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服裝設計論文篇一
摘要：流行趨勢對服裝設計行業(yè)的重要性不言而喻，大牌服飾之所以會受人們的追捧，就是其能夠把握流行趨勢。優(yōu)秀的設計師設計的作品應該要具備很高的辨識度，能夠認真觀察市場，緊緊把握流行趨勢和時尚的脈搏，本文分析了服裝設計元素的流行趨勢優(yōu)化。
關鍵詞：服裝設計元素；流行趨勢；優(yōu)化。
設計靈感、圖稿以及評價是服裝設計中流程，二十世紀的服裝設計依靠的是設計師的個人創(chuàng)意，看重的是設計師的個人能力，具有較高的不確定性和主觀性特點，這讓dior、chanel等成為知名品牌，但是這種設計模式具有不可復制性，當前服裝產業(yè)發(fā)展及設計流程都走向了科學化，以往的設計模式也發(fā)生了改變，更主要的是對流行進行客觀分析，形成一套流行趨勢的設計流程。zara、h&m等品牌的成功證明了當前的流行趨勢是由眾多客觀因素綜合作用的結果，不再是依靠設計師或者是品牌引導，因此，要想讓品牌獲得成功，就需要準確把握流行信息，我國服裝企業(yè)只有這樣才能提升產品研發(fā)成功率，促進企業(yè)發(fā)展。
一、服裝流行元素的分級提煉。
元素是事物構成的基本物質名稱，設計元素是設計風格的構成基礎，眾多元素組合在一起形成一件完整的服裝，隨著時間發(fā)展，流行元素是會發(fā)生變化的，通常是一種或者是幾種改變，進而也改變了服裝的流行趨勢，因此在設計元素基礎上，可以建立服裝流行趨勢優(yōu)化模型，對服裝的流行趨勢進行優(yōu)化，只要對流行趨勢進行優(yōu)化，進而才能準確的把握設計元素的流行，促進元素的創(chuàng)新發(fā)展，讓服裝研發(fā)設計更加具有競爭力。服裝的.色彩、細節(jié)、面料以及廓形型是主要的設計元素，每個元素還可以根據其量態(tài)、形態(tài)、性質的差異，繼續(xù)劃分成三級，流行趨勢為企業(yè)服裝設計提供指導。服裝流行趨勢內容有市場產品流行信息、品牌流行發(fā)布信息、科技進展、專業(yè)機構流行信息、生活方式、人文藝術、社會潮流背景等。要對流行元素進行科學的分級提煉，就需要先在這些信息中提煉出具體的流行元素，即流行的面料元素、廓型元素、細節(jié)元素等，這是對服裝流行趨勢進行有效優(yōu)化的前提。
二、服裝流行元素的分級優(yōu)化方法。
在趨勢中總結出不同方面的流行元素之后，需要依據設計元素的層級進行流行趨勢優(yōu)化。在流行元素基礎上進行以及優(yōu)化，可以得到優(yōu)化處理后的不同性質元素、如色彩、廓形、面料、細節(jié)元素。色彩元素中有橙色系、紅色系等流行色；面料性質元素中有麻、面、蕾絲等；廓型性質元素中有寬肩、長裙等；流行性質元素是服裝中非常基礎的流行要點，在一級優(yōu)化的基礎上再進行二級優(yōu)化，得到流行的形態(tài)元素，包括廓形形態(tài)、面料形態(tài)、色彩形態(tài)以及細節(jié)形態(tài)元素，這些更加清楚的體現出流行服裝的要點。最后，還要再進行三級優(yōu)化，可以提煉出不同的量態(tài)元素，同樣是廓型、色彩、細節(jié)以及面料上的量態(tài)元素，及具體的流行元素，經過三級優(yōu)化后的各元素結果就是符合當前流行趨勢，可以進行新產品設計，將這些元素體現到設計中。
三、基于服裝設計元素的流行趨勢優(yōu)化模型在服裝產品設計中的應用。
通過對流行元素進行三級優(yōu)化后，就可以得出具體的流行元素，已經符合流行趨勢，能夠在設計服裝中進行使用，但是每個品牌服裝都有品牌自己的特色及風格，還有較為穩(wěn)定的面料、廓型、色系及細節(jié)。在設計設計過程中，在保證品牌的穩(wěn)定風格情況下，還要將流行元素趨勢體現到設計中是較為困難的，要解決這一問題就需要建立品牌自己的服裝產品基礎數據庫，分設不同的元素數據庫，要保障新服裝設計與品牌以往風格相適應，就需要掌握元素的具體情況，因此，要在不同元素的數據庫中將以往的服裝產品的性質、形態(tài)以及量態(tài)元素都加入其中。結合具體的流行趨勢，優(yōu)化過的流行元素可以和品牌自己的產品基礎數據庫中的相關設計元素進行部分或者全部組合，就可以形成創(chuàng)新的流行服裝。
四、服裝流行趨勢研究重要性。
流行趨勢對服裝行業(yè)的生存發(fā)展具有重要作用，而流行趨勢來自于各種類型的消費者群體，他們受到不同的因素影響而養(yǎng)成的穿著趨勢。流行趨勢對服裝設計具有直接影響作用，在其指導下才進行服裝設計，可以說其對服裝的設計具有決定性作用。其通常能夠劃分成縱向、橫向以及交叉這三種流行趨勢。首先，縱向的流行是自上而下的，通常是因為產品被高端消費者先使用，之后進行傳播，按照自上而下的順序在不同社會階層中流行；其次，橫向流行，是某一社會群體最先進行使用，之后再逐次的蔓延到其他社會群體中，逐漸形成流行；最后一種交叉流行，就是指上下交叉使用，在這個過程中成為流行，比如夾克衫。在實際生活中，縱向流行、橫向流行以及交叉流行通常都是交叉著的。隨著社會經濟不斷發(fā)展，流行趨勢也出現了商業(yè)化的趨勢，人們對流行要求越來越高，輔助設計行業(yè)只有及時、準確的把握流行文化，按照服裝流行規(guī)律，把握準確的流行元素，才能研發(fā)出符合消費者需求的新產品，通常這體現在兩方面：首先，設計服裝時需要遵循社會消費規(guī)律。當前需要把握市場流行文化，這對消費方向產生重要影響，流行現象已經滲透到服裝設計中，高級時裝一直是時尚文化的引導及主流，促進社會服裝文化再生和更新，讓服裝品牌可以建立自己的品牌價值，提高品牌的影響力。其次，設計服裝時還需要與消費者的審美需求相適應，這是非常重要性的，服裝設計需要先把握消費者的消費心理及審美需求，不僅要注重美觀，更需要注重實用性，通過提升服裝的形象外觀，提升服裝的審美價值。社會經濟在不斷發(fā)展，人們的生活水平得到了極大的提升，審美方面也獲得了極大的發(fā)展，對服裝的美觀性要求不斷提高，服裝設計師只有準確的把握消費者的需求，才能設計出適合他們的產品，促進品牌發(fā)展，提高品牌的競爭力。綜上所述，流行趨勢對服裝設計行業(yè)具有重要影響，服裝設計師只有設計出滿足社會消費規(guī)律及消費者審美需求的新產品，才能帶動品牌自身發(fā)展，提高自身競爭力。這就需要設計師能夠正確的把握流行，除了要對設計有興趣和熱情、有較高專業(yè)水平之外，還需要全面的了解各種流行元素，對流行元素的流行趨勢進行有效優(yōu)化，設計出實用性和美觀性兼具的流行服裝。
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服裝設計論文篇二
：高職教育的培養(yǎng)目標就是培養(yǎng)高素質高技能的人才，這一中心思想就要求學校改變傳統(tǒng)的教學模式，采取工學結合的新型教學方式，結合自身專業(yè)的特點。本文就如何培養(yǎng)服裝設計人才的創(chuàng)新素質進行探討。
目前對于新興的服裝設計這門學科，各個高校都在研究探討的過程中。服裝設計專業(yè)是一門理論與實踐相結合的學科，創(chuàng)新性是其重要的特點之一。傳統(tǒng)意義上的教學模式無法適應當前社會的要求，致使學生思維陳舊，創(chuàng)新性不強，所以市場適應能力較弱，這種模式的培養(yǎng)下，學生在今后就業(yè)的過程中受到了一定牽制，所以高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)就變得尤為重要，應該致力于培養(yǎng)出有較高的職業(yè)素養(yǎng)，新型設計理念的專業(yè)型人才。就目前考察的結果而言，一部分高職的服裝設計的課程設計距離真正意義上的教學還有很大一段差距。學生很難進行自主設計，基本上都存在著學生人數多，課時安排較少，服裝設計的所用設備短缺，現有的資源利用不充分的問題，所以，改變傳統(tǒng)的教學模式就是當下服裝設計人才的創(chuàng)新素質培養(yǎng)的重中之重。
隨著生活水平的提高，現代服裝設計已經不是以前單純的意義了，融入了很多新型元素，有了自己的文化內涵，是一種實現產品價值的不斷創(chuàng)新，通過對消費者的需求來進行創(chuàng)新設計的一個過程。這是一個不斷發(fā)展不斷進步的過程，在原基礎上進行創(chuàng)新和改進，使之能更好的應和時代的發(fā)展潮流，所以對于服裝設計的創(chuàng)新，我們可以理解成將日常生活的元素通過設計師進行排列組合，構成一個獨特的全新的設計理念。這種理念基于傳統(tǒng)，卻又不同于傳統(tǒng)，而且更加適應時代潮流的發(fā)展。這就是對于新型服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)的重要性。
第一：加強各個部門對于高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培，養(yǎng)的重要意義的認識。在辦學授課的過程中樹立科學發(fā)展觀。針對不同層次的學校和學生，因地制宜，進行合理的教學方案設計。努力創(chuàng)造出一流的教學思想。主要要在教學理念和管理制度以及教學條件上加強。從根本上解決問題，培養(yǎng)出符合社會發(fā)展需要的新型人才。重點抓教育，提高學生的創(chuàng)造能力，提高畢業(yè)生的就業(yè)能力。這是衡量一個學校教育質量最基礎的標準。第二：重視服裝設計技能。所謂創(chuàng)新，必然是在扎實的服裝設計基礎上進行的，只有具備了扎實穩(wěn)定的基本功，才能談創(chuàng)新。在高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)的策略中，建立完善的基本設計實踐課程，在鞏固學生的基本功的同時，注重創(chuàng)新能力的培養(yǎng)以及實踐能力。要做到學生敢想敢干，用于突破傳統(tǒng)思維的束縛，培養(yǎng)創(chuàng)新意識，在創(chuàng)新的道路上不斷地前進，激流勇進。第三：建立健全的人才培養(yǎng)計劃。制定專業(yè)的以創(chuàng)新為核心培養(yǎng)專業(yè)人才的計劃，準確的人才培養(yǎng)計劃是落實高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)的關鍵所在。針對不同基礎不同層次的學生制定培養(yǎng)計劃，最大程度的挖掘學生的優(yōu)點，培養(yǎng)創(chuàng)新創(chuàng)作能力。第四：加大宣傳力度。目前很多學生乃至學校的領導對這一專業(yè)的認識都還不夠，沒有真正的了解到服裝設計的魅力之處，學習就處于一個被動的狀態(tài)下，加大宣傳力度，讓學生從心里重新認識服裝設計這一專業(yè)，感受設計過程中的魅力。一部分高職學生還缺乏創(chuàng)新意識，實踐能力也參差不齊，對于問題的分析和解決都有待提高。所以還應該選擇專業(yè)性較強的老師進行指導，根據專業(yè)背景，創(chuàng)造合適的專業(yè)學習環(huán)境，盡可能的開展創(chuàng)新教育活動，讓創(chuàng)新融入生活。第五：進行校企結合。想要培養(yǎng)高技能人才，就需要有良好的實踐環(huán)境，一些民辦學校就很難實現現代教育的大規(guī)模資金投入，所以，通過校企結合，利用企業(yè)的現有資產與資源的優(yōu)勢，建立校外的實訓基地，這是加快高職教育發(fā)展的重要途徑之一。第六：重視信息技術的教學。現階段是信息技術不斷發(fā)展的時代，多媒體教學在各大高校的教學應用中已經較為普遍。多媒體信息技術以他簡單方便的操作，生動形象的展示授課內容等特點迅速被人們接受并且使用。這種新型的資源帶給我們的不僅僅是技術方面的震撼，更重要的是可以讓學生足不出戶就可以學習到世界各國頂尖的資訊，讓學生對于知識的理解又進一步的加深，拓展了視野，放眼全世界，不再拘泥于周邊的事物，促進了服裝設計教育的發(fā)展，與社會一同進步，走向世界。
培養(yǎng)學生的創(chuàng)新創(chuàng)作能力是當今高職學校教育的一個基本出發(fā)點，大力開展創(chuàng)新實踐活動，注重增強學生的創(chuàng)新意識，引導學生積極參與設計活動，培養(yǎng)實踐能力，拓寬學生的視野。對于我們教育職業(yè)者，要轉變傳統(tǒng)的教育教學理念，遵循教學方針，在提倡學生個性化發(fā)展的今天，結合學生自身狀況，不斷地總結經驗教訓，提高自身的教育水平，改進教學方法，推進高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)的健康持續(xù)性發(fā)展。只有這樣，中國的服裝設計才能更好地走出國門，走向世界，立足于世界。
［1］北京師范大學教學部。中國高校教學模式全集［m］.北京：中國教育出版社，20xx（01）.
