紀實攝影的攝影家而言,在他們的工作中會與各種各樣的人打交道,就更會尊重他人,優(yōu)先考慮被攝者的感受,這不僅是攝影者最基本的職業(yè)要求,也是攝影者職業(yè)素質(zhì)的表現(xiàn)。攝影者在工作中不僅僅要履行自己職責,堅守自己職責,還應(yīng)該具有他人關(guān)心關(guān)愛的情懷,要對被攝者多一些同情和體諒,簡而言之就是多一些人文關(guān)懷。人文攝影中最為重要和獨特的特征就是人文情感,人文精神的傳達!

5結(jié)論

紀實攝影真實的、客觀的反映了事物本來的面貌。紀實攝影在允許的范圍內(nèi),把社會現(xiàn)實記載了下來,使整個人類社會很好的了解了各種各樣的人和風情。當然,人文因素在這里起到了很大的作用,使人文關(guān)懷的思想在紀實攝影中擔當了很大一部分作用,也是起著主導(dǎo)的作用。紀實攝影不僅僅是對一種文化的紀錄,對生活的紀錄更是對人們在社會中的態(tài)度的紀錄,對精神的紀錄。而我們?yōu)槭裁葱枰宋年P(guān)懷,因為這是一種精神價值,心中但凡有了這種價值觀,作品就會有了力量,就會蘊育著深厚的內(nèi)涵和情感。

紀實攝影是凸顯紀實性、真實性、強調(diào)客觀反映的攝影形式,其目的在于紀錄社會現(xiàn)實,使更多的人關(guān)注社會、干預(yù)生活。隨著現(xiàn)代社會經(jīng)濟快速發(fā)展、外來文化的影響、價值觀的改變、敘事模式的建立以及觀看視角的改變,對紀實攝影提出更高要求。同時,在當代紀實主義中,藝術(shù)性的表現(xiàn)也正在被逐漸的發(fā)覺和接受。只有追求真實自然的藝術(shù)性,才是紀實攝影的永恒魅力。攝影師應(yīng)了解紀實攝影的概念和特征,明確紀實攝影的真實性與藝術(shù)性的關(guān)系,正確把握紀實攝影的真實性和藝術(shù)性,運用攝影技術(shù)去進行紀實攝影的藝術(shù)性創(chuàng)作。

一、紀實攝影概述

到目前為止,攝影的各個學(xué)派對紀實攝影的概念范疇略有不同,而我的理解是攝影人對現(xiàn)實世界中具有社會歷史意義的人與人、人與生活、人與環(huán)境和社會發(fā)展的關(guān)系作相對全面的、真實生動的描寫,以影響或啟示觀眾對被描寫對象的關(guān)注與正確認識的一種攝影樣式。

從攝影技術(shù)誕生起就有紀實的特點,是借助光學(xué)原理將現(xiàn)實事物呈現(xiàn)。在發(fā)展早期并沒有得到社會的正確評價,隨著各類報刊的發(fā)展,直到19世紀末20世紀初需要一些形象性的報道時,社會才意識到紀實攝影真實紀錄生活的特點,決定它的價值取決于照片自身的信息價值,用事實說話,內(nèi)容勝過千言萬語。其特征是社會性、歷史性、文化性和系統(tǒng)性。人們在日常生活中接觸的大量攝影作品都是以紀實性作為主要特征與功能存在。常見的紀實攝影主要有見證重大歷史事件、關(guān)注特助人群、定格當下生活、捕捉重要現(xiàn)象、記錄社會文化等,一般包括圖片故事、圖片系列、圖片短評等類別。

二、藝術(shù)攝影概述

攝影的“藝術(shù)性”是什么?就是通過影像反映生活、表現(xiàn)思想感情所達到的準確、鮮明、生動的程度以及形式、結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)技巧的完美程度。就是利用光線、線條和影調(diào)等構(gòu)成所需的造型語言,并借助這些語言來表現(xiàn)它獨自或共同賦予人們的形式感、形式美感。

攝影又稱“拍照”,其藝術(shù)性在“拍”而不在“照”,如果攝影人機械地照下取景器中的場景,沒有融入自己的思想,就是“照”。而“拍”就截然不同,它是攝影人通過仔細觀察和大腦的形象思維,結(jié)合自己的審美經(jīng)驗,運用一定的藝術(shù)語言和藝術(shù)手法技巧等攝影藝術(shù)語言,將自己的生活體驗與思想情感轉(zhuǎn)化為具體、生動、可感的藝術(shù)形象的創(chuàng)造性活動,而絕非是僅僅按動快門機械式的記錄和再現(xiàn)。

總之,藝術(shù)攝影只要有攝影的元素,就可以根據(jù)靈感和想象,運用各種攝影技法來創(chuàng)作表現(xiàn)。

三、紀實攝影和藝術(shù)攝影的關(guān)系

攝影術(shù)誕生至今已近一百七十年的時間。隨著社會的進步和科學(xué)的飛速發(fā)展,各個攝影學(xué)派不斷地創(chuàng)立并形成自己的風格。他們在學(xué)術(shù)上有分歧,也有共鳴,尤其對攝影的紀實性與藝術(shù)性的相互關(guān)系問題比其他問題討論得相對較多。

(一)紀實攝影和藝術(shù)攝影的對立

紀實攝影首要是將客觀發(fā)生的影像記錄下來,真實性列在第一位,注重事實本身。在特種情況下,甚至可以放棄技術(shù)性的要求。在重大突發(fā)事件中攝影,就是圖片有點跑焦,清晰度不夠,還是要刊發(fā),因為事件場景不可復(fù)制。但是,如果這幅圖片偏重藝術(shù)性,虛無縹緲、如夢如幻,就不能被刊用。

全球很多媒體都對紀實照片的真實性提出了極嚴格的要求,必須盡量避免影響正在發(fā)生的事件,不加任何干涉,在不被覺察中拍攝到的圖像,因此也給攝影人運用藝術(shù)表現(xiàn)手段帶來了一定限制和難度。

(二)紀實攝影和藝術(shù)攝影的統(tǒng)一

紀實性是原則,占絕對的指導(dǎo)地位,藝術(shù)性服從和服務(wù)于紀實性。一幅真正優(yōu)秀的紀實攝影作品,一定是紀實性和藝術(shù)表現(xiàn)力的完美結(jié)合。

紀實攝影作品的真實性必須放首位,在此基礎(chǔ)上才能進行藝術(shù)創(chuàng)作,藝術(shù)必須為紀實性服務(wù),在不干擾、不影響,甚至不破環(huán)、歪曲真實事實等情況下,可以采取恰當?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)手法拍攝,從而達到更加良好的視覺效果,但決不能因為追求藝術(shù)而歪曲和偏離了真實性原則。在實際創(chuàng)作中,有一定拍攝經(jīng)驗的攝影人并非為藝術(shù)性表現(xiàn)而表現(xiàn),而是在紀實攝影作品里很恰如其分地融入了藝術(shù)表現(xiàn)的元素。

四、紀實攝影藝術(shù)化常見的幾種表現(xiàn)技法

一張好的紀實攝影作品不僅讓受眾者為其內(nèi)涵所震撼,也要被表現(xiàn)形式新穎、生動所感染。在越來越追求真善美的今天,藝術(shù)性已經(jīng)成為紀實攝影作品真實性的必要表達載體。

(一)構(gòu)圖

構(gòu)圖是表現(xiàn)作品的主題思想和美感效果,在一定的空間安排和處理人與物的關(guān)系和位置,把個別或局部的形象組成藝術(shù)的整體。好的構(gòu)圖在保留要素的情況下提倡創(chuàng)新,不僅要將點、線、形態(tài)、光、色彩等進行搭配,還要運用視覺要素把它們組織起來,提升藝術(shù)感染力。

(二)用光

攝影是光影藝術(shù),沒有光,就沒有影,一個成功的攝影家,也就是一個光影學(xué)家,用光來作畫,用光來寫詩,用光來抒情。只有摸透光的變化規(guī)律,了解它所帶來的藝術(shù)效果,才能創(chuàng)造性用光和利用光的特殊性來表現(xiàn)作品的藝術(shù)特殊效果。

(三)色調(diào)

色調(diào)也是黑白攝影的影調(diào),指黑白灰,有高調(diào)、低調(diào)和中性調(diào)之分。色調(diào)是藝術(shù)攝影的靈魂,由明暗反差和豐富的色彩來組成。無論是明朗亮麗,還是低沉濃郁,都給人以清新震撼的感覺。

(四)透視

攝影在一個平面的二維平面上,能展現(xiàn)三維世界,即表現(xiàn)出事物的高度、寬度和深度。攝影人在攝影中有意識地依靠鏡頭和攝影的技法,思考、追求和強化透視效果,使畫面更加有新意。

(五)質(zhì)感

質(zhì)感是創(chuàng)造藝術(shù)美、賦予人們形式美感的重要手段之一,如同立體感一樣,使一些作品的畫面增添光彩,增強藝術(shù)感染力。如果畫面上所表現(xiàn)的對象清晰度不夠,畫面模糊,不是漆黑一團,就是白版一塊,表現(xiàn)不出質(zhì)感來,不僅會影響作品的真實性,而且會缺乏吸引力,無法使人產(chǎn)生鮮明的印象。

(六)節(jié)奏

藝術(shù)美的靈魂是有節(jié)奏的,在攝影作品中的再現(xiàn)和組合更是豐富多彩。在紀實攝影表現(xiàn)中,利用環(huán)境、人物、線條和色調(diào),形成若干個相同或相似的部分。韻律和節(jié)奏是攝影中的一種重要構(gòu)圖方法,當一張照片中包含富有韻律和節(jié)奏感的要素時,能讓觀看者產(chǎn)生一種審美上的愉悅感。

(七)動感

動感常采用虛實和動靜對比的方法來表現(xiàn)。就是通過快門速度控制曝光使畫面部分清晰,部分模糊。表現(xiàn)動感有追隨法和靜止法。追隨法即相機隨動體的移動而轉(zhuǎn)動,形成主體與相機相對靜止,而本來靜止的背景、前景等相對運動,結(jié)果圖像主體清晰,背景變成模糊的線條。靜止法相機不動,用慢門拍攝的方法,達到運動的主體模糊,靜止的背景清晰,具有更強烈的動感。

