總結(jié)可以加深對所學(xué)知識的理解和應(yīng)用。闡述觀點是總結(jié)文章中表達(dá)自己觀點并提供理由和論證的關(guān)鍵部分。每個范文都有其獨特之處，我們可以從中挑選適合自己風(fēng)格和需要的寫作素材。
影視作品鑒賞論文篇一
論文摘要：不少學(xué)生對怎樣的字是好字缺乏認(rèn)識，對于怎樣寫好一個字更是懵懵懂懂，提筆只是端正地寫字而非真正意義上的練字。要想提升學(xué)生習(xí)字效率，使寫字教學(xué)真正實現(xiàn)有效，可從指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行書法欣賞入手，幫助他們領(lǐng)略漢字之美，提升學(xué)生習(xí)字的內(nèi)驅(qū)力，由知到行，促發(fā)學(xué)生的練字興趣與積極性。
論文關(guān)鍵詞：寫字教學(xué),書法欣賞。
要讓學(xué)生成為“書法家”，首先讓他們成為“書法鑒賞家”。
仔細(xì)翻看學(xué)生的習(xí)字冊，就能很清楚地找尋到答案。習(xí)字冊上有描紅和臨寫兩部分內(nèi)容，對不少學(xué)生而言，描紅是描紅，但臨寫卻不是臨寫，而是抄寫。在習(xí)字冊的臨寫空行中，很多學(xué)生都是在認(rèn)真地寫著自己的字。這些學(xué)生雖然是在練字，可壓根兒就沒有摸到練字的門道，雖然認(rèn)真，卻難有進(jìn)展。
因此，我們原本生字教學(xué)中的“三步走”（讀準(zhǔn)字音，記住字形，理解字義）中的“記住字形”，應(yīng)該更新為“品記字形”。學(xué)生不僅僅要記住字形，更是要品出字形之美。只有當(dāng)學(xué)生認(rèn)識并領(lǐng)略了漢字的獨特美感之后，他們才會成為有心人，才會意識到應(yīng)該把字寫好，才會有寫好字的內(nèi)在愿望。在此基礎(chǔ)上，教師再引導(dǎo)學(xué)生就字的筆畫走向、間架結(jié)構(gòu)進(jìn)行觀察思考，讓學(xué)生自己去探尋一個好字是怎么寫成的，這才算是把學(xué)生領(lǐng)進(jìn)了習(xí)字的大門。
第一，讓學(xué)生學(xué)會欣賞?，F(xiàn)行語文教材每一篇課文后上都有生字描紅，這些字都是名家所書，值得學(xué)生學(xué)習(xí)揣摩。教師可以在課上或是課余時間，花上幾分鐘帶著學(xué)生好好欣賞。
如何欣賞，首先要注意形式，最好是采用投影或板書，而且字形要大，這樣就能給學(xué)生一種視覺沖擊力，真正的好字在出示的一剎那間就完全可以將學(xué)生“震”住。
再有，就是教師要相信學(xué)生的接受能力。在確保是好字的前提下，教師要盡可能地將自己的感受說給學(xué)生聽，不用擔(dān)心“飄逸”、“和諧”、“舒展”這些詞語學(xué)生聽不懂。當(dāng)教師以一種沉醉其中的口吻向?qū)W生訴說自己感悟到的漢字之美時，學(xué)生就會不自覺地應(yīng)和起來，畢竟，每個都有對美的認(rèn)識天性。
讓學(xué)生學(xué)會欣賞，其最終目的是要讓學(xué)生體會、尋找這些字究竟好在什么地方。教師要教會學(xué)生如何去分析字的間架結(jié)構(gòu)，并從相同結(jié)構(gòu)的`漢字中尋找規(guī)律，總結(jié)將字寫美觀的方法。
以“讠”的書寫為例，教師要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識若要寫好“讠”，就要做到“橫不平豎不直”，就是第二筆中的橫畫要向右上揚，而接下來的折筆（即豎畫）是向左下斜的，這樣寫“讠”，這個偏旁就多了一份靈動。
第二，讓學(xué)生學(xué)會比較?，F(xiàn)在一些教材上的描紅字體與配套的習(xí)字冊上的描紅字體并不是一人所寫，因此字形會有所差別。書法藝術(shù)博大精深，教材與習(xí)字冊上的“范字”皆由名家所寫，教師也不能武斷地去說哪個字好或是規(guī)定學(xué)生只能練某一家。這就給我們的寫字教學(xué)帶來了一定的困擾。不過，從另一角度來看，或許能將其視作一項不錯的教學(xué)資源。
怎么做？就是讓學(xué)生進(jìn)行比較。教師可以把選擇權(quán)交給學(xué)生。讓學(xué)生自己去評判，讓學(xué)生根據(jù)自我喜好進(jìn)行選擇。有了比較，有了選擇，學(xué)生練字時反倒記憶深刻。這是一種特殊的心理，因為認(rèn)定了某一種字形的寫法，潛意識里就有一種“我和你不同”的小驕傲。當(dāng)這種自我意識冒了出來之后，在練字時就能夠遵循自己喜歡的字形進(jìn)行書寫，在臨寫時并不會受另一種字形的干擾。用書法上的術(shù)語來說，就是從“臨帖”進(jìn)入到了“背帖”。
在學(xué)會欣賞、學(xué)會比較之后，學(xué)生對好字有了較多的認(rèn)識，一個個儼然是小小“書法鑒賞家”了。這時的他們，進(jìn)入到了一個“眼高手低”的階段——他們能分辨好字，但他們的頭腦還管不住自己的手，心中有字，心中有好字，可手上就是寫不出來。這個時候，學(xué)生就到了“憤”和“悱”的階段，我們教師要做的就是去“啟”和“發(fā)”，就是要激勵學(xué)生去好好練字，將心中的好字變成自己筆下的好字。因為有想把字寫好的內(nèi)驅(qū)力，加上對好字有一定的認(rèn)識，此時學(xué)生練字就能取到“事半功倍”的效果。
除了單一的練字，教師還可以通過修改來讓學(xué)生得到提高。
第一，修改自己的字。對于學(xué)生交上的習(xí)字作業(yè)，教師除了批閱打等第、圈畫好字以示表揚之外，還應(yīng)把寫得不好的字指出來，讓學(xué)生自我修改。修改的過程就是學(xué)生自我提高的過程。
第二，修改他人的字。不少學(xué)生都“好為人師”，針對他們這一心理，可以組織學(xué)生當(dāng)一回“小老師”，來評判、修改其他同學(xué)寫的字。這樣，不僅對被修改者有促動，對修改者也有促動。被修改者，能看到自己的字的缺陷，知道了要加油努力的地方。修改者，首先要找出他人寫的不好的字，這是在考驗他的鑒賞力；其次是作修改，這更是需要真功夫了，否則找到了他人的短處結(jié)果自己卻沒能力斧正，或是修改后還不如原來的，那真是糗大了。當(dāng)然如果能順利完成修改，那對其無疑是一種莫大的肯定和鼓勵。
讓每一位學(xué)生都成為書法家，這或許只是一個美麗的夢想。但是，我們的寫字教學(xué)，就應(yīng)該抱有這個夢想，并為之去努力。讓每一位學(xué)生把字寫好，讓每一位學(xué)生都離書法家更近一步！
影視作品鑒賞論文篇二
——回首千年的美麗摘要。
豐腴雍容中的雅致，正是盛唐美人所獨有的。帝國的繁榮，綻開在那些花樣面容上，流光溢彩，令人顛倒沉醉。在唐代人物畫中，也許沒有哪一種題材更像仕女畫那樣，可以淋漓盡致地傳達(dá)出這一盛世的聲色風(fēng)貌。
在這一時代，魏晉士大夫所推崇的“秀骨清像”也已了無蹤影。豐肥雍容中的雅致，是盛唐美人所獨有的。這種充滿繁榮、自信、滿足、大氣的風(fēng)貌，前無古人，后無來者，體現(xiàn)了一個時代的精神狀態(tài)。
關(guān)鍵詞。
唐代仕女畫。
《簪花仕女圖》周昉。
目錄。
正文。
由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，唐代美術(shù)在民族傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又容納了一些外來的藝術(shù)形式，豐富和發(fā)展了民族藝術(shù)傳統(tǒng)，賦予作品一種豐富、健康、生氣勃勃的時代精神。唐代初年，人物畫壇上，一是對傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和發(fā)展，擴(kuò)大了表現(xiàn)題材，創(chuàng)造了一些表現(xiàn)當(dāng)時人物和生活的作品，風(fēng)格也更趨于雄健；一是在與西域美術(shù)交流的基礎(chǔ)上，豐富了表現(xiàn)技巧，為盛唐美術(shù)的發(fā)展奠定了重要的基礎(chǔ)。
唐代的工藝美術(shù)隨著手工業(yè)的繁榮和對外貿(mào)易、文化交流的頻繁，也獲得了生機(jī)，有了大的發(fā)展。紡織、陶器、漆器、金銀器以及雕刻等工藝門類，同繪畫一樣融合中外藝術(shù)精華，奇藝駢羅，具有健康、明朗、活潑的美學(xué)風(fēng)范。
盛唐以后，在以吳道子為代表的宗教繪畫興盛的同時，直接反映現(xiàn)實生活的風(fēng)俗畫，特別是描繪仕女生活情態(tài)的風(fēng)俗畫也得到發(fā)展。周昉是這一時期這一題材方面的代表畫家，他也是直接影響晚唐五代繪畫風(fēng)格的畫家。
《簪花仕女圖》是周昉的唐代仕女畫中的曠世杰作，,是唐代仕女畫的又一高峰。
周昉，中國唐代畫家。字景玄，又字仲朗。京兆（今陜西省西安市）人。生卒年不詳。昉是繼張萱之后以表現(xiàn)貴族婦女著稱的畫家。有“畫仕女，為古今冠絕”的美譽。他的仕女畫初效張萱，后則小異，具有用筆秀潤勻細(xì)，衣裳勁簡，色彩柔麗，人物體態(tài)以豐厚為體的特點。然而，周昉生活的時代，已是唐帝國經(jīng)過安史之亂由盛而衰，社會矛盾日漸尖銳之際。他筆下的婦女已不同于張萱作品中的歡愉活躍，而仿佛是沉湎在一種百無聊賴的心態(tài)中，茫然若失，動作遲緩?？v然是裝飾得團(tuán)花簇錦，也掩不住內(nèi)心的寂寞與空虛。在表現(xiàn)時代和生活的深度上，周昉具有卓越的藝術(shù)才能，《簪花仕女圖》精致地刻畫了幾個身披輕紗、高髻凌風(fēng)的貴婦在庭院中閑步、賞花、采花、戲犬等的生活情節(jié)。她們步履從容，但眉宇間卻流露出若有所思的心態(tài)。圓渾流暢的線條，艷麗豐富的色彩，出色地表現(xiàn)了“綺羅纖縷見肌膚”的效果，為我們記錄了8世紀(jì)左右中國最美麗的女性形象，此畫也因為精細(xì)而傳神的描繪成為傳世經(jīng)典。
簪花仕女的意思是頭戴花朵的貴族婦女，而《簪花仕女圖》的得名便來源于此。其實簪花在南北朝時期已成風(fēng)氣，到了唐朝其風(fēng)氣越盛。仕女頭上戴的簪花初期多為小花，起點綴作用。當(dāng)牡丹風(fēng)行大唐后，帶來直接將盛大的花朵簪于髻頂?shù)娘L(fēng)尚，畫卷開端的第一位貴族婦女的發(fā)髻上扦插的便是牡丹。再配以髻前的玉簪步搖、珍珠流蘇，以及一身精致輕盈的服飾，使其雍容自得的氣質(zhì)彰顯無遺。其他幾位仕女發(fā)髻所戴的紅色花瓣枝、荷花、鏤空簪花和芍藥花，不同的頭飾表現(xiàn)的是唐朝的盛世繁華。
除了簪花，從圖中仕女豐盈的體態(tài)中我們還了解到唐朝以富態(tài)為美的審美標(biāo)準(zhǔn)。畫卷中的婦女個個體態(tài)豐滿，而且發(fā)髻高聳，眉毛畫成瓜子形狀，衣著華麗中充滿飄逸感。這些無一不體現(xiàn)唐朝當(dāng)時貴族婦女所最求的時尚。豐腴健碩、短頸袒胸的仕女形象也成為那個時代的審美特征。整個唐朝的那種線條飄逸，繪制精美，以及人物眉宇間總是隱含不露的笑意，和周昉的簪花仕女是一脈相承的。唐宋之后的造像或繪制，雖然也算艷麗，結(jié)構(gòu)也還完整，卻總感覺多了些倉促，少了些細(xì)膩，多了些塵囂，少了些神怡。這樣看來，畫面上的這些簪花仕女，袒露的也是一個朝代的豐腴和大氣。
唐代的女性尤喜紅色，如武媚娘“開箱驗取石榴裙”，楊玉環(huán)“一枝紅艷露凝香”，還有白居易《琵琶行》中歌女的“血色羅裙翻酒污”、“紅綃帶緩綠鬟低”；《簪花仕女圖》中6位女子，都有紅色衣著搭配在身，或是如第1位內(nèi)穿有斜格紋樣的朱色長裙；或如第2位夾纈長裙以朱為底，配以墨紅相間的團(tuán)花圖案，格外典雅富麗；最令人稱絕的是身著朱色披風(fēng)外套的第5位，竟在朱色披風(fēng)外罩上一層石綠色紗罩，居然無一絲俗氣。畫家用極薄的石綠、赭石、胭脂等色罩于畫上，畫出薄如蟬翼的紗衣，將女士們凝脂般的身體若隱若現(xiàn)地展現(xiàn)在華美而高貴的著裝中，讓人浮想聯(lián)翩，驚嘆不已。
按時間來看，周昉創(chuàng)作這幅畫的時代，剛剛經(jīng)歷了安史之亂，盛唐已經(jīng)過去，然而畫卷卻向人們展示了這幾位仕女在幽靜而空曠的庭園中，以白鶴、蝴蝶取樂的閑適生活，看似錦衣玉食、無憂無慮，嫻雅得如同一個春夢，也許，畫家無意讓她們經(jīng)歷世間的繁復(fù)，只讓她們在畫面上慵懶著，在時間里閑逸著。
在《簪花仕女圖》之前，繪畫大多表現(xiàn)的是歷史宗教人物，那種亦仙亦幻的美，如同隔著浩渺河漢，離凡塵中的我們有些杳渺。周昉的《簪花仕女圖》，卻是將唐朝貴婦真實的生活場景推到了前臺。也許，周昉無意留給千年之后的品評者太多有關(guān)唐朝生活場景的記錄，他甚至不愿添加亭臺樓閣做點綴，只是要把心儀的女子推到薄薄的絹素上，用細(xì)而簡勁的線條，淡而豐富的敷彩，一遍遍地描，一筆筆地畫，描畫出薄如蟬翼的衣裙下膚如凝脂的質(zhì)感，描畫出豐腴婀娜的身姿里柔和恬靜的美感，讓千年之后的我們，驀然回首，驚嘆于她們遙遠(yuǎn)而逼人的美麗。
唐代仕女畫的氣氛是輕松與美艷的，觀者盡可以在藝術(shù)家們流暢舒緩的線條引導(dǎo)下，從容地去欣賞這個時代的美。這些簪花女子，總是嫻靜地站立著，從唐朝一直站立到今天，身邊依然是瑞鶴孑孑蝴蝶翩翩。連歲月的風(fēng)，也生怕吹皺了她們薄如蟬翼的披帛襦裙。她們，健康豐腴，儀態(tài)萬方，移步回眸之間仿佛有滿懷心事，卻只是散懷于廊下庭前，任時光如水漫漶。
影視作品鑒賞論文篇三
摘要：古今中外的優(yōu)秀藝術(shù)作品無不滲透著強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，它們或以飽滿的人物角色牽動著觀眾的心理，或以緊張的情節(jié)吸引著觀眾的注意力，或以強(qiáng)烈的色彩刺激著觀眾的視覺，影視作品實現(xiàn)藝術(shù)感染力的方法有很多，本文試從人物、結(jié)構(gòu)、色彩這三個方面來探究如何實現(xiàn)影視作品的藝術(shù)感染力。
關(guān)鍵詞：藝術(shù)感染力;影視作品;色彩;結(jié)構(gòu)藝術(shù)。
感染力主要是指可以引發(fā)賞識者發(fā)生情感共識的藝術(shù)力氣。法國聞名雕刻家羅丹說過:“藝術(shù)就是愛情”，巨大的著作凝聚著創(chuàng)造者的真情實感，創(chuàng)造者在創(chuàng)造藝術(shù)著作時將自己的愛情融入其中，經(jīng)過著作將自己的情感傳遞給接受者，著作的藝術(shù)感染力得到完成。著作的藝術(shù)感染力可以經(jīng)過許多方式來呈現(xiàn)，如人物、景別、顏色、聲響、情節(jié)、結(jié)構(gòu)，影視著作中多呈現(xiàn)這些元素的結(jié)合，構(gòu)成累加作用，增強(qiáng)著作的藝術(shù)感染力。
有魅力的藝術(shù)形象往往會受到觀眾的喜愛，吸引觀眾繼續(xù)關(guān)注角色的命運走向，入戲者甚至?xí)c影視形象同喜同悲，其藝術(shù)感染力，可見一斑。如美國新好萊塢代表作品《邦妮和克萊德》，影片將一對鴛鴦劫匪形象塑造得惟妙惟肖，他們既是我行我素的江洋大盜，又是生死相守的忠貞伴侶。影片上映后，很多觀眾對都這兩個角色印象深刻，欣賞他們的俠義精神，電影的藝術(shù)感染力也因此得到實現(xiàn)。再如影片《教父》塑造了一個全新的匪首形象，將教父描繪成一個主持正義的長者，絕不濫殺無辜，在不得不使用暴力時也事出有因，意在表現(xiàn)其深謀遠(yuǎn)慮、顧全大局、趣味高雅、重忠于友情等優(yōu)秀品質(zhì)，在當(dāng)年讓美國觀眾甚至全世界影迷耳目一新。國產(chǎn)影片中也不乏這樣的例子，如謝鐵驪導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的影片《早春二月》中充滿人道主義精神的蕭澗秋和陶嵐;鄭君里導(dǎo)演的《林則徐》中刻畫的堅決抵御外辱，充滿愛國主義精神的人民英雄形象;以及近年制作完成的3d動畫電影《大圣歸來》中，利用陌生化和先抑后揚的手法塑造的我們所熟悉的那個神通廣大、有情有義的孫悟空形象。飽滿的人物形象可以說是影視作品的靈魂，帶動觀眾感同身受，通過角色理解世間的人情冷暖，達(dá)到共鳴后升華自己的感情，其對增強(qiáng)作品藝術(shù)感染力的作用不容小覷。