［2］王曉曼。淺析服裝符號和文化的內涵及其在服裝設計中的作用［a］;中國創(chuàng)意設計年鑒論文集20xx［c］.
［3］候風仙。藝術與技術互動下的高職服裝設計人才培養(yǎng)方法研究［d］.杭州：中國美術學院，20xx.
服裝設計論文篇三
尊敬的領導：
您好！
感謝您百忙之中抽空瀏覽我的自薦信，
我在校期間曾在常州世蒂愛斯服飾有限公司、常州艾貝服飾有限公司等參觀學習。我擅長服裝設計與服裝制版，真誠地希望加盟貴公司，我定會以飽滿的熱情和堅韌的性格勤奮工作，與同事精誠合作，為貴單位的發(fā)展盡自己的綿薄之力。
此致
敬禮!
服裝設計論文篇四
感謝給予我論文指導的老師。感謝xx老師。在您的循循善誘的指導下我完成了這篇論文。這篇論文中的每個章節(jié)，每個段落，都離不開您細心的指導和完善。
感謝我們畢業(yè)設計的指導老師：x一老師、x二老師、x三老師、x四老師和x五老師。她們嚴謹細致，一絲不茍的作風一直是我學習和工作的榜樣；他們循循善誘的指導和不拘一格的`思路給予我無盡的啟迪。感謝20xx服裝設計1班的同學，你們給我不計回報的幫助、鼓勵與關懷，和我一起度過畢業(yè)設計、畢業(yè)論文這段辛苦又難忘時光的同學們。
感謝我的家人給予我的支持與鼓勵。畢業(yè)設計開始到論文完成，有多少可敬的師長、同學和朋友給了我無言的幫助，在這里請接收我誠摯的謝意！
服裝設計論文篇五
“卓越計劃”是我國教育領域一次突破性的嘗試，也是我國在工程教育領域從大國到強國邁進的重要措施，服裝設計與工程專業(yè)對于我國的工業(yè)體系的發(fā)展來說是至關重要的學科，同樣也是在我國這么多年的經濟建設中發(fā)揮了重要作用的一個領域，本文將其與卓越計劃進行聯系，對其培養(yǎng)與課程進行詳細的分析，并對目前的現狀做出建議。
服裝設計與工程；卓越工程師；課程。
服裝是人們生活中必不可少的一部分，衣食住行是我國一直以來都有的生活理念，而其中的“衣”在第一位，我國經濟自上個世紀改革開放以來一直是處于一直告訴發(fā)展的狀態(tài)，人們的生活質量在提升，對服裝的要求也越來越高，社會對復合型技術人才的需求越來越大，為高校能夠輸出更具有創(chuàng)新能力的設計人才，課程體系的改革勢在必行。
社會經濟在發(fā)展對于人才的要求也在發(fā)展，如今對于服裝設計人員的要求并不是那么容易達到的，單純的知識教育自然是不夠的，理論也不是企業(yè)真正看中的能力，當然基礎理論是必須要掌握的，這是如今人才要求的第一點，專業(yè)理論和技能掌握熟練，然后就是創(chuàng)新能力，創(chuàng)新型人才是如今全球范圍內所提倡的教育理念，對于企業(yè)來說創(chuàng)新能力才是真正決定企業(yè)潛力的因素，然后就是對專業(yè)軟件的掌握，隨著網絡時代的發(fā)展，服裝設計早已轉變?yōu)殡娔X設計制作，這是對于設計效率的要求，其次就是綜合素質，這也是目前企業(yè)比較重視的一點，綜合素質往往決定著職業(yè)素養(yǎng)，對于員工的敬業(yè)精神起到決定性作用，至于外語等方面也隨著社會發(fā)展標準不斷提升，不同行業(yè)有不同的要求。
3．1熟悉服裝產品的生產。對于企業(yè)服裝的生產過程，例如從服裝的設計、生產、產品的檢驗等步驟，由于服裝設計的來源往往是人們的生活需要，所以對于整個生產的過程都需要有所了解。這是新型人才的標準［1］。也體現了如今企業(yè)對人才實際能力的要求，熟悉整個生產過程才能對企業(yè)提出有效的建議。3．2對服裝行業(yè)的發(fā)展由敏銳的嗅覺。如今企業(yè)需要的是綜合性的人才，對市場有一定判斷能力才能讓企業(yè)在社會經濟發(fā)展過程中占得先機，尤其是服裝行業(yè)的生產方式以及技術的發(fā)展方向，對于服裝企業(yè)來說決定著未來市場的競爭力，因此工程師不僅僅要有過硬的設計能力，對于生產的發(fā)展方向也要有判斷。況且生產與設計始終是有關聯的［2］。3．3實際問題的解決能力。作為工程師最重要的就是利用已有的條件達到理想的效果，這是能力的體現，也就是依靠企業(yè)已有的技術以及設備來完成生產目標，解決企業(yè)的實際問題，讓企業(yè)的經濟效益達到最大。3．4熟悉服裝面料開發(fā)方面的流程。面料與服裝設計永遠地分不開的，因此要求工程師要有足夠的創(chuàng)新能力，能夠獨立完成對服裝面料的設計，同時熟悉服裝面料在生產過程中經歷的各個步驟，對服裝面料的加工技術以及設備方面都要有足夠的了解，在面料的測試方面對于所有的儀器以及方法也要有所掌握，并且能夠對各項數據進行分析整理，完成對面料的評價。提出自己的改善意見［3］。3．5熟悉行業(yè)相關規(guī)定。對服裝行業(yè)的相關規(guī)定也要有足夠的了解，例如服裝產品實驗的相關規(guī)定，如今企業(yè)對于服裝設計實驗方面的要求是要求工程師能夠獨立操作一項實驗研究，對于相關的數據以及技術等要進行專業(yè)的點評，并分析實驗的最后結果對企業(yè)提出有效的建議。3．6熟悉服裝加工管理。對于管理方面的要求是工程師能夠掌握服裝行業(yè)的一些法律規(guī)定，如此才能在法律規(guī)定的范圍內展開工作，在生產與設計方面要能夠完成相關項目的管理工作，例如人員的分配、各部門的協(xié)調等，能夠快速建立起一套合理的管理體系，并保證工作質量達到標準，要求其具備一定的領導能力。
4．1培養(yǎng)學生商業(yè)意識。這是與以往教育最大的區(qū)別，一切教學目的都以商業(yè)價值為衡量，因為社會生產的主要目標就是創(chuàng)造經濟價值，而學生畢業(yè)后的出路也是為企業(yè)服務，因此課程的配置就是以市場為基礎進行教學，讓學生對經濟市場有更深刻的理解，同時將服裝設計與商業(yè)需求聯系到一起，使學生提前積累一定的企業(yè)工作能力。4．2與企業(yè)合作辦學。主要是講學校的課程與企業(yè)的項目聯系到一起，將課程直接加入到企業(yè)的項目任務之中，使學生與企業(yè)的合作達到一定的深度，同時由專業(yè)的教師團隊制定科學的企業(yè)工作流程，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識與實踐能力，同時進一步加強學生的商業(yè)意識，從而培養(yǎng)出綜合能力更強的人才。4．3實踐教學模式。實踐教學其實說到底就是將理論用于實際的一種模式，而如今與企業(yè)合作的模式將使實踐教學更具有實際意義，這也是工程師真正能力的培養(yǎng)，在這一環(huán)節(jié)學生要完成全部的課堂教學任務，然后直接進入企業(yè)完成實踐任務，學生將在短期內成為企業(yè)的一名員工，以跟班的身份加入到服裝的設計及生產過程中，通過實踐將自己掌握的理論真正變?yōu)樽陨砟芰?，并且可以了解企業(yè)的運作模式，增加學生的工作經驗，與企業(yè)員工的實際接觸也能讓學生提前感受到企業(yè)的正規(guī)化以及氣氛。
新的人才培養(yǎng)方式要想形成科學的模式總不可能是一蹴而就的，教育就是不斷實踐不斷模式的過程，根據現實服裝業(yè)的發(fā)展形態(tài)將人才培養(yǎng)與行業(yè)發(fā)展相結合，建立以實際能力為標準的教育模式，這就要求教學要與企業(yè)相合作，在課程的安排方面吸取企業(yè)的意見，同時時刻關注企業(yè)的人才需求，將學生的培養(yǎng)目標建立在實際需求的基礎上，讓學生的綜合能力上達到社會需求的標準，同時增強學生的實際工作能力與動手實踐能力。
作者：陳文婧單位：鄭州工商學院。
服裝設計論文篇六
二十一世紀，社會對創(chuàng)造的需求越來越迫切，創(chuàng)造力已經成為促進社會發(fā)展的強大動力，成為實現社會全面發(fā)展的必要條件。因此，現今社會各個領域都開始重視對創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。尤其是服裝設計行業(yè)，創(chuàng)造性思維作為設計師創(chuàng)作的靈魂，要時刻關注服裝設計理念的更新。同時，在服裝設計教學中要注重對學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，注重對時代變化對人們審美觀念的影響，通過改變傳統(tǒng)的教學模式給學生提供激發(fā)創(chuàng)造性思維的氛圍，從而推動服裝設計行業(yè)的蓬勃發(fā)展。
服裝設計是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式，它以服裝為設計對象，通過對材料的設計而產生服裝的行為。創(chuàng)造性的思維使現代古裝變得更加具有藝術性、實用性和時尚性，同時，通過不同的搭配給人耳目一新的視覺效果。服裝主要包括面料、顏色和款式，設計的過程中設計師要根據自己的設計選擇這些東西。現今社會，人們對服裝的.需求已經不僅僅是它的實用性，更重要的是其藝術性。要想在服裝時尚界擁有自己的一片天地就要有創(chuàng)造性、創(chuàng)新性。設計師設計出來的衣服要別具一格，給人帶來新鮮感，這樣才能吸引顧客。創(chuàng)造性思維不僅能給設計師帶來更廣闊的天空，也能給顧客帶來滿足感和幸福感。隨著大眾欣賞水平的不斷改變，創(chuàng)造性思維在服裝設計中的地位將變得越來越重要。
服裝設計的流行性與以創(chuàng)新為創(chuàng)造性思維主體相輔相成。服裝的諸多特點就要求服裝的設計可以符合不同年代的變化和需求，現今社會，服裝設計也呈現多樣化趨勢。人們在欣賞服裝的同時，也對服裝設計提出了更高的要求。服裝設計必須有創(chuàng)新意識，在實際的服裝設計教學過程中教師要多培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，激發(fā)學生的創(chuàng)造力，使服裝設計走向可持續(xù)發(fā)展。如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，是教師在教學過程中需要重點講述的問題。
1、充分發(fā)揮教師的主導作用。
教師在服裝設計教學中發(fā)揮著非常重要的作用，學生在老師的指導下進行服裝設計的學習。在老師的指導下，更加能夠形成正確的學習理念，不斷提高學生自身的綜合素質。新形勢下，服裝設計教學也必然要經歷改革創(chuàng)新，教師必須轉變教學思路，將以前的灌輸式教育轉變?yōu)閱l(fā)式教育，在日常教學中多激發(fā)學生的新觀點，鼓勵學生將自己的想法說出來并進行實踐。同時，教師要定期舉辦服裝設計的相關活動，讓學生將所學知識與自身想法相結合，進而實現對自身創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。
2、激發(fā)創(chuàng)新意識，促進自我發(fā)現。
如何激發(fā)學生的創(chuàng)新意識，發(fā)揮他們的積極性，提高創(chuàng)新能力是教學的重點。首先，要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，在教學中通過向學生展示一樣東西，然后讓每個人說出自己的看法，并發(fā)揮想象，對這樣東西進行創(chuàng)新的辦法來培養(yǎng)創(chuàng)新意識；其次，要提高學生的專業(yè)素養(yǎng)。專業(yè)素養(yǎng)是培養(yǎng)創(chuàng)新思維的前提，任何一樣工作的實施都離不開做這件事的人的專業(yè)素養(yǎng)，優(yōu)秀的專業(yè)技能能促使學生更好的發(fā)揮，能推動學生的創(chuàng)造性思維。教師在授課過程中，要善于發(fā)現每個學生的優(yōu)點和專長，通過集體討論和交流等形式，激發(fā)學生的藝術構想，這個過程就是學生實現自我發(fā)現的過程。服裝設計并不只是單純的設計衣服，它包含了一個國家的文化和歷史的發(fā)展過程。在教學過程中，教師可以多給學生展示我國特有的民族文化、音樂，風土人情等，激發(fā)學生的創(chuàng)新意識，促進學生自我價值的實現。