(八)瞬間

攝影瞬間是指事物或物體在運動、變化和發(fā)展過程中的記錄。攝影是空間與瞬間的美的組合,在變化過程中抓拍,從而獲得震撼人心的藝術(shù)佳作,把美留給人間。但瞬間不是紀實攝影的專利,在藝術(shù)攝影中,拍攝人像作品、社會生活作品都要求攝影人瞬間抓取人物神態(tài)表情和精彩的典型瞬間。即使是風光攝影,也要瞬間抓取。比如,稍縱即逝的光影、千變?nèi)f化的浮云流水、美景中的任何動物等。

(九)創(chuàng)意

紀實攝影作品也要求不斷創(chuàng)新,沒有創(chuàng)新就沒有發(fā)展。創(chuàng)意就是創(chuàng)立新意。作為一名攝影人,應(yīng)該意識到攝影不是機械地記錄,而是表現(xiàn)個性、思想、洞察力、想象力和審美能力的手段,如果創(chuàng)意與攝影技巧完美結(jié)合就會相得益彰。

五、結(jié)語

總之,在紀實攝影中,雖然真實性的還原是首位,但藝術(shù)表現(xiàn)力的影響也是不能忽視的。一幅優(yōu)秀的紀實攝影作品應(yīng)是真實性和藝術(shù)表現(xiàn)力的完美結(jié)合。每一位紀實攝影者都應(yīng)該練就一雙慧眼,去捕捉稍縱即逝的精彩瞬間;勤于實踐,磨煉敏銳的眼光和快速的反應(yīng)能力,在紀實攝影中貫穿藝術(shù)性的原則與元素,從而提升紀實攝影作品的表現(xiàn)力。相信經(jīng)過努力,我國的紀實攝影事業(yè)將會蒸蒸日上,為人民塑造新形象,為時代譜寫新篇章,拍攝出思想性和藝術(shù)性完美統(tǒng)一的作品,記錄當代、留給歷史。

影片創(chuàng)作分析論文篇十一

油畫的寫生與創(chuàng)作關(guān)系密切,寫生是創(chuàng)作的基礎(chǔ),同時也是藝術(shù)家在創(chuàng)作前期搜集素材的一種方式。寫生也可以成為創(chuàng)作的一部分,優(yōu)秀的寫生作品同樣也屬于創(chuàng)作作品,可以說,寫生和創(chuàng)作之間并沒有明確的界限。單純地將寫生和創(chuàng)作割裂開來是不正確的,簡單地把寫生視為習作也是不可取的,油畫的寫生與創(chuàng)作是相互影響、相互交融的關(guān)系。

寫生是創(chuàng)作的基礎(chǔ),最顯著地體現(xiàn)在美術(shù)院校的教學(xué)體系當中。寫生課程通常安排在大一、大二、大三學(xué)年,這些課程都是循序漸進、由易到難的,而畢業(yè)創(chuàng)作通常安排在大四學(xué)年。通過前三學(xué)年寫生的基礎(chǔ)訓(xùn)練,為最終的畢業(yè)創(chuàng)作提供技術(shù)保障,這就體現(xiàn)了寫生對創(chuàng)作的基礎(chǔ)性作用。因為油畫創(chuàng)作的要求相對較高,不經(jīng)過系統(tǒng)寫生訓(xùn)練是很難完成的,需要通過長時間的寫生來解決構(gòu)圖、造型、色彩、解剖等方面的問題。這種課堂寫生帶有一定的練習性,不要求作品的完整性,通常也稱為“習作”.因此,在這種情形下,油畫寫生更多的是尊重客觀對象,較為忠實地記錄對象,否則就無法達到學(xué)習的目的和效果。油畫寫生是油畫創(chuàng)作的基礎(chǔ),是繪畫者一生的必修課,并不僅僅是針對美術(shù)院校的學(xué)生而言。即使成名的畫家也還經(jīng)常進行寫生練習,例如于小冬、楊參軍、郭潤文等油畫家。

寫生畫不好,創(chuàng)作也肯定會受到制約。另一方面,如果在在創(chuàng)作中發(fā)現(xiàn)造型、色彩等方面的基本功還不夠扎實、過硬,還可以通過寫生的方法不斷錘煉,以促進創(chuàng)作水平的進一步提高。

雖然照片搜集素材更為便利,但照片的形象不免呆板,色彩也不夠生動,畫家通過寫生記錄對象的特征,為創(chuàng)作打好基礎(chǔ),從寫生得來的這種素材更為鮮活、生動。這種類型的寫生不是簡單的技法訓(xùn)練,而是為創(chuàng)作積累素材、研究素材。老一輩油畫家由于其所處的時代科技不夠發(fā)達,獲取素材的條件不如現(xiàn)在便捷,很多創(chuàng)作都是通過這樣的方式搜集素材。如全山石在創(chuàng)作《婁山關(guān)》時,便對作品中的農(nóng)民和民兵形象進行了寫生。在其另外一張作品《英勇不屈》中,也對作品中的農(nóng)婦和民兵形象進行了寫生。藝術(shù)源于生活,高于生活,要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品就要深入生活、扎根人民,在人民群眾中獲取靈感,汲取養(yǎng)分。近年來,中國美協(xié)及其相關(guān)團體機構(gòu)組織油畫家們多次赴農(nóng)村、廠礦等基層寫生,對于油畫家們搜集素材進而創(chuàng)作優(yōu)秀的作品創(chuàng)作了條件。雖然目前相機已經(jīng)普及,搜集素材的方式更為便利,但通過寫生搜集素材的方式更能夠記錄畫家作畫時的感受,這種感受也會傳遞到創(chuàng)作中,使得創(chuàng)作更加真實、更具說服力,這是照片所無法比擬的。

很多畫家在創(chuàng)作過程中,因圖片資源缺乏或不理想,為了追求真實性和生動性,局部采用實物寫生的'方式去完善作品。這種方法與搜集素材的方式不同。搜集素材的寫生通常要小于正式創(chuàng)作中物體的大小,待正式創(chuàng)作時再將小稿放大。而這種方式是直接將寫生的對象畫在創(chuàng)作的畫布上,其他部分則是在寫生結(jié)束后作者再主觀進行處理。這種類型的創(chuàng)作可以說寫生占的比重非常大,寫生的功夫就顯得非常重要。例如“國家重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程”中的很多作品局部,都是通過模特穿上服裝、擺上姿勢,配合道具,打上燈光,直接進行寫生創(chuàng)作。畫家楊成國在創(chuàng)作《天邊有座紅房子》時,主體的人物是在課堂上寫生的,在寫生開始前就對模特的動態(tài)及服飾做了專門的擺放和選擇,使得人物能與創(chuàng)作中的背景保持協(xié)調(diào)。而背景的花草樹木建筑部分則是在人物寫生結(jié)束以后加工完成的,客觀的寫生物象與作者對畫面環(huán)境的設(shè)計很好地融合在一起。因此,我們要巧妙利用寫生對象,使之更好地為創(chuàng)作服務(wù)。

寫生本身就是一種獨立的藝術(shù)表現(xiàn)形式,通過寫生的方式來完成創(chuàng)作,這也是寫生的最高境界。這種方式的寫生不是簡單的習作,而是在寫生中融入了作者強烈的情感和主觀處理,作品較為完整,超出了普通寫生的范疇,達到了創(chuàng)作的高度,寫生即創(chuàng)作。例如,弗洛伊德幾乎一生都在通過寫生的方式來進行創(chuàng)作,其作品的意義又遠遠高于現(xiàn)實,對象的精神氣質(zhì)、神態(tài)等都進行了強化處理。弗洛伊德在寫生時極為用心,也極為緩慢,一幅頭像通常能畫一兩個月,由此可見作者在寫生中精益求精的態(tài)度。畫家劉小東也是用寫生的方式進行創(chuàng)作,即使是大尺幅的作品也是如此。他在創(chuàng)作《溫床之一》時,由于畫幅過大,畫布是平鋪在地上進行繪制的,在他的對面是十余名動態(tài)不一的模特,劉小東就是用這樣寫生的方法進行創(chuàng)作的。畫家忻東旺也使用寫生的方式來進行創(chuàng)作,他在人物寫生時經(jīng)常將額頭部分的高光用刮刀厚厚地抹出,人物鼻子、嘴、眼睛中的線條也比實際中的要強烈,對人物的個性特點進行了夸張的處理。他曾說:“我力求不使每一幅寫生作品僅成之為習作。”[1]畫家王克舉將畫架搬到大自然中,用200×200cm的畫布對景寫生創(chuàng)作,當然,從他最終創(chuàng)作出的作品來看,作品本身與自然對象相比是有很大區(qū)別的,造型更加夸張變形,顏色更加主觀、更具表現(xiàn)性。畫家冷軍的超寫實作品很多也都是通過寫生的方式來完成,通過對構(gòu)圖和物體位置的擺放,使得畫面呈現(xiàn)出一種創(chuàng)作的意境。畫家楊飛云直接將畫架擺放在老鄉(xiāng)家里進行寫生創(chuàng)作,模特的形象與家中環(huán)境自然地融合在一起,通過對道具的擺放及周圍環(huán)境的取舍,使得畫面呈現(xiàn)出創(chuàng)作的意境。因此,這一類型的寫生融合了作者的主觀感受和情感表達,也使得寫生具有了創(chuàng)作的意味,這就是寫生即創(chuàng)作的體現(xiàn)。只有將寫生轉(zhuǎn)換為創(chuàng)作作品,作品的藝術(shù)性才會更高。

油畫寫生與創(chuàng)作的關(guān)系既是相互獨立、相互交叉,同時也是你中有我、我中有你,是相互交融、相互滲透的。如果將寫生與創(chuàng)作割裂開來看,沒有寫生的基本功訓(xùn)練作基礎(chǔ),根本創(chuàng)作不出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。如果單純地把寫生當成習作的話,會使創(chuàng)作出來的作品缺乏深度。油畫創(chuàng)作是油畫寫生的延續(xù)和提煉,創(chuàng)作時也要兼顧寫生現(xiàn)場的環(huán)境氣氛,捕捉寫生感,時刻保持畫面的鮮活和生動性。同時創(chuàng)作也不能完全當作單一的寫生去對待,而是需要經(jīng)過縝密的構(gòu)思,才能將寫生的秩序感、生動性、鮮活感、完美融合在創(chuàng)作中,達到寫生即是創(chuàng)作的高標準。

[1]忻東旺。相由心生[m].長沙:湖南美術(shù)出版社,2013.

