通過總結(jié)可以提升自己的思考能力和分析能力。如果我們想寫出一篇好的文章，首先要做好充分的準(zhǔn)備工作。接下來是一些成功人士的總結(jié)經(jīng)驗(yàn)分享，讓我們共同學(xué)習(xí)。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇一
鋼琴即興伴奏是在只有歌曲旋律而沒有伴奏譜的情況下的一種彈奏。它和通常鋼琴曲演奏有很大的區(qū)別，學(xué)習(xí)方法也有所不同。下面談幾點(diǎn)個(gè)人學(xué)習(xí)的體會(huì)和不成熟的建議。
由于學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏需要一定的樂理知識(shí)和鋼琴?gòu)椬嗷A(chǔ)。按照教科書的說法,至少具備相當(dāng)于拜厄后期或車爾尼599中期的水平。
學(xué)習(xí)時(shí)不要過分強(qiáng)調(diào)”即興”，實(shí)際上即興伴奏必然事先要熟悉旋律,了解歌曲的調(diào)式、調(diào)性,考慮一下伴奏音型后才能進(jìn)行伴奏。最重要的是要培養(yǎng)在看到或想到旋律的同時(shí),就在腦海中形成和弦配置的能力。
直得注意的是,學(xué)習(xí)鋼琴?gòu)椬鄷r(shí),老師通常是按固定唱名法教大家識(shí)五線譜，而簡(jiǎn)譜歌曲是用首調(diào)唱名法記譜。我國(guó)出版的歌曲大都用簡(jiǎn)譜編印。首調(diào)唱名法的好處是調(diào)式、調(diào)性一目了然,而且符合人的聽覺規(guī)律，適合視唱。即興伴奏往往是伴隨著內(nèi)心的歌唱來彈奏的。
為了適應(yīng)不同演唱者的音高要求,即興伴奏需要能做到隨時(shí)變調(diào)。鋼琴上實(shí)際音高有12個(gè)調(diào),但常用的也就五六個(gè),即c、d、f、g及降b等。歌曲的百分之八十都集中在這幾個(gè)調(diào)中。熟悉以上幾個(gè)調(diào),基本上就可以應(yīng)付了。即使某個(gè)調(diào)不熟悉.也可以用最鄰近的調(diào)來代替。
通常學(xué)習(xí)即興伴奏總是從有旋律伴奏開始的。如果歌曲失去了旋律這個(gè)中心,容易出現(xiàn)伴奏者和演唱者之間的速度不一致。實(shí)際上無旋律伴奏比有旋律伴奏反而更難。
學(xué)習(xí)即興伴奏的另一個(gè)重點(diǎn)是伴奏音型的配置。伴奏音型有柱式和弦音型(適合進(jìn)行曲)、帶低音的和弦音型(適合午曲)、分解和弦和琶音和弦音型(適合抒情歌曲)。不同的歌曲應(yīng)根據(jù)其特性選擇不同的伴奏音型,有時(shí)候同一首歌曲需要采用兩種以上的伴奏音型。
即興伴奏中,配置和弦用得最多的是正三和弦(1級(jí)、4級(jí)、5級(jí)和弦)和屬七和弦。要把學(xué)習(xí)的重點(diǎn)放在熟習(xí)常用的幾個(gè)調(diào)中的正三和弦和屬七和弦在鍵盤位置上,放在和弦之間的連接上。這樣在伴奏時(shí)才能應(yīng)用自如。
但是歌曲不同的調(diào),甚至同一調(diào)的大調(diào)和小調(diào)的正三和弦和屬七和弦在鋼琴鍵盤上的位置是不同的。這也是學(xué)習(xí)即興伴奏的難點(diǎn)。這里介紹一種簡(jiǎn)單易行配置和弦的方法。按照教科書的解釋,所謂為歌曲旋律配置和弦,實(shí)際上就是為歌曲的節(jié)拍重音配上包含該音的和弦。也就是說歌曲旋律節(jié)拍重音是“5“時(shí),配置的和弦里一定有“5”。按照這一原則,我們可以將旋律節(jié)拍重音作為配置和弦里的一個(gè)基本音。以三和弦為例，可以將旋律節(jié)拍音作為三和弦的根音，根音的位置決定了，三和弦也就容易確定了。這種方法的好處就是無論那一個(gè)調(diào)，根據(jù)旋律的節(jié)拍重音，都能很容易找到需要配置三和弦根音的位置,因?yàn)橛沂謴椀男晒?jié)拍重音和左手配置和弦的根音是同一個(gè)音。至于后面的三音和五音就要看歌曲的調(diào)式,如果歌曲是大調(diào)就配大三和弦,小調(diào)則配小三和弦。
關(guān)于帶低音和弦及分解和弦音型同樣可以將旋律節(jié)拍重音作為配置和弦里的第一音。
抒情歌曲的即興伴奏通常可采用帶低音和弦及分解和弦音型來伴奏，但用得比較多的是采用琶音伴奏音型，這是因?yàn)橛门靡粢粜桶樽嘞鄬?duì)簡(jiǎn)單,同時(shí)伴奏的歌曲更為優(yōu)美動(dòng)聽。
但琶音伴奏音型也會(huì)遇到和弦配置的問題，同樣最簡(jiǎn)單而有效的方法,也是將旋律節(jié)拍重音作為配置琶音和弦里的基本音,即左手從低到高的第一個(gè)音。琶音和弦的第一音確定了,后面的幾個(gè)音就可以按順序彈了。至于是采用短琶音(八度內(nèi)的琶音)還是長(zhǎng)琶音(八度外的琶音)，則取決于歌曲旋律的需要。一般講長(zhǎng)琶音比短琶音難度要大一些?？梢韵葟亩膛靡糸_始練習(xí)。
配置和弦時(shí)也可以選擇比節(jié)拍重音低三度或高三度的音,這樣獲得的和弦更有層次感。
屬七和弦也是即興伴奏常用的和旋，是一種不穩(wěn)定性和弦，具有向主和弦的傾向性，因此常常用在歌曲或樂句結(jié)束時(shí)主和弦的前面。
由于鋼琴即興伴奏包括鋼琴演奏及和聲基礎(chǔ)，學(xué)習(xí)有一定難度,但只要經(jīng)過一兩年的嚴(yán)謹(jǐn)、有系統(tǒng)、循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練就一定能夠掌握。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇二
鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)是一個(gè)持之以恒、不斷積累的過程，它是伴奏者素質(zhì)的集體體現(xiàn)，但這也不是深不可知、神秘莫測(cè)的天書，只要我們努力學(xué)習(xí)，伴奏水平終將會(huì)得到提高。下面是本站小編為大家收集整理的即興伴奏學(xué)習(xí)心得，歡迎大家閱讀。
鋼琴即興伴奏是在只有歌曲旋律而沒有伴奏譜的情況下的一種彈奏。它和通常鋼琴曲演奏有很大的區(qū)別，學(xué)習(xí)方法也有所不同。下面談幾點(diǎn)個(gè)人學(xué)習(xí)的體會(huì)和不成熟的建議。
由于學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏需要一定的樂理知識(shí)和鋼琴?gòu)椬嗷A(chǔ)。按照教科書的說法,至少具備相當(dāng)于拜厄后期或車爾尼599中期的水平。
學(xué)習(xí)時(shí)不要過分強(qiáng)調(diào)”即興”，實(shí)際上即興伴奏必然事先要熟悉旋律,了解歌曲的調(diào)式、調(diào)性,考慮一下伴奏音型后才能進(jìn)行伴奏。最重要的是要培養(yǎng)在看到或想到旋律的同時(shí),就在腦海中形成和弦配置的能力。
直得注意的是,學(xué)習(xí)鋼琴?gòu)椬鄷r(shí),老師通常是按固定唱名法教大家識(shí)五線譜，而簡(jiǎn)譜歌曲是用首調(diào)唱名法記譜。我國(guó)出版的歌曲大都用簡(jiǎn)譜編印。首調(diào)唱名法的好處是調(diào)式、調(diào)性一目了然,而且符合人的聽覺規(guī)律，適合視唱。即興伴奏往往是伴隨著內(nèi)心的歌唱來彈奏的。
為了適應(yīng)不同演唱者的音高要求,即興伴奏需要能做到隨時(shí)變調(diào)。鋼琴上實(shí)際音高有12個(gè)調(diào),但常用的也就五六個(gè),即c、d、f、g及降b等。歌曲的百分之八十都集中在這幾個(gè)調(diào)中。熟悉以上幾個(gè)調(diào),基本上就可以應(yīng)付了。即使某個(gè)調(diào)不熟悉.也可以用最鄰近的調(diào)來代替。
通常學(xué)習(xí)即興伴奏總是從有旋律伴奏開始的。如果歌曲失去了旋律這個(gè)中心,容易出現(xiàn)伴奏者和演唱者之間的速度不一致。實(shí)際上無旋律伴奏比有旋律伴奏反而更難。
學(xué)習(xí)即興伴奏的另一個(gè)重點(diǎn)是伴奏音型的配置。伴奏音型有柱式和弦音型(適合進(jìn)行曲)、帶低音的和弦音型(適合午曲)、分解和弦和琶音和弦音型(適合抒情歌曲)。不同的歌曲應(yīng)根據(jù)其特性選擇不同的伴奏音型,有時(shí)候同一首歌曲需要采用兩種以上的伴奏音型。
即興伴奏中,配置和弦用得最多的是正三和弦(1級(jí)、4級(jí)、5級(jí)和弦)和屬七和弦。要把學(xué)習(xí)的重點(diǎn)放在熟習(xí)常用的幾個(gè)調(diào)中的正三和弦和屬七和弦在鍵盤位置上,放在和弦之間的連接上。這樣在伴奏時(shí)才能應(yīng)用自如。
但是歌曲不同的調(diào),甚至同一調(diào)的大調(diào)和小調(diào)的正三和弦和屬七和弦在鋼琴鍵盤上的位置是不同的。這也是學(xué)習(xí)即興伴奏的難點(diǎn)。這里介紹一種簡(jiǎn)單易行配置和弦的方法。按照教科書的解釋,所謂為歌曲旋律配置和弦,實(shí)際上就是為歌曲的節(jié)拍重音配上包含該音的和弦。也就是說歌曲旋律節(jié)拍重音是“5“時(shí),配置的和弦里一定有“5”。按照這一原則,我們可以將旋律節(jié)拍重音作為配置和弦里的一個(gè)基本音。以三和弦為例，可以將旋律節(jié)拍音作為三和弦的根音，根音的位置決定了，三和弦也就容易確定了。這種方法的好處就是無論那一個(gè)調(diào)，根據(jù)旋律的節(jié)拍重音，都能很容易找到需要配置三和弦根音的位置,因?yàn)橛沂謴椀男晒?jié)拍重音和左手配置和弦的根音是同一個(gè)音。至于后面的三音和五音就要看歌曲的調(diào)式,如果歌曲是大調(diào)就配大三和弦,小調(diào)則配小三和弦。
關(guān)于帶低音和弦及分解和弦音型同樣可以將旋律節(jié)拍重音作為配置和弦里的第一音。
抒情歌曲的即興伴奏通?？刹捎脦У鸵艉拖壹胺纸夂拖乙粜蛠戆樽?，但用得比較多的是采用琶音伴奏音型，這是因?yàn)橛门靡粢粜桶樽嘞鄬?duì)簡(jiǎn)單,同時(shí)伴奏的歌曲更為優(yōu)美動(dòng)聽。
但琶音伴奏音型也會(huì)遇到和弦配置的問題，同樣最簡(jiǎn)單而有效的方法,也是將旋律節(jié)拍重音作為配置琶音和弦里的基本音,即左手從低到高的第一個(gè)音。琶音和弦的第一音確定了,后面的幾個(gè)音就可以按順序彈了。至于是采用短琶音(八度內(nèi)的琶音)還是長(zhǎng)琶音(八度外的琶音)，則取決于歌曲旋律的需要。一般講長(zhǎng)琶音比短琶音難度要大一些?？梢韵葟亩膛靡糸_始練習(xí)。
配置和弦時(shí)也可以選擇比節(jié)拍重音低三度或高三度的音,這樣獲得的和弦更有層次感。
屬七和弦也是即興伴奏常用的和旋，是一種不穩(wěn)定性和弦，具有向主和弦的傾向性，因此常常用在歌曲或樂句結(jié)束時(shí)主和弦的前面。
由于鋼琴即興伴奏包括鋼琴演奏及和聲基礎(chǔ)，學(xué)習(xí)有一定難度,但只要經(jīng)過一兩年的嚴(yán)謹(jǐn)、有系統(tǒng)、循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練就一定能夠掌握。
鋼琴即興伴奏是在只有歌曲旋律而沒有伴奏譜的情況下的一種彈奏。它和通常鋼琴曲演奏有很大的區(qū)別，學(xué)習(xí)方法也有所不同。下面談幾點(diǎn)個(gè)人學(xué)習(xí)的體會(huì)和不成熟的建議。
由于學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏需要一定的樂理知識(shí)和鋼琴?gòu)椬嗷A(chǔ),建議老年朋友先學(xué)幾年的鋼琴演奏再學(xué)即興伴奏。按照教科書的說法,至少具備相當(dāng)于拜厄后期或車爾尼599中期的水平，即相當(dāng)于老年大學(xué)第三年或第四年的水平。
學(xué)習(xí)時(shí)不要過分強(qiáng)調(diào)”即興”，實(shí)際上即興伴奏必然事先要熟悉旋律,了解歌曲的調(diào)式、調(diào)性,考慮一下伴奏音型后才能進(jìn)行伴奏。最重要的是要培養(yǎng)在看到或想到旋律的同時(shí),就在腦海中形成和弦配置的能力。
即興伴奏分有旋律伴奏和無旋律伴奏。由于無旋律伴奏容易出現(xiàn)伴奏者和演唱者之間的速度不一致。因此還是有旋律伴奏應(yīng)用得比較多。
唱名法學(xué)習(xí)鋼琴演奏時(shí),老師通常是按固定唱名法教大家識(shí)五線譜，而簡(jiǎn)譜歌曲是用首調(diào)唱名法記譜。首調(diào)唱名法的好處是調(diào)式、調(diào)性一目了然,而且符合人的聽覺規(guī)律，適合視唱。即興伴奏往往是伴隨著內(nèi)心的歌唱來彈奏的。老年朋友要學(xué)會(huì)用首調(diào)唱名法來思維、用首調(diào)唱名法的思維來彈奏,這是學(xué)好即興伴奏的必要條件。
變調(diào)每一首歌都標(biāo)注特定的調(diào)。有時(shí)同一首歌,不同的演唱者,也可能需要演唱不同的調(diào)。因此,熟悉各種調(diào)的彈奏對(duì)于即興伴奏是非常重要的。鋼琴上實(shí)際音高有12個(gè)調(diào),但常用的也就五六個(gè),即c、d、f、g及降b等。歌曲的百分之八十都集中在這幾個(gè)調(diào)中。熟悉以上幾個(gè)調(diào),基本上就可以應(yīng)付了。老年朋友可以先從c調(diào)和f調(diào)開始練習(xí)。即使某個(gè)調(diào)不熟悉.也可以用最鄰近的調(diào)來代替。
一首歌曲的音樂由歌曲旋律和伴奏聲部組成。而伴奏聲部又包括和聲和織體兩部分。在鋼琴即興伴奏中和聲的變化總是有限的,而伴奏織體的選擇則多種多樣。
伴奏織體伴奏織體通常有柱式和弦織體(適合進(jìn)行曲)、帶低音的和弦織體(適合午曲)、分解和弦和琶音和弦織體(適合抒情歌曲)等。不同的歌曲應(yīng)根據(jù)其特性選擇不同的伴奏織體,有時(shí)候一首歌曲也可以采用兩種以上的伴奏織體。
和弦配置即興伴奏中,配置和弦用得最多的是三和弦，特別是正三和弦(1級(jí)、4級(jí)、5級(jí)和弦)和屬七和弦。要把學(xué)習(xí)的重點(diǎn)放在熟習(xí)常用的幾個(gè)調(diào)中的正三和弦和屬七和弦在鍵盤位置上,放在和弦之間的連接上。這樣在伴奏時(shí)才能應(yīng)用自如。但是歌曲不同的調(diào),甚至同一調(diào)的大調(diào)和小調(diào)的正三和弦和屬七和弦在鋼琴鍵盤上的位置是不同的,老年朋友學(xué)習(xí)即興伴奏時(shí)很難即時(shí)而準(zhǔn)確找到相適應(yīng)的和弦位置。這也是學(xué)習(xí)即興伴奏的難點(diǎn)。
一種簡(jiǎn)單配置和弦的方法按照教科書的解釋,所謂為歌曲旋律配置和弦,實(shí)際上就是為歌曲的節(jié)拍重音配上包括該音的和弦。也就是說歌曲旋律節(jié)拍重音是“5“時(shí),配置的和弦里一定有“5”。按照這一原則,我們可以將旋律節(jié)拍重音作為配置和弦里的一個(gè)基本音。以三和弦為例，可以將旋律節(jié)拍音作為三和弦的根音，根音的位置決定了，三和弦就容易確定了。這種方法的好處就是無論那一個(gè)調(diào)，根據(jù)旋律的節(jié)拍重音，都能很容易找到需要配置三和弦根音的位置,因?yàn)橛沂謴椀男晒?jié)拍重音和左手配置和弦的根音是同度音(同一個(gè)唱名)。這是即興伴奏配置和弦最簡(jiǎn)單最容易的方法。
關(guān)于帶低音和弦及分解和弦織體同樣可以將旋律節(jié)拍重音作為配置和弦里的第一音。
抒情歌曲通常也可采用帶低音和弦及分解和弦織體來伴奏，但用得比較多的還是采用琶音伴奏織體，這是因?yàn)橛门靡舭樽嗫楏w相對(duì)簡(jiǎn)單,同時(shí)伴奏的歌曲更為優(yōu)美動(dòng)聽。但琶音伴奏音型也會(huì)遇到和弦配置的問題，同樣最簡(jiǎn)單而有效的方法,也是將旋律節(jié)拍重音作為配置琶音和弦里第一個(gè)音。琶音和弦的第一音確定了,后面的幾個(gè)音就可以按順序彈了。至于是采用短琶音(八度內(nèi)的琶音)還是長(zhǎng)琶音(八度外的琶音)，則取決于歌曲旋律的需要。一般講長(zhǎng)琶音比短琶音難度要大一些。老年朋友可以先從短琶音開始練習(xí)。
配置和弦時(shí)也可以選擇比節(jié)拍重音低三度的音,這樣獲得的和弦更有層次感。
和弦的平穩(wěn)連接為便于演奏，避免不同和弦之間跳動(dòng)大要進(jìn)行和弦的平穩(wěn)連接。如配置柱式正三和弦時(shí)，可以1級(jí)和弦135為中心，而將4級(jí)和弦461改用它的第二轉(zhuǎn)位146，將5級(jí)和弦572改用它的第一轉(zhuǎn)位725,這樣三組和弦就挨得非常近,而且每組都有一個(gè)共同音。彈起來就方便多了。
和弦終結(jié)。一種表示樂曲或樂段即將要結(jié)束的和聲語匯。典型例子如屬七和弦和主和弦。由于屬七和弦是一種不穩(wěn)定性和弦，具有向主和弦的傾向性，因此二者結(jié)合可給聽眾帶來樂曲行將結(jié)束的暗示。
藝術(shù)表現(xiàn)鋼琴即興伴的藝術(shù)表現(xiàn)是多方面的,除了處理好彈奏歌曲本身的旋律外,在歌曲的前奏、間奏和尾聲或者演唱到歌曲的長(zhǎng)音時(shí)，可以通過鋼琴寬廣的音域和華麗的樂章來襯托演唱的演藝魅力。也可以在某些情況下將旋律音彈奏成雙音、和弦或在旋律音之間插入一些”旋律加花”之類的裝飾音。正確的踏板應(yīng)用在鋼琴即興伴藝中起著非常重要的作用。它能夠使伴奏的琴聲更寬廣、更豐富、更動(dòng)聽，特別是當(dāng)唱到高潮時(shí)顯得尤為重要。
結(jié)速語由于鋼琴即興伴奏包括鋼琴演奏及和聲基礎(chǔ)，學(xué)習(xí)有一定難度,但只要老年朋友經(jīng)過一兩年的嚴(yán)謹(jǐn)、有系統(tǒng)、循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練就一定能夠掌握。隨著鋼琴教育不斷深入,一定會(huì)有更多的老年朋友,能在鋼琴上即興伴奏喜愛的歌曲，以豐富自己的文化藝術(shù)生活。
“即興”一詞，通常是指沒有經(jīng)過縝密的思考和充分的準(zhǔn)備，而僅憑著因某種特定事物的激發(fā)而產(chǎn)生的瞬間的感受與沖動(dòng)，或只是根據(jù)臨時(shí)的創(chuàng)造性的隨想而驚醒的一種藝術(shù)創(chuàng)作和表演的特殊方式。
“即興”這一方式廣泛存在于多種藝術(shù)門類之中。如文學(xué)中的即席吟詩賦詞、美術(shù)中的即席行書作畫、音樂中的即興演唱演奏、戲劇舞蹈中的即席表演等等，比比皆是?？v覽古今，從遠(yuǎn)古的藝術(shù)萌芽時(shí)期，在21世紀(jì)的多元化藝術(shù)的發(fā)展階段，即興式的創(chuàng)造也始終以各種具體的表現(xiàn)形式而存在，并以其旺盛的活力與不懈的探索精神，在藝術(shù)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中發(fā)揮著無可替代的重要作用。
在中小學(xué)以及幼兒園的音樂課中，唱歌課占的比例很大，是主要的教學(xué)內(nèi)容之一。在電子音樂飛速發(fā)展的當(dāng)今社會(huì)，特別是當(dāng)今“卡拉ok”伴奏錄音帶風(fēng)行全國(guó)，直接向中小學(xué)音樂教師提出了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。許多學(xué)生反映“卡拉ok”的伴奏比音樂課堂上老師們彈奏的伴奏好聽。”但是如果讓“卡拉ok”來完全代替音樂教師的彈奏伴奏自然不合適，因?yàn)橐惶靡魳氛n畢竟不僅是演唱一首歌曲，它還要講解樂理、視唱新譜，按譜唱詞，理解和表現(xiàn)歌曲情緒等等內(nèi)容。另外還有一個(gè)根據(jù)學(xué)生年齡的大小和音樂程度的深淺，而必須進(jìn)行適當(dāng)?shù)囊普{(diào)以及改變歌曲快慢速度的問題，而這兩項(xiàng)恰恰是一般的“卡拉ok”所不能勝任的。所以單靠“卡拉ok”難于滿足正規(guī)音樂教育的要求。由此可見，一名合格的音樂教師，必須具備較強(qiáng)的鋼琴即興伴奏能力。這個(gè)情況也就是一種無形的威脅和壓力，正迫使著廣大中小學(xué)音樂教師，以及高師的音樂專業(yè)的老師及學(xué)生共同努力，從不同角度，通過各種嘗試和摸索，以求在一定時(shí)期內(nèi)能有效地解決這個(gè)問題。
鋼琴即興伴奏是一門綜合的學(xué)科，要學(xué)好鋼琴即興伴奏這門的藝術(shù)，就要求我們具備一定的條件，即：良好的思想基礎(chǔ);牢固的理論基礎(chǔ);扎實(shí)的鋼琴技能、技巧基礎(chǔ)，同時(shí)還要有講究實(shí)效的練習(xí)方式方法。
(一)良好的思想基礎(chǔ)是起點(diǎn)。
