時(shí)光荏苒，轉(zhuǎn)眼間已經(jīng)到了總結(jié)的時(shí)候了。如何保護(hù)環(huán)境、實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展是我們面臨的共同責(zé)任。以下是一些相關(guān)學(xué)術(shù)論文的摘要，可以深入了解該領(lǐng)域的研究成果。
舞蹈賞析論文篇一
摘要：本文針對(duì)在知網(wǎng)發(fā)表的關(guān)于布里亞特蒙古族舞蹈的相關(guān)期刊論文和學(xué)位論文進(jìn)行分析整理與統(tǒng)計(jì)，根據(jù)知網(wǎng)中對(duì)布里亞特舞蹈所進(jìn)行過(guò)研究的論文加以分析整理。文章從布里亞特族群歷史現(xiàn)狀分析到布里亞特舞蹈風(fēng)格特征整理再到布里亞特舞蹈的傳承與保護(hù)進(jìn)行闡述，經(jīng)過(guò)多方應(yīng)對(duì)布里亞特舞蹈資料的整理期望能夠把握最新熱點(diǎn)，為接下來(lái)的研究供給思路想法。
關(guān)鍵詞：布里亞特族群；布里亞特舞蹈；舞蹈?jìng)鞒校?/p>
布里亞特族群舞蹈文獻(xiàn)調(diào)查研究，主要是對(duì)中國(guó)知網(wǎng)這個(gè)平臺(tái)進(jìn)行文獻(xiàn)檢索調(diào)查。其中布里亞特族群舞蹈期刊文獻(xiàn)為五篇，布里亞特族群舞蹈文化的碩博士論文為兩篇。在知網(wǎng)中使用“布里亞特人”為關(guān)鍵詞進(jìn)行檢索，布里亞特族群文獻(xiàn)共有350篇。其中博碩士論文53篇，期刊論文270篇。在此眾多文獻(xiàn)中包括了歷史文化、民族教育、民族藝術(shù)（舞蹈、音樂(lè)、美術(shù)、服飾）、宗教等方面資料。
布里亞特族群是蒙古族的一只古老部落，其先民一向在貝加爾湖附近生活游牧。在《蒙古秘史》文獻(xiàn)中介紹過(guò)在1207年孛兒只斤·術(shù)赤，也就是成吉思汗的長(zhǎng)子降服了一個(gè)林木中百姓的一個(gè)部落，名字為“不里牙剔”，也就是我們此刻所說(shuō)的布里亞特人。13世紀(jì)末，蒙古帝國(guó)崩塌后，布里亞特人民為了躲避戰(zhàn)爭(zhēng)與俄羅斯人建立起了貿(mào)易聯(lián)系和軍事聯(lián)盟，促使不少布里亞特部落加入到俄羅斯國(guó)籍中，最終成為俄羅斯土地下的屬民。在1689年，滿清政府與沙俄簽訂了《尼布楚條約》，將布里亞特部落劃分為俄羅斯區(qū)域，從此布里亞特人民一向生活的貝加爾湖區(qū)域也成為了俄羅斯土地下的一塊版圖。
在俄國(guó)十月革命時(shí)期，因?yàn)閼?zhàn)爭(zhēng)與革命的動(dòng)蕩生活，使生活在俄羅斯的布里亞特反動(dòng)官員，富人以及喇嘛們有了逃離革命尋找安逸之所的想法。自此在1918-1922年期間，一部分俄羅斯布里亞特人遷徙至我國(guó)錫尼河地區(qū)開(kāi)始定居，并且于當(dāng)?shù)氐倪呧徝褡暹^(guò)著季節(jié)性的游牧生活。
布里亞特蒙古族主要居住在呼倫貝爾市鄂溫克旗?！岸鯗乜俗遄灾纹斓臍v史與內(nèi)亞草原游牧所有禮貌緊密相連。該地區(qū)歷史上以往是匈奴帝國(guó)、鮮卑國(guó)、契丹國(guó)，也以往是突厥汗國(guó)和成吉思汗帝國(guó)，一向處于邊境地帶”.1在近現(xiàn)代時(shí)期隨著中俄之間的地區(qū)爭(zhēng)奪導(dǎo)致了邊境戰(zhàn)爭(zhēng)和沖突，隨著戰(zhàn)爭(zhēng)而來(lái)的則是異族文化的入侵。在1922年布里亞特遷入呼倫貝爾地區(qū)后在與周邊其他少數(shù)民族部落的不斷地交融、延續(xù)之后文化互融現(xiàn)象十分明顯。可是布里亞特族群即有北方游牧民族的特點(diǎn)，又在這文化互融中保存了自我本族群傳統(tǒng)文化以及自我的獨(dú)特性。
布里亞特族群的舞蹈文化和舞蹈風(fēng)格特征不一樣于蒙古族的其他部落，在蒙古族舞蹈的璀璨文化中自成一系。本文在調(diào)查研究關(guān)于布里亞特族群的舞蹈文字文獻(xiàn)和音頻文獻(xiàn)的過(guò)程中針對(duì)布里亞特舞蹈中的薩滿教和圖騰崇拜文化、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)、布里亞特舞蹈中蘊(yùn)含的民族精神這三方面進(jìn)行了分析。
1、舞蹈中的薩滿教和圖騰?！安祭飦喬氐墓糯用裨谂f石器時(shí)代就有了宗教信仰萌芽，信奉原始的自然宗教-薩滿教。公元三世紀(jì)前半期駝鹿在布里亞特蒙古地區(qū)當(dāng)?shù)厝说某绨葜姓剂酥鲗?dǎo)地位，成為最早的圖騰崇拜物。”2可是在如今的布里亞特族群舞蹈文化中，原始的薩滿宗教特性減少，大部分的布里亞特族群歌舞目的性都是自?shī)??？墒窃诓祭飦喬刈迦耗行晕璧冈刂幸琅f透露著薩滿宗教舞蹈元素的影子。并且男性舞蹈吸收融合了原始宗教舞蹈的動(dòng)作大、動(dòng)律小、回旋多的特點(diǎn)。在此基礎(chǔ)上，布里亞特族群男子舞蹈中，既有宗教文化的神秘色彩，又有如今草原兒女的灑脫大氣之美感。
2、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)。“布里亞特民間舞蹈有其古老的傳統(tǒng)，風(fēng)格古樸，游戲性強(qiáng)。這種民間舞蹈又被稱之為”幺呼兒“，通常是以游戲開(kāi)始，有眾多的舞者手拉手，邊歌邊舞?！?布里亞特族群最初是生活在貝加爾湖附近的林木中，是“林中百姓”的其中一個(gè)部落，之后遷徙到了廣闊的草原與多個(gè)不一樣民族為鄰，生活環(huán)境的變化以及不一樣族群文化的互融，使其舞蹈也有了獨(dú)特的步伐和自成一派的表演方式。布里亞特民間舞蹈較為有代表性的三種步伐分別是跑跳步、跺步和晃悠步。
在《蒙古秘史》中記載：“蒙古各部和泰亦赤兀剔人在斡難河谷聚會(huì)，推立忽圖刺后，與眾人在河邊川地的一課大樹(shù)下歡宴，舞得天旋地轉(zhuǎn)，跳得地動(dòng)山搖?！?由此記載，布里亞特舞蹈中男性的手拉手跺步的舞蹈形式與蒙古人的樹(shù)木圖騰崇拜有所關(guān)系。而此刻的男子跺步特征為，舞蹈時(shí)力量雄厚，彪悍，且在雙腳跺踏時(shí)下身沉穩(wěn)，身體下壓，呈厚重質(zhì)感。
在布里亞特舞蹈《布里亞特舞韻》中“每當(dāng)節(jié)奏緩慢，歌聲悠揚(yáng)，進(jìn)入舞蹈慢板之時(shí)，演員們便開(kāi)始身體隨步伐擺動(dòng)，左右腳進(jìn)行交替向旁邁步、向內(nèi)擺動(dòng)?！?舞姿曼妙優(yōu)美，身體隨動(dòng)律起伏，這便是晃悠步的魅力。布里亞特舞蹈是以“橫擺”動(dòng)作為特色，跑跳步、跺步和悠晃步為基礎(chǔ)，隊(duì)列方式多以圓圈為主。布里亞特舒展、奔放的舞蹈風(fēng)格，表現(xiàn)出布里亞特人特有的民族精神，這是源于古老的布里亞特古先民幾經(jīng)搬遷，飽經(jīng)滄桑，在艱難困苦的逆境中，培育出的團(tuán)結(jié)合作和不畏艱難的樂(lè)觀精神。
在第四屆小荷風(fēng)采舞蹈比賽中，由內(nèi)蒙古錫林郭勒盟民族藝術(shù)學(xué)校選送的布里亞特民間舞《布里亞特兒童》讓我們看到了布里亞特民族的新生力量-布里亞特的兒童們。在這部視頻文獻(xiàn)中小演員們用他們曼妙的舞姿以及動(dòng)人的神態(tài)為我們演繹出了一群充滿著生氣代表了布里亞特民族未來(lái)期望的布里亞特兒童。小演員們?cè)谖璧咐镏饕且圆祭飦喬孛耖g舞蹈特色“橫擺”為主動(dòng)律，其中伴隨音樂(lè)的快慢夾雜著活潑的跑跳步以及悠然自得的晃悠步。此視頻文獻(xiàn)中，小演員們其中的一個(gè)動(dòng)作是雙腿打開(kāi)下蹲呈馬步，左右腳交替靠步。上肢在胸前交疊，頭部隨身體上下律動(dòng)不斷點(diǎn)頭。這個(gè)動(dòng)作在整段舞蹈中雖然不是最多次出現(xiàn)的動(dòng)作，可是我認(rèn)為此動(dòng)作具有不一樣的意義。動(dòng)作形式簡(jiǎn)單可是又象形，以觀眾的視覺(jué)觀看十分像是一群孩童騎著駿馬在草原奔馳。《布里亞特兒童》這部視頻文獻(xiàn)讓我們看到了草原的新生力量以及布里亞特民族對(duì)生活熱愛(ài)的態(tài)度和蓬勃向上的朝氣。
在調(diào)查研究布里亞特族群舞蹈時(shí)，借用知網(wǎng)進(jìn)行文獻(xiàn)梳理歸類時(shí)發(fā)現(xiàn)，我國(guó)學(xué)者對(duì)于布里亞特的人文歷史研究較為廣泛，可是對(duì)布里亞特的藝術(shù)范圍尤其是民族音樂(lè)和舞蹈領(lǐng)域研究甚少。有關(guān)布里亞特的音樂(lè)文獻(xiàn)在知網(wǎng)中數(shù)據(jù)為15篇，舞蹈文獻(xiàn)數(shù)據(jù)為5篇。在舞蹈方面這甚少的文獻(xiàn)中，有兩篇文獻(xiàn)提及了關(guān)于布里亞特民間舞蹈的傳承與保護(hù)。
《簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承》6闡述了布里亞特蒙古人歌舞藝術(shù)的主要特點(diǎn)，以及如何更好的保護(hù)和傳承這些團(tuán)體民間舞蹈。文章提出怎樣才能更好的將這些團(tuán)體民間舞蹈保護(hù)和傳承下去這樣的論點(diǎn)，并從三個(gè)方面進(jìn)行了分析解答。
第一方面是民間舞蹈保護(hù)的研究。文獻(xiàn)提到對(duì)于民間“原生態(tài)”的舞蹈應(yīng)當(dāng)盡可能堅(jiān)持其原貌，不要隨意變化。且保護(hù)資料應(yīng)當(dāng)是包括舞蹈、服裝、道具、音樂(lè)、歌詞以及表演場(chǎng)地和表演特定功能等方面。我認(rèn)為在進(jìn)行布里亞特民間舞蹈保護(hù)研究時(shí)，我們能夠多在布里亞特族群的婚宴中進(jìn)行采風(fēng)和調(diào)研。布里亞特族群的婚宴中的歌舞文化目前在舞蹈市場(chǎng)中令人知曉的作品屈指可數(shù)，可是婚宴中的歌舞卻又是十分淳樸自然的。
第二方面是課堂維護(hù)。因?yàn)槲覀儸F(xiàn)如今我們學(xué)院民間舞都是根據(jù)最原生態(tài)的少數(shù)民族民間舞蹈為元素所提煉和發(fā)展的?？墒顷P(guān)于布里亞特的民族民間舞蹈課堂教材卻是空白，所以文獻(xiàn)中提出期望政府能夠進(jìn)一步重視修改整理民間舞教材工作，這也是保護(hù)和傳承布里亞特民間舞蹈的重要環(huán)節(jié)。我認(rèn)為我們也能夠在高雅藝術(shù)進(jìn)學(xué)校的活動(dòng)中多多邀請(qǐng)布里亞特的民間藝人進(jìn)入高校，相互學(xué)習(xí)和演出，讓布里亞特族群的歌舞逐漸讓大家熟知。
第三方面是舞臺(tái)保護(hù)。文獻(xiàn)中認(rèn)為“舞蹈價(jià)值是舞臺(tái)作品對(duì)民間舞蹈保護(hù)的重要依據(jù)，能夠分為文化內(nèi)涵、舞蹈研究?jī)r(jià)值和市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)價(jià)值。”7我國(guó)目前舞蹈作品市場(chǎng)中，經(jīng)典的獲獎(jiǎng)的舞蹈作品數(shù)不勝數(shù)，可是在蒙古族的分支布里亞特族群中，脫引而出的舞蹈作品卻是少之又少，并且很多人還不了解?？墒窃诓祭飦喿迦翰柯涞娜粘Ｉ钪?，歌舞又是大家的生活必備。那么為什么流傳到市面上的布里亞特舞蹈作品這么稀缺呢？我認(rèn)為布里亞特的舞蹈文化沒(méi)有全面的系統(tǒng)化教學(xué)教案，而民間藝人也僅是在部落中演出，沒(méi)有舞臺(tái)編舞的經(jīng)驗(yàn)和實(shí)踐，導(dǎo)致布里亞特的舞蹈文化在舞蹈舞臺(tái)上一向數(shù)目較少。
兩篇文獻(xiàn)對(duì)于布里亞特民間舞的傳承與保護(hù)從多方面多角度提出對(duì)群眾自?shī)市缘膱F(tuán)體舞應(yīng)當(dāng)怎樣進(jìn)行傳承，怎樣進(jìn)行保護(hù)。不僅僅是對(duì)布里亞特民間舞的傳承具有很好的提議，也是對(duì)我們很多優(yōu)秀的民間舞蹈的一個(gè)很好的提議。
布里亞特蒙古族是在舊石器時(shí)代就有所記錄的民族，歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。在文獻(xiàn)檢索中發(fā)現(xiàn)關(guān)于布里特民族的文獻(xiàn)很多，可是關(guān)于布里亞特舞蹈的文獻(xiàn)卻極為稀缺。尤其是針對(duì)布里亞特的舞蹈音頻文獻(xiàn)的分析以及以布里亞特的文化背景進(jìn)行布里亞特舞蹈風(fēng)格特征的分析這兩方面的研究甚少。而現(xiàn)有的兩篇關(guān)于布里亞特民間舞蹈風(fēng)格的論文對(duì)于布里亞特的舞蹈步法特征以及舞蹈變換的舞陣還有舞蹈素材構(gòu)成的因素這些方面的描述基本話語(yǔ)都一樣，并沒(méi)有進(jìn)行深入分析并且挖掘的資料很少，這些相關(guān)的名詞描述在兩篇論文中出現(xiàn)的也都是幾近相同。尤其是布里亞特舞蹈的體態(tài)，步伐，形式以及舞蹈的種類都沒(méi)有較為詳細(xì)的記載。
雖然關(guān)于布里亞特族群舞蹈方面的研究資料甚少，可是終歸還是有學(xué)者發(fā)現(xiàn)這一領(lǐng)域的空缺，已經(jīng)在對(duì)布里亞特舞蹈的未來(lái)發(fā)展進(jìn)行了研究。關(guān)于布里亞特民間舞的未來(lái)發(fā)展，知網(wǎng)中僅有一篇文獻(xiàn)提及此方面。
該文從布里亞特民間舞的的育人層面進(jìn)行分析，“認(rèn)為布里亞特民間舞有著能夠演變?yōu)樯贁?shù)民族大型團(tuán)體舞、歌舞的潛力?！?文獻(xiàn)對(duì)布里亞特民間舞所蘊(yùn)含的培養(yǎng)人的核心素養(yǎng)層面入手，分析布里亞特民間舞的優(yōu)勢(shì)，根據(jù)其獨(dú)特的舞蹈優(yōu)勢(shì)分析其未來(lái)的發(fā)展走向。作者更獨(dú)特的是站在了教育的角度上對(duì)布里亞特民間舞的發(fā)展進(jìn)行了闡述，說(shuō)出布里亞特民間舞有著演變成大型少數(shù)民間歌舞、團(tuán)體舞的未來(lái)潛質(zhì)。此文對(duì)于教育工作者來(lái)說(shuō)十分具有意義！
我們目前所獲得的文獻(xiàn)資料都是比較淺顯和表面。雖然目前僅有五篇布里亞特舞蹈方面的文獻(xiàn)，可是這也是為我們的布里亞特舞蹈理論研究方面奠定了基礎(chǔ)，也對(duì)將要研究布里亞特舞蹈的后者供給了材料和著手點(diǎn)。
參考文獻(xiàn)。
注釋。
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5李曉甜.布里亞特舞韻--觀舞蹈《盛裝舞》分析布里亞特舞蹈[j].經(jīng)貿(mào)實(shí)踐,2016,(20):171.