影片創(chuàng)作分析論文篇十二

:油畫藝術(shù)創(chuàng)作的具象與抽象是對立的又是統(tǒng)一的,具有哲學(xué)觀。在具體的論證中,重點論述了具有與抽象的藝術(shù)觀及其基本概念,文中作了詳細分析,試圖以分析論證的形式給予油畫藝術(shù)創(chuàng)作的具象與抽象性得到全面解讀。

:油畫;具象;抽象;創(chuàng)作

油畫,英文為“anoilpainting;或apaintinginoils”,發(fā)源于西方國家,前身是15世紀以前歐洲繪畫中的“蛋彩畫”,后經(jīng)尼德蘭畫家揚凡艾克(janvaneyck)改良起,直至清末戊戌變法以后,許多青年學(xué)子先后赴英、法、日等國學(xué)習西洋油畫,歸國后帶來了西方及日本先進的教學(xué)方法及理念1,如林風眠、徐悲鴻、劉海粟等引進油畫藝術(shù)畫種,在中國大地上生根發(fā)芽,直到當下的茁壯成長。

具象,關(guān)于“具象”的解釋,“具”是具體的、用具、量詞、具有等?!熬呦蟆痹凇缎氯A字典》解釋為“具體,1.明確,不抽象,不籠統(tǒng);2.特定的?!?《中華字典》解釋為“具象‘具’多指抽象事物”。3《當代漢語詞典》未作出詳細的解釋4,但能夠領(lǐng)略到“具象”的具體意思?!熬呦蟆痹谟⑽姆g為“concretization”,也作“具體化”的意思。抽象,關(guān)于“抽象”的解釋,在《新華字典》解釋為“1.從各種事物中抽取共同的本質(zhì)特點成為概念;2.籠統(tǒng),不具體”。5《中華字典》解釋為“從事物中提取一部分”6其它未作出相應(yīng)解釋,與《新華字典》有同樣的意思?!懂敶鷿h語詞典》同樣未作出專門解釋,只有“語匯”單獨列出7。“抽象”在英文翻譯為“abstract”,意為抽象的,理論上的,難解的,抽象派的,茫然的,抽象概念,抽象派藝術(shù)作品。因此,具象與抽象之間的是具有哲學(xué)美學(xué)的層面,具有極強的思辨性,起到辯證唯物主義的形而上學(xué)的高度。具象和抽象又是如何辯證的?我的理解是現(xiàn)實主義與抽象表現(xiàn)主義的博弈,本文詳做論述。

一般講中西繪畫藝術(shù)的核心就是中國是寫意的,西方是科學(xué)的,也就是寫實的。原因很復(fù)雜,簡單從字面上理解,由于中西方文化底蘊的不同,思維思想的語境不同,導(dǎo)致在畫種上有著深層的差異。如,中國傳統(tǒng)書寫、作畫都是以毛筆為主,毛筆書寫又是豎寫,從上至下,從右至左的書寫順序,讀書也是同樣,幾千年來一直占據(jù)著中國文化的核心部位;中國水墨藝術(shù)和中國文化都是寫意的、寫心的,抒發(fā)自我的藝術(shù)感受。再如,霍去病墓前的西漢雕塑,圓潤恢弘的氣勢影響著美的思考和美術(shù)學(xué)的意義,影響著無數(shù)文人墨客的創(chuàng)作理念,同樣感染者西方學(xué)者和西方的雕塑家。羅丹講:“最好的雕塑是從山上滾到山下沒有任何磕碰痕跡,那便是最好的雕塑?!?也許羅丹汲取了霍去病墓前雕塑的影響。在筆者看來,西方繪畫則是科學(xué)的、邏輯性推理性極強的、有根據(jù)的,按照科學(xué)的精神進行的,如文藝復(fù)興時期的油畫藝術(shù),都是按照科學(xué)的精神創(chuàng)作的,每幅畫都是按照標準的構(gòu)圖法則進行的,如達芬奇的《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》和米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕塑、西斯庭教堂壁畫《創(chuàng)世紀》、拉斐爾的《圣母像》等等,中國的則不同。中國畫構(gòu)圖是散點透視,西方油畫則是焦點透視。這點在學(xué)術(shù)界是公認的。油畫藝術(shù)具象與抽象之美,二者主要表現(xiàn)在具象與抽象之間。具象,一般是指現(xiàn)實主義;抽象,一般是指抽象表現(xiàn)主義。筆者以為抽象與具象是相對的,同理現(xiàn)實主義與抽象表現(xiàn)主義是相對的。其實二者有本質(zhì)的不同。油畫藝術(shù)的具象性也就是具有寫實性的繪畫藝術(shù)語言。如法國學(xué)院派古典主義著名畫家安格爾(ingres),他的作品可以稱得上是古典主義最后一名偉大畫家,具有超強的寫實性,他的作品《泉》就是典型的案例。代表作品《泉》是安格爾追求古典美、純潔美和理想美于一身的藝術(shù)體現(xiàn),是安格爾將理想之美與現(xiàn)實之美渾然一體的產(chǎn)物。安格爾在藝術(shù)上重素描輕色彩的傾向,他認為素描應(yīng)該是畫面中的主題和靈魂。賦予作品精神,而色彩只是裝飾和輔助。安格爾的素描注重素描整體效應(yīng),并不單純拘泥于細致的局部描繪。在其《越吐秀夫人像》和《小孩和羊羔》中將細膩的筆觸有致地刻畫了出來,顯得惟妙惟肖。9他的造型藝術(shù)之美和豐富的作品表現(xiàn)給后世留下豐富的文化遺產(chǎn),影響著西方美術(shù)史的發(fā)展,具有重要的學(xué)術(shù)意義。第二次世界大戰(zhàn)后,抽象表現(xiàn)主義逐漸展露手腳,在所有的藝術(shù)領(lǐng)域抽象表現(xiàn)主義風格占據(jù)了主要的藝術(shù)地位。他的產(chǎn)生使紐約逐漸取代巴黎成為世界藝術(shù)中心。至此,美國的藝術(shù)時代到來了。戰(zhàn)爭的爆發(fā)使紐約俽起超現(xiàn)實主義熱潮。主要畫家有馬松、恩斯特、達利、安德烈布雷東、馬東等。在歐洲的超現(xiàn)實主義和由超現(xiàn)實主義變化而來的新一代美國畫派之間搭起了橋梁。最早得到個性和特征性意象的抽象表象主義畫家的是克利夫特斯蒂爾。抽象表現(xiàn)主義者非常重視繪畫的道德功底,這個時期的代表畫家有哥特里伯、巴吉奧特、羅斯科、班納特紐曼等。他們的作品有很強的時代氣息和藝術(shù)哲學(xué)思想,反映出藝術(shù)家創(chuàng)作的思潮與時代性傾向。抽象表現(xiàn)主義在某種意義上來說是一次強有效的藝術(shù)爆炸,這一點從漢斯霍夫曼晚年的作品中看出來。10阿德萊因哈特在《作為藝術(shù)的藝術(shù)》一文認為:“藝術(shù)的精湛、悟覺、和完善只有經(jīng)過長期的努力、精心的準備和策劃才能得到?!?1深知藝術(shù)創(chuàng)造的艱辛與不易,油畫藝術(shù)家以自身的油彩藝術(shù)為導(dǎo)向和自身的藝術(shù)實踐為核心的創(chuàng)作理念,表達自己的內(nèi)心藝術(shù)感悟在畫面上表現(xiàn)的淋漓盡致,一切需要說的,需要表達的都在畫中。因此,我以為藝術(shù)創(chuàng)作的表達是發(fā)至內(nèi)心的,通過畫筆、紙張、畫布、油彩等之間的關(guān)系組合而成的.一個綜合體。油畫藝術(shù)創(chuàng)作的思維與時代的大環(huán)境有著直接的關(guān)系,在時代的發(fā)展和政治之間的有著密切的關(guān)聯(lián)。西方為主導(dǎo)的油畫藝術(shù)創(chuàng)作在發(fā)展發(fā)生的過程中經(jīng)歷了一系列的“主義”,如樣式主義、巴洛克主義、古典主義、浪漫主義、印象主義、新印象主義、象征主義、野獸派、表現(xiàn)主義、立體主義、未來主義、達達主義、超現(xiàn)實主義、構(gòu)成主義、風格派、巴比松畫派、學(xué)院派、波普藝術(shù)、偶發(fā)藝術(shù)、環(huán)境藝術(shù)、概念藝術(shù)等等。藝術(shù)的發(fā)展都有共同性,抽象——具象——抽象的變化過程,畫家在創(chuàng)作的過程中基本是遵循這個規(guī)律。在西方美術(shù)史研究中,基本上繞不開這個規(guī)律。西方至有油彩開始,在木板上、油布上為作畫的材料,畫筆為畫家作畫的武器,畫家是中央司令部,起到指導(dǎo)和發(fā)揮的作用。由寫生到寫意是一個發(fā)展的必然過程。這個規(guī)律在筆者的藝術(shù)實踐中有很深的親身體會,具有典型的藝術(shù)之美。

