通過編寫教案，教師可以更好地掌握教學進度，提前預習和備課，從而減輕教學負擔。制定一個好的教案對于教學的有序進行非常關鍵，因此我們需要思考如何編寫一份高質量的教案。教案的編寫需要不斷的實踐和探索，希望大家勇于嘗試和創(chuàng)新。
基本樂理教案篇一
教學目標：
1、通過本次課的學習,進一步的學習、鞏固健美操的練習,動作要領的掌握。
2、培養(yǎng)學生身體的正確姿勢和動作的協(xié)調性和節(jié)奏感。
3、發(fā)展學生快速奔跑的能力,培養(yǎng)學生認真負責的精神和集體的意識。
學情分析：四年級對于教師的動作要領講述已經(jīng)能有較強的接受能力，學習了第一節(jié)后對后面的知識學習興趣明顯提高，進度也較快，節(jié)奏感較強，效果比之前要好。
教學過程：
一、準備部分：
（一）、課堂常規(guī):。
1、體委整隊、師生問好、報告人數(shù)、檢查服裝。
2、宣布課的'內容和任務。
（二）、準備活動:。
1、隊列練習;。
2、小型徒手操;。
3、專項準備活動。
二、基本部分：
教師講解第二節(jié)要學習的內容：側并步、交叉步、后膝腿還有相應的手部動作要求：教師。
1、教師語言要清晰。
2、教師講解徒手操的動作和要求。
3、師生一同練習。
學生：
1、學生站成四列橫隊。
2、學生認真聽隊列的要求。
3、師生一同練習。
4、動作一致,精神飽滿。
（三）、游戲。
名稱：照鏡子。
教師教一套簡單的動作，學生學會。
（四）、結束部分。
1、學生集合，教師帶領跟音樂再鞏固一遍。
2、學生成體操隊形散開，做放松活動。
3、集合，師生互道再見。
基本樂理教案篇二
按照三度音程關系或非三度音程式關系，三個以上的音的結合，叫做“和弦”。和弦是由三個以上的音的結合，（即幾個音同一時間發(fā)音）這種形式，就稱其為和弦。和弦的出現(xiàn)增強了旋律的表現(xiàn)能力、和聲的色彩同時也使音樂得到了豐富，非常協(xié)調豐滿。
二、三和弦。
可以按照三度音程關系疊起來的三個音所構成的和弦，叫做“三和弦”。在三和弦中，按三度音程排列時，下面的音叫“根音”，用數(shù)“1標記”；中間的間叫“三音”，用數(shù)字“3”標記，上面的音叫“五音”，用數(shù)字“5”標記。
從根音到三音為大三度，三音到五音為小三度，根音到五音為純五度的三和弦，叫做“大三和弦”。大三和弦的音響效果是非常明朗的。
從根音到三音為小三度，三音到五音為大三度，根音到五音為純五度的三和弦，叫做“小三和弦”。小三和弦的音色比起大三和弦要暗一些。
從根音到三音為大三度，三音到五音為大三度，根音到五音為增五度的在和弦，叫做“增三和弦”。
從根音到三音為小三度，三音到五音為小三度，根音到五音為減五度的三和弦，叫做“減三和弦”。
我們在這一節(jié)里講到的大三和弦、小三和弦，因為構成它們的音程是協(xié)和音程，因此這兩種和弦都屬于協(xié)和的和弦，大三和弦聽起來明亮，小三和弦聽起來要柔和一些，都是很好聽的和弦。在音樂作品里這兩種和弦也是使用最多的常用和弦。
增三和弦和減三和弦，因為本身構成它們的音程都是不協(xié)和音程。因此，這兩種和弦就都屬于不協(xié)和和弦，聽起來有扎耳朵的感覺，因此在音樂作品當中，如果不是特別需要的話，一般來說這種增減和弦比較少用一些。
大、小和弦都是協(xié)和和弦，增、減三和弦都是不協(xié)和三弦。大、小三和弦使用較多。
三、七和弦。
1、3、5、7”標記，七和弦的名稱就是根據(jù)根音與七音的七度而來。
常用七和弦有：“大小七和弦、小小七和弦、減小七和弦、減減七和弦”。根音、三音、五音為大三和弦，根音到七音為小七度的和弦，叫“大小七和弦”。
根音、三音、五音為小三和弦，根音到七音為小七度的和弦，叫“小小七和弦”，簡稱“小七和弦?！?/p>
根音、三音、五音為減三和弦、根音到七音小七度的和弦，叫“減小七度和弦”，又叫“半減七和弦”。
根音、三音、五音為減三和弦，根音到七音為減七度的和弦，叫“減減七和弦”，簡稱“減七和弦”。
從以上各例可以看出，各種七和弦的名稱是根據(jù)所包含的三和弦的類別以及根音到七音之間的音程關系而定名的，即第一個字表示三和弦的類別，第二個字，表示根音到七音為何種七度。
所有的七和弦都是不協(xié)和的。
四、原位和弦和轉位和弦。
以和弦的根音為低音（最低的音）的和弦叫做“原位和弦”。以和弦的三音、五音或七音為低音的和弦，叫做“轉位和弦”。
”標記。
七和弦除根音外，還有三個音，所以七和弦有三個轉位。以三音為低音，是“第一轉位”，叫“五六和弦”，用數(shù)字“”表示。以五音為低音則七和弦第二轉位，叫“三四和弦”，用數(shù)字“”表示，以七音為低音，是七和弦的第三轉位，叫“二和弦”，用數(shù)字“2”表示。轉位七和弦的標記，就是根據(jù)位后根音，七音的二度音程與低音的音程關系而來。
和弦轉位的標記只表明和弦的轉位。不表明和弦的類別，所以標記轉位和弦時，必須用文字標明和弦的類別。
五、等和弦、兩個和弦弧立起來聽對，具有完全相同的音響效果，但在音樂中的意義不同，寫法也不同，這樣和弦叫“等和弦”。
等和弦等音程一樣，是由等音變化而產(chǎn)生的。
等和弦有兩類：
1、和弦中的音不因為等音變換，而改變和弦的結構。
2、和弦中的音由于等音變換而使和弦結構不同。
課后習題：
一、思考題：
1、什么是和弦？
2、什么是三和弦？三和弦分為那幾類？各類的音程結構是怎樣的？
3、三和弦有幾種轉位？各種轉位的名稱是什么？怎樣標記？
4、什么是七和弦？七和弦分為那幾類？它們的名稱是根據(jù)什么而定的？怎樣標記？
5、七和弦有幾種轉位？各種轉位的名稱是什么？怎樣標記？
6、自然大小調、和聲大小調的正三和弦、副三和弦是怎樣的？
二、書寫題：
1、以d為低音向上構成大、小、增、減三和弦的原位、第一轉位、第二轉位。
2、以c為低音向上構成大小。
七、小、減減。
七、減小七和弦的原位及其轉位。
3、把基本音級作為和弦的根音、三音、五音，寫出大、小、增、減三和弦。
4、把g作為和弦的根音、三音、五音、七音，寫出大小。
七、小小。
七、減減。
七、減小七和弦。
5、寫出下列和弦的等和弦，并標出和弦的名稱。
6、寫出e自然大小調、d和聲大小調的正三和弦。
基本樂理教案篇三
教學目的：
1．使學生掌握橫和豎這兩種基本筆畫的書寫方法，包括起筆、收筆。
2．寫好帶有這兩種基本筆畫的字“十”、“三”、“工”等，注意生字中橫、豎的寫法。
3．培養(yǎng)學生細心觀察的品質，規(guī)范書寫的習慣，先讀帖，再臨帖，后評品。在習字過程中滲透審美教育。
4．繼續(xù)培養(yǎng)良好的鉛筆寫字姿勢和執(zhí)筆方法。教學重難點;學生能掌握好橫和豎這兩種基本筆畫的書寫方法教學過程：
一、導入新課。
1．今天老師請了兩位嘉賓，看哪位同學能認出他們？2．師范寫：—、︱。
