學畫山水畫教案(精選19篇)

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學畫山水畫教案(精選19篇)
時間:2023-11-30 17:02:03     小編:紫薇兒

教案的編寫需要教師對教學內(nèi)容的深入理解和教學方法的熟悉掌握。那么如何編寫一份優(yōu)秀的教案呢?首先,教師需要充分了解教學目標,明確教學內(nèi)容和任務(wù)。其次,教師應(yīng)根據(jù)學生的實際情況和學習特點,合理選擇教學策略和方法。同時,教師還需要精心設(shè)計教學過程和活動,確保教學環(huán)節(jié)的連貫性和邏輯性。此外,教師還需要注意教學資源的合理利用,為教學活動提供必要的教具和素材。最后,在教學結(jié)束后,教師應(yīng)對教學過程進行反思和總結(jié),及時調(diào)整和改進教學方法,提高自身的教學水平。下面是一些經(jīng)典教案范文,希望能夠?qū)δ愕慕虒W設(shè)計提供一些思路和參考。

學畫山水畫教案篇一

1、知識目標:讓學生對中國山水畫有一定的了解,能進行簡單的欣賞。

2、技能目標:讓學生嘗試著山水畫的畫法,掌握一定的筆墨技巧。

3、情感目標:提高學生的審美能力和感悟中國山水畫的能力。

1、學生有一定的欣賞能力和想象能力,有利于學生在觀賞作品時體會作品的內(nèi)涵。

2、學生在審美和造型方面有一定的能力,思維上有一定的邏輯性,有利于在作品欣賞過程中有自己獨特的體會,并通過自我實踐感受山水畫。

一節(jié)課(40分鐘)

1、教學內(nèi)容:

(1)通過作品展示激發(fā)學生興趣。

(2)通過現(xiàn)實的景物與圖片對比分析,感悟山水畫家的內(nèi)心思想。(3)通過不同畫家的畫面,學會畫家的繪畫技巧。

2、重點:如何分析山水畫的構(gòu)圖、筆墨技巧、體會意境

3 難點:如何進行山石、樹的畫法。

山水畫作品

一、導入:

先欣賞屏幕的山水畫,由此引入新課,

1、中國畫介紹

2、中國畫的分類

3、中國畫的發(fā)展

二、了解山水畫

三、欣賞山水畫

1、《江山如此多嬌》《萬山紅遍》《富春山居圖》《千里江山圖》

觀賞屏幕上的山水畫圖片,對畫家簡單的介紹,體會畫家感情。

四、學畫山水畫

(一)、山石畫法步驟

介紹山石繪畫是中國畫的基礎(chǔ),必須掌握山石畫的基本繪畫過程:勾、皴、擦、染、點。

(二)、樹的畫法步驟:

介紹樹木是山水畫中的重要組成部分,畫好山水畫要學會畫樹。(1)樹木的結(jié)構(gòu):

樹木的種類繁多,形狀也千差萬別,但每株樹都是由枝、干、根、葉構(gòu)成,

它們的生長規(guī)律是:主干粗、枝干細,枝干越分越細。(2)樹干、樹枝的畫法:

畫樹的順序是:先立干,后分枝,最后點葉。

作畫步驟:

以一棵樹為例,邊畫邊講解。

畫枝干,一要注意穿插關(guān)系,樹枝交叉的最小單位是三根枝條,這三條枝構(gòu)成的狀態(tài)以不等邊三角形最美。落筆時,從主枝上生出小枝,小枝上又生出小枝,層層生發(fā)開去自可收到“齊而不齊,亂而不亂”的效果。二要掌握疏密關(guān)系,有收有放,才有風致。

用墨要前枝濃,后枝淡,適當?shù)匕芽臻g距離拉開。(3)畫樹葉

樹葉的表現(xiàn)法雖很多,但基本上可分為兩大類。即:點染法和雙溝法。點葉。

點葉從樹端點起,注意疏密、濃淡及樹冠的造型。畫完后,還可在后面添加叢樹和遠樹。

五、學生作品欣賞

詩中有畫,畫中有詩。

六、作業(yè)要求

臨摹一棵樹或多棵樹。

要求線條流暢,墨色有濃淡變化,以體現(xiàn)前后關(guān)系。

教學策略:為了充分激發(fā)學生的學習興趣和想象力,充分地進行圖畫展示來激發(fā)學生對美術(shù)課程的好奇心,通過集作品、山石、樹的圖片和現(xiàn)場示范,激發(fā)學生的學習積極性,使學生對中國山水畫有一定的了解,掌握了畫山石、畫樹的技巧。

本課通過講解,達到學生審美能力的培養(yǎng),使其對中國山水畫有一定的了解,并體會樹的塑造??紤]到中國山水畫并不是一下就能學會,所以教師在上課時不能著急,對于學生意象思維的開發(fā)重在培養(yǎng),過度的干涉、強迫會使學生產(chǎn)生厭學情緒,輕松的課堂會讓學生的學習更具主動性,通過作品圖片引導,老師示范會更容易接受。教學中,要求教師必須有耐心和較強的專業(yè)技能。

學畫山水畫教案篇二

一、先讓學生看利用多媒體圖片結(jié)合輕松音樂來導入中國山水畫的欣賞課題,了解畫家創(chuàng)作激情。

二、帶著問題來了解中國傳統(tǒng)文化國畫。

1、什么是中國畫。

2、中國畫有那些類型?

3、你了解中國山水畫有多少?

三、國畫,又稱“中國畫”,我國傳統(tǒng)繪畫(區(qū)別于‘西洋畫’)。

工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等,題材可分人物、山水、花鳥,技法可分工筆和寫意,它的精神內(nèi)核是“筆墨”。

四、了解中國畫是從美術(shù)史的角度講,民國前的都統(tǒng)稱為古畫。

國畫在古代無確定名稱,一般稱之為丹青,主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。近現(xiàn)代以來為區(qū)別于西方的油畫(又稱西洋畫)等外國繪畫而稱之為中國畫,簡稱“國畫”。它依照中華民族特有的審美趨向及因此而產(chǎn)生的藝術(shù)手法而創(chuàng)作。

五、中國畫有那些類型?

中國畫的“畫分三科”,人物、花鳥、山水,表面上是以題材分類,其實是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和思想。所謂“畫分三科”,即概括了宇宙和人生的三個方面:人物畫所表現(xiàn)的是人類社會,人與人的關(guān)系;山水畫所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系,將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現(xiàn)大自然的各種生命,與人和諧相處。三者之合構(gòu)成了宇宙的整體,相得益彰。透過畫面的氣氛,體驗畫面的情調(diào):是深沉或是豪放,是樂觀或是悲傷。再還可以根據(jù)已有的知識結(jié)構(gòu),結(jié)合作者的身世、創(chuàng)作特點和所處的時代背景等進行分析。這是由藝術(shù)升華的哲學思考,是藝術(shù)之為藝術(shù)的真諦所在。

描寫山川自然景色為主體的繪畫。山水畫(俗稱風景畫、風光畫或彩墨畫),是專門的藝術(shù)學科,歷史悠久。山水畫在魏晉、南北朝已逐漸發(fā)展,但仍附屬于人物畫,作為背景的居多;隋唐始獨立,如展子虔的設(shè)色山水,李思訓的金碧山水,王維的水墨山水,王洽的潑墨山水等;五代、北宋山水畫大興,作者紛起,如荊浩、關(guān)仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、趙伯駒、趙伯骕的青綠山水,南北競輝,達到高峰。自唐代以來,每一時期,都有著名畫家,專尚從事山水畫的創(chuàng)作。盡管他們的身世、素養(yǎng)、學派、方法等不同;但是,都能夠用過筆墨、色彩、技巧,靈活經(jīng)營,認真描繪,使自然風光之美,欣然躍于紙上,其脈相同,雄偉壯觀,氣韻清逸。元代山水畫趨向?qū)懸?,以虛帶實,?cè)重筆墨神韻,開創(chuàng)新風;明清及近代,續(xù)有發(fā)展,亦出新貌。表現(xiàn)上講究經(jīng)營位置和表達意境。傳統(tǒng)分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。

山、水、石、樹、房、屋、樓臺、舟車、橋梁、風、雨、陰、晴,雪、日、云、霧及春、夏、秋、冬氣候特征等。

八、19世紀以后。

在政治、經(jīng)濟(特別是商業(yè)、文化發(fā)達的上海、北京(含天津)、廣州等中心城市,匯聚了一大批畫家,即以上海為中心的江浙畫家群,如任頤、虛谷、吳昌碩、黃賓虹、劉海粟、潘天壽、朱瞻、張大千、傅抱石、錢松喦、陸儼少等人;以北京為中心的北方畫家群,如齊白石、陳師曾、金城、陳半丁、王雪濤、李苦禪、蔣兆和、李可染等;以廣州為中心的嶺南畫家群,如高劍父、高奇峰、陳樹人、何香凝、趙少昂、關(guān)山月、黃君璧等人。隨著形勢的變化和時代的更迭,上述地區(qū)的畫家亦有流動,如抗日戰(zhàn)爭時許多畫家來到西南地區(qū),1949年后又有許多畫家如張大千、黃君璧、趙少昂等人移居國外和港臺地區(qū)。今全國大多數(shù)省市成立了畫院,在3個中心之外,又出現(xiàn)了許多新的中心,畫家隊伍空前擴大。