油畫的具象與抽象在中國同時得到了發(fā)展,主要集中在畫院和高等藝術(shù)院校,以及一些畫家村中間。油畫屬于西畫科,是舶來品,由徐悲鴻、林風眠等人引進,其實最早有傳教士利瑪竇、郎世寧等人在清代就引進,一開始在皇家宮殿進行畫像,也有風景畫的創(chuàng)作。徐悲鴻、林風眠將西畫科的素描造型設(shè)置為學(xué)習繪畫藝術(shù)的基本科目,一直延續(xù)至今。西方藝術(shù)造型是科學(xué)的,講究構(gòu)成關(guān)系,講究色度的對比和幾何關(guān)系,而中國畫則是寫意的、寫心的,是抒發(fā)自身的內(nèi)心世界的。其實二者也有自身的共同性,到了抽象表現(xiàn)主義時期的油畫藝術(shù)則就是寫意的也是寫心的藝術(shù),總之一切都沒有離開的具體的“形”?!靶巍笔抢L畫的基礎(chǔ),不管怎么變形都是以此來展開的。西方油畫藝術(shù)傳入中國,得到了中國畫家特有的改良,但基本遵循西方繪畫樣式來創(chuàng)作的。其骨子里還是特有的中國心。那么怎么來轉(zhuǎn)化內(nèi)心的藝術(shù)創(chuàng)作之間的材料轉(zhuǎn)換呢!需要我們深入思考。筆在在教學(xué)與藝術(shù)創(chuàng)作實踐中都會考慮到“民族性”的問題,結(jié)合自身的油畫創(chuàng)作實踐中得到藝術(shù)感悟與讀書所得的信息來論證油畫藝術(shù)的抽象與具象的問題,值得我們思考。抽象與具象不是簡單的學(xué)術(shù)概念,更是哲學(xué)美學(xué)的文化藝術(shù)范疇。西方油畫藝術(shù)語言的中國化是必然的過程。筆者有深刻的體會,藝術(shù)院校的油畫專業(yè)教學(xué)中基本都是中國化的油畫教學(xué),基本按照素描、色彩(水粉畫)、速寫來進行的初級階段進教學(xué),初級階段完成后轉(zhuǎn)入油畫靜物寫生和人物寫生,再到風景等畫科,逐步形成一個綜合體,自后要求畫家形成自身的藝術(shù)風格,有自身的藝術(shù)感覺來尋找自身創(chuàng)作方向。中國油畫就是這樣的基本教學(xué)與創(chuàng)作過程。西方油畫傳入中國,再由中國畫家來繪制就必然是中國畫與中國化的形成過程,中國人骨子里就有一股寫意的精神,因傳統(tǒng)文化的深遠影響而影響的。油畫藝術(shù)具象與抽象也是相互轉(zhuǎn)化的,相互影響的。

綜上所述,通過油畫藝術(shù)的具象到抽象的基本概念的了解到論證,基本將抽象與具象得以區(qū)分,論證了油畫藝術(shù)的具有與抽象的之美的基本過程,結(jié)合西方美術(shù)史料的引述論證油畫藝術(shù)的中國化轉(zhuǎn)變過程,油畫藝術(shù)語言的表達是畫家自身的藝術(shù)語言的構(gòu)造和精心的藝術(shù)設(shè)計的過程。抽象與具象是對立的,是相互轉(zhuǎn)化的過程,具象中有抽象,抽象中有具象,二者是辯證關(guān)系。因此筆者認為,具象與抽象是對立統(tǒng)一的哲學(xué)關(guān)系,放在當下也看,西畫在中國生根發(fā)芽并得到了茁壯成長,是與大的美好環(huán)境是分不開的,說明藝術(shù)界需要油畫,有需要就要接受的受眾。給抽象油畫與具象油畫在市場環(huán)境下生存有了一席之地,受到藏家的重視。

1.一家之言,待商榷。據(jù)1911年西洋歸國的周湘創(chuàng)辦了中國第一所美術(shù)學(xué)校;1912年劉海粟創(chuàng)辦上海圖畫學(xué)術(shù)院,并第一次起用人體模特寫生,開創(chuàng)了人體寫生課程的先例,國內(nèi)產(chǎn)生很大的影響;1919年任教育總長的蔡元培先生倡導(dǎo)開辦了第一所國立美術(shù)學(xué)?!本┟佬g(shù)學(xué)校(校長林風眠);1927年,中央大學(xué)開設(shè)藝術(shù)科(徐悲鴻任主任);1928年杭州創(chuàng)辦了第一所大學(xué)制的國立藝術(shù)院?!贾菟噷?,即中央美術(shù)學(xué)院華東分院,后改為浙江美術(shù)學(xué)院,今天的中國美術(shù)學(xué)院(林風眠任院長)等。

2.商務(wù)印書館編:《新華字典》,北京:商務(wù)印書館出版,1998年版,第253頁。

3.教育部語言文字應(yīng)用研究所、中華書局編:《中華字典》,北京:中華書局出版,1999年版,第253頁。

4.參見莫衡等主編:《當代漢語詞典》,上海:上海辭書出版社,2000年10月版,第254頁。

5.商務(wù)印書館編:《新華字典》,北京:商務(wù)印書館出版,1998年版,第63頁。

6.教育部語言文字應(yīng)用研究所、中華書局編:《中華字典》,北京:中華書局出版,1999年版,第63頁。

7.參見莫衡等主編:《當代漢語詞典》,上海:上海辭書出版社,2000年10月版,第136頁。

8.奧古斯特羅丹著:《羅丹藝術(shù)論》,葛賽爾編、沈?qū)毣g,桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2002年版。

9.許洪彬:《安格爾繪畫藝術(shù)有何成就?》,載陳郎主編《世界藝術(shù)三百題》,上海:上海古籍出版社,2000年版,第129頁。

10.藺?,摚骸妒裁词浅橄蟊憩F(xiàn)主義?》,載陳郎主編《世界藝術(shù)三百題》,上海:上海古籍出版社,2000年版,第49頁。

11.阿德萊因哈特:《作為藝術(shù)的藝術(shù)》,載《藝術(shù)背景》第一卷,北京:人民美術(shù)出版社,1962年版,第80頁。

影片創(chuàng)作分析論文篇十三

主題公園景觀設(shè)計過程中,充分融入文化的元素就比較重要,這是對城市化發(fā)展的重要促進力量,在文化融入下能豐富城市的文化內(nèi)涵。主題公園的景觀設(shè)計涉及到的內(nèi)容也比較多,在具體化的設(shè)計中就要從不同角度進行考慮分析,在景觀設(shè)計的多樣化層面要能加強,只有在這些基礎(chǔ)層面得到了加強才能真正有利于設(shè)計目標的實現(xiàn)。

一、主題公園的特征以及景觀設(shè)計建設(shè)重要性分析。

1、主題公園的特征體現(xiàn)分析。

主題公園自身的特征比較突出,在集仿性的特征層面就比較鮮明的呈現(xiàn),也就是能夠讓游客在主題公園中欣賞到不同景物以及主題,在主題公園的建設(shè)中,會對一些有著代表性的建筑進行模擬建設(shè),所以能夠在集仿性方面的特色上充分體現(xiàn)。在主題公園的主體性特征層面也是比較突出的,這也是主題公園的靈魂所在,是公園的自身個性的展現(xiàn)[1]。再者,主題公園自身的特征還體現(xiàn)在教育性層面。主題公園的比較重要的特色就是有著寓教于樂,這是和一般公園有著不同的地方。在主題公園的觀賞下,能夠帶給游客輕松愉快的感受,并能夠從中對豐富的文化內(nèi)涵加以體會,對地域的風情能得到充分的領(lǐng)會學(xué)習等。在主題公園的獨立性特征上也比較突出,也就是在主題公園的建設(shè)方面和車市環(huán)境有著很大差別,這樣就形成了獨立性的特征。除此之外,主題公園的特征還體現(xiàn)在參與性的特征上,在主題公園的建設(shè)應(yīng)用中,游客的參與度也會加強,在一些互動性的設(shè)計層面,對游客的主動參與情緒有著調(diào)動。

2、主題公園景觀設(shè)計建設(shè)重要性分析。

主題公園的建設(shè)是對城市生態(tài)環(huán)境的改善以及對城市休閑娛樂需求的滿足,人的生存發(fā)展適合生態(tài)環(huán)境有著緊密聯(lián)系的,在主題文化公園的建設(shè)下,就能對城市的生態(tài)環(huán)境得以積極改善,對城市的主體休閑娛樂需求得以有效滿足。對主題公園景觀設(shè)計建設(shè)是對城市文化宣傳以及認知需求的滿足,文化作為城市的靈活所在,主題公園的景觀設(shè)計過程中,充分注重文化的表達,就能對城市文化的傳承以及傳播[2]。主題公園能夠?qū)Τ鞘形幕约懊袼孜幕冗M行全面的呈現(xiàn),對城市的認知度進行有效增加,從而起到文化宣傳的作用。

二、主題公園景觀設(shè)計文化表達的原則和具體的方法實施。

1、主題公園景觀設(shè)計文化表達的原則分析。

主題公園景觀設(shè)計中,對文化的表達要充分注重相應(yīng)原則的遵循,只有如此才能真正有利于設(shè)計的科學(xué)性。在整體性的規(guī)劃以及統(tǒng)一協(xié)調(diào)的設(shè)計原則方面要加強重視,公園景觀的設(shè)計中,要注重整體性的把握,對景觀設(shè)計的文化表達要能綜合性的考慮,在整體布局上能科學(xué)化呈現(xiàn)。主題公園景觀設(shè)計文化表達的地域性原則要充分重視。不同的地域在文化層面也是有著不同的,而主題公園的景觀設(shè)計中的文化表達,就要和當?shù)氐牡赜蛭幕o密結(jié)合,注重地域性原則的遵循。持久魅力的文化在主題公園景觀設(shè)計中的融入,才能提高景觀設(shè)計的文化內(nèi)涵,在特征上才能鮮明呈現(xiàn)。主題公園景觀設(shè)計中的文化表達,要能充分重視可持續(xù)原則以及創(chuàng)新性原則的遵循。在景觀設(shè)計中要注重可持續(xù)性,將文化價值能充分的融入利用,發(fā)揮文化價值作用,注重文化內(nèi)容的創(chuàng)新性運用[3]。在這些原則的遵循下,對主題公園景觀設(shè)計的科學(xué)性才能有效保障。