6塔娜.簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承[j].價(jià)值工程,2011:328.
7塔娜.簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承[j].價(jià)值工程,2011:328.
8春玲.布里亞特民間舞蹈的核心素養(yǎng)及發(fā)展未來(lái)[j].課程教育研究,2017,(47):203.
舞蹈賞析論文篇二
藝術(shù)來(lái)源于生活，又高于生活。我國(guó)古代樂(lè)舞理論中說(shuō)：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之;嗟嘆之不足故永歌之;永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈也?！?/p>
舞蹈是一門綜合性藝術(shù)。學(xué)習(xí)舞蹈不僅可以強(qiáng)身健體，保持形體，塑造氣質(zhì)，訓(xùn)練邏輯思維能力和記憶力，還是可以表達(dá)人們內(nèi)心情感。在舞蹈藝術(shù)中，不僅需要音樂(lè)節(jié)奏的配合、服飾的搭配、動(dòng)作順序的記憶，還需要選擇合適的燈光、布置布景等。舞蹈藝術(shù)以其無(wú)可替代的功能在現(xiàn)代生活和高校素質(zhì)教育中煥發(fā)出青春活力，起到至關(guān)重要的作用。
（一）學(xué)校實(shí)施美育的主要途徑。
在教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀舞蹈作品的分析與欣賞，為學(xué)生感受、評(píng)判藝術(shù)提供了有利條件，也是我國(guó)教育體系中學(xué)校教學(xué)實(shí)施美育的有效途徑。在教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀作品的分析和欣賞，通過(guò)對(duì)舞蹈作品本身形體美的發(fā)現(xiàn)和舞蹈作品深層意蘊(yùn)的挖掘，使學(xué)生在靈魂上獲得一種滿足，在愉悅中陶冶性情，引發(fā)學(xué)生對(duì)人類的發(fā)展和社會(huì)的進(jìn)步產(chǎn)生深刻積極的思索。
（二）提高學(xué)生綜合素質(zhì)的必然選擇。
進(jìn)入21世紀(jì)，社會(huì)呈現(xiàn)多元化的發(fā)展態(tài)勢(shì)，單一的人才已經(jīng)不適合現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展，社會(huì)需要各種素質(zhì)綜合發(fā)展的復(fù)合型人才，因此，加強(qiáng)對(duì)優(yōu)秀作品的分析和欣賞是提高學(xué)生綜合組織的必然選擇。一方面通過(guò)優(yōu)秀舞蹈作品的熏陶，可以使學(xué)生樹(shù)立正確的人生觀、世界觀和價(jià)值觀，提高發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力；另一方面還能拓寬學(xué)生的視野，將舞蹈藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活有機(jī)結(jié)合，藝術(shù)來(lái)源于生活，又反過(guò)來(lái)為生活增添光彩，為人個(gè)體生命的發(fā)展提供源源不斷的動(dòng)力。
高校推進(jìn)藝術(shù)素質(zhì)教育，可以充分發(fā)揮其審美文化的育人功能，較好地滿足當(dāng)代90后大學(xué)生成長(zhǎng)成材的需要。
1、舞蹈鑒賞課有利于美化人的心靈。
在欣賞舞蹈作品表演時(shí)，觀看者通過(guò)作品中展現(xiàn)出的一系列動(dòng)態(tài)形象、背景構(gòu)圖、技藝表演、表情等帶入角色，進(jìn)而潛移默化地受到心靈感染。
90后大學(xué)生需要有欣賞美、發(fā)現(xiàn)美和感受美的心靈，這樣有利于他們熱愛(ài)生活，熱愛(ài)學(xué)習(xí)。在大學(xué)里，學(xué)生都希望自己能具備良好的形象、體態(tài)和高雅的氣質(zhì)。舞蹈鑒賞課的熏陶培養(yǎng)，可以幫助其在走向社會(huì)、面試工作、公共場(chǎng)合等都應(yīng)付得體，學(xué)生具備了由心靈散發(fā)出的真善美、舉止言談高雅、衣著打扮不俗、行走體態(tài)端正等，真正意義上達(dá)到了心靈美、儀態(tài)美和行為美的標(biāo)準(zhǔn)，時(shí)刻以飽滿的熱情和自信對(duì)待生活。
2、舞蹈鑒賞課有利于健康人的體魄。
學(xué)生在賞析舞蹈作品時(shí)，看到喜歡的作品，就可以在實(shí)踐課中模仿并學(xué)習(xí)它。這樣有利于大學(xué)生提高動(dòng)腦和手舞足蹈的能力，有利于大學(xué)生強(qiáng)身健體。舞蹈動(dòng)作訓(xùn)練不僅可以美化并保持大學(xué)生的形體，還可以塑造氣質(zhì)，健身強(qiáng)身。因?yàn)槲璧杆囆g(shù)是動(dòng)態(tài)的，是改變體能的最佳方法。舞蹈能調(diào)節(jié)人腦的中樞神經(jīng)，調(diào)節(jié)人體的內(nèi)分泌，改變?nèi)梭w的原有不良機(jī)體，并且這一切都是在輕松愉快的舞步中實(shí)現(xiàn)的。
因此，對(duì)于90后大學(xué)生來(lái)說(shuō)，通過(guò)舞蹈鑒賞課實(shí)踐模仿學(xué)習(xí)一系列動(dòng)作，可以增強(qiáng)體魄，美化他們的形體，達(dá)到健身強(qiáng)身的作用。
3、舞蹈鑒賞課有利于增強(qiáng)學(xué)生的團(tuán)結(jié)意識(shí)。
“五十六個(gè)民族，五十六支花，五十六族兄弟姐妹是一家?！甭?tīng)到這首歌曲，就在腦中浮現(xiàn)出各民族人民手拉著手、載歌載舞、氣氛融洽的景象。
在多數(shù)90后獨(dú)生子女的大學(xué)生中，欣賞不同風(fēng)格和形式的舞蹈也可以給他們帶來(lái)不同的美育意義。比如：欣賞集體舞，可以培養(yǎng)學(xué)生的集體主義觀念和團(tuán)結(jié)友愛(ài)意識(shí)，加強(qiáng)學(xué)生的集體榮譽(yù)感、團(tuán)隊(duì)意識(shí)、互幫互助。欣賞熱血力量型舞蹈，可以培養(yǎng)學(xué)生的勇敢、熱情、果斷和進(jìn)取的意識(shí)。主要是讓學(xué)生看懂角色人物的思想感情所展現(xiàn)出的舞蹈主題，讓大家在歡樂(lè)的氣氛中互相探討，融聚在一起。
4、舞蹈鑒賞課有利于身心健康發(fā)展。
曾經(jīng)聽(tīng)過(guò)一個(gè)關(guān)于大學(xué)生心理健康教育的講座，在講到現(xiàn)代90后大學(xué)生心理健康問(wèn)題時(shí)，那位教授說(shuō)，在他看來(lái)，“學(xué)藝術(shù)的學(xué)生一定不會(huì)有心理疾病問(wèn)題，因?yàn)樗麄冇邪l(fā)泄的渠道，他們可以盡情唱歌跳舞”。
舞蹈鑒賞課可以讓大家在一起互相學(xué)習(xí)，一起探討，一起舞蹈，盡情揮灑汗水，用舞蹈肢體語(yǔ)言發(fā)泄和表達(dá)。鼓勵(lì)大家都說(shuō)出來(lái)，舞出來(lái)，表現(xiàn)出來(lái)。可以肯定，舞蹈鑒賞課程是審美教育的重要組成部分，是提升大學(xué)生綜合素質(zhì)的有效途徑。舞蹈鑒賞使學(xué)生明白生活中的是非善惡，用一顆積極向上的心去面對(duì)生活，熱愛(ài)生活，同時(shí)發(fā)揮想象力和創(chuàng)新精神，領(lǐng)略舞蹈帶來(lái)的氛圍和意境，培養(yǎng)團(tuán)隊(duì)意識(shí)、集體主義精神和審美修養(yǎng)，強(qiáng)身健體，美化心靈，全面提高大學(xué)生的綜合素質(zhì)能力。
綜上所述，在教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀舞蹈的分析和鑒賞，既能提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，也能促進(jìn)學(xué)生的綜合發(fā)展。藝術(shù)源于生活，又高于生活，在對(duì)優(yōu)秀舞蹈作品進(jìn)行分析和欣賞時(shí)，也要注重教學(xué)內(nèi)容的現(xiàn)實(shí)性，將現(xiàn)實(shí)性與藝術(shù)性有機(jī)結(jié)合，對(duì)舞蹈作品的深層意蘊(yùn)進(jìn)行挖掘，從而促進(jìn)發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美以及創(chuàng)造美能力提升。
舞蹈賞析論文篇三
摘要：舞蹈是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式，能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感，一般用音樂(lè)伴奏。舞蹈藝術(shù)欣賞能夠圍繞舞蹈動(dòng)作、舞蹈情感、舞蹈音樂(lè)三方面來(lái)進(jìn)行。舞蹈動(dòng)作是舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段，承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感等多種功能。欣賞舞蹈動(dòng)作要結(jié)合各個(gè)舞蹈種類的風(fēng)格特征、歷史背景以及人文內(nèi)涵，把握舞蹈動(dòng)作所賦予的相關(guān)文化。情感是舞蹈的原動(dòng)力，是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的，情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因，舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。舞蹈音樂(lè)不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂(lè)伴奏，且其本身就具有揭示劇情和刻畫(huà)主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化，與音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致，它是經(jīng)過(guò)形體動(dòng)作與音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。音樂(lè)是舞蹈藝術(shù)的重要組成部分，欣賞舞蹈藝術(shù)同時(shí)要進(jìn)行舞蹈音樂(lè)的欣賞。
關(guān)鍵詞：舞蹈藝術(shù);欣賞;舞蹈動(dòng)作;舞蹈情感;舞蹈音樂(lè);。
回答這些問(wèn)題，我們首先需要了解舞蹈藝術(shù)的相關(guān)知識(shí)。舞蹈，是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式，能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感。下頭我圍繞舞蹈最主要的三個(gè)元素：動(dòng)作、情感、音樂(lè)談?wù)勎覍?duì)舞蹈的欣賞感受。
舞蹈最主要的表現(xiàn)手段是形體動(dòng)作，它承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感的多種功能。舞蹈中的形體動(dòng)作源于生活，而又高于生活，是經(jīng)過(guò)提煉、組織和藝術(shù)加工的形體動(dòng)作。舞蹈作品中的動(dòng)作具有必須的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等難度較大的技巧本事。