高師音樂專業(yè)的學(xué)生，鋼琴即興伴奏課是一門必修課。因?yàn)楦邘熞魳穼I(yè)的畢業(yè)生面對(duì)的是中小學(xué)的基礎(chǔ)音樂教育，而需要的不是個(gè)個(gè)像演唱家、演奏家一樣具有非常高超的專業(yè)技能。中小學(xué)校要求的音樂教師的素質(zhì)是全面的，并不是單項(xiàng)較強(qiáng)的專業(yè)人才。所以高師的音樂專業(yè)學(xué)生應(yīng)清楚認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，不論是主修什么專業(yè)都應(yīng)有心理準(zhǔn)備，才能擺正自己的位置，從而認(rèn)真學(xué)習(xí)好鋼琴即興伴奏。另一方面，學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏還應(yīng)具有良好的勇于創(chuàng)新的思想基礎(chǔ)。鋼琴即興伴奏是一個(gè)即興音樂創(chuàng)作的過程，它要求實(shí)踐者要有勇于創(chuàng)新的精神。一個(gè)現(xiàn)成的曲譜所呈現(xiàn)給即興伴奏者的內(nèi)容是局限的，而即興伴奏者的意識(shí)都是無限的，伴奏者可根據(jù)自己的理解分析，對(duì)作品進(jìn)行“二度”創(chuàng)作，并與歌者相互結(jié)合形成一個(gè)整體，使鋼琴伴奏與歌聲形成完整的、統(tǒng)一的、完美的音樂藝術(shù)。
(二)扎實(shí)的鋼琴技能技巧基礎(chǔ)是關(guān)鍵。
要想彈好即興伴奏在鋼琴教學(xué)中打好基礎(chǔ)也是非常重要的。在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，經(jīng)常出現(xiàn)這樣的情況：學(xué)生在導(dǎo)師的耐心指導(dǎo)、示范、講解下，通過其周密的思考，理解如何為某段旋律設(shè)計(jì)配置恰當(dāng)?shù)暮吐暪?jié)奏進(jìn)行，但遺憾的是，學(xué)生的周密設(shè)計(jì)卻無法在鋼琴上一一表現(xiàn)出來，即所謂“紙上談兵”，長(zhǎng)此以往，學(xué)生簡(jiǎn)直就無從下手了，自信心也喪失了。通過分析不難看出，原因在于鋼琴即興伴奏設(shè)計(jì)者沒有扎實(shí)的鋼琴技能技巧。一般說來，高師的鋼琴教學(xué)多側(cè)重于技能的訓(xùn)練與傳授，并且有著循序漸進(jìn)的曲目和教材，這對(duì)于學(xué)生系統(tǒng)的掌握鋼琴的演奏能力是很有必要的。良好的鋼琴演奏技巧、技能是學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏的關(guān)鍵，但是，值得注意的是：鋼琴教學(xué)永遠(yuǎn)代替不了鋼琴即興伴奏教學(xué)，兩者有密切聯(lián)系而又有本質(zhì)的區(qū)別。鋼琴技能技巧學(xué)習(xí)是以機(jī)械的練習(xí)為主來再現(xiàn)樂譜內(nèi)容，而后者則是以創(chuàng)造性的勞動(dòng)過程來完成歌曲伴奏任務(wù)的，后者的創(chuàng)造性完成必須建立在前者的練習(xí)技能、技巧上才能完成。在一定程度上說，鋼琴即興伴奏技能、技巧比鋼琴演奏技巧要高得多?？梢?，鋼琴技巧在鋼琴即興伴奏中起到了很重要的作用。只有掌握扎實(shí)的鋼琴技能、技巧，在鋼琴即興伴奏中才能把周全、完美的設(shè)計(jì)意圖表現(xiàn)出來。
(三)牢固的音樂理論基礎(chǔ)知識(shí)是保障。
根據(jù)高師院校學(xué)生知識(shí)面要廣、綜合素質(zhì)要高的要求，整體的課程設(shè)置應(yīng)體現(xiàn)出師范院校所需要的科學(xué)性、師范性和合理性這一中心思想，高師音樂專業(yè)開設(shè)基礎(chǔ)樂理、視唱練耳、音樂欣賞、和聲、中外音樂史、作品分析、歌曲作法、復(fù)調(diào)、配器等課程。鋼琴即興伴奏的技能就是運(yùn)用這些基礎(chǔ)知識(shí)技能和鋼琴技能、技巧的具體體現(xiàn)，它反映了伴奏者的音樂理論知識(shí)、鋼琴?gòu)椬嗉寄堋⒆髌防斫夥治鏊胶途C合應(yīng)用能力。這些基礎(chǔ)知識(shí)在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中起著各自的重要作用，成為鋼琴即興伴奏的有力保障。它具體表現(xiàn)為：
1.基礎(chǔ)樂理這是音樂課學(xué)習(xí)的基本課程，它包括音樂的基本節(jié)奏、節(jié)拍構(gòu)成;音程、和弦性質(zhì);各種調(diào)式、調(diào)性原理;各音樂術(shù)語、記號(hào)等等，這是音樂學(xué)習(xí)中的最基本的理論，是重中之重，只有懂得音樂的基本理論知識(shí)，才能完成對(duì)樂曲的理解和分析。
2.和聲和聲學(xué)是在基礎(chǔ)樂理之上的一門重要學(xué)科，和聲的編配與選擇直接影響到歌曲伴奏處理的合理性、完美性。鋼琴即興伴奏是屬多聲部音樂的范疇，它需要高水平的和聲理論知識(shí)、和聲聽覺、和聲思維、和聲想象力等方面能力。和聲水平的高低直接影響到伴奏的音響效果和完美的表現(xiàn)力。韓冬、劉聰先生曾說過：“在和聲的選擇上要按曲目的需要來處理好排列法、連接法、省略音、功能性、色彩性、節(jié)奏感、和弦結(jié)構(gòu)、和弦外音等方面的內(nèi)容，這些方面在具體的伴奏實(shí)踐中應(yīng)靈活運(yùn)用”。
3.作品分析具備一定的作品分析的能力對(duì)于鋼琴伴奏的設(shè)計(jì)將會(huì)產(chǎn)生更富于整體性的效果，能夠更好地把握歌曲的結(jié)構(gòu)和風(fēng)格。比如：歌曲伴奏的前奏是什么?樂曲是一段體還是二段體?有沒有尾奏和間奏?歌曲的情緒是怎樣的，應(yīng)選用怎樣的伴奏織體?這一系列知識(shí)都要在作品分析課程之中學(xué)到。在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，對(duì)曲目進(jìn)行分析設(shè)計(jì)時(shí)，應(yīng)事先對(duì)曲目進(jìn)行充分的分析、理解，然后進(jìn)行設(shè)計(jì)，在演奏時(shí)就能更好的把握全曲的伴奏框架，使之具有合理的布局和較準(zhǔn)確的定位，在結(jié)構(gòu)的邏輯發(fā)展以及風(fēng)格特色的處理方面都能達(dá)到較好的境地。
4.音樂欣賞音樂欣賞是對(duì)世界優(yōu)秀作品的學(xué)習(xí)，其風(fēng)格、體裁、題材等都是多樣化的，這樣一來，學(xué)習(xí)者就能了解更多的音樂知識(shí)，對(duì)鋼琴伴奏和歌者的結(jié)合有著不可磨滅的指導(dǎo)作用。伴奏者可以參照所欣賞到的歌曲風(fēng)格、體裁進(jìn)行配奏和創(chuàng)作，這樣，就不至于千篇一律的去模仿。
5.配器配器是一門復(fù)雜的學(xué)科，它同樣要求學(xué)生要有全面的知識(shí)，懂得各樂器的發(fā)音、音色、演奏、音域特點(diǎn)等。學(xué)好配器能幫助伴奏者更好的發(fā)揮創(chuàng)造意識(shí)了解各種樂器的音區(qū)及音域以后，可以通過鋼琴豐富的表現(xiàn)力來模仿各種各樣的樂器。例如，在為歌曲《義勇軍進(jìn)行曲》前奏配鋼琴伴奏時(shí)，就可以自如的運(yùn)用鋼琴小子一組與小子三組雙手隔開一個(gè)八度平行彈奏旋律模仿小號(hào)的音色，左手不必在編配低音與和弦;在就可以運(yùn)用鋼琴的低聲區(qū)，模仿定音鼓從而收到完美的藝術(shù)效果。但往往有許多人在對(duì)歌曲進(jìn)行即興伴奏時(shí)忽略了這一點(diǎn)，他們對(duì)樂曲進(jìn)行千篇一律的伴奏時(shí)嚴(yán)重的破壞了作品的藝術(shù)完整性。
總之，只有把音樂的基礎(chǔ)知識(shí)、鋼琴技能、技巧和海闊天空的“即興”聯(lián)系起來，才能使之成為一個(gè)共同體，成為一件完美的藝術(shù)品。
我們有了上述基本條件后，那么在學(xué)習(xí)中將如何運(yùn)用這些條件呢?很多人認(rèn)為：自己具有了扎實(shí)的鋼琴技能技巧、牢固的音樂基礎(chǔ)知識(shí)和良好的思想基礎(chǔ)就可以在學(xué)習(xí)即興伴奏的道路上“暢通無阻”。這個(gè)觀點(diǎn)是片面的，筆者認(rèn)為除了具有這些全面的學(xué)習(xí)條件之外，還必須有一套完整的學(xué)習(xí)方法進(jìn)行練習(xí)。
(一)由淺入深循序漸進(jìn)。
“由淺入深，循序漸進(jìn)”的學(xué)習(xí)方法是學(xué)習(xí)任何知識(shí)都應(yīng)必備的，這是一種規(guī)律，是持久不變的真理，鋼琴即興伴奏學(xué)習(xí)中同樣如此，具體體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：
1.由無升、降調(diào)到一升一降再到24個(gè)大小調(diào)(一般的練習(xí)在四升、四降內(nèi)即可)的音階、琶音、和弦連接由淺入深，循序漸進(jìn)的練習(xí)。這是一項(xiàng)基本功。其中音階的練習(xí)包括正反向練習(xí)。和弦連接的方法有：a：i—iv—v—i;b：i—iv64—v6--1;c：i—iv64—ii#3—v64—i;d：i—vi6—iv64—k64—v7—i等等。
2.由小(簡(jiǎn))——大(繁)的練習(xí)。這樣的方法主要是針對(duì)曲目來說的?！靶 奔春?jiǎn)單、短小、精干的樂曲?！按蟆奔矗簭?fù)雜多變、龐大的樂曲。有的學(xué)生開始學(xué)習(xí)時(shí)就選擇“大”的樂曲進(jìn)行練習(xí)，這是不可取的。只有按照由小(簡(jiǎn))——大(繁)的這個(gè)規(guī)律進(jìn)行練習(xí)，才能收到良好的效果。
3.由片斷(樂段)——完整(全曲)——小、中、大型樂曲的練習(xí)。一首樂曲，由動(dòng)機(jī)、樂節(jié)、樂匯、樂段等構(gòu)成，那么我們?cè)诰毩?xí)的時(shí)候，也同樣采用由片斷——全曲的練習(xí)，并且在練習(xí)中保持不“斷線’’的練習(xí)方法，一氣呵成，直至完成全曲。從而保證全曲的完整性和完美形象的塑造。
總之，初學(xué)者一定不要眼高手低，不要急于求成，一定要由簡(jiǎn)到繁，腳踏實(shí)地，否則就會(huì)事倍功半。
(二)理論與實(shí)踐緊密結(jié)合。
理論與實(shí)踐緊密結(jié)合的重要性，是不言而喻的，在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中也不例外?；A(chǔ)音樂理論有效地指導(dǎo)伴奏者去實(shí)踐，而即興伴奏的理論又來自于豐富的實(shí)踐中，用這樣的即興伴奏理論去指導(dǎo)實(shí)踐再得出新的理論，就能一步步提高自己的鋼琴即興伴奏能力。理論與實(shí)踐相結(jié)合在鋼琴即興伴奏中的具體表現(xiàn)為：
1.“和聲思維”的培養(yǎng)?！昂吐暤乃季S”，實(shí)際上就是對(duì)和聲音響的想象力和和聲的語匯與組織能力。而在即興伴奏中，和聲的音響效果應(yīng)該是在頭腦中預(yù)先構(gòu)想完成，然后再通過雙手反映彈奏出來的，這就要求伴奏者在練習(xí)中多彈和弦連接，并且仔細(xì)傾聽音響的變化，感受其音響效果，特別要強(qiáng)調(diào)的是變和弦的音響變化、音色特點(diǎn)。例如歌曲《長(zhǎng)江之歌》是一首贊頌性歌曲，它以抒情、寬廣的旋律，歌唱和贊美壯麗的長(zhǎng)江和繁榮的祖國(guó)。歌曲的結(jié)束句——“啊,長(zhǎng)江,啊,長(zhǎng)江!”如果這里只是編配本調(diào)內(nèi)的和弦用i—v—iv—v7—i的進(jìn)行，其和聲的力度就較弱，很難推動(dòng)歌曲情緒的進(jìn)一步發(fā)展，所以在這個(gè)段落用i—v7/ii—降vii—v7—i—(降vi)—i的進(jìn)行，這樣增強(qiáng)了和聲的傾向性，加大了和聲的力度，從而有效地推動(dòng)歌曲向激昂的情緒發(fā)展，充分的展示這首歌曲的感情色彩。由此可見“和聲思維”的培養(yǎng)是一步一個(gè)腳印的，只有把積累到的變和弦等理論不斷的加以運(yùn)用和實(shí)踐，才能更好的把握和聲語匯的運(yùn)用。
2.書面寫作與實(shí)踐能力的培養(yǎng)?！袄碚搧碜杂趯?shí)踐，而又高于實(shí)踐”，故在鋼琴即興伴奏的訓(xùn)練中，彈奏者不但要?jiǎng)幽X去彈，還要?jiǎng)邮秩?，以提高自身的寫作能力。鋼琴即興伴奏“即興”的發(fā)揮，與歌唱者的合作次數(shù)與實(shí)踐有密切的關(guān)系，一遍和另一遍會(huì)有很大的區(qū)別，形成一次比一次成熟。所以，伴奏者要在練習(xí)后進(jìn)行大量的書面寫作，把自己心目中最理想的配置用最簡(jiǎn)單的手法記錄下來，以便有效的指導(dǎo)下次實(shí)踐，對(duì)創(chuàng)作能力的培養(yǎng)起到很好作用。
3.切身與歌唱者合作，并在彈奏中保持連貫性、完整性。鋼琴即興伴奏，從“伴奏”一詞中就可認(rèn)識(shí)到它是處于從屬地位的，而且是不可缺少的。歌唱者與伴奏者是紅花與綠葉的關(guān)系，伴奏是為歌者服務(wù)的，所以，伴奏者只有在不斷的與歌者創(chuàng)作的實(shí)踐中，才能更好的培養(yǎng)自己的即興能力和創(chuàng)造能力。另外，在合作中保持好歌曲的連貫性、完整性是很有必要的。鋼琴即興伴奏不間歇的為歌者服務(wù)，充分表現(xiàn)出樂曲的樂思及其豐富的情感，呈現(xiàn)出一種不可缺少的襯托美。
(三)大量瀏覽積少成多。
世界上一切事物的變化都是由量變開始然后發(fā)展到質(zhì)變的，鋼琴即興伴奏技能技巧也同樣是這么一回事，平時(shí)要堅(jiān)持多看、多聽、多想、多練，理論聯(lián)系實(shí)踐，才能積少成多，熟能生巧形成自己的東西。它的具體表現(xiàn)有以下兩方面：
1.欣賞并融會(huì)貫通不同風(fēng)格、時(shí)代、體裁、題材的作品，加以積累才能運(yùn)用自如。音樂是多樣化的，只有伴奏者掌握不同樂曲的特色，在即興伴奏中才不至于漫無邊際的去創(chuàng)造，甚至把抒情歌曲配成進(jìn)行曲。特別強(qiáng)調(diào)的是各民族民歌的風(fēng)格特性，只有牢固掌握其特點(diǎn)，才能把樂曲伴奏得完美。例如：維吾爾族民歌多用節(jié)奏來表現(xiàn)載歌載舞的場(chǎng)面，以體現(xiàn)這個(gè)民族的特點(diǎn)。
2.“正譜”的學(xué)習(xí)與借鑒?！罢V”可謂是難得的最好的老師，伴奏者應(yīng)多關(guān)注“正譜”伴奏譜例?！罢V”是作者精心布局和設(shè)計(jì)的，其表現(xiàn)手法非常精湛，藝術(shù)感染很強(qiáng)，甚至伴奏部分與旋律部分有同等重要的位置”?！罢V”具有成熟性和完美性，也是作者多次修改后最后留下最完美的伴奏織體。作為即興伴奏的學(xué)習(xí)者要學(xué)會(huì)借鑒，從而從“正譜”中學(xué)到常用的手法和技能、技巧。
總之，只有持之以恒，學(xué)會(huì)積累，融會(huì)貫通各種和聲、音型、復(fù)調(diào)、節(jié)奏進(jìn)行訓(xùn)練，了解各種不同風(fēng)格、情緒的歌曲，方能“如魚得水”，開拓出更寬廣的天地。
(四)五線譜與簡(jiǎn)譜相結(jié)合。
五線譜與簡(jiǎn)譜的關(guān)系，就是“固定調(diào)”與“首調(diào)"的關(guān)系，兩者是相通的。而即興伴奏的訓(xùn)練中，如能利用好這兩者之間的關(guān)系，那么它將更有利于促進(jìn)鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)，如何利用二者關(guān)系有以下要點(diǎn)：
1.明確概念，兩者兼用。高師音樂教育多用五線譜教材，而五線譜多用固定唱名法視譜，建立固定調(diào)概念。簡(jiǎn)譜強(qiáng)調(diào)的是首調(diào)概念，它更符合學(xué)習(xí)者的視唱習(xí)慣。故在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，我們不能單一的學(xué)習(xí)某一種唱名法，應(yīng)在五線譜的學(xué)習(xí)中兼用固定唱名法和首調(diào)唱名法;在簡(jiǎn)譜的學(xué)習(xí)時(shí)，在鞏固首調(diào)概念的基礎(chǔ)上把簡(jiǎn)譜和五線譜進(jìn)行互譯，兩者結(jié)合使用。
2.移調(diào)練習(xí)。移調(diào)練習(xí)是針對(duì)同一首歌或同一樂曲而言的，是即興伴奏中的較大難度的技巧，是一項(xiàng)基本功。雖然五線譜與簡(jiǎn)譜兩種移調(diào)都需要在鍵盤上能熟練的彈奏二十四個(gè)大小調(diào)的音階、琶音和和弦音階等，但是相比較而言，簡(jiǎn)譜移調(diào)相對(duì)簡(jiǎn)單一些。所以，在練習(xí)中熟練掌握兩種形式，培養(yǎng)好首調(diào)概念，使簡(jiǎn)譜與五線譜可以迅速互譯，那么在伴奏中移調(diào)就變得簡(jiǎn)單多了。
3.即興彈奏。這里的即興彈奏是指在伴奏者有興致的時(shí)候，在鋼琴上即興的彈奏，以陳述心中的某個(gè)樂思。它一方面培養(yǎng)即興創(chuàng)作的能力，而另一方面則達(dá)到了鞏固首調(diào)概念和鍛煉和聲聽覺的作用。
總之，鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)是一個(gè)持之以恒、不斷積累的過程，它是伴奏者素質(zhì)的集體體現(xiàn)，但這也不是深不可知、神秘莫測(cè)的天書，只要我們努力學(xué)習(xí)，伴奏水平終將會(huì)得到提高。程桂林先生在《走出鋼琴即興伴奏的誤區(qū)》一文中曾這樣提出：“一個(gè)鋼琴即興伴奏彈得好的人，它并不完全是老師‘教’出來的：并不是在校期間學(xué)出來的;更不是通過一兩部‘正規(guī)’教材而獲得的，而且很大程度上取決于實(shí)踐的鍛煉，可以說是‘悟’出來的?！币虼?，在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，我們只有通過無數(shù)的實(shí)踐與鍛煉，才能取到“真經(jīng)”。
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即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇三
即興伴奏作為一種音樂形式，要求演奏者在沒有事先準(zhǔn)備的情況下即興創(chuàng)作和伴奏，這對(duì)演奏者的音樂素養(yǎng)和技巧都有較高的要求。通過學(xué)習(xí)即興伴奏，我深刻體會(huì)到了它的魅力和樂趣，也獲得了許多寶貴的心得體會(huì)。
首先，即興伴奏培養(yǎng)了我的音樂感知能力。毫無疑問，即興伴奏是一項(xiàng)要求演奏者立即作出反應(yīng)的音樂形式。在演奏過程中，我們需要根據(jù)旋律和和弦的變化，即時(shí)做出相應(yīng)的伴奏。這就要求我們對(duì)音樂有敏銳的感知能力，能夠迅速捕捉到音樂中的細(xì)微變化。在我的學(xué)習(xí)過程中，我通過不斷的實(shí)踐，提高了自己對(duì)音樂的感知力，更加敏銳地捕捉到音樂中的情感和表達(dá)。
其次，即興伴奏鍛煉了我的聽力和技巧。在演奏即興伴奏時(shí)，我們需要根據(jù)旋律和和弦的變化進(jìn)行即時(shí)的伴奏。這就對(duì)我們的聽力和技巧提出了很高的要求。在一開始的練習(xí)中，我常常很難準(zhǔn)確地聽出旋律和和弦的變化，并且不夠靈活地作出伴奏。但是通過反復(fù)的練習(xí)和不斷地挑戰(zhàn)自己，我逐漸提高了自己的聽力和技巧?，F(xiàn)在，我能夠準(zhǔn)確地聽出音樂的變化，并且能夠更加靈活地作出相應(yīng)的伴奏。
再次，即興伴奏培養(yǎng)了我的創(chuàng)造力和表達(dá)能力。即興伴奏要求演奏者在沒有事先準(zhǔn)備的情況下即興創(chuàng)作和伴奏。因此，我們需要有一定的創(chuàng)造力和表達(dá)能力，能夠在演奏中自由地發(fā)揮自己的想法和感受。通過學(xué)習(xí)即興伴奏，我鍛煉了自己的創(chuàng)造力，敢于在演奏中進(jìn)行即興創(chuàng)作。我發(fā)現(xiàn)，在即興伴奏中，我能夠更加自由地表達(dá)自己的情感和思想，和觀眾產(chǎn)生更加真實(shí)和深刻的聯(lián)系。
最后，即興伴奏讓我真正體會(huì)到音樂的樂趣和快樂。在學(xué)習(xí)過程中，雖然一開始我遇到了許多困難和挫折，但是隨著自己的努力和不斷地實(shí)踐，我逐漸獲得了音樂的樂趣和快樂。每當(dāng)我能夠自如地在鍵盤上演奏出美妙的旋律，并且即興地進(jìn)行伴奏時(shí)，我心中就充滿了無限的喜悅和滿足。即興伴奏讓我更加熱愛音樂，也更加喜歡演奏。它成為了我生活中的一個(gè)重要部分，讓我追求音樂的樂趣和快樂。