2、主題公園景觀設(shè)計文化表達方法實施。

主題公園景觀設(shè)計中文化表達的方法實施,要充分重視方法的科學(xué)化應(yīng)用。筆者結(jié)合實際對文化表達的方法進行了探究,在這些方法應(yīng)用下,就能有助于景觀設(shè)計的科學(xué)性。1)注重主題公園景觀設(shè)計地域文化的融入。隨著城市化的大發(fā)展,對主題公園的`建設(shè)需求也有著增加,主題公園的景觀設(shè)計中,充分注重地域文化的融入就顯得比較重要,在不同的區(qū)域以及文化的主題公園建設(shè)也有著不同的作用發(fā)揮,有的主題公園景觀設(shè)計是時尚文化為主的,而有的是歷史文化為主的[4]。在具體的景觀設(shè)計中文化表達,就要充分注重和當?shù)氐牡赜蛭幕瘍?yōu)勢緊密結(jié)合,對地域文化要能充分的挖掘,將當?shù)氐臍v史文化以及民俗文化和科技文化等綜合性應(yīng)用,在設(shè)計中在每個景觀設(shè)計的環(huán)節(jié)和文化內(nèi)容的結(jié)合上科學(xué)化呈現(xiàn),展現(xiàn)當?shù)氐奈幕厣蛢?yōu)勢。2)加強主題公園景觀設(shè)計文化形象展現(xiàn)。在對主題公園的景觀設(shè)計過程中,文化的表達要注重文化形象的良好樹立,在文化的獨特性層面能充分重視。主題公園的設(shè)計中,景觀設(shè)計是重要的內(nèi)容,景觀設(shè)計質(zhì)量的優(yōu)劣和文化表達的方式以及表達的內(nèi)容有著直接聯(lián)系。一方面景觀設(shè)計是主題公園的重要特色呈現(xiàn),另一方面在設(shè)計中的文化表達層面也是城市文化的集中體現(xiàn)[5]。所以在文化形象的良好樹立層面就比較重要,在景觀設(shè)計中要將當?shù)氐奶厣幕约敖?jīng)典文化和大眾文化的關(guān)系得以妥善處理,在景觀設(shè)計中錯落有致的呈現(xiàn)。3)主題公園的景觀設(shè)計文化表達,在傳承和創(chuàng)新層面要注重方式應(yīng)用。傳統(tǒng)的景觀設(shè)計有著其獨特之處,可以在景觀設(shè)計中加以借鑒應(yīng)用,古典園林景觀設(shè)計中對小中見大以及精在體宜有著重視,在對借景以及框景等設(shè)計手法方面比較有特色。將古典園林的景觀設(shè)計方法應(yīng)用在主題公園景觀設(shè)計中,也是比較重要的,這對文化表達也有著積極意義。通過歷史場景的再現(xiàn)以及文學(xué)詩歌的物化等,能夠?qū)⒕坝^設(shè)計的人文性增強,對人的美的享受也有著積極意義。在對象征以及隱喻的手法應(yīng)用下,對文化進行表達也是比較重要的方式,通過空間環(huán)境的聯(lián)想以及意象化呈現(xiàn),對不同文化的精髓呈現(xiàn)就會對人產(chǎn)生共鳴。

三、結(jié)語。

綜上所述,主題公園的景觀設(shè)計中文化表達,要充分注重方法的科學(xué)應(yīng)用,由于主題公園的景觀設(shè)計和一般的公園設(shè)計有著不同,在設(shè)計的復(fù)雜程度上有著增加,以及在對設(shè)計的要求上也比較嚴格,在對文化的表達過程中,就要和多種設(shè)計方法相結(jié)合,充分展現(xiàn)主題公園的景觀文化功能,促進設(shè)計的科學(xué)性。

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影片創(chuàng)作分析論文篇十四

在群眾文化舞蹈實際創(chuàng)作過程中,舞蹈文化親和性屬于十分重要的一項內(nèi)容。群眾文化舞蹈中親和性的形象就是表現(xiàn)舞蹈的有關(guān)藝術(shù)形象,不但包括真實人物形象,同時還包括一些動物形象與植物形象,這些均與人民群眾之間有著十分密切的關(guān)系。就群眾文化舞蹈中形象的親和力而言,在當前已得到很多實踐,這些形象在設(shè)計過程中所選擇的均為普通大眾式,通過這種形式使舞蹈親和力得到突出,從而能夠被廣大人民群眾喜愛及接受。所以,舞蹈創(chuàng)作人員在創(chuàng)作舞蹈過程中,應(yīng)當積極深入到日常生活及人民群眾中,從而積極探索具備群眾親和力的相關(guān)舞蹈形象,并且在文化舞蹈創(chuàng)作過程中應(yīng)當將親和力形象作為主要形象,從而與人們實際生活相貼近,也能夠使人們更加愿意接受,使人們更加喜愛。

影片創(chuàng)作分析論文篇十五

“浪漫主義”是指18世紀在歐洲興起的文化與社會運動,并形成了浪漫主義思想體系。浪漫主義嘗試建立理想世界,且不能有意識地分開精神和物質(zhì)兩個方面,在事物變革和人類進步方面直覺、想象和潛意識起到積極的作用。浪漫主義藝術(shù)的主要特征是:崇尚自然;偏愛異域風光和帶有自然色彩的奇風異俗;偏愛幻想的主觀世界,尤其是過去的懷舊情緒,并且善于用寓意和對比的手法、夸張和強烈的對照塑造形象。隨之浪漫主義在文學(xué)、藝術(shù)領(lǐng)域傳播開來,浪漫主義畫家試圖以風景畫為手段來展示內(nèi)心的浪漫主義理念和理想,并渴望將浪漫主義對美好自然的描繪變成社會現(xiàn)實,于是形成了一種以自然的浪漫主義理想為基礎(chǔ)的風景園林設(shè)計的浪潮,最終在英國最早出現(xiàn)了具有浪漫主義特色的英國自然風景園林。其浪漫主義風景園林的特色:

1.注意保持自然要素的原真性及不同自然要素的相對獨立型。使園內(nèi)山坡、水體、植物等自然要素,保持本身的原生態(tài),例如將之前規(guī)則的園路恢復(fù)成自然有機的園路系統(tǒng),經(jīng)改造后的園路與地形地貌細膩的結(jié)合在一起,曲折起伏;將規(guī)則的水池修復(fù)成彎曲的自然式湖岸,并巧用岸線形成由各種水生植物和水面組成的水景。

2.園林中加入異域情調(diào)的元素。例如加入許多中國的元素,借鑒許多中國園林的造景藝術(shù)手法,比如假山池沼的配合、亭臺軒榭的巧妙布局、近景遠景的層次等。

3.園林中加入中世紀田園牧歌的風光,設(shè)計中彌漫著一種野趣和懷舊的情緒。例如園林中建造出模仿中世紀風格的尖頂建筑與神廟樣式的建筑,整體透著荒涼、憂郁的懷舊風格。

4.追求情感和畫意的表達。例如園內(nèi)的雕塑帶有一定的實質(zhì)含義,用富有寓意的手法來塑造其形象;園林內(nèi)色彩豐富、色調(diào)飽滿,比如利用鮮艷的花木與碧綠的植物行成對比,并搭配深淺不一的灌木叢和稀有的古木,使其連續(xù)協(xié)調(diào)、富有動感,整個風景充滿繪畫的張力和情感。

一、浪漫主義藝術(shù)影響下的當代校園景觀設(shè)計中空間形態(tài)設(shè)計。

浪漫主義藝術(shù)在當代校園景觀設(shè)計中空間形態(tài)設(shè)計的核心理念包括:崇尚自然,并主張尊重自然規(guī)律,保持自然山水的原真性和相對獨立性;將校園景觀當作一個整體來規(guī)劃設(shè)計,讓校園景觀各組成部分視為不可分割的整體,并力求與周圍的環(huán)境保持和諧;注重在這種設(shè)計中思想與內(nèi)涵,并認為校園景觀美好的生態(tài)自然環(huán)境在提高學(xué)生道德和身心健康水平中起到重要的作用;崇尚傳統(tǒng)文化、歷史文化、地域文化和多元文化,善于從過去的建筑傳統(tǒng)和文化中吸收營養(yǎng)用于校園景觀的設(shè)計。因此將浪漫主義在校園景觀設(shè)計中空間形態(tài)特征,按形態(tài)分析法中結(jié)構(gòu)和要素的分類概括如下。

(一)開放空間。

開放空間包括:廣場、綠地、河流、坡地等自然或非自然空間。在空間形態(tài)設(shè)計中要尊重原始自然要素,保持本地地理、植被和動物的自然性和原真性,例如采用模糊掉僵硬的自然界線,建立類似公園化的景觀和林蔭大道來實現(xiàn)校園自然化;整體充滿懷舊情緒、異域色彩,以及情感的傾瀉;采用自然流線線形和不規(guī)則式的布局,追求“圖畫”品質(zhì)。

(二)道路。

道路建設(shè)要順應(yīng)地勢的起伏,與地形地貌細膩的結(jié)合在一起,盡量減少對場地的破壞。按照人的自然需求和審美需求來組織道路景觀;強調(diào)道路景觀的節(jié)奏與韻律以及連續(xù)性,最終形成兼?zhèn)潋暄亚坌螒B(tài)和趣味盎然景觀的道路。例如,鄭州大學(xué)西亞斯國際學(xué)院中鄭韓古城北面的石頭小路,道路沿小山蜿蜒起伏,道路兩旁零散的放著一些天然的大小石頭,在縫隙里種植了大小不一、色彩不同的喬木、灌木和花卉,使得這條道路看似天成實則人工,又有浪漫主義的氛圍。

(三)景觀建筑。

景觀建筑包括:亭子、廊架、噴泉、柵欄等。在空間形態(tài)設(shè)計中強調(diào)景觀建筑與周圍環(huán)境之間的關(guān)系,注意保持景觀建筑和自然景觀的搭配與和諧,并且從古代和現(xiàn)代的.中外景觀中獲取設(shè)計景觀建筑的靈感,用景觀建筑來喚起使用者的想象、激情,務(wù)必使師生無論站在哪個點上,眼前總是一幅完美的圖畫。

