心得體會是我們應對問題和面對挑戰(zhàn)的一種策略。寫心得體會時，可以通過舉例、引用名人名言等方式進行論證，增強文章的可信度和說服力。以下是一些值得關注的心得體會文段，一起來感受寫作中的思考和感悟。
小學音樂教育心得體會篇一
六月十八日晚上我踏上西昌開往成都的火車，經過十個小時的長途跋涉，在次日清晨來到了美麗的蓉城-成都，天空時而灑下零星的小雨，空氣清涼濕潤，為期兩天的“全國幼兒園音樂游戲理論研討與實踐觀摩學術會”在這清涼的夏日里順利召開并成功落幕。
六月二十日至六月二十一日，偌大的西南劇院里，來自全國五省的一千多名幼兒教育工作者齊聚一堂，分享這豐富的知識盛宴。在學術會上，成都市的8個幼兒園呈現了8個優(yōu)質幼兒園音樂集體教育活動，南京師范大學的許卓婭教授作了“創(chuàng)造性團體律動游戲教學的傻瓜流程涉及與實施策略”的主題報告，北京石油大學的賴達富教授作了以“游戲音樂，快樂成長”為主題的報告，兩位教授就近年來幼兒園音樂教育的最新研究成果和國內外幼兒教育的最新資訊與一線的幼兒教育工作者進行了交流。
許教授和賴教授的報告有一個共同的特點：與臺下一千多名一線的幼兒教育工作者進行積極有效的互動。在音樂游戲中將音樂的快樂帶給我們，將團體游戲的基本流程與實施策略告訴我們，結合幼兒園開展音樂教學的實際，為我們幼兒教師提供了最新、最實際、最可操作的內容，進一步提升了我們幼兒園教師的音樂教學理念和技能。他們也用實際行動傳播了杜威“做中學”的學習理念，詮釋了幼兒以動作思維為主的學習方式。整個報告充滿了歌聲、掌聲、和歡笑聲，給我們一線的幼兒教師上了一堂生動有趣的示范課。
此次培訓中，成都市八個優(yōu)質的音樂活動給我留下了深刻的印象，帶給我很多思考。
一，故事引入，情節(jié)貫穿，童趣盎然。
八個優(yōu)質課程都以充滿的童趣的故事作為引入，整個音樂活動圍繞故事情節(jié)展開，童趣十足，牢牢抓著幼兒的注意力。如成都三幼成花幼兒園的小班音樂游戲《小小魔法師》，以幼兒去森林玩耍遇見巫婆故事做開端，讓孩子在音樂游戲中一步步戰(zhàn)勝巫婆，戰(zhàn)勝恐懼，體驗成功。成都軍區(qū)機關第一幼兒園的音樂游戲《功夫熊貓》，將師父教授弟子“蓋世五俠”神功的故事情節(jié)貫穿在活動中，引導幼兒創(chuàng)造性地表現五種動物的武術動作，感受中國武術的精粹。整個活動圍繞一個有趣的故事開始，發(fā)展，結束，將游戲的情趣性展現得淋漓盡致。所以在今后的音樂活動中選擇或者創(chuàng)編一個有趣的故事是我們教師要做的工作之一。
二，目標清晰，教具準備簡單。
在活動之外呢?這不得不引發(fā)我的思考。多而煩，少而精，音樂活動最主要的教具是什么?我認為是音樂，選一段好的音樂，一段鮮明的音樂，一段有趣的音樂，讓孩子感受音樂的美，體驗到音樂帶來的快樂，這才音樂活動要達到的目的。八個優(yōu)質課程的目標也是緊緊圍繞音樂展開，情感的體驗以及技能的習得都是在音樂中完成，所以我們不要忘了音樂本身就能帶我們走進豐富的世界。
三，豐富幼兒的情感體驗。
在成都直屬機關實驗嬰兒園的大班音樂游戲《叢林旅行》，以及成都第四幼兒園音樂游戲《外星機器人》中，我留意到教師在幼兒熟悉音樂，熟悉游戲規(guī)則以后漸漸從引導者角色轉換到旁觀者，適時地退到游戲之外，只有當幼兒出現問題時給予提示和幫助。在《外星機器人》活動中，當幼兒掌握了機器人程序，學會機器人頓頓有序地動作時，教師只是站著看幼兒游戲。雖然在大學里學習時，知道教師要適時轉變角色，給孩子提升的空間，給孩子自主練習的機會，但在實際的教學過程中，生怕一放手，課堂就亂成一鍋粥，一心只想掌控好整個課堂，沒有下意識地轉變角色，沒有扮演好教師的多重身份。這次學習讓自己有了醍醐灌頂般的感悟，學到了很多東西，意識到了自己的不足，對自己是一個很大的提升，更堅定了自己要不斷學習，虛心學習的決心，正如許卓婭老師所說，站在巨人的肩膀上可以看得更遠，但是如果我們自己都是矮子，又怎樣給孩子搭建成長的平臺呢?所以我還要努力完善自己，讓自己變優(yōu)秀，只有這樣才能做一名合格的幼兒教師。
一、拉近距離，引起情感共鳴。
一大班的孩子由于年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態(tài)語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，愿意表達自己的內心感受。同時，他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上，逐漸對音樂產生了興趣，并有了強烈的學習欲望。
二、創(chuàng)設意境，提高歌曲表達力。
如何培養(yǎng)幼兒對歌曲的表達力呢?
1、講述故事，引發(fā)興趣歌詞，是音樂的一種文學形式，雖詞語不多、篇幅短小，但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步，歌詞中所描繪的人物、情節(jié)、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力，此時若采用傳統的條文式的灌輸，對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的------這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。
2、范唱感染，激發(fā)欲望每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢?這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《炒蘿卜》這節(jié)課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面------這樣，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象，從而激發(fā)了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關于音準的高低、節(jié)奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來演唱。
三、提供讓幼兒展示個人音樂見解的舞臺，提高幼兒的音樂表現能力。
喜歡音樂的孩子們特別喜歡表演，為此，我經常為幼兒提供表演的機會，讓幼兒在不同的音樂中，在廣闊的音樂舞臺上展示自己。如。在游戲中為幼兒開辟一塊自由表現的舞臺，為幼兒播放幼兒喜歡的音樂，幼兒就會在這片舞臺上自由自在的表現自己。當然，音樂的表現手法還有很多，唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發(fā)幼兒了的創(chuàng)新欲望和興趣，針對不同的音樂選擇不同的表現方法。從而更好的發(fā)展了幼兒的創(chuàng)新能力。
通過研究發(fā)現，幼兒不但喜歡上了音樂，而且在音樂的熏陶下，幼兒的自制能力得到了提高，而且不同音樂的熏陶使幼兒的思維得到了鍛煉，音樂的感受能力得到了培養(yǎng)，良好的傾聽習慣得到了鞏固，幼兒的思維開拓了，課堂氣氛也活躍了，在其他活動中同樣學會了從各個不同的方法去考慮問題，找出解決問題的辦法。師生感情更融洽了。
因此說，教師在活動中要善于引導、善于發(fā)現、善于為幼兒提供表現和鍛煉的機會，使幼兒在輕松愉快的環(huán)境中身心得到和諧的發(fā)展，能力得到不同的提高。
經過一天的培訓，使我深深感到了人民群眾賦予我們的職責――我們是孩子人生旅途的啟蒙人。我們教育中的一點一滴將直接影響到一個孩子的未來，只有老師不斷反思，才能分析自我的教育言行，努力審視自我的教育行為，才有可能更新自我的教育觀念，確立新的目標，規(guī)劃新的發(fā)展，使每一個孩子的潛能得到充分的展示。
有人說：一個人經常有什么樣的行為，就會有什么樣的習慣，有什么樣的習慣，就有什么樣的態(tài)度，有什么樣的態(tài)度，就有什么樣的習慣，有什么樣的習慣，就有什么樣的性格，有什么樣的人生。從這個好處上說，老師對孩子的作用就象國王一樣偉大。
幼兒期是孩子品德構成的最佳時期。無論從任何好處上講，父母都務必承擔起幼兒德育工作。父母的素養(yǎng)、價值觀都會影響到幼兒。教師作為專職工作者，對幼兒德育有不可推卸的職責。但在平時父母和教師都只注重幼兒道德認知的培養(yǎng)，而忽視了幼兒道德行為的培養(yǎng)。認知與行為就如理論與實踐是相輔相成的，不能有任何輕重之分。
二十一世紀要求青少年要有廣闊的胸懷，知天下事，有較高的道德標準。就幼兒園而言，德育教育已不再是單純地對幼兒進行愛祖國、愛家鄉(xiāng)、愛群眾、愛科學、愛勞動，培養(yǎng)幼兒誠實、勇敢、不怕困難等良好品質，而就應進一步幫忙孩子學會共處、學會同情、學會關心、學會競爭、學會分清是非、正確處理各種矛盾，構成互相協作、嚴守紀律，具有群眾主義精神的良好行為品德，只有這樣，才能順應時代的發(fā)展。
在幼兒園經常使用說服、榜樣、將故事和獎懲來對幼兒進行德育，他們往往是自上而下，由外到內地把必須的思想、認識或觀念賦予幼兒，而不是讓幼兒自由選取，自我實踐而得到的正確觀念，更不是讓幼兒運用智慧和經驗與環(huán)境相互作用后產生的認識，用意動搖，不牢固。
本次培訓使我從新認識了幼兒，傳統的教育觀，把幼兒當作一個接納知識的"容器"，一個被動的理解者。隨著教育觀的不斷改變，幼兒的一個自主的、又潛力的學習者的觀點，被我們逐漸認可，而此刻我明白了，幼兒不僅僅僅使一個學習者，而是一個有潛力的思考者、思想者。他們有自我分析事物的邏輯，有獨特的解決問題的潛力，更有我們無可比擬的大膽的想象力和創(chuàng)造力!從新認識幼兒：從一個"容器"到有潛力的學習者，到有潛力的思考者，在這一過程中我獲得了更多更好的教育靈感和教育智慧。
小學音樂教育心得體會篇二
隨著學生生理心理的逐漸開展、音樂知識的不斷積累以及網絡技術媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術形式也越來越新，因此學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創(chuàng)新，打破原有的傳統型單一化的教育形式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生可以自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做嚴密聯絡學生生活實際，深化挖掘教材內涵，充分做好課前準備，擅長抓住有利時機，精心設計導入環(huán)節(jié)，演好“開始白”，為上好整節(jié)課奠定良好的根底。
“好馬還需配好鞍”，好的內容還需要好的形式表現。只有這樣，才可以到達內容與形式的完美統一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：
1、激趣導入法。
優(yōu)美的音樂能激起美妙的情懷，產生無盡的遐想，展現生動的意境。通過讓學生欣賞經典名曲導入新課，可以更好地激發(fā)學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產生強烈的學習欲望。
