哆來咪教案湘美版（模板18篇）

教案可以幫助教師合理安排教學內容和步驟，提高教學效果。教案的評價和反饋能夠幫助教師及時調整教學策略和教學方法，提高教學的效果和效率。這些教案范例通過巧妙的設計和布局，能夠使學生在活動中主動思考和合作探究，達到更好的學習效果。

哆來咪教案湘美版篇一

了解材料的特性，學習利用材料原有的特性，選擇恰當?shù)姆椒?，進行再創(chuàng)造。認識發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造和變廢為美的關系，提高學生觀察生活的能力、對材料美感的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造性利用的能力，形成初步的設計意識。

重點：觀察、發(fā)現(xiàn)材質的美感，運用藝術的手段和豐富的想象力對材料進行合理的利用，創(chuàng)造出具有實用價值和審美特征的新作品。

難點：如何根據(jù)材料的特點選擇適合的加工工藝進行再創(chuàng)造，如何根據(jù)制作用品的需要尋找、發(fā)現(xiàn)合適的材料。

讓學生將之前收集的各種材料帶到課堂。

（1）：讓學生觸摸、觀察材料，按不同的質地、質感等分類。

想一想：這些不同的質感、色彩、形狀的材料給你哪些特殊的感覺？

（2）：想一想這些材料可以作成什么日用品，來美化自己的學習、生活環(huán)境？

教師結合課件或范例圖形、圖片講解對比與和諧、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一、對稱與均衡等組合原理的運用。

引導學生欣賞教材中的范例，再次體會對材料的巧妙使用。

輔導學生根據(jù)已有材料進行構思，創(chuàng)作一件實用的作品。

教師巡視各組，師生共同討論、構思，幫助學生解決疑難。

哆來咪教案湘美版篇二

課型：繪畫、手工制作。

一、教學目的：

1.在回憶、觀察、分析與交流中，引導學生感受、體驗鳥的美感，培養(yǎng)學生的觀察能力。

2.通過用自己喜歡的方法表現(xiàn)鳥，培養(yǎng)學生的造型能力。

3.在合作學習的過程中，培養(yǎng)學生的合作意識。

4.培養(yǎng)學生熱愛大自然、保護大自然的.情感。

二、教學重難點：

1.認識鳥的美感及不同種鳥的外形特點。

2.如何表現(xiàn)鳥的外形特點。

三、教師準備用具：

課件、實物（鳥）、手工作。

四、學生準備用具：

關于鳥的資料、繪畫工具、手工工具等。

五、教學過程：

(一)組織教學：

播放一段由各種鳥叫聲組成的音樂，讓學生靜下來。

師：“小朋友們，請你們安靜仔細聽完這段音樂，老師將有一個問題問你們?！?/p>

美術教案－我喜歡的鳥。

標簽：人教版小學美術教案,人美版小學美術教案,美術教案－我喜歡的鳥,。

師問題：“在這段音樂里，你們聽見了是什么在叫呀？”

生齊答：“鳥”

哆來咪教案湘美版篇三

教材分析：

本課屬于“綜合?探索”學習領域，本課編輯的意圖是通過學習，了解偶戲的發(fā)展歷史、豐富多彩的表演形態(tài)和千變萬化的人物造型，吸引學生，引發(fā)學生的學習興趣，了解民族文化的多姿多彩。學生通過欣賞、感受、設計、制作、表演等過程，充分發(fā)揮想像力和創(chuàng)造力，體驗設計制作活動的樂趣，感受民族藝術的魅力。

教學目標：

1.學習紙偶的裝飾方法。

2.培養(yǎng)學生美化生活的能力，激發(fā)學生學習美術的興趣，提高學的綜合素質。

3.采用造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創(chuàng)作、表演和展示，并發(fā)表自己的創(chuàng)作意圖。

教學重點：

收集一些布袋偶戲的資料。

教學難點：

偶戲道具的裝飾方法。

教具準備：

各種廢舊材料、線繩。

教學課時：1課時。

教學過程：

一、欣賞導入：

1.偶戲是我國戲劇寶庫中的重要組成部分，偶戲是各民族共同創(chuàng)造的民間藝術瑰寶。偶戲的種類較為豐富，有提線偶、仗頭偶、布袋偶和皮影等。偶戲的表演深受少年兒童的喜愛。

2.討論交流：課前我讓同學們本地區(qū)的偶戲和偶戲的歷史。下面請各小組把你收集的偶戲的資料互相交流一下。

二、新授課。

1.欣賞課文圖片:請同學們看書，和同學討論課本上的偶戲這幾幅圖片都是什么偶戲?學生回答。教師總結發(fā)言。

2.了解一些制作木偶的方法。

師：看!有那么多的裝飾方法，偶戲我們也來試一試吧，每個小組裝飾一個小紙偶，組長作好分工，看哪個組能在五分鐘之內裝飾好并且拿到講臺上來。

生：(按組裝飾小紙偶。)。

三、學生制作，教師巡視指導。

教學環(huán)節(jié)說明及反思：這一環(huán)節(jié)是讓學生把自己探索得出的裝飾方法和材料馬上應用起來，并且通過學生的評價進一步探究紙偶裝飾的一些要素，如：顏色的搭配、和諧、符合角色形象等等。更進一步地體現(xiàn)學生的學習主動性。

四、同學們已分組編好了童話劇，還根據(jù)角色分工做好了初步的紙偶?，F(xiàn)在，開始裝飾我們的紙偶。注意要美觀，要符合角色形象，做好的小組就可以表演童話劇了?？茨膫€組做得又快又好。現(xiàn)在開始。生：(分工裝飾小紙偶。)。

五、現(xiàn)在來看看我們的童話劇表演，好嗎?你們除了看表演，還要觀察紙偶是怎樣裝飾出來的。

六、小結：

今天，我們一起裝飾了我們的小紙偶，并進行了童話劇的表演。只要用心觀察，我們還可以發(fā)現(xiàn)更多的裝飾方法和材料。

教材分析：

本課是“造型?表現(xiàn)”領域中的一節(jié)基礎知識課。學生進入五年級，對簡單的美術常識已有一定的積累，因此，適時地補充一些美術知識，會使他們感受到美術中的奧秘，這也是提高學習美術興趣的重要途徑。

教學目標：

通過學習能發(fā)現(xiàn)美術中的比例知識。人美版第九冊教案第4課美術中的比例知識初步懂得透視中的基本原理和規(guī)律，提高描繪五想的能力，時繪畫作品更真實。人美版第九冊教案第4課美術中的比例知識逐步發(fā)展學生的想象力、觀察力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

教學重點：

通過對周圍環(huán)境的觀察能發(fā)現(xiàn)近大遠小的透視現(xiàn)象，能掌握簡單的原理和規(guī)律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現(xiàn)象更真實。

教學難點：

繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規(guī)律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

教具準備：

投影片、多媒體教學設備等。

教學課時：1課時。

教學過程：

一、導入：

1.觀察書中的范畫，你有什么體會?

師：你能用簡單的圖形在紙上表現(xiàn)這些事物嗎?

2.討論：

(1)在紙上表現(xiàn)的事物。

(2)從中你發(fā)現(xiàn)了什么現(xiàn)象?(近大遠小)。

二、新授。

宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》，描寫了我國陜西一帶的風光。山處在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀。下面的商人趕著驢，顯得很小，這就更突出了大山高聳的氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系，是我國山水畫中的杰作。《維魯維斯的人》時達?芬奇在和羅馬建筑師維魯維斯研究人體比例所繪，用以說明人伸張四肢和立正時，應當是圓形和正方形的比例關系。巴黎圣母院位于法國首都巴黎，建與1163年。它正面每一層的高寬比例是按黃金分割律設計的，富有節(jié)奏和韻律感，總體效果協(xié)調統(tǒng)一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我們學習美術中的比例關系，它有助于我們探尋美的奧秘，有助于培養(yǎng)我們的創(chuàng)新精神。

(小資料：把一條線條分成兩部分，使其中一部分與全長的比等于另一部分與這部分的比，使用1：0.618的比值分割稱為黃金分割，因這種比例在造型上比較美觀而得名。)。

三、講評上節(jié)課作業(yè)。

1.透視現(xiàn)象是否正確?近大遠小、近疏遠密、近寬遠窄的規(guī)律是否正確的運用在圖畫中。

2.說說周圍環(huán)境中的透視現(xiàn)象。

3.這些透視現(xiàn)象你能在繪畫中表現(xiàn)出來嗎?

4.選擇簡單、典型的場景通過寫生讓學生描繪。

5.在繪畫上色時應該注意哪些問題?近處的色彩顏色亮一點、鮮艷一點，遠處的顏色灰暗一些。

四、學生做畫老師輔導。

五、作業(yè)展評。

教材分析：

本課是“造型?表現(xiàn)”學習領域的內容。教材的意圖是通過觀察、分析和講解，學生能夠認識到景物有近大遠小的透視現(xiàn)象，并能把有關透視的理論知識運用到實際繪畫中，進而提高空間表現(xiàn)能力。

教學目標：通過學習能發(fā)現(xiàn)生活中的透視現(xiàn)象，初步懂得透視中的基本原理和規(guī)律，提高描繪五想的能力，使繪畫作品更真實。逐步發(fā)展學生的想象力、觀察力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

教學重點：

通過對周圍環(huán)境的觀察能發(fā)現(xiàn)近大遠小的透視現(xiàn)象，能掌握簡單的原理和規(guī)律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現(xiàn)象更真實。

教學難點：

繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規(guī)律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

教具準備：

投影片、多媒體教學設備等。

教學課時：1課時。

教學過程：

一、導入：

1.觀察影片中路的寬窄、欄桿的疏密、樹木的大小等繪畫中的透視現(xiàn)象。

師：你能用間的圖形在紙上表現(xiàn)這些事物嗎?