芭蕾舞的動(dòng)作是程式化的，有一套完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?dòng)作和體系，它的標(biāo)志是演員用腳尖跳舞。芭蕾舞對(duì)演員動(dòng)作的要求極其嚴(yán)格、苛刻，如：腳尖向外要到達(dá)180度，踢腿要到達(dá)必須的高度，旋轉(zhuǎn)必須快而穩(wěn)，動(dòng)作要做到“開(kāi)、繃、直、立”的標(biāo)準(zhǔn)，要能精準(zhǔn)地控制手、腳、臂、腿的動(dòng)作。芭蕾舞劇《天鵝湖》“白天鵝獨(dú)舞”：舞者伴隨著音樂(lè)向上舒展；舞者兩臂波動(dòng)，兩腿帶著身體平穩(wěn)地旋轉(zhuǎn)。這一系列動(dòng)作完美地展現(xiàn)出白天鵝優(yōu)雅、楚楚動(dòng)人的形象，表現(xiàn)出她在碧波中浮游時(shí)的孤傲和悲痛。當(dāng)我們置身于布景真切的劇場(chǎng)，單單是這一系列舞蹈動(dòng)作，足矣打動(dòng)我們的內(nèi)心，感受到舞蹈的魅力。
民族民間舞的動(dòng)作最為貼近生活，往往汲取當(dāng)?shù)厝罕妱趧?dòng)生活中最典型的人物或動(dòng)物形象，運(yùn)用藝術(shù)加工，將其凝練為簡(jiǎn)明生動(dòng)的舞蹈動(dòng)作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最為常見(jiàn)，舞者充分運(yùn)用身體、頭、和手臂的動(dòng)作模仿孔雀的優(yōu)美動(dòng)態(tài)，或優(yōu)雅地梳理羽毛，或緩步徜徉于水畔，動(dòng)作惟妙惟肖。朝鮮族舞蹈中，較為常見(jiàn)的仙鶴形象，朝鮮族人民崇拜仙鶴，在其民族舞蹈中有許多類似仙鶴的動(dòng)態(tài)，典雅而舒展，舞者手臂像柳枝擺動(dòng)，腳步像仙鶴邁步。蒙古族舞蹈中最常見(jiàn)的是模仿駿馬和雄鷹的動(dòng)作，舞者用肩部的抖動(dòng)來(lái)表現(xiàn)馬的奔跑，以手臂的波動(dòng)來(lái)表現(xiàn)雄鷹的展翅飛翔。如傣族舞蹈《邵多麗》，以曼妙的舞姿、清新的風(fēng)格、新穎的舞蹈形式，把觀眾帶入神秘的傣族文化中?！吧鄱帑悺笔谴鲎迦藢?duì)已成年尚未婚嫁少女的稱謂，一般指十四五歲到十八九歲的漂亮少女。舞蹈?jìng)鞒辛舜鲎逦璧浮叭缽潯焙汀耙豁樳叀钡膫鹘y(tǒng)風(fēng)格和動(dòng)律，并融入現(xiàn)代舞的元素，豐富了舞蹈語(yǔ)匯。表現(xiàn)形式上突破了以往傣族舞常用的獨(dú)舞或群舞形式，采用三人舞的形式，描繪了三位年輕美麗的傣族姑娘穿著漂亮的傣族長(zhǎng)裙，在春天的陽(yáng)光下歡樂(lè)嬉戲的美妙畫(huà)面。在道具上也一改傳統(tǒng)，巧妙地運(yùn)用了斗笠、竹竿和花，配合不斷變換的動(dòng)作姿態(tài)，增強(qiáng)了舞蹈的觀賞性。
情感是舞蹈的原動(dòng)力，是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的，情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因，舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。
優(yōu)秀的舞蹈作品，必須是在情感上富有感染力，能激起觀眾情感上的浪花，撥動(dòng)觀眾的心弦，從而喚起人們?cè)谇楦猩系墓缠Q，引起一種或喜悅、或歡欣、或激越、或振奮、或憤怒、或憎恨的情感，這種情感的產(chǎn)生是人們?cè)诰裆钪兴枰涂是蟮?，?jīng)過(guò)欣賞舞蹈作品，體驗(yàn)到這種情感，從而獲得精神上的愉悅。
如欣賞音樂(lè)舞蹈史詩(shī)《東方紅》，這部作品反映出偉大的中國(guó)人民艱苦卓絕、前赴后繼，將革命推向前進(jìn)的英雄氣概。秋收起義的革命風(fēng)暴，井岡山根據(jù)地的斗爭(zhēng)，二萬(wàn)五千里長(zhǎng)征的艱苦歲月，革命圣地延安的壯麗風(fēng)光，抗日游擊隊(duì)的戰(zhàn)斗情景，百萬(wàn)雄師過(guò)大江的偉大壯舉，這種種歷史斗爭(zhēng)場(chǎng)面，都經(jīng)過(guò)感人的音樂(lè)舞蹈形象，生動(dòng)地展此刻觀眾眼前。整個(gè)舞蹈豐富多彩，既剛健又柔美，既活力又抒情，時(shí)而動(dòng)人心魄，時(shí)而感人肺腑。欣賞完這部作品，感覺(jué)理解了一次深刻的思想、情感的革命洗禮。
再如舞蹈《同行》講述了兩個(gè)女兵在惡劣的生存環(huán)境下，因?yàn)樗a(chǎn)生的一段生離死別的感人故事。舞蹈沿襲“革命的活力，戰(zhàn)斗的抒情”這一“前線”藝術(shù)風(fēng)格，汲取軍旅舞蹈獨(dú)特的養(yǎng)分，把兩個(gè)女兵相互支撐、艱苦同行的過(guò)程表現(xiàn)得淋漓盡致。她們這種舍己救人的精神給人一種心靈的震撼。舞蹈主要經(jīng)過(guò)雙人造型和人與水壺之間的關(guān)系，來(lái)表現(xiàn)對(duì)水和生命的渴望。兩個(gè)女兵在行軍過(guò)程中運(yùn)用了整齊劃一的.步伐和剛健的技術(shù)技巧動(dòng)作，表現(xiàn)出女兵的堅(jiān)強(qiáng)信念。舞蹈中運(yùn)用了很多的托舉等高難度的舞蹈動(dòng)作，表現(xiàn)了行軍路上的艱辛和兩人團(tuán)結(jié)奮戰(zhàn)、克服困難的巾幗英雄氣概。小提琴二重奏的音樂(lè)背景下兩人深情的交流，烘托出軍中姐妹的深情厚誼。舞蹈結(jié)束在一個(gè)富有動(dòng)感的造型中，強(qiáng)調(diào)了“同行”二字。
音樂(lè)與舞蹈有著水乳交融、密不可分的關(guān)系。
音樂(lè)不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂(lè)伴奏，并且其本身就具有揭示劇情和刻畫(huà)主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化，與音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致，它是經(jīng)過(guò)形體動(dòng)作與音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。
比如欣賞芭蕾舞劇《紅色娘子軍》“斗笠舞”，萬(wàn)泉河邊，黎族姑娘們手捧新編的斗笠，載歌載舞慰問(wèn)紅軍。舞蹈音樂(lè)為一段合唱，主題音調(diào)源自黎族民歌《五指山歌》，音樂(lè)親切熱烈，在音樂(lè)聲中，黎族姑娘們翩翩起舞，熱情多姿；娘子軍英姿颯爽，豪邁干練。音樂(lè)既表現(xiàn)了軍民一家的魚(yú)水深情，也塑造出人物的性格特點(diǎn)。
欣賞舞蹈作品時(shí)，這三個(gè)因素相互交融、相互滲透，不能孤立地從某一個(gè)方面去欣賞。總之，舞蹈欣賞并不神秘難解，多了解學(xué)習(xí)、熟悉了舞蹈，自然會(huì)逐步提高舞蹈欣賞的水平?！段男牡颀垺酚醒裕骸胺膊偾髸月暎^千劍而后識(shí)器，故圓照之象，務(wù)先博觀。”一個(gè)人“曉聲”和“識(shí)器”的欣賞本事，來(lái)自不斷的實(shí)踐和學(xué)習(xí)。對(duì)于優(yōu)秀的舞蹈作品，僅有很多欣賞，深入體會(huì)和理解，才能充分感受到舞蹈藝術(shù)散發(fā)出的藝術(shù)魅力，不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)。
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舞蹈賞析論文篇四
摘要：云舞隸屬“字舞”范疇，是古時(shí)百姓祈雨儀式中的舞蹈。安徽現(xiàn)存云舞保留下來(lái)較為完善的有郎溪縣的“姚村云舞”、休寧縣的“云舞”與潛山縣的“十二月花神”.為了探尋云舞的歷史淵源及其發(fā)展脈絡(luò)，實(shí)地考察并采訪了傳承人，現(xiàn)場(chǎng)記錄表演儀式全過(guò)程，并查閱當(dāng)?shù)噩F(xiàn)存史料，比較三地的云舞表演形式，歸納了云舞在當(dāng)?shù)厣絽^(qū)的存在價(jià)值。
關(guān)鍵詞：云舞；類型；舞蹈；淵源；
安徽民間云舞是一種老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈形式，舞蹈目的是祈求上蒼降雨沐浴大地萬(wàn)物，以實(shí)現(xiàn)莊稼茂盛、五谷豐登的愿景。安徽境內(nèi)現(xiàn)存云舞一支分布于徽州地區(qū)（現(xiàn)為黃山市）休寧縣海陽(yáng)、萬(wàn)安、五城等村鎮(zhèn)，舞蹈名曰“云端舞”，又稱“扯云端”“舞云端”;另一支分布于郎溪縣姚村鄉(xiāng)，舞蹈名曰“云舞”.二者同屬舞蹈中的“字舞”范疇。
云舞同其他藝術(shù)形式一樣，是在人們的生產(chǎn)生活中提煉加工而成的。云舞的發(fā)祥地是典型的山區(qū)，如姚村鄉(xiāng)石佛山，其巔有“石佛撐云”之美景，一年四季云霧繚繞，人居其間如入仙境。山里人長(zhǎng)期體會(huì)著這種出門抬頭見(jiàn)云彩的生活，于是有人用竹片和硬紙?jiān)稍贫錉钔婢吖┖⑼嫠！１姾⑼謭?zhí)“云朵”，追逐蹦跳，嬉戲舞蹈，便有了云舞的雛形。當(dāng)?shù)孛耖g藝人從中獲得創(chuàng)作靈感，創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈。起初的云舞僅僅作為龍燈、馬燈的伴舞，后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。
這一形式在當(dāng)?shù)赜猩顝V的民眾基礎(chǔ)。據(jù)記載，“祈求雷公場(chǎng)面，進(jìn)香求拜天神，渴望風(fēng)調(diào)雨順，人民扎龍為嬉，以兆豐年”的民間舞龍活動(dòng)在南宋時(shí)期就已流行。如姚村每年的農(nóng)歷七月三十是石佛山廟會(huì)節(jié)，方圓百里數(shù)萬(wàn)百姓紛紛前往石佛山敬香拜佛，祈求上天保佑風(fēng)調(diào)雨順、國(guó)泰民安。
隨著時(shí)代的變遷，古老的跑云燈形式得到變更，此刻的云舞就是在跑云燈基礎(chǔ)上不斷提煉、反復(fù)加工升華而成的，無(wú)論表演形式還是主題資料，既有民間傳統(tǒng)古典口味，又有從不一樣角度進(jìn)行的藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)新。
安徽云舞主要分布于長(zhǎng)江以南的丘陵地帶。雖然沿江有充足的水源，但丘陵山區(qū)無(wú)法靠天然水源灌溉，當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)耕主要靠自然降雨解決。由此，在長(zhǎng)江沿岸的丘陵地帶，按地域與當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗劃分，由西向東依次是姚村云舞、休寧云舞、潛山云舞。
1.姚村云舞。
當(dāng)?shù)孛耖g藝人從生活實(shí)踐中獲得創(chuàng)作靈感，創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈，后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。據(jù)老藝人回憶，獨(dú)立出來(lái)的云舞仍沿襲原有跑燈的活動(dòng)習(xí)慣，由該鄉(xiāng)群眾自發(fā)組成的云燈會(huì)負(fù)責(zé)人召集，籌措經(jīng)費(fèi)、排練指導(dǎo)。會(huì)首由云燈會(huì)推薦地方有才藝且德高望眾的老藝人擔(dān)任。除夕試燈焚香放鞭炮，演練跑云陣式，做好春節(jié)玩燈的準(zhǔn)備。正月初五正式開(kāi)燈，會(huì)首率領(lǐng)出燈隊(duì)伍首先前往石佛山大廟及山廟朝拜，敬香祭祖，求天神賜恩賜福；之后回到古戲樓進(jìn)行一年的首場(chǎng)演出；隨后便到周圍各村莊送燈貼，表示賀春，通常稱“送燈”.那里的百姓通常有接燈的習(xí)慣，家家戶戶都事先準(zhǔn)備好糕團(tuán)、糖果，齊放鞭炮迎接。跑云燈進(jìn)入自家堂屋繞行一圈，象征著“云燈進(jìn)堂，人丁興旺”.
隨著時(shí)代發(fā)展，云舞歌舞的演出沒(méi)有了昔日那種帶著大地溫度的“莊重”與“繁華”，主要是參加各種表演和比賽，失去了諸多前奏與后綴。云舞，顧名思義，以跑云為主，“云”的編排是重中之重。這其間不知經(jīng)過(guò)多少代藝人之手不斷被改善，但其基本形態(tài)數(shù)百年來(lái)一向堅(jiān)持[2].
