總結(jié)是掌握知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)的過程，也是提高自我的機(jī)會(huì)。在總結(jié)中，我們可以使用例如歸納、分類、分析等方法，來(lái)展現(xiàn)我們的思考能力。此次總結(jié)范文的收集是為了幫助大家更好地學(xué)習(xí)和運(yùn)用總結(jié)的技巧。
舞蹈賞析論文篇一
踢踏舞（英文：tapdance）是現(xiàn)代舞蹈氣概的一種。形成于在20世紀(jì)20年月的美國(guó)。那時(shí)愛爾蘭移平易近和非洲奴隸把各自的平易近間舞蹈帶到美國(guó)，逐漸融合形成了新的舞蹈形式。這種舞蹈的形式斗勁開放自由，沒有良多的形式化限制。舞者不注重身體的舞姿，而是著重趾尖與腳跟的沖擊節(jié)奏的復(fù)雜技巧。表演者穿戴出格的踢踏舞鞋，用腳的各個(gè)部位，在地板上摩擦拍擊，發(fā)出各類踢踏聲，加上舞者的各類美妙舞姿，形成踢踏舞特有的詼諧、詼諧和默示力很是豐碩的一種魅力。
踢踏舞與音樂有著非常緊密的聯(lián)系，甚至有一種說法認(rèn)為一位偉大的踢踏舞家更是一位音樂家。一般的舞蹈教學(xué)在老師示范時(shí)主要是模仿動(dòng)作，然后合音樂。欣賞踢踏舞不僅僅要看，還要聽節(jié)奏、感覺節(jié)奏更為重要。經(jīng)多年成長(zhǎng)，踢踏舞領(lǐng)受了爵士樂節(jié)奏、即興表演等元素，也是一種很是有趣的行為，更具自?shī)市?，也加倍開放而具有挑戰(zhàn)性，給人的感受是輕快，活躍，自由與節(jié)奏感實(shí)足。舞者在跳愛爾蘭舞時(shí)，是沒上半身動(dòng)作的，雙手自然下垂，貼與髖部，下半身雙腳老是連結(jié)交叉的姿勢(shì)。
踢踏舞有多種風(fēng)格。
美式踢踏舞，在美洲大陸的民族大融合中，將愛爾蘭木屐舞和非洲民族的傳統(tǒng)音樂以及那祭祀時(shí)的原始舞蹈結(jié)合，發(fā)展形成。以自由輕松為形態(tài)，追求節(jié)奏的復(fù)雜表達(dá)。作為非洲民族藝術(shù)的一種新大陸的提升，美式踢踏舞繼承了黑人那種天性中深蘊(yùn)的原始自由。
英式踢踏則是強(qiáng)調(diào)以芭蕾優(yōu)美肢體動(dòng)作為主，在舞步方面有較多的旋轉(zhuǎn)、滑步等，舞者在演出時(shí)常帶給人們一種貴族的氣息，另外英式踢踏在節(jié)奏這部份切分音的變化比較少，但是重復(fù)的音節(jié)比較多。
愛爾蘭風(fēng)格的踢踏舞由于保留了強(qiáng)烈的愛爾蘭民間舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)而自成一派。其重要的特征就是保留了愛爾蘭民間舞蹈中身體的舞姿和舞步：上身基本保持直立挺拔，腳步以小腿的動(dòng)作為主，手臂動(dòng)作簡(jiǎn)潔，多為直線的運(yùn)動(dòng)。其舞步充滿了跳躍性，活潑而歡快。音樂也多運(yùn)用傳統(tǒng)的愛爾蘭民間音樂。愛爾蘭風(fēng)格的踢踏舞是獨(dú)特的、區(qū)別于美國(guó)踢踏舞的一大流派。
在這里，介紹一下愛爾蘭風(fēng)格的踢踏舞的審美特征。
1.形象性。
踢踏舞展現(xiàn)了愛爾蘭人民的熱情，充分體現(xiàn)了愛爾蘭人民的激情。此外，舞者們的服裝、道具等也能在一定程度上展現(xiàn)出舞者的內(nèi)在氣質(zhì)。
2.感染性。
踢踏舞非常具有藝術(shù)感染力，它能夠激起觀眾情感上的浪花，震撼觀眾的心弦。人們會(huì)被踢踏舞的磅礴氣勢(shì)所吸引，甚至?xí)層^眾有了躍躍欲試的沖動(dòng)。
3.技藝性。
在踢踏舞中經(jīng)常會(huì)看到舞蹈演員技巧性的表演，如高跨度的騰空跳躍，急速的多圈旋轉(zhuǎn)，柔軟的身體滾翻和慢動(dòng)作的控制，以及身體各部分的表現(xiàn)能力等等；此外，在場(chǎng)面調(diào)度和對(duì)人物性格的刻畫等方面所具有的藝術(shù)技巧和表現(xiàn)能力。在觀看《大河之舞》時(shí)，舞者的場(chǎng)面調(diào)度非常出色，舞者性格的刻畫也通過表情、動(dòng)作等方式表現(xiàn)出來(lái)。踢踏舞給人以深刻和強(qiáng)烈的審美感受。
通過本學(xué)期的舞蹈鑒賞，我覺得自己對(duì)于舞蹈再也不是不知所云的喜歡，而擁有了自己的想法自己的觀點(diǎn)，我更加熱愛舞蹈。我非常喜歡老師的授課方式，我覺得一點(diǎn)也不枯燥。原以為選修課會(huì)很沒意思，但是上了第一節(jié)舞蹈鑒賞課之后，我一下子就改變了我的想法。并且每個(gè)星期都沒很期待上舞蹈鑒賞課。下課后，還會(huì)回去搜搜有關(guān)的舞蹈視頻、量量自己的腿長(zhǎng)、測(cè)測(cè)角的開度。很希望可以學(xué)到一門舞蹈。
希望舞蹈鑒賞課可以多一些舞蹈練習(xí)，我知道老師已經(jīng)很努力的在課上盡可能的帶動(dòng)學(xué)生做一些肢體動(dòng)作。但還是不能滿足我對(duì)舞蹈的追求。希望校方可以建一件形體教室，這樣在上舞蹈鑒賞課的時(shí)候，我們也可以跟著練習(xí)起來(lái)。也希望老師可以多介紹一些舞種，比如拉丁舞、街舞等。
舞蹈賞析論文篇二
芭蕾是法文ballet的音譯，起源于意大利，形成于法國(guó)。古典芭蕾舞有一整套嚴(yán)格的程式和規(guī)范，尤其是腳尖鞋的運(yùn)用和腳尖舞的技巧，更是將芭蕾舞與其他舞蹈品種明顯地區(qū)分開來(lái)。
芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術(shù)皇冠上的明珠。它有著復(fù)雜的結(jié)構(gòu)形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的雙人舞、獨(dú)舞、群舞都有固定的形式結(jié)構(gòu)。雙人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表現(xiàn)男女主角戀情或正反兩方對(duì)抗，姿態(tài)優(yōu)美、感情內(nèi)在是其特點(diǎn)。一般分為“出場(chǎng)”和“慢板”，即由男女演員運(yùn)用扶持和托舉代表著表演的抒情性舞蹈，之后是“變奏”，即男女演員的獨(dú)舞，展示人物的性格和內(nèi)心，然后是男女演員穿插表演的“結(jié)尾”，最后以合舞結(jié)束。女子腳尖舞是芭蕾舞的靈魂，其獨(dú)舞要求技巧嫻熟，有輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉(zhuǎn)，還有快感十足裝飾性極強(qiáng)的雙腳打擊，以烘托主要人物，渲染環(huán)境氣氛等。
傳統(tǒng)的芭蕾舞技巧是一個(gè)嚴(yán)格的體系。最基本的審美特征是對(duì)外開、伸展、繃直的追求，包括腳的五種基本位置，三種基本舞姿，腿的伸展、射擊、打開、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動(dòng)作，還有各種舞姿的跳躍、旋轉(zhuǎn)和轉(zhuǎn)身，各種舞步和連接動(dòng)作。將其按特定的結(jié)構(gòu)手法編排、組合，就能創(chuàng)造出富有感染力的舞蹈藝術(shù)形象。
《天鵝湖》第二幕：慢板雙人舞細(xì)膩地表達(dá)了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對(duì)王子的放心和信任，進(jìn)而迸發(fā)愛情，以至熱戀的過程，奧杰塔的獨(dú)舞突出了她的悲劇色彩，她的舞姿越是優(yōu)美柔弱，就越是凸現(xiàn)出她的孤獨(dú)和動(dòng)人。（還可以結(jié)合教材152頁(yè)《天鵝之死》來(lái)進(jìn)一步認(rèn)識(shí)芭蕾舞）是法文ballet的音譯，起源于意大利，形成于法國(guó)。古典芭蕾舞有一整套嚴(yán)格的程式和規(guī)范，尤其是腳尖鞋的運(yùn)用和腳尖舞的技巧，更是將芭蕾舞與其他舞蹈品種明顯地區(qū)分開來(lái)。
芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術(shù)皇冠上的明珠。它有著復(fù)雜的結(jié)構(gòu)形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的雙人舞、獨(dú)舞、群舞都有固定的形式結(jié)構(gòu)。雙人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表現(xiàn)男女主角戀情或正反兩方對(duì)抗，姿態(tài)優(yōu)美、感情內(nèi)在是其特點(diǎn)。一般分為“出場(chǎng)”和“慢板”，即由男女演員運(yùn)用扶持和托舉代表著表演的抒情性舞蹈，之后是“變奏”，即男女演員的獨(dú)舞，展示人物的性格和內(nèi)心，然后是男女演員穿插表演的“結(jié)尾”，最后以合舞結(jié)束。女子腳尖舞是芭蕾舞的靈魂，其獨(dú)舞要求技巧嫻熟，有輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉(zhuǎn)，還有快感十足裝飾性極強(qiáng)的雙腳打擊，以烘托主要人物，渲染環(huán)境氣氛等。
傳統(tǒng)的芭蕾舞技巧是一個(gè)嚴(yán)格的體系。最基本的審美特征是對(duì)外開、伸展、繃直的追求，包括腳的五種基本位置，三種基本舞姿，腿的伸展、射擊、打開、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動(dòng)作，還有各種舞姿的跳躍、旋轉(zhuǎn)和轉(zhuǎn)身，各種舞步和連接動(dòng)作。將其按特定的結(jié)構(gòu)手法編排、組合，就能創(chuàng)造出富有感染力的舞蹈藝術(shù)形象。
《天鵝湖》第二幕：慢板雙人舞細(xì)膩地表達(dá)了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對(duì)王子的放心和信任，進(jìn)而迸發(fā)愛情，以至熱戀的過程，奧杰塔的獨(dú)舞突出了她的悲劇色彩，她的舞姿越是優(yōu)美柔弱，就越是凸現(xiàn)出她的孤獨(dú)和動(dòng)人。
舞蹈賞析論文篇三
摘要：民族舞蹈作為一種文化，需要在發(fā)展的過程中，不斷創(chuàng)新和提高，這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，合理運(yùn)用編舞技法，能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此，本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述，分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程，編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞：民族舞蹈創(chuàng)作；編舞技法；民族文化；民族精神；運(yùn)用要點(diǎn)；
隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們更加注重經(jīng)過觀看演出，來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式，也受到人們的廣泛喜愛。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求，民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用，以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分，具有鮮明的民族性和地域性，是在各民族傳承和發(fā)展的過程中構(gòu)成的，不僅僅僅具有娛樂的作用，還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法，是舞蹈創(chuàng)作者在長(zhǎng)期實(shí)踐過程中總結(jié)出來(lái)的，根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣，能夠分為多種，例如，在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí)，能夠根據(jù)實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié)，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品，不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì)，還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。
3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性。
隨著人們生活水平的不斷提升，人們更加注重滿足自身的精神需求，對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景，民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新，但就實(shí)際情景來(lái)看，很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象，缺乏創(chuàng)新性。這與沒有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系，民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)，由于缺乏理論指導(dǎo)，對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理，導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富。
民族舞蹈具有民族性和地域性，其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神，民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以，要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品，對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求。現(xiàn)階段，雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高，但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作，只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上，這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3編舞技法的運(yùn)用較為單一。
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，綜合運(yùn)用多種編舞技法，能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化，從而到達(dá)部分大于整體之和的效果，提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限，在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí)，僅僅運(yùn)用一種編舞技法，這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來(lái)的作品顯得較為單調(diào)，達(dá)不到良好的演出效果，無(wú)法滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需求。
4.1將民族精神融入創(chuàng)作過程中。
民族精神是一個(gè)民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過程中構(gòu)成的，其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此，在進(jìn)行創(chuàng)作之前，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解，將其中具有代表性以及鮮明特色的素材，融入到舞蹈創(chuàng)作中，不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作，更體此刻精神層次，從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵。
目前，存在多種編舞技法，是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系，異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下，應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵，僅有如此，創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上，合理運(yùn)用編舞技法，進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作。
民族舞蹈具有鮮明的民族特色，民族舞蹈的呈現(xiàn)，受到多種因素的影響，不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān)，還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法，實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如，對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情，以此來(lái)表達(dá)作品的情感。還例如，在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下，應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。
綜上所述，民族舞蹈作為我國(guó)優(yōu)秀的文化，應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新，做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此，應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法，在民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，融入民族精神，以此來(lái)創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)。
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[4]孟澤婧.淺議編舞技法在民族民間舞創(chuàng)作中的運(yùn)用[j].北方音樂,2016,36(7):176.