2.討論：(1)在紙上表現(xiàn)的事物;(2)從中你發(fā)現(xiàn)了什么現(xiàn)象?(近大遠小)。

二、新授。

1.同學們今天這節(jié)課我們就要學習習近平大遠小的透視關系。板書課題：(繪畫中的透視現(xiàn)象)透視是繪畫中的術語，可以分為形體透視和空氣透視，形體透視是根據(jù)光學和幾何學的原理，在平面上用線條來表示物體的空間位置輪廓和光線投影的科學，按天點的不同分為平行透視和成交透視和斜透視?？諝馔敢曆芯亢捅硎究臻g距離。

2.在近大遠小的透視現(xiàn)象中，繪畫中的透視現(xiàn)象由近到遠除大小的變化外，還有什么變化?(疏密、色彩)。

三、指導學生作畫：

1.先找到消失點;。

2.畫幾條典型的透視線;。

3.按近疏遠密的、近大遠小的規(guī)律，處理好各條豎線、斜線;。

4.將物體的外輪廓簡略的表現(xiàn)出來。

四、學生作業(yè)，老師指導。

五、小結、作業(yè)評講。

哆來咪教案湘美版篇四

1、肖像藝術課題總第（1）課時授課時間年月日教學內容：1、顯性內容能準確地描述和評價作品，會區(qū)分不同的藝術表現(xiàn)方法。2、隱性內容認識藝術的多樣化，培養(yǎng)欣賞多元文化的能力。通過欣賞藝術作品中的人物，學習人物精神，適時滲透國際主義教育。教學目標：1、欣賞用各種繪畫工具畫出的肖像作品，感受它們的不同。2、在欣賞的過程中注意把“形”和“神”結合起來。3、結合人物的外表和神態(tài)向同學描述自己喜歡的肖像作品。教學重點：在欣賞的過程中注重“形”“神”互相結合。教學難點：在繪畫過程中注重“形”“神”互相結合。教學準備：圖片、繪畫工具等。教學過程補充意見一、欣賞1、出示肖像作品（國畫、雕塑、油畫、版畫、線描），讓學生在欣賞的過程中體會不同的工具和畫法所帶來的不同感受。2、出示圖片《〈蒙娜麗莎的微笑〉》，這是一幅世界上最偉大，最著名的肖像畫。是意大利文藝復興時期畫家達?芬奇的作品。畫家對于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位特別注重刻畫,也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關系,達到神韻之境,從而使蒙娜麗莎的微笑含義無窮,具有一種神秘莫測的千古奇韻。很多人都說這是一種神秘的微笑。3、小結：肖像藝術重在傳神，“以形寫神”是我國古代畫家總結出來的一個重要經驗?！靶巍蔽覀兌贾朗侵傅娜说耐獗?；“神”指的是人的精神面貌和思想。在優(yōu)秀的肖像作品中，形神是皆備的，兩者缺一不可。二、學生討論如何才能把人物的形象和神態(tài)很好的結合起來呢？這就要求我們在認識人物外貌的基礎上再去想象人物的思想感情。去剖析人物的內心世界。三、猜一猜拿出自己的照片，讓你的同桌根據(jù)你的神態(tài)猜一猜你當時的心情。并想一想如何進行創(chuàng)造性的表達。四、畫一畫選擇自己喜歡的肖像圖片，用自己喜歡的繪畫方式改畫。并可按照自己的理解加上背景。五、課后拓展從課外書上，網(wǎng)上，雜志上去觀察更多的人物肖像，并向同學描述人物的外表和神態(tài)。板書設計:肖像藝術三亭五眼畫教學反思:經過一個暑假的調整，加上學生們也懂事了許多，課堂的配合還有彼此的合作都比較好。2、畫人像總第（1）課時授課時間年月日教學內容：1、顯性內容通過學習了解如何用線表現(xiàn)正面人物的發(fā)型、臉形、五官、表情和服裝的不同特點，能用線表現(xiàn)一位自己的同學。教學目標：1、培養(yǎng)學生的觀察能力和表現(xiàn)人物頭像的能力。2、學習、掌握人物頭像的速寫知識和速寫方法。教學重點：引導學生觀察分析人物頭像的特點。教學難點：畫出人物頭像的基本特征。教學準備：照片、圖片等。教學過程：教學過程補充意見一、導入、揭題師出示一幅人物頭像，同學們你們猜猜她是誰嗎？你們說畫的象不象？這幅畫用了一些簡單、流暢的線條就畫出了老師的形象，你們想試著畫一畫嗎？其實這就是我們今天要學習的用速寫的方法畫人像。二、新授1、觀察頭像特征速寫是寫生的一種方式，要通過觀察，在短時間里用流暢的線條畫出事物的大體形狀、基本特征。而畫人像速寫要仔細觀察人物頭部的基本特征。請你們來觀察這位同學的頭像，說說有些什么特征？2、學生練習請同學們仔細觀察后，在準備好的白紙上畫一畫，直接用筆來畫這同學的頭像，并結合用流暢、簡捷的線條，看誰畫的又快又好?。▽W生試練習，時間10分鐘左右）3、展評作品我們一起來看這幾幅作品，你認為哪幾張畫的比較好？為什么？這些作品還有哪些不足？需要怎樣修改？學生答（略）4、初步了解人物的基本臉型及五官特征你們說的很好，我們在畫人物速寫時，還應注意人的基本臉型和五官特點。（讓學生拿出自己的照片，共同歸納一下臉型）有：橢圓形的，瓜子形的，方形的，圓形的等。我們還可以看出下巴到鼻尖、到眉毛，眉毛到發(fā)際線之間的距離大體相同。這是人的臉型、五官的基本情況。但每個人豆油自己的特征，我們在畫之前都要仔細觀察，抓住人物的特征。三、示范1、要先仔細觀察（板書：觀察）那觀察寫什么呢？學生回答，師板書（臉型五官特征）2、畫（板書：畫）速寫同學，我們可以從最明顯的部位開始畫，注意各部位的位置、大小、特征。（板書：大小適當、比例準確）并用流暢、概括的線條畫。（板書：線條流暢，概括）3、學生練習，師巡回指導四、學生練習請大家再取一張紙，選擇臉部特征稍明顯的同學來畫人物頭像。（提示：注意臉部特征，線條要流暢，速度要快一點）五、講評作業(yè)1、學生自評2、我們來看這些速寫作品，對照第一次的作品，你是否進步了？并說說這些作品還有哪些不恰當、不足的地方？（1）線條（2）形體特征（3）五官特征（4）布局3、修改調整4、展評。六、小結今天這節(jié)美術課，老師相信大家一定有了新的收獲，因為你們都學得那么認真，作業(yè)完成的也比較理想?？?，這幅抓住了特征，線條也非常的流暢；這一幅畫出了人物的神態(tài)，看！他在笑呢！希望我們同學以后多畫速寫作品，提高我們自己的速寫能力。板書設計:畫人像畫三亭五眼發(fā)型臉型五官表情服裝教學反思:除了部分沒有工具的學生之外，其他的學生的造型能力提高了許多，發(fā)現(xiàn)有些比較優(yōu)秀的，可以好好培養(yǎng)。3、繪畫中的透視現(xiàn)象總2課時第（1）課時授課時間年月日教學內容：教學目標：1、通過觀察伸向遠方的路、風景圖片、認識各種透視現(xiàn)象，并在平時的繪畫中加以運用。2、培養(yǎng)學生的觀察力、表現(xiàn)能力。教學重點：認識各種透視現(xiàn)象（特別是近大遠小的透視現(xiàn)象）。教學難點：在繪畫中運用透視知識。教學準備：圖片，2b鉛筆等。教學過程：教學過程補充意見一、欣賞1、出示數(shù)幅圖片（風景圖片），請學生仔細觀察后歸納透視現(xiàn)象：小結：近大遠小。2、思考：這種現(xiàn)象是如何產生的？是由于距離不同，位置不同，我們就會有近大遠小、形狀改變的感覺。我們站在路的中心，會看到路面和兩旁的樹木、房屋都漸漸集中到我們眼睛正前方的一個點上，這一點稱為主點。通過主點的水平線叫視平線，通過主點的垂直線叫主點垂線，但這些通常是不畫出來的，但在作畫的過程中通常要用到。（師一邊講解一邊在黑板上畫出，讓學生直觀的了解）3、出示攝影風景圖片生活中除了近大遠小的透視現(xiàn)象以外，還有其他的透視現(xiàn)象，請結合書本上的圖片，和自己的同桌討論一下，看看誰能有新的發(fā)現(xiàn)。學生答（略）師小結：同樣高度的建筑或柱子，樹木等都有近高遠低的透視現(xiàn)象；一條同樣寬闊的馬路、鐵軌都有近窄遠寬的透視現(xiàn)象，這些都是生活中常見的透視現(xiàn)象。二、學生練習通過學生臨摹寫生作品，感受各種透視現(xiàn)象。在作畫過程中，發(fā)現(xiàn)各種容易犯的錯誤。（在此過程中逐一糾正，避免學生在寫生的過程中犯這種錯誤）三、展評作業(yè)1、透視現(xiàn)象是否合理把握。2、線條是否流暢。3、畫面是否完整。四、課后作業(yè)找一找校園中有透視現(xiàn)象的場景。（條件允許的畫可以用攝影的.方式它拍下來。）或把自己家里有這種現(xiàn)象的圖片帶過來，為下一堂課的寫生做好準備。課后記：我覺得這一課的內容比較實用，但一節(jié)課的時間學生還是不能完全掌握。二、第二課時第2課時教學過程：一、學生匯報1、在校園中看到了哪些場景有各種透視現(xiàn)象的？請學生舉例說一說。2、投影出示校園風景照片，和學生共同欣賞。提示在繪畫的過程中應注意（近大遠小、近寬遠窄、近高遠低）二、教師示范1、根據(jù)風景照片用速寫的方式畫下來，注意線條的流暢性，組織線條的過程中還應注意線條的前后，疏密等關系。（在此過程中教師可以故意畫錯，比如柱子畫的側向旁邊，沒有直立，前后的樹畫的大小對比不夠等）2、給學生每人發(fā)一張白紙，在師講解的過程中可以讓學生試著畫一畫。三、學生練習1、帶領學生走出教室，畫校園里的場景，選擇近大遠小這種透視現(xiàn)象明顯的（走廊，花壇等地方），在畫的過程中還應結合近寬遠窄，近高遠低的透視現(xiàn)象。2、同學之間互相修改，力求把畫面畫的完整、生動。四、課后展示布置自己班級的書畫苑，讓老師和同學共同欣賞，在欣賞的同時提出好的意見或建議。教學反思:4、美術中的比例知識課題總第（1）課時授課時間年月日教學目標：1、學習美術中的比例知識,培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神。2、了解比例在美術作品中的關系,提高學生的審美能力。3、學習此例關系,設計一個花瓶,提高設計能力。教學重點：運用比例在美術中的關系,分析美術作品。教學難點：從比例的角度考慮設計一個好看的花瓶課前準備。教具：教學圖片、花瓶、學生作品若干學具：剪刀、膠水、彩紙、油畫棒。教學過程：教學過程補充意見1、《出示溪山行旅圖》:(1)畫上畫的什么?(2)山和人物的大小對比如何?(3)這樣對比有何作用?師:宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》描寫了我國陜西一帶的風光,山處在畫的中央,頂天立地,雄佛壯觀下面的商人趕著驢,顯得很小,這就更突出了大山高聳偽氣勢。這幅畫成功地運

哆來咪教案湘美版篇五

范畫數(shù)張，生宣紙數(shù)張，毛筆，筆洗，畫毯，中國畫顏料等。教學過程：組織教學：導入新課：1．學生體驗：

(1)拿出生宣紙和毛筆，讓學生談一談，宣紙和圖畫紙有什么不同？教師總結：宣紙和毛筆以及墨是中國畫的工具。這也是中國畫不同于其它畫種的主要特征。

(2)讓學生動手用墨和水在宣紙和圖畫紙上隨意涂畫，然后看看有什么不同？

(3)教師展示范畫并提出問題：這些畫是用什么材料畫的？有什么特點？學生分組討論，教師總結：這些作品是利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產生的濃淡變化，通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間，令人回味無窮，這就是水墨畫的韻味。2．師生共討：

（1）你知道國畫的歷史嗎？

教師示范：濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色，用墨和彩點染，堆積、潑灑能形成相互輝映的效果。學生有了動手的欲望，急于想體驗一下。教師因勢利導。3．學生實踐：

教師布置作業(yè)，自己動手創(chuàng)作一到兩幅水墨作品，用筆要大膽，注意墨與彩的濃淡，以及水分干濕的把握。學生作畫，教師巡視，及時指導遇到的情況。4．作品評價：

提出評價標準：用筆大膽，水、墨、色相互輝映，墨與彩的濃淡以及水分的把握要恰到好處。畫面要體現(xiàn)出變化莫測的韻味。(1)學生互評：(2)師生互評：

5．小結：這節(jié)課通過同學們的動手創(chuàng)作，使大家對水墨畫的韻味有了很深的了解和體驗，好多同學的作品都不錯，希望大家課后去練習，嘗試用不同的方法去表現(xiàn)，看看效果怎樣？教學點評（教學反思）。