九、鑒賞中國畫的角度:

1、畫的作者介紹和時代背景。

2、畫面的意象、色彩、意境。

3、表達的主題思想。

4、以及繪畫技法。

十、以傅抱石、關(guān)山月合作作品為例,讓學生來分析:

《江山如此多嬌》這幅中國畫;隨后將本人曾經(jīng)在太行山寫生回來創(chuàng)作的作品《觀景》談一我在畫畫時的感受,這樣有利于中國畫的理解。1、畫的作者介紹和時代背景。畫面的意象、色彩、意境。表達的主題思想。以及繪畫技法,鑒賞中國畫的各個角度。

十一、用陸滿松作品講解國畫寫生過程:

20xx年市教育局美術(shù)教研活動去河南學習考察,幾個老師去順便去太行山寫生到畫成國畫的一過程。講給學生聽:用實物太行山的照片談?wù)勌械碾U峻和當時的心情,思想創(chuàng)意。用陸滿松的國畫《觀景》來講解創(chuàng)作過程:國畫講究筆墨,這幅作品主體物中間的大山和近山,所以用了干畫法,遠景和云用了濕畫法,人不能畫的太大否則表現(xiàn)不出太行山的氣魄。國畫講究意境,淡雅、空靈、勁遒,透出別樣的清新和淡泊,一幅好的國畫欣賞一首優(yōu)美的詩篇,就是在享受一首動聽的歌!那讓我們好好的品味國畫神韻吧!

十二、20xx年。

盧治浩同學在廣東省書畫比賽獲特等獎的山水畫作品,讓他點評自己的獲獎作品,談?wù)剬W生的思想情感和感受。

十一、作業(yè):

請回家后在報紙或雜志找一幅中國畫,分析與理解你對中國畫的認識。

學畫山水畫教案篇三

教學目標:

1.了解我國歷史悠久的傳統(tǒng)繪畫,引導學生欣賞中國山水畫的表現(xiàn)特點,初步了解山水畫幾種常見的表現(xiàn)方法,激發(fā)學生對中國傳統(tǒng)民族文化的熱愛。

2.通過欣賞中國畫的各種皴法,指導學生在表現(xiàn)過程中運用相關(guān)技法及筆墨要求,表現(xiàn)簡單的山水景色,并根據(jù)自己的想象表現(xiàn)自己家鄉(xiāng)的各種自然景色。

教學重點:

了解中國畫的特點,掌握中國山水畫一定的表現(xiàn)技法,表現(xiàn)自然景色。

教學難點:

水墨濃淡的筆墨變化,中國畫點線的技法以及山水畫構(gòu)圖。

課前準備:

中國畫(以山水畫為題材為主),山水畫技法課件。

師生共同準備中國畫的工具與資料。

教學流程:

一:欣賞導入。

引導學生欣賞中國歷代著名山水畫,初步了解我國山水悠久的歷史及發(fā)展過程,激發(fā)學生熱愛祖國傳統(tǒng)文化的熱情和學習興趣。與西洋畫中的風景畫做比較,強調(diào)中國畫意境及詩書畫的一體。引導欣賞感知中國畫中的三遠:高遠。深遠。平遠。

三:授新。

1、法的山水畫,引導學生觀察畫面,思考:a造型特點b技巧運用c表現(xiàn)手法d感受。d如何表現(xiàn)。繪畫步驟等。

2、師生共同討論如何運用中國畫材料,工具進行描畫,鼓勵學生大膽嘗試體驗水墨交融的筆墨情趣。

3、師生共創(chuàng);請生簡述自己做畫步驟,方法,師師范步驟,技法。講授示范表現(xiàn)山水畫技法a皴法b披麻皴c斧劈皴d點苔。講解師范在造型中線條的運用,筆墨的技巧等等。

4、欣賞中國畫其他技法點津。

5、小結(jié)作畫步驟。

第一課時完成基本技法的練習,試創(chuàng)作。師巡視指導。

四:引導創(chuàng)作。

1、欣賞課本范圖及其他學生的優(yōu)秀山水作品。激發(fā)學生創(chuàng)作欲望。

2、小組討論創(chuàng)作想法,交流練習過程中的一點成功之處,集思廣益。

3、請學生講述自己的構(gòu)思及表現(xiàn)形式,師及時表揚及進一步啟發(fā),引導并強調(diào)構(gòu)圖及筆墨的用法。水墨的焦?jié)庵氐p干濕等等。

五:學生創(chuàng)作。

1.以線為主的`方法,也可以用大塊面墨色與點,線,面相結(jié)合的手法來表現(xiàn)山水畫。

2.師巡視。提醒學生在創(chuàng)作中靈活運用技法。注意構(gòu)圖,處理遠近關(guān)系等。

3.幫助個別后進學生的造型創(chuàng)作。

六:作業(yè)展評。

生自評。互評。選出優(yōu)秀作品并說出喜歡的理由。師點評優(yōu)秀作業(yè),小結(jié)本科重。難點。

七:課后拓展。

1.通過觀察和大膽的想象,創(chuàng)作有新意的作品,表現(xiàn)家鄉(xiāng)的自然景色,體現(xiàn)創(chuàng)造的樂趣。

2.利用網(wǎng)絡(luò)欣賞更多的中國畫名作,了解中國藝術(shù)大師的作品風格。

學畫山水畫教案篇四

在對意境和形式美內(nèi)容的認識和理解上,運用山水畫基礎(chǔ)知識進行創(chuàng)作。

如何在選擇素材和創(chuàng)作中,融入自己對意境和形式美內(nèi)容的認識和理解。

環(huán)節(jié)教師活動學生活動教學意圖二次備課。

提前向?qū)W生布置作業(yè):結(jié)合自己對意境和形式美內(nèi)容的認識和理解,讓學生搜集有關(guān)山水畫圖片資料,進行創(chuàng)作構(gòu)思。教師出示預習提綱搜集各種山水畫圖片資料,根據(jù)教師所列提綱提前預習,并做好筆記增強學生對山水畫的認識和了解,收集合適的圖片素材進行構(gòu)思。

激趣導入展示預習成果。

1.復習上節(jié)課內(nèi)容(意境和形式美),然后教師出示圖片并提出問題。

a.這幾幅山水畫的構(gòu)圖運用了哪種構(gòu)圖方法。

b.分析一下這幾幅畫,畫家在筆墨處理和構(gòu)圖上有什么特點,作品帶給我們怎樣的意境。

自主學習教師出示學習目標和思考題。

a.讓學生自讀課文文字和欣賞圖片。

b.“山水畫”的基礎(chǔ)知識:

“三遠法”

制作步驟。

如何處理畫面空間。

如何與自己的創(chuàng)作構(gòu)思有機地結(jié)合運用。

1.檢查學生自學情況。

2.對于疑難問題,由教師點撥、講解和演示。

a.“三遠法”。“高遠”、“平遠”、“深遠”是古代山水畫的三種構(gòu)圖方法,簡稱“三遠”。

(教師結(jié)合圖片作簡要講解)。

c.畫在畫面的空間處理上,在空白、虛實關(guān)系以及色彩等方面運用獨特的藝術(shù)手法,創(chuàng)造出情景交融的意境。

以上問題由教師講解并做演示,

利用色彩調(diào)節(jié)可以營造出不同的意境學生回答所學知識。

鞏固學生綜合理解和綜合運用知識技能技巧的能力。

了解了畫“山水畫”的過程和方法完成一幅有獨特意境的山水畫。

指導學生利用業(yè)余時間進行山水畫創(chuàng)作,并且能創(chuàng)作出體現(xiàn)自己對傳統(tǒng)繪畫意境和形式美感的作品。

讓學生談學習本課內(nèi)容的收獲與體會,教師給予歸納、,并出示下節(jié)課預習提綱和準備材料。

學畫山水畫教案篇五

教師多媒體展示08年奧運會開幕式片段,引導學生觀賞并思考“這幅畫是什么畫?”“是誰畫的?”(王希孟-《千里江山圖》)。

(二)直觀感知。

1.簡單講解中國山水畫的發(fā)展概括。

2.展示《白云深處有人家》,引導學生觀賞并思考:作品都描繪了什么?給你什么感受?