舞蹈賞析論文篇四
隨著科技的進(jìn)步，人們生活品質(zhì)的提升，人們的思想境界也同時(shí)得到了升華，也使得舞蹈藝術(shù)以一種意識(shí)形態(tài)展現(xiàn)在人民面前，舞蹈藝術(shù)就是通過鮮明的形象，以人物為主題來(lái)表達(dá)對(duì)事物的看法，以他的價(jià)值觀和審美走向來(lái)定，以其突出的形態(tài)來(lái)表達(dá)對(duì)當(dāng)今社會(huì)的看法和影響。
關(guān)鍵詞：舞蹈審美能力藝術(shù)。
舞蹈就是一種以肢體表達(dá)為主的藝術(shù)動(dòng)作，是一種反映了舞蹈者思想和情感的藝術(shù)，舞蹈藝術(shù)最初的源泉就是來(lái)自于人們的生活，同時(shí)又高于生活。是現(xiàn)實(shí)生活的寫照，反映了人民最初的生活品質(zhì)，是一種現(xiàn)實(shí)生活的升華。只有融入其中才能體會(huì)他們的生活和快樂，才能擁有敏銳的眼睛看透舞蹈藝術(shù)中的真正的精神情感世界和藝術(shù)追求。舞蹈是一種特殊的語(yǔ)言，它是以肢體語(yǔ)言為主，以淡淡音樂為輔，并聯(lián)系日常生活，以社會(huì)生活為背景的舞蹈。首先提高舞蹈藝術(shù)的審美能力，舞蹈者必須肢體協(xié)調(diào)能力過關(guān)，肢體能力行云流水，以靜態(tài)、動(dòng)態(tài)的形式表達(dá)出來(lái)。這才能使觀賞者也深深地融入其中品位舞蹈的真諦，品味舞蹈的美。舞蹈動(dòng)作是豐富的是美好的。一方面他能刻畫描繪出生動(dòng)的人物形象，展示表達(dá)出人物性格的特征和人物形象，把人物的思想情況徹底的展示給大家，最典型的例子就是：《小天鵝》《天鵝湖》?！短禊Z湖》最為突出它以天鵝為基調(diào)，以“阿拉貝斯克”為主這個(gè)就把天鵝的美麗和高傲展現(xiàn)得淋漓盡致，把天鵝最為美麗的一面表現(xiàn)得栩栩如生，從中體現(xiàn)了人物形象的美，把人物形象的性格和品質(zhì)都展現(xiàn)給了觀眾，給觀眾留下了最為美好的一面，使人印象深刻。
又例如：舞蹈作品中的典型動(dòng)作代表《蒙古人》，把草原人民的形象全面地展現(xiàn)在觀眾面前，配合著二玄的基調(diào)以各種豐富形象的騎馬動(dòng)作，表現(xiàn)了木馬人在草原的生活，體現(xiàn)了騎馬人民的英姿颯爽。而《豐收歌》這個(gè)舞蹈中就和《蒙古人》不一樣，它是以簡(jiǎn)單的民間生活為主，以簡(jiǎn)單日常的生活動(dòng)作，生活習(xí)慣表達(dá)的一種簡(jiǎn)單的舞蹈，以最為基礎(chǔ)的舞蹈元素表現(xiàn)了人民豐收時(shí)候的喜悅，另一方面展示出了人民眉目傳情高興的情感，展示出了人物行動(dòng)和目的，這種動(dòng)作有明顯的模仿性和再現(xiàn)性。但是它卻給了觀眾一種體驗(yàn)民間風(fēng)土人情的感受，這是有生活繁衍而來(lái)的舞蹈，這些舞蹈都是以刻畫人物，以現(xiàn)實(shí)為背景的舞蹈，不同的舞蹈風(fēng)格不同的感官，使人們深刻地了解了舞蹈不同形式的美好，觀眾這通過不同的舞蹈形式，不同的舞蹈動(dòng)作，對(duì)不同風(fēng)格的舞蹈都有了一定的認(rèn)識(shí)，有了不同的標(biāo)準(zhǔn)，才能更好地欣賞舞蹈，體會(huì)舞蹈帶來(lái)的快樂，提升舞蹈的鑒賞能力。
舞蹈也有高低難度之分，不同的技巧給人們展現(xiàn)的情感服務(wù)業(yè)不一樣。例如：舞蹈中的“圓場(chǎng)”、“水袖”、“碎步”、“蹉步”都是不同的身法，舞蹈是凈化心靈的一種表達(dá)方式，通過對(duì)美好心靈的向往，對(duì)惡勢(shì)力的一種抗?fàn)?，都是以舞蹈藝術(shù)展現(xiàn)出來(lái)的，這種無(wú)聲的表演是有心靈來(lái)駕馭的，表里如一，身靈奇景，人心和一才是舞蹈的品格，沒有任何雜念。例如：《紅綢舞》《天鵝之死》都是抒發(fā)人物情感以物擬人，突出了拼搏抗?fàn)幹?，這種亦無(wú)擬人的手法數(shù)不勝數(shù)。而人物代表作就如：《玉卿嫂》相信很多沒看過的觀眾也聽過，這就是以典型的中國(guó)寡婦形象塑造的人物，表現(xiàn)她對(duì)愛情的至死不渝。轟轟烈烈的人物形象來(lái)刻畫的，通過她對(duì)愛上一個(gè)喪失生活能力，身體多病的青年，但由于身份差距和年齡情感的差異導(dǎo)致的情感悲劇，以舞蹈的形式在舞蹈展現(xiàn)給大家才有了如此震撼的強(qiáng)大情感。由此可見，不管是以物擬人，還是以物喻人，都是表達(dá)了人對(duì)人的情感化，這才是舞蹈藝術(shù)的重要審美特征之一。
舞蹈藝術(shù)對(duì)審美要求非常高，既是考驗(yàn)表演者的能力又是突出欣賞者的一面，表演者和觀賞者同時(shí)得掌握舞蹈的基礎(chǔ)理論知識(shí)和技能，如：霹靂舞、現(xiàn)代舞、芭蕾舞、各個(gè)國(guó)家典型的舞蹈、中國(guó)的傳統(tǒng)舞蹈、民間舞蹈，在中國(guó)最為典型的代表就是以民間舞蹈為代表為背景來(lái)進(jìn)行的，舞蹈產(chǎn)生的各種文化和歷史。才能掌握其固有的審美特征。就像：《天鵝舞》一樣以芭蕾舞的動(dòng)作為主，主題就是美感，以輪廓的線條為主，以西方文化為代表，西方主張開放和擴(kuò)張文化，芭蕾舞的動(dòng)作主要就是開、直、立為基礎(chǔ)動(dòng)作。以一套連貫的形體動(dòng)作為主將舞者的全身能力集中在腳尖和手指之間，將舞蹈表現(xiàn)得淋漓盡致，以放射性的舞姿展現(xiàn)給觀眾。這就是一種獨(dú)特的舞蹈藝術(shù)，芭蕾舞者必須全身成一條直線，這就構(gòu)建了美好的線條舞蹈者以四要素為準(zhǔn)，肢體，頭軀干為點(diǎn)，成為一個(gè)整體，以腳尖為發(fā)力點(diǎn)將整個(gè)動(dòng)作為中心降低重心到腳尖，這才能讓欣賞者賞心悅目，充分地了解舞蹈的基礎(chǔ)知識(shí)，讓他們也融入其中，以專業(yè)的角度來(lái)看待舞蹈者，才能獲得更美的享受。
舞蹈藝術(shù)是人與人之間的傳遞，是借物擬人，以人物姿態(tài)為主通過連貫的形態(tài)和有序的節(jié)奏感創(chuàng)作出來(lái)的，是一門獨(dú)特的藝術(shù)，一門抒發(fā)情感的藝術(shù)，想要融入其中，認(rèn)識(shí)舞蹈就必須喜歡它愛護(hù)他，它也是一種文明，一種藝術(shù)。只有不斷地提升自我的藝術(shù)修養(yǎng)才能鑒賞出更優(yōu)秀的舞蹈作品。才能提高自己的舞蹈藝術(shù)審美意境和層次。
舞蹈賞析論文篇五
舞蹈鑒賞，是人們對(duì)舞蹈藝術(shù)形象進(jìn)行感受、理解和批評(píng)的思維活動(dòng)及過程。舞蹈鑒賞的本質(zhì)特征包括：第一，舞蹈鑒賞是一種多維的審美心理活動(dòng)，它以審美享受為根本標(biāo)志，以形象思維為基本方式，以情感體驗(yàn)為認(rèn)知目的;第二，舞蹈鑒賞是舞蹈藝術(shù)創(chuàng)造的重要組成部分，它是實(shí)現(xiàn)作品價(jià)值與功能的“橋梁”，成為推動(dòng)舞蹈創(chuàng)作的動(dòng)力，并是藝術(shù)批評(píng)的基礎(chǔ);第三，舞蹈鑒賞是人類精神生活的“必須”，它與人的審美需求、本質(zhì)力量的對(duì)象化和人格完善有著密不可分的關(guān)系。
舞蹈，作為人類藝術(shù)之母，它以身體為物質(zhì)材料和物質(zhì)手段，創(chuàng)造出生動(dòng)、豐富的藝術(shù)形象，用身體表達(dá)對(duì)世界、對(duì)生活、對(duì)生命的理解。舞蹈鑒賞，是人們對(duì)舞蹈藝術(shù)形象進(jìn)行感受，理解和批評(píng)的思維活動(dòng)及過程。舞蹈鑒賞的本質(zhì)特征主要表現(xiàn)在三個(gè)方面。
(一)舞蹈鑒賞以審美享受為根本標(biāo)志。
舞蹈鑒賞與一切藝術(shù)鑒賞活動(dòng)一樣，以審美享受為根本標(biāo)志。審美享受主要通過“共鳴”、“凈化”、“領(lǐng)悟”等鑒賞心理來(lái)實(shí)現(xiàn)。
“共鳴”實(shí)際上是鑒賞者與舞者在情感、趣味、理想高度上的共振與溝通，是心靈與心靈、情感與情感、思想與思想高度和諧共振所產(chǎn)生的一種審美情境。強(qiáng)烈的共鳴往往使鑒賞者達(dá)到如醉如癡的狀態(tài)?！皟艋?，是指鑒賞者的情感在共鳴中得到調(diào)節(jié)、慰籍、疏導(dǎo)和升華?！邦I(lǐng)悟”，是鑒賞者在共鳴、凈化的基礎(chǔ)上主動(dòng)追索作品深層意蘊(yùn)的結(jié)果，它是一種生命智慧的飛躍。在舞蹈鑒賞中，對(duì)舞蹈“意境”的領(lǐng)悟，是舞蹈鑒賞所追求的最高境界。
舞蹈鑒賞以審美享受為根本標(biāo)志，這是其最重要的本質(zhì)屬性。人們往往把藝術(shù)鑒賞看做人生的一大樂事，有些悲劇作品，明知看了要傷心落淚，但還是忍不住要看，這是由于悲劇往往具有一種震撼人心的力量，能使人得到崇高美的享受，獲得精神上的滿足與愉悅。由張繼剛執(zhí)導(dǎo)的中國(guó)當(dāng)代大型民族舞劇《一把酸棗》，將凄美的愛情故事，融于地域的風(fēng)韻、石墻的森嚴(yán)、古道口的荒涼、大院的奢華、酸棗林的浪漫之中;“盤鼓舞”憤懣的吶喊，“大漠相擁”的哈姆雷特式的悲劇絕唱，讓觀眾肝腸百轉(zhuǎn)，魂魄震撼。如果我們?cè)谟^賞舞蹈作品時(shí)，不能獲得精神上的滿足與愉悅，就不能算作舞蹈鑒賞。
(二)舞蹈鑒賞以形象思維為基本方式。
舞蹈藝術(shù)最基本的特征是形象性。我們觀賞舞蹈作品時(shí)，都有過這樣的審美感受，到動(dòng)情之處，或者怦然心動(dòng)，或者潸然淚下。當(dāng)你欣賞芭蕾舞《天鵝湖》時(shí)，可能瞬間感到物我合一，從心理學(xué)的角度看，這便是藝術(shù)審美的心理機(jī)制“聯(lián)想”與“想象”在起作用。
在舞蹈鑒賞中，聯(lián)想的作用主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是建立形象之間的聯(lián)系，實(shí)現(xiàn)形象之間的流動(dòng)、過度與跳躍;二是建立形象與生活的關(guān)系，通過聯(lián)想調(diào)動(dòng)我們有關(guān)生活、情感、思想的積累，從而更深切的感受舞蹈藝術(shù)形象。例如《小溪、江河、大?！肥且粋€(gè)充分發(fā)揮舞蹈藝術(shù)情感表現(xiàn)性的優(yōu)秀抒情舞蹈作品。由舞蹈中連綿、流暢的“圓場(chǎng)步”聯(lián)想到到涓涓細(xì)流的“小溪”;由徐徐而顫的手臂聯(lián)想到“江河”的波濤;由漫卷飛舞的紗裙聯(lián)想到“大?！痹戳鳎暾男纬闪藦匿∠獏R聚成涓涓江河，而后形成滔滔大海的完整的流動(dòng)的祖國(guó)美好山河的“意象”。
而想象是引領(lǐng)觀賞者真正走進(jìn)舞蹈藝術(shù)世界的形象思維方式。如舞蹈作品《五彩云霞》，在天籟般的音樂聲中，舞者半腳尖碎步慢移，輕輕漂浮的披風(fēng)曼妙舞動(dòng)，把觀眾帶入了想象的境域：在裊裊煙霧和變幻的燈光中，舞者的肢體與披風(fēng)合成同一意象。
(三)舞蹈鑒賞以情感體驗(yàn)為認(rèn)知目的。
情感體驗(yàn)是舞蹈鑒賞中最活躍的因素，舞蹈鑒賞始終伴隨著情感體驗(yàn)，這是由以下幾個(gè)方面的原因所決定的。首先，就舞蹈作品來(lái)說，藝術(shù)形象與審美情感是緊密聯(lián)系在一起的，一個(gè)舞蹈作品，不僅滲透了編導(dǎo)和舞者的情感，其塑造的形象也有著自己的情感世界;第二，鑒賞者在鑒賞時(shí)，不僅要體會(huì)作品所蘊(yùn)含的情感，而且要對(duì)這些情感作出反應(yīng);第三，鑒賞者對(duì)作品所作出的判斷與評(píng)價(jià)滲透他的主觀態(tài)度與體驗(yàn)，表現(xiàn)出情感化的審美評(píng)價(jià);第四，在鑒賞中，情感是推動(dòng)各種心理因素和諧運(yùn)動(dòng)的重要因素，它可以引發(fā)審美注意和期待，強(qiáng)化審美知覺。
(一)舞蹈鑒賞是實(shí)現(xiàn)作品價(jià)值與功能的“橋梁”
舞蹈的價(jià)值與功能是多方面的，主要表現(xiàn)在認(rèn)識(shí)、教育、審美和娛樂。但這些價(jià)值和功能都是潛在的，只有通過鑒賞才能轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。比如《千手觀音》這么美的舞蹈，如果大眾不是通過央視春節(jié)晚會(huì)鑒賞到它，那么它即使具有再高的審美價(jià)值也是形同虛設(shè)，毫無(wú)意義。舞蹈鑒賞就是在舞蹈作品與觀眾之間架設(shè)了一座橋梁，使二者的溝通成為可能。當(dāng)觀眾被放射狀的“千手觀音”造型所感動(dòng)、所震撼時(shí)，光芒四射的藝術(shù)的“太陽(yáng)”，也真正讓人心燃燒，舞蹈作品的價(jià)值和功能才成為現(xiàn)實(shí)。
(二)舞蹈鑒賞是推動(dòng)舞蹈創(chuàng)作的動(dòng)力。
舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作舞蹈作品時(shí)事實(shí)上自覺不自覺地考慮到了鑒賞者的需要、愛好和興趣。當(dāng)一個(gè)舞蹈作品與觀眾見面后，觀眾的評(píng)價(jià)會(huì)影響到創(chuàng)作。仍以《千手觀音》為例。2005年《千手觀音》在海外得到追捧，世界友人熱情的掌聲激發(fā)了張繼剛的創(chuàng)作熱情，繼續(xù)精練，登上春節(jié)晚會(huì)的舞臺(tái);全國(guó)觀眾的熱情評(píng)價(jià)與支持激勵(lì)編導(dǎo)沿著這一方向繼續(xù)完善自己的創(chuàng)作，重新編排的新版《千手觀音》出現(xiàn)在“鳥巢”時(shí)，原來(lái)的21名演員擴(kuò)展為126名演員，從六個(gè)角度向觀眾展示。不僅消除了視覺盲點(diǎn)，還以立體式造型闡述人類xxx。掀起了第三潮《千手觀音》熱。假若觀眾的反應(yīng)是冷淡的、否定的，那么編導(dǎo)就會(huì)及時(shí)審視和調(diào)整自己的創(chuàng)作。
(三)舞蹈鑒賞是藝術(shù)批評(píng)的基礎(chǔ)。
從文藝消費(fèi)的角度來(lái)看，舞蹈作品一經(jīng)推上舞臺(tái)，它就是“藝術(shù)商品”;而從精神方面考察，這是“藝術(shù)接受”——主要體現(xiàn)為鑒賞與批評(píng)。舞蹈藝術(shù)批評(píng)，是指藝術(shù)批評(píng)家在舞蹈藝術(shù)欣賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的批評(píng)方法，從一定的立場(chǎng)、觀點(diǎn)出發(fā)，對(duì)舞蹈藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理論分析和價(jià)值判斷，挖掘作品從形式到內(nèi)容的意蘊(yùn)，或?qū)ふ易髌放c歷史、文化、社會(huì)之間的關(guān)系，并在這種關(guān)系中來(lái)分析，闡釋藝術(shù)作品或藝術(shù)現(xiàn)象的社會(huì)意義與美學(xué)價(jià)值。藝術(shù)批評(píng)的主要任務(wù)是對(duì)藝術(shù)作品的分析和評(píng)價(jià)，同時(shí)也包括對(duì)于各種藝術(shù)現(xiàn)象(如思潮、流派)的考察和探討。一方面，藝術(shù)批評(píng)必須以一定的藝術(shù)理論作指導(dǎo)，利用藝術(shù)史研究提供的成果;另一方面，藝術(shù)批評(píng)總是通過分析新作品，評(píng)論新作家，發(fā)現(xiàn)新問題，總結(jié)新經(jīng)驗(yàn)，從而不斷豐富和發(fā)展藝術(shù)理論和藝術(shù)史的研究成果，使藝術(shù)理論和藝術(shù)史從現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)實(shí)踐中不斷獲取新的資料和新的素材。藝術(shù)作品深刻的思想內(nèi)涵和真正的藝術(shù)魅力，常常不是一下子就能領(lǐng)悟和把握到的，這就需要藝術(shù)批評(píng)來(lái)發(fā)現(xiàn)和評(píng)介優(yōu)秀的作品，指導(dǎo)和幫助廣大群眾進(jìn)行藝術(shù)鑒賞。
(一)舞蹈鑒賞與審美需求。
在文化價(jià)值系統(tǒng)中，精神文化決定著一個(gè)人的宇宙觀、生命觀和基本的生活態(tài)度，因此，精神文化是文化價(jià)值系統(tǒng)中的核心價(jià)值。藝術(shù)文化與哲學(xué)文化、宗教文化三者因?yàn)闈M足人類的精神需要屬于人類文化價(jià)值系統(tǒng)中最重要的層次。作為人類情感的載體，從發(fā)生學(xué)意義上來(lái)看，舞蹈藝術(shù)文化是超越于具體宗教、哲學(xué)理念和范疇的本源性和本體性存在，而成為一自為自在的實(shí)體，具有永恒的價(jià)值。
(二)舞蹈鑒賞與人的本質(zhì)力量的對(duì)象化。
“美是人的本質(zhì)力量對(duì)象化”是一個(gè)美學(xué)命題，也是馬克思主義最重要的美學(xué)原理。從根本的意義上講，舞蹈鑒賞與其它藝術(shù)鑒賞一樣也是人類自身主體力量在審美活動(dòng)中的自我肯定與自我實(shí)現(xiàn)。鑒賞者在審美再創(chuàng)造活動(dòng)中，可以充分展現(xiàn)自己的智慧和才能，將自身的本質(zhì)力量對(duì)象化到藝術(shù)作品之中，從而獲得強(qiáng)烈的美感。
(三)舞蹈鑒賞與人格完善。
舞蹈作品所形成的“意象”是民族血脈的傳承，其中千百年積淀在其身體動(dòng)態(tài)語(yǔ)言中的民族情感、民族的倫理觀念、民族的風(fēng)俗習(xí)慣、民族的審美心理以及民族的精神韻味都極具“以美儲(chǔ)善”的道德教育功能。例如我們鑒賞《荷花舞》，時(shí)而回旋、時(shí)而蜿蜒，浮游流動(dòng)的優(yōu)美“荷花群”，不僅讓人聯(lián)想到祖國(guó)的大好河山，使人獲得精神上的享受，更是完善了“亭亭玉立”、“出污泥而不染”的圣潔美麗的形象對(duì)人格的塑造。舞蹈鑒賞，在潛移默化中塑造審美人格，美化人的情感。使“他律”(社會(huì)規(guī)范)轉(zhuǎn)化為“自律”(自覺的命令)，從而起到潛移默化的道德教育作用。健全的人格是審美人格與實(shí)用人格的有機(jī)統(tǒng)一。科學(xué)認(rèn)知活動(dòng)與物質(zhì)生產(chǎn)主要培養(yǎng)實(shí)用人格，文學(xué)藝術(shù)活動(dòng)則培養(yǎng)審美人格。尤其是對(duì)于大學(xué)生來(lái)說，舞蹈鑒賞可以幫助其克服單一的心理傾向產(chǎn)生的冷傲孤僻的病態(tài)人格，和諧人際關(guān)系。在審美愉悅中來(lái)完善自己的人格，提升精神境界。舞蹈欣賞是“以美引善”的一條有效教育途徑。