如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天教師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非埬阕屑汃雎牐瑯非o你到來了怎樣的心情？它是用什么樂器演奏的？你能用動作模擬這種樂器的演奏姿勢嗎？”我用多媒體播放了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立即被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的快樂。我夸獎道：“同學們的耳朵可真靈，剛剛聰明的你己經用動作表現出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，教師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢？答案就藏在歌曲中?！币魳讽懫穑瑢W們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。
就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
2、習舊導入法。
師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜？（ppt播放臉譜圖片）。
師：凈和丑角。
師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。
上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回憶了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內容，為下面的學習做好鋪墊。
這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識構造比擬理解的根底上的。因此，找準新課知識根底相聯絡的舊知識點是使用習舊導入法的關鍵。
3、游戲導入。
游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲導入，能大大激發(fā)他們的興趣，易于調動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據教材內容、結合學生的年齡特點作出科學的`設計。
既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原責：
（一）課堂導入要有興趣性。興趣是最好的教師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。
（二）課堂導入要有新意。音樂是一門藝術，因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術性。教師應具有創(chuàng)新精神，在設計導入時，內容要新穎、奇特，有新穎感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、煽動性和教育性的語言，防止使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
（三）課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據教學內容、教學目的要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內容，選擇不同的導入方法。特別是根據現代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉向“動”，轉換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內容有機結合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，并要充分表達針對性。
導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關重要的作用。選用哪種導入方式比擬適宜、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原那么的前提下，根據授課內容認真研究、精心構思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。
只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。
小學音樂教育心得體會篇三
一臺好戲，往往拉開序幕就引人入勝；一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術，是指教師在新課或教學內容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關鍵的，它對于取得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么，什么是課堂導入呢？“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
隨著學生生理心理的逐漸發(fā)展、音樂知識的不斷積累以及網絡技術媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術形式也越來越新，因而學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創(chuàng)新，打破原有的傳統型單一化的教育模式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生能夠自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做緊密聯系學生生活實際，深入挖掘教材內涵，充分做好課前準備，善于抓住有利時機，精心設計導入環(huán)節(jié)，演好“開場白”，為上好整節(jié)課奠定良好的基礎。
“好馬還需配好鞍”，好的內容還需要好的形式表現。只有這樣，才能夠達到內容與形式的完美統一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：
1、激趣導入法。
優(yōu)美的音樂能激起美好的情懷，產生無盡的遐想，展現生動的意境。通過讓學生欣賞經典名曲導入新課，可以更好地激發(fā)學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產生強烈的學習欲望。
如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天老師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非?，請你仔細聆聽，樂曲給你到來了怎樣的心情？它是用什么樂器演奏的？你能用動作模仿這種樂器的演奏姿勢嗎？”我用多媒體播放了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立刻被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的.快樂。我夸獎道：“同學們的耳朵可真靈，剛才聰明的你己經用動作表現出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，老師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢？答案就藏在歌曲中?！币魳讽懫穑瑢W們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。
就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
2、習舊導入法。
孔子曰：“溫故而知新”。習舊導入法也稱為復習導入法，是指教師通過幫助學生復習與即將學習的新知識有關的舊知識，從中找到新舊知識的聯結點，合乎邏輯、順理成章地引起學生學習新知識的一種導入方法。利用舊知識導入的方法是課堂教學中最常用的一種方法。在四年級的音樂課《唱臉譜》中，我是這樣導入的：
生：生、旦、凈、丑。
師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜？（ppt播放臉譜圖片）。
師：凈和丑角。
師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。
上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回顧了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內容，為下面的學習做好鋪墊。
這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識結構比較了解的基礎上的。因此，找準新課知識基礎相聯系的舊知識點是使用習舊導入法的關鍵。
3、游戲導入。
游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲導入，能大大激發(fā)他們的興趣，易于調動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據教材內容、結合學生的年齡特點作出科學的設計。
既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原則：
（一）課堂導入要有趣味性。興趣是最好的老師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。
（二）課堂導入要有新意。音樂是一門藝術，因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術性。教師應具有創(chuàng)新精神，在設計導入時，內容要新穎、奇特，有新鮮感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、鼓動性和教育性的語言，避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
（三）課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據教學內容、教學目標要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內容，選擇不同的導入方法。特別是根據現代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉向“動”，轉換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內容有機結合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，并要充分體現針對性。