3、運用現代科技的多樣化，多方面激發(fā)創(chuàng)造性思維。
信息時代的帶來，給我們的生活帶來了更多的新鮮事物。時代的進步，可以讓我們看到更多的經典案例和優(yōu)秀設計師的設計過程。日常教學中，教師可以運用多媒體教學手段向學生展示設計的經典案例，從案例中引發(fā)學生的思考，從而激發(fā)學生的創(chuàng)造性。創(chuàng)造性思維也是一種發(fā)散性思維，它是從一個點出發(fā)，從而經過不同的發(fā)展衍化出更多變化。現代科技可以讓學生感受到更多服裝特色和文化，使學生的思維更加發(fā)散。在課堂上，教師可以通過欣賞某一位大師的作品帶領所有學生參與討論，對其設計特點進行歸類總結，引導學生模仿其思維方式，創(chuàng)造出屬于自己的新事物。
創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是新形勢下社會對教育的最新要求，服裝作為時代和時尚的象征，更應該凸顯其創(chuàng)造性。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維不能只依賴于課堂和課本，更多的應該是來源于生活。在日常的生活和教學中，教師應該以學生為主體，設計符合學生特點的教學方式，有選擇的使用現代技術促進學生的創(chuàng)造性思維，通過日常的實踐活動，從根本上提高學生的創(chuàng)造能力。
服裝設計論文篇七
本文闡述了服裝設計中創(chuàng)意思維的來源，并對服裝創(chuàng)意的思維方法進行了初步總結和論述，提倡服裝設計師多角度、全方位地運用各種思維方法獲取靈感以設計更多優(yōu)秀作品。
隨著時代的發(fā)展，作為人類創(chuàng)造性活動重要體現的藝術設計已經不再是文化或藝術的簡單再現，而是功能性與藝術性的完美結合。對此，服裝設計不僅應具備市場價值，更應展現其內在的藝術價值。這就要求廣大服裝設計師們要充分利用創(chuàng)意思維，運用全新、全方位的視角進行考量，從不同角度與方式出發(fā)去探索復雜事物，最終通過服裝形象，完美展現自己的創(chuàng)作思想與創(chuàng)作意念。
一般來說，在服裝設計之初并沒有什么具體的目標，而是由于受到某種事物的啟發(fā)而萌生設計靈感。靈感是一種看起來很簡單，但實際上卻是很困難、很神秘的突然產生的創(chuàng)造性想象，它來源于自然、藝術、民族文化甚至是普通生活。
大自然中一切資源都可以是服裝設計師靈感的來源，對自然中色彩及風格元素的創(chuàng)作和運用是服裝界永恒的設計思潮，更是人類返璞歸真的心理展現。例如英國服裝設計師麥克奎恩就以森林為題材，以猛獸為創(chuàng)作背景，并大膽地將牛仔服、迷你裙以及硬朗夸張的夾克服飾等現代化元素進行結合，旨在實現回歸自然之意。又例如西方盛行的燕尾禮服正是對燕子尾部進行模仿而設計出來的；孔雀舞中所使用的孔雀裙正是依據孔雀造型而設計出來的。設計師們來源于自然的靈感不僅體現在衣服的造型上，還體現在袖型方面，像蝙蝠袖、荷葉袖、馬蹄袖等；體現在領型上，像葫蘆領、花瓣領、燕子領、青果領等；體現在服飾面料上，像仿生裘皮、仿虎皮、仿鹿皮、仿金錢豹皮等，這些面料不僅手感良好，而且形象逼真。
靈感同樣可以來源于藝術領域，像繪畫中的色彩、攝影中的光線、舞蹈中的動感與節(jié)奏、音樂中的和聲與旋律等都可以成為激發(fā)設計師創(chuàng)意思維的重要源泉。例如，服裝設計大師圣羅蘭將藝術大師蒙德里安的著名繪畫融入到自己的服裝設計之中，創(chuàng)作出了經典的蒙德里安風格時裝，即在針織短款連衣裙上用黑色的線與紅、白、黃原色塊組成，展示了強烈的視覺效果，在時裝界寫下了劃時代的一筆。又如意大利著名的服裝設計師費雷，由于他早年是學習建筑，所以在此影響下形成了一種立體化的服裝風格，其設計特色在于清晰的線條與非對稱的戲劇化比例。
民族文化是服裝設計師靈感以及創(chuàng)意思維產生的重要源泉，不同的宗教、風俗習慣、文化藝術都有著不同的個性特征，都可以成為設計師創(chuàng)作的基本因素。歷年來，民族化的服裝作品都備受喜愛，所以可以充分利用不同的民族文化來進行設計。除此之外，每一季度或年度的流行資訊也可以是服裝創(chuàng)意思維的靈感來源，設計師在正確把握流行脈搏的基礎上，確定服裝設計主題，再加上自己的創(chuàng)造設計同樣可以成就大量的優(yōu)秀作品。
發(fā)散思維是創(chuàng)意思維的基礎成分之一，它不受人類思維活動中任何條框的限制，以所要解決的問題為中心，通過想象、探索、推測等手段由一點向四面八方展開，不斷提出問題解決方案，最終實現突破原有領域的目標。發(fā)散思維是一種具有探險性質的思維方式，而且是服裝設計過程中創(chuàng)意思維的典型方式之一，在創(chuàng)意思維開始之時，它一般起著主導作用。在服裝創(chuàng)意的構思過程中恰當地運用發(fā)散思維往往能得到更多更好的選擇方案，例如：在題材創(chuàng)意方面，我們可以有音樂題材、繪畫題材、民俗題材、自然題材、科技題材等等；在造型創(chuàng)意方面，我們可以有圓形輪廓、方形輪廓、a形輪廓、h形輪廓、x形輪廓等等；在色彩創(chuàng)意方面，我們可以有對比色調、大自然色調、中性色調、宇宙色調、近似色調等等；在面料創(chuàng)意方面，我們可以有皺褶面料、印花面料、天然面料、皮革面料、混紡面料等等。充分利用發(fā)散思維，我們就可以得到各種不同的設計形式、設計手段以及設計成果。
輻合思維是將多種信息有效合并為一個新的創(chuàng)意信息的思維過程，從量的角度來看它是一個減少的過程，但其結果卻是產生一種新生事物，所以它也是一種頗有效果的創(chuàng)意思維方式。比如，給一件普通的無領、直襟襯衣鑲上牙邊，同色異質或者異質同色，另外有選擇地添加一些裝飾性較強的紐扣，便可呈現出一種全新的藝術特色。
只有發(fā)散思維與輻合思維共同發(fā)揮作用才能獲得創(chuàng)意思維的成果。發(fā)散思維與設計者的靈感、想象力密切相關，是一種開放性的思維，而輻合思維則與設計者的審美能力、設計能力以及設計語言的表達能力密切相關。它們二者是內在統(tǒng)一的，恰有殊途同歸之意。只有將二者有效結合才能得到最好、最合適的設計方案。
橫向思維，就是從不同側面、不同角度去認識和分析事物，就是研究一事物與其他事物之間聯系特征的一種思維過程，從實質上來講，它是一種同時性的橫向比較思維。在實際運用的過程中，設計者需要以分析研究事物為基礎，對其進行全方位、多角度的對比研究，找到事物之間最根本的聯系，以有效解決問題。
縱向思維，是一種以事物的產生、發(fā)展為線索的歷史性的比較思維。通過對事物不同發(fā)展階段的對比與比較，讓我們能夠清晰地看到事物的客觀發(fā)展規(guī)律，同時也讓我們看到事物發(fā)展的反復性與復雜性。服裝的演變歷程就是一個周而復始的復雜過程。例如英國的一位時裝專家在多年觀察與研究的基礎上，根據人的審美心理和服裝樣式的興衰規(guī)律設計出一個時裝樣式規(guī)律表，以表明服裝演變的不同階段以及人們在服裝穿著中的迥異心理狀態(tài)。
所謂側向思維，是指在服裝設計過程中暫時把思維重點轉向其他事物，在獲得啟發(fā)之后，再將重點轉移回設計主題之上，以獲得優(yōu)秀設計方案的思維過程。一般來說，人們習慣在原有環(huán)境、空間及范圍內依據已有經驗進行分析和推測，這種思維方法常常帶有局限性，不利于視野及思維的開拓。所以設計師就應該有意識地轉換視角、擴大范圍、突破傳統(tǒng)觀念，善于從不熟悉的角度去觀察和剖析事物，以獲取新的設計靈感。
逆向思維就是從所研究問題的對立面、反面、逆轉等角度對原問題進行思考和探討，從而創(chuàng)造性地解決所研究問題。這種思維方法要求設計師們從習慣性的思維中解脫出來，站在其對立面進行思考，有利于設計師標新立異、獨辟蹊徑并逐步突破傳統(tǒng)觀念。
類比思維是一種從相似或形似的事物中獲取啟發(fā)的思維方法。它是依據不同對象或不同事物之間的相似屬性，不斷開拓設計者的思路，為其提供更多新線索，促使設計者獲得啟發(fā)而實現靈感的迸發(fā)。對此，許多設計師在面料肌理的創(chuàng)新方面都巧妙運用了類比思維，在保持面料相似性的基礎上對其進行創(chuàng)新，既維持了統(tǒng)一又產生了對比變化，體現設計美感。所謂聯想思維就是由此事物聯想到彼事物的一種思維過程，它依據事物之間相反、相近或相似的特點，由此及彼而展開的思考問題的方法。
作為一名服裝設計師必須要正確掌握和運用各種思維方式，要善于觀察生活，善于在生活中積累素材，充分利用生活賦予我們的靈感與創(chuàng)意來進行設計，以創(chuàng)作優(yōu)秀的服裝作品。
作者簡介：陳楠（1982-），女，本科，講師，遼寧職業(yè)技術學院就職。
服裝設計論文篇八
全國高職院校服裝設計與工藝技能大賽至今，舉辦了好幾屆了。隨著賽事的影響力越來越大和賽制的不斷改變，讓更多的高職院校有機會從省級技級大賽中脫穎而出參與到全國技能大賽中。通過技能大賽改進辦學思路，加快專業(yè)教學改革。
技能大賽實踐教學教學改革。
全國高職院校服裝技能大賽由教育部組織，以弘揚“工匠精神”，堅持工學結合，培養(yǎng)應用型拔尖人才提供很好的平臺[1]。各個高職院校都非常重視這項比賽，已經把它看作展示辦學實力和專業(yè)特色的最好的實力證明。從大賽賽制內容來看，主要體現對專業(yè)技能的實踐操作上。所以院校在服裝設計與工藝專業(yè)實操教學高低會成為專業(yè)發(fā)展的制約，在技能大賽中名列前茅的職業(yè)學院大多是國家級示范校。他們教學質量高，專業(yè)招生好，專業(yè)發(fā)展快。通過以下幾點，淺析以賽促教進行高職服裝專業(yè)在教學上的中存在的問題和改革創(chuàng)新。
1.1專業(yè)培養(yǎng)方向與課程設置不配比。
服裝設計與工藝專業(yè)主要針對的是服裝工程方面的課程，因專業(yè)名稱有“服裝設計”，很多中職學生都會認為是服裝設計方向。而服裝與服飾設計專業(yè)才是真正的培養(yǎng)服裝設計師方向的專業(yè)，生源來自藝術生。而在課程設置上面，服裝設計與工藝專業(yè)是設計和工程都兼有專業(yè)，雖偏向于服裝工程，在學分上兩者占有的比重也差不多。而專業(yè)實踐上學分本來就不多的情況下還分成了設計和工程各占一半。每個學期只能制做一兩件服裝，大學期間最多制作過十多件服裝，導致學生就業(yè)無法與企業(yè)接軌；而在設計上面，他們不是藝招生，在繪畫和色彩上功底差，在設計靈感也缺乏。再加上課程設置上非設非工的，學生只能學到皮毛，各方面都不專業(yè)。
1.2教學內容跟不上市場要求。
大部份教師在教學內容上偏重于理論[2]，十幾年不變的教著同樣方法和工藝手法，從不走訪工廠和一些高訂加工作坊。每隔兩三年新版型和新工藝就會發(fā)生改變。在工藝上例如一些西裝雙嵌袋袋蓋不粘襯，讓袋蓋更粘服于衣身；開衩在結構和工藝改變也比以前更快捷方便。只有老師不斷的進步，才能讓學生就業(yè)跟得上市場的要求。
1.3教學方法過于傳統(tǒng)保守。
在一些專業(yè)實踐性強的課程中，有些老師通過期末閉卷考理論知識，讓學生死記硬背，而且閉卷成績占70%，平時成績占30%進行統(tǒng)分。部分學生平時不認真實踐，到了期末通過死記硬背蒙混過關心理嚴重。服裝結構課程要求學生能夠靈活應變通，但大多數老師在教學上還是在黑板上畫一筆，學生在下面照貓畫虎跟著畫，一學期學生才學到一兩件結構款式。