影視作品的結(jié)構(gòu)就像建筑的地基，結(jié)構(gòu)合理才能支撐起一部優(yōu)秀作品。正如愛森斯坦所說:“重要的不是所展示的事實，而是組合觀眾情緒反應(yīng)的方法，結(jié)構(gòu)也正因此才具有理論和實踐的意義?！保?］結(jié)構(gòu)處理好，影片才不至于松散、拖沓、不知所云，才會給觀眾帶來更加清晰、愉悅的觀影體驗。電影《法國中尉的女人》采用的就是“戲中戲”的雙套層結(jié)構(gòu)，明暗兩條主線故事，戲內(nèi)男女主角相愛并最終走在一起，戲外兩位主演因戲結(jié)緣，但最終分道揚鑣，戲內(nèi)戲外的故事看似是平行敘事、沒有聯(lián)系，卻又不時地交相呼應(yīng)，互相推進(jìn)，明暗兩條線交于一點后又向著兩個完全不同的方向前進(jìn)，讓觀眾能更深刻地理解角色的復(fù)雜情感，體會影片深刻的藝術(shù)感染力。中國第四代影人代表吳貽弓導(dǎo)演的《城南舊事》是上世紀(jì)八十年代散文詩結(jié)構(gòu)風(fēng)格最突出的作品，影片以主人公小英子的眼光感受世界，結(jié)構(gòu)了三個故事:“瘋女人”秀貞的故事、偷兒的故事和送媽的故事。這三個故事的情節(jié)互不相連，情感卻依依相接，讓觀眾很好地體會到“淡淡的哀愁，沉沉的相思”。其他如臺灣新電影代表作《光陰的故事》的四段式結(jié)構(gòu)、獲得金棕櫚獎的美國電影《低俗小說》采用的循環(huán)結(jié)構(gòu)，以及最近上映的科幻電影《湮滅》采用的插敘結(jié)構(gòu)，在將觀眾引入情景的.同時，亦加深了電影內(nèi)在的深刻意蘊。結(jié)構(gòu)可以說是影視作品的根，只有打好根基，才能成就一部優(yōu)秀的作品，藝術(shù)感染力才能得以實現(xiàn)。
三、色彩———影視作品之“虹”
電影藝術(shù)語言的獨特性在于它帶給觀眾的不僅僅只是一種聽感，而是一種直接可以訴諸觀眾的視聽感官的，是一種直觀的、具體的、具有鮮明形象、能更準(zhǔn)確傳達(dá)人們思想含義的藝術(shù)語言。［2］色彩就是能夠直觀表達(dá)影視作品思想感情，表現(xiàn)藝術(shù)感染力的重要手段之一。如安東尼奧尼的《紅色沙漠》就將色彩的表意作用演繹的淋漓盡致，工廠里冒出的黃色煙霧，象征著工業(yè)文明毀滅人類的生存環(huán)境;藍(lán)色的陰郁冰冷，隱喻人與人之間關(guān)系的隔閡與冷淡;紅色作為主色調(diào)，象征著充滿壓抑與恐怖的現(xiàn)實空間，既是寫實的，又是心理的、幻覺的，對觀眾的視覺造成了極強(qiáng)的沖擊力。再如陳凱歌導(dǎo)演的《黃土地》對色彩的把握也是恰到好處的:大片黃土地的色塊、婚禮鋪排的紅色以及鄉(xiāng)民黑色的組合，構(gòu)成了創(chuàng)作者想要表現(xiàn)的關(guān)于生存問題的辛酸和悲苦，通過色彩表現(xiàn)出的藝術(shù)感染力動人心弦，而李俊的《農(nóng)奴》則反其道而行之，在彩色片已經(jīng)發(fā)達(dá)的時代運用黑白影像，造就了強(qiáng)光下暗無天日的壓迫殘害的恐怖。色彩之于影視作品，又如彩虹之于天空，不同的色彩代表不同的意象、心理、感情，映射在觀眾內(nèi)心，泛起波瀾，所以說色彩也是影視作品傳達(dá)藝術(shù)感染力的重要手段之一。
四、結(jié)語。
就像“莎士比亞以后人類再也沒有講出新的故事”［3］一樣，故事情節(jié)需要不同形式的演繹，目的是引導(dǎo)觀眾體會作品更深一層的含義，作為無形的精神和文化力量，感染力能夠滲透到人們的心靈深處，甚至蟄伏在人類的集體記憶深處，改變著人的行為、群體的行為、國家的行為乃至人類的歷史。［4］藝術(shù)作品具有感染力是成功的起點，人物設(shè)定、作品節(jié)共和色彩的運用是一種媒介，創(chuàng)作者可以將這些方法合理運用，將創(chuàng)作者的真情實感生動地傳達(dá)給觀眾，從而使影視作品的藝術(shù)感染力得以實現(xiàn)。
參考文獻(xiàn)。
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影視作品鑒賞論文篇四
[摘要]方言影視作品是備受人們關(guān)注同時也是最有爭議的話題之一。從語用的角度看，根據(jù)方言因素在影視用語中所占的地位和比例，方言影視作品分為純方言影視作品、方言特色影視作品、方言版影視作品等三大類，方言對影視作品的傳播產(chǎn)生了一定的影響，但同時方言在影視作品中面臨著規(guī)范問題。
[關(guān)鍵詞]方言影視作品;方言因素;規(guī)范
方言因素在文藝創(chuàng)作中的影響一直是備受人們關(guān)注的問題?！胺窖晕膶W(xué)運動是我國文學(xué)界在20世紀(jì)40年代逐漸形成的為使作品更加大眾化而開展的文學(xué)運動。它主要形成于南方方言區(qū)。由于有不少著名的作家和文藝?yán)碚摷业奶岢蛥⑴c，它由最初關(guān)于在作品中使用方言土語的主張逐漸發(fā)展到完全用方言寫作，形成了一個有理論、有創(chuàng)作實踐、有組織的文學(xué)運動，在我國新文學(xué)運動中產(chǎn)生了一定影響?！倍S著大眾傳媒，尤其是影視產(chǎn)業(yè)的大力發(fā)展，方言則更多地因銀屏而出現(xiàn)在人們的視野里。尤其近幾年，方言因素在影視作品甚至是電視欄目中都略呈上升趨勢，而這與國家大力提倡的現(xiàn)代漢語規(guī)范化、純潔影視用語的號召恰恰是相背離的。因此，也就引起了人們的更多關(guān)注和爭議。
一、影視作品中出現(xiàn)的方言因素及其分析
從對帶有方言因素的影視作品及部分電視欄目的分析來看，這些影視作品可以分為三大類。
1純方言影視作品。
純方言影視作品是指完全用方言制作的作品，即整部影視作品中的對白都完全使用方言，且方言基本上沒有進(jìn)行任何人為的加工或改造，是沒有經(jīng)過任何“普通話化”的。方言因素成為整部作品的最大特色。
典型的影視作品如《劉老根》、《馬大帥》、《東北一家人》、《王保長新篇》、《外來媳婦本地郎》、《心急吃不了熱豆腐》、《瘋狂的石頭》等，典型的電視欄目如重慶的《霧都夜話》、濟(jì)南的《拉呱》、《有么說么》等。這種影視作品一般是為了滿足某一地域受眾的需要而制作、利用方言因素來打造地域特色、彰顯地域文化的，所以也獲得了可觀的收視率。如《瘋狂的石頭》以300萬的低成本制作創(chuàng)下了2200萬票房的紀(jì)錄;《霧都夜話》被評為重慶電視臺最佳品牌欄目，人選第一屆全國“電視百佳欄目”等。
而這些影視作品中出現(xiàn)的方言也比較復(fù)雜，綜合起來可以分為兩大類：北方方言系作品和南方方言系作品。其中北方方言系作品包括華北方言、東北方言、西北方言、西南方言等。如《劉老根兒》、《馬大帥》、《東北一家人》等完全用東北方言，《西安虎家》、《一個都不能少》等用陜西方言，賈樟柯的成名三部曲(《小武》、《站臺》、《任逍遙》)用山西方言，楊亞洲的《泥鰍也是魚》用山東方言，《心急吃不了熱豆腐》用天津話，《王保長新篇》、《霧都夜話》、《山城棒棒軍》等用四川話，陳大明的《雞犬不寧》用河南方言，而寧浩的《瘋狂的石頭》則以四川方言為主，雜糅了各地方言。而在以北方方言為基本用語的影視作品中，東北方言的使用頻率最高。東北方言是目前頗具影響力、傳播較廣的方言之一。東北方言是華北、東北方言的一個分支，與普通話也最為接近，因而隨著普通話的推廣和普及，東北方言也成為人們比較容易接受的方言之一。而這種方言之所以傳播較廣，與東北方言小品在春晚的熱播、與趙本山的影響有很密切的關(guān)系。
南方方言系作品則以粵方言為代表，如廣東電視臺熱播的《外來媳婦本地郎》等。其中粵方言電視劇《外來媳婦本地郎》配有普通話字幕，在全國的影響也較大?；浄窖猿蔀橛耙曈谜Z，與粵方言的影響有密切關(guān)系。在全國的方言中，粵方言的影響力僅次于普通話，并且有“北上”的趨勢。“進(jìn)入新時期以來，國家加大了推普的力度，加上廣播電視的普及，普通話在方言地區(qū)的影響日漸增強(qiáng)，另一方面，語言價值觀念多元化了，方言優(yōu)越感產(chǎn)生了，某些勢力比較強(qiáng)盛的方言的影響也比過去增強(qiáng)了。其中最為明顯的是粵方言。”語言或方言的強(qiáng)勢，是經(jīng)濟(jì)、政治等因素的產(chǎn)物?；浄窖?、閩方言等南方方言，由于地區(qū)經(jīng)濟(jì)的高度發(fā)展也因而在語言上具有一定的強(qiáng)勢地位。而對這一地域而言，由于經(jīng)濟(jì)的強(qiáng)勢而引起的地域文化的盲目自尊表現(xiàn)在語言上，就是對本地方言的認(rèn)同與對普通話的抵制。這也就是一些影視作品甚至電視欄目能夠完全采用方言作為傳播用語的深刻原因。
2方言特色影視作品。
方言特色影視作品是指不完全采用方言作為影視用語的影視作品。有些影視作品采用半普通話半方言的模式或摻雜方言的模式來進(jìn)行表現(xiàn)。而根據(jù)作品中方言使用的頻率可以分為以下兩種情況：
(1)作品中只有某些人物或某個人使用方言對白，整部作品的主導(dǎo)用語是普通話或普通話式的。如《天下無賊》中的傻根兒一口河北話;《炊事班的故事》中的幾位主角都帶有很明顯的方音，而且每人的方言背景都是不同的;《武林外傳》中北方話、粵語、吳語、閩南語也是無所不包，劇中的女主角和男主角也都帶有明顯的方音。但綜觀這幾部作品其基本用語還是普通話或普通話式的。毛孩在談到《炊事班的故事》的創(chuàng)作時就特別提到了小毛的方言處理問題，而處理的原則就是既能體現(xiàn)方言特色，又能讓人們聽得懂，所以該劇在創(chuàng)作中雖然釆用了一些方言因素，但并不是采用原汁原味的方言，而是采用了“普通話化”的方言，即人們能夠聽得懂的方言形式。
(2)只有某些人物帶有方言背景，即帶有方音，或使用一些方言詞匯，但作品基本上沒有使用方言來呈現(xiàn)地域文化。如《士兵突擊》中的許三多，文化程度不高，所以他不了解“貴庚”是什么含義，所以他的對白也就不可能用比較標(biāo)準(zhǔn)的普通話，而在部隊這個大熔爐里一個人的方音也不能不發(fā)生變化，所以許三多的方言是“普通話化”了的方言，而只在與家人對話時也說比較地道的土話?！督鸹椤分械馁≈臼撬拇ㄈ?，所以佟志在一些特殊場合說四川話(如與佟母對話時)。這種方言因素事實上是客觀需要的，不可避免的。正如佟母只講四川話一樣，是合情合理，自然而然的。
3方言版影視作品。
在方言影視作品中，還有一類比較極端的現(xiàn)象，即方言版影視作品的改編和傳播，如美國動畫片《貓和老鼠》的方言版(陜西、蘭州、東北、北京、上海、山東話等多種方言版本);《武林外傳》的陜西方言版;《簡·愛》、《出水芙蓉》、《地道戰(zhàn)》、《平原游擊隊》的'四川土話版;《憨豆先生》的蘭州話版等。這些影視作品是方言影視劇的另類，相對于原作唯一的噱頭就是方言，作品唯一叫賣的也是方言，因而也是唯一用方言因素支撐的作品。
對影視作品的對白和語言進(jìn)行改編由來已久，但一般都流行于網(wǎng)絡(luò)等大眾傳媒中，而方言版的影視作品則是這種改編的最高成果，這不僅體現(xiàn)在“登堂入室”上，而且規(guī)模之大、傳播之廣也是絕無僅有的。從本質(zhì)上說、這兩類事物沒有什么區(qū)別，唯一不同的是，方言版影視作品受方言影視作品利益的蠱惑，以“小眾化”為切入點，來迎合地方市場的需求，獲取了巨大的經(jīng)濟(jì)效益。但是，對經(jīng)典或?qū)ν鈦碜g制片的語言竄改問題卻并不是個簡單的問題。首先，這些影視作品都是人們公認(rèn)的經(jīng)典，對這些作品的竄改就是對其藝術(shù)性的一種破壞，同時也顛覆了人們心中的藝術(shù)形象;其次，動畫片、經(jīng)典作品的方言版對兒童這個特定受眾的影響肯定是負(fù)面的，這不僅體現(xiàn)在語言上，也體現(xiàn)在內(nèi)容上。從語言方面而言，這些作品無形中擴(kuò)大了方言的影響，從而對校園推廣普通話構(gòu)成了一定阻礙;從內(nèi)容方面來講，如此經(jīng)典的東西都可以被方言化、戲劇化，被調(diào)侃和變異，孩子們心中的什么文學(xué)、藝術(shù)形象是神圣的、不可篡改的呢?再次，那些被人們公認(rèn)為經(jīng)典的影視作品影響了一代人甚至幾代人，是我國或世界文化遺產(chǎn)的一部分，所以名著應(yīng)該和雷鋒一樣是需要保護(hù)的，把這些作品流俗化無疑是對文化遺產(chǎn)的嚴(yán)重褻瀆。所以，關(guān)于這類影視作品國家廣電總局的態(tài)度也是最堅定的。20廣電總局發(fā)出《廣電總局關(guān)于加強(qiáng)譯制境外廣播電視節(jié)目播出管理的通知》，通知認(rèn)為：“……一些廣播電視播出機(jī)構(gòu)播出了用地方方言譯制的境外廣播電視節(jié)目，有違廣播電視推廣使用普通話的重要任務(wù)和使命?！薄案骷墢V播電視播出機(jī)構(gòu)一律不得播出用地方方言譯制的境外廣播電視節(jié)目。正在播出的用地方方言譯制的境外廣播電視節(jié)目必須立即停播，妥善處理。”“各省、區(qū)(市)廣播影視局(廳)要切實履行管理職責(zé)，立即對所屬播出機(jī)構(gòu)播出用地方方言譯制的境外廣播電視節(jié)目情況進(jìn)行一次全面檢查和梳理，按照上述規(guī)定精神嚴(yán)格管理，認(rèn)真履行好廣播電視推廣使用普通話的重要任務(wù)和使命，為廣大未成年人的健康成長營造良好的語言環(huán)境?！?/p>
影視作品鑒賞論文篇五
[摘要]方言影視作品是備受人們關(guān)注同時也是最有爭議的話題之一。從語用的角度看，根據(jù)方言因素在影視用語中所占的地位和比例，方言影視作品分為純方言影視作品、方言特色影視作品、方言版影視作品等三大類，方言對影視作品的傳播產(chǎn)生了一定的影響，但同時方言在影視作品中面臨著規(guī)范問題。
[關(guān)鍵詞]方言影視作品；方言因素；規(guī)范。
方言因素在文藝創(chuàng)作中的影響一直是備受人們關(guān)注的問題。“方言文學(xué)運動是我國文學(xué)界在20世紀(jì)40年代逐漸形成的為使作品更加大眾化而開展的文學(xué)運動。它主要形成于南方方言區(qū)。由于有不少著名的作家和文藝?yán)碚摷业奶岢蛥⑴c，它由最初關(guān)于在作品中使用方言土語的主張逐漸發(fā)展到完全用方言寫作，形成了一個有理論、有創(chuàng)作實踐、有組織的文學(xué)運動，在我國新文學(xué)運動中產(chǎn)生了一定影響?！倍S著大眾傳媒，尤其是影視產(chǎn)業(yè)的大力發(fā)展，方言則更多地因銀屏而出現(xiàn)在人們的視野里。尤其近幾年，方言因素在影視作品甚至是電視欄目中都略呈上升趨勢，而這與國家大力提倡的現(xiàn)代漢語規(guī)范化、純潔影視用語的號召恰恰是相背離的。因此，也就引起了人們的更多關(guān)注和爭議。
從對帶有方言因素的影視作品及部分電視欄目的分析來看，這些影視作品可以分為三大類。