本課的設計，強調學生的實踐性和趣味性，充分調動學生積極性，使學生親身體驗水墨畫的獨特韻味，充分發(fā)揮各自的想象，做到因勢利導、人盡其才。對水墨畫的體驗，使學生體會到中國文化的獨特魅力，從而起到培養(yǎng)學生的愛國熱情。

中國畫筆墨情趣永豐中學教學目標：

1．顯性內容與目標。

(1)對花鳥畫的借物喻人、托物言志的內涵的理解o。

(2)中國畫的內涵美、意境美。繪畫中人文精神的體現(xiàn)o教學的重點與難點。

重點：花鳥畫特殊的表現(xiàn)物象的程式方法。

難點：對花鳥畫的精神內涵的理解。

教學準備：多媒體課件，繪畫材料。教學設計：

一版多色版畫藝術組：程劍。

課時：1課時。

應會：凸版區(qū)域一版多色版畫的制版與印刷方法。2．隱性內容與目標：

（1）在學習制版與印刷的過程中，使學生對全局與局部關系的概念有所了解。（2）培養(yǎng)學生克服困難、解決問題的能力，鍛煉動手能力。

（3）學習怎樣在對畫面色彩的概括上從大處著眼，規(guī)劃整理，對版畫局部色彩處理上，根據(jù)具體問題進行具體分析及解決的方法。教學的重點與難點：

重點：在了解單色版畫基本技法的基礎上如何使用色彩完成版畫創(chuàng)作。

難點：設立畫面的色調（如對比調和），對作品色相設計、歸納、組合、整理、確定后，制版印刷。

教具：教師范畫、吹塑紙板、水粉工具等。學具：吹塑紙板、水粉工具、圓珠筆等。教學活動過程：

《一版多色版畫》教學反思。

藝術組：程劍。

《一版多色版畫》這節(jié)課是在第14冊中所學單色版畫的知識和技能基礎上的再擴充。引導學生進一步對版畫進行了解，并在印刷技巧等方面得到進一步學習和提高，從而鍛煉學生動手實踐和解決問題的能力。鑒于中學學生在藝術課中樂于動手的特點，在這節(jié)課的教學過程中，我將教學過程設計為：先介紹一版多色版畫的種類及相關知識，并充分利用多媒體，展示大師與學生的作品圖片，引導學生欣賞不同類型的版畫作品，感受不同技法帶來的多種效果。讓學生對其有初步的認識之后，教師利用吹塑紙的特殊肌理，通過講解與演示版畫制作的全過程（畫稿——刻版——涂色——印刷），指導學生掌握“一版多色版畫”的制作過程，并指出每個環(huán)節(jié)需要注意的地方。

哆來咪教案湘美版篇六

二年級的學生已經學習有關美術基本知識一年多的時間了，也掌握了一些簡單的基本創(chuàng)作、設計等的技能，但有部分同學在繪畫、動手制作過程中還缺少大膽想象的創(chuàng)造，還要多鼓勵學生大膽表現(xiàn)自己的想象創(chuàng)造。

1、通過有趣的美術表現(xiàn)和欣賞活動，激發(fā)學生學習興趣。

2、運用多種材料和工具，進行繪畫和簡單工具制作。

3、培養(yǎng)學生空間知覺，形象記憶，創(chuàng)造等。

1、靈活運用工具材料，進行繪畫和工藝制作。

2、發(fā)展學生空間知覺，形象記憶，創(chuàng)造。

1、做到不備課不上課。

2、精心制作教具。

3、運用多種教學手段，培養(yǎng)學生學習興趣。

4、多展示學生作品等，增強學生自豪感，提高自信心。

5、提倡師生互動教學模式。

1、讓學生初步了解新的手工制作知識及掌握基本的插接技巧。

2、引導學生在欣賞造型與色彩中勇于發(fā)表獨特見解。

：插接圖形的造型設計。

：插接技巧的了解與掌握（插接方法與擺設形狀）。

：彩色卡紙、剪刀、示范作品、學生作品及精美藝術圖片。

1、制作方法對比導入——點出課題。

師言：小朋友們，我們在上幾個學期的美術課中，上過很多的手工課，學到了許多新的制作方法。（請幾個學生講講學過什么樣的方法：粘、剪、卷？？）。教師指出今天我們要學習新的制作方法——插接（紙片插接）。

2、欣賞、對比，發(fā)現(xiàn)新的紙工技法。

欣賞制作精美的插接作品。（撲克牌插接、幾何形插接、水果形插接及粘貼式的立體橋梁作品。）。

請學生觀察這些紙藝作品與以往的手工課制作紙藝作品有什么不同的地方。（在觀察粘貼式的橋梁作品與插接成的紙片作品中引導學生對比發(fā)現(xiàn)兩者有制作方法何不同之處）這些作品都巧妙的利用了插接方法。（由學生回答、發(fā)現(xiàn)。）。

3、觀察范作：

師問：觀察作品并告訴老師哪些比較好看，為什么？

生答：紙片的圖形十分漂亮，顏色豐富，搭配和諧。

4、教師邊示范制作，邊講解：

剛才我們經過觀察，已經發(fā)現(xiàn)了這課要學習的內容——紙片插接制作的一些要點，現(xiàn)在老師把具體的制作步驟示范，讓同學們進一步掌握其中的制作技法要點。

（1）設計紙片造型（由于時間較久，也可用簡單方形代替，）。

（2）剪。

（3）研究插接方法（提醒學生先由設計作品的底座）。

（4）插接。

提醒學生插接的底座一定要牢固，可選擇井字格形結構。（鼓勵學生找其它更牢固又美觀的插接方式。）若想插接得越高，底座建議做大些。

5、讓學生先討論，并分組動手先制作插接底座。

6、看看誰的底座最牢固，并把這個新發(fā)現(xiàn)方法介紹給大家。

1、學生可自行分組制作。

2、要求色彩搭配合理，插接牢固。

3、學生完成作業(yè)，教師巡視輔導，發(fā)現(xiàn)底座不牢固的立即給予指正、修改、加以鞏固。

選出造型夸張、拼接牢固的小組作品，比比看，誰的最有創(chuàng)意，誰最有辦法，插得最高，由學生為主參評，小組間互相評價，講一講，這些作品的優(yōu)缺點？相互交流插接經驗。

今天我們又學到了一種新的紙藝制作方法，知道了利用插接也可以做出精美的紙藝作品，其實還有很多的方法我們還沒學到，老師希望你們在以后的學習和生活當中多動動手，你們就慢慢會發(fā)現(xiàn)這其中的美，并且用自己靈巧的雙手把這種美制作出來。

1、通過觀察自然界中重疊的現(xiàn)象，學生初步了解重疊形狀的特點。

2、通過教學活動，培養(yǎng)學生的欣賞、評述、造型、表現(xiàn)能力，從而提高審美素養(yǎng)。

3、通過學習活動，學生學會用一種或二種重疊形狀排列的方法，并能在學習的過程中感受到樂趣。

：了解重疊形狀的特點，并制作。

：用兩種或兩種以上的重疊方法，創(chuàng)作圖案。

水果兩個、幾何圖片若干、重疊形狀拼貼畫一幅。

彩色紙（兩色以上）、剪刀、膠水。

1、重疊的概念：xkb1、com。

師出示兩個水果，做重疊擺放，提問水果產生了什么效果？

生答略，師引導學生觀察上下、前后的重疊特點。

2、觀察自然現(xiàn)象。

師引導學生觀察教室窗外的樹，前后樹的重疊，上下、前后樹葉的重疊。

師小結，自然界有了重疊就變得更加有節(jié)奏和美麗。

3、導入課題：《重疊的形狀》。

1、知識窗：

一樣物體在另一樣物體的前面，就產生了重疊。

一樣物體在另一樣物體的上面，也會產生了重疊。

2、學生活動：

活動一：請2組學生（每組5人）上講臺表演重疊。（加強重疊的印象）。

活動二：請2位學生上講臺用教師準備的幾何圖片教具拼擺重疊的形狀。

3、欣賞課本范圖（加深重疊的印象）。

城市雕塑（世紀之鐘）、油畫（靜物）、學生作品。

4、重疊形狀的制作。

a、選擇造型：動物、植物或人物。

b、選擇重疊的方式：上下或前后。

c、欣賞教師范畫，學生討論畫中的重疊形狀、更加深學生對重疊的印象。

1、完成重疊形狀的設計和制作。

2、鼓勵學生大膽創(chuàng)作。

1、分小組展示自己的作品。

2、欣賞他人的作品，并評述。

整理桌面，收拾工具和材料。

1、生：談感受。

2、師：小結。

3、拓展：展播電視風光片，讓學生感受重疊現(xiàn)象在現(xiàn)實生活中的存在和運用。

1、培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維能力和耐心細心的學習習慣。

2、學習用點、線、面進行排列造型。

1、通過欣賞點、線、面的抽象畫來揭示課題。新|課|標|第|一|網(wǎng)。

2、引：在一個寧靜的夜晚，畫室里正在上演精彩的表演。我們快去看看！

3、旁白：看！舞臺的布幕徐徐拉開了。第一場表演是？？。

4、設問：你能給這幅畫起個名字嗎？這幅畫里有哪些形狀？（各種各樣的點、線、面）。

5、讓學生直觀地在視覺和聽覺等各方面都得到親身感受，激發(fā)學生的學習熱情和創(chuàng)作欲望，開拓學生的思路。

1介紹點、線、面的知識。

引：什么樣叫點、什么叫線、面呢！？我們一起去探索。

設問：地球在宇宙中，顯得怎樣？

2、設問：當我們在近處看地球時，它顯得怎樣？

動畫課件直觀地了解點、線、面的知識。

2、學習運用小物品制作點、線、面的方法；認識抽象畫給人們帶來特殊的視覺美感，陶冶學生的審美情趣。

引：畫室里的表演正在進行著，請小朋友們跟著老師一起去欣賞。知識點：點、線、面是美術世界的基本元素、真正主人。

培養(yǎng)學生對事物的觀察能力和對問題的`探究能力。

3、幫助學生明確課堂學習任務。

根據(jù)兒童的心理特點，在童話的氣氛中提出作業(yè)要求，營造學習氣氛。

1、教師：選擇一張你喜歡的彩色紙作為“舞臺”，用課桌上現(xiàn)有的材料，組織“點、線、面”進行“表演”，先排列好，再把畫面粘貼固定。我們將對作業(yè)分別評出：創(chuàng)新獎、制作獎、評價獎。

2、各類廢棄物品。

3、幾何形的彩色卡紙。以游戲的形式提出作業(yè)要求，活躍學習氣氛、

引：這里的每一場舞會都是各具特色，我們一起來欣賞。

說說你的感想，并且為這些美麗的畫面取名字。

作業(yè)展示板。培養(yǎng)學生的欣賞能力和評價的能力。

《向日葵》《抽象畫》d、照片《故宮城門》、《現(xiàn)代城市》。

2、日常用品a、《時鐘》b、《自行車》c、《雨傘》d、《建筑物》擴展學生的視野。

3、兒歌兒歌：你是點，我是線，變大以后就成了面，描畫美好的畫面。

營造課堂學習氣氛，鞏固課堂知識。

在大面積的平面上進行裝飾，“四方連續(xù)”是一種常用的設計方法。

在日常生活中四方連續(xù)文楊的應用是十分廣泛的。不同應用范圍，對紋樣特別是對色彩有著不同的要求。這次作業(yè)時設計包裝紙，在紋樣上不要過于復雜，以單純簡練為宜，色彩可以鮮艷一點，根據(jù)需要來定色調。