總之，舞蹈作為高雅的人體動(dòng)作藝術(shù)，蘊(yùn)藏著無(wú)窮的魅力和有待人們無(wú)止境地去用心去感悟的美。舞蹈鑒賞是觀眾以舞蹈作品為主要審美文本，通過由淺入深、融情入理的審美把握，在思想感情上產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴，從而得到賞心悅目的審美享受，并憑借舞蹈作品而展開一種積極的主動(dòng)的審美再創(chuàng)造活動(dòng)。
舞蹈賞析論文篇六
藝術(shù)來(lái)源于生活，又高于生活。我國(guó)古代樂舞理論中說：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之;嗟嘆之不足故永歌之;永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈也?！?/p>
舞蹈是一門綜合性藝術(shù)。學(xué)習(xí)舞蹈不僅可以強(qiáng)身健體，保持形體，塑造氣質(zhì)，訓(xùn)練邏輯思維能力和記憶力，還是可以表達(dá)人們內(nèi)心情感。在舞蹈藝術(shù)中，不僅需要音樂節(jié)奏的配合、服飾的搭配、動(dòng)作順序的記憶，還需要選擇合適的燈光、布置布景等。舞蹈藝術(shù)以其無(wú)可替代的功能在現(xiàn)代生活和高校素質(zhì)教育中煥發(fā)出青春活力，起到至關(guān)重要的作用。
（一）學(xué)校實(shí)施美育的主要途徑。
在教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀舞蹈作品的分析與欣賞，為學(xué)生感受、評(píng)判藝術(shù)提供了有利條件，也是我國(guó)教育體系中學(xué)校教學(xué)實(shí)施美育的有效途徑。在教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀作品的分析和欣賞，通過對(duì)舞蹈作品本身形體美的發(fā)現(xiàn)和舞蹈作品深層意蘊(yùn)的挖掘，使學(xué)生在靈魂上獲得一種滿足，在愉悅中陶冶性情，引發(fā)學(xué)生對(duì)人類的發(fā)展和社會(huì)的進(jìn)步產(chǎn)生深刻積極的思索。
（二）提高學(xué)生綜合素質(zhì)的必然選擇。
進(jìn)入21世紀(jì)，社會(huì)呈現(xiàn)多元化的發(fā)展態(tài)勢(shì)，單一的人才已經(jīng)不適合現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展，社會(huì)需要各種素質(zhì)綜合發(fā)展的復(fù)合型人才，因此，加強(qiáng)對(duì)優(yōu)秀作品的分析和欣賞是提高學(xué)生綜合組織的必然選擇。一方面通過優(yōu)秀舞蹈作品的熏陶，可以使學(xué)生樹立正確的人生觀、世界觀和價(jià)值觀，提高發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力；另一方面還能拓寬學(xué)生的視野，將舞蹈藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活有機(jī)結(jié)合，藝術(shù)來(lái)源于生活，又反過來(lái)為生活增添光彩，為人個(gè)體生命的發(fā)展提供源源不斷的動(dòng)力。
高校推進(jìn)藝術(shù)素質(zhì)教育，可以充分發(fā)揮其審美文化的育人功能，較好地滿足當(dāng)代90后大學(xué)生成長(zhǎng)成材的需要。
1、舞蹈鑒賞課有利于美化人的心靈。
在欣賞舞蹈作品表演時(shí)，觀看者通過作品中展現(xiàn)出的一系列動(dòng)態(tài)形象、背景構(gòu)圖、技藝表演、表情等帶入角色，進(jìn)而潛移默化地受到心靈感染。
90后大學(xué)生需要有欣賞美、發(fā)現(xiàn)美和感受美的心靈，這樣有利于他們熱愛生活，熱愛學(xué)習(xí)。在大學(xué)里，學(xué)生都希望自己能具備良好的形象、體態(tài)和高雅的氣質(zhì)。舞蹈鑒賞課的熏陶培養(yǎng)，可以幫助其在走向社會(huì)、面試工作、公共場(chǎng)合等都應(yīng)付得體，學(xué)生具備了由心靈散發(fā)出的真善美、舉止言談高雅、衣著打扮不俗、行走體態(tài)端正等，真正意義上達(dá)到了心靈美、儀態(tài)美和行為美的標(biāo)準(zhǔn)，時(shí)刻以飽滿的熱情和自信對(duì)待生活。
2、舞蹈鑒賞課有利于健康人的體魄。
學(xué)生在賞析舞蹈作品時(shí)，看到喜歡的作品，就可以在實(shí)踐課中模仿并學(xué)習(xí)它。這樣有利于大學(xué)生提高動(dòng)腦和手舞足蹈的能力，有利于大學(xué)生強(qiáng)身健體。舞蹈動(dòng)作訓(xùn)練不僅可以美化并保持大學(xué)生的形體，還可以塑造氣質(zhì)，健身強(qiáng)身。因?yàn)槲璧杆囆g(shù)是動(dòng)態(tài)的，是改變體能的最佳方法。舞蹈能調(diào)節(jié)人腦的中樞神經(jīng)，調(diào)節(jié)人體的內(nèi)分泌，改變?nèi)梭w的原有不良機(jī)體，并且這一切都是在輕松愉快的舞步中實(shí)現(xiàn)的。
因此，對(duì)于90后大學(xué)生來(lái)說，通過舞蹈鑒賞課實(shí)踐模仿學(xué)習(xí)一系列動(dòng)作，可以增強(qiáng)體魄，美化他們的形體，達(dá)到健身強(qiáng)身的作用。
3、舞蹈鑒賞課有利于增強(qiáng)學(xué)生的團(tuán)結(jié)意識(shí)。
“五十六個(gè)民族，五十六支花，五十六族兄弟姐妹是一家。”聽到這首歌曲，就在腦中浮現(xiàn)出各民族人民手拉著手、載歌載舞、氣氛融洽的景象。
在多數(shù)90后獨(dú)生子女的大學(xué)生中，欣賞不同風(fēng)格和形式的舞蹈也可以給他們帶來(lái)不同的美育意義。比如：欣賞集體舞，可以培養(yǎng)學(xué)生的集體主義觀念和團(tuán)結(jié)友愛意識(shí)，加強(qiáng)學(xué)生的集體榮譽(yù)感、團(tuán)隊(duì)意識(shí)、互幫互助。欣賞熱血力量型舞蹈，可以培養(yǎng)學(xué)生的勇敢、熱情、果斷和進(jìn)取的意識(shí)。主要是讓學(xué)生看懂角色人物的思想感情所展現(xiàn)出的舞蹈主題，讓大家在歡樂的氣氛中互相探討，融聚在一起。
4、舞蹈鑒賞課有利于身心健康發(fā)展。
曾經(jīng)聽過一個(gè)關(guān)于大學(xué)生心理健康教育的講座，在講到現(xiàn)代90后大學(xué)生心理健康問題時(shí)，那位教授說，在他看來(lái)，“學(xué)藝術(shù)的學(xué)生一定不會(huì)有心理疾病問題，因?yàn)樗麄冇邪l(fā)泄的渠道，他們可以盡情唱歌跳舞”。
舞蹈鑒賞課可以讓大家在一起互相學(xué)習(xí)，一起探討，一起舞蹈，盡情揮灑汗水，用舞蹈肢體語(yǔ)言發(fā)泄和表達(dá)。鼓勵(lì)大家都說出來(lái)，舞出來(lái)，表現(xiàn)出來(lái)。可以肯定，舞蹈鑒賞課程是審美教育的重要組成部分，是提升大學(xué)生綜合素質(zhì)的有效途徑。舞蹈鑒賞使學(xué)生明白生活中的是非善惡，用一顆積極向上的心去面對(duì)生活，熱愛生活，同時(shí)發(fā)揮想象力和創(chuàng)新精神，領(lǐng)略舞蹈帶來(lái)的氛圍和意境，培養(yǎng)團(tuán)隊(duì)意識(shí)、集體主義精神和審美修養(yǎng)，強(qiáng)身健體，美化心靈，全面提高大學(xué)生的綜合素質(zhì)能力。
綜上所述，在教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀舞蹈的分析和鑒賞，既能提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，也能促進(jìn)學(xué)生的綜合發(fā)展。藝術(shù)源于生活，又高于生活，在對(duì)優(yōu)秀舞蹈作品進(jìn)行分析和欣賞時(shí)，也要注重教學(xué)內(nèi)容的現(xiàn)實(shí)性，將現(xiàn)實(shí)性與藝術(shù)性有機(jī)結(jié)合，對(duì)舞蹈作品的深層意蘊(yùn)進(jìn)行挖掘，從而促進(jìn)發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美以及創(chuàng)造美能力提升。
舞蹈賞析論文篇七
舞蹈是表演藝術(shù)，是人體內(nèi)在的愛與外在的美神韻的再現(xiàn)，也是天人合一的協(xié)奏曲?！读凶印珕枴罚骸梆凸那俣B舞魚躍?！薄兑住は缔o上》：“鼓之舞之以盡神?！弊匪菸拿髦搭^，可以看出，舞蹈與詩(shī)歌、音樂結(jié)合在一起，是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。
舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù)，因此，舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作來(lái)作為主要表現(xiàn)手段的一種藝術(shù)形式。中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)以“呈現(xiàn)”來(lái)創(chuàng)造意象境界，以創(chuàng)造出在時(shí)間、空間上沒有限制、沒有缺失、沒有殘破、圓實(shí)自足的舞蹈境界為最終原則和目標(biāo)。
虛實(shí)相生，真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一是中國(guó)舞蹈藝術(shù)的審美追求之一，也是舞蹈創(chuàng)作在意象營(yíng)造過程中的一個(gè)具體原則，還是舞蹈鑒賞中的一個(gè)審美標(biāo)準(zhǔn)?！疤摗迸c“實(shí)”本應(yīng)該類屬于中國(guó)哲學(xué)的一對(duì)范疇，也是中國(guó)美學(xué)、中國(guó)舞蹈美學(xué)的一對(duì)范疇?！疤摗迸c“實(shí)”內(nèi)涵是相當(dāng)豐富的，在此，我把“虛”與“實(shí)”具體對(duì)應(yīng)到舞蹈表演和創(chuàng)作中的創(chuàng)造性和真實(shí)性上邊來(lái)。
所謂真實(shí)性，是指對(duì)舞蹈原作的忠實(shí)再現(xiàn)（包括舞蹈創(chuàng)作時(shí)代、地域、背景、原始動(dòng)機(jī)、意圖等等）。任何一部舞蹈藝術(shù)作品，都屬于一定的歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇，在題材形式與表現(xiàn)內(nèi)涵上也都有其各自的規(guī)定性。這就要求，舞蹈創(chuàng)作和表演必須要充分了解該作品是要表現(xiàn)的主題、地域、歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇，切實(shí)把握舞蹈作品形式和內(nèi)涵的規(guī)定性，準(zhǔn)確捕捉舞蹈動(dòng)作要素的主題指向、動(dòng)機(jī)意圖，切不可把舞蹈變成純主觀的表演和炫技，歪曲篡改作品及其風(fēng)格特征。
然而，舞蹈表演作為第二度創(chuàng)造，僅僅具有真實(shí)性還是不夠的，它還必須與舞蹈編導(dǎo)和舞蹈表演者的創(chuàng)造個(gè)性相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一，才能真正圓滿的實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。
所謂創(chuàng)造性（即“虛”），即指“虛無(wú)”之意。一方面是指舞蹈編導(dǎo)和表演者對(duì)作品創(chuàng)造的自身情感熱情的投入、理解和創(chuàng)造性處理。這種創(chuàng)造性處理，既要符合作品時(shí)代、地域、功能、動(dòng)作元素象征等的真實(shí)性，也要能體現(xiàn)出個(gè)人符合常規(guī)的創(chuàng)造個(gè)性，有個(gè)人的生活經(jīng)歷的獨(dú)特個(gè)性，達(dá)到哲學(xué)上“共性”與“個(gè)性”的協(xié)調(diào)統(tǒng)一化。另一方面強(qiáng)調(diào)的是“無(wú)”和“空”，即“留白”。這也是中國(guó)舞蹈藝術(shù)與西方舞蹈藝術(shù)的一個(gè)很大的區(qū)別。中國(guó)舞蹈藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“空白”和“虛靈”，側(cè)重內(nèi)在的生命氣韻，留下“虛”處去做填充，給觀眾留下想象咀嚼的空間。故而有“大美無(wú)言”、“大音希聲”、“大味必淡”。
蓄情韻氣，中國(guó)舞蹈藝術(shù)具有強(qiáng)烈的觀念性以及強(qiáng)調(diào)內(nèi)在的意韻、重視以有限的形來(lái)傳達(dá)無(wú)盡的意。這就要求舞蹈表演者既要有出色的舞蹈技術(shù)技巧，又要必備完美的藝術(shù)表現(xiàn)才行。兩者中任何一方都是不能被忽視的。
我國(guó)古代文獻(xiàn)《毛詩(shī)序》載：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也?！蔽璧甘乔楦械乃囆g(shù)。《中國(guó)舞蹈詞典》對(duì)舞蹈的釋義：“舞蹈是經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段難以表現(xiàn)的人們的內(nèi)在深層的精神世界——細(xì)膩的情感、深刻地思想、鮮明的性格和人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突，創(chuàng)造出可被人具體感知的生動(dòng)的舞蹈形象，以表達(dá)舞蹈作者（編導(dǎo)和演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。”由此看來(lái)，情感是賦予舞蹈的活的靈魂和精髓。所謂“非言情之文，不能擅場(chǎng)”?？梢哉f，沒有情感，沒有表現(xiàn)的舞蹈不成之為真正意義的舞蹈。
舞蹈作為一門表演的藝術(shù)，表現(xiàn)至關(guān)重要的同時(shí)，出色的技術(shù)技巧是整個(gè)舞蹈表現(xiàn)情感呈現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提。舞蹈技術(shù)技巧，是指舞蹈中的具有高難度高技術(shù)專業(yè)性極強(qiáng)的規(guī)范性的動(dòng)作組合。如中國(guó)古典舞中的“跳、轉(zhuǎn)、翻”，中國(guó)民族民間舞蹈中的“碎抖肩”、“板腰”、“下蹲”和“甩腰”等，還有借助于道具呈現(xiàn)的技術(shù)技巧“手絹花”、“頂碗”、“酒盅”、“筷子”、“鼓”和“水袖”等等。這些表演技巧都是中國(guó)舞蹈藝術(shù)里特定舞種中極具特色，“標(biāo)志性”的動(dòng)作元素，是舞蹈表演者必不可缺的舞蹈素質(zhì)，舞者只有擁有了高超的技術(shù)能力，才能完整地演繹作品，才能在此基礎(chǔ)上“陳情”，升華舞蹈作品的境界，和去提升舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。
書勢(shì)畫影，時(shí)間性與時(shí)代性的統(tǒng)一，是中國(guó)舞蹈藝術(shù)恒久堅(jiān)守的美學(xué)追求。
舞蹈藝術(shù)的這一點(diǎn)與中國(guó)的書法、繪畫藝術(shù)是有著內(nèi)在的共通性的，三者在形態(tài)、節(jié)奏、線條、意象等方面的相通達(dá)到驚人的程度。舞蹈是身體的書法和繪畫，它們的審美關(guān)注都是一致指向氣脈連貫、周流不息的宇宙境界，指向中國(guó)人的時(shí)空意識(shí)和人生旨趣。再者，就是時(shí)間性和時(shí)代性。時(shí)間性是藝術(shù)普遍的客觀存在，只是有的藝術(shù)形式的時(shí)間性較明顯（如音樂），有的藝術(shù)形式的`時(shí)間性隱蔽（如繪畫）。任何一個(gè)音樂舞蹈作品來(lái)說：一方面，舞蹈是一種流動(dòng)中的時(shí)間空間藝術(shù)，在運(yùn)動(dòng)中產(chǎn)生“意味”，具有明顯的“瞬間性”，表演中的意象稍縱即逝，審美意象隨著表演的結(jié)束而暫停、消失。另一方面，舞蹈表演也有其重要的美學(xué)原則歷史性和時(shí)代性，即作品特定歷史時(shí)代風(fēng)格與表演者自身所處時(shí)代精神。任何一部舞蹈藝術(shù)作品，都是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物，必定具有特定的音樂風(fēng)格。真正的表演藝術(shù)家都努力從歷史的角度把握作品的音樂風(fēng)格，并且力求把這種風(fēng)格真實(shí)、完美的加以再現(xiàn)。與此同時(shí)，舞蹈表演的時(shí)代性也是相對(duì)比較復(fù)雜的，即使是表演歷史時(shí)代的作品的同時(shí)，表演者也是不可能完全離開自己所處的時(shí)代，他們總是不自覺地站在自己所處時(shí)代的立場(chǎng)，去觀察和審視歷史風(fēng)貌和現(xiàn)象。由此一來(lái)，舞蹈編導(dǎo)和表演者所處的時(shí)代精神和美學(xué)觀念必然會(huì)影響到對(duì)歷史作品的編創(chuàng)、解釋和處理。這就要求編導(dǎo)和舞蹈表演者要準(zhǔn)確對(duì)舞蹈題材、作品進(jìn)行提煉、挑揀、組織和美化、處理。既要保存舞蹈作品的優(yōu)良精髓、和特定時(shí)代內(nèi)涵，又要為其注入新鮮的血液、生命力，拂去歷史的塵埃，從歷史作品中發(fā)現(xiàn)從未被注意過的積極因素和美的品味，以新的時(shí)代精神和審美智趣加以豐富和補(bǔ)充。