導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關重要的作用。選用哪種導入方式比較合適、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原則的前提下，根據授課內容認真研究、精心構思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。
小學音樂教育心得體會篇四
來到實驗中學，聽了很多優(yōu)秀教師的公開課確實收獲頗多，但鑒于自己表達總結能力有限，下面談一下自己粗淺的體會。
每一個地市推出的公開課代表著本地市的音樂教育水平，為了上好這一次公開課，教研員和教師們不知花費多少心血去精心備課、上課、反復修改。老師的壓力確實很大，所以在課堂上老師好像迷失了自我，完全像一個被別人欠著鼻子走的玩偶，課堂上的偶發(fā)事件感到束手無策，只是把事先排練好的程序又演了一遍，缺乏創(chuàng)新和課堂生成。很是乏味。
我覺得在本次的公開課上，有的老師的教學方法呈兩極分化，有的過于注重學科綜合，有的仍是填鴨式教學法，但也有幾節(jié)非常成功的課，如欣賞課《苗嶺的早晨》、《單簧管波爾卡》;綜合課《京劇大觀園》唱歌課《編花籃》等等，不管是老師的自身素質還是關注學生方面都比別的老師高一個層次。整個課堂環(huán)節(jié)絲絲相扣，由淺入深，學生在課堂上學的興趣盎然，聽課的老師也聽得津津有味，確實使我受益匪淺。
公開課不僅僅是將教師的`教學風格展示給別人看，更重要的是給大家提供一個課堂教學研究的范例，傳達先進的教學理念，探討科學的教學方法。
可我們老師過多地關注了自己在課堂上本身風采的展示，而忽略了公開課也是學生學習生涯中的一堂課，是他們生命發(fā)展中的一部分，學生本身應該得到發(fā)展，得到成長，而不是來配合老師或者配合別的孩子學習的。
我們經?？紤]如何把課堂展示得有聲有色，精彩紛呈。以至于在課堂中，學生的困惑還沒有得到解決，學生的思考還不夠深入，學生沒有得到進步或者發(fā)展，教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環(huán)節(jié)的學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。其實，一堂不完整的公開課并不見得是不成功的課。我覺得，如果你關注了學生，把公開課當做是學生展示個性的舞臺，而不是教師展示自己教學風采的地方，能以一個平常的心態(tài)對待公開課。那么，這就是一堂有價值的課。
以上就是我的一點體會，僅供各位老師參考，如有不當指出，請老師們多提寶貴意見。
小學音樂教育心得體會篇五
學習欣賞音樂是一門很重的課程！在這門課程的學習中學到很多東西。
如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。
在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。
《命運交響曲》堪稱經典，歷史上表現命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心?！懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現目標不斷奮斗的高尚品格。
中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結尾用的便是我國x的傳統樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《one night in beijing》更是大膽的吸取了我國傳統藝術京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。
回歸傳統是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統并且與現代的音樂元素相結合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統音樂用現代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。
音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴?！读x勇軍進行曲》，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協奏曲《梁祝》中，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。
音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
近年來，我國大學一直在提倡素質教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此，素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。
素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術教育的發(fā)展。在大學課程里，藝術不再只是藝術系學生的學習內容，也納入了普系的教程，藝術成為公共必修課程。
當代大學教育中強調素質教育是我國社會經濟不斷發(fā)展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育為實現素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
小學音樂教育心得體會篇六
作為素質教育的音樂教學，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，必須是使學生在良好的心態(tài)，輕松的氣氛和愉快環(huán)境中潛移默化地實施。
音樂教育是建立在音樂藝術基礎上，是在學生參與音樂實踐活動中進行的，與其他科目的教育一樣，有能力、有責任促進學生在體、智、德、美諸方面得到發(fā)展。音樂教學必須引導學生參與唱歌、欣賞、音樂游戲、舞蹈、奏樂等音樂實踐活動，在活動中對學生進行教育。如低年級的學生，其年齡特點是好動，注意力不集中，也不易持久。在教學過程中就要細心地、反復地觀察學生在音樂活動中的表現，了解他們在接受音樂教育時的特點，把握這些特點才能上好課。
對學生音樂天賦的培養(yǎng)要在學生適當年齡開始。因此，低年級的音樂教育更為重要。學生在入學前，雖然對音高、節(jié)奏、節(jié)拍已具有一定的認識，但尚未經過聽辯、比較等訓練，因此在唱歌過程中時常會走音，節(jié)拍、節(jié)奏也不穩(wěn)定。在教學中就應針對低年段學生的特點，及時培養(yǎng)學生的音高、時值概念，使他們更好的幫助以后的音樂學習。
人們常說：音樂是聽覺的藝術。低年段的孩子喜歡用耳朵聽音樂。老師要根據他們的生理、心理以及孩子在學習過程中的感受和理解這一特點，在教學上運用多媒體，使學生即看得懂、聽得懂，能在短時間內進入課堂狀態(tài)，參加到音樂課堂活動中。
在音樂教學中，一切音樂教學任務的完成都必須依賴兒童的聽覺能力。因此，聽覺訓練就顯得更為重要了。不論是唱歌、欣賞、音樂知識和技能訓練，都應在培養(yǎng)學生聽覺感受性的基礎上進行。
所以，要培養(yǎng)、提高低年段學生的音樂感受力和表現力，就應該有計劃地進行練耳教學，提高學生對音高、節(jié)拍、節(jié)奏、速度、力度、音色、音程等音樂表現手段的聽辨能力。例如：在一年級教學中，如何開發(fā)學生對音的高、中、低的聽辨力?我通過音樂形象的生動對比，使學生理解和區(qū)分高、中、低三個音區(qū)的音樂特點。在高音區(qū)描繪小鳥、小松鼠等形象，使學生感受到高音區(qū)的音色較清澈和明亮;在中音區(qū)則可描繪學生自己的活潑形象，讓學生感受到中音區(qū)的歌唱性;在低音區(qū)描繪大象、老牛、獅子、老虎等形象，使學生感受到低音區(qū)的音色較厚實、沉重。
還可以利用動作游戲來鞏固學生的聽辨能力。例如我在高音區(qū)演奏時，要求學生做雙手向上舉的動作;在中音區(qū)演奏時，學生則雙手放在腰上;在低音區(qū)演奏時，學生雙手做下垂動作。這些看似簡單的動作與教學交叉進行即鞏固又發(fā)展了對學生聽覺的訓練。馬克思曾說過：“欣賞音樂，需要有辨別音律的耳朵，對于不辨音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義?！边@就說明音樂聽覺能力需要早期培養(yǎng)。
音樂是時間的藝術。每一個音符、節(jié)奏型、樂句、樂段都能反映音樂的時間性。學生在學習唱歌、舞蹈、器樂等活動中，首先面對的就是節(jié)奏，因此，節(jié)奏掌握的好壞，直接影響到我們的教學，而單調、乏味的節(jié)奏訓練抑制了學生的興趣。我首先開展各種聽覺訓練，讓學生用耳朵聽、去感知。孩子們生活在聲音的世界中，節(jié)奏無處不有，讓學生通過聽音樂親自去感受生活中的各種節(jié)奏，如火車聲：轟隆轟隆;鐘表：嘀嗒嘀嗒;小雞叫：嘰嘰嘰嘰;青蛙叫：呱呱呱呱;把生活中形象鮮明的聲音，變成生動有趣的節(jié)奏訓練，讓善于模仿的孩子們在愉快中學習。
小學音樂教育心得體會篇七
近日有幸與幼教同行們相聚在x幼兒師范學院，聆聽了x師范大學教育科學院博士生導師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座，感受頗深。
感受一：敬佩許卓婭教授獨特的人格魅力
見到許教授，著實讓我有些吃驚，這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口，就顯示了她的魅力，她的聲音清亮悅耳，語言表達清晰流暢，她的舞蹈動作活潑可愛，沒有拘謹與做作，極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂，一會兒帶著我們做游戲，一會兒……三個小時的講座，許老師一直站著做報告，真的讓人敬佩。
感受二：感受音樂之美，體驗游戲之快樂
“教育追求的是結果——促進兒童的全面發(fā)展，游戲注重的是過程——是快樂、積極的參與、是不斷的體驗與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象?！缎戮V要》頒布實施以來我們一直在強調教育要重視過程，可是在日常教學中我們還是過多的追求教育的結果而忽視學習的過程、游戲的過程。
緊接著許教授與在場教師互動進行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太郎》等有趣的音樂游戲。她循序漸進的教授，從傾聽音樂學習動作表演，到邊聽音樂邊做動作表演，再到會聽音樂創(chuàng)編動作表演，不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中，體驗安靜傾聽音樂的重要；明白只有培養(yǎng)良好的學習態(tài)度，才能有好的學習能力；領悟動作是幼兒認識音樂的工具；懂得一個作品要讓孩子易接受，必須在愉快的情景中設置階梯一點一點讓孩子學會，不斷反復，不斷提升。