學生回答總結(jié):山石、樹木、房屋;郁郁蔥蔥,巍峨雄偉。

(三)形式分析。

1.繼續(xù)引導學生欣賞《白云深處有人家》,并思考問題:作品中山有什么特點?

學:近山、遠山。

總結(jié)中國畫的構(gòu)圖特點三遠法,并結(jié)合作品進行講解。

總結(jié):干濕濃淡的變化、繁簡的變化、虛實的變化等。

3.多媒體展示古今中國畫作品并總結(jié)中國山水畫意在借景抒情。

(四)示范練習。

1.教師示范。

樹的畫法:點、橫、個字形、介字形等。

山的畫法:近景-中景-遠景。

2.練習要求:構(gòu)思一幅有近景、中景、遠景的風景畫,大膽的用中國山水畫的畫法畫一幅山水畫。

學生練習,教師巡視指導。

(五)展示評價。

1.開展美術(shù)展覽會,展示學生作品。

2.鼓勵學生談?wù)剰膭?chuàng)作思路和表現(xiàn)手法等方面進行自評、互評。

(六)小結(jié)作業(yè)。

1.總結(jié)中國畫的畫法。

2.觀察家鄉(xiāng)的自然景色,并嘗試用中國畫的形式記錄下來。

四、板書設(shè)計。

學畫山水畫教案篇六

這篇教程教的朋友們用ps繪制水墨山水畫,教程也算是一個ps中國風的教程吧,難度不大。主要是筆刷的設(shè)置和使用。轉(zhuǎn)發(fā)過來希望對學習ps鼠繪的朋友有所幫助。先來看看效果圖:

具體的繪制步驟如下:

新建文件/用粗邊圓形鋼筆在天空的地方,分步分濃淡涂抹出云層:

用噴槍噴出大體的山形:

進一步描出山的輪廓:

制作自己需要的筆刷:

用自己制作的筆刷描出山石和樹木:

用粗邊圓形鋼筆涂抹出遠處的山體,掌握好遠近濃淡,

用減淡工具弱化遠山,產(chǎn)生云霧的感覺:

新建圖層(忘記告訴了,每一步都最好新建圖層,以便觀察和修改。)/描繪近處的人家以及林木,刻畫好細部:

為了體現(xiàn)人家與其背景的層次感,我們對人家這一圖層進行復制/反像,并把這一圖層拖放到人家圖層的下面,然后錯位,產(chǎn)生浮雕感,突出人家戶:

整體觀察,局部調(diào)整,細部刻畫,提款,蓋印(ps制作的)。ok大功告成:

學畫山水畫教案篇七

工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等,題材可分人物、山水、花鳥,技法可分工筆和寫意,它的精神內(nèi)核是“筆墨”。

國畫在古代無確定名稱,一般稱之為丹青,主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。近現(xiàn)代以來為區(qū)別于西方的油畫(又稱西洋畫)等外國繪畫而稱之為中國畫,簡稱“國畫”。它依照中華民族特有的審美趨向及因此而產(chǎn)生的藝術(shù)手法而創(chuàng)作。

中國畫的“畫分三科”,人物、花鳥、山水,表面上是以題材分類,其實是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和思想。所謂“畫分三科”,即概括了宇宙和人生的三個方面:人物畫所表現(xiàn)的是人類社會,人與人的關(guān)系;山水畫所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系,將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現(xiàn)大自然的各種生命,與人和諧相處。三者之合構(gòu)成了宇宙的整體,相得益彰。透過畫面的氣氛,體驗畫面的情調(diào):是深沉或是豪放,是樂觀或是悲傷。再還可以根據(jù)已有的知識結(jié)構(gòu),結(jié)合作者的身世、創(chuàng)作特點和所處的時代背景等進行分析。 這是由藝術(shù)升華的哲學思考,是藝術(shù)之為藝術(shù)的真諦所在。

描寫山川自然景色為主體的繪畫。山水畫(俗稱風景畫、風光畫或彩墨畫),是專門的.藝術(shù)學科,歷史悠久。山水畫在魏晉、南北朝已逐漸發(fā)展,但仍附屬于人物畫,作為背景的居多;隋唐始獨立,如展子虔的設(shè)色山水,李思訓的金碧山水,王維的水墨山水,王洽的潑墨山水等;五代、北宋山水畫大興,作者紛起,如荊浩、關(guān)仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、趙伯駒、趙伯骕的青綠山水,南北競輝,達到高峰。自唐代以來,每一時期,都有著名畫家,專尚從事山水畫的創(chuàng)作。盡管他們的身世、素養(yǎng)、學派、方法等不同;但是,都能夠用過筆墨、色彩、技巧,靈活經(jīng)營,認真描繪,使自然風光之美,欣然躍于紙上,其脈相同,雄偉壯觀,氣韻清逸。元代山水畫趨向?qū)懸猓蕴搸?,?cè)重筆墨神韻,開創(chuàng)新風;明清及近代,續(xù)有發(fā)展,亦出新貌。表現(xiàn)上講究經(jīng)營位置和表達意境。傳統(tǒng)分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。

山、水、石、樹、房、屋、樓臺、舟車、橋梁、風、雨、陰、晴,雪、日、云、霧及春、夏、秋、冬氣候特征等。

在政治、經(jīng)濟(特別是商業(yè)、文化發(fā)達的上海、北京(含天津)、廣州等中心城市,匯聚了一大批畫家,即以上海為中心的江浙畫家群,如任頤、虛谷、吳昌碩、黃賓虹、劉海粟、潘天壽、朱瞻、張大千、傅抱石、錢松喦、陸儼少等人;以北京為中心的北方畫家群,如齊白石、陳師曾、金城、陳半丁、王雪濤、李苦禪、蔣兆和、李可染等;以廣州為中心的嶺南畫家群,如高劍父、高奇峰、陳樹人、何香凝、趙少昂、關(guān)山月、黃君璧等人。隨著形勢的變化和時代的更迭,上述地區(qū)的畫家亦有流動,如抗日戰(zhàn)爭時許多畫家來到西南地區(qū),1949年后又有許多畫家如張大千、黃君璧、趙少昂等人移居國外和港臺地區(qū)。今全國大多數(shù)省市成立了畫院,在3個中心之外,又出現(xiàn)了許多新的中心 ,畫家隊伍空前擴大。

1、畫的作者介紹和時代背景。

2、畫面的意象、色彩、意境。

3、表達的主題思想。

4、以及繪畫技法。

《江山如此多嬌》這幅中國畫;隨后將本人曾經(jīng)在太行山寫生回來創(chuàng)作的作品《觀景》談一我在畫畫時的感受,這樣有利于中國畫的理解。1、畫的作者介紹和時代背景。畫面的意象、色彩、意境。表達的主題思想。以及繪畫技法,鑒賞中國畫的各個角度。

20xx年市教育局美術(shù)教研活動去河南學習考察,幾個老師去順便去太行山寫生到畫成國畫的一過程。講給學生聽:用實物太行山的照片談?wù)勌械碾U峻和當時的心情,思想創(chuàng)意。用陸滿松的國畫《觀景》來講解創(chuàng)作過程:國畫講究筆墨,這幅作品主體物中間的大山和近山,所以用了干畫法,遠景和云用了濕畫法,人不能畫的太大否則表現(xiàn)不出太行山的氣魄。國畫講究意境,淡雅、空靈、勁遒,透出別樣的清新和淡泊,一幅好的國畫欣賞一首優(yōu)美的詩篇,就是在享受一首動聽的歌!那讓我們好好的品味國畫神韻吧!

盧治浩同學在廣東省書畫比賽獲特等獎的山水畫作品,讓他點評自己的獲獎作品,談?wù)剬W生的思想情感和感受。

請回家后在報紙或雜志找一幅中國畫,分析與理解你對中國畫的認識。

學畫山水畫教案篇八

[智育目標]:激發(fā)學生對中國傳統(tǒng)民族文化的熱愛。

[素質(zhì)發(fā)展目標]:通過欣賞中國畫的各種皴法,指導學生在表現(xiàn)過程中運用相關(guān)技法及筆墨要求,表現(xiàn)簡單的山水景色,并根據(jù)自己的想象表現(xiàn)自己家鄉(xiāng)的各種自然景色。

[教學重點]:了解中國畫的特點,掌握中國山水畫一定的表現(xiàn)技法,表現(xiàn)自然景色。

[教學難點]:水墨濃淡的筆墨變化,中國畫點線的技法以及山水畫構(gòu)圖。

中國畫繪畫工具。

形式-分析繪畫方法-進行繪畫。

1、欣賞導入。

引導學生欣賞中國歷代著名山水畫,初步了解我國山水悠久的歷史及發(fā)展過程,激發(fā)學生熱愛祖國傳統(tǒng)文化的熱情和學習興趣。

與西洋畫中的風景畫做比較,強調(diào)中國畫意境及詩書畫的一體。

引導欣賞感知中國畫中的三遠:高遠。深遠。平遠。

3、新授。

山水畫是中國畫科之一,具有幾千年的悠久歷史:簡稱"山水"。描寫山川自然景色為主體的繪畫。在魏、晉、劉朝,逐漸發(fā)展。但仍作為人物畫的背景;至隋、唐,已有不少獨立的山水畫創(chuàng)作;五代、北宋而益趨成熟,作者紛起,從此成為中國畫中的一大畫科。主要有青綠、金碧、沒骨、淺絳、水墨等形式。在藝術(shù)表現(xiàn)上,講究經(jīng)營位置和表達意境。