總之，通過學(xué)習(xí)即興伴奏，我深刻體會(huì)到了它的魅力和樂趣，并獲得了許多寶貴的心得體會(huì)。它培養(yǎng)了我的音樂感知能力，鍛煉了我的聽力和技巧，提高了我的創(chuàng)造力和表達(dá)能力，同時(shí)讓我真正體會(huì)到音樂的樂趣和快樂。我相信，在今后的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我會(huì)不斷地提高自己的即興伴奏水平，并將音樂的美與快樂分享給更多的人。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇四
“即興”一詞，通常是指沒有經(jīng)過縝密的思考和充分的準(zhǔn)備，而僅憑著因某種特定事物的激發(fā)而產(chǎn)生的瞬間的感受與沖動(dòng)，或只是根據(jù)臨時(shí)的創(chuàng)造性的隨想而驚醒的一種藝術(shù)創(chuàng)作和表演的特殊方式。
“即興”這一方式廣泛存在于多種藝術(shù)門類之中。如文學(xué)中的即席吟詩賦詞、美術(shù)中的即席行書作畫、音樂中的即興演唱演奏、戲劇舞蹈中的即席表演等等，比比皆是?？v覽古今，從遠(yuǎn)古的藝術(shù)萌芽時(shí)期，在21世紀(jì)的多元化藝術(shù)的發(fā)展階段，即興式的創(chuàng)造也始終以各種具體的表現(xiàn)形式而存在，并以其旺盛的活力與不懈的探索精神，在藝術(shù)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中發(fā)揮著無可替代的重要作用。
在中小學(xué)以及幼兒園的音樂課中，唱歌課占的比例很大，是主要的教學(xué)內(nèi)容之一。在電子音樂飛速發(fā)展的當(dāng)今社會(huì)，特別是當(dāng)今“卡拉ok”伴奏錄音帶風(fēng)行全國(guó)，直接向中小學(xué)音樂教師提出了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。許多學(xué)生反映“卡拉ok”的伴奏比音樂課堂上老師們彈奏的伴奏好聽。”但是如果讓“卡拉ok”來完全代替音樂教師的彈奏伴奏自然不合適，因?yàn)橐惶靡魳氛n畢竟不僅是演唱一首歌曲，它還要講解樂理、視唱新譜，按譜唱詞，理解和表現(xiàn)歌曲情緒等等內(nèi)容。另外還有一個(gè)根據(jù)學(xué)生年齡的大小和音樂程度的深淺，而必須進(jìn)行適當(dāng)?shù)囊普{(diào)以及改變歌曲快慢速度的問題，而這兩項(xiàng)恰恰是一般的“卡拉ok”所不能勝任的。所以單靠“卡拉ok”難于滿足正規(guī)音樂教育的要求。由此可見，一名合格的音樂教師，必須具備較強(qiáng)的鋼琴即興伴奏能力。這個(gè)情況也就是一種無形的威脅和壓力，正迫使著廣大中小學(xué)音樂教師，以及高師的音樂專業(yè)的老師及學(xué)生共同努力，從不同角度，通過各種嘗試和摸索，以求在一定時(shí)期內(nèi)能有效地解決這個(gè)問題。
鋼琴即興伴奏是一門綜合的學(xué)科，要學(xué)好鋼琴即興伴奏這門的藝術(shù)，就要求我們具備一定的條件，即：良好的思想基礎(chǔ);牢固的理論基礎(chǔ);扎實(shí)的鋼琴技能、技巧基礎(chǔ)，同時(shí)還要有講究實(shí)效的練習(xí)方式方法。
(一)良好的思想基礎(chǔ)是起點(diǎn)。
高師音樂專業(yè)的學(xué)生，鋼琴即興伴奏課是一門必修課。因?yàn)楦邘熞魳穼I(yè)的畢業(yè)生面對(duì)的是中小學(xué)的基礎(chǔ)音樂教育，而需要的不是個(gè)個(gè)像演唱家、演奏家一樣具有非常高超的專業(yè)技能。中小學(xué)校要求的音樂教師的素質(zhì)是全面的，并不是單項(xiàng)較強(qiáng)的專業(yè)人才。所以高師的音樂專業(yè)學(xué)生應(yīng)清楚認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，不論是主修什么專業(yè)都應(yīng)有心理準(zhǔn)備，才能擺正自己的位置，從而認(rèn)真學(xué)習(xí)好鋼琴即興伴奏。另一方面，學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏還應(yīng)具有良好的勇于創(chuàng)新的思想基礎(chǔ)。鋼琴即興伴奏是一個(gè)即興音樂創(chuàng)作的過程，它要求實(shí)踐者要有勇于創(chuàng)新的精神。一個(gè)現(xiàn)成的曲譜所呈現(xiàn)給即興伴奏者的內(nèi)容是局限的，而即興伴奏者的意識(shí)都是無限的，伴奏者可根據(jù)自己的理解分析，對(duì)作品進(jìn)行“二度”創(chuàng)作，并與歌者相互結(jié)合形成一個(gè)整體，使鋼琴伴奏與歌聲形成完整的、統(tǒng)一的、完美的音樂藝術(shù)。
(二)扎實(shí)的鋼琴技能技巧基礎(chǔ)是關(guān)鍵。
要想彈好即興伴奏在鋼琴教學(xué)中打好基礎(chǔ)也是非常重要的。在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，經(jīng)常出現(xiàn)這樣的情況：學(xué)生在導(dǎo)師的耐心指導(dǎo)、示范、講解下，通過其周密的思考，理解如何為某段旋律設(shè)計(jì)配置恰當(dāng)?shù)暮吐暪?jié)奏進(jìn)行，但遺憾的是，學(xué)生的周密設(shè)計(jì)卻無法在鋼琴上一一表現(xiàn)出來，即所謂“紙上談兵”，長(zhǎng)此以往，學(xué)生簡(jiǎn)直就無從下手了，自信心也喪失了。通過分析不難看出，原因在于鋼琴即興伴奏設(shè)計(jì)者沒有扎實(shí)的鋼琴技能技巧。一般說來，高師的鋼琴教學(xué)多側(cè)重于技能的訓(xùn)練與傳授，并且有著循序漸進(jìn)的曲目和教材，這對(duì)于學(xué)生系統(tǒng)的掌握鋼琴的演奏能力是很有必要的。良好的鋼琴演奏技巧、技能是學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏的關(guān)鍵，但是，值得注意的是：鋼琴教學(xué)永遠(yuǎn)代替不了鋼琴即興伴奏教學(xué)，兩者有密切聯(lián)系而又有本質(zhì)的區(qū)別。鋼琴技能技巧學(xué)習(xí)是以機(jī)械的練習(xí)為主來再現(xiàn)樂譜內(nèi)容，而后者則是以創(chuàng)造性的勞動(dòng)過程來完成歌曲伴奏任務(wù)的，后者的創(chuàng)造性完成必須建立在前者的練習(xí)技能、技巧上才能完成。在一定程度上說，鋼琴即興伴奏技能、技巧比鋼琴演奏技巧要高得多?？梢姡撉偌记稍阡撉偌磁d伴奏中起到了很重要的作用。只有掌握扎實(shí)的鋼琴技能、技巧，在鋼琴即興伴奏中才能把周全、完美的設(shè)計(jì)意圖表現(xiàn)出來。
(三)牢固的音樂理論基礎(chǔ)知識(shí)是保障。
根據(jù)高師院校學(xué)生知識(shí)面要廣、綜合素質(zhì)要高的要求，整體的課程設(shè)置應(yīng)體現(xiàn)出師范院校所需要的科學(xué)性、師范性和合理性這一中心思想，高師音樂專業(yè)開設(shè)基礎(chǔ)樂理、視唱練耳、音樂欣賞、和聲、中外音樂史、作品分析、歌曲作法、復(fù)調(diào)、配器等課程。鋼琴即興伴奏的技能就是運(yùn)用這些基礎(chǔ)知識(shí)技能和鋼琴技能、技巧的具體體現(xiàn)，它反映了伴奏者的音樂理論知識(shí)、鋼琴?gòu)椬嗉寄?、作品理解分析水平和綜合應(yīng)用能力。這些基礎(chǔ)知識(shí)在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中起著各自的重要作用，成為鋼琴即興伴奏的有力保障。它具體表現(xiàn)為：
1.基礎(chǔ)樂理這是音樂課學(xué)習(xí)的基本課程，它包括音樂的基本節(jié)奏、節(jié)拍構(gòu)成;音程、和弦性質(zhì);各種調(diào)式、調(diào)性原理;各音樂術(shù)語、記號(hào)等等，這是音樂學(xué)習(xí)中的最基本的理論，是重中之重，只有懂得音樂的基本理論知識(shí)，才能完成對(duì)樂曲的理解和分析。
2.和聲和聲學(xué)是在基礎(chǔ)樂理之上的一門重要學(xué)科，和聲的編配與選擇直接影響到歌曲伴奏處理的合理性、完美性。鋼琴即興伴奏是屬多聲部音樂的范疇，它需要高水平的和聲理論知識(shí)、和聲聽覺、和聲思維、和聲想象力等方面能力。和聲水平的高低直接影響到伴奏的音響效果和完美的表現(xiàn)力。韓冬、劉聰先生曾說過：“在和聲的選擇上要按曲目的需要來處理好排列法、連接法、省略音、功能性、色彩性、節(jié)奏感、和弦結(jié)構(gòu)、和弦外音等方面的內(nèi)容，這些方面在具體的伴奏實(shí)踐中應(yīng)靈活運(yùn)用”。
3.作品分析具備一定的作品分析的能力對(duì)于鋼琴伴奏的設(shè)計(jì)將會(huì)產(chǎn)生更富于整體性的效果，能夠更好地把握歌曲的結(jié)構(gòu)和風(fēng)格。比如：歌曲伴奏的前奏是什么?樂曲是一段體還是二段體?有沒有尾奏和間奏?歌曲的情緒是怎樣的，應(yīng)選用怎樣的伴奏織體?這一系列知識(shí)都要在作品分析課程之中學(xué)到。在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，對(duì)曲目進(jìn)行分析設(shè)計(jì)時(shí)，應(yīng)事先對(duì)曲目進(jìn)行充分的分析、理解，然后進(jìn)行設(shè)計(jì)，在演奏時(shí)就能更好的把握全曲的伴奏框架，使之具有合理的布局和較準(zhǔn)確的定位，在結(jié)構(gòu)的邏輯發(fā)展以及風(fēng)格特色的處理方面都能達(dá)到較好的境地。
4.音樂欣賞音樂欣賞是對(duì)世界優(yōu)秀作品的學(xué)習(xí)，其風(fēng)格、體裁、題材等都是多樣化的，這樣一來，學(xué)習(xí)者就能了解更多的音樂知識(shí)，對(duì)鋼琴伴奏和歌者的結(jié)合有著不可磨滅的指導(dǎo)作用。伴奏者可以參照所欣賞到的歌曲風(fēng)格、體裁進(jìn)行配奏和創(chuàng)作，這樣，就不至于千篇一律的去模仿。
5.配器配器是一門復(fù)雜的學(xué)科，它同樣要求學(xué)生要有全面的知識(shí)，懂得各樂器的發(fā)音、音色、演奏、音域特點(diǎn)等。學(xué)好配器能幫助伴奏者更好的發(fā)揮創(chuàng)造意識(shí)了解各種樂器的音區(qū)及音域以后，可以通過鋼琴豐富的表現(xiàn)力來模仿各種各樣的樂器。例如，在為歌曲《義勇軍進(jìn)行曲》前奏配鋼琴伴奏時(shí)，就可以自如的運(yùn)用鋼琴小子一組與小子三組雙手隔開一個(gè)八度平行彈奏旋律模仿小號(hào)的音色，左手不必在編配低音與和弦;在就可以運(yùn)用鋼琴的低聲區(qū)，模仿定音鼓從而收到完美的藝術(shù)效果。但往往有許多人在對(duì)歌曲進(jìn)行即興伴奏時(shí)忽略了這一點(diǎn)，他們對(duì)樂曲進(jìn)行千篇一律的伴奏時(shí)嚴(yán)重的破壞了作品的藝術(shù)完整性。
總之，只有把音樂的基礎(chǔ)知識(shí)、鋼琴技能、技巧和海闊天空的“即興”聯(lián)系起來，才能使之成為一個(gè)共同體，成為一件完美的藝術(shù)品。
我們有了上述基本條件后，那么在學(xué)習(xí)中將如何運(yùn)用這些條件呢?很多人認(rèn)為：自己具有了扎實(shí)的鋼琴技能技巧、牢固的音樂基礎(chǔ)知識(shí)和良好的思想基礎(chǔ)就可以在學(xué)習(xí)即興伴奏的道路上“暢通無阻”。這個(gè)觀點(diǎn)是片面的，筆者認(rèn)為除了具有這些全面的學(xué)習(xí)條件之外，還必須有一套完整的學(xué)習(xí)方法進(jìn)行練習(xí)。
(一)由淺入深循序漸進(jìn)。
“由淺入深，循序漸進(jìn)”的學(xué)習(xí)方法是學(xué)習(xí)任何知識(shí)都應(yīng)必備的，這是一種規(guī)律，是持久不變的真理，鋼琴即興伴奏學(xué)習(xí)中同樣如此，具體體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：
1.由無升、降調(diào)到一升一降再到24個(gè)大小調(diào)(一般的練習(xí)在四升、四降內(nèi)即可)的音階、琶音、和弦連接由淺入深，循序漸進(jìn)的練習(xí)。這是一項(xiàng)基本功。其中音階的練習(xí)包括正反向練習(xí)。和弦連接的方法有：a：i—iv—v—i;b：i—iv64—v6--1;c：i—iv64—ii#3—v64—i;d：i—vi6—iv64—k64—v7—i等等。
2.由小(簡(jiǎn))——大(繁)的練習(xí)。這樣的方法主要是針對(duì)曲目來說的?！靶 奔春?jiǎn)單、短小、精干的樂曲?！按蟆奔矗簭?fù)雜多變、龐大的樂曲。有的學(xué)生開始學(xué)習(xí)時(shí)就選擇“大”的樂曲進(jìn)行練習(xí)，這是不可取的。只有按照由小(簡(jiǎn))——大(繁)的這個(gè)規(guī)律進(jìn)行練習(xí)，才能收到良好的效果。
3.由片斷(樂段)——完整(全曲)——小、中、大型樂曲的練習(xí)。一首樂曲，由動(dòng)機(jī)、樂節(jié)、樂匯、樂段等構(gòu)成，那么我們?cè)诰毩?xí)的時(shí)候，也同樣采用由片斷——全曲的練習(xí)，并且在練習(xí)中保持不“斷線’’的練習(xí)方法，一氣呵成，直至完成全曲。從而保證全曲的完整性和完美形象的塑造。
總之，初學(xué)者一定不要眼高手低，不要急于求成，一定要由簡(jiǎn)到繁，腳踏實(shí)地，否則就會(huì)事倍功半。
(二)理論與實(shí)踐緊密結(jié)合。
理論與實(shí)踐緊密結(jié)合的重要性，是不言而喻的，在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中也不例外。基礎(chǔ)音樂理論有效地指導(dǎo)伴奏者去實(shí)踐，而即興伴奏的理論又來自于豐富的實(shí)踐中，用這樣的即興伴奏理論去指導(dǎo)實(shí)踐再得出新的理論，就能一步步提高自己的鋼琴即興伴奏能力。理論與實(shí)踐相結(jié)合在鋼琴即興伴奏中的具體表現(xiàn)為：
1.“和聲思維”的培養(yǎng)。“和聲的思維”，實(shí)際上就是對(duì)和聲音響的想象力和和聲的語匯與組織能力。而在即興伴奏中，和聲的音響效果應(yīng)該是在頭腦中預(yù)先構(gòu)想完成，然后再通過雙手反映彈奏出來的，這就要求伴奏者在練習(xí)中多彈和弦連接，并且仔細(xì)傾聽音響的變化，感受其音響效果，特別要強(qiáng)調(diào)的是變和弦的音響變化、音色特點(diǎn)。例如歌曲《長(zhǎng)江之歌》是一首贊頌性歌曲，它以抒情、寬廣的旋律，歌唱和贊美壯麗的長(zhǎng)江和繁榮的祖國(guó)。歌曲的結(jié)束句——“啊,長(zhǎng)江,啊,長(zhǎng)江!”如果這里只是編配本調(diào)內(nèi)的和弦用i—v—iv—v7—i的進(jìn)行，其和聲的力度就較弱，很難推動(dòng)歌曲情緒的進(jìn)一步發(fā)展，所以在這個(gè)段落用i—v7/ii—降vii—v7—i—(降vi)—i的進(jìn)行，這樣增強(qiáng)了和聲的傾向性，加大了和聲的力度，從而有效地推動(dòng)歌曲向激昂的情緒發(fā)展，充分的展示這首歌曲的感情色彩。由此可見“和聲思維”的培養(yǎng)是一步一個(gè)腳印的，只有把積累到的變和弦等理論不斷的加以運(yùn)用和實(shí)踐，才能更好的把握和聲語匯的運(yùn)用。
2.書面寫作與實(shí)踐能力的培養(yǎng)?！袄碚搧碜杂趯?shí)踐，而又高于實(shí)踐”，故在鋼琴即興伴奏的訓(xùn)練中，彈奏者不但要?jiǎng)幽X去彈，還要?jiǎng)邮秩懀蕴岣咦陨淼膶懽髂芰?。鋼琴即興伴奏“即興”的發(fā)揮，與歌唱者的合作次數(shù)與實(shí)踐有密切的關(guān)系，一遍和另一遍會(huì)有很大的區(qū)別，形成一次比一次成熟。所以，伴奏者要在練習(xí)后進(jìn)行大量的書面寫作，把自己心目中最理想的配置用最簡(jiǎn)單的手法記錄下來，以便有效的指導(dǎo)下次實(shí)踐，對(duì)創(chuàng)作能力的培養(yǎng)起到很好作用。
3.切身與歌唱者合作，并在彈奏中保持連貫性、完整性。鋼琴即興伴奏，從“伴奏”一詞中就可認(rèn)識(shí)到它是處于從屬地位的，而且是不可缺少的。歌唱者與伴奏者是紅花與綠葉的關(guān)系，伴奏是為歌者服務(wù)的，所以，伴奏者只有在不斷的與歌者創(chuàng)作的實(shí)踐中，才能更好的培養(yǎng)自己的即興能力和創(chuàng)造能力。另外，在合作中保持好歌曲的連貫性、完整性是很有必要的。鋼琴即興伴奏不間歇的為歌者服務(wù)，充分表現(xiàn)出樂曲的樂思及其豐富的情感，呈現(xiàn)出一種不可缺少的襯托美。
(三)大量瀏覽積少成多。
世界上一切事物的變化都是由量變開始然后發(fā)展到質(zhì)變的，鋼琴即興伴奏技能技巧也同樣是這么一回事，平時(shí)要堅(jiān)持多看、多聽、多想、多練，理論聯(lián)系實(shí)踐，才能積少成多，熟能生巧形成自己的東西。它的具體表現(xiàn)有以下兩方面：
1.欣賞并融會(huì)貫通不同風(fēng)格、時(shí)代、體裁、題材的作品，加以積累才能運(yùn)用自如。音樂是多樣化的，只有伴奏者掌握不同樂曲的特色，在即興伴奏中才不至于漫無邊際的去創(chuàng)造，甚至把抒情歌曲配成進(jìn)行曲。特別強(qiáng)調(diào)的是各民族民歌的風(fēng)格特性，只有牢固掌握其特點(diǎn)，才能把樂曲伴奏得完美。例如：維吾爾族民歌多用節(jié)奏來表現(xiàn)載歌載舞的場(chǎng)面，以體現(xiàn)這個(gè)民族的特點(diǎn)。
2.“正譜”的學(xué)習(xí)與借鑒?！罢V”可謂是難得的最好的老師，伴奏者應(yīng)多關(guān)注“正譜”伴奏譜例?！罢V”是作者精心布局和設(shè)計(jì)的，其表現(xiàn)手法非常精湛，藝術(shù)感染很強(qiáng)，甚至伴奏部分與旋律部分有同等重要的位置”?！罢V”具有成熟性和完美性，也是作者多次修改后最后留下最完美的伴奏織體。作為即興伴奏的學(xué)習(xí)者要學(xué)會(huì)借鑒，從而從“正譜”中學(xué)到常用的手法和技能、技巧。
總之，只有持之以恒，學(xué)會(huì)積累，融會(huì)貫通各種和聲、音型、復(fù)調(diào)、節(jié)奏進(jìn)行訓(xùn)練，了解各種不同風(fēng)格、情緒的歌曲，方能“如魚得水”，開拓出更寬廣的天地。
(四)五線譜與簡(jiǎn)譜相結(jié)合。
五線譜與簡(jiǎn)譜的關(guān)系，就是“固定調(diào)”與“首調(diào)"的關(guān)系，兩者是相通的。而即興伴奏的訓(xùn)練中，如能利用好這兩者之間的關(guān)系，那么它將更有利于促進(jìn)鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)，如何利用二者關(guān)系有以下要點(diǎn)：
1.明確概念，兩者兼用。高師音樂教育多用五線譜教材，而五線譜多用固定唱名法視譜，建立固定調(diào)概念。簡(jiǎn)譜強(qiáng)調(diào)的是首調(diào)概念，它更符合學(xué)習(xí)者的視唱習(xí)慣。故在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，我們不能單一的學(xué)習(xí)某一種唱名法，應(yīng)在五線譜的學(xué)習(xí)中兼用固定唱名法和首調(diào)唱名法;在簡(jiǎn)譜的學(xué)習(xí)時(shí)，在鞏固首調(diào)概念的基礎(chǔ)上把簡(jiǎn)譜和五線譜進(jìn)行互譯，兩者結(jié)合使用。
2.移調(diào)練習(xí)。移調(diào)練習(xí)是針對(duì)同一首歌或同一樂曲而言的，是即興伴奏中的較大難度的技巧，是一項(xiàng)基本功。雖然五線譜與簡(jiǎn)譜兩種移調(diào)都需要在鍵盤上能熟練的彈奏二十四個(gè)大小調(diào)的音階、琶音和和弦音階等，但是相比較而言，簡(jiǎn)譜移調(diào)相對(duì)簡(jiǎn)單一些。所以，在練習(xí)中熟練掌握兩種形式，培養(yǎng)好首調(diào)概念，使簡(jiǎn)譜與五線譜可以迅速互譯，那么在伴奏中移調(diào)就變得簡(jiǎn)單多了。