學習用四方連續(xù)的骨式設計、繪制包裝紙，初步知道四方連續(xù)的用途和其多種排列形式的變化美，培養(yǎng)學生獨立思考、耐心細致的工作作風。

骨式排列，花紋設計。

花紋拓印，色彩調配，著色。

為給學生一個感性認識，并啟發(fā)學生自己去發(fā)現(xiàn)生活中的美和調動他們的學習積極性，我使用電腦輔助教學演示制作過程：

（粘貼一張散點式的四方連續(xù)范畫）四方連續(xù)的單位紋樣在設計時，可以使用人物、動物、花草蟲魚等案。

以上幾種教學方法相結合，降低了學生在學習中所遇到的問題的難度，從而使本課的教學難點問題在老師的解說和示范中得到解決。

教材、范圖。電腦輔助教學系統(tǒng)。

教與學活動過程：

出示玩具熊，導出包裝紙，導入新課。

教授四方連續(xù)知識（結合書本與實物花樣，師生共同分析）。

四方連續(xù)：四方連續(xù)就是以一個或多個單位紋樣向上下左右四個方向重復排列，并無限擴展的大面積裝飾紋樣。

常用的四方連續(xù)骨式有三種：有散點式連綴式和重疊式結合投影片講解幾種常用的骨式并板書骨式名稱和骨式圖。

散點式：以一個或數(shù)個紋樣組成一個單位紋樣作分散排列，就叫散點式。它有平排式、斜排式兩種。

連綴式：單位紋樣間相互連接或穿插的四方連續(xù)紋樣，連續(xù)性很強，這種排列形式就叫連綴式。

重疊式：兩種以上不同組織的四方連續(xù)重疊成多層次的紋樣，就叫重疊式。

演示制作過程：

哆來咪教案湘美版篇七

依據(jù)課程標準基本理念，在廣泛的文化情境中認識美術，以形寫神培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀美術傳統(tǒng)的熱愛，以及“造型·表現(xiàn)”學習領域的教學活動建議，教材以形寫神圍繞中國傳統(tǒng)人物畫“以形寫神”的藝術特點，通過欣賞作品、學習技法和嘗試水墨人物畫表現(xiàn)幾個方面設置教學活動，旨在使學生在學習和了解中國畫表現(xiàn)技法的同時領略祖國文化獨特的精神風貌。

針對作品中人物的神情姿態(tài)的表現(xiàn)和水墨技法的運用，為教學提供必要的感性材料，引發(fā)學生對傳統(tǒng)繪畫的關注和思考，通過欣賞教學使學生感受和理解人物畫作品的表現(xiàn)方法和特點。

在人物畫作品的欣賞感受中，對人物畫的立意、造型和筆墨表現(xiàn)進行分析，并做出相關的提示，為嘗試表現(xiàn)的教學活動提供指導。嘗試表現(xiàn)從臨摹開始，教材為學習提出了技法和情感兩個方面的要求。臨摹學習適合學生的不同特點和水平，避免了空洞的技法理論學習。圍繞人物畫的主題表現(xiàn)展開，通過作品提示，從提取素材、表現(xiàn)典型、環(huán)境渲染以及人物性格、內心世界的刻畫等方面闡述了創(chuàng)作表現(xiàn)方法。“活動二”的學習任務是：以成語故事、神話故事或歷史故事中的人物為素材嘗試表現(xiàn)，為學生提供綜合運用知識的途徑。

“資料庫”：介紹傳統(tǒng)繪畫理論和有關知識，幫助學生了解傳統(tǒng)人物畫的歷史淵源。

“學習大空間”：介紹工筆畫知識，引發(fā)學生產生進一步完整地了解中國傳統(tǒng)繪畫的興趣。

通過學習，學生對中國傳統(tǒng)人物畫“以形寫神”的藝術特點有一定的了解，能夠使用中國畫的工具、材料表現(xiàn)簡單的人物，并通過人物造型、背景和道具表現(xiàn)意境，傳達思想感情。

了解中國傳統(tǒng)人物畫“以形寫神”的藝術特點，感受祖國文化獨特的精神風貌；

學習運用水墨人物畫的基本技法，嘗試表現(xiàn)簡單的人物，并通過人物造型、背景和道具表現(xiàn)意境，傳達思想感情。

１．教學題材。

葉淺予的作品《藏族舞蹈》運用純熟的線條，勾畫出靈動的舞蹈動作。中國畫表現(xiàn)人物要求一氣呵成，所以對人物造型的準確、深刻理解便成為水墨人物畫的基礎。使學生理解造型基礎的重要性，懂得“胸有成竹”在中國畫表現(xiàn)中的意義。

韓羽的作品《戲劇人物》運用潑墨技法，表現(xiàn)了舞臺上的張飛剛毅、憨直的藝術形象，造型夸張，氣勢非凡。墨色濃厚蒼潤，用筆灑脫飛揚。墨色的變化是中國畫的重要特點，注意引導學生在嘗試學習中仔細觀察水墨在宣紙上的變化，感受和體會墨色的不同層次。

分析梁楷的作品《太白行吟圖》，了解寫意畫的特點，感受線條的輕重、疾澀、虛實、強弱以及流暢的運筆，轉折頓挫；墨色隨著線的流動產生濃淡干濕的變化呈現(xiàn)出的豐富效果；微睜雙目、喃喃吟頌的面部表情，以及簡約造型中空白的處理，體會詩人沉浸在無際的冥想之中的心境。

“活動一”設置了讀畫、臨畫的學習任務，并為此選擇了其他人物畫作品。這一部分的學習材料以有趣的人物造型、簡潔的筆墨方法為學生提供合適的參考。讓學生通過讀畫細心品味人物畫作品所表現(xiàn)的意境、人物造型方法和筆墨運用特點，通過臨摹學習體會人物造型和用筆用墨的方法。

“活動二”圍繞一定主題的人物畫創(chuàng)作而設置。教材選用了《學步》和《相馬圖》兩幅作品作為范式，從人物刻畫、環(huán)境渲染和道具安排等方面做出提示，也可以作為臨摹范本使用。

２．教學組織。

教學準備以演示和作業(yè)用的國畫工具以及欣賞圖片或多媒體課件為主。多媒體課件應考慮提供放大的作品局部畫面；演示和作業(yè)用的工具應保持一致，以便學生模仿。作業(yè)用紙的尺寸應適合在課桌上使用，可以考慮選用浸染程度不大的皮紙。課堂組織形式仍舊以單獨作業(yè)為主。教學過程中注意習慣的培養(yǎng)，對工具的擺放、使用以及衛(wèi)生事項做出具體要求，如注意筆洗的擺放；用手指捏擠去除毛筆多余的水分，不要隨便亂甩等等。

３．教學策略。

根據(jù)教材活動設置，安排兩個課時教學。第一課時通過欣賞活動和臨摹嘗試，了解中國傳統(tǒng)人物畫“以形寫神”的藝術特點，學習用水墨表現(xiàn)簡單的人物。第二課時運用水墨的基本技法，嘗試表現(xiàn)人物，并通過人物造型、背景和道具表現(xiàn)意境，傳達思想感情。

欣賞導入，圍繞教材提供的圖片提出問題，從整體感受線條的表現(xiàn)特點、水墨效果、構圖安排和細節(jié)刻畫等方面入手，引導學生展開討論，逐步深入地探究人物神態(tài)的表現(xiàn)、情感的抒發(fā)和作品所表達的意境。

嘗試即興水墨表現(xiàn)：在宣紙上畫人物，在同學的作品中進行比較，談一談表現(xiàn)的目的；試一試將作品與題材、性格對號，進一步體會筆墨與情感的聯(lián)系。

在欣賞和分析作品的活動中，始終要把學生放在主體的位置上，以他們的角度判斷答案的合理性，并給予積極的評價。穿插筆墨的練習，通過教師演示和學生臨摹，切身體驗用水墨畫人物的過程，并讓學生交談感受。欣賞、分析《太白行吟圖》，對比其他作品，分析人物動態(tài)塑造、身份舉止的表現(xiàn)以及關聯(lián)繪畫主題表現(xiàn)的其他問題，舉一反三、學以致用。歸納要點，對教學做出評價，結束這一課時的教學。

第二課時進行人物畫創(chuàng)作，以成語故事、神話故事或歷史故事中的人物為素材，參考課本列舉的不同形式的人物畫作品，嘗試水墨人物畫的表現(xiàn)。首先復習上節(jié)課歸納的要點，讓個別學生簡短講解自己的創(chuàng)作意圖，了解學生的創(chuàng)作思路并給予必要的指導，由此啟發(fā)更多的同學。通過對課本中的若干范圖的分析，幫助學生理解人物畫的創(chuàng)作過程。啟迪他們在平凡而廣泛的選材中開掘深意，圍繞主題刻畫人物。注意利用人物的衣著打扮，呈現(xiàn)事件中必不可少的環(huán)境、道具，省去多余的羅列。在創(chuàng)作過程中，隨時展示學生作品并予評價和輔導。

４．教學評價。

評價的范圍可以是理解水平和繪畫技能等多方面的，這樣做能夠鼓勵和肯定學生在不同方面的獲得。采用自評和互評的評價方法，通過各方面的比較，讓學生了解自己的長處和不足。從理解中國畫人物的神態(tài)和意境、運用水墨工具進行人物畫表現(xiàn)等方面對學習做出評價。

熟練地掌握水墨技法非一日之功，也不是本單元的直接目標，作業(yè)不需強求形似，重在通過嘗試體會感受，評價指標在這方面應該有所側重。

嘗試和體驗是了解傳統(tǒng)技法的最好方法。傳統(tǒng)人物畫的學習同樣講究程式技法，人物造型、線描技法以及筆墨運用缺一不可，如果一一道來，既不可能在有限的課時內完成，也不可能為廣大學生接受。臨摹乃是最有效的方法，也是歷代繼承發(fā)揚國畫傳統(tǒng)的重要途徑。教學中鼓勵學生大膽嘗試，同時要適度把握評價標準，重在對傳統(tǒng)繪畫的認識了解。

臨摹的方法有多種，如局部臨摹；摹寫鉛筆稿，再用水墨勾畫；模仿筆墨畫法等等，可以由學生根據(jù)自身情況選擇。

１．關于教材處理的建議。

中國畫人物的神態(tài)是通過各個方面表現(xiàn)的，包括人物動態(tài)、構圖、筆墨以及細節(jié)的處理、環(huán)境、道具的烘托與陪襯。教材選擇的圖片都各有側重，教學中可以分門別類加以使用。

欣賞內容貫穿于始終，教材關于作品的描述可以視為提示，具有導向的作用，可以引導學生在此基礎上進行發(fā)揮。

技法的學習以臨摹為主，即使是表現(xiàn)主題的習作，也可以借助臨摹完成，除教材提供的作品外，可以讓學生自己搜集。

２．關于教學情境創(chuàng)設的建議。

感受人物內心活動是教學中的重要環(huán)節(jié)，《藏族舞蹈》通過動態(tài)造型表現(xiàn)熱烈的情緒，用藏族舞蹈的影片資料可以烘托氣氛；《戲劇人物》用闊筆潑墨的手法，表現(xiàn)張飛的憨直魯莽，用戲劇影片資料可以幫助學生轉換這一感受；可以結合詩詞幫助學生感受李白吟詩的神態(tài)等等。