表演人數(shù)根據(jù)場(chǎng)地大小、實(shí)到跑云的多少確定。一般為二十一人，其中跑云者十六人。兩人各持一云片，云片系馬糞紙做架，再彩繪云形。男女各半，男的頭扎白毛巾，穿白布短褂，白燈籠褲，代表白云；女的穿彩綢褂褲，腰圍繡花兜兜，代表彩色云朵。穿花跑四角或擺字亮相，猶如天女散花，舞姿造型優(yōu)美。另五人為捧花主角，一般由容貌姣好的少女組成。她們的衣著與跑云女相同，道具則為花籃?；@內(nèi)插滿鮮花和五谷，象征著吉祥美滿、五谷豐登。尾聲，舞者用手中的“云朵”排成漢字造型。一聲鑼響，在三秒鐘之內(nèi)排成一個(gè)字。舞步輕盈歡暢，舞姿翩翩柔美，往來(lái)穿梭，忽如祥云輕移，恰似福祉降臨。
根據(jù)實(shí)際情景和主題不一樣，又可貫穿不一樣資料于其中。如在云片背面寫(xiě)上不一樣資料的文字，由演員手持列出，進(jìn)一步突出演出宣傳的主題或明確其紀(jì)念意義。云片大小規(guī)格不一，近年來(lái)越來(lái)越多的小朋友加入了表演隊(duì)伍，其云片尺寸變小，龍燈、馬燈、花籃皆相應(yīng)縮小。整個(gè)舞蹈過(guò)程中，“云”的形態(tài)千變?nèi)f化、多姿多彩，暗合節(jié)奏的進(jìn)程，陰云、烏云、墨云、彤云、祥云、彩云等皆有展現(xiàn)。
云舞的熱烈高潮之處，穿插龍燈馬燈表演，有游龍穿云之勢(shì)、深蛟潛海之威，更有翻江倒海之猛烈和龍爭(zhēng)虎斗之雄壯。全程演出舞中有歌，以歌伴舞，集歌、舞、吹打樂(lè)于一體。鑼鼓在云舞過(guò)程中的使用，使得演出場(chǎng)景更加濃重?zé)狒[，烘托了氣氛。演出過(guò)程中的鑼鼓采用長(zhǎng)套和快番兩種節(jié)奏，將龍燈、獅子、旱船、鑼的各種打法相結(jié)合，同時(shí)用戲劇中的鑼鼓點(diǎn)，聯(lián)合組成了一個(gè)較完整的聯(lián)曲鑼鼓套路。演出時(shí)色彩濃郁的民間嗩吶、清脆的笛聲及二胡均由司鼓指揮，時(shí)快時(shí)慢，伴奏交替交換，渲染舞蹈歡樂(lè)氣氛。云舞表演場(chǎng)面宏闊熱烈，動(dòng)靜相銜，完美融合。伴奏多為打擊樂(lè)和嗩吶曲牌兩種，熱鬧紛呈。當(dāng)前，云舞的舞蹈部分已基本定型，適宜演出，效果受到肯定。但唱詞及唱和部分還處于脫節(jié)狀態(tài)。當(dāng)然，此刻少了古代祈求降雨的場(chǎng)合，那種祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ)（上天神靈，為我黎民，風(fēng)調(diào)雨順，五谷豐登）已幾乎失傳[3].
2.休寧云舞。
休寧縣境內(nèi)流行的云端舞都由民間的一種叫“燈棚”的戲班表演。每到一地，白天舞獅舞叉，舞水流星、火流星，舞刀槍棍棒，并表演其他歌舞、雜耍、武術(shù)；晚上則演一些徽昆小戲，如：《大財(cái)神》《萬(wàn)花》《跳加官》等。為了吸引觀眾，不論白天和晚上，演出前都喜用云端舞造成歡快氣氛，以招攬觀眾。
云端舞在流傳過(guò)程中構(gòu)成兩種表演形式：秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村用云片表演；五城區(qū)洪里鄉(xiāng)唐川村及萬(wàn)安區(qū)潛阜鄉(xiāng)里余村用云旗表演。一人執(zhí)大旗翻筋斗領(lǐng)隊(duì)，8~12人執(zhí)小旗變化各種隊(duì)形圖案。
云端舞隊(duì)形變化復(fù)雜，技巧較高，要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)光訓(xùn)練方能勝任表演。表演者均為貧家男性少年，拜民間的昆曲、徽劇老藝人為師，在冬季農(nóng)閑時(shí)排練。新春佳節(jié)、喜期吉日在本村演出，或應(yīng)邀到外村，近則本鄉(xiāng)，遠(yuǎn)則百十里之外。邀請(qǐng)者管吃而無(wú)工錢，僅有燈棚中出名的藝人才能得到少量報(bào)酬。燈棚是臨時(shí)聚集的半職業(yè)性民間藝術(shù)團(tuán)體，洪里鄉(xiāng)唐川村的胡永平（1906年生）曾帶班至江西婺源、浙江開(kāi)化等地演出，受到群眾稱贊。云端舞帶有很強(qiáng)的競(jìng)技性，群眾常以能否表演該舞及演技優(yōu)劣作為衡量班社技藝高低的標(biāo)準(zhǔn)，所以表演者總是想方設(shè)法年年創(chuàng)新。
據(jù)秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村舞獅班藝人金阿榮（1916年生）、巴富貴（1921年生）及唐川村老藝人胡永年（1892年生）介紹，清同治年間，徽班已趨向衰退。一些身懷絕技的徽戲藝人離散異鄉(xiāng)，走向農(nóng)村教藝。較大的村莊青年人多，財(cái)力雄厚，就演出一些大戲；有的村莊人少力弱，只能演一些小戲或折子戲。云端舞備受一些交通閉塞、文化落后、資金不足的鄉(xiāng)村歡迎，因而一時(shí)光在休寧流傳開(kāi)來(lái)。休寧境內(nèi)能演此舞的班社最多時(shí)有20多個(gè)。但到民國(guó)三十年（1941年）時(shí)，僅存少數(shù)戲班表演此舞。1952年，釵坑班、唐川班及其他班恢復(fù)演出。1953年休寧縣業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演時(shí)，釵坑村戲班表演的云端舞獲獎(jiǎng)，之后又參加過(guò)蕪湖專區(qū)業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演，之后再未演出。
云端舞的音樂(lè)結(jié)構(gòu)為徽、昆腔曲牌體，歌詞淺顯易懂，感情流暢，唱法工整對(duì)稱，為七字句或十字句。伴奏樂(lè)器以徽胡為主，配以笛子和瑣吶（當(dāng)?shù)胤Q“大清”）.打擊樂(lè)器音色較低沉、渾厚，有時(shí)光雜使用京鑼，產(chǎn)生出歡快、喧鬧的交響特色，具有濃厚的鄉(xiāng)土風(fēng)味和生活氣息。
3.潛山“十二月花神”
“十二月花神”流傳在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶，是當(dāng)?shù)孛耖g燈會(huì)、廟會(huì)中的主要表演節(jié)目之一。十二名少女扮成代表十二月花卉的花神，左右手各持云片一枚，翩翩起舞。祈求大慈大悲觀世音菩薩“霖雨蒼生”，老百姓的生活完美，如花兒綻放般美麗。
表演時(shí)，“觀音”手持云帚（又稱拂塵）盤(pán)坐在蓮臺(tái)上。左側(cè)站立一名童子（文童），左手捧盛清水的凈瓶，右手拿楊柳枝葉，用柳葉蘸清水揮灑，表示“霖雨蒼生”，滋潤(rùn)百花。另一名童子（武童）在蓮臺(tái)前翻筋斗，然后回頭向觀音一拜，謂“童子拜觀音”.十二名少女扮成代表十二月花卉的花神，在蓮臺(tái)前翩翩起舞，表現(xiàn)受到觀音揮灑的甘露滋潤(rùn)，應(yīng)時(shí)開(kāi)放。十二月花神多隨燈會(huì)或廟會(huì)舞隊(duì)在行進(jìn)中表演。到了商店或居民門前，如果主家放鞭炮迎接，便開(kāi)始表演（即演唱一段或兩段歌詞），唱完又向前行。蓮臺(tái)是一個(gè)長(zhǎng)方形木架，四腳處都安裝滾輪，木架上頭是用鋼筋、白布做成的一朵如澡盆大的白蓮花。木架左右兩邊各有一人，一手拿竹竿，一手扶木架。表演時(shí)，蓮臺(tái)停住不動(dòng)，站在蓮臺(tái)左右的人揮動(dòng)竹竿維持演出秩序，防止觀眾擁擠，表演完畢用于推動(dòng)木架向前徐行，接上前面的游舞行列[4].
音樂(lè)《抱妝臺(tái)》原是用笛子和洞簫演奏的一首古曲。據(jù)民間傳說(shuō)，《抱妝臺(tái)》曲譜來(lái)源于上古殷商時(shí)代。商紂王輕信妲己讒言，鑄造炮烙，殘害忠良。周武王伐紂滅商，除暴安良，黎民百姓演奏《抱妝臺(tái)》，揭露商紂暴政，載歌載舞共慶升平。
據(jù)潛山縣清朝廩生張伯祥考證，早在明朝天啟年間（1573-1620）就有“十二月花神”這舞蹈，這一說(shuō)法從舊道具蓮臺(tái)木架上所刻“天啟四年六月置”字樣得到了證實(shí)。到乾隆年間，“十二月花神”以完美的舞蹈形式在民間廣泛流傳，在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶流傳更廣。至清咸豐、同治年間，由于連年兵亂，“十二月花神”幾乎失傳。1916年農(nóng)歷十月間，黃泥鎮(zhèn)舉行每年一次的大王廟會(huì)。廟會(huì)前夕，人們從鎮(zhèn)上項(xiàng)義源老店后樓上發(fā)現(xiàn)了一批陳舊破爛的道具和服裝，其中有彩色衣裙十二套、白色衣裙一套、童子服裝兩套和蓮臺(tái)木架一座。經(jīng)兩位老秀才郝萬(wàn)馨、熊楚才（當(dāng)時(shí)郝己八十多歲，熊已年逾古?。┑蔫b別，才明白這些東西是表演“十二月花神”的服裝和道具。青年們?cè)谶@年的廟會(huì)中穿上這些服裝，由會(huì)吹奏《抱妝臺(tái)》的老藝人程樹(shù)臺(tái)（當(dāng)時(shí)已年過(guò)花甲）指導(dǎo)并親自吹笛伴奏，此節(jié)目才得以恢復(fù)。
隨著時(shí)代的變遷，如今的云舞再也不是起初的簡(jiǎn)單嬉戲、追逐蹦跳，而是具有鮮明的創(chuàng)作思路。百姓把手持云片祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ)看成吉祥的預(yù)兆、求雨降臨的重要法寶。在中國(guó)歷史上，百姓以各種方式求天神賜雨的民間活動(dòng)是較為普遍的，但用舞蹈的藝術(shù)表演卻是獨(dú)一無(wú)二的，所以說(shuō)它在民間傳統(tǒng)藝術(shù)活動(dòng)中更具特殊性，其豐富的蘊(yùn)含讓人們回味無(wú)窮。
云舞這一傳統(tǒng)民間藝術(shù)奇葩是由南宋時(shí)期的舞龍活動(dòng)而演變而來(lái)的，它形象地體現(xiàn)了人神合一的思想理念，表達(dá)人民群眾渴望安居樂(lè)業(yè)的完美愿望。舞姿唱詞中帶有濃厚的宗教敬神色彩，是體現(xiàn)漢民族古代民間信仰的一種代表性儀式。
云舞是安徽地區(qū)寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。充分保護(hù)、傳承這一文化遺產(chǎn)，是弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要舉措，是占領(lǐng)社會(huì)主義文化陣地，不斷滿足人民物質(zhì)文化生活需要的重要途徑。
云舞不僅僅是祈求降雨的儀式，經(jīng)過(guò)演化還構(gòu)成了老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的娛樂(lè)健身舞蹈。每逢節(jié)假日，鄉(xiāng)親們聚在一齊演跳云舞，凝心聚力，共同暢想完美生活，有利于社會(huì)主義和諧社會(huì)的建設(shè)。
參考文獻(xiàn)。
舞蹈賞析論文篇五
芭蕾是法文ballet的音譯，起源于意大利，形成于法國(guó)。古典芭蕾舞有一整套嚴(yán)格的程式和規(guī)范，尤其是腳尖鞋的運(yùn)用和腳尖舞的技巧，更是將芭蕾舞與其他舞蹈品種明顯地區(qū)分開(kāi)來(lái)。
芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術(shù)皇冠上的明珠。它有著復(fù)雜的結(jié)構(gòu)形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的雙人舞、獨(dú)舞、群舞都有固定的形式結(jié)構(gòu)。雙人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表現(xiàn)男女主角戀情或正反兩方對(duì)抗，姿態(tài)優(yōu)美、感情內(nèi)在是其特點(diǎn)。一般分為“出場(chǎng)”和“慢板”，即由男女演員運(yùn)用扶持和托舉代表著表演的抒情性舞蹈，之后是“變奏”，即男女演員的獨(dú)舞，展示人物的性格和內(nèi)心，然后是男女演員穿插表演的“結(jié)尾”，最后以合舞結(jié)束。女子腳尖舞是芭蕾舞的靈魂，其獨(dú)舞要求技巧嫻熟，有輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉(zhuǎn)，還有快感十足裝飾性極強(qiáng)的雙腳打擊，以烘托主要人物，渲染環(huán)境氣氛等。
傳統(tǒng)的芭蕾舞技巧是一個(gè)嚴(yán)格的體系。最基本的審美特征是對(duì)外開(kāi)、伸展、繃直的追求，包括腳的五種基本位置，三種基本舞姿，腿的伸展、射擊、打開(kāi)、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動(dòng)作，還有各種舞姿的跳躍、旋轉(zhuǎn)和轉(zhuǎn)身，各種舞步和連接動(dòng)作。將其按特定的結(jié)構(gòu)手法編排、組合，就能創(chuàng)造出富有感染力的舞蹈藝術(shù)形象。
《天鵝湖》第二幕：慢板雙人舞細(xì)膩地表達(dá)了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對(duì)王子的放心和信任，進(jìn)而迸發(fā)愛(ài)情，以至熱戀的過(guò)程，奧杰塔的獨(dú)舞突出了她的悲劇色彩，她的舞姿越是優(yōu)美柔弱，就越是凸現(xiàn)出她的孤獨(dú)和動(dòng)人。（還可以結(jié)合教材152頁(yè)《天鵝之死》來(lái)進(jìn)一步認(rèn)識(shí)芭蕾舞）是法文ballet的音譯，起源于意大利，形成于法國(guó)。古典芭蕾舞有一整套嚴(yán)格的程式和規(guī)范，尤其是腳尖鞋的運(yùn)用和腳尖舞的技巧，更是將芭蕾舞與其他舞蹈品種明顯地區(qū)分開(kāi)來(lái)。
芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術(shù)皇冠上的明珠。它有著復(fù)雜的結(jié)構(gòu)形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的雙人舞、獨(dú)舞、群舞都有固定的形式結(jié)構(gòu)。雙人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表現(xiàn)男女主角戀情或正反兩方對(duì)抗，姿態(tài)優(yōu)美、感情內(nèi)在是其特點(diǎn)。一般分為“出場(chǎng)”和“慢板”，即由男女演員運(yùn)用扶持和托舉代表著表演的抒情性舞蹈，之后是“變奏”，即男女演員的獨(dú)舞，展示人物的性格和內(nèi)心，然后是男女演員穿插表演的“結(jié)尾”，最后以合舞結(jié)束。女子腳尖舞是芭蕾舞的靈魂，其獨(dú)舞要求技巧嫻熟，有輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉(zhuǎn)，還有快感十足裝飾性極強(qiáng)的雙腳打擊，以烘托主要人物，渲染環(huán)境氣氛等。
傳統(tǒng)的芭蕾舞技巧是一個(gè)嚴(yán)格的體系。最基本的審美特征是對(duì)外開(kāi)、伸展、繃直的追求，包括腳的五種基本位置，三種基本舞姿，腿的伸展、射擊、打開(kāi)、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動(dòng)作，還有各種舞姿的跳躍、旋轉(zhuǎn)和轉(zhuǎn)身，各種舞步和連接動(dòng)作。將其按特定的結(jié)構(gòu)手法編排、組合，就能創(chuàng)造出富有感染力的舞蹈藝術(shù)形象。
《天鵝湖》第二幕：慢板雙人舞細(xì)膩地表達(dá)了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對(duì)王子的放心和信任，進(jìn)而迸發(fā)愛(ài)情，以至熱戀的過(guò)程，奧杰塔的獨(dú)舞突出了她的悲劇色彩，她的舞姿越是優(yōu)美柔弱，就越是凸現(xiàn)出她的孤獨(dú)和動(dòng)人。
舞蹈賞析論文篇六
隨著科技的進(jìn)步，人們生活品質(zhì)的提升，人們的思想境界也同時(shí)得到了升華，也使得舞蹈藝術(shù)以一種意識(shí)形態(tài)展現(xiàn)在人民面前，舞蹈藝術(shù)就是通過(guò)鮮明的形象，以人物為主題來(lái)表達(dá)對(duì)事物的看法，以他的價(jià)值觀和審美走向來(lái)定，以其突出的形態(tài)來(lái)表達(dá)對(duì)當(dāng)今社會(huì)的看法和影響。
關(guān)鍵詞：舞蹈審美能力藝術(shù)。
舞蹈就是一種以肢體表達(dá)為主的藝術(shù)動(dòng)作，是一種反映了舞蹈者思想和情感的藝術(shù)，舞蹈藝術(shù)最初的源泉就是來(lái)自于人們的生活，同時(shí)又高于生活。是現(xiàn)實(shí)生活的寫(xiě)照，反映了人民最初的生活品質(zhì)，是一種現(xiàn)實(shí)生活的升華。只有融入其中才能體會(huì)他們的生活和快樂(lè)，才能擁有敏銳的眼睛看透舞蹈藝術(shù)中的真正的精神情感世界和藝術(shù)追求。舞蹈是一種特殊的語(yǔ)言，它是以肢體語(yǔ)言為主，以淡淡音樂(lè)為輔，并聯(lián)系日常生活，以社會(huì)生活為背景的舞蹈。首先提高舞蹈藝術(shù)的審美能力，舞蹈者必須肢體協(xié)調(diào)能力過(guò)關(guān)，肢體能力行云流水，以靜態(tài)、動(dòng)態(tài)的形式表達(dá)出來(lái)。這才能使觀賞者也深深地融入其中品位舞蹈的真諦，品味舞蹈的美。舞蹈動(dòng)作是豐富的是美好的。一方面他能刻畫(huà)描繪出生動(dòng)的人物形象，展示表達(dá)出人物性格的特征和人物形象，把人物的思想情況徹底的展示給大家，最典型的例子就是：《小天鵝》《天鵝湖》?！短禊Z湖》最為突出它以天鵝為基調(diào)，以“阿拉貝斯克”為主這個(gè)就把天鵝的美麗和高傲展現(xiàn)得淋漓盡致，把天鵝最為美麗的一面表現(xiàn)得栩栩如生，從中體現(xiàn)了人物形象的美，把人物形象的性格和品質(zhì)都展現(xiàn)給了觀眾，給觀眾留下了最為美好的一面，使人印象深刻。