3．學生評議，起筆、收筆的輕重。4．思考：橫、豎的書寫有什么特點。
5．揭題，板書課題第二課橫和豎的寫法（全班齊讀課題）。
二、指導書寫長橫、短橫。
1．師范寫，生觀察結構，琢磨如何寫重筆。
2．指名寫，評議指出臨帖要領，橫的行筆方向稍向上行。3．全班練習寫三個“—”字。
注意：長橫起筆、收筆較重。短橫起筆較輕。
4、指名板演：評議。
5．全班練習長橫、短橫各寫三個。
三、指導書寫帶有橫的字。1．指名讀：一、二、三。2．引導觀察占格。
3．生仿例寫字，同桌評議。
四、指導書寫“︱”。
（一）指導書寫重筆。
1．師范寫，生觀察結構，琢磨如何寫重筆。
2．指名寫，評議指出臨帖要領，豎的行筆方向稍向下。3．全班練習寫三個“︱”字。
（二）指導書寫垂露豎、懸針豎。
注意：垂露豎起筆、收筆較重。懸針豎起筆較重、收筆較輕。1．指名板演：評議。
2．全班練習垂露豎、懸針豎各寫三個。
五、指導書寫帶有豎的字。
1．指名讀：
十、土、士、干、上、王、工、止、正。2．引導觀察占格。
3．師范寫，學生仿寫，展示評議。
八、教師總結同學們，學完了這課后，我們要懂得寫漢字時是有筆順規(guī)則的，如寫：“。
一、”是從左到右去寫；寫“。
十、土、士、干”是先橫后豎去寫；寫“。
二、三、王、工”時是從上到下去寫。然后，老師出示漢字的筆順規(guī)則小黑板，教學生讀。告訴學生，以后我們還要寫很多的漢字都要根據(jù)漢字的筆順規(guī)則去寫的。
基本樂理教案篇四
1、姐妹兩個一樣長，一個瘦來一個胖，排在隊伍最后邊，歌曲唱完它出場。
2、五線譜上一把號，使勁吹它它不叫，二線是它好朋友，四次握手笑。
3、四條豎線分兩邊，中間還有四個點，如在歌中見到它，請你再要唱一遍。
4、姐妹七個真稀奇，名字不叫多來瞇，生來愛唱英語歌，張口就是"cde"。
謎底是：1.終止線2.高音譜號3.反復記號4.音名。
給啟蒙班樂理教學的`兒歌識譜歌謠。
一、五線譜，五條線，
間隔著四個間；第三間，高音"哆"(do)，
下加一線中音"哆"(do)，
一線"咪"(mi)，二線"嗦"(sol)，
一二三間"法、拉、哆"(fa、la、do)。
二、五線譜，像樓梯向上高，向下低。
一二三線，357一二三間，461。
四線五線唱24（高音）第四間上唱個3（高音）。
三、第一線小貓第二線小老鼠嗖。
第一間小紅花發(fā)第二間小提琴拉。
四、中央c上敲敲門dododo（哆哆哆）此條也可以念：下加一線敲敲門dododo。
下加一間打招呼rerere（來來來）。
第一線上小貓叫mimimi(咪)。
第一間里放沙發(fā)fafafa（發(fā)發(fā)發(fā)）。
第二線上把話說solsolsol（說說說）。
第二間里把手拉lalala（拉拉拉）。
第三線呀笑嘻嘻sisisi（嘻嘻嘻）。
第三間里歌兒多dododo（哆哆哆）。
請伸出你的手，把5個手指當作五線譜的五條線，手指之間的空檔作為四個間。那么，你的手就是一個小小的隨身攜帶的五線譜了。
1、什么是五線譜？
五線譜，有五線，五線之內有四間。
每條線，每個間，都有一音住上面。
五線四間不夠用，還可加間和加線。
2、怎樣寫高音譜號？
二線起頭向上彎，彎到三線向下轉，
轉過二線到一線，畫圓斜上伸出頭，
回頭交叉第四線，一直往下伸出頭，
拐彎過來畫圓點。
3、全音符。
全音符，空符頭，沒有符干連著頭，
沒有符尾連著干，只有一個空符頭，
記住它要唱四拍。
4、二分音符和四分音符。
二分音符空符頭，四分音符黑符頭。
只有符干沒有尾，符干一直連著頭。
符干朝下寫在左，符干朝上寫在右。
二分音符唱二拍，四分音符唱一拍。
黑白符頭要分清，黑一白二不能忘。
5、八分音符。
八分音符黑符頭，還有符干連著頭。
一條尾巴長有黑，連著符干的右邊。
八分音符很特別，記住它只唱半拍。
6、十六分音符。
十六分音符黑符頭，還有符干連著頭。
兩條尾巴長有黑，連在符干的右邊。
十六分音符很奇特，只唱四分之一拍。
7、休止符。
全休止符是小黑杠，掛在四線下休息。
安安靜靜不出聲，要停四拍別著急。
二分休止也是小黑杠，躺在三線上休息。
靜靜躺著不出聲，休息兩拍記心里。
四分休止符象反"3"，休息一拍要記清。
八分休止符象正"7"，休息半拍別著急。
十六分休止象雙"7"，休息半拍的一半別忘記。
8、拍號。
節(jié)拍的記號叫拍號，它在樂曲前面擺，
摸樣長得象分數(shù)，音樂無它亂起來。
四四拍子。
四分音符作一拍，每小節(jié)里有四拍。
強、弱、次強、弱，這就叫做四四拍。
三四拍子。
四分音符作一拍，每小節(jié)里有三拍，
強弱弱、強弱弱，這就叫作三四拍。
二四拍子。
四分音符作一拍，每小節(jié)里有二拍，
強弱、強弱有規(guī)律，這就叫作二四拍。
附點音符。
小小附點圓又圓，它的作用不簡單，
音符后面加上它，時值馬上加一半。
附點全音符唱六拍，附點二分音符唱三拍，
附點四分音符唱一拍半，附點八分音符唱半拍加一半。
擊拍歌。
我用手來輕輕拍，音的長短就明白。
手往下拍是半拍，手掌拿起又半拍。
一上一下共一拍，經(jīng)常練習就明白。
（按各種節(jié)奏型練習打拍）。
c大調音階在五線譜高音譜號上的音位。
五線譜有五線，五線中間有四間。
五條線四個間，都有一音住上面。
一二三線咪梭西，一二三間發(fā)拉哆。
下加一間來來來，下加一線哆哆哆。
全音和半音。
兩音之間有距離，最小距離叫半音。
兩個半音加起來，它的名字叫全音。
半音全音有區(qū)別，鍵盤上面能看清。
哆來咪發(fā)梭拉西，七個白加五個黑。
白七黑五十二音，平均分成十二份。
不管是黑還是白，相鄰是半相隔全。
音程。
兩音之間的音高有距離，音高距離叫音程。
音程的計算單位用度數(shù)，包含幾音是幾度。
大二度小二度。
全音和半音是不一樣，相同的度數(shù)要分大小。
全音的二度是大二度，半音的二度是小二度。
大三度小三度。
兩個全音的三度是大三度，一全一半的三度是小三度。
三和弦：三個音按三度音程疊置起來構成的和弦叫三和弦。
按三度音程排列時：上面的音叫"五音。
中間的音叫"三音"。
下面的音叫"根音"。
三和弦可分四類：
1、大三和弦。
根音到三音是大三度，三音到五音是小三度，根音到五音是純五度。
2、小三和弦。
根音到三音是小三度，三音到五音是大三度，根音到五音是純五度。
3、減三和弦。
根音到三音是小三度，三音到五音是小三度，根音到五音是減五度。
4、增三和弦。
根音到三音是大三度，三音到五音是大三度，根音到五音是增五度。
原位三和弦和轉位三和弦。
以三和弦的根音為低音的和弦叫原位三和弦。以三音為低音，叫第一轉位，也稱"六和弦"。以五音為低音，叫第二轉位，也稱"四六和弦"。
基本樂理教案篇五