歡樂的音樂聲中，大家聽聽、玩玩，整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發(fā)我們去創(chuàng)編表演，挑戰(zhàn)自我是發(fā)展的需要；用突如其來的點名發(fā)言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受，只有自在安全的教育氛圍才能促進孩子好好學習，所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準備干什么”。她不斷的啟發(fā)我們如何在音樂活動中去教孩子，少一些理性的分析，多一些感性的體驗，少一些尷尬的提問，多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。
許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心，絲毫沒有厭倦與疲憊，是聽覺與心靈的享受，她對音樂的熱情與投入深深地感染著現場400多位幼兒教師，她讓我們感受了音樂之美，體驗了游戲的快樂。我們將好好學習，和孩子們一起天天向上。
小學音樂教育心得體會篇八
小學高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我盡量采取新穎的教學手段來培養(yǎng)他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節(jié)奏接龍”的音樂活動，讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節(jié)奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學過的知識提出質疑和修改，從而引導學生創(chuàng)新思維的開展，使他們對音樂的興趣更加濃重和持久。
每堂課我安排5分鐘的時間進展節(jié)奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節(jié)奏類型后，請學生嘗試拍打節(jié)奏，親身感受節(jié)奏帶來的美感，再由學生互相啟發(fā)和評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節(jié)奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。
在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學生來說比擬深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出一樣的樂句，等等。在此根底上讓學生進展試唱、視唱、哼唱，然后進展歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率進步了，興趣更濃重了。
音樂理論活動是培養(yǎng)學生表現才能和審美才能的重要途徑，能讓學生的創(chuàng)造性潛能、表演潛能得到開展，使學生能用音樂的形式表達出個人的情感，從中受到心靈的愉悅、情感的熏陶。
小學生年齡小、活潑好動、有興趣但易轉移，情緒不穩(wěn)定的特點。假設僅讓小學生隨著教師一遍遍的反復學唱，勢必會引起學生的反感，對學唱歌曲失去興趣，而要完成一首歌曲的教學任務，不能只單單教會學生演唱而到達目的。歌曲具有音樂作品的全部特點，是通過旋律、節(jié)奏、力度、速度等多種特性組成的。教師要進步學生的音樂素質，高質量的進展唱歌教學，就必須熟悉和把握音樂藝術的特殊性，運用生動活潑的教學形式，引導學生積極參與音樂活動。因為只有在參與音樂理論的活動中獲得才能，受到教育，才能得到開展。從節(jié)奏入手對其進展唱歌教學，才能收到好的效果。
表達快樂時要唱得歡快、活潑；抒情時那么要連接、柔和；表達悲傷的心情那么要緩慢、消沉。例如：我教演唱《賣報歌》這首歌曲時，啟發(fā)學生通過自己的感受，尋找處理這首歌的方法。音樂作品所蘊含的情感有時學生難以體驗。但當教師啟發(fā)掌握歌曲性質、處理好演唱技巧后，再進展演唱，情感就會從處理的演唱中自然而然的顯現出來，學生也會從中得到情感的體驗，并從中受到教育。唱，是一項重要的音樂理論活動，是一首歌曲最重要的表達方式，通過唱可以使學生在音準、吐字、唱詞、節(jié)奏等方面得到訓練和進步。
著名兒童教育家陳鶴琴指出：“音樂可以陶冶人的性格和情感，可以鼓舞人的`進取精神，應該為學生創(chuàng)設情景，培養(yǎng)學生對音樂的興趣?！痹谶M展唱歌教學時，我借用美術、舞蹈、游戲、故事等表現形式，生動直觀地把歌曲內容表現出來，以激發(fā)學生學習的興趣。
我始終從調動學生積極性、主動性入手，將音樂活動與其它活動融為一體，讓學生在輕松、愉快的氣氛中感受音樂的節(jié)奏、力度和音色，獲得音樂知識。
一臺好戲，往往拉開序幕就引人入勝；一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術，是指教師在新課或教學內容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關鍵的，它對于獲得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么，什么是課堂導入呢？“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
小學音樂教育心得體會篇九
《音樂課程標準》強調：“義務教育階段音樂課的任務.不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應面向全體學生使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益?！薄盀閷W生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎?！蔽覀儜撉逍训恼J識到，音樂教育對青少年學生樹立正確的價值觀、人生觀，培養(yǎng)正確的審美能力、創(chuàng)新精神和實踐能力,促進個性健康發(fā)展有著不可替代的作用。結合實際，本人談談對農村小學音樂教育的幾點感想。
1、對音樂教育重要性認識不足。甚至認為音樂教育可有可無。由于長期受應試考試影響，一些教育行政部門和學校相關負責人對音樂教育不夠重視，對音樂教育在學校教育中的地位認識也不太清楚，甚至是模糊的。很多教師誤認為音樂教育可有可無，只要學好語文、數學就可以了，其它學科教師普遍懷著可上可不上的心理，這樣讓音樂教育課時很難得到落實.要想完成教學大綱規(guī)定的音樂教學更是不可能的。由于音樂考試沒有被納入升學考試之列，許多學校都只關注考試科目，而把一些非考課程擱到一邊。課程的安排只是表面，而實質課的質量、完整性卻是非常一般。這些傾向，不利于農村音樂教育的健康發(fā)展。
此外，大部分農村學生家長藝術素養(yǎng)普遍較低，對音樂不感興趣。他們只知道讓自己的孩子考上大學，然后跳出“農門”。在他們眼里，音樂又不能當飯吃，這給音樂教育帶來了很大的負面影響。
2、音樂師資力量嚴重缺乏。專業(yè)音樂教師幾乎空白。農村的絕大數中小學校沒有專職的音樂教師。音樂教師大都是一些兼職老師，很難對音樂教育花足夠的時間進行備課，從而也降低課的質量。由于缺乏教師.大部分學校不能按照音樂教學大綱完成起碼的教學內容和任務。據統計.農村中小學的音樂課開課率只有2o%左右，特別是在期末，音樂課常常無端被壓縮，甚至改上語文、數學等“主課”，導致學生的音樂素質低下。
3、音樂教育設施極其落后。在許多農村中小學，音樂教育設施極其落后，記得我剛到校報到教書時，全校20個左右的班級只有一個音樂教室，沒辦法低段學生只能靠風琴在教室上課。教育環(huán)境既擠又沒有音樂氣氛，難免讓學生學習興趣大打折扣。許多的音樂概念對于學生來說，只是紙上談兵，完全沒有實物的演示，所以學生的理解也就很模糊。
4、學校音樂教學的改善。教育是需要投資的，音樂教育更是如此，并且音樂教育的投資遠遠超出其它學科類的教育投資。音樂教育離不開樂器和一些相關的音樂設備的輔助。我到學校的第二年，學校經政府撥款，又重新造樓，擴大教學面積，增添了一架鋼琴和一間音樂教室，緩和了學校的教學壓力，使全校每位學生都有機會進“音樂課堂”，目睹鋼琴。經濟發(fā)展飛速，到了第三年，學校投入很大的資金，給每間教室裝上了多媒體，這樣使我們的音樂課豐富、生動了許多，學生們的學習勁頭也隨之高了。
5、幾點建議：
首當其沖的是要提高教師和家長對音樂教育的認識。為此，學校結合假日活動，開設了相關的音樂興趣小組，例如：合唱、樂器(二胡、電子琴、笛子、鋼琴)、舞蹈等。這不但豐富了校園文化，而且讓學生更進一步地了解了音樂，對音樂有了一種新的認識，從而也提高了學生對音樂的學習興趣。有了上面的基礎，學校利用每年的“六一兒童節(jié)”都大規(guī)模地舉行文藝匯演，學生不但有了展示一技之長的地方，校園文化也因此豐富多彩了許多。而最為重要的是，學校在這一天，敞開校門，歡迎所有家長進校欣賞孩子們的精彩表演?？粗约旱暮⒆釉谖枧_上的表演，臉上那燦爛的笑容也隨之流露了出來。這笑容意味著學生家長對學校教育的肯定，也意味著音樂教育在他們心中的認可。
農村中小學音樂教師短缺是一個共性問題.通常解決問題的途徑是引進新的師資。就目前相當一部分地區(qū)的財政狀況而言.大量引進專業(yè)人才是比較困難的。因此，加強校本培訓，培養(yǎng)專兼職音樂教師.不失為一種好的方法。自新課程推行以來，學校每學期組織有關教師培訓、聽課，以提高教師的專業(yè)素養(yǎng)和技能。并結合市教研組的活動安排，積極準備、參加每年的教壇新秀選拔活動，以此來開闊教師的眼界，提高教師的進取心。
除此之外，在現在這個網絡極為便捷的時代中，我們還可以以鄉(xiāng)鎮(zhèn)、學校為單位，為教師搭建一個網上交流的平臺，既可以相互觀摩教學活動，也可以進行教學研討。在多元信息的交流中理解新的理念.撞擊出智慧的火花.得到更多的啟示。通過教師的交流與合作，使他們互相學習、互為補充，用專業(yè)教師的“多能”結合兼職教師的“一?！?用兼職教師的相對固定配合專業(yè)教師的流動教學。發(fā)展具有區(qū)域特色的音樂教育教學體系.再輔以多種形式的教學活動，使農村學校的孩子也能享受較高質量的音樂教育。
小學音樂教育心得體會篇十
從事幼教工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教育、呵護、吩咐，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發(fā)“咽炎”“聲音嘶啞”等職業(yè)病。但由于每天面對的是一群天真得意的`“調皮包”，學習、飲食、需要充分照看的孩子們來說想讓嗓子得到充分休息是不行能的。我由于自身的緣由加上說話過多，嗓子常常疼，聲音嘶啞，嗓音也不如以前好聽了。