純方言影視作品是指完全用方言制作的作品，即整部影視作品中的對白都完全使用方言，且方言基本上沒有進(jìn)行任何人為的加工或改造，是沒有經(jīng)過任何“普通話化”的。方言因素成為整部作品的最大特色。
典型的影視作品如《劉老根》、《馬大帥》、《東北一家人》、《王保長新篇》、《外來媳婦本地郎》、《心急吃不了熱豆腐》、《瘋狂的石頭》等，典型的電視欄目如重慶的《霧都夜話》、濟(jì)南的《拉呱》、《有么說么》等。這種影視作品一般是為了滿足某一地域受眾的需要而制作、利用方言因素來打造地域特色、彰顯地域文化的，所以也獲得了可觀的收視率。如《瘋狂的石頭》以300萬的低成本制作創(chuàng)下了2200萬票房的紀(jì)錄；《霧都夜話》被評為重慶電視臺最佳品牌欄目，人選第一屆全國“電視百佳欄目”等。
而這些影視作品中出現(xiàn)的方言也比較復(fù)雜，綜合起來可以分為兩大類：北方方言系作品和南方方言系作品。其中北方方言系作品包括華北方言、東北方言、西北方言、西南方言等。如《劉老根兒》、《馬大帥》、《東北一家人》等完全用東北方言，《西安虎家》、《一個都不能少》等用陜西方言，賈樟柯的成名三部曲(《小武》、《站臺》、《任逍遙》)用山西方言，楊亞洲的《泥q也是魚》用山東方言，《心急吃不了熱豆腐》用天津話，《王保長新篇》、《霧都夜話》、《山城棒棒軍》等用四川話，陳大明的《雞犬不寧》用河南方言，而寧浩的《瘋狂的石頭》則以四川方言為主，雜糅了各地方言。而在以北方方言為基本用語的影視作品中，東北方言的使用頻率最高。東北方言是目前頗具影響力、傳播較廣的方言之一。東北方言是華北、東北方言的一個分支，與普通話也最為接近，因而隨著普通話的推廣和普及，東北方言也成為人們比較容易接受的方言之一。而這種方言之所以傳播較廣，與東北方言小品在春晚的熱播、與趙本山的影響有很密切的關(guān)系。
南方方言系作品則以粵方言為代表，如廣東電視臺熱播的《外來媳婦本地郎》等。其中粵方言電視劇《外來媳婦本地郎》配有普通話字幕，在全國的影響也較大?；浄窖猿蔀橛耙曈谜Z，與粵方言的影響有密切關(guān)系。在全國的方言中，方言的影響力僅次于普通話，并且有“北上”的趨勢?！斑M(jìn)入新時期以來，國家加大了推普的力度，加上廣播電視的普及，普通話在方言地區(qū)的影響日漸增強(qiáng)，另一方面，語言價值觀念多元化了，方言優(yōu)越感產(chǎn)生了，某些勢力比較強(qiáng)盛的方言的影響也比過去增強(qiáng)了。其中最為明顯的是粵方言?！闭Z言或方言的強(qiáng)勢，是經(jīng)濟(jì)、政治等因素的產(chǎn)物?；浄窖浴㈤}方言等南方方言，由于地區(qū)經(jīng)濟(jì)的高度發(fā)展也因而在語言上具有一定的強(qiáng)勢地位。而對這一地域而言，由于經(jīng)濟(jì)的強(qiáng)勢而引起的地域文化的盲目自尊表現(xiàn)在語言上，就是對本地方言的認(rèn)同與對普通話的抵制。這也就是一些影視作品甚至電視欄目能夠完全采用方言作為傳播用語的深刻原因。
方言特色影視作品是指不完全采用方言作為影視用語的影視作品。有些影視作品采用半普通話半方言的模式或摻雜方言的模式來進(jìn)行表現(xiàn)。而根據(jù)作品中方言使用的頻率可以分為以下兩種情況：
(1)作品中只有某些人物或某個人使用方言對白，整部作品的主導(dǎo)用語是普通話或普通話式的。如《天下無賊》中的傻根兒一口河北話；《炊事班的故事》中的幾位主角都帶有很明顯的方音，而且每人的方言背景都是不同的；《武林外傳》中北方話、粵語、吳語、閩南語也是無所不包，劇中的女主角和男主角也都帶有明顯的方音。但綜觀這幾部作品其基本用語還是普通話或普通話式的。毛孩在談到《炊事班的故事》的創(chuàng)作時就特別提到了小毛的方言處理問題，而處理的原則就是既能體現(xiàn)方言特色，又能讓人們聽得懂，所以該劇在創(chuàng)作中雖然用了一些方言因素，但并不是采用原汁原味的方言，而是采用了“普通話化”的方言，即人們能夠聽得懂的方言形式。
(2)只有某些人物帶有方言背景，即帶有方音，或使用一些方言詞匯，但作品基本上沒有使用方言來呈現(xiàn)地域文化。如《士兵突擊》中的許三多，文化程度不高，所以他不了解“貴庚”是什么含義，所以他的對白也就不可能用比較標(biāo)準(zhǔn)的普通話，而在部隊這個大熔爐里一個人的方音也不能不發(fā)生變化，所以許三多的方言是“普通話化”了的方言，而只在與家人對話時也說比較地道的土話?！督鸹椤分械馁≈臼撬拇ㄈ耍再≈驹谝恍┨厥鈭龊险f四川話(如與佟母對話時)。這種方言因素事實上是客觀需要的，不可避免的。正如佟母只講四川話一樣，是合情合理，自然而然的。
在方言影視作品中，還有一類比較極端的現(xiàn)象，即方言版影視作品的改編和傳播，如美國動畫片《貓和老鼠》的方言版(陜西、蘭州、東北、北京、上海、山東話等多種方言版本)；《武林外傳》的陜西方言版；《簡?愛》、《出水芙蓉》、《地道戰(zhàn)》、《平原游擊隊》的四川土話版；《憨豆先生》的蘭州話版等。這些影視作品是方言影視劇的另類，相對于原作唯一的噱頭就是方言，作品唯一叫賣的也是方言，因而也是唯一用方言因素支撐的作品。
對影視作品的對白和語言進(jìn)行改編由來已久，但一般都流行于網(wǎng)絡(luò)等大眾傳媒中，而方言版的影視作品則是這種改編的最高成果，這不僅體現(xiàn)在“登堂入室”上，而且規(guī)模之大、傳播之廣也是絕無僅有的。從本質(zhì)上說、這兩類事物沒有什么區(qū)別，唯一不同的是，方言版影視作品受方言影視作品利益的蠱惑，以“小眾化”為切入點，來迎合地方市場的需求，獲取了巨大的經(jīng)濟(jì)效益。但是，對經(jīng)典或?qū)ν鈦碜g制片的語言竄改問題卻并不是個簡單的問題。
首先，這些影視作品都是人們公認(rèn)的經(jīng)典，對這些作品的竄改就是對其藝術(shù)性的一種破壞，同時也顛覆了人們心中的藝術(shù)形象；其次，動畫片、經(jīng)典作品的方言版對兒童這個特定受眾的影響肯定是負(fù)面的，這不僅體現(xiàn)在語言上，也體現(xiàn)在內(nèi)容上。從語言方面而言，這些作品無形中擴(kuò)大了方言的影響，從而對校園推廣普通話構(gòu)成了一定阻礙；從內(nèi)容方面來講，如此經(jīng)典的東西都可以被方言化、戲劇化，被調(diào)侃和變異，孩子們心中的什么文學(xué)、藝術(shù)形象是神圣的、不可篡改的呢?再次，那些被人們公認(rèn)為經(jīng)典的影視作品影響了一代人甚至幾代人，是我國或世界文化遺產(chǎn)的一部分，所以名著應(yīng)該和雷鋒一樣是需要保護(hù)的，把這些作品流俗化無疑是對文化遺產(chǎn)的嚴(yán)重褻瀆。
所以，關(guān)于這類影視作品國家廣電總局的態(tài)度也是最堅定的。20廣電總局發(fā)出《廣電總局關(guān)于加強(qiáng)譯制境外廣播電視節(jié)目播出管理的通知》，通知認(rèn)為：“……一些廣播電視播出機(jī)構(gòu)播出了用地方方言譯制的境外廣播電視節(jié)目，有違廣播電視推廣使用普通話的重要任務(wù)和使命。”“各級廣播電視播出機(jī)構(gòu)一律不得播出用地方方言譯制的境外廣播電視節(jié)目。正在播出的用地方方言譯制的境外廣播電視節(jié)目必須立即停播，妥善處理?！薄案魇?、區(qū)(市)廣播影視局(廳)要切實履行管理職責(zé)，立即對所屬播出機(jī)構(gòu)播出用地方方言譯制的境外廣播電視節(jié)目情況進(jìn)行一次全面檢查和梳理，按照上述規(guī)定精神嚴(yán)格管理，認(rèn)真履行好廣播電視推廣使用普通話的重要任務(wù)和使命，為廣大未成年人的健康成長營造良好的語言環(huán)境?！?/p>
二、方言因素與影視用語的規(guī)范化。
對于限制方言劇和方言欄目的規(guī)定，人們的看法也不盡相同。一些影視界人士認(rèn)為：方言使得文化多姿多彩，是語言上的百花齊放，政府不應(yīng)該對文化進(jìn)行過多的干涉，應(yīng)該讓市場來選擇。王毅在談到方言的魅力時認(rèn)為：“影視作品屬于普及的大眾化藝術(shù)，在娛樂大眾的同時，也承擔(dān)著一定的社會責(zé)任。方言影視的流行，能讓觀眾們通過陌生的語調(diào)和詞匯，去感受各地的風(fēng)土人情。此時的方言已不單單是一種交流的工具，更是一種文化風(fēng)味，是‘原汁原味’的一種歷史沉淀。”“方言這種‘鄉(xiāng)土文化’的無形載體更有效地為作品增強(qiáng)了地域風(fēng)情與質(zhì)感。”
應(yīng)該說，方言因素在影視作品中的作用是毋庸置疑的。而方言作品尤其是純方言影視劇的熱播，也證明了這類作品的市場性和可行性?！啊动偪竦?石頭》的導(dǎo)演寧浩認(rèn)為：在以山城重慶為背景的這部影片里，只有重慶話才最能透出這個大都市的風(fēng)格，即燥熱的城市、容易沖動的人們；而《安陽嬰兒》和《江城夏日》的編導(dǎo)王超認(rèn)為：影片的紀(jì)實很強(qiáng)，很多鏡頭都是在街頭、鄉(xiāng)村的實景中拍攝，說當(dāng)?shù)卦?，反映?dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情是影片的主旨，而如果讓演員在這樣的規(guī)定情境中說普通話，就會有‘神形相背’的感覺，聽上去會很滑稽而別扭。導(dǎo)演陸川在挑《尋槍》演員時就提出：不會四川方言者免談!因為影片《尋槍》的地域色彩濃厚，為了突出環(huán)境的真實感以及人物的生活本質(zhì)感，沒有“川味”對白顯然是不靠譜的。因此從某種角度來看，方言對影視作品來說不僅是形式，也是內(nèi)容。
而一些人則認(rèn)為實際上除了方言，地域文化是可以通過許多手段來完成的，盲目地追求方言效應(yīng)，只會舍本逐末，畢竟方言也只是影視作品的表現(xiàn)手法之一，而不是全部。
我們認(rèn)為方言影視作品也應(yīng)區(qū)別對待：
首先，影視作品本身就是一種大眾媒介，其特定的角色是無法改變的，所以影視劇就必須既考慮藝術(shù)性、市場性，也要考慮其作為媒介對大眾文化的影響。如果一種影視作品僅僅出于追逐利潤的目的，刻意追求方言的原汁原味，以迎合區(qū)域市場，這種文化產(chǎn)品無形中就助長了盲目的方言優(yōu)越感，因此是非常不可取的。畢竟文化產(chǎn)業(yè)是一種特殊產(chǎn)業(yè)，而文化產(chǎn)品也是特殊產(chǎn)品。
其次，除了一些特殊體裁的作品(如紀(jì)錄片、寫實性影片等)外，大多數(shù)影視作品都是可以不選用方言作對白用語的。如果使用方言可以更好地貼近生活，更好地體現(xiàn)地域文化或語言文化的話，那么至少也應(yīng)該選用地道的、原汁原味的方言，而不應(yīng)該使用“洋涇浜方言”，那些讓本地人聽了發(fā)笑的本地話則絕對是作品的敗筆。
最后，實際上，那些傳播較廣的所謂方言劇，方言因素一般并不是其成功的主要因素或唯一因素，如《瘋狂的石頭》能在全國引起巨大的轟動效應(yīng)，主要不是因為方言的影響，而是戲劇性的表現(xiàn)方式起了主要作用。作為不熟悉川話的受眾來講，我們可以通過電影的其他語言來感受作品的含義，因此即便聽不懂方言，戲劇效果依然可以使我們開懷大笑，我們倒是認(rèn)為如果《瘋狂的石頭》有字幕的話，其影響將會更加久遠(yuǎn)。所以，語言的多元化并不等于完全地道的方言，所謂的地域文化、個性特征也不等于方言的“大挪移”。
影視作品鑒賞論文篇六
班級：軟件1304姓名：王永森。
學(xué)號：20131692****正文：
這學(xué)期學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞這門課，通過這門課的學(xué)習(xí)，讓我認(rèn)識到美術(shù)鑒賞是一門對美術(shù)作品進(jìn)行欣賞、感受、分析和判斷的一門學(xué)科，這門課讓我對美術(shù)有了新的認(rèn)識，新的觀念和理解。同時，也提高了個人修養(yǎng)。就美術(shù)而言，有中國的和外國的，而中國的又有古代的近現(xiàn)代的，其中又包括很多類，有繪畫，雕塑，建筑，園林藝術(shù)等，美術(shù)可謂所涉及的種類之多，范圍之廣，中國的和外國的各有特色。下面我們就來說說中國的美術(shù)及外國的美術(shù)。
美術(shù)，就中國來說，從古代就非常有特色，先從繪畫說起，其種類有很多，根據(jù)技法的不同，可分為工筆和寫意兩種，前者強(qiáng)調(diào)調(diào)以線造型，只表現(xiàn)物體的固有色，拋棄環(huán)境對物體的影響，后者也強(qiáng)調(diào)以線造型，但是更強(qiáng)調(diào)筆墨的感覺，曰：有筆有墨謂之畫。色彩遵循“色不礙墨，墨不礙色”的法則。利用生宣紙滲透性強(qiáng)的特點，充分發(fā)揮毛筆和墨的功能，表現(xiàn)出墨的焦、重、濃、淡、清的特點。不管是工筆還是寫意。都不強(qiáng)調(diào)對光的刻畫，只表現(xiàn)物體本身的固有色，和物體本身的陰陽向背。對空間的刻畫，采用意象空間的方式。而近現(xiàn)代的繪畫與古代的繪畫略有不同。
然后我們可以再看看中國的雕塑，因古代社會制度、文化、哲學(xué)與宗教，都不同于古代希臘，中國古代又重禮教，尊鬼神，藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù)，在禮器、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才，并且同樣也形成傳統(tǒng)，影響深遠(yuǎn)。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發(fā)展出以裝飾功能為主的實用性雕塑，在歷代都占有主流地位。中國有中國的歷史和文化特殊性，也有其藝術(shù)的特殊性。綜合上述分析我國古代雕塑藝術(shù)作品特征表現(xiàn)這幾個方面：有中國古代雕塑的裝飾性。無論是人物還是動物，也無論是明器藝術(shù)、宗教造像還是建筑裝飾雕刻，都反映著傳統(tǒng)悠久的裝飾趣味。中國古代雕塑具有明顯的繪畫性。中國古代雕塑和繪畫都有著原始工藝美術(shù)，二者相互結(jié)合相互補充，中國雕塑和繪畫具有審美要求上的一致性。還有一個特點就是意象性，西方雕塑從古希臘時期起，就努力摹仿再現(xiàn)自然，寫實性極強(qiáng)。中國雕塑和繪畫很遲才脫離工藝美術(shù)的母體而獨立門戶。我們必須換一種眼光，使用我們自己民族的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和審美習(xí)慣，來欣賞中國古代雕塑“以形寫神”的藝術(shù)效果。感受到一個藝術(shù)品所傳達(dá)的人的生命力、精神狀態(tài)和宗教境界等等形而上的東西。所以雕塑藝術(shù)對我們生命認(rèn)識有很大的影響。
當(dāng)看完中國雕塑后，中國的建筑也是一種藝術(shù)，在古代，以木質(zhì)材料為主，有很多特色的建筑，如故宮。其中以宮殿和都城規(guī)劃的成就最高，突出皇權(quán)至上思想和嚴(yán)密的等級觀念。其次，又特別注重群體組合的美，或取中軸對稱院落式布局，或為自由式，以前者為主。還有注重與自然的高度協(xié)同，尊重自然。然后，藝術(shù)性格特別重視對中和、平易、合蓄而深沉的美的追求。中國建筑藝術(shù)是中國人的倫理觀、審美觀、價值觀和自然觀的深刻體現(xiàn)。在漫長的發(fā)展過程中，中國建筑始終保持了自身的獨特性格。中國的建筑藝術(shù)，深刻影響著我們的生活，一直持續(xù)到現(xiàn)在。