作曲的英文是compose/composition，即“組織”的compose/composition。什么是組織?就是對素材進行整合、組裝、創(chuàng)造性地安排與使用。早期的音樂中，作品必須能夠順利進行演奏才算完成全部的作曲工作。并且，創(chuàng)作能夠演奏出來的音樂才能算是作曲。隨著音樂制作(musicproduction)技術的發(fā)展，某些聲部最后即便沒有實現(xiàn)演奏，或者說部分音響并不適合真實演奏或無法演奏，也可通過電子設備獲得想要的音樂效果。所以當今看來，創(chuàng)作某些即便沒有最后的演奏步驟的音樂也屬于作曲。
作曲是在完成音樂內容的創(chuàng)作。音樂中所有元素都服務于音樂內容，每個聲部都是平等的。任何音樂形式(包括單聲部音樂與純打擊樂音樂)至少會包含織體、曲式、編配、速度、節(jié)拍。改變這些的其中一個因素就有可能改變一首音樂的內容，明確這些才能稱為作曲。
根據(jù)法國音樂界的定義,作曲的風格可以分為三類：
1、anaorphose：這種風格強調音樂的主體幾乎不變，改變的只是聽者的感受;。
3、correspondance：這種風格相對較為自由，由聽者每個人自己去尋找不同音樂部分的呼應關系。
旋律(melody)，音樂的基本要素。通常指一個具有音高組織和節(jié)奏律動的序列。
曲調(tune)是歌唱性、能夠表達一定樂思或主要的旋律的統(tǒng)稱。指若干樂音經(jīng)過藝術構思而形成的有組織、節(jié)奏的和諧運動。俗稱“調子”。
曲調是讓聽眾獲取音樂內容的重要媒介。音樂內容的表現(xiàn)是靠音樂的整體音響效果。而音樂素養(yǎng)不高的大眾基本只能注意到曲調的存在，實際是從音樂的整體音響與歌詞(如果有歌詞)獲取音樂內容。拋開歌詞與演唱者，曲調本身幾乎沒有任何音樂內容。即便是同一個曲調，不同編配方式、速度、節(jié)拍、織體所呈現(xiàn)的音樂內容也會不同。所以，好的`曲調既是一個讓聽眾更好的理解音樂的重要媒介。好的曲調具有流暢性、連貫性、可記憶性等特征。對于歌曲來說,譜曲時還要考慮如何與歌詞進行搭配，合理的搭配能讓聽者聽清歌詞，從而更好的獲取音樂內容。
我們平時說的“旋律”實際是指曲調，“旋律”可表示任何音高與節(jié)奏所構成的序列。
歌曲寫作者：songwriter。
商業(yè)唱片中由于商業(yè)運作衍生出的一種職業(yè)。為只為樂曲創(chuàng)作曲調的人。不論商業(yè)唱片中的藝人還是大眾群體，并不是每個人都受過專業(yè)的作曲訓練，所以大部分人在音樂上的創(chuàng)作能力僅限于譜曲。商業(yè)唱片中，譜曲者會與相對專業(yè)的作曲者合作。創(chuàng)作一個曲調后，相對專業(yè)的作曲者再進行樂曲的編配與設計。當然，譜曲者本人也可能是相對專業(yè)的作曲人，只不過在某樂曲中只是參與了曲調創(chuàng)作而已。
基本樂理教案篇六
教育教學目標（知識與能力、過程與方法、情感態(tài)度、價值觀）在聆聽、演唱、討論、創(chuàng)編等活動中體會作品的情感、氛圍、學習用好些統(tǒng)一的聲音準確塑造音樂形象。
在相互合作的過程中感受集體的氛圍，新同學之間加強交流加深感情，建立起新的友誼。
教學重點難點重點：在學唱和欣賞的過程中嘗試用創(chuàng)編舞蹈的方法，更進一步地理解音樂和喜愛音樂；體驗、感受音樂形象，并嘗試用聲音來塑造形象。
難點：聲音既要有感情又要有控制。
教學策略及創(chuàng)造性教學設計（教法選擇、學法指導、課堂組織形式、教具媒體應用、課程資源開發(fā)利用等）教授法，講授豎笛吹奏法。通過學生查找資料、自我介紹的方法，更激發(fā)學生的學習興趣。
運用電腦多媒體教學。
江蘇少年兒童出版社出版的音樂學科教師用書。
布置作業(yè)將吹奏練習2練熟；并復習音樂基礎。
教學反饋。
（形成性評價設計、總結性評價設計）學生通過自我介紹，更激發(fā)了學習興趣。并減少了老師一味灌輸?shù)姆ξ陡小?/p>
教學內容、過程安排。
（包括德育滲透、教學方法、教學手段、學法指導等）分析、評價。
反思、體會。
一、組織教學：
師生問好。檢查學生出勤情況。
二、新課教學：
1、導入：
師：上節(jié)課我們欣賞了合唱曲《校園多美好》它是一首用音樂描繪美好校園的歌曲。在整首歌曲中，呈現(xiàn)出的是一幅生機勃勃的校園景象，洋溢著春天的氣息。
同時，我們也了解了它的作曲家——施光南，但并沒有具體介紹到，而是把對作曲家的了解作為一項作業(yè)，要求同學們課下自己搜集資料，留到這節(jié)課上來介紹。接下來，就請有準備的同學上臺介紹，你所搜集到的有關施光南的材料。
生：
教學內容、過程安排。
（包括德育滲透、教學方法、教學手段、學法指導等）分析、評價。
反思、體會。
他有三首作品獲獎。其他如聲樂套曲《革命烈士詩抄》、小提琴獨奏曲《瑞麗江邊》、電影《幽靈》的配音等也有一定影響。除此，還創(chuàng)作了根據(jù)魯迅同名小說改編的歌劇《傷逝》的音樂。出版有《施光南歌曲選》等?？上в⒛暝缡牛娜坏乖阡撉偕?。
他是當之無愧的“人民音樂家”。他的作品題材噶，形式豐富，射干能動活潑，熱情瑰麗，極富生活氣息和民族特點。他努力用民族化的作曲方式表達當代中國人的心聲。
2、豎笛練習：
師:練習吹奏練習2，注意節(jié)奏型：
生:練習。
請同學起來做吹奏練習。
3、樂理知識——音符的記錄（附后）:。
4、復習《我們一起來》。
要求：注意切分節(jié)奏，跟琴學唱，創(chuàng)編動作。
三、布置作業(yè)：
教學內容、過程安排。
（包括德育滲透、教學方法、教學手段、學法指導等）分析、評價。
反思、體會。
四、下課禮儀：
基本樂理教案篇七
曲調有兩個基本要素，即旋律線(或稱音高線)和節(jié)奏?？臻g方面：在連續(xù)的樂音進行中，由于音高的走向而形成各種直線的或曲線的進行，這些進行類似畫面中線條的伸展或起伏，故稱為旋律線;時間方面：相繼發(fā)出的不同音高的音(即旋律線)和各種音樂節(jié)奏的長短、快慢、停頓等表現(xiàn)職能相結合時，曲調才能形成音樂的種種句法和結構。
生動的語言節(jié)奏和豐富的生活節(jié)奏是曲調節(jié)奏的自然基礎;語言的腔調、聲音的高低、語勢的輕重緩急和聲調的抑揚頓挫而形成的韻律，則是曲調旋律線的自然基礎。調式、旋律線和節(jié)奏的有機結合，并通過一定的音樂結構來加以體現(xiàn)，便是完整的曲調。
曲調是讓聽眾獲取音樂內容的主要媒介。音樂內容的表現(xiàn)是靠音樂的整體音響效果。而音樂素養(yǎng)不高的大眾基本只能注意到曲調的存在，實際是從音樂的整體音響與歌詞(如果有歌詞)獲取音樂內容。大眾在清唱某歌的曲調時能夠感受到一定的音樂內容其實是與第一聽覺印象、演唱者有關。拋開歌詞與演唱者，曲調本身幾乎沒有任何音樂內容。即便是同一個曲調，不同編配方式、速度、節(jié)拍、織體所呈現(xiàn)的音樂內容也會不同。所以，好的曲調既是一個讓聽眾更好的理解音樂的重要媒介。好的曲調具有流暢性、連貫性、可記憶性等特征。對于歌曲來說,譜曲時還要考慮如何與歌詞進行搭配，合理的`搭配能讓聽者聽清歌詞，從而更好的獲取音樂內容。