鑒于綜上所述，好多和我一樣的幼教人求醫(yī)問藥，探討良方，想從根本上醫(yī)治好嗓子。就連教授、專家對于怎樣愛護好嗓子這件“小事”也在當成關注安康的事來探討，像吃口含片、喝蜜水等效果也不明顯，從根本上也不解決問題，對此我也有同感。
我首先在電子琴上找了一曲節(jié)奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發(fā)課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節(jié)奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法受到了成效。
現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，教師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但削減了我們少講話，讓嗓子略微休息，而且還培育了幼兒的良好行為習慣。
一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條愛護嗓子的途徑，同時也讓我感悟到對于培育幼兒良好行為習慣的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和意識，使幼兒在音樂中熏陶中健壯成長。
小學音樂教育心得體會篇十一
學習欣賞音樂是一門很重的課程!在這門課程的學習中學到很多東西。
一、對中國古典音樂的認識。
如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。
在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。
二、對西方音樂的認識。
《命運交響曲》堪稱經典，歷史上表現命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心?！懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現目標不斷奮斗的高尚品格。
當代大學教育中強調素質教育是我國社會經濟不斷發(fā)展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育為實現素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
小學音樂教育心得體會篇十二
為期三天的奧爾夫實踐學習即將結束，雖然只有三天時間，但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行！短短的三天，我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學，xx老師的安格隆教學，以及馬山的會鼓基本演奏教學。
在這個學習過程中，我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內容都是靈活的，所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的！
我非常推崇美國專家的教學，她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你，但是在這個過程中，又需要加一點個人的創(chuàng)意，刺激學生發(fā)揮學習的主動性。六個小時的授課，教授了七個環(huán)節(jié)的內容，有利于我們的學習，也讓我從中總結教學規(guī)律！謝謝！
xx專家從歷史、樂器構造入手，掃盲式的進行安格隆的教學，從集體演奏，到音階演奏，到小組演奏，再到樂曲演奏，從一人一個安格隆，到一人兩把安格隆，讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法！也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協奏，更可以獨奏，但是這種樂器，獨奏的可能性不大，真要獨奏，難度還是很大的。這個狀態(tài)跟民族文化也有很大的'關系，“窮則獨善其身，達則兼濟天下”。樂器也表現出了文人的思想脈路。
再說馬山鼓，我們老祖宗的東西，鼓面有鬃毛，鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節(jié)奏！但是，老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授，面對近百十來號人，顯然，老師很累，我們也聽不懂，更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法，就學了一個小時，右肩膀就扯著筋了，疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。
縱觀這次學習，收獲還是滿滿的，回去之后，就是要把學習的內容進行實踐，從而提高自己音樂教學。
小學音樂教育心得體會篇十三
音樂培訓能夠培養(yǎng)學生音樂興趣，拓寬音樂視野，提高音樂感受。你在音樂培訓中一定有意想不到的收獲，寫一篇音樂培訓心得回顧一下吧。你是否在找正準備撰寫“音樂教育培訓心得體會”，下面小編收集了相關的素材，供大家寫文參考！
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發(fā)了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。
十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。
《幼兒園教育指導綱要》中明確指出，“根據我國的教育方針和總的培養(yǎng)目標，結合幼兒的年齡特點，幼兒園的教育任務應是向幼兒進行體、智、德、美全面發(fā)展的教育，使其身心健康活潑的成長，為入小學打好基礎，為造就一代新人打好基礎?！睂τ變哼M行的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科，是對幼兒進行美育的重要手段;同時，音樂教育所包含的內容豐富，也是發(fā)展幼兒個性、興趣、能力的最好途徑。
蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”在唱唱、跳跳中使幼兒受到美的熏陶、形成活潑開朗的個性，同時感受音樂的美、產生愉快的心情是筆者一直以來在幼兒音樂教育中的感受和心得。
一興趣導引，愛學樂學。
幼兒園的孩子自我控制和約束能力較差，具有好動、注意力集中時間短等特點，同時，處于這個階段的幼兒以形象思維為主，抽象思維發(fā)展得尚未成熟。因此，幼兒在這一階段的特點是形象思維和無意注意占優(yōu)勢。
在音樂教育中，結合幼兒這一階段的發(fā)展特點，充分運用講故事、做游戲等各種各樣以“動”為主、吸引幼兒注意的活動形式，充分調動幼兒的興趣，從而培養(yǎng)幼兒對音樂學習的積極性，達到使幼兒想學、愛學、肯學音樂的目的。
興趣是產生學習動力的重要心理因素。尤其在幼兒階段，在進行音樂教育的時候，在教材、課堂活動設計等方面都要以激發(fā)幼兒的興趣為主要手段。首先，在選擇教材的時候，盡量從指定教材中選取能引發(fā)幼兒強烈興趣的內容來教授，無論歌詞、題材、節(jié)奏、形式，或是音樂作品本身的結構和風格，都要符合幼兒的實際生活，只有和實際生活相結合的教材內容，才能真正引起幼兒學習的興趣。如《手指歌》，無論在歌詞內容方面還是音樂作品本身的節(jié)奏上，都很符合幼兒年齡階段的特征，幼兒能在音樂中找到共鳴，歌詞記憶起來也更加容易、簡潔。又如，將一些音樂作品中的節(jié)奏適當改編，使其變得活潑、明快，這樣也能夠吸引幼兒的注意力，使其感興趣。這樣的音樂教學活動既是唱歌的教授，又是幼兒的游戲，同時還能更好地培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
在課堂活動的設計方面，要將教法趣味化。教師要知道，好奇心是幼兒在這一年齡階段的重要心理特征，幼兒會經常通過形象的思維方式去滿足他們的好奇心。作為教師，要時刻謹記保護并培養(yǎng)幼兒的好奇心，這樣的教育才是優(yōu)秀的、為幼兒一生負責的教育。因此，在教學過程中，教師應將形象教學和幼兒的好奇心很好地結合起來，使教學方法更生動、形象、充滿樂趣。
二創(chuàng)設意境，身臨其境。
在課堂教學中，及時、到位地創(chuàng)設與教授內容相符的意境，能更好地提高音樂作品的表現力，從而使幼兒更加喜歡音樂作品。
歌詞，也可以稱作是音樂作品的一種文學表現形式。雖然歌詞本身的字數不多，且篇幅較為短小，但是幼兒必須要通過接觸歌詞，進而接觸到整個音樂作品。因此，音樂作品中，歌詞所描繪出的包括人物、情節(jié)、動作以及所運用的語言，都對幼兒有著直接的印象和影響。但是在這一年齡階段中，幼兒對歌詞本身沒有抽象理解的能力，若采用單純、傳統的灌輸式教學方法，會起到適得其反的效果。因此，在實際教學中，我努力將歌詞內容改編成有時間、地點、人物、事件，幼兒容易接受的故事講給他們聽，這樣使幼兒能更清晰、明確地理解歌詞內容，而且，通過教師的生動講解，幼兒對音樂作品也更加有了興趣，可謂“一舉兩得”。如在教授《春天來了》這首歌時，我會聲情并茂地向幼兒勾勒出一幅春天綠意盎然的畫面：“春天來了，外面的世界真美啊!瞧……聽……美麗的花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥……春天的腳步近了，世界都變得不一樣了!”幼兒在認真聽我講故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，因此學習音樂作品的積極性隨之高漲起來。如在教學《找朋友》的音樂游戲，通過一段游戲的培訓，孩子們不僅對此游戲樂此不疲，而且在半個學期里記住了所有的音節(jié)、字母，并能熟練地拼出各種不同的漢字讀音，基本達到了小學二年級的拼音水平。
新的課程改革目的更在于以幼兒的活動為中心的知識、技能的運用過程，注重幼兒的自主設計、自主探索、自主決策、自主交流，讓幼兒在積極參與游戲活動中輕松愉快地獲得知識，這就充分顯示了寓教于樂的巨大威力。另一方面，寓教于樂十分有利于幼兒的智力開發(fā)，如我們常常開展幼兒猜拳游戲，能讓幼兒迅速了解數與數之間的關系，增強其心算及反應的敏捷能力，讓幼兒的智力得到較好的開發(fā)，為其今后的學習創(chuàng)新打下良好的基礎。
三結束語。
總之，新的指導綱要要求如今對幼兒的音樂教育，不僅僅是讓幼兒唱唱、跳跳、玩玩那么簡單，而是要緊緊地與培養(yǎng)人的各項目標聯系起來。因此，作為幼兒音樂教師，我們要能在實踐中不斷總結經驗，在教法和創(chuàng)設課堂方面推陳出新，同時遵循幼兒在這一年齡階段的特點以及他們的思維發(fā)展規(guī)律，利用多種形式，將音樂教育教“活”，在實踐中積累更多的經驗，從而更好地激發(fā)幼兒對音樂課堂的興趣。最后使幼兒通過對音樂作品的學習，培養(yǎng)他們對音樂的感受力、節(jié)奏感以及表現力，同時提高他們對音樂知識的興趣和熱愛，進一步為他們的藝術之路貢獻一份寶貴的力量。
同樣的時間--周末的第一天!