又例如：舞蹈作品中的典型動(dòng)作代表《蒙古人》，把草原人民的形象全面地展現(xiàn)在觀眾面前，配合著二玄的基調(diào)以各種豐富形象的騎馬動(dòng)作，表現(xiàn)了木馬人在草原的生活，體現(xiàn)了騎馬人民的英姿颯爽。而《豐收歌》這個(gè)舞蹈中就和《蒙古人》不一樣，它是以簡(jiǎn)單的民間生活為主，以簡(jiǎn)單日常的生活動(dòng)作，生活習(xí)慣表達(dá)的一種簡(jiǎn)單的舞蹈，以最為基礎(chǔ)的舞蹈元素表現(xiàn)了人民豐收時(shí)候的喜悅，另一方面展示出了人民眉目傳情高興的情感，展示出了人物行動(dòng)和目的，這種動(dòng)作有明顯的模仿性和再現(xiàn)性。但是它卻給了觀眾一種體驗(yàn)民間風(fēng)土人情的感受，這是有生活繁衍而來(lái)的舞蹈，這些舞蹈都是以刻畫(huà)人物，以現(xiàn)實(shí)為背景的舞蹈，不同的舞蹈風(fēng)格不同的感官，使人們深刻地了解了舞蹈不同形式的美好，觀眾這通過(guò)不同的舞蹈形式，不同的舞蹈動(dòng)作，對(duì)不同風(fēng)格的舞蹈都有了一定的認(rèn)識(shí)，有了不同的標(biāo)準(zhǔn)，才能更好地欣賞舞蹈，體會(huì)舞蹈帶來(lái)的快樂(lè)，提升舞蹈的鑒賞能力。
舞蹈也有高低難度之分，不同的技巧給人們展現(xiàn)的情感服務(wù)業(yè)不一樣。例如：舞蹈中的“圓場(chǎng)”、“水袖”、“碎步”、“蹉步”都是不同的身法，舞蹈是凈化心靈的一種表達(dá)方式，通過(guò)對(duì)美好心靈的向往，對(duì)惡勢(shì)力的一種抗?fàn)?，都是以舞蹈藝術(shù)展現(xiàn)出來(lái)的，這種無(wú)聲的表演是有心靈來(lái)駕馭的，表里如一，身靈奇景，人心和一才是舞蹈的品格，沒(méi)有任何雜念。例如：《紅綢舞》《天鵝之死》都是抒發(fā)人物情感以物擬人，突出了拼搏抗?fàn)幹?，這種亦無(wú)擬人的手法數(shù)不勝數(shù)。而人物代表作就如：《玉卿嫂》相信很多沒(méi)看過(guò)的觀眾也聽(tīng)過(guò)，這就是以典型的中國(guó)寡婦形象塑造的人物，表現(xiàn)她對(duì)愛(ài)情的至死不渝。轟轟烈烈的人物形象來(lái)刻畫(huà)的，通過(guò)她對(duì)愛(ài)上一個(gè)喪失生活能力，身體多病的青年，但由于身份差距和年齡情感的差異導(dǎo)致的情感悲劇，以舞蹈的形式在舞蹈展現(xiàn)給大家才有了如此震撼的強(qiáng)大情感。由此可見(jiàn)，不管是以物擬人，還是以物喻人，都是表達(dá)了人對(duì)人的情感化，這才是舞蹈藝術(shù)的重要審美特征之一。
舞蹈藝術(shù)對(duì)審美要求非常高，既是考驗(yàn)表演者的能力又是突出欣賞者的一面，表演者和觀賞者同時(shí)得掌握舞蹈的基礎(chǔ)理論知識(shí)和技能，如：霹靂舞、現(xiàn)代舞、芭蕾舞、各個(gè)國(guó)家典型的舞蹈、中國(guó)的傳統(tǒng)舞蹈、民間舞蹈，在中國(guó)最為典型的代表就是以民間舞蹈為代表為背景來(lái)進(jìn)行的，舞蹈產(chǎn)生的各種文化和歷史。才能掌握其固有的審美特征。就像：《天鵝舞》一樣以芭蕾舞的動(dòng)作為主，主題就是美感，以輪廓的線條為主，以西方文化為代表，西方主張開(kāi)放和擴(kuò)張文化，芭蕾舞的動(dòng)作主要就是開(kāi)、直、立為基礎(chǔ)動(dòng)作。以一套連貫的形體動(dòng)作為主將舞者的全身能力集中在腳尖和手指之間，將舞蹈表現(xiàn)得淋漓盡致，以放射性的舞姿展現(xiàn)給觀眾。這就是一種獨(dú)特的舞蹈藝術(shù)，芭蕾舞者必須全身成一條直線，這就構(gòu)建了美好的線條舞蹈者以四要素為準(zhǔn)，肢體，頭軀干為點(diǎn)，成為一個(gè)整體，以腳尖為發(fā)力點(diǎn)將整個(gè)動(dòng)作為中心降低重心到腳尖，這才能讓欣賞者賞心悅目，充分地了解舞蹈的基礎(chǔ)知識(shí)，讓他們也融入其中，以專業(yè)的角度來(lái)看待舞蹈者，才能獲得更美的享受。
舞蹈藝術(shù)是人與人之間的傳遞，是借物擬人，以人物姿態(tài)為主通過(guò)連貫的形態(tài)和有序的節(jié)奏感創(chuàng)作出來(lái)的，是一門獨(dú)特的藝術(shù)，一門抒發(fā)情感的藝術(shù)，想要融入其中，認(rèn)識(shí)舞蹈就必須喜歡它愛(ài)護(hù)他，它也是一種文明，一種藝術(shù)。只有不斷地提升自我的藝術(shù)修養(yǎng)才能鑒賞出更優(yōu)秀的舞蹈作品。才能提高自己的舞蹈藝術(shù)審美意境和層次。
舞蹈賞析論文篇七
舞蹈是表演藝術(shù)，是人體內(nèi)在的愛(ài)與外在的美神韻的再現(xiàn)，也是天人合一的協(xié)奏曲?！读凶印珕?wèn)》：“瓠巴鼓琴而鳥(niǎo)舞魚(yú)躍。”《易·系辭上》：“鼓之舞之以盡神?！弊匪菸拿髦搭^，可以看出，舞蹈與詩(shī)歌、音樂(lè)結(jié)合在一起，是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。
舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù)，因此，舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過(guò)提煉加工的人體動(dòng)作來(lái)作為主要表現(xiàn)手段的一種藝術(shù)形式。中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)以“呈現(xiàn)”來(lái)創(chuàng)造意象境界，以創(chuàng)造出在時(shí)間、空間上沒(méi)有限制、沒(méi)有缺失、沒(méi)有殘破、圓實(shí)自足的舞蹈境界為最終原則和目標(biāo)。
虛實(shí)相生，真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一是中國(guó)舞蹈藝術(shù)的審美追求之一，也是舞蹈創(chuàng)作在意象營(yíng)造過(guò)程中的一個(gè)具體原則，還是舞蹈鑒賞中的一個(gè)審美標(biāo)準(zhǔn)?！疤摗迸c“實(shí)”本應(yīng)該類屬于中國(guó)哲學(xué)的一對(duì)范疇，也是中國(guó)美學(xué)、中國(guó)舞蹈美學(xué)的一對(duì)范疇?！疤摗迸c“實(shí)”內(nèi)涵是相當(dāng)豐富的，在此，我把“虛”與“實(shí)”具體對(duì)應(yīng)到舞蹈表演和創(chuàng)作中的創(chuàng)造性和真實(shí)性上邊來(lái)。
所謂真實(shí)性，是指對(duì)舞蹈原作的忠實(shí)再現(xiàn)（包括舞蹈創(chuàng)作時(shí)代、地域、背景、原始動(dòng)機(jī)、意圖等等）。任何一部舞蹈藝術(shù)作品，都屬于一定的歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇，在題材形式與表現(xiàn)內(nèi)涵上也都有其各自的規(guī)定性。這就要求，舞蹈創(chuàng)作和表演必須要充分了解該作品是要表現(xiàn)的主題、地域、歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇，切實(shí)把握舞蹈作品形式和內(nèi)涵的規(guī)定性，準(zhǔn)確捕捉舞蹈動(dòng)作要素的主題指向、動(dòng)機(jī)意圖，切不可把舞蹈變成純主觀的表演和炫技，歪曲篡改作品及其風(fēng)格特征。
然而，舞蹈表演作為第二度創(chuàng)造，僅僅具有真實(shí)性還是不夠的，它還必須與舞蹈編導(dǎo)和舞蹈表演者的創(chuàng)造個(gè)性相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一，才能真正圓滿的實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。
所謂創(chuàng)造性（即“虛”），即指“虛無(wú)”之意。一方面是指舞蹈編導(dǎo)和表演者對(duì)作品創(chuàng)造的自身情感熱情的投入、理解和創(chuàng)造性處理。這種創(chuàng)造性處理，既要符合作品時(shí)代、地域、功能、動(dòng)作元素象征等的真實(shí)性，也要能體現(xiàn)出個(gè)人符合常規(guī)的創(chuàng)造個(gè)性，有個(gè)人的生活經(jīng)歷的獨(dú)特個(gè)性，達(dá)到哲學(xué)上“共性”與“個(gè)性”的協(xié)調(diào)統(tǒng)一化。另一方面強(qiáng)調(diào)的是“無(wú)”和“空”，即“留白”。這也是中國(guó)舞蹈藝術(shù)與西方舞蹈藝術(shù)的一個(gè)很大的區(qū)別。中國(guó)舞蹈藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“空白”和“虛靈”，側(cè)重內(nèi)在的生命氣韻，留下“虛”處去做填充，給觀眾留下想象咀嚼的空間。故而有“大美無(wú)言”、“大音希聲”、“大味必淡”。
蓄情韻氣，中國(guó)舞蹈藝術(shù)具有強(qiáng)烈的觀念性以及強(qiáng)調(diào)內(nèi)在的意韻、重視以有限的形來(lái)傳達(dá)無(wú)盡的意。這就要求舞蹈表演者既要有出色的舞蹈技術(shù)技巧，又要必備完美的藝術(shù)表現(xiàn)才行。兩者中任何一方都是不能被忽視的。
我國(guó)古代文獻(xiàn)《毛詩(shī)序》載：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也?！蔽璧甘乔楦械乃囆g(shù)?！吨袊?guó)舞蹈詞典》對(duì)舞蹈的釋義：“舞蹈是經(jīng)過(guò)提煉、組織、美化了的人體動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段難以表現(xiàn)的人們的內(nèi)在深層的精神世界——細(xì)膩的情感、深刻地思想、鮮明的性格和人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突，創(chuàng)造出可被人具體感知的生動(dòng)的舞蹈形象，以表達(dá)舞蹈作者（編導(dǎo)和演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性?！庇纱丝磥?lái)，情感是賦予舞蹈的活的靈魂和精髓。所謂“非言情之文，不能擅場(chǎng)”?？梢哉f(shuō)，沒(méi)有情感，沒(méi)有表現(xiàn)的舞蹈不成之為真正意義的舞蹈。
舞蹈作為一門表演的藝術(shù)，表現(xiàn)至關(guān)重要的同時(shí)，出色的技術(shù)技巧是整個(gè)舞蹈表現(xiàn)情感呈現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提。舞蹈技術(shù)技巧，是指舞蹈中的具有高難度高技術(shù)專業(yè)性極強(qiáng)的規(guī)范性的動(dòng)作組合。如中國(guó)古典舞中的“跳、轉(zhuǎn)、翻”，中國(guó)民族民間舞蹈中的“碎抖肩”、“板腰”、“下蹲”和“甩腰”等，還有借助于道具呈現(xiàn)的技術(shù)技巧“手絹花”、“頂碗”、“酒盅”、“筷子”、“鼓”和“水袖”等等。這些表演技巧都是中國(guó)舞蹈藝術(shù)里特定舞種中極具特色，“標(biāo)志性”的動(dòng)作元素，是舞蹈表演者必不可缺的舞蹈素質(zhì)，舞者只有擁有了高超的技術(shù)能力，才能完整地演繹作品，才能在此基礎(chǔ)上“陳情”，升華舞蹈作品的境界，和去提升舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。
書(shū)勢(shì)畫(huà)影，時(shí)間性與時(shí)代性的統(tǒng)一，是中國(guó)舞蹈藝術(shù)恒久堅(jiān)守的美學(xué)追求。
舞蹈藝術(shù)的這一點(diǎn)與中國(guó)的書(shū)法、繪畫(huà)藝術(shù)是有著內(nèi)在的共通性的，三者在形態(tài)、節(jié)奏、線條、意象等方面的相通達(dá)到驚人的程度。舞蹈是身體的書(shū)法和繪畫(huà)，它們的審美關(guān)注都是一致指向氣脈連貫、周流不息的宇宙境界，指向中國(guó)人的時(shí)空意識(shí)和人生旨趣。再者，就是時(shí)間性和時(shí)代性。時(shí)間性是藝術(shù)普遍的客觀存在，只是有的藝術(shù)形式的時(shí)間性較明顯（如音樂(lè)），有的藝術(shù)形式的`時(shí)間性隱蔽（如繪畫(huà)）。任何一個(gè)音樂(lè)舞蹈作品來(lái)說(shuō)：一方面，舞蹈是一種流動(dòng)中的時(shí)間空間藝術(shù)，在運(yùn)動(dòng)中產(chǎn)生“意味”，具有明顯的“瞬間性”，表演中的意象稍縱即逝，審美意象隨著表演的結(jié)束而暫停、消失。另一方面，舞蹈表演也有其重要的美學(xué)原則歷史性和時(shí)代性，即作品特定歷史時(shí)代風(fēng)格與表演者自身所處時(shí)代精神。任何一部舞蹈藝術(shù)作品，都是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物，必定具有特定的音樂(lè)風(fēng)格。真正的表演藝術(shù)家都努力從歷史的角度把握作品的音樂(lè)風(fēng)格，并且力求把這種風(fēng)格真實(shí)、完美的加以再現(xiàn)。與此同時(shí)，舞蹈表演的時(shí)代性也是相對(duì)比較復(fù)雜的，即使是表演歷史時(shí)代的作品的同時(shí)，表演者也是不可能完全離開(kāi)自己所處的時(shí)代，他們總是不自覺(jué)地站在自己所處時(shí)代的立場(chǎng)，去觀察和審視歷史風(fēng)貌和現(xiàn)象。由此一來(lái)，舞蹈編導(dǎo)和表演者所處的時(shí)代精神和美學(xué)觀念必然會(huì)影響到對(duì)歷史作品的編創(chuàng)、解釋和處理。這就要求編導(dǎo)和舞蹈表演者要準(zhǔn)確對(duì)舞蹈題材、作品進(jìn)行提煉、挑揀、組織和美化、處理。既要保存舞蹈作品的優(yōu)良精髓、和特定時(shí)代內(nèi)涵，又要為其注入新鮮的血液、生命力，拂去歷史的塵埃，從歷史作品中發(fā)現(xiàn)從未被注意過(guò)的積極因素和美的品味，以新的時(shí)代精神和審美智趣加以豐富和補(bǔ)充。
中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)離不開(kāi)感性認(rèn)識(shí)，是審美意識(shí)建立在身體實(shí)踐之上的科學(xué)。舞蹈并不是僅僅給人們提供視覺(jué)美感和娛樂(lè)消遣，它更在于讓人感知生命、感知身體創(chuàng)造的文化、感知身體創(chuàng)造的藝術(shù)。感知舞蹈美學(xué)的藝術(shù)，喚起人對(duì)身體的認(rèn)知、對(duì)生命的珍視，對(duì)美的追求。
舞蹈賞析論文篇八
摘要：民族舞蹈作為一種文化，需要在發(fā)展的過(guò)程中，不斷創(chuàng)新和提高，這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，合理運(yùn)用編舞技法，能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此，本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述，分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程，編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞：民族舞蹈創(chuàng)作；編舞技法；民族文化；民族精神；運(yùn)用要點(diǎn)；
隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們更加注重經(jīng)過(guò)觀看演出，來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式，也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求，民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用，以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分，具有鮮明的民族性和地域性，是在各民族傳承和發(fā)展的過(guò)程中構(gòu)成的，不僅僅僅具有娛樂(lè)的作用，還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法，是舞蹈創(chuàng)作者在長(zhǎng)期實(shí)踐過(guò)程中總結(jié)出來(lái)的，根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣，能夠分為多種，例如，在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中，有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí)，能夠根據(jù)實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié)，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品，不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì)，還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。
3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性。
隨著人們生活水平的不斷提升，人們更加注重滿足自身的精神需求，對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景，民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新，但就實(shí)際情景來(lái)看，很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象，缺乏創(chuàng)新性。這與沒(méi)有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系，民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)，由于缺乏理論指導(dǎo)，對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理，導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富。