基本樂理教案篇八
反捺點：最后一筆逆鋒入紙后，力量由輕到稍重，然后筆略向下拖，回鋒收筆，似反捺寫法。
曲頭點：筆鋒入紙后，向右彎曲鋪毫，重按后回筆出鋒。
至腹部收筆。
帶右點：豎直下筆，按后將鋒從腹中挑出，帶寫出右點，寫時筆鋒橫向行走，第一點重，第二點輕。
蘭葉點：次字最后一筆，尖鋒入紙后重按鋪毫，再將筆略提從中間出鋒。
出鋒點：筆入紙后，順勢一頓，即將鋒帶出，露出鋒尖與下一筆有連之勢。
平點：尖鋒入紙后，筆平行向右鋪毫，再略向下于中腹出鋒，形似短橫。
橫四點：橫四點，每點都極清楚，然又每點相連，其勢略有上斜，不使平板。
橫三點：歲字中間是橫三點，首兩點都從腹中出鋒帶右點，最后一點出鋒上挑，以寫戈筆。
二點水：上點出鋒帶出下點，轉鋒提筆向右上挑出。
上下點：上下兩點相互呼應，上點出鋒即成下點起筆，上點略輕，下點略重，反之亦可。
橫波點：然字四點，其形不甚清楚，似水之波濤，曲折多姿，最后一點略重回鋒。隼尾點：最后一點取隸法，筆在中間作一重按，然后突然上提，以筆尖出鋒，如鷹隼之尾。
三點水：首點出鋒帶出次點次點與末節(jié)點相連，末點按后上挑，其勢一氣呵成。左右點：左右兩點，作遙相呼應之勢，一般是左低右高，字的重心易平穩(wěn)。
行書第一章第二單元：橫。
仰勢橫：所字上橫呈上仰之勢，使字更是豐滿，穩(wěn)固。
下挑橫：長字中間長橫行筆至收鋒處，將筆鋒向下挑出，以便連寫下部點畫。
垂頭橫：共字第一筆起筆呈反方向筆由下向上，用腕力寫成有彈性的橫畫，其鋒外露，收筆回鋒。
露鋒橫：尖鋒入紙，其鋒外露，行筆由輕至重，最后鋒尖略上提后下按，回鋒至橫越畫中間。
重橫：于字兩橫稍短，用筆較重，因此字點畫少，點畫粗壯，使字穩(wěn)重有力。上挑橫：第一筆橫畫向上傾斜，收筆處向上挑出，以便寫長撇。
波折橫：此橫亦用腕的翻動，輕重徐疾，波曲向前，收筆回鋒，使線條生動活潑。
帶鋒橫：發(fā)筆處承上一筆的出鋒搭勢后轉筆寫成橫畫，所以又稱“搭鋒”，變化在發(fā)筆處。
行書第一章第三單元：豎。
曲頭豎：最后一筆豎畫在筆尖入紙后，利用腕力向左稍彎后再向右迂回行筆，故此豎頭有曲折。
懸針豎：豎畫之懸針，筆鋒逆入后，調整至中鋒則順勢直下，出鋒處提筆空收，使鋒尖能尖銳，飽滿，不能飄浮?；∝Q：最后一豎，勢向右凹，形成弧曲使整個字更顯風神。
并列橫：數(shù)橫并列有輕重，長短，仰覆之變化。
重輕橫：此橫畫行筆逆入后，立即鋪毫重按，然后右行時，由重轉輕，收筆處略重回鋒。
短豎：人字旁左豎，行筆短促，力量稍重，使右旁點畫雖少仍是穩(wěn)固。
反筆豎：此長豎起筆處作由右向左的反方向，以示與其他暢字用筆之不同。
開叉豎：羲之寫蘭亭用的是鼠須硬毫，故偶有開叉，此筆不必強求，也無法強求，應順其自然。
相向豎：左右兩豎作相互對峙，相互包圍之勢，使能相互呼應，名曰相向。
并列豎：數(shù)豎并列，在起筆方向，長短，粗細等方面都有變化，使參差不齊，變化復雜。帶鉤豎：行書用筆動蕩感極強，此豎畫至出鉤處向右上鉤出，既不作懸針，亦不作垂露。
平撇：第一筆屬平撇，筆鋒逆入后向左平的撇出，線條飽滿而出鋒銳利。
斜撇：用筆取逆后，筆鋒向左斜出，勢微曲，壯健有力，力送鋒尖，沉穩(wěn)不飄。
長曲撇：此撇長而微彎，其勢先直后向左撇出，極為醒目。短撇:此短撇短而有力，如鳥啄木。
尖鋒撇：此撇尖鋒入紙后，迅即鋪毫，然略彎撇出，頭尾都尖，中間厚重。蘭葉撇：此長撇，入鋒略重后即向左下行筆，其間由重轉輕，由輕轉重后很快撇出，飄逸如蘭葉。
回鋒撇：在撇至出鋒處，忽作收筆，使頭呈圓形，力聚于中，十分厚重，含蓄。
曲頭撇：左撇頭呈彎曲，其形折，出鋒處上鉤。
曲折撇：此撇長而中間有曲折，可見行筆之波動出鋒處又戛然而止，回筆收鋒，很含蓄。
弧撇：此撇起筆逆入后，豎直而下即向左推出，出鋒尖利，中間有很大弧曲，此撇線條渾厚。
帶鉤撇：此撇由重至輕，至出鋒處突然折鋒鉤出，出鉤處稍作發(fā)力。
反撇：此撇呈反勢，接出鉤的牽絲，筆由下向上反手作平撇，轉折處的輕重不易掌撐，難度很大。
開叉撇：此撇出鋒處筆鋒開叉，行筆重而出撇快，筆又硬，故偶然開叉，不必故意為之。
并列撇：三撇并列，方向和輕重都不雷同，不使刻板。
回鋒挑：和字左挑，實是兩筆，先行筆向左下折鋒，由原路向右上挑出，是先回鋒再上挑，使蓄力更足，力感更強。
短挑：挑法用力在起筆處，得力在出鋒處故應快速有力，短而不松。垂頭挑：女字上挑起筆時，筆由下向上，有一牽絲露出，故其頭下垂。長挑：或字下挑長而有曲，出鋒處與撇相呼應。
行書第一章第五單元：鉤、折。
豎鉤：先作豎畫，至出鉤處，鋒略上提，使得力得勢后向左鉤出。
心鉤：尖鋒入紙后，向右下方作弧形行筆，漸行漸重，至出鉤處最重，出鉤時作頓挫，得勢后向左上順勢鉤出，此鉤宜稍長。
戈鉤：筆鋒逆入后，引筆作斜勢下行，中間微彎但不能太彎，至出鋒處蹲鋒得勢上鉤。豎彎鉤：豎彎后向右橫畫，漸行漸重，在出鋒處，先蹲處得勢，迅速向上略外傾地鉤出，鉤很厚重。
背拋鉤：即風字右邊的橫折右斜鉤，此筆宜筆勢帶側，用腕力打彎，順勢斜出，使鉤飽滿有力。蟹爪鉤：逆鋒入紙后先寫豎畫，至出鉤時將筆向左平推，然后再向上鉤出，形似蟹爪，此筆是王書的特色。
圓曲鉤：最后一筆，接橫畫后，順勢豎下，由輕至重，其勢彎圓，再順勢出鉤，極為自然。橫折豎鉤：月字右半，先寫橫畫，折后寫豎畫，其勢微彎，頓后上鉤。橫鉤：長橫至折角處，提筆后重按，調正筆鋒后向左鉤出。
下垂鉤：此鉤的特點是出鉤時，筆順勢下垂出鋒，與圓曲鉤略同。
回鋒藏鉤：最后一筆原是豎彎鉤然此處并不鉤出，而似寫一橫出鋒處回筆將鋒藏入畫中。平鉤：最后一筆也是豎鉤，然此鉤是向左平推而出，有托住上部之意。橫折：橫畫行筆至轉彎處，作提按圓折直下，轉折不露圭角。
平捺：逆鋒入紙后，即向右行筆，一波三折，頓后將鋒平出，此捺勢甚平。斜捺：尖鋒入紙后，即鋪毫重按，向右下行筆，頓后出鋒，此捺勢斜甚有力感。
回鋒捺：此捺與平捺相似，然行筆輕重有變，出鋒處并不捺出，而是回筆將鋒收入畫內。帶鉤捺：最后一筆是長捺，出鋒時筆略向下帶出，有一小鉤。
長點捺：最后一筆以長點代捺，筆由輕而重，再回鋒收筆，頭是圓形。隼尾捺：最后一筆如捺如點，筆在中間作一頓挫，突然筆出鋒，露出鋒尖，如鷹隼之尾。
反捺：此捺作反勢，逆鋒入紙后，筆向上凸起鋪毫，然后向右下行筆，出鋒處筆又內拗而出，其形與一般捺相反，也需有高度的行筆技巧。
短捺：最后一筆逆入后速行向右下迅筆，稍作提按即回鋒收筆，行筆短促有力，但捺的動作已全部完成。
重捺：最后一捺為與上兩筆相襯，故行筆特重，中間提按也不明顯，出鋒時突然將筆提出，略露鋒尖。
波折捺：此捺行筆時起伏波折，收筆回鋒。
曲頭捺：起筆處行筆曲折，然后再波折作捺，捺勢圓潤，鋒也作收。
蘭葉捺：此捺行筆勢甚平穩(wěn)，惟頭尾輕，中間略重，也似蘭葉寫法。