1.4在學生生源上專業(yè)技能參差不齊。
近幾年，高職服裝設計與工藝專業(yè)學生生源來自中職學校和普通高中兩個地方。他們通過單招或統(tǒng)招同時進入高職院校學習，而中職學校學生在中職時期已經學習過一些服裝方面的相關課程。進入高職學院學習，他們會同普通高中同學又要從零開始學習服裝方面的課。雖然同一個課程高職會比中職有一定的深度，但前期必竟會跟普通高中的同學一起學些重復的服裝相關知識務必惡殺了中職學生的學習興趣和積極性。
2.1按學生興趣組建課外工作室。
在校學習期間，學生通過對服裝專業(yè)學習，會對專業(yè)課程學習的重點和興趣都有一定的偏重，可以根據他們喜好分成幾類興趣小組[3]。他們可以通過所學，在校外自己承擔一些小的業(yè)務，通過老師課下指導獲得更多的經驗技能。比如：有些學生喜歡營銷可以拉一些小訂單并組成服裝營銷團隊；喜歡結構和工藝的同學可以承接營銷團隊的訂單；喜歡立裁的同學，可以承接做一些小禮服。學校給他們一個開放式的工作室，他們可以利用課外加工制作，老師只承擔某個興趣小組的指導老師。
2.2中職和普高學生專業(yè)課程分層開課。
中職學生跟普高生一同進入高職院校學習，由于前期很多課程都跟中職所學的差不多，讓他們學習上出現停止不前，以致喪失學習的興趣?，F在很多學校都在積極參與服裝技能大賽。在選擇服裝工藝這塊的選手時，老師喜歡從中職的學生中選擇，因為他們在服裝工藝上比普高生更快更好，但培養(yǎng)這類的選手必竟是少數人，也不是一朝一夕。從以賽促教的方式，中職學生可以與普通高中的學生分班或分組上課，在教學內容上增加難度、廣度和提高作業(yè)的要求等等。這樣教學不僅可以提高中職學生的學習的積極性，同時他們還是學校技能大賽的種子選手。
2.3對教學計劃和課程進行調整。
全國高職院校服裝設計與工藝技能大賽，賽制內容不管是設計還是工藝都要求學生要具有立裁技能。但很多一些高職院校還是重平面結構輕立體裁剪，導致學生在大賽中沒能取得很好的成績?？梢栽诮虒W計劃中，將立體裁剪課程代替服裝結構，通過立裁拓成樣板，與后續(xù)服裝成衣工藝銜接。
2.4教學方法與時俱進。
通過全國高職的服裝設計與工藝的技能大賽中，優(yōu)秀選手在現場的表現和操作手法，都運用的新知識，新工藝，也結合了市場企業(yè)的的技能培訓方法[4]。例如，在20xx年的高職全國服裝技能大賽的工藝賽項中，十個小時要求縫制一件女西服，優(yōu)秀的選手可以提前四個小時完成，而另一些選手十個小時都沒有完成，選手之間差距很大，也體現出教學方法，培訓方法的落后，從女西服的立裁或結構方法的技術不熟練，服裝工藝的過時老套。
高職服裝技能大賽是培養(yǎng)應用型拔尖人才的重要途徑，在比賽中教師要不斷的改進提高專業(yè)技能，不斷與企業(yè)交流學習，專業(yè)上不斷的進行教學改革。學生才能在專業(yè)技術水平得到提高，成為企業(yè)所需要的具有綜合素質的復合型技術人才，縮短校與校之前的差距。
服裝設計論文篇九
巴洛克風格是歐洲歷史上最鮮明的風格之一，在歷經四個世紀后的今天，仍能歷久彌新并在當今服裝流行界中占據著越來越高的地位。其在現代設計中的運用是歐洲傳統(tǒng)審美對現代服裝設計影響的結果。隨著設計師們對巴洛克情懷熱衷程度的越來越深，國際時裝之都、時裝秀場出現了越來越多鐘愛巴洛克元素的時尚達人以及街頭潮人。
巴洛克（baroque）最開始源自葡萄牙語”barroco”或西班牙語”barrueco”，原意是指外形詭異、有瑕疵的珍珠。也被引用作為脫離規(guī)范的形容詞。巴洛克成為獨特的風格，主要由于與盛期文藝復興的平衡、嚴謹、節(jié)制、含蓄、并且充滿理性與邏輯性這些古典主義特征相反，巴洛克藝術風格的特點是動態(tài)的、標新立異的、熱衷于無窮、不安和對比、以及各種藝術形式的大膽融合。二、巴洛克風格服飾的特征十七世紀初期，荷蘭由于資本主義的迅速崛起，經濟得以飛速發(fā)展服裝的流行也同樣迅速蔓延，誕生了巴洛克的荷蘭風時代。十七世紀后半葉，由于法國皇室擁有穩(wěn)固的經濟基礎，隨著法國國王路易十四對服裝的要求越來越瑰麗、奢華，法國風時代便應運而生，這樣就把十七世紀的服裝風格劃分成了是荷蘭風時代和法國風時代。
1、荷蘭風時代。
由于荷蘭統(tǒng)治者歷經征戰(zhàn)擺脫了西班牙的統(tǒng)治，所以在服裝上也力求對前一時期進行突破，一反西班牙時期的僵硬、過度的裝飾。所以荷蘭當時的服裝大都寬松也都相對簡單，變得更加市民化和實用化。
（1）荷蘭男裝的特點荷蘭時期的男裝擺脫了文藝復興時期過度臃腫膨脹的襯墊和填充物，帶有明顯的荷蘭民族特色同時更加干練，更具有功能性。在裝飾方面則是由漿硬的拉夫領而變成了柔軟、可以披在肩上的拉巴領，并且用大量的緞帶和花邊取代文藝復興時期的金、銀、珠寶。
（2）荷蘭女裝的特點由于在1628年威廉。哈維發(fā)現了人體血液循環(huán)后人們開始放棄緊身胸衣，同時西班牙式的裙撐也不再被使用，荷蘭時期的女裝以圓潤、豐滿、腰線上移的造型為主，羅布長袍裙成為了貴婦們的最愛，這種長裙分為三層，最里面的顏色最艷麗鮮亮，中間的那層顏色稍沉重，最外面的裙子是半透明的，行走時隱約透出里面裙子的鮮亮色彩，裙子的重疊穿著顯示出了荷蘭女性的優(yōu)雅和低調。
2、法國風時代。
1650年以后，繼荷蘭之后法國風格開始興起，當時的法國國力昌盛藝術繁榮，國王路易十四獨特的服裝嗜好使巴洛克風格得到了持久和繁榮的發(fā)展，同時也奠定了巴黎作為世界時尚中心的領先地位。
（1）法國風格的男裝的特點法國風時代男裝開始從荷蘭風時代的實用化轉向裝飾化，呈現出女性般的陰柔之風，出現在女裝上的刺繡、緞帶、蕾絲、在男性身上隨處可見。普爾波萬消失鳩斯特科爾開始出現，并且在前襟飾有大量華麗的扣子和金緶子，面料也使用高貴的天鵝絨，男人造型浪漫浮夸，達到了人工的極致美。
（2）法國風格的女裝的特點法國風女裝追求的是富有動感、氣勢宏大、富麗堂皇的`藝術境界，體現在服裝上是細腰、凸臀，還有絢爛明亮的色彩上裝飾的活潑生動的緞帶、荷葉邊、刺繡。十七世紀下半葉，緊身胸衣重新回歸到了時尚舞臺，明顯的收腰把女性的身材被勾勒的平緩、柔和而自然。由于裙撐的不再使用，最外層的裙子就從腰間開叉向外翻，有時還用花結或者扣子系起來達到臀部蓬松的效果，以致后來出現了專業(yè)的臀墊。
裝飾主義代替極簡主義，華麗浪漫而反復的巴洛克風格應運而生。巴洛克風格在現代服裝設計中的應用主要體現在服裝的圖案、面料、款式三方面。當下流行的復古大朵印花圖案、重層出不窮的荷葉邊以及繁復高貴的金線刺繡無一不是設計師們對巴洛克風格的解構、重組后的設計成果。通過新的形式、新的技術和新的視角詮釋后的巴洛克是當下流行與古典的創(chuàng)新性融合。
1、巴洛克風格圖案在現代服裝設計中的應用。
獨具動勢的波浪狀曲線紋樣和繁復的大朵花、果實圖案是巴洛克風格獨立于其他風格的顯著特征之一，這也是被現代服裝設計師運用得最多最廣泛的巴洛克特征之一。巴洛克圖案應用在現代設計中的手法多為印花、鏤空、刺繡、釘珠、編織等創(chuàng)新方式，這些創(chuàng)新運用方式連接了四個世紀前的巴洛克風格和現代服裝設計中的巴洛克風格。中粗獷、奔放的大團巴洛克紋樣搭配在簡約、流暢的款式和帶有光澤感的柔軟面料上，體現出了女性的灑脫和氣派的同時也不失優(yōu)雅與華貴。中鏤空圖案是巴洛克典型的波浪狀曲線，創(chuàng)新手法的采用和色調的和諧統(tǒng)一營造出不一樣的細致、婉約之美。
2、巴洛克風格服裝面料邊在現代服裝設計中的應用。
在眾多面料中最能體現巴洛克風格的主要是天鵝絨和蕾絲面料，它們不僅有有獨特的光澤、手感還有獨特的手工制作方式，十七世紀的法國皇宮中隨處可見身著閃閃發(fā)光的天鵝絨和領口袖口裝飾著白色蕾絲的王公大臣，因為只有非常稀有的面料才能凸顯出他們尊貴的貴族氣質。中裝飾在袖口蕾絲材質的荷葉邊運用的是巴洛克時期在男裝袖口或領口裝飾蕾絲的手法，這種手法運用在女裝中凸顯了女性風情萬種的浪漫氣息，黑白兩色蕾絲的對比搭配使女性具有知性的氣質，同時蕾絲的間接分布和荷葉邊的運用使整體視覺效果富有動感和層次感。
3、巴洛克風格服裝款式在現代服裝設計中的應用。
現代服裝設計中經常會看到在前襟處以刺繡金線裝飾的作品，這可以追溯到十七世紀巴洛克男裝中的鳩斯特科爾，其前襟飾有大量華麗的扣子和金緶子，如今，無論男裝還是女裝都可見到這樣的裝飾現象。除了金線的刺繡部位和刺繡圖案有了變化外，高貴、華麗的視覺效果與巴洛克時期的前襟裝所體現出的如出一轍。華麗的金絲線在奢華的天鵝絨面料上展開繁復的手工刺繡、釘珠，借用巴洛克宮廷男裝鳩斯特科爾中的前襟的同時又對其進行款式上的創(chuàng)新和圖案上的再創(chuàng)造，弧線型下擺取代了直線形下擺，擴大了圖案的分布面積和分布方式，在大面積黑色天鵝絨的襯托下巴洛克的貴族氣質得到了集中的強化，整體洋溢著富足矜貴、宮廷華服般的的視覺效果。
經濟昌盛、思想自由的社會環(huán)境產生了氣勢磅礴、自由活潑、絢麗浪漫的巴洛克之風，現代設計中的巴洛克風格是嶄新的時代精神和古典精神的密切交融，是人類視覺思維和審美思維的不斷升華。我們在把握時尚的脈搏同時要充分吸收傳統(tǒng)文化的精華，從傳統(tǒng)服裝中尋找借鑒，這樣才能設計出具有時代意義具有高附加值的設計作品。
服裝設計論文篇十
現代男裝在款式、色彩、材質、圖案以及服飾配件的設計中已經出現了非常明顯的女性化特征，與傳統(tǒng)意義上的男裝大相徑庭。本文通過對于傳統(tǒng)男裝風格的表現與形成原因分析入手，對現代男裝設計中女性化元素運用的表現進行詳細、系統(tǒng)的分析，并預測這種女性化風格也將會越來越普及，成為男裝設計風格的重要組成部分長期發(fā)展下去?，F代男裝女性化現象由最初的爭議到現今的逐漸接受，深刻而生動的反映了社會觀念的開放與寬容，標志著傳統(tǒng)社會強加于人們身上的社會性別界定被打破，說明了整個社會向更為自由和民主的方向發(fā)展。
二、本課題國內外同類研究現狀。
男裝女性化的歷史源遠流長，在中西方均出現過。男裝女性化作為男士著裝的一種選擇，不僅反映了男士著裝者的個性化心里，同時也反映了政治，文化，經濟等諸多方面現象。而現代，男裝女性化已經成為一種時尚，是多元文化的表現。
周洋在《男裝中性風格設計理念的研究》中，以新的視角來研究中性男裝，主要歸類為：偏女性化風格、另類前衛(wèi)風格。再通過對男裝中性風格中的這幾個設計理念進行展開分析和詳細解釋。主要針對男裝在面料、色彩、款式和工藝上的變化進行研究、歸納和整理，并結合一定的品牌做深入研究，加以說明。
蔡蓓在《現代男裝設計風格異性化研究》中從社會學和心理學的高度對男裝設計風格異性化的形成原因進行研究，得出現代男裝設計風格異性化是由社會角色的轉變、性別模糊、亞文化的影響(社會學角度)以及性動機(同性戀)、心理沖突的調和、自我意識的影響(心理學角度)這幾個重要因素所影響作用而產生，并預測，人們對于這種現象將逐漸認同，這種異性化風格也將會越來越普及，并作為男裝設計風格的重要組成部分，形成一個穩(wěn)定的風格流派長期發(fā)展下去。
在《淺析“后現代男裝設計女性化”現象》中，指出的男人氣質不再拘泥于粗獷力量，成熟等等而是暗示了那種細膩，精致活潑，具有挑逗意味的另外一種新的男人氣質，從現代男裝設計女性化的表現人手從社會學和心理學的角度來揭示男裝變革的`深層原因。
三、本課題研究內容。
一.緒論。
1.男裝女性化風格研究的背景與現狀。
2.研究的目的和意義。
二.傳統(tǒng)男裝設計風格的表現及成因分析。
三.歷史上的男裝設計風格女性化現象及成因分析。
1.巴洛克男裝風格女性化的表現。
2.20世紀60年代的男裝風格女性化的表現。
四.現代男裝設計風格女性化的表現。
1.風格女性化男裝設計元素分析。
2.現代男裝設計風格女性化典型特征總結。
五.現代男裝設計風格女性化的成因分析。
1.社會學角度。
2.心理學角度。