畫面效果的感受結合表現(xiàn)方法分析，也是幫助學生進入情境的重要途徑。啟發(fā)學生描述自己的感受，有助于體會作品表現(xiàn)的意境，理解作品傳達的情感。

３．關于教學方法靈活運用的建議。

欣賞的內容應建立在學生生活經驗的基礎上，講解抽象的筆墨形式時，盡可能地采用學生能夠理解的方式，如：用什么樣的筆墨方法表現(xiàn)張飛、李逵、鐘馗等個性張揚的人物；用什么樣的筆墨方法表現(xiàn)仕女、楊柳等等。通過不同的例證，讓學生貼切地理解筆墨運用和情感表現(xiàn)的關系。

筆墨練習重在體驗和感受，如：中鋒運筆和側鋒運筆所產生的效果；流暢的線條和疾澀的線條所表達的不同感受；墨色的濃、淡、干、濕在紙面上產生的層次等等，通過經驗的積累加深對中國畫的理解。

人物畫創(chuàng)作首先要理解所畫的人物，在選擇創(chuàng)作題材的同時，自然考慮到表現(xiàn)方法。另一方面，要尊重學生的各種想法，避免公式化的表現(xiàn)。

４．關于教學媒材和教學手段擇優(yōu)使用的建議。

教師的直接演示是其他媒體無法替代的，在技法學習環(huán)節(jié)中至關重要。教師根據(jù)自身的專業(yè)水平，可以選擇不同的演示內容。如不同的運筆產生的效果，水墨在宣紙上的變化等完全可以做到。能給學生留下深刻影響的演示，在教學中是必不可少的。

５．關于采納不同教學組織形式的建議。

為激發(fā)學生興趣，可以考慮采用小組分工畫成語故事組畫的活動形式。

６．關于學習指導方法和學習小竅門的建議。

教學中的細節(jié)往往對學生產生永久的影響，諸如執(zhí)筆運筆的方法、毛筆中不同濃淡水墨的分配、宣紙?zhí)匦缘陌盐盏鹊?，都是演示和輔導時需要注意的內容。在學習過程中，能夠對某一細節(jié)有所感悟，也是很好的收獲。

細心揣摩作品中的人物，我們會發(fā)現(xiàn)，中國畫為了表現(xiàn)主題，往往對人物神態(tài)進行夸張，如果能在一幅作品中抓住被夸張的關鍵所在，即能夠較容易地領悟畫家的表現(xiàn)意圖和觀察方法，同時，我們會發(fā)現(xiàn)其他人物畫中也有類似手段。

梁楷南宋畫家。生卒年不詳。原籍東平（今山東省東平縣），為人豪宕不羈，嗜酒自樂，曾把皇帝賜給的金帶掛于院內，不受而去。由于他豪放的個性和作風，故有“梁風（瘋）子”的別號。梁楷善畫人物、山水、佛道、鬼神、花鳥，繪畫風格多樣而有變化。他的繪畫對后來元明清的文人畫，甚至日本室町時代的繪畫都產生過不同程度的影響。

李可染（１９０７～１９８９）中國現(xiàn)代畫家，以山水畫著稱。他的寫意人物畫下筆疾速，動態(tài)微妙，形象夸張但不丑化，樸質卻不古拙，富于詼諧、機智特色和生活情趣。

關良（１９００～１９８６）中國現(xiàn)代畫家、藝術教育家。擅長中國畫、油畫。他以中國水墨畫表現(xiàn)中國戲劇人物，創(chuàng)水墨戲劇人物畫，以新穎別致的筆墨，獨步畫壇。

葉淺予中國現(xiàn)代漫畫家、中國畫家。葉淺予的中國畫？熏主要靠自學？熏曾一度從師張大千。畫風工細，有裝飾味，作品富有時代精神。

韓羽中國現(xiàn)代漫畫家、中國畫家，動畫片《三個和尚》的主要作者。

盧沉（１９３５—）中國現(xiàn)代畫家，主張融合中西之長，在現(xiàn)代藝術思維的基礎上進行藝術創(chuàng)造，走水墨畫現(xiàn)代化之路。作品或取自歷史題材，或將日常生活所見、所思，賦之于畫，畫風多變，時有新意。

周思聰（１９３９—１９９６）中國現(xiàn)代畫家。中國女性畫家中德藝雙馨的出色代表，作品在平凡的人物中開掘更深沉的精神內涵。

哆來咪教案湘美版篇八

小區(qū)是人們生活聚居場所，是社會精神文明和物質文明建設的重要區(qū)域。初中美術教案9年級下：04課小區(qū)小區(qū)的規(guī)劃、建設不僅體現(xiàn)了人們對歷史文化的懷戀、對現(xiàn)實美好生活的不斷完善，小區(qū)更是對未來的理想的不懈追求。依據(jù)課程標準的精神，初中美術教案9年級下：04課小區(qū)以及綜合·探索領域的具體要求，本單元的課程為教育學生關注小區(qū)環(huán)境，引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造。幫助學生認識美術與生活的密切關系，提高綜合解決問題的能力，創(chuàng)造美好生活。

教材首先從小區(qū)的自然環(huán)境、地理、經濟和人文等方面提供學生思考的空間。以小區(qū)的照片引領學生進入教學情境，從平面示意圖的表現(xiàn)進一步有序地引導學生展開學習的空間，住宅、學校、古建筑等從小區(qū)的區(qū)域劃分、建筑的不同功能到人文情懷的滲入，為教學提供了相關素材。

學習活動的設置以為小區(qū)命名的活動形式展開，從對小區(qū)的整體認識出發(fā)，用簡潔的形象，明確地表現(xiàn)小區(qū)的特征，為后續(xù)的學習活動確定主題。通過小組協(xié)作的形式進行社會考察，討論研究小區(qū)的現(xiàn)狀和發(fā)展，設計規(guī)劃方案。教材以詳細的圖文資料，為選題、設計思路以及平面設計圖的繪制做出示范。最后，根據(jù)設計方案制作小區(qū)規(guī)劃模型，把設計思路付諸現(xiàn)實，以此完善體驗探究、創(chuàng)造的過程。

評價建議設置了具體的評價指標，對學習活動的開展有一定的指導意義。

資料庫提供了有關環(huán)境設計的專業(yè)知識，吸引學生對未知領域的關注。

學習大空間就鄉(xiāng)村規(guī)劃、城市公共設施等方面提供了選題與素材，激發(fā)學生關注更為廣泛的空間。

學會平面規(guī)劃示意圖的繪制方法，掌握規(guī)劃模型基本的制作方法，并運用于規(guī)劃設計。

能夠和同學互助合作，共同完成規(guī)劃設計和制作等學習任務。

能夠了解所在居民小區(qū)的規(guī)劃和功能以及人文背景，更加關心和愛護生活環(huán)境。

1．教學內容的確定。

篇首小區(qū)景色的圖片用于教學導入，在教學中最好用學生熟悉的生活小區(qū)的圖片和平面示意圖替代，使學生能夠將實地印象運用干規(guī)劃設計與制作。

教材設置的未來小區(qū)的設計思路作為學習指南，從小區(qū)的整體布局、美化以及文化特點的體現(xiàn)等方面提出要求，并列舉各種表現(xiàn)方法，為學習活動提供了范式和參考。教學中還可以考慮采用剪貼形式，用色塊表現(xiàn)，用局部圖片加以示意。

教材呈現(xiàn)的制作步驟為制作活動提供幫助，教學中需要加以演示說明。

對教學任務的要求可以參照“評價建議”中列舉的內容制定指標。

2．教學準備。

有關小區(qū)的平面掛圖；小區(qū)的景觀及各種服務設施的照片資料(有條件的地區(qū)可以準備影片資料，制作)；繪制規(guī)劃圖的工具：圓規(guī)、直尺、三角板、鉛筆和色彩工具等；制作模型的各種材料：剪刀、小刀、膠水、海綿、泡沫塑料板、塑料片等。

3．教學策略。

本課教學的主要目的在于通過學習活動引發(fā)學生對生活環(huán)境的關注，在更為廣泛的文化情境中認識美術的特征。設計規(guī)劃自己的生活環(huán)境，將想像與創(chuàng)意付諸表現(xiàn)，在探索實踐中加深對美術的認識。

教學策略的整體思路是設計小區(qū)名——規(guī)劃小區(qū)整體方案——制作小區(qū)模型。教師可以根據(jù)當?shù)氐木唧w情況教學重點有所選擇的側重。以團體活動形式開展的教學可以使學生增進協(xié)作意識，由小集體到大社會的轉換更能使學生認識到人與社會的關系，只有積極創(chuàng)造、互相合作才能創(chuàng)造美好的生活。

第一課時可從設問的形式進入教學情境，“介紹你居『主的小區(qū)，它有什么特點？還應增添什么？理想的小區(qū)模式是怎樣的？畫出你家周圍的平面分布圖……”帶領學生重新審視周邊的小區(qū)，從居住環(huán)境、交通、小區(qū)的設施如商店、學校、游樂場所、綠化等方面討論?？梢越M織學生自我評價自己居住的社區(qū)，找出它的特色，并命名，展開教學。教師應該有意識強調小區(qū)的基本功能和規(guī)劃原則、注意事項，尤其是以人為本的設計理念是其中的重點。課后可布置學生以小組為單位進行社會調查，了解現(xiàn)代社區(qū)建設的大體動態(tài)和最新理念。

第二課時就學生的社會調查展開討論，確立小區(qū)的主題應以人為本。小區(qū)的功能(住宅、交通、醫(yī)療、購物、休閑娛樂、消防治安等)、風格(建筑、景觀、公共設施等)、文化(當?shù)匚幕曀?、遺跡、學校、廣場、公共場所等)都應該考慮進去。討論可采取競爭的方式進行，小組代表闡述調查結果，小組擬定的設計方案的重點是什么？有什么特色？結合教材設置的設計方案談一談人與自然、社會的依存關系。人的衣食住行各方面的要求、考慮，小區(qū)為人們提供的應是功能齊全、設施完備、舒適的場所。同時還應強調小區(qū)的時代感、歷史與現(xiàn)代文化的交融和人的返璞歸真的享受。從自然景觀的協(xié)調、美感出發(fā)啟發(fā)按學生自己的理解去裝扮我們的家園。

通過范式展示和講解，幫助學生學習平面規(guī)劃圖的繪制方法，運用有關地圖的知識，了解比例、方位、圖例以及繪圖方法。設計圖示標志，表現(xiàn)道路、綠化、學校、廣場、公共場所等。分組選擇不同方式(包括手繪和剪貼)進，行表現(xiàn)，繪制平面規(guī)劃圖。

第三課時制作小區(qū)模型。小組分工合作，根據(jù)已確定的小區(qū)方案，制作方案不必求全，只要求嘗試體驗過程和制作質量。選擇合適的工具和制作材料進行制作。各組的模型以表現(xiàn)小區(qū)局部區(qū)域為主，最后匯集為一個大模型。課堂的模型制作應力求簡潔、概括，注意整體的結構和布局，注意造型與材料質感和色彩的協(xié)調。立體造型的點、線、面在模型中的綜合運用，材質運用中對于樹、房屋、草地、水池、道路、路燈等不同質地的表現(xiàn)都需在教學中強調出來。