平頭捺：此捺亦很有特色，其頭齊平，也顯穩(wěn)重，然行筆較難掌撐。
弧彎捺：捺的變化極多，可輕可重，可長可短，出鋒可露可不露，此捺用筆圓潤，勢成弧彎垂露豎：起筆逆入后，著力下行，收筆時筆鋒回入畫中，使頭部圓潤，如露珠下垂。
基本樂理教案篇九
認識撇及提的形態(tài)，初步掌握撇和提的書寫方法；繼續(xù)幫助學生掌握正確的坐姿及執(zhí)筆姿勢，培養(yǎng)學生認真書寫的良好習慣，對前四課所學的基本筆畫進行綜含練習。
掌握撇、提的不同形態(tài)。
撇、提的書寫要領。
鉛筆、粉筆、畫有田字格的黑板、投影儀。
（一）講評上節(jié)課的作業(yè)，表揚書寫認真的學生。
（二）復習豎的運筆要領，導入新課。
（一）認識撇的形態(tài)。
1、教師板書三種撇，并說明撇在字中的位置不同，因此形式多樣。
2、指導學生結合插圖進一步認識撇的形態(tài)。在學生回答的基礎上，教師結合鯨魚的形態(tài)指導學生認識并記住平撇的形態(tài)。教師可參照此方法，使學生認識斜撇及豎撇。
（二）學習撇的書寫要領。
1、教師邊板書邊講解運筆過程，學生觀察后，可書空練習。
2、豎撇的運筆過程有與豎相似的地方，可先引導學生復習豎的寫法，然后講解豎的運筆要領。
（三）認識提畫的形態(tài)。
（四）學習提的'書寫要領。
1、提的書寫要領：稍按筆，向右上方行筆，快速挑出。
2、教師板書并講解運筆過程，學生書空練習之后在課本上描紅“北”字的提畫。
（一）教師可安排學生練習書寫撇畫和提畫，要。
求學生照例字中筆畫在田字格中的位置進行書寫。
（二）教師巡視，指導并糾正不正確的坐姿和執(zhí)筆姿勢。學生對照字頭對自己的書寫進行評價，同桌之間也可以互相評一評，老師利用實物投影對學生的作業(yè)進行評價。
（三）帶領學生做練習（一）的闖關游戲，對書寫較好的學生提出表揚。
基本樂理教案篇十
教學目標：
1.掌握橫撇、橫鉤的寫法。
2.正確、規(guī)范地書寫含有橫撇、橫鉤筆畫的漢字。
教學重點、難點：掌握橫撇、橫鉤的寫法。
教學過程：
一、復習寫字姿勢。
二、學習橫撇、橫鉤的寫法。
1.師邊講解邊示范：
橫撇：橫畫短，折處頓，撇畫長而微短。
橫鉤：橫畫長而平，橫尾頓后出鉤，鉤畫短而斜。
2.學生練習書寫筆畫。
三、書寫漢字。
1.出示漢字：友。
條
你
定
2.請小朋友仔細觀察，書寫這些漢字時要注意什么？
友：橫短撇長，“又”捺向外伸展。
條：上半部分長撇畫與捺左右伸展，下半部分向上靠攏。
你：字形較方，左窄右寬?！盃枴必Q鉤的豎部與撇頭對正。
定：字頭較寬，中部較窄。下面的“人”較寬，捺平而長，豎局中，與上點對正。
3.學生練習書寫，教師巡回指導，強調寫字姿勢。
4.描一描，寫一寫。
歲亮。
5.比一比，改一改。
四、總結，小組內評一評誰的字寫得漂亮。
教學反思：橫撇和橫鉤有點相似，第二課時。
豎折、豎提的寫法。
教學目標：
1、掌握豎折、豎提的寫法。
2、正確、規(guī)范地書寫含有豎折、豎提筆畫的漢字。
教學重點、難點：
掌握豎折、豎提的寫法。
教學過程：
一、復習橫撇、橫鉤的寫法，激發(fā)學習興趣。
二、學習豎折、豎提的寫法。
1.師邊講解邊示范：
豎折：豎尾連橫，折處稍頓，豎正橫平。
豎提：豎畫直而正，豎尾先頓后提，提向右上。
2.學生練習書寫筆畫。
三、書寫漢字。
1.出示漢字：忙。
忘
跟
以
2.請小朋友仔細觀察，書寫這些漢字時要注意什么？
忙：豎心旁長而直，右點偏上，“亡”上橫伸于豎心旁右點之上。
忘：字形上窄下寬，上下兩部分對正靠緊。
跟：足字旁稍短，偏上，右邊部分豎提的豎畫長而正、直。
以：字形略扁。左邊較短，右邊撇稍長微彎，伸向左下。
3.學生練習書寫，教師巡回指導，強調寫字姿勢。
4.描一描，寫一寫。
牙根。
5.比一比，改一改。
很
出
四、總結，小組內評一評誰的字寫得漂亮。
教學反思：豎折和豎提比較容易區(qū)分，大部分同學掌握得好，而且這一課寫的字不是左右結構就是上下結構的字，占格位置占得比較好。
第三課時。
斜鉤、臥鉤的寫法。
教學目標：
1、掌握斜鉤、臥鉤的寫法。
2、正確、規(guī)范地書寫含有斜鉤、臥鉤筆畫的漢字。
教學重點、難點：
掌握斜鉤、臥鉤的寫法。
教學過程：
一、復習豎折、豎提的寫法，激發(fā)學習興趣。
二、學習斜鉤、臥鉤的寫法。
1.師邊講解邊示范：
斜鉤：筆畫斜長，中部微彎，向上出鉤。
臥鉤：前段斜、后段平，形扁橫臥，鉤向左上斜出。
2.學生練習書寫筆畫。
三、書寫漢字。
1.出示漢字：心。
思
戰(zhàn)
我
2.請小朋友仔細觀察，書寫這些漢字時要注意什么？
心：字形較扁，中點居中，比左右兩點略高。
思：字形上窄下寬，上下兩部居中對正。
戰(zhàn)：“占”較短、靠上，右部斜鉤要長，但不可太斜。
我：字形上窄下寬，豎鉤較短，斜鉤要長。
3.學生練習書寫，教師巡回指導，強調寫字姿勢。
4.描一描，寫一寫。
成總。
5.比一比，改一改。
想城。
教學反思：臥鉤的寫法很多同學掌握不好位置，會。
四、總結，小組內評一評誰的字寫得漂亮。
寫成斜鉤，所以應重點指導占格位置。
第四課時。
撇折、撇點的寫法。
教學目標：
1.掌握撇折、撇點的寫法。
2.正確、規(guī)范地書寫含有撇折、撇點筆畫的漢字。
教學重點、難點：掌握撇折、撇點的寫法。
教學過程：
一、復習斜鉤、臥鉤的寫法，激發(fā)學習興趣。
二、學習撇折、撇點的寫法。
1.師邊講解邊示范：
撇折：短撇連短提，折處要頓筆，提畫略上斜。
撇點：撇點張開，折處不頓，點畫要長。
2.學生練習書寫筆畫。
三、書寫漢字。
1.出示漢字：
去
云
女
媽
2.請小朋友仔細觀察，書寫這些漢字時要注意什么？
去：“土”的豎居中，長橫要平，下面部分的撇頭對準上豎。
云：“二”的長橫要平，下面部分的撇頭居中。
女：撇點形長，與撇相交于豎中線上，橫長而平，左右伸展。
媽：女字旁的橫變?yōu)樘?，“馬”上小下大，底橫在女字旁的長點上方起筆。
3.學生練習書寫，教師巡回指導，強調寫字姿勢。4.描一描，寫一寫。
法
姐
5.比一比，改一改。
她
公
四、總結，小組內評一評誰的字寫得漂亮。
教學反思：撇折和撇點也比較好區(qū)分，特別是撇點，帶有女字的字都帶有撇點。學生掌握得較好。
第五課時。
獨體字與上下結構。
教學目標：
1、掌握獨體字與上下結構的漢字的書寫規(guī)則。
2、正確、規(guī)范地書寫獨體字和上下結構的漢字。
教學重點、難點：
掌握獨體字與上下結構的漢字的書寫規(guī)則。
教學過程：
一、復習斜鉤、臥鉤、撇折、撇點等筆畫的寫法，激發(fā)學習興趣。
二、學習獨體字的書寫規(guī)則。
1.介紹獨體字的書寫規(guī)則。
獨體字，筆畫一般較少，書寫時應注意筆畫均勻，長橫要平，長豎要正，字形要端正。
2.出示漢字：自。
午
長
3.請小朋友仔細觀察，書寫這些漢字時要注意什么？
自：字形稍窄、略小，橫畫均勻。
