教育是培養(yǎng)人才、繁榮社會的重要保障，它不僅關(guān)乎個人的發(fā)展，也關(guān)系到國家的未來。注重事實和數(shù)據(jù)的支撐，增強總結(jié)的科學性和權(quán)威性。我們?yōu)榇蠹艺砹艘恍懣偨Y(jié)的例子，希望對大家寫作有所幫助。
初中美術(shù)論文篇一
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)，是中華民族在自己數(shù)萬年乃至數(shù)十數(shù)萬年中積淀的文明智慧和藝術(shù)心智的產(chǎn)物，是中華民族自立于世界民族之林的歷史根源和文化根源，像認識其既是物質(zhì)文化又是非物質(zhì)文化一樣，多方面、多角度地認識其特性和本質(zhì)價值，我們要將工藝美術(shù)即看作經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)，又看作文化產(chǎn)業(yè)，同時還可以將其作為文化藝術(shù)事業(yè)來認識、理解、研究和扶持。
：工藝美術(shù)；文化遺產(chǎn)；特性；價值。
中國傳統(tǒng)工藝諸如青銅工藝、玉石工藝、陶瓷工藝、竹木工藝、漆器工藝、染織服飾工藝、室內(nèi)陳設(shè)工藝等等，均在世界工藝園地中獨領(lǐng)風騷，成為人類造物藝術(shù)的經(jīng)典之作。從文化學的角度看，中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)具有文化遺產(chǎn)的性質(zhì)，是以民族的傳統(tǒng)文化為特質(zhì)，既是物質(zhì)文化又具有非物質(zhì)文化成分。以美術(shù)技巧制成的各種與實用相結(jié)合并有欣賞價值的工藝品通常具有雙重性質(zhì)，既是物質(zhì)產(chǎn)品，又具有不同程度精神方面的審美性。
傳統(tǒng)、民俗活動、禮儀節(jié)慶、傳統(tǒng)手工藝以及與此相關(guān)的文化空間。像中國傳統(tǒng)的青銅工藝，從公元前兩千年左右開始，至殷商、西周達到鼎盛，歷經(jīng)15個世紀的輝煌，其冶鑄技術(shù)之進步、生產(chǎn)和鑄造規(guī)模之宏大、生產(chǎn)的品種和造型之多樣、設(shè)計之匠心、裝飾之精美、文化意義之豐富，都可以說舉世無雙。另外中國人對玉石充滿了敬意，在先秦時期人們已經(jīng)“以玉比德”，對玉質(zhì)之美的喜好，更是可以溯及新石器時代。有學者曾認為中國文化實可稱作玉石文化，我們從新石器時代各種玉琮玉璧的盛行、先秦時代君子玉不去身到明清各種玉制品，大到高達二米多的“玉山子”，小到各種玉佩飾，充斥于中國人物質(zhì)和精神生活的各個層面。竹木工藝更是實用工藝美術(shù)的杰作，歷史還為我們留下了大量值得驕傲和珍藏的`聞名世界的明式家具等。
傳統(tǒng)工藝美術(shù)的技藝作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是傳統(tǒng)工藝美術(shù)的關(guān)鍵要素之一，也是傳統(tǒng)文化、精神的具體體現(xiàn)。現(xiàn)在，從全國大多數(shù)的傳統(tǒng)工藝美術(shù)行業(yè)而言，一方面是技藝失傳，一方面是現(xiàn)有技藝面臨無人承續(xù)的狀態(tài)。過去子承父業(yè)，現(xiàn)在因為現(xiàn)代教育和經(jīng)濟的發(fā)展，就業(yè)渠道很寬，相當多的子女不愿繼承父母的工藝技藝和職業(yè)，其原因一方面是手工藝操持的辛苦，另一方面則是傳統(tǒng)手工藝非得十年乃至數(shù)十年的勞作和體悟才能達到一定的高度，對于急功近利的一些當代人而言，確實視為畏途。
如漆藝方面，明代黃成《髹飾錄》記載的數(shù)百種漆工藝，至今已。
有相當多的失傳，而從漆工藝行業(yè)或制作的層面上看，普通的加工工藝和技藝水平普遍達不到歷史的高度，缺失了傳統(tǒng)工藝那種在技藝層面上精工精致、精益求精的態(tài)度，更不要說達到精致第一文庫網(wǎng)以后的超逸和神韻了，其問題在于今人已很少真正具有古代工匠藝人那種不計名利、專于技藝和制作的心境。
無論是彩陶藝術(shù)、墓葬藝術(shù)、佛像雕塑還是繪畫作品，中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)無不以其豐富多彩及高超的技藝顯示出巨大的藝術(shù)價值，同時作為一種彌足珍貴的文化型資源，還具有著潛在的經(jīng)濟價值。那些擁有工藝美術(shù)品的遺址，已成為了人們流連忘返的名勝古跡，一些工藝美術(shù)作品也成為“慷慨解囊”時不可抗拒的誘惑。無論是被列為世界文化遺產(chǎn)名錄的人類文明奇跡還是文化遺產(chǎn)，其中工藝美術(shù)所創(chuàng)造出的藝術(shù)價值始終與經(jīng)濟價值密切的關(guān)聯(lián)著。
全世界最昂貴的中國元代瓷器《鬼谷下山圖》青花罐，2005年7月12日在倫敦佳士得拍賣行創(chuàng)中國古典藝術(shù)品最高價，成交價為1568.8萬英鎊(折合人民幣2億多元)，由倫敦古董商埃斯凱納齊投得。這一拍價創(chuàng)下歷來亞洲藝術(shù)品拍賣的最高成交價，刷新了中國工藝品的拍賣紀錄。
道不盡500年輝煌晉商——清代全國著名的商業(yè)金融資本家喬致庸的宅第，位于山西省祁縣喬家堡村的喬家大院譽滿海內(nèi)外。著名建筑專家鄭孝燮說“北京有故宮，西安有兵馬俑，祁縣有民宅千處?！眴碳掖笤壕C觀全院布局嚴謹，設(shè)計精巧，俯視成“囍”字形，建筑考究，磚瓦磨合，精工細做，斗拱飛檐，彩飾金裝，磚石木雕，工藝精湛，是“北方民居建筑史上一顆璀璨的明珠”，因此素有“皇家有故宮，民宅看喬家”之說。
《南京云錦》至今已有1580年歷史，是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的杰出代表，因其絢麗多姿，美如天上云霞而得名。南京云錦與成都的蜀錦、蘇州的宋錦、廣西的壯錦并稱“中國四大名錦”。而南京云錦則集歷代織綿工藝藝術(shù)之大戊，位于中國古代三大名錦之首，元、明、清三朝均為皇家御用品貢品，因其豐富的文化和科技內(nèi)涵，被專家稱作是中國古代織錦工藝史上最后一座里程碑，公認為“東方瑰寶”、“中華一絕”，亦是中華民族和全世界最珍貴的歷史文化遺產(chǎn)之一。
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的生產(chǎn)常因歷史時期、地理環(huán)境、經(jīng)濟條件、文化技術(shù)水平、民族習尚和審美觀點的不同而表現(xiàn)出不同的風格特色。作為物質(zhì)產(chǎn)品，它反映著一定時代、一定社會的物質(zhì)的和文化生產(chǎn)水平；作為精神產(chǎn)品，它的視覺形象（造型、色彩、裝飾）又體現(xiàn)了一定時代的審美觀。中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)，是中華民族在自己數(shù)萬年乃至數(shù)十數(shù)萬年中積淀的文明智慧和藝術(shù)心智的產(chǎn)物，它是民族文化、歷史的真實存續(xù)，是中華民族自立于世界民族之林的歷史根源和文化根源。數(shù)千年乃至上萬年工藝美術(shù)歷史留給今人的，既有無數(shù)令世人驚羨的產(chǎn)品，還有亟需傳承的傳統(tǒng)工藝文化及其精神價值。
對部分工藝產(chǎn)品，在商品生產(chǎn)上以經(jīng)濟性為主體，但在傳統(tǒng)技藝的傳承方面又要從文化事業(yè)的角度加以支持，包括實行保護性的稅收政策等措施。我們要將工藝美術(shù)即看作經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)，又看作文化產(chǎn)業(yè)，同時還可以將其作為文化藝術(shù)事業(yè)來認識、理解、研究和扶持，像認識其既是物質(zhì)文化又是非物質(zhì)文化一樣，多方面、多角度地認識其特性和本質(zhì)價值，在任何時代，我們都沒有理由將其拋棄。
審美不是天生具有的，是后天教育訓練和藝術(shù)實踐的結(jié)果，通過欣賞，培養(yǎng)和提高了孩子敏銳的感知力、豐富的想象力和審美的理解力。新課標指出：美術(shù)課程是全體學生必修的藝術(shù)課程，在實施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用，它承擔著幫助學生建立完整的人生觀、價值觀，并潛移默化地陶冶其人格情操的教育任務(wù)。作為文化學習的美術(shù)學科，它又承擔著人類文明的傳承和發(fā)揚的教育任務(wù)。在學習中，使學生形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族文化遺產(chǎn)，增強了民族文化的認同感、歸屬感和自豪感。
[1]徐健，成劍編著?！队行Ы虒W》，北師范大學出版社。
[2]《美術(shù)新課程標準》，北京師范大學出版社。
[3]徐思明著?！吨袊に嚸佬g(shù)》，山東教育出版社。
[4]彭吉象著?！端囆g(shù)學概論》，北京大學出版社。
初中美術(shù)論文篇二
首先，美術(shù)教學處于邊緣化地位。由于受到升學的影響，美術(shù)教學處于邊緣地位，得不到學校領(lǐng)導和教師的重視。然而，美術(shù)教學是陶冶學生情操、提高學生藝術(shù)修養(yǎng)的有效途徑，因此，學校領(lǐng)導和教師要轉(zhuǎn)變教學觀念，重視美術(shù)教學，為學生的藝術(shù)教育打下良好基礎(chǔ)。其次，教師教學態(tài)度不端正。由于學校領(lǐng)導對美術(shù)教學的不重視，再加上美術(shù)學科沒有升學方面的硬性指標，導致美術(shù)教學不受重視，教師以一種敷衍的態(tài)度進行教學。再次，美術(shù)教育比較抽象。美術(shù)課程與其他主科課程不同，美術(shù)教學具有很強的表象性和抽象性，學生需要具備一定的想象力，同時，如果美術(shù)教師的授課沒有個性，那么美術(shù)教學就成為一種再現(xiàn)性教學。最后，美術(shù)教學的變化性。藝術(shù)與時代背景、時代發(fā)展有著密切聯(lián)系，藝術(shù)會受到時代發(fā)展的影響，美術(shù)教學會受到時代思想的影響。因此，美術(shù)教師應(yīng)該堅持與時俱進，不斷更新教育觀念，才能提高教學效果。
二、美術(shù)教學中培養(yǎng)學生審美能力的有效途徑。
(一)學習內(nèi)容要多樣化。
隨著社會和經(jīng)濟的發(fā)展，藝術(shù)形式更加多樣化，美術(shù)是藝術(shù)形式的一種，美術(shù)內(nèi)容逐漸呈現(xiàn)多樣化的特征。在初中階段，學校通過設(shè)置音樂和美術(shù)等課程，培養(yǎng)學生的審美能力，而美術(shù)課程是培養(yǎng)學生藝術(shù)修養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)，其教學內(nèi)容主要包括以下幾個方面:首先，增強學生對美術(shù)學習的興趣。教師要激發(fā)學生對美術(shù)繪畫的興趣，培養(yǎng)學生對美術(shù)學習的熱情，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng)，使學生積極主動地進行美術(shù)學習，為今后的美術(shù)學習打下堅實基礎(chǔ)。其次，指導學生欣賞美術(shù)作品。教師要教給學生欣賞美術(shù)作品的技巧，擴大學生的審美空間，從而逐漸提高學生的作品賞析能力。最后，鼓勵和支持學生進行自主藝術(shù)創(chuàng)作。只有學生自覺地進行藝術(shù)創(chuàng)作，才能真正地實現(xiàn)美術(shù)教學目標。
(二)注重開放性教學。