六.現代男裝設計風格女性化的發(fā)展方向及影響。
1.現代男裝設計風格女性化的發(fā)展方向。
2.現代男裝設計風格女性化的影響。
七.小結。
四.本課題的實行方案、進度及預期效果：
實行方案：了解plc以及公共組態(tài)軟件mcgs通訊部分的具體知識和操作方法，并及時了解上下位機的實現情況，利用上位機的組態(tài)與系統(tǒng)的通信，完成該系統(tǒng)的實時監(jiān)控功能。
前1—2周搜集資料，知識儲備，撰寫開題報告。
第3周總體方案設計。寫出每個斷路器開關動作順序。
4-7周軟件設計。并對mcgs有認識和了解，并會使用。畫出設計圖。
8-11周軟硬件調試。形成變電站模擬屏的倒閘操作映射畫面，動態(tài)顯示潮流情況。
16上半周答辯。
預期效果：通過plc采集、處理、判斷，模擬屏中的所有開關由上位機實現控制，反映模擬屏的實際狀態(tài)，動態(tài)顯示潮流分布情況，具有監(jiān)測控制管理功能。
服裝設計論文篇十一
繼承與創(chuàng)新是世界各國文化發(fā)展的必經之路，我國現代服裝設計面臨的發(fā)展問題同樣如此。要想更好地推進我國現代服裝設計走向國際化，就必須對其傳統(tǒng)性和民族性進行探討，不斷吸取傳統(tǒng)服裝設計的精華，結合當前時代的全新元素，深入創(chuàng)新我國服裝設計，進而使我國的服裝設計始終能在時代潮流中占有一席之地。
一、現代服裝設計發(fā)展中存在的主要問題。
隨著時代潮流的不斷沖擊，我國服裝設計得到了巨大的發(fā)展。然而，由于現代服裝設計的發(fā)展正處于起步階段，因此我國現代服裝設計發(fā)展中仍存在著一定的不足。首先，在我國的服裝設計領域，存在一部分的設計師沒有真正地理解服裝設計的傳統(tǒng)性和民族性，缺乏對傳統(tǒng)服裝設計的繼承，這對于發(fā)展中國特色的現代服裝設計是極其不利的。其次，服飾作為文化的另一種表現形式，無時無刻不體現著一個國家的文化底蘊，而不同地理位置和不同風俗習慣的國家和民族，又具有不同風格體現的服裝，因此，造就了服裝風格的多樣化以及服裝設計的多元化。然而，在我國現代服裝設計發(fā)展中，缺少一定的民族性色彩，這直接降低了我國現代服裝的辨識度，對于設計具有中華民族特色的現代服裝造成了一定的消極影響。再者，我國現代服裝設計中缺乏傳統(tǒng)元素和現代元素二者的結合，難以提升現代服裝的時代性，更是缺乏對傳統(tǒng)服裝設計文化底蘊的展現。
二、中國和西方的傳統(tǒng)服飾上的本質差異。
要想更好地發(fā)展中國現代服裝，就必須對中國與西方的傳統(tǒng)服裝上的本質差異進行討論，明確我國傳統(tǒng)服裝的特色與發(fā)展中的不足，進而對傳統(tǒng)服裝設計的精髓進行學習掌握，結合西方服裝設計的優(yōu)勢與現代服裝特色，總結我國現代服裝的設計要領，不斷推動現代服裝的創(chuàng)新設計發(fā)展。我國與西方對空間事物的觀察方式存在本質上的差異，西方對于空間事物的觀察始于空間的某一點，再以某一固定角度進行觀察，這樣的觀察方式可以從側面對事物進行深度剖析，然后再進行空間擴展，直至掌握空間事物的全貌。這是西方對空間事物擴充意識的暗示，可以說是一種自我擴展的心理意識的具體體現，是西方渴望占據更廣闊的空間的具體體現。
而中國對空間事物的觀察方式是十分靈活的，觀察出發(fā)點受觀察者主觀意識的影響較大，中國服裝設計更是追求虛與實、明與暗的變化。因此，在服裝設計中體現出對空間幾何結構的追求。而不同空間形態(tài)的幾何結構總會體現出明明暗暗的不同，這些明暗之間的巧妙連接則體現出了節(jié)奏的變化之感，進而展現出流暢連貫的空間形象，然后進行空間擴充。這種空間擴充方式往往可以降低服飾的突兀視覺，展示出趨向于整體近似平面幾何的形態(tài)。因此，相比于西方服飾，中國服飾具有更大的心理視域空間。
三、如何設計出具有民族特色的服裝。
在我國的風俗習慣中，將紅色、黃色視為吉祥、喜慶的文化色彩，意味著喜慶和祥和。而不同民族的風俗習慣存在著一定的差異，這就導致不同民族的服裝設計上會存在較大的不同。在設計民族特色服裝中，設計師應該充分考察不同區(qū)域的民族風俗特色，再將民族性元素加入到服裝設計中，進而將民族特色與服裝設計緊密結合，促使二者共同發(fā)展。比如同心結在我國傳統(tǒng)文化中象征著團結、相互扶持，具有十分濃厚的民族情懷，在我國少數民族的服裝設計中被廣泛使用。除此之外，為了更好地繼承中國傳統(tǒng)文化，并將中國元素加入到現代服裝設計中，進而不斷進行服裝設計創(chuàng)新，可以在現代服裝設計中加入一定的中國風元素，結合現代化服裝設計的技巧，進而凸顯中國特色。比如在服裝設計中加入竹葉、梅花等具有濃厚的中國風情的元素，象征著正直、高潔等美好特征，而中華民族經歷了歷史極其悠久的文化沉淀，一直給人以團結、勇敢、美好的形象，這對于凸顯中華民族特色同樣具有重要意義。
我國的服裝設計領域在一定程度上缺乏對傳統(tǒng)服裝設計的繼承，以及對現代時代元素的結合，這就需要對現代服裝設計的繼承和創(chuàng)新進行研究。通過對于中西方空間事物觀察的本質差異進行探討，本文對民族特色服裝進行了探討，進而為現代服裝設計師以及相關學者提供了科學、有效的參考依據。除此之外，通過對現代服裝設計的繼承和創(chuàng)新進行研究，可以引導更多的服裝設計師對中華傳統(tǒng)文化精髓進行學習和弘揚，鼓勵其拓展自身的創(chuàng)新性思維，提升現代服裝設計的創(chuàng)新能力，進而不斷推進我國現代服裝設計的穩(wěn)步發(fā)展。
參考文獻：
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服裝設計論文篇十二
摘要：高職教育的培養(yǎng)目標就是培養(yǎng)高素質高技能的人才，這一中心思想就要求學校改變傳統(tǒng)的教學模式，采取工學結合的新型教學方式，結合自身專業(yè)的特點。本文就如何培養(yǎng)服裝設計人才的創(chuàng)新素質進行探討。
目前對于新興的服裝設計這門學科，各個高校都在研究探討的過程中。服裝設計專業(yè)是一門理論與實踐相結合的學科，創(chuàng)新性是其重要的特點之一。傳統(tǒng)意義上的教學模式無法適應當前社會的要求，致使學生思維陳舊，創(chuàng)新性不強，所以市場適應能力較弱，這種模式的培養(yǎng)下，學生在今后就業(yè)的過程中受到了一定牽制，所以高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)就變得尤為重要，應該致力于培養(yǎng)出有較高的職業(yè)素養(yǎng)，新型設計理念的專業(yè)型人才。就目前考察的結果而言，一部分高職的服裝設計的課程設計距離真正意義上的教學還有很大一段差距。學生很難進行自主設計，基本上都存在著學生人數多，課時安排較少，服裝設計的所用設備短缺，現有的資源利用不充分的問題，所以，改變傳統(tǒng)的教學模式就是當下服裝設計人才的創(chuàng)新素質培養(yǎng)的重中之重。
隨著生活水平的提高，現代服裝設計已經不是以前單純的意義了，融入了很多新型元素，有了自己的文化內涵，是一種實現產品價值的不斷創(chuàng)新，通過對消費者的需求來進行創(chuàng)新設計的一個過程。這是一個不斷發(fā)展不斷進步的過程，在原基礎上進行創(chuàng)新和改進，使之能更好的應和時代的發(fā)展潮流，所以對于服裝設計的創(chuàng)新，我們可以理解成將日常生活的元素通過設計師進行排列組合，構成一個獨特的全新的設計理念。這種理念基于傳統(tǒng)，卻又不同于傳統(tǒng)，而且更加適應時代潮流的發(fā)展。這就是對于新型服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)的重要性。
3對于高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)的策略。
第一：加強各個部門對于高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培，養(yǎng)的重要意義的認識。在辦學授課的過程中樹立科學發(fā)展觀。針對不同層次的學校和學生，因地制宜，進行合理的教學方案設計。努力創(chuàng)造出一流的教學思想。主要要在教學理念和管理制度以及教學條件上加強。從根本上解決問題，培養(yǎng)出符合社會發(fā)展需要的新型人才。重點抓教育，提高學生的創(chuàng)造能力，提高畢業(yè)生的就業(yè)能力。這是衡量一個學校教育質量最基礎的標準。第二：重視服裝設計技能。所謂創(chuàng)新，必然是在扎實的服裝設計基礎上進行的，只有具備了扎實穩(wěn)定的基本功，才能談創(chuàng)新。在高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)的策略中，建立完善的基本設計實踐課程，在鞏固學生的基本功的同時，注重創(chuàng)新能力的培養(yǎng)以及實踐能力。要做到學生敢想敢干，用于突破傳統(tǒng)思維的束縛，培養(yǎng)創(chuàng)新意識，在創(chuàng)新的道路上不斷地前進，激流勇進。第三：建立健全的人才培養(yǎng)計劃。制定專業(yè)的以創(chuàng)新為核心培養(yǎng)專業(yè)人才的計劃，準確的人才培養(yǎng)計劃是落實高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)的關鍵所在。針對不同基礎不同層次的學生制定培養(yǎng)計劃，最大程度的挖掘學生的優(yōu)點，培養(yǎng)創(chuàng)新創(chuàng)作能力。第四：加大宣傳力度。目前很多學生乃至學校的領導對這一專業(yè)的認識都還不夠，沒有真正的了解到服裝設計的魅力之處，學習就處于一個被動的狀態(tài)下，加大宣傳力度，讓學生從心里重新認識服裝設計這一專業(yè)，感受設計過程中的魅力。一部分高職學生還缺乏創(chuàng)新意識，實踐能力也參差不齊，對于問題的分析和解決都有待提高。所以還應該選擇專業(yè)性較強的老師進行指導，根據專業(yè)背景，創(chuàng)造合適的專業(yè)學習環(huán)境，盡可能的開展創(chuàng)新教育活動，讓創(chuàng)新融入生活。第五：進行校企結合。想要培養(yǎng)高技能人才，就需要有良好的實踐環(huán)境，一些民辦學校就很難實現現代教育的大規(guī)模資金投入，所以，通過校企結合，利用企業(yè)的現有資產與資源的優(yōu)勢，建立校外的實訓基地，這是加快高職教育發(fā)展的重要途徑之一。第六：重視信息技術的教學。現階段是信息技術不斷發(fā)展的時代，多媒體教學在各大高校的教學應用中已經較為普遍。多媒體信息技術以他簡單方便的操作，生動形象的展示授課內容等特點迅速被人們接受并且使用。這種新型的資源帶給我們的不僅僅是技術方面的震撼，更重要的是可以讓學生足不出戶就可以學習到世界各國頂尖的資訊，讓學生對于知識的理解又進一步的加深，拓展了視野，放眼全世界，不再拘泥于周邊的事物，促進了服裝設計教育的發(fā)展，與社會一同進步，走向世界。
4結語。
培養(yǎng)學生的創(chuàng)新創(chuàng)作能力是當今高職學校教育的一個基本出發(fā)點，大力開展創(chuàng)新實踐活動，注重增強學生的創(chuàng)新意識，引導學生積極參與設計活動，培養(yǎng)實踐能力，拓寬學生的視野。對于我們教育職業(yè)者，要轉變傳統(tǒng)的教育教學理念，遵循教學方針，在提倡學生個性化發(fā)展的今天，結合學生自身狀況，不斷地總結經驗教訓，提高自身的教育水平，改進教學方法，推進高職服裝設計人才創(chuàng)新素質培養(yǎng)的健康持續(xù)性發(fā)展。只有這樣，中國的服裝設計才能更好地走出國門，走向世界，立足于世界。