(四)土地利用。

增加土地利用的混合度,土地混合使用有利于提高各種資源和設(shè)施的利用率,提升使用者時間使用的豐富性,增加使用者交往機會和選擇機會的多樣性,從而豐富校園生活;以及增加土地利用的可持續(xù)性,在保留原有校園景觀的同時,通過更新、復(fù)原、改建和再開發(fā)來延長景觀的生命周期。

二、浪漫主義藝術(shù)的色彩在當代校園景觀設(shè)計中的應(yīng)用。

浪漫主義藝術(shù)的色彩特征:采用燦爛、飽滿的色調(diào),善于表現(xiàn)異域風光和帶有自然色彩的奇風異俗。而色彩是物質(zhì)屬性之一,校園景觀色彩是通過物質(zhì)載體呈現(xiàn)的,色彩的物質(zhì)載體可分為水體、植物、鋪裝、石景、小品、照明。浪漫主義藝術(shù)的色彩在當代校園景觀設(shè)計的應(yīng)用中需要考慮以下設(shè)計方法:

(一)以自然色彩為主調(diào)的方法。

從色彩的明度、色相、純度三屬性來分析,色彩明亮讓人覺得輕快,色彩暗淡讓人覺得沉重,純色的、色度高或明度高的色彩有華麗感,如具有高純度和高明度的牡丹、月季、榆葉梅、紫荊、石榴,還有偏紫褐色的植紫葉李等,在暗處顯得樸素,但在光下顯出富貴的古銅色。因此寬松的環(huán)境,經(jīng)常采用淺色,而深色的松柏等植物是用來顯示穩(wěn)重端莊。植物群植時,要有深淺層次變化,上部顏色深和下部顏色淺,由于不穩(wěn)定的視覺焦點會產(chǎn)生動態(tài),顯得活潑;相反上部顏色淺和下部顏色深,則顯得穩(wěn)重威嚴。同樣自然色彩的應(yīng)用,也影響到校園空間的大小和細節(jié)表現(xiàn),植物色彩的明度高者,視之似大,明度低者,視之似小。在細節(jié)表現(xiàn)方面,反差大的色彩能給人明朗的感覺,相近的色彩組合則給人模糊的感覺。

(二)以人為色彩為主調(diào)的方法。

人為色彩主要包括:景觀建筑色彩、道路色彩、景觀小品及夜間燈光色彩。我們可以調(diào)節(jié)人為色彩與自然色彩,使其相互協(xié)調(diào)并營造出四季色彩豐富的校園景觀色彩。景觀建筑和景觀小品色彩作為校園色彩的一部分,景觀建筑及景觀小品的色彩作為校園色彩的一部分,形成豐富的色彩和優(yōu)雅的,充滿個性,以起到錦上添花的效果。特別是在冬季自然色彩不足,豐富多彩的景觀建筑及景觀小品在校園環(huán)境中起到更重要的點綴作用。例如鄭州大學(xué)西亞斯國際學(xué)院體育館和游泳館中央種植的假樹——椰子樹,營造出熱帶景觀的效果來烘托運動氣息,在冬季這片高大聳立的綠景更是讓人眼前一亮,在景觀中的配置別具一格。此外,還有造景色彩形態(tài)豐富的校園道路色彩,通過路面鋪裝來表現(xiàn)。路面鋪裝的色彩一般是襯托風景的背景,應(yīng)該和植物、建筑等統(tǒng)一起來,進行綜合設(shè)計。從色彩的感覺上來說,興奮色鋪裝能夠營造喧鬧、熱烈的氣氛;沉靜色鋪裝給人優(yōu)雅、嫻靜之感;淺色調(diào)鋪裝輕松活潑;深色調(diào)鋪裝莊嚴肅穆,例如運動場地的鋪裝要選用純度低的色彩,給人柔軟、舒適、安全的感覺等。但是色彩之間的搭配也是非常重要,在搭配時要注意色彩按同一色調(diào)、近似色調(diào)、對比色調(diào)的調(diào)和。如在同一色調(diào)內(nèi),利用明度和色度的變化來達到調(diào)和,這時容易得到沉靜的個性和氣氛,也可以通過紋理的變化豐富空間環(huán)境降低單調(diào)感;在對比色調(diào)內(nèi),利用互補色來給環(huán)境增加活潑歡快的情調(diào),并作為景觀設(shè)計中的焦點位置來使用。在夜晚的景觀環(huán)境中,路燈、廣場照明、景觀建筑立面照明、噴泉水池照明、植物照明等,各色各樣的燈光和燈具交織在一起熠熠生輝,表現(xiàn)并強調(diào)獨特的校園景觀,精心設(shè)計的照明將整個校園映襯得美妙絕倫,使之成為一個色彩繽紛的世界,增強校園夜景景觀照明的整體性,體現(xiàn)景觀照明色彩的趣味性和韻律感。

三、浪漫主義藝術(shù)的情感因素在當代校園景觀設(shè)計中的應(yīng)用。

浪漫主義強調(diào)主觀作用(人的精神、思想、想象、情感、直覺)。浪漫主義興起之初,都源于一種“和過去不一樣了”的懷舊情緒的誘發(fā),其原因是人們對現(xiàn)實的深刻不滿(地方感缺失、情感空虛焦慮、逐漸失去意義并變得令人不安的世界)。浪漫主義重視情感的作用,在校園景觀設(shè)計中這種情感性表現(xiàn)為對景觀的需求和渴望。情感性的真實景觀包括:注重對傳統(tǒng)和文化的尊重和延續(xù);學(xué)生的積極參與和從實際的物質(zhì)環(huán)境中汲取靈感;根據(jù)學(xué)生與校園景觀情感性的交流和回饋,來進行校園的成長和進化。因此景觀環(huán)境常常會通過特別的構(gòu)筑物,如雕塑、浮雕景墻等,營造特殊的景觀氛圍,從而影響使用者的行為。只有當學(xué)生的情感受到尊重,并與校園景觀環(huán)境獲得交流互動的時候,學(xué)生才能獲得人性的溫情和關(guān)懷。例如景觀小品、水體、植物、鋪裝、石景、照明等。其設(shè)計應(yīng)該注意揉入地域及人文特色、社會實踐功能、身心保健功能、審美功能以及潛在教育。優(yōu)秀的景觀能引導(dǎo)人在校園內(nèi)進行定向、定位的行進,提供靜謐、清幽之所(如小型的樹林、花園、亭臺水榭、步廊等),使人們在其間學(xué)習、思考、感悟;提供交流聚會的活動空問,使人們在其中進行知識的交流,產(chǎn)生思想的碰撞;提供多種個性化的空間,充分培養(yǎng)學(xué)生的個性發(fā)展等等。由于理性的校園景觀規(guī)劃喪失了人性的溫情和關(guān)懷,校園景觀在當代快速發(fā)展過程中出現(xiàn)了情感的缺失、精神的缺乏等問題。在校園景觀設(shè)計中,浪漫主義者認為理性時代下的校園景觀毫無情感和美感可言,所以設(shè)計師應(yīng)堅持對使用者情感需求的關(guān)切,倡導(dǎo)以感性的方式來體會景觀整體的意義,號召回歸自我原真性狀態(tài),珍惜原始的情感,以獲得真正的心靈上的溝通,做到天人合一。

四、結(jié)語。

綜上所述,應(yīng)結(jié)合浪漫主義藝術(shù)的各個方面在當代校園景觀設(shè)計的運用中所呈現(xiàn)出的優(yōu)勢,來打造融入自然、別具心裁的、貼切人心的校園景觀。

影片創(chuàng)作分析論文篇十六

為什么少林寺這么出名呢?有兩個原因:就是“禪”和“武”。

第一,它是中國佛教禪宗的發(fā)源地。禪宗是佛教中重要的一個派別,它是融和了中國本土的宗教和儒家思想而形成的,對中國文化有很大影響?!岸U”,是安定,排除雜念的意思,它的宗旨是明心見性,一切皆空。禪宗提倡的是“平常心”,意思是只要心中有佛,行、住、坐、臥都是佛法。該吃飯的時候好好地吃飯,該睡覺的時候好好地睡覺,該做事的時候認認真真地做事,簡簡單單真真實實就是在求佛了。

傳說古時候有一個有名的禪師,很多人慕名向他求佛法。一天,一個人找到他求佛法,禪師問道:“吃茶了沒有?”這個人回答說,“沒有?!倍U師就說:“去吃茶吧?!痹僖膊焕硭?。后來又有人來找禪師求法,禪師又問:“吃茶了沒有?”這個人回答:“吃過了。”禪師照樣回答說:“吃茶去吧。”大家一定奇怪,為什么老禪師總說“吃茶去”呢?這里面包含著禪宗高深莫測的智慧。禪宗提倡“當下即是,直指人心”,不注重形式,只注重結(jié)果。它相信人人都有佛性,只是被俗世的雜念蒙蔽了。佛就在心中,何必向心外求佛?“即心即佛”,只要你有一顆善良的心,在靜下心來吃茶,沒有私心雜念的這一刻就得到了佛法。所以我請各位朋友在忙于俗務(wù)的同時,也別忘了給自己留一點時間去吃一杯清茶呀。

禪宗修行的方法是靜坐修心,就是面壁靜坐來排除雜念。傳說禪宗初祖達摩曾經(jīng)面壁9年,以至他的影子深深印在對面一塊石壁上。

少林寺聞名的第二個原因就是因為武術(shù)了。大家都知道,中國是武術(shù)的故鄉(xiāng),據(jù)歷史記載,武術(shù)已經(jīng)有的歷史。漫長的歷史發(fā)展過程中,中國武術(shù)形成了風格不同的南北兩派,內(nèi)外兩大家。俗話說“天下武功出少林”,少林武術(shù)是舉世公認的我國武術(shù)正宗之一,集北派武術(shù)之大成,薈外家拳術(shù)之精華,內(nèi)容豐富.傳播廣泛,在眾多武林門派中首屈一指。愛看功夫片、武俠小說的朋友都知道其中絕對少不了少林派。少林武術(shù)是怎樣形成的呢?它和禪宗有著密切的關(guān)系。禪宗提倡靜坐修心,可是一個人坐得久了自然會很疲乏.精神不振。達摩發(fā)現(xiàn)這種情況以后,創(chuàng)造了一套體操,教給徒弟們鍛煉身體。當時少林寺地處深山老林,野獸出沒,所以又加進了一些實戰(zhàn)招術(shù)來防身。經(jīng)過千百年的演變,又融進了中國各大武術(shù)門派的精華,就形成了獨一無二、名震天下的少林武術(shù)了。咱們今天到少林寺,一是領(lǐng)悟“禪”,二是欣賞“武”。相信在游覽之后大家不但會了解佛教禪宗,也會來個三招兩式的。