3.即興彈奏。這里的即興彈奏是指在伴奏者有興致的時(shí)候，在鋼琴上即興的彈奏，以陳述心中的某個(gè)樂思。它一方面培養(yǎng)即興創(chuàng)作的能力，而另一方面則達(dá)到了鞏固首調(diào)概念和鍛煉和聲聽覺的作用。
總之，鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)是一個(gè)持之以恒、不斷積累的過程，它是伴奏者素質(zhì)的集體體現(xiàn)，但這也不是深不可知、神秘莫測(cè)的天書，只要我們努力學(xué)習(xí)，伴奏水平終將會(huì)得到提高。程桂林先生在《走出鋼琴即興伴奏的誤區(qū)》一文中曾這樣提出：“一個(gè)鋼琴即興伴奏彈得好的人，它并不完全是老師‘教’出來的：并不是在校期間學(xué)出來的;更不是通過一兩部‘正規(guī)’教材而獲得的，而且很大程度上取決于實(shí)踐的鍛煉，可以說是‘悟’出來的。”因此，在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，我們只有通過無數(shù)的實(shí)踐與鍛煉，才能取到“真經(jīng)”。
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即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇五
第一段：介紹即興伴奏的概念和重要性（200字）。
即興伴奏是音樂創(chuàng)作和演奏中非常重要的一項(xiàng)技能。它要求音樂家根據(jù)即時(shí)的創(chuàng)造力和表達(dá)力，即興創(chuàng)作和演奏音樂。即興伴奏不僅能夠豐富音樂演奏的層次和內(nèi)容，還能夠提升音樂家的音樂表達(dá)能力。作為一名音樂教師，我有幸在教學(xué)實(shí)踐中，深入了解并探索了即興伴奏的教學(xué)方法和心得體會(huì)。
第二段：描述即興伴奏教學(xué)的目標(biāo)與方法（250字）。
即興伴奏教學(xué)的目標(biāo)是培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力和演奏技巧。在教學(xué)中，我注重幫助學(xué)生培養(yǎng)對(duì)音樂的感知力和理解力，并通過鼓勵(lì)他們自由地表達(dá)音樂來提升他們的即興演奏能力。我采用了一些具體的教學(xué)方法，如觀看演奏視頻、練習(xí)拍子和和弦的組合，以及合奏和即興演奏的實(shí)踐等。通過這些方法，我能夠幫助學(xué)生逐漸掌握即興伴奏的技能，并培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和音樂表達(dá)能力。
第三段：分享學(xué)生在即興伴奏教學(xué)中的成長(zhǎng)與收獲（300字）。
在即興伴奏教學(xué)過程中，我注意到學(xué)生們?cè)谝魳防碚摵图记傻恼莆丈先〉昧孙@著的進(jìn)步。他們能夠更好地理解和運(yùn)用和弦進(jìn)程和音樂結(jié)構(gòu)，從而更好地進(jìn)行即興演奏。同時(shí)，他們的表演技巧和音樂表達(dá)也有了明顯的提高。通過即興伴奏的訓(xùn)練，學(xué)生們學(xué)會(huì)了更好地運(yùn)用音樂元素，表達(dá)自己的情感和創(chuàng)造力。他們能夠靈活地調(diào)整和改變音樂的節(jié)奏、速度和情感，使演奏更富有個(gè)性和魅力。學(xué)生們的樂感和音樂素養(yǎng)也得到了極大的提升，他們能夠更好地感知和理解音樂的內(nèi)涵。
第四段：探討即興伴奏教學(xué)的難點(diǎn)與解決方法（250字）。
即興伴奏教學(xué)中的難點(diǎn)在于學(xué)生的創(chuàng)造力培養(yǎng)和技巧運(yùn)用能力的提高。為了解決這個(gè)問題，我在教學(xué)中注重幫助學(xué)生培養(yǎng)對(duì)音樂的感知和理解能力。我通過讓學(xué)生觀看優(yōu)秀的演奏視頻，并進(jìn)行討論和分析，幫助他們更好地理解音樂的結(jié)構(gòu)和表達(dá)。同時(shí)，我也鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行合奏和小組即興演奏的練習(xí)，使他們能夠在與他人的互動(dòng)中獲得更多的啟發(fā)和技巧運(yùn)用經(jīng)驗(yàn)。通過這樣的教學(xué)方法，學(xué)生們能夠在實(shí)踐中不斷地提高和發(fā)展他們的即興伴奏能力。
第五段：總結(jié)即興伴奏教學(xué)的重要性和價(jià)值（200字）。
即興伴奏教學(xué)不僅能夠培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力和演奏技巧，還能夠拓寬他們的音樂視野和表達(dá)能力。通過即興伴奏的實(shí)踐，學(xué)生們能夠更好地理解音樂的內(nèi)涵和表達(dá)方式，從而提高他們的音樂素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)。此外，即興伴奏也能夠增強(qiáng)學(xué)生的音樂合作和互動(dòng)能力，提高他們的團(tuán)隊(duì)意識(shí)和音樂表演水平。因此，即興伴奏教學(xué)在音樂教育中具有重要的價(jià)值和作用，應(yīng)該得到更多的關(guān)注和推廣。
通過即興伴奏教學(xué)，學(xué)生們能夠獲得更全面的音樂訓(xùn)練和提升，培養(yǎng)他們的音樂表達(dá)和創(chuàng)造能力。同時(shí)，即興伴奏教學(xué)也能夠幫助學(xué)生們更好地理解和感知音樂的內(nèi)涵和表達(dá)，從而提升他們的音樂素養(yǎng)和修養(yǎng)。因此，在音樂教育中，我們應(yīng)該更加重視和推崇即興伴奏教學(xué)，為學(xué)生們提供更多機(jī)會(huì)來發(fā)展和展示自己的音樂天賦和創(chuàng)造力。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇六
即興伴奏是音樂教學(xué)中的一項(xiàng)重要技能，掌握好即興伴奏技巧可以提升樂器演奏的水平并豐富音樂表達(dá)。在我的教學(xué)中，我發(fā)現(xiàn)學(xué)生們對(duì)即興伴奏常常感到困惑，難以靈活發(fā)揮，因此我進(jìn)行了一系列的診斷和改進(jìn)，旨在幫助學(xué)生更好地掌握即興伴奏技巧。
第二段：診斷問題。
在教學(xué)中，我發(fā)現(xiàn)學(xué)生們?cè)诩磁d伴奏上主要存在以下問題：1.自由度不足。學(xué)生們常常被樂譜束縛，缺乏即興創(chuàng)作的勇氣和能力。2.和弦認(rèn)知不夠。學(xué)生們對(duì)于和弦的掌握程度不高，無法快速準(zhǔn)確地應(yīng)對(duì)不同的和弦進(jìn)行即興伴奏。3.節(jié)奏感不穩(wěn)。學(xué)生們不夠注重節(jié)奏感的培養(yǎng)，導(dǎo)致即興伴奏效果受限。
第三段：改進(jìn)方法。
為了解決學(xué)生在即興伴奏中存在的問題，我通過以下方法進(jìn)行了教學(xué)改進(jìn)：1.培養(yǎng)自由創(chuàng)作能力。我鼓勵(lì)學(xué)生們通過模仿、擴(kuò)展和夸張等方式，培養(yǎng)他們的自由創(chuàng)作能力，幫助他們從樂譜的束縛中解脫出來，勇于進(jìn)行即興伴奏的嘗試。2.加強(qiáng)和弦認(rèn)知訓(xùn)練。我通過安排和弦培訓(xùn)課程，讓學(xué)生們更加深入地理解和弦的構(gòu)成和應(yīng)用，有助于他們?cè)诩磁d伴奏過程中準(zhǔn)確地運(yùn)用不同和弦。3.強(qiáng)化節(jié)奏訓(xùn)練。我在教學(xué)中注重培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感，通過鼓掌、打拍子等方式，幫助他們感受節(jié)奏，提高即興伴奏的穩(wěn)定性。
第四段：教學(xué)效果。
通過改進(jìn)教學(xué)方法，我發(fā)現(xiàn)學(xué)生們?cè)诩磁d伴奏方面取得了明顯的進(jìn)步。首先，他們?cè)诩磁d伴奏過程中更加自如地發(fā)揮，不再受樂譜限制，具備了較高的自由度。其次，他們對(duì)于和弦的認(rèn)知能力得到了提高，能夠靈活地應(yīng)對(duì)不同的和弦進(jìn)行即興伴奏。最重要的是，學(xué)生們的節(jié)奏感明顯增強(qiáng)，即興伴奏的穩(wěn)定性得到了明顯提升。
第五段：總結(jié)。
在即興伴奏教學(xué)中，診斷出問題并進(jìn)行相應(yīng)的改進(jìn)是提高學(xué)生成績(jī)的關(guān)鍵所在。通過分析學(xué)生的問題和不足，針對(duì)性地進(jìn)行教學(xué)方法的改進(jìn)，可以更好地幫助學(xué)生掌握即興伴奏技巧。同時(shí)，注重學(xué)生的自由創(chuàng)作能力、和弦認(rèn)知和節(jié)奏感培養(yǎng)，也是提高學(xué)生即興伴奏能力的有效途徑。通過這次診改工作，我深刻認(rèn)識(shí)到教師的職責(zé)不僅僅是傳授知識(shí)，更是要提供學(xué)習(xí)方法和指導(dǎo)學(xué)生發(fā)展其才能的技巧。相信在未來的教學(xué)實(shí)踐中，我會(huì)更加注重學(xué)生的實(shí)際需求，不斷改進(jìn)教學(xué)方法，幫助更多學(xué)生掌握即興伴奏技能。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇七
近年來，即興伴奏在音樂教育領(lǐng)域中逐漸引起廣泛關(guān)注。作為一種通過即興創(chuàng)造音樂的形式，即興伴奏對(duì)音樂學(xué)習(xí)者的創(chuàng)造性思維和音樂感知能力有著顯著的促進(jìn)作用。在進(jìn)行即興伴奏教學(xué)過程中，我有幸結(jié)合自己的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)出了一些心得體會(huì)。本文將從五個(gè)方面進(jìn)行闡述。
首先，在即興伴奏教學(xué)中，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維是至關(guān)重要的。即興伴奏的本質(zhì)是通過音符和和弦的自由組合來創(chuàng)造音樂。因此，教師應(yīng)該鼓勵(lì)學(xué)生大膽嘗試和探索，激發(fā)他們的創(chuàng)造力。比如，我經(jīng)常組織學(xué)生在課堂上進(jìn)行小組即興演奏，讓他們自由發(fā)揮，為他們提供一個(gè)自由和安全的環(huán)境，使他們敢于嘗試新的音符和和弦組合，激發(fā)他們的創(chuàng)造性思維。這種鼓勵(lì)和尊重學(xué)生的表現(xiàn)方式，能夠幫助他們建立自信心，提高他們的創(chuàng)造性思維能力。
其次，培養(yǎng)音樂感知能力是即興伴奏教學(xué)的關(guān)鍵。即興伴奏要求學(xué)生能夠靈活運(yùn)用和弦、音符和和聲來創(chuàng)造音樂。然而，這種創(chuàng)造并不是盲目的，而是需要學(xué)生通過對(duì)音樂的深入理解和感知來實(shí)現(xiàn)。教師應(yīng)該著重培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的感知能力，幫助他們理解音樂的基本要素，比如節(jié)奏、旋律和和聲。通過學(xué)習(xí)不同音樂風(fēng)格的即興伴奏，學(xué)生可以逐漸培養(yǎng)出對(duì)音樂的敏感度和理解力，提高他們對(duì)音樂的感知能力。
第三，即興伴奏教學(xué)需要注重樂感和技巧的培養(yǎng)。即興伴奏是一個(gè)相對(duì)復(fù)雜和自由的過程，學(xué)生需要具備一定的音樂樂感和演奏技巧才能優(yōu)雅地進(jìn)行即興演奏。作為教師，我們需要通過練習(xí)和演奏指導(dǎo)來幫助學(xué)生培養(yǎng)良好的節(jié)奏和和聲素養(yǎng)，提高他們的樂感水平。此外，我們還應(yīng)該教授學(xué)生基本的技巧和技巧練習(xí)方法，比如手指的獨(dú)立性和指法運(yùn)用等。通過在課堂上進(jìn)行大量的練習(xí)和演奏，學(xué)生可以逐漸提高他們的樂感和技巧水平，為即興伴奏打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
第四，即興伴奏教學(xué)需要注重團(tuán)隊(duì)合作和溝通能力的培養(yǎng)。在音樂創(chuàng)作中，即興伴奏通常需要與其他樂器進(jìn)行合奏。因此，教師應(yīng)該幫助學(xué)生培養(yǎng)良好的團(tuán)隊(duì)合作和溝通能力。我們可以通過組織學(xué)生參與合奏活動(dòng)來讓他們學(xué)會(huì)與其他樂器相互配合和交流。通過這種合作和溝通的能力培養(yǎng)，學(xué)生可以更好地適應(yīng)即興伴奏的實(shí)踐，并與他人合作創(chuàng)造出更加出色的音樂作品。
最后，即興伴奏教學(xué)應(yīng)該注重實(shí)踐和表達(dá)能力的培養(yǎng)。即興伴奏是一種即創(chuàng)即演的形式，學(xué)生需要通過實(shí)踐來提高他們的演奏技巧和才能。教師應(yīng)該組織更多的實(shí)踐活動(dòng)，比如即興演奏比賽、學(xué)生音樂會(huì)等，讓學(xué)生有機(jī)會(huì)展示自己的才華和表達(dá)能力。通過這些實(shí)踐活動(dòng)，學(xué)生可以鍛煉自己的表演技巧，同時(shí)也能夠吸取他人的經(jīng)驗(yàn)，提高他們的即興伴奏水平。
總而言之，即興伴奏教學(xué)是一項(xiàng)富有挑戰(zhàn)性和樂趣的工作，同時(shí)也是培養(yǎng)學(xué)生音樂創(chuàng)造力和表達(dá)能力的有效途徑。在教學(xué)過程中，教師需要注重激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)他們的音樂感知能力，提高他們的樂感和技巧水平，培養(yǎng)他們的團(tuán)隊(duì)合作和溝通能力，以及通過實(shí)踐來培養(yǎng)他們的實(shí)踐和表達(dá)能力。只有這樣，才能夠使學(xué)生在即興伴奏中發(fā)揮出更多的潛能，并創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的音樂作品。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇八
即興伴奏作為一種音樂技巧，始終具備著獨(dú)特的魅力。隨著音樂的發(fā)展與演變，越來越多的人開始將即興伴奏納入學(xué)習(xí)和實(shí)踐范疇。通過自由表達(dá)音樂的內(nèi)心情感，即興伴奏不僅是一種技術(shù)上的挑戰(zhàn)，更是一種對(duì)音樂靈魂的追求。在這個(gè)過程中，我不僅學(xué)到了很多技巧和知識(shí)，更體會(huì)到了即興伴奏的樂趣與感悟。以下是我對(duì)即興伴奏的心得體會(huì)。
首先，在即興伴奏的學(xué)習(xí)過程中，我逐漸理解了即興伴奏的本質(zhì)。即興伴奏并非簡(jiǎn)單地進(jìn)行音樂創(chuàng)作或即興演奏，而是要通過對(duì)既定曲目的即興發(fā)揮，展現(xiàn)個(gè)人的音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力。在進(jìn)行即興伴奏時(shí)，我要做到既要對(duì)曲目有自己的理解和表達(dá)，又要與其他樂器和聲音相和諧。這要求我不僅要熟悉曲目的和聲和結(jié)構(gòu)，還要具備充足的音樂知識(shí)和技巧，并且要有對(duì)音樂的深刻理解和感悟。通過對(duì)即興伴奏本質(zhì)的領(lǐng)悟，我更加明確了自己的學(xué)習(xí)目標(biāo)，并且更加注重對(duì)音樂的感受和表達(dá)。
其次，在即興伴奏的學(xué)習(xí)過程中，我感受到了音樂的無限可能性。即興伴奏不同于傳統(tǒng)的演奏方式，它不拘泥于樂譜和規(guī)定的演奏指導(dǎo)，而是要通過個(gè)人的即興表達(dá)，展現(xiàn)個(gè)性化的音樂魅力。在即興伴奏中，我可以根據(jù)自己的喜好和創(chuàng)造力，靈活地進(jìn)行音樂發(fā)揮和改編，甚至加入自己的創(chuàng)作元素。這種靈活性和自由度帶給了我極大的樂趣和滿足感，也讓我更加了解到音樂的無邊界性。通過即興伴奏，我更加堅(jiān)信音樂是一門自由的藝術(shù)，它可以讓人們充分發(fā)揮個(gè)人的想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)造出獨(dú)特的音樂風(fēng)格和表達(dá)方式。
再次，在即興伴奏的學(xué)習(xí)過程中，我深刻體會(huì)到了音樂的溝通力量。即興伴奏要求與其他樂器和聲音相和諧，這不僅要求我在音樂理論和技巧上具備足夠的實(shí)力，更要求我與其他音樂家在思想和情感上保持高度的默契和共鳴。通過與其他音樂家合作，我學(xué)到了如何在音樂中進(jìn)行溝通和交流，在激烈的即興演奏中找到彼此的呼應(yīng)。在這個(gè)過程中，我學(xué)會(huì)了傾聽和尊重他人的音樂觀點(diǎn)，也學(xué)會(huì)了如何在音樂共同體中發(fā)揮自己的特長(zhǎng)和作用。這種音樂的溝通力量讓我深受感動(dòng)，也讓我更加明白音樂是一種語言，它可以跨越文化和語言的隔閡，讓人們用心靈去交流和理解。
最后，即興伴奏的學(xué)習(xí)過程讓我體會(huì)到了音樂對(duì)心靈的滋養(yǎng)和治愈作用。在即興伴奏的過程中，我可以盡情地表達(dá)內(nèi)心的情感和感受，釋放自己的情緒和壓力。音樂的旋律和和聲會(huì)讓我身心放松，平靜下來，沉浸在美妙的音樂世界中。通過即興伴奏，我學(xué)會(huì)了用音樂表達(dá)自己的情感和思想，也學(xué)會(huì)了用音樂療愈自己的心靈。即興伴奏讓我學(xué)會(huì)了欣賞和感受音樂的美妙，也讓我更加堅(jiān)定了追求音樂藝術(shù)的信念。
總之，通過即興伴奏的學(xué)習(xí)，我不僅學(xué)到了技巧和知識(shí)，更加體會(huì)到了音樂的樂趣和感悟。在這個(gè)過程中，我理解了即興伴奏的本質(zhì)，感受到了音樂的無限可能性，領(lǐng)悟到了音樂的溝通力量，并且體驗(yàn)到了音樂對(duì)心靈的滋養(yǎng)和治愈作用。即興伴奏是一種對(duì)自由表達(dá)的追求，它讓我用音樂去創(chuàng)造，用音樂去溝通，用音樂去治愈，讓我享受了音樂的奇妙魅力。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇九
"即興"一詞，通常是指沒有經(jīng)過縝密的思考和充分的準(zhǔn)備，而僅憑著因某種特定事物的激發(fā)而產(chǎn)生的瞬間的感受與沖動(dòng)，或只是根據(jù)臨時(shí)的創(chuàng)造性的隨想而驚醒的一種藝術(shù)創(chuàng)作和表演的特殊方式。
"即興"這一方式廣泛存在于多種藝術(shù)門類之中。如文學(xué)中的即席吟詩賦詞、美術(shù)中的即席行書作畫、音樂中的即興演唱演奏、戲劇舞蹈中的即席表演等等，比比皆是?？v覽古今，從遠(yuǎn)古的藝術(shù)萌芽時(shí)期，在21世紀(jì)的多元化藝術(shù)的發(fā)展階段，即興式的創(chuàng)造也始終以各種具體的表現(xiàn)形式而存在，并以其旺盛的活力與不懈的探索精神，在藝術(shù)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中發(fā)揮著無可替代的重要作用。
在中小學(xué)以及幼兒園的音樂課中，唱歌課占的比例很大，是主要的教學(xué)內(nèi)容之一。在電子音樂飛速發(fā)展的當(dāng)今社會(huì)，特別是當(dāng)今"卡拉ok"伴奏錄音帶風(fēng)行全國(guó)，直接向中小學(xué)音樂教師提出了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。許多學(xué)生反映"卡拉ok"的伴奏比音樂課堂上老師們彈奏的伴奏好聽。"但是如果讓"卡拉ok"來完全代替音樂教師的彈奏伴奏自然不合適，因?yàn)橐惶靡魳氛n畢竟不僅是演唱一首歌曲，它還要講解樂理、視唱新譜，按譜唱詞，理解和表現(xiàn)歌曲情緒等等內(nèi)容。另外還有一個(gè)根據(jù)學(xué)生年齡的大小和音樂程度的深淺，而必須進(jìn)行適當(dāng)?shù)囊普{(diào)以及改變歌曲快慢速度的問題，而這兩項(xiàng)恰恰是一般的"卡拉ok"所不能勝任的。所以單靠"卡拉ok"難于滿足正規(guī)音樂教育的要求。由此可見，一名合格的音樂教師，必須具備較強(qiáng)的鋼琴即興伴奏能力。這個(gè)情況也就是一種無形的威脅和壓力，正迫使著廣大中小學(xué)音樂教師，以及高師的音樂專業(yè)的老師及學(xué)生共同努力，從不同角度，通過各種嘗試和摸索，以求在一定時(shí)期內(nèi)能有效地解決這個(gè)問題。