再說說中國的園林藝術(shù)，中國的園林藝術(shù)已經(jīng)有了三千多年的歷史了，并且在不斷的發(fā)展中逐漸形成了具有民族特色的風(fēng)格。中國園林藝術(shù)與西方的幾何形園林藝術(shù)不同，中國古代園林綜合了建筑繪畫雕刻以及詩文等多種藝術(shù)。將自然山水的景色濃縮、集中到庭院之中是中國園林的一大特色。中國古典園林的園景上主要是模仿自然，用人工的力量來建造自然的景色，園林中除大量的建筑物外，還要栽花種樹，用人工仿照自然山水風(fēng)景，參以詩詞的情調(diào)，構(gòu)成許多如詩如畫的景。除滿足造園者滿足居住上的享樂需要外，更重要的是追求幽美的山林景色，以滿足精神上的享受。中國古典園林經(jīng)常用詩詞書畫渲染氣氛，提升意境。這就是中國古代園林藝術(shù)的高超技藝，特點十足，中國近現(xiàn)代的園林藝術(shù)有很多都是模仿古代的設(shè)計特色而構(gòu)建的，很有古色古香的味道。
外國的繪畫，很強(qiáng)調(diào)對色彩的運用，這是西方與中國繪畫的本質(zhì)區(qū)別。從實際上來說，西方傳統(tǒng)繪畫并不是不講藝術(shù)，只不過是在講究藝術(shù)性的同時，兼顧著諸多非藝術(shù)性的方面。這大概就是傳統(tǒng)繪畫區(qū)別于現(xiàn)代派繪畫的重要標(biāo)志。西方傳統(tǒng)繪畫的另一個特點，是強(qiáng)調(diào)描述。長期以來畫家們一直是把有效地表現(xiàn)故事和傳說、描繪具體的情節(jié)，以表達(dá)某種寓意或象征，當(dāng)作自己的任務(wù)。西方傳統(tǒng)畫與現(xiàn)代繪畫差異，還反映在對于所謂再現(xiàn)的不同態(tài)度上。對于傳統(tǒng)繪畫來說，再現(xiàn)是其根本所在，也可以說是西方傳統(tǒng)繪畫的基本目標(biāo)。西方繪畫畢竟與中國繪畫有所不同，各有特色，當(dāng)談到西方繪畫時，我們會想到許多與中國不同的地方，這可能也受著文化習(xí)俗與崇拜信仰的影響，再加上宗教等的一些，差別肯定很大，所以，我們要用不同的眼光來看待西方的繪畫。
不光有繪畫，還有外國的雕塑，因為受地理位置影響，以及文化差異，宗教信仰的不同，西方雕塑與中國的雕塑藝術(shù)也大有不同，所以說中西方雕塑藝術(shù)的題材與形式上的不同由地理環(huán)境和社會組織結(jié)構(gòu)的不同所決定。主要以歐洲為中心，代表作品有很多，其中以古希臘雕刻，古羅馬雕刻，中世紀(jì)雕刻，文藝復(fù)興時期雕刻等。其次，又由于觀念意識，思維模式不同所造成的中西雕塑在表現(xiàn)方式上的差異。當(dāng)對比西方文化時你會發(fā)現(xiàn)，中國的傳統(tǒng)文化是追求的是統(tǒng)一的整體，而西方則是把一個整體分為不同的部分，西方文化重視的是邏輯推理的思維模式，結(jié)合了古希臘的科學(xué)主義與理想主義，為西方雕塑藝術(shù)奠定了基礎(chǔ)，而中國的雕塑則強(qiáng)調(diào)直觀意識思維方式，通過直覺來感悟，體驗把我對象，著兩種思想意識上的差別形成了中西雕塑藝術(shù)的不同。然后，中西雕塑的也表現(xiàn)在功能和類型上的差異。從這些就可看出中西文化差異也表現(xiàn)在雕塑藝術(shù)層面。
與中國的不同，外國的建筑，和其他的如繪畫，雕塑也差不多，都受本土地理環(huán)境與文化影響著，自然也和中國的不同，同樣我們要從不同的角度去看，才能深刻了解與體會和感受到西方建筑藝術(shù)的特點。西方建筑每每以巨大的體量和超然的尺度來強(qiáng)調(diào)建筑藝術(shù)的永恒與崇高。它們具有嚴(yán)密的幾何性，常常以帶有外張感的穹隆和尖塔來渲染房屋的垂直力度，形成傲然屹立，與自然對立的外觀特征。古代埃及建筑文化的代表——金字塔與神廟，便突出表現(xiàn)了這一特點。金字塔是埃及法者或貴族的陵墓，古埃及人信奉靈魂不死的觀念，認(rèn)為死后永久保存肉體，便可在天國求得永生。由此，埃及法老在世時均要為自己營建代表永恒信念的金字塔。金字塔與我國古代王陵絕然不同，它不帶有“入土為安”的陰柔之美，也不在深埋地下的地宮中去創(chuàng)造宛若人世間的富庶華麗生活的地下天堂，而是以最簡明有力的幾何形式，集中表現(xiàn)出一種與世長存的永恒主題。從藝術(shù)哲學(xué)觀念來看，位于尼羅河西岸開羅近郊的吉隆金字塔群，正是以其巨大、單純、簡潔、穩(wěn)定的造型，在廣闊、原始、渾樸的大漠中，表現(xiàn)了一種超自然的純陽剛之美，而產(chǎn)生了強(qiáng)烈的紀(jì)念性——神圣，永恒，莊嚴(yán)，崇高。所以像金字塔這樣的建筑自然在中國不會出現(xiàn)，說到這，讓人無法想象，西方古代的技藝是如何的高深，現(xiàn)代的人們都無法解開金字塔之謎，這還需要我們慢慢去探索，慢慢去發(fā)現(xiàn)，去欣賞更多的美，更多的藝術(shù)。
總之，美術(shù)鑒賞是一門讓人們更加深刻去認(rèn)識美的課程，可以提高我們的人生修養(yǎng)，我們要不斷的去學(xué)習(xí)，去體會，去感受。
影視作品鑒賞論文篇七
計算機(jī)網(wǎng)絡(luò)只是獲取資源的一種渠道，要真正使用它，還要有一定的技術(shù)設(shè)備。過去電腦價格比較昂貴，只有少數(shù)單位和個人能夠擁有，而隨著電腦技術(shù)的日益成熟以及商家之間的價格競爭，電腦的價格已經(jīng)下降了不少。如今走進(jìn)學(xué)生的宿舍，往往可以看到桌面上擺著臺式或筆記本電腦，學(xué)生們正熟練地使用計算機(jī)上網(wǎng)。在課堂上學(xué)生甚至?xí)檬謾C(jī)查找學(xué)習(xí)資料，幫助理解課堂知識。所以，個人電腦的易于取得為利用互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行學(xué)習(xí)提供了必要的條件和準(zhǔn)備。
2.互聯(lián)網(wǎng)的使用方法簡單易學(xué)。
現(xiàn)在人們已經(jīng)普遍懂得使用絡(luò)瀏覽器上網(wǎng)閱讀資料，通過搜索引擎和數(shù)據(jù)庫平臺進(jìn)行資料查找也很簡單，只要輸入關(guān)鍵詞就可以搜索到，使用方法比較簡單。通過電子郵箱收發(fā)郵件，通過聊天工具交流信息，傳輸數(shù)據(jù)，通過論壇發(fā)表自己的觀點、看法也是很方便的事情。而這些為互聯(lián)網(wǎng)輔助教學(xué)起到了促進(jìn)的作用。
3.學(xué)生對網(wǎng)絡(luò)的喜愛。
作為年輕的一代，學(xué)生對新事物的接受很快。同時他們又具有較強(qiáng)的求知欲和好奇心。校園里的電子閱覽室常常是座無虛席，宿舍里也經(jīng)常能夠看到學(xué)生們上網(wǎng)的身影，學(xué)校周圍的網(wǎng)吧也總是生意興隆。上網(wǎng)在學(xué)生們的生活中所占的比重越來越大。學(xué)生們對互聯(lián)網(wǎng)的熱情對利用網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行教學(xué)大有益處。
1.互聯(lián)網(wǎng)上具有美術(shù)鑒賞課所需的豐富教學(xué)資源。
美術(shù)鑒賞課的教學(xué)需要大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)、視頻等參考資料，現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)當(dāng)中已經(jīng)存在有大量與美術(shù)相關(guān)的網(wǎng)站，可以為教學(xué)提供豐富的資源。
（1）具有檢索功能的圖書期刊數(shù)據(jù)網(wǎng)站。
現(xiàn)在許多院校向這些數(shù)據(jù)網(wǎng)站交付一定的使用費后提供給本校的師生免費使用。這些網(wǎng)站有幾大好處：一是資料可靠，二是質(zhì)量有一定的保證，三是能夠滿足同時查閱資料的需要，四是下載后可以長期閱讀，不必?fù)?dān)心借閱超期問題。這些檢索系統(tǒng)的數(shù)據(jù)是直接把紙質(zhì)的材料直接轉(zhuǎn)換成電子數(shù)據(jù)，中間幾乎沒有數(shù)據(jù)的丟失或者修改，資料的可信度較大。這些資料也是大部分來源于一些正式的出版物，在質(zhì)量上是有一定的保證的。圖書館的藏書是有限的，如果出現(xiàn)許多人同時要借某一個資料或者是某一類資料，就不一定能同時滿足借閱的需要，而網(wǎng)絡(luò)上的資源就不存在這樣的問題，可以供許多人同時下載，而且沒有借閱期限，可以有充裕的時間來進(jìn)行閱讀和思考。這是利用互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行學(xué)習(xí)時很重要的一個資料來源。
（2）介紹畫家個人藝術(shù)創(chuàng)作為主的網(wǎng)站。
這類網(wǎng)站包括了藝術(shù)家的個人網(wǎng)站、藝術(shù)家個人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站。藝術(shù)家的個人網(wǎng)站一般包括藝術(shù)家的個人簡介、作品的在線展示、藝術(shù)觀點和評論文章，以及藝術(shù)活動、出版著作和獲獎收藏等等。這類網(wǎng)站往往能夠較好地選擇出代表藝術(shù)家創(chuàng)作面貌和整體水平的作品。對藝術(shù)家的介紹也比較概括、簡練。同時網(wǎng)站往往還放有藝術(shù)家所撰寫的文章、訪談以及一些比較有代表性的評論文章等。藝術(shù)家個人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站由于有專業(yè)的藝術(shù)研究團(tuán)隊以及固定的資金的支持，網(wǎng)站規(guī)模就要大得多。對藝術(shù)家的介紹文章一般要更加的細(xì)致深入，在線作品范圍更廣，包括了藝術(shù)家不同時期的代表作品，著錄也較為詳細(xì)，而且這些美術(shù)館里因為收藏有藝術(shù)家的大量作品，所以在這些網(wǎng)站上還可能看到一些在別的網(wǎng)站不常見到的作品。網(wǎng)站上表現(xiàn)藝術(shù)家自己藝術(shù)觀的文章、訪談以及評論、研究文章更為豐富和齊全，能夠讓學(xué)習(xí)者全方位多角度地了解藝術(shù)家及其作品。這些網(wǎng)站也是比較可靠的美術(shù)鑒賞教學(xué)的資料來源。
（3）美術(shù)史課程學(xué)習(xí)的網(wǎng)站。
這類網(wǎng)站專為美術(shù)史學(xué)習(xí)、愛好者設(shè)計，內(nèi)容豐富，圖文并茂，編排嚴(yán)謹(jǐn)，科學(xué)合理，可靠性強(qiáng)，能夠為課程學(xué)習(xí)提供大量的參考。
（4）美術(shù)組織機(jī)構(gòu)的網(wǎng)站。
這些網(wǎng)站中包括了美術(shù)中各個門類藝術(shù)協(xié)會所主辦的網(wǎng)站，地方及全國美術(shù)家協(xié)會的網(wǎng)站。這些網(wǎng)站里有協(xié)會展覽、學(xué)術(shù)動態(tài)、藝術(shù)新聞、藝術(shù)家介紹、藝術(shù)理論、新作展示及博客、論壇等等。這些網(wǎng)站的專業(yè)性比較強(qiáng)，學(xué)生能夠從中學(xué)習(xí)到不少專業(yè)知識，而且對了解各個學(xué)科發(fā)展的最新動態(tài)有很大的幫助。
（5）美術(shù)的綜合性網(wǎng)站以及綜合網(wǎng)里的美術(shù)部分。
這些網(wǎng)站包含了和美術(shù)有關(guān)的大量信息，內(nèi)容豐富，包羅萬象。它們的受眾面較廣，常常還包含了收藏方面的內(nèi)容，和現(xiàn)實生活聯(lián)系比較緊密。學(xué)生通過瀏覽這些網(wǎng)站，可以把課堂中學(xué)到的知識、理論、方法等和現(xiàn)實生活中的美術(shù)現(xiàn)象聯(lián)系起來理解，可以努力做到理論聯(lián)系實際，學(xué)以致用。
（6）百科類網(wǎng)站。
這類網(wǎng)站往往包括畫家簡介、生平經(jīng)歷、作品介紹、藝術(shù)特點、藝術(shù)主張、社會評價、市場價格、收藏價值等方面的內(nèi)容。但由于部分這類網(wǎng)站在制作上不是由網(wǎng)站專業(yè)人員編輯，而可能是由會員上傳、編輯資料，內(nèi)容上可能有重復(fù)編排或者邏輯不清的現(xiàn)象，質(zhì)量也參差不齊，所以在可信度上應(yīng)當(dāng)引起注意。但是，由于其資料相當(dāng)豐富，查找方便，所以可以作為學(xué)習(xí)的參考，但一定要注意辨別。
（7）貼吧、論壇和微博。
這些網(wǎng)站上也有大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)資料，但這些資料隨意性較大，對其真實可靠度要注意鑒別。
2.互聯(lián)網(wǎng)為美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)提供交流的平臺。
在學(xué)習(xí)的過程中，不僅圖片、文字是重要的學(xué)習(xí)資源，學(xué)習(xí)的伙伴也是學(xué)習(xí)的重要資源。如果大家能夠交流經(jīng)驗或者是發(fā)出一些有意義的評論，通過相互的交流也可以加深我們對知識的理解和把握。這種交流可以有同步交流和異步交流。
（1）同步交流。
通過qq、msn等軟件可以實現(xiàn)在線同步交流。交流可以以文字的形式，如果接上攝像頭、話筒等設(shè)備，還可以進(jìn)行同步的語音和視頻對話，使用起來非常的方便。
（2）異步交流。
通過一些離線留言功能以及電子郵件、論壇等形式可以實現(xiàn)異步交流。比如學(xué)生可以給教師發(fā)郵件或留言，也可以在論壇上相互討論，交流可以不受時間、地點等限制，具有更多的靈活性。通過這些交流平臺，學(xué)生可以了解更多與美術(shù)鑒賞相關(guān)的信息，交流不同的觀點，進(jìn)一步加深學(xué)習(xí)。
美術(shù)鑒賞課包括了古今中外所有藝術(shù)家的美術(shù)作品、風(fēng)格流派等方面的鑒賞，同時還需要了解美術(shù)方面的基本知識，藝術(shù)家人生經(jīng)歷、創(chuàng)作過程，以及與之相關(guān)的歷史、經(jīng)濟(jì)、文化等方面的知識。從鑒賞的角度和方法來講，除了課本上介紹的常見的幾種之外，還存在著其他多種的鑒賞角度。所以美術(shù)鑒賞課課程自身的特點，決定了它非常適合運用網(wǎng)絡(luò)來輔助教學(xué)。
（2）因材施教的需要。
每位學(xué)生學(xué)習(xí)的專業(yè)、基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)的程度、興趣愛好都是不相同的。如果說僅僅通過課堂上相對統(tǒng)一的教學(xué)是不能完全滿足每位學(xué)生的需要。學(xué)生們應(yīng)該從因特網(wǎng)上巨大的資源庫中獲取自己所需的知識，開拓一個課堂以外的廣闊的學(xué)習(xí)空間，進(jìn)行一種個性化的學(xué)習(xí)。
（3）素質(zhì)教育的需要。