同樣的地點--第四實驗小學!
同樣的一群人--平邑縣音樂教師!
同樣的心情--等待!期盼!享受!激動!
不同的陪伴者，不同的體會，不同的收獲!
忘不了聲樂邱偉老師的傾情示范，生動解讀，耐心指導，讓我們不忍心下課;。
忘不了坐在電鋼琴旁，老師的鼓勵的眼神，讓我們帶著自信奏響《青春舞曲》……。
我們常說“且行且珍惜”，此時，我更想說“且行且反思”!此次培訓，更多的是打開了塵封已久的心靈，喚醒了內心的力量，不斷的對照別人看自己，讓我?guī)е鴨栴}參與學習活動，并在學習中激活內動力，帶動我每天前行……也許，這就是培訓帶給我最真的收獲!
感恩遇見，感謝有你!我們唯有更加努力，珍惜，努力，成長!
年輕是一種狀態(tài)!奔跑，是一種姿態(tài)!
期待，2018年的九月，讓我們在年輕的時光機里，繼續(xù)奔跑，唱響屬于我們的生命贊歌!
20_年3月17日，我有幸參加了山東省農村義務教育薄弱學科教師培訓，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經驗分享，使我在課堂教學、音樂素養(yǎng)等方面都獲益匪淺。
培訓期間聽了專家們的專題講座，課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟，為我們的教育科學理論注入了活水。
老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了唐偉老師的自繞行云飛-淺談音樂之美》、胡蕭老師的《音樂之旅-和弦的魅與創(chuàng)作的美》及胡艷芝老師的《因學生而行走的路》，令我們受到一次教育的洗禮，精神的震撼。唐老師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。
在轉變觀念，豐富理論知識的同時，老師們從實際工作中大家經常遇到的問題入手，主要講解了現在最重要的合唱指揮方面的內容。
唐偉老師邀請到曲阜師范大學張建平教授為我們帶來一場合唱指揮的盛宴。張教授的講座生動，活潑，讓我們這些學生們意猶未盡。講座后，平度的陳常臺老師登臺指揮我們的合唱曲目。把自己多年來所積累的寶貴經驗毫無保留的傾授給我們，讓我們體驗合唱指揮的一些經驗和做法。
不僅如此，除了聽講座，專家老師給我們邀請到秀的培訓老師，為我們進行鋼琴，聲樂，舞蹈方面的培訓。學員之間的互動交流成為每位培訓人員提高自己業(yè)務水平的一條捷徑。在培訓中，我們不斷的交流，真正做到彼此之間的“相長”。
在討論中，學員們暢所欲言，提出的許多觀點和問題都是教學中的實際問題，這些問題得到了們的老師們的重視，他們的回答給了我們很好的啟示，對我們今后的教育教學有著積極的促進作用。尤其是中央歌劇院青年男高音歌唱家韓鈞羽來講學時，我有幸作為學員代表上臺接受了韓老師的指點，這是我聲樂學習道路上的墊腳石，至今印象深刻。
培訓是一個反思進步的過程。半個學期的培訓學習是短暫的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。
我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到的體現。作為一名音樂教師，我們要努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富于旋律的人生，享受人生的旋律。
最后感謝我們的領導給我們創(chuàng)造的這次培訓的機會，接下來的培訓我們會更加努力，更加用心，用優(yōu)異的成績來回報，來感恩。
赴哈爾濱學習，對我來說是一次非常難得的機會。本著多聽、多看、多學、多想的心態(tài)，度過了令人激動的五天!東三省的音樂課，各有各的特色，各有各的優(yōu)勢!黑龍江的課整體來說比較大膽，教學路子不拘一格，盡管有很多爭議，但在爭議中又拌著一定的吸引力，有很多地方值得我們思考!吉林的課，具有一定的整體性、完整性、以“情”來貫穿課堂是吉林音樂課的一大特色!而我們遼寧的課，思路清晰、課堂活躍、在這次活動中，整體來看是獨占鰲頭了。
從一名普通的音樂教師的'角度來講，我主要思考了以下幾個問題：
一、音樂的完整性。
在歌曲教學時，少兜圈子，直接給學生一個完整的音樂形象。但并不是說，教師要一遍一遍地把歌曲播放給學生聽!我認為，在給學生完整的音樂形象之后，以后每一次的重復聽，都要有目的地加進一些新東西!這些“新東西”不僅要吸引學生，更要為教學目標服務。當然，不同的課，要有不同的方法，以后的教學中我會不斷摸索。
二、音樂與人文的結合。
在新課標的理念中有這樣的指導：“提倡學科綜合”、“倡導多元文化”。而在吳斌教授的講座中，他所說的困擾音樂教師八大問題中，就有這樣一個問題：在具體教學中，如何把握好音樂主題與人文知識的關系——前提是我們上的是音樂課!我的理解是：人文知識要有，但必須要突出音樂的主體性——再多知識的介紹，也是為音樂服務。
如果說黑直線代表音樂，那么圍繞它的紅曲線，就是相關的文化。
而決不能將兩者分得太遠，造成兩大塊的感覺，那樣就不象音樂課了。
三、教師的課堂教態(tài)。
我們在課堂上一直對學生表現得親和、友善、鼓勵。而黑龍江的一位男老師非常大膽，在此基礎之上，他讓學生坐著、站著、蹲著上課，他自己也搬了一個凳子坐在學生中間，場面十分像《音樂之聲》中瑪瑞雅在綠色的山坡上，帶領孩子學習歌曲的鏡頭。讓我們聽課的人看起來都非常舒服。但教師坐著上課是個有爭議的問題，我本人不反對。我認為在一節(jié)課上，該站就站、該坐就坐，完全看教學情境需要，只要不耽誤教學，學生能夠欣然接受就好!當然，我極力反對一直坐著上課，那不成專家報告了!
本次學習是一次很好的充電機會，我會努力尋找自身的不足，和自己的前進方向。爭取讓自己在教學中，更進一步!
再一次真誠地謝謝陳老師能給我這次機會!謝謝!
一、培訓使我對教師這一職業(yè)有了更加清楚的認識。
這也使我對教師這一職業(yè)有了更深的思考和認識：
1、教師是文化的傳遞者。
教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續(xù)和發(fā)展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養(yǎng)兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發(fā)學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節(jié)奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節(jié)奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。
身高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。江澤民同志在《關于教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發(fā)，對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。
教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監(jiān)督和調節(jié)能力。
只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發(fā)展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創(chuàng)設情境出發(fā)，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。
所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業(yè)和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。
二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。
1、要學會欣賞學生。
教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創(chuàng)造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發(fā)現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常說“這小朋友節(jié)奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學。
傳統意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發(fā)了學生的求知欲。如果我們在每節(jié)課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。
三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略。
教學是門藝術，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。
教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生發(fā)展為本，以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)?！耙魳方逃皇桥囵B(yǎng)音樂家，首先是培養(yǎng)人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質，培養(yǎng)完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要采用德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發(fā)，提倡學習“元素性”音樂，注重培養(yǎng)創(chuàng)造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發(fā)展。
四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。
通過培訓，我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發(fā)展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發(fā)展起著一定的作用?，F代的小學音樂教育，是開放的、綜合的和可持續(xù)發(fā)展的。面對二十一世紀音樂教育，作為小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養(yǎng)和調整自身的知識結構，以適應現代音樂教育的發(fā)展。
今年四月，我有幸參加了20_年培訓者培訓研修項目培訓班。這次培訓歷經十天，我學到了課本上學不到的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。同時也親身接受了小教中心秦儉老師的豎笛培訓，雷知眾老師的《童聲合唱與指揮》，宋德銘教授的理論教學《新課程背景下的培訓者》，以及李偉長校長進行的口琴教學的培訓與《音樂課標學習與課改穩(wěn)健發(fā)展》的理論教學和觀摩教學。通過此次的學習，我心里非常的感激，感謝學校領導對薄弱學科一線教師的重視與培養(yǎng)，同時也感謝培訓我們的各位教授，他們非常用心的準備培訓內容，講解耐心透徹，使我對教育教學工作的認識從模糊到清晰，從茫然到豁然，同時也深深感到自己在工作中的不足，想到這些心情就變得沉重。下面我就談談這次陪訓的心得體會吧!