新課程改革提倡在教學過程中，要營造開放性的教學環(huán)境，美術(shù)教學應(yīng)該堅持與時俱進。要想進行開放性的教學，教師需要重新定位自己的角色，改變以往主導者的角色，逐漸向輔導者角色轉(zhuǎn)變，將學生作為課堂教學的主體。比如，教師對學生進行自主創(chuàng)作指導之后，再對學生的創(chuàng)作結(jié)果進行有效的評價，從而推動學生的全面發(fā)展。美術(shù)課程具有抽象性特征，需要發(fā)揮學生的想象力，為了讓學生正確認識美術(shù)與生活的關(guān)系，教師要在開展美術(shù)教學活動的同時，將美術(shù)教學與實際生活聯(lián)系起來。教師可以帶領(lǐng)學生到野外進行“寫生”，讓學生感受美術(shù)和大自然的聯(lián)系。參加這種課外實踐，能激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，凈化心靈，陶冶情操，使學生感受學習的樂趣。
(三)加強課外拓展。
課外拓展是對教學內(nèi)容的訓練和延伸，美術(shù)課堂之外的實踐創(chuàng)作與理論知識學習都是課堂延伸。由于美術(shù)課程的學時是固定的，而美術(shù)課程涉及到的內(nèi)容又非常廣泛，僅僅通過課堂教學是很難完成教學任務(wù)的。因此，學生需要自己進行課后訓練，利用課外時間積累知識。課后的理論知識補充是對學習結(jié)構(gòu)的梳理，課后實踐創(chuàng)作是將理論知識運用到實踐中的有效方式，能幫助學生形成獨特的審美觀。雖然初中階段的美術(shù)知識有限，教師處于主動地位，學生處于被動地位，但是進行課后拓展，能夠加強學生與教師之間的交流和合作，使學生對所學知識有新的領(lǐng)悟，并將自己的學習情況反饋給教師，便于教師全面掌握學生的學習情況，從而加強了師生間的互動。
(四)增強師生間的互動和交流。
要想提高美術(shù)教學效果，教師需要加強與學生間的交流和互動，要改變傳統(tǒng)教學觀念。由于每位學生的學習基礎(chǔ)、學習能力和領(lǐng)悟能力都不一樣，教師需要不斷改進教學方法，針對學生的個體差異，因材施教。對于學生來說，如果想提高自己的美術(shù)成績，就要在上課前先對即將要學習的新知識進行預習，上課認真聽講，課后不懂的問題，向教師請教。
(五)通過閱讀和欣賞作品，培養(yǎng)學生的審美能力。
美術(shù)教學的根本目的是提高學生的審美能力，情感和審美活動關(guān)系密切，情感是審美能力培養(yǎng)的基礎(chǔ)，所有的審美活動都是在情感的支配下進行的。教師在美術(shù)教學過程中，要注重培養(yǎng)學生的審美情趣，增強學生的情感意識。俗話說:“書讀百遍，其義自見”，這句話也同樣適用于美術(shù)課程，每次閱讀與欣賞活動都應(yīng)該有所收獲。初中生對美術(shù)課程的認識還處于表面階段，審美情趣和審美能力還較弱。教師要在閱讀美術(shù)作品的過程中，教導學生如何賞析美術(shù)作品的色彩、構(gòu)圖、創(chuàng)新和美感等，美術(shù)作品中色彩的淺重、線條的粗細都直接反映了創(chuàng)作者的情感，要通過美術(shù)作品的表現(xiàn)形式去感受創(chuàng)作者創(chuàng)作時的情感。因此，教師要注重培養(yǎng)學生的審美情趣。培養(yǎng)學生的審美情趣不僅是美術(shù)教學的重要問題，也是一個難點問題。欣賞藝術(shù)作品的過程實際上是情感培養(yǎng)的過程，教師要引導學生賞析美術(shù)作品，鼓勵學生發(fā)表對作品的看法，鍛煉學生的審美情趣，從而不斷提高學生的審美能力和交際能力。
三、總結(jié)。
綜上所述，在初中美術(shù)教學過程中，教師應(yīng)該根據(jù)審美規(guī)律，培養(yǎng)學生的審美能力。目前，我國初中美術(shù)教學中存在一些問題，如美術(shù)教學處于邊緣化地位，教師教學態(tài)度不端正，美術(shù)教育過于抽象等。教師應(yīng)制定合理的教學方案，激發(fā)學生的學習興趣，進行開放式的教學，加強課外拓展，增強師生間的互動和交流，從而更好地培養(yǎng)學生的審美能力。
初中美術(shù)論文篇三
這一學年我擔任的是七年級的美術(shù)教育教學工作，美術(shù)教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲?，F(xiàn)將這一學年的教育教學工作總結(jié)如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
美術(shù)是最擅長表現(xiàn)情感、以情動人的藝術(shù)。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一副好的美術(shù)作品，或許幾分鐘之內(nèi)使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個美好的幻想;或是寄予一個美好的寓意;或是抒發(fā)一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈深處留下美的烙印.美術(shù)課為了更好的完成教學任務(wù)、達到教學目的，培養(yǎng)學生審美情操，通過藝術(shù)形象，培養(yǎng)學生的美好情操，使他們身心得到健康的發(fā)展。
一、堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣、愛好及情感。努力做到通過美術(shù)教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的實踐活動(繪畫、手工制作、欣賞，討論、聯(lián)想、想象及律動)中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解美、表現(xiàn)美。
二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉(zhuǎn)變。為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設(shè)定。并根據(jù)初中學生的基礎(chǔ)和接受能力的不同而對教材內(nèi)容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設(shè)問，啟發(fā)、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結(jié)合，吸引學生注意力，充分調(diào)動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上美術(shù)課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)。努力做到用好的設(shè)計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創(chuàng)設(shè)平等、民主、愉悅的環(huán)境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、本學期七年級大部分內(nèi)容是繪畫，同事還穿插了書法課程，繪畫課程幾乎每節(jié)課都有多媒體展示，給學生大量的圖片展示，書法課程也用了多媒體展示，這樣學生臨習帖子的錢就省出來了，同事也可以欣賞到大師們的作品。四、努力學習，加強修養(yǎng)。我經(jīng)常利用休息時間去收集各種文化資料，以便讓學生能多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當?shù)貙懮n。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業(yè)技能;閱讀一些美術(shù)、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網(wǎng)查找有關(guān)教育工作站，并精心創(chuàng)建了自己的美術(shù)博客與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現(xiàn)為：
1、課堂教學不能針對7個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環(huán)節(jié)。
2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方，進一步優(yōu)化課堂教學。
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初中美術(shù)論文篇四
我任初一、初二個年級的美術(shù)教學。學生狀況參差不齊。主要存在如下問題：
1.對學生思維的激發(fā)，問題探討重視不夠。
2.有囫圇吞棗現(xiàn)象。以本文為載體提高學生的閱讀、理解，多角度分析總結(jié)概括上欠缺較多。
3.部分學生學習美術(shù)的興趣不濃，主動性不強，俗語說，興趣是最好的老師。調(diào)動其主動性、積極性是關(guān)鍵。
通過學習掌握一定的學習方法，能把內(nèi)心的情感、思想，通過語言文字表達出來，學會對生活的觀察和分析、表達教學的重點和難點:聯(lián)系生活培養(yǎng)學生良好的美術(shù)學習習慣，并積累一定的繪畫能力和創(chuàng)作能力認識美術(shù)與生活的聯(lián)系，良好的學習和創(chuàng)作習慣提高質(zhì)量的措施:。
2.挖掘豐富的課程資源，利用多媒體教學，將美術(shù)學習與學生經(jīng)驗，生活世界和社會、科學世界緊密聯(lián)系。將學習美術(shù)富有時代生活氣息，提高學生學習的積極性和學習效果。
3.不斷吸納先進的美術(shù)教學理論和方法，深入挖掘文本，借助資料分析教材，駕馭教材，對文章把握有自己獨到見解，給學生理智的挑戰(zhàn)，認知上的沖實，內(nèi)心的震撼和無言的感動，帶給學生充實的精神生活。
4.欣賞課部分，主要采用講授的方式進行教學，注重幫助學生掌握一定的欣賞方法，引導學生自覺的去感知美術(shù)作品的藝術(shù)風格和體味作者的思想感情。
5.技能技法課部分，本學期將著重培養(yǎng)學生的動手能力和創(chuàng)新能力。為了達到這一目地，將采用啟發(fā)式教學，讓學生在實踐中學會觀察，學會制作，充分發(fā)揮學生的自主性。
初中美術(shù)論文篇五
創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力（江澤民語）。在步入二十一世紀知識經(jīng)濟時代的今天，一個國家人民的創(chuàng)新意識顯得尤其重要。怎樣發(fā)掘?qū)W科優(yōu)勢，培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神和高素質(zhì)人才，是我們所有教育工作者的愿望。美術(shù)教育尤其責無旁貸，因為美術(shù)教育被公認為是培養(yǎng)創(chuàng)造力的最具成效的學科之一，是培養(yǎng)學生創(chuàng)造意識和創(chuàng)造能力的良好渠道和途徑。如何在教學過程中充分地培養(yǎng)學生創(chuàng)造力呢？我認為，應(yīng)做好以下幾方面：
一、精心選編教學內(nèi)容培養(yǎng)學生發(fā)散思維。
要選擇有利于激發(fā)學生求知欲，觸動學生好奇心，調(diào)動學習積極性和主動性的教學內(nèi)容。培根說：“好奇是知識的萌芽”。因此，教學內(nèi)容應(yīng)力求構(gòu)思新穎，趣味性強，能充分能調(diào)動和激發(fā)學生學習積極性和主動性，利于培養(yǎng)和保護學生學習興趣和信心；運用科學合理及有趣味的教學方法，吸引學生，讓他們積極主動地學習，激發(fā)起他們對美好事物的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)作的沖動。人們常說：興趣是成功的一半。教學內(nèi)容、教學形式、教學方法和手段應(yīng)是豐富、生動、多樣的。教師要精心選編內(nèi)容，改革傳統(tǒng)的教學內(nèi)容、教學方法、教學模式的單一化狀態(tài)；利用豐富多彩的現(xiàn)代化教學設(shè)施和技術(shù)條件，強化學習內(nèi)容的啟發(fā)性與趣味性，以適應(yīng)新時代發(fā)展的要求。