中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)離不開感性認(rèn)識(shí)，是審美意識(shí)建立在身體實(shí)踐之上的科學(xué)。舞蹈并不是僅僅給人們提供視覺美感和娛樂消遣，它更在于讓人感知生命、感知身體創(chuàng)造的文化、感知身體創(chuàng)造的藝術(shù)。感知舞蹈美學(xué)的藝術(shù)，喚起人對(duì)身體的認(rèn)知、對(duì)生命的珍視，對(duì)美的追求。
舞蹈賞析論文篇八
本學(xué)期我選修了舞蹈賞析這門選修課。選報(bào)這么課的主要目的有很多，一是為了學(xué)分，二是為了能初步系統(tǒng)地了解舞蹈的相關(guān)歷史知識(shí)而不單單是像平時(shí)僅僅看電視或者演出中的舞蹈。再者，選這門課也是對(duì)平時(shí)緊張學(xué)習(xí)的一種放松，同時(shí)也能陶冶情操，舒緩緊張情緒，這些都是大有裨益的。
總的來(lái)說這五次選修課我的收獲還是不小的。通過這五次課我了解到了中國(guó)不同時(shí)期、不同民族的不同風(fēng)格舞蹈以及國(guó)外的經(jīng)典舞蹈。前幾堂課里我們主要鑒賞了國(guó)內(nèi)的舞蹈。其中令我印象深刻的有中國(guó)唐代傳統(tǒng)舞蹈、蒙古族、傣族、朝鮮族等民族舞蹈。在學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的過程中我了解到，中國(guó)唐朝的舞蹈藝術(shù)，在經(jīng)過漢朝百戲在舞蹈技巧上的飛躍，以及朝舞交匯的推動(dòng)下，達(dá)到一個(gè)更趨成熟的新境界，此時(shí)乃中國(guó)古代舞蹈藝術(shù)發(fā)展的最高峰。其舞蹈蓬勃發(fā)展的主要原因之一為強(qiáng)大的國(guó)力，社會(huì)思想開放，各民族及外國(guó)文化均能被充分吸收而融合。社會(huì)各階層的群眾性舞蹈活動(dòng)普遍，觀賞舞蹈表演成為人民藝術(shù)生活的一要，來(lái)自民間、經(jīng)藝術(shù)加工后、形式華麗、規(guī)模宏大的宮廷燕樂舞蹈也大量涌現(xiàn)，堪為唐代舞蹈一大勝觀。盛唐時(shí)，宮廷中設(shè)置了完善健全的太常寺、教坊，管理宮廷樂舞等事宜。唐玄宗時(shí)又從坐部伎及宮女中挑選出一大批技藝最高的樂工、舞伎，設(shè)立了梨園，專事歌舞的排練和演出。課上通過老師的講解我在了解了中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的韻味時(shí)也感受到了其中的經(jīng)典意義。在老師講到前一陣熱播的電視劇《甄嬛傳》中宮宴上頻頻出現(xiàn)的宮宴舞正是唐代著名的舞蹈。由此可見中國(guó)唐代舞蹈堪稱文化經(jīng)典！隨后我們欣賞了一些具有唐代特色的舞蹈。看到一個(gè)個(gè)女性舞者們著裝唐代服裝優(yōu)雅緩和的舞蹈更加深了我對(duì)唐代舞蹈的印象。之后我們又欣賞了以魯迅著名代表作之一《孔乙己》中孔乙己為主要表演形象的舞蹈，舞蹈中的演員通過肢體動(dòng)作將孔乙己這位被殘酷地拋棄于社會(huì)底層，生活窮困潦倒，最終被強(qiáng)大的黑暗勢(shì)力所吞沒的讀書人形象表現(xiàn)的淋漓盡致。這也使我理解了老師講到的舞蹈以肢體語(yǔ)言向觀眾們表達(dá)的不僅僅是美更是一種心態(tài)，一種情感的流露。
要集中居住在內(nèi)蒙古草原上，遼闊的草原畜牧生活培養(yǎng)了蒙古族人民勇敢，熱情，爽直的性格。之后在賞析蒙族舞視頻中看到男性舞者們的矯健舞姿舞步透露著這種勇敢，熱情，直爽的性格。
在傣族舞的欣賞時(shí)我了解到，傣族舞是傣族古老的民間舞，也是傣族人民最喜愛的舞蹈。流行于整個(gè)傣族地區(qū)，以瑞麗縣和耿馬縣孟定的孔雀舞為代表，而且有不少以跳孔雀舞為生的職業(yè)藝人，他們模仿孔雀：飛跑下山、漫步森林、飲泉戲水、追逐嬉戲、拖翅、抖翅、展翅、登枝、歇枝、開屏、飛翔等等。跳出豐富多彩的舞蹈動(dòng)作和富于雕塑性的舞姿造型。他們的舞蹈有嚴(yán)格的程式和要求，有固定的步法和地位，甚至每個(gè)動(dòng)作都有固定的鼓語(yǔ)伴奏。我想，傣族舞這種獨(dú)有的輕盈與靈性之美也勢(shì)必與這個(gè)民族所處的地理環(huán)境、歷史變遷以及他們的宗教信仰有著極為密切的關(guān)系。以前只要一提及傣族舞我首先也是唯一想到的.就是以楊麗萍為標(biāo)志的孔雀舞。但通過課上的學(xué)習(xí)我了解到傣族舞里人們善于模仿的并非只有孔雀。譬如在視頻中我們欣賞到的就是一個(gè)模仿魚兒在水中嬉戲的傣族舞。這讓我大開眼界。同時(shí)舞者用自己柔婉的舞姿時(shí)而表現(xiàn)魚兒的安靜時(shí)而彭發(fā)出魚兒的靈動(dòng)，這都使我感受到傣族舞獨(dú)有的韻味。
在朝鮮舞的學(xué)習(xí)中我了解到朝鮮民族是勤奮團(tuán)結(jié)、勇于抗暴的民族，歷史上曾多次遭受外來(lái)侵略，抗暴斗爭(zhēng)層出不窮。長(zhǎng)期的反入侵斗爭(zhēng)與抗暴斗爭(zhēng)，使朝鮮民族的民族性更為沉著堅(jiān)忍，從而增強(qiáng)民間舞蹈的力度并融入柔韌的特色。女性舞蹈更以柔美見長(zhǎng)，而且優(yōu)美中蘊(yùn)藏著剛勁的力量。
最后的兩節(jié)課上我們主要欣賞了現(xiàn)代舞和著名的芭蕾舞劇《天鵝湖》。通過學(xué)習(xí)我對(duì)現(xiàn)代舞有了更系統(tǒng)的認(rèn)識(shí)，現(xiàn)代舞是20世紀(jì)初在西方興起的一種與古典芭蕾相對(duì)立的舞蹈派別。其主要美學(xué)觀點(diǎn)是反對(duì)古典芭蕾的因循守舊、脫離現(xiàn)實(shí)生活和單純追求技巧的形式主義傾向，主張擺脫古典芭蕾舞過于僵化的動(dòng)作程式的束縛，以合乎自然運(yùn)動(dòng)法則的舞蹈動(dòng)作，自由地抒發(fā)人的真實(shí)情感，強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù)要反映現(xiàn)代社會(huì)生活。對(duì)于我個(gè)人，其實(shí)比起傳統(tǒng)民間舞蹈我更熱衷于現(xiàn)代舞，一是因?yàn)樽约核幍臅r(shí)代影響了我的主觀思想，但更重要的一點(diǎn)是現(xiàn)代舞不追求規(guī)定的形式和束縛，它所追求的是當(dāng)今時(shí)代人們內(nèi)心情感直接的流露，也是反映社會(huì)現(xiàn)狀的有效途徑，同時(shí)現(xiàn)代舞可以提現(xiàn)人們的創(chuàng)新思維。
在舞劇《天鵝湖》的片段欣賞中，我被公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝后和王子齊格費(fèi)里德之間浪漫但苦楚的愛情表演深深吸引。在觀看過程中我也感受到了芭蕾舞展現(xiàn)給人們那種干凈利落以及肢體曲線美。
這次的舞蹈鑒賞選修課可以說讓我第一次較為系統(tǒng)全面的了解了舞蹈那博大精深的美。簡(jiǎn)言之，這門課使我在身心上都收獲甚多！
舞蹈賞析論文篇九
摘要：舞蹈是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式，能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感，一般用音樂伴奏。舞蹈藝術(shù)欣賞能夠圍繞舞蹈動(dòng)作、舞蹈情感、舞蹈音樂三方面來(lái)進(jìn)行。舞蹈動(dòng)作是舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段，承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感等多種功能。欣賞舞蹈動(dòng)作要結(jié)合各個(gè)舞蹈種類的風(fēng)格特征、歷史背景以及人文內(nèi)涵，把握舞蹈動(dòng)作所賦予的相關(guān)文化。情感是舞蹈的原動(dòng)力，是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的，情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因，舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。舞蹈音樂不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂伴奏，且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化，與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致，它是經(jīng)過形體動(dòng)作與音樂的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。音樂是舞蹈藝術(shù)的重要組成部分，欣賞舞蹈藝術(shù)同時(shí)要進(jìn)行舞蹈音樂的欣賞。
關(guān)鍵詞：舞蹈藝術(shù);欣賞;舞蹈動(dòng)作;舞蹈情感;舞蹈音樂;。
回答這些問題，我們首先需要了解舞蹈藝術(shù)的相關(guān)知識(shí)。舞蹈，是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式，能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感。下頭我圍繞舞蹈最主要的三個(gè)元素：動(dòng)作、情感、音樂談?wù)勎覍?duì)舞蹈的欣賞感受。
舞蹈最主要的表現(xiàn)手段是形體動(dòng)作，它承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感的多種功能。舞蹈中的形體動(dòng)作源于生活，而又高于生活，是經(jīng)過提煉、組織和藝術(shù)加工的形體動(dòng)作。舞蹈作品中的動(dòng)作具有必須的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等難度較大的技巧本事。
芭蕾舞的動(dòng)作是程式化的，有一套完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?dòng)作和體系，它的標(biāo)志是演員用腳尖跳舞。芭蕾舞對(duì)演員動(dòng)作的要求極其嚴(yán)格、苛刻，如：腳尖向外要到達(dá)180度，踢腿要到達(dá)必須的高度，旋轉(zhuǎn)必須快而穩(wěn)，動(dòng)作要做到“開、繃、直、立”的標(biāo)準(zhǔn)，要能精準(zhǔn)地控制手、腳、臂、腿的動(dòng)作。芭蕾舞劇《天鵝湖》“白天鵝獨(dú)舞”：舞者伴隨著音樂向上舒展；舞者兩臂波動(dòng)，兩腿帶著身體平穩(wěn)地旋轉(zhuǎn)。這一系列動(dòng)作完美地展現(xiàn)出白天鵝優(yōu)雅、楚楚動(dòng)人的形象，表現(xiàn)出她在碧波中浮游時(shí)的孤傲和悲痛。當(dāng)我們置身于布景真切的劇場(chǎng)，單單是這一系列舞蹈動(dòng)作，足矣打動(dòng)我們的內(nèi)心，感受到舞蹈的魅力。
民族民間舞的動(dòng)作最為貼近生活，往往汲取當(dāng)?shù)厝罕妱趧?dòng)生活中最典型的人物或動(dòng)物形象，運(yùn)用藝術(shù)加工，將其凝練為簡(jiǎn)明生動(dòng)的舞蹈動(dòng)作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最為常見，舞者充分運(yùn)用身體、頭、和手臂的動(dòng)作模仿孔雀的優(yōu)美動(dòng)態(tài)，或優(yōu)雅地梳理羽毛，或緩步徜徉于水畔，動(dòng)作惟妙惟肖。朝鮮族舞蹈中，較為常見的仙鶴形象，朝鮮族人民崇拜仙鶴，在其民族舞蹈中有許多類似仙鶴的動(dòng)態(tài)，典雅而舒展，舞者手臂像柳枝擺動(dòng)，腳步像仙鶴邁步。蒙古族舞蹈中最常見的是模仿駿馬和雄鷹的動(dòng)作，舞者用肩部的抖動(dòng)來(lái)表現(xiàn)馬的奔跑，以手臂的波動(dòng)來(lái)表現(xiàn)雄鷹的展翅飛翔。如傣族舞蹈《邵多麗》，以曼妙的舞姿、清新的風(fēng)格、新穎的舞蹈形式，把觀眾帶入神秘的傣族文化中。“邵多麗”是傣族人對(duì)已成年尚未婚嫁少女的稱謂，一般指十四五歲到十八九歲的漂亮少女。舞蹈?jìng)鞒辛舜鲎逦璧浮叭缽潯焙汀耙豁樳叀钡膫鹘y(tǒng)風(fēng)格和動(dòng)律，并融入現(xiàn)代舞的元素，豐富了舞蹈語(yǔ)匯。表現(xiàn)形式上突破了以往傣族舞常用的獨(dú)舞或群舞形式，采用三人舞的形式，描繪了三位年輕美麗的傣族姑娘穿著漂亮的傣族長(zhǎng)裙，在春天的陽(yáng)光下歡樂嬉戲的美妙畫面。在道具上也一改傳統(tǒng)，巧妙地運(yùn)用了斗笠、竹竿和花，配合不斷變換的動(dòng)作姿態(tài)，增強(qiáng)了舞蹈的觀賞性。
情感是舞蹈的原動(dòng)力，是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的，情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因，舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。
優(yōu)秀的舞蹈作品，必須是在情感上富有感染力，能激起觀眾情感上的浪花，撥動(dòng)觀眾的心弦，從而喚起人們?cè)谇楦猩系墓缠Q，引起一種或喜悅、或歡欣、或激越、或振奮、或憤怒、或憎恨的情感，這種情感的產(chǎn)生是人們?cè)诰裆钪兴枰涂是蟮?，?jīng)過欣賞舞蹈作品，體驗(yàn)到這種情感，從而獲得精神上的愉悅。
如欣賞音樂舞蹈史詩(shī)《東方紅》，這部作品反映出偉大的中國(guó)人民艱苦卓絕、前赴后繼，將革命推向前進(jìn)的英雄氣概。秋收起義的革命風(fēng)暴，井岡山根據(jù)地的斗爭(zhēng)，二萬(wàn)五千里長(zhǎng)征的艱苦歲月，革命圣地延安的壯麗風(fēng)光，抗日游擊隊(duì)的戰(zhàn)斗情景，百萬(wàn)雄師過大江的偉大壯舉，這種種歷史斗爭(zhēng)場(chǎng)面，都經(jīng)過感人的音樂舞蹈形象，生動(dòng)地展此刻觀眾眼前。整個(gè)舞蹈豐富多彩，既剛健又柔美，既活力又抒情，時(shí)而動(dòng)人心魄，時(shí)而感人肺腑。欣賞完這部作品，感覺理解了一次深刻的思想、情感的革命洗禮。
再如舞蹈《同行》講述了兩個(gè)女兵在惡劣的生存環(huán)境下，因?yàn)樗a(chǎn)生的一段生離死別的感人故事。舞蹈沿襲“革命的活力，戰(zhàn)斗的抒情”這一“前線”藝術(shù)風(fēng)格，汲取軍旅舞蹈獨(dú)特的養(yǎng)分，把兩個(gè)女兵相互支撐、艱苦同行的過程表現(xiàn)得淋漓盡致。她們這種舍己救人的精神給人一種心靈的震撼。舞蹈主要經(jīng)過雙人造型和人與水壺之間的關(guān)系，來(lái)表現(xiàn)對(duì)水和生命的渴望。兩個(gè)女兵在行軍過程中運(yùn)用了整齊劃一的.步伐和剛健的技術(shù)技巧動(dòng)作，表現(xiàn)出女兵的堅(jiān)強(qiáng)信念。舞蹈中運(yùn)用了很多的托舉等高難度的舞蹈動(dòng)作，表現(xiàn)了行軍路上的艱辛和兩人團(tuán)結(jié)奮戰(zhàn)、克服困難的巾幗英雄氣概。小提琴二重奏的音樂背景下兩人深情的交流，烘托出軍中姐妹的深情厚誼。舞蹈結(jié)束在一個(gè)富有動(dòng)感的造型中，強(qiáng)調(diào)了“同行”二字。
音樂與舞蹈有著水乳交融、密不可分的關(guān)系。
音樂不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂伴奏，并且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化，與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致，它是經(jīng)過形體動(dòng)作與音樂的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。
比如欣賞芭蕾舞劇《紅色娘子軍》“斗笠舞”，萬(wàn)泉河邊，黎族姑娘們手捧新編的斗笠，載歌載舞慰問紅軍。舞蹈音樂為一段合唱，主題音調(diào)源自黎族民歌《五指山歌》，音樂親切熱烈，在音樂聲中，黎族姑娘們翩翩起舞，熱情多姿；娘子軍英姿颯爽，豪邁干練。音樂既表現(xiàn)了軍民一家的魚水深情，也塑造出人物的性格特點(diǎn)。
欣賞舞蹈作品時(shí)，這三個(gè)因素相互交融、相互滲透，不能孤立地從某一個(gè)方面去欣賞?？傊?，舞蹈欣賞并不神秘難解，多了解學(xué)習(xí)、熟悉了舞蹈，自然會(huì)逐步提高舞蹈欣賞的水平?！段男牡颀垺酚醒裕骸胺膊偾髸月?，觀千劍而后識(shí)器，故圓照之象，務(wù)先博觀。”一個(gè)人“曉聲”和“識(shí)器”的欣賞本事，來(lái)自不斷的實(shí)踐和學(xué)習(xí)。對(duì)于優(yōu)秀的舞蹈作品，僅有很多欣賞，深入體會(huì)和理解，才能充分感受到舞蹈藝術(shù)散發(fā)出的藝術(shù)魅力，不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)。
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舞蹈賞析論文篇十
摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品，舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價(jià)值，即個(gè)性。
關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺(tái)美術(shù)；編舞手法；
《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂和炫酷視覺于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺。此外，它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái)，對(duì)人性進(jìn)行拷問，將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化，人物會(huì)變成物體，以此來(lái)拷問人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn)，圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)，探討舞者身體的各種可能性。