素質(zhì)教育給我們的教學(xué)提出了新的要求：“智育工作者要轉(zhuǎn)變教育觀，改革人才培養(yǎng)模式，積極實行啟發(fā)式和討論式教學(xué)，激發(fā)學(xué)生獨立思考和創(chuàng)新意識，切實提高教學(xué)質(zhì)量。要讓學(xué)生感受、理解知識產(chǎn)生和發(fā)展的過程，培養(yǎng)學(xué)生的科學(xué)精神和創(chuàng)新思維習(xí)慣，重視培養(yǎng)學(xué)生收集處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力、語言文字表達(dá)能力以及團(tuán)結(jié)協(xié)作和社會活動的能力?！泵佬g(shù)鑒賞課是一門和實踐聯(lián)系非常緊密的課程，它最終要形成的是實際生活中對美術(shù)的鑒賞能力。因此，美術(shù)鑒賞課不能僅僅局限于課堂上對知識的傳授，更重要的是能力和素質(zhì)的提高。通過互聯(lián)網(wǎng)的使用，學(xué)生在眾多信息的選擇、感受、思考、分析、歸納、總結(jié)中，不斷提高綜合素質(zhì)。
2.互聯(lián)網(wǎng)輔助美術(shù)鑒賞教學(xué)具有以下優(yōu)點：
（1）能夠解決傳統(tǒng)教學(xué)中學(xué)習(xí)的局限性問題。
傳統(tǒng)的教學(xué)是圍繞著教材和教師的課堂教學(xué)展開的，著眼點是知識的傳授。而課堂教學(xué)的時間是有限的，學(xué)生所能學(xué)到的知識也是有限的，理解問題的角度也比較單一。而要真正對一件作品形成深入的認(rèn)識，就要了解這個作品創(chuàng)作者的其他相關(guān)的系列作品以及和這件作品相關(guān)聯(lián)的大量作品以及參考資料，了解不同人的不同觀點和看法，才能真正得出自己的判斷。而且美術(shù)鑒賞所涉及到的知識面非常廣，無論是對圖片還是文字資料，都要有一個量的積累才能真正學(xué)好。而互聯(lián)網(wǎng)上存在著學(xué)習(xí)的巨大的資源庫，它是一個除了課堂之外更為廣闊的學(xué)習(xí)空間。通過上網(wǎng)可以方便地獲取大量的文字、圖片、視頻等資料，可以加深對于知識、概念、理論的理解，對畫家、作品、流派能夠形成更為全面、豐富、準(zhǔn)確的認(rèn)識，還能對自己感興趣的部分進(jìn)行拓展或者深入學(xué)習(xí)。因而教師在教學(xué)過程中要積極轉(zhuǎn)變教學(xué)思想，具有開放式的教學(xué)觀念，采用啟發(fā)式的教學(xué)，上課時不要對講授的內(nèi)容過早地下定論，要給學(xué)生留下更多的思考的空間。通過課前、課后的思考題以及上課時的討論，引導(dǎo)學(xué)生積極到互聯(lián)網(wǎng)上去查找資料。應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生知道，學(xué)習(xí)具有多元性，不僅僅要在課堂里學(xué)習(xí)，還要懂得、擅于使用互聯(lián)網(wǎng)，在互聯(lián)網(wǎng)上可以通過各種各樣的途徑獲得更多的知識。這樣，可以將美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)從課堂延伸到課外，豐富和加深我們對課程的學(xué)習(xí)。
（2）改被動學(xué)習(xí)為主動學(xué)習(xí)，建立學(xué)生學(xué)習(xí)的主體地位。
在以講授為主的教學(xué)當(dāng)中，學(xué)習(xí)往往是被動的。學(xué)生所了解的往往只是書本及老師所講的知識，自己占有的材料比較少，能夠進(jìn)行主動思考的余地也就不大。如果依托于互聯(lián)網(wǎng)上的資源，學(xué)生通過建構(gòu)式學(xué)習(xí)，采用討論的學(xué)習(xí)方式，就能夠更好地進(jìn)行主動學(xué)習(xí)。在這樣的教學(xué)里，教師可以根據(jù)教學(xué)內(nèi)容設(shè)定一定的問題，然后讓學(xué)生根據(jù)這些問題到網(wǎng)上去查找相關(guān)的資料。在觀察和感受的基礎(chǔ)上，通過對資料的分析、歸納、整理，形成自己的觀點。學(xué)生們帶著這些觀點來到課堂上，通過與其他同學(xué)的討論，能夠加深對問題的理解和認(rèn)識。這是一個主動學(xué)習(xí)的過程，通過這樣的學(xué)習(xí)，學(xué)生的印象會更加深刻，而且從互聯(lián)網(wǎng)獲取信息的能力、思維能力以及表達(dá)能力都得到較大而提高。在實際的教學(xué)當(dāng)中，討論是學(xué)生非常喜愛的學(xué)習(xí)方式，它能使課堂氣氛變得活躍，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，增加學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。在這樣的學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生主動地將所需要的知識融入到自己的知識系統(tǒng)當(dāng)中，也做到了個性化學(xué)習(xí)，達(dá)到因材施教的目的。同時我們還要知道，這種討論不僅僅是在課內(nèi)，互聯(lián)網(wǎng)大大擴(kuò)展了人們交流的范圍。除了同班同學(xué)之外，還可以通過校園網(wǎng)和同一個學(xué)校的同學(xué)交流觀點。另外，還可以通過qq上的興趣組，貼吧、論壇等方式進(jìn)行交流。
（3）學(xué)校和家庭要做好監(jiān)督工作，做到安全、健康、文明上網(wǎng)。科技的發(fā)展使得互聯(lián)網(wǎng)對我們的生活產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。教育要實現(xiàn)現(xiàn)代化就要利用好這一技術(shù)條件。面對新的教育發(fā)展形勢，美術(shù)鑒賞課要充分利用網(wǎng)絡(luò)教學(xué)資源，積極轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，探索新的教學(xué)方法和手段，不斷適應(yīng)現(xiàn)代社會對人才培養(yǎng)的新要求，提高學(xué)生的全面素質(zhì)，只有這樣才能促進(jìn)美術(shù)鑒賞教學(xué)的不斷進(jìn)步、發(fā)展和提高。
影視作品鑒賞論文篇八
一、中西聲樂歷史文化。
聲樂作為音樂藝術(shù)的一部分，是從人類的原始時期就開始出現(xiàn)的。
遠(yuǎn)古時期，中西聲樂藝術(shù)在各自圖騰意識和文化氛圍中就已呈現(xiàn)出迥然不同的表現(xiàn)形態(tài)。
漢唐是中國歷史上漢族音樂與外來音樂大融合的時代。對外來音樂藝術(shù)的兼容并蓄，促使?jié)h唐時代聲樂藝術(shù)的空前繁榮。中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)形式多樣、品種繁多、流派紛呈、長期并存。
西方聲樂藝術(shù)形式相對單一，但長期在歌壇獨領(lǐng)風(fēng)騷。從古希臘史詩、到中世紀(jì)圣詠與合唱藝術(shù)，再到歌劇，西方聲樂形式經(jīng)歷了一個從獨唱發(fā)展到合唱，再發(fā)展到比較高級的獨唱的過程。
二、中西聲樂審美比較。
由于中西歷史文化背景的差異，導(dǎo)致中西方在聲樂審美上有著迥然不同的見解。崇尚中和之美的中國人在審美心理中多習(xí)慣于平和、漸進(jìn)、漸變的心理趨向，不喜歡新異、突變的普遍心態(tài)，而西方人則不同，西方音樂結(jié)構(gòu)思維注重在矛盾沖突的對比前提下求統(tǒng)一的特征。中西文化在傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的另一突出反映，具體表現(xiàn)為中國以字韻純正為重、西方則以聲音優(yōu)美為重。
西方傳統(tǒng)聲樂理論系統(tǒng)論及歌唱的呼吸與共鳴、聲音的流暢與靈活等聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的諸多方面，而“聲音優(yōu)美”確是西方聲樂藝術(shù)審美的首要標(biāo)準(zhǔn)。
三、中西聲樂文化內(nèi)涵。
聲樂來自于社會生活，也是最早的音樂表現(xiàn)形式。它之所以自形成之初一直流播展衍至今，與其自身具備的社會功能是分不開的。其具有的社會功能有如下幾種：信號功能;信息功能;儀式功能;宗教、道德的教化功能;娛樂功能;審美功能。這幾種功能包涵了人類生活的方方面面，而由于歷史文化的不同，中西方之間也有所區(qū)別。
華夏先民以農(nóng)耕為主，思維意識沒有明確的主客體之分，具有整體性、綜合性、模糊性、直觀性的特征。西方文明發(fā)端于狩獵、游牧的生活方式。在思維判斷的方式上，理性推理超過感性經(jīng)驗。現(xiàn)代觀念上的西方音樂，主要是指脫胎于基督教文明的藝術(shù)音樂。西方藝術(shù)聲樂的產(chǎn)生最初是為了滿足宗教儀式和宣傳基督教義的需要。由于教會的至高無上的地位，教會成了專業(yè)音樂人才的培訓(xùn)基地和創(chuàng)作、演唱的中心，從而使西方的聲樂較早地具備了鮮明的職業(yè)化、專業(yè)化的特征，也由此保證了西方聲樂作品的規(guī)范性、嚴(yán)謹(jǐn)性和藝術(shù)性。
中西方音樂文化內(nèi)涵的.差異首先體現(xiàn)在聲樂作品上。中國聲樂作品音樂和語言的關(guān)系緊密。中國語言的聲調(diào)較為豐富，音調(diào)依附于語調(diào)。西方的語言是多音節(jié)的拼音文字，聲調(diào)變化相對簡單，而音節(jié)節(jié)奏和重音變化豐富。中國旋律多圍繞音韻(平仄)進(jìn)行，節(jié)奏的裝飾性較強(qiáng)，總體呈現(xiàn)出非均分性、非定量性和隨意性的特點。西方語言較少聲調(diào)的變化，歌詞多講究節(jié)奏韻律的抑揚。相對于語調(diào)而言，語義對語言節(jié)奏的依附性更大。我國漢族的音調(diào)主要采用沒有半音進(jìn)行的五聲音階，因此歌曲缺少功能性的傾向進(jìn)行。在西方音樂中，無論是教會調(diào)式還是大小調(diào)體系，每個音的穩(wěn)定性不同，其他各音都具有對主音的傾向性。這種不穩(wěn)定性不僅造成音和音之間相互聯(lián)系的緊密，加強(qiáng)了歌曲旋律進(jìn)行的動力感。
四、結(jié)語。
不同的社會歷史背景為中西傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)注入了各異的思想文化內(nèi)涵。聲樂藝術(shù)的歷史文化背景、審美和文化內(nèi)涵其實是統(tǒng)一在一起的。待人類傳統(tǒng)文化與中西聲樂藝術(shù)，膚淺的民族主義情緒無疑引發(fā)無謂的民族優(yōu)劣論爭，狹隘的民族虛無主義思想必然導(dǎo)致有害的民族傳統(tǒng)批判。土洋之爭、門戶之見或許不只是政治歷史的原因，囿于以樂論歌、以技說藝難免將民族聲樂藝術(shù)引入狹路。否定傳統(tǒng)文化便割斷了民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的根本血脈，排斥外來文化則助長了民族聲樂藝術(shù)退化基因的滋生。完整地繼承民族傳統(tǒng)聲樂文化精粹，廣泛地吸收外來一切優(yōu)秀聲樂文化，以中國傳統(tǒng)聲樂美學(xué)思想為宗，以西方近代聲樂技術(shù)理論為徑，或許是中國聲樂藝術(shù)發(fā)展的明智選擇。
參考文獻(xiàn)：
影視作品鑒賞論文篇九
《易傳》云:“天行鍵，君子以自強(qiáng)不息?！币馑际枪膭钗覀円盐兆约旱拿\，不斷前進(jìn)，不斷更新，自強(qiáng)自立于世界。這句經(jīng)典名言被許多有志青年定為座右銘，鼓勵和鞭策自己不斷地學(xué)習(xí)，不斷地進(jìn)步。曾幾何時，練武之人堅韌不拔、不屈不撓的精神，正好與“君子以自強(qiáng)不息”相暗合。許多武術(shù)家出身寒微，但都以樂觀、進(jìn)取的態(tài)度面對人生，積極投人到社會所需要的行業(yè)中，煥發(fā)出武術(shù)精神的光環(huán)，影響著身邊的人，成為社會不可或缺的精神領(lǐng)袖，如家喻戶曉的霍元甲、王子平等。現(xiàn)代社會人們都懷著強(qiáng)烈的致富欲望，全力拼搏，謀求發(fā)展，人們深知生活在一個開放、講究自由競爭社會中，要飛黃騰達(dá)就必須勤奮努力，因而在現(xiàn)實生活中要始終保持一種頑強(qiáng)的拼搏精神。隨著經(jīng)濟(jì)全球化、文化多元化的加速，人們對物質(zhì)和精神的需求與社會供給之間的矛盾日顯突出。通過武術(shù)的練習(xí)，不僅可以鍛煉身體，獲得體育技能，更重要是對人意志的培養(yǎng)。在當(dāng)今社會，提倡武術(shù)習(xí)練者的自主意識，強(qiáng)調(diào)中華武術(shù)的自強(qiáng)追求，重視中華民族自強(qiáng)不息的精神，仍具有積極的時代意義。
2.2呼喚見義勇為，打擊犯罪。
歷代習(xí)武之人都是見義勇為，路見不平，拔刀相助的楷模，雖然在現(xiàn)代社會有比較健全的法制體系，而且社會不提倡個人英雄主義的行為，但對身邊發(fā)生的犯罪以冷漠、與己無關(guān)的態(tài)度也不可取。只要我們稍加留意，有許許多多的受害者就是因為沒有旁人的幫助而受到傷害，如面對搶劫大家保持沉默，看見小偷作案大家當(dāng)沒事發(fā)生等。這些問題的突現(xiàn)，與現(xiàn)代社會的精神文明、法制文明建設(shè)格格不人。由于武術(shù)深深扎根于民間，具有廣泛的群眾基礎(chǔ)，中國武術(shù)的仁義觀已轉(zhuǎn)化成為一般民眾的生活準(zhǔn)則和好惡評判的標(biāo)準(zhǔn)。在這一標(biāo)準(zhǔn)下，涌現(xiàn)出不少見義勇為的光輝事跡，但從總體上看還是屬于個例，沒有形成社會風(fēng)尚。武術(shù)倫理中的見義勇為精神想必每個人都知道，但就是缺乏用行動來說明。因此，加強(qiáng)見義勇為精神的培養(yǎng)，弘揚武術(shù)精神，對社會秩序的穩(wěn)定能起到積極的作用。
2.3講究禮儀，完善青少年的人格。
青少年人格的培養(yǎng)對其以后的成材意義重大。中國自古以來就是禮儀之邦，禮的學(xué)說由來已久，早在商朝就有了禮的概念。春秋時期，孔子將其發(fā)展成完備的學(xué)說。隨著社會的發(fā)展，武術(shù)中以師徒為中心的禮節(jié)已有了很大的簡化，這是社會發(fā)展的必然。禮節(jié)的實施必須符合社會的發(fā)展，不能拿老祖宗的禮節(jié)規(guī)矩套用現(xiàn)代人，要不然就成為笑話。無論社會如何發(fā)展，都會有大家公認(rèn)的禮節(jié)，武術(shù)也不例外。我們留意身邊的習(xí)武之人，大部分人對自己的言行舉止處處體現(xiàn)以禮待人。但也存在許多青少年學(xué)習(xí)武術(shù)之后，變得自大、蠻橫，這種人沒有學(xué)到武術(shù)的精華，不足以作為習(xí)武之人的代表。禮儀也是社會的追求，“以禮始，以禮終”的貽拳道風(fēng)靡全球就是一個典型。由于現(xiàn)代社會生活壓力的增大，許多父母沒有時間顧及子女的教育，以至于許多青少年對社會倫理道德方面意識淡薄。我們不要求每個人都成為習(xí)武之人，但家長、老師完全可以利用武德為教材，通過講故事的形式滲透禮儀思想，規(guī)范他們的行為，樹立講禮儀的'意識。武術(shù)文化屬于“俗文化”層面，在民間得到一定的發(fā)展，且其武術(shù)禮儀教育與現(xiàn)代的主流文化相結(jié)合，對培養(yǎng)青少年的人格具有重要意義。