首先，這次培訓對我們一線教師來說是如魚得水。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上有了很大的改觀。在過去以教師為中心，以課本為中心的一板一眼的教學模式以不在適應現代社會發(fā)展的需要，應該積極貫徹新的“音樂課程標準”，以音樂的“四個領域，十四個板塊”作為教學理念，使自己的教學方法與技巧得到提高與認識，從而促進教學發(fā)展。
其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。一名優(yōu)秀的教師，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中成長起來的。教師應以才氣和自己的專業(yè)知識來說服課堂。(人格+知識=征服學生)，過去以為以現有的知識，足以教好小學生，聽完宋德銘教授的講授，我發(fā)現自己的這種想法錯了。學無止境，我們應該不斷地給自己充電，加強專業(yè)知識的學習。在課堂上要流淌著卓越的精神力量和神奇的創(chuàng)造力，用心的教學理念進行教學，刻苦鉆研，在對學生藝術教育方面做貢獻。
第三：在本次的培訓中，李偉長教授講授的《關于音樂教學設計的建議》的理論教學給我留下了深刻的印象，使我對如何上好一節(jié)音樂課有了新的認識。上好一節(jié)音樂課，要重視教學過程的精設計，能夠放在學習者的視角，圍繞著本課的目的，設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合任職規(guī)律，教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情景，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現師生互動，積極學習參與，學習向課外學習延伸發(fā)展的特征，同時注重了對課程資源的開發(fā)和挖掘，對教材人文教育的內化和發(fā)揚。我相信在今后的教育教學過程中一定會斬荊棘，使教育教學工作順利、更好的發(fā)展。
第四：在本次培訓中，所有老師的敬業(yè)精神深深的感動了我，他們的孜孜不倦、無私奉獻的精神使我記憶憂心。看著一次次的示范，一次次的流汗，使我從心底里佩服。老師真想讓時間過得慢些，讓你們在課堂上多留一會，為我們詮釋蠟燭的精神?？捎窒胱寱r間過得快些，讓你們多休息一會。在這我只想對你們說一聲“老師，您們辛苦了!”
總之，這次培訓使我學到了課本以外的知識，開拓了我的視野。在今后的教育教學過程中我深信一定學我所用，取長補短，成為一名優(yōu)秀的音樂教師，為教育事業(yè)貢獻自己的微力。
小學音樂教育心得體會篇十四
組辦方，你們好，我是xx省一個縣級的初中音樂老師xxx。
首先感謝組辦方給我們提供這樣一次非常難得的機會，能夠去學習奧爾夫教育學習方法，讓我受益匪淺。通過這次的學習，讓我明白了什么樣的課程才是真正的音樂課，更讓我覺得自己還有很多需要去學習的地方。
在這次培訓中也開闊了自己的思想，學到了國內外專家的教育教學方法，了解多元文化藝術，共同交流學習和傳播奧爾夫體系的理論方法，通過國內外專家的課程，學習他們的教學方法和理念，來提高自己的教學經驗，如何用更好的方法和理念來傳承我們的民族藝術，了解世界多元文化藝術，初步懂得了什么是奧爾夫教育學習方法，雖然天氣非常的熱和路途的遙遠，但是覺得一切都非常的值得，因為作為一名教師就是在不斷的去進步去學習，去想辦法提升自己的教學方法，讓孩子們能夠因為自己的課程而喜歡上音樂課，讓孩子們感受到音樂在生活學習中的重要性，也讓我明白了音樂課不是一節(jié)課都在講，我們在教學的過程中應該多設計使用一些奧爾夫教學方法，讓孩子們在課堂上真正的動起來，設計一些課堂游戲，讓孩子們多多練習，教師講得少一點，只有讓孩子們動起來，用自己的身體去感受音樂多去體驗，這樣才能達到一定的效果。
音樂課重在讓學生參與和體驗，我們在設計游戲環(huán)節(jié)的時候更多的是讓學生通過自己的身體去感知音樂，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，讓他們跟著音樂的節(jié)奏去動起來，去發(fā)揮他們的想象力和空間，啟迪他們的智慧。
在這次的學習當中，我還學習到了xx傳統樂器安格隆的演奏，和它的正確使用方法，基本的一些演奏方法斷奏和連奏的演奏，感受到了安格隆樂器演奏給我們帶來的美的享受，如果在有條件的情況下，希望自己能夠通過這次的學習之后能夠通過自己的力量把別國的傳統樂器傳到中國，讓更多的`孩子吸收到別國的傳統樂器，開闊學生的視野，傳承本民族文化，了解世界多元文化藝術，開闊學生的視野。
一堂好的音樂課，應該要敢于去嘗試，然后不斷的改進，在這次的學習中，我也學習到了各種樂器的使用和節(jié)奏的使用和設計動作，專家給我們進行了一系列音樂實踐活動，讓我們用身體去感受音樂，用各種樂器去演奏每一首曲子，我也感受到了專家們上音樂課的趣味性，都說興趣是最好的老師，我們最為老師更應該把學生的興趣放在首位，在此次培訓中我感受到了專家上課方式的新穎和教師的專業(yè)技能，一個好的老師必須是教師專業(yè)基礎很扎實，才能去給學生傳遞更好的東西，如果自己專業(yè)不夠硬，那么你還有什么東西可以很好的傳遞給學生呢？所以就要求我們教師要有足夠的教學經驗和方法才能夠把課程上好。
小學音樂教育心得體會篇十五
工作快一年了，回頭想想，其實時間過的真的是好快，感覺前幾天還在做開學新生接待工作！班主任工作給我一個全新的感覺，也給了我一個更廣闊的舞臺！因為是幼師專業(yè)班，所以班上全都是女孩子，有的時候女孩子發(fā)起難來比男孩子還難管，不免有頭疼的時候。其實話說回來，做一個班主任，不管是小學班主任中學班主任還是高中班主任，也不管你是什么專業(yè)的班主任，工作起來可累可閑，因為我覺得，你要想做一個稱職的為學生著想的班主任的確是很累，而如果班主任想偷閑的話，也是非常容易的事，這也就是一個老師，一個班主任的覺悟了，說到底是責任心的問題！
我從去年的暑期培訓的時候調到師范學校就直接開始新生接待工作。那個時候看到一個個來報到的本班同學，說實話，根本就沒有什么實際的概念，一個因為當時對工作還不是很熟悉，再一個就是新生接待工作很煩瑣。其中只有一個環(huán)節(jié)我是記憶最深刻的，就是讓每位來報到的學生自己填寫家庭資料，有的學生是很認真的填寫，而有的學生扭扭捏捏，更有甚者是家長都叫幾次她都不愿意寫，寫了之后還把筆一扔。當時我在臉上雖然沒有表現出來，但是我知道這樣的學生以后在班級管理工作中肯定是很難管教的，但是作為班主任就應該面對形形色色的學生啊，也有的學生是看著一個幼師班竟然是男班主任，總感覺好象有點不好意思似的，這種情況也有，但是我們07級三個幼師班，班主任全都是男的，另兩位只不過是美術老師。
一年來，我覺得最難的倒不是問題學生的個別輔導，而是一個班級的凝聚力的強化，和學生學習目標的樹立。凝聚力的強化和學習目標的樹立，我覺得這是最終衡量一個班級體好壞的標準！個別學生我們可以坐下來慢慢談，可以和家長溝通慢慢做工作，但是一個班級體沒有凝聚力沒有目標，那就真的是像行尸走肉了。
所以我在平時有針對性的培養(yǎng)學生的班級榮譽感，在學校乃至校外的個大賽事上，我親歷親為爭取班上取得最好的成績。因為我覺得一個班級體提升班級榮譽感和班級凝聚力，靠的最主要的不是班上得力的班干部，而是要全體同學共同參與到各項賽事中，在各項賽事活動中提升自己的凝聚感，同時也讓學生對自己的學習有個檢測和目標！
我班從開學到現在拿到的獎次倒是非常多，幾乎每次大型活動我班上都不含糊，這也是讓我最感欣慰的地方。跑操比賽，體操比賽，讀萬卷書行萬里路的遠足活動，紅歌會的比賽，我們班都名列前茅。在活動開展中，大部分的同學也表現出了比平行班更團結的力量，但是我卻覺得還不是很夠。有小部分同學對自己班上的集體比賽，對自己的學習還是表現出漠不關心的樣子，這是最讓我痛心的地方，個別找她們談話，也沒有什么好的結果，這最主要還是自己的習慣問題和自己的心態(tài)。像這樣的學生只有委以重任讓她們感覺有壓力或許才會主動的參與進來。