本課制作規(guī)劃模型的學習活動難度較大，所需工具材料、制作場地要求較高，占用課時太長，實施教學有一定困難。可以考慮與學習大空間中公共設施的內容設計對換，將教學重點放在規(guī)劃設計圖上。

規(guī)劃設計圖的表現(xiàn)方法也可以多樣化，如我國古代的地圖就常采用繪畫方式，具體地點和完整布局并茂，詳盡而生動。再如平面布局與照片圖示結合的拼貼簡潔明了，也可以達到很好的效果。

注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯(lián)，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創(chuàng)造力，是本課編寫所期望的目標。引導學生談一談自己的居住環(huán)境，通過日常生活中印象深刻的所見所聞，引起他們對小區(qū)環(huán)境的關注。如居住環(huán)境的新舊對比、住宅的造型和色彩、標志性建筑、綠化帶以及環(huán)境與心情等話題。收集學生在所居住的小區(qū)的留影，或拍攝他們熟悉的生活環(huán)境圖片用于教學，更能夠引起他們對課題的興趣。規(guī)劃圖制作之前，應該有一些草圖。通過小組成員的綜合優(yōu)化，再繪制正稿，這樣做既可以提高作業(yè)質量，又能夠培養(yǎng)協(xié)作意識。

設置真實的設計用途，在平面圖上假設河流、湖泊或道路作為地形條件的限制，讓學生根據(jù)客觀條件進行設計，激發(fā)他們的學習欲望。也可以考慮以改變小區(qū)環(huán)境為題，通過調查繪制小區(qū)平面圖，通過討論對現(xiàn)有布局進行改變，設計規(guī)劃新的小區(qū)布局。

提示學生在作圖過程中運用幾何知識，諸如用圓規(guī)畫對稱圖形、等分圓周、中軸線的運用等等。規(guī)劃設計的教學范圖最好能夠呈現(xiàn)繪制過程。手繪掛圖運用剪貼方式，示范時逐步完成。也可以使用膠片分層演示。展示多種建筑、樹木、花園、汽車等俯視圖，幫助學生感受特殊角度的圖形，有利于對平面圖的認識和理解。規(guī)劃模型的重點應呈現(xiàn)規(guī)劃布局，房屋建筑的造型要簡化。先用泡沫塑料切出簡單的幾何體，再稍作挖切即可。

泡沫材料的切割最好使用加熱的鋼絲，不僅切割效果好，而且比工具刀安全。切割臺的制作需要一個木架、一根鋼絲和一臺自耦變壓器，可以請物理老師協(xié)助解決。

材料的選用可根據(jù)當?shù)氐臈l件和代表當?shù)靥厣牟馁|進行制作，就地取材，選用當?shù)刈畛Ｒ姷母吡还?、樹枝、石頭等進行制作。

在教學組織上可以采用認識小區(qū)——設想小區(qū)——設計小區(qū)——制作模型的構思進行。學習活動還可以采用設計大賽的形式展開，給小區(qū)設立一個主題，既有利于學生抓住小區(qū)的設計主旨，又可以激發(fā)學生的表現(xiàn)熱情，使其積極地投入其中。

哆來咪教案湘美版篇九

美術教案教學目標：

1.了解美食文化，培養(yǎng)熱

愛

珍惜

生活

2，感受食品藝術之美，

學習

3.感受各種材料特性，進人“神氣的小廚師”的角色，探討巧妙運用各種材料把自己喜愛的食物表現(xiàn)出來。(人美版

小學

教學準備：

l.多方面搜索與食品相關的圖文資料。

每個

同學

2.查找了解廣東有哪些特色的美食。

媒材工具的準備：

1 學生自己用白紙做好的“廚師帽”。

2各種用以制作“食物”的材料和工具。

3.制作好的“食物”。

4.食物欣賞圖片。

教學過程

1、欣賞觀察，激發(fā)興趣。

(1)提出課題：如果你是一名廚師你想做一道

什么

想象

(2)欣賞觀察屏幕展示的各式食品圖片。學習欣賞美食的方法。

(3)回憶并講一講與食物相關的故事傳說。

2、進入角色，探索思考：

(1)展示學生制作的各式“食物”。引導學生欣賞其形、色、擺放的美感。

(2)展示教師示范制作“食品”過程。學習探索如何

巧妙利用廢舊材料去制作各式美食。

(3)引導思考：你可以用一張牛皮紙制作出什么“食品”?

(4)師生總結制作“食品”的方法：

1、根據(jù)材料來決定要制作的“食物”。

2、根據(jù)想好的“食物”來選擇制作材料。

3、明確《神氣的'小廚師》主題，交流合作：

(1)了解我國民族傳統(tǒng)節(jié)日及其相關美食文化?；?/p>

憶思考：春節(jié)、元宵節(jié)、中秋節(jié)等中國傳統(tǒng)節(jié)日

(2)各小組根據(jù)多種美食主題命名選擇其中一項進

行構思設計，各組員自由選擇某一類進行創(chuàng)作

活動。

(3)明確自己創(chuàng)作的主題后，有目的地進行討論：

1本組要制作什么食品? 2如何分工合作。3用什么材料?

(小組長匯報討論結果。)

(4)作業(yè)要求。

4、展示表演(人美版小學美術教案)

評。評價引導：形似、色美、食物拼盤的擺放是否美

觀?是否有創(chuàng)意?

(3)課后延伸：

1你還知道其它

關于

2你知道本地區(qū)有什么特色食品嗎?有什么相關的故事傳說?

板書設計：十六、《神氣的小廚師》

哆來咪教案湘美版篇十

淄博市臨淄區(qū)敬仲二小李建強。

一、教學課題：《面具》。

二、教材分析：

本課是造型表現(xiàn)領域的一個內容。面具有著悠久的歷史，與種族的信仰、社會文化的發(fā)展密切相關。它最早體現(xiàn)在原始樂舞、武術、圖騰崇拜上。隨著社會的發(fā)展、人類的進步以及地域種族差異形成了各自的體系，風格迥異爭奇斗艷。

面具與學生生活息息相關，從小學生就帶著豬八戒、孫悟空等一些面具嬉戲玩耍，因此本課可以充分調動學生的積極性，有助于他們對傳統(tǒng)文化的了解以及想象、創(chuàng)造能力的提高。

三、教學目標：

1、認知目標：通過對本課的學習，初步了解非洲的原始面具藝術和我國少數(shù)民族的面具藝術。分析多種風格的面具，感受其藝術特點。

2、能力目標：利用多種廢舊材料設計制作面具，培養(yǎng)學生想象力，創(chuàng)造力，提高他們的動腦，動手，動眼的綜合能力。

3、情感目標：從制作中體會變廢為寶的樂趣，體驗制作成功的喜悅之情，懂得藝術來源于生活，并用自己的雙手去創(chuàng)造美。

四、教學重點：面具的設計和制作。

五、教學難點：如何巧妙利用各種材料進行制作。

六、課時：1課時。

年級：小學三年級。

教具準備：多媒體電腦，cai課件，面具實物。

學具準備：有色紙袋，廢舊物品。

剪刀，膠水，雙面膠。

七、教學過程：

一、創(chuàng)設情境，聽音樂入室。

二、導入：欣賞原始森林的音樂。

設計意圖：通過音樂，把學生帶入原始部落的情境中，激起學生的情感，使學生的審美情趣得到培養(yǎng)，情感得到誘發(fā)。

三、揭示課題：今天老師就和大家一起學做——“面具”

四、講授新課。

1、欣賞非洲面具：

師：你看過遠古人類的面具嗎？那么我們一起來看一看。你看了這些面具有什么樣的感覺？

你從哪里看出來嚇人，恐怖？

有誰知道原始人為什么要戴這么恐怖的面具嗎?

小結：原來，在古代的原始部落里，人們對一些疾病或自然現(xiàn)象不能做科學的解釋，他們以為是妖魔鬼怪在作惡，于是他們就戴上這些他們認為能給人們帶來神奇力量的面具，手舞足蹈，來驅妖降魔。還有些將士在打仗的時候，帶上兇猛的面具，使自己顯的更威武，起到威嚇敵人的作用。

2、欣賞儺戲面具：

設計意圖：用提問形式欣賞非洲面具和中國儺戲面具，使學生感受原始藝術的美，并為建立世界多元的文化態(tài)度奠定基礎。

師：我們再來欣賞一下來自貴州的儺戲面具，這幾個面具的特點是怎樣的？色彩是怎樣的？

古代的人們把面具當作除魔消災的工具，那么我們現(xiàn)在把面具用來干什么呢？

3、出示現(xiàn)代面具，引導欣賞。

設計意圖：通過回憶身邊的面具，開拓學生思維，為學生進行藝術創(chuàng)作提供豐富的素材。

4、探討面具的制作方法。

師：老師這里也帶來了幾個面具，我們一邊觀察一邊討論幾個問題：

1、這些面具是用哪些材料做的？

2、用了哪些制作方法？

3、對稱的部分可以用什么方法制作？

4、面具還可以做成什么形狀？

設計意圖：讓學生通過觀察，討論，讓學生自主尋找面具的制作方法，發(fā)現(xiàn)并掌握新知識點和技能點。

6、學生制作，師巡回指導：我們可以一邊欣賞音樂和圖片，一邊制作。

7、自我評價：請幾個學生上臺介紹自己的面具，同時也讓其他同學評評他的面具。

設計意圖：給學生展示自我的空間，增強學生的自信心，培養(yǎng)學生的個性。

8、播放《幸福拍手歌》，參加假面舞會。

設計意圖：讓學生體驗成功帶來的快樂。9．課外延伸：今天我們用了這些的廢舊材料做了這么美的面具，回去之后我們還可以再動動腦筋，用這些廢舊材料做出更美的藝術品，讓我們用智慧的雙手創(chuàng)造美好的未來。

八、教學反思：

面具一課屬于“設計?應用”這一學習領域，本節(jié)課的教學目的主要是提高學生的動手能力和集體合作的精神。所以本節(jié)課主要從導趣、導思、導練三個方面進行教學結構的安排。

美術課首先從激發(fā)學生的學習興趣開始，所以在上課的一開始首先讓學生欣賞原始音樂到欣賞老師帶來的面具來激發(fā)他們學習美術的興趣和創(chuàng)作面具的欲望；其次通過多媒體課件向他們展示豐富多彩的面具，讓他們直接通過視覺感官去感受、去思考、去發(fā)現(xiàn)面具的藝術特點從而適當?shù)剡\用在他們接下來的面具制作中；同時為了培養(yǎng)學生的質疑精神讓他們對老師帶來的面具進行大膽地評價，指出其中的不足之處。

精神，在以后類似的教學中一定要給予強調；最后在教學的方法上還可以根據(jù)不同的班級、不同的學生進行靈活多變，以適應學生發(fā)展的需要。

通過這一節(jié)課讓我進一步意識到在“設計?應用”這一學習領域中，不但要營造氣氛激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作欲望，促進他們對美術學習的喜愛以及動手能力的提高，更重要的是如何培養(yǎng)學生形成一定的設計意識和創(chuàng)新的精神，從而提高對周圍環(huán)境的審美評價能力，進一步激發(fā)學生美化生活的愿望。