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服裝設計論文篇十三
摘要:每個時期的服裝設計都體現出當時的審美與心理需求，夏奈爾套裝符合人的心理需求，是設計當中的經典例子，它的出現引領了20世紀服裝的變革，其嚴密的結構設計，材料的搭配均體現出人性化的設計理念。
關鍵詞:設計心理;夏奈爾套裝;人性化。
每個時代都有那個時代的男女服裝的特別樣式，這些樣式或多或少地體現了人們當時的審美和心理需求。這些樣式中有許多至今仍然令人激動和振奮。尤其在19世紀至20世紀的服裝設計中，不僅讓我們領略了服裝的巨大震撼和永恒魅力，而且這些設計作品中蘊涵著設計大師們的才華和超前的設計理念，至今仍值得我們去研究和探討。夏奈爾套裝就是一個經典的例子，首席設計師拉格菲爾德說:“帶領流行性的前瞻性作品，要符合時代精神與現代生活態(tài)度，從而有不同風格展現?，F在時裝設計不僅注重布料、顏色、搭配，也要重視裁剪，所以在制作方面不能有絲毫馬虎，老品牌的江山就是靠一點一滴的細節(jié)奠定消費者的信心的?！?/p>
1夏奈爾經典套裝引領。
20世紀服裝的變革服裝設計的改變與婦女的心理訴求有著密切的關系。在19世紀以前的歐洲，穿著必須有緊身胸衣或者緊身馬甲，胸衣把女性的身體都束縛成一個標準的樣式。緊身胸衣讓體態(tài)豐盈的女性連呼吸都困難，影響少女的身體發(fā)育，連動作的姿勢也受到限制，她們必須昂胸抬頭，保持僵硬的筆直狀態(tài)，這樣方能夠形成服裝要求的s型形態(tài)。緊身胸衣給女性的健康帶來了嚴重的危害，使子宮和腹腔嚴重變形和扭曲，而且妨礙她們參與社會活動，因此她們對服裝設計改革的訴求越來越強烈。夏奈爾當時所處的年代是女性正處于緊身胸衣的噩夢中的年代，她認為時下流行的女性套裝其設計不但不合乎潮流，剪裁與大小也都因為太緊而充滿壓迫感。20世紀30年代，及膝半身裙、寬肩上裝、使用金色紐扣和對比色鑲邊加強女性化—經典的夏奈爾套裝誕生了。頗具爭議的是，夏奈爾使用粗花呢作為上裝的面料。粗花呢在當時仍被人視為勞動階層使用的廉價面料，過于男性化，為了調和她又采用絲綢甚至毛皮做襯里。散發(fā)優(yōu)雅休閑風格的香奈兒套裝，有著夏奈爾女士最喜歡的中性時尚韻味。這樣的設計適合好動且崇尚自由的女性，無論是白天或夜晚，都能夠提供絕佳的功能性與舒適感。經典的夏奈爾套裝，是為喜愛活動的女性量身訂做的。夏奈爾說:“我一直希望能設計一套讓女人穿起來輕松又看起來優(yōu)雅的服裝，讓她能悠哉駕駛的同時，也散發(fā)出女性的獨特韻味?！睙o庸質疑，夏奈爾女士的經典套裝設計，質地柔軟但線條利落的外套與裙裝迅速征服全球女性的心。夏奈爾徹底地改變了女性服裝，解放了女性身體，使服裝設計以人為本，服裝變得人性化，變得輕松、自由、舒適。
2夏奈爾外套的結構設計符合人體工學。
夏奈爾外套獨一無二，利落的線條、完美的結構與精致的收邊都是前所未見。軟呢布料隨即成為夏奈爾女士的最佳象征，不過除了精致獨特的質感，夏奈爾女士不斷在設計的細節(jié)與制作技巧上求新求變，她努力將這套經典設計幻化為女性身上的第二層肌膚，一套絕無僅有的時尚佳作。夏奈爾說:“因為一套衣服的優(yōu)雅之處，正是在于其動靜皆宜的舒適感?！毕哪螤柵啃冻颂籽b的墊肩，因為對她而言，這些襯墊正是造成外套看起來僵硬緊束的主要原因。為了使夏奈爾外套在柔軟舒適之余，兼顧剪裁的利落性，設計師在外套的正面，會按著布料直挺的紋理來車縫，不在胸線的部位刻意抓褶縫合。同樣的原則也會使用在外套的背部。除了簡單的縫合線之外，沒有多余的.裁切與襯里。至于外套的兩邊設計，為求更加舒適，裁縫師會添加一個垂直的鑲片，完美銜接外套前后部分。至于套裝的袖子，也會按照布料垂直的圖案紋理來進行剪裁，并且接縫在肩部的最高點，好強化舒展雙臂的自由性。為了符合人體工學，袖子里面也暗藏玄機:兩邊的長袖設計會做出些微彎度，并且里面多加一塊布，以符合手肘自然的曲直與活動空間，其中每一個細節(jié)，目的都在強化舒適感。事實上，為了讓女性穿起來完全自在，香奈兒女士在制作外套時，還會要求女客將雙手交叉置放于肩膀上，取得最精確的測量數據。這樣的設計理念甚至延伸至套裝的襯里布。無論是搭配外套布料的針織材質或是縐綢，所有的制作原則完全遵照精確的測量結果來執(zhí)行，以求達到最舒適的實穿目標。外套里層包含了許多片細致的里布，有時連外套的內里甚至袖子都是多片剪裁來展現最佳的舒適感。外套的里布與斜紋軟呢車線，每一針都重疊的恰到好處，在視覺上卻呈現天衣無縫的手工精致感。雙層布料貼合，無懈可擊舒適與服貼度，將夏奈爾套裝的舒適合身詮釋得淋漓盡致。為求完美的垂墜度，外套的下擺都會縫上精致的銅質鏈條，裁縫師巧手將鏈條隱藏在襯里的收邊?！皟韧饨悦馈笔窍哪螤柹靶欧畹淖罡邥r尚原則。好的設計，能強化服裝每一個部位的功能，夏奈爾外套的口袋，就能讓穿著的女性可以自在的把雙手放進去。另外外套上的鈕扣，都要能輕易解開或扣上達到穿脫自如。編結滾邊成功凸顯了外套的線條，類似的細節(jié)并且重復出現在口袋邊緣及袖口，營造活潑且充滿設計質感的視覺焦點，可以是多款色調的羅緞與針織等材質增添無限時尚可能。有時候類似的鑲邊設計，會以刻意不收邊的抽須效果呈現。外套上的鈕扣則展現珠寶般的華麗質感，搭配乳石的鍍金款式，并綴以獅子頭型、麥穗束圖案與山茶花的雕刻裝飾。
3從夏奈爾套裝是人性化設計的典范。
夏奈爾說:“奢華必須是舒適自在的，否則就是虛有其表?！毕哪螤柼籽b采用了多片剪裁技術，上演了合穿的神話。一件外套內外的裁片最多可達50余片，更神奇的是每個裁片均預留縫份可以放大或縮小約一個尺寸，客人可根據自身身形量身修改。夏奈爾套裝的款式像制服，能發(fā)揮的設計空間比較有限，但它必須適合上班、參加酒會，也適合去逛街。為了注重多樣的實用性，所以必須要有口袋，以便放手帕或者讓手悠閑地插在口袋里。它在手腕處加上扣子，穿上外套時才不必卸下手腕上戴的珠寶。夏奈爾套裝改變了服裝設計的游戲規(guī)則，把服裝設計以男性的眼光為中心的設計立場改變?yōu)榕宰约旱氖孢m和美觀為中心的立場，從而使服裝設計更好地為使用者服務。她的設計以人為本，處處考慮到人的需求。她的設計跟隨人體的變化，按照人體來設計，而不是要人體屈就她的設計，套裝裙子的設計必須適合人體的律動，最初的設計以試衣模特能舒適地爬上樓梯為標準。主張造型簡潔，色彩單純。注重服裝的實用性功能，強調設計的有序、均衡間的變遷。設計理念成熟后，便不再變化，只在面料與裝飾細節(jié)上稍作改進以迎合高品味。對于夏奈爾來說，服裝設計的核心是高水平的質量、舒服，通過剪裁和比例使身材的優(yōu)點得到強調，使身材具有吸引力，而不是通過暴露自己的身體而達到吸引力。這些基本原則，貫穿了夏奈爾設計整個過程。夏奈爾套裝的設計是與社會和人的需求休戚相關的。
4結語。
今天的婦女在社會生活中扮演多種不同的角色，她們積極向上地追求著自己理想事業(yè)、獨立、堅強、自信。她們不僅精心設計挑選著服裝，而且格調高雅享受高品位的生活。服裝對女性來講不再只是為了吸引異性，而是成為她們展現自我表現自我的精神生活空間。在現代服裝設計的中以生活方式為目的的人性化服裝越來越被人們所接收和認可。從夏奈爾“唯有讓身體去感受”的設計理念看出服裝設計必須從人的心理需要出發(fā)，并且強調人在整個社會環(huán)境中協(xié)調舒適的穿著體驗。
參考文獻:。
服裝設計論文篇十四
現代社會發(fā)展新時期，服裝產業(yè)快速發(fā)展，對服裝設計人才也提出了多樣化要求。但就當前我國服裝設計教育的整體情況來看，其發(fā)展的步伐并未與服裝產業(yè)發(fā)展及企業(yè)需求同步，使得服裝設計人才培養(yǎng)的效果并不理想。本文簡要探討如何面向企業(yè)需求開展服裝設計人才培養(yǎng)，僅供相關人員參考。
我國服裝高等教育與發(fā)達國家相比起步較晚，隨著時代的進步，服裝產業(yè)得以快速發(fā)展，服裝設計人才涌向市場，為服裝企業(yè)發(fā)展提供可靠的人才支持，在由于服裝企業(yè)呈高縱深方向發(fā)展，但服裝設計專業(yè)人才卻出現緊缺問題，且服裝企業(yè)對服裝設計人才的要求也明顯提升。在此種情況下，加大力度探討面向企業(yè)需求的服裝設計人才培養(yǎng)策略是非常必要的。
1.1服裝產業(yè)現狀分析。
隨著社會經濟飛速發(fā)展，市場競爭日趨激烈，這就為服裝企業(yè)的發(fā)展帶來了新的挑戰(zhàn)。服裝企業(yè)生產規(guī)模不斷擴大，生產類型也更為豐富，促進了單一型生產向多品牌、國際化發(fā)展的轉變，市場范圍不斷擴大，不少服裝企業(yè)致力于打造自主品牌來增強企業(yè)競爭力。此種形勢下，服裝企業(yè)對服裝設計人才提出了更高的要求，對于復合型人才的需求尤為緊迫。
1.2服裝企業(yè)人才需求分析。
在全面把握社會及服裝企業(yè)對服裝設計人才的多元化需求的基礎上，高校服裝設計人才培養(yǎng)的力度也不斷加大，與此同時，企業(yè)對于服裝設計人才的要求也明顯提升，不僅要具備服裝設計專業(yè)基礎知識與實踐技能，還應當具備一定的藝術審美與繪畫技能，要能夠把握史上潮流，靈活設計服裝，并完成整體藝術設計操作，要能夠運用現代計算機技術與現代工具進行服裝設計。不僅如此，服裝企業(yè)還要求服裝設計人才具備優(yōu)良的心理素質，具備較高的藝術修養(yǎng)與美學修養(yǎng)，可見當前企業(yè)對于服裝設計人才的專業(yè)水平以及綜合能力都有著較高要求。
2.1基于企業(yè)需求出發(fā)，定位人才培養(yǎng)目標。
在現代社會發(fā)展新時期，為全面提高服裝設計人才培養(yǎng)質量，就必修要基于企業(yè)對服裝設計人才的多元化需求出發(fā)，科學定位人才培養(yǎng)目標，找準服裝設計專業(yè)人才培養(yǎng)的基本方向，就當前服裝企業(yè)人才需求開展綜合分析，明確當前服裝設計人才培養(yǎng)方面存在的問題，進而采取有針對性的解決措施，圍繞服裝設計人才培養(yǎng)目標出發(fā)，制定科學合理的人才培養(yǎng)戰(zhàn)略，確保學生掌握服裝設計專業(yè)知識，并具備優(yōu)良的實踐技能。在當今社會形勢下，基于企業(yè)需求出發(fā)的服裝設計人才培養(yǎng)目標的定位，應注重知識與技能相結合，設計與藝術相結合，管理與技術向結合，致力于培養(yǎng)學生的服裝設計能力，提升學生的審美意識與創(chuàng)新意識，從而為服裝行業(yè)發(fā)展提供優(yōu)質的服裝設計人才。
2.2堅持與時俱進，優(yōu)化人才培養(yǎng)模式。
時代在進步，服裝產業(yè)快速發(fā)展，企業(yè)對服裝設計人才的要求也明顯提升，為提高服裝設計人才培養(yǎng)質量，在科學定位服裝設計人才培養(yǎng)目標的基礎上，需真正做到與時俱進，優(yōu)化人才培養(yǎng)模式，提高服裝設計復合型人才的培養(yǎng)效果。具體來講，基于企業(yè)需求的服裝設計人才培養(yǎng)過程中，可采用項目教學法，也就是說，將服裝設計教學與項目活動相結合，在項目任務探究的過程中，學生所學服裝設計理論知識得以鞏固，并且在無形中鍛煉其實踐應用能力，并且在完成服裝設計任務的.過程中，學生的創(chuàng)造性思維被激發(fā)，服裝設計水平也得到明顯提升。比如在服裝設計人才培養(yǎng)的過程中，可組織開展專業(yè)化的服裝設計大賽，在激發(fā)學生參與積極性的同時，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，在這一過程中教師應積極與學生開展良性溝通，適時點撥，以提高服裝設計人才培養(yǎng)的整體效果。也可采取工作室教學及訂單式培養(yǎng)的方式來提高服裝設計人才質量，結合企業(yè)需求及市場環(huán)境來培養(yǎng)服裝設計人才，實現服裝設計理論知識與實踐操作技能的有機結合，切實提高服裝設計領域復合型人才的培養(yǎng)效果。