引導學生觀察課本畫面,思考:

a造型特點b技巧運用c表現(xiàn)手法d感受e如何表現(xiàn)f繪畫步驟。

《游春圖》展子虔。

這幅畫是我國現(xiàn)存著名畫作中最古老的一件山水畫卷。這幅作品在透視關(guān)系的處理上,已開始注意客觀物體之間遠近、高低、大小的一般關(guān)系和深度層次,把山水畫發(fā)展成較為合乎比例關(guān)系的新格局,歷來被評論家視為"開青山綠水之源"的重要作品,在山水畫發(fā)展史上具有奠基的意義。

5、師生共同討論如何運用中國畫材料,工具進行描畫,鼓勵學生大膽嘗試體驗水墨交融的筆墨情趣。

a皴法b披麻皴c斧劈皴d點苔。

講解師范在造型中線條的運用,筆墨的技巧等等。

皴法是中國山水畫特殊的表現(xiàn)形式,和其他繪畫形式表現(xiàn)山水有很大的不同。它是以干、濕、濃、淡的水墨,粗細、方圓、轉(zhuǎn)折、長短的線條,表現(xiàn)不同山水的質(zhì)地、紋理和空間感。皴法是中國筆墨技巧高度發(fā)展的體現(xiàn)。

(1)披麻皴:分長、短披麻皴,中鋒或中鋒略帶一點側(cè)鋒,大膽落筆,連勾帶皴,一氣呵成。皴筆長短相間,錯錯落落,或干、或濕、或濃、或淡,上輕下重,上疏下密,皴出陰陽,最忌平頭齊尾,毫無變化。短披麻皴,皴筆上松下緊,筆鋒按至筆肚,皴、擦并用,下筆不可遲疑。皴筆上緊下松、枯、濕、濃、淡作一筆呵成。先皴、擦,再勾山石輪廓、皴筆要沉著痛快。這是表現(xiàn)土山外觀的主要方法,多用來畫我國南方的山水。(2)斧劈皴:斧劈皴分為大斧劈皴和小斧劈皴兩種。其特點是側(cè)鋒落筆,頭重尾輕。畫大斧劈,一般連勾帶皴,一氣呵成,不可遲疑,用筆要沉著、痛快。小斧劈,一般先勾山石輪廓,再加皴擦,畫出陰陽。畫大斧劈,用筆尖按至毛筆腹部,小斧劈小按用鋒。表現(xiàn)火成巖山巖崩潰的部分與突出的部分的主要方法,往往和披麻皴一起使用。

(3)點苔:中國畫技法名。用毛筆作出直、橫、圓、尖,或"介"字、"個"字,或"梅花"、"鼠足",或"破筆"等形狀的點,有濃淡變化的墨或顏色,疏密相宜,以表現(xiàn)山石、地坡、樹干和樹根的苔蘚雜草,以及峰巒上的遠樹等。點法也用于線條之糾結(jié)處,借以明顯界限,或墨光不顯、陰凹不深處,即以點苔法補之。傳統(tǒng)山水、花鳥畫中,點苔用筆宜輕,忌雜亂板滯。

7、畫山石一般可分為四個階段:

(1)勾。用墨勾出山石的外形和主要輪廓。

(2)皴。用墨皴出山石的脈絡(luò)紋理。

(3)染。用淡膜一次或多次染出石形的'凹凸。

(4)點。最后著色點苔。

點:用毛筆作出直、橫、圓、尖或"破筆"或"介"字、"個"字等形狀的點子,來表現(xiàn)山石、地坡、枝干上和樹根旁的苔蘚雜草,以及峰巒上的遠樹等,在身水畫中應(yīng)用較廣。

染:或稱"渲染"用水墨或顏色烘染物象,分出陰陽向背或前后層次,加強藝術(shù)效果。

第一課時完成基本技法的練習,試創(chuàng)作。師巡視指導。

1、欣賞課本范圖及其他學生的優(yōu)秀山水作品。激發(fā)學生創(chuàng)作欲望。

2、小組討論創(chuàng)作想法,交流練習過程中的一點成功之處,集思廣益。

3、請學生講述自己的構(gòu)思及表現(xiàn)形式,師及時表揚及進一步啟發(fā),引導并強調(diào)構(gòu)圖及筆墨的用法。水墨的焦?jié)庵氐p干濕等等。

1、以線為主的方法,也可以用大塊面墨色與點,線,面相結(jié)合的手法來表現(xiàn)山水畫。

2、師巡視。提醒學生在創(chuàng)作中靈活運用技法。注意構(gòu)圖,處理遠近關(guān)系等。

3、幫助個別后進學生的造型創(chuàng)作。

生自評、互評,選出優(yōu)秀作品并說出喜歡的理由。

1、通過觀察和大膽的想象,創(chuàng)作有新意的作品,表現(xiàn)家鄉(xiāng)的自然景色,體現(xiàn)創(chuàng)造的樂趣。

2、利用網(wǎng)絡(luò)欣賞更多的中國畫名作,了解中國藝術(shù)大師的作品風格。

新課改提倡發(fā)展學生的創(chuàng)造性,讓學生在廣泛的美術(shù)文化氛圍中學習美術(shù).在中國畫教學中,我有目的的進行了實驗,注意不能把學生教“死”了,沒有創(chuàng)造性。而是讓學生在學習基本的繪畫技法后,鼓勵學生大膽的創(chuàng)作,從中體會一下中國畫藝術(shù)的博大精深,了解中國畫的筆墨情趣。簡筆水墨金魚畫法并不復雜,學生教容易掌握。但我不提倡學生都只會臨摹我的作品,鼓勵學生大膽創(chuàng)作,畫出有個性,有故事的作品。仍有少數(shù)學生所創(chuàng)作的作品,不能表現(xiàn)出中國畫的筆墨濃淡變化,但是也有些作品表現(xiàn)的很大膽。,很生動,如“水族奧運”,“魚戲蚪”......我都給予及時的表揚與鼓勵。

學畫山水畫教案篇九

1、通過創(chuàng)作山水畫,提高學生的繪畫積極性,培養(yǎng)他們的創(chuàng)造能力和想象力。

2、用繪畫的表現(xiàn)形式,抒發(fā)自己對生活的熱愛,調(diào)動平時從多種傳播媒介接受和貯存的視覺審美信息和各種知識,創(chuàng)作一幅山水畫。

1、重點:山水畫的創(chuàng)作步驟。

2、難點:勾、皴、染、點的運用。

1、教具:幾種山石的皴法掛圖一幅。山水畫創(chuàng)作步驟圖一幅。

2、學具:國畫工具-------筆、墨、紙、硯。

1、導言:山水是離不開樹、山、石的。上堂課我們已學過樹木畫法,本堂課我們將學習山石畫法,并結(jié)合上堂課學的知識,創(chuàng)作一幅山水畫。畫山先畫石,那么我們就從畫古一講起。

2、石頭的畫法:古人畫石起手有:石分三面“之說。(邊講邊示范)所謂”三面“無非是說,畫石開始勾勒輪廓,就要分出它的陰陽向背,凹深凸淺的基本形態(tài),即石頭的體積感。(示范畫石,要畫群石。石的穿插在于大小高低,聚散得宜。)。

3、介紹幾種山石的皴法。(將幾種山石和皴法的掛圖掛出講解)。

(2)折帶皴:用側(cè)鋒臥筆向右行,再轉(zhuǎn)折橫刮;向左行可逆鋒向前,再轉(zhuǎn)折向下。畫出的墨線如“折帶”,故以名之。

(3)荷葉皴:皴筆從峰頭向下屈曲紛披,形如荷葉的筋脈,故名。

4、創(chuàng)作步驟。

(1)構(gòu)思、構(gòu)圖。以平時見過的山水風景(影視、畫頁等都可以)大膽構(gòu)思,運用學得的畫尖技法和皴法,加以變通和發(fā)揮,創(chuàng)作一幅全新的山水畫。

(2)勾線:(在上幅石頭示范畫的上面加山、作主體。)凡能用線概括的地方,要分出主次先后。用重墨(相對于整體來看)線盡量明確、肯定地勾出來。遇到有部分敗筆也不要怕,不要中途怯場退卻,要一直把整體畫面的線都勾完后,再根據(jù)整體進行調(diào)整。