鋼琴即興伴奏是一門綜合的學(xué)科，要學(xué)好鋼琴即興伴奏這門的藝術(shù)，就要求我們具備一定的條件，即：良好的思想基礎(chǔ);牢固的理論基礎(chǔ);扎實(shí)的鋼琴技能、技巧基礎(chǔ)，同時(shí)還要有講究實(shí)效的練習(xí)方式方法。
(一)良好的思想基礎(chǔ)是起點(diǎn)。
高師音樂專業(yè)的學(xué)生，鋼琴即興伴奏課是一門必修課。因?yàn)楦邘熞魳穼I(yè)的畢業(yè)生面對(duì)的是中小學(xué)的基礎(chǔ)音樂教育，而需要的不是個(gè)個(gè)像演唱家、演奏家一樣具有非常高超的專業(yè)技能。中小學(xué)校要求的音樂教師的素質(zhì)是全面的，并不是單項(xiàng)較強(qiáng)的專業(yè)人才。所以高師的音樂專業(yè)學(xué)生應(yīng)清楚認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，不論是主修什么專業(yè)都應(yīng)有心理準(zhǔn)備，才能擺正自己的位置，從而認(rèn)真學(xué)習(xí)好鋼琴即興伴奏。另一方面，學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏還應(yīng)具有良好的勇于創(chuàng)新的思想基礎(chǔ)。鋼琴即興伴奏是一個(gè)即興音樂創(chuàng)作的過程，它要求實(shí)踐者要有勇于創(chuàng)新的精神。一個(gè)現(xiàn)成的曲譜所呈現(xiàn)給即興伴奏者的內(nèi)容是局限的，而即興伴奏者的意識(shí)都是無限的，伴奏者可根據(jù)自己的理解分析，對(duì)作品進(jìn)行"二度"創(chuàng)作，并與歌者相互結(jié)合形成一個(gè)整體，使鋼琴伴奏與歌聲形成完整的、統(tǒng)一的、完美的音樂藝術(shù)。
(二)扎實(shí)的鋼琴技能技巧基礎(chǔ)是關(guān)鍵。
要想彈好即興伴奏在鋼琴教學(xué)中打好基礎(chǔ)也是非常重要的。在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，經(jīng)常出現(xiàn)這樣的情況：學(xué)生在導(dǎo)師的耐心指導(dǎo)、示范、講解下，通過其周密的思考，理解如何為某段旋律設(shè)計(jì)配置恰當(dāng)?shù)暮吐暪?jié)奏進(jìn)行，但遺憾的是，學(xué)生的周密設(shè)計(jì)卻無法在鋼琴上一一表現(xiàn)出來，即所謂"紙上談兵"，長(zhǎng)此以往，學(xué)生簡(jiǎn)直就無從下手了，自信心也喪失了。通過分析不難看出，原因在于鋼琴即興伴奏設(shè)計(jì)者沒有扎實(shí)的鋼琴技能技巧。一般說來，高師的鋼琴教學(xué)多側(cè)重于技能的訓(xùn)練與傳授，并且有著循序漸進(jìn)的曲目和教材，這對(duì)于學(xué)生系統(tǒng)的掌握鋼琴的演奏能力是很有必要的。良好的鋼琴演奏技巧、技能是學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏的關(guān)鍵，但是，值得注意的是：鋼琴教學(xué)永遠(yuǎn)代替不了鋼琴即興伴奏教學(xué)，兩者有密切聯(lián)系而又有本質(zhì)的區(qū)別。鋼琴技能技巧學(xué)習(xí)是以機(jī)械的練習(xí)為主來再現(xiàn)樂譜內(nèi)容，而后者則是以創(chuàng)造性的勞動(dòng)過程來完成歌曲伴奏任務(wù)的，后者的創(chuàng)造性完成必須建立在前者的練習(xí)技能、技巧上才能完成。在一定程度上說，鋼琴即興伴奏技能、技巧比鋼琴演奏技巧要高得多?？梢姡撉偌记稍阡撉偌磁d伴奏中起到了很重要的作用。只有掌握扎實(shí)的鋼琴技能、技巧，在鋼琴即興伴奏中才能把周全、完美的設(shè)計(jì)意圖表現(xiàn)出來。
(三)牢固的音樂理論基礎(chǔ)知識(shí)是保障。
根據(jù)高師院校學(xué)生知識(shí)面要廣、綜合素質(zhì)要高的要求，整體的課程設(shè)置應(yīng)體現(xiàn)出師范院校所需要的科學(xué)性、師范性和合理性這一中心思想，高師音樂專業(yè)開設(shè)基礎(chǔ)樂理、視唱練耳、音樂欣賞、和聲、中外音樂史、作品分析、歌曲作法、復(fù)調(diào)、配器等課程。鋼琴即興伴奏的技能就是運(yùn)用這些基礎(chǔ)知識(shí)技能和鋼琴技能、技巧的具體體現(xiàn)，它反映了伴奏者的音樂理論知識(shí)、鋼琴?gòu)椬嗉寄?、作品理解分析水平和綜合應(yīng)用能力。這些基礎(chǔ)知識(shí)在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中起著各自的重要作用，成為鋼琴即興伴奏的有力保障。它具體表現(xiàn)為：
1.基礎(chǔ)樂理這是音樂課學(xué)習(xí)的基本課程，它包括音樂的基本節(jié)奏、節(jié)拍構(gòu)成;音程、和弦性質(zhì);各種調(diào)式、調(diào)性原理;各音樂術(shù)語、記號(hào)等等，這是音樂學(xué)習(xí)中的最基本的理論，是重中之重，只有懂得音樂的基本理論知識(shí)，才能完成對(duì)樂曲的理解和分析。
2.和聲和聲學(xué)是在基礎(chǔ)樂理之上的一門重要學(xué)科，和聲的編配與選擇直接影響到歌曲伴奏處理的合理性、完美性。鋼琴即興伴奏是屬多聲部音樂的范疇，它需要高水平的和聲理論知識(shí)、和聲聽覺、和聲思維、和聲想象力等方面能力。和聲水平的高低直接影響到伴奏的音響效果和完美的表現(xiàn)力。韓冬、劉聰先生曾說過："在和聲的選擇上要按曲目的需要來處理好排列法、連接法、省略音、功能性、色彩性、節(jié)奏感、和弦結(jié)構(gòu)、和弦外音等方面的內(nèi)容，這些方面在具體的伴奏實(shí)踐中應(yīng)靈活運(yùn)用"。
3.作品分析具備一定的作品分析的能力對(duì)于鋼琴伴奏的設(shè)計(jì)將會(huì)產(chǎn)生更富于整體性的效果，能夠更好地把握歌曲的結(jié)構(gòu)和風(fēng)格。比如：歌曲伴奏的前奏是什么?樂曲是一段體還是二段體?有沒有尾奏和間奏?歌曲的情緒是怎樣的，應(yīng)選用怎樣的伴奏織體?這一系列知識(shí)都要在作品分析課程之中學(xué)到。在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，對(duì)曲目進(jìn)行分析設(shè)計(jì)時(shí)，應(yīng)事先對(duì)曲目進(jìn)行充分的分析、理解，然后進(jìn)行設(shè)計(jì)，在演奏時(shí)就能更好的把握全曲的伴奏框架，使之具有合理的布局和較準(zhǔn)確的定位，在結(jié)構(gòu)的邏輯發(fā)展以及風(fēng)格特色的處理方面都能達(dá)到較好的境地。
4.音樂欣賞音樂欣賞是對(duì)世界優(yōu)秀作品的學(xué)習(xí)，其風(fēng)格、體裁、題材等都是多樣化的，這樣一來，學(xué)習(xí)者就能了解更多的音樂知識(shí)，對(duì)鋼琴伴奏和歌者的結(jié)合有著不可磨滅的指導(dǎo)作用。伴奏者可以參照所欣賞到的歌曲風(fēng)格、體裁進(jìn)行配奏和創(chuàng)作，這樣，就不至于千篇一律的去模仿。
5.配器配器是一門復(fù)雜的學(xué)科，它同樣要求學(xué)生要有全面的知識(shí)，懂得各樂器的發(fā)音、音色、演奏、音域特點(diǎn)等。學(xué)好配器能幫助伴奏者更好的發(fā)揮創(chuàng)造意識(shí)了解各種樂器的音區(qū)及音域以后，可以通過鋼琴豐富的表現(xiàn)力來模仿各種各樣的樂器。例如，在為歌曲《義勇軍進(jìn)行曲》前奏配鋼琴伴奏時(shí)，就可以自如的運(yùn)用鋼琴小子一組與小子三組雙手隔開一個(gè)八度平行彈奏旋律模仿小號(hào)的音色，左手不必在編配低音與和弦;在就可以運(yùn)用鋼琴的低聲區(qū)，模仿定音鼓從而收到完美的藝術(shù)效果。但往往有許多人在對(duì)歌曲進(jìn)行即興伴奏時(shí)忽略了這一點(diǎn)，他們對(duì)樂曲進(jìn)行千篇一律的伴奏時(shí)嚴(yán)重的破壞了作品的藝術(shù)完整性。
總之，只有把音樂的基礎(chǔ)知識(shí)、鋼琴技能、技巧和海闊天空的"即興"聯(lián)系起來，才能使之成為一個(gè)共同體，成為一件完美的藝術(shù)品。
我們有了上述基本條件后，那么在學(xué)習(xí)中將如何運(yùn)用這些條件呢?很多人認(rèn)為：自己具有了扎實(shí)的鋼琴技能技巧、牢固的音樂基礎(chǔ)知識(shí)和良好的思想基礎(chǔ)就可以在學(xué)習(xí)即興伴奏的道路上"暢通無阻"。這個(gè)觀點(diǎn)是片面的，筆者認(rèn)為除了具有這些全面的學(xué)習(xí)條件之外，還必須有一套完整的學(xué)習(xí)方法進(jìn)行練習(xí)。
(一)由淺入深循序漸進(jìn)。
"由淺入深，循序漸進(jìn)"的學(xué)習(xí)方法是學(xué)習(xí)任何知識(shí)都應(yīng)必備的，這是一種規(guī)律，是持久不變的真理，鋼琴即興伴奏學(xué)習(xí)中同樣如此，具體體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：
1.由無升、降調(diào)到一升一降再到24個(gè)大小調(diào)(一般的練習(xí)在四升、四降內(nèi)即可)的音階、琶音、和弦連接由淺入深，循序漸進(jìn)的練習(xí)。這是一項(xiàng)基本功。其中音階的練習(xí)包括正反向練習(xí)。和弦連接的方法有：a：i—iv—v—i;b：i—iv64—v6--1;c：i—iv64—ii#3—v64—i;d：i—vi6—iv64—k64—v7—i等等。
2.由小(簡(jiǎn))——大(繁)的練習(xí)。這樣的方法主要是針對(duì)曲目來說的。"小"即簡(jiǎn)單、短小、精干的樂曲。"大"即：復(fù)雜多變、龐大的樂曲。有的學(xué)生開始學(xué)習(xí)時(shí)就選擇"大"的樂曲進(jìn)行練習(xí)，這是不可取的。只有按照由小(簡(jiǎn))——大(繁)的這個(gè)規(guī)律進(jìn)行練習(xí)，才能收到良好的效果。
3.由片斷(樂段)——完整(全曲)——小、中、大型樂曲的練習(xí)。一首樂曲，由動(dòng)機(jī)、樂節(jié)、樂匯、樂段等構(gòu)成，那么我們?cè)诰毩?xí)的時(shí)候，也同樣采用由片斷——全曲的練習(xí)，并且在練習(xí)中保持不"斷線’’的練習(xí)方法，一氣呵成，直至完成全曲。從而保證全曲的完整性和完美形象的塑造。
總之，初學(xué)者一定不要眼高手低，不要急于求成，一定要由簡(jiǎn)到繁，腳踏實(shí)地，否則就會(huì)事倍功半。
(二)理論與實(shí)踐緊密結(jié)合。
理論與實(shí)踐緊密結(jié)合的重要性，是不言而喻的，在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中也不例外?；A(chǔ)音樂理論有效地指導(dǎo)伴奏者去實(shí)踐，而即興伴奏的理論又來自于豐富的實(shí)踐中，用這樣的即興伴奏理論去指導(dǎo)實(shí)踐再得出新的理論，就能一步步提高自己的鋼琴即興伴奏能力。理論與實(shí)踐相結(jié)合在鋼琴即興伴奏中的具體表現(xiàn)為：
1."和聲思維"的培養(yǎng)。"和聲的思維"，實(shí)際上就是對(duì)和聲音響的'想象力和和聲的語匯與組織能力。而在即興伴奏中，和聲的音響效果應(yīng)該是在頭腦中預(yù)先構(gòu)想完成，然后再通過雙手反映彈奏出來的，這就要求伴奏者在練習(xí)中多彈和弦連接，并且仔細(xì)傾聽音響的變化，感受其音響效果，特別要強(qiáng)調(diào)的是變和弦的音響變化、音色特點(diǎn)。例如歌曲《長(zhǎng)江之歌》是一首贊頌性歌曲，它以抒情、寬廣的旋律，歌唱和贊美壯麗的長(zhǎng)江和繁榮的祖國(guó)。歌曲的結(jié)束句——"啊,長(zhǎng)江,啊,長(zhǎng)江!"如果這里只是編配本調(diào)內(nèi)的和弦用i—v—iv—v7—i的進(jìn)行，其和聲的力度就較弱，很難推動(dòng)歌曲情緒的進(jìn)一步發(fā)展，所以在這個(gè)段落用i—v7/ii—降vii—v7—i—(降vi)—i的進(jìn)行，這樣增強(qiáng)了和聲的傾向性，加大了和聲的力度，從而有效地推動(dòng)歌曲向激昂的情緒發(fā)展，充分的展示這首歌曲的感情色彩。由此可見"和聲思維"的培養(yǎng)是一步一個(gè)腳印的，只有把積累到的變和弦等理論不斷的加以運(yùn)用和實(shí)踐，才能更好的把握和聲語匯的運(yùn)用。
2.書面寫作與實(shí)踐能力的培養(yǎng)。"理論來自于實(shí)踐，而又高于實(shí)踐"，故在鋼琴即興伴奏的訓(xùn)練中，彈奏者不但要?jiǎng)幽X去彈，還要?jiǎng)邮秩?，以提高自身的寫作能力。鋼琴即興伴奏"即興"的發(fā)揮，與歌唱者的合作次數(shù)與實(shí)踐有密切的關(guān)系，一遍和另一遍會(huì)有很大的區(qū)別，形成一次比一次成熟。所以，伴奏者要在練習(xí)后進(jìn)行大量的書面寫作，把自己心目中最理想的配置用最簡(jiǎn)單的手法記錄下來，以便有效的指導(dǎo)下次實(shí)踐，對(duì)創(chuàng)作能力的培養(yǎng)起到很好作用。
3.切身與歌唱者合作，并在彈奏中保持連貫性、完整性。鋼琴即興伴奏，從"伴奏"一詞中就可認(rèn)識(shí)到它是處于從屬地位的，而且是不可缺少的。歌唱者與伴奏者是紅花與綠葉的關(guān)系，伴奏是為歌者服務(wù)的，所以，伴奏者只有在不斷的與歌者創(chuàng)作的實(shí)踐中，才能更好的培養(yǎng)自己的即興能力和創(chuàng)造能力。另外，在合作中保持好歌曲的連貫性、完整性是很有必要的。鋼琴即興伴奏不間歇的為歌者服務(wù)，充分表現(xiàn)出樂曲的樂思及其豐富的情感，呈現(xiàn)出一種不可缺少的襯托美。
(三)大量瀏覽積少成多。
世界上一切事物的變化都是由量變開始然后發(fā)展到質(zhì)變的，鋼琴即興伴奏技能技巧也同樣是這么一回事，平時(shí)要堅(jiān)持多看、多聽、多想、多練，理論聯(lián)系實(shí)踐，才能積少成多，熟能生巧形成自己的東西。它的具體表現(xiàn)有以下兩方面：
1.欣賞并融會(huì)貫通不同風(fēng)格、時(shí)代、體裁、題材的作品，加以積累才能運(yùn)用自如。音樂是多樣化的，只有伴奏者掌握不同樂曲的特色，在即興伴奏中才不至于漫無邊際的去創(chuàng)造，甚至把抒情歌曲配成進(jìn)行曲。特別強(qiáng)調(diào)的是各民族民歌的風(fēng)格特性，只有牢固掌握其特點(diǎn)，才能把樂曲伴奏得完美。例如：維吾爾族民歌多用節(jié)奏來表現(xiàn)載歌載舞的場(chǎng)面，以體現(xiàn)這個(gè)民族的特點(diǎn)。
2."正譜"的學(xué)習(xí)與借鑒。"正譜"可謂是難得的最好的老師，伴奏者應(yīng)多關(guān)注"正譜"伴奏譜例。"正譜"是作者精心布局和設(shè)計(jì)的，其表現(xiàn)手法非常精湛，藝術(shù)感染很強(qiáng)，甚至伴奏部分與旋律部分有同等重要的位置"。"正譜"具有成熟性和完美性，也是作者多次修改后最后留下最完美的伴奏織體。作為即興伴奏的學(xué)習(xí)者要學(xué)會(huì)借鑒，從而從"正譜"中學(xué)到常用的手法和技能、技巧。
總之，只有持之以恒，學(xué)會(huì)積累，融會(huì)貫通各種和聲、音型、復(fù)調(diào)、節(jié)奏進(jìn)行訓(xùn)練，了解各種不同風(fēng)格、情緒的歌曲，方能"如魚得水"，開拓出更寬廣的天地。
(四)五線譜與簡(jiǎn)譜相結(jié)合。
五線譜與簡(jiǎn)譜的關(guān)系，就是"固定調(diào)"與"首調(diào)"的關(guān)系，兩者是相通的。而即興伴奏的訓(xùn)練中，如能利用好這兩者之間的關(guān)系，那么它將更有利于促進(jìn)鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)，如何利用二者關(guān)系有以下要點(diǎn)：
1.明確概念，兩者兼用。高師音樂教育多用五線譜教材，而五線譜多用固定唱名法視譜，建立固定調(diào)概念。簡(jiǎn)譜強(qiáng)調(diào)的是首調(diào)概念，它更符合學(xué)習(xí)者的視唱習(xí)慣。故在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，我們不能單一的學(xué)習(xí)某一種唱名法，應(yīng)在五線譜的學(xué)習(xí)中兼用固定唱名法和首調(diào)唱名法;在簡(jiǎn)譜的學(xué)習(xí)時(shí)，在鞏固首調(diào)概念的基礎(chǔ)上把簡(jiǎn)譜和五線譜進(jìn)行互譯，兩者結(jié)合使用。
2.移調(diào)練習(xí)。移調(diào)練習(xí)是針對(duì)同一首歌或同一樂曲而言的，是即興伴奏中的較大難度的技巧，是一項(xiàng)基本功。雖然五線譜與簡(jiǎn)譜兩種移調(diào)都需要在鍵盤上能熟練的彈奏二十四個(gè)大小調(diào)的音階、琶音和和弦音階等，但是相比較而言，簡(jiǎn)譜移調(diào)相對(duì)簡(jiǎn)單一些。所以，在練習(xí)中熟練掌握兩種形式，培養(yǎng)好首調(diào)概念，使簡(jiǎn)譜與五線譜可以迅速互譯，那么在伴奏中移調(diào)就變得簡(jiǎn)單多了。
3.即興彈奏。這里的即興彈奏是指在伴奏者有興致的時(shí)候，在鋼琴上即興的彈奏，以陳述心中的某個(gè)樂思。它一方面培養(yǎng)即興創(chuàng)作的能力，而另一方面則達(dá)到了鞏固首調(diào)概念和鍛煉和聲聽覺的作用。
總之，鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)是一個(gè)持之以恒、不斷積累的過程，它是伴奏者素質(zhì)的集體體現(xiàn)，但這也不是深不可知、神秘莫測(cè)的天書，只要我們努力學(xué)習(xí)，伴奏水平終將會(huì)得到提高。程桂林先生在《走出鋼琴即興伴奏的誤區(qū)》一文中曾這樣提出："一個(gè)鋼琴即興伴奏彈得好的人，它并不完全是老師‘教’出來的：并不是在校期間學(xué)出來的;更不是通過一兩部‘正規(guī)’教材而獲得的，而且很大程度上取決于實(shí)踐的鍛煉，可以說是‘悟’出來的。"因此，在鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí)中，我們只有通過無數(shù)的實(shí)踐與鍛煉，才能取到"真經(jīng)"。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十
第一段：引言（120字）。
即興伴奏是音樂教育中的一大挑戰(zhàn)，它要求學(xué)生隨機(jī)應(yīng)變、即時(shí)作曲和靈活表達(dá)音樂。在教學(xué)中，我面臨著許多困難和挑戰(zhàn)。盡管如此，通過細(xì)致的診斷和有效的改進(jìn)措施，我取得了一定的進(jìn)展，對(duì)即興伴奏教學(xué)有了更深入的理解。在本文中，我將分享我在即興伴奏教學(xué)中的診斷和改進(jìn)心得體會(huì)。
第二段：診斷方法（240字）。
在進(jìn)行即興伴奏教學(xué)時(shí)，首先我會(huì)觀察學(xué)生的表現(xiàn)，了解他們?cè)诩磁d伴奏技巧和理論方面的基本水平。其次，我會(huì)設(shè)立一系列的診斷任務(wù)，例如要求學(xué)生即興伴奏一個(gè)簡(jiǎn)單的旋律，或是在給定的和弦進(jìn)行中即興創(chuàng)作。通過這些任務(wù)，我能夠準(zhǔn)確地診斷學(xué)生的能力，發(fā)現(xiàn)他們的弱點(diǎn)和不足之處。此外，我還注重教學(xué)過程中的動(dòng)態(tài)反饋，不斷與學(xué)生進(jìn)行對(duì)話和討論，了解他們的感受和理解程度。
第三段：改進(jìn)措施（240字）。