2.4崇德?lián)P善，促進(jìn)社會主義新風(fēng)尚。
傳統(tǒng)美德的“仁愛”原則和“人仁”精神，體現(xiàn)了人與人互愛互尊、團(tuán)結(jié)和諧的人道主義精神。這一美德對于我們家庭、社會中的各種人際關(guān)系，以及正確處理人際矛盾，仍然具有積極的作用。這種道德思想也成為中國武術(shù)道德思想的核心內(nèi)容，并且廣泛地影響到武術(shù)活動的各個方面。然而，在全面建設(shè)小康社會的今天，我們社會的道德觀念出現(xiàn)了一定的偏差。受資本主義道德觀念與消費文化的沖擊，社會上彌漫著金錢至上的價值取向。一些人的是非觀念、價值觀念已完全被金錢所左右，以金錢為轉(zhuǎn)移，為了獲取金錢不擇手段，嚴(yán)重敗壞了社會的風(fēng)氣。損人利己、見利忘義甚至坑蒙拐騙的事件在我們的身邊時有發(fā)生。習(xí)武之人要求淡泊名利，并且要以武濟(jì)世救人，為行義事，從而樹立高尚的人格精神。崇德?lián)P善一直以來都是習(xí)武之人為人處事的準(zhǔn)則，在現(xiàn)代社會有必要繼續(xù)發(fā)揚崇德?lián)P善的優(yōu)良品德。
3結(jié)語。
中華武術(shù)倫理思想伴隨著中國傳統(tǒng)文化發(fā)展了幾千年之久，一直在人們思想行為的決策中扮演重要的角色，是普通老百姓心目中善惡評判的準(zhǔn)則。對于中華武術(shù)倫理思想我們要用批判的、發(fā)展的眼光對待，對適用社會發(fā)展的部分要加以發(fā)揚光大，挖掘其現(xiàn)代社會價值;對不符合社會發(fā)展需要的部分，要因勢利導(dǎo)，避免對社會產(chǎn)生負(fù)面影響。根據(jù)我國目前處在社會轉(zhuǎn)型時期的歷史現(xiàn)狀，中華武術(shù)倫理體系中自強(qiáng)不息、見義勇為、講究禮儀和崇德?lián)P善的優(yōu)秀內(nèi)涵正是現(xiàn)代社會需要的精神品質(zhì)。因此，我們必須以發(fā)展的眼光來看待中華武術(shù)倫理，構(gòu)建對現(xiàn)代社會發(fā)展具有積極意義的武術(shù)倫理體系。
影視作品鑒賞論文篇十
為了更好地提高學(xué)生的審美能力和美術(shù)鑒賞能力，提高他們的審美價值，高中美術(shù)教師必須改變傳統(tǒng)的教學(xué)方法，始終堅持以審美為核心。學(xué)校可以根據(jù)教學(xué)實際需要開設(shè)與審美價值相關(guān)的美學(xué)鑒賞課程，并采用靈活多變的教學(xué)方法，在激發(fā)學(xué)生鑒賞美術(shù)興趣的同時，也能參與體驗藝術(shù)美的過程；在高中美術(shù)教學(xué)評價方面，學(xué)校要注重評價的發(fā)展性和動態(tài)性，還要注重評價的多元化；在美術(shù)教學(xué)具體輔助方面，學(xué)校要積極創(chuàng)設(shè)一個良好的學(xué)習(xí)美術(shù)的大環(huán)境，以方便廣大學(xué)生更好地學(xué)習(xí)美術(shù)、欣賞美術(shù)、鑒賞美術(shù)。此外，美術(shù)教師還要努力引導(dǎo)學(xué)生形成正確的學(xué)習(xí)方法和學(xué)習(xí)習(xí)慣，因為這是學(xué)生學(xué)好美術(shù)的重要保證。教師努力引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會觀察、學(xué)會記憶和學(xué)習(xí)思維，幫助他們活躍審美思維，這樣才能使學(xué)生真正找到適合自己學(xué)習(xí)美術(shù)的方法，進(jìn)而提高他們的美術(shù)鑒賞能力；教師要努力引導(dǎo)學(xué)生，使學(xué)生充分地表達(dá)自己對美術(shù)的感觸和感想，表現(xiàn)自己對藝術(shù)美的享受；美術(shù)教師還要創(chuàng)設(shè)有趣的問題情境，恰當(dāng)?shù)剡\用幽默風(fēng)趣的語言打破課堂的沉悶氣氛，起到調(diào)節(jié)學(xué)生情緒的作用，引發(fā)他們鑒賞美術(shù)的興趣，以更好地創(chuàng)造個性化的美術(shù)鑒賞教學(xué)課堂，幫助學(xué)生提升美術(shù)審美水平和審美能力。
為了更好地培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力，提升學(xué)生的美術(shù)涵養(yǎng)，高中美術(shù)老師要幫助學(xué)生構(gòu)建獨特的審美角度，如可以從中西方傳統(tǒng)元素中尋找靈感，將美術(shù)繪畫中的點、線、面、明暗、色調(diào)根據(jù)現(xiàn)代審美的原則重新進(jìn)行構(gòu)造、組合，并根據(jù)自己的靈感添入現(xiàn)代藝術(shù)全新的內(nèi)涵，將這些傳統(tǒng)元素的構(gòu)成及表現(xiàn)形式更好地融合到現(xiàn)代藝術(shù)當(dāng)中來，也可以追求民族化，但要引導(dǎo)學(xué)生在審美過程中注重視覺的傳達(dá)效果，可以適當(dāng)融入現(xiàn)代人的情感心理，以培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣，構(gòu)建自己的審美角度，提高學(xué)生對作品的審美能力。
為了更好地執(zhí)行美術(shù)課程改革方案，普通高中必須不斷加強(qiáng)美術(shù)教師隊伍的建設(shè)，完善美術(shù)教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施。在美術(shù)師資建設(shè)方面，要不斷增加美術(shù)教師的數(shù)量，還要不斷增強(qiáng)美術(shù)教師的基本功，為他們提供更多的學(xué)習(xí)和交流機(jī)會，在交流和學(xué)習(xí)中不斷改進(jìn)自己的教學(xué)方法和方式；還可以對美術(shù)教師進(jìn)行相關(guān)的專業(yè)培訓(xùn)，加大對美術(shù)教師培訓(xùn)資金的投入力度，從而提高美術(shù)教師的科學(xué)文化知識和專業(yè)知識，提高他們的專業(yè)素質(zhì)。加強(qiáng)各普通高中美術(shù)教師隊伍建設(shè)服務(wù)，學(xué)校還要加大對美術(shù)教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施的資金投入力度，完善美術(shù)教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施。
為了更好地落實課程改革在教育實踐中的效果，學(xué)校在選取教材的時候要注意教材內(nèi)容的系統(tǒng)性和表達(dá)的邏輯性，通俗易懂能使學(xué)生產(chǎn)生心靈上的共鳴；注重教材文、圖的精煉性，并且注重教材表達(dá)的準(zhǔn)確性，以便美術(shù)教師也方便學(xué)生學(xué)習(xí)和欣賞的講解。
隨著教育改革的不斷深入發(fā)展，美術(shù)的數(shù)字化教學(xué)在具體的實踐中不僅方便快捷，還會使學(xué)生在學(xué)習(xí)和鑒賞中感到新鮮和好奇，可以更好地啟發(fā)和增強(qiáng)學(xué)生美術(shù)鑒賞的主動性和能動性。所以，在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師要充分應(yīng)用多媒體技術(shù)，通過電腦美術(shù)的智能化功能使傳統(tǒng)的美術(shù)理論技法不斷簡化，而且信息技術(shù)的多功能性可以使美術(shù)有豐富的表現(xiàn)力，讓學(xué)生在美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)中感知到美術(shù)的魅力。不僅如此，多媒體等在美術(shù)表現(xiàn)上的多重性和多樣性，還可以更好地啟發(fā)學(xué)生在學(xué)習(xí)中的創(chuàng)造思維和科研能力，不僅使學(xué)生可以輕松愉快地進(jìn)行美術(shù)鑒賞，還能不斷增強(qiáng)他們學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。加強(qiáng)高中美術(shù)鑒賞教育和審美教育，有利于提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力，豐富他們的業(yè)余生活，還有利于我國普通高中改善美術(shù)課程設(shè)置和教學(xué)方式，培養(yǎng)學(xué)生積極向上的學(xué)習(xí)態(tài)度，更有助于實現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)，使他們成為愛美、會美、能創(chuàng)造美的高素質(zhì)的一代。
影視作品鑒賞論文篇十一
將15克的鹽放在你的面前，無論如何你難以咽下，但當(dāng)15克鹽放入一碗美味可口的湯中，你早就在享用佳肴時，將15克鹽全部吸收了。情境之于知識，猶如湯之于鹽。鹽需溶入湯中，才能被吸收；知識需要溶入情境之中，才能顯示出活力和美感。
——德國—學(xué)者。
上面一段話很形象精辟地比喻了情境式教學(xué)法在美術(shù)鑒賞課中的重要作用?？吹竭@段話，我如一個苦苦念經(jīng)的和尚頓悟一般，參透了知識需要溶入情境之中，才能顯示出活力和美感，課堂才能真正被學(xué)生喜歡，被學(xué)生吸引。知識就是力量，知識是能力的基礎(chǔ)，知識改變命運，知識具有無窮的魅力，為什么不少學(xué)生還厭學(xué)？原因之一就是教師沒有讓學(xué)生體驗到知識之美。為此我們要擔(dān)負(fù)起“美容師”的角色，要讓我們所“經(jīng)手”的知識富有美感，要讓我們所“經(jīng)手”的知識“流光溢彩，青春靚麗”。
情境式教學(xué)法在美術(shù)鑒賞課中的重要作用是顯而易見的。
知識本身是具有豐富生動的實際內(nèi)容，而表征它的語言文字（符號圖象）則是抽象和簡約的。而我們的教材正是由語言文字和圖畫匯集成的，我們在學(xué)習(xí)知識，欣賞作品時，都要透過語言文字、圖象把他們所表達(dá)的實際事物想清楚，把課堂搞“活”起來，從而把兩者真正統(tǒng)一起來，從教育心理學(xué)角度講，這樣的學(xué)習(xí)則是有意義的學(xué)習(xí)。
教師必須用情感激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)心向，這是有意義學(xué)習(xí)的情感前提。正如有的學(xué)者所指出的，從血管里流出來的是血，從山泉里流出來的水，從一位充滿愛心的教師的教學(xué)里，涌騰出來的是一股股極大的感染力，它可以使學(xué)生產(chǎn)生同樣的或與之相聯(lián)系的情境。一次講到羅中立的《父親》，學(xué)生首先被其領(lǐng)袖式構(gòu)圖感染，我趁機(jī)講中國“遺失”的幾個詞“小姐”、“同志”、“農(nóng)民”，曾幾何時“農(nóng)民”與“土佬帽”“不講究衛(wèi)生”劃上了等號，我教育學(xué)生農(nóng)民是我們的衣食父母，沒有農(nóng)民，我們吃什么、穿什么，沒有農(nóng)民工就沒有現(xiàn)在的現(xiàn)代化城市，所以我們要尊重農(nóng)民，熱愛農(nóng)民。從而加深了我們對這幅作品的理解。這只是情境的一個維度“情”。(美術(shù)教學(xué)論文)它是學(xué)生進(jìn)行有意義學(xué)習(xí)的認(rèn)識背景，情境的另一個維度是“境”。
在欣賞中國古代繪畫之山水單元專題時，我播放《高山流水》、《平沙落雁》等民族名曲，渲染作品的意境，引發(fā)一種思古的心境，讓學(xué)生達(dá)到未見其境如臨其境的感受。在音樂中想象自己如古人般暢游在幽靜的山水之中，感受大自然山水的美景及意境，這樣學(xué)生就能在我為大家創(chuàng)設(shè)的“境”中進(jìn)入山水畫的鑒賞之中。
在欣賞韓熙載《夜宴圖》時，我根據(jù)五段式的畫面內(nèi)容，用音樂分別播放琵琶演奏、舞曲、輕音樂、笛簫合奏，引導(dǎo)學(xué)生隨音樂感受作品的具體情節(jié)；再如用古希臘的神話傳說，穿插影視講述，引發(fā)同學(xué)對古希臘文化的向往與興趣，我還邀請同學(xué)全班示范羅丹的《思想者》、米隆的《擲鐵餅者》等可行的形體展示，使學(xué)生樂意積極主動的參與整個教學(xué)，在互動中體會到欣賞的樂趣，增強(qiáng)作品的感悟能力。
以上這種充滿情境式的教學(xué)，把本來死板的不會動彈的文字，變成了有生命的東西，鉆進(jìn)了孩子們的腦海中。相反，“如果照著教學(xué)法的指示辦事，做的冷冰冰的，干巴巴的，缺乏激昂的熱情，那未必會有什么效果的。”（贊科夫語）這是因為“未經(jīng)人的積極情感強(qiáng)化和加溫的知識，將使人變得冷漠”。在課堂中如果教師上課冷漠，那么學(xué)生聽課也必然冷漠。教師無激情講課，學(xué)生必然無激情聽課；教師無真情講課，學(xué)生必然無真情聽課。
沒有激情，課堂教學(xué)就像一潭死水；沒有真情，師生即使面對面，也猶如背對背。只有激情和真情才會師生之間產(chǎn)生一種相互感染的效應(yīng)，從而不斷激發(fā)學(xué)生的熱情喚起學(xué)生的求知欲，激發(fā)學(xué)生進(jìn)入教材的欲望，感受“身臨其境”意境。情感激發(fā)的目的在于為課堂教學(xué)提供一個良好的情緒背景，學(xué)生興致勃勃，興趣濃厚，甚至興高采烈，這是教學(xué)的最佳精神狀態(tài)。正如英國教育學(xué)家洛克說的“孩子學(xué)習(xí)任何事情的最合理的時機(jī)是當(dāng)他們興致高、心里想做的時候?！?/p>
創(chuàng)設(shè)情境既要為學(xué)生的學(xué)習(xí)提供認(rèn)知停靠點，也要激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)方向。這是情境教學(xué)的兩大功能，也是促進(jìn)學(xué)生有意義學(xué)習(xí)的兩個先決條件。
當(dāng)然，我們都注重“情境”吸引學(xué)生，激發(fā)學(xué)生的求知欲，課堂因此有了生氣、有了效率，但是，有的教師只把它當(dāng)作點綴，還有一些教師卻因此迷失了教學(xué)的方向。不少教師對情境在教學(xué)中的應(yīng)用存在偏差，創(chuàng)設(shè)的“情境”要么目的不夠明確，師生的調(diào)侃游離于教學(xué)目標(biāo)之外，要么缺乏價值取向過于花哨。如果設(shè)置不好，反而弄巧成拙，一味地挖空心思地在教學(xué)備課中為創(chuàng)設(shè)情境，尋找素材花費大量的時間和精力，卻忽視了‘備美術(shù)’、‘備學(xué)生’，忽視了現(xiàn)實情境背后所隱含的美術(shù)線索，抓不住一節(jié)課的教學(xué)重點不懂得如何克服難點，對學(xué)生的認(rèn)知起點定位不準(zhǔn)，即所創(chuàng)設(shè)的情境再吸引人，也很難說是一堂成功的美術(shù)鑒賞課。因此，在注重情境的同時，還必須更深入地研究美術(shù)教材及學(xué)生。還有一種現(xiàn)象，有些創(chuàng)設(shè)情境無關(guān)因素大大干擾了課堂的進(jìn)程，導(dǎo)致課堂效率低下。