要選擇有利于培養(yǎng)學生知識遷移和發(fā)散思維的內(nèi)容。“在藝術(shù)教育里，藝術(shù)只是一種達到目標的方法，而不是一個目標，藝術(shù)教育的目的是使人在創(chuàng)造的過程中，變得更富于創(chuàng)造力，而不管這種創(chuàng)造力將施用于何處。假如孩子長大了，而由他的美感經(jīng)驗獲得較高的創(chuàng)造力，并將之應(yīng)用于生活和職業(yè)，那么藝術(shù)教育的一項重要目標就已達到。”(羅恩菲德語)這就要求我們在美術(shù)教學過程中，不僅僅只看到傳統(tǒng)意義上的美術(shù)學習。而要看是否有利于學生良好綜合素質(zhì)發(fā)展，是否有利于學生的創(chuàng)造能力培養(yǎng)，是否有利于學生的個性品質(zhì)完善，是否有利于知識的遷移；課業(yè)的布置要具有靈活性，給學生以充分發(fā)揮想象的空間。若使每個學生畫出一樣的畫，或呈現(xiàn)同樣的風格，是創(chuàng)造的大忌；應(yīng)引導學生沿著不同的途徑，突破傳統(tǒng)思維習慣和模式，產(chǎn)生大量的變異見解，有意識地促使學生從多方位、多角度地思維操作，以培養(yǎng)學生發(fā)散思維的能力；如在課業(yè)訓練中，就不能僅限于單一地模仿或照抄自然的訓練，模仿作為基礎(chǔ)訓練固然重要，如果不顧自己的內(nèi)心感受，不積極認真的思考總結(jié)，一味模仿，很容易導致學生陷于僵死的思維狀態(tài)，使作業(yè)呆板、乏味、缺少生機，甚至阻礙學生創(chuàng)造意識的發(fā)展。
要符合學生個體身心發(fā)展的階段性和不平衡性。他們在年齡、性格、修養(yǎng)、閱歷、生活環(huán)境、作畫能力等方面都有著不同的特點。這就造成了學生思維方式和作業(yè)面貌的復雜性和豐富性，學習過程中難免流露出年齡階段中各種各樣的問題；教學內(nèi)容的設(shè)計，就要針對這些實際情況和特點，使之順應(yīng)其成長規(guī)律，符合不同學生的發(fā)展需要，以利于他們智力的開發(fā)和技能提高；改革不顧學生個性特點和實際要求的所謂專家們一廂情愿編排教學內(nèi)容的做法，避免教學內(nèi)容、教學方法、教學形式“一刀切”。
二、因勢利導及時啟發(fā)促進創(chuàng)新。
因材施教，因勢利導是促進學生創(chuàng)新意識的關(guān)鍵。創(chuàng)新是美術(shù)的精神，藝術(shù)貴在創(chuàng)新。學生階段是思維和認識活動最活躍的時期，他們善于接受和吸收新生事物，熱情大膽，敢作敢為。在他們身上，創(chuàng)新意識往往處于潛在狀態(tài)，萌芽狀態(tài)。需要不斷挖掘，促進生長，促進發(fā)展。少數(shù)學生的創(chuàng)新精神比較明顯，比較突出，就需要教師及時的大力扶植，促其開花，促其結(jié)果。如同一命題的作業(yè)，幾十張作業(yè)就會表現(xiàn)出幾十張不同面貌和特點的畫面。這其中有些特點，很有可能就是顯露學生創(chuàng)造意識和藝術(shù)才智的“閃光點”，出佳作的好苗頭。教師要及時發(fā)現(xiàn)這些特點，因勢利導，鼓勵學生充分發(fā)揮其創(chuàng)造力和想象力，促使形成寶貴的藝術(shù)個性和創(chuàng)造素養(yǎng)。
培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，首先應(yīng)注意保護學生的獨特的個性，并給予其自由發(fā)揮的環(huán)境和空間。在美術(shù)教學過程中，應(yīng)該鼓勵學生立足于自身實際，將自己的內(nèi)心世界以獨特的方式大膽地表現(xiàn)出來，同時能對他人的作品發(fā)表自已與眾不同的見解。這就需要營造出輕松愉快、和諧民主的學習氛圍。教師和藹可親的態(tài)度，平等溫和的語言，誠懇熱情的指導，有利于學生敞開心扉，宣泄釋放自己的真實情感。作業(yè)中的優(yōu)點，教師及時給予鼓勵和表揚，存在的不足，給予耐心的疏導和幫助。學生在這種民主、溫馨、平等的環(huán)境下，將非常有利于創(chuàng)造意識的培養(yǎng)，為形成健康的心理素質(zhì)，完善其個性的發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。
引導學生積極發(fā)展創(chuàng)造想象思維和培養(yǎng)觀察能力。創(chuàng)造想象是進行創(chuàng)造活動的前提，也是學生創(chuàng)造性活動所必需的。美術(shù)課教學中的室內(nèi)、外寫生、社會實踐等，正是以培養(yǎng)學生觀察力和想象力為主要教學目的的。運用科學合理及有趣味的教學方法，吸引學生，讓他們積極主動地學習，激發(fā)起他們對美好事物的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)作的沖動。教師應(yīng)充分利用美術(shù)學科的優(yōu)勢，在課堂教學及其他活動中引導學生觀察社會和自然現(xiàn)象。要引導學生培養(yǎng)一雙畫家的眼睛，善于觀察，準確觀察和敏銳觀察，提高創(chuàng)造想象能力。培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)美，鑒賞美，創(chuàng)造美的水平。
三、建立科學正確的評價機制鼓勵、扶持、促進創(chuàng)新。
評價的科學合理，可以促進和提高學生學習積極性。評價應(yīng)使不同先天素質(zhì)、不同智力水平和個性特點的學生通過美術(shù)活動都得到發(fā)展，并讓每一個學生都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪，使學生樹立起學習的自信心和自覺性；教師千萬不要用成人的眼光看待學生的美術(shù)作品，不能用“干凈整齊”“像不像”來作為衡量的標準，否則學生會失去學習美術(shù)的興趣，失去創(chuàng)造中的自由意識。大名鼎鼎的沃爾特·迪斯尼小時的經(jīng)歷就值得我們借鑒。他上小學時，曾把老師留的作業(yè)“盆花”的花朵畫成人臉，葉子畫成手，這神奇的幻想非但沒有得到稱贊，反而得到老師的一頓毒打，差一點讓這位藝術(shù)家早年夭折。
評價要鼓勵探索與創(chuàng)新，杜絕平淡與重復，重視個性的培養(yǎng)。聯(lián)合國教科文組織所撰的《學會生存》一書所指出的：“在創(chuàng)造藝術(shù)形式和美的感覺的過程中，我們獲得了美感經(jīng)驗。這種美感經(jīng)驗和科學經(jīng)驗是我們感知這個萬古長青的世界的兩條道路，如同清晰思考的能力一樣，一個人的想象力也必須得到發(fā)展，因為：想象力既是藝術(shù)創(chuàng)造的源泉，也是科學發(fā)明的源泉。”作為美術(shù)教育工作者，要注意在自己的教學活動中，努力培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力；取消只用一個標準、一個答案，只求共性、忽視個性的評價方法。以避免學生只追求作業(yè)表面效果，無創(chuàng)新意識和見解的平庸之作，克服應(yīng)試教育中為求高分應(yīng)付甚至抄襲他人的惡習。
著名的未來學家奈斯比特指出：“處于偉大的知識經(jīng)濟時代，我們最需要的是創(chuàng)造力……?！彪S著素質(zhì)教育的深化和人才觀念的更新，怎樣有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，怎樣有利于學生全面發(fā)展和優(yōu)良個性品質(zhì)的形成，已成為檢驗教育教學成敗的關(guān)鍵。在這大力倡導創(chuàng)新教育的今天，美術(shù)教育教學更應(yīng)該發(fā)揮出它所具有的獨特作用。教學內(nèi)容的設(shè)計，教學方法的實施，以及教學結(jié)果的評價，都應(yīng)該圍繞著服務(wù)于學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)這一重要目標。
初中美術(shù)論文篇六
畫：《紅色葡萄園》，1890年，比利時畫家安娜?博赫以400法郎的價格買下了這幅畫，現(xiàn)在存于莫斯科。他的作品從不被人們所接受，更沒有藝術(shù)院校的教授賞識他的藝術(shù)作品。然而今天~~~~？藝術(shù)價值的一高一低說明了什么呢？“審美”的經(jīng)驗不能在時間中持久存在！他的作品優(yōu)劣不取決于當時的藝術(shù)評價標準。
問題二：到底什么是可以進行評價的？
1、作品中反映出來的藝術(shù)技巧。
所有的藝術(shù)家對于他們選擇的材料、工具的使用都是展現(xiàn)出非凡的技能，以至于讓我們視為“神”，妙筆生花。當然有水平的差距，但不容忽視他們在這些技巧上的鍛煉。所以，對于我們的學生應(yīng)當培養(yǎng)他們對于各種繪畫材料的熟悉及各種工具使用的技巧?？梢越?jīng)常性的引導學生觀察分析畫家作品或是優(yōu)秀的學生作品中顯示出來的駕御材料工具的技能。我們的評價方式也許就有了方向和標準：你對某材料的掌握很好！或反之鼓勵其加油、用心體會！你控制色彩的本領(lǐng)最強了！反之鼓勵其加強注意處理、檢視色彩的細節(jié)等等。當然這樣的評價可以建立在分析學生階段性學習情況的前提上，平時的作業(yè)多加強口頭評價、建議為宜，否則是不切合實際的。教師課堂巡視中檢驗學生能否把自己心里的想法通過筆頭物象或情感的描繪表現(xiàn)出來，這是美術(shù)技能教學必須完成的任務(wù)。
2、課堂中學生表現(xiàn)出來的能力。
這種能力包括觀察力、想象力、創(chuàng)造力，教師不能忽視學生在美術(shù)學習中的這些方面的能力體現(xiàn)并加以合理化的評估。這些能力的評價和發(fā)展有利于創(chuàng)新性人才的培養(yǎng)。
問題三：到底美術(shù)教學需要解決哪些問題？
會感受藝術(shù)是素質(zhì)教育的能力要求。
初中美術(shù)論文篇七
給學生上美術(shù)課時，常常見到有些孩子畫起畫來，那么為難。不禁回想起我的學畫經(jīng)歷。我的學畫經(jīng)歷雖然很平凡，卻也豐富有趣，也許，對我們的美術(shù)教學有所啟發(fā)。
一、環(huán)境的熏陶，激發(fā)興趣。
我出生在上個世紀七十年代的農(nóng)村，當時的環(huán)境既貧窮又落后，對繪畫的入迷，源于大我七歲的哥哥。大約在我六歲時，有一天，無意間在哥哥的寫字桌上發(fā)現(xiàn)了一張?zhí)妓毓P畫的“美女圖”。是一個輪廓簡單的女青年的背影：她披著如瀑的長發(fā)，臉微側(cè)，露出一點眼鏡的框子，身材頎長，似乎是旗袍類的衣服，已記不清是在頭上還是在衣服上，點綴著一滴美麗的橙紅，哥哥說那是他手指上的血。為了使畫面美麗，而不惜扎破自己的手指頭，使那時尚小的我心頭吃了一驚。同時，那個文雅而又“凄艷”的“美女”圖便也深深地留在了我的記憶里。從此后，我便迷上了畫畫。所以要讓孩子喜歡畫畫，就得給他們創(chuàng)造適合的環(huán)境。比如在他們的房間里或者學校的閱覽室、美術(shù)室等地方，放上畫冊、畫報或者其它美術(shù)作品，也可以經(jīng)常帶他們?nèi)⒂^一些美術(shù)作品展。久而久之，自然會對美術(shù)產(chǎn)生興趣。
二、臨摹，初學者最易接受的方法。