一旦發(fā)現(xiàn)學(xué)生的問題，我會(huì)針對(duì)性地采取一系列改進(jìn)措施。首先，我會(huì)針對(duì)學(xué)生的弱點(diǎn)加強(qiáng)訓(xùn)練，例如，如果學(xué)生在即興配合旋律方面有困難，我會(huì)設(shè)置一些練習(xí)來加強(qiáng)他們的和聲理論知識(shí)；其次，我會(huì)引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行自我反思和尋找適合自己的即興伴奏風(fēng)格，鼓勵(lì)他們主動(dòng)探索和創(chuàng)作；最后，我會(huì)提供豐富的即興伴奏素材，并設(shè)計(jì)一些小組合作任務(wù)，讓學(xué)生在合作中相互啟發(fā)和學(xué)習(xí)。
第四段：實(shí)踐效果（360字）。
在實(shí)施這些改進(jìn)措施后，我發(fā)現(xiàn)學(xué)生的即興伴奏能力有了明顯改善。他們?cè)诩磁d伴奏中更加自信和自如，能夠更好地應(yīng)對(duì)不同的即興任務(wù)。同時(shí)，學(xué)生們也開始表現(xiàn)出更多的創(chuàng)造力和個(gè)人風(fēng)格，他們能夠獨(dú)立地創(chuàng)作出和諧的旋律和和聲，展示出他們對(duì)音樂的深入理解和情感表達(dá)。此外，通過小組合作任務(wù)，學(xué)生們也體驗(yàn)到了合作與交流的樂趣，他們之間的音樂互動(dòng)更加自然流暢。
第五段：總結(jié)（240字）。
通過診斷和改進(jìn)，我在即興伴奏教學(xué)中獲得了一定的經(jīng)驗(yàn)和感悟。首先，診斷是成功改進(jìn)的重要基礎(chǔ)，只有通過準(zhǔn)確的診斷才能有針對(duì)性地制定改進(jìn)措施。其次，教學(xué)過程中的動(dòng)態(tài)反饋很重要，及時(shí)的交流可以加深師生之間的理解和信任。最后，學(xué)生在實(shí)踐中不斷探索和創(chuàng)作的機(jī)會(huì)是培養(yǎng)其即興伴奏能力的關(guān)鍵。在今后的教學(xué)中，我將進(jìn)一步完善診斷方法，并積極探索適合學(xué)生的改進(jìn)措施，為他們提供更好的即興伴奏教學(xué)體驗(yàn)。
（共計(jì)1200字）。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十一
即興伴奏作為音樂表演中的一種技巧，要求表演者根據(jù)旋律和和弦結(jié)構(gòu)，在沒有任何事先準(zhǔn)備的情況下即興創(chuàng)作伴奏。作為一名音樂愛好者，我曾經(jīng)有幸體驗(yàn)了即興伴奏的樂趣，并深刻地感受到了其中的種種感悟。本文旨在分享我關(guān)于即興伴奏的心得體會(huì)。
在進(jìn)行即興伴奏之前，我首先要培養(yǎng)的是對(duì)音樂的敏感度。只有真正理解并感受到音樂的細(xì)微差別，才能在即興演奏中準(zhǔn)確把握旋律的變化以及和弦的進(jìn)行。我常常通過聆聽大師級(jí)音樂家的演奏來提高自己的音樂敏感度，仔細(xì)分析他們對(duì)音樂的表達(dá)，從而激發(fā)自己對(duì)音樂的體驗(yàn)，并將這些體驗(yàn)融入到即興伴奏中。
除了敏感度之外，即興伴奏還需要一定的技巧和理論基礎(chǔ)。熟練掌握常見的和弦進(jìn)行、音階以及和聲規(guī)律是進(jìn)行即興伴奏的基礎(chǔ)。我會(huì)通過反復(fù)練習(xí)不同的節(jié)奏、和弦進(jìn)行和音階，以增強(qiáng)對(duì)音樂的理解和應(yīng)用能力。此外，了解音樂的結(jié)構(gòu)與規(guī)律也是非常重要的，比如根據(jù)旋律的起伏和動(dòng)聽程度，靈活切換不同的和弦，以塑造出音樂的情感和氛圍。
與此同時(shí)，即興伴奏還要求我能夠快速反應(yīng)和適應(yīng)變化。在真實(shí)演奏中，往往會(huì)遇到一些突發(fā)狀況，比如音樂家的即興創(chuàng)作或者觀眾的呼聲，這時(shí)我需要立即調(diào)整我的即興伴奏，以與其他音樂元素保持和諧?？焖俜磻?yīng)和適應(yīng)變化需要我具備良好的音樂素養(yǎng)和靈活性，而這正是我通過不斷嘗試和演練而不斷提高的。
即興伴奏的過程中，我發(fā)現(xiàn)真正的創(chuàng)造力來自于內(nèi)心的自由與放松。當(dāng)我完全融入音樂的世界，將平時(shí)積累的知識(shí)和技能放松地自由表達(dá)時(shí)，我能感受到無與倫比的樂趣和快感。即興伴奏可以帶給我全新的音樂體驗(yàn)和表達(dá)方式，讓我能夠更加真實(shí)地表達(dá)內(nèi)心的情感和思想。因此，放松心態(tài)、保持自由與開放是進(jìn)行即興伴奏的重要要素，也是我不斷探索并相信的信條。
總結(jié)來說，即興伴奏是一種充滿樂趣和挑戰(zhàn)的音樂表演藝術(shù)。通過培養(yǎng)音樂敏感度、掌握基本技巧、快速反應(yīng)和適應(yīng)變化以及保持內(nèi)心的自由與放松，我不僅能夠以更自由的方式進(jìn)行音樂表達(dá)，也能夠更好地理解和欣賞音樂。即興伴奏讓我在音樂的世界中感受到了無限的可能性和魅力，成為了我熱愛音樂、追求音樂的不可或缺的一部分。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十二
第一段：引言（200字）。
即興伴奏是音樂演奏中一種重要的技巧，它要求演奏者在沒有事先準(zhǔn)備的情況下即興創(chuàng)作和伴奏。這種技巧經(jīng)常出現(xiàn)在爵士樂、流行音樂和古典音樂等不同的風(fēng)格中，給演奏者帶來了極大的挑戰(zhàn)和樂趣。在過去的幾年里，我一直在鋼琴上學(xué)習(xí)即興伴奏，并從中獲得了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)。本文將分享我對(duì)即興伴奏的心得體會(huì)。
第二段：技巧的培養(yǎng)（200字）。
成功的即興伴奏需要一定的技巧和功底。首先，演奏者應(yīng)該對(duì)樂曲的結(jié)構(gòu)和和弦進(jìn)行深入的研究，以便在演奏過程中能夠準(zhǔn)確地把握曲調(diào)和變化。其次，即興伴奏需要具備豐富的和弦演奏和音樂理論知識(shí)，這樣才能在實(shí)際演奏中快速地作出反應(yīng)和創(chuàng)作。最后，技巧的培養(yǎng)還需要不斷地練習(xí)和嘗試。我通過參加即興演奏小組和和弦訓(xùn)練課程，不斷地提高自己的即興伴奏技能。盡管進(jìn)步并不容易，但只要保持耐心和毅力，技巧的提高是可以實(shí)現(xiàn)的。
第三段：創(chuàng)作的靈感（200字）。
即興伴奏提供了一個(gè)創(chuàng)作的舞臺(tái)，讓演奏者能夠自由地發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。在我進(jìn)行即興伴奏時(shí)，我經(jīng)常根據(jù)自己的情感和經(jīng)歷來選擇合適的和弦和旋律。這種自由的創(chuàng)作過程使我能夠表達(dá)自己的情感和個(gè)性，與樂器和音樂產(chǎn)生更深層次的連接。有時(shí)候，我也會(huì)從其他音樂家的作品中汲取靈感，嘗試將他們的風(fēng)格和技巧融入到我的即興伴奏中。
第四段：與他人合作（200字）。
即興伴奏也常常出現(xiàn)在與他人合作的音樂演奏中。這種合作不僅要求演奏者對(duì)自己的即興伴奏技巧有足夠的掌握，還需要他們有良好的音樂感知和合作意識(shí)。在與其他樂手合作時(shí)，配合和支持是非常重要的。相互的傾聽和回應(yīng)能夠使演奏更加和諧和有力。我有幸參與過一些樂團(tuán)和合奏活動(dòng)，在這些合作中不斷學(xué)習(xí)和提高自己的即興伴奏能力。通過與他人的合作，我更加深入地理解了音樂的力量和魅力。
第五段：個(gè)人體會(huì)與展望（200字）。
通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐即興伴奏，我從中獲得了很多樂趣和成長(zhǎng)。即興伴奏不僅是一種技巧，更是一種表達(dá)自我的方式。它打開了音樂的無限可能性，讓我能夠創(chuàng)造屬于自己的音樂世界。然而，我也意識(shí)到即興伴奏是一個(gè)不斷探索和提高的過程，需要不斷地學(xué)習(xí)和實(shí)踐。將來，我希望繼續(xù)在即興伴奏上取得更大的突破，不斷挑戰(zhàn)自我，并且與更多的音樂家合作，創(chuàng)造出更多屬于自己的音樂作品。
總結(jié)（100字）。
即興伴奏是一項(xiàng)有趣而具有挑戰(zhàn)性的音樂技巧，需要通過技巧的培養(yǎng)和實(shí)踐的積累來不斷提高。它提供了一個(gè)創(chuàng)作的舞臺(tái)，讓演奏者能夠自由地表達(dá)和發(fā)揮。與他人的合作和借鑒也能夠幫助我們?cè)诩磁d伴奏中不斷進(jìn)步。通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐即興伴奏，我們可以更加深入地理解音樂的魅力和力量，創(chuàng)造屬于自己的音樂世界。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十三
“鋼琴即興伴奏，是指伴奏者在只有旋律譜（即歌唱譜），沒有伴奏譜的情況下，短時(shí)間內(nèi)編配并演奏出伴奏聲部，以配合歌曲（樂曲）的演唱（演奏）的藝術(shù)再創(chuàng)造，是即興創(chuàng)作與即興演奏相兼?zhèn)涞暮献魉囆g(shù)”。隨著鋼琴即興伴奏受重視程度的提高，學(xué)界對(duì)即興伴奏的研究越來越多，也進(jìn)行了不斷深入的探討，使得鋼琴即興伴奏課程正逐步成為一個(gè)較完整的科學(xué)理論體系。本文分析的重點(diǎn)，就是這個(gè)體系中的一個(gè)非常重要的方面：伴奏音型。
伴奏音型是和聲在伴奏中有規(guī)律的呈現(xiàn)方式。認(rèn)識(shí)伴奏音型的原始形態(tài)及其發(fā)展脈絡(luò)，是靈活運(yùn)用伴奏音型的重要前提。三和弦是最熟悉、最常用和最基本的和聲語言與和弦種類，它有三個(gè)音根據(jù)三度疊置原則結(jié)合而成，是和聲的基本組成部分。伴奏音型千變?nèi)f化，但基本形態(tài)是在這個(gè)基礎(chǔ)上構(gòu)成的，作為最基本的和聲語言，三和弦有以下三種基本的陳述形式：和弦式、分解式、半分解式。三和弦的三種不同陳述形式構(gòu)成了伴奏音型的三種基本形態(tài)。這三種基本形態(tài)又稱為和弦式、分解和弦式、半分解和弦式。
一、各種伴奏音型的基本形態(tài)及其拓展。
1。和弦式伴奏音型的形態(tài)及其拓展。
和弦式伴奏音型呈現(xiàn)形態(tài)的拓展，是在和弦式伴奏音型基本形態(tài)的基礎(chǔ)上，通過節(jié)奏的改變，拓展為更豐富多樣的呈現(xiàn)形態(tài)，增強(qiáng)伴奏音型的音樂表現(xiàn)力。由于節(jié)奏的變化，使伴奏音型的表現(xiàn)力有長(zhǎng)音的松弛到短音的緊湊之間表現(xiàn)出不同的特點(diǎn)。又由于不同的節(jié)奏組合，使相同長(zhǎng)度的音也表現(xiàn)出不同的特點(diǎn)。
在聲部層面，將伴奏音型與低音相結(jié)合，是拓展伴奏音型的主要方法之一。獨(dú)立低音的加入，產(chǎn)生了一種新的伴奏音型，使得伴奏語言從音區(qū)、層次、力度、色彩等方面得到了拓展，音響效果更加豐滿，音樂表現(xiàn)力也得到明顯的提高。尤其值得一提的是，與低音相結(jié)合，使和弦式伴奏音型增加了聲部的層次，由原來單調(diào)的單一層次向立體的多層次擴(kuò)張，并明確和強(qiáng)調(diào)了和聲的功能與色彩，同時(shí)，增加了伴奏音型的音域與力度，為表達(dá)多種音樂形象提供了更為有效的手段。
和弦式伴奏音型在技術(shù)層面上的拓展，是指在一定演奏技術(shù)的支持下將同類音型通過橫向延伸與縱向重疊的方式進(jìn)行拓展。這種拓展增加了音型的厚度和力度，擴(kuò)大了音區(qū)和音域，獲得氣勢(shì)磅礴的音響效果。
例：
通過與橫向拓展的結(jié)合，這種效果得到了更進(jìn)一步的提高。這種拓展方法，用于無旋律伴奏中，十分有效。在氣勢(shì)宏偉的旋律長(zhǎng)音以及高潮部分最為常見。這種拓展方法有一個(gè)突出的特點(diǎn)，就是對(duì)彈奏技術(shù)有著較高的要求，因此，我們稱之為技術(shù)層面的拓展。
2。分解和弦式伴奏音型的形態(tài)及其拓展。
分解和弦式伴奏音型是一種和弦音按照某種有規(guī)律的組織形式以先后方式演奏的伴奏音型。這種伴奏音型三個(gè)和弦音不同時(shí)彈奏，音響清晰、流暢連貫、柔美抒情。
分解和弦式伴奏音型呈現(xiàn)形態(tài)的拓展，是分解和弦在其基本形態(tài)的'基礎(chǔ)上通過改變和弦音的順序方向、演奏法和節(jié)奏等手段進(jìn)行的。由于和弦音順序的不同。會(huì)產(chǎn)生不同形式的波浪線條，連奏與斷奏兩種不同的演奏法塑造出不同的音樂形象，同時(shí)帶來截然不同的聽覺效果。不同的節(jié)奏變化，使得伴奏音型通過長(zhǎng)短音的多種組合，展現(xiàn)出更加豐富細(xì)致的音樂表現(xiàn)力。通過這幾種拓展，分解和弦式伴奏音型的呈現(xiàn)形態(tài)更多元化，使伴奏音型的藝術(shù)表現(xiàn)力大大增強(qiáng)。和弦音不同順序的交替，產(chǎn)生不同的波浪形式。波浪起伏越明顯，音樂效果越寬廣舒展；波浪起伏越小，音樂效果越細(xì)密精巧。
例：
在聲部層面，分解和弦式伴奏音型常與低音相結(jié)合，使音樂加寬，伴奏的音響色彩更加豐富。這種結(jié)合的形式。使伴奏的手法不再局限與帶旋律的單層次伴奏，雙手共同演繹伴奏音型的不帶旋律伴奏，使伴奏聲部層次趨向立體，演奏的手法也更加靈活自如，音樂個(gè)性更加鮮明。這種形式與和弦式伴奏音型的一種拓展形式有點(diǎn)類似，低音都在低聲部獨(dú)立地彈出，但在這里，低音的獨(dú)立性得到更大程度上的強(qiáng)調(diào)。并可加入五度、八度的音程，擴(kuò)大低音的音效，在伴奏中還可對(duì)低音進(jìn)行節(jié)奏性和線條性的設(shè)計(jì)，與旋律相呼應(yīng)。
分解和弦式伴奏音型技術(shù)層面的拓展，是在一定演奏技術(shù)支持下，針對(duì)演奏技術(shù)特點(diǎn)在分解和弦式伴奏音型的基礎(chǔ)上，將相同的音型做橫向延伸和縱向重疊，使伴奏音型具備更豐富的藝術(shù)感染力，極大程度的施展出鋼琴音域?qū)拸V、色彩明亮的特點(diǎn)。對(duì)鋼琴演奏技術(shù)有較高的要求。
3。半分解和弦式伴奏音型的基本形態(tài)及其拓展。
半分解和弦式伴奏音型是一種單個(gè)和弦音與另外幾個(gè)和弦音交替出現(xiàn)的伴奏音型。根據(jù)和弦音交替方式的不同，這種伴奏音型呈現(xiàn)出豐富的音響效果，既具有單音的清新，又具有雙音的飽滿。歡快跳躍、熱情活潑，宜表現(xiàn)輕松歡快的藝術(shù)形象。
例：
半分解和弦式伴奏音型的特點(diǎn)是單個(gè)和弦音與另外幾個(gè)和弦音交替，由此，其呈現(xiàn)形態(tài)拓展的主要途徑是通過和弦音不同方式的交替，還有演奏法與多重節(jié)奏的組合等，以形成變化多姿的形態(tài)。單音與雙音的交替方式與頻率決定了音型的表現(xiàn)特點(diǎn)，交替多表現(xiàn)活躍，交替少表現(xiàn)平穩(wěn)。
例：
半分解和弦式伴奏音型的不同演奏法，帶來不同的藝術(shù)效果，連奏深情款款，而前面所舉的《天地之間》用斷奏表現(xiàn)的是一種跳躍動(dòng)感的音樂形象。
半分解和弦式伴奏音型聲部層面的拓展，主要也是通過與低音相結(jié)合，使聲部層次更豐富，給中聲部的伴奏音型和高聲部的旋律以更加穩(wěn)固的支撐點(diǎn)，這種拓展在伴奏音型中具有廣泛的使用價(jià)值。
技術(shù)層面，半分解和弦式伴奏音型的拓展情況較為特殊，因?yàn)榘敕纸夂拖以谶M(jìn)行中通常要以一個(gè)音為軸心，而在拓展中這個(gè)軸心必須移動(dòng)。從演奏上說，半分解和弦式伴奏音型的這種拓展不如分解和弦式伴奏音型流暢，從音響效果上說，又不如和弦式伴奏音型宏大有力，所以這種拓展應(yīng)用得較少。
二、伴奏音型的綜合拓展及其特點(diǎn)。
伴奏音型的綜合拓展是將兩種或以上的伴奏音型進(jìn)行橫向的連接和縱向的組合，拓展為新的伴奏音型語言，以增加音樂的表現(xiàn)力。不同類音型的橫向連接從構(gòu)成上看，是以和弦式、分解和弦式。半分解和弦式這三種類型為基礎(chǔ)，以其中任意兩種音型橫向的銜接，組成新的伴奏音型，并綜合兩者的表現(xiàn)特點(diǎn)獲得更豐富的音樂形象。不同類音型的重疊，是伴奏手法中最常用、最具有特點(diǎn)、樣式最多、表現(xiàn)力最豐富的一種。兩手演繹兩種不同類型的伴奏音型，是伴奏音型的層次感明顯加強(qiáng)，并充分發(fā)揮出鋼琴音樂的多聲部特點(diǎn)。伴奏音型的拓展豐富了伴奏語言，為更好的表現(xiàn)歌曲作品的內(nèi)涵提供了多種的表現(xiàn)手段。只有對(duì)伴奏音型仔細(xì)的研究和反復(fù)的推敲，才能在伴奏的時(shí)間中順手拈來、揮灑自如，伴奏音型形態(tài)紛繁多樣、靈活巧妙，如何從眾多的形態(tài)中選擇并設(shè)計(jì)出適合歌曲主體的伴奏音型，必須根據(jù)具體的歌曲靈活地分析應(yīng)用。
以上論述了伴奏音型的基本形態(tài)和其拓展形態(tài)。在即興伴奏中，為不同的音樂作品進(jìn)行伴奏音型的整體設(shè)計(jì)就是圍繞這三種基本形態(tài)及其拓展進(jìn)行具體的應(yīng)用的。在為一首歌曲或旋律伴奏時(shí)，為了獲得完整而有效的伴奏效果，塑造與歌曲內(nèi)容相符合的音樂形象，設(shè)計(jì)使用恰當(dāng)?shù)陌樽嘁粜图捌浣M合至關(guān)重要。不能走音型及其組合的整體設(shè)計(jì)與應(yīng)用取決于歌曲的體裁、風(fēng)格、結(jié)構(gòu)、情緒等因素。不同風(fēng)格、體裁的歌曲在音型的設(shè)計(jì)與應(yīng)用上有其不同的特點(diǎn)；相同類型的歌曲，在共性的基礎(chǔ)上也可有其個(gè)性的選擇；同樣的音型，在不同風(fēng)格的歌曲中也會(huì)產(chǎn)生不同的表現(xiàn)效果。下面從歌曲體裁、應(yīng)用步驟等兩個(gè)方面，提出為歌曲即興伴奏設(shè)計(jì)選擇音型與應(yīng)用的一般規(guī)律。
1。伴奏音型整體設(shè)計(jì)與歌曲體裁。
歌曲的體裁是指作品的表現(xiàn)形式或類別。根據(jù)不同的題材、內(nèi)容、情緒、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格等因素，一般說來，歌曲分為：舞蹈性歌曲、進(jìn)行曲、抒情歌曲、頌歌、敘事歌曲等。不同體裁的歌曲具有不同的音樂特征，了解并掌握各種體裁的風(fēng)格與特點(diǎn)，對(duì)于鋼琴即興伴奏的實(shí)踐來說既有重要意義。
（1）舞蹈性歌曲。
舞蹈性歌曲其特征是情緒輕快活潑，節(jié)奏律動(dòng)較強(qiáng)。可以配合舞蹈動(dòng)作，具有鮮明的節(jié)拍、節(jié)奏特征。可分為強(qiáng)弱分明的二四拍類型，三拍子圓舞曲類型，以及一些極富有民族個(gè)性的節(jié)拍、節(jié)奏類型。為這一類歌曲選配伴奏音型，選擇能體現(xiàn)出歌曲情緒、風(fēng)格特點(diǎn)和旋律的節(jié)拍、節(jié)奏律動(dòng)感的伴奏音型最為關(guān)鍵。通常采用有叫強(qiáng)節(jié)奏特定的和弦式伴奏音型和半分解和弦式伴奏音型的各種形態(tài)。演奏方法上，斷奏的方式更具有跳躍特性，因而用斷奏方法演奏分解和弦式伴奏音型也能帶來不錯(cuò)的伴奏效果。根據(jù)不同的伴奏對(duì)象，帶旋律和不帶旋律兩種伴奏音型都可以使用。
例：
不帶旋律的伴奏，其節(jié)奏性格可能更加突出。左右手合作演繹伴奏音型，加上與低音的結(jié)合，聲部層次分明節(jié)拍節(jié)奏的特征得到進(jìn)一步的展現(xiàn)強(qiáng)化了歌曲的風(fēng)格與舞蹈的特點(diǎn)。
（2）進(jìn)行曲。
進(jìn)行曲，情緒飽滿激昂，具有列隊(duì)行進(jìn)的步伐性音樂形象特征。內(nèi)容大多表現(xiàn)豪邁壯闊的氣勢(shì)、蓬勃向上的精神，演唱形式多為齊唱、合唱。進(jìn)行曲的曲式結(jié)構(gòu)規(guī)整，多為對(duì)稱性樂句和方整性樂段結(jié)構(gòu)，節(jié)奏均勻平穩(wěn)、強(qiáng)弱分明，旋律及節(jié)奏富有感召力和推動(dòng)力。為這一類型歌曲伴奏時(shí)，常采用和弦式伴奏音型，以體現(xiàn)鏗鏘有力的音樂形象和富有彈性的節(jié)奏特點(diǎn)。伴奏音型的節(jié)奏不宜細(xì)碎，以單位拍最為節(jié)奏基礎(chǔ)更加簡(jiǎn)潔、有力。帶旋律伴奏時(shí)，旋律層常附加八度的進(jìn)行，也有附加三、六度音程或附加和弦的進(jìn)行。伴奏部分則結(jié)合低音層在強(qiáng)拍上奏出低音在弱拍上的和弦音型相配合。不帶旋律伴奏時(shí)，左手以附加八度或五度的低音與右手的和弦音型構(gòu)成雙手的配合。