一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧。
人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究，是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯，才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺行動(dòng)。
二、簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單的舞美設(shè)計(jì)。
善于造勢(shì)與濫用包裝造成“舞不夠景來(lái)湊”且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用也造成劇目無(wú)法演出因?yàn)槌杀咎?。也所以顯得作品資料蒼白主體創(chuàng)作貧乏舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值可是由于作品的平淡無(wú)味不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
三、富有嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)造力的編舞手法。
就是，資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說，我們通常不會(huì)“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá)，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
無(wú)二，有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
四、結(jié)語(yǔ)。
《妮娜物語(yǔ)》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì)；如果一名舞者沒有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求，也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng)，那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上，也不在舞蹈動(dòng)作體系上，而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)，我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
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舞蹈賞析論文篇十一
屏幕拉開，舞臺(tái)被淡淡的霧、淺淺的藍(lán)籠罩著，一曲柔美、舒緩的音樂，從天籟處涓涓流淌出來(lái)。這時(shí)，一位身著淡蘭色旗袍的少女，婷婷玉立般穿過淡煙，從舞臺(tái)一角緩緩走出來(lái)。一把精致的江南蘇繡小傘，遮住雨霧、也遮住了淡淡的思念。只見她輕盈的走上小橋，右手緩緩垂下，輕盈的提起裙擺，然后轉(zhuǎn)身頑皮的用腳尖在小水泡上一劃，便濺起一連串的水花，就在她轉(zhuǎn)身的剎那，小傘與身體的不同錯(cuò)位，塑造出一連串新穎別致的造型，那每一個(gè)曼妙的瞬間，都勾勒出水鄉(xiāng)妹子的婀娜；每一個(gè)靈動(dòng)的眼神，都透出水鄉(xiāng)妹子的聰慧；每一個(gè)淺淺的笑，都鐫刻著水鄉(xiāng)妹子的溫柔與美麗。
風(fēng)兒輕輕吹，當(dāng)少女轉(zhuǎn)身向小巷深處走去的時(shí)候，燈光漸漸明朗起來(lái)，小巷的樓臺(tái)亭榭，宛如一幅寂靜的山水，逐漸展開了神秘的畫面。
這時(shí)候，一群少女錯(cuò)落有秩的，從不同的屋檐或小巷間，緩緩走出，畫面更加多姿多彩、少女們的舞姿更加曼妙、柔美；音樂也更加委婉、纏綿。而小巷則突然在光影中移動(dòng)起來(lái)，造型古樸、典雅的小巷層出不窮，一所所一幢幢映入人們的眼簾。
姑娘們則有靜、有動(dòng)、有舒、有緩，造型各異，但從她們眸子里流出的羞澀與對(duì)美好生活的期待則是相同的'。
旋即，悅耳的小提琴將舞蹈推向高潮，姑娘們開始翩翩起舞。每一位姑娘的動(dòng)作更加俊美，每一位姑娘的笑容更加燦爛。也許是天公讀懂了姑娘們的心情，也許是音樂改變了雨序的節(jié)奏，天，漸漸的晴了，姑娘們開始嘻戲起來(lái)，空氣也隨之喧鬧起來(lái)。
音樂進(jìn)入快板，接著，舞蹈出現(xiàn)多種形式，單人舞，雙人舞、三人舞、群舞她們盡情的用舞蹈歌頌著自己的愛情、歌頌著自己美麗的青春；她們盡情的用舞蹈抒發(fā)著自己的理想、抒發(fā)著自己的快樂！突然，其他少女如影像般一下消失了，情緒則由含蓄到明朗。故事回到了從前，原來(lái)，舞蹈就是她一個(gè)人，而群舞中的姐妹則可以看成是她，維妙維肖勾勒出來(lái)的夢(mèng)幻，那是一個(gè)美少女的夢(mèng)，一個(gè)對(duì)未來(lái)充滿期望的夢(mèng)。
音樂也從快板重新回到慢板，天空又下起了雨，絲絲小雨如糖如蜜，細(xì)細(xì)的滋潤(rùn)著姑娘的心田，柔柔的灌溉著她心靈。
寫完上面的文字，我心中的感動(dòng)依然不能停止，感謝這個(gè)舞蹈的編創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，是他們獨(dú)特的創(chuàng)意讓舞蹈有了生命，是他們巧妙地構(gòu)思讓舞蹈有了靈魂，是他們辛勤的努力讓舞蹈的靈魂得到了升華！
也讓我讀懂了真正的藝術(shù)來(lái)源于平凡的生活，藝術(shù)的美是平凡、樸素生活的升華！
舞蹈賞析論文篇十二
摘要：
近些年來(lái)舞蹈作為一門藝術(shù)已經(jīng)被相關(guān)院校列為特色專業(yè)，并且發(fā)展的速度越來(lái)越快。根據(jù)社會(huì)調(diào)查顯示，普通高校舞蹈專業(yè)的學(xué)生日漸增多，學(xué)校和家長(zhǎng)逐漸增強(qiáng)對(duì)學(xué)生藝術(shù)的培養(yǎng)，并且藝考資料也顯示近些年來(lái)舞蹈專業(yè)的藝考生比例在不斷的升高。目前，舞蹈在很多普通高校已經(jīng)成為一門系統(tǒng)的專業(yè)，已經(jīng)成為高校教育中不可或缺的一部分?？墒窃S多學(xué)校在對(duì)學(xué)生的日常訓(xùn)練中往往忽視了很多關(guān)鍵性問題，尤其是舞蹈表現(xiàn)力，筆者主要針對(duì)此刻舞蹈專業(yè)表現(xiàn)力存在的問題提出合理的提議。
關(guān)鍵詞：
一、引言。
舞蹈是一門形體藝術(shù)，在動(dòng)作的表現(xiàn)上不僅僅會(huì)給人以美的享受，并且也是內(nèi)心境感的充分表達(dá)。[1]舞蹈也是一種表演形式的藝術(shù)，觀眾在進(jìn)行舞蹈欣賞的過程中會(huì)加入自我的生活中的感悟和理解。舞蹈表達(dá)著舞者的精神世界，經(jīng)過自我的專業(yè)性動(dòng)作和一些創(chuàng)新風(fēng)格的融合，引起觀眾的共鳴。隨著改革開放的不斷深入，國(guó)家對(duì)人才的要求開始產(chǎn)生多樣化的特征，普通高校在人才培養(yǎng)方面，逐漸開始真正的將素質(zhì)教育落到實(shí)處，不僅僅僅注重學(xué)生專業(yè)理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，更重要的是讓學(xué)生在德、智、體、美、勞等方面進(jìn)行全面發(fā)展。那么在舞蹈的過程中就會(huì)涉及一個(gè)深刻的問題：舞蹈表現(xiàn)力。
二、舞蹈表現(xiàn)力的深刻內(nèi)涵。
一部?jī)?yōu)秀的舞蹈作品能夠引起觀眾強(qiáng)烈的共鳴，能夠從本質(zhì)上打動(dòng)人的內(nèi)心世界。舞者主要是經(jīng)過自我的肢體語(yǔ)言與觀眾進(jìn)行情感上的交流，將自我的感情世界傳達(dá)給觀眾。當(dāng)年的“千手觀音”引起了觀看者的震撼，之所以會(huì)有如此的效果是因?yàn)槲枵叩奈璧副憩F(xiàn)力。相對(duì)于普通高校的舞蹈學(xué)生而言，僅僅具備基礎(chǔ)的舞蹈動(dòng)作是絕對(duì)不夠的，最重要的是具備細(xì)膩的情感，然后與自我的舞蹈動(dòng)作相結(jié)合將情感表達(dá)給觀看者，僅有這樣舞蹈才會(huì)成為真正的藝術(shù)品?？偠灾鶕?jù)相關(guān)學(xué)者的闡述舞蹈表現(xiàn)力分析能夠這樣來(lái)解釋：首先，基本形體動(dòng)作構(gòu)成了舞蹈的基本模式，可是舞者必須要從情感的角度出發(fā)，運(yùn)用相應(yīng)的舞蹈技巧將自我的內(nèi)心世界和豐富的情感傳遞給觀眾，真正的將自我和舞蹈融合為一體，讓觀眾從舞者的動(dòng)作和情感中能夠看出表演者的歡樂、喜悅與憂傷，讓觀眾從舞者的動(dòng)作、神態(tài)、表情中體會(huì)細(xì)膩的情感世界，從而產(chǎn)生共鳴。
三、舞蹈表現(xiàn)力的重要作用。
（一）傳達(dá)精神內(nèi)涵的重要途徑。
舞蹈是一門綜合藝術(shù)，它不僅僅僅是為了愉悅觀眾或者給觀看者必須的審美享受，更重要的是經(jīng)過舞者的肢體語(yǔ)言和相應(yīng)的神態(tài)來(lái)傳達(dá)該舞蹈的精神內(nèi)涵。[2]同樣的舞蹈作品不一樣的表演者會(huì)詮釋出不一樣的風(fēng)格，一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈作品不僅僅在舞蹈的編排上獨(dú)具創(chuàng)新，并且最為重要的是舞蹈者會(huì)傳達(dá)出舞蹈的精神內(nèi)涵，這才是舞蹈真正的魅力所在，僅有將精神層面的的文化內(nèi)涵淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)才會(huì)引起觀眾的共鳴。
（二）評(píng)價(jià)舞蹈演員的重要標(biāo)準(zhǔn)。
一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈演員僅有單純的舞蹈基本功是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，也不是看舞蹈的難度系數(shù)到達(dá)了多少，而是看重舞者是否具備很強(qiáng)的舞蹈表現(xiàn)力。舞蹈是由一個(gè)個(gè)舞蹈動(dòng)作組成的，可是這些都只是機(jī)械的肢體語(yǔ)言，舞蹈動(dòng)作要想到達(dá)藝術(shù)語(yǔ)言的層面，就需要舞者具備較強(qiáng)的誤導(dǎo)表現(xiàn)力。
四、普通高校增強(qiáng)學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力的措施。
良好的教學(xué)方法有助于提高學(xué)習(xí)效果，與普通的文化課知識(shí)學(xué)習(xí)不一樣，舞蹈專業(yè)的學(xué)習(xí)具有必須的特殊性。隨著改革開放的不斷深化，教育改革也在與時(shí)俱進(jìn)，素質(zhì)教育被提上日程。傳統(tǒng)的舞蹈教育也屬于“填鴨式”教學(xué)，授課教師知識(shí)根據(jù)傳統(tǒng)的教學(xué)習(xí)慣進(jìn)行舞蹈知識(shí)的傳播，這在很多程度上就損害了學(xué)生自我的創(chuàng)造本事，并且很多的教師片面追求舞蹈技巧，導(dǎo)致的是舞蹈表演毫無(wú)新意而言，很難與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。
針對(duì)以上種種現(xiàn)存的實(shí)際問題，我們提倡教師改善傳統(tǒng)的教學(xué)方法，要從實(shí)際出發(fā)，根據(jù)學(xué)生身體發(fā)展的特質(zhì)和心理等多方面的差異進(jìn)行不一樣程度的改善。一方面教師要進(jìn)行舞蹈理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生有一個(gè)扎實(shí)的基本功。另一方面不斷的提高學(xué)生的審美水平，要求學(xué)生不斷地觀察生活并且熱愛生活，僅有這樣創(chuàng)作出來(lái)的舞蹈才會(huì)具有生活張力。[3]課下教師要與學(xué)生進(jìn)取的溝通和交流，認(rèn)真聽取學(xué)生的意見和提議，以便在以后的教學(xué)工作中不斷的改善。
學(xué)校也能夠增加一些舞蹈比賽或者不一樣形式的舞蹈演出，讓每一個(gè)舞蹈專業(yè)的學(xué)生都充分的參與進(jìn)來(lái)，在不斷的實(shí)踐中學(xué)生會(huì)加強(qiáng)對(duì)舞蹈的創(chuàng)造性。也能夠?qū)嵭形璧笇W(xué)習(xí)小組，同學(xué)之間充分發(fā)揮自我的創(chuàng)新本事進(jìn)行舞蹈再創(chuàng)造，一方面加深了對(duì)舞蹈的理解，另一方面也增強(qiáng)了與同學(xué)之間的友誼。
五、結(jié)語(yǔ)。
舞蹈是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，普通高校應(yīng)當(dāng)注重教師的專業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)，經(jīng)過多種方式提高教師的授課水平，行之有效的手段加深學(xué)生對(duì)舞蹈的創(chuàng)新，不斷的在實(shí)際工作中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，將“以人為本”的教育理念真正的落到實(shí)處。所以，舞蹈表現(xiàn)力是提高學(xué)生舞蹈水平的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，學(xué)生只掌握單純的舞蹈技巧是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要不斷的加深自我的藝術(shù)修養(yǎng)和審美水平，要注重自我表現(xiàn)力的培養(yǎng)。學(xué)生和教師都應(yīng)當(dāng)從舞蹈動(dòng)作、眼神、舞臺(tái)表現(xiàn)力等多個(gè)方面進(jìn)行全面提升，我們相信在不久的將來(lái)我國(guó)普通高校的舞蹈專業(yè)會(huì)有一個(gè)更加光明的前景。
舞蹈賞析論文篇十三
昨晚，打開電視，忽然看見舞蹈《小城雨巷》，雖然舞蹈已經(jīng)進(jìn)行到中間部分，但我還是抑制不住心中的喜悅，屏住呼吸、凝神觀看。這是我除在2007年春晚看過后，第二次看見這個(gè)舞蹈。只因這個(gè)舞蹈曾深深打動(dòng)了我，記得當(dāng)年自己看完晚會(huì)后，急忙寫下了詩(shī)歌《舞春》。
《小城雨巷》奪冠，媒體使用了“年夜熱點(diǎn)”、“不負(fù)眾望”等字眼給以極高的評(píng)價(jià)，更有人認(rèn)為《小城雨巷》堪比前年春晚的《千手不美觀音》。
理當(dāng)認(rèn)可，在今年春晚的眾多歌舞節(jié)目中，《小城雨巷》奪冠是當(dāng)之無(wú)愧的。這是因?yàn)椋簣?chǎng)景安插帶來(lái)詩(shī)情畫意。3d動(dòng)畫建造的布景年夜屏幕上，獨(dú)具江南特色的徽派建筑秦淮夫子廟風(fēng)光，漂移的粉墻黛瓦青石小橋，配膳縵閽蒙的細(xì)雨，美麗的綢傘，淡雅美麗清白與藕荷相間的絲質(zhì)旗袍，把人們帶入如詩(shī)如畫的江南水鄉(xiāng)聯(lián)想。此其一。
其二，音樂極富激情默示力。悠揚(yáng)的絲竹聲，一唱三嘆，娓娓道來(lái)，悅耳心弦；空靈的旋律陪襯了藝術(shù)空氣，增強(qiáng)了舞蹈的激情色彩，傳神地默示了江南水鄉(xiāng)的清爽秀麗。
其三，舞蹈氣概具有極強(qiáng)傳染力。20位姑娘，手持綢傘，在迷蒙雨絲中如斯起舞，游玩穿行，步態(tài)輕盈統(tǒng)一，舞姿同步超脫，甚至每把傘伸出來(lái)的高度、角度都一致，既浮現(xiàn)出演員的內(nèi)在涵養(yǎng)和理解力，也浮現(xiàn)了整個(gè)舞蹈的內(nèi)與外、神與形統(tǒng)一，透射收支道之美、精神氣質(zhì)之美。
其四，舞蹈具有文學(xué)意境?！缎〕怯晗铩访利惗挥袎?mèng)幻的默示力，讓人發(fā)生文學(xué)聯(lián)想：想到戴望舒的詩(shī)《雨巷》，想到“月上柳梢頭，人約黃昏后”的詩(shī)句，想到長(zhǎng)橋送此外祝英臺(tái)，想到孤山解囊的蘇小小，年夜中品味到久違的詩(shī)情和傳統(tǒng)文化的內(nèi)在。
作為綜合性藝術(shù)，舞蹈《小城雨巷》真是“人美、景美、意境美”，無(wú)愧美的化身。這就難怪，春晚表演這個(gè)節(jié)目時(shí)，現(xiàn)場(chǎng)悄無(wú)聲息，沒有看小品、相聲表演時(shí)的笑聲和掌聲；也難怪，年夜年三十晚上，家家戶戶看這個(gè)節(jié)目都面前一亮?！缎〕怯晗铩穵Z冠，實(shí)至名歸。
可是，《小城雨巷》也出缺憾：一是服裝設(shè)計(jì)不太撼萍玻穿旗袍打綢傘與清爽純凈的舞蹈空氣尤其顯得不撼萍玻有人攻訐稱，《小城雨巷》的舞蹈表演，“把江南的小家碧玉編成了年夜腿舞，弄得風(fēng)塵味兒實(shí)足”。話雖很重，卻并非沒有事理。即便藝術(shù)加工，花枝招展穿旗袍也非與澹泊秀氣適宜的服裝。況且，穿旗袍跳舞，露出經(jīng)練功而尤顯粗壯的年夜腿，也確實(shí)破損了江南女子身段姣好的小家碧玉形象。這不能不說是一個(gè)敗筆。
二是炒冷飯，貧窶立異。雖然，《小城雨巷》在舞蹈編排、美術(shù)設(shè)計(jì)和音樂創(chuàng)作上都具有很強(qiáng)的視覺沖擊力，但《小城雨巷》是幾年前的作品，曾在中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”等公家關(guān)注的電視表演勾當(dāng)中多次露臉。在良多不美觀眾眼里，《小城雨巷》是一再表演的節(jié)目，貧窶新奇感，雖然場(chǎng)景安插、演員隊(duì)形、服裝道具、舞蹈動(dòng)作也有所調(diào)整，但整個(gè)節(jié)目并非始創(chuàng)。這雖非節(jié)目自己的問題，但在晚會(huì)表演中藝術(shù)評(píng)價(jià)必打折扣。