如在鑒賞《中國古代陵墓雕塑》時，教師從奴隸社會的陪葬講到世界各地的葬禮竟然用了一節(jié)課的三分之一時間，這樣就本末倒置，抓不住重點了。
另外“情境”的創(chuàng)設(shè)并不時時處處需要，而應(yīng)根據(jù)具體情況進(jìn)行具體分析。情境作為美術(shù)知識的載體，是為美術(shù)教學(xué)服務(wù)的。我們應(yīng)根據(jù)美術(shù)知識的線索，努力創(chuàng)設(shè)“良好的”“合適的”情境。
總之，情境式教學(xué)在美術(shù)鑒賞課堂中是課堂教學(xué)的基本要素，有利也有弊，對其弊端要克服，更要發(fā)揮其有利的方面，努力創(chuàng)設(shè)有價值的教學(xué)情境，更好地為課堂教學(xué)服務(wù)，讓課堂成為學(xué)生學(xué)習(xí)的樂土。
影視作品鑒賞論文篇十二
初等教育專業(yè)美術(shù)專修生將在日后的教育工作中擔(dān)負(fù)著小學(xué)美術(shù)的教學(xué)工作。小學(xué)美術(shù)教育除培養(yǎng)學(xué)生的動手作畫能力外，更多的將培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)興趣，建立審美意識，學(xué)會如何在生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。因此，這就要求小學(xué)美術(shù)教師不僅具有較強(qiáng)的繪畫實踐能力，而且更要具有很強(qiáng)的發(fā)現(xiàn)美和認(rèn)識美的能力，不斷引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)正確的審美認(rèn)識，這一能力的獲得就必須要求美術(shù)專修生有正確的、全面的、較強(qiáng)的對美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象的鑒賞能力。
在美術(shù)教育工作中發(fā)現(xiàn)，很多美術(shù)專修生通過一段時間的專業(yè)技能訓(xùn)練，畫面表達(dá)能力有較大提升。同時也經(jīng)常反饋這樣的信息：畫的真好，某某物體畫得真像；也有學(xué)生將自己的作品給我點評，當(dāng)我反問學(xué)生，你覺得自己的畫怎樣時，學(xué)生就傻了眼，除了對表面的形體、體積、空間的判斷，然后就無法深入的思考與認(rèn)識，當(dāng)面對梵高的《向日葵》、羅中立的《父親》等這樣的經(jīng)典作品更是無法鑒賞。教師平時可能一味注重繪畫技能的訓(xùn)練，忽視了學(xué)生鑒賞能力的培養(yǎng)，造成了“眼低手高”的局面，這樣下去學(xué)生的畫面會越來越“匠氣”，學(xué)生會嚴(yán)重缺乏正確的審美認(rèn)識與藝術(shù)創(chuàng)新意識，也將無法適應(yīng)美術(shù)教育工作。
在目前的美術(shù)教學(xué)中，美術(shù)史論的教學(xué)是相當(dāng)薄弱的，無論是課程設(shè)置還是教師教學(xué)本身。往往只注重了繪畫技能的培訓(xùn)，造成了普遍的“眼低手高”的僵局。
加強(qiáng)美術(shù)史論的學(xué)習(xí)，全面了解中外美術(shù)的起源、發(fā)展、演變、流派等，讓學(xué)生建立基本的審美意識和完整的審美體系。當(dāng)然，這種理論的學(xué)習(xí)是比較枯燥的，教師應(yīng)當(dāng)結(jié)合當(dāng)時社會環(huán)境、社會反應(yīng)和社會影響來教學(xué)。例如：唐代張萱的《搗練圖》，描繪了當(dāng)時貴族婦女的生活風(fēng)俗；閻立本的《步輦圖》描寫了文成公主與松贊干布這一漢藏兩族通婚的史實；宋代張擇端的《清明上河圖》把汴京的繁華景象，汴河上下的各種人物、景物等社會生活風(fēng)貌無不具體而生動、真實地展現(xiàn)給我們，在繪畫史上具有重要的價值；吳道子所畫的人物頗有特色，筆不周而意足，貌有缺而神全；他還善于輕重頓拙似有節(jié)奏的“蘭葉描”，筆勢圓轉(zhuǎn)，衣帶飄舉，盈盈若舞，形成“吳帶當(dāng)風(fēng)”的獨特風(fēng)格，風(fēng)行一時……徐悲鴻畫的馬、鄭板橋畫的竹、李可染畫的山等等，除了給我們以美的享受，還讓我們了解歷史，認(rèn)識社會，向我們傳達(dá)了一種精神。通過教師將作品、人物、社會背景進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，將在很大程度上激發(fā)起學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)史論的興趣，幫助學(xué)生逐步建立審美體系。
教育學(xué)家第斯多惠在教師規(guī)則中講過：“我以為教學(xué)的藝術(shù)，不在于傳授的本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人？怎么喚醒沉睡的人？”學(xué)生閱歷、知識、經(jīng)驗的不足，很難對美術(shù)作品積極主動地欣賞。這就要求教師在美術(shù)鑒賞教學(xué)中對學(xué)生作適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)和激發(fā)。
于此，教師應(yīng)經(jīng)常性賞析一些不同類型的經(jīng)典作品讓學(xué)生感受、體驗、分析、判斷，而獲得審美享受和美術(shù)知識，強(qiáng)化審美意識。教師可幫助學(xué)生分析美術(shù)作品的形象、情節(jié)，特別是一些引人入勝的細(xì)節(jié)，如父親耳朵上的筆、蒙娜麗莎的神秘的微笑等等，再通過生動恰當(dāng)?shù)恼Z言描述，以此為突破口引發(fā)學(xué)生的注意力和興趣。
美術(shù)作品一般都不是孤立存在的，都是在一定的文化情境中創(chuàng)造出來的。文化情境是指一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來的時候所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。因此，在美術(shù)鑒賞教學(xué)時，不僅講技法，更要把作者、美術(shù)作品所處的時代背景交代清楚。例如凡高的《星空》就有必要介紹有關(guān)凡高生平的一些故事，欣賞畢加索的《格爾尼卡》時，學(xué)生就應(yīng)該了解歷史背景。只有這樣，才能讓學(xué)生對畫內(nèi)畫外進(jìn)行自主思考。
另外，學(xué)生受文化修養(yǎng)、社會背景的差異影響，審美需求和角度也不一樣。教師要能容忍和接受學(xué)生的各種見解和感想，對學(xué)生的審美傾向和差異持有正確的態(tài)度。
在日常的繪畫中，不僅是提高繪畫表現(xiàn)技法的學(xué)習(xí)，更是進(jìn)行審美滲透的好時機(jī)。那怕是一個簡單的陶罐，一幅普通的風(fēng)景，也要求學(xué)生對客觀物象進(jìn)行概括、提煉，滲透進(jìn)自己對物象的審美情感，甚至可以通過物象表達(dá)對社會狀態(tài)及人物情緒的表現(xiàn)。通過這種長期的思考與練習(xí)，讓學(xué)生不由自主地將繪畫練習(xí)與審美情感相融合，以此來建立良好的審美認(rèn)識。
我想，通過以上方法的教學(xué)與實踐，定會讓初等教育美術(shù)專修生的美術(shù)鑒賞能力得到較大提高，當(dāng)學(xué)生建立了完備的審美體系和較強(qiáng)的審美能力后，對畫面本身也有大幅的提升。
總之，美術(shù)不僅屬藝術(shù)范疇，它是學(xué)術(shù)，是社會科學(xué)，以學(xué)術(shù)啟發(fā)技術(shù)，點石成金，技進(jìn)乎道，庶幾不惑，則更易于成為藝術(shù)。
影視作品鑒賞論文篇十三
論文摘要:文章主要采用文獻(xiàn)資料法就中華武術(shù)倫理思想對現(xiàn)代社會的影響進(jìn)行了深入分析。根據(jù)我國目前正處于社會轉(zhuǎn)型時期的特征，結(jié)合中華武術(shù)倫理道德發(fā)現(xiàn):現(xiàn)代社會競爭激烈，發(fā)揚自強(qiáng)不息的武德品質(zhì)有利于適應(yīng)社會的需求;發(fā)揚武德中的見義勇為精神能夠有力地打擊犯罪，穩(wěn)定社會秋序;講究禮儀可以完善青少年的人格;崇德?lián)P善有利于促進(jìn)社會主義新風(fēng)尚的形成。
論文關(guān)鍵詞:中華武術(shù)武術(shù)倫理武德現(xiàn)代社會倫理。
中華武術(shù)博大精深，不僅有龐大的技術(shù)支撐，更有與中國傳統(tǒng)文化緊密相連的武術(shù)道德體系。武德成為習(xí)武者所必須具備的品行。隨著社會的發(fā)展，傳統(tǒng)武德結(jié)合時代的需求產(chǎn)生新的價值，其中自強(qiáng)不息、見義勇為、講究禮儀和崇德?lián)P善等優(yōu)良傳統(tǒng)在現(xiàn)代社會中發(fā)揮著重要作用。本文結(jié)合現(xiàn)代社會的基本特征，闡述武術(shù)倫理在現(xiàn)代社會中所發(fā)揮的作用及意義。
1中華武術(shù)倫理思想。
1.1倫理。
倫理學(xué)是研究道德問題的一個分支學(xué)科，道德是人類特有的，最常見的一種社會現(xiàn)象。馬克思主義倫理學(xué)認(rèn)為，道德是調(diào)整人們之間，以及個人和社會之間關(guān)系的行為規(guī)范的總和。人是屬于社會的人，人的一切活動都在社會中進(jìn)行，任何人都不能離開社會而獨立存在。因此，人和人之間，人和社會之間必然會發(fā)生各種各樣的復(fù)雜的社會關(guān)系。人們生活在這樣的社會關(guān)系網(wǎng)中，就不可避免地產(chǎn)生各種各樣的矛盾，而不同人對待矛盾有各異的處理方法，這些處理方法將會給社會帶來不同的影響。隨著社會的發(fā)展和進(jìn)步，各行業(yè)有了精細(xì)的分工，交往變得越來越頻繁，其矛盾的產(chǎn)生也就不可避免。在某些法律無法涉及的方面，道德能夠彌補法律的不足。因此，倫理學(xué)的產(chǎn)生和發(fā)展也就成為社會發(fā)展的必然。
1.2中華武術(shù)倫理。
中華武術(shù)是中國傳統(tǒng)的體育項目。它是以中國傳統(tǒng)文化為理論基礎(chǔ)，注重內(nèi)外兼修，術(shù)道并重為特點的運動。在其源遠(yuǎn)流長的發(fā)展歷程中，武術(shù)攝取中國傳統(tǒng)文化的精華，吸收儒、道、釋的哲學(xué)思想;涵涉有中國傳統(tǒng)醫(yī)學(xué)，諸多兵法以及現(xiàn)代體育學(xué)的內(nèi)核。武德是武術(shù)倫理規(guī)范與習(xí)武者道德行為準(zhǔn)則的總和?！拔囊暂d道”、“武以載德”，武德是在中華民族古老而獨特的倫理思想的哺乳與規(guī)范下，經(jīng)先輩長期的社會實踐而創(chuàng)造和總結(jié)出來的光輝燦爛的古代精神文明精髓，它積累和凝煉成武術(shù)倫理道德思想，構(gòu)鑄了中國傳統(tǒng)武術(shù)文化的核心。中華武術(shù)倫理經(jīng)過一次次的過濾、承接和改造，它以一種“下位文化”即俗文化的積淀、社會意識的潛流，滲透于中國文化的深層結(jié)構(gòu)中，同人們的生活方式、思維模式、行為標(biāo)準(zhǔn)、道德情操、審美情趣、處世態(tài)度與風(fēng)俗習(xí)慣融為一體。在有雅文化和俗文化之分的社會里，武德在民俗文化的主體即對中下階層的勞動人民影響更為深刻。中華武術(shù)倫理的突出特點是強(qiáng)調(diào)道德修養(yǎng)，把武德作為武術(shù)修為的最高境界，歷來注重“以武助德，以德服人”。武術(shù)界所推崇的“德”，主要包括“義”、“信”兩個方面?！傲x”首先指秩序，是人與人之間身份等級的差異，要求習(xí)武者的言行舉止要符合各自在拳種門派中的地位及相互間的制約關(guān)系?！靶拧眲t是“信用”，在與人交往時要做到不失信。傳統(tǒng)武德具體到社會各個層面還包括愛國主義、尊師重道、誠實守信、見義勇為、匡扶正義，講究禮儀及恭德處世等方面，這些內(nèi)容至今還是社會主義精神文明建設(shè)的重要組成部分。
影視作品鑒賞論文篇十四
78kxxx班學(xué)號：xxxxxxx姓名：xxx古代詩歌是文學(xué)作品中文字最精練,內(nèi)涵最豐富的藝術(shù)形式之一,好的古詩能陶冶人的情操，豐富人的精神修養(yǎng)，下面我從兩個部分來談?wù)勅绾舞b賞詩歌。
一．抓住意象，把握意境，弄清基調(diào)，分清類型。
鑒賞古詩詞，首先應(yīng)當(dāng)明確，作者是通過什么意象來表達(dá)自己內(nèi)心感受的。意象，即被賦予了特定意義的事物，如杜鵑，往往代表著思鄉(xiāng)；柳與留諧音，與留戀有關(guān)；月亮與思鄉(xiāng)念家、思念親人、盼望團(tuán)圓有關(guān)；雁與鄉(xiāng)愁有關(guān)??了解通過這些意象所創(chuàng)設(shè)的生活圖景；知道作者是如何將思想感情和生活圖景相融合的，從而從整體上把握詩歌的感情基調(diào)是明快高亢還是陰暗低沉，是喜悅歡愉還是凄苦悲涼，是豪邁壯觀還是閑適淡雅??最后根據(jù)詩詞內(nèi)容將其大致分為五類：
1.詠物言志詩。
這類詩歌主要有兩種，一種是借景物來表達(dá)自己高遠(yuǎn)的志向，一種是表達(dá)自己高潔的品質(zhì)。如唐·李忱的《瀑布》“千巖萬壑不辭勞，遠(yuǎn)看方知出處高。溪澗豈能留得住，終歸大海作波濤?！边@就是一首典型的托物言志詩。詩中描繪了沖決一切、氣勢磅礴的藝術(shù)形象——瀑布，作者就是借瀑布的形象，表達(dá)出自己一往無前的豪情壯懷。又如陸游的詞——《卜算子·詠梅》，其中的“零落成泥碾作塵，只要香如故”，也是借梅花來表達(dá)自己的高潔的品格。還有，如袁枚的《苔》“白日不到處，青春恰自來。苔花如米小，也學(xué)牡丹開?！痹娙艘彩墙杼Σ粸榄h(huán)境所限依然青春煥發(fā)、樂觀向上的精神和苔不為自己弱小而自暴自棄、敢于爭先的品格，寄托了自己自適其樂、不甘示弱，高雅俊潔的人格精神的。
2.送別詩。
細(xì)一聽，這笛聲乃“折柳曲”。作者由“折柳”想到，此時正是折柳的季節(jié)了，春天已到而自己卻還漂泊在外，不禁更引起了思鄉(xiāng)之情。詩人正是通過“折柳”（即“折柳曲”的省稱，柳又與留諧音）來表達(dá)惜別懷遠(yuǎn)之意，表達(dá)自己的思鄉(xiāng)之情的。
3.懷古詩。
這類詩主要是憑吊古代的人和事。對人，表達(dá)緬懷之情；對事，抒發(fā)昔盛今衰的感?？?。如著名的《江南春》：“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風(fēng)。南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中?！贝嗽娨郧逍滦沱惖墓P調(diào)，給我們描繪了一幅江南春景圖：樹茂花美，嬌鶯長啼，水村山城，酒旗斜矗、廟宇樓臺、煙雨凄蒙，這都是典型的江南春色。而在鶯啼之前冠以“千里”更寫出春色無邊的氣勢。明人楊慎認(rèn)為“千里”不合情理，妄改為“十里”，實在是不懂藝術(shù)真實的荒唐之論，而在寺前冠以“四百八十”，字樣，更突出了江南寺廟之多。這種描寫還有一種暗示作用，南朝的寺廟雖然留下來了，但是南朝政權(quán)不是早已化為烏有了么，它滅亡的原因是什么呢？也許正是它太崇奉佛，建的寺廟太多了的緣故吧。細(xì)玩結(jié)尾一句，從“多少”二字還是能體會到詩人的感慨的，意思是當(dāng)年建造寺院者是何等顯赫，而今又在何處？詩人面對江南的春光，自然會有今昔盛衰之感。