有了興趣，就有了學習的欲望。便會自覺地去學習。剛開始學畫畫時，我臨摹的是哥哥畫的畫，比如雙眼皮的美女、或者是形象逼真的小汽車、威武的坦克等。慢慢地，哥哥的畫已不能滿足我的要求了。于是，我便去翻父親的書，當時，家里有不少宣傳“黨的方針、政策”和表現(xiàn)“火熱生活”的畫，里邊的女青年和風景是我臨摹的主要對象。再后來，長大些了，可以得到一些零花錢，就到集市上的書攤?cè)ベI小人書。記得當時最喜歡《紅樓夢》，覺得里邊的景美、人美、故事美。尤其是一個倚在竹簾邊、挽著髻的丫頭，最令我癡迷。后來，將《紅樓夢》集了將近一套，臨了好多的人物、花草樹木、小橋回廊等。再后來，只要遇見喜歡的畫，就想方設(shè)法地得到，并進行臨摹。確實受益非淺。所以說。臨摹是學習畫畫的一種直接的、也是基本的學習方法之一。
三、寫生，學畫畫最基本的.方法之二。
初中五、六年級的時候，最喜歡畫的是古代的美女。頭發(fā)上、脖子上、裙裾邊的各種飾物，細致得令人著迷。從此，我的作品便開始受到一些同學的贊美了?？墒牵械耐瑢W和一些大人，卻對我的“作品”“橫加挑剔”，什么眼睛太大、嘴巴太小，頭太大、身子太小，尤其是腰，細得似乎沒有。很是打擊我的積極性?？勺屑氁挥^察，人家批評的也有道理。自此，便暗暗地對著鏡子觀察自己的五官比例，偷偷地觀察別人的身材和姿態(tài)，悄悄地揣摩各種動態(tài)時，人體各部位的變化。后來，我遇到了一個同桌，名叫黃麗萍，如同名字一樣，她長得既文靜又美麗，身材頎長，動作優(yōu)雅，一張娃娃臉上有一雙撲閃撲閃的大眼睛，微翹的小鼻子，曲線優(yōu)美的小嘴巴。因為經(jīng)常在一起，而且關(guān)系很好，所以有“靈感”，我就給她畫了好多的“肖像畫”。凡是熟悉她的人見了都說“形神兼?zhèn)洹?。由于找到了竅門，以后，無論我想畫什么，都先去觀察原物，再根據(jù)需要揣摩如何畫在紙上。漸漸地，我畫的東西越來越“像”了。這便是我最早的“寫生”。初中階段，低、中年級學生畫畫著重于感受、體驗和游戲，但到了高年級，就要逐漸培養(yǎng)孩子的寫實能力，體會寫生學習的好處和樂趣，并感受美術(shù)學科的獨特魅力。當然，要寫生，就要教給孩子基本的觀察方法。正所謂“看準了才能畫準”。
四、文學、音樂等其它藝術(shù)對提高繪畫能力的作用。
我上初中時，電視上正在熱播瓊瑤的連續(xù)劇。我們這些小女生經(jīng)常被感動地熱淚盈眶。除了上課、寫作業(yè)外，就是侃劇情。有一天，看完電視劇，我仍然沉浸在劇情中。于是就畫了一幅章含煙與柏沛文的背影圖：女主角身穿曲線優(yōu)美的旗袍，長發(fā)飄飄，男主角身著襯衣、牛仔褲，風度翩翩，他們相依相挽，走在一座石橋上。畫被拿到學校以后，便引起了轟動。都說畫得如何傳神、如何動人。綠誠幸子（我們班的一個瓊迷，大家根據(jù)她喜歡的顏色和性格給她取了這個名字）還嘿嘿地笑著說：像得很，尤其是柏沛文的屁股，圓嘟嘟的。大家聽后都笑了，令我非常地不好意思。也許，這便是那最初的立體感意識吧。有一段時間，中午吃飯時，廣播電臺上播放小說《風流才女石評梅傳》。我們那一幫女生聽得非常入迷。深為高、石那不平凡的愛情而感動。于是乎，我便在一本綠塑料皮的日記本里，畫了一幅石評梅去陶然亭祭奠高君宇的畫。畫面上是石評梅的背影，她面冢而立，“五四”時期的女生套裙，襯托出她那消瘦而孤獨的身影，及頸的短發(fā)被風吹得亂亂的，一條白色的圍巾被風吹起，飄得很遠。這幅畫是我根據(jù)自己對小說的理解，想象出來的，也許不那么符合事實，但我畫得很投入。象這樣，因為文學而創(chuàng)作出來的畫還有很多。比如，有一年的暑假，我得到了席慕容的詩集《七里香》和散文集《悠長的等待》等書。于是，整整一個暑假，無論是在清涼的早晨，還是在人皆昏然欲睡的晌午，或者是在彩霞滿天的傍晚，我總是守著窗下的一方素凈，在相對的靜寂中感受女畫家兼詩人如風的情懷。讀著讀著，心有所感，便畫了一幅又一幅的畫，類似插圖。比如夏夜璀燦的繁星，花園清香襲人的梔子，身著紫色紗衣、在河邊悵惘人生的詩人兼主婦，種荷的女人……。自此，我便擁有了一群“粉絲”，因為我能將大家心里所感，用筆畫出來，而且很傳神，我的作文水平也和畫畫相得益彰，有了很大的進步。另外，在我上初中和初中的時候，因為兩個哥哥和父親都喜歡音樂，所以家里有好多磁帶！民歌、校園歌曲、輕音樂、舞曲......，記得夏天的晚上，經(jīng)常躺在藍色的蚊帳里，關(guān)了燈，將錄音機打開，聽著美妙的音樂，尤其是如波、如潮，悠遠而透徹心靈的輕音樂，經(jīng)常讓我感動不已。隨著音樂的旋律，心中不由得升起許多優(yōu)美的情感，使我對生活和藝術(shù)的美，又多了幾分感悟。畫的畫，寫的文，更美了！也許，這就是藝術(shù)之間相互的連通，及對人的怡情與思維的開啟吧。所以，任何一門學問，都不是孤立的，畫畫也一樣。所以，我們要從多方面，開啟孩子的思維空間，培養(yǎng)他們的藝術(shù)素質(zhì)。
五、大自然及生活賦予的靈感。
如今，生活在都市里的孩子，很少與大自然接觸。我八歲以前，住在一個山溝溝里。門前不遠處，便是一個山坡，山坡底下有一條有水的溝，生長著許多知名和不知名的植物，楊、柳、杏、桃、柿子、皂莢、核桃等自不必說，單單那些能編籃子的細藤條，結(jié)出碎碎白果子、或一串串紅果子的灌木，以及泉眼邊一簇簇的野竹子，還有那數(shù)不清的閑花野草、飛鳥蟲魚，組成童年美麗斑斕的世界，帶給我無窮的遐想。我最初的手工“作品”，就是用柿樹的落花和細草編成的“項鏈”，和用紅薯的嫩莖做成的耳飾。八歲以后，我生活的地方是一個平川，那里有著截然不同的風景：寬闊的大河，成林的楊柳，潺潺的流水，白花花的鵝卵石，青青的稻田，路邊放牧的老翁、茂盛的小草、細碎的野花、嫩紅的野草莓，溪邊洗衣的婦人、嬉戲的兒童、加上夏日的藍天白云和自由飛翔的小鳥，令人不得不嘆服大自然，這位世界上最偉大的藝術(shù)家及其創(chuàng)作的作品。上初中時，一出校門，遠處是半圍青山，稍近一點，是一脈開滿了金黃的油菜花的丘陵，再近點，是一碧萬頃的麥田，離校門口幾米遠處，有一條小溪。每到下午課間活動時間，有人在河邊覓草尋花，有人在席草談心，有人在吹著柳笛，襯著滿天的霞光，確實有一番詩情畫意。我的高中校園，更有一番別致的雅趣?；▓@里，有茂密的竹，高大的木瓜樹，生長多年的紫丁香、白丁香和雪白的繡球、鵝黃的迎春花，火紅的山茶，粉白的櫻花等觀賞植物，青石道旁，有高大的古木，直通向建在后山上的學生宿舍。教室外，有一排高大的法國梧桐，春有新綠初綻，夏有濃蔭匝地，秋有落葉如蝶，冬有圓果搖曳，如同風鈴。再加上細雨里、月光下、晨光中的光影變化，真的有說不盡的美。每每在那良辰、賞那美景，我的心里便生出一種感動、一種沖動，欲把這短暫的美麗留在永恒的畫面上。這就促使我更加努力地學習畫畫、鉆研畫畫。初中、高中期間，我畫了許多意境優(yōu)美的畫，大部分的靈感都來自壯觀的大自然、美麗的校園、文學閱讀、音樂心情、和那如詩如畫的年齡。直至現(xiàn)在看起來，那些畫仍然很美，很有靈氣。正如羅丹所說：對于我們的眼睛來說，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。藝術(shù)于生活，于大自然。所以，一定要讓孩子多親近大自然，多捕捉生活中的美。
六、拜師學藝，提高美術(shù)技法。
后來，我進入了師范院校的美術(shù)教育系，開始了系統(tǒng)、正規(guī)的繪畫技法訓練。這一段的學習經(jīng)歷，可以用“魚樂于深潭而彷徨于淺灘”來形容。剛開始的素描練習很枯燥，水粉學習也比較難掌握，確實經(jīng)歷了一段“彷徨”的時期，甚至灰心、懷疑自己的能力。經(jīng)過一段時間的堅持，“入了門”以后，就覺得輕松多了。除了速寫、素描、色彩這些基本功之外，還學了書法、雕塑、工筆人物、工筆花卉、寫意山水、寫意花鳥、構(gòu)成、工藝設(shè)計等課程。上學期間，主要是“走進去”，學習各種美術(shù)技法。參加工作以后，教學相長，再加上自己不斷的自學、研習、以及和同行的交流學習，對技法的掌握更純熟一些。正如俗話所說：師傅引進門，學問在個人。隨著年齡的增長、閱歷的加深，這時，就想“走出來”――有了創(chuàng)作的欲望，來抒發(fā)自己的情感，表達自己對生活新的感悟和認識。所謂“學以致用”，先學后用，算是完成了質(zhì)的轉(zhuǎn)變。
回憶自己的學畫經(jīng)歷，家庭環(huán)境的熏陶激發(fā)了我學習的興趣，文學和音樂升華了我的情感，優(yōu)美的大自然和豐富的生活是我創(chuàng)作的源泉，臨摹、寫生、師從、研習、交流和創(chuàng)新是學畫的途徑。
最后，想起了愛因斯坦的一句話：興趣是最好的老師。有了興趣，無論是學習還是創(chuàng)作，都是情不自禁的，無需強迫而勤學樂練，自然水到渠成。所以，對我們的美術(shù)教學來說，最重要的還是培養(yǎng)和提高學生的學習興趣。盡述感言，愿與大家商榷。
初中美術(shù)論文篇八
摘要：綜上所述，在新課改的形式下對初中數(shù)學教學進行改革已經(jīng)成為擺在教育工作者面前的重要任務(wù)，初中數(shù)學教師必須按照新課改的要求，對現(xiàn)有的初中數(shù)學教學模式和方法進行深入、完善、科學的改革。
一、當前初中數(shù)學教學中存在的不足。
目前，隨著新課改的逐步展開，初中數(shù)學教學已經(jīng)取得了長足的進步，新的教學模式頗受成效。但是在看到這些成就的同時，我們也應(yīng)清醒的意識到，由于長久以來應(yīng)試教育的影響，我國當前初中數(shù)學課程的教學中仍然存在著不足和缺陷。下面，筆者將根據(jù)長期的教學實踐和相關(guān)理論，對這些不足之處進行闡述，并分析其成因。
新課改中著重對學生的主體性進行了強調(diào)，要求教師在教學中必須重視學生自主思考能力的培養(yǎng)，以探究式教學代替原有的“填鴨”式教學模式，從而從根本上激發(fā)學生的創(chuàng)新能力和研究能力。但是大多數(shù)教師由于固有思維的影響，仍然只是單純的重視知識的灌輸，學生只是被動的接受知識。數(shù)學這門科目由于其邏輯性，所以本質(zhì)上較為枯燥，而教師照本宣科的教育會使得學生無法產(chǎn)生學習的積極性，自然也無法取得應(yīng)有的成就，更無法激起學生學習的主動性，從而形成惡性循環(huán)。
(二)課外學習活動單一。
在現(xiàn)實社會中，無論是生活、勞動還是學習，都無法離開數(shù)學作為工具?？梢哉f，數(shù)學和人們的日常生活有著息息相關(guān)的聯(lián)系。對初中數(shù)學教學而言，除了課堂上單純的“填鴨”式知識灌輸以外，學生在課堂外練習和學習數(shù)學知識的唯一渠道就是習題，甚至許多教師將“題海戰(zhàn)術(shù)”作為提高學生數(shù)學水平的唯一手段。不僅如此，如今所選用的多數(shù)數(shù)學習題仍然以生搬硬套為主，根本無法貼近學生的生活，教材中的許多練習題也只是單純的對學生的計算能力和運用知識的能力進行練習，根本無法使學生產(chǎn)生相應(yīng)的思考和探索，這種現(xiàn)狀不僅不符合新課改的要求，而且也不利于學生數(shù)學能力的提高，對學生綜合素質(zhì)培養(yǎng)也造成了極大阻礙。
新課改對以往單純以成績作為唯一標準的教學評價體系進行了極大地改革，要求建立多元化目標、多樣化方法的評價體系，并且應(yīng)當對于學生的數(shù)學學習進行全面的了解，最終促進學生自學能力和綜合素質(zhì)的提高。但是在現(xiàn)實的初中數(shù)學教學中，由于升學這種現(xiàn)實需求的壓力，無論是教師還是家長，甚至是學生自身，仍然是將數(shù)學考試成績作為唯一的評價手段。在現(xiàn)實的教學實踐中，許多教師不顧學生數(shù)學基礎(chǔ)和學習背景的客觀差異，單純的將成績作為評價學生“好”或者“差”的標準。這種評價方法不僅極不科學，而且會導致對自身成績欠佳的學生產(chǎn)生巨大的心理壓力，不僅不利于其學習和進步，甚至會使其產(chǎn)生“破罐子破摔”這種極為錯誤的心理，不僅不會幫助其成績的上升，而且對學生未來的成長造成極為消極的影響。
二、進行初中數(shù)學教學改革的相關(guān)建議。
新改革對初中數(shù)學教學提出了較高的要求。因此，初中數(shù)學教師應(yīng)當認真學習和借鑒先進理論及他人的成功經(jīng)驗，在適應(yīng)于自身和學生實際情況的前提下采取各種科學的措施對教學活動進行改革。筆者根據(jù)自身實踐經(jīng)驗，對初中數(shù)學的教學改革提出如下建議。
(一)營造良好的教學環(huán)境。