解讀:少林寺有許多歷史故事可講,作者一開篇就把它歸納為兩個字“禪”和“武”,圍繞這兩個方面講故事,讓游客一下子就抓住了景點的核心,明確了游覽的目標,可謂一針見血,開門見山。使得導(dǎo)游的講解突出重點,引人入勝。

案例二:梅花山導(dǎo)游詞。

“春為一歲首,梅占百花魁”,梅花作為梅蘭竹菊四君子之首,從古至今都深受人們的喜愛。為什么梅花這么受人喜愛?有三個原因:一是優(yōu)美的姿態(tài)、二是奇特的暗香,三是美好的寓意。

看到梅,我就聯(lián)想到北宋詩人林和靖的典故,他的詩《山園小梅》中的名句“疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏。”這首詩就是對梅花優(yōu)美姿態(tài)和奇特花香最傳神的寫照,被推為詠梅詩中的千古絕唱。

自古賞梅多賞梅之“斜、疏、瘦”。清代.龔自珍在《病梅館記》中寫道:“梅以曲為美,直則無姿;以欹為美,正則無景;以疏為美,密則無態(tài)?!比藗冇^賞梅韻的標準,以貴稀不貴密,貴老不貴嫩,貴瘦不貴肥,貴含不貴開,謂之“梅韻四貴”。這就是梅花優(yōu)美的姿態(tài)吸引游人的地方。

其次梅花又以花香著稱,宋代王安石的《梅花》詩中就有贊美:“墻角數(shù)枝梅,凌寒獨自開。遙知不是雪,為有暗香來”讓人如臨其境,如沐芬芳。

因為梅花香味,我國歷代文人墨客稱之為暗香?!爸鈱は悴豢舷?,香在無尋處”,形容的就是這種讓人難以捕捉,卻又時常沁人肺腑、催人欲醉的梅香。

梅花還有美好的寓意。梅花花瓣為五瓣,正好寓意:幸運,快樂,順利,長壽,和平。因此梅花又稱“五?;ā?。

梅花也是松、竹、梅“歲寒三友”,長青的松樹、挺拔的翠竹和凌霜傲雪的冬梅,它們都有著不畏嚴寒的高潔風格,歷來被中國古今文人所敬慕。

中國人特別喜歡梅花,臺灣著名歌星鄧麗君曾唱過一首歌“梅花梅花滿天下,愈冷愈開花。梅花堅韌象中華,冰雪風雨她不怕,她是我的花”,可見大家都特別喜歡梅花凌霜傲雪的品格。

解讀:梅花有許多知識碎片和歷史故事,容易下筆千言離題萬里,不太好講,作者一開篇就把梅花的特點歸納為三個方面:一是優(yōu)美的姿態(tài)、二是奇特的暗香,三是美好的寓意。圍繞這三個方面講解梅花的特點,讓游客一下子就抓住了景物的核心,明確了講解的主題,可謂重點突出,寓意深遠。

三、中山陵導(dǎo)游詞。

最近中山書院舉辦了一個展覽叫“中山陵——不朽的建筑”。那么為什么中山陵能成為不朽的建筑呢?主要有兩個原因:一是偉人,二是名陵?!皞ト恕本褪侵袊鴤ゴ蟮拿裰鞲锩念I(lǐng)袖孫中山先生?!懊辍本褪侵O(shè)計師呂彥直設(shè)計的現(xiàn)代建筑“中山陵”。

第一我們先說說孫中山這位偉大的革命領(lǐng)袖。

今天用兩句話來概括孫中山一生最主要的功績,有一幅對聯(lián)概括的很準確:廢兩千年帝制首義歸功先行者,積四十年經(jīng)驗遺言啟迪后來人。一是立功二是立言。孫中山一生為中國革命做了許多事,但他最想完成的實際上就是兩件大事,一件是廢除兩千年封建帝制;二是建立民主共和國家。前一件他完成了,后一件他沒來得及完成,只為全中國人民留下了三民主義的救國思想和建國方略、建國大綱。所以這副對聯(lián)很好地概括了他一生主要的功績。但是說孫中山一生的功績僅僅是這兩點,那是遠遠不夠的。他是把一生和生命都獻給了中國的革命事業(yè),無私的獻給,所以才得到了廣大的中國人民永久的尊敬和愛戴。這可以說是中山陵第一個不朽的原因,因為人的偉大不朽。

第二我們來說說著名的現(xiàn)代建筑中山陵。中山陵之所以成為著名的現(xiàn)代建筑,有兩個原因:一是建筑的“立意”,二是建筑的“藝術(shù)”。它的立意“警世鐘”和中西建筑風格相結(jié)合的藝術(shù)造型,完美的與陵墓主人的精神高度的契合,彰顯了孫中山崇高的思想精神和偉大形象。因此這可以說是中山陵第二個不朽的原因,建筑主題和藝術(shù)的完美結(jié)合。

解讀:中山陵是中國近代著名的建筑群,也是近代最偉大的建筑代表。導(dǎo)游可以講解的內(nèi)容很多,作者用設(shè)問的方法,把中山陵講解的內(nèi)容歸納為兩個方面:一是偉人,二是名陵。

對于偉人的講解,又歸納為兩件事:一件是廢除兩千年封建帝制;二是建立民主共和國家。對于名陵的講解,又歸納為兩方面:一是建筑的“立意”,二是建筑的“藝術(shù)”。

由于作者運用歸納法,使講解重點突出,條理清晰,游客能迅速理解中山陵的不朽原因。(未完待續(xù))。

影片創(chuàng)作分析論文篇十七

水彩畫作為外來畫種,19世紀開始在中國繁榮發(fā)展,在發(fā)展過程中與中國本土文化發(fā)生碰撞與融合,經(jīng)歷代水彩畫藝術(shù)家的探索與研究,中國水彩畫藝術(shù)逐漸走向多元化發(fā)展之路,意象性水彩就是其中之一,也是筆者多年創(chuàng)作過程中探索和研究的主要藝術(shù)表現(xiàn)形式。

水彩畫的意象性表現(xiàn)體現(xiàn)了中國藝術(shù)家在接受外來藝術(shù)過程中的一種文化自覺。這種自覺在筆者看來是藝術(shù)家對本民族文化有著一種強烈的認同感,藝術(shù)家把民族情懷融入了現(xiàn)代水彩畫藝術(shù)發(fā)展的進程中,把對傳統(tǒng)美學(xué)的愛反映在藝術(shù)創(chuàng)作的探索和實踐當中。意象思維是中國人喜聞樂見的,因而追求水彩畫的意象性表現(xiàn)就成為筆者的一種目標與價值取向。通過藝術(shù)想象追求意境的表現(xiàn),因而在筆者的創(chuàng)作中更多的是注重寫意,在“寫”的過程中通過虛實結(jié)合的“象”強調(diào)神似,通過對物質(zhì)形態(tài)的反映表達自己的思想情感。筆者在創(chuàng)作《陽光下的故事系列》作品時,沒有簡單地去描摹人物形象,畫面首先注重的是意境的表現(xiàn)與情感表達。這個系列的每幅作品從畫面的虛實關(guān)系入手,無論是滿臉滄桑的老人還是天真無邪的兒童,追求的是朦朧美和意境美,筆者選擇柔和的色調(diào)來襯托人物的純凈和美好,暗部的顏色飽和而濃烈,幾乎是一遍完成。在具體刻畫時主要是對人物亮面和灰面進行刻畫,對暗面虛化處理,加強畫面的虛實對比,在虛與實之間體現(xiàn)出畫面的節(jié)奏美。這些作品簡化了背景的細節(jié)刻畫,在空虛的背景上表現(xiàn)藏族人物的形態(tài)與神情,猶如舞臺的背景與人物的關(guān)系,背景雖為虛、為空,但排除了細節(jié)的背景,可使“無景處都成妙境”。中國傳統(tǒng)繪畫很早就掌握了虛實相生的表現(xiàn)手法,突破了自然主義和形式主義的片面性,創(chuàng)造了民族的獨特的現(xiàn)實主義的表達形式,使真和美、內(nèi)容和形式高度地統(tǒng)一起來。只有以手運心,依據(jù)內(nèi)心的指引營造畫面,虛景與實景相結(jié)合,才能表達出作者真實的內(nèi)在情感,營造出筆者需要的意境。

中國水彩畫的意象性表現(xiàn)除了受傳統(tǒng)美學(xué)思想的影響外,在傳入中國之初就有著先天的優(yōu)勢,中國傳統(tǒng)繪畫材料與水彩畫材料有著極為相近的親緣關(guān)系。水彩畫與中國畫都是以水為媒介的畫種,都追求流動、空靈的藝術(shù)情趣,由于使用工具和傳達的情趣與傳統(tǒng)的中國畫相似,在本體語言上有一種暗合的親緣關(guān)系,并與東方民族的含蓄委婉、抒情達意的審美心理相吻合,因而中國畫和水彩畫在材料、技法、理念等方面存在許多的共通之處。