正因?yàn)槿缢?，我覺得與昔時(shí)的《千手不美觀音》所浮現(xiàn)出的對(duì)真善美和藝術(shù)完美至極的追求對(duì)比，《小城雨巷》還存在一點(diǎn)差距。但瑕不掩瑜，《小城雨巷》仍是堪稱中國(guó)現(xiàn)代舞蹈的經(jīng)典之作。
它再一次告訴我們，唯“真、善、美”的藝術(shù)，才能震撼人心；唯尊敬傳統(tǒng)文化的藝術(shù)，才更輕易獲得認(rèn)同。2005年春晚因《千手不美觀音》而經(jīng)典，2007年春晚因《小城雨巷》而添詩(shī)意。
舞蹈賞析論文篇十四
舞蹈是一種非常獨(dú)特的藝術(shù)形式，在人們的心靈世界中具有特殊的地位。作為一名多年的舞蹈愛好者，我有幸觀賞了許多不同類型的舞蹈演出。通過這些經(jīng)歷，我進(jìn)一步加深了對(duì)舞蹈藝術(shù)的理解和欣賞，同時(shí)也獲得了一些寶貴的體會(huì)和心得。在下面的文章中，我將通過五個(gè)段落來(lái)分享這些心得體會(huì)。
首先，舞蹈通過優(yōu)美的動(dòng)作和姿態(tài)傳遞情感。當(dāng)我第一次觀賞一場(chǎng)芭蕾舞演出時(shí)，感受到的是一種強(qiáng)烈而又美妙的情感共鳴。舞者以流暢而優(yōu)雅的動(dòng)作表達(dá)出愛情、憂傷和喜悅等情感，將觀眾帶入一個(gè)充滿詩(shī)意的世界中。這種令人心動(dòng)的傳情方式，使我不禁被舞者們的優(yōu)美身姿和精湛技巧所折服，深陷于舞蹈藝術(shù)的魅力之中。
其次，舞蹈具有獨(dú)特的審美魅力。在觀看不同類型的舞蹈時(shí)，我深深體會(huì)到了每一種舞蹈風(fēng)格所帶來(lái)的截然不同的審美享受。例如，拉丁舞強(qiáng)調(diào)的是熱情與動(dòng)感，舞者們的快速節(jié)奏和火辣的動(dòng)作令人目不轉(zhuǎn)睛。而中國(guó)古典舞則注重優(yōu)雅與內(nèi)斂，通過細(xì)膩的手勢(shì)和舞步表達(dá)出深厚的文化底蘊(yùn)。這些不同的審美風(fēng)格給予了我廣闊的視野，拓寬了我的藝術(shù)眼界。
第三，舞蹈演出是一種身心愉悅的體驗(yàn)。無(wú)論是作為觀眾還是作為舞蹈者的一員，舞蹈都能夠給人帶來(lái)極大的身心愉悅。在觀看舞蹈表演時(shí)，我常常能夠感受到身心的放松和愉悅。舞蹈的動(dòng)作和音樂能夠喚起我內(nèi)心深處的情感，讓我暫時(shí)遠(yuǎn)離生活中的煩惱和壓力。而當(dāng)我自己在舞臺(tái)上跳舞時(shí)，身體的自由運(yùn)動(dòng)和舞臺(tái)上的光芒給予了我一種前所未有的自信和愉悅感。
然后，舞蹈是一種身心協(xié)調(diào)的運(yùn)動(dòng)方式。作為一種藝術(shù)形式，舞蹈是需要極高的身體協(xié)調(diào)性和動(dòng)作準(zhǔn)確性的。跳舞不僅需要身體上的柔軟和協(xié)調(diào)，還需要心靈和肢體上的默契配合。在進(jìn)行舞蹈訓(xùn)練時(shí)，我深刻體會(huì)到了這種身心的協(xié)調(diào)性所帶來(lái)的樂趣和挑戰(zhàn)。當(dāng)舞者們?cè)谕昝赖膭?dòng)作展示中一舉一動(dòng)都完美契合時(shí)，無(wú)論是舞蹈者還是觀眾都能夠感受到身心的和諧與美好。
最后，舞蹈是藝術(shù)與創(chuàng)造的結(jié)晶。觀看一場(chǎng)舞蹈演出，往往是在欣賞一種獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)造力。舞者們通過自己的創(chuàng)意和天賦，在舞蹈的舞臺(tái)上創(chuàng)造出美輪美奐的視覺效果。這種藝術(shù)創(chuàng)造力不僅需要源源不斷的靈感和創(chuàng)意，還需要漫長(zhǎng)的艱苦訓(xùn)練和磨礪。因此，當(dāng)我欣賞一場(chǎng)舞蹈演出時(shí)，我常常充滿敬意地思考這背后所蘊(yùn)含的藝術(shù)和創(chuàng)造的力量。
總之，舞蹈賞析給予了我許多寶貴的體會(huì)和心得。通過舞蹈，我體會(huì)到了優(yōu)美動(dòng)作與情感的交融、獨(dú)特的審美魅力、身心的愉悅與協(xié)調(diào)，以及藝術(shù)與創(chuàng)造的力量。舞蹈藝術(shù)以其獨(dú)特的語(yǔ)言和表達(dá)方式在我的心靈世界中種下了永不消散的種子，讓我對(duì)舞蹈充滿了更多的熱愛和敬意。我相信舞蹈將繼續(xù)在我生命中扮演重要的角色，不斷激勵(lì)我向更高的藝術(shù)境界邁進(jìn)。
舞蹈賞析論文篇十五
摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品，舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價(jià)值，即個(gè)性。
關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺(tái)美術(shù)；編舞手法；
《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂和炫酷視覺于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺。此外，它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái)，對(duì)人性進(jìn)行拷問，將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化，人物會(huì)變成物體，以此來(lái)拷問人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn)，圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)，探討舞者身體的各種可能性。
舞蹈以人體為媒質(zhì)，是身體語(yǔ)言的表述和表達(dá)；“動(dòng)”乃舞蹈之核心元素和重要特征，用舞動(dòng)的人體去言說，是舞蹈表現(xiàn)的最主要手段?？戳恕赌菽任镎Z(yǔ)》首先能感到肢體表現(xiàn)帶給人的震撼，舞蹈語(yǔ)匯十分豐富，編舞的手法個(gè)性新穎，舞者們的默契和現(xiàn)場(chǎng)舞動(dòng)呈現(xiàn)出的劇場(chǎng)張力十分強(qiáng)大，對(duì)肢體的控制本事令人震驚。因受到傳統(tǒng)的影響，日本舞臺(tái)表演藝術(shù)家對(duì)“身體”有執(zhí)著的關(guān)注，第一次看的時(shí)候，你或許會(huì)感覺像是機(jī)器人在跳舞。編導(dǎo)在舞蹈肢體的開發(fā)上，探究舞者在空間中舞動(dòng)前如何能強(qiáng)而有力地散發(fā)肢體的美及力量，身體又如何接地氣以至被推而不倒。當(dāng)然，在舞蹈技巧上，金森穣作為編舞，他認(rèn)為，身體是完美無(wú)缺的，堅(jiān)定不移的。它是絕對(duì)“零”的體現(xiàn)，不多不少。肢體的背后可能有任何意義或者沒有任何意義，皆取決于觀眾的思考角度。同時(shí)他也試圖透過身體，探討東方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而這種給予身體的“探討”，作為留學(xué)歐洲十多年的金森穣，長(zhǎng)期受到西方當(dāng)代舞訓(xùn)練體系的影響，在重返日本舞臺(tái)時(shí)，用東方演員的身體，加上自我西方現(xiàn)代舞的技法，東西碰撞之間，是很有實(shí)驗(yàn)性的。在中國(guó)的“陶身體舞蹈劇場(chǎng)”，就是十分注重動(dòng)作開發(fā)與東方文化相結(jié)合的舞團(tuán)，編舞家及創(chuàng)團(tuán)人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究，是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯，才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺行動(dòng)。
《妮娜物語(yǔ)》這是一部尋求身體“普遍力量”的作品，沒有華麗的舞臺(tái)包裝，沒有喧賓奪主的干擾，觀賞中從一開始到結(jié)束，視線都沒有離開舞者身體以外，所有的表現(xiàn)一切用舞蹈最本體的肢體給人以震撼。除了身體，這個(gè)作品更加重要的是內(nèi)在的思想性，和編舞本人對(duì)當(dāng)代人所共同身處的世界的認(rèn)識(shí)，以及對(duì)人性的探討。作品一開場(chǎng)，會(huì)先上來(lái)五個(gè)女舞者穿著特制的服裝，他們把自我的身體固定好之后，如同沒有自我意識(shí)的提線人偶，隨后突然出現(xiàn)身著黑色服裝的舞者試圖操控人偶的肢體，雙方博弈的故事就此展開，開始人偶的一舉一動(dòng)都被穿著西裝的另一群舞者操控，看到了一種現(xiàn)實(shí)人群中的無(wú)奈。直到最終一幕反轉(zhuǎn)，當(dāng)人偶們逆襲穿上西裝，操控了控制者，這是不是有種被壓抑后的暢快，在這你總能找到一些瞬間和這個(gè)故事對(duì)號(hào)入座，或許是越來(lái)越逼真的機(jī)器人，或許是你自我的經(jīng)歷，或者是什么歷史課本里的某次起義，也或許是走過不細(xì)心踩死的一只螞蟻。雖然12個(gè)人一臺(tái)戲，沒有舞美的包裝，簡(jiǎn)約的燈光，但讓觀者理解的信息量是巨大的，帶給大家欣賞優(yōu)質(zhì)舞蹈作品時(shí)那種心靈層面上的領(lǐng)悟，以及欣賞完之后所將展開的更深刻的內(nèi)心思考，這就足矣了。反觀我們的作品有時(shí)則過分依靠其他形式的包裝，善于造勢(shì)與濫用包裝，造成“舞不夠，景來(lái)湊”，且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華，有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用，也造成劇目無(wú)法演出，因?yàn)槌杀咎?。也所以顯得作品資料蒼白，主體創(chuàng)作貧乏，舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值，可是由于作品的平淡無(wú)味，不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用，反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
說到日本人，大抵對(duì)之有過一些了解和接觸的話，都會(huì)產(chǎn)生那么一點(diǎn)他們挺“嚴(yán)謹(jǐn)”的印象。這種感覺的由來(lái)多是因?yàn)槲覀冇H身感受到了日本人在日常中表現(xiàn)出來(lái)對(duì)于細(xì)節(jié)的執(zhí)著，以及體驗(yàn)到了這個(gè)國(guó)家規(guī)則秩序至上的社會(huì)大環(huán)境。認(rèn)真的人喜歡將事情做到極致。例如近些年來(lái)反復(fù)被國(guó)內(nèi)媒體報(bào)道和強(qiáng)調(diào)的“日本職人”就是很明顯的特征。職人精神是日本社會(huì)走向繁榮的重要支撐。“職人氣質(zhì)”是指追求自我手藝的不斷提高，并對(duì)此持有完全自信，不會(huì)因?yàn)榻疱X和時(shí)光的制約而去扭曲自我的意志或做出妥協(xié)讓步，只專做自我能夠認(rèn)可的工作，就算是完全放下利益于不顧，也要使出渾身解數(shù)去完成工作。當(dāng)他們對(duì)工作的嚴(yán)謹(jǐn)放在創(chuàng)作里，能感受到舞者的每個(gè)編排，每個(gè)細(xì)節(jié)，是經(jīng)過多少次再創(chuàng)作和磨合到達(dá)的效果。《妮娜物語(yǔ)》主要完成就是五組雙人舞的表演，在雙人舞的編排上力量與肢體相互的設(shè)計(jì)十分獨(dú)特，空間處理人與人的接觸如行云流水，雙人舞的舞動(dòng)隨心所欲，讓人嘆為觀止，相互間配合如電腦編程，每個(gè)銜接都是嚴(yán)絲合縫。我想這也跟他們骨子里的敬業(yè)和創(chuàng)新精神有關(guān)，只要是我們能看到的日本團(tuán)體演出，質(zhì)量往往不會(huì)差，不論從觀念到舞臺(tái)呈現(xiàn)，從導(dǎo)演編排到演員表達(dá)，都有可圈可點(diǎn)之處，耳目一新；也就是，資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說，我們通常不會(huì)“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá)，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
我們此刻所處在一個(gè)十分發(fā)達(dá)的信息時(shí)代，資源信息隨時(shí)能夠獲取，這時(shí)有助于藝術(shù)創(chuàng)作者能夠更快捷、便利地借鑒到他人的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)?？墒撬囆g(shù)創(chuàng)作的借鑒有如人體營(yíng)養(yǎng)的獲取，是需要經(jīng)過牙齒的咀嚼，胃腸的消化，而不是生吞活剝。有時(shí)看見國(guó)內(nèi)某些大導(dǎo)演也在照搬他人，已無(wú)所顧忌。但長(zhǎng)此以往，這些快捷的創(chuàng)作不經(jīng)過創(chuàng)作者獨(dú)立思考的行為，慢慢的會(huì)割掉藝術(shù)家創(chuàng)作才華，并且也隨時(shí)涉及到知識(shí)產(chǎn)權(quán)問題，長(zhǎng)期以往對(duì)藝術(shù)繁榮創(chuàng)作十分不利。此類問題雖然對(duì)于大多數(shù)編導(dǎo)來(lái)說，主觀上也許并非出于“抄襲”的動(dòng)機(jī)，而是認(rèn)識(shí)---觀念上的模糊和創(chuàng)作上的惰性導(dǎo)致求異思維的萎縮。有些手法的雷同化，也存在“不約而同”的偶然性。但有時(shí)，如果我們換一種思維方式，當(dāng)我們借助多媒體時(shí)代的便利開闊眼界，獲取很多信息，看到一些令人拍案叫絕的手法時(shí)，倘若我們?nèi)フJ(rèn)真探索其創(chuàng)作思維軌跡，去使自我獲得觸類旁通的啟迪，而不是照貓畫虎地翻版，是否會(huì)獲得更深刻的認(rèn)知，當(dāng)自我苦心孤詣想出的“點(diǎn)子”在他人率先推出的作品中“英雄所有相同”時(shí)，有寧肯割舍也不重復(fù)的氣派另辟蹊徑，或許會(huì)逼迫自我更上一層樓。這樣的要求或許比較苛刻，這樣的創(chuàng)作實(shí)踐必然很艱苦，可是藝術(shù)的至高境界就是獨(dú)一無(wú)二，有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
《妮娜物語(yǔ)》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì)；如果一名舞者沒有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求，也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng)，那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上，也不在舞蹈動(dòng)作體系上，而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)，我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
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舞蹈賞析論文篇十六
[摘要]本文從舞蹈情感體驗(yàn)的含義出發(fā)，從舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式和準(zhǔn)確深入體驗(yàn)主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵兩方面探討舞蹈表演中主角情感體驗(yàn)的重要性，就如何準(zhǔn)確深刻把握表演中主角情感體驗(yàn)提出自我的見解。
[關(guān)鍵詞]舞蹈表演情感體驗(yàn)主角。
一、舞蹈情感體驗(yàn)的含義。
“情感”在《心理學(xué)大詞典》中解釋是，感情一詞被界定為“情緒和情感的總稱”，它包含了兩個(gè)方面：一方面受到外界事物的刺激引起的心理反應(yīng)，與環(huán)境和感性有關(guān)；另一方面是人自身對(duì)事物的喜愛和關(guān)切之情[1]。
體驗(yàn)是個(gè)體身臨其境或親自實(shí)踐，感受事物、環(huán)境的豐富和微妙，并產(chǎn)生獨(dú)特的情緒和認(rèn)識(shí)。它是一種活動(dòng)，也是活動(dòng)的結(jié)果，作為活動(dòng)，即主體親歷某事并獲得相應(yīng)的認(rèn)識(shí)和情感；作為活動(dòng)的結(jié)果，即主體從親歷中獲得認(rèn)知和情感[2]。
在舞蹈表演過程中，舞蹈者融入主角的情感世界，感受主角在既定環(huán)境下的喜怒哀樂，對(duì)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力有很大的幫忙，對(duì)藝術(shù)表演中主角的的塑造也有很大的幫忙作用。
二、舞蹈表演中主角情感體驗(yàn)的重要性。
(1)舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式，要求表演者更深入體會(huì)主角情感。
些動(dòng)作即使有生動(dòng)的節(jié)奏，也還是沒有生命力。
舞蹈除了以動(dòng)作為表現(xiàn)手段之外，也取決于舞蹈的造型。舞蹈造型是一種人的形體動(dòng)作，它是以人體的四肢和身段以及表情姿態(tài)構(gòu)成某種相對(duì)靜止的形態(tài)。這種“形”與“神”結(jié)合產(chǎn)生的富于雕塑感、美感的形象動(dòng)作，是對(duì)剎那間的生活片段的凝固，一種靜態(tài)的藝術(shù)形象，具有巨大的表現(xiàn)力。許多舞蹈在開場(chǎng)和結(jié)尾時(shí)，為了渲染場(chǎng)景和人物的詩(shī)意美，常把流動(dòng)的舞姿化為靜態(tài)的造型，場(chǎng)中出一個(gè)特殊的藝術(shù)空間，給觀眾一種新奇的美的享受。