(3)皴擦:皴擦要在大的線的骨架基礎(chǔ)之上加以補充,以進一步表現(xiàn)山石的脈絡(luò)、轉(zhuǎn)折,使畫面逐步豐富起來?!榜濉焙汀安痢笆且粋€意思,只是筆觸的大小與輕重略有差別。

(4)點染:在勾、皴的基礎(chǔ)上進一步以不同筆法的點加以充實、豐富,逐漸形成畫面的整體效果。染,放在最后進行。染,是以水分較多的筆觸去畫,但不可大面積地瞎涂。當留出的空白,要留出來,不可統(tǒng)統(tǒng)堵死。

1、作業(yè)用紙,最好用生宣紙或毛邊紙。

2、提倡自己運用“勾、皴、染、點”的畫法去變通表現(xiàn),創(chuàng)作一幅山水畫。(不定題)。

學畫山水畫教案篇十

學習中國山水畫,最開始可以先臨摹,選取臨摹對象非常關(guān)鍵,這個階段最易誤入歧途。應(yīng)以臨摹線條為主,也就是國畫的勾骨,建議選取寫生手稿、線條勾骨明朗的畫。

第二步:寫生。

學習中國山水畫,寫生是尤為重要的階段,這個階段有可能伴隨一生。主要是提煉概括,取其表現(xiàn)物象之生態(tài)部分,不是逐一全景照搬。寫生二字,一寫一生,要抓住有生機的部分,不但要有生態(tài),更要有靈氣。自然中之自然物,一草一木,山間堡壘……,皆有生命,生機盎然,妙生情趣,彰顯性靈。要有取舍,多者舍之,不足者補之寫生不僅僅在于師法自然、技法訓練,更是心靈的感悟。要以己身溶于自然,體驗自然、感受自然、悟得自然。物我合一,以我心寫生自然,正所謂代山川而言,到處皆是生機。在第1、2階段,空閑時可以書法練筆(毛筆),只求掌握用筆,不為筆所使,否則在第3階段為筆所使,徒勞枉然。

第三步:圖畫自然。

把第1、2階段的訓練技能,落在宣紙上,此階段會熟悉宣紙?zhí)匦?。開始最好先作圖寫稿,再按寫稿畫,要經(jīng)過淡筆勾骨。前兩階段主要是掌握勾骨,此階段著墨補肉,最后設(shè)色,是勾骨、涂肉、補色的過程,一幅畫最后有骨有血有肉。實際上不是皆然獨立的,勾骨涂肉有時合在一起的,筆即是墨,墨即是筆,甚至是墨色相合,這個是根據(jù)自己需要定的??此频谌A段很重要,實則相反。只有第1、2階段基本功練好了,這個階段自然而然,輕車熟路,是由你自由發(fā)揮的。此階段要求畫作,防止生搬硬套,要自然而然。特別是第2階段持之以恒,為第3階段打下堅實的基礎(chǔ),才會有發(fā)揮的能量。過了寫生關(guān),你會不再說什么斧劈皴、披麻皴等等這些技法,不再會羨慕某某人什么法了,無法而至法。走完三個階段估計至少要二十年,更者是三、四十年。到此你才是一個真正的畫家了。

學畫山水畫教案篇十一

1、知識和技能目標:

加強對學生基本功的訓練,打好山水畫造型基礎(chǔ),不斷提高筆墨技法的表現(xiàn)力。

2、過程和方法目標:講解山水畫學習的步驟和程序,指導學生臨摹,后寫生在創(chuàng)作三個重點步驟開展學習真正掌握山水畫學習的方法。

3、情感和價值觀目標:使學生對中國山水畫有所了解有所認識,陶冶情操,培養(yǎng)健康的審美趣味,動的如何領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美,提高藝術(shù)欣賞能力和樹立正確的審美觀點。

引導學生著重理解中國山水畫獨特的藝術(shù)特點,對樹、山石、水和云的畫法有基本的認識和掌握。

樹的力度和云的繚繞。

1、教法:講解、示范、互動。

2、學法:欣賞、練習、互動。

教材、范畫、電腦課件。

筆、墨、紙、課本。

一、組織教學:(常規(guī))。

二、引入新課:

三、今天我們學習的課題是中國山水畫練習,通過對中國山水畫的欣賞了解和練習,可以讓我們對中國山水畫有個基本的認識。

四、講授新課:

學習任何一種藝術(shù)都有一個基本功的訓練問題,中國山水畫的基本功包含的內(nèi)容是廣泛的,如筆墨技法,畫理畫論,造型能力,構(gòu)圖法則,透視原理,色彩規(guī)律,練習創(chuàng)作,生活積累以及藝術(shù)修養(yǎng)等等,這些都是屬于基本功的訓練范圍。但是從山水畫的特點來看,基本功作為一種手段,首要問題還是造型能力的培養(yǎng)和筆墨表現(xiàn)力的掌握,這兩者之間是不可分割的整體,造型是通過筆墨來實現(xiàn)的,筆墨離開了造型就沒有了意義,充其量只是筆墨游戲而已,打好了山水造型基礎(chǔ),不斷提高筆墨技法的表現(xiàn)力,到大自然中去領(lǐng)略繪畫源于生活的道理。

一、樹的畫法:

樹是山水畫的主要成分,所以先從畫樹講起。

1、請同學們欣賞課本第24頁元代倪瓚的《六君子圖》,此畫以枯而見潤的簡練筆墨,營造了湖光山色荒寒空寂的意境,借用簡凈而清淡的畫面,既反映元代文人失意落寞的心態(tài),又淋漓盡致的體現(xiàn)了畫家崇尚平淡天真的審美意境。

1、25頁的趙—的《江行初雪圖》,這幅是卷畫,江邊漁人作活的情景,江天寒雪紛飛,漁家之艱辛,描述殆盡,岸上旅客攢行長村雪堤,人驢面目略具苦寒艱辛之色,通幅淡墨漬染絹地,再灑白色的粉為雪,寒林枯木皆中鋒圓筆,樹干以干筆皴染,大似后人皴出,自具陰陽相背。

樹的技法講解、演示:

(1)樹干:在自然界中,不同類型的的樹木,它們的枝、干、葉的生長形態(tài)各不相同,首先,請同學們觀察研究樹木的形態(tài)特征。

樹的畫法可分為“鹿角式”和“蟹爪式”。

(演示文字:鹿角式、蟹爪式)。

然后再以教材為參考,向同學們講解畫樹干的方法和需要注意的要點和難點。

(2)教師示范樹干的'畫法:

教師示范時,要具體分解開每個步驟的具體內(nèi)容,要求學生邊看演示邊歸納,整個演示過程中,教師要用熟練而準確的筆墨技巧,把學生的注意力高度集中到演示這一環(huán)節(jié)上來,并從中得到美的享受,強烈的刺激他們的興奮點,激發(fā)他們的作畫熱情。

要化繁為簡,化難為易,花枯燥為有趣的方法,向?qū)W生逐一剖析如何識別紙性,如何用筆,筆含水含墨含色,用什么樣的筆法表現(xiàn)樹干的挺拔有力,讓學生在直觀感受中逐步領(lǐng)略中國畫作畫的一般要領(lǐng)和法則,領(lǐng)悟工具材料的性能及基礎(chǔ)技法的運用,樹立起學好中國畫的信心。

(3)樹葉的畫法:

樹葉的種類:單葉、夾葉(演示文字:單葉、夾葉)。

教師演示范畫,讓學生了解單葉和夾葉的區(qū)別及它們各自的畫法。

(4)教師示范樹的畫法:

(例:松樹的畫法、柳樹的畫法)樹干——樹葉——染色。

二山石的畫法:

山水畫家有句老話叫“石分三面”,說山石是立體的。

畫山石的步驟:勾——皴——染——點。

皴法:披麻皴,斧劈皴,兩點皴,荷葉皴。

(演示文字:勾——皴——染——點。

皴法:披麻皴、斧劈皴,兩點皴,荷葉皴)。

這四個階段在具體運用時,不是機械的進行,每染一次,原來的輪廓線被沖淡了,這時需用較濃一些的墨再勾,皴一次,重復勾皴時,不是完全按照原來的輪廓線來描,而是有重點的勾,皴。

三水和云的畫法:山無水不秀,景無云不深。

1、水的畫法:

江河湖海、流泉瀑布由于面積和流速的不同,形成千變?nèi)f化的形態(tài),表現(xiàn)方法也各不一樣。

海水波濤洶涌,面機廣大,采用線勾波紋而后漬染。

湖水,河水除勾波紋表現(xiàn)漣漪外還可以用只渲染不勾線,或者用空白來表現(xiàn)平靜的水流泉瀑布形態(tài)變化多,一般采用畫石托水的辦法表現(xiàn),把兩邊的山石認真刻畫,用以襯托流水的形態(tài)和虛實,必要時用線勾出水流的動態(tài),重視水石的關(guān)系。