2.3組建優(yōu)良師資隊伍，高效開展人才培養(yǎng)。
基于企業(yè)需求的服裝設計人才培養(yǎng)工作的開展，離不開優(yōu)質的師資力量支持，因此在服裝設計人才培養(yǎng)的過程中，要組建優(yōu)良的師資隊伍，以高效推進人才培養(yǎng)工作。服裝設計人才培養(yǎng)工作的開展，要求服裝設計專業(yè)教師不僅要具備牢固的專業(yè)素質，還要具備較強的實踐技能以及豐富的實踐經驗。因此院校應積極組織開展豐富的師資力量培訓活動，鼓勵教師參與到服裝企業(yè)實際工作中，以更為準確的把握企業(yè)對服裝設計人才的需求，以便開展有針對性的服裝設計人才培養(yǎng)工作。服裝設計專業(yè)需致力于打造一支優(yōu)質的師資隊伍，保證高知識水平、強實踐技能，從而推進服裝設計人才培養(yǎng)的高效開展。
2.4增進校企合作，科學設置課程。
在全面把握企業(yè)對服裝設計人才需求的基礎上，在服裝設計人才培養(yǎng)的過程中，應積極增進校企合作，為服裝設計專業(yè)學生提供優(yōu)良的實踐平臺，促進學生將理論知識與實踐緊密結合起來，從而全面提高學生的服裝設計水平。與此同時，服裝設計人才培養(yǎng)的過程中要科學設置專業(yè)課程，基于企業(yè)需求，專業(yè)能力要求以及學生綜合素養(yǎng)等因素出發(fā)，增強課程的實用性，妥善安排教學課程內容，從而推進服裝設計人才培養(yǎng)的高效開展，滿足企業(yè)對服裝設計人才的多元化需求。
總而言之，為全面提高服裝設計人才培養(yǎng)質量，應把握企業(yè)對服裝設計人才的多元化需求，科學定位人才培養(yǎng)目標，把握時代發(fā)展特殊形勢，優(yōu)化服裝設計人才培養(yǎng)模式，組建優(yōu)良的師資隊伍，推進服裝設計人才培養(yǎng)工作的高效開展，在此基礎上，增進校企之間合作，科學設置服裝設計課程，以滿足學生的差異化學習需求，全面提高服裝設計人才培養(yǎng)質量。
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服裝設計論文篇十五
在服裝設計學習中，學生思維能力的好壞直接影響其設計作品，諸多有個性、思想活躍的學生在思維過程中會自己發(fā)現問題、分析問題和解決問題，這是不單是一個思考過程，也是培養(yǎng)學生綜合素質的過程；就服裝設計實踐而言，引導學生主動地參與學習活動，進而學到更多的知識，挖掘其思維能力及創(chuàng)新能力，加強學生的動手能力。在眾多的教學方法中，指導學生參加各項服裝設計大賽能很好地實現這一目標。服裝專業(yè)學生參加服裝設計競賽教學是體現設計能力的一種表現形式之一。參與服裝設計大賽對服裝專業(yè)的學生有一定的實踐意義，在競賽教學中獲獎也能在畢業(yè)后增加就業(yè)的機會。服裝設計大賽一般以繪圖及制作技能為主，也是檢閱和評價服裝設計專業(yè)學生能力的一種形式。在服裝類院校的教學過程中，引導學生參賽是展示學校各項建設工作的手段之一，是進一步深化教育改革和推進人才培養(yǎng)模式的創(chuàng)新，對培養(yǎng)高素質高技能服裝設計專業(yè)人員有一定的保障。隨著國內外服裝設計大賽熱度的持續(xù)升溫，每次大賽都投入了大量的人力、物力和財力。不過有相當一部分參賽設計師，由于自身對服裝設計大賽的特點認識不足，從而消耗了大量的財力、時間卻一無所獲。服裝設計賽事已經逐漸發(fā)展為有別于其他服裝設計方面的一個專題。作為服裝類院校服裝設計專業(yè)的學生，面對種類繁多的各項服裝設計大賽往往極端化，盲目參賽，不知道自己要從大賽中獲得什么，只是跟風逐流。服裝設計專業(yè)課程教師有必要正確引導學生參賽，針對各類大賽及學生自身的特點，研究適合自己的設計比賽，在參賽過程中獲取設計經驗及增強創(chuàng)意思維能力，提高自身的設計水平。這種有計劃的參賽對國內外設計大賽成績的提升有著積極意義。很多人都認為服裝設計中不可缺少的是天賦，但作為一名教師更相信的是愛迪生曾說過的“天才是百分之一的天賦，再加上百分之九十九的汗水”，著名服裝設計師也是靠著自身的努力及多年的市場經驗造就的。對于高校學習服裝設計專業(yè)的學生來說，找到一個好的學習方法是非常關鍵的，科學的方法論可以縮短學生與設計師之間的距離，好的設計方法也會對提升設計水平起到積極作用。因此，研究各種服裝設計的方法論可以幫助服裝設計專業(yè)的學生更加有效地運用設計思維，激發(fā)學生的無限創(chuàng)意，為設計出更優(yōu)秀的作品打下基礎。從服裝設計大賽作品可以看出，很多能夠入圍及獲獎的設計作品往往能體現出設計師的個性，既有獨創(chuàng)性又有藝術性。服裝設計與繪畫、雕塑、建筑或平面設計看似無關卻有一定的聯系。服裝設計作為設計藝術中的一種，首先是以繪畫為基礎。學生繪畫基礎的好壞也關系到學生的審美情趣及設計價值取向，因而很多設計師在創(chuàng)作過程中都喜歡借鑒其他的姊妹藝術。
2．1教學模式的改變。
服裝設計教學，首先要讓學生明白設計與藝術的區(qū)別。服裝設計具有穿著性及審美性，能夠起到美化人體的作用；而服裝藝術往往脫離了服裝穿著的概念，在設計過程中使其藝術化，成為供人觀賞的藝術品。針對目前的各項服裝賽事，從入圍的作品來看，往往具有較高的藝術性，但獲獎作品卻是貼近市場，有較高的商業(yè)價值。所以，對服裝設計而言，藝術設計和解構工藝密不可分，服裝在表現藝術美的同時也應具備實用性、經濟性。為了讓學生更好地理解設計，服裝設計教學從過去單一的“傳授模式”轉向“激勵模式”，學生以前總是希望教師給出標準答案，但教師代表的僅僅是個人，為了激發(fā)學生更多的自我認識及獨立設計能力，參加服裝設計大賽是一種很好的方法。學生在參賽過程中發(fā)現自己的不足，找到適合自己的藝術設計方法，才能將適合自己的設計方法運用到服裝設計實踐中。通過對近年來國內外各項服裝設計比賽中參賽作品的分析、總結和歸納，對服裝設計大賽思維方法的研究，從中找尋其中的一些規(guī)律性，對于參加服裝設計比賽選擇的設計方法有一定的幫助。這種做法也可以幫助那些身處惘然狀態(tài)的學生按不同設計比賽定位，圍繞適合自己的大賽主題展開全方位多層次的思考，結合自身特點創(chuàng)作出適合大賽的作品或適合市場的產品。服裝設計，這是一門知識涵蓋量非常廣泛的課程，是包含理論與實踐的綜合學科，很多的理論需要在大量實踐過程中理解和領悟，學生通過學習能有效提高自身的審美、繪畫、設計表達和創(chuàng)新能力，提高學生的綜合素質以適應社會的需求。在“激勵教學模式”中，可以將參加服裝設計大賽作為一種項目，讓學生去完成這個項目。為了適應不同的學生，滿足不同層次學生的發(fā)展需要，在項目設計質量中查看學生對知識的掌握，培養(yǎng)不同層次學生的創(chuàng)新實踐能力。從教學方法上來講，教師的主要目的為了讓學生面對問題時解決問題，學習各種知識技能，從而激發(fā)學生的學習興趣，將學生的思維能力、創(chuàng)新能力發(fā)散開來；另一方面要積極督促學生，讓學生能夠靈活運用所學到的知識技能，例如服裝設計中的姊妹藝術聯想法，有些比賽獲獎設計師就是借鑒了建筑外觀設計，將各種建筑外形運用于服裝設計中，有的是做廓形設計，有的是做內部解構分割設計，從而使自己的作品具有創(chuàng)新性。
2．2大賽促進教學質量。
在進行服裝設計教學過程中，通過講解參賽各種優(yōu)勢激勵學生進行參賽，并要學生運用課程中所教授的思維方式及設計手法運用于設計作品中。在指導學生的過程中注意學生的個體特點及知識接受能力的.差異。學生作為知識建構過程中的主體部分，學習目標要具有主動性和目的性。在教學過程中，學生在教師的組織、指導下，用不同的方式參與這些大賽。在整個參賽過程中，學生對自身知識、思維、技能等各方面有一個全新的認識，并能從中得到鍛煉和熏陶。因此，教師要以學生為中心，注意學生的設計能力與知識接受能力的差異性，發(fā)現學生的興趣和優(yōu)點，多站在學生的角度去考慮，并根據學生的實際能力來做不同層次的練習，細化到人。例如，研究襯衫的設計中，有研究面料輔料的、有研究款式解構的、有研究廓形細節(jié)設計的、有研究裝飾手法的、有研究各種風格的等等。
2．3激發(fā)學生參賽興趣。
激發(fā)學生的興趣從而積極參與其中。學生在學習過程中自己發(fā)現問題，提出問題后能自己解決問題。在面對一個新的服裝設計比賽時，教師在針對性地講解之后，再根據以前該賽事的入圍作品讓學生進行討論分析，根據學生的設計初稿分析問題，結合新的知識點，讓學生有計劃、有目的地去完成設計作品。教師在提問時要注意任務中設置的沖突，讓學生自己多發(fā)表觀點，鼓勵學生舉一反三，當學生遇到困難時，教師應為學生搭起支架，引導學生進行反思；在學生完成設計作品后，及時對學生的作品進行評價與交流，進一步完善作品；在與學生的交流過程中將新知識引導給學生，讓學生自然而然地學習新知識。這樣不僅讓學生都能參與進來，還能調動學生的積極性，活躍課堂氣氛，從而提高學習效率。
3結語。
服裝設計是活的，是一門多學科綜合知識的集結。在設計課程中如果拘泥于課堂常規(guī)教學形式，是無法滿足實際需要的。在服裝設計教學改革領域，服裝設計的方法關系到設計的過程和結果，正確的設計方法能有效提高設計效率。服裝是以人為穿著對象的，服裝設計也是以人為本。在研究設計過程中的“人”為具體研究對象對服裝設計師的設計思維活動非常重要。而服裝設計教學方面專門針對服裝設計大賽知識的講解對指導學生學習服裝設計的方法、激發(fā)學生的思維創(chuàng)新能力具有重大作用。參加服裝設計大賽是學習服裝設計的方法之一，能夠指導學生進行服裝設計的實踐活動，任何設計、任何藝術活動都離開不了正確的實踐方法，如果沒有實踐的支持，那么所有的設計人員只能流于表面的形式或模仿，沒有自己的設計風格和創(chuàng)新能力。此外，服裝設計大賽中的評定標準很多都沿用了企業(yè)的用工標準，目的在于“以賽促練，以賽促改”，一方面促進了雙師型教師隊伍及實訓基地的建設，另一方面也反映了企業(yè)單位用人的趨勢。如今的教學模式應以就業(yè)為導向，產、學、研多方面結合，將企業(yè)的用人標準用到學校的教學中來，符合現代人才培養(yǎng)的新型模式。
服裝設計論文篇十六
從論文最初的研究到開題、考察，再到具體實踐與最終的設計成果，這段過程中遇到了無數的困難與阻礙，但終究都迎刃而解，這些都離不開導師、同學、家人以及朋友的支持與鼓勵。
首先要感謝我的論文指導老師--劉元風教授，他對我進行了無私的指導與幫助，不厭其煩的對我的論文進行修改與指正，使我的論文與探索實踐都有了一定的收獲與進步;也感謝李克瑜老師對我畢業(yè)設計的指導;此外，也要感謝在安徽考察期間所有對我?guī)椭?、照顧的家人及朋友?/p>
同時，在論文的探索與實踐部分，還要感謝對我?guī)椭鷺O大的賈永春老師和賈思雨學長，他們耐心細致的為我講解皮雕的制作步驟，并悉心指導我進行工藝制作;韓霞老師在3d立體打印方面給予了我很多鼓勵與支持，不僅讓我參與研究項目還全程指導3d立體打印的制作;工業(yè)設計系的張小祺、蘇放同學也在3d打印建模期間做了很大的貢獻。
另外，感謝這篇論文所涉及到的各位學者、作者，如果沒有各位學者的研究成果帶來的啟發(fā)與幫助，我將很難完成本篇論文的寫作。
最后，感謝所有指導老師及同學，給我提供了很多方面的支持與幫助。
在此向幫助和指導過我的各位老師及同學表示最衷心的感謝。
對于論文，由于我的學術水平有限，所寫的論文及探索實踐部分難免略有偏頗或不足之處，懇請各位老師和同學可以給予我批評和指正!