表情是舞蹈藝術(shù)的靈魂，沒有表情的融合，有些動(dòng)作即使有生動(dòng)的節(jié)奏，也還是沒有生命力。所以說舞蹈的“律動(dòng)性”是內(nèi)在的情感和外部動(dòng)作相統(tǒng)一的節(jié)奏的直接反映和集中體現(xiàn)。舞蹈的動(dòng)作性還決定了舞蹈創(chuàng)作在題材的選擇、情節(jié)的安排、人物性格刻畫等方面都要體現(xiàn)可舞性的原則。
無(wú)論動(dòng)作，造型，還是表情，最終都是圍繞著表達(dá)情感，舞蹈只能依靠人體和動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感，它不想說話一樣那么容易表達(dá)，所以更加需要表演者深入體會(huì)主角的情感世界，這樣才能從日常生活動(dòng)作中選擇、提煉、加工、改造、演化而成的一種具有程式化、形象化的舞蹈語(yǔ)言舞蹈以人體流動(dòng)美的動(dòng)態(tài)為語(yǔ)言來(lái)塑造舞蹈形象，所以說主角情感的體驗(yàn)是舞蹈表演這種特殊的表達(dá)藝術(shù)方式所決定和每個(gè)表演者必須具備的本事。
(2)準(zhǔn)確深入體驗(yàn)主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵。
舞蹈表演是否成功，舞蹈中人物情感是否能感染打動(dòng)觀眾，完全依靠舞蹈演員表演這一最重要和最關(guān)鍵一個(gè)環(huán)節(jié)。
雖然主角的性格特性已經(jīng)在舞蹈編導(dǎo)那構(gòu)思和編排好，但仍依靠于舞蹈演員在編排好的固定模式下有自我體驗(yàn)自我感動(dòng)的二度創(chuàng)作，舞蹈演員是否對(duì)作品的深度理解，是否能融入自我的情感到作品中去，是否能很好的完成作品，都直接影響整個(gè)表演最終的效果。而演員對(duì)主角的把握，取決于演員自身的生活經(jīng)歷，氣質(zhì)，性格，和對(duì)作品不一樣的理解，所以不一樣的演員表演同一個(gè)主角，甚至是同一個(gè)演員在不一樣時(shí)光或不一樣情緒下表演同一作品，都會(huì)產(chǎn)生不一樣的效果，這就是為什么經(jīng)常說藝術(shù)常演常新。所以在表演者舞蹈本事水平相當(dāng)?shù)那榫跋拢l(shuí)的生活軌跡更接近這個(gè)主角，誰(shuí)能更深入的把握主角的內(nèi)心世界，誰(shuí)的演出就更成功。
三、舞蹈抒發(fā)情感的方式。
(1)直接抒發(fā)。在舞蹈表演中為塑造人物形象，直接地抒發(fā)要表達(dá)的某種內(nèi)心感情，去強(qiáng)烈地感染觀眾，抓住人物最動(dòng)情的時(shí)刻，以情動(dòng)舞，把無(wú)形的情化為可見的形象。
(2)間接抒發(fā)。在舞蹈作品中借助于動(dòng)物的特征、自然界景物中的形態(tài)等，以借物比喻手法，賦予作品以濃郁感情色彩，把生活中感受到的主觀感情、真情、活力與客觀外界的景物達(dá)成有機(jī)的統(tǒng)一，寓情于景，情景交融地反映了我們生活的詩(shī)情畫意。
(3)在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情。在情節(jié)舞蹈和舞劇中運(yùn)用“在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情性”的表達(dá)方式，把內(nèi)心境感從場(chǎng)面和情節(jié)中自然地透露出來(lái)。抒情并不排斥敘事，它們往往互相滲透，糅合在一齊，一方面以精致的情節(jié)發(fā)展，一方面著意刻畫表現(xiàn)人物心理的復(fù)雜多樣的感情，在情感抒發(fā)方面大做文章，將主人翁的思想感情表現(xiàn)得淋漓盡致。正是這種強(qiáng)烈的抒情性才使得觀眾為舞蹈所牽動(dòng)，受到深深的感染。
四、如何準(zhǔn)確深刻體現(xiàn)表演中主角情感體驗(yàn)。
舞蹈演員怎樣樣將主角情感轉(zhuǎn)換為自我的情感，如何才能更好的表現(xiàn)主角情感呢？
(1)掌握舞蹈技巧是情感表達(dá)的基礎(chǔ)。
另外舞蹈動(dòng)作技巧不斷推陳出新，不斷的學(xué)習(xí)新的舞蹈動(dòng)作語(yǔ)言，才能運(yùn)用于更多可表達(dá)的情感。
(2)加強(qiáng)呼吸，眼神，面部表情的訓(xùn)練增加感染力。
舞蹈是無(wú)需說話的，一切都靠舞蹈演員的表情和舞蹈動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感。要想控制好主角中的情感，首先得控制好自我的呼吸，舞蹈是在一系列高強(qiáng)度運(yùn)動(dòng)中的表演，僅有控制好自我的呼吸，才能讓自我的眼神，面部表情和動(dòng)作不變形。這樣舞蹈演員才能隨著音樂和情節(jié)的發(fā)展需要展現(xiàn)出相應(yīng)的喜怒哀樂。有些情感是需要呼吸，眼神，和表情配合來(lái)表達(dá)的，比如緊張，興奮，生氣，或屏住呼吸，或呼吸沉重，眼神和表情或瞇著，或?qū)Ｗ?，或瞳孔放大，肌肉扭曲。這些都靠平時(shí)訓(xùn)練積累才能在表演中更好的表現(xiàn)主角情感。
(3)運(yùn)用想象升華情感。
舞蹈的想象有三種，氛圍想象，心態(tài)想象，形象想象。氛圍想象是對(duì)主角的環(huán)境身世經(jīng)歷猶如身臨其境的幻想感受。心態(tài)想象就是透徹的把握主角的心理狀態(tài)和構(gòu)成，了解主角在情節(jié)中的所思所想，努力做到如問其聲如見其人的境界。形象想象就是對(duì)主角整個(gè)人的言談舉止，一舉一動(dòng)的想象，幻想不至于表面，甚至是其內(nèi)在的人物性格，品質(zhì)都淋漓盡致的體現(xiàn)出來(lái)。
如果能夠在表演前了解劇本的時(shí)代背景及主角的背景故事，查閱與時(shí)代背景，主角背景同類型的相關(guān)資料，經(jīng)過分析主角的性格特征，分析與自我相同的地方與不一樣的地方，在內(nèi)心與主角內(nèi)心進(jìn)行溝通，對(duì)主角人物內(nèi)心世界整體的構(gòu)思，例如說遇到什么事情的時(shí)候主角會(huì)怎樣樣處理，不只在表演中，甚至在生活中以主角自居，全心的投入，逐漸的愛上主角，以主角自居。舞蹈演員能做到這樣去把握主角情感世界，舞蹈演出必須會(huì)成功的。
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[3]金秋.中國(guó)傳統(tǒng)文化與舞蹈.中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，。
舞蹈賞析論文篇十七
摘要：云舞隸屬“字舞”范疇，是古時(shí)百姓祈雨儀式中的舞蹈。安徽現(xiàn)存云舞保留下來(lái)較為完善的有郎溪縣的“姚村云舞”、休寧縣的“云舞”與潛山縣的“十二月花神”.為了探尋云舞的歷史淵源及其發(fā)展脈絡(luò)，實(shí)地考察并采訪了傳承人，現(xiàn)場(chǎng)記錄表演儀式全過程，并查閱當(dāng)?shù)噩F(xiàn)存史料，比較三地的云舞表演形式，歸納了云舞在當(dāng)?shù)厣絽^(qū)的存在價(jià)值。
關(guān)鍵詞：云舞；類型；舞蹈；淵源；
安徽民間云舞是一種老百姓喜聞樂見的舞蹈形式，舞蹈目的是祈求上蒼降雨沐浴大地萬(wàn)物，以實(shí)現(xiàn)莊稼茂盛、五谷豐登的愿景。安徽境內(nèi)現(xiàn)存云舞一支分布于徽州地區(qū)（現(xiàn)為黃山市）休寧縣海陽(yáng)、萬(wàn)安、五城等村鎮(zhèn)，舞蹈名曰“云端舞”，又稱“扯云端”“舞云端”;另一支分布于郎溪縣姚村鄉(xiāng)，舞蹈名曰“云舞”.二者同屬舞蹈中的“字舞”范疇。
云舞同其他藝術(shù)形式一樣，是在人們的生產(chǎn)生活中提煉加工而成的。云舞的發(fā)祥地是典型的山區(qū)，如姚村鄉(xiāng)石佛山，其巔有“石佛撐云”之美景，一年四季云霧繚繞，人居其間如入仙境。山里人長(zhǎng)期體會(huì)著這種出門抬頭見云彩的生活，于是有人用竹片和硬紙?jiān)稍贫錉钔婢吖┖⑼嫠?。眾孩童手?zhí)“云朵”，追逐蹦跳，嬉戲舞蹈，便有了云舞的雛形。當(dāng)?shù)孛耖g藝人從中獲得創(chuàng)作靈感，創(chuàng)作出獨(dú)樹一幟的舞蹈。起初的云舞僅僅作為龍燈、馬燈的伴舞，后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。
這一形式在當(dāng)?shù)赜猩顝V的民眾基礎(chǔ)。據(jù)記載，“祈求雷公場(chǎng)面，進(jìn)香求拜天神，渴望風(fēng)調(diào)雨順，人民扎龍為嬉，以兆豐年”的民間舞龍活動(dòng)在南宋時(shí)期就已流行。如姚村每年的農(nóng)歷七月三十是石佛山廟會(huì)節(jié)，方圓百里數(shù)萬(wàn)百姓紛紛前往石佛山敬香拜佛，祈求上天保佑風(fēng)調(diào)雨順、國(guó)泰民安。
隨著時(shí)代的變遷，古老的跑云燈形式得到變更，此刻的云舞就是在跑云燈基礎(chǔ)上不斷提煉、反復(fù)加工升華而成的，無(wú)論表演形式還是主題資料，既有民間傳統(tǒng)古典口味，又有從不一樣角度進(jìn)行的藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)新。
安徽云舞主要分布于長(zhǎng)江以南的丘陵地帶。雖然沿江有充足的水源，但丘陵山區(qū)無(wú)法靠天然水源灌溉，當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)耕主要靠自然降雨解決。由此，在長(zhǎng)江沿岸的丘陵地帶，按地域與當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗劃分，由西向東依次是姚村云舞、休寧云舞、潛山云舞。
1.姚村云舞。
當(dāng)?shù)孛耖g藝人從生活實(shí)踐中獲得創(chuàng)作靈感，創(chuàng)作出獨(dú)樹一幟的舞蹈，后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。據(jù)老藝人回憶，獨(dú)立出來(lái)的云舞仍沿襲原有跑燈的活動(dòng)習(xí)慣，由該鄉(xiāng)群眾自發(fā)組成的云燈會(huì)負(fù)責(zé)人召集，籌措經(jīng)費(fèi)、排練指導(dǎo)。會(huì)首由云燈會(huì)推薦地方有才藝且德高望眾的老藝人擔(dān)任。除夕試燈焚香放鞭炮，演練跑云陣式，做好春節(jié)玩燈的準(zhǔn)備。正月初五正式開燈，會(huì)首率領(lǐng)出燈隊(duì)伍首先前往石佛山大廟及山廟朝拜，敬香祭祖，求天神賜恩賜福；之后回到古戲樓進(jìn)行一年的首場(chǎng)演出；隨后便到周圍各村莊送燈貼，表示賀春，通常稱“送燈”.那里的百姓通常有接燈的習(xí)慣，家家戶戶都事先準(zhǔn)備好糕團(tuán)、糖果，齊放鞭炮迎接。跑云燈進(jìn)入自家堂屋繞行一圈，象征著“云燈進(jìn)堂，人丁興旺”.
隨著時(shí)代發(fā)展，云舞歌舞的演出沒有了昔日那種帶著大地溫度的“莊重”與“繁華”，主要是參加各種表演和比賽，失去了諸多前奏與后綴。云舞，顧名思義，以跑云為主，“云”的編排是重中之重。這其間不知經(jīng)過多少代藝人之手不斷被改善，但其基本形態(tài)數(shù)百年來(lái)一向堅(jiān)持[2].
表演人數(shù)根據(jù)場(chǎng)地大小、實(shí)到跑云的多少確定。一般為二十一人，其中跑云者十六人。兩人各持一云片，云片系馬糞紙做架，再彩繪云形。男女各半，男的頭扎白毛巾，穿白布短褂，白燈籠褲，代表白云；女的穿彩綢褂褲，腰圍繡花兜兜，代表彩色云朵。穿花跑四角或擺字亮相，猶如天女散花，舞姿造型優(yōu)美。另五人為捧花主角，一般由容貌姣好的少女組成。她們的衣著與跑云女相同，道具則為花籃?；@內(nèi)插滿鮮花和五谷，象征著吉祥美滿、五谷豐登。尾聲，舞者用手中的“云朵”排成漢字造型。一聲鑼響，在三秒鐘之內(nèi)排成一個(gè)字。舞步輕盈歡暢，舞姿翩翩柔美，往來(lái)穿梭，忽如祥云輕移，恰似福祉降臨。
根據(jù)實(shí)際情景和主題不一樣，又可貫穿不一樣資料于其中。如在云片背面寫上不一樣資料的文字，由演員手持列出，進(jìn)一步突出演出宣傳的主題或明確其紀(jì)念意義。云片大小規(guī)格不一，近年來(lái)越來(lái)越多的小朋友加入了表演隊(duì)伍，其云片尺寸變小，龍燈、馬燈、花籃皆相應(yīng)縮小。整個(gè)舞蹈過程中，“云”的形態(tài)千變?nèi)f化、多姿多彩，暗合節(jié)奏的進(jìn)程，陰云、烏云、墨云、彤云、祥云、彩云等皆有展現(xiàn)。
云舞的熱烈高潮之處，穿插龍燈馬燈表演，有游龍穿云之勢(shì)、深蛟潛海之威，更有翻江倒海之猛烈和龍爭(zhēng)虎斗之雄壯。全程演出舞中有歌，以歌伴舞，集歌、舞、吹打樂于一體。鑼鼓在云舞過程中的使用，使得演出場(chǎng)景更加濃重?zé)狒[，烘托了氣氛。演出過程中的鑼鼓采用長(zhǎng)套和快番兩種節(jié)奏，將龍燈、獅子、旱船、鑼的各種打法相結(jié)合，同時(shí)用戲劇中的鑼鼓點(diǎn)，聯(lián)合組成了一個(gè)較完整的聯(lián)曲鑼鼓套路。演出時(shí)色彩濃郁的民間嗩吶、清脆的笛聲及二胡均由司鼓指揮，時(shí)快時(shí)慢，伴奏交替交換，渲染舞蹈歡樂氣氛。云舞表演場(chǎng)面宏闊熱烈，動(dòng)靜相銜，完美融合。伴奏多為打擊樂和嗩吶曲牌兩種，熱鬧紛呈。當(dāng)前，云舞的舞蹈部分已基本定型，適宜演出，效果受到肯定。但唱詞及唱和部分還處于脫節(jié)狀態(tài)。當(dāng)然，此刻少了古代祈求降雨的場(chǎng)合，那種祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ)（上天神靈，為我黎民，風(fēng)調(diào)雨順，五谷豐登）已幾乎失傳[3].
2.休寧云舞。
休寧縣境內(nèi)流行的云端舞都由民間的一種叫“燈棚”的戲班表演。每到一地，白天舞獅舞叉，舞水流星、火流星，舞刀槍棍棒，并表演其他歌舞、雜耍、武術(shù)；晚上則演一些徽昆小戲，如：《大財(cái)神》《萬(wàn)花》《跳加官》等。為了吸引觀眾，不論白天和晚上，演出前都喜用云端舞造成歡快氣氛，以招攬觀眾。
云端舞在流傳過程中構(gòu)成兩種表演形式：秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村用云片表演；五城區(qū)洪里鄉(xiāng)唐川村及萬(wàn)安區(qū)潛阜鄉(xiāng)里余村用云旗表演。一人執(zhí)大旗翻筋斗領(lǐng)隊(duì)，8~12人執(zhí)小旗變化各種隊(duì)形圖案。
云端舞隊(duì)形變化復(fù)雜，技巧較高，要經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)光訓(xùn)練方能勝任表演。表演者均為貧家男性少年，拜民間的昆曲、徽劇老藝人為師，在冬季農(nóng)閑時(shí)排練。新春佳節(jié)、喜期吉日在本村演出，或應(yīng)邀到外村，近則本鄉(xiāng)，遠(yuǎn)則百十里之外。邀請(qǐng)者管吃而無(wú)工錢，僅有燈棚中出名的藝人才能得到少量報(bào)酬。燈棚是臨時(shí)聚集的半職業(yè)性民間藝術(shù)團(tuán)體，洪里鄉(xiāng)唐川村的胡永平（1906年生）曾帶班至江西婺源、浙江開化等地演出，受到群眾稱贊。云端舞帶有很強(qiáng)的競(jìng)技性，群眾常以能否表演該舞及演技優(yōu)劣作為衡量班社技藝高低的標(biāo)準(zhǔn)，所以表演者總是想方設(shè)法年年創(chuàng)新。
據(jù)秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村舞獅班藝人金阿榮（1916年生）、巴富貴（1921年生）及唐川村老藝人胡永年（1892年生）介紹，清同治年間，徽班已趨向衰退。一些身懷絕技的徽戲藝人離散異鄉(xiāng)，走向農(nóng)村教藝。較大的村莊青年人多，財(cái)力雄厚，就演出一些大戲；有的村莊人少力弱，只能演一些小戲或折子戲。云端舞備受一些交通閉塞、文化落后、資金不足的鄉(xiāng)村歡迎，因而一時(shí)光在休寧流傳開來(lái)。休寧境內(nèi)能演此舞的班社最多時(shí)有20多個(gè)。但到民國(guó)三十年（1941年）時(shí)，僅存少數(shù)戲班表演此舞。1952年，釵坑班、唐川班及其他班恢復(fù)演出。1953年休寧縣業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演時(shí)，釵坑村戲班表演的云端舞獲獎(jiǎng)，之后又參加過蕪湖專區(qū)業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演，之后再未演出。
云端舞的音樂結(jié)構(gòu)為徽、昆腔曲牌體，歌詞淺顯易懂，感情流暢，唱法工整對(duì)稱，為七字句或十字句。伴奏樂器以徽胡為主，配以笛子和瑣吶（當(dāng)?shù)胤Q“大清”）.打擊樂器音色較低沉、渾厚，有時(shí)光雜使用京鑼，產(chǎn)生出歡快、喧鬧的交響特色，具有濃厚的鄉(xiāng)土風(fēng)味和生活氣息。
3.潛山“十二月花神”
“十二月花神”流傳在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶，是當(dāng)?shù)孛耖g燈會(huì)、廟會(huì)中的主要表演節(jié)目之一。十二名少女扮成代表十二月花卉的花神，左右手各持云片一枚，翩翩起舞。祈求大慈大悲觀世音菩薩“霖雨蒼生”，老百姓的生活完美，如花兒綻放般美麗。
表演時(shí)，“觀音”手持云帚（又稱拂塵）盤坐在蓮臺(tái)上。左側(cè)站立一名童子（文童），左手捧盛清水的凈瓶，右手拿楊柳枝葉，用柳葉蘸清水揮灑，表示“霖雨蒼生”，滋潤(rùn)百花。另一名童子（武童）在蓮臺(tái)前翻筋斗，然后回頭向觀音一拜，謂“童子拜觀音”.十二名少女扮成代表十二月花卉的花神，在蓮臺(tái)前翩翩起舞，表現(xiàn)受到觀音揮灑的甘露滋潤(rùn)，應(yīng)時(shí)開放。十二月花神多隨燈會(huì)或廟會(huì)舞隊(duì)在行進(jìn)中表演。到了商店或居民門前，如果主家放鞭炮迎接，便開始表演（即演唱一段或兩段歌詞），唱完又向前行。蓮臺(tái)是一個(gè)長(zhǎng)方形木架，四腳處都安裝滾輪，木架上頭是用鋼筋、白布做成的一朵如澡盆大的白蓮花。木架左右兩邊各有一人，一手拿竹竿，一手扶木架。表演時(shí)，蓮臺(tái)停住不動(dòng)，站在蓮臺(tái)左右的人揮動(dòng)竹竿維持演出秩序，防止觀眾擁擠，表演完畢用于推動(dòng)木架向前徐行，接上前面的游舞行列[4].