4.戰(zhàn)爭詩和思鄉(xiāng)詩。
一般來說，戰(zhàn)爭詩中除了有一些表現(xiàn)英勇作戰(zhàn)，保家衛(wèi)國這樣壯闊主題的少數(shù)詩詞外，大多表現(xiàn)對戰(zhàn)爭的厭惡，或是對家鄉(xiāng)、對親人的思念。前者如“黃沙百戰(zhàn)穿金甲，不破樓蘭終不還”；后者如陳陶的《隴西行》“誓掃匈奴不顧身，五千貂錦喪胡塵?？蓱z無定河邊骨，猶是春閨夢里人?！?/p>
5.閨怨詩和羈旅詩。
這類詩大多與婦女有關(guān)，有的是通過寫對出門在外的丈夫的思念，表達(dá)女子的離愁別緒，憂郁傷感，如王昌齡的《閨怨》：閨中少婦不曾愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯；有的是寫婦女對在前線丈夫的思念，表達(dá)對戰(zhàn)爭的厭惡，如辛棄疾的《鷓鴣天》：“晚日寒鴉一片愁，柳塘新綠卻溫柔。若教眼底無離恨，不信人間有白頭。腸已斷，淚難收，相思重上小紅樓。情知已被山遮斷，頻倚欄干不自由?！?/p>
二．賞析語言，辨明風(fēng)格，分清抒情，理出手法。
我們知道，不同的作家，使用的語言是不一樣的。有“小荷才露尖尖角”的清新壯麗，有。
“明月松間照，清泉石上流”的空靈和“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”的含蓄等等。正是這些體現(xiàn)了作家卓爾不群的風(fēng)格，如李白的飄逸豪放，杜甫的沉郁頓挫，白居易的通俗平易，杜牧的清新俊拔，李賀的奇譎險怪，李商隱的精工綺麗??讀唐詩就要分清初唐、盛唐、中唐和晚唐社會政治不同導(dǎo)致的詩風(fēng)的巨變，同時還要注意田園詩和邊塞詩的差別；讀宋詞就要弄清柳永和蘇軾在詞的發(fā)展中的地位，知道辛棄疾是一位文武全才、空有一腔報國熱情卻不能馳騁疆場、因而詞作中充滿著悲憤之氣的愛國志士；要知道李清照的詞分為前后兩期??還要知道婉約派和豪放派的區(qū)別。
不同詩作風(fēng)格迥異，那么作者是用什么方式來抒發(fā)情感的呢？其實很簡單，抒情方式主要有直接抒情和間接抒情兩種。像“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”這樣的就是直接抒情；類似“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風(fēng)殘月”的就是間接抒情。間接抒情還包括借景抒情和寓情于景等。
這些只是我個人對古代詩歌鑒賞的一些淺見，畢竟中國古代詩歌博大精深，還需要我們好好學(xué)習(xí)和深刻挖掘。
影視作品鑒賞論文篇十五
也許是冥冥之中自有定數(shù)，在大二的尾巴抓住了藝術(shù)的犄角，還記得第一次去上《中外美術(shù)鑒賞》課程的時候，第一個女老師給我們放映了幾百年來外國優(yōu)秀美術(shù)作品中的人物畫像，還記得其中的人物畫像中的主人公大多數(shù)是女性，同時也說明了外方女性人權(quán)的發(fā)展見證了外方美術(shù)史的發(fā)展，還有就是老師在課堂上播放了一些滿是創(chuàng)意的小視頻小發(fā)明，其中趣味索然，給人印象深刻，同時也傳播了藝術(shù)的趣味性，世人離不開藝術(shù)，生活離不開藝術(shù)，藝術(shù)創(chuàng)造美好生活。
外方作品獨賞識《日出印象》，1872年克洛德。莫奈的這幅名為《日出印象》的油畫首次展出，這幅畫描繪了法國勒阿佛爾港口黎明時分的情景，港口作業(yè)區(qū)的大致輪廓——起重機(jī)、吐著煙的煙囪、建筑——透過濃密的晨霧和滿畫面的匪夷所思的破碎筆觸，觀者所能辨出的就是這些。這幅畫兒當(dāng)時在大多數(shù)人眼中簡直是一團(tuán)糟。批評家們更是大為惱怒，他們將這幅畫的作者莫奈以及與之畫風(fēng)相近的畫家的稱為“印象主義”。指責(zé)莫乃畫風(fēng)太幼稚，其畫作不過是小兒涂鴉而已，與勒阿佛爾港日出時的情景何嘗有半點相似。幾年后藝術(shù)評論來了個180度轉(zhuǎn)變，好象莫奈好得不能再好了，仿佛印象派畫家不僅長與用筆而且捕捉視覺真實的技巧已臻化境，令當(dāng)代畫家相形見拙。
為何莫奈筆下的勒阿佛爾港先被說成一團(tuán)糟，后來又被稱為對港區(qū)日出情景了不起的再現(xiàn)？我們該如何理解此種戲劇化的轉(zhuǎn)變。
莫奈背棄了關(guān)于勒阿佛爾港傳統(tǒng)的種種表達(dá)方法，而更趨向于表現(xiàn)真實的自我感受，傳達(dá)出自己對日出的鮮活印象，將常識之類擱置一邊，竭力捕捉最初朦朧印象，并將其凝固在畫布上。他試著畫出的是我們打量世界時實際看到的一切，而不是我們料想我們會看到的東西。因此開始的時候人們自然會抗拒，勒阿佛爾港的日出怎么是這樣的呢？可是隨著時間的推移，經(jīng)過觀察，人們發(fā)現(xiàn)，當(dāng)船襯著城市的背景出現(xiàn)時，在特定的光線下從特定的角度看去，船似乎真的是在城里行駛，有時海天會渾然一色，我們實難分辨何為大海，何為天空。
而就我個人而言，獨愛徐老的作品，徐老一生以畫馬聞名世人，在他個人的藝術(shù)成就中，也以畫馬的成就最為卓著。他一生致力于國畫的改革，而體現(xiàn)他國畫改革最高成就的就是他的國畫奔馬。他非常注重寫生，關(guān)于馬的寫生畫稿不下千幅，學(xué)過馬的解剖。對馬的骨骼、肌肉、組織了如指掌，同時，他還熟悉馬的性格脾氣。在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)出馬的形體，又不影響墨色的韻味。徐悲鴻的馬是中西融合的產(chǎn)物，這種融合是極為成功的。其中不得不提曾經(jīng)轟動一時的《八駿圖》。其中主角——八匹駿馬，一個叫絕地，足不踐土，腳不落地，可以騰空而飛；一個叫翻羽，可以跑得比飛鳥還快；一個叫奔菁，夜行萬里；一個叫超光，可以追著太陽飛奔；一個叫逾輝，馬毛的色彩燦爛無比，光芒四射；一個叫超影，一個馬身十個影子；一個叫騰霧，駕著云霧而飛奔；一個叫挾翼，身上長有翅膀，像大鵬一樣展翅翱翔九萬里。
外國的名畫家還有米開朗琪羅，達(dá)芬奇，其中達(dá)芬奇的《巖間圣母》引人入勝，它所體現(xiàn)出來的是作者極具表現(xiàn)力的寫實功底，達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》為外方世人所稱贊不已，當(dāng)鏡子被放置在蒙娜麗莎的右手和右肩膀一側(cè)，就會看到“戴著頭盔的耶和華”。此外，他們還在這位藝術(shù)大師的另一名作《最后的晚餐》中耶穌前方的桌子上發(fā)現(xiàn)一個倒置的圣杯。有報道指出，西方某藝術(shù)調(diào)查組織的這一“鏡子理論”也許解釋了為什么達(dá)·芬奇許多作品中的人物似乎都有所指向性或凝視著遠(yuǎn)方，就好像在尋找神圣的東西。據(jù)記載，達(dá)·芬奇經(jīng)常以鏡像書寫（注：他喜歡從右至左寫字），一方面是防止“對手”剽竊他的創(chuàng)意，另一方面是想隱藏他的一些科學(xué)理論。
綜觀中外美術(shù)芊芊作品，各具特色。相比而言，中方更重視作品的意境，而西方作品則以體現(xiàn)事物的多種內(nèi)涵和更注重色彩的運用為特色。
影視作品鑒賞論文篇十六
指導(dǎo)老師:姓名：學(xué)號：專業(yè)班級：四周的《舞蹈鑒賞》課很快的就結(jié)束了，在王老師的教導(dǎo)下，我愉快地學(xué)完了這門選修課。老師在課堂上給我們講了許多有關(guān)舞蹈的知識，還放了許多經(jīng)典舞蹈的視頻，而且教我們跳一些簡單的舞蹈，課堂氣氛很好，我感到學(xué)習(xí)這門課程感到很輕松很愉快。我不會跳舞，但我覺得舞蹈這門藝術(shù)很偉大，有時候語言顯得最低級，而舞蹈可以讓我們達(dá)到一種心領(lǐng)神會的境界，無聲勝有聲。王老師讓我們寫一片課堂上給自己留下印象最深的一段舞蹈的感悟，是的，課堂上很多片段給我留下了深刻的印象，阿寶的成長、千手觀音背后的故事??我本打算寫阿寶，我上網(wǎng)搜了很多資料。但是，從內(nèi)心來講，我更想寫一些自己對舞蹈的認(rèn)識，在網(wǎng)上搜了些資料，也在圖書館借了一些書看，最后匯總了一下，下面這些是我在搜集資料的過程中我感覺對我有價值的，另外還有我的一些心得體會。
藝術(shù)是人類審美活動的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個門類的藝術(shù)都是反映社會生活和表現(xiàn)人們思想感情的。舞蹈是八大藝術(shù)之一，于時空中以身體為語言作“心智交流”的人體的運動表達(dá)藝術(shù)，一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。
作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個非常廣闊的天地，它也是由各個不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動，包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娛舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈等。藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈，包括有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈和芭蕾舞等。
舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時所產(chǎn)生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗和理解的整個過程。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷，引起情感上的共鳴，激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗。人們進(jìn)行舞蹈欣賞這種舞蹈的審美活動，首先必須具備一定的主觀條件，也就是說要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認(rèn)識能力，舞蹈欣賞活動才能正常和順利的進(jìn)行。這正如馬克思所說的那樣：“如果你想得到藝術(shù)的享受，你本身就必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人。”“只有音樂才能激起人的音樂感；對于不辯音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義，音樂對它說來不是對象??”所以，我們了解舞蹈藝術(shù)的特性、舞蹈和其他藝術(shù)的關(guān)系、舞蹈形象構(gòu)成的各種因素，舞蹈是以經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動作為主要表現(xiàn)手段，表現(xiàn)人們的情感和思想，反映社會生活的一種藝術(shù)。從舞蹈作品訴諸于欣賞者的感覺特點來看，它是一種綜合了聽覺(時間性)和視覺(空間性)的表演藝術(shù)。
舞蹈作為一種最古老的藝術(shù)，它的源頭來自哪里呢？據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證，人類最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠(yuǎn)古人類尚未產(chǎn)生語言以前，人們就用動作、姿態(tài)的表情來傳達(dá)各種信息和進(jìn)行情感、思想的交流。以后由各種聲音發(fā)展成為語言和音調(diào)以后，才相繼產(chǎn)生了詩歌和音樂。在勞動中，由于制造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫和雕刻。隨著人類的進(jìn)化，思維能力和認(rèn)識事物水平的提高，曲藝、小說、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來。關(guān)于舞蹈的起源，眾說紛紜，各有各的道理，但又都不十分完整和全面，因為舞蹈活動是人類生活中的一種社會現(xiàn)象，它的起源和世界上的一切事物的構(gòu)成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張“勞動綜合論”，即：舞蹈起源于人類求生存、求發(fā)展中勞動實踐和其他多種生活實踐的需要，如果再詳細(xì)一點來說，舞蹈起源于遠(yuǎn)古人類在求生存、求發(fā)展中勞動生產(chǎn)(狩措、農(nóng)耕)、性愛、健身和戰(zhàn)斗操練等活動的模擬再現(xiàn)，以及圖騰崇拜、巫術(shù)宗教祭祀活動和表現(xiàn)自身情感思想內(nèi)在沖動的需要。它和詩歌、音樂結(jié)合在一起、是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。
自人類誕生以來，創(chuàng)造了許多經(jīng)典的舞蹈，例如柴可夫斯基創(chuàng)作的偉大的芭蕾舞劇《睡美人》、《胡桃鉗》和《天鵝湖》，中國的經(jīng)典舞蹈《霓裳羽衣舞》、《春江花月夜》和《踏歌》等，這些舞蹈都給人一種美的享受。相比與外國舞蹈，中國舞蹈有自己的特征。第一，載歌載舞。中國的民間藝術(shù)自古以來就有載歌載舞的傳統(tǒng)，如漢族北方的秧歌，南方的《采茶燈》、《花燈》，滿族的《莽式》，維吾爾族的《麥西來普》，藏族的《弦子》，這些都是載歌載舞的民間舞蹈。第二，廣泛利用道具。這些道具有：手絹、扇子、花綢、頭上戴的帽子、面具、腰里綁的腰鼓、腰鈴、腳踏的高蹺，以及各種道具如：傘、燈、刀、劍、棍等。第三，形象鮮明、情節(jié)生動。中國的民族舞蹈一般都以一個故事為依據(jù)，舞蹈刻畫的人物形象生動，活靈活現(xiàn)。第四，自娛與表演的統(tǒng)一。
心得體會。舞蹈作為一門古老的藝術(shù)，在人類的歷史中始終都在藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著重要的地位，它和人類的生活、思想和文化已經(jīng)融為了一體。雖然我對舞蹈沒有太深的了解，但我可以感覺到舞蹈演員背后所付出了巨大的艱辛和努力。正是他們的付出，我們才有幸欣賞到那么多優(yōu)美的舞蹈，尤其是《千手觀音》這個舞蹈，可以讓我們深刻地感受到這一點。世界上沒有隨隨便便就能創(chuàng)造出的偉大，偉大的背后必然是不斷的付出和不懈的努力，陽光總在風(fēng)雨后。當(dāng)我們在欣賞哪些偉大舞蹈時，我們不要只是感嘆于它的唯美，也要想到優(yōu)美舞蹈背后的東西，用舞者的汗水來點燃我們生活的激情，用舞蹈的精華來滋養(yǎng)我們的生命。
最后，很感謝王老師的教導(dǎo)，通過這門課程的學(xué)習(xí)，我對舞蹈的認(rèn)識和欣賞能力提高了很多。在以后的生活中，我也會更多的去欣賞經(jīng)典的、優(yōu)秀的舞蹈，來提高自己的舞蹈修養(yǎng)！
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