筆者在教學實踐中堅持輕松、愉快的教學氛圍，采取各種手段調(diào)動學生學習的積極性，比如，在講授立體幾何時，用多媒體展現(xiàn)其部分視角，讓學生根據(jù)自己的想象畫出其余部分，學生們參與熱情被極大提升，教學質(zhì)量也隨之提高。除此之外，教師應(yīng)當改變原有“師道尊嚴”的觀點，和學生之間形成平等、和諧的關(guān)系，使得學生敢提出自己的問題、說出自己的看法，最終激發(fā)學生的自學能力和探索能力。
(二)注意和日常生活之間的聯(lián)系。
數(shù)學本身是一門較為難學、枯燥的科目，因此，教師在教學中必須注重書本上的知識和生活實際間的相互結(jié)合，將抽象的數(shù)學知識予以直觀的展現(xiàn)，比如以桌子講解面和線的關(guān)系等，使得學生能夠真正理解所學內(nèi)容。此外，教師應(yīng)當善于使用現(xiàn)代化的多媒體技術(shù)和信息技術(shù)，如動畫、視頻等形式，這樣不僅有利于學生學習和掌握，而且生動形象、寓教于樂，在提高學生數(shù)學成績的同時鍛煉對于數(shù)學的興趣，為今后的教學打下堅實的基礎(chǔ)。
(三)重視教學的差異性。
新課標要求教師在教學中應(yīng)當著重激發(fā)學生自身的學習積極性，這就要求教師必須對于不同基礎(chǔ)、不同情況的學生進行差異性對待，擺脫原有的以分數(shù)最為唯一手段的評價方式。在筆者的實踐中，建立了考試分數(shù)和日常表現(xiàn)兩部分結(jié)合的評價體系，不僅讓學生能夠認清自己的差距，而且也能看到自身的進步，最終激發(fā)其對于學習數(shù)學的熱情。
三、總結(jié)。
綜上所述，在新課改的形式下對初中數(shù)學教學進行改革已經(jīng)成為擺在教育工作者面前的重要任務(wù)，初中數(shù)學教師必須按照新課改的要求，對現(xiàn)有的初中數(shù)學教學模式和方法進行深入、完善、科學的改革。營造良好的教學環(huán)境，注意和日常生活之間的聯(lián)系，重視教學的差異性等，推動初中數(shù)學教學模式和方法的進一步完善。
參考文獻。
初中美術(shù)論文篇九
教學理念在很大程度上支配著教師教的行為與學生的學習行為，影響著美術(shù)教學的成效。新時期教師要與時俱進，積極轉(zhuǎn)變美術(shù)教學理念，突出學生主體地位，營造開放式美術(shù)課堂，激發(fā)學生美術(shù)學習興趣。
1.突出學生主體地位，激發(fā)學生學習興趣。
首先，教師要改變“滿堂灌”的教學現(xiàn)狀，積極嘗試合作學習、探究學習等學習方式，在教師的引導下，圍繞教學目標讓學生多層面地進行自主合作學習，讓學生真正成為課堂學習的主人；其次，給予學生足夠的“表現(xiàn)”時間與空間。美術(shù)學習是一門復雜的學習活動，它需要給予學生足夠的時間與空間，為學生創(chuàng)造更多的學習機會，讓學生在自主學習中交流思想，激發(fā)學生美術(shù)學習的“靈感”，讓學生感受到美術(shù)學習的成功?！敖處熞⒁饧ぐl(fā)學生學習美術(shù)的興趣，并使這種興趣轉(zhuǎn)化成為持久的情感態(tài)度。在教學過程中，不斷地讓學生體驗成功，來保持學生美術(shù)學習興趣?！?/p>
2.構(gòu)建開放式課堂，讓學生“靈活”起來。
實踐證明，人在自由、平等狀態(tài)下的思維是最活躍的，興趣是最濃郁的。因此，教師要積極構(gòu)建開放式課堂，建立平等的師生關(guān)系，為學生營造良好的學習氛圍，培養(yǎng)學生學習興趣。在教學中，師生應(yīng)該是一種平等關(guān)系，教師應(yīng)該成為學生學習的促進者、合作者，甚至成為學習伙伴，師生關(guān)系應(yīng)該是和諧的，美術(shù)教學課堂應(yīng)該是民主的，師生之間互相尊重，互相理解。只有構(gòu)建開放式課堂才能使學生形成自主學習的意識，培養(yǎng)學生的學習興趣。教師在課堂中應(yīng)以一顆包容的心對待學生的學習活動，教師對學生的藝術(shù)見解不要輕易地否定，以免挫傷學生的學習積極性；要保護學生學習過程中表現(xiàn)出來的創(chuàng)新思維，培養(yǎng)學生的另類思維與想象力，從而更好地激發(fā)學生的學習興趣。
二、營造良好學習氛圍，激發(fā)學生學習興趣。
“在課堂教學中，營造富有樂趣的課堂教學氛圍，能調(diào)動學生學習的積極性和主動性，提高學生的學習興趣和學習效率，收到最佳的授課效果?！痹谌粘＝虒W中，教師要善于營造良好的美術(shù)學習氛圍，喚醒學生自主學習的欲望，激發(fā)學生學習興趣。
1.創(chuàng)設(shè)良好的學習情景。
講故事是通過援引美術(shù)領(lǐng)域的相關(guān)故事，包括美術(shù)創(chuàng)作的背景故事，營造良好的氛圍，讓學生感受美術(shù)藝術(shù)發(fā)展的悠久歷史，了解美術(shù)創(chuàng)作的背景，以便學生更好地理解美術(shù)作品，激發(fā)學生學習的自豪感，使學生以一種飽滿的情緒投入美術(shù)學習活動；信息技術(shù)的快速發(fā)展也為美術(shù)教學注入新鮮活力，改變傳統(tǒng)單一的美術(shù)教學形式，我們可以發(fā)揮多媒體資源豐富、直觀形象、呈現(xiàn)方式豐富等優(yōu)勢，激發(fā)學生學習興趣。多媒體的運用可以是展示美術(shù)作品、播放影視資料、講述美術(shù)故事等，需要注意的是我們要準確把握好多媒體運用的目的，媒體的運用是為了創(chuàng)設(shè)一個良好的學習氛圍，激發(fā)學生學習興趣，不能喧賓奪主，淡化了美術(shù)教學活動?？傊?，無論采用哪一種情景創(chuàng)設(shè)方法，都要緊緊扣住美術(shù)教學的內(nèi)容，要有助于激發(fā)學生美術(shù)學習的興趣。
2.創(chuàng)設(shè)良好的藝術(shù)氛圍。
良好的藝術(shù)氛圍有利于激發(fā)學生的學習興趣，教師要抓住時機、創(chuàng)造機遇努力營造良好的藝術(shù)氛圍。如結(jié)合節(jié)日組織學生開展繪畫比賽，通過活動不僅可以為學生搭建展示才華的平臺，讓學生充分地展示自己的藝術(shù)才華，而且也為學生創(chuàng)造了鍛煉的機會，使學生在實踐中獲得鍛煉，增添信心；此外也有助于在校園營造濃郁的藝術(shù)氛圍，激發(fā)學生的自豪感、成就感，無形中培養(yǎng)了學生的興趣。對每一次活動，教師要認真組織，充分發(fā)揮學生的主觀能動性，從活動的籌劃、組織、實施等都要緊扣活動主題，如活動海報的制作，可以發(fā)揮學生的美術(shù)才華，讓學生自主制作，發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力，讓學生感受到濃濃的藝術(shù)氛圍，使學生受到感染、受到熏陶；教師要善于擴大活動影響，如將學生的佳作張貼墻壁上，使整個活動都散發(fā)出濃濃的藝術(shù)魅力。
三、適時開展實踐活動，突出“職教”特點。
“職校教育具有很強的職業(yè)特點，大多學生畢業(yè)后面臨著就業(yè)，參與激烈的就業(yè)市場競爭，所以提升學生美術(shù)專業(yè)素質(zhì)是職業(yè)學校美術(shù)教學的首要任務(wù)。”職業(yè)學校的美術(shù)教學要散發(fā)出活力，激發(fā)學生的興趣，需要緊扣職業(yè)學校教育的特點，打造出具有職業(yè)教育特色的美術(shù)教學，在美術(shù)教學中不斷提升學生的美術(shù)技能，使學生更好地適應(yīng)未來崗位需要。
1.引導學生深入生活。
生活是一切藝術(shù)的靈感之源，職業(yè)教育源于社會生活，又服務(wù)于社會生活。只有引導學生深入生活，才能使學生在生活中覓得創(chuàng)作靈感，更好地適應(yīng)未來崗位對學生美術(shù)素質(zhì)的需求。教師要引導學生走出課堂，擺脫狹小空間的束縛，充分發(fā)揮想象，到生活中尋找美術(shù)創(chuàng)造的素材，培養(yǎng)學生捕捉生活美、感悟生活美、呈現(xiàn)生活美等能力。教師要引導學生用美術(shù)語言及時將觀察的素材、靈感積累下來，如“日記畫”，學生將每日的生活觀察、感悟等用美術(shù)的方式記錄下來，日積月累，既鍛煉學生的美術(shù)創(chuàng)作能力，也為美術(shù)創(chuàng)作積累了豐富的素材，更為學生將來走上工作崗位奠定基礎(chǔ)，使美術(shù)更好地服務(wù)于生活，滿足崗位需求。
2.以“職業(yè)”為導向開展實踐活動。
目前，影響職校生美術(shù)學習興趣的很大一個因素是學生的就業(yè)情況，美術(shù)專業(yè)職校生就業(yè)難現(xiàn)狀在一定程度上影響了學生美術(shù)學習興趣，我們要積極探索職校美術(shù)教學特色，以“職業(yè)”為導向，努力推進實踐活動。職業(yè)教育的特色應(yīng)該定位在“職業(yè)”兩字，因此，職校美術(shù)教學要明確人才培養(yǎng)目標，以提升學生美術(shù)專業(yè)知識與職業(yè)技能為重點，在學習過程中努力尋找實現(xiàn)目標的載體。除課堂教學外，我們要重視學生美術(shù)實踐教學，在實踐教學中，培養(yǎng)學生的職業(yè)意識，熟練掌握職業(yè)技能，最終提升學生的綜合職業(yè)技能。當前職業(yè)學校實踐活動主要是“工學交替”，教師要緊緊圍繞職校美術(shù)設(shè)計專業(yè)的未來崗位，積極拓展實踐渠道，為學生創(chuàng)造更多的實踐機會，全方位的鍛煉與提升學生的職業(yè)技能。只有讓學生真切地感受到美術(shù)學習的意義，才能有效激發(fā)學生的學習興趣。
初中美術(shù)論文篇十
摘要：隨著國家對教育事業(yè)發(fā)展的日益重視，素質(zhì)教育的崛起令我國中學階段的教學質(zhì)量有了質(zhì)的飛躍。對于中學美術(shù)教學而言，現(xiàn)代教學模式以及教學理念的改換對于提升教學質(zhì)量有著積極的影響，尤其是對學生現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的培養(yǎng)，使得中學美術(shù)教學的過程充滿了藝術(shù)氣息。本文以我國中學美術(shù)教學的現(xiàn)狀為研究基點，分別從中學美術(shù)教學需要現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的渲染、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識在中學美術(shù)教學中滲透的意義兩方面，對中學美術(shù)教學中現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的融入進行了細致的分析與探討，希望能夠進一步提高我國中學美術(shù)教學的質(zhì)量，推動我國中學美術(shù)教學的發(fā)展。
在過去很長的一段時期，由于學校教育追求教學成績，我國中學美術(shù)教學一直處于較為不明顯的位置。作為中學教學課程體系中最無存在感的學科之一，各個學校美術(shù)教學的教學質(zhì)量參差不齊，該學科的教學成果在很大程度上取決于美術(shù)教師自身的美術(shù)知識、藝術(shù)理論的掌握程度以及藝術(shù)素養(yǎng)等等，絕大多數(shù)的教師在教學過程中采用的是單一式傳承教學模式，這種教學模式對于美術(shù)等藝術(shù)類的學科教學而言，缺乏一種藝術(shù)教育的靈性。
自從國家推行素質(zhì)教育策略以來，各教育機構(gòu)都在朝著素質(zhì)教育的方向努力。現(xiàn)階段，我國中學美術(shù)教學在國家全面發(fā)展素質(zhì)教育的背景下，極力改進美術(shù)教學的總體質(zhì)量。從其教學成果來看，在現(xiàn)代中學教育體系發(fā)展的帶動下，學生能夠充分理解一些最基本的美術(shù)技能以及美術(shù)知識[1]。我國中學美術(shù)教學的課堂中存在一種普遍的現(xiàn)象，那就是教師試圖通過傳統(tǒng)模式下的教學方法來推進中學美術(shù)教學，將學生繪畫技能的培養(yǎng)放在了首位，忽視了學生對美術(shù)藝術(shù)的審美以及興趣的培養(yǎng)，這就給中學階段的美術(shù)教育埋下了隱患。