云霧畫法:

1、畫云霧一般采用勾染和烘托的方法。

(演示文字:勾染、烘托)。

勾染:用淡墨或淡色勾出云的形態(tài),然后淡淡渲染。

烘托:處理四周景物的隱顯虛實及邊緣。

教師示范云霧的畫法。

五、課堂臨?。?/p>

提出作業(yè)要求,指導學生作業(yè)練習:

展示范畫,讓同學們以書或范畫為參考進行臨摹。

然后再臨摹的基礎(chǔ)上再進行創(chuàng)作。

五、課堂總結(jié):

通過這堂課的學習,我們對中國山水畫的組成有了一個基本認識,能較好的臨摹及初步創(chuàng)作這些山水畫的組成部分,這節(jié)課同學們聽得很認真,作業(yè)也完成的比較好。

學畫山水畫教案篇十二

透視“0教案”

――記魏新華和他的“0教案”

教案是什么?為什么要寫教案?答案容易找到,卻又讓無數(shù)人困惑與無奈?!?教案”改革的實質(zhì)就是用來解放教師時間、輔助教師成長,進而讓備課真正貼近課堂的一種手段。

――摘自魏新華工作日記。

山東省濱州市濱城區(qū)小營中心小學是魯北平原上一所很不起眼的學校,平實得甚至略顯寒酸。遠遠望去,校園里一棵榆樹,散披著些凌亂,微風里孩子們的讀書聲,若濃若淡地飄進我們的耳朵。

就是這樣一所普通的農(nóng)村小學,卻突然名聲雀起――他們的“0教案”改革令整個教育(-雪風網(wǎng)絡(luò)xfhttp教育網(wǎng))界爭得面紅耳赤,使“0教案”的`話題炙手可熱。

時間追溯到2002年11月2日,這一天濱城區(qū)教育(-雪風網(wǎng)絡(luò)xfhttp教育網(wǎng))局召開了教學管理經(jīng)驗交流會,小營小學校長魏新華做了《“0教案”的實踐與思考》的報告,一下子就震驚了在座的全區(qū)200多名校長。

33歲的魏校長,成了第一個敢向教案叫板,直陳教案詬病的“教案改革第一人”。

許多人瞪大眼睛問他,沒教案怎樣上課?簡直不可思議。精瘦的魏校長侃侃而談,所謂教案是課堂教學前教師預先設(shè)計的教學方案,是教師認真鉆研課程標準、教材、教參,分析學生情況后,在頭腦里形成的教學目標要求、重點難點、教學思路、教學環(huán)節(jié)和策略的表現(xiàn)形式。教學質(zhì)量的高低,是由教案實用與否、是否符合教學實際、能否取得理想的教學效果決定的,而不是由教案的具體表現(xiàn)形式?jīng)Q定的?,F(xiàn)實中長期機械僵化的備課管理制度,逼得老師只能被動地抄教參、抄教案,這些費時又誤工的千篇一律的“形式教案”,缺乏課堂教學的針對性,即便是按照教案上課,有時效果并不好,還會扼殺學生的創(chuàng)造力。教案就只剩下了應(yīng)付領(lǐng)導檢查這一項功能,其實是徹頭徹尾的偽教案。

改革教案,并非僅僅為了“0教案”

[1][2][3]。

學畫山水畫教案篇十三

課型:單一課。

授課對象:高中一年級學生。

教材分析:通過對樹、山石、水和云畫法德分別講解,可以很大程度上提高中國的筆墨功夫,了解中國畫用筆用墨技巧的豐富變化,了解山水畫在當代的發(fā)展。

教學目標:

1、知識和技能目標:

加強對學生基本功的訓練,打好山水畫造型基礎(chǔ),不斷提高筆墨技法的表現(xiàn)力。

2、過程和方法目標:講解山水畫學習的步驟和程序,指導學生臨摹,后寫生在創(chuàng)作三個重點步驟開展學習真正掌握山水畫學習的方法。

3、情感和價值觀目標:使學生對中國山水畫有所了解有所認識,陶冶情操,培養(yǎng)健康的審美趣味,動的如何領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美,提高藝術(shù)欣賞能力和樹立正確的審美觀點。

教學重點:引導學生著重理解中國山水畫獨特的藝術(shù)特點,對樹、山石、

水和云的畫法有基本的認識和掌握。

教學難點:樹的力度和云的繚繞。

教學方法:

1、教法:講解、示范、互動。

2、學法:欣賞、練習、互動。

教具準備:教材、范畫、電腦課件。

學具準備:筆、墨、紙、課本。

教學過程:

一、組織教學:(常規(guī))。

二、引入新課:

三、今天我們學習的課題是中國山水畫練習(演示課題:中國山水畫練習),通過對中國山水畫的欣賞了解和練習,可以讓我們對中國山水畫有個基本的認識。

四、講授新課:

學習任何一種藝術(shù)都有一個基本功的訓練問題,中國山水畫的基本功包含的內(nèi)容是廣泛的,如筆墨技法,畫理畫論,造型能力,構(gòu)圖法則,透視原理,色彩規(guī)律,練習創(chuàng)作,生活積累以及藝術(shù)修養(yǎng)等等,這些都是屬于基本功的訓練范圍。但是從山水畫的特點來看,基本功作為一種手段,首要問題還是造型能力的培養(yǎng)和筆墨表現(xiàn)力的掌握,這兩者之間是不可分割的整體,造型是通過筆墨來實現(xiàn)的,筆墨離開了造型就沒有了意義,充其量只是筆墨游戲而已,打好了山水造型基礎(chǔ),不斷提高筆墨技法的表現(xiàn)力,到大自然中去領(lǐng)略繪畫源于生活的道理。

一、樹的畫法:

樹是山水畫的主要成分,所以先從畫樹講起。

1、請同學們欣賞課本第24頁元代倪瓚的《六君子圖》,此畫以枯而見潤。

的簡練筆墨,營造了湖光山色荒寒空寂的意境,借用簡凈而清淡的畫面,既反映元代文人失意落寞的心態(tài),又淋漓盡致的體現(xiàn)了畫家崇尚平淡天真的審美意境。

1、25頁的趙—的《江行初雪圖》,這幅是卷畫,江邊漁人作活的情景,江天寒雪紛飛,漁家之艱辛,描述殆盡,岸上旅客攢行長村雪堤,人驢面目略具苦寒艱辛之色,通幅淡墨漬染絹地,再灑白色的粉為雪,寒林枯木皆中鋒圓筆,樹干以干筆皴染,大似后人皴出,自具陰陽相背。

樹的技法講解、演示:

(1)樹干:在自然界中,不同類型的的樹木,它們的枝、干、葉的生長形態(tài)各不相同,首先,請同學們觀察研究樹木的形態(tài)特征。

樹的畫法可分為“鹿角式”和“蟹爪式”。

(演示文字:鹿角式、蟹爪式)。

然后再以教材為參考,向同學們講解畫樹干的方法和需要注意的要點和難點。

(2)教師示范樹干的畫法:

教師示范時,要具體分解開每個步驟的具體內(nèi)容,要求學生邊看演示邊歸納,整個演示過程中,教師要用熟練而準確的筆墨技巧,把學生的注意力高度集中到演示這一環(huán)節(jié)上來,并從中得到美的享受,強烈的刺激他們的興奮點,激發(fā)他們的作畫熱情。

要化繁為簡,化難為易,花枯燥為有趣的方法,向?qū)W生逐一剖析如何識別紙性,如何用筆,筆含水含墨含色,用什么樣的筆法表現(xiàn)樹干的挺拔有力,讓學生在直觀感受中逐步領(lǐng)略中國畫作畫的一般要領(lǐng)和法則,領(lǐng)悟工具材料的性能及基礎(chǔ)技法的運用,樹立起學好中國畫的信心。

(3)樹葉的畫法:

樹葉的種類:單葉、夾葉(演示文字:單葉、夾葉)。

教師演示范畫,讓學生了解單葉和夾葉的區(qū)別及它們各自的畫法。

(4)教師示范樹的畫法:

(例:松樹的畫法、柳樹的畫法)樹干——樹葉——染色。

二山石的畫法:

山水畫家有句老話叫“石分三面”,說山石是立體的。

畫山石的步驟:勾——皴——染——點。

皴法:披麻皴,斧劈皴,兩點皴,荷葉皴。

(演示文字:勾——皴——染——點。

皴法:披麻皴、斧劈皴,兩點皴,荷葉皴)。

這四個階段在具體運用時,不是機械的進行,每染一次,原來的輪廓線被沖淡了,這時需用較濃一些的墨再勾,皴一次,重復勾皴時,不是完全按照原來的輪廓線來描,而是有重點的勾,皴。