午：橫要平，豎長、居中、直而正。
長：字形較長，橫稍向上斜，豎提長而正。
4.學生練習書寫，教師巡回指導，強調寫字姿勢。
三、學習上下結構字的書寫規(guī)則。
1.介紹上下結構字的書寫規(guī)則。
上下結構的字，書寫時應注意上下對正，互相靠攏，橫畫排列均勻緊湊，不能寫得太長。
2.出示漢字：春。
星
草
3.請小朋友仔細觀察，書寫這些漢字時要注意什么？
春：上部橫較短，撇捺長而伸展，“日”形窄，向上靠攏。
星：“日”較小，兩豎內斜，“生”的中豎直而正，底橫長而平。
草：草字頭要扁，“日”形小，較長，兩豎內斜，“十”橫要長，豎梢短居中。
4.學生練習書寫，教師巡回指導，強調寫字姿勢。
四、總結，小組內評一評誰的字寫得漂亮。
基本樂理教案篇十一
音樂語言的要素：包括旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、調式、調性等。
旋律;是指長短、高低、強弱不同的一連串樂音有組織地進行。它是音樂的基礎和靈魂。
節(jié)奏;是指組織起來的音的長短關系。
節(jié)拍;是指時值相等的強拍和弱拍有規(guī)律地交替出現(xiàn)。
力度;是指音樂進行中的強和弱。
音區(qū);是指人聲或樂曲在某個作品中的音域范圍。通常分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)。
音色;是指不同人聲或樂器在音響上的特色。
和聲;現(xiàn)代是指音的同時結合及其連續(xù)進行。
調式;是指幾個音按照一定的關系組成一個體系，并以其中的某個音為中心(主音)，該體系即稱為調式。
基本樂理教案篇十二
樂理是音樂學習中不可或缺的一部分。掌握基本樂理知識，對于培養(yǎng)音樂素養(yǎng)和提升音樂技巧都起著至關重要的作用。經(jīng)過一段時間的學習，我有了一些關于基本樂理的心得體會。首先，基本樂理是理解音樂的基石。其次，學習樂理需要注重實踐與理論相結合。再次，基礎樂理知識的掌握需要持之以恒的堅持學習。最后，基本樂理的學習需要找到適合自己的學習方法和途徑。通過不斷地學習和實踐，我對基本樂理的理解越來越深入，這也為我更好地發(fā)展自己的音樂才華創(chuàng)造了良好的基礎。
首先，基本樂理是理解音樂的基石。音樂是一門需要經(jīng)過規(guī)范化的學習和實踐才能完全掌握的藝術形式。音樂的構成元素主要包括節(jié)奏、音高、和弦和音色等等。樂理正是關于這些元素及其相互關系的學問。只有掌握了這些基本的知識，我們才能更好地理解音樂作品的內涵和意義。比如，理解音高的概念可以幫助我們識別和準確演奏樂曲中的音符，而對和弦的理解則有助于我們理解和弦的組成和功能。
其次，學習樂理需要注重實踐與理論相結合。樂理是一個既注重知識的學科，也注重實踐的技藝。純粹地學習理論知識是遠遠不夠的，實踐才是檢驗知識掌握的重要方式。通過演奏樂曲、分析樂譜和進行樂曲創(chuàng)作，我們可以將所學的樂理知識應用到實際的音樂中，從而更好地理解和掌握樂理的精髓。例如，在分析一首樂曲時，我們可以運用所學的和弦知識來判斷和弦進行的走向，并通過實際的演奏來體會它們所帶來的音響效果。
再次，基礎樂理知識的掌握需要持之以恒的堅持學習。樂理知識是一個相對繁雜而且需要長期堅持的學科。樂理的學習不是一蹴而就的過程，而是需要持之以恒地進行的。通過不斷地重復學習和實踐，我們才能鞏固基礎知識，使其真正為我們所熟練掌握，并能夠在實際的演奏中游刃有余地應用。只有持之以恒地學習，才能使樂理知識真正變成我們的第二天性。
最后，基本樂理的學習需要找到適合自己的學習方法和途徑。每個人的學習方法和喜好不盡相同，樂理學習也并非只有一種正確的路徑。對于我來說，找到適合自己的學習方法和途徑是學習樂理的關鍵。我發(fā)現(xiàn)，通過找到合適的樂理教材和參加相關的音樂培訓班，在老師的指導下進行學習，可以更好地幫助我理解和掌握樂理知識。同時，參與學習小組或與其他對音樂感興趣的人一起交流經(jīng)驗和學習心得也是一個很好的途徑。
綜上所述，基本樂理是理解音樂的基石，它對于培養(yǎng)音樂素養(yǎng)和提升音樂技巧起著至關重要的作用。通過實踐與理論相結合的學習，持之以恒的堅持學習，找到適合自己的學習方法和途徑，我們可以更好地理解和掌握基本樂理知識。通過不斷地學習和實踐，我們對基本樂理的理解會越來越深入，這也為我們更好地發(fā)展自己的音樂才華創(chuàng)造了良好的基礎。
基本樂理教案篇十三
1.課程編號：
3．英文名稱：《thebasictheoryofmusic》。
4.課程簡介：基本樂理十學前教育專業(yè)必修專業(yè)技能課，這些知識是學習、理解、表現(xiàn)音樂所不可缺少的，無論是學作曲、指揮、音樂學、演唱、演奏或音樂教育，都必須學習。本課程的任務是使學生掌握音樂學習中最基礎的理論知識，為音樂技能學習奠定基礎。
二、課程說明。
1.教學目的和要求：（1）知識目標——認識和了解與音樂相關的基礎理論知識，使學生掌握基礎的音樂理論，豐富、拓寬學生的音樂視野及知識面，豐富自身的理論修養(yǎng)。（2）能力目標——強調理論必須能應用實踐技能，使學生在掌握基礎音樂理論的基礎上，積極的培養(yǎng)理論應用于實踐的能力，在理論層面完善并指導實踐技能，使學生在實踐活動中實現(xiàn)專業(yè)化成長。（3）情感價值目標——在課堂教學中使學生真正感受到本課程教學的價值與意義，激發(fā)學生學習音樂、熱愛音樂的興趣，提高學生的專業(yè)素質與非專業(yè)素質。
2.與相關課程銜接:《基礎和聲》等。
3．學時、學分：總62學時，4學分；第一學期28學時，第二學期34學時。
4．開課學期：2017——2018（1）（2）；授課班級：17音樂學。
5．教學方法：講授、鍵盤練習、作業(yè)實踐練習。
三、課程內容與教學要求。
第一章音的高度與記譜法（10課時）。
【教學目的】。
通過本章的學習，使學生掌握記譜的一般規(guī)律，并能正確的記寫樂譜，增強學生的識譜與記譜能力。了解不同的律制與生律法，一般的演奏記號等內容。
【重點難點】。
音符時值特殊劃分、譜號、調號與常用記號的寫法。音符及其時值的劃分；調號、拍號與記譜中的常用記號等。
第二章節(jié)奏及節(jié)拍（6課時）。
【教學目的】。
通過本章學習掌握各種拍子及其音值組合法，使同學們充分認識節(jié)拍節(jié)奏在音樂中的重要性。
【重點難點】。
音值組合法、節(jié)拍的正確劃分；節(jié)拍與節(jié)奏的概念與各種拍子；切分音與音值組合法。
第三章音程及和弦（8課時）。
【教學目的】。
構成與識別音程的方法、調式中的各類音程及不同的音響效果。
四、考核方式：考試（筆試）。
成績評定：課堂民歌抽唱占百分之20、考勤占百分之。
10、期末考試成績占百分之70.