民族舞蹈具有民族性和地域性，其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神，民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以，要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品，對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求?，F(xiàn)階段，雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高，但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作，只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上，這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3編舞技法的運(yùn)用較為單一。
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，綜合運(yùn)用多種編舞技法，能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化，從而到達(dá)部分大于整體之和的效果，提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限，在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí)，僅僅運(yùn)用一種編舞技法，這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來(lái)的作品顯得較為單調(diào)，達(dá)不到良好的演出效果，無(wú)法滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需求。
4.1將民族精神融入創(chuàng)作過(guò)程中。
民族精神是一個(gè)民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過(guò)程中構(gòu)成的，其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此，在進(jìn)行創(chuàng)作之前，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解，將其中具有代表性以及鮮明特色的素材，融入到舞蹈創(chuàng)作中，不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作，更體此刻精神層次，從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵。
目前，存在多種編舞技法，是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系，異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下，應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵，僅有如此，創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上，合理運(yùn)用編舞技法，進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作。
民族舞蹈具有鮮明的民族特色，民族舞蹈的呈現(xiàn)，受到多種因素的影響，不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān)，還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法，實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如，對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情，以此來(lái)表達(dá)作品的情感。還例如，在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下，應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。
綜上所述，民族舞蹈作為我國(guó)優(yōu)秀的文化，應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新，做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此，應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法，在民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，融入民族精神，以此來(lái)創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)。
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舞蹈賞析論文篇九
摘要：
近些年來(lái)舞蹈作為一門藝術(shù)已經(jīng)被相關(guān)院校列為特色專業(yè)，并且發(fā)展的速度越來(lái)越快。根據(jù)社會(huì)調(diào)查顯示，普通高校舞蹈專業(yè)的學(xué)生日漸增多，學(xué)校和家長(zhǎng)逐漸增強(qiáng)對(duì)學(xué)生藝術(shù)的培養(yǎng)，并且藝考資料也顯示近些年來(lái)舞蹈專業(yè)的藝考生比例在不斷的升高。目前，舞蹈在很多普通高校已經(jīng)成為一門系統(tǒng)的專業(yè)，已經(jīng)成為高校教育中不可或缺的一部分。可是許多學(xué)校在對(duì)學(xué)生的日常訓(xùn)練中往往忽視了很多關(guān)鍵性問(wèn)題，尤其是舞蹈表現(xiàn)力，筆者主要針對(duì)此刻舞蹈專業(yè)表現(xiàn)力存在的問(wèn)題提出合理的提議。
關(guān)鍵詞：
一、引言。
舞蹈是一門形體藝術(shù)，在動(dòng)作的表現(xiàn)上不僅僅會(huì)給人以美的享受，并且也是內(nèi)心境感的充分表達(dá)。[1]舞蹈也是一種表演形式的藝術(shù)，觀眾在進(jìn)行舞蹈欣賞的過(guò)程中會(huì)加入自我的生活中的感悟和理解。舞蹈表達(dá)著舞者的精神世界，經(jīng)過(guò)自我的專業(yè)性動(dòng)作和一些創(chuàng)新風(fēng)格的融合，引起觀眾的共鳴。隨著改革開(kāi)放的不斷深入，國(guó)家對(duì)人才的要求開(kāi)始產(chǎn)生多樣化的特征，普通高校在人才培養(yǎng)方面，逐漸開(kāi)始真正的將素質(zhì)教育落到實(shí)處，不僅僅僅注重學(xué)生專業(yè)理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，更重要的是讓學(xué)生在德、智、體、美、勞等方面進(jìn)行全面發(fā)展。那么在舞蹈的過(guò)程中就會(huì)涉及一個(gè)深刻的問(wèn)題：舞蹈表現(xiàn)力。
二、舞蹈表現(xiàn)力的深刻內(nèi)涵。
一部?jī)?yōu)秀的舞蹈作品能夠引起觀眾強(qiáng)烈的共鳴，能夠從本質(zhì)上打動(dòng)人的內(nèi)心世界。舞者主要是經(jīng)過(guò)自我的肢體語(yǔ)言與觀眾進(jìn)行情感上的交流，將自我的感情世界傳達(dá)給觀眾。當(dāng)年的“千手觀音”引起了觀看者的震撼，之所以會(huì)有如此的效果是因?yàn)槲枵叩奈璧副憩F(xiàn)力。相對(duì)于普通高校的舞蹈學(xué)生而言，僅僅具備基礎(chǔ)的舞蹈動(dòng)作是絕對(duì)不夠的，最重要的是具備細(xì)膩的情感，然后與自我的舞蹈動(dòng)作相結(jié)合將情感表達(dá)給觀看者，僅有這樣舞蹈才會(huì)成為真正的藝術(shù)品?？偠灾?，根據(jù)相關(guān)學(xué)者的闡述舞蹈表現(xiàn)力分析能夠這樣來(lái)解釋：首先，基本形體動(dòng)作構(gòu)成了舞蹈的基本模式，可是舞者必須要從情感的角度出發(fā)，運(yùn)用相應(yīng)的舞蹈技巧將自我的內(nèi)心世界和豐富的情感傳遞給觀眾，真正的將自我和舞蹈融合為一體，讓觀眾從舞者的動(dòng)作和情感中能夠看出表演者的歡樂(lè)、喜悅與憂傷，讓觀眾從舞者的動(dòng)作、神態(tài)、表情中體會(huì)細(xì)膩的情感世界，從而產(chǎn)生共鳴。
三、舞蹈表現(xiàn)力的重要作用。
（一）傳達(dá)精神內(nèi)涵的重要途徑。
舞蹈是一門綜合藝術(shù)，它不僅僅僅是為了愉悅觀眾或者給觀看者必須的審美享受，更重要的是經(jīng)過(guò)舞者的肢體語(yǔ)言和相應(yīng)的神態(tài)來(lái)傳達(dá)該舞蹈的精神內(nèi)涵。[2]同樣的舞蹈作品不一樣的表演者會(huì)詮釋出不一樣的風(fēng)格，一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈作品不僅僅在舞蹈的編排上獨(dú)具創(chuàng)新，并且最為重要的是舞蹈者會(huì)傳達(dá)出舞蹈的精神內(nèi)涵，這才是舞蹈真正的魅力所在，僅有將精神層面的的文化內(nèi)涵淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)才會(huì)引起觀眾的共鳴。
（二）評(píng)價(jià)舞蹈演員的重要標(biāo)準(zhǔn)。
一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈演員僅有單純的舞蹈基本功是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，也不是看舞蹈的難度系數(shù)到達(dá)了多少，而是看重舞者是否具備很強(qiáng)的舞蹈表現(xiàn)力。舞蹈是由一個(gè)個(gè)舞蹈動(dòng)作組成的，可是這些都只是機(jī)械的肢體語(yǔ)言，舞蹈動(dòng)作要想到達(dá)藝術(shù)語(yǔ)言的層面，就需要舞者具備較強(qiáng)的誤導(dǎo)表現(xiàn)力。
四、普通高校增強(qiáng)學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力的措施。
良好的教學(xué)方法有助于提高學(xué)習(xí)效果，與普通的文化課知識(shí)學(xué)習(xí)不一樣，舞蹈專業(yè)的學(xué)習(xí)具有必須的特殊性。隨著改革開(kāi)放的不斷深化，教育改革也在與時(shí)俱進(jìn)，素質(zhì)教育被提上日程。傳統(tǒng)的舞蹈教育也屬于“填鴨式”教學(xué)，授課教師知識(shí)根據(jù)傳統(tǒng)的教學(xué)習(xí)慣進(jìn)行舞蹈知識(shí)的傳播，這在很多程度上就損害了學(xué)生自我的創(chuàng)造本事，并且很多的教師片面追求舞蹈技巧，導(dǎo)致的是舞蹈表演毫無(wú)新意而言，很難與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。
針對(duì)以上種種現(xiàn)存的實(shí)際問(wèn)題，我們提倡教師改善傳統(tǒng)的教學(xué)方法，要從實(shí)際出發(fā)，根據(jù)學(xué)生身體發(fā)展的特質(zhì)和心理等多方面的差異進(jìn)行不一樣程度的改善。一方面教師要進(jìn)行舞蹈理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生有一個(gè)扎實(shí)的基本功。另一方面不斷的提高學(xué)生的審美水平，要求學(xué)生不斷地觀察生活并且熱愛(ài)生活，僅有這樣創(chuàng)作出來(lái)的舞蹈才會(huì)具有生活張力。[3]課下教師要與學(xué)生進(jìn)取的溝通和交流，認(rèn)真聽(tīng)取學(xué)生的意見(jiàn)和提議，以便在以后的教學(xué)工作中不斷的改善。
學(xué)校也能夠增加一些舞蹈比賽或者不一樣形式的舞蹈演出，讓每一個(gè)舞蹈專業(yè)的學(xué)生都充分的參與進(jìn)來(lái)，在不斷的實(shí)踐中學(xué)生會(huì)加強(qiáng)對(duì)舞蹈的創(chuàng)造性。也能夠?qū)嵭形璧笇W(xué)習(xí)小組，同學(xué)之間充分發(fā)揮自我的創(chuàng)新本事進(jìn)行舞蹈再創(chuàng)造，一方面加深了對(duì)舞蹈的理解，另一方面也增強(qiáng)了與同學(xué)之間的友誼。
五、結(jié)語(yǔ)。
舞蹈是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，普通高校應(yīng)當(dāng)注重教師的專業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)，經(jīng)過(guò)多種方式提高教師的授課水平，行之有效的手段加深學(xué)生對(duì)舞蹈的創(chuàng)新，不斷的在實(shí)際工作中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，將“以人為本”的教育理念真正的落到實(shí)處。所以，舞蹈表現(xiàn)力是提高學(xué)生舞蹈水平的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，學(xué)生只掌握單純的舞蹈技巧是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要不斷的加深自我的藝術(shù)修養(yǎng)和審美水平，要注重自我表現(xiàn)力的培養(yǎng)。學(xué)生和教師都應(yīng)當(dāng)從舞蹈動(dòng)作、眼神、舞臺(tái)表現(xiàn)力等多個(gè)方面進(jìn)行全面提升，我們相信在不久的將來(lái)我國(guó)普通高校的舞蹈專業(yè)會(huì)有一個(gè)更加光明的前景。
舞蹈賞析論文篇十
屏幕拉開(kāi)，舞臺(tái)被淡淡的霧、淺淺的藍(lán)籠罩著，一曲柔美、舒緩的音樂(lè)，從天籟處涓涓流淌出來(lái)。這時(shí)，一位身著淡蘭色旗袍的少女，婷婷玉立般穿過(guò)淡煙，從舞臺(tái)一角緩緩走出來(lái)。一把精致的江南蘇繡小傘，遮住雨霧、也遮住了淡淡的思念。只見(jiàn)她輕盈的走上小橋，右手緩緩垂下，輕盈的提起裙擺，然后轉(zhuǎn)身頑皮的用腳尖在小水泡上一劃，便濺起一連串的水花，就在她轉(zhuǎn)身的剎那，小傘與身體的不同錯(cuò)位，塑造出一連串新穎別致的造型，那每一個(gè)曼妙的瞬間，都勾勒出水鄉(xiāng)妹子的婀娜；每一個(gè)靈動(dòng)的眼神，都透出水鄉(xiāng)妹子的聰慧；每一個(gè)淺淺的笑，都鐫刻著水鄉(xiāng)妹子的溫柔與美麗。
風(fēng)兒輕輕吹，當(dāng)少女轉(zhuǎn)身向小巷深處走去的時(shí)候，燈光漸漸明朗起來(lái)，小巷的樓臺(tái)亭榭，宛如一幅寂靜的山水，逐漸展開(kāi)了神秘的畫(huà)面。
這時(shí)候，一群少女錯(cuò)落有秩的，從不同的屋檐或小巷間，緩緩走出，畫(huà)面更加多姿多彩、少女們的舞姿更加曼妙、柔美；音樂(lè)也更加委婉、纏綿。而小巷則突然在光影中移動(dòng)起來(lái)，造型古樸、典雅的小巷層出不窮，一所所一幢幢映入人們的眼簾。
姑娘們則有靜、有動(dòng)、有舒、有緩，造型各異，但從她們眸子里流出的羞澀與對(duì)美好生活的期待則是相同的'。
旋即，悅耳的小提琴將舞蹈推向高潮，姑娘們開(kāi)始翩翩起舞。每一位姑娘的動(dòng)作更加俊美，每一位姑娘的笑容更加燦爛。也許是天公讀懂了姑娘們的心情，也許是音樂(lè)改變了雨序的節(jié)奏，天，漸漸的晴了，姑娘們開(kāi)始嘻戲起來(lái)，空氣也隨之喧鬧起來(lái)。
音樂(lè)進(jìn)入快板，接著，舞蹈出現(xiàn)多種形式，單人舞，雙人舞、三人舞、群舞她們盡情的用舞蹈歌頌著自己的愛(ài)情、歌頌著自己美麗的青春；她們盡情的用舞蹈抒發(fā)著自己的理想、抒發(fā)著自己的快樂(lè)！突然，其他少女如影像般一下消失了，情緒則由含蓄到明朗。故事回到了從前，原來(lái)，舞蹈就是她一個(gè)人，而群舞中的姐妹則可以看成是她，維妙維肖勾勒出來(lái)的夢(mèng)幻，那是一個(gè)美少女的夢(mèng)，一個(gè)對(duì)未來(lái)充滿期望的夢(mèng)。
音樂(lè)也從快板重新回到慢板，天空又下起了雨，絲絲小雨如糖如蜜，細(xì)細(xì)的滋潤(rùn)著姑娘的心田，柔柔的灌溉著她心靈。
寫(xiě)完上面的文字，我心中的感動(dòng)依然不能停止，感謝這個(gè)舞蹈的編創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，是他們獨(dú)特的創(chuàng)意讓舞蹈有了生命，是他們巧妙地構(gòu)思讓舞蹈有了靈魂，是他們辛勤的努力讓舞蹈的靈魂得到了升華！
也讓我讀懂了真正的藝術(shù)來(lái)源于平凡的生活，藝術(shù)的美是平凡、樸素生活的升華！
舞蹈賞析論文篇十一
摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品，舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價(jià)值，即個(gè)性。
關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺(tái)美術(shù)；編舞手法；