哆來咪教案湘美版篇十一

2、過程與方法:通過體驗、欣賞與分析，感受陶器之美。

3、情感態(tài)度價值觀:提高對陶器的欣賞能力。

教學重點：認識并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。

教學難點：對彩陶紋飾的理解。

欣賞法、討論法、講授法等。

同學們看老師上圖的三張圖片,大家能說一說這上面的三張圖片是什么呀(看生活中的陶器,放三張圖片,例如繪畫寫生時候的陶罐,博物館中的人面魚紋盆,生活中燒制中藥材的陶罐,讓同學們熟悉陶器)陶罐,陶盆總稱為陶器(我們用一個詞來概括陶器盆和陶罐,是什么呢?對就是陶器,今天我們就來學習陶器)。

（二）彩陶（從紋樣，構圖，色彩，用筆技法講授）圖片展示。

（1）欣賞《人面魚紋盆》（讓同學們通過從紋飾，色彩觀察）。

造型：結實敦厚作畫地點：盆內壁。

色彩：紅、黑色。

紋飾：人紋和魚紋相結合了，產生了一種新的紋樣，人面魚紋。

用筆技法：簡潔。

作畫地點：瓶身上半部分。

色彩：紅、黑色。

用筆技法：簡潔，大膽。

總結：不管以什么造型呈現(xiàn)出的陶器，都反映出當時勞動人們的藝術想象力和藝術創(chuàng)造熱情。

對陶器有了初步的了解之后同學們看上圖）觀賞從彩陶的地點時大家發(fā)現(xiàn)了什么？（小組討論：同桌）。

作畫地點：大部分內壁和罐子的上部分（提問：為什么只在這些地方有畫？）。

去網(wǎng)上找些你喜歡的陶器上的紋飾，下節(jié)課帶過來和大家一起欣賞。

哆來咪教案湘美版篇十二

1、知識與技能：

2、過程與方法：以提問的方式使學生著重理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統(tǒng)，教師堂上示范。

3、情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領會和感受藝術的美，提高藝術欣賞能力和樹立正確的審美觀點。

引導學生著重理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統(tǒng)。

如何理解“意境”？追求意境的創(chuàng)造，既是中國古代山水畫的重要藝術傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。

一.組織教學：（常規(guī)）。

二.引入新課：

本課內容為中國古代山水畫欣賞。通過對典型的中國古代山水畫名作的賞析，了解中國古代山水畫的性質、畫法，各種藝術風格和獨特的藝術傳統(tǒng)。

1.中國古代山水畫的性質和它在中國古代繪畫中的重要地位：

中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。中國古代山水畫的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側面間接地反映了社會生活。中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作“青綠山水”。其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎上略施青綠兩色，如《游春圖》。

淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。

水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調水墨效能的發(fā)揮。

北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。

范寬《溪山行旅圖》絹本水墨。

首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的主峰，右側有深谷瀑布，另一邊矮小的側峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。

《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。

王希孟《千里江山圖》。

南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的`意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。

從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術手法，稱之為“以白當黑”。南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術概括，運用以少勝多的藝術手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。

元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。

2、其次，中國古代山水畫在空間的處理上，采用“以大觀小”、“小中見大”的手法。就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米?；蛞灾袊嬏赜械母哌h、平遠、深遠的構圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構圖方法。中國古代山水畫創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關系的藝術手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。

3、此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。

如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為“染”，干者為“擦”，還有“破墨”、“積墨”等等?？梢?，中國古代山水畫也同樣形成了自己獨特的藝術傳統(tǒng)和體系。

哆來咪教案湘美版篇十三

本課題選自人教版普通高中美術鑒賞第六課《宛自天開——古代園林》。園林是單體建筑的環(huán)境，又包括在廣義的建筑范疇之中，可謂建筑藝術中的一朵奇葩。因為園林的創(chuàng)作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至動物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小橋、石級等建筑小品，并且相對于建筑而言可以較少地受到使用功能的限制，可以自由地發(fā)揮創(chuàng)造，因而創(chuàng)作手法極為豐富、靈活，往往營造出獨具特色、美輪美奐的藝術氣氛和效果。因此，在這里極有必要將古今中外優(yōu)秀的園林藝術介紹給學生，從而幫助學生開闊眼界，提高審美品位，感受園林藝術“巧奪天工”的魅力。

通過本課教學，學生們能夠深切領會中國園林藝術的精髓，體會到中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界，兼容并蓄，領略外國造園藝術的成就。培養(yǎng)學生熱愛祖國，繼承并弘揚本民族的傳統(tǒng)文化情懷，增強學生保護文物、文化遺產的意識。

重點：幫助學生了解中國皇家園林，建立對園林藝術概貌的認識，培養(yǎng)初步的鑒賞能力。通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。難點：對于建筑藝術的欣賞，最好是實地參觀，但僅憑課堂所提供的一些圖片，難以是學生真正理解課文的內容，教學時應當克服這些困難，讓學生有身臨其境的效果。

在新課程標準探究性、實踐性、體驗性等原則的指導下，這節(jié)課通過對于園林的圖片展示以及視屏解說，激發(fā)學生對古代園林的濃厚興趣；通過多媒體的播放，讓學生對古代園林的鑒賞能力有所提高；通過視頻學習，了解中國古代皇家園林，看教材自學、分組討論，探究實踐等多元學習方式的運用，發(fā)展和提升學生自主性、合作性、探究性學習的意識和能力。

教具準備：圖片、錄象資料、多媒體課件。

播放一段祖國大好河山的風景宣傳片，吸引學生興趣，再引入中國古代園林。

在中國建筑體系中，園林建筑是綜合性最強藝術性最高的'一個門類，它綜合了建筑、園藝、美術、音樂、文學、生態(tài)學等學科，兼有欣賞性和實用性。凝結了中國知識分子和能工巧匠的勤勞和智慧，突出地抒發(fā)了中華民族對大自然的熱愛和對美好生活環(huán)境的向往。中國園林藝術在世界園林建筑中占有重要的位置，是世界三大園林體系之一，它以其悠久的歷史、豐富的內涵和巨大的影響力被譽為“世界園林之母”。

（提出問題引起學生思考）：

1）大家覺得園林是什么樣的呢？

2）建造園林的必要因素有哪些呢？

3）我過園林有哪些類型呢？

4）古人造園的目的是什么？又反映出古人怎樣的人生觀和自然觀呢？

5）我國園林主要的特點是什么？

中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，創(chuàng)造了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參予園林的建設，中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意?！霸娗楫嬕狻笔侵袊鴪@林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。

中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融為一體的游賞環(huán)境。主要有三種類型：

一是皇家園林，面積較大，氣派宏偉，如圓明園、頤和園等。二是私家園林，風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。

三是城郊風景區(qū)和山林名勝，如杭州西湖、無錫黿頭渚等。這種園林規(guī)模較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。

活動設計：分組進行討論皇家園林與私家園林的不同。

皇家園林與私家園林的比較。

皇家園林私家園林。

占地面積大,納入了真山真水,追求宏大的氣派。

占地面積小,風格素雅,裝飾精巧,注重追求詩情畫意的藝術境界。

建筑設計受到了儒家思想的影響,處處顯示了皇權至上的思想。

受道家”天人合一”思想的影響,建筑美、人文美與自然美巧妙結合，處處營造恬靜、安詳、舒適的自然氛圍。

雕梁畫柱、金碧輝煌、雍容華貴具有濃厚的宮廷色彩，顯示古代帝王的縱情享樂自私心理因地制宜,仿效自然,移天縮地,有限的的空間里創(chuàng)造出無限的豐富的風景。

園林特點：

中國的自然山水式園林，其主要特點表現(xiàn)在仿自然，以人工的力量創(chuàng)造自然的景色，體現(xiàn)了中國古人尊重自然并與自然相親近的觀念。在園林的布局上強調自由曲折。我們江南面積較小的私家園林中表現(xiàn)得尤其突出。

中國園林布局的另一個特點是劃分景區(qū)和空間，以及善于“借景”。借景是中國古代園林突破空間局限、豐富園景的一種傳統(tǒng)手法。把園林以外的風景巧妙地引“借”到園林中來，成為園景的一部分。例如無錫寄暢園“借”錫山的景。

其中，蘇州園林是我國園林藝術的主要代表作品之一。接下來播放一段蘇州園林的視屏，并提問同學們對于蘇州園林的感受。

課堂總結：園林的歷史發(fā)展；

中國園林的分類;。

皇家園林與私家園林的不同點；

園林特點；

本節(jié)課通過自主、合作、探究的方式，讓學生了解園林的發(fā)展史以及特色。學生通過本課的學習，愛上祖國的傳統(tǒng)文化，增強了他們的民族自信心和愛國主義情感。

課題：《泥土的生命--古代陶器與瓷器》說課稿。

一、教學分析。

學生分析：陶器和瓷器在學生的生活中隨處可見，關于陶器和瓷器的性質及其原材料、工具，工藝技法等方面的特點便于理解，這是本課教學的一個有利條件；但學生對古代的陶器和瓷器是陌生的，因此，教師需要針對這一情況廣泛地搜集相關材料，幫助他們加強認識與理解。

教材分析：本課內容量大，知識的專業(yè)性強。要在短短的一節(jié)課里帶領學生了解我國古代陶器與瓷器的藝術成就很困難。教師要抓住不同時期的重點作品展開教學，注重向學生滲透鑒賞的點，使學生學會方法，以舉一反三、觸類旁通地分析其他相關作品。

二、教學目標：

1.認識目標：了解中國原始社會陶器的產生、藝術成就及中國古代瓷器的藝術成就。

2.技能目標：學會從造型與裝飾結合的方面欣賞工藝美術作品。泥土的生命——古代陶器與瓷器。

哆來咪教案湘美版篇十四

（三）培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和合作意識。

學生課前準備：各種各樣能滾動的物體，水彩筆、油畫棒；

教師課前準備：電腦課件、實物等。

通過師生共同創(chuàng)設地有趣的感知活動，調動學生主動性，發(fā)揮體驗和表現(xiàn)的能力。

引導學生表現(xiàn)自己所見、所想，在感知基礎上啟發(fā)學生發(fā)散思維，展開創(chuàng)作。

（一）導入新課。

課件：畫面上滾動出西紅柿、大蘋果、小足球并配以卡通聲音。

（二）聯(lián)想觀察。

師：滾動樂園里都有什么呢？

課件展示：滾動樂園里圓形的'物體。

師：什么物體可以滾動呢？

（三）對比感受。

師：方形或其他形狀的物體可以滾動么？

實驗：方形物和圓形物的滾動。

小結：只有圓溜溜的物體才好滾動。

請同學閉上眼睛，把手伸進桌斗里摸一摸：那些物體能滾動？那些物體不能滾動？

（四）感知體驗組織游戲。

（五）觀察聯(lián)想在剛才的滾動游戲中，那些物體滾動的最快？為什么？

（六）欣賞作品課件展示：優(yōu)秀學生作品。

（九）課后拓展。

哆來咪教案湘美版篇十五

本課是造型表現(xiàn)領域的一個內容。面具有著悠久的歷史，與種族的信仰、社會文化的發(fā)展密切相關。它最早體現(xiàn)在原始樂舞、武術、圖騰崇拜上。隨著社會的發(fā)展、人類的進步以及地域種族差異形成了各自的體系，風格迥異爭奇斗艷。

面具與學生生活息息相關，從小學生就帶著豬八戒、孫悟空等一些面具嬉戲玩耍，因此本課可以充分調動學生的`積極性，有助于他們對傳統(tǒng)文化的了解以及想象、創(chuàng)造能力的提高。同時剪紙是崇安中小的校本課程，本課校本課程與美術教學課緊密的結合起來。