通過對我國過去一段時期以及當前中學美術(shù)教學狀況的分析，可以更清楚地了解到，雖然中學美術(shù)教學的成績較以往有所改善，但其中仍存在一定的問題亟待解決。其中，最重要的一個問題便是，在美術(shù)教學的過程中，美術(shù)專業(yè)教師傳承知識本身的同時缺乏培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的環(huán)節(jié)，這樣就導致中學美術(shù)教學中藝術(shù)靈魂的缺失，換句話說，就是當前的中學美術(shù)教育模式不能吸引學生來投入地學習美術(shù)藝術(shù)，而僅僅是泛泛了解美術(shù)。這對于我國整個教學體系的完整構(gòu)建極為不利，同時，也無益于學生藝術(shù)素養(yǎng)的提升。
藝術(shù)素養(yǎng)并非人人都具備，同樣，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的強弱也因人而異，因此，對于中學美術(shù)教學而言，作為課堂教學的主導一方，專業(yè)的美術(shù)教師要能夠用自身的藝術(shù)素養(yǎng)來激發(fā)學生對美術(shù)藝術(shù)本身的興趣，進而才能將美術(shù)技能以及專業(yè)知識等內(nèi)容更順暢地傳承給中學生。同時，在興趣的導向下，中學生對于美術(shù)這門學科的認知也會有所提升，比以往更能融入美術(shù)的學習氛圍中。
1.在中學美術(shù)教學中融入現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的前提條件。
(1)中學專業(yè)教師美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)的提升提升教師本身的美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)是培養(yǎng)具備創(chuàng)新意識的中學生的重要前提。在實踐過程中，我國從事中學美術(shù)教學的專業(yè)美術(shù)教師在以往也做了諸多探索，深深意識到創(chuàng)新意識對于美術(shù)教學的重要性。教師自身的藝術(shù)素養(yǎng)與藝術(shù)理論的認知及其對美術(shù)藝術(shù)的鑒賞能力息息相關(guān)。有的美術(shù)教師盡管在教學過程中能夠?qū)⒚佬g(shù)專業(yè)的知識點與理論知識教授給學生，但由于其自身藝術(shù)素養(yǎng)的缺失，往往就會在教學過程中給學生留有一種枯燥、機械的印象，這對于日后教學十分不利。所以，作為美術(shù)學科的專業(yè)教師要首先從自身的教學能力、對美術(shù)藝術(shù)的鑒賞能力、分析能力等方面來提升本身的美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)，進而在教授學生的過程中，也能夠充滿強烈的藝術(shù)感染力[1]。(2)學生對美術(shù)學科有著強烈的興趣中學美術(shù)教師自身美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)的提升對于美術(shù)教學能起到一定的作用，與此同時，學生對美術(shù)學科的興趣也極為關(guān)鍵。素質(zhì)教育要求教師能夠通過一定的教學策略來調(diào)動學生學習的積極性，從而提升學科教學的有效性。這對于中學美術(shù)教學而言同樣適用，教師要以興趣導向式的教學模式來進行美術(shù)教學，并且將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的創(chuàng)新意識滲透在教學的過程之中，與教學實踐有機地融合在一起，讓學生感知到美術(shù)這門藝術(shù)的靈性。中學美術(shù)教育的首要任務(wù)是讓學生形成對美術(shù)這一學科的學習興趣，為他們將來的全面發(fā)展和終身學習打下良好的基礎(chǔ)。從生活中來看，藝術(shù)之美是無處不在的。生活當中存在著各種形式的美，要想發(fā)掘并認知這種美，以及提高學生的審美能力，從小就應(yīng)該給學生創(chuàng)造一個良好的學習氛圍、學習環(huán)境和優(yōu)越的學習條件，使學生對美術(shù)教育有一個正確的認識[2]。
2.現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的融入，促使中學美術(shù)教學朝向素質(zhì)化方向發(fā)展。
在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的領(lǐng)域中，很多中國畫家在繼承傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的同時，為了使得繪畫創(chuàng)作更為完美，融入了很多國內(nèi)外的新興藝術(shù)風格，進而創(chuàng)造出自己獨特的繪畫藝術(shù)特性，令作品活靈活現(xiàn)。從中學美術(shù)教學的角度來看，將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識融入到教學的過程中，實質(zhì)上就是在專業(yè)教師的引導下，激發(fā)學生個性化的美術(shù)創(chuàng)作激情，教育學生不拘泥于形式，仔細體察自身對美術(shù)藝術(shù)的獨特感覺，尤其是對于青春期的中學生而言，每個人的藝術(shù)感覺可能都會有所不同。
三、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識在中學美術(shù)。
教學中滲透的意義對于中學美術(shù)教學而言，對學生進行現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的培養(yǎng)需要循序漸進，既不能忽視繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新性又不能過于強調(diào)美術(shù)藝術(shù)的創(chuàng)新，教師要能夠把握其中的內(nèi)涵價值所在。探究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的創(chuàng)新意識對于學生進行美術(shù)作品的創(chuàng)作十分重要，如若大部分學生都能夠領(lǐng)悟到美術(shù)中的藝術(shù)內(nèi)涵，那么現(xiàn)代中學美術(shù)教育的質(zhì)量就會理所當然地提升上來了。
1.現(xiàn)代繪畫藝術(shù)及其創(chuàng)新意識。
(1)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)概述現(xiàn)代繪畫藝術(shù)，顧名思義，就是在現(xiàn)代藝術(shù)氛圍中滋生出來的繪畫作品，而且，相對于傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)而言，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)與生活的關(guān)系較為密切。通過對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的觀察可知，很多繪畫藝術(shù)作品中都存在中西方美術(shù)藝術(shù)文化的影子，而且，經(jīng)歷了漫長的歷史時期文化的渲染，以及社會變革的影響，使得現(xiàn)代繪畫藝術(shù)本身有著較為獨特的味道，其中不乏一些創(chuàng)新的內(nèi)容[3]。繪畫藝術(shù)創(chuàng)新，是繪畫藝術(shù)家們所追求的最高境界，可以看到，即使是同一個藝術(shù)家，他在不同時期所創(chuàng)作的繪畫藝術(shù)風格也都不盡相同。(2)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的特征從總體情況來看，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)有著幾個較為明顯的特征，其中，最為突出的一個特征便是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中所潛藏的藝術(shù)精神以及創(chuàng)作理念幾乎徹底顛覆了傳統(tǒng)的美術(shù)藝術(shù)，這也是代表著一個時代的藝術(shù)者對于珍視現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)的態(tài)度。從傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的差別來看，后者忽略了對畫面物體本身的形象性勾勒，轉(zhuǎn)而表現(xiàn)繪畫藝術(shù)所能給人們帶來的視覺感受[4]。絕大多數(shù)藝術(shù)形式都是較為抽象且充滿美感的，只不過人們對藝術(shù)本身的認知與領(lǐng)悟能力存在差別，所以，對同一藝術(shù)作品的感受就有所不同。(3)探究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)領(lǐng)域中的創(chuàng)新意識通常情況下，我們在研究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)時，難免要關(guān)注它背后獨特的創(chuàng)新意識。從現(xiàn)代繪畫藝術(shù)作品中，一個具備基本鑒賞能力的人，能夠從作品中體會到創(chuàng)作者在繪畫的過程中所具有的獨特創(chuàng)新意識。在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的烘托下，將創(chuàng)作者的創(chuàng)新意識也傳達出來了。事實上，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)與人們的生活有著千絲萬縷的聯(lián)系，但它又高于生活。一個致力于現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的文藝工作者往往會通過較為激烈的手段來強調(diào)藝術(shù)本身的獨立性，在現(xiàn)代社會的'喧囂中，找尋藝術(shù)氛圍中的片刻寧靜。
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初中美術(shù)論文篇十一
作業(yè)是教師教育成效的標志之一，也是學生對知識掌握程度的表現(xiàn)形式。學生通過作業(yè)對知識進行掌握、溫習、運用，教師通過學生的作業(yè)情況，了解學生對知識掌握的實際程度，進一步改進教學方法，促進教育教學質(zhì)量的提高。