在我的《花語》系列作品中,借鑒融合了大量中國畫的寫意精神與繪畫技法。首先,在中國美學(xué)范疇,寫意與意象是分不開的,藝術(shù)家通過“寫”來抒胸中之“意”,寫意中之象,追求“妙在似與不似之間”,因此在創(chuàng)作花語系列作品時追求寫的.味道,不拘泥于細節(jié)。因在材料上有相通之處,都以水為媒介,為了使畫面產(chǎn)生水色淋漓、空靈朦朧的意境,用大量的水營造畫面的意象之美,水在畫面中不僅僅是起到調(diào)節(jié)色彩濃淡的作用,還把水放到與色彩同等重要的位置,在干濕之間產(chǎn)生虛虛實實的詩意境界。其次,水彩畫的繪畫技巧與中國畫的運筆方式有很多的相似之處。在創(chuàng)作中,我借鑒了中國畫筆法,勾勒、點、染、擺,在創(chuàng)作過程中發(fā)揮筆性、筆勢和筆趣,心隨筆運、隨跡立形。注重通過運筆達到情感的宣泄與表達,運用大寫意的筆法完成形色的交融,從而構(gòu)成豐富的情感意象。結(jié)合中國畫工筆花卉的表現(xiàn)形式,層層深入使花瓣刻畫細膩而厚重,而在暗部同樣是和我的人物畫系列一樣,不做過多的描繪,使畫面虛實相生,極富水彩畫的魅力并且具有著中國畫的寫意精神。

意象性水彩畫是水彩畫材料與中國傳統(tǒng)的審美意識相融合的結(jié)果,在作品中融入寫意性,體現(xiàn)一種有意味的精神,而這種精神的外在表現(xiàn)則是更多地借鑒中國傳統(tǒng)繪畫的形式,使中國當代水彩畫趨于意象性表現(xiàn)。這種意象性水彩畫的表現(xiàn)對藝術(shù)家的文化自覺與本土文化的發(fā)展具有較大的意義。任何藝術(shù)家的發(fā)展與成長都與其生長的地域民族、時代、社會等有關(guān),一方水土養(yǎng)一方人,在接受外來藝術(shù)時只有根植于中國的文化、土壤中,才能創(chuàng)造出具有中國審美意味的水彩作品,才能在學(xué)習西方水彩時發(fā)展本土文化,使水彩這一外來畫種民族化。意象性水彩畫的發(fā)展同時也豐富了水彩畫語言,使中國水彩藝術(shù)向多元化發(fā)展,繪畫的目的也由客觀再現(xiàn)走向主觀情感的表達。水彩畫的意象性表現(xiàn)促進了水彩藝術(shù)家對水彩畫材料的探索與研究,如對水的深入研究與使用,對水彩中特殊技法的研究等,使水彩畫材料與技法趨于多樣性。通過不同的材料達到抒發(fā)情感,表達審美意識的目的。水彩畫的意象性表現(xiàn)提升了藝術(shù)家的個性語言的表達,形成了當代水彩藝術(shù)的新面貌,在融合、碰撞、重構(gòu)中創(chuàng)造了嶄新的面貌。

廉曉慧:西安美術(shù)學(xué)院碩士研究生,中國美術(shù)家協(xié)會會員,山西省美術(shù)家協(xié)會會員,陜西當代水彩粉畫藝術(shù)研究院研究員。現(xiàn)就職于運城學(xué)院美術(shù)與工藝設(shè)計系。多年潛心研究水彩畫創(chuàng)作,作品多次參加全國性美術(shù)展覽并獲獎。部分作品被收入《當代繪畫藝術(shù)》《中國藝術(shù)家優(yōu)秀作品集》等。作品發(fā)表在《美術(shù)》《美術(shù)大觀》《美術(shù)報》等刊物。

影片創(chuàng)作分析論文篇十八

古典主義繪畫的內(nèi)容非常豐富,題材多樣,在繁多的內(nèi)容中著重表現(xiàn)崇高的精神。表達形式趨向于莊重而大氣。在莊嚴的形式和崇高的精神中著重表現(xiàn)一種與眾不同的、靜穆的、嚴峻的、高尚的美。為了達到這一目的,它在繪畫時十分強調(diào)素描的精確性和巧妙的明暗層次感,力求真實地再現(xiàn)實物的形狀和周圍環(huán)境的關(guān)系。文藝復(fù)興時期和十八九世紀的法國的素描作品典型地表現(xiàn)出素描的上述特征。文藝復(fù)興三大家達芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅的作品literature可以作為古典主義素描的典型。但是三人在具有古典主義特征的同時,又具有自己的個性。達芬奇主張繪畫要忠于自然,所以他的作品擅長利用剛?cè)嵯酀木€條和疏密不同的斜線來表達嚴謹?shù)脑煨徒Y(jié)構(gòu)。拉斐爾的著作以“秀美”著稱,感性和理性相統(tǒng)一,富有人文主義精神。米開朗琪羅的作品則以“健美”聞名,人物造型雄健有力,富有激情和動感。

(二)浪漫主義素描

浪漫主義素描起源于19世紀的法國資產(chǎn)階級民主革命時期,這一流派擺脫了學(xué)院派和古典主義的束縛,從現(xiàn)實生活中提取創(chuàng)作題材,大膽地運用夸張的手法來塑造人物形象和物體形象。在素描作品中,浪漫主義繼承了資產(chǎn)階級民主革命的思想,主張充分解放人的個性,肯定人的精神價值,提高人的主體地位??梢哉f是資產(chǎn)階級民主革命的結(jié)果。籍里柯一的作品是這一時期的典范。他的作品在追求現(xiàn)實的基礎(chǔ)上,大膽、熱情、浪漫地表達新思想和新觀點。代表作品《梅杜薩之箋》取材于現(xiàn)實,表現(xiàn)出鮮明的浪漫主義特征。浪漫主義的另一位杰出代表是德拉克洛瓦,他的作品多數(shù)運用動感十足的線條和筆法來表達人的精神價值、人的獨立個性,表現(xiàn)出一種符合時代潮流的精神和風格。

(三)現(xiàn)實主義素描

1848年的法國大革命以來,現(xiàn)實派開始盛行,現(xiàn)實主義素描也隨之出現(xiàn),并形成一種風氣而影響當時的畫壇?,F(xiàn)實主義素描主張首先要深刻地觀察、認識社會和自然,運用繪畫表達技巧來反映人民大眾的生活特質(zhì)和時代的特征,以此來表達社會中的真善美和人類的情感。這一流派的代表人物主要有米勒的《拾穗者》,庫爾貝的《奧爾南的葬禮》等。他們作品的共同特征是遵循真實的生活原則,以此來進行藝術(shù)創(chuàng)作,顯示出了藝術(shù)家對于現(xiàn)實的自信和對于傳統(tǒng)的反抗精神。

(四)印象主義素描

19世紀在法國首先產(chǎn)生了印象主義素描流派。這個流派的主要特點有:以太陽呈現(xiàn)的光譜顏色來表現(xiàn)對自然界中物品和人物的瞬間印象和瞬間感覺;不受表現(xiàn)手法的約束,在表現(xiàn)手法上更加自然隨性;在題材的選擇上,范圍更加廣闊;在材料的運用上更加豐富;在瞬息萬變的大自然中捕捉繪畫對象。印象主義的代表人物主要有畢沙羅、莫奈、馬奈等,代表作品主要有《塞納河和盧浮宮》《日出印象》《草地上的午餐》等。這些作品的選材豐富多變,表現(xiàn)手法多變隨性,對于感覺和印象中的東西表現(xiàn)深刻,具有較高的欣賞價值和借鑒價值。

(五)現(xiàn)代主義素描

從第二次工業(yè)革命開始,西方由封建主義時代進入壟斷資本主義時代,與此同時,反映政治、經(jīng)濟和精神文化的繪畫也進入了現(xiàn)代派素描階段。現(xiàn)代派是一個比較籠統(tǒng)的概念,它是立體派、野獸派、超現(xiàn)實派、新印象派、抽象派等藝術(shù)流派的統(tǒng)稱,是現(xiàn)代生活的具體體現(xiàn),標志了繪畫新時期的到來。

(一)素描在寫實油畫藝術(shù)創(chuàng)作中的空間作用定點透視法是由西方最早的油畫家提出并使用的,后來文藝復(fù)興時期的意大利油畫家完善并形成了這一概念,它的基本含義就是人站立在大地上,以自我為中心點,目力所及范圍內(nèi),直接感受到物象的形狀。簡單來說,定點透視法為物象尋找到了一個虛擬的框架,這個框架之內(nèi)的物體可以真實地進入人的思維中。人們在看到這個實在的物體之后,將物體立體、平面地呈現(xiàn)在平面上。素描就是定點透視這一技法的具體體現(xiàn),它有利于觀察者對于物象的整體把握,使得觀察者在增加繪畫技巧的基礎(chǔ)上培養(yǎng)出強烈的立體感。素描在油畫中的運用可以較好地表達油畫的空間感,那么,什么是寫實油畫呢?寫實油畫作為繪畫的一種表達技巧,是屬于藝術(shù)形態(tài)中的具象藝術(shù)。寫實油畫的一個問題是將三維空間中的現(xiàn)實物象轉(zhuǎn)移到平面的'空間上。在這個轉(zhuǎn)移過程中,素描所起的作用是運用各種繪畫技巧,為寫實油畫描繪出三維的空間,在平面的紙張中塑造出三維的立體感和空間感。早期的繪畫主要是平面的二維空間,缺乏立體感和層次感,對于現(xiàn)實的物象的表現(xiàn)不夠生動具體。但是素描憑借多變的線條和陰影來創(chuàng)設(shè)三維的空間。所以素描對于寫實油畫家來說非常重要,它可以加強油畫家的空間概念和立體感覺,給平面作品以很好的空間立體表現(xiàn),產(chǎn)生一種震撼人心的審美效果。

(二)素描在寫實油畫藝術(shù)創(chuàng)作中的形體作用

形體,形在前,體在后。形是平面的,體是立方的。形可以沒有體而獨立存在,體卻不能沒有形,體的存在必須在形的基礎(chǔ)上。所謂的形體結(jié)構(gòu),指的是形體占有空間的方式。形的根本問題是素描問題。寫實油畫比較注重對形的描繪,所以對于素描的基本功要求比較高。油畫的初期階段幾乎等同于上過色的素描,素描在其中所起的作用是十分重要的。后來,油畫逐漸分離出形體與色彩,素描所帶來的造型和色彩組合是油畫的一個重要特征。畫家經(jīng)常練習素描,其中一個重要的目的就是加強對于形體的理解和對于形體的準確性的把握。只有造型能力提高了,對于形體的認識和塑造才能提高,寫實油畫的基礎(chǔ)構(gòu)造才能形成。

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