三水和云的畫法:山無水不秀,景無云不深。

1、水的畫法:

江河湖海、流泉瀑布由于面積和流速的不同,形成千變?nèi)f化的形態(tài),表現(xiàn)方法也各不一樣。

海水波濤洶涌,面機廣大,采用線勾波紋而后漬染。

湖水,河水除勾波紋表現(xiàn)漣漪外還可以用只渲染不勾線,或者用空白來表現(xiàn)平靜的水。

流泉瀑布形態(tài)變化多,一般采用畫石托水的辦法表現(xiàn),把兩邊的山石認真刻畫,用以襯托流水的形態(tài)和虛實,必要時用線勾出水流的動態(tài),重視水石的關(guān)系。

云霧畫法:

1、畫云霧一般采用勾染和烘托的方法。

(演示文字:勾染、烘托)。

勾染:用淡墨或淡色勾出云的形態(tài),然后淡淡渲染。

烘托:處理四周景物的隱顯虛實及邊緣。

教師示范云霧的畫法。

五、課堂臨?。?/p>

提出作業(yè)要求,指導學生作業(yè)練習:

展示范畫,讓同學們以書或范畫為參考進行臨摹。

然后再臨摹的基礎(chǔ)上再進行創(chuàng)作。

五、課堂總結(jié):

通過這堂課的學習,我們對中國山水畫的組成有了一個基本認識,能較好的臨摹及初步創(chuàng)作這些山水畫的組成部分,這節(jié)課同學們聽得很認真,作業(yè)也完成的比較好。

學畫山水畫教案篇十四

第一課時。

課題:繪畫的語言教學目標:

1.引導學生欣賞和認識中外不同的美術(shù)作品,了解繪畫造型的語言和表現(xiàn)方法,培養(yǎng)初步的審美經(jīng)驗。

2.學會從造型的角度評述美術(shù)作品,獲得初步的鑒賞能力。教學重點:

對美術(shù)作品的造型要素及造型藝術(shù)表現(xiàn)方法的了解。

教學難點:

運用藝術(shù)語言知識評述自己喜歡的中外繪畫作品。

教學過程:

一、導入:

教師提問:達芬奇創(chuàng)作的'作品有哪些?

學生回答:

教師展示《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》等作品。

你如何理解這幅作品?

學生回答。

這節(jié)課我們就來學習如何解讀一幅繪畫作品。

二、講新課。

出示兩幅作品。

教師提問:拋開畫面的內(nèi)容,找這兩幅繪畫作品的共同之處。

教師總結(jié):繪畫創(chuàng)作都要運用一定的物質(zhì)材料和造型藝術(shù)手段,即線條、形狀、明暗和色彩等造型要素進行表現(xiàn)。這些美術(shù)作品的造型要素及運用方式便成為作者進行藝術(shù)表現(xiàn)或與他人交流的藝術(shù)語言。

1.繪畫的造型要素。

(1)線條造型要素:介紹幾幅以線條為主的繪畫作品,同學感受并評價這些作品給自己的感受。教師總結(jié):線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象,也可以表現(xiàn)主觀的審美感受和思想感情。

(2)色彩造型要素:介紹色彩的四種分類:再現(xiàn)性色彩和表現(xiàn)性色彩的不同。了解印象派、立體派、表現(xiàn)派、抽象派畫家及作品,如何用不同的色彩表達情感的。

(3)明暗造型要素:介紹幾幅以明暗為主的繪畫作品,同學感受并評價這些作品給自己的感受。教師總結(jié):以明暗為主的繪畫既可以具體地描繪審美對象的生動形象,也可以表現(xiàn)主觀的審美感受和思想感情。

2.了解繪畫的三種不同的表現(xiàn)方法。

(1)寫實性繪畫分別介紹畫家及作品。

(2)表現(xiàn)性繪畫分別介紹畫家及作品。

(3)抽象性繪畫分別介紹畫家及作品。

3.欣賞優(yōu)秀作品:

三、教師總結(jié)。

了解了繪畫的造型因素,我們在分析欣賞繪畫和創(chuàng)造繪畫作品時就要運用這些造型因素。它能幫助我們更好地與人交流,表達自己的情感。

學畫山水畫教案篇十五

二、講授新課:

1、欣賞導入。

3、新授。

引導學生觀察課本畫面,思考:

a造型特點、b技巧運用、c表現(xiàn)手法、d感受、e、如何表現(xiàn)、f、繪畫步驟。

《游春圖》展子虔。

這幅畫是我國現(xiàn)存著名畫作中最古老的一件山水畫卷。這幅作品在透視關(guān)系的處理上,已開始注意客觀物體之間遠近、高低、大小的一般關(guān)系和深度層次,把山水畫發(fā)展成較為合乎比例關(guān)系的新格局,歷來被評論家視為"開青山綠水之源"的重要作品,在山水畫發(fā)展史上具有奠基的意義。

6、講授示范表現(xiàn)山水畫技法。

a、皴法b、披麻皴、c、斧劈皴、d點苔。

講解師范在造型中線條的運用,筆墨的'技巧等等。

(1)披麻皴:分長、短披麻皴,中鋒或中鋒略帶一點側(cè)鋒,大膽落筆,連勾帶皴,一氣呵成。皴筆長短相間,錯錯落落,或干、或濕、或濃、或淡,上輕下重,上疏下密,皴出陰陽,最忌平頭齊尾,毫無變化。短披麻皴,皴筆上松下緊,筆鋒按至筆肚,皴、擦并用,下筆不可遲疑。皴筆上緊下松、枯、濕、濃、淡作一筆呵成。先皴、擦,再勾山石輪廓、皴筆要沉著痛快。這是表現(xiàn)土山外觀的主要方法,多用來畫我國南方的山水。

(2)斧劈皴:斧劈皴分為大斧劈皴和小斧劈皴兩種。其特點是側(cè)鋒落筆,頭重尾輕。畫大斧劈,一般連勾帶皴,一氣呵成,不可遲疑,用筆要沉著、痛快。小斧劈,一般先勾山石輪廓,再加皴擦,畫出陰陽。畫大斧劈,用筆尖按至毛筆腹部,小斧劈小按用鋒。表現(xiàn)火成巖山巖崩潰的部分與突出的部分的主要方法,往往和披麻皴一起使用。

7、畫山石一般可分為四個階段:

(1)勾。用墨勾出山石的外形和主要輪廓。

(2)皴。用墨皴出山石的脈絡(luò)紋理。

(3)染。用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。

(4)點。最后著色點苔。

點:用毛筆作出直、橫、圓、尖或"破筆"或"介"字、"個"字等形狀的點子,來表現(xiàn)山石、地坡、枝干上和樹根旁的苔蘚雜草,以及峰巒上的遠樹等,在身水畫中應(yīng)用較廣。

染:或稱"渲染"用水墨或顏色烘染物象,分出陰陽向背或前后層次,加強藝術(shù)效果。

第一課時完成基本技法的練習,試創(chuàng)作。師巡視指導。

二、引導創(chuàng)作。

1、欣賞課本范圖及其他學生的優(yōu)秀山水作品。激發(fā)學生創(chuàng)作欲望。

2、小組討論創(chuàng)作想法,交流練習過程中的一點成功之處,集思廣益。

3、請學生講述自己的構(gòu)思及表現(xiàn)形式,師及時表揚及進一步啟發(fā),引導并強調(diào)構(gòu)圖及筆墨的用法。水墨的焦?jié)庵氐p干濕等等。

1、以線為主的方法,也可以用大塊面墨色與點,線,面相結(jié)合的手法來表現(xiàn)山水畫。

2、師巡視。提醒學生在創(chuàng)作中靈活運用技法。注意構(gòu)圖,處理遠近關(guān)系等。

3、幫助個別后進學生的造型創(chuàng)作。

四、作業(yè)展評。

生自評、互評,選出優(yōu)秀作品并說出喜歡的理由。

五、課后拓展。

1、通過觀察和大膽的想象,創(chuàng)作有新意的作品,表現(xiàn)家鄉(xiāng)的自然景色,體現(xiàn)創(chuàng)造的樂趣。

學畫山水畫教案篇十六

今年上半年,出乎人們意料,經(jīng)受非典沖擊的中國經(jīng)濟依然保持了高速增長,gdp增長了8.2%,全社會固定資產(chǎn)投資同比增長了31.1%,是1994年以來增長最快的一個時期;金融機構(gòu)人民幣貸款余額同比增長22.9%,為1996年以來的.最高值;進出口同比增長39%,比上年同期加快26.7個百分點.這些數(shù)據(jù)使人們看到中國經(jīng)濟旺盛的生命力.輿論普遍認為,新一輪經(jīng)濟增長周期開始.但同時,一種認為中國經(jīng)濟開始出現(xiàn)過熱的聲音也悄然升起,中國經(jīng)濟是否真正過熱?如何看待這次過熱之爭?本刊結(jié)合經(jīng)濟學者和權(quán)威部門提供的信息將有關(guān)問題進行綜述,希望有助于讀者認識當前經(jīng)濟形勢和未來走向.