基本樂理教案篇十四
練習曲的練習，是發(fā)聲歌唱的重要的基礎訓練。練聲曲可以用各個母音或混合母音或子母音混合音，也可以用音階的音名1234567等等來練唱，也可以在練聲曲上安排歌詞來練習叫帶詞練習。發(fā)聲練習過程中，是以聲音效果和發(fā)聲器官肌肉適度的標準去調整發(fā)聲器官的機能和狀態(tài)的，每個人的發(fā)聲器官的構造、嗓音條件、聲音類型、發(fā)聲習慣各不相同，因此，并不是每一種類型的練習都必須唱，而是有計劃、有針對性地進行選擇練習，而且不同的學習階段，選擇的發(fā)聲練習也是不同的，但一般情況下，開始的練習總是選擇元音和比較平穩(wěn)的音階開始練聲。一般來說選擇“o”或者“u”之類的比較圓潤的元音開始著手練習，因為這些元音容易形成需要的空間，比較容易保持喉嚨打開的基本狀態(tài)，也比較容易形成喉嚨空間的狀態(tài)。但這也不是絕對的，唱歌者應根據(jù)自己的感覺找到最適合自己的母音來練習。我們在練習中要多動腦子，善于思考，千萬不能一個勁地傻唱。
那些在同學們很看起來很簡單的唱歌，彈鋼琴，其實都是需要長時間練習才能達到的水平，很多剛入門的同學一看到這些基本樂理知識就暈了頭。
基本樂理教案篇十五
節(jié)奏是自然、社會和人的活動中一種與韻律結伴而行的有規(guī)律的突變。
自然界或人文藝術界因變化而豐富進化，在包括高度、寬度、深度、時間等多維空間內的有規(guī)律或無規(guī)律的階段性變化簡稱節(jié)奏。
具體的`階段性變化例子有：如音樂快慢激烈緩柔、美術韻律、文學作品鋪墊高潮結尾等。
人文生活類有：秋千蕩漾、工作快慢、生活效率、封建社會的悠閑、資本主義的高效等。
自然界類：山川起伏跌宕、動植物生活規(guī)律、生老病死、太陽黑子活動周期、公轉自轉等。
另也可解釋為一種有規(guī)律的、連續(xù)進行的完整運動形式。用反復、對應等形式把各種變化因素加以組織，構成前后連貫的有序整體(即節(jié)奏)，是抒情性作品的重要表現(xiàn)手段。節(jié)奏不僅限于聲音層面，景物的運動和情感的運動也會形成節(jié)奏。
節(jié)奏變化為事物發(fā)展本原，藝術美之靈魂。相對論變化的結果。
基本樂理教案篇十六
由于聲樂和器樂體裁各有自己的特點，因此，表現(xiàn)在曲調形態(tài)上也有所不同。聲樂曲調與人的條件和語言習慣有密切聯(lián)系。一般來說，聲樂曲調的音域比較窄，如歌性是它的主要特點。器樂曲調與具體樂器的性能特點有直接關系，隨樂器的不同而各有差異。一般來說，它比聲樂曲調的音域較寬，曲調進行中可有較多較大的音程跳進，音樂速度和力度的變化幅度也較大，富于節(jié)奏性和技巧性。
從曲調本身的發(fā)展規(guī)律來看，由于音樂思維性質的差別，可約略分為兩種類型，即：歌唱性(詠敘性)曲調和朗誦性(宣敘性)曲調。前者較強調音樂的邏輯性，注意曲調的流暢、平穩(wěn)，曲調結構的均衡、對稱、完整，它善于如歌的表達感情，刻劃人物的內心活動;后者較強調語言的特點，其曲調表情，音高起伏和節(jié)奏安排也接近人們生活中的口語和表情達意規(guī)律。在聲樂曲調方面，歐洲作曲家所寫的一些朗誦性的宣敘調，由于他們的語言是采用輕重律的，因此對詞的音律有相應的輕重要求;字的輕重音必須跟音樂的輕重音相合。所用的節(jié)奏比較自由，甚至不受以節(jié)拍為單位的小節(jié)線限制;曲調線比較單一，可以是斷斷續(xù)續(xù)，甚至是同音反復。中國的朗誦性曲調具有自己的獨特樣式：它固然也講究語言的輕重音，但并不像外國朗誦調那么嚴格;可是字音的平上去入、聲紐清濁，卻有比較嚴格的要求。這是中國民族吟誦音樂的一個重要準則。
基本樂理教案篇十七
許多不會識五線譜或簡譜的人說：“我不懂樂理”。其實，這句話應該直接說;“我不識譜”。因為不識譜確實屬于不懂樂理，但僅能識譜也不一定懂樂理。
系統(tǒng)學習過樂理的人都知道;基本樂理分三大部分，一是記譜法、二是音程與和弦、三是調式與調性。很明顯，識譜問題僅僅是記譜法的一小部分。翻開有關記譜法的幾個單元，音值組合法、自然/變化半音、全音、等音、基本音級/變化音級等等，內容不僅局限于(音符高低、時值長短、附點休止等)記譜、讀譜方面的.東西。識譜問題;僅僅局限于認譜子，并不是研究樂理，所以說;“并不是什么了不起的難事。
基本樂理教案篇十八
音樂節(jié)奏：音樂的節(jié)奏是指音樂旋律進行中音階音符或者音節(jié)的長短和強弱等。音樂的節(jié)奏常被比喻為音樂的骨骼。
節(jié)拍：是音樂中的重拍和弱拍周期性地有規(guī)律地重復進行。我國傳統(tǒng)音樂稱節(jié)拍為“板眼”，“板”相當于強拍，“眼”相當于次強拍(中眼)或弱拍。
節(jié)拍，樂曲中表示固定單位時值和強弱規(guī)律的組織形式。又稱拍子。每小節(jié)中強拍和弱拍的循環(huán)稱二拍子;強拍、弱拍、弱拍的循環(huán)稱三拍子。表示每小節(jié)中基本單位拍的時值和數(shù)量的記號，稱拍號。拍號的上方數(shù)字表示每小節(jié)的拍數(shù)，下方數(shù)字表示每拍的時值。
例如，2/4表示以4分音符為1拍，每小節(jié)有2拍。拍號中時值的實際時間，應視樂曲所標速度而定。在不同節(jié)拍類型中，每小節(jié)只有一個強拍的叫做單拍子，如2/4、2/8是單2拍子，3/4、3/8是單3拍子。每小節(jié)有一個強拍并有次強拍的叫做復拍子。如4/4、6/8是復2拍子，9/8、9/16是復3拍子。
單位拍時值相同而拍數(shù)不同的單拍子組合在一小節(jié)內，叫做混合拍子。例如5/4是由2/4+3/4或3/4+2/4組合而成，7/8是2/8+2/8+3/8或3/8+2/8+2/8組合而成等等。
中國民族民間音樂稱節(jié)拍為板眼。其種類有一板一眼、一板三眼、有板無眼、無板無眼等。一板或一眼都是一拍。一般而言，板、眼的位置與上述強拍、弱拍位置相當，但并不都意味著符合強、弱拍循環(huán)的規(guī)律。
生活節(jié)奏：今年都是每天三件事，吃飯、逛街、睡覺;明年每天都是吃飯、學習、工作、睡覺、旅游，兩年內生活節(jié)奏變快了。
節(jié)奏：將時值長短不一的音組合在一起(音長和音強的組合)。
基本樂理教案篇十九
次近關系調：與原調(本調)相差兩個調號的調，稱為次近關系調。它們是：原調的重屬調、重下屬調及它們的平行調。以c大調為例，它的次近關系是bb大調、g小調、d大調、b小調。每個調有四個次近關系調。