1、認知目標：通過對本課的學習，復習鞏固民族的面具藝術就、進一步感受其藝術特點。

2、能力目標：對稱剪剪紙的形式設計制作面具，培養(yǎng)學生想象力，創(chuàng)造力，提高他們的動腦，動手，動眼的綜合能力。

3、情感目標：從制作中體會剪紙活動的樂趣，體驗制作成功的喜悅之情，懂得藝術來源于生活，并用自己的雙手去創(chuàng)造美。

教學重點：面具的設計和制作。

教學難點：細節(jié)部分的剪刻。

課時：2課時。

教具準備：多媒體電腦、電子展板、課件。

學具準備：蠟光紙、剪刀、膠棒、

一、組織教學。

二、錄像導入：欣賞貴州儺戲面具舞蹈。

三、講授新課。

1、復習面具的分類（世界面具：非洲、歐洲、美洲、大洋洲、亞洲面具；中國：藏戲、儺戲、陜西灶火、京劇面具等。）以及面具特征。

2、第一課時面具作品點評。

3、請小老師演示剪紙面具的設置步驟。

4、欣賞剪紙面具。

四、學生制作，師巡回指導。

五、自我評價：請幾個學生上臺介紹自己的面具，同時也讓其他同學評評他的面具。設計意圖：給學生展示自我的空間，增強學生的自信心，培養(yǎng)學生的個性。

哆來咪教案湘美版篇十六

新教材中要求鼓勵學生進行綜合性與探究性的學習，加強美術與其它學科的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。本課就是將美術與信息技術課進行了整合，引導學生初次接觸電腦繪畫。

1、指導學生打開電腦并進入擔任系統(tǒng)畫板程序的界面。

2、指導學生采用模板添色和界面上的工具進行簡單繪畫游戲。

3、引導學生通過簡單的創(chuàng)意和操作感受電腦美術課的樂趣和成功的喜悅。

如何運用“畫圖”程序中的工具進行繪畫。

如何靈活運用模板中的各種形象組合成一幅畫。

1、教師準備電腦示范作品，以及電腦設備。

2、教育學生要愛護電腦設備及專用教室中的各種教學設備。

第一節(jié)：

做好學生進電腦教室上課的組織工作，安排好每個學生的座位及上機的電腦。

基本操作的學習：

1、復習信息技術課上學的如何開機

2、教師以清晰的演示說明怎樣從“程序——附件”中找到“畫圖”并雙擊打開。

3、利用大屏幕投影操作，認識程序界面上的各種工具：

任意形狀的裁剪選定

其它很形象的圖標：

橡皮xx彩色橡皮擦用顏色填充取色放大鏡

鉛筆刷子噴槍文字直線曲線矩形

多邊形橢圓形圓角矩形

4、示范各種工具的作用及使用方法。

教師每示范一種工具后都讓學生進行操作嘗試。練習目的：使學生熟悉各種工具，能夠熟練的運用鼠標。

練習：1、試著用鉛筆中的粗線以紅色畫一畫線。再用橡皮擦干凈。

2、用畫線工具畫一條粉紅色的直線和一條紫色的曲線。

3、用噴壺取草綠色噴出大顆粒效果。

4、選矩形工具畫一個正方形，并用__填充。

5、選中矩形，并進行復制、粘貼。

學生練習過程中教師要激勵學生大膽、自由的使用好各種工具，不會的地方及時問老師或同學。

第二節(jié)：

1、復習上節(jié)課學習的畫圖工具的使用。

2、學習如何利用模板添色：

打開菜單欄里的“編輯——粘貼來源——我的文檔——動物”選擇自己喜歡的動物粘貼到畫面上。

運用涂色工具為動物添上自己喜歡的顏色。

1、教師演示并帶領學生共同完成一幅電腦繪畫作品。

2、鼓勵學生選用自己喜歡的電腦畫筆工具和顏色，通過想象與構思，設計制作出一幅有趣的電腦繪畫作品。

在作業(yè)過程中要激勵學生大膽、自由的創(chuàng)意和繪制。

3、作業(yè)完成后讓學生在電腦前互相評價、欣賞其他同學的作品。

指導學生按照正確的步驟安全的關閉電腦，整理桌面，保持教室環(huán)境衛(wèi)生的衛(wèi)生和整潔。

課后拓展：

鼓勵學生回家后積極的尋找上機的機會，探索電腦繪畫的魅力。還可以接觸其它繪圖軟件，如“金山畫王”。

札記：

學生已經學習了近一個學期的信息技術課，但初次接觸電腦繪畫還是感到無從下手，而利用剪貼板來組合畫面就簡單多了，很容易的讓學生獲得成功感。但本課設在一年級上學期有點早，因為學生認字少，看不懂界面上的文字，耽誤了自由創(chuàng)作的時間。

哆來咪教案湘美版篇十七

1、了解園林與民居建筑藝術的思想內涵和實質；

2、初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；

3、中國園林藝術對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。

讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。

進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型?皇家園林、私家園林、風景園林。

我國的四大名園是什么?拙政園、留園、頤和園、避暑山莊。

對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談談感受，并介紹游園的經歷）。

中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，發(fā)明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。

“詩情畫意”是中國園林的`精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。（中國園林藝術的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來布置（尊重自然規(guī)律，屋內的柱子的朝向依照樹木在自然界的狀態(tài)）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規(guī)律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環(huán)境。

以自然與人工的關系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等；另一種是規(guī)模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成績最高，集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環(huán)境中。）。

我國的園林建筑有哪些特征？南北方園林建筑有哪些區(qū)別?（提示：都有哪些要素構成？建造的目的是什么？規(guī)模怎樣？）。

用手工的方法表示園林。

哆來咪教案湘美版篇十八

二、教材分析：

本課是造型表現(xiàn)領域的一個內容。面具有著悠久的歷史，與種族的信仰、社會文化的發(fā)展密切相關。它最早體現(xiàn)在原始樂舞、武術、圖騰崇拜上。隨著社會的發(fā)展、人類的進步以及地域種族差異形成了各自的體系，風格迥異爭奇斗艷。

面具與學生生活息息相關，從小學生就帶著豬八戒、孫悟空等一些面具嬉戲玩耍，因此本課可以充分調動學生的積極性，有助于他們對傳統(tǒng)文化的了解以及想象、創(chuàng)造能力的提高。

三、教學目標：

1、認知目標：通過對本課的學習，初步了解非洲的原始面具藝術和我國少數(shù)民族的面具藝術。分析多種風格的面具，感受其藝術特點。

2、能力目標：利用多種廢舊材料設計制作面具，培養(yǎng)學生想象力，創(chuàng)造力，提高他們的動腦，動手，動眼的綜合能力。

3、情感目標：從制作中體會變廢為寶的樂趣，體驗制作成功的喜悅之情，懂得藝術來源于生活，并用自己的雙手去創(chuàng)造美。

四、教學重點：面具的設計和制作。

五、教學難點：如何巧妙利用各種材料進行制作。

六、課時：1課時。

年級：小學三年級。

教具準備：多媒體電腦，cai課件，面具實物。

學具準備：有色紙袋，廢舊物品（毛線，紐扣，雞毛，布頭，金屬片？？）。

剪刀，膠水，雙面膠。

七、教學過程：

一、創(chuàng)設情境，聽音樂入室。

二、導入：欣賞原始森林的音樂。

師：老師今天帶來一段很優(yōu)美的原始森林的音樂，請大家仔細的。

設計意圖：通過音樂，把學生帶入原始部落的情境中，激起學生的情感，使學生的.審美情趣得到培養(yǎng)，情感得到誘發(fā)。

三、揭示課題：今天老師就和大家一起學做——“面具”

四、講授新課。

1、欣賞非洲面具：

你從哪里看出來嚇人，恐怖？

有誰知道原始人為什么要戴這么恐怖的面具嗎？

小結：原來，在古代的原始部落里，人們對一些疾病或自然現(xiàn)象不能做科學的解釋，他們以為是妖魔鬼怪在作惡，于是他們就戴上這些他們認為能給人們帶來神奇力量的面具，手舞足蹈，來驅妖降魔。還有些將士在打仗的時候，帶上兇猛的面具，使自己顯的更威武，起到威嚇敵人的作用。

2、欣賞儺戲面具：

設計意圖：用提問形式欣賞非洲面具和中國儺戲面具，使學生感受原始藝術的美，并為建立世界多元的文化態(tài)度奠定基礎。

古代的人們把面具當作除魔消災的工具，那么我們現(xiàn)在把面具用來干什么呢？

（裝飾，娛樂，演戲）。

3、出示現(xiàn)代面具，引導欣賞。

設計意圖：使學生從這些藝術品中激發(fā)創(chuàng)造力和想象力。師：同學們，你們在商店里看到過或者買過哪些面具，你喜歡哪個？（孫悟空，奧特曼？？）。

設計意圖：通過回憶身邊的面具，開拓學生思維，為學生進行藝術創(chuàng)作提供豐富的素材。

4、探討面具的制作方法。

師：老師這里也帶來了幾個面具，我們一邊觀察一邊討論幾個問題：

1、這些面具是用哪些材料做的？

2、用了哪些制作方法？

3、對稱的部分可以用什么方法制作？

4、面具還可以做成什么形狀？

設計意圖：讓學生通過觀察，討論，讓學生自主尋找面具的制作方法，發(fā)現(xiàn)并掌握新知識點和技能點。

6、學生制作，師巡回指導（背景音樂）：我們可以一邊欣賞音樂和圖片，一邊制作。

7、自我評價：請幾個學生上臺介紹自己的面具，同時也讓其他同學評評他的面具。

設計意圖：給學生展示自我的空間，增強學生的自信心，培養(yǎng)學生的個性。

8、播放《幸福拍手歌》，參加假面舞會。

設計意圖：讓學生體驗成功帶來的快樂。

9、課外延伸：今天我們用了這些的廢舊材料做了這么美的面具，回去之后我們還可以再動動腦筋，用這些廢舊材料做出更美的藝術品，讓我們用智慧的雙手創(chuàng)造美好的未來。

八、教學反思：

面具一課屬于“設計？應用”這一學習領域，本節(jié)課的教學目的主要是提高學生的動手能力和集體合作的精神。所以本節(jié)課主要從導趣、導思、導練三個方面進行教學結構的安排。

藝術特點從而適當?shù)剡\用在他們接下來的面具制作中；同時為了培養(yǎng)學生的質疑精神讓他們對老師帶來的面具進行大膽地評價，指出其中的不足之處。

當然這一節(jié)課還存在許多不足之處：首先由于學生的動手能力不是很強，作業(yè)的進展過程較慢，導致在時間的安排上有點倉促，特別是在最后的作業(yè)展示這一環(huán)節(jié)中缺少了學生自評和學生互評這一重要環(huán)節(jié)；其次學生在作業(yè)過程中呈現(xiàn)出有部分同學缺少相互間的合作精神，在以后類似的教學中一定要給予強調；最后在教學的方法上還可以根據(jù)不同的班級、不同的學生進行靈活多變，以適應學生發(fā)展的需要。

通過這一節(jié)課讓我進一步意識到在“設計？應用”這一學習領域中，不但要營造氣氛激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作欲望，促進他們對美術學習的喜愛以及動手能力的提高，更重要的是如何培養(yǎng)學生形成一定的設計意識和創(chuàng)新的精神，從而提高對周圍環(huán)境的審美評價能力，進一步激發(fā)學生美化生活的愿望。

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