作者:王均文胡正梁作者單位:刊名:山東經(jīng)濟戰(zhàn)略研究英文刊名:shandongeconomicstrategyresearch年,卷(期):2003“”(9)分類號:關(guān)鍵詞:

學畫山水畫教案篇十七

一、教學目的:

1、使學生了解掌握中國山水畫的分類和各類山水畫具體的特點。

2、在中國山水畫的特點中,通過講解讓學生用哲學的思想去感悟山水畫的意象造型原則,筆墨表現(xiàn)形式和意境要素的生成以及對時空處理特殊性和詩書畫印的完整性。

二、教學內(nèi)容:

就色與墨的關(guān)系而言,中國山水畫可分為青綠、淺絳和水墨三類。青綠山水是以色為主的一種山水畫格式;在水墨上賦以赭石為淺絳山水;水墨山水即是以水墨為主的山水畫。

青綠山水又有大青綠、小青綠和金碧山水之分。墨骨不顯者為大青綠,在大青綠上填。

學畫山水畫教案篇十八

一:了解我國歷史悠久的傳統(tǒng)繪畫,引導學生欣賞中國山水畫的表現(xiàn)特點,初步了解山水畫幾種常見的表現(xiàn)方法,激發(fā)學生對中國傳統(tǒng)民族文化的熱愛。

二:通過欣賞中國畫的各種皴法,指導學生在表現(xiàn)過程中運用相關(guān)技法及筆墨要求,表現(xiàn)簡單的山水景色,并根據(jù)自己的想象表現(xiàn)自己家鄉(xiāng)的各種自然景色。

一:了解中國畫的特點,掌握中國山水畫一定的表現(xiàn)技法,表現(xiàn)自然景色。

二:水墨濃淡的筆墨變化,中國畫點線的技法以及山水畫構(gòu)圖。

中國畫(以山水畫為題材為主),山水畫技法課件。

師生共同準備中國畫的工具與資料。

一:欣賞導入。

引導學生欣賞中國歷代著名山水畫,初步了解我國山水悠久的歷史及發(fā)展過程,激發(fā)學生熱愛祖國傳統(tǒng)文化的熱情和學習興趣。與西洋畫中的風景畫做比較,強調(diào)中國畫意境及詩書畫的一體。引導欣賞感知中國畫中的三遠:高遠。深遠。平遠。

1、法的山水畫,引導學生觀察畫面,思考:a造型特點b技巧運用c表現(xiàn)手法d感受。d如何表現(xiàn)。繪畫步驟等。

2、師生共同討論如何運用中國畫材料,工具進行描畫,鼓勵學生大膽嘗試體驗水墨交融的筆墨情趣。

3、師生共創(chuàng);請生簡述自己做畫步驟,方法,師師范步驟,技法。講授示范表現(xiàn)山水畫技法a皴法b披麻皴c斧劈皴d點苔。講解師范在造型中線條的運用,筆墨的技巧等等。

4、欣賞中國畫其他技法點津。

5、小結(jié)作畫步驟。

第一課時完成基本技法的練習,試創(chuàng)作。師巡視指導。

1、欣賞課本范圖及其他學生的優(yōu)秀山水作品。激發(fā)學生創(chuàng)作欲望。

2、小組討論創(chuàng)作想法,交流練習過程中的一點成功之處,集思廣益。

3、請學生講述自己的構(gòu)思及表現(xiàn)形式,師及時表揚及進一步啟發(fā),引導并強調(diào)構(gòu)圖及筆墨的用法。水墨的焦?jié)庵氐p干濕等等。

1.以線為主的方法,也可以用大塊面墨色與點,線,面相結(jié)合的手法來表現(xiàn)山水畫。

2.師巡視。提醒學生在創(chuàng)作中靈活運用技法。注意構(gòu)圖,處理遠近關(guān)系等。

3.幫助個別后進學生的造型創(chuàng)作。

生自評?;ピu。選出優(yōu)秀作品并說出喜歡的理由。師點評優(yōu)秀作業(yè),小結(jié)本科重。難點。

1.通過觀察和大膽的想象,創(chuàng)作有新意的作品,表現(xiàn)家鄉(xiāng)的自然景色,體現(xiàn)創(chuàng)造的樂趣。

2.利用網(wǎng)絡(luò)欣賞更多的中國畫名作,了解中國藝術(shù)大師的作品風格。

學畫山水畫教案篇十九

教學目標:。

1、了解中國山水畫是中國畫中重要的組成部分,初步學習山水畫的藝術(shù)特點。

2、學習中國山水畫的.基本用筆、用墨、用色方法,能用生宣紙畫出一副表現(xiàn)近、中景和遠景的中國山水畫。

3、通過學生的探究、表現(xiàn)和感悟,提高審美情趣。

教學重點:

學習簡單的筆墨繪畫技巧,引導學生關(guān)注山水畫的近景、中景和遠景。教學難點:

墨色的濃淡、虛實的變化,筆墨水分的控制,空間的表現(xiàn)。

教學準備:

中國畫顏料、生宣紙、毛筆、調(diào)色盤、墨汁、畫氈或報紙。

教學過程。

一、課前準備。

搜集中國山水畫中有近景、中景、遠景的作品資料。培養(yǎng)學生搜集資料的能力。

二、引入新課。

展示有近景、中景和遠景的一副色彩照片和一副中國山水畫。問題:

說說兩古作品有什么不同?欣賞比較后回答問題。彩照再現(xiàn)了生活中的景色。中國山水畫用中國人傳統(tǒng)的工具和材料——生宣紙、毛筆、墨、水、色表現(xiàn)了生活中的景色,同時融入了自己的情感。激發(fā)學生的學習興趣。提高欣賞評述、研究、分析問題的能力。體現(xiàn)小組合作學習。

三、授新課。

欣賞教材中畫家的作品,并進一步深入分析和研究。對畫家沈周和齊白石做簡單介紹后,布置學生欣賞《吳中山水圖》和《柳橋獨步》。分組討論問題:

(1)這兩古作品表現(xiàn)的是什么季節(jié)的景色?有什么相同點和不同點?沈周的作品描繪的是冬天的景色,齊白石的作品表現(xiàn)的是春天。

相同點:

兩幅作品都是中國山水畫,都有近景、中景、遠景,都畫有樹、山、橋、房屋和人。

不同點:

沈周的作品是水墨表現(xiàn),齊白石的作品是用墨表現(xiàn)后又著色。沈周作品用淡墨畫水和天空,齊白石作品的水和天空是留白處理。沈周作品除近景有樹,中景也有樹,房屋也有7間之多,齊白石作品中景沒有畫樹,房屋只有1間。沈周的作品有點苔,齊白石作品沒有。

(2)這兩副作品中哪些地方是中鋒表現(xiàn)的?哪些地方用的是側(cè)鋒?兩幅作品中的樹、房、橋、船、及沈周作品的遠山都是用中鋒表現(xiàn)的。山石的擦染及齊白石的近景土坡,遠山,染墨、色用側(cè)鋒表現(xiàn)。

(3)這兩副作品你喜歡哪一副?說說喜歡的理由。

喜歡沈周作品的古樸典雅,喜歡齊白石作品的生動鮮活。

(4)作品中描繪的景色在你生活中是否見到過?

說說自己旅游時見到過的美景。

布置學生分組討論后,選代表總結(jié)發(fā)言。

五、繼續(xù)在實踐中創(chuàng)新,繪中景:

(1)強調(diào)在濃墨中加水。

(2)強調(diào)水分多少與畫面的效果有著很重要的關(guān)系。

(3)強調(diào)筆上水分要少,才會控制自如。

(4)布置學生選擇與近景不同的內(nèi)容和墨色畫中景。

(5)把重墨再加一倍至兩倍的清水調(diào)成淡墨,畫遠山或其他的景色。

六、學生創(chuàng)作。

七、展示作品:組織學生展示交流。

八、小結(jié)。

教學反思:

在本課學生的實踐過程中,墨色的濃淡和毛筆的干濕是學生難于掌握的。要讓學生了解近實遠虛、近濃遠淡,再分析墨汁的成分中有骨膠,濃墨時不洇,稀釋后要特別控制水分才能達到預想的效果。由于班級的孩子比較多,中國畫所需的工具又很多,生宣紙又不能太小,因此,桌子顯得不夠大。學生作畫時顯得非常局促。對于個別有困難的同學,可以讓他們參考教材中的作品或?qū)W生作業(yè)臨摹、組合。教師也要多加強示范。

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