隨著課程改革的推進，傳統(tǒng)與革新的教學理念是不同的，作業(yè)的形式也有了新的思考，美術(shù)課程標準對課堂教學有了新的要求，美術(shù)的作業(yè)形式與傳統(tǒng)相比也有所不同，所以在反思傳統(tǒng)作業(yè)形式的情況下，對美術(shù)作業(yè)形式進行新的思考，有利于推進美術(shù)課程改革的進步與發(fā)展。傳統(tǒng)的美術(shù)作業(yè)形式注重學生對美術(shù)的技能、技法的表現(xiàn)和運用。教師通過對知識的講解，學生根據(jù)教師講解的步驟和方法進行作業(yè)的操作，或教師通過對步驟和方法的演示，學生按老師演示的步驟，隨著教師的示范，進行作業(yè)操作。這種作業(yè)形式多是臨摹其他作品或參照事物進行寫生，其形式單一，注重專業(yè)訓練。輕視學科間的整合，師生多是注重所畫或制作作品以及事物的結(jié)構(gòu)、形體、比例、透視、色彩等效果；請示學生自主性的廣義上的創(chuàng)意、分析、思考與探究。其專業(yè)性強，但對初中生來說教育性不足，與課程改革的要求有極大的不同。再者，教師在作業(yè)的批改與評價中，注重分數(shù)評價，很少以批語的形式指出作業(yè)中的優(yōu)點與不足，一般是展示幾幅較好的學生作業(yè)，指出他們的優(yōu)點，其他大多數(shù)學生難以發(fā)現(xiàn)作業(yè)中存在的不足，所以就難以改正作業(yè)中的缺點。教師在作業(yè)的批改與評價中，追求優(yōu)秀作業(yè)的完成效果，輕視學生作業(yè)完成的普遍性的做法，是不符合教育發(fā)展規(guī)律的。另外，基礎(chǔ)教育階段的`傳統(tǒng)教材中，學生的課外活動較少，基本上都是技能、技法上的寫生訓練。學生對美術(shù)的認識，了解，作業(yè)的完成基本都是在課堂。改革后的美術(shù)教材，學生的課外活動較多，學生走出課堂，到社會生活中去認識美術(shù)，了解美術(shù)，使美術(shù)貼近了學生的生活，所以，教師對學生美術(shù)作業(yè)的要求必須適應(yīng)課程改革的需要。
針對新課程改革提出的要求，結(jié)合傳統(tǒng)教材中的作業(yè)形式，對現(xiàn)在美術(shù)教學中的作業(yè)形式進行了新的思考：
（一）講解示范與引導探究相結(jié)合，注重學生對作業(yè)的自主完成。教師應(yīng)從傳統(tǒng)的教學觀念中解脫出來，在吸收傳統(tǒng)學生作業(yè)形式優(yōu)點的同時，轉(zhuǎn)化為教師的講解、示范、引導相結(jié)合，但要突出對學生的引導，啟發(fā)學生創(chuàng)造性的完成作業(yè)，促進學生自主探究技能、技法在作業(yè)中的運用，使之自主探究完成作業(yè)的創(chuàng)意過程。
從而，增強學生對作業(yè)的探究情趣，培養(yǎng)學生自主探究知識，分析問題，主動動手動腦的能力。
（二）技能練習與創(chuàng)意體驗相結(jié)合，注重學生對作業(yè)的創(chuàng)意思考和過程體驗。學生作業(yè)中不可缺少技能技法的運用，但是生硬的臨摹與寫生中，難以開發(fā)學生的創(chuàng)意和創(chuàng)意中的體驗過程。教師根據(jù)教材內(nèi)容，結(jié)合學生實際，利用作業(yè)的創(chuàng)意印發(fā)學生多角度進行思維創(chuàng)意。比如：畫一個實物蘋果的作業(yè)形式和給學生留一幅《蘋果》作業(yè)的形式，在繪畫結(jié)果上是完全不同的。前者學生對蘋果的形體、結(jié)構(gòu)、色彩可能畫得淋漓盡致，但對學生思維的開發(fā)上與后者相比回截然不同，學生可以展開想象，由蘋果聯(lián)想到果園，聯(lián)想到耕耘、收獲，聯(lián)想到人生等，畫的內(nèi)容豐富了。之后再進行作業(yè)的分析與評述。
（三）單一形式與學科整合，注重對學生的全面培養(yǎng)。美術(shù)作業(yè)雖具有一定的直觀性，學生的興趣比較濃厚，但是久而久之，學生的興趣也會淡化。教師在課堂教學中從注重美術(shù)學科與其他學科的整合與聯(lián)系，加強學生學習興趣的提高。有的教師引導學生描述作業(yè)內(nèi)容，分析作業(yè)方法，評價作業(yè)形式，講述身邊故事，描繪課間趣事，設(shè)計自然花卉，觀察地方景觀等，都需要與其他學科相互聯(lián)系。這樣既豐富了學生的作業(yè)形式，增添了學生的學習興趣，又達到了教學目的和要求，從多方面加強了學生知識能力的培養(yǎng)。
（四）分數(shù)評價與批語評價想結(jié)合，注重對學生的激勵作用。傳統(tǒng)美術(shù)教學中的作業(yè)評價一般是以分數(shù)為標準的。課程改革后，學生的作業(yè)形式有獨立完成的，也有小組合作完成的，教師在對學生作業(yè)進行評價是應(yīng)采取分數(shù)和批語雙項結(jié)合的形式，在分數(shù)評出等級的同時，用教師的批語指出學生作業(yè)中的餓優(yōu)點與不足，指出加以改正的方法和措施，同時提出希望加以鼓勵，促進學生對自己勞動成果的珍惜和認可，從而，也能溝通師生間的情感，增強學習興趣，改變學習態(tài)度，提高學習質(zhì)量，達到美育目的。
（五）課堂作業(yè)與課下作業(yè)想結(jié)合，注重學生作業(yè)在時間中的應(yīng)用。學生在課堂作業(yè)中，掌握了技能、技法，體驗了藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程，在教師的引導下創(chuàng)作性的完成作業(yè)的操作，但教師的任務(wù)還沒有完成，還要注重引導學生把學會的知識運用到實際生活之中，如指導學生運用于黑板報、手抄報的設(shè)計與繪制，班級文化建設(shè)的設(shè)計與應(yīng)用等，使學生的作業(yè)能獨立運用于校園生活之中，并逐步拓展到校外的社會生活。
多年來的教育科研工作和美術(shù)課堂教學實踐，淺顯的分析美術(shù)作業(yè)的新思考，美術(shù)作業(yè)中注重學生的體驗性、探究性和創(chuàng)造性，并通過教師趣味性、直接性和廣泛性的引導，加強作業(yè)的豐富性、應(yīng)用性和藝術(shù)性，使美術(shù)作業(yè)真正來源于生活，體驗于課堂，回歸于生活。
初中美術(shù)論文篇十二
新一輪基礎(chǔ)教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）課程改革，以全新的教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）理念和新型的學習方式在全國38個實驗區(qū)蓬勃展開。中小學美術(shù)新課程標準打破了傳統(tǒng)美術(shù)教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術(shù)課程分為造型?表現(xiàn)，設(shè)計?應(yīng)用，欣賞?評述，綜合?探索四大學習領(lǐng)域，造型表現(xiàn)、設(shè)計應(yīng)用兩個學習領(lǐng)域的活動方式強調(diào)學生自由表現(xiàn)，大膽設(shè)計創(chuàng)造，外化自己的認識和情感；欣賞評述則傾向于內(nèi)化為文化品位和素質(zhì)品質(zhì)：綜合探索則強調(diào)通過綜合性美術(shù)活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創(chuàng)造，運用綜合性知識技能去制作，表現(xiàn)和展示，喚起學生對未知領(lǐng)域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。從新課標劃分的四個學習領(lǐng)域中，我們可以看出，不論是外化能力、內(nèi)化品質(zhì)，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多體驗性學習的方式。
在新課程小學一年級的美術(shù)教材中，體驗學習的內(nèi)容占了較大的比例：如“看誰涂得好看”是對色彩、線條的體驗；“滾動樂園”是對圓的形狀、性能特征的體驗；“泥巴真聽話”是對泥土性能、氣味、特性的體驗；“花點心”是對橡皮泥可塑性的體驗；“剪剪、撕撕、畫畫、貼貼”，“五彩路”，“美麗的天空”，“讓我的飛機上藍天”，“巧用紙餐具”，“卡通明星總動員”是對合作學習的體驗。這些課程內(nèi)容從不同角度體現(xiàn)了學習主體對個體的體驗學習，為學生提供了一個寬泛的體驗學習空間，怎樣在美術(shù)教學活動中實施體驗性學習呢？筆者從體驗性學習的主客體交融性，體驗性學習的實踐性，體驗性學習注重教材內(nèi)容的靈活性三個方面做一些淺析，以饗讀者。
一、體驗性學習注重主客體的交融性。
學習的過程是主客體交融的過程，就是學習主體對知識客體融會整合的過程。學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創(chuàng)造性，而教材內(nèi)容則是固定的、靜止的，具有自閉性、被動性，甚至排他性；為學生主體增加了障礙和困難；學習主體與教材客體成了一對矛盾。開展體驗性學習，教師的作用就是使固定的、自閉的、被動的教材內(nèi)容活起來，就是根據(jù)學生的生理、心理特點與教材自身的功能和內(nèi)涵，注入體驗性學習的機制和方式方法，使教學內(nèi)容成為開放的，具有趣味的，充滿活力的各種學習活動。如在“誰畫的魚最大”教學中，創(chuàng)設(shè)學生捉魚的機會，體驗魚的活力與手感；通過觀看海洋熱帶魚的視聽體驗，豐富了學生對各種美麗的熱帶魚的認識；通過動手繪畫漂亮的大魚的體驗，學生獲得了成功的愉悅體驗，口語交流的體驗。有機地創(chuàng)設(shè)體驗學習情景和體驗學習氣氛，體驗學習的契機。使學生對認知活動產(chǎn)生興趣，產(chǎn)生愛意，自主地參與到學習活動中去，去體驗和感悟，能動地擁抱知識，認識知識，學習主體與知識學習活動融為一體，在主客體的.交融體驗學習中，知識融入了學生的生命之中，使學生嘗試到每一次學習體驗都是生命意義的升華和對生命價值的體驗，而獲得對學習美術(shù)的持久興趣。
二、體驗性學習注重學習主體的實踐性。
[1][2]。
初中美術(shù)論文篇十三
長期以來，在我國教育領(lǐng)域中，一直奉行以知識傳授為價值取向的教學觀。美術(shù)教學多以提高學生的繪畫技能為主，倡導教師講授示范為主的教學形式，對名家名作盲目跟風，沒有自身獨到、客觀的見解，輕視主體活動對于學生素質(zhì)發(fā)展的真正價值，忽視了學生的想象思維、創(chuàng)造能力及情感意識的培養(yǎng)，無形地扼殺了學生發(fā)現(xiàn)美、評價美和創(chuàng)造美的天賦。如，當我們面對大師作品的時候，即使不能理解作品的真實內(nèi)容，也會把大師的作品當成榜樣，即使畫面中出現(xiàn)的某些缺陷也會被理解為是大師的個性表現(xiàn)。然而，當我們面對學生時，卻將這種“寬容”拋之腦后，開始走一條僵硬死板式的訓練道路，過多地強調(diào)形體、色彩、結(jié)構(gòu)和空間的表達。對某一物象，當學生略有新鮮的想法并有所表現(xiàn)時，我們卻搬出“規(guī)范”的教學方法指導學生：“這不能畫，那不能涂”，這很容易造成學生自信的缺失以及思維和情感表達的混亂。在審美情感的表達上，受傳統(tǒng)文化的影響，大部分學生都表現(xiàn)得比較含蓄，甚至有一種“跟風”的心態(tài)：盲目追求大眾化，不敢過多地在作品中表現(xiàn)自己的想法。加之教師的“規(guī)范”指導，畫面效果往往表現(xiàn)得比較相似、統(tǒng)一，無個性可言，這是對學生內(nèi)心情感的一種抑制。同時，由于各種原因?qū)е碌慕虒W硬件配套設(shè)施不到位，教師很難按照學科特點進行正常教學，學生的實踐過程簡單乏味，無法直觀地了解多種材料運用的效果和樂趣，對學生綜合素養(yǎng)及審美情感的培養(yǎng)形成了阻礙。
列夫托爾斯泰認為：“藝術(shù)是人類審美情感的表現(xiàn)?！闭驗槿绱耍訌妼W生的藝術(shù)修養(yǎng)對學生審美情感的培養(yǎng)顯得十分重要。
首先，美術(shù)教學應(yīng)注重培養(yǎng)學生時刻關(guān)注生活的習慣，對于所描繪的對象，不能將關(guān)注點只集中在其表面形態(tài)上，不能過多地依賴眼睛，而是要用心感受物象的存在。不同的學生感受各不相同，且其感受是時刻變化的。正因為有了這種感受，學生創(chuàng)作出的作品才不會千篇一律，作品才會具有生命和激情。中國古代文人作畫講究表情達意，他們的繪畫是很有情感的，每一位畫者都是自我情感的主人，通過毛筆在宣紙上的任意揮灑表現(xiàn)他們對周邊事物的認識和理解。在他們的作品中，墨色的干濕濃淡都傾注了畫者的情懷，給人以心靈的凈化，這對于學生藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)具有重要的意義。