一年的班主任工作給我最大的感覺就是——累?。?！但是班主任工作卻讓老師這個職業(yè)更有成就感！我相信，只要是班主任和全班同學的共同努力，一個班級絕對會強大起來的！而我也會繼續(xù)監(jiān)守在班主任的崗位上，努力爭取培養(yǎng)更多的優(yōu)秀人才！
一年的班主任工作，其實想說的話很多，但總結起來，卻很簡單，那就是——責任、良心、信心、恒心！
小學音樂教育心得體會篇十六
音樂是一門博大精深的藝術，能夠滲透到人們生活的方方面面。對于我來說，大一的音樂教育是一段非常寶貴的經歷，從中我學到了許多知識和技巧，也體會到了音樂的魅力和樂趣。在這篇文章中，我將分享我在大一音樂教育中的心得和體會。
首先，大一音樂教育讓我認識了各種樂器和音樂理論知識。在課堂上，我們學習了鋼琴、吉他、小提琴等常見樂器的基本演奏方法和技巧。通過親自體驗演奏這些樂器，我深刻體會到不同樂器各自的特點和難度。此外，我們還學習了音樂的基本符號、音階和和弦，了解了音樂的結構和規(guī)律。學習這些理論知識讓我更好地理解音樂作品，也為將來的創(chuàng)作和演奏打下了堅實的基礎。
其次，大一音樂教育豐富了我的音樂鑒賞能力。在課堂上，我們不僅學習了古典音樂的經典作品，還了解了各種不同類型的音樂，如民樂、流行音樂和爵士樂等。通過聆聽和欣賞這些音樂，我逐漸培養(yǎng)起了對音樂的敏感和欣賞的能力。我學會了欣賞音樂中的旋律、和聲和節(jié)奏，領略到了音樂給人們帶來的美妙和情感。這種鑒賞能力不僅使我在日常生活中能更好地欣賞音樂，也對我今后的創(chuàng)作和表演有了更深刻的理解。
此外，大一音樂教育還培養(yǎng)了我的團隊合作能力。在音樂課上，我們經常要與隊友們一起排練和合奏。每個人的演奏和配合都至關重要，只有相互協作才能奏出美妙的樂曲。通過這些合作的經歷，我學會了傾聽他人的意見和與人合作，也鍛煉了自己的表演和演奏技巧。這種團隊合作的經驗對我今后參與其他團隊項目和與人合作都非常有幫助。
此外，大一音樂教育還提高了我的自我表達能力。在音樂課上，我們常常需要進行個人或小組演奏，這要求我們展示自己的技巧和表達能力。通過這樣的機會，我學會了面對觀眾和舞臺，敢于展現自己的才華和獨特性。同時，我也更加自信和自信，學會了用音樂來表達自己的情感和思想。這種自我表達能力對我今后的個人和職業(yè)發(fā)展都非常重要。
最后，大一音樂教育讓我在音樂中找到了樂趣和放松。在繁忙的學習生活中，音樂成為了我的一種情感渠道和釋放方式。通過演奏和聆聽音樂，我能夠放松身心，平復情緒。音樂讓我忘記了一切煩惱和困擾，享受當下的美好。這種樂趣和放松不僅讓我更好地面對挑戰(zhàn)，也支持我更加積極地面對生活和學習。
總結起來，大一音樂教育讓我受益匪淺。我不僅學到了豐富的音樂知識和技巧，還提高了音樂鑒賞能力和團隊合作能力。同時，我也通過音樂找到了樂趣和放松。這些經驗將對我未來的學習和個人發(fā)展都產生積極的影響。我相信，在未來的學習和生活中，我會繼續(xù)堅持音樂教育，發(fā)展自己的音樂才華，并將音樂的美好帶給更多的人。
小學音樂教育心得體會篇十七
很榮幸參加了學習組織的，骨干教師給我們新任教師帶來的培訓活動。為我們培訓的是我們學校優(yōu)秀的骨干教師王路路老師，她為我們帶來的是有關幼兒園的音樂教育活動。雖然半個小時的培訓時間有些短暫，但是我的感觸頗深，現選取其中的一部分和大家分享一下。
《3～6歲兒童發(fā)展指南》中指出，藝術是人類感受美、表現美和創(chuàng)造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態(tài)度的獨特方式每個幼兒心里都有一顆美的種子，幼兒藝術領域學習的關在于充分創(chuàng)造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發(fā)幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創(chuàng)造力，引導幼幾學會用心靈去感受和發(fā)現美，用自己的方式去表現和創(chuàng)造美幼兒對事物的感受和理解不同于成人，他們表達自己認識和情感的方式也有別于成人。幼兒獨特的筆觸、動作和語言往往蘊含著豐富的想象和情感，成人應對幼兒的藝術表現給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒更不能為追求結果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的調練，以免據殺其想象與創(chuàng)造的萌芽。
培訓過程中，王老師給我們講述了幼兒園音樂教學活動的總目標及各年齡段幼兒學習音樂的特點，結合教學實際給我們補習了節(jié)拍、節(jié)奏的音樂知識。重點教會我們幼兒園音樂圖譜的.設計與運用。詳細講解什么是幼兒園音樂圖譜及音樂圖譜的特征、使用原因、功能，還有音樂圖譜的設計方法。邊講邊舉例演示，結合音樂指揮大家讀圖譜，體會到圖譜能幫助幼兒更好地理解、記憶歌詞、掌握節(jié)奏、感知韻律。
通過這次培訓活動，讓我知道，原來音樂活動可以上的如此精彩。通過老師的精心設計，通過游戲、情景等方式讓幼兒在輕松愉悅的環(huán)境中，欣賞音樂，感受音樂活動樂趣，學習音樂知識。
以上就是我這次培訓活動的感受，它使我對音樂教學活動有了新的認識。在今后的教育教學活動中，我一定會潛心學習，認真探索，把學到的知識運用到課堂中去，讓幼兒真正體會到音樂活動的樂趣。
小學音樂教育心得體會篇十八
這個周末，我又讀了一本書，名叫《莫扎特的音樂故事》，這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創(chuàng)作的幾首有名的曲子。
1756年1月27日，莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城里，3歲時，他的父親就開始教他學習小提琴和鋼琴，5歲時就已經學會作曲，7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時，他就開始創(chuàng)作歌劇了。
莫扎特作曲的速度非常快，有人形容他作曲就跟一般人寫信一樣，提起筆來，靈感就源源不斷地出現。他一生總共創(chuàng)作了數以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、圣歌、交響曲、協奏曲、奏鳴曲和弦樂四重奏等。
莫扎特所有的創(chuàng)作靈感和豐富的技巧，都來自于他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發(fā)現其他作曲家作品中最精華的部分，再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心，率直而樂觀的個性，他的音樂一直都呈現出愉悅的氣氛，表現出積極而樂觀的情感。
莫扎特比較有名的作品有：《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應一位伯爵的要求寫的，莫扎特用盡他的才智與心血，完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最后的絕響。此時莫扎特35歲，一代音樂奇才就匆匆地結束了一生。
我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降b大調奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快，伴奏輕快、活潑，我很喜歡彈。
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