服裝設計論文篇十七
摘要:“卓越計劃”是我國教育領域一次突破性的嘗試，也是我國在工程教育領域從大國到強國邁進的重要措施，服裝設計與工程專業(yè)對于我國的工業(yè)體系的發(fā)展來說是至關重要的學科，同樣也是在我國這么多年的經濟建設中發(fā)揮了重要作用的一個領域，本文將其與卓越計劃進行聯系，對其培養(yǎng)與課程進行詳細的分析，并對目前的現狀做出建議。
關鍵詞:服裝設計與工程;卓越工程師;課程。
1前言。
服裝是人們生活中必不可少的一部分，衣食住行是我國一直以來都有的生活理念，而其中的“衣”在第一位，我國經濟自上個世紀改革開放以來一直是處于一直告訴發(fā)展的狀態(tài)，人們的生活質量在提升，對服裝的要求也越來越高，社會對復合型技術人才的需求越來越大，為高校能夠輸出更具有創(chuàng)新能力的設計人才，課程體系的改革勢在必行。
2如今人才培養(yǎng)的需求。
社會經濟在發(fā)展對于人才的要求也在發(fā)展，如今對于服裝設計人員的要求并不是那么容易達到的，單純的知識教育自然是不夠的，理論也不是企業(yè)真正看中的能力，當然基礎理論是必須要掌握的，這是如今人才要求的第一點，專業(yè)理論和技能掌握熟練，然后就是創(chuàng)新能力，創(chuàng)新型人才是如今全球范圍內所提倡的教育理念，對于企業(yè)來說創(chuàng)新能力才是真正決定企業(yè)潛力的因素，然后就是對專業(yè)軟件的掌握，隨著網絡時代的發(fā)展，服裝設計早已轉變?yōu)殡娔X設計制作，這是對于設計效率的要求，其次就是綜合素質，這也是目前企業(yè)比較重視的一點，綜合素質往往決定著職業(yè)素養(yǎng)，對于員工的敬業(yè)精神起到決定性作用，至于外語等方面也隨著社會發(fā)展標準不斷提升，不同行業(yè)有不同的要求。
3服裝設計與工程專業(yè)卓越工程師能力要求。
3．1熟悉服裝產品的生產。對于企業(yè)服裝的生產過程，例如從服裝的設計、生產、產品的檢驗等步驟，由于服裝設計的來源往往是人們的生活需要，所以對于整個生產的過程都需要有所了解。這是新型人才的標準［1］。也體現了如今企業(yè)對人才實際能力的要求，熟悉整個生產過程才能對企業(yè)提出有效的建議。3．2對服裝行業(yè)的發(fā)展由敏銳的嗅覺。如今企業(yè)需要的是綜合性的人才，對市場有一定判斷能力才能讓企業(yè)在社會經濟發(fā)展過程中占得先機，尤其是服裝行業(yè)的生產方式以及技術的發(fā)展方向，對于服裝企業(yè)來說決定著未來市場的競爭力，因此工程師不僅僅要有過硬的設計能力，對于生產的發(fā)展方向也要有判斷。況且生產與設計始終是有關聯的［2］。3．3實際問題的解決能力。作為工程師最重要的就是利用已有的條件達到理想的'效果，這是能力的體現，也就是依靠企業(yè)已有的技術以及設備來完成生產目標，解決企業(yè)的實際問題，讓企業(yè)的經濟效益達到最大。3．4熟悉服裝面料開發(fā)方面的流程。面料與服裝設計永遠地分不開的，因此要求工程師要有足夠的創(chuàng)新能力，能夠獨立完成對服裝面料的設計，同時熟悉服裝面料在生產過程中經歷的各個步驟，對服裝面料的加工技術以及設備方面都要有足夠的了解，在面料的測試方面對于所有的儀器以及方法也要有所掌握，并且能夠對各項數據進行分析整理，完成對面料的評價。提出自己的改善意見［3］。3．5熟悉行業(yè)相關規(guī)定。對服裝行業(yè)的相關規(guī)定也要有足夠的了解，例如服裝產品實驗的相關規(guī)定，如今企業(yè)對于服裝設計實驗方面的要求是要求工程師能夠獨立操作一項實驗研究，對于相關的數據以及技術等要進行專業(yè)的點評，并分析實驗的最后結果對企業(yè)提出有效的建議。3．6熟悉服裝加工管理。對于管理方面的要求是工程師能夠掌握服裝行業(yè)的一些法律規(guī)定，如此才能在法律規(guī)定的范圍內展開工作，在生產與設計方面要能夠完成相關項目的管理工作，例如人員的分配、各部門的協(xié)調等，能夠快速建立起一套合理的管理體系，并保證工作質量達到標準，要求其具備一定的領導能力。
4課程體系的革新。
4．1培養(yǎng)學生商業(yè)意識。這是與以往教育最大的區(qū)別，一切教學目的都以商業(yè)價值為衡量，因為社會生產的主要目標就是創(chuàng)造經濟價值，而學生畢業(yè)后的出路也是為企業(yè)服務，因此課程的配置就是以市場為基礎進行教學，讓學生對經濟市場有更深刻的理解，同時將服裝設計與商業(yè)需求聯系到一起，使學生提前積累一定的企業(yè)工作能力。4．2與企業(yè)合作辦學。主要是講學校的課程與企業(yè)的項目聯系到一起，將課程直接加入到企業(yè)的項目任務之中，使學生與企業(yè)的合作達到一定的深度，同時由專業(yè)的教師團隊制定科學的企業(yè)工作流程，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識與實踐能力，同時進一步加強學生的商業(yè)意識，從而培養(yǎng)出綜合能力更強的人才。4．3實踐教學模式。實踐教學其實說到底就是將理論用于實際的一種模式，而如今與企業(yè)合作的模式將使實踐教學更具有實際意義，這也是工程師真正能力的培養(yǎng)，在這一環(huán)節(jié)學生要完成全部的課堂教學任務，然后直接進入企業(yè)完成實踐任務，學生將在短期內成為企業(yè)的一名員工，以跟班的身份加入到服裝的設計及生產過程中，通過實踐將自己掌握的理論真正變?yōu)樽陨砟芰Γ⑶铱梢粤私馄髽I(yè)的運作模式，增加學生的工作經驗，與企業(yè)員工的實際接觸也能讓學生提前感受到企業(yè)的正規(guī)化以及氣氛。
新的人才培養(yǎng)方式要想形成科學的模式總不可能是一蹴而就的，教育就是不斷實踐不斷模式的過程，根據現實服裝業(yè)的發(fā)展形態(tài)將人才培養(yǎng)與行業(yè)發(fā)展相結合，建立以實際能力為標準的教育模式，這就要求教學要與企業(yè)相合作，在課程的安排方面吸取企業(yè)的意見，同時時刻關注企業(yè)的人才需求，將學生的培養(yǎng)目標建立在實際需求的基礎上，讓學生的綜合能力上達到社會需求的標準，同時增強學生的實際工作能力與動手實踐能力。
作者:陳文婧單位:鄭州工商學院。
參考文獻:。
服裝設計論文篇十八
遲遲未提筆寫后記是因為害怕道別。
回想起第一次來華師大的場景，仿佛還在昨天。
也還是這個時節(jié)，草長鶯飛，萬物復蘇。
那時我只是個20歲的小姑娘，在爸爸的陪伴下，收荻了復試成功的喜悅。
而如今，小姑娘變成老姑娘，告別了青春的盛宴，也將要告別麗娃河畔美麗的一切。
四年時光，我在這里成長、4兌變，我收獲了珍貴的師生情、難忘的友情和美好的愛情。
感謝生命的際遇，讓我來到繁華的大魔都，迷人的華師大。
感謝命運的善待，讓我有幸來到職成所，求學于石偉平教授門下。
首先，感謝恩師石偉平教投，您“先做人，再做學問”的教誨讓我終生受用，您絡達的人生態(tài)度讓我學會如何面對人生的波折和風兩。
在學木上，您淵博的學木造詣、深厚的學術功底、嚴謹的科學態(tài)度，讓我深感敬佩。
在生活中，您對我的關心和幫助，讓我感動而又終身難忘。
謝謝您，我的學術導師，我的人生導師。
無論今后走上哪種工作崗位，您的治學精神和為人品質都會時刻教導我，不敢有絲毫懈怠。
在此，我還要深深地感謝付雪凌老師。
是您不斷地鼓勵，給予了我做學術的勇氣與信心;是您耐心的修改，才有了我得以發(fā)表的第一篇文章;是您及時的開導，讓我直面困難變得更加堅強。
感謝您，我的好老師，感謝您為我的論文，我的成長付出的心血。
四年的成長更禹不開職成所每一位老師的幫助。
感謝徐囯慶老師，您嚴肅的科研態(tài)度，嚴謹的治學精神，嚴密的思維邏輯精都深深地感染和激勵著我，對您我始終無限崇拜。
感謝匡瑛老師、錢s林老師、夏建囯老師、劉德恩老師、陸素菊老師、楊若凡老師、張永老師、朱敏老師、葉肇芳老師……此外，還要感謝為論文撰寫提供幫助的楊春梅老師、仇敏老師、周燕老師、陳銳老師、林曉紅老師、秦臻臻老師、王麗梅老師、秦紅老師、毛老師，以及振華職業(yè)學權的鄆雪利老師和五位優(yōu)秀可愛的學生。
另外，我還要深深地感謝我的同門，感謝師兄臧志軍、劉虎、陸悛杰、徐峰、王啟龍、彭躍剛、涂三廠，師姐湯霓、任聯敏、冉云芳、黃慧娟，謝謝你們對我的照顧，困難時對我的幫助;感謝師弟于偉偉、戴漢東，師妹孫佳鷴、張蔚然，1射謝你們的有求必應。
還望日后有機會，同門團聚，再切破球技。
感謝職成所的兄弟姐妹，感謝11職教的每位親，花花、雪雪、俊華、真真、越越、盼盼、心憶、胖胖，與你們一起探討學術、一起吃喝玩樂的時光，是我這四年最最美好的記憶。
莫相忘，長相聚。
在此，我還要特別的感謝一個人，感謝我的男朋友。
在這不長的生命中，遇見一個閃光發(fā)亮的人，涔后在一起，然后一直牽手前行，這青春也算無悔了吧。
最后，感謝爸媽這么多年在物質和精神上無條件的支持，感謝你們的舍得，讓我能夠在追逐夢想的路上亳無顧慮，大步向前。
人生就是一場不妥協(xié)的堅強和昂揚，無悔才無總。
未來，要繼續(xù)多姿多彩地活!
服裝設計論文篇十九
書法藝術諸書體中蘊含了中國書法藝術的精髓。俗話說：遠看氣象分布近看結構姿態(tài)，細看點畫用筆。區(qū)區(qū)十八個字把書法藝術概括的非常全面。作為視覺藝術，書法藝術與服裝設計都具有表現社會生活的功能，藝術家不直接描繪生活，都是從自然、社會生活中汲取到創(chuàng)作靈感或豐富表現手法來進行創(chuàng)作設計，設計創(chuàng)作出視覺形象。
各門藝術都是相通的，從古至今藝術正由實用功能向審美功能進行轉化，這樣不僅可以傳承古代人的思想也可弘揚中國的古典文化。藝術家們從生活中尋找創(chuàng)作靈感，以實際生活為題材來奠定設計方式與表現手法，創(chuàng)作視覺形象，書法藝術包含哲學，文學，美學意味的文字造型表現；服裝設計藝術是借助豐富的形態(tài)語言用飽含意味的衣著去創(chuàng)造美的境界，然而不論是書法藝術還是服裝設計藝術，藝術家們的用意是相同的即給人以想象的空間，寄托本人的情感與韻味。
書法的結構在服裝設計中的運用：服裝的款式構成有格律，將米字格和九宮格運用于服裝款式，其方法就是按人體的主要結構點組織格律，在人體形的外輪廓形，用豎中軸線(中分)和橫中軸線(確定在腰位橫線)交叉構成田字格，通過乳尖做橫線，在髂位上位做橫線，形成8格，通過肩頸點畫橫肩線，以1/4肩寬，取頸部寬度，通過肩頸定點按10度斜角，畫肩斜線，髂以下的下平線，可根據服裝類型的需要取膝上或膝下，以至踝位畫下平線，這就形成8格，再各取左、右肩，左、右腰，左、右髂位線，左、右下平線的`1/2位點，各連左右乳尖，構成16格，25個結點，作為款式構成提供分割定位的依據。服裝剪裁和立體剪裁，也都要掌握各部位的位置和結點，作為款式變化定位的根據。
中軸在書法藝術結構中不可或缺，在小篆、隸書、楷書中，中軸就顯得尤為重要，沒有了中軸，就會輕重顛倒錯亂，就會形成無秩序的不和諧，也就不會產生出書法藝術的美，因而我們常說“秘在中軸”，就是這個道理。服裝中軸與書法中軸有異曲同工之處。在服裝設計中同樣離不開中軸線，最常見的開衫對稱的衣服，中心線，即搭門應在中軸上。任何服裝款式，不論對稱、均衡必須以中軸為基礎，找出了服裝中軸部位，再找出兩側胸高點以及省道、口袋、下擺等距離。不管服裝怎樣變化，都要以中軸為基礎，抓住了中軸，就抓住了服裝款式變化的核心。
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