其次，就審美標準而言，教師一定要打破以往的“規(guī)范式”教育理念的束縛，樹立正確的審美觀，多一點耐心和包容，以鼓勵為主，增加學生創(chuàng)作的勇氣，因材施教，因勢利導，盡可能地給學生創(chuàng)造一個自由發(fā)揮的空間，調(diào)動學生個性與風格的發(fā)揮，任其自由地想象和表達，使藝術(shù)的本質(zhì)得以體現(xiàn)。縱觀各個時期的世界名畫，同一事物，就表現(xiàn)技法而言，有具象的、有抽象的；在材料的選擇上，有雕塑、有油畫、有綜合材料等，形式可謂琳瑯滿目。它們所傳達的是畫家對生活、社會的一種真實感悟，流露其自身的真實情感，能帶給人們無限的遐想和激情，是值得學生學習和借鑒的。
最后，在表現(xiàn)形式上，教師要加強對學生觀察能力的培養(yǎng)，要引導和鼓勵學生在生活中發(fā)現(xiàn)被別人忽視的美，從而結(jié)合不同的構(gòu)圖、表現(xiàn)技法、材料創(chuàng)造出一種與眾不同的“另類之美”，彰顯自己的個性。當然，這需要學生對表現(xiàn)對象進行認真的觀察和思考才能完成，但這種教學方式對學生眼與腦的結(jié)合及審美情感的表達是一種很好的鍛煉。
總的說來，審美情感教育還處在探索與發(fā)展階段，我們要面臨和改進的問題還有很多，我們應(yīng)當認識到，藝術(shù)多元化格局的形成為審美情感的表達搭建了很好的平臺。在這種大趨勢下，加強學生審美情感的培養(yǎng)對學生創(chuàng)造性思維的提升是具有指導意義的。
初中美術(shù)論文篇十四
學習美術(shù)不僅僅停留在欣賞的層面，還要讓學生懂得基本的技法，進行創(chuàng)作的實踐活動。只有學生參與了課堂實踐，或者是走出了教室，走向了生活，在教師的引導下進行臨摹，進行創(chuàng)作，才能掌握中國傳統(tǒng)美術(shù)的技法，形成基本的技能。讓學生對美術(shù)作品物象的理解，必須培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣和愛好。興趣和愛好是學習好美術(shù)的基礎(chǔ)，有了這興趣和愛好，學生就會跟著教師去臨摹，去感悟，去體會。這個過程就是培養(yǎng)學生熱愛民族傳統(tǒng)文化的過程，也是激發(fā)學生愛國之情的過程。讓學生臨摹，教師必須根據(jù)教材安排好學生的實踐活動。每一次的活動都是對學生進行愛國主義教育的好時機，教師要把握好時機結(jié)合教材的內(nèi)容，或者學生的作業(yè)，適時的進行愛國主義教育。其實，繪畫的題材、用料和技法都有民族的特點。它表現(xiàn)了我們民族非凡的創(chuàng)造力，是任何一個民族所無法比擬的，僅憑這一點，就足以引起我們的自豪，讓我們?yōu)橹湴?。在布置作業(yè)時，我們可以讓學生了解中國畫。
中國畫歷史悠久，流傳至今，依然是中國繪畫的主要內(nèi)容，保持著恒久的魅力。教師可以抓住材料的特點重點介紹，就題材的多樣性重點展示，就技法的獨特性當堂演示。在教學過程中滲透愛國主義思想，是一個好辦法。如在輔導某一作品臨摹或某一實景寫生時，教師可圍繞作品外在形式的美，圍繞其寫生場景，結(jié)合直觀演示向?qū)W生講解中國畫藝術(shù)特色及其技法特點，著重指出中國畫十分重視對事物本質(zhì)的表現(xiàn)，講究形式美；塑造形象以線條為主，尤其重視用筆用墨；構(gòu)圖不受時間、空間的限制，也不受焦點透視的束縛，并十分注意畫面空白的運用；同時強調(diào)文學、書法、篆刻與繪畫的有機結(jié)合；在創(chuàng)作過程中，從觀察生活、研究事物到表現(xiàn)形式上都有它獨特之處等要點。通過這樣的講解，使學生對中國畫藝術(shù)特點有較深的認識，便于學生從藝術(shù)角度來加深理解、掌握傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)手法及技能技巧。中國畫技美妙多姿，學生一定會為此而感染，為它的藝術(shù)魅力而折服。學生熱愛的藝術(shù)的積極性調(diào)動起來了，就會主動地去欣賞優(yōu)秀的作品，臨摹優(yōu)秀的作品，從中受到愛國主義的教育。
二、結(jié)語。
對學生進行愛國主義教育的途徑和方法很多，教師要根據(jù)美術(shù)教材的需要和教學方法，給學生選取雕塑工藝、書法等不同的形式，擴展學生學習美術(shù)的視野，創(chuàng)設(shè)教學的情景，將愛國主義教育孕育于美術(shù)課的各個教學環(huán)節(jié)，提高愛國主義教育的實效性，從而讓每一個學生在美術(shù)教學中受到美的熏陶，提高審美的情趣，做一個新時代的具有愛國主義情操的.小學生。
初中美術(shù)論文篇十五
摘要：隨著全面發(fā)展教育思想的不斷深入，美術(shù)教學逐漸成為了我國職業(yè)院校培育學生藝術(shù)素養(yǎng)的重要方式之一。但由于部分職業(yè)院校的美術(shù)教師在教學中仍采用僵化的教學方式與陳舊的教學內(nèi)容，導致美術(shù)教學的效果一直無法達到預期的目標。因此，要想切實有效地提高學生的藝術(shù)素養(yǎng)，對美術(shù)教學進行創(chuàng)新就顯得至關(guān)重要。
基于時代發(fā)展對我國職業(yè)院校學生培養(yǎng)提出的全新要求，以培養(yǎng)學生的藝術(shù)素養(yǎng)為目標的美術(shù)教學也必須創(chuàng)新教學的觀念與方式，確保教師在實際教學過程中充分重視學生，以激發(fā)學生的學習興趣為導向?qū)虒W方式進行創(chuàng)新，并根據(jù)市場的實際需求培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，進而從根本上促進職業(yè)院校學生的全面發(fā)展。
職業(yè)院校的人才培養(yǎng)目標是以市場的實際需求為導向，培養(yǎng)與之相適應(yīng)的全面發(fā)展的技術(shù)創(chuàng)新型人才，這就要求職業(yè)院校的美術(shù)教師在重視教授學生美術(shù)知識的同時，還要關(guān)注學生藝術(shù)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。然而，目前仍有部分職業(yè)院校的美術(shù)教師在教學中僅重視美術(shù)知識和美術(shù)技能的傳授，在實際的教學中僅讓學生臨摹作品，忽視了對學生藝術(shù)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，這就在一定程度上限制了學生社會適應(yīng)能力的發(fā)展。此外，部分職業(yè)院校美術(shù)教師僅重視素描、油畫等西式美術(shù)的教學，而忽視了我國傳統(tǒng)美術(shù)的教學，這種單一的教學內(nèi)容也在一定程度上對學生藝術(shù)素養(yǎng)的提升造成了限制。因此，針對現(xiàn)階段職業(yè)院校的美術(shù)教學進行創(chuàng)新就顯得至關(guān)重要。
1.轉(zhuǎn)變美術(shù)教學思想觀念要實現(xiàn)對職業(yè)院校美術(shù)教學的創(chuàng)新，首先就要求職業(yè)院校的美術(shù)教師能充分轉(zhuǎn)變自身的教學觀念，確保在教學過程中能充分激發(fā)學生的學習興趣。就以往的美術(shù)教學來看，一些教師在教學中往往僅重視對學生進行美術(shù)知識和美術(shù)技能的傳授，究其原因，主要是因為在固有的思想觀念中，教師認為職業(yè)院校的學生應(yīng)重視其本專業(yè)的知識、能力的提升，因此美術(shù)教學僅對專業(yè)學生的專業(yè)知識、技能進行傳授，這就導致職業(yè)院校的美術(shù)教學一直無法達到預期的目標。隨著社會的發(fā)展，其對人才提出了全面發(fā)展的要求，因此，對學生的藝術(shù)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力進行培養(yǎng)就顯得至關(guān)重要。對此，職業(yè)院校的美術(shù)教師必須充分轉(zhuǎn)變自身的思想觀念，提高對美術(shù)教學重要性的認識，進而充分對美術(shù)教學進行創(chuàng)新。2.采用多元化的美術(shù)教學方式。采用多元化的美術(shù)教學方式也是能有效創(chuàng)新美術(shù)教學的重要方法之一。就美術(shù)教學的性質(zhì)來看，職業(yè)院校的美術(shù)教師在教學中主要可采用以下教學方式。首先，將多媒體設(shè)備融入教學?；ヂ?lián)網(wǎng)、信息技術(shù)的飛速發(fā)展使多媒體在現(xiàn)代教學中的運用變得越發(fā)廣泛，多媒體設(shè)備在教學中的運用也能有效創(chuàng)新教學的方式并激發(fā)學生的學習熱情。對此，職業(yè)院校的美術(shù)教師必須充分重視多媒體設(shè)備的運用，利用多媒體豐富美術(shù)教學的內(nèi)容和學生的美術(shù)知識。其次，采用互動教學方式?；咏虒W強調(diào)學生在學習中的主體地位，能有效調(diào)動學生的學習積極性。教師要在教學中作為教學的引導者，就教學內(nèi)容提出相關(guān)問題，并引導學生針對問題進行互動探討，進而有效促進學生提升自主學習意識，強化其藝術(shù)素養(yǎng)。最后，提高教學的針對性。職業(yè)院校學生在美術(shù)知識和能力方面有著較大的差異性，因此美術(shù)教師在教學中不能采用統(tǒng)一的教學內(nèi)容和方式，而應(yīng)當依據(jù)學生的實際情況合理選擇不同的教學內(nèi)容和方式，從根本上提高教學的針對性，促進學生藝術(shù)素養(yǎng)的提升。3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。創(chuàng)新能力是時代發(fā)展背景下市場對人才提出的全新要求。因此，培養(yǎng)全面發(fā)展的技術(shù)型人才，就必須重視對學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。就目前來看，我國部分職業(yè)院校的美術(shù)教師在教學中僅重視讓學生進行繪畫作品的臨摹，盡管這在美術(shù)知識和技能的培養(yǎng)方面具有一定的效果，但在一定程度上限制了學生創(chuàng)新能力的提升?；诖?，職業(yè)院校的美術(shù)教師在教學中必須充分創(chuàng)新教學方式，采用項目教學的方式，以實際項目為教學主題引導學生進行設(shè)計創(chuàng)新，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。這要求教師能依據(jù)學生的實際情況對學生進行小組劃分，并設(shè)計相應(yīng)的項目主題，要求各小組以主題為依據(jù)充分發(fā)揮想象進行作品設(shè)計，學生設(shè)計、想象的過程就是對自身創(chuàng)新能力進行培養(yǎng)的過程。此外，這種小組合作的方式對學生團隊合作能力的培養(yǎng)也有著良好的幫助。
要充分發(fā)揮美術(shù)教學培養(yǎng)學生藝術(shù)素養(yǎng)的作用，促進職業(yè)院校學生的全面發(fā)展，職業(yè)院校的美術(shù)教師就要重視對美術(shù)教學的創(chuàng)新，確保在實際教學中能充分激發(fā)學生的學習興趣，并創(chuàng)新教學方法，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，進而在提高職業(yè)院校美術(shù)教學質(zhì)量的同時，提高學生的綜合素質(zhì)。
參考文獻：
[1]廖端.美術(shù)教學在職業(yè)院校的科學發(fā)展.藝術(shù)教育，20xx（3）.
[2]李道安.淺論職業(yè)院校美術(shù)教學改革與思考.藝術(shù)科技，20xx（10）.
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