轉調方式與共同和弦同近關系調的轉調方式一樣，次近關系調的轉調，也是采取通過共同和弦與轉調和弦方式。注意，在一對近關系調中，共同和弦至少有四個，而在一對次近關系調中，共同和弦僅有兩個：
轉調途徑次近關系的轉調可以通過兩個不同的途徑完成——逐步轉調或直接轉調。
2、直接轉調直接轉調是通過共同和弦完成次近關系調的轉調：兩個次近關系調之間不經(jīng)過中間調連接，如c——d，c——bb。c：共同和弦。轉調和弦例見：肖邦：〈〈f小調幻想曲〉〉例見：肖邦〈〈前奏曲〉〉作品28之6p110。
基本樂理教案篇二十
教學目標。
學習這一部分使同學們初步了解關于音的一些知識知道音的性質，在音樂中使用的所有音、樂音體系。找到樂音體系中所有的音以及它們之間的相互關系。
主要內容：
一、音是怎樣產(chǎn)生的。
二、音的性質。
三、樂音與噪音。
四、樂音體系。
五、音名。
六、音組。
七、標準音與中央c。
教學重點：樂音體系、音名、音組。
教學過程。
導入：用音樂導入，引導學生看簡譜——同學們，聽完這首歡快的歌，我們一起來認識一下，這首歌是由哪些音符組成的呢？認識一下音的產(chǎn)生。
生：那些音符是念1234567嗎？（引出音是怎樣產(chǎn)生的及音符的正確念法，區(qū)別于數(shù)字）。
一、音是怎樣產(chǎn)生的。（引用多媒體視頻，展示各種聲音）音是物體振動產(chǎn)生的聲波傳送到我們的聽覺器官（耳朵）我們就聽到了聲音。（屬于空氣傳播）我們所能聽到的音，大致在每秒鐘振動11—20000次的范圍之內。比這個范圍再高或再低的就聽不到了.而在音樂中所用的音，一般只限于每秒振動27—4100次這個范圍。但這些音也不是全部都用來構成音樂。
二、音的性質。有四種：
1、音高：音的高低。是由發(fā)音體每秒鐘振動的次數(shù)（頻率）來決定。振動次數(shù)多音則高；振動次數(shù)少音則低。
2、音值：音的長短。由發(fā)音體振動延續(xù)的時間長短決定。延續(xù)時間長音則長；時間短音則短。
3、音量：音的強弱。由發(fā)音體振動的幅度大小決定。振幅大音則強；振幅小音則弱。
（1）、各種樂器的形狀，質量不同音色就不同。如二胡、笛子、鋼琴等。（2）、同一樂器的原料的質量不同音色也不同。（3）、同樣樂器演奏方法或演奏水平的不同音色也會有區(qū)別。（4）、人聲分男高、女高、男低、女低等但音色也不同。音的四種性質在音樂表現(xiàn)中的作用是各不相同的。要注意，并非所有的“音”都具有上述四種特性，樂音有，而噪音不具備固定音高的特點。樂音與噪音。樂音，振動規(guī)則的，聽起來音高十分明顯的音叫“樂音”。如定音鼓、小提琴、鋼琴二胡等。噪音，振動不規(guī)則，聽起來音高不明顯的音叫“噪音”。如軍鼓、鑼鈸、木魚、梆子、大鼓等打擊樂器。它們不是沒有音高，而是高低不明顯。
1、樂音體系基本上是鋼琴上所有的音，共88個，52個白鍵，36個黑鍵。
2、樂音體系中的各音叫“音級”。音級和音不同，音級專指樂音，而音則包括所有的音（樂音與噪音）。
3、把樂音體系中的音級，按照一定的高低次序,從低到高或從高到低排列起來叫“音列”。
4、在樂音體系中，音高關系最小的單位叫“半音”。兩個半音相加叫做“全音”。在鋼琴上，包括白鍵和黑鍵，相鄰兩個琴鍵都構成“半音”。隔開一個琴鍵的兩個琴鍵都構成“全音”。左邊低，右邊高，從左到右按半音排列。樂音體系基本上包括了音樂中所有的音。不管各種人聲器樂所能發(fā)出的音，都在樂音體系的范圍。
五、音名。樂音體系中的音級，都有各自的名稱，就是“音名”。
（師板書，便于學生記筆記）。
2、以c、d、e、f、g、a、b七個字母獨立命名的音級叫“基本音級”。鋼琴上的52個白鍵重復用以上七個音名,就是說52個白鍵都是基本音級。重復的兩個音級之間的關系叫“八度”（純八度）。高度不同，名稱和意義相同這七個音名,我們還經(jīng)常把它唱成基本調的do、re、mi、fa、sol、la、si,又叫“唱名”。但在樂音體系中，音名是固定不變的，而唱名是不固定的。
3、將基本音級升高或降低（包括重升重降）而得來的音級叫“變化音級”可以用#號、b號、x號、bb號、還原號來表示。鋼琴上的36個黑鍵都屬于變化音級。它們都是由基本音級升高或降低得來的。沒有獨立的名稱。
六、音組。由于樂音體系中有88個音級僅用幾個音名，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，只好把它們分組，就叫“音組”。
1、b2等。9個音組中，其中中間七個組為完全音組，各自包括12個音級，七個白鍵，五個黑鍵。小字五組只有一個音級c5，大字二組有三個音級a2b2#a2，叫做“不完全音組”。
七、標準音和中央。c1即小字一組的c為中央c。a1即小字一組的a為標準音，也稱“演奏會高度”。
師總結：了解音樂，首先要學習以及運用組成音樂的各個重要部分，我們才能去欣賞音樂。
三、課后練習。
練習。
基本樂理教案篇二十一
各位老師好：
一、說教材。
1、教材內容：基本樂理知識，讓初學音樂者能夠掌握和理解音樂表現(xiàn)方法所必須的一般知識和技能，為進一步學習音樂課程打下基礎。
2、教學目標：1.讓同學們認識音符，能夠準確的辨別各種音符。2.掌握各種音符的書寫方法，能夠準確書寫。
3、教學重點、難點：準確掌握音符的書寫格式，各種音符容易混淆，書寫不規(guī)范。
4、教學準備：雞蛋、鉛筆。
二、說教法。
1、學情分析：二年級學生對音樂有一點了解，但對音樂中所必備的知識掌握不夠充分，學習音樂理論知識是每個學音樂者所必備的，為了讓學生學習更多的音樂知識，必定要加入一定的音樂理論知識，為將來學習更多的音樂課程打基礎。
1、組織教學師生問候語。
老師：上課。學生：老師好。老師：同學們好。
2、導入新課：
1、以蔬菜為題，師生互動，引入今天所要學習的新課內容。
3、講授新課：
1、以小魔術的形式引入今天所學新課內容，層層遞進，2、老師書寫各類音符，規(guī)范同學們在書寫中可能會犯的錯誤。
3、以小口訣讓學生加深印象，熟記和規(guī)范書寫各類音符。
4、師生共同游戲，猜謎語加強對知識的記憶。
4、課堂小結：通過學習，同學們現(xiàn)在認識了這幾種音符了吧，音符在音樂中具有重要的意義，我們在以后的學習過程中一定要活學活用，記住各種音符的形狀以及書寫格式，為將來學習更多的音樂課程打下一個結實的基礎。
5、布置作業(yè)：熟記并書寫今天學習的各種音符。我的說課到此結束，謝謝各位老師。
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