（3）抒情性歌曲。
抒情歌曲是自由地抒發(fā)內(nèi)心感受、思想感情的歌曲。其特點(diǎn)是曲調(diào)委婉、速度較慢、感情細(xì)膩、節(jié)奏較自由且旋律起伏較大。抒情歌曲的表現(xiàn)范圍很廣，它可贊美某事物，抒發(fā)對(duì)生活的熱愛，對(duì)理想的追求。也可以表達(dá)對(duì)故鄉(xiāng)親人的思念之情，還可以歌頌祖國(guó)、人物或美好的事物。抒情性歌曲因其題材上的廣泛性，使得構(gòu)成音樂上的各因素較自由，在音型的設(shè)計(jì)與選擇上只能依據(jù)歌曲的具體情況而定。有一部分抒情歌曲結(jié)構(gòu)較規(guī)整，風(fēng)格較平穩(wěn)柔和，篇幅較小，旋律線條溫婉舒展，表達(dá)的情感含蓄內(nèi)在。這類歌曲常用分解或半分解式伴奏音型伴奏，采用連音的奏法，貼近琴鍵慢而深的彈奏，以獲得流暢連貫的伴奏效果。和弦式伴奏音型的一些特殊形式。如琶音在這類歌曲中也可有較好的表現(xiàn)力。因?yàn)榍浇Y(jié)構(gòu)較規(guī)整，節(jié)奏變化不大，伴奏音型的結(jié)構(gòu)也就較為穩(wěn)定，同類音型重復(fù)較多持續(xù)性強(qiáng)。
2。伴奏音型應(yīng)用的基本步驟。
首先，在拿到樂譜后，應(yīng)對(duì)歌曲的題材風(fēng)格、音樂形象進(jìn)行了解與分析。不同體裁的歌曲具有不同的音樂特征，不同的音樂形象對(duì)伴奏音型設(shè)計(jì)的要求也大不相同。一首有較高藝術(shù)價(jià)值的歌曲是歌詞與旋律相結(jié)合的完美統(tǒng)一體，因此對(duì)歌曲體裁風(fēng)格、內(nèi)容形象的分析包含對(duì)歌詞與旋律兩個(gè)方面的分析。歌詞是音樂內(nèi)容最直接的表達(dá)，它的含義、表達(dá)方式與旋律的調(diào)性與調(diào)式、速度與節(jié)拍、旋律線與節(jié)奏息息相關(guān)，而旋律又是歌曲作品的核心，因此要在對(duì)歌詞理解的基礎(chǔ)上，對(duì)旋律的風(fēng)格特點(diǎn)、進(jìn)行方式、節(jié)奏特性有一定的認(rèn)識(shí)，才能形成對(duì)伴奏的粗略構(gòu)思和伴奏音型的初步設(shè)計(jì)。
其次，在此分析的基礎(chǔ)上，還要對(duì)歌曲的曲式結(jié)構(gòu)有明確的了解。只有對(duì)曲式結(jié)構(gòu)有了明確的分析，才能對(duì)各部分伴奏音型的設(shè)計(jì)作出合理的運(yùn)用，伴奏音型的轉(zhuǎn)換與對(duì)比才有了理論的依據(jù)。
再次，和聲的配置，在對(duì)歌曲的內(nèi)容形象與旋律調(diào)性分析的基礎(chǔ)上，選擇合理且有表現(xiàn)力的和聲，是即興伴奏的關(guān)鍵，更是設(shè)計(jì)伴奏音型的基礎(chǔ)，展開即興伴奏的前提。
最后，是設(shè)計(jì)伴奏音型。伴奏音型的選擇很大程度上直接體現(xiàn)著歌曲的音樂形象，而音型的形式又多樣，因此要根據(jù)自身的鋼琴演奏水平，創(chuàng)造性地設(shè)計(jì)能突出歌曲音樂形象的伴奏音型。伴奏音型的設(shè)計(jì)應(yīng)多幾種方案，并試彈比較，在不斷的嘗試中完成的這一藝術(shù)創(chuàng)作過程。確定了伴奏音型后，還可以從伴奏織體的層次上做一些更細(xì)微的加工。
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即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十四
[摘要]伴奏技術(shù)在鋼琴演奏過程中充當(dāng)了極為重要的角色,伴奏技術(shù)的好壞也直接影響了鋼琴作品的演出效果。因而,在鋼琴教學(xué)過程中需要教師注重對(duì)學(xué)生伴奏技術(shù)的培養(yǎng),讓學(xué)生積極發(fā)揮自己的伴奏潛能,演奏出更加完美的藝術(shù)作品。本文從肢體動(dòng)作、創(chuàng)造意識(shí)、技術(shù)培養(yǎng)、心理調(diào)整等四個(gè)方面闡述了鋼琴教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的伴奏技術(shù)。
[關(guān)鍵詞]鋼琴伴奏技術(shù)培養(yǎng)。
由于鋼琴結(jié)構(gòu)的復(fù)雜性決定了其演奏難度并非一般樂器可以相比的,要想演奏出一首完美的作品更是面臨著較大的挑戰(zhàn)?！鞍樽嗉夹g(shù)”的培養(yǎng)成為了高校鋼琴教育的工作重點(diǎn),這也是增強(qiáng)學(xué)生音樂演奏能力的重要途徑,研究伴奏技術(shù)的培養(yǎng)有著重要的教學(xué)意義。筆者從以下幾點(diǎn)分析了培養(yǎng)伴奏技術(shù)的途徑。
一、調(diào)整動(dòng)作,確保演奏協(xié)調(diào)。
鋼琴的演奏表面上看只有兩只手在來回動(dòng)作,而實(shí)際上卻是要靠身體各個(gè)部位相互協(xié)調(diào)才能保證演奏的順利進(jìn)行。而當(dāng)前的鋼琴教育也深刻認(rèn)識(shí)到了肢體動(dòng)作在鋼琴演奏中的重要性,其主要涉及到了手型、手臂、力度等三方面。
1.手型放置。鋼琴的琴鍵數(shù)量較多,很多學(xué)生在放置雙手時(shí)常常會(huì)放錯(cuò)位置,直接導(dǎo)致了最后的音效失誤。教師應(yīng)該對(duì)學(xué)生出現(xiàn)的錯(cuò)誤及時(shí)改正,引導(dǎo)學(xué)生以正確的手勢(shì)將手放在琴上。一般標(biāo)準(zhǔn)的要求都是指尖直對(duì)琴鍵,手指在彈奏過程中需“立住”,手掌則起到支撐的作用。
2.手臂擺動(dòng)。手臂的協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)能夠使彈奏者的演奏技術(shù)變得更加協(xié)調(diào),為整個(gè)演奏過程增色不少。手臂動(dòng)作的調(diào)整協(xié)主要是參照樂句的對(duì)中心進(jìn)行變動(dòng),其擺動(dòng)情況不是固定不變的,而是要針對(duì)不同的鋼琴作品做適當(dāng)?shù)卣{(diào)整,因而需指點(diǎn)學(xué)生掌握靈活應(yīng)變的能力。
3.力度分配。對(duì)琴鍵使用不同的力度會(huì)帶來不同的音律效果,多數(shù)鋼琴教師認(rèn)為連奏過程中用力彈奏后要立刻放松肌肉,利用手自身的重量按住琴健。而很多學(xué)生由于缺少足夠的訓(xùn)練,在力度分配方面常常很難把握住要點(diǎn),這也是教師在教學(xué)過程中需要重視的積極陰道的。
二、注重創(chuàng)造,發(fā)揮想象能力。
鋼琴伴奏最大的特點(diǎn)在于,其伴奏沒有固定的方式,旋律,而是隨著演奏情況隨時(shí)變化的。這就要求學(xué)生在教學(xué)過程中不斷學(xué)習(xí)伴奏技術(shù),積極培養(yǎng)自己的創(chuàng)造思維,發(fā)揮出豐富的想象思維,把自己潛在的音樂天賦發(fā)揮出來。
1.加強(qiáng)學(xué)習(xí)思考。鋼琴伴奏技術(shù)的靈活性要求學(xué)生不斷學(xué)習(xí),自我更新改進(jìn),在以自己的想象力與創(chuàng)造力為前提下做好思考工作。教師可以帶領(lǐng)學(xué)生多參加一些作品的演奏,在伴奏譜中讓學(xué)生掌握加工編配、彈奏的技巧,這樣能夠推動(dòng)學(xué)生思考、創(chuàng)新,使得他們的伴奏水平得到質(zhì)的飛躍。
2.關(guān)注聽覺培養(yǎng)。教師在鋼琴教育中對(duì)于學(xué)生的視覺判斷能力要做好培養(yǎng),盡可能從據(jù)音樂形象、情感變化、樂曲背景等方面來設(shè)置鋼琴伴奏模式,以加強(qiáng)學(xué)生的聽覺辨析能力。如:對(duì)鑼鼓、吉他、鋼管奏等樂器演奏的聲音模仿后就能鍛煉學(xué)生的聽覺,讓學(xué)生用心靈去感應(yīng)音樂。
3.設(shè)置實(shí)踐課程。音樂知識(shí)的學(xué)習(xí),最根本的目的還是為了“學(xué)以致用”。當(dāng)學(xué)生對(duì)于鋼琴理論知識(shí)掌握的足夠好時(shí),教師可以適當(dāng)添設(shè)實(shí)踐課程,給學(xué)生提供演奏的機(jī)會(huì),然后對(duì)學(xué)生的演奏水平給予及時(shí)點(diǎn)評(píng),讓學(xué)生在自己的演奏結(jié)束后樹立起自己創(chuàng)作的'信心。
三、學(xué)會(huì)伴奏,塑造完美音樂。
鋼琴伴奏形式復(fù)雜多樣,運(yùn)用到的技術(shù)也呈現(xiàn)出來多種不同的形式。教師應(yīng)深刻認(rèn)識(shí)到鋼琴伴奏在音樂演出中的重要性,并正確指導(dǎo)學(xué)生掌握伴奏技術(shù),為人們塑造完美的鋼琴演出。提高學(xué)生的伴奏技術(shù)水平需要從下面幾個(gè)方面開展工作:。
1.實(shí)施訓(xùn)練。在鋼琴演奏中,彈奏音階、琶音是最為基本的工作。若學(xué)生能夠掌握伴奏技術(shù),則必將會(huì)更加順利地彈奏出動(dòng)人的旋律。在彈奏新調(diào)的音階、琶音時(shí),先讓學(xué)生根據(jù)樂譜唱出音階琶音,然后按照指法“空彈”音階琶音給伴奏技術(shù)的提升創(chuàng)造空間。
2.學(xué)會(huì)分析。對(duì)于鋼琴教育來說,彈奏練習(xí)曲能夠讓學(xué)生的彈奏能力得到有效地增強(qiáng)。而對(duì)于很多鋼琴演奏而言,的彈奏是學(xué)生學(xué)習(xí)、掌握彈奏技術(shù)技巧最重要的一個(gè)內(nèi)容。教師除了引導(dǎo)學(xué)生掌握練習(xí)曲的技術(shù)外,還應(yīng)該注重培養(yǎng)學(xué)生分析樂譜的能力。
3.把握角色。鋼琴伴奏在表演過稱中只是演唱者的輔助者,扮演著“配角”的地位。教師需引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的思想意識(shí),讓學(xué)生明白伴奏是為了烘托歌曲的情緒,襯托演唱者的表現(xiàn)魅力。而鋼琴伴奏應(yīng)跟著演唱者及時(shí)變動(dòng),這是每個(gè)鋼琴學(xué)生需要準(zhǔn)確把握的。
4.運(yùn)用踏板。美國(guó)著名鋼琴家、音樂藝術(shù)家約瑟夫-班諾維茨曾指出“恰當(dāng)?shù)奶ぐ宸ㄊ且晃痪哂兴囆g(shù)才能和高超理解力的標(biāo)志?！?這充分顯示出來踏板在鋼琴伴奏中的重要性。學(xué)生在日常學(xué)習(xí)過程中需根據(jù)作品需要,正確采用踏板技術(shù),保證踏板的效果與演唱者保持協(xié)調(diào)。
四、適當(dāng)放松,構(gòu)建和諧氣氛。
在鋼琴伴奏過程中,伴奏者面對(duì)諸多觀眾經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)不同程度的緊張狀態(tài),這會(huì)給最終的伴奏效果帶來不利影響。而緊張主要包括了生理緊張,主要是指肢體動(dòng)作上的緊張;心理緊張,主要是伴奏者的內(nèi)心狀態(tài)緊張。在鋼琴教學(xué)過程中要對(duì)兩種情況給予引導(dǎo)。
1.生理緊張。在進(jìn)行鋼琴練習(xí)時(shí),教師需要求學(xué)生把只手緩緩抬高,超過頭頂后再自由自在地把手指落到琴鍵上以制造出聲音。通過不斷的嘗試來鍛煉學(xué)生手指下落的把握能力,保證落鍵的穩(wěn)定性。以此來緩解伴奏過程中緊張的肢體動(dòng)作。對(duì)每個(gè)手指循環(huán)練習(xí)后,能使得學(xué)生的手臂、腕、手指在演奏時(shí)保持靈活、放松的狀態(tài),提高鋼琴伴奏的音樂效果。
2.心理緊張。鋼琴家亨利、涅高茲均強(qiáng)調(diào)了“心理緊張對(duì)于鋼琴伴奏效果是很不利的因素”。因而,在伴奏時(shí)必須要對(duì)自身的緊張情緒給予控制,不能因緊張而影響到演奏效果,因此,教師可制定科學(xué)的訓(xùn)練計(jì)劃。
參考文獻(xiàn):。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十五
高等師范院校音樂專業(yè)主要是培養(yǎng)具有一定音樂專業(yè)知識(shí)和技能，能勝任中小學(xué)音樂教學(xué)工作的教育工作者。由于目前高等師范院校的學(xué)生進(jìn)校大多是18歲左右的成年人，由于生理?xiàng)l件、時(shí)間和精力的限制，再加上目前大多數(shù)鋼琴教學(xué)方法及教材，基本都是根據(jù)少年兒童的生理和心理特點(diǎn)，從幼兒開始根據(jù)不同的年齡特點(diǎn)編配，缺乏一套完整的成人學(xué)習(xí)鋼琴的教學(xué)方法和教材。以上這些因素在很大程度上決定了我們的學(xué)生很難在鋼琴演奏技能、技巧方面有很高造詣，而中小學(xué)音樂教師需要全面發(fā)展多方面的能力。本文將對(duì)如何在鋼琴教學(xué)過程中滲透伴奏的教學(xué)，提高學(xué)生的即興伴奏能力作一些探討。
彈奏鋼琴的技術(shù)技巧猶如浩瀚的海洋，包羅萬象，種類很多（在本文不作專門的論述）。在教學(xué)過程中，我們有時(shí)候會(huì)發(fā)現(xiàn)，一些學(xué)生可以完成一些高難度的練習(xí)曲和樂曲，但對(duì)一些簡(jiǎn)單的歌曲伴奏，卻不能完成，這就說明是一味的追求技術(shù)技巧，而忽略了實(shí)際運(yùn)用能力的學(xué)習(xí)。為此，筆者將從五個(gè)方面的鋼琴教學(xué)內(nèi)容來談一些體會(huì)。
一、基本練習(xí)——音階、琶音的學(xué)習(xí)。
音階、琶音的彈奏是我們每個(gè)學(xué)生必須學(xué)習(xí)的一項(xiàng)重要內(nèi)容，目的是通過音階、琶音的學(xué)習(xí)，使我們的手指從十個(gè)變成幾十個(gè)流暢的彈奏。很多學(xué)生學(xué)習(xí)兩三年以后，基本都能流暢并快速的跑動(dòng)常用大小調(diào)的音階和琶音。但學(xué)生在熟練跑動(dòng)音階琶音的過程中，并不能運(yùn)用于實(shí)際，主要表現(xiàn)在：首調(diào)概念不明確、對(duì)各種不同調(diào)的音級(jí)的鍵盤位置不熟練、不能很快的找出指定的音級(jí)，結(jié)果進(jìn)入伴奏學(xué)習(xí)階段后，加上和聲的運(yùn)用，學(xué)生就顯得非常困難，這就說明學(xué)生在練習(xí)過程中忽略了彈奏音階琶音。另外一個(gè)最重要的目的，那就是通過音階琶音的練習(xí)，熟悉、掌握各種不同調(diào)的各音級(jí)在鍵盤上的位置，為以后的即興伴奏打下基礎(chǔ)。筆者在教學(xué)中采取了以下一些方法：在彈奏一個(gè)新調(diào)的音階、琶音之前，首先讓學(xué)生照著樂譜反復(fù)用首調(diào)唱名法唱出音階琶音及終止式，然后按照指法“空彈”（在假想的鍵盤上彈奏）音階琶音及終止式，仔細(xì)想象每一個(gè)音級(jí)在鍵盤上位置，邊彈邊唱，并找出該調(diào)中具有典型意義的音級(jí)，并記住在鍵盤上的位置，學(xué)生基本熟悉以后，就可以在鍵盤上練習(xí)，在練習(xí)的過程中，教師可隨時(shí)叫學(xué)生停在某一個(gè)音上，讓學(xué)生馬上說出該音級(jí)在該調(diào)中的級(jí)數(shù)，并用首調(diào)唱名法唱出來，如此反復(fù)訓(xùn)練以后，學(xué)生就會(huì)基本熟悉該調(diào)各音級(jí)在鍵盤上的位置，然后可以給學(xué)生布置一些簡(jiǎn)單的兒歌或者是簡(jiǎn)單的練習(xí)曲，讓學(xué)生在該調(diào)上彈奏，要求指法要流暢，正確分句。隨著練習(xí)曲調(diào)的增多，就可以要求學(xué)生在不同的調(diào)上做移調(diào)練習(xí)，這樣堅(jiān)持練習(xí)，學(xué)生就會(huì)熟悉所彈奏的每一個(gè)調(diào)的音階，為以后的即興伴奏學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
二、練習(xí)曲的學(xué)習(xí)。
練習(xí)曲的彈奏是學(xué)生學(xué)習(xí)、掌握彈奏技術(shù)技巧最重要的一個(gè)內(nèi)容，大量的技術(shù)技巧都要通過練習(xí)曲的學(xué)習(xí)才能得到，在練習(xí)曲的教學(xué)過程中，老師不僅要讓學(xué)生明白練習(xí)曲中所練習(xí)的技術(shù)技巧是什么，通過這首練習(xí)曲的學(xué)習(xí)，要掌握什么樣的技術(shù)技巧，還要要求學(xué)生學(xué)會(huì)分析樂譜，包括旋律特點(diǎn)、節(jié)奏特點(diǎn)、伴奏音型等內(nèi)容。在學(xué)習(xí)了和弦等樂理知識(shí)后，還要對(duì)和聲進(jìn)行分析，明確所使用的和弦。車爾尼599之29、38、40、56、65等以及849之6、11等這些練習(xí)曲左手的伴奏音型就是我們常說的半分解的伴奏音型，比較適合用在情緒活潑、歡快，舞蹈性節(jié)奏較強(qiáng)的歌曲伴奏中；如車爾尼599之25、55、58、84，849之26等一些練習(xí)曲，左手連奏的伴奏音型聽起來比較柔和、連貫，但又有較強(qiáng)的節(jié)奏感，適合用于比較抒情，節(jié)奏感柔和的舞蹈音樂和抒情歌曲；再如車爾尼599之14、20、23、28等一些練習(xí)曲左手的伴奏音型是全分解和弦伴奏音型，采用斷奏的方法，這種伴典音型和聲織體較疏，容易突出主旋律，適合用于輕快、活滾的兒童歌曲；再如：車爾尼599之30、31、36、54等練習(xí)曲，左手的全分解琶音音型伴奏非常的柔和、連貫，可以用于節(jié)奏舒緩，抒情性較強(qiáng)的歌曲伴奏之中。
三、樂曲的學(xué)習(xí)。
在樂曲的學(xué)習(xí)中，除了技術(shù)方面和音樂表現(xiàn)方面的問題以外，還應(yīng)該著重強(qiáng)調(diào)音樂的句法感和層次感，因?yàn)樵诟枨樽嘀校@兩個(gè)方面顯得尤為重要。伴奏是為演唱者服務(wù)的，是為了烘托歌曲的情緒，豐富歌曲、演唱者的表現(xiàn)力，伴奏者就要很好的把握自己的地位和作用，根據(jù)歌曲和演唱者的需要，恰如其分的.處理好伴奏音樂的語氣、語調(diào)、句法和層次，養(yǎng)成一種嚴(yán)格遵守音樂的語氣、語調(diào)、句法的習(xí)慣，特別是古典時(shí)期的小奏鳴曲和奏鳴曲，在這幾個(gè)方面要求是非常嚴(yán)格的，節(jié)奏上要求非常嚴(yán)格。如果學(xué)習(xí)能夠做到嚴(yán)格的要求自己，仔細(xì)的進(jìn)行練習(xí)，那么在今后的伴奏中，就會(huì)做到心中有數(shù)。
四、踏板的運(yùn)用。
在伴奏中能很好的適當(dāng)?shù)氖褂锰ぐ濉?/p>
五、復(fù)調(diào)作品的學(xué)習(xí)。
鋼琴伴奏中最重要的是和聲織體，而和聲織體是多層次、多線條、立體化的，那么，我們?cè)趶棸樽鄷r(shí)就必須具備立體化的思維。復(fù)調(diào)作品就是對(duì)學(xué)生進(jìn)行立體化思維訓(xùn)練最好的教材，特別是巴赫的創(chuàng)意曲和平均律，這也是目前鋼琴教學(xué)中普遍采用的教材。在教學(xué)中，教師應(yīng)該著重強(qiáng)調(diào)學(xué)生注意作品中聲音的層次、各聲部的旋律線條以及和聲的織體結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)學(xué)生要善于用聽覺去感受、去鑒別，形成多聲部的思維，這樣長(zhǎng)期堅(jiān)持練習(xí)，學(xué)生就會(huì)在件奏中隨時(shí)注意伴奏音樂的聲音層次、和聲織體的結(jié)構(gòu)等因素，更重要的是通過長(zhǎng)期的練習(xí)，學(xué)生的視奏能力也能得到大大的提高，這樣學(xué)生的即興伴奏能力也得到了相應(yīng)的提高。
總之，在高師鋼琴教學(xué)中，滲透伴奏的教學(xué)是非常必要的，是提高學(xué)生實(shí)際運(yùn)用能力的重要途徑，需要我們每一位高師的鋼琴教師去研究和努力，以培養(yǎng)出符合我們的培養(yǎng)目標(biāo)和社會(huì)需求的高索質(zhì)的人才。
參考文獻(xiàn)：
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[3]黃鐘.注重培養(yǎng)鋼琴學(xué)生的立體化思維.武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，1994，(4).