《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外，它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái)，對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn)，將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化，人物會(huì)變成物體，以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn)，圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)，探討舞者身體的各種可能性。
一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧。
人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開(kāi)發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究，是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯，才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺(jué)行動(dòng)。
二、簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單的舞美設(shè)計(jì)。
善于造勢(shì)與濫用包裝造成“舞不夠景來(lái)湊”且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用也造成劇目無(wú)法演出因?yàn)槌杀咎?。也所以顯得作品資料蒼白主體創(chuàng)作貧乏舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值可是由于作品的平淡無(wú)味不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
三、富有嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)造力的編舞手法。
就是，資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說(shuō)，我們通常不會(huì)“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá)，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
無(wú)二，有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
四、結(jié)語(yǔ)。
《妮娜物語(yǔ)》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過(guò)這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒(méi)有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì)；如果一名舞者沒(méi)有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求，也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng)，那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上，也不在舞蹈動(dòng)作體系上，而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)，我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
參考文獻(xiàn)。
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舞蹈賞析論文篇十二
[摘要]本文從舞蹈情感體驗(yàn)的含義出發(fā)，從舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式和準(zhǔn)確深入體驗(yàn)主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵兩方面探討舞蹈表演中主角情感體驗(yàn)的重要性，就如何準(zhǔn)確深刻把握表演中主角情感體驗(yàn)提出自我的見(jiàn)解。
[關(guān)鍵詞]舞蹈表演情感體驗(yàn)主角。
一、舞蹈情感體驗(yàn)的含義。
“情感”在《心理學(xué)大詞典》中解釋是，感情一詞被界定為“情緒和情感的總稱”，它包含了兩個(gè)方面：一方面受到外界事物的刺激引起的心理反應(yīng)，與環(huán)境和感性有關(guān)；另一方面是人自身對(duì)事物的喜愛(ài)和關(guān)切之情[1]。
體驗(yàn)是個(gè)體身臨其境或親自實(shí)踐，感受事物、環(huán)境的豐富和微妙，并產(chǎn)生獨(dú)特的情緒和認(rèn)識(shí)。它是一種活動(dòng)，也是活動(dòng)的結(jié)果，作為活動(dòng)，即主體親歷某事并獲得相應(yīng)的認(rèn)識(shí)和情感；作為活動(dòng)的結(jié)果，即主體從親歷中獲得認(rèn)知和情感[2]。
在舞蹈表演過(guò)程中，舞蹈者融入主角的情感世界，感受主角在既定環(huán)境下的喜怒哀樂(lè)，對(duì)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力有很大的幫忙，對(duì)藝術(shù)表演中主角的的塑造也有很大的幫忙作用。
二、舞蹈表演中主角情感體驗(yàn)的重要性。
(1)舞蹈這種特殊的藝術(shù)表演方式，要求表演者更深入體會(huì)主角情感。
些動(dòng)作即使有生動(dòng)的節(jié)奏，也還是沒(méi)有生命力。
舞蹈除了以動(dòng)作為表現(xiàn)手段之外，也取決于舞蹈的造型。舞蹈造型是一種人的形體動(dòng)作，它是以人體的四肢和身段以及表情姿態(tài)構(gòu)成某種相對(duì)靜止的形態(tài)。這種“形”與“神”結(jié)合產(chǎn)生的富于雕塑感、美感的形象動(dòng)作，是對(duì)剎那間的生活片段的凝固，一種靜態(tài)的藝術(shù)形象，具有巨大的表現(xiàn)力。許多舞蹈在開(kāi)場(chǎng)和結(jié)尾時(shí)，為了渲染場(chǎng)景和人物的詩(shī)意美，常把流動(dòng)的舞姿化為靜態(tài)的造型，場(chǎng)中出一個(gè)特殊的藝術(shù)空間，給觀眾一種新奇的美的享受。
表情是舞蹈藝術(shù)的靈魂，沒(méi)有表情的融合，有些動(dòng)作即使有生動(dòng)的節(jié)奏，也還是沒(méi)有生命力。所以說(shuō)舞蹈的“律動(dòng)性”是內(nèi)在的情感和外部動(dòng)作相統(tǒng)一的節(jié)奏的直接反映和集中體現(xiàn)。舞蹈的動(dòng)作性還決定了舞蹈創(chuàng)作在題材的選擇、情節(jié)的安排、人物性格刻畫(huà)等方面都要體現(xiàn)可舞性的原則。
無(wú)論動(dòng)作，造型，還是表情，最終都是圍繞著表達(dá)情感，舞蹈只能依靠人體和動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感，它不想說(shuō)話一樣那么容易表達(dá)，所以更加需要表演者深入體會(huì)主角的情感世界，這樣才能從日常生活動(dòng)作中選擇、提煉、加工、改造、演化而成的一種具有程式化、形象化的舞蹈語(yǔ)言舞蹈以人體流動(dòng)美的動(dòng)態(tài)為語(yǔ)言來(lái)塑造舞蹈形象，所以說(shuō)主角情感的體驗(yàn)是舞蹈表演這種特殊的表達(dá)藝術(shù)方式所決定和每個(gè)表演者必須具備的本事。
(2)準(zhǔn)確深入體驗(yàn)主角情感是舞蹈表演成功的關(guān)鍵。
舞蹈表演是否成功，舞蹈中人物情感是否能感染打動(dòng)觀眾，完全依靠舞蹈演員表演這一最重要和最關(guān)鍵一個(gè)環(huán)節(jié)。
雖然主角的性格特性已經(jīng)在舞蹈編導(dǎo)那構(gòu)思和編排好，但仍依靠于舞蹈演員在編排好的固定模式下有自我體驗(yàn)自我感動(dòng)的二度創(chuàng)作，舞蹈演員是否對(duì)作品的深度理解，是否能融入自我的情感到作品中去，是否能很好的完成作品，都直接影響整個(gè)表演最終的效果。而演員對(duì)主角的把握，取決于演員自身的生活經(jīng)歷，氣質(zhì)，性格，和對(duì)作品不一樣的理解，所以不一樣的演員表演同一個(gè)主角，甚至是同一個(gè)演員在不一樣時(shí)光或不一樣情緒下表演同一作品，都會(huì)產(chǎn)生不一樣的效果，這就是為什么經(jīng)常說(shuō)藝術(shù)常演常新。所以在表演者舞蹈本事水平相當(dāng)?shù)那榫跋拢l(shuí)的生活軌跡更接近這個(gè)主角，誰(shuí)能更深入的把握主角的內(nèi)心世界，誰(shuí)的演出就更成功。
三、舞蹈抒發(fā)情感的方式。
(1)直接抒發(fā)。在舞蹈表演中為塑造人物形象，直接地抒發(fā)要表達(dá)的某種內(nèi)心感情，去強(qiáng)烈地感染觀眾，抓住人物最動(dòng)情的時(shí)刻，以情動(dòng)舞，把無(wú)形的情化為可見(jiàn)的形象。
(2)間接抒發(fā)。在舞蹈作品中借助于動(dòng)物的特征、自然界景物中的形態(tài)等，以借物比喻手法，賦予作品以濃郁感情色彩，把生活中感受到的主觀感情、真情、活力與客觀外界的景物達(dá)成有機(jī)的統(tǒng)一，寓情于景，情景交融地反映了我們生活的詩(shī)情畫(huà)意。
(3)在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情。在情節(jié)舞蹈和舞劇中運(yùn)用“在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情性”的表達(dá)方式，把內(nèi)心境感從場(chǎng)面和情節(jié)中自然地透露出來(lái)。抒情并不排斥敘事，它們往往互相滲透，糅合在一齊，一方面以精致的情節(jié)發(fā)展，一方面著意刻畫(huà)表現(xiàn)人物心理的復(fù)雜多樣的感情，在情感抒發(fā)方面大做文章，將主人翁的思想感情表現(xiàn)得淋漓盡致。正是這種強(qiáng)烈的抒情性才使得觀眾為舞蹈所牽動(dòng)，受到深深的感染。
四、如何準(zhǔn)確深刻體現(xiàn)表演中主角情感體驗(yàn)。
舞蹈演員怎樣樣將主角情感轉(zhuǎn)換為自我的情感，如何才能更好的表現(xiàn)主角情感呢？
(1)掌握舞蹈技巧是情感表達(dá)的基礎(chǔ)。
另外舞蹈動(dòng)作技巧不斷推陳出新，不斷的學(xué)習(xí)新的舞蹈動(dòng)作語(yǔ)言，才能運(yùn)用于更多可表達(dá)的情感。
(2)加強(qiáng)呼吸，眼神，面部表情的訓(xùn)練增加感染力。
舞蹈是無(wú)需說(shuō)話的，一切都靠舞蹈演員的表情和舞蹈動(dòng)作來(lái)表達(dá)情感。要想控制好主角中的情感，首先得控制好自我的呼吸，舞蹈是在一系列高強(qiáng)度運(yùn)動(dòng)中的表演，僅有控制好自我的呼吸，才能讓自我的眼神，面部表情和動(dòng)作不變形。這樣舞蹈演員才能隨著音樂(lè)和情節(jié)的發(fā)展需要展現(xiàn)出相應(yīng)的喜怒哀樂(lè)。有些情感是需要呼吸，眼神，和表情配合來(lái)表達(dá)的，比如緊張，興奮，生氣，或屏住呼吸，或呼吸沉重，眼神和表情或瞇著，或?qū)Ｗ?，或瞳孔放大，肌肉扭曲。這些都靠平時(shí)訓(xùn)練積累才能在表演中更好的表現(xiàn)主角情感。
(3)運(yùn)用想象升華情感。
舞蹈的想象有三種，氛圍想象，心態(tài)想象，形象想象。氛圍想象是對(duì)主角的環(huán)境身世經(jīng)歷猶如身臨其境的幻想感受。心態(tài)想象就是透徹的把握主角的心理狀態(tài)和構(gòu)成，了解主角在情節(jié)中的所思所想，努力做到如問(wèn)其聲如見(jiàn)其人的境界。形象想象就是對(duì)主角整個(gè)人的言談舉止，一舉一動(dòng)的想象，幻想不至于表面，甚至是其內(nèi)在的人物性格，品質(zhì)都淋漓盡致的體現(xiàn)出來(lái)。
如果能夠在表演前了解劇本的時(shí)代背景及主角的背景故事，查閱與時(shí)代背景，主角背景同類型的相關(guān)資料，經(jīng)過(guò)分析主角的性格特征，分析與自我相同的地方與不一樣的地方，在內(nèi)心與主角內(nèi)心進(jìn)行溝通，對(duì)主角人物內(nèi)心世界整體的構(gòu)思，例如說(shuō)遇到什么事情的時(shí)候主角會(huì)怎樣樣處理，不只在表演中，甚至在生活中以主角自居，全心的投入，逐漸的愛(ài)上主角，以主角自居。舞蹈演員能做到這樣去把握主角情感世界，舞蹈演出必須會(huì)成功的。
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舞蹈賞析論文篇十三
摘要：舞蹈編導(dǎo)是一門側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求，這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新，編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力，更需要具備過(guò)硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?；诖?，本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義，在此基礎(chǔ)上，分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
關(guān)鍵詞：新時(shí)代；舞蹈編導(dǎo)；創(chuàng)作創(chuàng)新；
隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè)，大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而，在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后，存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題，嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程?；趧?chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性，我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題，從根源解決問(wèn)題，從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。
1.1舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵。
舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵，甚至于在必須程度上，是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上，現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚，水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下，構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)，作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。
1.2舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵。
藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒，也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下，對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇，有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力，是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘，有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。
2.1著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作。
沒(méi)有深入了解傳統(tǒng)，一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，是最膚淺和最愚蠢的行為，是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上，其一是社會(huì)文化心理的共鳴，其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”，首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn)；其次必須樹(shù)立文化自信的觀念，從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng)，挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源，這樣既能引起文化心理共鳴，又能在多元文化中突出特色，使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道；最終，要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析，明晰受眾審美變化特點(diǎn)。
2.2以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新。