音樂《抱妝臺(tái)》原是用笛子和洞簫演奏的一首古曲。據(jù)民間傳說，《抱妝臺(tái)》曲譜來(lái)源于上古殷商時(shí)代。商紂王輕信妲己讒言，鑄造炮烙，殘害忠良。周武王伐紂滅商，除暴安良，黎民百姓演奏《抱妝臺(tái)》，揭露商紂暴政，載歌載舞共慶升平。
據(jù)潛山縣清朝廩生張伯祥考證，早在明朝天啟年間（1573-1620）就有“十二月花神”這舞蹈，這一說法從舊道具蓮臺(tái)木架上所刻“天啟四年六月置”字樣得到了證實(shí)。到乾隆年間，“十二月花神”以完美的舞蹈形式在民間廣泛流傳，在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶流傳更廣。至清咸豐、同治年間，由于連年兵亂，“十二月花神”幾乎失傳。1916年農(nóng)歷十月間，黃泥鎮(zhèn)舉行每年一次的大王廟會(huì)。廟會(huì)前夕，人們從鎮(zhèn)上項(xiàng)義源老店后樓上發(fā)現(xiàn)了一批陳舊破爛的道具和服裝，其中有彩色衣裙十二套、白色衣裙一套、童子服裝兩套和蓮臺(tái)木架一座。經(jīng)兩位老秀才郝萬(wàn)馨、熊楚才（當(dāng)時(shí)郝己八十多歲，熊已年逾古?。┑蔫b別，才明白這些東西是表演“十二月花神”的服裝和道具。青年們?cè)谶@年的廟會(huì)中穿上這些服裝，由會(huì)吹奏《抱妝臺(tái)》的老藝人程樹臺(tái)（當(dāng)時(shí)已年過花甲）指導(dǎo)并親自吹笛伴奏，此節(jié)目才得以恢復(fù)。
隨著時(shí)代的變遷，如今的云舞再也不是起初的簡(jiǎn)單嬉戲、追逐蹦跳，而是具有鮮明的創(chuàng)作思路。百姓把手持云片祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ)看成吉祥的預(yù)兆、求雨降臨的重要法寶。在中國(guó)歷史上，百姓以各種方式求天神賜雨的民間活動(dòng)是較為普遍的，但用舞蹈的藝術(shù)表演卻是獨(dú)一無(wú)二的，所以說它在民間傳統(tǒng)藝術(shù)活動(dòng)中更具特殊性，其豐富的蘊(yùn)含讓人們回味無(wú)窮。
云舞這一傳統(tǒng)民間藝術(shù)奇葩是由南宋時(shí)期的舞龍活動(dòng)而演變而來(lái)的，它形象地體現(xiàn)了人神合一的思想理念，表達(dá)人民群眾渴望安居樂業(yè)的完美愿望。舞姿唱詞中帶有濃厚的宗教敬神色彩，是體現(xiàn)漢民族古代民間信仰的一種代表性儀式。
云舞是安徽地區(qū)寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。充分保護(hù)、傳承這一文化遺產(chǎn)，是弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要舉措，是占領(lǐng)社會(huì)主義文化陣地，不斷滿足人民物質(zhì)文化生活需要的重要途徑。
云舞不僅僅是祈求降雨的儀式，經(jīng)過演化還構(gòu)成了老百姓喜聞樂見的娛樂健身舞蹈。每逢節(jié)假日，鄉(xiāng)親們聚在一齊演跳云舞，凝心聚力，共同暢想完美生活，有利于社會(huì)主義和諧社會(huì)的建設(shè)。
參考文獻(xiàn)。
舞蹈賞析論文篇十八
舞蹈是一門獨(dú)特藝術(shù)形式，以身體的動(dòng)作、姿勢(shì)和節(jié)奏為主要表達(dá)手段，展示出人類的情感和意識(shí)。近期我有幸參與了一場(chǎng)舞蹈表演，讓我深深地感受到了舞蹈的魅力。在這場(chǎng)表演中，我不僅享受到了舞蹈的美感，也體會(huì)到了舞蹈給人們帶來(lái)的思考與啟發(fā)。以下是我對(duì)這次舞蹈表演的賞析心得體會(huì)。
首先，舞蹈所展示的身體語(yǔ)言令人癡迷。舞者們的柔軟身姿和優(yōu)美動(dòng)作讓人陶醉其中。他們通過翩翩起舞、起伏的舞姿和靈動(dòng)的手勢(shì)，在舞臺(tái)上構(gòu)建起一幅美麗的圖畫，讓觀眾如癡如醉。而且，舞蹈的動(dòng)作和節(jié)奏經(jīng)過精心編排，讓觀眾感受到了一種高度的藝術(shù)統(tǒng)一。在表演中，我被舞者們的身體表達(dá)方式和動(dòng)作的美感所打動(dòng)，仿佛他們通過舞蹈告訴了我一些無(wú)法用言語(yǔ)表達(dá)的情感。
其次，舞蹈表演中的情緒流露令人感慨萬(wàn)千。在這次表演中，舞者們將自己沉浸在角色中，用身體語(yǔ)言表達(dá)著各種情感。在一個(gè)段落里，他們可能通過快速而激烈的動(dòng)作展示憤怒與痛苦；而在下一個(gè)段落里，又通過緩緩流淌的舞步傳達(dá)出寧?kù)o與平和。觀眾在表演中感受到了舞者們情感的流動(dòng)，仿佛變成了角色的一部分。這種情感的流露讓我在欣賞的過程中產(chǎn)生了很多共鳴和思考，讓我對(duì)舞蹈這種表達(dá)方式有了新的認(rèn)識(shí)。
第三，舞蹈表演中的故事情節(jié)帶給了觀眾想象的空間。在這場(chǎng)舞蹈表演中，舞者們通過身體的動(dòng)作和表情，向觀眾傳遞出一個(gè)個(gè)小故事。有的故事展現(xiàn)了人類的喜怒哀樂，有的故事描述了大自然的美好和殘酷。觀眾在欣賞的過程中，可以根據(jù)自己的想象力去詮釋這些故事的含義。這種空間的開放性讓觀眾有了更深層次的體驗(yàn)，也讓舞蹈的藝術(shù)性更加豐富。
第四，舞蹈的集體合作精神讓我感到震撼。在這次表演中，我看到了舞者之間的默契和團(tuán)隊(duì)合作精神。舞者們配合默契，每個(gè)人都在發(fā)揮自己的特長(zhǎng)，為整個(gè)表演貢獻(xiàn)出自己的力量。這次舞蹈表演的成功，離不開每個(gè)人的付出和奉獻(xiàn)。這種集體合作精神和團(tuán)隊(duì)意識(shí)讓我深受感動(dòng)，也讓我更加珍惜和尊重每個(gè)人的努力和付出。
最后，舞蹈表演深深地觸動(dòng)了我的心靈。舞蹈作為一種藝術(shù)形式，通過身體語(yǔ)言展現(xiàn)出人類情感和意識(shí)的表達(dá)。在這次表演中，我感受到了舞者們?cè)诒硌葜型度氲臒崆楹透星?。他們用身體去表達(dá)情感，讓我在觀看的過程中不僅觸動(dòng)了心靈，也啟發(fā)了我的思考。舞蹈表演讓我感受到了藝術(shù)的力量和美好，也讓我意識(shí)到了身體語(yǔ)言的重要性。
總之，舞蹈賞析中身體語(yǔ)言的美感、情緒的流露、故事情節(jié)的想象空間、集體合作精神的震撼以及舞蹈藝術(shù)對(duì)心靈的觸動(dòng)，都讓我對(duì)舞蹈這門藝術(shù)形式有了更深入的理解和欣賞。這次舞蹈表演給我?guī)?lái)了很多思考和啟發(fā)，也讓我對(duì)舞蹈這門藝術(shù)形式有了更深的熱愛。我相信，通過舞蹈的欣賞，人們可以更好地理解自己和世界，同時(shí)也能夠找到內(nèi)心的平靜和愉悅。
舞蹈賞析論文篇十九
摘要：本文經(jīng)過對(duì)高師舞蹈學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文改革的探索及研究，找出了集創(chuàng)新型、應(yīng)用型為一體的改革方案，結(jié)合舞蹈學(xué)學(xué)科特色、專業(yè)發(fā)展建設(shè)，真正體現(xiàn)了學(xué)以致用、科學(xué)合理的應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標(biāo)，為高等教育的舞蹈學(xué)專業(yè)發(fā)展找到切實(shí)可行的有效途徑。
關(guān)鍵詞：舞蹈學(xué)；畢業(yè)設(shè)計(jì)；論文改革；學(xué)科特色；專業(yè)建設(shè)。
在大多數(shù)高等教育的舞蹈學(xué)專業(yè)人才培養(yǎng)計(jì)劃中，畢業(yè)論文是以論文形式出現(xiàn)，要求學(xué)生從理論上闡述學(xué)術(shù)觀點(diǎn)及想法。由于大多數(shù)舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生自幼學(xué)習(xí)舞蹈，有的甚是科班對(duì)文化知識(shí)的全方位掌握有必須欠缺，在論文撰寫上常常感到力不從心，但在專業(yè)領(lǐng)域中，學(xué)生能夠較全面的發(fā)揮優(yōu)勢(shì)及特長(zhǎng)，僅有深入探索和研究適合本專業(yè)學(xué)科特色發(fā)展創(chuàng)新的畢業(yè)設(shè)計(jì)改革方案，找到正確的方針路線，才能真正的體現(xiàn)學(xué)以致用、科學(xué)合理、貼合學(xué)科特點(diǎn)的應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標(biāo)。
一、研究資料。
第一，對(duì)藝術(shù)專業(yè)領(lǐng)域的畢業(yè)論文改革與創(chuàng)新性研究。在四年制本科教學(xué)計(jì)劃中，畢業(yè)論文的完成時(shí)光一般規(guī)定為8周，通常以論文形式為主。但有部分高校已將藝術(shù)類畢業(yè)論文改為從“單一學(xué)術(shù)性論文”到“多樣化畢業(yè)設(shè)計(jì)”，高校藝術(shù)類專業(yè)的畢業(yè)論文環(huán)節(jié)將面臨著改革和創(chuàng)新，也將突破傳統(tǒng)模式進(jìn)行新一輪的有效性研究。
第二，結(jié)合舞蹈學(xué)學(xué)科特色探索合理科學(xué)的畢業(yè)設(shè)計(jì)改革方案。在培養(yǎng)舞蹈人才過程中，不能夠片面、單一，更不應(yīng)急于求成。所制定的畢業(yè)設(shè)計(jì)要求既能夠反映學(xué)生的綜合素質(zhì)本事，又能對(duì)適應(yīng)步入社會(huì)的第一階段做好充分的心理準(zhǔn)備和實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)。
第三，制定體現(xiàn)應(yīng)用型人才培養(yǎng)計(jì)劃的舞蹈學(xué)畢業(yè)設(shè)計(jì)方案?；诋厴I(yè)設(shè)計(jì)質(zhì)量是衡量高校教學(xué)水平的重要標(biāo)志，是培養(yǎng)大學(xué)生的創(chuàng)新本事、實(shí)踐本事和初步科研本事的重要實(shí)踐環(huán)節(jié)，結(jié)合舞蹈學(xué)專業(yè)的特殊性、科學(xué)性和合理性，可將畢業(yè)設(shè)計(jì)分為編創(chuàng)作品、匯報(bào)演出兩種方式。編創(chuàng)作品即創(chuàng)作舞蹈作品，匯報(bào)演出即匯報(bào)表演舞蹈，均屬于實(shí)踐性質(zhì)。兩者目的都是使學(xué)生進(jìn)一步鞏固加深對(duì)所學(xué)的基礎(chǔ)理論、基本技能和專業(yè)知識(shí)的掌握，使之系統(tǒng)化、綜合化。使學(xué)生獲得從事工作的初步訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生的獨(dú)立思考和綜合運(yùn)用已學(xué)知識(shí)解決實(shí)際問題的本事，尤其注重培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立獲取新知識(shí)的本事。
二、研究目標(biāo)及特色。
舞蹈是一門實(shí)踐性較強(qiáng)的專業(yè)，是具體的手把手的教與學(xué)，是真正意義上的“言傳身教”，必須經(jīng)過科學(xué)、系統(tǒng)、嚴(yán)格的訓(xùn)練，將理論與實(shí)踐并重，才能成為一名“文武雙全”、名符其實(shí)的舞蹈教育人。所以在畢業(yè)設(shè)計(jì)中的教師指導(dǎo)環(huán)節(jié)，要注重實(shí)踐性和創(chuàng)新性，鼓勵(lì)學(xué)生的想法，用正確的觀點(diǎn)來(lái)引導(dǎo)他們。只授予學(xué)生高超的技藝，不重視提高學(xué)生的綜合素質(zhì)與理論知識(shí)的培養(yǎng)，就不可能造就出優(yōu)秀的舞蹈教育人才。此項(xiàng)研究貼合舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)科發(fā)展建設(shè)的特殊性、科學(xué)性和合理性，真正將應(yīng)用型人才培養(yǎng)計(jì)劃與人才知識(shí)結(jié)構(gòu)需求、高等教育目標(biāo)、學(xué)生綜合素質(zhì)相結(jié)合，使學(xué)科建設(shè)得到有效的實(shí)行、發(fā)展和提高。
三、舞蹈學(xué)畢業(yè)設(shè)計(jì)改革研究與項(xiàng)目制定。
應(yīng)予以充分的注意。
舞蹈學(xué)是舞蹈藝術(shù)門類中的一個(gè)重要學(xué)科，是用人體動(dòng)作來(lái)表達(dá)思想感情和真善美的一種藝術(shù)形式。所以，舞蹈學(xué)所涉及的研究面是很寬的。在此，筆者對(duì)舞蹈學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文(設(shè)計(jì))改革探索及研究還不夠深遠(yuǎn)，所做出的改革方案還微不足道，期望借此引發(fā)更多同仁的支持和研討，讓今后高校舞蹈學(xué)科的發(fā)展和建設(shè)之路越走越遠(yuǎn)。
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舞蹈賞析論文篇二十
摘要：民族舞蹈作為一種文化，需要在發(fā)展的過程中，不斷創(chuàng)新和提高，這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，合理運(yùn)用編舞技法，能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此，本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述，分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程，編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞：民族舞蹈創(chuàng)作；編舞技法；民族文化；民族精神；運(yùn)用要點(diǎn)；
1、緒論。
隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們更加注重經(jīng)過觀看演出，來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式，也受到人們的廣泛喜愛。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求，民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用，以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
2、民族舞蹈和編舞技法概述。
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分，具有鮮明的民族性和地域性，是在各民族傳承和發(fā)展的過程中構(gòu)成的，不僅僅僅具有娛樂的作用，還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法，是舞蹈創(chuàng)作者在長(zhǎng)期實(shí)踐過程中總結(jié)出來(lái)的，根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣，能夠分為多種，例如，在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí)，能夠根據(jù)實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié)，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品，不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì)，還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。
3、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀。
3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性。
隨著人們生活水平的不斷提升，人們更加注重滿足自身的精神需求，對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景，民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新，但就實(shí)際情景來(lái)看，很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象，缺乏創(chuàng)新性。這與沒有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系，民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)，由于缺乏理論指導(dǎo)，對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理，導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富。
民族舞蹈具有民族性和地域性，其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神，民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以，要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品，對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求。現(xiàn)階段，雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高，但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作，只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上，這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3編舞技法的運(yùn)用較為單一。
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，綜合運(yùn)用多種編舞技法，能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化，從而到達(dá)部分大于整體之和的效果，提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限，在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí)，僅僅運(yùn)用一種編舞技法，這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來(lái)的作品顯得較為單調(diào)，達(dá)不到良好的演出效果，無(wú)法滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需求。
4、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運(yùn)用要點(diǎn)。
4.1將民族精神融入創(chuàng)作過程中。
民族精神是一個(gè)民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過程中構(gòu)成的，其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此，在進(jìn)行創(chuàng)作之前，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解，將其中具有代表性以及鮮明特色的素材，融入到舞蹈創(chuàng)作中，不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作，更體此刻精神層次，從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵。
目前，存在多種編舞技法，是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系，異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下，應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵，僅有如此，創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上，合理運(yùn)用編舞技法，進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作。
民族舞蹈具有鮮明的民族特色，民族舞蹈的呈現(xiàn)，受到多種因素的影響，不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān)，還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法，實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如，對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情，以此來(lái)表達(dá)作品的情感。還例如，在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下，應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。
5、結(jié)語(yǔ)。
綜上所述，民族舞蹈作為我國(guó)優(yōu)秀的文化，應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新，做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此，應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法，在民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，融入民族精神，以此來(lái)創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
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[4]孟澤婧。淺議編舞技法在民族民間舞創(chuàng)作中的運(yùn)用[j].北方音樂，，36（7）:176.
舞蹈賞析論文篇二十一
摘要：舞蹈編導(dǎo)是一門側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求，這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新，編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力，更需要具備過硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?；诖?，本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義，在此基礎(chǔ)上，分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
關(guān)鍵詞：新時(shí)代；舞蹈編導(dǎo)；創(chuàng)作創(chuàng)新；
0、前言。
隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè)，大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而，在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后，存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問題，嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程?；趧?chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性，我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過程中存在的問題，從根源解決問題，從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。
1、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義。
1.1舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵。
舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵，甚至于在必須程度上，是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上，現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚，水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下，構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)，作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。
1.2舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵。
藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒，也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下，對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇，有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力，是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘，有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。
2、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
2.1著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作。
沒有深入了解傳統(tǒng)，一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，是最膚淺和最愚蠢的行為，是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂見的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上，其一是社會(huì)文化心理的共鳴，其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”，首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn)；其次必須樹立文化自信的觀念，從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng)，挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源，這樣既能引起文化心理共鳴，又能在多元文化中突出特色，使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道；最終，要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析，明晰受眾審美變化特點(diǎn)。
2.2以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新。
針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問題，研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn)，我們除了要有創(chuàng)作的活力，還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門。對(duì)此，我們能夠從兩個(gè)方面研究，解決問題。
一方面，我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例，其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注，在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉，在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià)，在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。
另一方面，題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度，創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》，以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致，雖無(wú)真刀真槍，可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境，不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿，也激起了大眾的一腔愛國(guó)熱情。
3、結(jié)語(yǔ)。
本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力，是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下，為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作，不斷提高自身的專業(yè)本事，還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度，關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問題，在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上，把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣，舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂見的好的時(shí)代舞蹈作品。
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