[4]趙曉升.鋼琴演奏之道.湖南教育出版社.
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十六
兒童即興伴奏培訓(xùn)是指培養(yǎng)兒童即興創(chuàng)作和演奏音樂的能力。在傳統(tǒng)的音樂教育中，大多數(shù)兒童只是被要求彈奏指定的音樂作品，缺少自由創(chuàng)作的機(jī)會(huì)。然而，即興伴奏培訓(xùn)可以讓兒童探索自己的創(chuàng)造力和音樂表達(dá)能力，不僅提高演奏水平，還培養(yǎng)了孩子們的藝術(shù)性、想象力和自信心。這是一種方法，讓兒童在音樂學(xué)習(xí)中體驗(yàn)到快樂和成就感。
第二段：談?wù)剛€(gè)人在即興伴奏培訓(xùn)中的經(jīng)歷和收獲（250字）。
在我參加兒童即興伴奏培訓(xùn)的過程中，我發(fā)現(xiàn)這種培訓(xùn)能夠激發(fā)孩子們的創(chuàng)造力和想象力。在每次課堂上，我們會(huì)給出一段簡(jiǎn)單的音樂主題，然后按照這個(gè)主題進(jìn)行即興伴奏。雖然一開始感到迷茫，但通過不斷嘗試，我開始慢慢體會(huì)到即興創(chuàng)作的樂趣。在這個(gè)過程中，我不再受限于既定的曲譜，而是能夠表達(dá)自己的感受和思想。我認(rèn)為這對(duì)于兒童的音樂素養(yǎng)和自我表達(dá)能力有著極大的促進(jìn)作用。
在進(jìn)行兒童即興伴奏培訓(xùn)的過程中，我發(fā)現(xiàn)自己的演奏水平有了明顯的提高。在即興伴奏中，除了需要熟悉這個(gè)主題音樂的調(diào)式和節(jié)奏外，還需要快速的思維和反應(yīng)能力。我不僅感受到了音樂的魅力，還學(xué)會(huì)了如何更好地與其他樂器和聲音進(jìn)行合作。此外，我也發(fā)現(xiàn)了許多新的和弦和旋律，這些親身體驗(yàn)對(duì)于我的整體音樂素養(yǎng)有著很大的提升。兒童即興伴奏培訓(xùn)有效地激發(fā)了我的音樂潛能，讓我在音樂創(chuàng)作和演奏方面有了更大的突破。
兒童即興伴奏培訓(xùn)不僅僅是提高演奏水平，還培養(yǎng)了我對(duì)藝術(shù)的感悟和理解。在即興伴奏中，我們不僅要關(guān)注技巧和準(zhǔn)確性，更要傳達(dá)自己的感情和表達(dá)意圖。通過不斷地嘗試和實(shí)踐，我發(fā)現(xiàn)自己的音樂表達(dá)能力有了很大提升，同時(shí)也更加敢于展示自己的音樂才華。在課堂上分享自己的創(chuàng)作和表演，我不僅得到了老師和同學(xué)們的認(rèn)可，也增加了自己的自信心。這種自信心不僅對(duì)音樂學(xué)習(xí)有著積極的影響，還對(duì)我日常生活中的表達(dá)和溝通能力有著積極的促進(jìn)作用。
第五段：總結(jié)即興伴奏培訓(xùn)的意義和未來發(fā)展（200字）。
通過兒童即興伴奏培訓(xùn)，我深刻地體會(huì)到了音樂創(chuàng)作和演奏的快樂和成就感。這種培訓(xùn)不僅提高了我的演奏水平，還培養(yǎng)了我對(duì)藝術(shù)的感悟和音樂表達(dá)能力。未來，我希望能夠繼續(xù)參與兒童即興伴奏培訓(xùn)，不斷提高自己的創(chuàng)作和演奏水平，同時(shí)也希望更多的兒童能夠加入這個(gè)讓人愉快且充滿成就感的音樂學(xué)習(xí)之中。在這個(gè)過程中，他們可以發(fā)現(xiàn)自己的潛力，提高自信心，并培養(yǎng)出對(duì)音樂的熱愛和追求，為未來的音樂之路奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十七
即興伴奏課，顧名思義，就是通過現(xiàn)場(chǎng)即興演奏的方式愉悅地享受音樂的過程。參加即興伴奏課，對(duì)于我們學(xué)生來說是一次非常好的鍛煉機(jī)會(huì)和非常愉快的體驗(yàn)。在這篇文章中，我將分享我在即興伴奏課上的心得體會(huì)。
二、初試身手。
在上課之前，我內(nèi)心充滿了疑惑和不安，我擔(dān)心我不會(huì)即興演奏，我不知道我有沒有資格加入這個(gè)課程，但是課堂教師給予了我很大的鼓勵(lì)，鼓勵(lì)我放松自己的身體，深呼吸，讓我沉浸在音樂當(dāng)中。當(dāng)我開始演奏時(shí)，我意識(shí)到，我真的能即興演奏。這讓我有了更多的信心和勇氣去嘗試。
三、精進(jìn)自我。
很快，我發(fā)現(xiàn)我需要提高即興演奏技巧。尤其是在用手彈奏鋼琴的時(shí)候，我往往會(huì)有猶豫的瞬間，而且很難在不知道曲子的情況下根據(jù)速度和音調(diào)來即興演奏。這讓我意識(shí)到，在即興演奏中，音樂的靈感和技巧是相輔相成的。因此，我開始從教師那里學(xué)習(xí)和接受更多的指導(dǎo)，進(jìn)一步精進(jìn)自我。
四、欣賞樂趣。
隨著練習(xí)時(shí)間的增長(zhǎng)，我的即興演奏水平有了很大的提高，我變得更加自然而流暢。我意識(shí)到，在即興演奏的過程中，我真正領(lǐng)會(huì)了音樂的樂趣。演奏中的感覺如此真實(shí)，如此魔幻，仿如身處魔幻世界，這是一種難以言表的美妙感受。在這個(gè)過程中，我學(xué)到了更多的音樂技能，強(qiáng)化了自己內(nèi)心的音樂觸覺，欣賞了更多美妙的樂曲。
五、總結(jié)體會(huì)。
總體而言，即興伴奏課是一次非常有趣的、值得探索的體驗(yàn)。它能夠讓我們深入體驗(yàn)音樂文化，更加了解音樂的藝術(shù)性和即興演奏的技術(shù)特點(diǎn)。我發(fā)現(xiàn)自己的音樂熱愛更深，技能提升更快，同時(shí)也使我更加自信和勇敢。我現(xiàn)在能夠自信滿滿地在觀眾面前即興演奏一首樂曲，這份自信不僅在音樂世界中反映出來，在生活中我也感到更加勇敢和自尊。
總之，即興伴奏課是一次非常有趣和富有挑戰(zhàn)的體驗(yàn)。我學(xué)到了更多的音樂技能和經(jīng)驗(yàn)，這種體驗(yàn)不斷地鼓勵(lì)我提升自己的表演技能和豐富我的音樂環(huán)境。我真的感到非常愉悅和幸福，這是我這個(gè)假期最有意義的記憶之一。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十八
近年來，即興伴奏技巧在音樂教育中得到越來越多的關(guān)注。然而，在教學(xué)過程中，我發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生對(duì)于即興伴奏的理解存在一定的困惑。因此，為了提高學(xué)生對(duì)即興伴奏的理解和掌握能力，我進(jìn)行了一系列的診改實(shí)踐，并從中得到了一些體會(huì)和心得。下面我將結(jié)合實(shí)際經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)并分享這些心得。
首先，我意識(shí)到即興伴奏教學(xué)需要建立在音樂理論的基礎(chǔ)上。在教學(xué)中，我發(fā)現(xiàn)許多學(xué)生對(duì)于和弦和調(diào)式的認(rèn)知存在困惑。因此，我在課堂上注重向?qū)W生介紹和弦構(gòu)成和調(diào)式關(guān)系，并通過實(shí)踐演奏和練習(xí)進(jìn)行鞏固，幫助學(xué)生理解和弦的作用以及調(diào)式的特點(diǎn)。我發(fā)現(xiàn)，通過系統(tǒng)的音樂理論學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠更好地理解即興伴奏的基本原理，從而提高他們的演奏技巧和創(chuàng)作能力。
其次，即興伴奏教學(xué)需要注重培養(yǎng)學(xué)生的聽覺敏感性。在即興伴奏中，學(xué)生需要憑借自己的直覺和感覺來創(chuàng)造和弦進(jìn)行和旋律。因此，培養(yǎng)學(xué)生的聽覺敏感性對(duì)于他們的提高至關(guān)重要。在診改實(shí)踐中，我通過播放一些現(xiàn)場(chǎng)即興演奏的錄音并向?qū)W生請(qǐng)教，引導(dǎo)他們?nèi)ヱ雎牶头治鲆魳分械暮拖疫M(jìn)行和旋律變化，幫助他們更好地把握音樂的結(jié)構(gòu)和變化，培養(yǎng)他們的聽覺敏感性。
第三，即興伴奏教學(xué)需要引導(dǎo)學(xué)生大膽表達(dá)個(gè)人風(fēng)格。即興伴奏是一種高度個(gè)人化的音樂創(chuàng)作方式，學(xué)生需要在音樂理論的指導(dǎo)下，發(fā)掘和展現(xiàn)自己的音樂風(fēng)格。在我進(jìn)行的課堂實(shí)踐中，我經(jīng)常鼓勵(lì)學(xué)生嘗試自己的即興演奏，并及時(shí)給予肯定和指導(dǎo)，幫助他們樹立自信，激發(fā)創(chuàng)作靈感。我發(fā)現(xiàn)，當(dāng)學(xué)生敢于嘗試表達(dá)自己的音樂思想時(shí)，他們的即興伴奏能力得到了顯著提升。
第四，即興伴奏教學(xué)需要注重演奏技巧的培養(yǎng)。即興伴奏并不僅僅是一種創(chuàng)作方式，也是一種即興演奏的技巧。為了提高學(xué)生的演奏技巧，我安排了一些琴鍵技巧和左手和弦換位的練習(xí)，并引導(dǎo)學(xué)生在練習(xí)中體驗(yàn)到即興演奏的樂趣。同時(shí)，我還注重讓學(xué)生了解即興伴奏在不同音樂風(fēng)格中的應(yīng)用，通過研究和模仿經(jīng)典的即興伴奏演奏，幫助學(xué)生形成自己的個(gè)人演奏風(fēng)格。
最后，即興伴奏教學(xué)需要注重實(shí)踐的機(jī)會(huì)和舞臺(tái)的搭建。在我進(jìn)行的診改實(shí)踐中，我組織學(xué)生參加了一些即興伴奏比賽和音樂會(huì)，為他們提供了展示才華的機(jī)會(huì)。通過參加這些活動(dòng)，學(xué)生不僅提高了自己的演奏技巧，也增強(qiáng)了他們對(duì)即興伴奏的信心和熱愛。我發(fā)現(xiàn)，通過實(shí)踐的機(jī)會(huì)和舞臺(tái)的搭建，學(xué)生的音樂能力得到了全面的提升。
綜上所述，即興伴奏教學(xué)是一項(xiàng)復(fù)雜而有挑戰(zhàn)性的任務(wù)。然而，在我的診改實(shí)踐中，我發(fā)現(xiàn)建立在音樂理論基礎(chǔ)上的教學(xué)、培養(yǎng)學(xué)生的聽覺敏感性、引導(dǎo)學(xué)生表達(dá)個(gè)人風(fēng)格、注重演奏技巧的培養(yǎng)以及給學(xué)生實(shí)踐的機(jī)會(huì)和舞臺(tái)的搭建等關(guān)鍵要素，能夠有效提高學(xué)生的即興伴奏能力和創(chuàng)作能力。同時(shí)，我也意識(shí)到即興伴奏教學(xué)需要融入更多的創(chuàng)新和個(gè)性化的教學(xué)方法，以更好地滿足學(xué)生的需求。我希望在今后的教學(xué)實(shí)踐中，能夠繼續(xù)探索和創(chuàng)新，為學(xué)生提供更好的即興伴奏教學(xué)體驗(yàn)。
即興伴奏學(xué)習(xí)心得篇十九
鋼琴即興伴奏與鋼琴演奏既區(qū)別又聯(lián)系，其聯(lián)系是鋼琴演奏是即興伴奏的技術(shù)基礎(chǔ)，而與鋼琴演奏的區(qū)別則在于伴奏必須服務(wù)于歌唱的需要，在歌曲旋律基礎(chǔ)上，充分利用作曲技術(shù)理論知識(shí)即興地彈奏出伴奏織體，同時(shí)更加強(qiáng)調(diào)移調(diào)能力的培養(yǎng)，如：在鍵盤上熟練地彈奏二十四個(gè)大小調(diào)的音階、琶音及和弦連接并能快速移調(diào)，是鋼琴即興伴奏的一項(xiàng)必不可少的基本功。移調(diào)彈奏能力是即興伴奏中一項(xiàng)難度較大的技巧，需要長(zhǎng)期磨煉。同時(shí)注意音色的控制，因?yàn)椴煌囊羯幚硭a(chǎn)生的音樂情緒是完全不一樣的，更重要的是在伴奏過程中，對(duì)左手音色的控制要求是非常高的，這些要求都是建立在扎實(shí)的鋼琴?gòu)椬嗷A(chǔ)之上的。
和聲的設(shè)計(jì)是鋼琴即興伴奏中具有“靈魂”地位的重要部分，和聲選配是否恰當(dāng)直接影響到整首歌曲伴奏處理的目的性、合理性和完美性。在一般性的旋律進(jìn)行中，運(yùn)用調(diào)內(nèi)正三和弦便能大致保持主旋律的和諧、流暢以及織體的豐滿效果，但在歌曲的高潮段落和轉(zhuǎn)調(diào)部分，和聲手法的運(yùn)用與處理卻要求體現(xiàn)出特定的效果。在實(shí)際練習(xí)中，不能把和聲理論和實(shí)踐結(jié)合起來，不能恰當(dāng)?shù)剡x配和弦，這應(yīng)予以彌補(bǔ)，多彈和弦及和弦連接，仔細(xì)傾聽音響的變化，感受更多的音響效果，也可適當(dāng)?shù)丶尤敫枨吐曒喞膶懽鳎莆蘸拖以趯?shí)際作品中的運(yùn)用，加強(qiáng)鍵盤和聲的訓(xùn)練，增強(qiáng)實(shí)際音響的感知能力，這樣有利于在鋼琴伴奏中和聲設(shè)計(jì)能力的提高。
(三)作品分析能力是設(shè)計(jì)鋼琴即興伴奏的前提。
具備一定的作品分析能力對(duì)于鋼琴即興伴奏的設(shè)計(jì)將會(huì)產(chǎn)生更富于整體性的效果，伴奏的歌曲是一段體還是二段體?二段體中是對(duì)比式的結(jié)構(gòu)還是平行式的結(jié)構(gòu)?都要根據(jù)不同特點(diǎn)加以分別處理。在鋼琴即興伴奏設(shè)計(jì)時(shí)先對(duì)歌曲的曲式結(jié)構(gòu)有一個(gè)清晰的了解，在彈奏時(shí)就能更好地把握全曲的伴奏框架，使之具有合理的整體布局。一定的作品分析能力對(duì)于鋼琴即興伴奏在歌曲整體的框架建立上能夠達(dá)到較準(zhǔn)確的定位，無論在結(jié)構(gòu)的邏輯發(fā)展以及風(fēng)格特色的處理方面的能達(dá)到較為理想的境地。
(四)處理好前奏、間奏、尾聲是彈好伴奏關(guān)鍵。
前奏是致關(guān)重要的，通過前奏，可以使歌唱者和聽眾共同進(jìn)入歌曲所需要的特定環(huán)境。在音樂形象的提示、情緒的醞釀方面做好準(zhǔn)備，使歌唱者和聽眾在一個(gè)恰當(dāng)?shù)姆諊斜憩F(xiàn)音樂與欣賞音樂。間奏是連接樂段與樂句的橋梁，如果沒有間奏部分的參與是無法順利完成音樂的轉(zhuǎn)換與過渡的，特別是大型作品和藝術(shù)歌曲中間奏顯的更加重要。尾聲的彈奏可以使歌曲的主題的到升華，在結(jié)構(gòu)上起到了補(bǔ)充的作用，特別是在強(qiáng)結(jié)束時(shí)給歌曲增加了動(dòng)力與結(jié)束感。三者在伴奏中都是屬于彈奏者個(gè)人華彩展示的部分，彈好了就是亮點(diǎn)，彈不好，整個(gè)伴奏都會(huì)黯然失色。例如我們?cè)趶椬唷稇浨囟稹獖渖疥P(guān)》這首歌曲的伴奏時(shí)候，前奏部分一出來就要彈奏出一種慷慨激昂、氣壯山河的氣勢(shì)，再現(xiàn)當(dāng)年紅軍長(zhǎng)征、鐵馬金戈的壯觀場(chǎng)面。把聽眾引入悲壯豪邁的氣氛當(dāng)中為后面的演唱進(jìn)入做好鋪墊。要是前奏彈奏得軟綿綿的話，那歌曲整體的藝術(shù)形象都會(huì)受到很大的削減。同時(shí)也無法帶動(dòng)演唱者有激情的歌唱。間奏部分要重復(fù)再現(xiàn)前奏部分的輝煌效果，同時(shí)給演唱者以休息的時(shí)間，醞釀情緒準(zhǔn)備后面的歌唱。伴奏者此時(shí)就可以通過華麗的伴奏手段給聽眾極其震撼的音響效果，把歌曲的藝術(shù)形象進(jìn)行升華。尾聲部分的彈奏要塑造出革命即將勝利、光明即將來臨的喜悅心情，對(duì)整個(gè)歌曲加以總結(jié)性的補(bǔ)充。歌曲的藝術(shù)形象得到再次的升華。
(五)多借鑒正譜伴奏是彈好即興伴奏的必要手段。
正譜伴奏是作曲家在創(chuàng)作過程中精心構(gòu)思的，表現(xiàn)手法精湛，藝術(shù)感染力極強(qiáng)，甚至伴奏部分與旋律部分具有同等重要的位置。鋼琴即興伴奏和正譜伴奏是相對(duì)應(yīng)而存在的一種伴奏方式，兩者具有同樣重要的地位，原因就在于伴奏者能夠在豐富經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上加以即興發(fā)揮，伴奏時(shí)能夠深刻理解與把握歌曲的風(fēng)格內(nèi)容，掌握熟練的鋼琴技巧和各種伴奏織體手法。但多分析正譜伴奏，借鑒正譜伴奏規(guī)范的創(chuàng)作成果，豐富而細(xì)膩的表現(xiàn)手法，掌握常用的伴奏織體以及和聲手法，對(duì)于有效地提高即興伴奏的水平，無疑有著十分重要的作用。
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