針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題，研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn)，我們除了要有創(chuàng)作的活力，還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門。對(duì)此，我們能夠從兩個(gè)方面研究，解決問(wèn)題。
一方面，我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例，其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注，在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉，在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià)，在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。
另一方面，題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度，創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》，以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致，雖無(wú)真刀真槍，可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境，不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿，也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。
本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力，是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下，為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作，不斷提高自身的專業(yè)本事，還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度，關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題，在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上，把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣，舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。
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舞蹈賞析論文篇十四
本學(xué)期我選修了舞蹈賞析這門選修課。選報(bào)這么課的主要目的有很多，一是為了學(xué)分，二是為了能初步系統(tǒng)地了解舞蹈的相關(guān)歷史知識(shí)而不單單是像平時(shí)僅僅看電視或者演出中的舞蹈。再者，選這門課也是對(duì)平時(shí)緊張學(xué)習(xí)的一種放松，同時(shí)也能陶冶情操，舒緩緊張情緒，這些都是大有裨益的。
總的來(lái)說(shuō)這五次選修課我的收獲還是不小的。通過(guò)這五次課我了解到了中國(guó)不同時(shí)期、不同民族的不同風(fēng)格舞蹈以及國(guó)外的經(jīng)典舞蹈。前幾堂課里我們主要鑒賞了國(guó)內(nèi)的舞蹈。其中令我印象深刻的有中國(guó)唐代傳統(tǒng)舞蹈、蒙古族、傣族、朝鮮族等民族舞蹈。在學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的過(guò)程中我了解到，中國(guó)唐朝的舞蹈藝術(shù)，在經(jīng)過(guò)漢朝百戲在舞蹈技巧上的飛躍，以及朝舞交匯的推動(dòng)下，達(dá)到一個(gè)更趨成熟的新境界，此時(shí)乃中國(guó)古代舞蹈藝術(shù)發(fā)展的最高峰。其舞蹈蓬勃發(fā)展的主要原因之一為強(qiáng)大的國(guó)力，社會(huì)思想開(kāi)放，各民族及外國(guó)文化均能被充分吸收而融合。社會(huì)各階層的群眾性舞蹈活動(dòng)普遍，觀賞舞蹈表演成為人民藝術(shù)生活的一要，來(lái)自民間、經(jīng)藝術(shù)加工后、形式華麗、規(guī)模宏大的宮廷燕樂(lè)舞蹈也大量涌現(xiàn)，堪為唐代舞蹈一大勝觀。盛唐時(shí)，宮廷中設(shè)置了完善健全的太常寺、教坊，管理宮廷樂(lè)舞等事宜。唐玄宗時(shí)又從坐部伎及宮女中挑選出一大批技藝最高的樂(lè)工、舞伎，設(shè)立了梨園，專事歌舞的排練和演出。課上通過(guò)老師的講解我在了解了中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的韻味時(shí)也感受到了其中的經(jīng)典意義。在老師講到前一陣熱播的電視劇《甄嬛傳》中宮宴上頻頻出現(xiàn)的宮宴舞正是唐代著名的舞蹈。由此可見(jiàn)中國(guó)唐代舞蹈堪稱文化經(jīng)典！隨后我們欣賞了一些具有唐代特色的舞蹈?？吹揭粋€(gè)個(gè)女性舞者們著裝唐代服裝優(yōu)雅緩和的舞蹈更加深了我對(duì)唐代舞蹈的印象。之后我們又欣賞了以魯迅著名代表作之一《孔乙己》中孔乙己為主要表演形象的舞蹈，舞蹈中的演員通過(guò)肢體動(dòng)作將孔乙己這位被殘酷地拋棄于社會(huì)底層，生活窮困潦倒，最終被強(qiáng)大的黑暗勢(shì)力所吞沒(méi)的讀書(shū)人形象表現(xiàn)的淋漓盡致。這也使我理解了老師講到的舞蹈以肢體語(yǔ)言向觀眾們表達(dá)的不僅僅是美更是一種心態(tài)，一種情感的流露。
要集中居住在內(nèi)蒙古草原上，遼闊的草原畜牧生活培養(yǎng)了蒙古族人民勇敢，熱情，爽直的性格。之后在賞析蒙族舞視頻中看到男性舞者們的矯健舞姿舞步透露著這種勇敢，熱情，直爽的性格。
在傣族舞的欣賞時(shí)我了解到，傣族舞是傣族古老的民間舞，也是傣族人民最喜愛(ài)的舞蹈。流行于整個(gè)傣族地區(qū)，以瑞麗縣和耿馬縣孟定的孔雀舞為代表，而且有不少以跳孔雀舞為生的職業(yè)藝人，他們模仿孔雀：飛跑下山、漫步森林、飲泉戲水、追逐嬉戲、拖翅、抖翅、展翅、登枝、歇枝、開(kāi)屏、飛翔等等。跳出豐富多彩的舞蹈動(dòng)作和富于雕塑性的舞姿造型。他們的舞蹈有嚴(yán)格的程式和要求，有固定的步法和地位，甚至每個(gè)動(dòng)作都有固定的鼓語(yǔ)伴奏。我想，傣族舞這種獨(dú)有的輕盈與靈性之美也勢(shì)必與這個(gè)民族所處的地理環(huán)境、歷史變遷以及他們的宗教信仰有著極為密切的關(guān)系。以前只要一提及傣族舞我首先也是唯一想到的.就是以楊麗萍為標(biāo)志的孔雀舞。但通過(guò)課上的學(xué)習(xí)我了解到傣族舞里人們善于模仿的并非只有孔雀。譬如在視頻中我們欣賞到的就是一個(gè)模仿魚(yú)兒在水中嬉戲的傣族舞。這讓我大開(kāi)眼界。同時(shí)舞者用自己柔婉的舞姿時(shí)而表現(xiàn)魚(yú)兒的安靜時(shí)而彭發(fā)出魚(yú)兒的靈動(dòng)，這都使我感受到傣族舞獨(dú)有的韻味。
在朝鮮舞的學(xué)習(xí)中我了解到朝鮮民族是勤奮團(tuán)結(jié)、勇于抗暴的民族，歷史上曾多次遭受外來(lái)侵略，抗暴斗爭(zhēng)層出不窮。長(zhǎng)期的反入侵斗爭(zhēng)與抗暴斗爭(zhēng)，使朝鮮民族的民族性更為沉著堅(jiān)忍，從而增強(qiáng)民間舞蹈的力度并融入柔韌的特色。女性舞蹈更以柔美見(jiàn)長(zhǎng)，而且優(yōu)美中蘊(yùn)藏著剛勁的力量。
最后的兩節(jié)課上我們主要欣賞了現(xiàn)代舞和著名的芭蕾舞劇《天鵝湖》。通過(guò)學(xué)習(xí)我對(duì)現(xiàn)代舞有了更系統(tǒng)的認(rèn)識(shí)，現(xiàn)代舞是20世紀(jì)初在西方興起的一種與古典芭蕾相對(duì)立的舞蹈派別。其主要美學(xué)觀點(diǎn)是反對(duì)古典芭蕾的因循守舊、脫離現(xiàn)實(shí)生活和單純追求技巧的形式主義傾向，主張擺脫古典芭蕾舞過(guò)于僵化的動(dòng)作程式的束縛，以合乎自然運(yùn)動(dòng)法則的舞蹈動(dòng)作，自由地抒發(fā)人的真實(shí)情感，強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù)要反映現(xiàn)代社會(huì)生活。對(duì)于我個(gè)人，其實(shí)比起傳統(tǒng)民間舞蹈我更熱衷于現(xiàn)代舞，一是因?yàn)樽约核幍臅r(shí)代影響了我的主觀思想，但更重要的一點(diǎn)是現(xiàn)代舞不追求規(guī)定的形式和束縛，它所追求的是當(dāng)今時(shí)代人們內(nèi)心情感直接的流露，也是反映社會(huì)現(xiàn)狀的有效途徑，同時(shí)現(xiàn)代舞可以提現(xiàn)人們的創(chuàng)新思維。
在舞劇《天鵝湖》的片段欣賞中，我被公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝后和王子齊格費(fèi)里德之間浪漫但苦楚的愛(ài)情表演深深吸引。在觀看過(guò)程中我也感受到了芭蕾舞展現(xiàn)給人們那種干凈利落以及肢體曲線美。
這次的舞蹈鑒賞選修課可以說(shuō)讓我第一次較為系統(tǒng)全面的了解了舞蹈那博大精深的美。簡(jiǎn)言之，這門課使我在身心上都收獲甚多！
舞蹈賞析論文篇十五
摘要：舞蹈編導(dǎo)是一門側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求，這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新，編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力，更需要具備過(guò)硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?；诖?，本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義，在此基礎(chǔ)上，分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
關(guān)鍵詞：新時(shí)代；舞蹈編導(dǎo)；創(chuàng)作創(chuàng)新；
0、前言。
隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè)，大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而，在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后，存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題，嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程?；趧?chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性，我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題，從根源解決問(wèn)題，從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。
1、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義。
1.1舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵。
舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵，甚至于在必須程度上，是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上，現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚，水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下，構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)，作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。
1.2舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵。
藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒，也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下，對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇，有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力，是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘，有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。
2、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
2.1著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作。
沒(méi)有深入了解傳統(tǒng)，一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，是最膚淺和最愚蠢的行為，是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上，其一是社會(huì)文化心理的共鳴，其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”，首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn)；其次必須樹(shù)立文化自信的觀念，從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng)，挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源，這樣既能引起文化心理共鳴，又能在多元文化中突出特色，使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道；最終，要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析，明晰受眾審美變化特點(diǎn)。
2.2以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新。
針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題，研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn)，我們除了要有創(chuàng)作的活力，還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門。對(duì)此，我們能夠從兩個(gè)方面研究，解決問(wèn)題。
一方面，我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例，其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注，在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉，在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià)，在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。
另一方面，題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度，創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》，以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致，雖無(wú)真刀真槍，可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境，不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿，也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。
3、結(jié)語(yǔ)。
本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力，是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下，為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作，不斷提高自身的專業(yè)本事，還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度，關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題，在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上，把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣，舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。
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